Çağdaş yağlı boya sanatçılarının çiçekli natürmortları. Modern Ukraynalı natürmort

Bugün Ulusal Ukrayna Modern Sanat Müzesi'ndeki bir sergideydim.
çok beğendim Paylaşırım.

Viktor Toloçko
1922-2006, Yalta
"Bahar Natürmort", 1985
yağ, kanvas.

Viktor Toloçko
"Beyaz çaydanlıklı natürmort", 1993
yağ, kanvas

/İkinci Dünya Savaşı'na katılan Melitopol'da doğdu, Kharkov'da okudu. O sırada Vorontsov Sarayı'nın salonlarını işgal eden Yalta'daki Sanat Müzesi'ne başkanlık etti. Sonra Donetsk'e taşındı. Gerileyen yıllarında Kırım'a döndü. Natürmortlar, manzaralar ve portreler yaptı. Ukrayna Halk Sanatçısı/.

İbrahim Litinsky
1908-1958, Kiev
"Piyanoda şakayıklı natürmort", 1958
yağ, kanvas

/Litinsky Ibrahim Moiseevich (1908 - 1958) - Ukraynalı sanatçı, portre ressamı, siyasi ve film afişleri ustası. Kiev sanat-endüstriyel okulundan mezun oldu, ardından Kiev Sanat Enstitüsü'nde tiyatro ve film bölümünde okudu (1927 - 1928). Tanınmış kişilerin portrelerini yaptı - Stalin, Panas Saksagansky, Ivan Patorzhinsky, Natalia Uzhviy, Gnat Yura. Sanatçının eserleri çeşitli özel koleksiyonlarda bulunmaktadır./(İle)

Nina Dragomirova
1926
"Sebzeli Natürmort", 1971

/Ukraynalı sanatçı, ressam. Adındaki Kırım sanat okulundan mezun oldu. N. Samokisha (1952). 1970'den beri Ulusal Sanatçılar Birliği üyesi. Manzara ve natürmort ustası. Eserler Ukrayna'da çok sayıda özel koleksiyonda bulunmaktadır.(c) /

Sergey Şapovalov
1943, Kirovograd
"Natürmort". 1998
Tuval üzerine yağlıboya

/ Kiev Devlet Sanat Enstitüsü'nden mezun oldu. Ukrayna Sanatçılar Birliği Üyesi. Ukrayna'nın Onurlu Sanatçısı (2008). Sanatçının eserlerinin önemli bir kısmı Ukrayna Kültür Bakanlıklarının gezici resim sergilerinde ve müzelerinde yer almaktadır. Sanatçının birçok eseri özel koleksiyonlarda bulunmaktadır. Yabancı ticari sergilerde ("New York. Inter-Expo 2002" (ABD), Berlin'de (Almanya) "Rus Evi") yer aldı. 2004 yılında sanatçının kişisel sergisi Guadalajara'da (İspanya) (c)/ gerçekleşti.

Fedor Zaharov
1919-1994, Yalta
"Leylak", 1982
yağ, kanvas

/ Üstün ressam, manzara ve natürmort ustası. ile doğdu. Alexandrovskoye, Smolensk bölgesi. 1935 - 1941'de sanat-endüstriyel okulda okudu. M. Kalinin, Moskova'da, 1943 - 1950'de - Moskova Sanat Enstitüsü'nde. V. Surikov, A. Lentulov, I. Chekmasov ve G. Ryazhsky ile birlikte. 1950'de Sanat Okulu'nda öğretmenlik yaptığı Simferopol'e taşındı. N. Samokish. 1953'te Yalta'ya yerleşti. 1970'den beri Ukrayna SSC'nin Onurlu Sanat İşçisi, 1978'den beri Ukrayna SSC Halk Sanatçısı.

Ukrayna SSR Devlet Ödülü sahibi. T. Şevçenko (1987). Sanatçının anma sergileri Devlet Tretyakov Galerisi'nde (2003), Simferopol'de (2004) ve Kiev'de (2005) düzenlendi. Eserler Devlet Tretyakov Galerisi, Ukrayna Ulusal Sanat Müzesi, Feodosia Sanat Galerisi'nde saklanmaktadır. I. Aivazovsky, Simferopol, Sivastopol sanat müzeleri vb. (c) /

Sergei Dupliy
1958, Kiev
"Phloxes", 2003
yağ, kanvas

/ 1958 yılında Cherkasy bölgesi Sidorovka köyünde doğdu.
Bir sanatçı olarak oluşumunda büyük etkisi I. Grabar, N. Glushchenko ve F. Zakharov'un çalışmaları oldu.
2000 yılından beri Ukrayna Ulusal Sanatçılar Birliği üyesidir. Rzhishchev'de yaşıyor ve çalışıyor. (c) /

Valntina Tsvetkova
1917-2007, Yalta
"Sonbahar Çiçekleri", 1958
yağ, kanvas

/Ukraynalı ve Rus ressam, manzara ve natürmort ustası. Astrakhan, Rusya'da doğdu. 1935'te Astrakhan Sanat Koleji'nden mezun oldu. Emir ve madalyalarla ödüllendirildi. 1985'ten beri Ukrayna Halk Sanatçısı. Yalta'da yaşadı ve çalıştı.(c) /

Stepan Titko
1941-2008, Lviv
"Natürmort", 1968
yağ, kanvas

/Lviv bölgesindeki Stilskoe köyünde doğdu.
1949'da sanatçının ailesi baskı altına alındı ​​​​ve Habarovsk Bölgesi'ne sürüldü. 1959'da Stepan Titko liseden mezun oldu ve Habarovsk Devlet Basım Enstitüsü'nün sanat ve grafik bölümüne ve 1961'de Habarovsk Sanat Enstitüsü'ne girdi. 1964'ten beri Komsomolsk-on-Amur'da yaşadı ve Kozmonotluk Enstitüsü'nde grafik tasarımcı olarak çalıştı. 1966 yılında ailesiyle birlikte Ukrayna'ya dönen sanatçı, Lviv bölgesi Novy Rozdil'e yerleşerek bir okulda resim öğretmeni olarak çalıştı. 1969'dan 1971'e kadar Titko S.I. Japon adası Sakyu'ya yaratıcı bir iş gezisinde.

1974'te "buldozer sergisine" katıldı. Biçimcilikle ve sanata karşı Batı yanlısı bir tavırla suçlandı.
Titko S.I.'nin çalışmaları. Ukrayna, Polonya, Almanya, Fransa, ABD ve diğer ülkelerdeki müze ve özel koleksiyonlarda saklanmaktadır.(c)/

Konstantin Filatov
1926-2006, Odessa
"Bir fincanla natürmort", 1970
karton, yağ

Konstantin Filatov
1926-2006, Odessa
"Patlıcan ve Biber", 1965
karton üzeri kanvas,yağlı boya

/Ukrayna'nın Onurlu Sanatçısı. Kiev'de doğdu.
1955'te M.B. Grekov'un adını taşıyan Odessa Sanat Koleji'nden mezun oldu. 1957'den beri - cumhuriyetçi, tüm Birlik ve yabancı sanat sergilerinin katılımcısı. 1960'tan beri Ukrayna SSR Sanatçılar Birliği üyesi.
Şövale resim alanında çalıştı. Çok sayıda tür resmi, manzara, portre ve natürmort yazarı.
1970'den 1974'e kadar - Odessa Sanat Koleji'nde öğretmen.

1972'de Ukrayna SSR Devlet Ödülü sahibi oldu. T. Shevchenko "Kızıl Meydan" ve "V. I.Lenin. 1974'te "Ukrayna SSC'nin Onurlu Sanatçısı" unvanını aldı.
K.V. Filatov Ukrayna ve yurtdışında müze ve özel koleksiyonlarda sunulmaktadır. (İle)/

Pavel Miroshnichenko (Bu işi çok seviyorum!)
1920-2005, Sivastopol
"Natürmort", 1992
yağ, kanvas

/Ukrayna'nın Onurlu Sanatçısı. Manzara ressamı, natürmort ustası. Luhansk bölgesi Belovodsk'ta doğdu.
Büyük Vatanseverlik Savaşı üyesi. Emir ve madalyalarla ödüllendirildi.
1946'dan 1951'e kadar Kırım Sanat Okulu'nda okudu. NS Samokish. 1951'den beri sanatçı Sivastopol'da yaşadı ve çalıştı.

1965'ten beri Miroshnichenko P.P. - Ukrayna Sanatçılar Birliği üyesi.
Eserler Sivastopol Sanat Müzesi'nde bulunmaktadır. M. P. Kroshitsky ve Ukrayna, Rusya, Fransa, Almanya, Japonya, ABD, Polonya ve Çek Cumhuriyeti'ndeki diğer müze ve özel koleksiyonlar. Japonya'daki Rus Sanatı Müzesi için beş adet deniz manzarası satın alındı.(c) /

Gayane Atoyan
1959, Kiev
"Peygamber Çiçeği", 2001
yağ, kanvas

/ 1983 yılında Kiev Devlet Sanat Enstitüsü'nden mezun oldu. Bir sanatçı olan annesini ana öğretmeni olarak görüyor. Tatiana Yablonskaya. 1982 yılından beri resim sergilerine katılmaktadır.
1986'da Ukrayna Sanatçılar Birliği'ne kabul edildi.
Gayane Atoyan'ın eserleri Kiev, Zaporozhye, Khmelnitsky sanat müzelerinde, Ukrayna'da ve yurt dışında özel koleksiyonlarda bulunmaktadır.(c) /

Evgeny Egorov
1917-2005, Harkov
"Güller", 1995
kağıt, pastel

/ 1949'dan 2000'e kadar Kharkov Sanat ve Endüstri Enstitüsü'nde (şimdiki adı KhGADI) çalıştı. (1972'den 1985'e - rektör) /.

sergei şurov
1883-1961, Kiev
"Natürmort", 1950'ler
Kağıt, sulu boya

İgor Kotkov
1961, Kiev
"Kırmızı çiçekli natürmort" 1990
yağ, kanvas

/ Kiev Cumhuriyet Sanat Okulu'ndan mezun oldu, ardından - Kiev'deki Sanat Akademisi. "UkrAnimafilm" film stüdyosunda yetişkinler için çizgi filmler yaratan yapım tasarımcısı olarak çalıştı. Sanatçı yavaş yavaş kendi yazı stilini, kendi yaratıcı stilini geliştirdi. Şimdi resim yapmak onun en sevdiği eğlence ve hayatının işi. Yaratıcı cephaneliğinde Ukrayna, Rusya, Almanya, İngiltere, ABD, Kanada'da özel koleksiyonlarda onlarca eser, Kiev'de iki kişisel sergi ve daha birçok sergiye katılım bulunmaktadır.(c) /

Vladimir Mikita (sınıf!)
1931, Transcarpathia
"Hutsul natürmort", 2002
tuval, karışık teknik

/Ukrayna Halk Sanatçısı.
Transcarpathian bölgesi, Mukachevo bölgesi, Rakoshino köyünde doğdu. Uyruk - Rusyn.
1947'de 9. sınıftan sonra Uzhgorod Uygulamalı Sanatlar Okulu'ndaki sınavları geçerek 3. sınıfa kabul edildi.
1951'den 1954'e kadar Sakhalin Adası'ndaki Sovyet ordusunun saflarında yer aldı. Ordudan sonra, 2001 yılında emekli olana kadar çalıştığı Transcarpathia Sanat Fonu'nun Sanat ve Üretim Atölyelerinde işe alındı.

1962'de Ukrayna Sanatçılar Birliği'ne kabul edildi. 2005 yılında - adını taşıyan Ukrayna Ulusal Ödülü'nün sahibi. Taras Şevçenko.
Bilge Yaroslav V ve IV derecesinin emirlerini aldı. 2010'dan beri - Uzhgorod Fahri Vatandaşı.
Sanatçının eserleri Ukrayna ve Rusya Kültür Bakanlıkları fonlarında, yabancı müzeler de dahil olmak üzere çeşitli sanat müzelerinde: Litvanya, Slovakya, Almanya, Macaristan, Sırbistan, Venezuela ve dünyadaki özel koleksiyonlarda (c) /

Anastasia Kalyuzhnaya(ayrıca çok beğendim)
1984, Kerç
"Natürmort" 2006
yağ, kanvas

/Anastasia Kalyuzhnaya, Ukrayna Ulusal Güzel Sanatlar Akademisi Roman Serdyuk Sanat Okulu'ndan mezun oldu. Ukrayna resim okulunun zengin deneyimi, sanatçının gelişiminin temelini oluşturdu. Şimdi Kerç'te gerçekçi bir şekilde resim yapıyor.(C) /

Mihail Roskin
1923-1998, Uzhhorod
"Çiçekli kristal vazo", 1990
kağıt, pastel

/Nikopol, Dnepropetrovsk bölgesinde doğdu. Askeri Sanatçılar Atölyesi'nde sanatsal ve mesleki eğitim aldı. M. B. Grekova. 1978'den beri Ukrayna Ulusal Sanatçılar Birliği üyesi (c) /

Elena Yablonskaya
1918-2009, Kiev
"Pencerede kokulu tütün", 1945
karton, yağ

/ Sanatçı Tatyana Yablonskaya'nın kız kardeşi. Seçkin Ukraynalı sanatçı E.V. Volobuev'in karısı.
1941'de Kiev Devlet Sanat Enstitüsü'nden mezun oldu. 1945'te "1941-1945 Büyük Vatanseverlik Savaşında Cesur Emek Madalyası" ile ödüllendirildi.
1944'ten beri SSCB Sanatçılar Birliği üyesi.

Şövale resim ve kitap grafiklerinin ustası. Elena Nilovna yirmi yıl boyunca kitap resimledi. Birkaç nesil çocuk onun işinde büyüdü. Sanatçı ayrıca paralel olarak pedagojik faaliyetler yürüttü - grafik sanatçılar ve heykeltıraşlar öğretti.
1977'de "Ukrayna'nın Onurlu Sanatçısı" unvanını aldı.
E.N. Yablonskaya Ukrayna Ulusal Sanat Müzesi'nde, Ukrayna, Almanya, İngiltere, ABD ve diğer ülkelerde müze, galeri ve özel koleksiyonlarda sergilenmektedir.(c) /

Oksana Pilipçuk
1977, Kiev
"Natürmort", 2001
yağ, kanvas

/ Pilipchuk Oksana Dmitrievna - ressam, Ukrayna Ulusal Sanatçılar Birliği üyesi, Kiev Ulusal İnşaat ve Mimarlık Üniversitesi'nde (çizim ve resim bölümü) öğretmen.
Eserler Ukrayna'daki birçok müzede ve ayrıca Ukrayna, Beyaz Rusya, Rusya, Hollanda, ABD, Japonya, Slovakya, Çek Cumhuriyeti, Polonya, Almanya, İsrail, Fransa'daki özel koleksiyonlarda saklanmaktadır.

Evgeny Smirnov
1959, Sivastopol
"Yeşil armutlu natürmort", 2000
yağ, kanvas

/Rybinsk, Yaroslavl bölgesi, Rusya'da doğdu. 1975'ten 1979'a Saratov Sanat Koleji resim fakültesinde okudu. Bogolyubov. Evgeny Smirnov mezun olduktan sonra Sivastopol'a taşınır.
1993 yılında Ukrayna Ulusal Sanatçılar Birliği'ne katıldı. 2005'ten beri - Ukrayna'nın Onurlu Sanatçısı.
Sanatçının eserleri Sivastopol Sanat Müzesi'nde bulunmaktadır. M.P. Kroshitsky ve Ukrayna, Rusya, Almanya ve diğer ülkelerdeki diğer müze ve özel koleksiyonlarda./

Vera Chursina
1949, Harkov
"Akşam natürmort", 2005
yağ, kanvas

/ Grafik sanatçısı, ressam.
ile doğdu. Borisovka, Belgorod bölgesi, Rusya.
1972'de Oryol Devlet Pedagoji Enstitüsü - sanat ve grafik bölümünden mezun oldu.
1980'de Kharkov Sanat ve Endüstri Enstitüsü'nde "Şövale Grafikleri" bölümünde diplomasını savundu. Ukrayna'nın Onurlu Sanat İşçisi, Ukrayna Ulusal Sanatçılar Birliği Kharkov şubesi üyesi, Kharkov Devlet Tasarım ve Sanat Akademisi öğretmeni, Resim Bölümü profesörü.
Uluslararası, tüm Ukrayna ve bölgesel sergilerde yer alır.
1992'den beri - Ukrayna Ulusal Sanatçılar Birliği üyesi.(c) /

Vladimir Kuznetsov
1924-1998, Harkov
"Natürmort", 1992
yağ, karton

/ Kharkov Sanat Enstitüsü'nden mezun oldu (1954), orada öğretmenlik yaptı. 1954'ten beri şehir, bölge ve bölge sergilerine düzenli olarak katılıyor. Sanatçının eserleri birçok bölge müzesinde, Rusya'da ve yurtdışında özel koleksiyonlarda bulunuyor.

Alexander Gromovoi
1958
"Hareketsiz Yaşam", 2011
yağ, kanvas

/Mykolaiv bölgesi, Krasnopolye köyünde doğdu.
1987'de Uzhgorod Devlet Üniversitesi'nden, 1993'te K.D.Ushinsky'nin adını taşıyan Odessa Pedagoji Enstitüsü'nün sanat ve grafik bölümünden mezun oldu. 1995'ten beri Ukrayna Ulusal Sanatçılar Birliği üyesi./

Azat Safin
1961, Harkov
"Natürmort" 2003
yağ, kanvas

Anna Faynerman
1922-1991, Kiev
"Üvez ile natürmort", 1966
karton, yağ

/ Rusya, Krasnodar Bölgesi, Beloglinsky Bölgesi, Uspenskaya köyünde doğdu. 1941'de sanat lisesinden mezun oldu. TG Shevchenko. 1945 yılında Ural Üniversitesi Gazetecilik Fakültesi'nden mezun olduktan sonra 1951 yılında mezun olduğu Kiev Sanat Enstitüsü'ne girdi.
Enstitüdeki eğitimi sırasında Sovetskaya Ukraina yayınevinde edebiyat işbirlikçisi ve düzeltmen olarak çalıştı.
Ünlü Ukraynalı sanatçı Rapoport Boris Naumovich'in karısı.

1955'ten beri Ukrayna SSR Sanatçılar Birliği üyesi. Eserler yurt içi ve yurt dışında müze, galeri ve özel koleksiyonlarda muhafaza edilmektedir.

Adalbert Marton
1913-2005, Uzhhorod
Natürmort, 1969
kağıt, pastel

/Ukraynalı-Macar ressam. Transcarpathian manzarasının ve natürmortunun ustası.
ABD, Clerton'da doğdu. 1936'da Çekoslovakya, Gablontsi'deki sanat-endüstriyel okulundan mezun oldu.
1937'den beri Uzhgorod'da yaşadı ve çalıştı. 1957'den beri bölgesel, cumhuriyetçi, tüm Birlik ve uluslararası sergilere katıldı. Sanatçının eserleri Ukrayna, Rusya, Macaristan, ABD, Kanada ve Japonya'da müze, galeri ve özel koleksiyonlarda bulunmaktadır. 1972 yılında Macaristan'a taşınan sanatçı, 2005 yılında burada vefat etmiştir. (c)/

İskender Şeremet
1950, Kiev
"Natürmort", 2001
yağ, kanvas

Konstantin-Vadim Ignatov
1934, Kiev
"Çay seremonisi" 1972
tempera tuvali

/Kharkov'da (Ukrayna) doğdu. Kiev'deki sanat okulunda okudu, ayrıca Kiev Devlet Sanat Enstitüsü'nde okudu.
Sovyet döneminde seçkin bir illüstratör olarak ün kazandı ve 100'den fazla kitabı resimlediği Veselka yayınevinde yaklaşık 30 yıl çalıştı. Ukrayna Ulusal Sanatçılar Birliği Üyesi./

Lesya Pryymych
1968
"Kutsal Akşam", 2013
yağ, kanvas

/ Transcarpathian bölgesi Uzhgorod'da doğdu.
Lviv Devlet Uygulamalı ve Dekoratif Sanatlar Enstitüsü'nden mezun oldu (1992). Ressam. Ulusal Sanatçılar Birliği Üyesi (2006)./

Andrey Zvezdov
1963-1996, Kiev
Sonbahar yaprakları ile natürmort" 1991
yağ, karton

Karl Zvirinsky
1923-1997
"Natürmort", 1965

Zoya Orlova
1981, Kiev
Natürmort", 2004
karton, karışık teknik

Oleg Omelchenko
1980
"Saatli natürmort", 2010
yağ, kanvas

Nikolay Kristopçuk
1934, Lviv
"Kosova natürmort", 1983
yağ, kanvas

Boris Kolesnik
1927-1992, Harkov
"Natürmort", 1970
karton, yağ

/ ile doğdu. Vilshany, Kharkiv bölgesi.
1943-1949'da. 1949-1955'te Kharkov Devlet Sanat Okulu'nda okudu. - Kharkov Devlet Sanat Enstitüsünde.
1965'te Ukrayna SSR Sanatçılar Birliği'ne katıldı.
Ukrayna halkının yaşamını ve geleneklerini ortaya koyan tür lirik resimlerin yazarı.
Kolesnik B.A.'nın çalışmaları Kiev'deki Rus Sanatı Müzesi'nde, Kharkov'daki sanat müzelerinde ve Ukrayna'nın diğer şehirlerinde ve eski SSCB'de saklanmaktadır./

Konstantin Lomikin
1924-1993, Odessa
Armutlar, 1980
karton, pastel

/ Ressam, grafik sanatçısı. Ukrayna Halk Sanatçısı.
Sumy bölgesi Glukhov'da doğdu. 1951'de Odessa Sanat Koleji'nden mezun oldu. 1953'ten beri Ukrayna SSR Sanatçılar Birliği'nin Odessa örgütünün üyesi.
Tematik resimlerin, günlük türdeki eserlerin, manzaraların ve natürmortların yazarı.
Ukrayna SSR'sinin Onurlu Sanat İşçisi.
Sanatçının eserleri Ukrayna sanat müzelerinde, Ukrayna, Rusya, Japonya, Fransa, Yunanistan, Almanya, İtalya, Portekiz ve diğer ülkelerdeki özel koleksiyonlarda bulunmaktadır.

Alexander Khmelnitsky
1924-1998, Harkov
"Kırmızı şapkalı natürmort"
yağ, kanvas

/Kharkov'da doğdu.
Büyük Vatanseverlik Savaşı sırasında muharebe operasyonlarına katıldı.
1947'den 1953'e kadar Kharkov Devlet Sanat Enstitüsü'nde okudu, ardından Kharkiv Sanat Enstitüsü'nde (Kharkiv Sanat ve Endüstri Enstitüsü) ders verdi.1978 - Profesör
1956'da Ukrayna Sanatçılar Birliği'nin Kharkov örgütüne üye olarak kabul edildi, resim bölümünün başkanlığını yaptı.
1974'te Kiev'deki Büyük Vatanseverlik Savaşı Müzesi için A. Konstantinopolsky, V. Mokrozhitsky, V. Parchevsky ile birlikte "Dinyeper'ı Zorlamak" diyoramasının yaratılmasına katıldı.
Ukrayna Halk Sanatçısı. 1997'den beri Ukrayna Sanat Akademisi'nin muhabir üyesidir.
Sanatçının eserleri Ukrayna'da ve yurt dışında müzelerde, galerilerde, özel koleksiyonlarda bulunmaktadır.

Vladimir Boguslavski
1954, Lviv
"Bronz sürahi", 2005
yağ, kanvas

Umarım eğlenmişsindir.
İlginiz için teşekkür ederiz!

Ne garip bir tablo - bir natürmort: Orijinallerine hayran olmadığınız şeylerin bir kopyasına hayran kalmanızı sağlıyor.

Blaise Pascal

Gerçekten de hiç mutfak masasından meyveye baktınız mı? Şey... aç olduğun zamanlar hariç, değil mi? Ancak meyve kompozisyonu veya lüks bir buket çiçek içeren bir resim saatlerce hayranlıkla izlenebilir. Bu, natürmortun özel büyüsüdür.

Fransızcadan çevrilmiş, natürmort anlamına gelir "ölü doğa"(doğa ölümü). Ancak, bu sadece gerçek bir çeviridir.

Aslında natürmort- bu hareketsiz, donmuş nesnelerin (çiçekler, sebzeler, meyveler, mobilyalar, halılar vb.) görüntüsüdür. İlk natürmortlar Antik Yunan ve Antik Roma fresklerinde bulunur.

Natürmort (Pompeii'den fresk) 63-79, Napoli, Capodimonte Ulusal Galerisi. Yazar bilinmiyor.

Bir arkadaşı bir Romalıyı ziyarete geldiğinde, görgü kuralları, evin sahibinin gümüş takımlarını en iyi şekilde göstermesini gerektirirdi. Bu gelenek, Pompeii'deki Vestorius Prisca'nın mezarındaki bir natürmortta canlı bir şekilde yansıtılmıştır.

Kompozisyonun merkezinde, doğurganlık tanrısı Dionysus-Liber'in enkarnasyonu olan şarap ve suyu karıştırmak için bir kap var. Altın masanın her iki yanında simetrik olarak yerleştirilmiş sürahiler, kepçeler, şarap boruları vardır.

Ancak natürmort sadece meyveler, sebzeler ve çiçekler değil, aynı zamanda ... insan yaşamının geçiciliğini yansıtmak için tasarlanmış bir insan kafatasıdır. Natürmort gelişiminin erken aşamasının temsilcileri olan Vanitas türünün destekçileri, natürmortu bu şekilde temsil ettiler.

Olağanüstü bir örnek, Hollandalı bir sanatçının alegorik bir natürmortudur. Willem Klas Heda, kafatasının yanında bir pipo - dünyevi zevklerin anlaşılmazlığının bir sembolü, bir cam kap - hayatın kırılganlığının bir yansıması, anahtarlar - stokları yöneten bir ev hanımının gücünün bir sembolü. Bıçak, yaşamın savunmasızlığını ve kömürlerin zar zor parladığı mangal, onun yok olması anlamına gelir.

Kibir. Vanitas, 1628, Willem Claesz Heda.

Willem Heda haklı olarak çağrılır "Kahvaltı Ustası" Sanatçı, ilginç bir yiyecek, tabak ve mutfak eşyası düzenlemesinin yardımıyla resimlerin ruh halini şaşırtıcı bir şekilde doğru bir şekilde aktardı. Ve gümüş kaselerin ve cam kadehlerin mükemmel pürüzsüz yüzeylerine ışık parlamasını tasvir etme becerisi, sanatçının seçkin çağdaşlarını bile hayrete düşürdü.

Kheda'nın her küçük şeyi ne kadar doğru ve hassas bir şekilde aktarabilmesi inanılmaz: ışık oyunu, şeklin özellikleri, nesnelerin renkleri. Hollandalı'nın tüm resimlerinde - gizem, şiir, nesnelerin dünyasına içten hayranlık.

Ünlü sanatçıların natürmortları

Ünlü sanatçılar genellikle natürmort severdi. Size devamında anlatacağım konu fırçanın ustaları ve onların nefis çalışmaları hakkında.

Pablo Picasso dünyanın en pahalı sanatçısı

Eşsiz ve taklit edilemez - 20. yüzyılın seçkin İspanyol sanatçısı böyle adlandırılır. Pablo Picasso. Yazarın her eseri, özgün tasarım ve dehanın bir ikilisidir.

Bir buket çiçekle natürmort, 1908

Ampullü natürmort, 1908

Picasso, geleneksel olarak mükemmel gerçekçi, açık ve parlak renklerle dolu veya mavimsi gri tonlarında yapılmış kasvetli natürmortlara ek olarak, Picasso'ya düşkündü. kübizm. Sanatçı, resimlerindeki nesneleri veya karakterleri küçük geometrik şekiller halinde ortaya koydu.

Ve sanat eleştirmenleri Picasso'nun kübizmini tanımasalar da, şimdi eserleri çok satılıyor ve dünyanın en zengin koleksiyoncularına ait.

Gitar ve notalar, 1918

Eksantrik Vincent van Gogh

Ünlü "Yıldızlı Gece" ile birlikte, ayçiçekleriyle yapılan bir dizi resim, Van Gogh'un çalışmalarının eşsiz bir sembolü haline geldi. Sanatçı, arkadaşı Paul Gauguin'in gelişi için Arles'teki evini ayçiçekleriyle süslemeyi planladı.

“Gökyüzü hoş bir mavi. Güneş ışınları soluk sarıdır. Bu, Vermeer of Delft'in resimlerinden gök mavisi ve sarı tonlarının yumuşak, büyülü bir birleşimi ... Bu kadar güzel bir şey yazamam ... " Van Gogh mahkum bir şekilde söyledi. Belki de bu yüzden sanatçı sayısız kez ayçiçekleri çizmiştir.

12 ayçiçekli vazo, 1889

Mutsuz aşk, yoksulluk ve eserinin reddi, sanatçıyı çılgınca işler yapmaya teşvik eder ve sağlığına fena halde zarar verir. Ancak yetenekli sanatçı inatla resim hakkında şunları yazdı: "Doksan dokuz kez düşsem bile yüzüncü kez ayağa kalkacağım."

Kırmızı gelincikler ve papatyalar ile natürmort. Auvers, Haziran 1890.

Süsen. Saint-Remy, Mayıs 1890

Her şeyi kapsayan natürmortlar, Paul Cezanne

"Doğaya sonsuzluğu geri getirmek istiyorum",- büyük Fransız ressam Paul Cezanne'ı tekrarlamayı severdi. Sanatçı, rastgele bir ışık ve gölge oyunu değil, nesnelerin değişmez özelliklerini tasvir etti.

Nesneleri her yönden gösterme çabasıyla, izleyicinin natürmortu sanki farklı açılardan hayran bırakacak şekilde anlatıyor. Masayı yukarıdan, masa örtüsünü ve meyveleri yandan, masadaki kutuyu aşağıdan ve sürahiyi aynı anda farklı yönlerden görüyoruz.

Şeftali ve Armut, 1895

Kiraz ve şeftali ile natürmort, 1883-1887

Çağdaş sanatçıların natürmortları

Bir renk paleti ve çok çeşitli gölgeler, natürmortun mevcut ustalarının inanılmaz gerçekçilik ve güzelliğe ulaşmasını sağlar. Yetenekli çağdaşların etkileyici resimlerine hayran olmak ister misiniz?

İngiliz Cecil Kennedy

Bu sanatçının resimlerinden gözlerinizi ayırmanız imkansız - otları çok büyüleyici! Mmm... Sanırım şimdiden bu inanılmaz güzel çiçeklerin kokusunu alabiliyorum. Ve sen?

Cecil Kennedy, haklı olarak zamanımızın en seçkin İngiliz sanatçısı olarak kabul ediliyor. Birçok prestijli ödülün sahibi ve birçok "güçlü insanın" favorisi olan Kennedy, yine de ancak 40'ın çok üzerindeyken ünlü oldu.

Belçikalı sanatçı Julian Stappers

Belçikalı sanatçı Julian Stappers'ın hayatı hakkında bilgi az, resimleri hakkında söylenemez. Sanatçının neşeli natürmortları dünyanın en zenginlerinin koleksiyonlarında yer alıyor.

Gregory Van Raalte

Çağdaş Amerikalı sanatçı Gregory Van Raalte, ışık ve gölge oyununa özel önem veriyor. Sanatçı, ışığın doğrudan değil, ormanın içinden, ağaç yapraklarından, çiçek yapraklarından veya su yüzeyinden yansıması gerektiğine inanıyor.

Yetenekli sanatçı New York'ta yaşıyor. Suluboya tekniğiyle natürmort çizmeyi çok seviyor.

İranlı sanatçı Ali Ekber Sadehi

Ali Ekber Sadeghi, en başarılı İranlı sanatçılardan biridir. Eserlerinde geleneksel İran resimlerinin kompozisyonlarını, İran kültürel mitlerini ikonografi ve vitray sanatıyla ustalıkla birleştiriyor.

Modern Ukraynalı sanatçıların natürmortları

Ne derseniz deyin, ancak Ukraynalı fırça ustalarında - Majestelerinin natürmortunun kendi benzersiz vizyonları. Ve şimdi bunu sana kanıtlayacağım.

Sergey Şapovalov

Sergei Shapovalov'un resimleri güneş ışınlarıyla dolu. Başyapıtlarının her biri, memleketi için ışık, iyilik ve sevgi ile doludur. Ve sanatçı, Kirovograd bölgesi, Novgorodkovsky bölgesi, Ingulo-Kamenka köyünde doğdu.

Sergey Shapovalov, Ulusal Sanatçılar Birliği'nin bir üyesi olan Ukrayna'nın Onurlu Sanatçısıdır.

İgor Derkaçev

Ukraynalı sanatçı Igor Derkachev, 1945 yılında halen yaşadığı Dnepropetrovsk'ta doğdu. Yirmi beş yıl Öğrenci Kültür Evi'nin resim atölyesinde çalıştı. Y. Gagarin, önce öğrenci, sonra öğretmen olarak.

Sanatçının resimleri sıcaklık, yerel geleneklere duyulan sevgi ve doğanın armağanları ile delinmiştir. Yazarın resimleri aracılığıyla bu özel sıcaklık, eserinin tüm hayranlarına iletilir.

Viktor Dovbenko

Yazara göre natürmortları, kendi duygu ve ruh hallerinin bir aynasıdır. Gül demetlerinde, peygamber çiçeği, aster ve yıldız çiçeği serpiştirmelerinde, "kokulu" orman resimlerinde - eşsiz bir yaz aroması ve Ukrayna'nın zengin doğasının paha biçilmez hediyeleri.

Natürmort resimler yaratan bazı ikonik sanatçılar hakkında.

giriiş

"Natürmort" terimi, cansız nesneleri tasvir eden resimleri (Latince "ölü doğadan") tanımlamak için kullanılır. Dahası, nesneler hem doğal kaynaklı (meyveler, çiçekler, ölü hayvanlar ve böcekler, kafatasları vb.) hem de insan yapımı (çeşitli mutfak eşyaları, saatler, kitaplar ve kağıt tomarları, mücevherler vb.) olabilir. Çoğu zaman, bir natürmort, sembolik bir görüntü aracılığıyla iletilen bazı gizli alt metinler içerir. Alegorik nitelikteki eserler "vanitas" alt türüne aittir.

Bir tür olarak natürmort, en çok 17. yüzyılda Hollanda'da yerleşik kiliseye ve dini sanatın empoze edilmesine karşı bir protesto yolu olarak geliştirildi. Resmin daha sonraki tarihinde, o zamanın Hollandalılarının (Utrech, Leiden, Delft ve diğerleri) eserlerinin sanatın gelişimi üzerinde büyük etkisi oldu: kompozisyon, perspektif, sembolizmin bir anlatı unsuru olarak kullanımı. Halkın önemine ve ilgisine rağmen, sanat akademilerine göre natürmort, genel türler hiyerarşisinde son sırada yer aldı.

rachel ruysch

Ruysch, Hollandalı en ünlü realist ve natürmort ressamlarından biridir. Bu sanatçının besteleri birçok sembolizm, çeşitli ahlaki ve dini mesajlar içermektedir. İmza stili, koyu bir arka plan, ayrıntılara gösterilen özen, hassas renklendirme ve ilgi ekleyen ek öğelerin (böcekler, kuşlar, sürüngenler, kristal vazolar) görüntüsünün birleşimidir.

Harmen van Stenwijk

Bu Hollandalı gerçekçinin çalışması, dünyevi yaşamın koşuşturmacasını gösteren, vanitas tarzında natürmortları mükemmel bir şekilde gösteriyor. En ünlü resimlerden biri, güneş ışığında bir insan kafatasını gösteren İnsan Hayatının Kibir Alegorisidir. Kompozisyonun çeşitli konuları, fiziksel ölümün kaçınılmazlığı fikirlerine atıfta bulunur. Stenwijk'in resimlerindeki detay ve gerçekçilik düzeyi, ince fırçalar ve boya uygulama teknikleri kullanılarak elde edilir.

paul cezanne

Manzaraları, portreleri ve tür çalışmaları ile tanınan Cezanne, natürmortun gelişimine de katkıda bulundu. İzlenimciliğe olan ilgisi ortadan kalktıktan sonra sanatçı meyveleri ve doğal nesneleri keşfetmeye, üç boyutlu figürlerle deneyler yapmaya başladı. Bu çalışmalar, sadece klasik tekniklerle değil, aynı zamanda ustaca renk kullanımıyla natürmort resimlerinde perspektif ve boyut yaratılmasına yardımcı oldu. Cezanne tarafından ele alınan tüm yönler, analitik kübizmin gelişiminde Georges Braque ve Picasso tarafından daha fazla incelenmiştir. "Kalıcı" bir şey yaratma hedefinin peşinde koşan sanatçı, aynı nesneleri boyamayı tercih etti ve inanılmaz derecede uzun bir natürmort yaratma süreci, meyve ve sebzelerin resim tamamlanmadan çok önce çürümeye ve çürümeye başlamasına neden oldu. .

Khem

David Bailly'nin öğrencisi olan Hollandalı realist Hem, kompozisyonlarla, bol miktarda böcekle ve diğer dekoratif ve sembolik öğelerle dolu çok sayıda ayrıntı içeren muhteşem natürmortlarıyla tanınır. Sanatçı, Jan Brueghel ve Federico Borromeo gibi eserlerinde sıklıkla dini motifler kullandı.

Jean Baptiste Chardin

Marangozun oğlu Jean Chardin, çalışkanlığını ve düzen arzusunu tam da babası sayesinde kazandı. Ustanın resimleri genellikle sakin ve ölçülüdür, çünkü büyük ölçüde aydınlatma ve kontrastlarla çalışarak elde edilen ton, renk ve formun uyumu için çabalamıştır. Saflık ve düzen arzusu, kompozisyonlarda alegorilerin yokluğunda da ifade edilir.

Frans Snyders

Barok natürmortların ve hayvan sahnelerinin yazarı inanılmaz derecede üretken bir ustaydı ve deri, kürk, cam, metal ve diğer malzemelerin dokusunu tasvir etme yeteneği emsalsizdi. Snyders, aynı zamanda, natürmortlarında genellikle ölü hayvanları tasvir eden, önde gelen bir hayvan ressamıydı. Daha sonra Avusturya Arşidükü Albert'in resmi ressamı oldu ve bu da daha fazla şaheserin yaratılmasıyla sonuçlandı.

Francisco de Zurbaran

Tanınmış bir dini tema ressamı olan Zurbaran, natürmortların en büyük yaratıcılarından biridir. Katı İspanyol geleneğine göre resmedilen çalışmaları zamansız bir kaliteye ve kusursuz bir sadeliğe sahip. Kural olarak, karanlık bir arka plana karşı az sayıda nesneyi temsil ederler.

Conor Walton

Modern yazarlardan Conor Walton dikkati hak ediyor. İrlandalı sanatçının natürmort gelişimine katkısı "Gizli: Portakallar ve Limonlar" (2008), "Büyük Orkidelerle Natürmort" (2004) çalışmalarında açıkça görülmektedir. Zanaatkarın işi hassastır ve çeşitli yüzeylerin dokularını aktarmaya yardımcı olmak için olağanüstü ışık kullanımıyla gerçekleştirilir.

En iyi natürmortlar güncellendi: 14 Kasım 2017 yazan: Gleb