Olga Mikhailovskaya. Harga dan kualiti: Adakah pereka Rusia bernilai wang mereka?

Olga Mikhailovskaya- salah seorang pengarang majalah berkilat yang paling profesional dan dicari di negara kita. Olga mengetahui kerja gloss dari dalam: pada pelbagai masa dia bekerja sebagai editor Rusia VOGUE, pengarah fesyen ELLE Dan BERGAYA serta pengarah kreatif WARGA K. Dia mempunyai temu bual dengan pereka ikonik seperti Miuccia Prada ( Miuccia Prada ), Raf Simmons ( Raf Simons ), Hedi Slimane ( Hedi Slimane ) Dan Jean-Paul Gaultier ( Jean-Paul Gaultier ) , serta fotografi dengan ramai jurugambar dunia terkenal, termasuk Joshua Jordan ( Joshua Jordan ), Luis Sanchez ( Luis Sanchez ) Dan Kenneth Willard ( Kenneth Willardt ). Dengan permintaan Maxim Agakhanov dia menjadi guru utama intensif musim sejuk dalam kewartawanan fesyen di Sekolah Reka Bentuk Tinggi British dan menjawab soalan laman web tentang pengalaman profesional baharu.

- Anda mempunyai pengalaman media yang luas. Adakah anda pernah mengajar sebelum ini?
- Pada pertengahan 1990-an, di St. Petersburg, saya membaca kursus khas lucu "The Newest Trends" untuk pereka fesyen di Sekolah Mukhinsky, dan menyemak diploma di sana. Ia bukan pengajaran, tetapi pengalaman yang sangat berharga. Di Moscow, saya banyak memberi syarahan dan mengadakan kelas induk, jadi saya fikir saya boleh menangani peranan seorang guru terkemuka.

- Apa yang akan anda bincangkan dalam kursus?
- Kami merangkumi semua aspek kewartawanan fesyen. Kurator dan saya menyusun program sedemikian rupa sehingga ia menjadi kursus praktikal semata-mata. Saya akan memberitahu anda tentang profesion seorang wartawan fesyen dan cara membuat bahan khusus: potret pereka, temu bual, trend, sejarah jenama, dll. Akan ada kerja rumah untuk setiap kuliah.

Kami juga akan melawan stereotaip. Sebagai contoh, lelaki yang mula menulis untuk majalah berkilat dan, nampaknya mereka, mempunyai latar belakang seni yang lebih serius, pasti, kerana mentaliti Rusia, bahawa berkilat adalah pekerjaan untuk orang bodoh, dan anda perlu menulis, memberi tumpuan kepada bodoh siapa yang akan membacanya. Ia sentiasa mengerikan, kerana ramai wartawan berbakat di wilayah kita membuat kesilapan bodoh, walaupun mereka menulis tentang filem.

Masalah lain ialah tentera graduan kewartawanan (saya tidak mahu menyinggung perasaan sesiapa, tetapi saya terpaksa), yang diajar beberapa subjek abstrak yang tidak berkualiti tinggi. Terdapat ramai orang di Rusia yang menulis dengan baik secara semula jadi; ini adalah sejarah negara perkataan. Tetapi kami tidak diajar bahawa apabila anda menulis tentang sesuatu, anda mesti terlebih dahulu memahaminya, anda mesti memahami intipati fenomena itu, dan bukan hanya menghubungkan perkataan ke dalam frasa.

Wartawan muda menulis tentang fesyen dengan klise yang dahsyat! Semuanya ceroboh, tidak bermakna. Saya fikir adalah sangat penting apabila seseorang menulis tentang fesyen bahawa dia memahami bahawa terdapat intipati yang serius dalam fesyen, rujukan kepada sejarah, seni, pawagam dan kesusasteraan. Untuk dia melihatnya, untuk menyedarinya. Anda mungkin tidak menulis dengan indah, tetapi pada kes itu.

26 Oktober telah menamatkan Minggu Fesyen Mercedes-Benz Russia, 29 Oktober - Minggu Fesyen di Moscow. Bagi sesetengah orang, ini adalah tempoh aktiviti sosial yang maksimum, yang merupakan dosa untuk dilepaskan, bagi sesetengahnya ia adalah sebahagian daripada kerja, dan seseorang, apabila menyebut Manezh atau Gostiny Dvor, dibaptis tanpa teragak-agak. Antara yang terakhir ialah akhbar profil dan pereka Rusia sendiri, yang secara sedar mengelakkan kedua-dua tapak, tetapi pergi ke minggu serantau dengan senang hati. Aduan utama kebanyakan komuniti profesional ialah "ini bukan Minggu Fesyen." Bersama peserta pasaran, The Village mengetahui mengapa MBFWR dan Moscow Week, bukannya menjadi acara industri utama, telah bertukar menjadi objek kritikan dan juga cemuhan selama bertahun-tahun.

Julia Lee

Dua minggu

Manege sedang tergesa-gesa. Lelaki muda berseluar ketat jala dan baju hujan lateks menari tango di hadapan jurugambar. Cuaca menentukan jaket bawah, tetapi fesyen adalah tanpa belas kasihan. Untuk semua Muscovites, ini telah menjadi penanda - Minggu Fesyen telah bermula.

Di Rusia, terdapat dua jenama yang dikaitkan dengan frasa ini: Minggu Fesyen di Moscow - Gostiny Dvor, Minggu Fesyen Mercedes-Benz Rusia - Manege. Ia tidak boleh dikatakan bahawa mereka berbeza dengan ketara dalam intipati mereka: di sana dan di sana mempunyai tuan mereka sendiri, jenama - wakil dari apa yang biasa kita panggil fesyen jalanan, orang lama dan pendatang baru. Melainkan Minggu Fesyen di Moscow mempunyai zon untuk menjual produk pereka domestik, dan MBFWR mempunyai penguasaan penaja, daripada kosmetik kepada teko. Terdapat juga perbezaan dalam penonton: Manege masih muda (kadang-kadang terlalu banyak), Gostiny Dvor adalah sebaliknya. Sudah tentu, MBFWR jauh lebih popular.

Namun begitu, Minggu Fesyen Moscow terus bersaing dengan penambahbaikan kosmetik. Kerusi di dalam dewan yang disambungkan dengan satu rantai (dan ini benar-benar berlaku) telah digantikan dengan alas beberapa musim yang lalu. Terdapat lebih sedikit baris, tetapi disebabkan ini, terdapat peluang untuk melihat koleksi pada baris terakhir. Pemandangan menjadi lebih menarik, dan catwalk - lebih luas. Namun acara ini masih mempunyai status "rakyat" yang tidak dinyatakan dengan kelemahannya: Minggu Fesyen nampaknya tidak pernah mendengar tentang SMM, jenama yang jarang dikenali dalam kalangan tertentu dipersembahkan sebagai sensasi sebenar, dan pertunjukan mereka ditangguhkan untuk masa yang sangat lama .

Di MBFWR, inovasi utama musim ini adalah penggunaan tapak Muzium Moscow. Selebihnya adalah kestabilan. Dengan pemandangan, semuanya agak baik, terdapat kelewatan dalam pertunjukan, tetapi mereka tidak penting, orang ramai bergegas ke sana ke mari dengan keamatan sedemikian rupa sehingga kadang-kadang suasana kereta bawah tanah tercipta. Dan sudah tentu, tetamu disambut oleh Mercedes yang kacak.

Sejarah hubungan antara dua Minggu mempunyai lebih daripada satu tahun, bukan satu skandal. "Perang itu serius," kata bekas pekerja "Artifak", "sehingga gangguan pertunjukan, perjuangan untuk tempat." Pada masa yang sama, dia menyatakan bahawa keadaan di Minggu Fesyen Rusia (MBFWR hari ini) jauh lebih buruk daripada yang sekarang. “Sebelum ini, tidak begitu ramai sukarelawan. Walau bagaimanapun, sekarang ini adalah tambah dan tolak: ramai lelaki muda tidak mengenali wajah yang dijemput, yang bermaksud bahawa mereka tidak mungkin dapat menempatkan mereka dengan cekap jika jenama itu sendiri tidak menjaganya, - katanya . - Jadi perjuangan untuk mendapatkan tempat yang berfaedah bermula, dan orang yang penting kepada pereka bentuk menonton persembahan berdiri. Tetapi jika sebelum ini terdapat kelewatan neraka dalam pertunjukan, kini semuanya lebih kurang stabil. Terdapat pintu masuk berasingan untuk VIP, tidak ada barisan besar di pintu masuk, seperti sepuluh tahun lalu.”

Olga Mikhailovskaya

Vogue Rusia

Selalu ada perbezaan antara Minggu Moscow dan MBFW. Moscow pada asalnya lebih Soviet, MBFW, sudah tentu, sentiasa berusaha untuk menyesuaikan diri dengan konteks antarabangsa, ia tidak mempunyai pilihan lain. Ini adalah jenama antarabangsa sebenarnya, terdapat had dan peraturan yang ketat, sekurang-kurangnya dari segi ciri teknikal. Walau bagaimanapun, selepas saya diiringi keluar dari Gostiny Dvor bertahun-tahun yang lalu dan dilucutkan akreditasi saya, saya tidak menghadiri Minggu Moscow. Sebab penindasan sedemikian adalah kajian semula koleksi salah satu pereka terkemuka Rusia.

Penonton yang pelbagai patut diberi perhatian khusus. Kedua-dua Minggu Fesyen menganjurkan pelbagai jenis lawak praktikal jemputan. Mereka juga melakukan ini jenama itu sendiri. DALAM Facebook dan di Avito terdapat iklan untuk penjualan penembusan, mesej ditulis kepada wartawan dan pereka dalam semangat "Anda tidak mempunyai jemputan tambahan?", Siaran mengenai topik "Bagaimana untuk pergi ke Minggu Fesyen" muncul dalam blog dan penerbitan. Perlu diingat ulasan Alexander Shumsky, presiden MBFWR, mengenai sifat massa acara Meduza: "Minggu fesyen di seluruh dunia adalah acara di mana anda boleh pergi dengan ketat melalui jemputan. Tetapi kami melakukan banyak perkara untuk mengedarkan kandungan bagi mereka yang tidak dapat ke sini. Inilah masanya untuk melihat pengalaman minggu fesyen dunia.

Pengalaman asing

Tidak kira betapa misteri dan tidak dapat diakses peminat Minggu Fesyen akan berkata, pertama sekali, kedua-dua Minggu domestik mematuhi prinsip "fesyen adalah untuk rakyat": rakan pereka, selebriti, peminat Instagram jenama itu terutamanya datang ke acara itu . Oleh itu, acara itu bertukar daripada profesional kepada sekular.

Sudah tentu, tetamu bintang juga hadir di setiap pertunjukan Minggu Sedunia - tidak mungkin pihak media akan terlepas kunjungan Kim Kardashian ke mana-mana rancangan. Bagaimanapun, dewan itu kebanyakannya dipenuhi orang yang mempunyai kaitan secara langsung sama ada dengan jenama atau industri secara keseluruhan.

Kenyataan "anda tiada apa-apa kaitan di sana" untuk tetamu Minggu kami kedengaran, mungkin agak kasar. Tetapi pada mulanya, pada tahun 1943, acara ini dipanggil "Minggu Akhbar". Minggu Fesyen moden yang pertama, yang diadakan di Paris pada tahun 1973, juga mengekalkan sikap serius terhadap tetamu pertunjukan. Sehingga kini, senarai orang jemputan pada minggu fesyen dunia yang paling penting adalah terhad kepada wartawan, pembeli, pelanggan kehormat jenama dan selebriti, dan peratusan yang sangat kecil, jika ada, kekal untuk "tetamu biasa".

Hari ini, tidak setiap wartawan boleh mendapat akreditasi, contohnya, di Minggu Fesyen Paris (kisah Naib, apabila seorang wartawan penerbitan memasuki pameran dengan kad perniagaan palsu, memperkenalkan dirinya sebagai pereka fiksyen, adalah bagus, tetapi ini melainkan pengecualian). Oleh itu, terdapat amalan untuk meminta jemputan ke pertunjukan dari rumah fesyen tertentu. Dan walaupun dalam kes ini, seorang wakil media kadang-kadang boleh bergantung pada tempat berdiri, yang, dengan cara itu, dia tidak tersinggung, kerana dia memahami bahawa ada rakan sekerja di sekeliling, dan bukan blogger atau pemenang pertandingan Instagram.

Sebahagian besarnya disebabkan oleh pemilihan tetamu yang ketat, situasi seseorang secara tidak sengaja masuk ke baris pertama berlaku, tetapi tidak menyebabkan keseronokan yang tidak mencukupi. "Perbezaan dari minggu asing adalah sama dengan perbezaan antara fesyen kami dan fesyen asing," jelas Mikhailovskaya. - Organisasi ini paling mirip dengan New York (saya bercakap tentang MBFW) kerana pertunjukan utama berlangsung di tapak yang sama, namun, Amerika kini cuba melarikan diri dari model ini. Walaupun ia mudah untuk wartawan. Jika tidak, perbezaan utama adalah pada penonton. Di sana - profesional di dalam dewan, di sini - pertama sekali, kawan, saudara mara, setiap orang mempunyai parti mereka sendiri.

Pereka bentuk peserta MBFWR yang secara sukarela meninggalkan tapak tersebut

Pada MBFWR kami untuk membuat persembahan pada waktu malam adalah berprestij. Kerana orang ramai bukanlah komuniti profesional yang boleh menganggap acara seperti itu sebagai kerja, tetapi rakan dan selebriti. Sebahagiannya kerana ini, orang penting jenama mengabaikan acara itu, 10-15 orang datang. Selebihnya adalah blogger, orang yang memenangi peraduan, dan sebagainya.

Pemergian pereka

Sudah tentu, penyertaan dalam Minggu Fesyen memerlukan sejumlah wang. Jumlah ini, menurut pereka, adalah beberapa ratus ribu rubel (angka yang tepat adalah rahsia korporat yang ketat). Walau bagaimanapun, sesetengah jenama masih dibenarkan untuk mengambil bahagian sama ada pada harga diskaun atau percuma sepenuhnya (yang juga disembunyikan dengan teliti oleh penganjur). Di sini timbul persoalan tentang kesesuaian pelaburan, kerana kira-kira wang yang sama anda boleh menganjurkan pertunjukan berasingan anda sendiri, yang banyak dilakukan. Tetapi masih ada yang ingin mendapat bahagian perhatian sekular, dan jenama MBFWR dan Minggu Fesyen Moscow mempunyai pengiktirafan yang sangat baik.

Minggu Fesyen Mercedes-Benz Serantau patut diberi perhatian khusus. Sebagai contoh, Minggu Fesyen Georgian atau Almaty menjemput pereka Rusia dengan kerap. Mereka, pada gilirannya, melayan ini dengan baik, walaupun pada hakikatnya berhubung dengan Minggu kami, mereka sering agak ragu-ragu.

Menurut peserta tahun yang berbeza, penganjur minggu Moscow secara mutlak tidak menjemput pembeli asing, sebabnya "kami tidak berminat dengan ini". Salah seorang pereka yang tidak mengambil bahagian dalam Minggu Fesyen tahun ini menyatakan bahawa ini sangat mempengaruhi keputusan untuk meninggalkan laman web ini: "Sebagai contoh, wartawan dan pereka mempunyai sikap yang begitu baik terhadap Minggu Fesyen Georgia dengan tepat kerana mereka bekerja dengan pembeli dari Luisa Via Roma. , Matches Fashion, Net-a-Porter dan kedai penting lain."

Elizabeth Sukhinina

Pereka jenama KURAGA (tetamu khas MBFW di Alma-Ata):

MBFWA ialah sebuah organisasi hebat yang benar-benar berminat untuk membangunkan industri dan memotivasikan kreativiti. Di sana anda boleh bergantung pada dialog profesional, dan bukan pada ceramah kecil. Tempat dibahagikan dalam nisbah 30% - pelanggan dan rakan jenama, 70% - wartawan dan pembeli (lebih-lebih lagi, dari negara yang berbeza). Minggu Fesyen kami lebih tertumpu kepada pembangunan komersial. Ini dapat dilihat dari pemilihan pereka, dari jenis stadium Olimpik yang mereka kumpulkan untuk pertunjukan (dalam Alma-Ata, sebagai contoh, terdapat dua atau tiga baris pada setiap pertunjukan). Ini benar-benar jelas kepada semua orang dalam industri. Setiap tahun saya dijemput ke Minggu Fesyen Moscow dengan syarat yang berbeza, tetapi saya tidak bersetuju, kerana saya tidak suka acara ini sendiri, dan jenama itu juga tidak memerlukannya.

Masalah di tapak

Menganjurkan pertunjukan fesyen di Minggu Fesyen adalah perniagaan yang mahal dan rumit. Di MBFWR, agensi Artefact memperuntukkan sukarelawan untuk membantu pereka. "Mereka sentiasa mempunyai banyak tanggungjawab," jelas Tatyana Lonshakova, yang telah bekerja sebagai sukarelawan selama tiga musim, "dari mencari kerusi hingga memastikan semua model tiba tepat pada masanya untuk solek (kadang-kadang anda terpaksa memimpin mereka dengan tangan). !). Di samping itu, terdapat pelbagai kecemasan, anda perlu keluar entah bagaimana. Lonshakova menyatakan bahawa dalam agensi itu sendiri, ketegangan semakin meningkat dengan pesat. “Anda perlu sentiasa menjaga nadi anda, pastikan semua penaja dan rakan kongsi pereka telah diluluskan terlebih dahulu (dan sebaik-baiknya beberapa kali) dengan penganjur, kerana jika tidak, mereka tidak akan dibenarkan menggunakan produk ,” jelasnya. - Banyak detik peribadi yang atas sebab tertentu tidak hilang di mana-mana di tempat kerja. Dan, terus terang, itulah sebabnya saya memutuskan untuk meninggalkan Minggu Fesyen, setelah mendapat pengalaman yang diperlukan. Ramai pekerja Artifact secara terbuka ingin pergi, dan seseorang, sebaliknya, sangat percaya pada kesejukan dan prestij MBFWR, hampir pada tahap minggu Paris.

Maklumat itu disahkan oleh pereka yang baru bekerja dengannya: "Jika anda tidak meluluskan penaja dengan penganjur (yang atas sebab tertentu sangat sukar dengan sendirinya), maka kebenaran, sebagai contoh, untuk hadiah untuk tetamu VIP hanya boleh diperolehi. dengan membayar.”

Victor Kurilov

bekerja untuk MBFWR selama beberapa musim dalam pasukan jenama yang berbeza:

Apabila seorang pereka datang ke tapak jenama seperti Mercedes-Benz dan membelanjakan jumlah yang mengagumkan untuknya, dia mahu mendapatkan keadaan biasa. Tiada siapa yang bercakap tentang takhta emas, tetapi pengukus yang merosakkan barang, bilik persalinan tanpa tempat duduk, kekurangan lanyard lencana hampir tidak boleh dipanggil keadaan biasa. Akibatnya, anda mesti bergantung pada kekuatan anda sendiri dan berinteraksi dengan penganjur Minggu hanya dalam isu tertentu. Selain itu, penonton utama adalah blogger kanak-kanak. Mungkin ini disebabkan pertukaran pasukan yang berlaku suatu ketika dahulu. Orang yang dihormati dalam industri tidak pergi ke acara ini, kerana mereka faham bahawa ia dibuat untuk kanak-kanak yang sama. Hanya mereka yang mendapat manfaat daripada acara itu - hashtags dan pelanggan. Secara umum - pameran sia-sia total.

Akibatnya, kesukaran yang dialami oleh pereka ketika bekerja di laman web sering mengatasi kelebihan. Dan seluruh industri memahami di sebalik tabir bahawa MBFWR adalah persembahan rakyat. Pihak penganjur dapat menangani tugasan ini dengan sempurna. Malangnya, sangat sukar untuk memanggilnya hanya Minggu Fesyen.

Perang dengan wartawan

Setiap musim, jenama secara aktif menjemput wartawan ke rancangan itu. Tetapi tidak kira betapa luar biasa jemputan, tidak kira betapa mesra penerbitannya, penulis yang menulis tentang koleksi dilihat semakin kurang di pertunjukan. Persaingan sengit antara kedua-dua tapak menimbulkan kesukaran dalam kerja. “Dengan membuat pilihan memihak kepada satu Minggu Fesyen atau yang lain, pereka / penerbitan / jurugambar sebenarnya mendapati dirinya berada dalam kedudukan di mana dia mesti membuat pilihan dari sisi politik - jelas pengurus PR, yang jenamanya telah mengambil bahagian dalam kedua-dua Minggu selama bertahun-tahun. - Anda tidak boleh mengira profesional industri yang telah menjadi persona non grata pada satu atau platform lain. Ini menimbulkan masalah terutamanya untuk pereka yang tidak boleh menjemput salah seorang tetamu kerana dia tidak dibenarkan di tapak, atau bekerja dengan salah seorang jurugambar, pengarah, pengurus atas sebab yang sama.

Di sini adalah wajar mengingat skandal terbaru yang dikaitkan dengan MBFWR. Kami bercakap mengenai cadangan wakil industri untuk mengeluarkan ketua Inisiatif Teknologi Kebangsaan FashionNet Alexander Shumsky (dia juga ketua Minggu Fesyen Mercedes-Benz) daripada jawatannya dan melantik Valentin Yudashkin kepadanya. FashionNet sendiri dicipta untuk membentuk pasaran baharu dan "mewujudkan syarat untuk kepimpinan teknikal global Rusia menjelang 2035." Untuk rasa tidak puas hati, agensi Artefact bertindak balas - khususnya kepada wartawan - dengan keengganan untuk memasuki laman web tersebut. Mikhailovskaya adalah salah satu daripada beberapa wartawan dari penerbitan utama yang menghadiri Minggu Fesyen musim ini. Dia menerangkan tanggapannya tentang apa yang dia lihat dalam bahan untuk Kommersant. Daripada itu menjadi jelas bahawa terdapat tempat di podium Manezh untuk kraf rakyat, dan maestro Vyacheslav Zaitsev, dan "pereka sekular" Bella Potemkina, yang pertunjukannya dibincangkan dalam akhbar terima kasih kepada iringan - persembahan Olga Buzova. Hanya dari industri fesyen dalam sedikit ini.

Pereka bentuk mengakui bahawa adalah lebih baik untuk menjemput wartawan secara berasingan ke bilik pameran atau menganjurkan hari akhbar, kerana pada Minggu Fesyen mungkin terdapat kekeliruan dengan tempat duduk, dan sukarelawan yang tidak berpengalaman akan menawarkan pengarang penting untuk jenama itu untuk duduk di baris keenam . Bekerja di pusat akhbar adalah cerita yang berbeza, yang rumit oleh kelajuan Wi-Fi dari awal tahun 2000-an dan, dengan itu, gangguan dalam penyiaran dalam talian. Akibatnya, wartawan itu lebih seperti pelari maraton yang berlari dari pertunjukan ke pusat akhbar dan belakang.

Akhbar asing, tentu saja, masih mencatatkan beberapa pereka dengan MBFWR, tetapi pereka sendiri masih memanggilnya rolet Rusia. Penerbitan asing lebih memberi perhatian kepada gaya jalanan daripada pertunjukan. Pasukan Artifak sedang berusaha dengan sangat serius ke arah ini: ia mengatur pertemuan gaya jalanan, di mana semua orang (tidak semestinya pelawat ke rancangan itu) boleh menunjuk-nunjuk di hadapan sejumlah besar jurugambar yang dijemput khas, mengiktiraf ramai blogger. Budaya gaya jalanan sedemikian telah mengajar jenama dan kedai untuk berpakaian milenium untuk Minggu Fesyen: mereka akan masuk ke media, menandakan jenama di Instagram dan menarik pelanggan-pembeli. Hakikat bahawa pereka perlu bergantung terutamanya pada rangkaian sosial menjadikan status "blogger" sangat menarik.

Pereka-peserta MBFWR, yang secara sukarela meninggalkan tapak:

Blogger mingguan menulis kepada saya setiap musim. Secara harfiah seminggu sebelum pertunjukan, mereka menjadi blogger dan melaporkan bahawa mereka telah mengikuti jenama itu untuk masa yang lama. Begitu juga dalam musim pertama saya, apabila tiada koleksi pun wujud. Sudah tentu, kami bekerja dengan pemimpin pendapat, tetapi jika kami memilih mereka, maka dengan sangat berhati-hati: tidak setiap blogger teratas boleh menjadi baik untuk imej, dan hanya memberi tumpuan kepada nombor adalah seperti melompat dari tebing dengan mata tertutup, mendengar "ya tiada apa-apa bimbang tentang."

Bagaimana untuk mengubah segala-galanya, dan adakah mungkin?

Bercakap tentang perubahan, sudah tentu, kami sentiasa merujuk kepada perbandingan yang termenung - untuk menjadi seperti di Paris. Pertunjukan di tempat yang berbeza, walaupun tidak begitu mudah dari segi logistik, memberi pereka peluang untuk mencipta suasana yang sesuai. Jadual harian (tayangan dari awal pagi) membolehkan jurugambar merakam gaya jalanan yang hebat, dan wartawan menganggap acara itu sebagai satu kerja. Yang terakhir ini juga difasilitasi oleh penapisan yang baik terhadap orang yang bertauliah. Walau bagaimanapun, perubahan yang boleh dilihat masih jauh. Pertama sekali, anda perlu melihat industri secara keseluruhan.

Olga Mikhailovskaya

Vogue Rusia:

Kini keadaan berubah di seluruh dunia, kerana industri itu sendiri sedang mengalami kerosakan yang serius. Oleh itu, kita juga akan berubah. Tetapi bagaimana? Saya ingin sedikit munasabah. Sebagai permulaan, saya rasa tidak masuk akal bahawa terdapat dua Minggu Fesyen di negara yang, sebenarnya, tidak ada persekitaran profesional. Terdapat pereka, tetapi tidak ada persekitaran profesional itu sendiri.

Kadang-kadang terdapat perasaan bahawa banyak pereka Rusia wujud dalam realiti selari: barang-barang mereka berkelip dalam penggambaran, tetapi dalam kehidupan seharian anda jarang melihat pakaian ini. Wonderzine memahami apa yang membentuk harga koleksi jenama domestik, daripada yang muda dan demokratik seperti saya kepada Nina Donis dan Viva Vox yang sudah terkenal. Kami juga bertanya kepada pakar - pengkritik dan kolumnis Vogue Olga Mikhailovskaya dan guru reka bentuk BHSAD Alexandra Saukova seberapa baik pakaian pereka Rusia dijahit dan sama ada ia bernilai wang mereka.

liza kologreeva

Juru gambar: Ivan Kaidash

Olga Mikhailovskaya,
pengkritik dan kolumnis untuk Vogue

Ini adalah perkara yang bagus, ia kelihatan baik dan saya secara peribadi menyukainya. Kualiti - hanya untuk 5,000 rubel. Jika anda melihat butirannya, anda dapat melihat bahawa prestasinya biasa-biasa saja, tetapi jika anda tidak melihat dengan teliti, maka semuanya baik-baik saja. Kain kelihatan mahal, sama ada poliester atau tidak adalah isu yang berasingan: poliester boleh berbeza.

Alexandra Saukova,

Potongannya bagus, lengan raglan, bahagian depan baju lebih pendek dari belakang. Sekali pandang, kualiti tidak cemerlang, sudah keluar gelung. Tepinya selesai dengan jahitan jahitan berganda, di Moscow jahitan ini dipanggil "Amerika", dan di mana-mana di Rusia - "Muscovite". Ia dibuat luas. Terdapat banyak kelemahan di bahagian belakang, yang tidak boleh diterima. Tetapi pakaian ini berharga 5,000 rubel.

Olga Mikhailovskaya,
pengkritik dan kolumnis untuk Vogue

Kirill Gasilin adalah seorang profesional yang mempunyai cita rasa yang baik. Pakaiannya comel dan ringkas, berbaloi dengan wang, warna dan kain yang cantik. Walaupun kita tidak boleh mengatakan bahawa perkara ini tidak ada tandingannya di dunia dan Gasilin akan menakluki Barat dengan reka bentuknya. Tetapi pakaian ini pasti bernilai wang!

Alexandra Saukova,
ketua bengkel reka bentuk pakaian BHSAD

Kualitinya bagus, tetapi tidak banyak butiran yang anda boleh merosakkan sesuatu. Dalam kes ini, jahitan dengan jahitan berganda dilakukan dengan sempurna, dan ia sepatutnya menjadi yang paling nipis. Fabriknya saya tidak pasti kerana jika dilihat pada harga ia adalah poliester, tetapi sekarang mudah untuk mengelirukan poliester dengan sutera. Label mengatakan ia kapas, tetapi ia tidak boleh menjadi kapas. Paling baik, ini adalah viscose, tetapi itu bukan fakta. Sekarang terdapat banyak pengubahsuaian pada fabrik sehingga sukar untuk memahami apa itu sebenarnya.

Viva Vox

11 200 gosok.

Pusat Beli Belah, tingkat 2

Olga Mikhailovskaya,
pengkritik dan kolumnis untuk Vogue

Saya suka Oleg Ovsiev, dia seorang pereka yang baik dan melakukan perkara yang baik, dan ini adalah perkara utama. Dia telah bekerja di Belanda selama 15 tahun, jadi pakaiannya sentiasa mempunyai pendekatan profesional - seperti dalam pakaian ini. Anda boleh memberikan wang ini untuknya, harganya agak normal.

Alexandra Saukova,
ketua bengkel reka bentuk pakaian BHSAD

Dari segi kos buruh, kerja kat sini tak banyak, tapi dijahit kemas. Overlock manik telah diambil untuk pemprosesan, biasanya ia tidak digunakan untuk jahitan, tetapi mengapa tidak, jika anda benar-benar mahu. Sekarang dari segi teknologi, semuanya sangat percuma. Lengan itu diikat dengan tangan - bagus, kerana sekarang ia jarang berlaku. Kainnya jacquard, boleh dilihat titik-titik polka itu diperolehi dengan menganyam, bukan disumbat. Walaupun fabriknya padat, ia adalah semula jadi dan akan selesa di dalamnya. Mungkin, dengan mengambil kira semua faktor, ia membenarkan harganya.

Olga Mikhailovskaya,
pengkritik dan kolumnis untuk Vogue

Perkara yang agak teater, pelaburan kerja di dalamnya adalah minimum. Ia dibuat dengan kemas dan baik, tetapi sama ada ia bernilai melabur di dalamnya adalah persoalannya. Ini adalah pakaian dan seluar ketat untuk satu masa, dan apabila anda membeli barangan sedemikian - harga memainkan peranan yang sama, satu akaun disimpan. Apabila anda membeli sesuatu yang boleh dipakai, dan tidak dipakai sekali, seperti pakaian ini, harga memainkan peranan yang berbeza, ukurannya berbeza sama sekali. Ini sangat subjektif, dan sama ada kit itu bernilai wang bergantung kepada pembeli dan rancangannya untuk masa terdekat.

Alexandra Saukova,
ketua bengkel reka bentuk pakaian BHSAD

Dari sudut reka bentuk, pakaian dan jumpsuit adalah menarik, walaupun cetakannya mengingatkan H&M. Pemprosesan tepi tidak buruk, benangnya bagus, walaupun, malangnya, gelung pakaian sudah runtuh. Mereka dibuat oleh mesin, dan mereka berubah-ubah. Di sini, beberapa gelung dilaksanakan dengan sempurna, tetapi yang lain tidak diikuti, dan satu, kemungkinan besar, tidak dijahit hingga akhir. Poket tidak dijahit dengan baik, dan oleh kerana pakaian itu lutsinar, ia akan kelihatan jika anda meletakkannya pada pakaian. Di sini, secara umum, anda perlu berhati-hati, cari elaun. Penampilan pakaian itu, tentu saja, tidak begitu kemas. Pakaian dijahit dengan baik, semuanya adalah seperti yang sepatutnya dalam kes sedemikian: sebagai contoh, jahitan meregangkan.

A La Russe Anastasia Romantsova

14 900 gosok. (termasuk diskaun 50%)
Butik A La Russe Anastasia Romantsova, Malaya Bronnaya, 4

Olga Mikhailovskaya,
pengkritik dan kolumnis untuk Vogue

Tidak jelas apa yang dilakukan oleh jenama itu dan mengapa. Tema Rusia boleh ditafsirkan dengan cantik dan pastinya lebih bergaya. Pada pemahaman saya, pakaian ini tidak bernilai wang: Saya akan mengurangkan kosnya sebanyak separuh.

Alexandra Saukova,
ketua bengkel reka bentuk pakaian BHSAD

Di suatu tempat di luar negara, pakaian ini mungkin berjaya, tetapi di sini tidak mungkin mendapat sambutan yang hebat. Di Britain yang sama, mereka suka gaya Rusia, dan di sana pakaian ini kelihatan menarik. Kapas agak tebal, tetapi pakaian itu mempunyai siluet yang cukup longgar, jadi ia akan menjadi selesa. Dart diletakkan dengan menarik di dalam lipatan dan dimasukkan ke dalam tali bahu.

Roi Et Moi

23 700 gosok.

Bilik Pameran Roi Et Moi, Artplay, Nizhnyaya Syromyatnicheskaya, 10

Olga Mikhailovskaya,
pengkritik dan kolumnis untuk Vogue

Segala-galanya jelas tentang jenama ini, ini berlaku apabila anda tidak mahu mengatakan apa-apa. Pakaian ini tidak menyebabkan penolakan dalam diri saya, tetapi secara umum ia tidak kelihatan sebagai karya reka bentuk. Harga boleh tinggalkan tanpa komen. Tiada tenaga kerja dilaburkan dalam pakaian - jelas bahawa panel quilted dijahit dari kain siap pakai, dan bukan wanita tukang yang menjahitnya.

Alexandra Saukova,
ketua bengkel reka bentuk pakaian BHSAD

Ini adalah beg mudah, mungkin ia sesuai dengan gadis tanpa bentuk. Dia mempunyai lapisan yang tidak sampai ke bahagian bawah pakaian, saya secara mutlak menentangnya: ia bersinar dan memotong angka itu. Lapisan mesti mencapai bahagian bawah kelim produk, dan kegagalan untuk mematuhi piawaian ini merosakkan pakaian ini. Reben di belakang mungkin ditawarkan untuk diikat dalam beberapa cara atas permintaan pelanggan, tetapi dalam kes ini, anda perlu menunjukkan pilihan. Saya tidak akan memberikan lebih daripada 3,000 rubel untuk pakaian ini. Sudah tentu, ia mesti dilihat dalam konteks keseluruhan koleksi, dan kemudian harganya akan menjadi jelas.

LUBLU Kira Plastinina

25 000 gosok.
Showroom LUBLU Kira Plastinina

Olga Mikhailovskaya,
pengkritik dan kolumnis untuk Vogue

Saya mengubah sikap saya terhadap Kira Plastinina apabila saya mengambil gambar barang-barangnya dan melihat bahawa dia meletakkan segala-galanya dengan serius. Namun begitu, pakaiannya ini mahal, kerana ia adalah barang bersiri dan ia adalah jenama Rusia. Dalam kes Nina Donis, harga sedemikian adalah wajar, tetapi tidak di sini. Lublu diletakkan sebagai talian mahal, tetapi ia terlalu mahal, saya akan menurunkan harga sekurang-kurangnya 30%. Walau bagaimanapun, jenama itu dipakai oleh wanita muda yang kaya dan glamor, mungkin mereka berkawan dengan pereka, dan ini meningkatkan harga diri mereka. Saya fikir orang awam seperti ini mencipta fesyen untuk pereka Rusia. Walaupun saya secara peribadi mengenali editor majalah yang turut membawa jenama ini, berpeluang memakai apa sahaja. Adalah jelas bahawa mereka mungkin telah diberikan banyak, tetapi masih.

Alexandra Saukova,
ketua bengkel reka bentuk pakaian BHSAD

Potongan tidak menarik, tetapi dijahit dengan kemas dan berkualiti tinggi. Shuttlecock dibuat dengan baik: ia mengekalkan bentuknya berkat lapisannya. Jika cetakan adalah individu, dan bukan dari kain siap, maka mungkin pakaian itu bernilai wang, tetapi secara amnya sedikit mahal.

Nina Donis

42 800 gosok.
"Kuznetsky Most, 20"

Olga Mikhailovskaya,
pengkritik dan kolumnis untuk Vogue

Saya sangat menyayangi mereka dan menganggap mereka pereka Rusia terbaik tanpa sikap merendahkan dan diskaun untuk negara. Mereka secara objektif sangat bergaya dan segar, dan koleksi ini adalah salah satu yang terbaik yang mereka ada, ia bagus dari awal hingga akhir. Harga pakaian boleh dibenarkan oleh ramai. Anda boleh melihat bahawa ia bukan hanya dipotong dari gulungan kain, dan saya terus ingin bertanya kepada mereka bagaimana fabrik itu dibuat dari sudut teknikal. Wang, tenaga kerja, dan otak dilaburkan dalam pakaian ini. Sudah tentu, untuk pereka Rusia harganya agak mahal, dan saya mahu ia lebih murah, tetapi ini adalah pertimbangan yang mementingkan diri sendiri.

Alexandra Saukova,
ketua bengkel reka bentuk pakaian BHSAD

Saya tertanya-tanya bagaimana knurling akan berkelakuan selepas mencuci. Kemungkinan besar, pakaian itu harus dibersihkan dengan kering - cerita biasa dalam kes ini, tetapi produk itu sudah mengehadkan pilihan anda. Kain berkedut sikit, nanti susah nak iron. Ia kelihatan seperti kapas dengan beberapa jenis impregnasi; dalam pengalaman saya, dalam kain yang serupa, ia menjadi panas pada musim panas. Kualiti jenama sentiasa baik, walaupun sudut kolar dibuat dengan malas di sini. Tetapi jika ia dijahit dalam pengeluaran, maka mereka cuba memudahkan segala-galanya. Jahitan dua kali kemas dan tanpa overlock, ini sudah menunjukkan bahawa barang dan cara memakainya telah dijaga. Lengan baju berlapik dengan baik.

Walk of Shame

RUB 25,680 (termasuk diskaun 40%)
"Kuznetsky Most, 20"

Olga Mikhailovskaya,
pengkritik dan kolumnis untuk Vogue

Saya secara peribadi mempunyai sikap yang baik terhadap Andrey Artemov. Dan pakaian ini tidak buruk, tetapi saya melihat banyak barang-barangnya yang memalukan walaupun untuk dilihat. Ia mungkin bernilai sesuatu, tetapi pastinya tidak banyak wang. Walk of Shame adalah contoh reka bentuk tipikal untuk rakan-rakan. Pakaiannya berharga terlalu mahal, dan jenama seperti ini membenarkan ini dengan mengatakan bahawa mereka mempunyai pengeluaran yang kecil. Tetapi anda dan saya, sebagai pembeli, tidak perlu risau tentang perkara ini. Untuk Dolce & Gabbana bersyarat, harga jualan pakaian, saya fikir, adalah beberapa kali lebih rendah, atau sekurang-kurangnya setanding dengan rakan sejawatan mereka dari Rusia, kerana ini adalah pengeluaran besar-besaran, manakala bagi pereka Rusia, pakaian, sebenarnya, barangan sekeping. Tetapi harganya lebih kurang sama. Kami akan pergi dan membeli untuk wang ini Dolce & Gabbana yang sangat bersyarat itu. Artemov menjual baju-T dan baju peluh dengan slogan dengan baik, tetapi menjualnya adalah satu perkara, dan menjual pakaian adalah perkara lain.

Alexandra Saukova,
ketua bengkel reka bentuk pakaian BHSAD

Pakaian itu direka biasa, ia lebih kepada reka bentuk, yang mengingatkan pesta Tahun Baru di tadika. Pada angka yang sepadan, ia akan duduk dengan sempurna. Secara teknologi, ia sederhana, dalam produk mahal mereka tidak memproses lapisan di sepanjang leher, perlu membuat muka. Tepinya diproses dengan overlock, dan ini menunjukkan bahawa mereka ingin menjahit pakaian itu secepat mungkin dan mengurangkan kos buruh. Ia kelihatan agak kemas, tetapi jika tidak ia akan kelihatan lebih mahal. Dalaman nampak bersih, dibuat tatahan senget. Di sini harga diambil untuk jenama, dan reka bentuk adalah soal citarasa.

Perunding memberitahu bagaimana harga sesuatu itu terbentuk
Ekaterina Petukhova

Ekaterina Petukhova,
pakar fesyen bebas

Dengan cara yang baik, pertama anda perlu membelanjakan wang untuk pengeluaran sampel, dan untuk ini anda perlu membuat corak dan membuat perubahan kepada mereka. Selalunya mereka membeli corak siap - mengapa mencipta semula roda. Seterusnya kita mencari fabrik dan aksesori. Semua syarikat yang mengeluarkan dan menjual bahan mempunyai minimum mereka sendiri, dan selalunya mereka agak mengagumkan. Ramai yang tidak bekerja dengan pesanan kecil sama sekali - contohnya, sukar untuk bersetuju dengan China atau Korea mengenai jumlah fabrik yang relevan untuk pereka kami. Orang Itali dan Perancis mempunyai jumlah yang lebih kecil, tetapi juga lebih mahal. Satu syarikat Switzerland memberitahu saya bahawa pereka Rusia mengalami kesukaran untuk memesan 30 meter. Terdapat juga pilihan untuk membeli kain dalam stok: mereka mengumpul semua yang tidak dijual pada tahun-tahun sebelumnya. Diskaun sangat besar, jadi kadang-kadang ini adalah jalan keluar. Begitu juga dengan aksesori.

Selanjutnya, proses berikut - pemotongan, jahitan dan kemasan, kemasan - label dan sebagainya. Peringkat ini adalah batu penghalang di mana semua orang cuba menjimatkan wang. Perkara yang paling penting untuk mengurangkan kos proses ialah tenaga buruh. Proses inilah yang cuba digunakan oleh semua orang, dan semakin murah tenaga buruh di negara dan wilayah, semakin rela mereka menghasilkan di sana. Kami mempunyai kekurangan pakar yang berkelayakan - pereka, pemotong, tukang jahit. Hakikatnya ialah di Moscow terdapat kira-kira sedozen yang terbaik, dan mereka cuba untuk mengatasi kesemuanya daripada satu sama lain. Oleh itu, orang-orang ini memerlukan wang yang serius, yang meningkatkan kos proses. Tidak semuanya dengan orang: anda perlu meletakkan kos menjalankan syarikat, menyewa pejabat dan semua pembantu reka bentuk. Perbelanjaan ini selalunya dimasukkan sebagai peratusan tertentu dan dibayar dalam masa beberapa tahun, kerana jika tidak, harga barang akan menjadi tidak mampu dimiliki secara umumnya. Penyertaan jenama dalam pameran dan pertunjukan, rakaman video dan buku tinjauan juga memerlukan wang.

Ini adalah bagaimana harga terbentuk. Kos produk didarabkan dengan 2 atau 2.5, dan untuk harga ini item itu dibeli oleh pembeli, walaupun di sini semuanya bergantung pada dasar harga (baca, tamak) pereka. Seterusnya datang penanda kedai untuk perkara itu: TSUM mempunyai satu, Kuznetsky Most 20 mempunyai satu lagi, Click-boutique.ru mempunyai yang ketiga. Saya fikir bahawa pereka domestik dalam fikiran pengguna terlalu mahal, dan selalunya mereka. Setiap daripada mereka mesti menyelesaikan masalah mereka sendiri, kerana pengguna hampir tidak berminat dengan berapa banyak kerja yang diperlukan untuk membuat ini atau perkara itu. Oleh itu, secara keseluruhannya, pereka Rusia adalah fesyen khusus, di mana pengguna bersedia membayar untuk perkara tertentu, kerana reka bentuk itu dekat dengannya, pereka, atau, sebagai contoh, dia mempunyai rasa patriotisme yang kuat.

Wonderzine terima kasih Jeanne Kim kerana menyediakan pakaian Nina Donis untuk penggambaran