Ünlü edebi kahramanların prototipleri. Sanatsal görüntü

Maça Kızı bir prenses Natalya Golitsyna. Gençliğinde güzel ve pervasızdı. Saint-Germain'in bir tanıdığı ve Puşkin'in Maça Kızı'nın prototipi haline gelen Prenses Golitsyna, kazanan üç kartın sırrını bildiği için kredilendirildi.

Puşkin'in kart oyunlarındaki yoldaşları arasında şaire, bazı özel kartlarda büyük miktarda para kazanan belirli bir Alman hakkında bir hikaye anlatıldı. Üçüncü kartta her şeyini kaybetti ve çıldırdı.

Robinson Crusoe

Aslında onun adı İskender Selkirk. Senckor kadırgasında kayıkçı olarak görev yaptı ve 1704'te ıssız bir adaya indi. Üstelik kendi özgür iradesiyle - kaptanla tartıştı ve nereye olursa olsun onu karaya çıkarmayı talep etti. İskender yakında götürüleceğinden emindi ama yanılıyordu.

1 Şubat 1709'da, dört yıl dört aylık yalnızlığın ardından, sıska, bir deri bir kemik ve neredeyse dili tutulmuş halde yakalandı. İngiltere'ye vardığında, gazetelerden biri onun talihsizliklerinin öyküsünü yayınladı - "o kadar olağandışı ki, böyle bir şeyin bir insanın başına gelebileceğinden bile şüphe duyulabilir."

Bu gazete yayını, daha önce bir yazar değil, siyasi bir ajitatör olan Daniel Defoe'ya ilk romanını yazması için ilham verdi. Gerçekleri biraz çarpıttı: Adayı Karayip Denizi'ne yerleştirdi, eylemi yüz yıl öncesine taşıdı ve bir kişiyi dört buçuk değil yirmi sekiz yıllığına yerleştirdi. Romanın 1719'da piyasaya sürülmesiyle Daniel dünya çapında ün kazandı, kahraman Alexander Selkirk'in prototipini yüceltti ve takımadalara ün kazandırdı. 1960 yılında, edebi kahramanın onuruna, Mas-a-Tierra (Dünyaya Daha Yakın) adasının adı Robinson Crusoe Adası ve Mas-a-Fuera (Dünyadan Daha Uzak) adasının adı Edebi karakterin prototipine, Alexander Selkirk Adası adı verildi.

Üç silahşörler

D "Artagnan, 1611-1623 yılları arasında Fransa'nın güneyindeki Gaskonya'daki Artagnan köyünde doğdu. Adı babasıydı. Charles de Batz Comte de Castelmore. Gaskonya'dan ayrıldıktan sonra, öğrenci olarak gardiyanlara girdiği Paris'e gitti. Başkentte babasının adını annesinin adıyla değiştirdi - Kont d "Artagnan: annesinin akrabaları daha asildi.

1640'ta Cyrano de Bergerac ile birlikte Arras kuşatmasına katıldı, dört yıl sonra silahşör oldu ve 1660'ların sonlarında kraliyet silahşörlerinin teğmen komutanıydı (kralın kendisi kaptan olarak listelendi!) . 1673'te Hollanda'daki Maastricht kuşatması sırasında öldü, ancak bir yıl önce mareşal olmayı başardı.

Gascon, ölümünden kısa bir süre önce zengin bir soylu kadınla evlendi ve çocukları oldu.

Kılıç arkadaşlarına gelince, onların da tarihi prototipleri vardı, Athos, para karşılığında asil bir unvan elde eden zengin bir burjuvanın soyundan geliyor, Armand de Silleg d "Athos d" Otviel; Porthos, Protestan bir askeri yetkili olan Isaac de Porto'nun oğludur; Aramis, silahşör şirketinin malzeme sorumlusu Henri d "Aramitz'in oğludur.

Dumas, romanın girişinde, Courtille'in "Bay d" Artagnan'ın Anılarını ..." kitabını kütüphanede nasıl bulduğunu ve ardından "Bay Comte de La Fere'nin bazı olaylar üzerine Anıları" el yazması ile tanıştığını anlattı. ..", bir üçleme yazmaya güvenmeye karar verdi.

Sherlock Holmes

Arthur Conan Doyle'un tıp fakültesinde okuduğu öğrencilik yıllarında idolü Profesör'dü. Joseph Bell. Parlak bir cerrah olarak, daha ağzını açmaya fırsat bulamadan bir hastaya anında doğru teşhis koyma becerisiyle herkesi hayrete düşürdü. "Tümdengelim gücünü kullanın," diye tekrarlıyordu öğrencilerine. Conan Doyle ana karakterini ondan kopyaladı.

Profesör, popüler bir edebi karakterle benzerlikleri inkar etmedi, ancak başka bir prototipe, yazarın kendisine işaret etti. "Sen gerçek Sherlock'sun!" - Joseph Bell'i eski bir öğrenciye ve ... doğuştan bir dedektife yazdı. Birden çok kez polisi şaşırtan vakaları çözmeyi başardı.

Aynı Munchausen

Zaten bir ev ismi haline gelen Munchausen (Korney Chukovsky'nin soyadını yazdığı gibi), çok gerçek bir tarihi insandı. Carl Friedrich Hieronymus von Munchausen(soyadı ondan geldi. “Monk's House”, 1720 - 1797) gerçekten bir Alman baronu ve Rus ordusunda bir kaptandı.

Aşağı Saksonya'daki yerine dönen Baron Munchausen, Rusya'daki maceralarla ilgili inanılmaz hikayelerini anlattı. En ünlü arsalar arasında, bir kızağa koşan bir kurtla St.Petersburg'a giriş, Ochakovo'da ikiye bölünmüş bir at, çan kulesindeki bir at, öfkeli kürk mantolar veya bir geyik kafasında büyüyen bir kiraz ağacı vardır. Zaten 18. yüzyılın sonunda, baronun hayatı boyunca, Avrupa'nın farklı ülkelerinde "maceralarını" anlatan ve onları tamamlayan birçok kitap çıktı.

Ünlü Duremar

Alexei Tolstoy'un "Altın Anahtar" masalındaki ünlü kurnaz Duremar'ın çok gerçek bir prototipi vardı. Tanınmış edebiyat eleştirmeni Mark Minkovsky'nin “Karakterler, Gerçek ve Kurgusal” adlı çalışmasına göre, 1895'te Moskova'da bir Fransız doktor yaşıyordu. Jacques Bulvarı- sülüklerle tedavinin tutkulu bir hayranı. Bu tedavinin tüm avantajlarını hemen kendi üzerinde göstermeye hazırdı.

Doktor inanılmaz derecede popülerdi, çünkü sülükleri manipüle ederken onu izlerken gülmek eğlenceliydi - aslında bu amaçla salonlara davet edildi. Bataklıklarda, sivrisineklerden uzun bir yağmurluk içinde sülükleri nasıl yakaladığını izleyen Rus çocukları, soyadını çarpıtarak Duremar ile onunla dalga geçti. Tolstoy'un yaptığı bu kadar renkli bir yoldan yararlanmamak günahtı.

Dubrovski

"Dubrovsky" hikayesi, bir asilzade davasındaki sürecin mahkeme arşiv materyalleri kullanılarak yazılmıştır. Ostrovski küçük mülkünün yasadışı bir şekilde elinden alındığı. Yangından sonra köylüleriyle birlikte ormana gitti ve hırsız oldu. Bu haksız davaya katkıda bulunan soylulardan intikam aldı. Bu mahkeme davasında, Ostrovsky'nin çocukluğundan beri aşık olduğu toprak sahibi-suçlunun kızı da vardı.

Masha'nın yine de Ostrovsky-Dubrovsky'nin karısı olduğu ortaya çıktı, ancak bu, eski kocasının ölümünden sonra oldu. Ostrovsky, ancak Masha'nın kocası olduktan sonra soyguncular çetesinden ayrılır ve ağır hasta olan Masha ile onu tedavi etmek için Petersburg'a gider. O zaman, soygun faaliyetlerinin kurbanlarından biri tarafından tanındı. O götürülür ve yargılanır. Dubrovsky-Ostrovsky'de gerçekten olan buydu.

Chatsky

Chatsky'nin prototipi bir şair ve filozof olarak kabul edilir.Petr Chaadayev. Chaadaev, Rusya'daki mevcut hükümet sistemini eleştirdi ve Griboyedov'un bir arkadaşıydı. Puşkin ona birkaç şiir adadı. (Aşk, umut, sessiz zafer bizi uzun süre aldatmadı ...)
Taslaklarda Griboyedov, kahramanın adını biraz farklı bir şekilde yazıyor - Chadsky.
İlginç bir şekilde, daha sonra Chaadaev, prototipinin kaderini büyük ölçüde tekrarladı ve hayatının sonunda, en yüksek emperyal kararname ile deli ilan edildi.

Nataşa Rostova

Tatiana Bersgeleceğin klasiğinin hayran olduğu büyük yazar Leo Tolstoy - Sergei'nin erkek kardeşinin en büyük aşkıydı. Klasikler nasıl direnebilir ve Tanechka Bers'i en çekici kahramanı imajında ​​\u200b\u200bçıkarmaz? Kaleminin altında, Natasha Rostova'nın imajı yavaş yavaş doğdu, sevimli, genç bir yaratık, içten mutluluk ve samimiyetle parıldadı. Davranışların doğallığı, Fransızcadaki hatalar, gerçek Tatyana Bers'in doğasında var olan tutkulu aşk ve mutluluk arzusu, Rostova imajını tamamladı.

suok

Odessa'da Avusturyalı göçmen Gustav Suok'un ailesinde üç kız doğup büyüdü: Lydia, Olga ve Serafima.
Yuri Olesha, Suok kardeşlerin ortası Olga ile evlendi. Ünlü peri masalı "Üç Şişman Adam" ona ithaf edilmiştir. Ama Sima Suok'u tanıyan herkes için açıktı: oydu - sirk sanatçısı Suok ve Tutti'nin varisinin bebeği. Olga için de bir sır değildi. Olesha'nın kendisi ona şöyle dedi: "Sen ruhumun iki yarısısın."

Sapozhkova Taisiya.

Araştırma çalışmasının amacı, okul müfredatında iyi bilinen ve incelenen edebi eserlerin kahramanlarının prototiplerini aramaktı.

İndirmek:

Ön izleme:

Edebi kahramanların tarihsel prototipleri:

"Gerçek olmadan kurgu olmaz."

Hemen hemen her edebi karakterin kendi prototipi vardır - gerçek bir insan. Bazen yazarın kendisi, bazen tarihi bir şahsiyet, bazen de yazarın bir tanıdığı veya akrabası olabilir. Yazarın anlattığı olaylardan ve karakterlerden etkilenen şu veya bu eseri sık sık okuyan kişi, bu kişinin gerçekten var olup olmadığını, yazarın kurgusu olmadan bu kişinin gerçekte kim olduğunu ve yazarın ona hangi karakter özelliklerini atfettiğini bilmek ister.

Araştırma çalışmamın amacı, okul müfredatında iyi bilinen ve incelenen edebi eserlerin kahramanlarının prototiplerini aramaktı. Ama önce prototipin ne olduğunu tanımlayalım.

prototip - prototip, yazarın bir imaj yaratmak için başlangıç ​​noktası olarak hizmet eden belirli bir tarihsel veya çağdaş kişiliği.

Maxim Gorky, prototipin işleme sürecini, tiplendirmesini şu şekilde tanımladı: "Yazarın hakkını tanıyorum ve hatta bir kişiyi "düşünmeyi" onun görevi olarak görüyorum." "Düşünme" süreci, Prototip'in sanatsal bir imgede genelleme, tipleştirme sürecidir.

Prototipin bir görüntüye dönüştürülmesi, yalnızca yazarın bu Prototipe karşı tutumunun bir ifadesi olarak görülemez.

Bir Prototipi araştırmanın değeri, Prototipin doğasına bağlıdır. Toplum ve tarih fenomeni Prototip ne kadar çarpıcıysa, incelemek ve imajla karşılaştırmak o kadar anlamlı hale gelir, çünkü bu durumda sanatta son derece önemli, anlamlı, tipik bir toplum fenomeninin yansımasına sahibiz.

Rus edebiyatının en önemli eserlerinden birinde"Eugene Onegin" (1823-1831), - ayette romanAlexander Sergeevich Puşkin, - Rus gerçekliğinin geniş arka planına karşı, soyluların en iyi insanlarının dramatik kaderi gösteriliyorentelijansiya. Puşkin'e göre roman, "soğuk gözlemlerin zihninin meyvesi ve üzücü sözlerin kalbi" idi.

Belirli karakterlerin prototiplerini belirlemeromanı hem çağdaş okuyucuları hem de araştırmacıları meşgul etti. Anılarda ve bilimsel literatürde, Puşkin'in romanının kahramanlarını şu veya bu gerçek kişiyle ilişkilendirme girişimlerine adanmış kapsamlı materyaller birikmiştir.

Tarihçilerin - edebiyat eleştirmenlerinin çok sayıda materyalini inceledikten sonra, romanın kahramanı prototipinin kişiliği hakkında bir fikir birliği olmadığı gerçeğiyle karşı karşıya kaldım - Eugene Onegin . Bu, kahramanın imajının kolektif olduğu görüşüne katılmak için sebep verir. Eugene Onegin'in olası prototiplerinin yalnızca en yaygın isimlerini vereceğim.

Alexander Puşkin, romanının ana karakterini ayette - Eugene - arkadaşı olarak adlandırdı. Şair, birçok kişi tarafından bilinen, şairin kendisini Onegin ile birlikte Peter ve Paul Kalesi'nin zemininde tasvir ettiği bir çizim bile bıraktı. Görünüşe göre Evgeny, Puşkin'den birkaç yaş büyük, zayıf değil, bıyık takıyor, bolivar takıyor, dik bir yaka görünüyor. Bu elle çizilmiş görüntü, bir klasik olarak kabul edilen Onegin'e açıkça benzemiyor. Çizim, yazarın niyetine göre, romanın ilk bölümünün kapağında yer alacak olan portrenin temeli olacaktı. Bu yüzden bu imaja özel bir önem verdi.

"Eugene Onegin" romanındaki kahramanın imajının prototipiRus şair, oyun yazarı, edebiyat eleştirmeni, çevirmen, tiyatro figürü; ÜyeRus Akademisi- Pavel Aleksandrovich Katenin.1812 Vatanseverlik Savaşı'ndaki düşmanlıklara katılan Muhafız albay, Decembrist Pavel Katenin, İskender I'den nefret ediyordu ve suikast planlarının geliştirilmesine katıldı, Kurtuluş Birliği'nin bir üyesiydi. 1817 yazında, Kurtuluş Birliği ile Refah Birliği arasında faaliyet gösteren bir aracı kuruluş olan gizli Askeri Cemiyetin iki şubesinden birine başkanlık etti. Özgürlük hakkındaki şarkısı, Eylül 1820'de görevden alındığı Decembristlerin marşı oldu.

Katenin ve Puşkin'in dostluğu, Alexander Sergeevich'in çalışmaları için iyi bir besindi.

PA Katenin, kavgacı karakteriyle ünlüydü ve Aralıkçılardan ayrıldı, bu yüzden Senato Meydanı'na gitmedi. 1822'de St.Petersburg'dan kovuldu ve yalnız bir yaşam sürdüğü, edebi faaliyetlerde bulunduğu Kostroma vilayetindeki mülküne yerleşti.

Pavel Alexandrovich Katenin

Eugene Onegin'in bir başka, daha da ünlü prototipi, şairin romanın ilk bölümünde bahsettiği, Puşkin'in arkadaşı Pyotr Yakovlevich Chaadaev'dir. Onegin'in hikayesi, Chaadaev'in hayatını anımsatıyor.

Rus filozof, yayıncı P. Chaadaev, Moskova'da soylu bir ailede doğdu. Anne tarafından büyükbabası ünlü tarihçi ve yayıncı Prens M. M. Shcherbatov'du. Ailesinin erken ölümünden sonra Chaadaev, teyzesi ve amcası tarafından büyütüldü. 1808'de Moskova Üniversitesi'ne girdi ve burada yazar A. S. Griboedov, geleceğin Decembristleri I. D. Yakushkin, N. I. Turgenev ve zamanının diğer önde gelen isimleriyle yakınlaştı. 1811'de üniversiteden ayrıldı ve muhafızlara katıldı. 1812 Vatanseverlik Savaşı'na, Rus ordusunun dış seferine katıldı. 1814'te Krakow'daki Mason locasına kabul edildi. Rusya'ya dönen Chaadaev askerlik hizmetine devam etti.

1816'da Tsarskoye Selo'da Chaadaev, lise öğrencisi A.S. Puşkin ile tanıştı ve kısa süre sonra genç şairin "zarif bir dahi" ve "Dant'ımız" olarak adlandırdığı sevgili bir arkadaşı ve öğretmeni oldu. Puşkin'in üç şiiri Chaadaev'e adanmıştır, özellikleri Onegin'in imajında ​​\u200b\u200bsomutlaşmıştır. Puşkin, Chaadaev'in kişiliğini "Chaadaev'in Portresine" ünlü dizeleriyle karakterize etti:

"O cennetin en yüksek iradesiyle

Kraliyet hizmetinin prangalarında doğdu;

Roma'da Brutus, Atina'da Perikles olacaktı.

Ve burada o bir hafif süvari subayı.

Puşkin ile Chaadaev arasındaki sürekli iletişim, 1820'de Puşkin'in güneye sürgünü nedeniyle kesintiye uğradı. Ancak yazışmalar ve toplantılar hayatı boyunca devam etti. 19 Ekim 1836'da Puşkin, Chaadaev'e, Chaadaev'in Felsefi Mektup'ta ifade ettiği Rusya'nın kaderi hakkındaki görüşlerini tartıştığı ünlü bir mektup yazdı. Bu mektuplar için, Chaadaev resmen deli ilan edildi ve durumu hakkında aylık olarak çara rapor veren bir doktor tarafından ziyaret edildiği Basmannaya Caddesi'ndeki evinde bir inziva yerine mahkum edildi. Chaadaev, 1856'da Moskova'da öldü.

Onegin'in imajı üzerinde önemli bir etki, Lord Byron ve onun "Byron Kahramanları", Don Juan ve Puşkin tarafından birden çok kez bahsedilen Childe Harold'a sahipti.

Tatiana Larina - Chaadaev'in kız arkadaşı Avdotya (Dunya) Norova'nın prototipi. İkinci bölümde Dünya'nın kendisinden bahsediliyor ve son bölümün sonunda Puşkin, onun zamansız ölümünden duyduğu üzüntüyü dile getiriyor. Romanın sonunda Dünya'nın ölümü nedeniyle, Puşkin'in sevgilisi Anna Kern, olgunlaşan ve dönüşen Tatyana olan prensesin prototipini oynuyor. O, Anna Kern, Anna Karenina'nın prototipiydi. Leo Tolstoy, Anna Karenina'nın görünüşünü Puşkin'in en büyük kızı Maria Hartung'dan yazmış olsa da, isim ve tarihçe Anna Kern'e çok yakın. Yani Tolstoy'un "Anna Karenina" romanı Anna Kern'in hikayesi aracılığıyla "Eugene Onegin" romanının devamı niteliğindedir.

Tatyana Larina'nın prototipinin rolü için bir başka yarışmacı, kocasıyla birlikte Sibirya sürgününde uzun yıllar geçiren bir Decembrist generalin dul eşi N.D. Fonvizina idi.N.P. Chulkov şunları yazdı: “Tanya Fonvizina kendini çağırıyor çünkü ona göre Puşkin, Tatyana Larina'sını ondan yazdı. Gerçekten de, hayatında Puşkin'in kahramanıyla pek çok benzerlik vardı: gençliğinde onu reddeden genç bir adamla ilişkisi vardı (Onegin'den başka nedenlerle de olsa), sonra tutkuyla aşık olan yaşlı bir generalle evlendi. ona aşık oldu ve kısa süre sonra ona aşık olan ancak onun tarafından reddedilen eski aşkının nesnesiyle tanıştı.

Modern Puşkin toplumunda Tatyana Larina'nın, Novorossia Genel Valisi Kont M.S. Vorontsova - Elizaveta Ksaveryevna, ardından Puşkin'in arkadaşlarından biri - aynı zamanda Eugene Onegin'in prototipi. Kontes Vorontsova E.K. - göz kamaştırıcı bir flört ustası, parlak beylerin arkadaşlığını seven herkesi büyüledi. Güzelliği, hafifliği ve çekici ulaşılmazlığı genç şairin başını döndürdü. Bu versiyona göre, aşık Puşkin'in Gurzuf'ta eskizlerini yaptığı Tatyana Larina'nın prototipi oluyor. Elizabeth karşılık verir ve ünlü yüzüğü - "tılsım" verir. Puşkin'in kalp meseleleri tutku ve deneyimlerle doludur. General Raevsky'nin oğlu Nikolai, kontesten büyüleniyor ve Elizabeth ile görüşmelerini düzenlemede Alexander Sergeevich'e mümkün olan her şekilde yardımcı oluyor ...

Vladimir Lenski- Wilhelm Kuchelbecker, Rus şair, yazar ve halk figürü, Puşkin'in Tsarskoye Selo Lisesi'ndeki yoldaşı. “Annem ve babam tarafından kesinlikle Almanım ama dil olarak değil; - altı yaşıma kadar tek kelime Almanca bilmiyordum, doğal dilim Rusça…” İşte böyledir Wilhelm Karlovich Küchelbecker, a. Estonyalı, kendisi hakkında yazdı. Lyceum'un açılmasıyla kader onu Puşkin, Pushchin, Delvig, Malinovsky ve geleceğin diğer ünlüleriyle bir araya getirdi. Wilhelm'i sevdiler ama aynı zamanda sıska, sağır, kekeme, hayalperest ve çok çabuk huylu yoldaşla dalga geçme fırsatını da kaçırmadılar.

A. S. Griboyedov'un komedisinde daha az tanınan karakter rol almıyor"Wit'ten Yazıklar olsun". Eleştiri, çoğunlukla ana karakteri - Chatsky'yi - Chaadaev'in adıyla ilişkilendirir (komedinin orijinal versiyonunda Griboedov, "Chadsky" yazdı), ancak Chatsky'nin imajının en azından gerçek bir portre olduğunu kabul eder. kolektif bir imaj, sosyal bir dönem türü, bir tür "zamanın kahramanı" dır. Hatırlarsanız, "Felsefi Mektuplar"ın yazarı benzeri görülmemiş ve korkunç bir cezaya çarptırıldı: bir kraliyet kararnamesi ile deli ilan edildi. Öyle oldu ki, edebi karakter prototipinin kaderini tekrarlamadı, ancak tahmin etti.

Orlovsky, Chatsky'nin (I. Yakushkin) prototipidir. İleseçkin Decembristlerden biri olan Yakushkin'i (Ivan Dmitrievich) okuyorlar. Kasım 1793'te doğdu

Büyük romanın ana karakterlerinin görüntülerini oluşturmak"Savaş ve Barış" Leo Tolstoy, çağdaşlarının kaderi, dünya görüşleri, karakter özellikleri ve görünüşleriyle ilgili hikayeleri kullandı.

Evet, prototipler Andrei Bolkonskybirkaç tane vardı. Trajik ölümü, Tolstoy tarafından gerçek Prens Golitsyn'in biyografisinden "silindi". Dmitry Nikolaevich Golitsyn, 1786 yılında, hayatının çoğunu mahkemede ve yurtdışında geçiren aristokrat Nikolai Alekseevich Golitsyn'in ailesinde doğdu, 7 yıl İsveç büyükelçisi, senatör unvanı ve mahremiyet danışmanı rütbesine sahipti. En yüksek kişilerin bile kabul edildiği Moskova yakınlarındaki Arkhangelsk malikanesine sahipti. Prens Dmitry, Adalet Bakanlığı'nın Moskova arşivinde hizmete alındı. Kısa süre sonra, İmparator Alexander, onu oda hurdacılarına ve ardından genel rütbeye eşit olan gerçek oda görevlilerine verdim. 1805'te Prens Golitsyn askerlik hizmetine girdi ve orduyla birlikte 1805-1807 seferlerinden geçti. 1812 Vatanseverlik Savaşı sırasında Golitsin, 2. Rus General Bagration ordusunun bir parçası olarak sınır savaşlarına katıldı, Shevardino tabyasında savaştı ve ardından Borodino sahasında Rus emirlerinin sol kanadında sona erdi. Semyonov floşlarını savundu. Çatışmalardan birinde, bir düşman el bombası parçası tarafından ciddi şekilde yaralandı. Asker kardeşleri onu savaş alanından taşıdı. Saha revirinde yapılan operasyonun ardından Moskova'ya ailesinin evine gönderildi. Ama zaten tahliye etmeye hazırlanıyorlardı. Durumu doktorları büyük endişelendiren yaralının Nijniy Novgorod'a güvenli bir yere götürülmesine karar verildi. Vladimir'de mola verdik. Binbaşı Golitsyn, Yükseliş Kilisesi'nin mahallesindeki Klyazma'daki dik bir tepedeki tüccar evlerinden birine yerleştirildi. 22 Eylül, Borodino Savaşı'ndan neredeyse bir ay sonra, Dmitry Golitsyn öldü.

Tatiana Bers geleceğin klasiğinin hayran olduğu büyük yazar Leo Tolstoy - Sergei'nin erkek kardeşinin en büyük aşkıydı. Tolstoy'un direnmesi ve Tanechka Bers'i en çekici kahramanı imajında ​​\u200b\u200bçıkarmaması nasıl mümkün oldu? Kaleminin altında yavaş yavaş bir görüntü doğdu. Nataşa Rostova , içten mutluluk ve samimiyetle parlayan, büyüleyici genç bir yaratık. Davranışların doğallığı, Fransızcadaki hatalar, gerçek Tatyana Bers'in doğasında var olan tutkulu aşk ve mutluluk arzusu, Rostova imajını tamamladı.

İşin garibi, Nikolai Vasilievich Gogol, gerçek olayları veya belirli prototipleri yeniden üretmeden Ukrayna ve halkının bir imajını yaratmayı başardı. Hikayede"Taras Bulba" Gogol, ulusal ve toplumsal özgürlüğe susamış, bireyin ve halkın ruhsal çözülmezliğini şiirselleştirdi. Belinsky'ye göre yazar "tarihi Küçük Rusya'nın tüm yaşamını tüketti ve harika, sanatsal bir yaratımda sonsuza dek onun ruhani imajını yakaladı." Ancak hikaye o kadar organik ve canlı bir şekilde tasarlanmış ki okuyucu, gerçeklik hissini bırakmıyor. Gerçekten de Taras Bulba'nın bir prototipi olabilirdi. En azından kaderi kahramanın kaderine benzeyen bir kişi vardı. Ve bu adam aynı zamanda Gogol soyadını da taşıyordu. Ostap Gogol, 17. yüzyılın başında, muhtemelen Volhynia'dan bir Ortodoks eşrafı olan Nikita Gogol tarafından kurulan Gogol'un Podolsk köyünde doğdu. 1648 arifesinde Polonya ordusunda "panzer" Kazaklarının kaptanıydı. 1654'ün başında Podolsky alayına komuta etmeye başladı. Temmuz 1659'da Gogol'un alayı, Muskovitlerin Konotop yakınlarındaki yenilgisine katıldı.

1664'te Sağ-Bank Ukrayna'da Polonyalılar ve Hetman Teteri'ye karşı bir ayaklanma çıktı. Gogol isyancıları destekledi ama sonra, birden çok kez olduğu gibi, yine düşmanın tarafına geçti. Bunun nedeni ise Hetman Potocki'nin Lvov'da rehin tuttuğu oğullarıydı.

1971'in sonunda, Veliaht Hetman Sobieski, Gogol'ün ikametgahı Mogilev'i aldı. Kalenin savunması sırasında Ostap'ın oğullarından biri öldü. Albayın kendisi Boğdan'a kaçtı ve oradan Sobieski'ye itaat etme isteğinin bir mektubunu gönderdi. Bunun bir ödülü olarak Ostap, Vilkhovets köyünü aldı. Mülkün maaş mektubu, yazar Nikolai Gogol'un büyükbabasına asaletinin kanıtı olarak hizmet etti. Albay Gogol, Sağ-Bank Ukrayna'nın hetman'ı oldu. 1979'da Dymer'deki evinde öldü ve Kiev yakınlarındaki Kiev-Mezhigorsky manastırına gömüldü.

Gördüğünüz gibi, hikaye ile benzerlik açıktır: her iki kahraman da Zaporozhye albaylarıdır, ikisinin de oğulları vardır, bunlardan biri Polonyalıların elinde öldü, diğeri düşmanın tarafına geçti. Bu nedenle, yazarın uzak atası büyük olasılıkla Taras Bulba'nın prototipiydi.

"İki kaptan"

Rus Sovyet yazarları da günümüz olaylarını yakından takip ettiler. Veniamin Kaverin, kahramanının prototipi hakkında şu şekilde konuştu: "O, şevkin açık sözlülükle ve sebatın inanılmaz bir amaç kesinliğiyle birleştiği bir adamdı. Her işte başarıya nasıl ulaşılacağını biliyordu. Açık bir zihin ve yetenek. çünkü her yargısında derin duygular görülüyordu ". Yazar, Georgy Lvovich Brusilov ile ilk kez 1932'de, bilim adamı savunma için doktora tezini hazırlarken tanıştı. Biyografisinin ayrıntıları romanda çok net bir şekilde yazılmıştır, ancak prototipin kendisi hiçbir zaman bir kahramanın ihtişamını arzulamamıştır. Çocukluğunda "İki Kaptan" romanını okuyan Brusilov'un oğlu bile olay örgüsünü babasının kaderiyle karşılaştırmadı. Ünlü kutup kaşifi Sedov'un prototipi olan "Aziz Anna" ("Aziz Maria" gemisinin prototipi) seferinin lideri Brusilov. Kızağın prototipi, Sovyetler Birliği'nin ilk Kahramanlarından biri olan ünlü kutup pilotu Sigismund Aleksandrovich Levanevsky'dir. 12 Ağustos 1937'de dört motorlu H-409 bombardıman uçağıyla SSCB'den ABD'ye Kuzey Kutbu üzerinden uçarken öldü. 20 saatlik uçuşun ardından mürettebatla iletişim kesildi. H - 409'u aramak için 24 uçak ve bir zeplin atıldı, ancak tüm çabalar boşunaydı. Zeplin sonunda düştü ve gemideki kurtarıcılar öldürüldü.

Araştırmamın sonuçlarından sadece birkaç bölüm verdim.

Belirli EO karakterlerinin prototiplerini belirlemek hem çağdaş okuyucuları hem de araştırmacıları meşgul etti. Anılarda ve bilimsel literatürde, Puşkin'in romanının kahramanlarını şu veya bu gerçek kişiyle ilişkilendirme girişimlerine ayrılmış oldukça kapsamlı materyal birikmiştir. Bu materyallerin eleştirel bir incelemesi, güvenilirlik derecesi ve bu tür araştırmaların verimliliği konusunda kişiyi son derece şüpheci kılar.
Sanatsal bir görüntünün gerçek bir kişiye dair bir ipucu içermesi ve yazarın bu ipucunun okuyucu tarafından anlaşılmasını beklemesi bir şeydir. Bu durumda böyle bir atıf edebiyat tarihinin inceleme konusudur. Başka bir şey, okuyucuya hitap etmeyen bilinçsiz bir dürtü veya gizli bir yaratıcı süreç söz konusu olduğunda ortaya çıkar. Burada yaratıcılık psikolojisi alanına giriyoruz. Bu fenomenlerin doğası farklıdır, ancak her ikisi de belirli bir yazarın yaratıcı düşüncesinin özellikleriyle ilişkilidir. Bu nedenle, prototip aramadan önce, öncelikle şunu öğrenmelisiniz:

484
İlk olarak, kahramanını okuyucu kitlesinin zihninde herhangi bir gerçek kişiyle ilişkilendirmenin yazarın sanatsal planının bir parçası olup olmadığı, kahramanında şu ya da bu kişinin tanınmasını isteyip istemediği. İkinci olarak, belirli bir yazarın çalışmasında belirli bireylerden ilerlemesinin ne ölçüde tipik olduğunu belirlemek gerekir. Bu nedenle, bir edebi metin inşa etme ilkelerinin analizi, prototip sorununa hakim olmalıdır.
Bu, yazarın tanıdıklarını "basan" bir casus olarak saf (ve bazen küçük burjuva) fikriyle kesin bir şekilde çelişir. Ne yazık ki, çok sayıda anıya yansıyan, yaratıcı sürecin tam da bu görüşüdür. Tipik bir örnek verelim - M. I. Osipova'nın anılarından bir alıntı: “Sizce ona ne sıklıkta davrandık? Islatılmış elmalar, ama aslında Onegin'de sona erdi; Akulina Amfilovna o zamanlar bizimle bir hizmetçi olarak yaşadı - korkunç bir homurdanan. , elma turşusu getir "- ve homurdanacak. Burada Puşkin bir keresinde ona şaka yollu şöyle demişti: “Akulina Pamfilovna, hadi ama kızma! Yarın seni bir rahip yapacağım. ” Ve tam olarak onun adıyla - neredeyse “Kaptanın Kızı” nda - bir rahip çıkardı; ve benim şerefime, bilmek istiyorsanız, bu hikayenin kahramanının adı ... Bir barmenimiz vardı Pimen Ilyich - ve hikayeye girdi ”(Çağdaşlarının anılarında Puşkin. T. 1. P .424). A. N. Wulf 1833'te günlüğüne şunları yazdı: "... Onegin'in köy yaşamının açıklamalarında bile bir karakterdim, çünkü hepsi Puşkin'in bizimle" Pskov eyaletinde "kalışından alındı. Bu yüzden ben bir öğrenciyim. Dorpat'tan, Lensky adıyla Goettingen kılığında ortaya çıktı; sevgili kız kardeşlerim, köyünün genç hanımlarının örnekleridir ve neredeyse Tatyana da onlardan biridir "(ibid., s. 421). E. E. Sinitsina'nın anılarından: " Birkaç yıl sonra, zaten yaşlı bir kadın olan Lvov A.P. Kern yakınlarındaki Torzhok'ta tanıştım... Sonra bana bunun Puşkin'in kahramanı Tatyana olduğunu söylediler.
...ve yukarıdakilerin hepsi
burnunu ve omuzlarını kaldırdı
Onunla birlikte giren general.
Aynı zamanda bana bu ayetlerin, onunla evlendiğinde yaşlı olan kocası Kern hakkında yazıldığını söylediler ”(ibid., cilt 2, s. 83).
Bu ifadeleri çoğaltmak, asılsızlığını, abartısını veya kronolojik imkansızlığını göstermek kadar kolaydır. Bununla birlikte, sorunun özü, çok sayıda versiyonun birinin veya diğerinin çürütülmesinde değil, daha sonra sözde bilimsel literatürde defalarca çoğaltılmış, ancak EO'nun görüntülerine düz-biyografik bir yorum verme ihtiyacındadır. yazarın gerçek tanıdıklarının basit portreleri. Aynı zamanda, P'nin yaratıcı psikolojisi, metninin sanatsal yasaları ve imge oluşturma yolları sorunu tamamen göz ardı edilmektedir. Bir biyografinin ayrıntılarına küçük-burjuvazi bir ilgi besleyen ve insanı yaratıcılıkta yalnızca bir zincir görmeye zorlayan böylesine vasıfsız ama çok istikrarlı bir temsil.

485
Mahrem detayların titizliğinden yoksun, Byron'ın notlarının kaybıyla bağlantılı olarak Vyazemsky'ye yazan P'nin sözlerini hatırlamamızı sağlıyor: “Byron'u yeterince tanıyoruz. Onu izzet tahtında gördüler, ulu bir canın azabı içinde gördüler, dirilen Yunanistan'ın ortasında bir tabutta gördüler. - Onu gemide görmek için seni avladım. Kalabalık, itirafları, notları vb. Herhangi bir iğrençliğin keşfinde çok sevinir. O bizim gibi küçük, bizim gibi aşağılık! Yalan söylüyorsunuz alçaklar: o hem küçük hem de aşağılık - sizin gibi değil - aksi takdirde ”(XIII, -).
Puşkin'in imgelerinin prototiplerine ilişkin gerçek ve bilimsel-biyografik sorunun yerini, P'nin tanıdıklarından hangisinin romana "yapıştırdığı" hakkındaki spekülasyonlar almasaydı, bunun hakkında konuşamazdık.
Yaratıcı süreçlerin anlaşılmasında aşırı "biyografi" yankıları, Puşkin'in almanağı "Prometheus" un (T. 10. M., 1974) özel sayısında yapılan bir dizi arama gibi oldukça ciddi ve ilginç çalışmalarda bile hissediliyor. Puşkin'in romanının prototipleri sorunu, yararlı popüler yayınlarda genellikle haksız bir dikkatle ele alınır.
Bu bağlamda, “Tatyana Larina'nın gerçek bir prototipi var mıydı? Puşkin bilim adamları yıllarca ortak bir karara varamadılar. Tatyana'nın imajında ​​​​birinin değil, Puşkin'in çağdaşlarının çoğunun özellikleri somutlaştırıldı. Belki de bu görüntünün doğuşunu hem kara gözlü güzel Maria Volkonskaya'ya hem de dalgın Eupraxia Wulf'a borçluyuz...
Ancak birçok araştırmacı bir konuda hemfikir: Prenses Tatyana kılığında, Puşkin'in "Kolomna'daki Ev" de hatırladığı bir kontesin özellikleri var Kolomna'da yaşayan Genç Puşkin, Pokrovskaya Meydanı'ndaki bir kilisede genç ve güzel bir kontesle tanıştı. ... ”(Rakov Yu. Edebi Kahramanların İzinde, Moskova, 1974, s. 32. Sadece bu tür alıntılara dayanarak bilgisiz bir okuyucunun endişeler hakkında tamamen yanlış bir izlenim edinebileceğini belirtmek isterim ve "Puşkin bilim adamlarının" faaliyetleri.
Puşkin'in romanının kahramanlarının prototip sorunu hakkında konuşurken, her şeyden önce, merkezi ve çevresel karakterlerin inşası ilkelerinde bu açıdan önemli bir farka dikkat edilmelidir. Ana sanatsal yükü taşıyan romanın merkezi imgeleri, yazarın yaratıcı hayal gücünün yaratılmasıdır. Elbette şairin hayal gücü, izlenimin gerçekliğine dayanır. Bununla birlikte, aynı zamanda, yaşam izlenimlerini yeniden eriterek, değiştirerek ve yeniden şekillendirerek, hayal gücüne insanları gerçek hayatın onları reddettiği durumlara sokarak ve gerçekte çeşitli, bazen çok uzaklara dağılmış özellikleri özgürce birleştirerek yeni bir dünya şekillendirir. karakterler. Şair çok farklı insanlarda görebilir (hatta
________________________
1 Bu yaklaşımın kendine özgü bir sınırı, B. Ivanov'un, P'nin gerçek hayatın en mahrem yönlerini getiren edepsiz bir gazete muhabiri kılığında sunulduğu "The Distance of a Free Romance" (Moskova, 1959) adlı romanıydı. insanlar halka.

486
farklı cinsiyetten insanlar 1) bir kişi veya bir kişide birkaç farklı kişi. Bu, yazarın merkezi karakterlerin karakterlerini kasıtlı olarak karmaşık ve çelişkili özelliklerle donatılmış olarak oluşturduğu EO'daki tipleştirme için özellikle önemlidir. Bu durumda, prototiplerden ancak büyük bir dikkatle ve bu tür ifadelerin yaklaşık doğasını her zaman akılda tutarak söz edilebilir. Bu yüzden, P'nin kendisi, Odessa'da kibar, laik ama boş bir adamla tanışmış, uzak akrabası M. D. Buturlin, ailesinin rezil şairle "tehlikeli" bir tanıdıktan koruduğu, ona şöyle derdi: yeni başladım, sonra yaz), sensin kuzen” (Buturlin, s. 15). Bununla birlikte, bu sözler hiçbir şey ifade etmiyor veya çok az ve Onegin'in imajında ​​\u200b\u200bşairin çeşitli çağdaşlarıyla düzinelerce yakınlaşma bulunabilir - boş laik tanıdıklardan P için Chaadaev veya Alexander Raevsky gibi önemli kişilere kadar. Aynısı Tatyana için de söylenmeli.
Lensky'nin imajı, romanın çevresine biraz daha yakındır ve bu anlamda, belirli prototipleri aramak burada daha haklı görünebilir. Bununla birlikte, Yu. N. Tynyanov (Puşkin ve çağdaşları, s. 233-294) tarafından yapılan Lensky ve Kuchelbecker arasındaki enerjik yakınlaşma, EO'daki romantik şaire birleşik ve açık bir prototip verme girişimlerinin işe yaramadığının en iyi kanıtıdır. ikna edici sonuçlara yol açar. .
Edebi arka plan romanda farklı bir şekilde inşa edilmiştir (özellikle başında): karakterlerini koşullu değil, gerçek bir edebi alanla çevreleme çabasıyla, P onları kişisel olarak tanıdığı yüzlerle dolu bir dünyayla tanıştırır. okuyucular. Kahramanlarını şeffaf prototiplere sahip bir karakter kalabalığıyla çevreleyen Griboedov'un izlediği yol aynıydı.
Kurgusal bir kahramanın kaderini takip eden veya bir karakterde onun biraz uydurma bir tanıdık olduğunu fark eden okuyucunun sanatsal deneyimlerinin doğası çok farklıdır. Woe from Wit'in yazarı için olduğu kadar EO'nun yazarı için de bu iki tür okuyucu algısını karıştırmak önemliydi. Karakterlerin yazarın yaratıcı hayal gücünün meyveleri olduğu bilincini ve onların gerçekliğine olan inancı aynı anda belirleyen gerçeklik yanılsamasının iki yönlü formülünü oluşturan şey buydu. Bu tür şiirler, romanın bazı yerlerinde karakterlerin kaderinin, geleceklerinin tamamen yazarın keyfiliğine bağlı olduğunu vurgulamayı mümkün kıldı ("Ben zaten planın biçimini düşünüyordum" - 1, LX, 1) ve diğerlerinde -
________________________
1 Bu anlamda, Kuchelbecker'in Tatyana'da P tarafından "canlandırıldığı" tanıdığı genç hanımlardan hangilerinin spekülasyondan daha fazlasını verebilir: "8. bölümdeki şair Tatyana'nın kendisine benziyor. Lise yoldaşı için, onunla birlikte büyüyen ve onu benim gibi ezbere tanıyan kişi için, Puşkin'in bunalmış olduğu duygu her yerde fark edilir, ancak Tatyana'sı gibi dünyanın bu duyguyu bilmesini istemese de ”(Küchelbeker-1 s. 99-100). Sekizinci bölümdeki Tatyana'nın prototipi, yazarı yakından tanıyan, paradokslara eğilimli olmasına rağmen ince kişiler tarafından değerlendirildi ... Puşkin'in kendisi! N. I. Mordovchenko, bu ifadenin içgörüsüne dikkat çekti (bakınız: Mordovchenko N. I. “Eugene Onegin” - bir Rus yaşamı ansiklopedisi // TASS Basın Bürosu, 1949, No. 59).

487
onları, kaderini kişisel toplantılar sırasındaki sohbetlerinden bildiği ve mektupları yanlışlıkla eline düşen tanıdıkları olarak temsil edin ("Tatyana'nın mektubu önümde" - 3, XXXI, /). Ancak geleneksellik ile gerçeklik arasında böyle bir oyunun mümkün olabilmesi için yazarın, yazarın yaratıcı hayal gücünün eseri olan kahramanları tipleştirme yöntemleri ile gerçek yüzlerin koşullu maskeleri olan kahramanlar arasında net bir ayrım yapması gerekiyordu. Yazarın düşüncesinin ilk dürtüsü olarak gerçek bir kişi her iki durumda da var olabilir. Ama bir şeyde - okuyucu onu umursamıyor ve diğerinde - okuyucunun onu tanıması ve sürekli gözlerinin önünde olması gerekiyordu.
Anlatılanlardan hareketle romanın son mısraları da anlaşılmalıdır:
Ve birlikte eğitim aldığı kişi
Tatyana'nın sevgili İdeali...
Oh, çok ama çok Rock götürdü! (8, LI, 6-8).
Burada, yazarın iradesi dışında elinden kaçırdığını varsaymak ve bu kanıtı ele geçirerek gizli aşk vakasıyla ilgili bir soruşturma başlatmak veya sürçmenin yazarın bilinçli hesabının bir parçası olduğunu varsaymak gerekli midir? yazar kaymadı, ama "kaymış gibi" okuyucuda belirli çağrışımlar uyandırmak mı istiyor? Bu şiirler şairin biyografisinin bir parçası mı yoksa sanatsal bütün EO'nun bir parçası mı?
Romanı adeta cümlenin ortasında kesen P, ilk bölüm için çalışmalara başlandığında psikolojik olarak bir adresle tamamlayarak o yılların atmosferini yeniden canlandırıyor. Böyle bir çağrı, yalnızca güney döneminin P'sinin çalışmalarını yankılamakla kalmadı, aynı zamanda yazarın ve şiirinin evrimi temasının ortaya çıktığı sekizinci bölümün başlangıcıyla da tezat oluşturdu. Bu düşüncenin gelişimi - romantik dönemin "uçan rüyaları" ile olgun yaratıcılığın "yavan saçmalıkları" arasında doğrudan bir karşıtlık - okuyucu, kompozisyon olarak son kıtalardan sonra yer alan "Onegin'in Yolculuğundan Alıntılar" da buldu. sekizinci bölüm ve olduğu gibi, bu dörtlüklere düzeltmeler getirmek. Okuyucu, yazarın düşüncesinin sonucu için olduğu gibi iki seçenek aldı: sekizinci bölümün (ve bir bütün olarak romanın) sonucu, yaşam deneyiminin kalıcı değerini ve erken gençliğin yaratıcılığını onayladı - "yolculuk" dedi tersi:
İhtiyacım olan diğer resimler: Kumlu yokuşu seviyorum,
Kulübenin önünde iki üvez ağacı var, Bir kapı, kırık bir çit, Gökyüzünde boz bulutlar, Harman yerinin önünde saman yığınları... (VI, 200)
Bu hükümler birbirini iptal etmedi ve karşılıklı bir çürütme olmadı, ancak karşılıklı ek bir anlamsal yansıma attı. Böyle bir diyalojik korelasyon, bizi ilgilendiren konuyla da ilgilidir: sekizinci bölümün sonunda, "güney" yaratıcılığı için çok önemli olan gizli aşk miti restore edildi - yaşam duruşunun ana bileşenlerinden biri. romantik şair ("ve birlikte eğitim aldığı kişi ...").

488
Okuyucunun, Puşkin'in romantik dönem eserlerine dağılmış "isimsiz aşk" imalarını hatırlamak için çaba sarf etmesine gerek yoktu. Romanın sonunda lirizmin tüm gücüyle dirilen bu aşkın hayaleti, “şatafatlı rüyalar” (VI, 2K) olarak değerlendirilen “yolculuk”ta “isimsiz acılara” dair ironik dizelerle karşılaşmıştır.
Romanın son dörtlüğünde P'nin gerçek bir kadın mı yoksa şiirsel bir kurgu mu olduğunu bilmiyoruz: Tatyana'nın imajını anlamak için bu kesinlikle kayıtsız, ancak bu kıtayı anlamak için yazarın romantik gizli aşk kültünü hatırlamayı gerekli buldu.
Tam da EO'nun ana karakterlerinin yaşamda doğrudan prototipleri olmadığı için, çağdaşları için psikolojik standartlar haline gelmeleri son derece kolay hale geldi: kendilerini veya sevdiklerini romanın kahramanlarıyla karşılaştırmak, kendini ve karakterlerini açıklamanın bir yolu haline geldi. Yazarın kendisi bu konuda bir örnek oluşturdu: 1830'larda (1830-1833), L., 1974, s. 74'te A.N. P. Yaratıcılık A.S. Puşkin ile geleneksel konuşma ve yazışma dilinde. Bu koşullu kullanımın ardından A. Raevsky, P'ye şunları yazdı: “... şimdi size Tatyana'dan bahsedeceğim. Talihsizliğinizde en canlı rolü üstlendi; bana bunu sana anlatmamı söyledi, onun rızasıyla sana yazıyorum. Nazik ve nazik ruhu, yalnızca kurbanı olduğunuz adaletsizliği görür; bunu bana Tatiana karakterinin doğasında var olan tüm hassasiyet ve zarafetle ifade etti ”(XIII, 106 ve 530). Açıkçası, bu Tatyana Larina'nın prototipiyle ilgili değil, romanın imajını hayata geçirmekle ilgili. Benzer bir örnek, N. D. Fonvizina'nın I. I. Pushchin'in kendisine ve kendi mektuplarında kendisine yazdığı Tanya adıdır. N. P. Chulkov şunları yazdı: “Tanya Fonvizina kendini çağırıyor çünkü ona göre Puşkin, Tatyana Larina'sını ondan yazdı. Gerçekten de, hayatında Puşkin'in kahramanıyla pek çok benzerlik vardı: gençliğinde onu reddeden genç bir adamla ilişkisi vardı (Onegin'den başka nedenlerle de olsa), sonra tutkuyla aşık olan yaşlı bir generalle evlendi. ona aşık oldu ve kısa süre sonra ona aşık olan ancak onun tarafından reddedilen eski sevgilisiyle tanıştı ”(Decembrists // Devlet Edebiyat Müzesi. Chronicles. Kitap III. M., 1938. S. 364).
Tatyana ve Onegin'in görüntülerinin gerçek insanlara "uygulanmasının" bolluğu, karmaşık iletişim akımlarının yalnızca gerçek insan kaderlerinden romana değil, romandan hayata da geçtiğini gösteriyor.
Onegin'in metnini tüketmek imkansızdır. Puşkin'in dizelerinin anlamının çeşitli yönlerini açıklığa kavuşturan siyasi imalar, anlamlı ihmaller, gündelik gerçekler veya edebi çağrışımlar üzerinde ne kadar ayrıntılı durursak duralım, her zaman yeni sorulara ve bunlara yanıt aramaya yer vardır. Buradaki mesele sadece bilgimizin eksikliği değil, metni modern okuyucuya yaklaştırmak için ne kadar çok çalışırsanız, o kadar üzücü.

489
ne kadarının unutulduğuna ve geri dönülmez bir şekilde kısmen unutulduğuna ikna oldunuz. Gerçek şu ki, bir edebi eser, okuyucuyu doğrudan heyecanlandırdığı sürece canlıdır, yani değişebilir. Dinamik gelişimi durmadı ve her nesil okuyucu için yeni bir yöne dönüşüyor. Bundan, her yeni neslin işe yeni sorularla döndüğü ve daha önce her şeyin net göründüğü bilmeceleri ortaya çıkardığı sonucu çıkar. Bu sürecin iki tarafı vardır. Bir yandan yeni nesil okurlar daha çok unuturlar ve bu nedenle daha önce anlaşılanlar onlar için belirsizleşir. Ama öte yandan, tarihsel birikimle zenginleşen, bazen ağır bedeller karşılığında satın alınan yeni nesiller, tanıdık çizgileri daha derinden anlıyor. Sanki onlar için okunan ve ezberlenen ayetler birdenbire daha önce anlaşılmaz derinliklere açılıyor. Anlaşılabilir olan bir bilmeceye dönüşür çünkü okuyucu dünya ve edebiyata dair yeni ve derin bir bakış açısı edinmiştir. Ve yeni sorular yeni bir yorumcuyu bekliyor. Dolayısıyla yaşayan bir sanat eseri hiçbir edebi eserde “sonuna kadar” anlatılamadığı gibi “sonuna kadar” yorumlanamaz.
Sibirya'dan dönen bir Decembrist olan L. N. Tolstoy'un “The Decembrists” adlı romanında, eski kocasını oğluyla karşılaştırarak şöyle diyor: “Seryozha duygularda daha genç, ama ruhen ondan daha gençsin. Ne yapacağını tahmin edebiliyorum ama yine de beni şaşırtabilirsin.” Bu, Eugene Onegin'den sonra yazılan birçok romana uygulanabilir. Ne "yapacaklarını" sık sık tahmin edebiliriz, ancak Puşkin'in şiirsel romanı "bizi yine de şaşırtabilir." Ve sonra yeni yorumlar gereklidir.

giriiş

Açıklayıcı notun yapısal unsurları için gereklilikler

Kaynakça.

Sonuçlar.

Ön tasarım.

Proje konsepti. (Verilen yaratıcı kararın gerekçesi)

Moda trendlerinin, renklerin, malzemelerin, moda figürünün analizi.

Tarihsel ve modern prototiplerin analizi, yaratıcı kaynakların analogları.

Giriiş.

Açıklayıcı notun yapısı

Açıklayıcı not aşağıdaki bölümleri içerir:

Metin: 1p.

Metin: 2-5 sayfa

Çizimler: 2-5 sayfa

Metin: 2 sayfa

Çizimler: 2-5 sayfa

Metin: 1p.

5 yaprak miktarında eskizler.

6. Fotoğraf çekimi.

En az 5 sayfalık fotoğraflar.

En az 10 kaynak.

Giriş, tasarım ve moda gelişiminin önceliklerini, tasarım alanındaki yaratıcı faaliyetin özelliklerini dikkate alarak diploma tasarımının amaç ve hedeflerini belirtir; alaka düzeyine göre belirlenen konu seçimini haklı çıkarır; problemler ve bunların çözümü için gerekli bir dizi konu oluşturulur; çalışma nesneleri belirtilmiştir.

Araştırma çalışmasını gerçekleştirirken, giriş bölümü alaka düzeyini, çalışmanın amacını ve amacını, araştırma yöntemlerini, yeniliği, pratik önemi ve bu öneriyi uygulama olasılığını belirtir.

Bitirme projesinin temasının gerekçesi, alaka düzeyi ile ilgilidir, yani. ihtiyaçlar belirlenir, seçilen konuya göre yeni bir kostüm koleksiyonu, fotoğraf çekimleri, video sekansları ve basılı ürünlerden oluşan bir koleksiyonun tasarımı üstlenilir.

- alaka

(Araştırma alanındaki durumun edebi ve diğer kaynaklara dayalı olarak analizi, bir dizi konunun yeterince çalışılmadığı sonucuna varmamızı sağlar ve araştırmanın zamanında tamamlanması bu boşlukları giderir. Tamamlanan geliştirme, çözmemizi sağlar. çalışmada elde edilen yeni verilere dayanan talep edilen pratik bir problem)

- çalışmanın amaç ve hedefleri;

(“geliştir”, “yaratıcı kararın gerekçesi”, “analiz et”, “tanımla” vb.)

-pratik ve bilimsel önemi;

(Projenin araştırma ve geliştirme sonuçlarının kullanımı veya pratik uygulaması hakkında 2-3 cümle.)

- proje geliştirme yenilik

(Yeni yöntemler, teknolojiler kullanmak vb.)

Tarihi ve modern prototiplerin tanımı, araştırması ve analizi, projenin geliştirilmesinde doğrudan kullanılan yaratıcı kaynakların analogları.

Herhangi bir sanat eseri, tarihi ve güncel olaylar, doğal çevrenin her türlü unsuru, kültür, sanat, bilim, retro moda vb. Yaratıcı kaynakların doğru tanımı, görüntünün ifade gücünü elde etmek için örneğin bariz görsel özelliklerini tasarlanan öğelere (renk, kompozisyon, plastik, dekor veya yapı) net bir şekilde yansıtmanıza olanak tanır.

Prototiplerin (bazı homojen özellikler ve kullanım koşulları için tasarlananlara benzer projeler) veya analogların analizi, mevcut projelerin avantajlarını ve dezavantajlarını belirlemenizi sağlar ve aşağıdaki göstergelere göre gerçekleştirilir:

estetik

sosyo-ekonomik

İşlevsel (kullanım yöntemleri)

Teknolojik (malzemeler ve olası üretim yöntemleri)

3. Moda trendlerinin analizi: şekiller, renkler, kullanılan malzemeler, desenler, dekor.

Bitirme projesinin temelini oluşturan moda trendlerinin, renklerin, malzemelerin, moda figürün analizi.

Bölümün bu kısmı, bir öğrencinin tarih ve moderniteye bütüncül bakış açısını, modanın gelişimi için kalıpları ve seçenekleri göstermek için tasarlanmıştır.

Modern modanın stilleri ve trendleri, ana trendleri, şekillendirme, modaya uygun renk paleti, malzeme desenleri ve dokuları ve tasarımdaki değişiklikleri belirleyen dekor analiz edilmeden yeni giysiler tasarlamak imkansızdır.

Modern moda çalışmasında uzun açıklamalardan kaçınılmalı ve genel eğilimi karakterize etmeye odaklanılmalıdır. Kurs projesinin seçilen konusunun alaka düzeyini vurgulayan eğilimleri belirtmek önemlidir.

Bölümün açıklayıcı materyali, seçilen moda trendlerini açıkça ve spesifik olarak yansıtmalıdır.

4. Proje konsepti.(Verilen yaratıcı kararın gerekçesi)

Kabul edilen yaratıcı kararın gerekçesi, tasarım görevinin optimalliği, psikolojik ve sosyal koşullar, amaç, uygunluk ve işlevler, çalışma koşulları, teknolojik gereksinimler, ekonomik ön koşullar belirlenerek dikkate alınarak inşa edilir. Tasarım kararı - tema seçimi ve moda yönü dikkate alınarak tasarım yöntemi, malzemeler, renkler, model yelpazesi seçimi.

Projenin fikri, projenin imajı, modernite ile bağlantısı, yaratıcı kaynağı işleme ve dönüştürme yolları.

Sanatsal tasarım, modern kültürel eğilimleri yansıtan bütünleyici bir şeyler sistemi yaratmanın yaratıcı bir sürecidir. Sanatsal tasarımın görevi, bir bütün olarak nesnel dünya ile tasarlanan ürünler arasındaki bağlantıları aramaktır.

Gerçekleştirilen proje öncesi analizlerin sonuçları yeniden düşünülür, sentezlenir, yapılandırılır ve belirli şekillendirme yöntemlerinde uygulanır. Bilgi işleme sürecinde, yaratıcı bir kavram formüle edilir - ana fikir, hedeflerin, görevlerin ve tasarım araçlarının anlamsal yönelimi, sanatsal bir görüntü biçiminde yorumlanır. Ön proje çalışmalarının sentezi sürecinde, analoglardan farklı kendi düşüncelerinin doğması önemlidir.

Bölüm, koleksiyonun sanatsal tasarım sırasını, biçim ve içerik birliği arayışını, stil özelliklerini ve koleksiyonun çeşitliliğini yansıtır.

Sanatsal görüntü - yalnızca sanatta var olan gerçekliği sergileme ve dönüştürme biçimini karakterize eden ana estetik kategorilerinden biri. Bir görüntü, yazar tarafından bir sanat eserinde yaratıcı bir şekilde yeniden yaratılan herhangi bir fenomen olarak da adlandırılır. Edebi tip - (kahraman tipi) - sosyal statülerine veya mesleklerine, dünya görüşlerine ve manevi görünümlerine yakın olan bir dizi karakter. Bu tür karakterler, aynı veya birkaç yazar tarafından çeşitli eserlerde temsil edilebilir. Edebi türler, toplumun manevi gelişim eğilimlerinin, dünya görüşünün, yazarların felsefi, ahlaki ve estetik görüşlerinin bir yansımasıdır.

Temel anlar:

1) hiperboliklik

2) duygusallık

3) tipiklik (teklik)

H.o. binom, 2 plan kesişir: konu ve anlamsal (ima edilen, gizli).

Sanatsal görüntünün 2 sınıflandırması vardır:

1) amaç (toplum - insan - doğa) - bir portre aracılığıyla, karakterler de somuttur (somuttur). Üstlerinde yazarın resmi.

Doğa - iç, dış, kahramanı çevreleyen şeyler, ayrıntılar: bir eşarp vb.

Toplum - çevre, insanlar, aile, dünya (Evren gibi ...)

Kadimler İçin: İnsan bir koronun parçasıdır

2) genelleştirilmiş anlamsal - alegori, sembol, mit, arketip (kolektif-bilinçdışı)

Arketip, arkaik kollektif bilinç tarafından üretilen en eski semboldür. Kuşaktan kuşağa aktarılan bir görüntüdür. Örnek: savurgan oğul Cain ve Abel, Faust'un görüntüsü.

1) yaşlı bilge bir adamın arketipi;

3) yol.

Dahili görüntülerin yapısı ortaya çıkabilir:

1) dahili Ö

2) karşılaştırmalar nedeniyle

3) muhalefet veya karşılaştırma

Görüntü oluşturmanın iki yolu:

1) vermek;

2) gözlem;

3) dernekler

I. Hud görüntüsü tamamen konuşma olgusudur

II. Kapüşon. görüntü - içeriği somutlaştıran belirli bir ayrıntı duygusu sistemi

Görüntü, ayrıntıların karmaşık bir ilişkisidir, somuttur, plastiktir, belirli bir biçimi vardır. x.o.'da sanatsal olarak yeni, sanatsal kapasiteye sahip bir şey yaratılıyor.

H.O.'nun en yaygın tanımı. nesnel dünyanın öznel bir yansımasıdır.

Terim (Latince terminus - sınır, sınır) - bir kavramı ve onun özel bir alandaki diğer kavramlarla ilişkisini doğru ve açık bir şekilde adlandıran bir kelime veya deyim. Terimler, bu nesneler, fenomenler, bunların özellikleri ve ilişkileri alanının özelliği olan özelleştirici, kısıtlayıcı tanımlamalar olarak hizmet eder. Genellikle çok anlamlı ve duygusal bir renk taşıyan genel sözlükteki kelimelerin aksine, uygulama kapsamındaki terimler açık ve ifadesizdir.

Terimler belirli bir terminoloji çerçevesinde var olurlar, yani bir dilin belirli bir sözlük sistemine dahil edilirler, ancak yalnızca belirli bir terminolojik sistem aracılığıyla. Yaygın dildeki kelimelerin aksine, terimler bağlamla ilgili değildir. Bu kavramlar sistemi içinde, terim ideal olarak açık, sistematik, üslup açısından tarafsız olmalıdır (örneğin, "fonem", "sinüs", "artı değer").

Kurguda zaman ve mekan. Kronotop kavramı.

Edebi bir eserin uzamsal-zamansal organizasyonu - kronotop.

M.M.'nin kronotopu altında. Bakhtin, "zamansal ve uzamsal ilişkilerin temel iç bağlantısını" anlar.

Edebi eserlerde, zaman ve mekan imgeleri ayrı ayrı ayırt edilir:

Günlük

takvim

Biyografik

tarihi

uzay

Uzay:

Kapalı

açık

uzak

Ayrıntılı (konu açısından zengin)

Gerçekten görünür

Temsil

uzay

Ayrıca hem zaman hem de mekan somut ve soyut olanı birbirinden ayırır. Zaman soyutsa, uzay da soyuttur ve bunun tersi de geçerlidir.

Bakhtin'e göre kronotop her şeyden önce romanın bir özelliğidir. Arsa değeri vardır. Kronotop, türün yapısal desteğidir.

Bakhtin'e göre özel kronotop türleri:

Yolun kronotopu tesadüfi bir karşılaşma motifine dayanmaktadır. Bu motifin metinde görünmesi olay örgüsüne neden olabilir. Boş alan.

Özel bir salonun kronotopu tesadüfi bir toplantı değildir. Kapalı alan.

Kalenin kronotopu (Rus edebiyatında yoktur). Tarihsel, genel geçmişin hakimiyeti. Kısıtlı alan.

Malikanenin kronotopu (Bakhtin değil) eşmerkezli, ilkesiz bir kapalı alandır.

Bir taşra kasabasının kronotopu olaysız bir zamandır, kapalı bir mekandır, kendi kendine yeten, kendi hayatını yaşar. Zaman döngüseldir, ancak kutsal değildir.

Eşik kronotipi (kriz bilinci, kırılma). Böyle bir biyografi yoktur, sadece anlar vardır.

Büyük kronotop:

Folklor (pastoral). Tersine çevirme yasasına göre.

Modern kronotop trendleri:

Mitolojikleştirme ve simgeleştirme

ikiye katlama

Karakterin hafızasına erişme

Takviye Takviyesi Anlamı

Zamanın kendisi hikayenin kahramanı olur

Zaman ve uzay, dünyanın ayrılmaz koordinatlarıdır.

Kronotop, bir edebi eserin sanatsal birliğini gerçeklikle olan ilişkisi içinde belirler.

Çalışma alanını düzenler, okuyucuları oraya yönlendirir

Farklı uzay ve zaman ile ilgili olabilir

Okuyucunun zihninde bir çağrışımlar zinciri kurabilir ve bu temelde eserleri dünya fikri ile ilişkilendirebilir ve genişletebilir.

Sanatsal buluş. Görüntü ve prototip. Otobiyografi.

Kurgu - gerçekte var olmayan kurguda tasvir edilen olaylar, karakterler, koşullar. 4. yüzyılda Aristoteles, Poetics adlı incelemesinde, edebi eserler ile tarihi eserler arasındaki temel farkın, tarihçilerin gerçekte meydana gelen olaylar hakkında yazmaları ve yazarların olabilecekleri yazmaları olduğunu savundu. Literatürde, HV ile güvenilirlik arasındaki sınırlar geleneksel olarak çizilmiş ve akıcıdır. CW, genel bir sanatsal yaratıcılık kategorisi, sanat yoluyla yaşamda ustalaşmanın bir yolu ve biçimidir (bağımsız bir anlamı olan bir işin bir unsuru veya parçası).

Prototip, yazarın özellikleriyle eserin karakterini bahşettiği gerçek hayattaki bir kişidir. Kahraman ve prototip arasındaki ilişki: 1. Benzerlik önemlidir, eserin anlamını anlamak için gereklidir, bu durumda yazarın kendisi karakterin tanınma derecesini belirtir. 2. Yazar, prototipin özelliklerini karaktere atayabilir, ancak aynı zamanda edebi kahraman gerçek bir kişinin ikizi olarak algılanmamalıdır.

Otobiyografi, yazarın hayatındaki olayların, kahramanla yakınlığın edebi bir eserdeki yansımasıdır.

14. Bir sanat eserinin biçimi. Bileşenler.

Bir sanat eseri doğal bir fenomen değil, kültürel bir fenomendir, yani var olması ve algılanması için kesinlikle bazı maddi cisimleşmeler, bir sistem içinde var olma yolu kazanması gereken manevi bir ilkeye dayandığı anlamına gelir. maddi işaretler kümesi. Bir eserde biçim ve içeriğin sınırlarını belirlemenin doğallığı buradan kaynaklanır: Manevi ilke içeriktir ve onun maddi cisimleşmesi biçimdir. Bir sanat eserinin formunun iki temel işlevi vardır. İlki sanatsal bütün içinde gerçekleştirilir, dolayısıyla içsel olarak adlandırılabilir: içeriği ifade etme işlevidir.

İkinci işlev, eserin okuyucu üzerindeki etkisinde bulunur, bu nedenle dış (eser ile ilgili olarak) olarak adlandırılabilir. Bu, biçimin okuyucu üzerinde estetik bir etkiye sahip olduğu gerçeğinden oluşur, çünkü biçim, bir sanat eserinin estetik niteliklerinin taşıyıcısı görevi görür. Bir eserin sanatsal formunun unsurlarının en yaygın sınıflandırması, içeriğe göre belirlenen kompozisyondur. Arsa, kompozisyonun ana unsurudur: olay örgüsü öğeleri, açıklama, olay örgüsü, gelişme, doruk, sonuç, önsöz, sonsöz. Ana karakterler, portreleri, karakterler.