Olga Mihaylovskaya. Fiyat ve kalite: Rus tasarımcılar verdikleri paraya değer mi?

Olga Mihaylovskaya- ülkemizdeki parlak dergilerin en profesyonel ve aranan yazarlarından biri. Olga, parlaklığın işini içeriden biliyor: çeşitli zamanlarda Rusça'nın editörü olarak çalıştı. moda, moda direktörü ELLE Ve MODAYA ​​UYGUN aynı zamanda kreatif direktör VATANDAŞ K. gibi ikonik tasarımcılarla röportajları var. Miuccia Prada ( Miuccia Prada ), Raf Simmons ( Raf Simons ), Hedi Slimane ( Hedi Slimane ) Ve Jean-Paul Gaultier ( Jean-Paul Gaultier ) dahil olmak üzere birçok ünlü dünya fotoğrafçısıyla fotoğraf çekmenin yanı sıra Yeşu Ürdün ( Yeşu Ürdün ), Louis Sanchez ( luis sanchez ) Ve Kenneth Willard ( Kenneth Willardt ). Rica üzerine maksim ağhanov British Higher School of Design'da kış yoğun moda gazeteciliğinin baş öğretmeni oldu ve soruları yanıtladı. İnternet sitesi yeni profesyonel deneyim hakkında.

- Kapsamlı bir medya deneyiminiz var. Daha önce hiç öğrettin mi?
- 1990'ların ortalarında, St. Petersburg'da Mukhinsky Okulu'nda moda tasarımcıları için komik bir özel kurs olan "En Yeni Trendler" okudum ve oradaki diplomaları gözden geçirdim. Bu bir öğreti değildi, ama çok değerli bir deneyimdi. Moskova'da oldukça fazla ders verdim ve ustalık dersleri verdim, bu yüzden lider bir öğretmen rolüyle başa çıkabileceğimi düşünüyorum.

- Kursta ne hakkında konuşacaksınız?
- Moda gazeteciliğinin tüm yönlerini ele alıyoruz. Küratör ve ben programı, tamamen uygulamalı bir kurs olacak şekilde derledik. Size bir moda gazetecisinin mesleğinin nelerden oluştuğunu ve belirli bir materyalin nasıl yapıldığını anlatacağım: bir tasarımcının portresi, röportajlar, trendler, marka tarihi vb. Her ders için ev ödevi verilecektir.

Kalıp yargılarla da mücadele edeceğiz. Örneğin, parlak dergiler için yazmaya başlayan ve onlara göre daha ciddi bir sanat geçmişine sahip olan erkekler, Rus zihniyetinden dolayı, parlaklığın aptalların işi olduğundan eminler ve yazmanız gerekiyor. bunu okuyacak aptallar. Her zaman korkunçtur, çünkü bölgemizdeki pek çok yetenekli gazeteci, filmler hakkında yazarken bile aptalca hatalar yapar.

Diğer bir sorun da, çok kaliteli olmayan bazı soyut konuların öğretildiği gazetecilik mezunları ordusudur (kimseyi gücendirmek istemiyorum ama buna mecburum). Rusya'da doğası gereği iyi yazan birçok insan var; bu, tarihsel olarak kelimenin tam anlamıyla bir ülkedir. Ancak bize bir şey hakkında yazarken, her şeyden önce onu anlamanız, fenomenin özünü anlamanız ve sadece kelimeleri cümleye bağlamamanız gerektiği öğretilmedi.

Genç gazeteciler moda hakkında korkunç klişelerle yazıyorlar! Her şey yarım yamalak, anlamsız. Bir insanın moda hakkında yazarken modada ciddi bir öz olduğunu, tarihe, sanata, sinemaya, edebiyata göndermeler olduğunu anlaması bence çok önemli. Görmesi, anlaması için. O kadar güzel yazamayabilirsin ama durum üzerine.

26 Ekim'de Rusya'da Mercedes-Benz Moda Haftası, 29 Ekim'de Moskova'da Moda Haftası sona erdi. Bazıları için bu, kaçırılması günah olan maksimum sosyal aktivite dönemidir, bazıları için işin bir parçasıdır ve Manezh veya Gostiny Dvor'dan bahseden biri tereddüt etmeden vaftiz edilir. İkincisi arasında, her iki siteden de bilinçli olarak kaçınan, ancak bölgesel haftalara zevkle giden profil basını ve Rus tasarımcıların kendileri var. Profesyonel topluluğun çoğunun ana şikayeti "bu Moda Haftası değil". The Village, piyasa katılımcıları ile birlikte, hem MBFWR hem de Moscow Week'in neden ana endüstri olayları olmak yerine yıllardır eleştiri ve hatta alay konusu haline geldiğini anladı.

Julia Lee

İki hafta

Manej'in acelesi var. File taytlı ve lateks yağmurluklu genç adamlar fotoğrafçıların önünde tango yapıyor. Hava, aşağı bir ceket dikte eder, ancak moda, derecelere karşı acımasızdır. Tüm Muskovitler için bu şimdiden bir işaret haline geldi - Moda Haftası başladı.

Rusya'da bu ifadeyle ilişkilendirilen iki marka vardır: Moskova'da Moda Haftası - Gostiny Dvor, Mercedes-Benz Moda Haftası Rusya - Manege. Özlerinde önemli ölçüde farklılık gösterdikleri söylenemez: hem orada hem de orada kendi ustaları, markaları - eskiden sokak modası dediğimiz şeyin temsilcileri, eskiler ve yeni gelenler. Moskova'daki Moda Haftası'nın yerli tasarımcıların ürünlerini sattığı bir bölge olmadığı ve MBFWR'nin kozmetikten çaydanlıklara kadar sponsorların hakimiyeti olmadığı sürece. Bir de seyirci farkı var: Manege genç (bazen çok fazla), Gostiny Dvor ise tam tersi. Tabii ki, MBFWR çok daha popüler.

Ancak yine de Moskova Moda Haftası, kozmetik iyileştirmelerle rekabet etmeye devam ediyor. Salonlardaki tek zincirle bağlanan sandalyeler (ve bu gerçekten oldu) birkaç sezon önce kaidelerle değiştirildi. Daha az sıra var, ancak bu nedenle koleksiyonu sonuncusunda görme fırsatı var. Manzara daha çekici hale geldi ve podyumlar genişledi. Yine de bu etkinlik, dezavantajlarıyla birlikte hala konuşulmayan bir “halk” statüsünü koruyor: Fashion Week, SMM'yi hiç duymamış gibi görünüyor, bazı çevrelerde bilinen ender markalar gerçek bir sansasyon olarak sunuluyor ve gösterileri çok uzun bir süre erteleniyor. .

MBFWR'de sezonun ana yeniliği, Moskova Müzesi sitesinin kullanılmasıydı. Gerisi istikrardır. Manzara ile birlikte her şey nispeten iyi, gösterilerde gecikmeler oluyor ama önemsiz, insanlar öyle bir yoğunlukla ileri geri koşuşturuyor ki bazen bir metro vagonu atmosferi yaratılıyor. Ve tabi ki konukları yakışıklı bir Mercedes karşılıyor.

İki Hafta arasındaki ilişkilerin tarihi bir yıldan fazla değil, bir skandala sahip. "Artifact"in eski bir çalışanı, "Savaş ciddiydi" diyor, "gösterilerin aksamasına, mekan mücadelesine kadar." Aynı zamanda, Rus Moda Haftası'ndaki (bugünkü MBFWR) durumun mevcut durumdan çok daha kötü olduğunu kaydetti. “Önceden çok fazla gönüllü yoktu. Bununla birlikte, şimdi bu hem bir artı hem de eksi: birçok genç erkek davet edilen yüzleri bilmiyor, bu da markanın kendisi ilgilenmediyse onları yetkin bir şekilde oturtamayacakları anlamına geliyor - diyor. . -Böylece avantajlı yerler için mücadele başlar ve tasarımcı için önemli olan kişiler defileyi ayakta izler. Ancak daha önce şovlarda korkunç gecikmeler olsaydı, şimdi her şey aşağı yukarı dengelendi. VIP'ler için ayrı girişler var, girişte on yıl önceki gibi çok büyük kuyruklar yok.”

Olga Mihaylovskaya

moda Rusya

Moskova Haftası ile MBFW arasında her zaman bir fark olmuştur. Moskova başlangıçta daha Sovyetti, MBFW elbette her zaman uluslararası bağlama uymaya çalıştı, başka seçeneği yoktu. Bu uluslararası bir marka aslında, katı sınırları ve kuralları var, en azından teknik özellikler açısından. Ancak yıllar önce Gostiny Dvor'dan refakat edilerek akreditasyonum alındıktan sonra Moskova Haftası'na katılmadım. Böyle bir baskının nedeni, önde gelen Rus tasarımcılarından birinin koleksiyonunun gözden geçirilmesiydi.

Farklı bir kitle özel ilgiyi hak ediyor. Her iki Moda Haftası da her türden moda haftasına ev sahipliği yapıyor. pratik şakalar davetiyeler. Bunu da yapıyorlar markaların kendileri. İÇİNDE Facebook Avito'da penetrasyon satışı için ilanlar var, gazetecilere ve tasarımcılara “Fazladan bir davetiniz yok mu?” ve yayınlar. MBFWR başkanı Alexander Shumsky'nin Meduza etkinliğinin kitlesel doğasıyla ilgili yorumunu hatırlamakta fayda var: “Dünyanın dört bir yanındaki moda haftaları, kesinlikle davetle gidebileceğiniz etkinliklerdir. Ama buraya gelemeyenler için içerik dağıtmak için çok şey yapıyoruz. Dünyadaki moda haftalarının deneyimine bir göz atmanın zamanı geldi.

Yabancı deneyim

Moda Haftası hayranları ne kadar gizemli ve erişilemez olduğunu söyleseler de, her şeyden önce her iki yerli Hafta da “moda insanlar içindir” ilkesine bağlı kalıyor: etkinliğe çoğunlukla tasarımcının arkadaşları, ünlüler, Instagram hayranları geliyor. . Böylece olay profesyonelden laik bir olaya dönüşür.

Tabii ki, Dünya Haftaları'nın her şovunda yıldız konuklar da var - medyanın Kim Kardashian'ın herhangi bir şov ziyaretini kaçırması pek olası değil. Ancak salon çoğunlukla markayla veya bir bütün olarak sektörle doğrudan ilgili kişilerle dolu.

Haftalarımızın konukları için "orada yapacak bir şeyiniz yok" sözü belki de oldukça sert geliyor. Ancak başlangıçta, 1943'te bu etkinliğe "Basın Haftası" adı verildi. 1973'te Paris'te düzenlenen ilk modern Moda Haftası, defilenin konuklarına karşı ciddi tavrını da sürdürdü. Şimdiye kadar dünyanın en önemli moda haftalarında davetlilerin listesi gazeteciler, alıcılar, markanın fahri müşterileri ve ünlülerle sınırlı ve varsa çok küçük bir yüzde "sıradan konuklar" için kalıyor.

Bugün, örneğin Paris Moda Haftası'nda her gazeteci bile akreditasyon alamıyor (yayından bir gazetecinin gösteriye sahte kartvizitlerle girip kendini kurgusal bir tasarımcı olarak tanıttığı Vice'ın hikayesi güzel, ama bu daha ziyade bir istisna). Bu nedenle belirli moda evlerinden defile daveti isteme gibi bir uygulama var. Ve bu durumda bile, bir medya temsilcisi bazen ayakta duran bir yere güvenebilir, bu arada, gücenmez, çünkü etrafta blog yazarları veya Instagram yarışmasının kazananları değil, meslektaşları olduğunu anlar.

Büyük ölçüde katı misafir seçimi nedeniyle, bir kişinin yanlışlıkla ilk sıraya girmesi durumu ortaya çıkar, ancak yetersiz heyecana neden olmaz. Mikhailovskaya, "Yabancı haftalardan farkı, bizim modamızla yabancı modamız arasındaki farkla aynı," diye açıklıyor. - Organizasyon en çok New York'a benziyor (MBFW'den bahsediyorum), çünkü ana şovlar aynı sitede geçiyor, ancak Amerikalılar şimdi bu modelden uzaklaşmaya çalışıyor. Gazeteciler için uygun olmasına rağmen. Aksi takdirde, asıl fark seyircidedir. Orada - salondaki profesyoneller, burada - her şeyden önce arkadaşlar, akrabalar, herkesin kendi partisi var.

Siteden gönüllü olarak ayrılan MBFWR katılımcı tasarımcısı

MBFWR'mizde akşamları bir gösteri yapmak prestijlidir. Çünkü halk bu tür olaylara iş gibi bakabilecek profesyonel bir topluluk değil, arkadaşlar ve ünlüler. Kısmen bundan dolayı marka önemlileri olayı görmezden geliyor, 10-15 kişi geliyor. Geri kalanlar blog yazarları, yarışmayı kazanan kişiler vb.

Tasarımcıların ayrılışı

Elbette Moda Haftası'na katılımın belirli bir maliyeti vardır. Tasarımcılara göre bu miktar birkaç yüz bin ruble (kesin rakamlar katı bir şirket sırrıdır). Bununla birlikte, bazı markaların hala indirimli veya tamamen ücretsiz olarak katılmasına izin verilmektedir (bu da organizatörler tarafından dikkatlice gizlenmektedir). Burada yatırımın uygunluğu sorusu ortaya çıkıyor, çünkü yaklaşık aynı paraya, birçok kişinin yaptığı gibi kendi ayrı şovunuzu düzenleyebilirsiniz. Ancak yine de laik ilgiden pay almak isteyenler var ve MBFWR markası ve Moskova Moda Haftası mükemmel bir tanıma sahip.

Bölgesel Mercedes-Benz Moda Haftaları özel ilgiyi hak ediyor. Örneğin Gürcü veya Almatı Moda Haftaları, Rus tasarımcıları oldukça sık davet ediyor. Buna karşılık, Haftalarımızla ilgili olarak genellikle oldukça şüpheci olmalarına rağmen, buna olumlu davranıyorlar.

Farklı yıllardaki katılımcılara göre, Moskova haftalarının organizatörleri kategorik olarak yabancı alıcıları davet etmiyor, nedeni "bununla ilgilenmiyoruz". Bu yıl Moda Haftası'na katılmayan tasarımcılardan biri, bunun siteden ayrılma kararını güçlü bir şekilde etkilediğini belirtti: "Örneğin, gazeteciler ve tasarımcılar, tam da Luisa Via Roma'dan alıcılarla çalıştıkları için Gürcistan Moda Haftası'na karşı çok iyi bir tavır sergiliyorlar. , Matches Fashion, Net-a-Porter ve diğer önemli mağazalar."

Elizabeth Sukhinina

KURAGA marka tasarımcısı (MBFW'nin Alma-Ata'daki özel konuğu):

MBFWA, sektörü geliştirmek ve yaratıcılığı motive etmekle gerçekten ilgilenen harika bir organizasyon. Orada profesyonel diyaloğa güvenebilirsin, havadan sudan konuşmaya değil. Yerler,% 30 - markanın müşterileri ve arkadaşları,% 70 - gazeteciler ve alıcılar (ayrıca farklı ülkelerden) oranında bölünmüştür. Moda Haftalarımız daha çok ticari gelişime odaklıdır. Bu, tasarımcıların seçiminden, gösteri için ne tür bir Olimpik stadyum oluşturduklarından görülebilir (örneğin, Alma-Ata'da, her gösteride kelimenin tam anlamıyla iki veya üç sıra vardı). Bu, sektördeki herkes için kesinlikle açıktır. Her yıl Moskova Moda Haftası'na farklı koşullarla davet ediliyorum ama katılmıyorum çünkü bu etkinliği kendi içinde sevmiyorum ve markanın da buna ihtiyacı yok.

Sitedeki sorunlar

Moda Haftası'nda bir defile düzenlemek maliyetli ve karmaşık bir iştir. Artefact ajansı, MBFWR'de tasarımcılara yardım etmeleri için gönüllüler tahsis eder. Üç sezon boyunca gönüllü olarak çalışan Tatyana Lonshakova, "Her zaman birçok sorumlulukları vardır," diye açıklıyor, "sandalye bulmaktan tüm modellerin makyaj için zamanında gelmesini sağlamaya kadar (bazen onları ellerinden tutmanız gerekiyordu). !). Ayrıca çeşitli acil durumlar var, bir şekilde dışarı çıkmanız gerekiyor. Lonshakova, teşkilatın kendisinde gerilimin katlanarak arttığına dikkat çekti. “Sürekli olarak nabzınızı tutmanız, tasarımcının tüm sponsorlarının ve ortaklarının organizatörlerle önceden (ve tercihen birkaç kez) onaylandığından emin olmanız gerekir, çünkü aksi takdirde ürünleri kullanmalarına izin verilmeyecektir. ," o anlatıyor. - Herhangi bir nedenle işte hiçbir yerde kaybolmayan birçok kişisel an. Ve açıkçası, bu yüzden gerekli deneyimi kazanarak Moda Haftası'ndan ayrılmaya karar verdim. Artifact'in birçok çalışanı açıkça ayrılmak istiyor ve aksine biri, MBFWR'nin neredeyse Paris haftası seviyesindeki soğukluğuna ve prestijine kesin olarak inanıyor.

Bilgi, az önce birlikte çalıştığı tasarımcı tarafından onaylandı: “Organizatörlerle sponsorları onaylamazsanız (ki bu kendi içinde çok zordur), o zaman örneğin VIP misafirler için hediyeler için izin alınabilir. ödeyerek.”

Viktor Kurilov

MBFWR için farklı markaların takımlarında birkaç sezon çalıştı:

Bir tasarımcı, Mercedes-Benz gibi bir markanın sitesine gelip bunun için etkileyici bir meblağ harcadığında normal şartlara kavuşmak istiyor. Kimse altın tahtlardan bahsetmiyor ama her şeyi mahveden vapurlar, oturacak yeri olmayan soyunma odaları, rozet kordonlarının kıtlığı pek de normal koşullar olarak adlandırılamaz. Sonuç olarak, kendi gücünüze güvenmeli ve Haftanın düzenleyicileriyle yalnızca belirli konularda etkileşim kurmalısınız. Ayrıca ana kitlesi çocuk blog yazarlarıdır. Belki de bu, bir süre önce meydana gelen bir takım değişikliğinden kaynaklanmaktadır. Sektördeki saygın kişiler, aynı çocuklar için yapıldığını anladıkları için bu etkinliğe gitmezler. Etkinlikten yalnızca onlar yararlanır - hashtag'ler ve aboneler. Genel olarak - tam bir makyaj fuarı.

Sonuç olarak, tasarımcının sitede çalışırken yaşadığı zorluklar genellikle artılardan daha ağır basmaktadır. Ve tüm sektör, MBFWR'nin bir halk şovu olduğunun perde arkasında anlıyor. Organizatörler bu görevle mükemmel bir şekilde başa çıkıyor. Ne yazık ki buna sadece Moda Haftası demek çok zor.

Gazetecilerle savaş

Markalar her sezon aktif olarak gazetecileri gösteriye davet ediyor. Ancak davet ne kadar sıra dışı olursa olsun, yayın ne kadar dostça olursa olsun, koleksiyonlar hakkında yazan yazarlar gösterilerde giderek daha az görülüyor. İki site arasındaki kıyasıya rekabet, işlerde zorluklar yaratır. Markaları her iki Haftaya da katılan Halkla İlişkiler Müdürü, "Bir Moda Haftası veya diğeri lehine bir seçim yaparak, tasarımcı / yayın / fotoğrafçı aslında kendisini siyasi tarafı seçmesi gereken bir konumda buluyor -" diye açıklıyor. yıllarca. - Şu veya bu sitede istenmeyen kişi haline gelen sektör profesyonellerini sayamazsınız. Bu, öncelikle siteye girmesine izin verilmediği için misafirlerden birini davet edemeyen veya aynı nedenle fotoğrafçılardan, yönetmenlerden, yöneticilerden biriyle çalışamayan tasarımcılar için sorun yaratıyor.

Burada MBFWR ile ilgili en son skandalı hatırlamakta fayda var. Sektör temsilcilerinin Ulusal Teknoloji Girişimi FashionNet başkanı Alexander Shumsky'yi (aynı zamanda Mercedes-Benz Moda Haftası'nın da başkanıdır) görevinden alıp ona Valentin Yudashkin'i atama teklifinden bahsediyoruz. FashionNet'in kendisi, yeni pazarlar oluşturmak ve "2035 yılına kadar Rusya'nın küresel teknik liderliği için koşulları yaratmak" için yaratıldı. Artefact ajansı memnuniyetsizlik notuna - özellikle gazetecilere - siteye girmeyi reddederek yanıt verdi.Mikhailovskaya, bu sezon Moda Haftası'na katılan büyük yayınlardan birkaç gazeteciden biri. Malzemede gördüklerine dair izlenimlerini Kommersant için anlattı. Bundan, Manezh podyumunda halk el sanatları için bir yer olduğu ve maestro Vyacheslav Zaitsev ve Olga Buzova'nın performansı olan eşlik sayesinde gösterisi basında tartışılan "laik tasarımcı" Bella Potemkina için bir yer olduğu anlaşılıyor. Sadece moda endüstrisinden bu çok az.

Tasarımcılar, gazetecileri ayrı ayrı showroom'a davet etmenin veya bir basın günü düzenlemenin daha iyi olduğunu kabul ediyor, çünkü Moda Haftası'nda koltuklarla karışıklık olabilir ve deneyimsiz bir gönüllü, marka için önemli olan bir yazara altıncı sırada yer almasını teklif edecek. . Basın merkezinde çalışmak, 2000'li yılların başından itibaren Wi-Fi'nin hızı ve buna bağlı olarak çevrimiçi yayındaki kesintilerle karmaşıklaşan farklı bir hikaye. Sonuç olarak, gazeteci daha çok gösteriden basın merkezine koşan ve geri dönen bir maraton koşucusu gibidir.

Yabancı basın, elbette, bazı tasarımcıları MBFWR ile not ediyor, ancak tasarımcıların kendileri bile buna hala Rus ruleti diyor. Yabancı yayınlar sokak stiline şovlardan daha fazla önem veriyor. Artifact ekibi bu yönde çok ciddi bir şekilde çalışıyor: herkesin (şovlara ziyaretçi olması şart değil) çok sayıda özel davetli fotoğrafçının önünde gösteriş yapabileceği bir sokak stili buluşması düzenliyor, birçok blog yazarını akredite ediyor. Böyle bir sokak stili kültürü, markalara ve mağazalara Y kuşağını Moda Haftası için giymeyi çoktan öğretti: Medyaya girecekler, markayı Instagram'da işaretleyecekler ve aboneleri-alıcıları çekecekler. Tasarımcıların esas olarak sosyal ağlara güvenmek zorunda olmaları, bir "blogcu" statüsünü çok çekici kılıyor.

Siteden gönüllü olarak ayrılan MBFWR tasarımcı-katılımcısı:

Haftalık blogcular her sezon bana yazıyor. Kelimenin tam anlamıyla gösteriden bir hafta önce blog yazarı oluyorlar ve markayı uzun süredir takip ettiklerini bildiriyorlar. Yani hiçbir koleksiyonun olmadığı ilk sezonumda bile böyleydi. Elbette fikir liderleriyle çalışıyoruz, ancak onları seçersek büyük bir dikkatle: her üst düzey blog yazarı imaj için iyi olmayabilir ve yalnızca sayılara odaklanmak, gözleri bağlı bir şekilde uçurumdan atlamak ve "evet hiçbir şey yok" şarkısını dinlemek gibidir. Hakkında endişelenmek."

Her şey nasıl değiştirilir ve bu mümkün mü?

Değişikliklerden bahsetmişken, elbette, her zaman rüya gibi karşılaştırmaya atıfta bulunuruz - Paris'teki gibi olmak. Farklı mekanlarda yapılan gösteriler, lojistik açıdan çok uygun olmasa da tasarımcıya doğru atmosferi yaratma fırsatı veriyor. Günlük program (gösteriler sabahtan itibaren) fotoğrafçıların harika sokak stilini çekmelerine ve gazetecilerin olayı bir iş olarak görmelerine olanak tanır. İkincisi, akredite kişilerin iyi bir şekilde filtrelenmesiyle de kolaylaştırılır. Ancak, görünür değişiklikler hala çok uzakta. Öncelikle sektöre bir bütün olarak bakmak gerekiyor.

Olga Mihaylovskaya

Vogue Rusya:

Şimdi tüm dünyada durum değişiyor çünkü endüstrinin kendisi ciddi bir çöküş yaşıyor. Bu nedenle biz de değişeceğiz. Ama nasıl? Biraz makul olmak istiyorum. Öncelikle, aslında profesyonel ortamın olmadığı bir ülkede iki Moda Haftası olmasını saçma buluyorum. Tasarımcılar var ama profesyonel ortamın kendisi yok.

Bazen birçok Rus tasarımcının paralel bir gerçeklikte var olduğu hissi vardır: çekim sırasında eşyaları parlar, ancak günlük yaşamda bu kıyafetleri nadiren görürsünüz. Wonderzine, benim gibi genç ve demokrat markalardan şimdiden tanınmış Nina Donis ve Viva Vox'a kadar yerli markaların koleksiyonlarının fiyatını neyin oluşturduğunu anlıyor. Ayrıca uzmanlara - eleştirmen ve Vogue köşe yazarı Olga Mihaylovskaya ve BHSAD tasarım öğretmeni Alexandra Saukova'ya Rus tasarımcıların elbiselerinin ne kadar iyi dikildiğini ve verdikleri paraya değip değmediğini soruyoruz.

liza kologreeva

fotoğrafçı:İvan Kaidaş

Olga Mihaylovskaya,
Vogue için eleştirmen ve köşe yazarı

Bu güzel bir şey, düzgün görünüyor ve kişisel olarak hoşuma gidiyor. Kalite - sadece 5.000 ruble için. Ayrıntılara bakarsanız, performansın vasat olduğunu görebilirsiniz, ancak gerçekten yakından bakmazsanız, o zaman her şey yolundadır. Kumaşın pahalı görünmesi, polyester olup olmaması ayrı bir konudur: polyester farklı olabilir.

Alexandra Sukova,

Kesimi iyi, reglan kollu, elbisenin önü arkaya göre kısa. İlk bakışta kalite mükemmel değil, döngü zaten çıkıyor. Kenarlar çift dikişli bir dikişle tamamlandı, Moskova'da bu dikişe "Amerikan" ve Rusya'nın her yerinde - "Muskovit" denir. Geniş yapılmıştır. Ters tarafta kabul edilemez olan birçok kusur var. Ancak bu elbise 5.000 rubleye mal oluyor.

Olga Mihaylovskaya,
Vogue için eleştirmen ve köşe yazarı

Kirill Gasilin zevk sahibi bir profesyoneldir. Elbisesi sevimli ve basit, parasının karşılığı, güzel rengi ve kumaşı. Bu şeyin dünyada eşi benzeri olmadığını söyleyemesek de Gasilin, tasarımıyla Batı'yı fethedecek. Ama bu elbise kesinlikle karşılığı değer!

Alexandra Sukova,
BHSAD giyim tasarım atölyesi başkanı

Kalite iyi, ancak bir şeyi mahvedebilecek kadar çok ayrıntı yok. Bu durumda çift dikişli dikiş mükemmel yapılır ve en incesi olmalıdır. Kumaşından emin değilim çünkü fiyatına bakılırsa polyester ama artık polyesteri ipekle karıştırmak çok kolay. Etiketinde pamuk olduğu yazıyor ama pamuk olamaz. En iyi ihtimalle bu viskon ama bu bile bir gerçek değil. Artık kumaşlarda o kadar çok değişiklik var ki, gerçekte ne olduğunu anlamak zor.

Yaşasın Vox

11 200 ovmak.

Merkez Büyük Mağaza, 2. kat

Olga Mihaylovskaya,
Vogue için eleştirmen ve köşe yazarı

Oleg Ovsiev'i seviyorum, o iyi bir tasarımcı ve iyi şeyler yapıyor ve asıl mesele bu. 15 yıldır Hollanda'da çalışıyor, bu yüzden kıyafetlerinde - bu elbisede olduğu gibi - her zaman profesyonel bir yaklaşım var. Bunun için bu parayı verebilirsiniz, fiyatı oldukça normaldir.

Alexandra Sukova,
BHSAD giyim tasarım atölyesi başkanı

İşçilik maliyeti açısından burada çok fazla iş yok ama düzgün bir şekilde dikiliyor. İşleme için boncuklu bir overlok alındı, genellikle dikişler için kullanılmıyor ama gerçekten istiyorsanız neden olmasın. Artık teknoloji açısından her şey çok bedava. Kol elle sarılmıştır - güzel, çünkü artık nadirdir. Kumaşı jakarlı olup, puantiyelerin dolgu değil dokuma ile elde edildiği görülmektedir. Kumaş yoğun olmasına rağmen doğaldır ve içinde rahat olacaktır. Belki de tüm faktörleri hesaba katarak fiyatını haklı çıkarır.

Olga Mihaylovskaya,
Vogue için eleştirmen ve köşe yazarı

Oldukça teatral bir şey, işin yatırımı minimum düzeyde. Düzgün ve iyi yapılmış, ancak buna yatırım yapmaya değip değmeyeceği soru. Bu bir kerelik bir elbise ve tayt ve böyle şeyler satın aldığınızda - fiyatlar aynı rolü oynar, bir hesap tutulur. Bu elbise gibi giyilebilen ve bir kez giyilemeyen bir şey satın aldığınızda fiyatlar farklı bir rol oynar, ölçüler tamamen farklıdır. Bu çok sübjektiftir ve kitin paraya değip değmeyeceği alıcıya ve onun yakın gelecekle ilgili planlarına bağlıdır.

Alexandra Sukova,
BHSAD giyim tasarım atölyesi başkanı

Tasarım açısından, baskı H&M'yi anımsatsa da elbise ve tulum ilginç. Kenarların işlenmesi fena değil, sicimler iyi, ancak ne yazık ki elbisenin ilmekleri şimdiden ufalanıyor. Makineler tarafından yapılırlar ve kaprislidirler. Burada, bazı döngüler mükemmel bir şekilde yürütülür, ancak diğerleri takip edilmedi ve büyük olasılıkla biri sonuna kadar dikilmedi. Cep çok sağlam dikilmemiş ve elbise transparan olduğu için tulumun üzerine giyerseniz belli olacaktır. Burada genel olarak çok dikkatli olmanız, ödenek aramanız gerekir. Elbisenin görünüşü elbette pek düzgün değil. Tulumlar iyi dikilir, bu gibi durumlarda her şey olması gerektiği gibidir: örneğin dikişler gerilir.

A La Russe Anastasia Romantsova

14 900 ovmak. (%50 indirim dahil)
Butik A La Russe Anastasia Romantsova, Malaya Bronnaya, 4

Olga Mihaylovskaya,
Vogue için eleştirmen ve köşe yazarı

Markanın ne yaptığı ve neden yaptığı belli değil. Rus teması güzel ve kesinlikle daha modaya uygun olarak yorumlanabilir. Anladığım kadarıyla bu elbise paraya değmez: Maliyetini yarı yarıya düşürürdüm.

Alexandra Sukova,
BHSAD giyim tasarım atölyesi başkanı

Yurtdışında bir yerde bu elbise başarılı olabilir, ancak burada büyük bir yanıt bulması pek mümkün değil. Aynı Britanya'da Rus stilini seviyorlar ve orada bu elbise ilginç görünebilir. Pamuklu biraz kalın ama elbise yeterince gevşek bir silüete sahip, bu yüzden rahat olacak. Pensler ilginç bir şekilde kıvrımlara dizilir ve omuz askılarına geçer.

Roi Et Moi

23 700 ovmak.

Showroom Roi Et Moi, Artplay, Nizhnyaya Syromyatnicheskaya, 10

Olga Mihaylovskaya,
Vogue için eleştirmen ve köşe yazarı

Bu marka hakkında her şey açık, hiçbir şey söylemek istemediğinizde durum bu. Bu elbise bende reddedilme yaratmıyor ama genel olarak bir tasarım eseri gibi durmuyor. Fiyat yorum yapılmadan bırakılabilir. Elbiseye hiçbir emek yatırılmadı - kapitone panelin hazır kumaştan dikildiği ve zanaatkar kadınların dikmediği açıktır.

Alexandra Sukova,
BHSAD giyim tasarım atölyesi başkanı

Bu basit bir çanta, belki formsuz bir kıza çok yakışır. Elbisenin dibine ulaşmayan bir astarı var, kategorik olarak buna karşıyım: parlıyor ve figürü kesiyor. Astar ürünün etek ucuna kadar gelmelidir ve bu standarda uyulmaması elbiseyi mahveder. Arkadaki şeritler muhtemelen müşterinin isteği üzerine birkaç şekilde bağlanmak üzere sunulur, ancak bu durumda seçenekleri göstermeniz gerekir. Bu elbise için 3.000 rubleden fazla vermem. Tabii ki, tüm koleksiyon bağlamında incelenmeli ve o zaman fiyatı netleşecektir.

LUBLU Kira Plastinina

25 000 ovmak
Showroom LUBLU Kira Plastinina

Olga Mihaylovskaya,
Vogue için eleştirmen ve köşe yazarı

Eşyalarının fotoğraflarını çekip her şeyi ciddi bir zemine oturttuğunu görünce Kira Plastinina'ya karşı tavrımı değiştirdim. Yine de bu elbisesi oldukça seri bir parça olduğu ve bir Rus markası olduğu için pahalıdır. Nina Donis söz konusu olduğunda böyle bir bedel haklı ama burada değil. Lublu pahalı bir hat olarak konumlandırılmış ama çok pahalı, fiyatı en az %30 düşürürdüm. Yine de markayı zengin ve gösterişli genç hanımlar giyiyor, belki de tasarımcıyla arkadaştırlar ve bu onların özgüvenlerini artırır. Bence bu tür bir halk, Rus tasarımcılar için moda yaratıyor. Her ne kadar bu markayı taşıyan dergi editörlerini de şahsen tanıyorsam da, her şeyi giyme fırsatı buluyorum. Muhtemelen çok şey verildiği açık, ama yine de.

Alexandra Sukova,
BHSAD giyim tasarım atölyesi başkanı

Kesim ilginç değil, ancak düzgün ve yüksek kalitede dikilmiş. Raketle iyi yapılmış: Astar sayesinde şeklini koruyor. Baskı bireyselse ve bitmiş kumaştan değilse, o zaman belki elbise paraya değer, ancak genellikle biraz pahalıdır.

Nina Donis

42 800 ovmak.
"Kuznetsky Most, 20"

Olga Mihaylovskaya,
Vogue için eleştirmen ve köşe yazarı

Onları çok seviyorum ve onları küçümseyen bir tavır ve ülke için indirimler olmadan en iyi Rus tasarımcılar olarak görüyorum. Nesnel olarak çok moda ve tazeler ve bu koleksiyon sahip oldukları en iyilerden biri, baştan sona iyi. Elbisenin fiyatı birçok kişi tarafından haklı çıkarılabilir. Bunun sadece bir rulo kumaştan kesilmediğini görebilirsiniz ve onlara teknik açıdan kumaşın nasıl yapıldığını sormak istedim. Para, emek ve beyin bu elbiseye yatırılır. Elbette Rus tasarımcılar için biraz pahalılar ve daha ucuz olmasını isterdim ama bunlar oldukça bencil düşünceler.

Alexandra Sukova,
BHSAD giyim tasarım atölyesi başkanı

Tırtıl yıkandıktan sonra nasıl davranacak merak ediyorum. Büyük olasılıkla, elbisenin kuru temizlemeye verilmesi gerekir - bu durumda yaygın bir hikaye, ancak ürün zaten seçeneklerinizi sınırlandırıyor. Kumaş biraz buruşuk, ütülenmesi zor olacak. Bir çeşit emprenye edilmiş pamuğa benziyor; Tecrübelerime göre, benzer bir kumaşta yazın sıcak olur. Burada yaka köşeleri tembel yapılmış olsa da markanın kalitesi her zaman iyi olmuştur. Ancak üretimde dikilirse, her şeyi basitleştirmeye çalışırlar. Çift dikişler düzgün ve overloksuz, bu zaten eşyanın ve nasıl giyileceğinin halledildiğini gösteriyor. Kollar iyi astarlanmıştır.

Utanç yürüyüşü

25.680 ruble (%40 indirim dahil)
"Kuznetsky Most, 20"

Olga Mihaylovskaya,
Vogue için eleştirmen ve köşe yazarı

Şahsen Andrey Artemov'a karşı iyi bir tavrım var. Ve bu elbise fena değil ama ona bakması bile utanç verici birçok şey gördüm. Muhtemelen bir şeye değer, ama kesinlikle çok para değil. Walk of Shame, arkadaşlar için tipik bir tasarım örneğidir. Kıyafetleri çok pahalı oluyor ve bunun gibi markalar küçük bir üretimleri olduğunu söyleyerek bunu haklı çıkarıyor. Ama sen ve ben alıcılar olarak bu konuda endişelenmemeliyiz. Şartlı Dolce & Gabbana için, bir elbisenin satış fiyatı bence birkaç kat daha düşük veya en azından Rus muadilleriyle karşılaştırılabilir, çünkü bu seri üretim, Rus tasarımcılar için elbiseler aslında parça mal. Ama yaklaşık olarak aynı maliyete sahipler. Gidip bu paraya o çok şartlı Dolce & Gabbana'yı alacağız. Artemov sloganlı tişört ve sweatshirtleri iyi satıyor ama onları satmak başka, elbise satmak başka.

Alexandra Sukova,
BHSAD giyim tasarım atölyesi başkanı

Elbise normal olarak tasarlandı, daha çok anaokulundaki Yılbaşı partisini hatırlatan tasarımla ilgili. Karşılık gelen şekilde mükemmel bir şekilde oturacaktır. Teknolojik olarak orta, pahalı ürünlerde boyun boyunca astar işlemezler, astar yapılması gerekir. Kenar overlok ile işlenmiştir ve bu, elbiseyi bir an önce dikmek ve işçilik maliyetlerini azaltmak istediklerini göstermektedir. Oldukça temiz görünüyor, ancak aksi takdirde daha pahalı görünecektir. İçi temiz görünüyor, eğimli bir kakma yapılmış. Burada marka için fiyat alınır ve tasarım bir zevk meselesidir.

Danışman bir şeyin fiyatının nasıl oluştuğunu anlatır.
Ekaterina Petukhova

Ekaterina Petukhova,
bağımsız moda uzmanı

İyi bir şekilde, önce bir numunenin üretimi için para harcamanız ve bunun için kalıplar oluşturmanız ve bunlar üzerinde değişiklikler yapmanız gerekir. Çoğu zaman hazır kalıplar satın alırlar - neden tekerleği yeniden icat ederler? Ardından kumaş ve aksesuarlara bakıyoruz. Malzeme üreten ve satan tüm şirketlerin kendi minimumları vardır ve genellikle oldukça etkileyicidirler. Birçoğu küçük siparişlerle hiç çalışmıyor - örneğin, tasarımcılarımız için geçerli olan kumaş miktarı konusunda Çin veya Kore ile anlaşmak zor. İtalyanlar ve Fransızlar daha küçük hacimlere sahip ama aynı zamanda daha pahalı. Bir İsviçre şirketi bana Rus tasarımcıların 30 metre sipariş etmekte zorlandıklarını söyledi. Stokta kumaş satın alma seçeneği de var: önceki yıllarda satılmayan her şeyi topluyorlar. İndirim çok büyük, bu yüzden bazen çıkış yolu budur. Aynı şey aksesuarlar için de geçerlidir.

Ayrıca, aşağıdaki işlemler - kesme, terzilik ve bitirme, bitirme - etiketler vb. Bu aşama, herkesin para biriktirmeye çalıştığı tökezleyen bloktur. İşlemin maliyetini azaltan en önemli şey iş gücüdür. Herkesin dış kaynak kullanmaya çalıştığı bu süreçlerdir ve ülke ve bölgede işgücü ne kadar ucuzsa orada o kadar isteyerek üretirler. Nitelikli uzmanlar - tasarımcılar, kesiciler, terziler - konusunda çok büyük bir kıtlığımız var. Gerçek şu ki, Moskova'da en iyilerden yaklaşık bir düzine var ve hepsi birbirinden daha yüksek teklif vermeye çalışıyorlar. Buna göre bu kişilere ciddi paralar harcanmakta ve bu da işlemin maliyetini artırmaktadır. Her şey insanlarla ilgili değil: şirketi yönetmenin, bir ofis kiralamanın ve tüm tasarım asistanlarının maliyetlerini belirlemeniz gerekiyor. Bu harcamalar genellikle belirli bir yüzde olarak dahil edilir ve birkaç yıl içinde ödenir, çünkü aksi takdirde fiyatları genellikle karşılanamaz hale gelir. Markaların sergi ve şovlara katılımı, video ve katalog çekimi de maliyetlidir.

Fiyat bu şekilde oluşur. Ürünün maliyeti 2 veya 2,5 ile çarpılır ve bu fiyat için ürün alıcılar tarafından satın alınır, ancak burada her şey tasarımcının fiyatlandırma politikasına (okuma, açgözlülük) bağlıdır. Ardından, mağazanın şey için işaretlemesi geliyor: TSUM'da bir tane var, Kuznetsky Most 20'de bir tane daha var, Click-boutique.ru'da üçüncü var. Tüketicinin zihnindeki yerli tasarımcıların çok pahalı olduğunu ve çoğu zaman öyle olduklarını düşünüyorum. Her biri kendi sorunlarını çözmelidir, çünkü tüketici bunu veya bunu yapmak için ne kadar emek harcandığıyla pek ilgilenmez. Bu nedenle, genel olarak Rus tasarımcılar, tüketicinin belirli bir şey için ödemeye hazır olduğu niş bir modadır, çünkü tasarım ona, tasarımcıya yakındır veya örneğin, güçlü bir vatanseverlik duygusuna sahiptir.

teşekkürler jeanne kimçekim için Nina Donis elbisesini sağladığın için


Tepe