Landschaft in der Musik. Naturbilder in der Arbeit von Musikern
Die Natur ist überraschend vielfältig in Farben und Formen. Und wie viel Schönheit liegt im Wald, auf der Wiese, mitten im Feld, am Fluss, am See! Und wie viele Geräusche in der Natur, die ganze Polyphonie der Chöre von Insekten, Vögeln und anderen Tieren!
Die Natur ist ein wahrer Tempel der Schönheit, und es ist kein Zufall, dass alle Dichter, Künstler und Musiker ihre Ideen schöpften, indem sie sie inmitten der Natur beobachteten.
Musik und Poesie sind das Schöne, ohne das ein Mensch nicht leben kann. Viele Komponisten und Dichter haben wunderbare Werke über die Schönheit der Natur komponiert. Es gibt eine Seele in der Natur, es gibt eine Sprache darin, und es ist jedem gegeben, diese Sprache zu hören, sie zu verstehen. Viele talentierte Menschen, Dichter und Musiker haben es geschafft, die Sprache der Natur zu verstehen und sie von ganzem Herzen zu lieben, deshalb haben sie viele schöne Werke geschaffen.
Die Klänge der Natur dienten als Grundlage für die Entstehung vieler musikalischer Werke. Die Natur ist mächtig in der Musik. Musik war schon bei alten Menschen. Primitive Menschen versuchten, die Geräusche der Welt um sie herum zu studieren, sie halfen ihnen zu navigieren, Gefahren zu lernen und zu jagen. Sie beobachteten die Objekte und Phänomene der Natur und schufen die ersten Musikinstrumente - eine Trommel, eine Harfe, eine Flöte. Musiker haben schon immer von der Natur gelernt. Auch die Glockenklänge, die an kirchlichen Feiertagen zu hören sind, erklingen aufgrund der Tatsache, dass die Glocke nach Art einer Glockenblume geschaffen wurde.
Im Jahr 1500 wurde in Italien eine Kupferblume hergestellt, sie wurde versehentlich getroffen und ein melodisches Klingeln erklang, die Diener des religiösen Kultes interessierten sich für die Glocke, und jetzt ertönt sie und erfreut die Gemeindemitglieder mit ihrem Klingeln. Auch große Musiker lernten von der Natur: Tschaikowsky verließ den Wald nicht, als er Kinderlieder über die Natur und den Zyklus „Die Jahreszeiten“ schrieb. Der Wald suggerierte ihm Stimmung und Motive des Musikstücks.
Einen besonderen Platz in unserem Repertoire nahmen Romanzen von Sergej Wassiljewitsch Rachmaninow ein.
Er zeichnet sich durch Sensibilität für den poetischen Text aus, der eine Melodie voller lebendiger "atmender" Phrasierungen hervorbrachte.
Eine der besten Romanzen von Rachmaninov nach den Worten von F. Tyutchev ist "Spring Waters", voller aufregender Kraft der erwachenden Natur, Jugend, Freude und Optimismus.
Auf den Feldern wird immer noch Schnee weiß,
Und das Wasser ist im Frühling laut.
Sie rennen und erwecken das verschlafene Ufer,
Renn und schein und sag ..
Sie sagen überall:
Der Frühling kommt, der Frühling kommt!
Wir sind Boten des jungen Frühlings,
Sie hat uns vorausgeschickt!"
Rachmaninow. "Quellwasser"
Rachmaninow. Romanze "Quellwasser".
Die Gedichte des großen russischen Dichters Fjodor Iwanowitsch Tyutchev sind allen Russen seit ihrer Kindheit bekannt. Da wir noch nicht lesen und schreiben gelernt haben, erinnern wir uns auswendig an seine herzlichen Zeilen.
Ich liebe den Sturm Anfang Mai,
Wenn Frühling, der erste Donner,
Wie herumtollen und spielen,
Grollt im blauen Himmel.
Liebe und Natur nehmen im Leben des Dichters einen besonderen Platz ein.
. I. Tyutchev wird normalerweise als Sänger der Liebe und Natur bezeichnet. Er war wirklich ein Meister poetischer Landschaften, aber seine inspirierten Gedichte sind völlig frei von leerer und gedankenloser Bewunderung, sie sind zutiefst philosophisch. Für Tyutchev ist die Natur mit dem Menschen identifiziert, die Natur ist für ihn ein rationales Wesen, das mit der Fähigkeit ausgestattet ist zu lieben, zu leiden, zu hassen, zu bewundern und zu bewundern:
Fedor Tyutchev. Gedichte.
Das Thema Natur erklang zum ersten Mal mit solcher Wucht und Pathos in Tschaikowskys Texten. Diese Romanze ist eine von Tschaikowskys vollkommensten Schöpfungen. Es ist eine der vergleichsweise wenigen Seiten seiner Musik, die von innerer Harmonie und Glücksfülle erfüllt ist.
.P. Tschaikowsky war verzaubert von der Lyrik der Gedichte von A. Tolstoi, ihrer hellen, offenen Emotionalität. Diese künstlerischen Qualitäten halfen Tschaikowsky, eine Reihe von Meisterwerken der Gesangstexte zu schaffen, die auf den Gedichten von A. Tolstoi basierten - 11 lyrische Romanzen und 2 Duette, die eine ganze Reihe menschlicher Gefühle in sich aufnahmen, die Romanze "Ich segne dich, Wälder" wurde zum Ausdruck die eigenen Gedanken des Komponisten über die Natur und das Universum.
Ich segne euch Wälder
Täler, Felder, Berge, Gewässer,
Ich segne die Freiheit
Und blauer Himmel.
Und ich segne meine Mitarbeiter
Und diese arme Tasche
Und die Steppe von Rand zu Rand,
Und die Sonne ist Licht, und die Nacht ist Finsternis,
Und ein einsamer Weg
In welche Richtung, Bettler, gehe ich,
Und auf dem Feld jeder Grashalm,
Und jeden Stern am Himmel.
Oh, wenn ich mein ganzes Leben mischen könnte,
Um meine ganze Seele mit dir zu verschmelzen;
Oh, wenn du könntest in meinen Armen
Ich bin ihr, Feinde, Freunde und Brüder,
Und umschließe die ganze Natur!
Tschaikowsky. Romanze "Ich segne euch Wälder".
Der russische Komponist Rimsky-Korsakov kannte das Meer aus erster Hand. Als Midshipman und dann als Midshipman auf dem Klipper Almaz unternahm er eine lange Reise an die nordamerikanische Küste. Seine liebsten Meeresbilder erscheinen in vielen seiner Kreationen.
Das ist zum Beispiel das Thema des „blauen Ozeans“ in der Oper „Sadko“. Buchstäblich in wenigen Tönen vermittelt der Autor die verborgene Kraft des Ozeans, und dieses Motiv durchzieht die gesamte Oper.
Rimski-Korsakow. Einführung in die Oper "Sadko".
Ein weiteres beliebtes Thema musikalischer Werke über die Natur ist der Sonnenaufgang. Hier fallen mir sofort zwei der berühmtesten Morgenthemen ein, die etwas gemeinsam haben. Jedes vermittelt auf seine Weise genau das Erwachen der Natur. Dies sind der romantische „Morgen“ von E. Grieg und die feierliche „Morgendämmerung an der Moskwa“ von M. P. Mussorgsky.
Mussorgskys Morgendämmerung beginnt mit einer Hirtenmelodie, das Läuten von Glocken scheint in den wachsenden Orchesterklang eingewoben zu sein, und die Sonne steigt höher und höher über den Fluss und bedeckt das Wasser mit goldenen Kräuselungen.
Mussorgsky. "Morgendämmerung an der Moskwa".
Unter den musikalischen Werken über die Natur ragt Saint-Saens' „große zoologische Fantasie“ für Kammerensemble heraus. Die Frivolität der Idee bestimmte das Schicksal des Werks: „Carnival“, dessen Partitur zu Lebzeiten Saint-Saens sogar untersagte zu veröffentlichen, wurde nur im Freundeskreis des Komponisten vollständig aufgeführt. Die einzige Nummer des Zyklus, die zu Lebzeiten von Saint-Saens veröffentlicht und öffentlich aufgeführt wurde, ist der berühmte „Schwan“, der 1907 von der großen Anna Pavlova zu einem Meisterwerk der Ballettkunst wurde.
Saint-Saëns. "Schwan"
Haydn nutzt, wie sein Vorgänger, ausgiebig die Möglichkeiten verschiedener Instrumente, um Naturgeräusche wie ein Sommergewitter, das Zirpen von Heuschrecken und einen Froschchor zu vermitteln. Haydns musikalische Werke über die Natur sind mit dem Leben der Menschen verbunden – sie sind fast immer in seinen „Bildern“ präsent. So scheinen wir beispielsweise im Finale der 103. Symphonie im Wald zu sein und hören die Signale der Jäger, für deren Bild der Komponist auf ein altbekanntes Mittel zurückgreift - den goldenen Zug der Hörner. Hören:
Haydn. Symphonie Nr. 103, Finale.
Der Text ist aus verschiedenen Quellen zusammengestellt.
Swetlana Lukjanenko
Beratung "Natur in der Musik, Musik in der Natur"
Beratung "Natur in der Musik, Musik in der Natur"
Aber was ist Musik? Musik ist eine Kunstform. Stimmungs- und Gefühlsträger in der Musik sind speziell organisierte Klänge. Die Hauptelemente und Ausdrucksmittel der Musik sind: Melodie, Rhythmus, Metrum, Tempo, Dynamik, Klangfarbe, Harmonie, Instrumentierung und andere.
Musik ist ein sehr gutes Mittel, um den künstlerischen Geschmack eines Kindes zu erziehen, sie kann die Stimmung beeinflussen, und es gibt sogar eine spezielle Musiktherapie in der Psychiatrie. Mit Hilfe von Musik können Sie sogar die Gesundheit eines Menschen beeinflussen: Wenn ein Mensch schnelle Musik hört, beschleunigt sich sein Puls, sein Blutdruck steigt, er beginnt sich schneller zu bewegen und zu denken.
Musik wird normalerweise in Genres und Typen unterteilt. Musikalische Werke jedes Genres und Typs sind in der Regel aufgrund ihrer spezifischen musikalischen Eigenschaften leicht voneinander zu unterscheiden.
Aber was ist Natur? Eine interessante und spannende Frage. In der Grundschule haben wir einmal ein solches Fach studiert - Naturgeschichte. Die Natur ist ein lebender Organismus, der geboren wird, sich entwickelt, erschafft und erschafft und dann stirbt, und was er über Millionen von Jahren geschaffen hat, gedeiht entweder unter anderen Bedingungen weiter oder stirbt mit ihm.
Die Natur ist die äußere Welt, in der wir leben; Diese Welt unterliegt seit Jahrmillionen unveränderten Gesetzen. Die Natur ist primär, sie kann nicht vom Menschen geschaffen werden und wir müssen sie als selbstverständlich ansehen.
Im engeren Sinne bedeutet das Wort Natur die Essenz von etwas – zum Beispiel die Natur von Gefühlen.
Die Klänge der Natur dienten als Grundlage für die Entstehung vieler musikalischer Werke. Die Natur ist mächtig in der Musik.
Musik war schon bei alten Menschen. Primitive Menschen versuchten, die Geräusche der Welt um sie herum zu studieren, sie halfen ihnen zu navigieren, Gefahren zu lernen und zu jagen. Sie beobachteten die Objekte und Phänomene der Natur und schufen die ersten Musikinstrumente - eine Trommel, eine Harfe, eine Flöte.
Musiker haben schon immer von der Natur gelernt. Auch die Glockenklänge, die an kirchlichen Feiertagen zu hören sind, erklingen aufgrund der Tatsache, dass die Glocke nach Art einer Glockenblume geschaffen wurde.
Auch große Musiker lernten von der Natur: Tschaikowsky verließ den Wald nicht, als er Kinderlieder über die Natur und den Zyklus „Die Jahreszeiten“ schrieb. Der Wald suggerierte ihm Stimmung und Motive des Musikstücks.
Die Liste musikalischer Werke über die Natur ist lang und vielfältig. Hier nur ein paar Werke zum Thema Frühling:
I. Haydn. Jahreszeiten, Teil 1
F. Schubert. Frühlingstraum
J. Bizet. Pastoral
G. Sviridov. Frühlingskantate
A. Vivaldi „Frühling“ aus dem Zyklus „Die Jahreszeiten“
W. A. Mozart "Frühlingsanbruch" (Lied)
R. Schumann "Frühlings"-Symphonie
E. Grieg „Im Frühling“ (Klavierstück)
N. A. Rimsky-Korsakov "Das Schneewittchen" (Frühlingsmärchen)
P. I. Tschaikowsky „Das war im zeitigen Frühjahr“
S. V. Rachmaninov "Quellwasser"
I. O. Dunayevsky "Grollende Ströme"
Astor Piazzolla. „Frühling“ (aus „Die vier Jahreszeiten in Buenos Aires“)
I. Strauss. Frühling (Frühling)
I. Strawinsky "Das Frühlingsopfer"
G. Sviridov "Der Frühling und der Zauberer"
D. Kabalewski. Sinfonische Dichtung "Frühling".
S. W. Rachmaninow. "Frühling" - Kantate für Bariton, Chor und Orchester.
Und so kann es noch lange weitergehen.
Anzumerken ist, dass die Komponisten die Naturbilder in ihren Werken auf unterschiedliche Weise wahrgenommen und reflektiert haben:
b) Pantheistische Naturwahrnehmung - N. A. Rimsky-Korsakov, G. Mahler;
c) Romantische Wahrnehmung der Natur als Spiegelbild der inneren Welt des Menschen;
Betrachten Sie die "Frühlingsstücke" aus dem Zyklus "Die Jahreszeiten" von P. I. Tschaikowsky.
„Die Jahreszeiten“ von Tschaikowsky ist eine Art musikalisches Tagebuch des Komponisten, das Lebensabschnitte, Begegnungen und Naturbilder festhält, die ihm am Herzen liegen. Dieser Zyklus von 12 charakteristischen Gemälden für Klavier kann als Enzyklopädie des russischen Gutshoflebens des 19. Jahrhunderts, der St. Petersburger Stadtlandschaft bezeichnet werden. In seinen Bildern fängt Tschaikowsky die endlosen russischen Weiten und das ländliche Leben, Gemälde von St. Petersburger Stadtlandschaften und Szenen aus dem häuslichen Musikleben der damaligen Russen ein.
„MESSEN DES JAHRES“ von P. I. TCHAIKOVSKY
Der Komponist Pjotr Iljitsch Tschaikowsky wählte für seine zwölf Monate das Genre der Klavierminiaturen. Aber das Klavier allein kann die Farben der Natur nicht schlechter vermitteln als Chor und Orchester. Hier ist der Frühlingsjubel der Lerche und das freudige Erwachen des Schneeglöckchens und die verträumte Romantik der weißen Nächte und das Lied des Schiffers, der sich auf den Flusswellen wiegt, und die Feldarbeit der Bauern und die Hundejagd , und das erschreckend traurige Herbstverblassen der Natur.
12 Theaterstücke - 12 Bilder aus dem russischen Leben von Tschaikowsky erhielten während der Veröffentlichung Inschriften aus Gedichten russischer Dichter:
"Am Herd." Januar:
"Und eine friedliche Glückseligkeitsecke
Die Nacht in Dunkelheit gehüllt.
Das Feuer erlischt im Kamin,
Und die Kerze wurde angezündet. "
A. S. Puschkin
"Masleniza". Februar:
„Bald ist Karneval angesagt
Ein breites Fest wird kochen. "
P. A. Vyazemsky.
„Lied der Lerche“. Marsch:
"Das Feld bebt von Blumen,
Lichtwellen ergießen sich in den Himmel.
Frühlingslerchen singen
Die blauen Abgründe sind voll
A. N. Maikov
"Schneeglöckchen". April:
„Taube sauber
Schneeglöckchen: Blume,
Und in der Nähe der Durchsicht
Letzter Schnee.
Letzte Tränen
Über die Trauer der Vergangenheit
Und die ersten Träume
Über anderes Glück. "
A. N. Maikov
"Weiße Nächte". Dürfen:
„Was für eine Nacht! Welche Glückseligkeit liegt auf allem!
Danke, gebürtiges Mitternachtsland!
Aus dem Reich des Eises, aus dem Reich der Schneestürme und des Schnees
Wie frisch und sauber dein Mai fliegt!
"Barcarole". Juni:
„Lass uns ans Ufer gehen, da sind Wellen
Unsere Füße werden sich küssen,
Sterne mit mysteriöser Traurigkeit
Sie werden über uns leuchten
A. N. Pleschtschejew
"Lied des Mähers". Juli:
„Halt die Klappe, Schulter. Schwing deinen Arm!
Du riechst im Gesicht, Wind vom Mittag!
A. V. Koltsov
"Ernte". August:
„Menschen Familien
Begann zu ernten
An der Wurzel mähen
Roggen hoch!
Bei Erschütterungen häufig
Garben werden gestapelt.
Von Waggons die ganze Nacht
Musik verbirgt sich. "
A. V. Koltsov
"Jagd". September:
"Es ist Zeit, es ist Zeit! Die Hörner blasen:
Psari in Jagdausrüstung
Dann sitzt die Welt zu Pferd;
Greyhounds springen auf Packs. "
A. S. Puschkin
„Herbstlied“. Oktober:
Herbst, unser armer Garten bröckelt,
Die Blätter sind im Wind gelb. "
A. K. Tolstoi
"Auf einem Trio". November:
„Schau nicht sehnsüchtig auf die Straße
Und hetzen Sie den dreien nicht hinterher
Und traurige Angst in meinem Herzen
Schließe es für immer. "
N. A. Nekrasov
"Weihnachten". Dezember:
Einmal eine Dreikönigsnacht
Die Mädchen haben es erraten
Hinter dem Tor Pantoffel
Sie nahmen es von ihren Füßen und warfen es. "
V. A. Schukowski
„Lied der Lerche“. Marsch.
(Audio- und Videoanwendung)
Die Lerche ist ein Feldvogel, der in Russland als Frühlingssingvogel verehrt wird. Ihr Gesang wird traditionell mit der Ankunft des Frühlings, dem Erwachen der gesamten Natur aus dem Winterschlaf, dem Beginn eines neuen Lebens, in Verbindung gebracht. Das Bild der russischen Frühlingslandschaft ist mit sehr einfachen, aber ausdrucksstarken Mitteln gezeichnet. Die gesamte Musik basiert auf zwei Themen: einer melodischen, lyrischen Melodie mit einer bescheidenen Akkordbegleitung und einer zweiten, damit verwandten, aber mit großen Höhen und weitem Atmen. In der organischen Verflechtung dieser beiden Themen und verschiedenen Stimmungsschattierungen - träumerisch-traurig und leicht - liegt der liebenswerte Charme des ganzen Stücks. Beide Themen haben Elemente, die an die Triller des Frühlingsliedes der Lerche erinnern. Das erste Thema schafft eine Art Rahmen für ein detaillierteres zweites Thema. Das Stück wird durch die ausklingenden Triller der Lerche abgeschlossen.
April. "Schneeglöckchen"
(Audio- und Videoanwendung)
„KARNEVAL DER TIERE“ von C. SAINT-SAENS
Camille Saint-Saens Unter den musikalischen Werken über die Natur ragt Saint-Saens' „große zoologische Fantasie“ für Kammerensemble heraus.
Der Zyklus besteht aus 13 Teilen, die verschiedene Tiere beschreiben, und dem letzten Teil, der alle Nummern in einem einzigen Werk vereint. Es ist lustig, dass der Komponist auch Anfängerpianisten einbezog, die fleißig Tonleitern zwischen den Tieren spielten.
Nr. 1, "Einführung und der königliche Marsch des Löwen", hat zwei Abschnitte. Der erste versetzt einen sofort in komische Stimmung, der zweite Teil enthält die trivialsten Marschwendungen, rhythmisch und melodisch
Nr. 2, Hens and Roosters, basiert auf der Lautmalerei, die von französischen Cembalisten des späten 17. und der ersten Hälfte des 18. Jahrhunderts bevorzugt wurde. Saint-Saens hat ein Klavier gemeinsam (der Pianist spielt mit einer rechten Hand) und zwei Geigen, zu denen später eine Bratsche und eine Klarinette gesellen.
In Nr. 3 „Koulaner sind schnelle Tiere
Nr. 4, "Schildkröten", im Gegensatz zum vorherigen
Nr. 5, "Der Elefant", verwendet ein ähnliches parodistisches Mittel. Hier begleitet das Klavier das Kontrabass-Solo: das tiefste Instrument des Orchesters, schwer und inaktiv.
"Elefant" (Audio- und Videoanwendung)
In Nr. 6 „Kangaroo“ hüpfen exotische australische Tiere in abgehackten Akkorden.
Nr. 7, Aquarium, malt eine stille Unterwasserwelt. Schillernde Passagen fließen reibungslos.
Nr. 8, „Der Charakter mit den langen Ohren“, spielen jetzt zwei Geigen statt zwei Klaviere, und ihre Sprünge im freien Tempo über große Intervalle imitieren den Schrei eines Esels.
Nr. 9, „Der Kuckuck in der Tiefe des Waldes“, basiert wieder auf Lautmalerei, aber auf ganz andere Weise.
In Nr. 10, The Bird House, ist ein weiteres Holzinstrument der Solist – eine Flöte, als würde sie ein virtuoses Konzert spielen, begleitet von Streichern. Ihr anmutiges Zwitschern verschmilzt mit den sonoren Trillern zweier Klaviere.
Nr. 11, "Pianisten",
Nr. 12, "Fossils", eine weitere musikalische Parodie
Nr. 13, „Der Schwan“, die einzige ernsthafte Nummer in dieser Comic-Suite, malt ein helles Ideal. Die erstaunlich schönen Melodien des Cellos, unterstützt von der sanft wiegenden Begleitung zweier Klaviere, enthalten die charakteristischsten Merkmale des Stils des Komponisten.
Nr. 14, Erweitertes Finale, verwendet alle Instrumente bis hin zur bisher stummen Piccoloflöte und einige Themen früherer Nummern, was dem bunten Wechsel verschiedener Bilder eine gewisse Integrität verleiht. Als Rahmen dient das Eröffnungsthema der Introduktion, das das Finale eröffnet. Ein weiterer flotter Cancan klingt wie ein Refrain, und zwischen seinen Wiederholungen kehren bereits bekannte Charaktere wieder: Kulane stürmen, Hühner gackern, Kängurus springen, ein Esel schreit.
"Swan" (Audio- und Videoanwendung)
Der Schwan ist seit hundert Jahren das beliebteste Stück von Saint-Saëns. Seine Arrangements wurden für fast alle existierenden Instrumente gemacht, Gesangsadaptionen von „Swan – Above the Water“, „Lake of Dreams“ und sogar „Mother Cabrini, Saint of the 20th Century“. Die berühmteste Ballettnummer ist The Dying Swan, zu dieser Musik komponiert von dem berühmten russischen Choreografen Mikhail Fokin für Anna Pavlova, eine der besten Ballerinas des frühen 20. Jahrhunderts.
Und abschließend möchte ich anmerken, dass alle Schriftsteller, Komponisten, Künstler als überzeugte Kenner wahrer Schönheit beweisen, dass der Einfluss des Menschen auf die Natur ihr nicht schaden sollte, denn jede Begegnung mit der Natur ist eine Begegnung mit Schönheit, ein Hauch von Geheimnis.
Die Natur zu lieben bedeutet, sie nicht nur zu genießen, sondern auch gut mit ihr umzugehen.
Der Mensch ist eins mit der Natur. Er kann ohne sie nicht existieren. Die Hauptaufgabe des Menschen besteht darin, seinen Reichtum zu erhalten und zu mehren. Und im Moment ist die Natur sehr pflegebedürftig.
Indem Musik die Natur verkörpert, kann sie eine Person zum Nachdenken über ihr Schicksal anregen.
Natur in der Musik, Musik in der Natur. Artikel.
Zabelina Svetlana Alexandrovna, Musikalische Leiterin.Arbeitsplatz: MBDOU "Kindergarten "Birke", Tambow.
Beschreibung des Materials. Ich biete Ihnen einen Artikel über das Naturbild in der Musik an. Welch ein Ozean aus Geräuschen umgibt uns: Vogelgesang, Blätterrauschen, Regenrauschen, Wellenrauschen. Musik kann all diese Klangphänomene der Natur darstellen, und wir, die Zuhörer, können sie darstellen. Dieses Material wird für Musikdirektoren, Erzieher, Lehrer von Vorschuleinrichtungen als Beratung nützlich sein.
Die klingende Welt um uns herum, insbesondere in der Natur, stellt unser Gehör ständig vor einzigartige Aufgaben. Wie klingt es? Wo klingt es? Wie hört es sich an? Musik in der Natur hören, der Musik von Regen, Wind, dem Rauschen der Blätter, der Brandung lauschen, feststellen, ob sie laut, schnell oder kaum hörbar, fließend ist. Solche Beobachtungen in der Natur bereichern das musikalische und auditive Erleben des Kindes, geben die notwendige Hilfestellung bei der Wahrnehmung musikalischer Werke mit Darstellungselementen. Figuratives in der Musik, angeregt durch das Klanggefüge der Natur, wird durch bemerkenswerte Naturphänomene veranschaulicht.
Hören: Musik herum. Sie ist in allem - in der Natur selbst,
Und für unzählige Melodien lässt sie selbst Klang entstehen.
Ihr dient der Wind, das Plätschern der Wellen, das Donnergrollen, das Klirren der Tropfen,
Vögel trillern unaufhörlich in der grünen Stille.
Und Specht schoss und Zugpfiffe, kaum hörbar in einem Nickerchen,
Und der Regenguß ist ein Lied ohne Worte, alle mit der gleichen fröhlichen Note.
Und das Knirschen von Schnee und das Knistern eines Feuers!
Und der metallische Gesang und das Geräusch von Sägen und Äxten!
Und die Drähte der Steppe summen!
... Deshalb scheint es manchmal im Konzertsaal,
Was haben sie uns über die Sonne erzählt, darüber, wie Wasser spritzt,
Wie der Wind das Laub rauscht, wie die Tannen mit einem Knarren schwankten ...
M. Evensen
Was für ein Meer von Klängen umgibt uns! Das Singen der Vögel und das Rauschen der Bäume, das Rauschen des Windes und das Rauschen des Regens, das Grollen des Donners, das Rauschen der Wellen ...
Musik kann all diese Klangphänomene der Natur darstellen, und wir, die Zuhörer, können sie darstellen. Wie stellt Musik "die Klänge der Natur dar"?
Eines der hellsten und majestätischsten Musikbilder, die Beethoven geschaffen hat. Im vierten Teil seiner Sinfonie („Pastorale“) „malte“ der Komponist mit Tönen ein Bild eines Sommergewitters. (Dieser Teil heißt "Gewitter"). Wenn wir den mächtigen Geräuschen eines sich verstärkenden Regengusses, den häufigen Donnerschlägen und dem Heulen des Windes lauschen, stellen wir uns ein Sommergewitter vor.
Die vom Komponisten verwendeten Methoden der musikalischen Darstellung sind zweierlei. Als Beispiel können wir das fabelhafte Werk von Lyadov "Kikimora", "Magic Lake", anführen, das mit seiner Musik nicht nur Kinder, sondern auch Erwachsene fasziniert.
Lyadov schrieb: "Gib mir ein Märchen, einen Drachen, eine Meerjungfrau, einen Kobold, gib mir etwas, nur dann bin ich glücklich." Seinem musikalischen Märchen stellte der Komponist einen literarischen Text voran, der Volksmärchen entlehnt war. „Kikimora lebt, wächst mit einem Zauberer in den Steinbergen. Von morgens bis abends amüsiert die Katze Bayun Kikimora, erzählt Geschichten aus Übersee. Vom Abend bis zum helllichten Tag wird Kikimora in einer Kristallwiege geschaukelt. Kikimora wird erwachsen. Sie behält das Böse im Kopf für alle ehrlichen Menschen. Wenn Sie diese Zeilen lesen, beginnt die Fantasie, sowohl eine düstere Landschaft „beim Zauberer in den Steinbergen“ als auch eine flauschige Bayun-Katze und die im Mondlicht flackernde „Kristallwiege“ zu zeichnen.
Ljadow nutzt das Orchester meisterhaft, um eine mysteriöse Landschaft zu schaffen: das tiefe Register von Blasinstrumenten und Cello mit Kontrabässen – um in die Dunkelheit der Nacht versunkene Steinberge darzustellen, und der transparente, helle hohe Klang von Flöten, Geigen – um a "Kristallwiege" und das Funkeln der Nachtsterne. Die Fabelhaftigkeit des fernen Königreichs wird von Cello und Kontrabass dargestellt, das verstörende Dröhnen der Pauken schafft eine geheimnisvolle Atmosphäre, führt in ein geheimnisvolles Land. Unerwartet bricht ein kurzes, giftiges, scharfes Thema von Kikimora in diese Musik ein. Dann ertönen in einem hohen transparenten Register die magischen, himmlischen Klänge von Celesta und Flöte, wie das Läuten einer „Kristallwiege“. Die ganze Klangfülle des Orchesters scheint hervorgehoben. Die Musik scheint uns aus der Dunkelheit der Steinberge zu einem transparenten Himmel mit einem kalten, mysteriösen Funkeln ferner Sterne zu erheben.
Die musikalische Landschaft des „Zaubersees“ gleicht einem Aquarell. Die gleichen lichtdurchlässigen Farben. Musik atmet Ruhe und Frieden. Über die im Stück dargestellte Landschaft sagte Ljadow: „So war es mit dem See. Ich kannte einen solchen - na ja, einen einfachen russischen Waldsee, und in seiner Unsichtbarkeit und Stille ist er besonders schön. Man musste spüren, wie viele Leben und wie viele Farb-, Hell-Dunkel-, Luftwechsel sich in einer ständig wechselnden Stille und scheinbaren Stille abspielten!
Die klingende Waldstille und das Plätschern eines versteckten Sees sind in der Musik zu hören.
Die kreative Fantasie des Komponisten Rimsky-Korsakov wurde durch Puschkins „Das Märchen vom Zaren Saltan“ geweckt. Darin sind so außergewöhnliche Episoden, die "weder in einem Märchen zu sagen, noch mit einem Stift zu beschreiben!" Und nur Musik konnte die wunderbare Welt von Puschkins Märchen nachbilden. Diese Wunder beschrieb der Komponist in den Klangbildern des symphonischen Bildes „Drei Wunder“. Wir werden uns lebhaft die magische Stadt Ledenets mit Türmen und Gärten vorstellen, und darin das Eichhörnchen, das „vor allen an einer Nuss knabbert“, die schöne Schwanenprinzessin und mächtige Helden. Als ob wir wirklich ein Bild des Meeres vor uns hören und sehen – ruhig und stürmisch wogend, leuchtend blau und düster grau.
Es ist notwendig, auf die Definition des Autors zu achten - "Bild". Sie ist der bildenden Kunst – der Malerei – entlehnt. In der Musik, die einen Seesturm darstellt, hört man das Rauschen der Wellen, das Heulen und Pfeifen des Windes.
Eine der beliebtesten Darstellungsmethoden in der Musik ist die Nachahmung von Vogelstimmen. Wir hören den Witz des "Trios" einer Nachtigall, eines Kuckucks und einer Wachtel in der "Bachszene" - 2 Teile von Beethovens Pastoral-Symphonie. Vogelstimmen erklingen in den Cembalostücken „Vogelruf“, „Kuckuck“, im Klavierstück „Lied der Lerche“ aus P. I. Tschaikowskys Zyklus „Die Jahreszeiten“, im Prolog von Rimski-Korsakows Oper „Das Schneewittchen“. “ und in vielen anderen Werken. Die Nachahmung der Klänge und Stimmen der Natur ist die häufigste Visualisierungsmethode in der Musik.
Es gibt eine andere Technik, um nicht Geräusche, sondern die Bewegungen von Menschen, Vögeln und Tieren darzustellen. Der Komponist zeichnete einen Vogel, eine Katze, eine Ente und andere musikalische Figuren und stellte ihre charakteristischen Bewegungen, Gewohnheiten so gekonnt dar, dass man sich jeden von ihnen persönlich in Bewegung vorstellen kann: ein fliegender Vogel, eine kauernde Katze, ein springender Wolf. Hier wurden Rhythmus und Tempo zu den wichtigsten visuellen Mitteln.
Schließlich laufen die Bewegungen jedes Lebewesens in einem bestimmten Rhythmus und Tempo ab und können sehr genau in Musik wiedergegeben werden. Darüber hinaus ist die Art der Bewegungen unterschiedlich: glatt, fliegend, gleitend oder umgekehrt scharf, ungeschickt. Auch darauf reagiert die Musiksprache sensibel.
Bemerkenswert in dieser Hinsicht ist der Zyklus „Die Jahreszeiten“ von P. I. Harvest“, Oktober – „Herbstlied“.
Jedem Musikstück ist ein Epigraph vorangestellt. Zum Beispiel: „Eine blaue, reine, magische Blume handelt von einem Schneeglöckchen („April“).
Harmonie und Klangfarben von Musikinstrumenten spielen eine wichtige visuelle Rolle in der Musik. Die Gabe, die Bewegungen von Menschen, Tieren, Vögeln, Naturphänomenen musikalisch darzustellen, ist nicht jedem Komponisten gegeben. Beethoven, Mussorgsky, Prokofjew, Tschaikowsky konnten das Sichtbare gekonnt ins Hörbare verwandeln. Sie schufen einzigartige Meisterwerke, die die Jahrhunderte überdauern werden.
Bilder vom Wechsel der Jahreszeiten, das Rauschen von Blättern, Vogelstimmen, das Plätschern von Wellen, das Rauschen eines Baches, Gewitter – all das lässt sich in Musik transportieren. Vielen berühmten Persönlichkeiten ist dies hervorragend gelungen: Ihre musikalischen Werke über die Natur sind zu Klassikern der Musiklandschaft geworden.
Naturphänomene, musikalische Skizzen von Flora und Fauna tauchen in Instrumental- und Klavierwerken, Vokal- und Chorkompositionen und manchmal sogar in Form von Programmzyklen auf.
"Die Jahreszeiten" A. Vivaldi
Antonio Vivaldi
Vivaldis vier dreisätzige Violinkonzerte, die den Jahreszeiten gewidmet sind, sind zweifellos die berühmtesten musikalischen Werke über das Wesen des Barock. Es wird angenommen, dass poetische Sonette zu den Konzerten vom Komponisten selbst geschrieben wurden und die musikalische Bedeutung jedes Satzes zum Ausdruck bringen.
Vivaldi vermittelt mit seiner Musik Donnerschläge und Regengeräusche und das Rascheln von Blättern und Vogelgezwitscher und Hundegebell und das Heulen des Windes und sogar die Stille einer Herbstnacht. Viele Bemerkungen des Komponisten in der Partitur weisen direkt auf das eine oder andere Naturphänomen hin, das dargestellt werden soll.
Vivaldi "Die Jahreszeiten" - "Winter"
„Die Jahreszeiten“ von J. Haydn
Josef Haydn
Das monumentale Oratorium "Die Jahreszeiten" war eine Art Ergebnis der kreativen Tätigkeit des Komponisten und wurde zu einem wahren Meisterwerk des Klassizismus in der Musik.
In 44 Szenen werden dem Hörer nacheinander vier Jahreszeiten präsentiert. Die Helden des Oratoriums sind Dorfbewohner (Bauern, Jäger). Sie wissen, wie man arbeitet und Spaß hat, sie haben keine Zeit, sich der Niedergeschlagenheit hinzugeben. Die Menschen hier sind Teil der Natur, sie sind eingebunden in ihren Jahreskreislauf.
Haydn nutzt, wie sein Vorgänger, ausgiebig die Möglichkeiten verschiedener Instrumente, um Naturgeräusche wie ein Sommergewitter, das Zirpen von Heuschrecken und einen Froschchor zu vermitteln.
Bei Haydn werden musikalische Werke über die Natur mit dem Leben der Menschen verbunden – sie sind in seinen „Bildern“ fast immer präsent. So scheinen wir zum Beispiel im Finale der 103. Symphonie im Wald zu sein und hören die Signale der Jäger, für deren Bild der Komponist zu einem altbekannten Mittel greift -. Hören:
Haydn Sinfonie Nr. 103 – Finale
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Die vier Jahreszeiten von P. I. Tschaikowsky
Der Komponist wählte für seine zwölf Monate die Gattung der Klavierminiaturen. Aber das Klavier allein kann die Farben der Natur nicht schlechter vermitteln als Chor und Orchester.
Hier ist der Frühlingsjubel der Lerche und das freudige Erwachen des Schneeglöckchens und die verträumte Romantik der weißen Nächte und das Lied des Schiffers, der sich auf den Flusswellen wiegt, und die Feldarbeit der Bauern und die Hundejagd , und das erschreckend traurige Herbstverblassen der Natur.
Tschaikowsky "Die Jahreszeiten" - März - "Lied der Lerche"
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Karneval der Tiere von C. Saint-Saens
Unter den musikalischen Werken über die Natur ragt Saint-Saens' „große zoologische Fantasie“ für Kammerensemble heraus. Die Frivolität der Idee bestimmte das Schicksal des Werks: „Carnival“, dessen Partitur zu Lebzeiten Saint-Saens sogar untersagte zu veröffentlichen, wurde nur im Freundeskreis des Komponisten vollständig aufgeführt.
Die Instrumentalkomposition ist originell: Neben Streichern und mehreren Blasinstrumenten umfasst sie zwei Klaviere, eine Celesta und ein in unserer Zeit so seltenes Instrument wie eine Glasharmonika.
Der Zyklus besteht aus 13 Teilen, die verschiedene Tiere beschreiben, und dem letzten Teil, der alle Nummern in einem einzigen Werk vereint. Es ist lustig, dass der Komponist auch Anfängerpianisten einbezog, die fleißig Tonleitern zwischen den Tieren spielten.
Die Komik von „Karneval“ wird durch zahlreiche musikalische Anspielungen und Zitate unterstrichen. So führen „The Turtles“ Offenbachs Cancan nur um ein Vielfaches langsamer auf, und der Kontrabass in „Elephant“ entwickelt das Thema von Berlioz‘ „Ballet of the Sylphs“.
Saint-Saens "Karneval der Tiere" - Schwan
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Meereselement N. A. Rimsky-Korsakov
Der russische Komponist kannte das Meer aus erster Hand. Als Midshipman und dann als Midshipman auf dem Klipper Almaz unternahm er eine lange Reise an die nordamerikanische Küste. Seine liebsten Meeresbilder erscheinen in vielen seiner Kreationen.
Das ist zum Beispiel das Thema des „blauen Ozeans“ in der Oper „Sadko“. Buchstäblich in wenigen Tönen vermittelt der Autor die verborgene Kraft des Ozeans, und dieses Motiv durchzieht die gesamte Oper.
Das Meer regiert sowohl im symphonischen Musikbild „Sadko“ als auch im ersten Teil der Suite „Scheherazade“ – „Das Meer und Sinbads Schiff“, in der die Ruhe einem Sturm weicht.
Rimsky-Korsakov "Sadko" - Intro "Meeresblau"
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„Der Osten war mit einer rötlichen Morgendämmerung bedeckt …“
Ein weiteres beliebtes Thema musikalischer Werke über die Natur ist der Sonnenaufgang. Hier fallen mir sofort zwei der berühmtesten Morgenthemen ein, die etwas gemeinsam haben. Jedes vermittelt auf seine Weise genau das Erwachen der Natur. Dies sind der romantische „Morgen“ von E. Grieg und die feierliche „Morgendämmerung an der Moskwa“ von M. P. Mussorgsky.
In Grieg wird die Imitation eines Hirtenhorns von Saiteninstrumenten und dann vom gesamten Orchester aufgenommen: Die Sonne geht über den rauen Fjorden auf, und das Rauschen eines Baches und der Gesang von Vögeln sind in der Musik deutlich zu hören.
Mussorgskys Morgendämmerung beginnt auch mit einer Hirtenmelodie, das Läuten von Glocken scheint in den wachsenden Orchesterklang eingewoben zu sein, und die Sonne steigt höher und höher über den Fluss und bedeckt das Wasser mit goldenen Kräuselungen.
Mussorgsky - "Chowanshchina" - Einführung "Morgendämmerung an der Moskwa"
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Es ist fast unmöglich, alles aufzuzählen, in dem sich das Thema Natur entwickelt – diese Liste wird zu lang. Dazu gehören Konzerte von Vivaldi (Die Nachtigall, Der Kuckuck, Nacht), Das Vogeltrio aus Beethovens 6. Symphonie, Rimski-Korsakows Hummelflug, Debussys Goldfisch, Frühling und Herbst und Winter der Straße“ von Sviridov und viele andere musikalische Bilder von Natur.
„Im Königreich Berendey. Dichter und Komponisten über die Natur»
Literarische und musikalische Komposition
Ziele: Wiederherstellung der natürlichen Verbindung von Kindern mit der russischen Natur, mit den historischen und kulturellen Werten Russlands; Erziehung von Patriotismus, Liebe zu ihrer einheimischen Natur, Poesie, Musik bei Schulkindern.
Ausstattung und Dekoration: Der Saal ist im russischen Stil dekoriert, an der Wand - der Name des Feiertags, umrahmt von russischen Ornamenten; Plakate mit Aussagen russischer Dichter über die Natur, musikalische Werke über die Natur, Präsentationen von Porträts von Dichtern und Gemälden russischer Natur, Kinder in russischen Kostümen.
Ereignisfortschritt
Musik erklingt. Videoclip "Glück des russischen Landes"
Leitung 1.
"Heimat!" - wir sprechen aus
Und in den Augen der Nachdenklichen, die wir haben
Langsam schwingender Buchweizen
Und der Strahl raucht im Morgengrauen.
Führung 2.
Der Fluss ist wahrscheinlich in Erinnerung geblieben
Rein, transparent bis zum Boden,
Und die Ohrringe leuchten auf der Weide,
Und der Weg ist im Gras sichtbar.
Leitung 1.
"Heimat!" sagen wir aufgeregt
Wir sehen endlose Weite vor uns.
Das ist unsere Kindheit, unsere Jugend.
Das ist alles, was wir Schicksal nennen.
Heimat! Heiliges Vaterland!
Gehölze, Haine, Ufer,
Das Weizenfeld ist golden,
Blaue Stapel vom Mond.
Süßer Duft nach geschnittenem Heu
Gespräch im Dorf mit Singsangstimme,
Wo sich der Stern auf die Jalousie setzte,
Fast den Boden erreicht.
Heimat! Land der Väter und Großväter!
Wir haben uns in diese Kleeblätter verliebt
Frühlingsfrische geschmeckt
Vom Rand eines klirrenden Eimers.
Es wird kaum in Vergessenheit geraten
Und für immer heilig bleiben ...
Das Land, das Mutterland genannt wurde,
Wenn nötig, werden wir mit unserem Herzen schützen.
Führung 2 . Was ist Heimat für einen Menschen? Was versteht er unter seiner Heimat? Geburtsland? Das Haus, in dem er lebt? Eine Birke vor der Haustür seiner Heimat, dem Ort, an dem seine Vorfahren lebten?
Videoclip „Wo bist du geboren“
Moderator 1 . Schauen Sie sich um: Was für eine wunderbare, wunderbare Welt umgibt uns - Wälder, Felder, Meere, Ozeane, Berge, Himmel, Sonne, Tiere, Vögel. Das ist Natur. Unser Leben ist davon nicht zu trennen. Die Natur ernährt uns, Wasser, Kleidung. Sie ist großzügig und selbstlos. Unsere russische Natur, voller Poesie und Charme, berührt und begeistert jeden Menschen, der sein Vaterland liebt, wirkt sich wohltuend auf seine Seele aus.
Führung 2
Die Schönheit der russischen Natur ist eine unerschöpfliche Inspirationsquelle für Dichter, Künstler und Komponisten. Viele Gedichte, Gemälde und musikalische Werke wurden dank der Liebe zu ihr geboren.
Leser
Welle nach Welle
In den unermesslichen Ozean ...
Der Winter wurde zum Frühling
Und der Orkan heult seltener;
Unbarmherzige Zeit wartet nicht,
Es hat es eilig mit dem Begriff;
Felder und Getreidefelder der reichen Last,
Der weiße Schnee ist weg
Fröhliche Natur blüht,
Der dichte Wald wurde grün,
Begrüßt geräuschvoll den Morgen des Jahres
Gefiederte Vögel donnern Chor;
Sie singen ihr ein Lied
Zur Ehre Gottes und Vaters
Und schätze das geschätzte Lied
Die Traurigkeit eines traurigen Sängers.
schöner blauer Himmel,
Überall Kühle und Ruhe,
Und großzügig goldene Sonne
Nährt die Erde mit Wärme
Notwendig, fruchtbar;
Aus uneinnehmbarer Höhe
Duftende Luft strömt
Ins Reich des Lichts und des Frühlings.
Weit, mit stolzem Stolz,
Verlassen der alten Ufer
Durch die gesäten Felder
Ein klarer Fluss fließt
Und alles blüht, und alles ist schön!
Aber wo ist der Winter, wo ist die Spur des Winters,
Wo ist das Heulen eines stürmischen Schneesturms,
Wo ist die traurige Düsternis der tiefen Finsternis?
Der Winter ist vergangen. Der Frühling wird vergehen
Der goldene Sommer wird kommen
Die Natur ist voller Freude
In Ruhe besser atmen.
Aber nicht lange; nein, schon wieder
Wütend, nach Belieben
Rebellische Winde pfeifen,
Und ein Wirbelsturm wird sich auf dem Feld drehen.
Und der dichte Wald wird rauschen,
Er wird heulen wie ein hungriger Wolf,
Und von den Höhen der Wüstenberge
Wird kalten Herbst blasen;
Und wieder düstere Dunkelheit
Wird seine Hülle der Traurigkeit ausbreiten
Und der allmächtige Winter
Gekleidet in ein Leichentuch -
Blühende Wiese, grüner Wald
Und all die verblasste Natur
Und die Gipfel der Berge weiß machen,
Und friere das Wasser ein;
Und nach wunderbarer Schönheit
Die Natur wird wieder traurig sein;
Also Leben: oder Maiblumen,
Oder ein totes Grab ...
(„Frühling“ von N. A. Nekrasov)
Leser
Natur-Musik! Ich kümmere mich um dich...
Ohne anzuhalten, singt er sein Lied
Die ganze Welt dreht sich um das Leben, das er atmet,
Und gesegnet ist, wer zuhört und hört.
Oh, wie viel er wissen und verstehen wird
Den Weg in die klingende Welt der Harmonien erkundet,
Missverstandene Gedichte, unbekannte Sinfonien!
(Alexey Zhemchuzhnikov)
Das Lied "Seasons" mit einem Videoclip
Führung 2
Frühling. Die Sonne scheint heller als im Winter, es ist wärmer geworden, der Schnee hat sich verdunkelt und gelegt, Bäche sind geflossen, der Tag hat zugenommen, er ist länger geworden, und die Nacht ist kürzer, der Frühlingshimmel wird hoch und blau.
Leitung 1.
In der Natur kommt es oft vor, dass der Schnee vor der Erwärmung plötzlich schmilzt und die Natur zum Leben erwacht. Dies wird im Gedicht des bemerkenswerten russischen Dichters erzähltFjodor Iwanowitsch Tjutschew , die solche Wetterumschwünge im Frühling überraschend lebhaft malte, ihren Kampf mit dem Winter.
Leser
„Der Winter wird aus einem bestimmten Grund wütend …“
Der Winter wird wütend
Ihre Zeit ist vergangen
Der Frühling klopft ans Fenster
Und fährt vom Hof ab.
Und alles war voll
Alles zwingt den Winter raus -
Und Lerchen am Himmel
Es wurde bereits Alarm geschlagen.
Der Winter ist immer noch beschäftigt
Und schimpft auf Spring.
Sie lacht in ihren Augen
Und es macht nur noch mehr Lärm...
Und den Schnee einfangen,
Loslassen, weglaufen
An ein wunderschönes Kind...
Frühling und Trauer ist nicht genug:
Im Schnee angespült
Und wurde nur rot
Gegen den Feind.
Leser
F. I. Tyutchev. "Quellwasser" Videoclip. Der Künstler liest.
Auf den Feldern wird immer noch Schnee weiß,
Und schon rauschen die Wasser im Frühling -
Sie rennen und erwecken das verschlafene Ufer,
Sie rennen und leuchten und sagen ...
Sie sagen überall:
„Der Frühling kommt, der Frühling kommt,
Wir sind Boten des jungen Frühlings,
Sie hat uns vorausgeschickt!
Der Frühling kommt, der Frühling kommt
Und stille, warme Maitage
Rötlicher, heller Rundtanz
Massen fröhlich für sie! .. "
Moderator 1
Fragment des Puppenspiels
„Mit Liebe zur Natur“ – das Zwitschern der Vögel.
Führung 2
Auf dem Bildschirm wird ein Porträt des Dichters angezeigt.
Großer russischer DichterNikolai Alekseevich Nekrasov Er liebte und verwendete in seiner Arbeit Volksmärchen, Sprichwörter, Rätsel, Lieder sehr und beherrschte seine russische Muttersprache gut. Zum Titel seines Gedichts „Green Noise“ notierte der Dichter: „So nennen die Menschen das Erwachen der Natur im Frühling.“
Bilder vom Wald - Clip "Da war eine Birke auf dem Feld"
Reader "Grünes Rauschen"
Das grüne Rauschen kommt,
Grünes Rauschen, Frühlingsgeräusch!
Wie in Milch getränkt
Es gibt Kirschplantagen,
Leise laut;
Gewärmt von der warmen Sonne
Die Fröhlichen machen Lärm
Pinienwälder,
Und neben dem neuen Grün
Ein neues Lied plappern
Und die hellblättrige Linde,
Und eine weiße Birke
Mit grünem Zopf!
Ein kleines Schilf macht Lärm,
Lauter fröhlicher Ahorn ...
Sie machen neue Geräusche
Neuer Frühling...
Goes-Summen, grünes Rauschen,
Grünes Rauschen, Frühlingsgeräusch!
Moderator 1
Auf dem Bildschirm wird ein Porträt des Dichters angezeigt.
Afanasy Afanasyevich Fet- ein raffinierter Texter, der mit einem genialen Talent ausgestattet ist. Viele seiner Gedichte gingen in den goldenen Fundus der russischen Poesie ein. Fets Werke verblüffen mit Emotionalität, heller Stimmung, einer eigentümlichen Übertragung von Schattierungen des spirituellen Lebens, einem subtilen Sinn für die Natur und der Schönheit von Melodien. Der Dichter strebt danach, das Schöne einzufangen und zu singen. Seine Gedichte handeln von der Schönheit der Welt, von der Harmonie menschlicher Gefühle.
Zu den frühen Werken gehören Gedichte, die der Schönheit der Natur und dem Wechsel der Jahreszeiten gewidmet sind.
Bilder von Künstlern über den Frühling. "Frühling". Chopin.
Leser
"Frühling"
Die Weide ist ganz flauschig
Verbreiten;
Der Frühling duftet wieder
Sie schwenkte ihre Flügel.
Die Wolken rauschen herum,
Mit Wärme erleuchtet
Und wieder fragen sie die Seele
Fesselnde Träume.
Überall vielfältig
Das Auge ist mit dem Bild beschäftigt,
Lautes Publikum im Leerlauf
Die Leute freuen sich über etwas
Eine geheime Sehnsucht
Der Traum ist entzündet
Und über jede Seele
Der Frühling zieht vorbei.
Leser
Noch eine Mainacht
Was für eine Nacht! Auf alles, welche Seligkeit!
Danke, gebürtiges Mitternachtsland!
Aus dem Reich des Eises, aus dem Reich der Schneestürme und des Schnees
Wie frisch und sauber deine Maifliegen!
Was für eine Nacht! Alle Sterne auf einen
Warm und demütig wieder in die Seele blicken,
Und in der Luft hinter dem Gesang der Nachtigall
Angst und Liebe machen sich breit.
Birken warten. Ihr Blatt ist durchscheinend
Schüchtern winkt und amüsiert den Blick.
Sie zittern. Also Jungvermählten
Und ihr Kleid ist fröhlich und fremd.
Nein, niemals zärtlicher und körperloser
Dein Gesicht, o Nacht, konnte mich nicht quälen!
Wieder gehe ich zu dir mit einem unfreiwilligen Lied,
Unfreiwillig - und vielleicht der letzte.
Edvard Grieg "Morgen"
Leser
Heute Morgen, diese FreudeDies ist die Kraft von Tag und Licht,Dieses blaue GewölbeEs ist ein Schrei und StreicherDiese Herden, diese Vögel,Diese Stimme des WassersDiese Weiden und Birken
Diese Tropfen sind diese TränenDieser Flaum ist kein Blatt,Diese Berge, diese Täler,Diese Mücken, diese Bienen,Diese Zunge und Pfeife.
Diese Dämmerungen ohne Sonnenfinsternis,Dieser Seufzer des Nachtdorfes,Diese Nacht ohne SchlafDieser Dunst und die Hitze des Bettes,Dieser Bruch und diese Triller,Es ist alles Frühling.
Führend
Die Slawen betrachteten sich als integralen Bestandteil der Natur und verehrten die Sonne.
Videoclip und Fragment aus dem Film "The Snow Maiden". Derselbe Ritus findet auf der Bühne statt – die Inszenierung der Episode.
Führend
Alexej NikolajewitschPleshcheev, Ivan Savvich Nikitin, Ivan Alekseevich Bunin liebte die russische Natur. Sie widmeten ihr ihre Gedichte
Alexey Nikolaevich Pleshcheev
Auf dem Bildschirm wird ein Porträt des Dichters angezeigt.
Leser
"Frühling"
Wieder im Frühling roch mein Fenster,
Und freudvoller und freier atmen ...
In der Brust schlief die drückende Sehnsucht ein,
Ein Schwarm heller Gedanken kommt, um sie zu ersetzen.
Der Schnee ist gefallen... Die Fesseln des Eises
Wiegen Sie nicht die funkelnden Wellen ...
Und der Pflug wartet auf den Fernen, Stummen
Die Felder meiner Heimatseite.
Auf die Felder! in die Felder! vertraute Natur
Schüchterne Schönheit winkt zu sich ...
Auf die Felder! da ist das Lied der Auferstandenen
Kostenlose und kraftvolle Klänge.
Leser
"Spring" von A.N. Pleshcheev Clip "Symphony of Spring"
Der Schnee schmilzt schon, Bäche fließen,
Im Fenster wehte es im Frühling ...
Die Nachtigallen werden bald pfeifen,
Und der Wald wird in Laub gekleidet sein!
klarer blauer Himmel,
Die Sonne wurde wärmer und heller,
Es ist Zeit für böse Schneestürme und Stürme
Wieder verging eine lange Zeit.
Und das Herz ist so stark in der Brust
Klopfen. Als würde man auf etwas warten
Als ob das Glück vor uns liegt
Und der Winter hat vorgesorgt!
Alle Gesichter sehen fröhlich aus
"Frühling!" - Sie lesen in jedem Blick.
Und er, wie froh sie über den Urlaub ist,
Wessen Leben nur harte Arbeit und Leid ist.
Aber munteres Kinderlachen
Und sorglos singende Vögel
Das sagen sie mir am meisten
Die Natur liebt Erneuerung.
Leser
Auf dem Bildschirm wird ein Porträt des Dichters angezeigt.
I. S. Nikitin "Bewundern: Der Frühling kommt"
Voll, meine Steppe, schlafe fest:
Mutter Winter, das Königreich ist vergangen,
Das Tischtuch des verlassenen Weges trocknet,
Der Schnee ist weg - sowohl warm als auch leicht.
Wach auf und wasche dich mit Tau
Zeigen Sie sich in unaufdringlicher Schönheit
Bedecke deine Brust mit Ameisen,
Als Braut kleiden Sie sich mit Blumen.
Bewundern: Der Frühling kommt,
Kraniche fliegen in einer Karawane
Der Tag ertrinkt in hellem Gold,
Und die Bäche rauschen entlang der Schluchten ...
Bald werden sich die Gäste in dir versammeln,
Wie viele Nester werden gebaut - schau!
Welche Art von Klängen, denn Lieder werden strömen
Tag für Tag, von morgens bis abends!
Auf dem Bildschirm wird ein Porträt des Dichters angezeigt.
Leser
I. A. Bunin "Großer Regen im grünen Wald ..."
Starker Regen im grünen Wald
Rumpelte durch die schlanken Ahorne,
Durch Waldblumen...
Hörst du? - Das Lied fließt laut,
Sorglos erklingt
Starker Regen im grünen Wald
Rumpelte durch die schlanken Ahorne,
Der Himmel ist klar...
In jedem Herzen entsteht, -
Und quält und fesselt
Dein Bild, Frühling!
O goldene Hoffnungen!
Die Haine sind dunkel, dicht
Sie haben dich betrogen...
Du hast ein wunderbares Lied erklingen lassen -
Und verschwand in der Ferne!
Moderator 1
Der erzieherische Wert der Poesie von Alexander Sergejewitsch Puschkin ist enorm. Kein Dichter hat so weise und helle Landschaftstexte geschaffen. "Puschkin ist ein außergewöhnliches Phänomen ... Dies ist ein russischer Mann in seiner Entwicklung, wie er in zweihundert Jahren sein könnte." N. V. Gogol.
Auf dem Bildschirm wird ein Porträt des Dichters angezeigt.
Leser
A. S. Puschkin. "Verfolgt von Frühlingsstrahlen..." (aus dem Roman "Eugen Onegin"
Gejagt von Frühlingsstrahlen,
Von den umliegenden Bergen liegt bereits Schnee
Von schlammigen Bächen entkommen
Auf überschwemmte Wiesen.
Das klare Lächeln der Natur
Durch einen Traum trifft der Morgen des Jahres;
Der Himmel strahlt blau.
Noch durchsichtig, Wälder
Als würden sie grün werden.
Biene für Tribut auf dem Feld
Fliegen aus der Wachszelle.
Die Täler trocknen und blenden;
Die Herden sind laut und die Nachtigall
Schon in der Stille der Nächte gesungen.
Leser
Wie traurig ist dein Aussehen für mich,
Frühling, Frühling! Es ist Zeit für die Liebe!
Was für eine träge Aufregung
In meiner Seele, in meinem Blut!
Mit welcher schweren Zärtlichkeit
Ich genieße den Atem
In meinem Gesicht weht der Frühling
Im Busen ländlicher Stille!
Oder ist mir Lust fremd,
Und jeder, der gefällt, lebt,
Alles, was sich freut und glänzt,
Bringt Langeweile und Mattigkeit
Für eine Seele, die schon lange tot ist,
Und alles erscheint mir dunkel?
Moderator2
Die Gedichte von Sergei Alexandrovich Yesenin sind ein aufrichtiges Bekenntnis seiner romantischen Seele, die vor allem durch die Manifestation der besten menschlichen Gefühle anzieht. Gerade in dieser durchdringenden Aufrichtigkeit liegt die Anziehungskraft von Yesenins Poesie.
Auf dem Bildschirm wird ein Porträt des Dichters angezeigt.
Leser
"Vogelkirsche"
Duftende Vogelkirsche
Blühte mit dem Frühling
Und goldene Zweige
Was für Locken, gekräuselt.
Rundherum Honigtau
Rutscht die Rinde herunter
Darunter würziges Grün
Erstrahlt in Silber.
Und neben dem aufgetauten Pflaster,
Im Gras, zwischen den Wurzeln,
Läuft, fließt klein
Silberner Strom.
Kirschduft,
Abhängen, stehen
Und das Grün ist golden
Brennen in der Sonne.
Bach mit einer donnernden Welle
Alle Zweige sind abgedeckt
Und einschmeichelnd unter dem Steilhang
Sie singt Lieder.
Lieder zu den Versen von S.A. Yesenin "Birch", "Vogelkirsche" klingen.
Auf dem Bildschirm werden Bilder gezeigt, die die Natur, Kirchen usw. darstellen.Unterlegt mit Musik und beim Bildwechsel sprechen die Kinder den Text aus.
Student 1. Die grenzenlose Weite der Felder. Weißstämmige Birken ausbreiten. Flussüberschwemmungen. Die Steppen sind eine riesige Weite. Das ist Russland.
Schüler 2. Du schaust in den klaren blauen Himmel. Sie wandern auf Waldwegen. Du sitzt am kühlen Fluss. Das ist Russland.
Student 1. Die alten Mauern des Kreml. Glanz von Kuppeln über Tempeln. Vergangenheit des Lebens. Und das ist Russland.
Student 2. Die Hände der Mutter. Ihre Lieder an deiner Wiege. Duftendes Brot am festlich gedeckten Tisch. Auch das ist Russland.
Musik und Bildanzeige werden gestoppt.
Student 1. Unsere Meere sind tief,
Student 2. Unsere Felder sind breit,
Student 1. Reichlich, Liebling,
Chor. Heil, russisches Land!
Dekoration einer Ecke in der Aula der Schule
"Heimat! Heiliges Vaterland! Gehölze, Flüsse, Ufer,
Ein Feld, golden vom Weizen, stapelt sich blau vom Mond.. "
Moderatoren - Velizhansky Ivan und Petrova Lyudmila, Klasse 9b.
"Mutter Natur! Ich höre dir zu ... “Lesen Sie ein Gedicht über den Frühling.
Vyshemirsky Vladislav, 11 bis l.
„Duftende Luft strömt ins Licht- und Frühlingsreich…“.
Arefiev Vladislav, 11. Klasse
Auch der Wald erwacht aus seinem Winterschlaf.
Puppenspiel über den Frühling. Klasse 5b.
„Ich liebe jede Jahreszeit…“. Duett 7b Klasse.
Inszeniertes Fragment aus dem Theaterstück von A. N. Ostrovsky „The Snow Maiden“
(Anbetung der Sonne), 11 und 9b Zellen.
"Bewundern Sie - der Frühling kommt: Kraniche fliegen in einem Wohnwagen ..."
Yapakova Sabina. 11 Zellen
"Großer Regen im grünen Wald
Rumpelte durch die schlanken Ahorne,
Die Tiefen des Himmels sind klar ... ". Dobrovolskaya Anastasia. Klasse 9b.
„Wieder im Frühling roch mein Fenster ...“. Aituganova Diana. 11 Zellen
„Von Frühlingsstrahlen getrieben, liegt es auf den umliegenden Bergen bereits im Schnee
Sie flohen in schlammigen Bächen auf überschwemmte Wiesen ... "
Rigun Nadezhda, 10. Klasse
„Wie traurig ist dein Erscheinen für mich, Frühling, Frühling! Es ist Zeit für die Liebe! .. "
Nurlubaeva Regina, 10. Klasse
Teilnehmer der literarischen und musikalischen Komposition
„Im Königreich Berendey. Dichter und Komponisten über die Natur.
