उनके लिए लिखे गए चित्र और संगीत रचनाएँ। संगीतमय चित्र

साहित्य और संगीत में चित्र

एक अच्छे चित्रकार को दो मुख्य चीजों को चित्रित करना चाहिए: एक व्यक्ति और उसकी आत्मा का प्रतिनिधित्व।

लियोनार्डो दा विंसी

हम ललित कलाओं के अनुभव से जानते हैं कि एक चित्र के लिए मॉडल की उपस्थिति कितनी महत्वपूर्ण है। बेशक, चित्रकार उत्तरार्द्ध में रुचि नहीं रखता है, अंत के रूप में नहीं, बल्कि एक साधन के रूप में - व्यक्तित्व की गहराई में देखने का अवसर। यह लंबे समय से ज्ञात है कि किसी व्यक्ति की उपस्थिति उसके मानस, उसकी आंतरिक दुनिया से जुड़ी होती है। इन संबंधों के आधार पर, मनोवैज्ञानिक, डॉक्टर, और अवलोकन की विकसित शक्तियों वाले लोग और आवश्यक ज्ञान आंख के परितारिका से किसी व्यक्ति के मानसिक गुणों के बारे में "पढ़ें" जानकारी (आंखें "आत्मा का दर्पण", "खिड़की हैं") आत्मा का", "आत्मा का द्वार"), चेहरा, हाथ, चाल, तौर-तरीके, पसंदीदा आसन आदि।

सबसे बढ़कर, एक व्यक्ति का चेहरा बता सकता है। यह बिना कारण नहीं माना जाता था कि चेहरा "मनुष्य की आत्मा" है; जैसा कि रूसी दार्शनिक ने कहा, "यह एक नाविक के नक्शे की तरह है।" लिडो "व्यक्तित्व" पुस्तक का "साजिश" है। यह कोई संयोग नहीं है कि कभी-कभी चेहरा बदलने का मतलब एक अलग व्यक्ति में बदल जाना होता है। बाहरी और आंतरिक की इस अन्योन्याश्रितता ने लेखकों की कलात्मक कल्पना को गति दी - "द मैन हू लाफ्स" में वी। ह्यूगो, "आई विल कॉल माईसेल्फ गैन्टेनबिन" में एम। फ्रिस्क। यह चेहरे का विरूपण है जो डी। ओरुज़ल के उपन्यास "1984" के नायक को उनके व्यक्तित्व का अंतिम विनाश लगता है। कोबो आबे के उपन्यास एलियन लिडो का नायक, परिस्थितियों से मजबूर होकर खुद को मुखौटा बनाने के लिए, इसके प्रभाव में दोहरा जीवन जीने लगता है। चेहरे को छिपाने वाला मुखौटा एक अलग "छवि", एक अलग चरित्र, एक अलग मूल्य प्रणाली, एक अलग व्यवहार का अधिकार है (सोवेस्टर और एम। एलन और उनकी किताबों के फिल्म संस्करण, द बैट बाय आई। स्ट्रॉस...)

यह देखते हुए कि कितना भौतिक विवरण बता सकता है, लेखक अक्सर इसका उपयोग चरित्र को चित्रित करने के लिए करते हैं। उत्कृष्ट ढंग से किया गया विवरण चरित्र की उपस्थिति को लगभग "जीवंत" बना देता है, जो दिखाई देता है। हम "डेड सोल्स" के अलग-अलग अद्वितीय प्रांतों को देखते हैं। एल टॉल्स्टॉय के नायक उभरे हुए हैं।

न केवल एक व्यक्ति कैसा दिखता है, बल्कि उसके आस-पास का वातावरण, जिन परिस्थितियों में वह मौजूद है, वे भी चरित्र के बारे में जानकारी रखते हैं। यह अच्छी तरह से समझा गया था, उदाहरण के लिए, पुश्किन ने अपने उपन्यास के पहले अध्याय में पद्य में पाठक को वनगिन का परिचय दिया। लेखक के पास चरित्र के व्यक्तिगत "I" ("एक युवा रेक", "लंदन बांका की तरह कपड़े पहने") के कुछ अभिव्यंजक स्पर्श हैं, और यह वनगिन के पालन-पोषण, गेंदों, थिएटरों, छेड़खानी के साथ उनके सामाजिक जीवन के कई विवरणों के पूरक हैं। फैशन, सैलून, रात्रिभोज।

जाहिर है, लोगों के बारे में गवाही देने के लिए "कार्रवाई की परिस्थितियों" की क्षमता ने आधुनिक जर्मन लेखक हरमन हेसे की लघु कहानी "द लास्ट समर ऑफ क्लिंगसर" में अपनी चरम अभिव्यक्ति पाई। कलाकार क्लिंगसर, एक स्व-चित्र लिखने के लिए, स्वयं, माता-पिता, दोस्तों और प्रेमियों की तस्वीरों को संदर्भित करता है, सफल काम के लिए उसे पत्थरों और काई की भी आवश्यकता होती है - एक शब्द में, पृथ्वी का संपूर्ण इतिहास। हालाँकि, कला ने एक और चरम की भी कोशिश की है - व्यक्ति से पर्यावरण को पूरी तरह से काट देना, जिसे हम पुनर्जागरण के महान चित्रकारों के कैनवस पर देखते हैं: लियोनार्डो दा विंची, राफेल में, प्रकृति के चित्र जानबूझकर दूर हैं बड़े चेहरे जो दर्शकों का ध्यान अपनी ओर खींचते हैं। या हम ओपेरा में सुनते हैं: वनगिन का केंद्रीय आरिया-चित्र "आपने मुझे लिखा है, इससे इनकार न करें" किसी भी तरह से इसके आसपास के रोजमर्रा के रेखाचित्रों से जुड़ा नहीं है - लड़कियों का गीत "लड़कियां, सुंदरियां, प्यारी, गर्लफ्रेंड ”; त्चिकोवस्की की द क्वीन ऑफ स्पेड्स में लिसा येल्त्स्की के लिए अपनी भावनाओं को स्वीकार करते हुए, जैसे कि वह शोर सेरेमोनियल सेंट पीटर्सबर्ग बॉल की हलचल पर ध्यान नहीं देता है। कंट्रास्ट दर्शक या श्रोता का ध्यान "क्लोज़-अप" पर निर्देशित करता है और इसे "पृष्ठभूमि" में आराम देता है।

बालों और आंखों के रंग, कद, कपड़े, चाल, आदतों, नायक के जीवन की परिस्थितियों का वर्णन करते हुए, लेखक कला के काम की "दृश्य सीमा" बनाने की कोशिश नहीं करता है। इस मामले में उनका असली लक्ष्य (और पूरी तरह से सचेत) बहुत आगे है: बाहरी संकेतों में मानव आत्मा पर विचार करना। इस बारे में 18वीं शताब्दी के महान फ्रांसीसी चित्रकार क्वेंटिन डी लैटौर ने कहा था: "वे सोचते हैं कि मैं केवल उनके चेहरे की विशेषताओं को पकड़ता हूं, लेकिन उनके ज्ञान के बिना मैं उनकी आत्मा की गहराई में उतरता हूं और इसे पूरी तरह से लेता हूं।" ।”

संगीत एक व्यक्ति को कैसे चित्रित करता है? क्या यह दृश्यमान को मूर्त रूप देता है? इसे समझने के लिए, आइए एक ही व्यक्ति के तीन चित्रों की तुलना करें - XIX के अंत के उत्कृष्ट जर्मन संगीतकार - शुरुआती XX सदी, रिचर्ड स्ट्रॉस।

इस तरह (किसी भी तरह से एक देवदूत नहीं, बल्कि एक जीवित व्यक्ति) रोमेन रोलैंड ने उसे देखा: "वह अभी भी एक वयस्क विचलित बच्चे की तरह दिखता है, जिसके होंठ फूले हुए हैं। लंबा, पतला, बल्कि सुंदर, अभिमानी, वह अन्य जर्मन संगीतकारों की तुलना में एक बेहतर जाति का है, जिनके बीच वह पाया जाता है। तिरस्कारपूर्ण, सफलता से तृप्त, बहुत मांग करने वाला, वह महलर जैसे शांतिप्रिय मामूली संबंधों में बाकी संगीतकारों के साथ होने से बहुत दूर है। स्ट्रॉस उससे कम नर्वस नहीं है... लेकिन महलर पर उसका एक बड़ा फायदा है: वह जानता है कि कैसे आराम करना है। इसमें बवेरियन ढीलेपन की विशेषताएं हैं। मुझे यकीन है कि उन घंटों की समाप्ति के बाद जब वह एक गहन जीवन जीता है और जब उसकी ऊर्जा अत्यधिक खर्च होती है, तो उसके पास घंटे होते हैं, जैसे कि अस्तित्वहीन होते हैं। तब आप उसकी भटकती और आधी सोई हुई आँखों पर ध्यान देते हैं।

संगीतकार के दो अन्य चित्र - ध्वनि वाले - उनके द्वारा सिम्फोनिक कविता "द लाइफ ऑफ़ ए हीरो" और "होम सिम्फनी" में "चित्रित" किए गए थे। म्यूजिकल सेल्फ-पोर्ट्रेट कई मायनों में आर। रोलैंड के विवरण के समान हैं। हालाँकि, आइए विचार करें कि व्यक्तित्व के कौन से पहलू "आवाज़" हैं। यह संभावना नहीं है कि, संगीत सुनने के बाद, हमने अनुमान लगाया होगा कि प्रोटोटाइप "लंबा, पतला, बल्कि सुरुचिपूर्ण" है, कि उसके पास "एक वयस्क समझदार बच्चे की तरह दिखने वाले होंठ" और "घूमने और नींद की आंखें" हैं। लेकिन यहां स्ट्रॉस-मैन की अन्य विशेषताएं हैं, जो उनकी भावनात्मक दुनिया (घबराहट, थोड़ी उत्तेजना और उनींदापन) को प्रकट करती हैं और महत्वपूर्ण चरित्र लक्षण (अहंकार, संकीर्णता) संगीत द्वारा स्पष्ट रूप से व्यक्त की जाती हैं।

आर. स्ट्रॉस के चित्रों की तुलना एक अधिक सामान्य पैटर्न को दर्शाती है। संगीत की भाषा दृश्य संघों के लिए विशेष रूप से अनुकूल नहीं है, लेकिन ऐसी संभावना को पूरी तरह से खारिज करना लापरवाह होगा। सबसे अधिक संभावना है, व्यक्तित्व के बाहरी, भौतिक मापदंडों को केवल आंशिक रूप से चित्र में परिलक्षित किया जा सकता है, लेकिन केवल अप्रत्यक्ष रूप से, अप्रत्यक्ष रूप से और इस हद तक कि वे व्यक्तित्व के मानसिक गुणों के अनुरूप हैं।

एक और अवलोकन करना आसान है। एक सुरम्य चित्र उपस्थिति के माध्यम से सबसे गहरे व्यक्तित्व लक्षणों को पकड़ने का प्रयास करता है, जबकि एक संगीत चित्र में विपरीत संभावना होती है - किसी व्यक्ति (उसकी भावनात्मक प्रकृति और चरित्र) के "सार को पकड़ना", दृश्य संघों के साथ संवर्धन की अनुमति देता है। उनके बीच एक मध्यवर्ती स्थान पर कब्जा करने वाले साहित्यिक चित्र में व्यक्तित्व की उपस्थिति और भावनात्मक-विशेषता "कोर" दोनों का एक सूचनात्मक विवरण होता है।

तो, किसी भी चित्र में भावना होती है, लेकिन यह संगीत चित्र में विशेष रूप से महत्वपूर्ण है। विश्व संगीत संस्कृति में एक ध्यान देने योग्य घटना से हम इसके बारे में आश्वस्त हैं - 17 वीं के अंत के फ्रांसीसी संगीतकार द्वारा लघुचित्र - 18 वीं शताब्दी की शुरुआत में फ्रेंकोइस कूपेरिन, जो आधुनिक पियानोफोर्टे, हार्पसीकोर्ड के अग्रदूत के लिए रचित है। उनमें से कई संगीतकार के लिए जाने-माने लोगों को चित्रित करते हैं: शाही चर्च के आयोजकों में से एक गेब्रियल गार्नियर ("ला गार्नियर") की पत्नी, संगीतकार एंटोनी फोर्क्रेट ("शानदार, या फोर्क्रेट") की पत्नी, दुल्हन लुइस XV मारिया लेस्ज़िंस्का ("राजकुमारी मैरी"), मोनाको के राजकुमार, एंटोनी आई ग्रिमाल्डी ("राजकुमारी डे चाबे, या मोनाको के संग्रहालय") की युवा बेटी। "मॉडल" में वे लोग हैं जो स्पष्ट रूप से संगीतकार ("मैनन", "एंजेलिका", "नैनेट") और यहां तक ​​​​कि रिश्तेदारों से घिरे हुए हैं। किसी भी मामले में, मानव व्यक्तित्व को फिर से बनाने की विधि समान है: व्यक्तिगत भावना के माध्यम से। उनका मैनन हंसमुख और लापरवाह है, एंटोनिन के औपचारिक चित्र में पूरी तरह से राजसी दिखाई देता है, मिमी की उपस्थिति अधिक गीतात्मक स्वरों में चित्रित की गई है। और वे सभी महान लेखक और दार्शनिक जैक्स डे ला ब्रुयेरे की पुस्तक "वर्तमान शताब्दी के चरित्र, या नैतिकता" में एकत्रित चित्र गैलरी की निरंतरता की तरह हैं।

एक व्यक्ति की भावनात्मक दुनिया के विस्तृत विवरण के लिए एक ओपेरा एरिया भी स्थित है। यह उत्सुक है कि 17 वीं - 18 वीं शताब्दी की शुरुआत में इतालवी ओपेरा में, एक परंपरा विकसित हुई जो कि अरिया में चरित्र की मुख्य भावना को उजागर करती है, मुख्य प्रभाव। मुख्य भावनाओं ने अरीयों के प्रकारों को जीवन दिया: अरिआस दुख, अरिआस क्रोध, अरियस ऑफ हॉरर, अरिआस-एलिग्स, ब्रावुरा अरियस और अन्य। बाद में, संगीतकार किसी व्यक्ति की एक व्यापक स्थिति को व्यक्त करने की कोशिश नहीं करते हैं, लेकिन उसमें निहित भावनाओं का एक जटिल, और इस तरह एक अधिक व्यक्तिगत और गहरी विशेषता प्राप्त करते हैं। जैसे कि ग्लिंका द्वारा ओपेरा रुसलान और ल्यूडमिला से ल्यूडमिला के कैवेटिना (यानी एग्जिट एरिया) में। संगीतकार पुश्किन की छवि से स्पष्ट रूप से प्रेरित है:

वह संवेदनशील है, विनम्र है,

वफादार दाम्पत्य प्रेम,

थोड़ी हवा... तो क्या?

वह और भी प्यारी है।

ल्यूडमिला की अरिया में दो खंड होते हैं। पहला, परिचयात्मक, - पिता से एक अपील - हल्की उदासी, गीतकारिता से ओत-प्रोत है। विस्तृत माधुर्य, धीमी गति से लग रहा है, हालांकि, चुलबुले वाक्यांशों द्वारा बाधित है।

दूसरे, मुख्य खंड में, हम नायिका की मुख्य विशेषताएं सीखते हैं: प्रफुल्लता, लापरवाही। "डांसिंग" पोल्का कॉर्ड्स के साथ, राग जल्दी से जटिल छलांग और लयबद्ध "स्लिप्स" (सिंकोप्स) पर काबू पा लेता है। रिंगिंग, झिलमिलाता उच्च रंगतुरा सोप्रानो ल्यूडमिला।

यहां एक और संगीतमय चित्र है, "लिखित" पहले से ही आवाज की भागीदारी के बिना - पियानो चक्र "रोमियो एंड जूलियट" से सर्गेई प्रोकोफिव द्वारा नाटक "मर्कुटियो"। संगीत अतिप्रवाहित ऊर्जा को विकीर्ण करता है। तेज गति, लोचदार लय, निचले रजिस्टर से ऊपरी रजिस्टर में मुफ्त स्थानान्तरण और इसके विपरीत, माधुर्य में बोल्ड इंटोनेशन टूट जाता है, एक मीरा साथी की छवि को "पुनर्जीवित" करता है, एक "साहसी युवक" जो "एक मिनट में अधिक बात करता है" वह एक महीने में सुनता है ”, एक जोकर, एक जोकर, निष्क्रिय रहने में सक्षम नहीं।

इस प्रकार, यह पता चला है कि संगीत में एक व्यक्ति केवल लेखक द्वारा आविष्कृत कुछ भावनाओं से संपन्न नहीं है, लेकिन निश्चित रूप से एक के साथ जो विशेष रूप से मूल (साहित्यिक प्रोटोटाइप, यदि ऐसा है, मौजूद है) का संकेत है। और एक और महत्वपूर्ण निष्कर्ष: यह महसूस करते हुए कि "एक, लेकिन उग्र जुनून" फिर भी व्यक्तित्व को योजनाबद्ध करता है, "ड्राइव" इसे दो आयामी प्लेनर स्पेस में करता है, संगीतकार भावनात्मक स्ट्रोक के एक निश्चित सेट पर आने की कोशिश करता है; भावनाओं का बहुरंगी "पैलेट" हमें न केवल चरित्र की भावनात्मक दुनिया का वर्णन करने की अनुमति देता है, बल्कि वास्तव में, कुछ और - चरित्र।

नगरपालिका शिक्षण संस्थान

बोल्शेवस्काया माध्यमिक विद्यालय नंबर 6

विषयों के गहन अध्ययन के साथ

कलात्मक और सौंदर्य चक्र

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मॉस्को क्षेत्र, कोरोलेव, कोमिटेट्स्की फ़ॉरेस्ट स्ट्रीट, 14, दूरभाष। 515-02-55

"म्यूजिकल पोर्ट्रेट"

छठी कक्षा में खुला पाठ

सेमिनार

"खेक के पाठ में व्यक्ति का रचनात्मक विकास"

संगीत शिक्षक

शपीनेवा वी.आई.,

कोरोलेव

2007

पाठ का विषय: संगीतमय चित्र (ग्रेड 6)।

पाठ का उद्देश्य : विभिन्न प्रकार की कलाओं में एक संगीत चित्र और चित्र बनाने के कलात्मक साधनों की छात्रों की अवधारणा का निर्माण।

कार्य:

छात्रों के सामान्य सांस्कृतिक क्षितिज का विस्तार करना;

गायन की संस्कृति का गठन;

कला के कार्यों की गहरी, सचेत धारणा का निर्माण;

कलात्मक स्वाद का विकास;

रचनात्मक गतिविधि की शिक्षा।

पाठ प्रपत्र : एकीकृत पाठ।

उपकरण : पियानो, संगीत केंद्र, कला प्रतिकृतियां, प्रोजेक्टर, स्क्रीन।

कक्षाओं के दौरान।

आयोजन का समय। संगीतमय अभिवादन।

अध्यापक। दोस्तो! हमने एक से अधिक बार देखा है कि कला की दुनिया कितनी विविध है। आज हम कला की एक विधा - चित्र के बारे में बात करेंगे।

इस शैली की विशेषताएं क्या हैं?

चित्र बनाने के लिए किस प्रकार की कला का उपयोग किया जा सकता है?

उदाहरण दो।

छात्र प्रश्नों का उत्तर देते हैं और अपने स्वयं के उदाहरण देते हैं।

अध्यापक। एक उत्कृष्ट इतालवी चित्रकार, मूर्तिकार, वास्तुकार, वैज्ञानिक, इंजीनियर लियोनार्डो दा विंची ने कहा कि "पेंटिंग और संगीत बहनों की तरह हैं, वे सभी के लिए वांछित और समझने योग्य हैं।" आखिरकार, आप बीथोवेन या राफेल द्वारा बोली जाने वाली भाषा नहीं जान सकते, आपको बस देखने, सुनने और सोचने की जरूरत है ...

इस विचार को जारी रखते हुए, मैं अब आपको रूसी कलाकार एम. ए. व्रुबेल "द स्वान प्रिंसेस" द्वारा पेंटिंग के पुनरुत्पादन पर विचार करने की पेशकश करना चाहता हूं।स्क्रीन पर एमए व्रुबेल की स्लाइड "द स्वान प्रिंसेस" है।

पेंटिंग के लिए प्रश्न :

मिखाइल व्रुबेल द्वारा हंस राजकुमारी का वर्णन करें।

कलाकार किस कलात्मक माध्यम का उपयोग करता है?

यह चित्र आप पर क्या प्रभाव डालता है?

छात्र प्रश्नों का उत्तर देते हैं रहस्य पर जोर दें, शानदार पक्षी लड़की की गर्वित सुंदरता, चित्रकार के असाधारण उपहार पर ध्यान दें जिसने एक शानदार प्राणी का चित्र बनाया। यह एक शानदार पक्षी लड़की है, जिसकी राजसी सुंदरता लोक कथाओं की विशेषता है। उसकी आँखें खुली हुई हैं, मानो वह आज और कल सब कुछ देख रही हो। उसके होंठ बंद हैं: ऐसा लगता है कि वह कुछ कहना चाहती है, लेकिन चुप है। कोकोश्निक का मुकुट पन्ना अर्ध-कीमती पत्थरों से जड़ी है। एक हवादार सफेद घूंघट नाजुक सुविधाओं को फ्रेम करता है। विशाल बर्फ-सफेद पंख, पीछे समुद्र चिंतित है। एक शानदार माहौल, सब कुछ मुग्ध लगता है, लेकिन हम एक जीवित रूसी परी कथा की धड़कन सुनते हैं।

अध्यापक। हंस राजकुमारी से हम किस साहित्यिक कृति में मिलते हैं? लेखक इसका वर्णन कैसे करता है?

छात्र कहकर प्रश्नों का उत्तर देते हैं पुश्किन द्वारा "द टेल ऑफ़ ज़ार साल्टन". शिक्षक इस काम से उन पंक्तियों को याद करते हैं जिनमें हंस राजकुमारी का चित्र दिया गया है।

अध्यापक। हमने एक सुरम्य चित्र देखा, एक साहित्यिक कृति में एक चरित्र की उपस्थिति का वर्णन पढ़ा। लेकिन कई संगीतकारों ने इस कथानक की ओर रुख किया। अब मैं आपको 19वीं सदी के एक रूसी संगीतकार की कृति का एक अंश सुनाऊंगा। यह क्या काम है?

शिक्षक पियानो पर एनए रिमस्की-कोर्साकोव द्वारा ओपेरा "द टेल ऑफ़ ज़ार साल्टन" से एक टुकड़ा बजाते हैं।

छात्र इस काम को पहचानते हैं और कहते हैं कि इसमें हंस राजकुमारी का चित्र भी बनाया गया था।

अध्यापक। फ्रांसीसी संगीतकार सी। सेंट-सेन्स ने ग्रेट जूलॉजिकल फैंटेसी "कार्निवल ऑफ द एनिमल्स" लिखी, जिसमें हंस का विषय भी लगता है।

सेंट-सेन्स द्वारा "द स्वान" सुनें और संगीत की प्रकृति का वर्णन करें।

शिक्षक पियानो बजाता है।

छात्र प्रतिक्रियाएँ : शांत गति, संगत लहरों का एक छोटा सा झूला खींचती है, जिसके विरुद्ध एक असामान्य रूप से सुंदर राग बजता है। यह बहुत अभिव्यंजक है और इसलिए याद रखना आसान है। सबसे पहले यह शांत लगता है, और फिर धीरे-धीरे गतिशीलता तेज हो जाती है, और माधुर्य सौंदर्य के लिए एक भजन की तरह लगता है। यह एक लहर के छींटे की तरह व्यापक लगता है, और फिर यह धीरे-धीरे शांत होने लगता है, और सब कुछ जम जाता है।

अध्यापक। एक और बिंदु पर ध्यान दें: संगीत में, दृश्य कला के रूप में, यह न केवल छवि, बाहरी उपस्थिति का हस्तांतरण, बल्कि चरित्र के गहरे, आध्यात्मिक सार में प्रवेश भी महत्वपूर्ण है। यह नाटक इसका प्रमुख उदाहरण है।

छात्रों को दो चित्रों के साथ एक स्लाइड दिखाई जाती है: वी.एल. बोरोविकोवस्की "पोर्ट्रेट ऑफ़ एम. लोपुखिना" और ए.पी. रयाबुश्किन "पोर्ट्रेट ऑफ़ ए मॉस्को गर्ल XVII शतक।"

अध्यापक। और अब, दोस्तों, इन दो चित्रों को देखें, संगीत का एक टुकड़ा सुनें और सोचें कि यह संगीत कौन सा चित्र सबसे अच्छा है और क्यों।

बी माइनर साउंड में एफ चोपिन का वाल्ट्ज।

प्रशन :

संगीत की प्रकृति क्या है, इसकी गति, अभिव्यंजक साधन, क्या भाव है?

कलाकारों द्वारा दर्शाए गए लड़कियों के चरित्र क्या हैं?

यह संगीत किस चित्र के लिए सबसे उपयुक्त है और क्यों?

उत्तर: संगीत रोमांटिक है, "फीता", शांत और विचारशीलता की भावना व्यक्त करता है। लोपुखिना के चित्र से भी यही भावनाएँ जागृत होती हैं।

अध्यापक। हमने एक सचित्र चित्र को देखा और उसके साथ एक संगीतमय चित्र को सुना। और अब हम एक स्वर में वह गीत गाएंगे जो हमने आपको सिखाया था: ए. जरूबा द्वारा "टीचर्स वाल्ट्ज"।

छात्र टेबल से उठते हैं, गाना बजानेवालों की पंक्ति में खड़े होते हैं और पिछले पाठों में सीखे गए गीत को गाते हैं।

अध्यापक। यह संगीत हमारे लिए किस तरह का चित्र बनाता है?

उत्तर: हमारे सामने एक शिक्षक का चित्र है। संगीत की प्रकृति एक शिक्षक के चरित्र की तरह चिकनी, मापी हुई, शांत है।

छात्र अपनी सीट लेते हैं।

अध्यापक। अब एक टुकड़ा सुनें और प्रश्न का उत्तर देने का प्रयास करें: क्या इस संगीत में चित्र देखना संभव है। अगर है तो किसका?

ए। पेट्रोव का फोनोग्राम "सॉन्ग ऑफ ए सोल्जर" लगता है .

उत्तर: संगीत की चंचल प्रकृति एक बहादुर सैनिक के अभिव्यंजक चित्र को चित्रित करती है जो युद्ध से गुजरा और जीवित रहा।

गृहकार्य : इस सैनिक का चित्र बनाओ।

अध्यापक। अंत में, हम रूस के गान का प्रदर्शन करते हुए, अपनी मातृभूमि की छवि बनाने के लिए संगीत के साधनों का उपयोग करेंगे।

लोग उठो।

अध्यापक। एक भजन एक पवित्र गीत है, राजसी और गौरवपूर्ण। यह विशाल है, हमारी मातृभूमि के विशाल विस्तार की तरह; हमारी पूर्ण बहने वाली नदियों के पाठ्यक्रम की तरह अनहोनी; हमारी पहाड़ियों और पहाड़ों की तरह उदात्त; गहरे, हमारे संरक्षित वनों की तरह। हम रूस का गान गाते हैं और रेड स्क्वायर, सेंट बेसिल कैथेड्रल, क्रेमलिन, हमारे गृहनगर, हमारी सड़क, हमारे घर को देखते हैं ...

छात्र राष्ट्रगान गाते हैं।

शिक्षक पाठ को योग करने की पेशकश करता है।

इस पाठ में आपने क्या सीखा?

आपको संगीत का कौन सा टुकड़ा सबसे ज्यादा पसंद आया?

किस तस्वीर ने आप पर सबसे मजबूत छाप छोड़ी?

आप किस प्रकार की कला में चित्र बनाना चाहेंगे और आप किसे और कैसे चित्रित करेंगे?

पाठ के अंत में, छात्रों को उनके साथियों के सबसे दिलचस्प उत्तरों को चिह्नित करने के लिए आमंत्रित किया जाता है, छात्रों की राय को ध्यान में रखते हुए अंक दिए जाते हैं।

संगीतमय चित्र

साहित्य, ललित कला और संगीत में मानव छवि के पुनर्निर्माण की विशेषताओं की तुलना करना दिलचस्प है।

संगीत में, किसी विशिष्ट व्यक्ति से कोई समानता नहीं हो सकती है, लेकिन एक ही समय में

यह कोई संयोग नहीं है कि यह कहा जाता है कि "व्यक्ति स्वर में छिपा है"। चूंकि संगीत समय की कला है हेई (यह प्रकट होता है, समय में विकसित होता है), यह, गीत काव्य की तरह, भावनात्मक अवस्थाओं के अवतार के अधीन है, मानव अपने सभी परिवर्तनों के साथ अनुभव करता है।

शब्द "चित्र" संगीत की कला के संबंध में, विशेष रूप से वाद्य गैर-प्रोग्राम संगीत के लिए, एक रूपक है। साथ ही, ध्वनि रिकॉर्डिंग, साथ ही शब्द, मंच क्रिया और अतिरिक्त-संगीत संघों के साथ संगीत का संश्लेषण, इसकी संभावनाओं का विस्तार करता है। किसी व्यक्ति की भावनाओं, मनोदशाओं को व्यक्त करना, उसकी विभिन्न अवस्थाओं को मूर्त रूप देना, आंदोलन की प्रकृति, संगीत दृश्य उपमाओं का कारण बन सकता है जो हमें कल्पना करने की अनुमति देता है कि हमारे सामने किस तरह का व्यक्ति है।

एन रोरिक। रूसी कलाकार (1874-1947) ओपेरा "प्रिंस इगोर" के दृश्यों का स्केच

चरित्र, गेय नायक, कथावाचक, कथावाचक - ये अवधारणाएँ न केवल साहित्यिक कृति में, बल्कि संगीत में भी महत्वपूर्ण हैं। वे कार्यक्रम संगीत, थिएटर के लिए संगीत - ओपेरा, बैले, साथ ही वाद्य सिम्फनी की सामग्री को समझने के लिए आवश्यक हैं।

चरित्र का स्वर अधिक स्पष्ट रूप से बाहरी संकेतों, जीवन में किसी व्यक्ति की अभिव्यक्तियों को पुन: पेश करता है: आयु, लिंग, स्वभाव, चरित्र, बोलने का अनूठा तरीका, हिलना-डुलना, राष्ट्रीय विशेषताएँ। यह सब संगीत में सन्निहित है, और हम एक व्यक्ति को देखते हैं।

संगीत आपको दूसरे युग के लोगों से मिलने में मदद कर सकता है। वाद्य यंत्र विभिन्न पात्रों की छवियां बनाते हैं।

एफ। हेडन ने स्वीकार किया कि उन्होंने हमेशा एक व्यक्ति के विशिष्ट प्रकारों को ध्यान में रखते हुए संगीत की रचना की। "मोजार्ट के विषय एक अभिव्यंजक चेहरे की तरह हैं...

आप मोजार्ट के वाद्य संगीत में महिला छवियों के बारे में एक पूरी किताब लिख सकते हैं ”(वी। मेडुशेव्स्की)।

साहित्य और सिनेमा में एक संगीतकार का चित्रण

संस्कृति और कला की किसी भी आकृति का चित्र मुख्य रूप से उनके कार्यों द्वारा बनाया गया है: संगीत, पेंटिंग, मूर्तियां, आदि, साथ ही साथ उनके पत्र, उनके समकालीनों के संस्मरण और उनके बारे में कला के कार्य जो बाद के युगों में उत्पन्न हुए।

"द यूनिवर्स ऑफ मोजार्ट" (इरीना याकुशिना) यह जीवन और कार्य के बारे में पुस्तकों में से एक का नाम है वोल्फगैंग एमॅड्यूस मोजार्ट(1756-1799), ऑस्ट्रियाई संगीतकार, अमर संगीत रचनाओं के लेखक - सिम्फनी नंबर 40, लिटिल नाइट सेरेनेड, तुर्की शैली में रोंडो, रिक्विम।

पीमोजार्ट के संगीत की तुलना ब्रह्मांड से क्यों की जाती है? जाहिरा तौर पर, क्योंकि यह विविध और गहराई से जीवन की विभिन्न घटनाओं, इसके शाश्वत विषयों को प्रकट करता है: अच्छाई और बुराई, प्यार और नफरत, जीवन और मृत्यु, सुंदर और बदसूरत। छवियों और स्थितियों के विपरीत उनके संगीत की मुख्य प्रेरक शक्ति है, जो श्रोताओं को उनके जीवन के सिद्धांत को समझने में मदद करती है: "हमारी प्यारी भूमि पर जीवन अतुलनीय रूप से सुंदर है!"

35 साल की उम्र में मोजार्ट की दुखद मौत ने संगीतकार की मौत के बारे में कई धारणाओं को जन्म दिया, जो उनकी रचनात्मक शक्तियों के प्रमुख हैं। उनमें से एक - उनके समकालीन द्वारा मोजार्ट का जहर, अदालत के संगीतकार एंटोनियो सालियरी (1750 -1825) द्वारा समाज में मान्यता प्राप्त, ए। पुश्किन की छोटी त्रासदी "मोजार्ट और सालियरी", एन। रिमस्की-कोर्साकोव द्वारा ओपेरा का आधार , आधुनिक फिल्में और नाटकीय प्रदर्शन।

दो संगीतकारों के बीच संबंधों की एक अलग व्याख्या दर्शकों को देती है फिल्म निर्देशक एम। फॉर्मन - फिल्म "एमॅड्यूस" के निर्माता,अमेरिकी फिल्म अकादमी से पांच ऑस्कर के विजेता: आत्महत्या के प्रयास के बाद बचाया गया व्याकुल बूढ़ा सालियरी, पुजारी को अपनी भावनाओं और अनुभवों के बारे में कबूल करता है जो उसने मोजार्ट की प्रतिभा को देखते हुए अनुभव किया था। फिल्म का अंतिम भाग ओपेरा द मैजिक फ्लूट के निर्माण और रिक्विम के निर्माण के क्षणों को दर्शाता है।

थोड़ी त्रासदी पढ़िए

ए एस पुश्किन। मोजार्ट और सालियरी। यहाँ सुनो।

एम. व्रुबेल के दृष्टांतों पर विचार करें।

फिल्म "एमॅड्यूस" के कुछ अंश देखें। मोजार्ट और सालियरी के चरित्रों की कौन-सी विशेषताएँ इन कृतियों से आपके सामने प्रकट होती हैं?

कला के कार्यों से परिचित होने के परिणामस्वरूप आप लोगों के बीच संबंधों का क्या अनुभव प्राप्त करते हैं?

मोजार्ट की रचनाओं के अंश सुनें जिन्हें आप जानते हैं।

ओपेरा "द मैरिज ऑफ फिगारो" से फिगारो के मोजार्ट आरिया। यहाँ सुनो।

मोजार्ट के संगीत में व्यक्त की गई कौन सी भावनाएँ एक आधुनिक श्रोता की भावनाओं के अनुरूप हैं?

मोजार्ट की रचनाओं में से एक की आधुनिक व्यवस्था को सुनें। प्रसिद्ध कलाकार मोजार्ट के संगीत की रचनात्मक व्याख्या क्यों करते हैं?

आधुनिक व्यवस्था में मोजार्ट सिम्फनी नंबर 40। यहाँ सुनो।

साहित्यिक रचनाएँ पढ़ें जिनमें संगीतकार का चित्र-चित्र खींचा गया है (डी। वीस के उपन्यास "द सबलाइम एंड द अर्थली" के अंश यहाँ सुनें, एल। बोल्स्लाव्स्की, वी। बोकोव, आदि की कविताएँ)।

यू.वोरोनोव मोजार्ट। यहाँ सुनो।

डी माइनर में मोजार्ट फंटासिया। यहां सुनें।

डी माइनर लिटरेचर में मोजार्ट फंटासिया। यहाँ सुनो।

लेव बोलेस्लावस्की। Requiem। यहाँ सुनो

पूर्व दर्शन:

संगीत के विषय पर एक पाठ का पद्धतिगत विकास

ग्रेड 3, पाठ संख्या 7 (जी। पी। सर्गेवा, ई। डी। क्रित्सकाया द्वारा "संगीत")

विषय: संगीत में चित्र

लक्ष्य:

शिक्षात्मक

• संगीत के प्रति भावनात्मक दृष्टिकोण का गठन, संगीत की समझ;
• भाषण संस्कृति का विकास;
• संगीत छवियों की तुलना और पात्रों का मूल्यांकन।

शिक्षात्मक

• संगीत छवियों की धारणा;
• संगीत के अंशों को भेद करने की क्षमता;
• तथ्यों की तुलना करने, विश्लेषण करने और अपने दृष्टिकोण को व्यक्त करने की क्षमता।

शिक्षात्मक

• संगीत अभिव्यक्ति के साधनों के बारे में गहरा ज्ञान - गतिशील रंग, स्ट्रोक, टिमब्रे, इंटोनेशन;
• एक संगीत चित्र की तैयारी में अर्जित ज्ञान का उपयोग।

पाठ मकसद:

• श्रोता की संस्कृति बनाने के लिए;
• अभिव्यंजक और सचित्र स्वरों की अवधारणा दें;
• संगीत अभिव्यंजना (समय, गतिकी, स्ट्रोक) के साधनों का परिचय दें, एक चरित्र, छवि बनाने में उनकी भूमिका;
• बच्चों में सकारात्मक चरित्र लक्षण पैदा करें।

पाठ प्रकार: अर्जित ज्ञान का उपयोग और समेकन

नियोजित परिणाम

विषय:

• कार्य का एक आंतरिक-आलंकारिक विश्लेषण करने की क्षमता का गठन।

निजी:

• अन्य लोगों की गलतियों और अन्य रायों के प्रति सहिष्णु रहें;
• अपनी गलतियों से डरो मत;
• इसकी कार्रवाई के एल्गोरिदम को समझें।

मेटासब्जेक्ट:

नियामक

• स्वतंत्र रूप से संगीत की अभिव्यंजक और दृश्य विशेषताओं को पहचानें;
• सीखने के कार्यों को स्वीकार करना और बनाए रखना;
• समस्या समाधान प्रक्रिया में शामिल हों।

संज्ञानात्मक

• एक शिक्षक की मदद से, उनके ज्ञान की प्रणाली में नेविगेट करें और नए ज्ञान की आवश्यकता का एहसास करें;
• एक संगीत कार्य की कलात्मक और आलंकारिक सामग्री को समझें;

मिलनसार

• सामूहिक प्रदर्शन में भाग लेने के लिए दूसरों को सुनने, सुनने और समझने की क्षमता।
• संगीत चित्रों में आलंकारिकता और अभिव्यंजना के बीच अंतर करना;
• स्वतंत्र रूप से पात्रों के संगीतमय आलंकारिक अवतार के साधनों को प्रकट करते हैं।

पाठ के दौरान पेश या समेकित की जाने वाली अवधारणाएं और शर्तें:

संगीत, स्वर-शैली, अभिव्यक्ति, आलंकारिकता में चित्र।

पाठ में काम के रूप:

सुनना, आंतरिक-आलंकारिक विश्लेषण, कोरल गायन।

शैक्षिक संसाधन:

• पाठ्यपुस्तक “संगीत। ग्रेड 3 "लेखक ई.डी. क्रित्स्काया, जी.पी. सर्गेवा; 2017
• सीडी-रॉम "संगीत के पाठों का परिसर। ग्रेड 3"
• फोनोक्रेस्टोमीथी। ग्रेड 3;
• पियानो।

पाठ का तकनीकी नक्शा

पाठ चरण	स्टेज टास्क	शिक्षक क्रियाएं	छात्र गतिविधियाँ
1. संगठनात्मक क्षण (1-2 मिनट)	अभिवादन; कक्षा की तैयारी परीक्षण	छात्रों का स्वागत करता है पाठ के लिए तत्परता की जाँच करता है	शिक्षकों को नमस्कार अपने कार्यस्थल को व्यवस्थित करें
2. शैक्षिक कार्य का विवरण	कक्षा में काम करने के लिए प्रेरणा पैदा करें; पाठ का विषय निर्धारित करें शब्दों की पुनरावृत्ति: अभिव्यक्ति, आलंकारिकता	पिछले पाठ में हमने बात की थी कि कैसे संगीत प्रकृति में सुबह का वर्णन करता है। कार्यों में से एक ने सुबह की प्रकृति की सुंदरता को दर्शाया, और दूसरे ने सुबह एक व्यक्ति की भावनाओं को व्यक्त किया। क्या संगीत व्यक्ति को स्वयं चित्रित कर सकता है? यदि हम कलाकार होते, तो हम चित्रित व्यक्ति को क्या कहते? और संगीत में?	छात्र शिक्षक की बात सुनते हैं, सवालों के जवाब देते हैं छात्र पाठ का विषय तैयार करते हैं "संगीत में चित्र"
3. ज्ञान को अद्यतन करना	सीखा ज्ञान की पुनरावृत्ति; पाठ के दौरान ज्ञान का अनुप्रयोग	हमारे पाठ के लिए एपिग्राफ या परिचय पढ़ें: प्रत्येक स्वर में एक व्यक्ति छिपा होता है। संगीत किसी व्यक्ति का प्रतिनिधित्व कैसे कर सकता है?	छात्र पाठ्यपुस्तक पढ़ते हैं, प्रश्न का उत्तर देते हैं
4. नए ज्ञान और कार्रवाई के तरीकों को आत्मसात करना	संगीत कार्य विश्लेषण एल्गोरिथ्म	"चैटरबॉक्स" कविता पढ़ें, लेखक का नाम बताएं, इस लड़की के चित्र को अपने शब्दों में वर्णित करने का प्रयास करें। कौन से संगीत स्वर उसके आंदोलन या आवाज का प्रतिनिधित्व कर सकते हैं? "चैटरबॉक्स" गाना सुनना संगीत ने उसका चित्र कैसे बनाया?	छात्र कविता को ज़ोर से पढ़ते हैं, लड़की के चरित्र और व्यवहार का विश्लेषण करते हैं। शिक्षक के सवालों का जवाब दें, लिडा का एक आलंकारिक और ध्वनि चित्र बनाएं संगीत सुनना और उसका विश्लेषण करना निर्णय करो, निर्णय लो
5. अर्जित ज्ञान का बोध	आवेदन और ज्ञान का समेकन	जूलियट की तरह लगता है यह किसका चित्र है: पुरुष या महिला, बचकाना या वयस्क, संगीत में कौन सी हरकतें या आवाजें सुनी जा सकती हैं, क्या मनोदशा और चरित्र?	छात्र संगीत सुनते हैं और उसका विश्लेषण करते हैं, शिक्षक के सवालों के जवाब दें परिणाम निकालना
6. गृहकार्य के बारे में जानकारी	गृहकार्य निर्देश	एक पहेली चित्र बनाएं जिससे हम अनुमान लगा सकें कि आपको किसका चित्र अधिक पसंद आया।	विद्यार्थी डायरी में गृहकार्य लिखते हैं
7. वोकल और कोरल वर्क	छात्रों की मुखर और संगीत क्षमताओं का विकास	आइए याद करते हैं "हंसमुख पिल्ला" के बारे में गीत-चित्र हम इसे कैसे पूरा करेंगे?	छात्रों को गीत के शब्द और माधुर्य याद हैं, प्रदर्शन के तरीकों और संगीत अभिव्यक्ति के साधनों का विश्लेषण करें एक गीत गाएं
8. सारांशित करना	प्रतिबिंब	पाठ के बारे में क्या अलग था? क्या हमने सभी कार्य पूरे कर लिए हैं?	छात्र शिक्षक के सवालों का जवाब देते हैं और पाठ में अपने काम का विश्लेषण करते हैं।

कक्षाओं के दौरान

1. आयोजन का समय।

अध्यापक: हैलो दोस्तों!

मुस्कान और हर्षित नज़र देखने के लिए -

यहाँ यह खुशी है, इसलिए वे कहते हैं!

जांचें कि क्या हर कोई पाठ के लिए तैयार है।

1. शैक्षिक कार्य का विवरण।

अध्यापक: पिछले पाठ में हमने बात की थी कि कैसे संगीत प्रकृति में सुबह का वर्णन करता है।

कार्यों में से एक ने सुबह की प्रकृति की सुंदरता को दर्शाया, और दूसरे ने सुबह एक व्यक्ति की भावनाओं को व्यक्त किया। क्या आपको याद है कि संगीत के इन टुकड़ों को क्या कहा जाता था?

बच्चों के उत्तर: पी। शाइकोवस्की "मॉर्निंग प्रेयर", ई। ग्रिग "मॉर्निंग"

अध्यापक: यदि संगीत किसी व्यक्ति की भावनाओं के बारे में बोलता है, तो इसमें ....

बच्चों के उत्तर: अभिव्यक्ति।

अध्यापक : और अगर हम संगीत सुनते समय प्रकृति के चित्र "देख" लें, उसकी आवाज "सुन" लें, तो यह है ....

बच्चों के उत्तर: लाक्षणिकता।

अध्यापक: क्या संगीत व्यक्ति को स्वयं चित्रित कर सकता है?

बच्चों के उत्तर...

अध्यापक: कलाकार की पेंटिंग में व्यक्ति का नाम क्या है? संगीत में?

बच्चों के उत्तर: चित्र।

अध्यापक: सही। हमारे पाठ का विषय म्यूजिकल पोर्ट्रेट है।

1. ज्ञान अद्यतन

अध्यापक: चित्रमय चित्र को देखें, वह हमें क्या बता सकता है?

(संगीतकार एस। प्रोकोफिव के चित्र के साथ काम करें)

बच्चों के जवाब: किसी व्यक्ति की शक्ल, उम्र, कपड़े, मिजाज के बारे में ...

अध्यापक: क्या संगीत किसी व्यक्ति की उपस्थिति, आयु, कपड़ों का वर्णन कर सकता है?

बच्चों के उत्तर: नहीं, बस मूड।

अध्यापक: एपिग्राफ या हमारे पाठ का परिचय कहता है: "प्रत्येक स्वर में एक व्यक्ति छिपा होता है।" संगीत किसी व्यक्ति का प्रतिनिधित्व कैसे कर सकता है?

बच्चों के उत्तर: इंटोनेशन के साथ।

अध्यापक: लेकिन वे बहुत अभिव्यंजक होने चाहिए ताकि हम उन्हें समझ सकें।

गायन "अलग लोग" (समूहों द्वारा प्रदर्शन)

1. नए ज्ञान और कार्रवाई के तरीकों को आत्मसात करना

अध्यापक: आज हम दो संगीत चित्रों से परिचित होंगे, वे संगीतकार एस प्रोकोफिव (नोटबुक प्रविष्टि) द्वारा बनाए गए थे। आइए उस कविता को पढ़ें जो उनमें से एक का आधार बनी।

अगनिया बार्टो की कविता "चैटरबॉक्स" पढ़ना

वह चैटरबॉक्स लिडा, वे कहते हैं,
इस वोवका ने आविष्कार किया।
और मुझे कब बात करनी चाहिए?
मेरे पास बात करने का समय नहीं है!

ड्रामा सर्कल, फोटो सर्कल,
होर्क्रूज़ोक - मैं गाना चाहता हूँ,
ड्राइंग सर्कल के लिए
सभी ने मतदान भी किया।

और मरिया मार्कोवना ने कहा,
जब मैं कल हॉल से चला:
ड्रामा सर्कल, फोटो सर्कल
यह बहुत ज्यादा है।

अपनी पसंद लो, दोस्त
बस एक घेरा।"

खैर, मैंने फोटो से चुना ...
लेकिन मैं गाना भी चाहता हूं
और ड्राइंग सर्कल के लिए
सभी ने मतदान भी किया।

और बातूनी लिडा के बारे में वे क्या कहते हैं,
इस वोवका ने आविष्कार किया।
और मुझे कब बात करनी चाहिए?
मेरे पास बात करने का समय नहीं है!

अध्यापक: कविता की नायिका का वर्णन करें!

बच्चों के उत्तर: एक छोटी लड़की, एक स्कूली छात्रा, सुंदर, हंसमुख, लेकिन बहुत बातूनी, उसका नाम लिडा है।

अध्यापक: लिडा के चरित्र को कौन से संगीत स्वर व्यक्त कर सकते हैं?

बच्चों के उत्तर: हल्का, चमकीला, तेज...

अध्यापक: कौन से संगीत स्वर उसके आंदोलनों या आवाज का प्रतिनिधित्व कर सकते हैं?

बच्चों के उत्तर: बहुत तेज, जल्दबाजी, जुबान की तरह।

अध्यापक: आइए सुनते हैं वह गाना जिसे संगीतकार ने बनाया था।

सांग सुन रहा हु।

शिक्षक: संगीत ने लिडा का चित्र कैसे बनाया? उसका क्या चरित्र है?

बच्चों के उत्तर: दयालु, हंसमुख मिजाज और बहुत तेज बोली।

टीचर: इस गाने का नाम क्या है?

बच्चों के उत्तर: प्रसन्नचित्त बोलने वाला...

शिक्षक: चलो नोटबुक में नोट करते हैं (नोटबुक प्रविष्टि: "चैटरबॉक्स लिडा", लड़की का भाषण दिखाया गया है)

1. अर्जित ज्ञान का बोध

अध्यापक: और यदि संगीत में शब्द न हों, तो वह केवल वाद्य यंत्रों से ही किया जाता है, क्या वह किसी व्यक्ति की छवि बना सकता है?

बच्चों के उत्तर...

अध्यापक: अब हम एक और संगीतमय चित्र सुनेंगे, और आप अनुमान लगा सकते हैं कि यह किसका है। और संगीत हमें बताएगा - अगर वह एक आदमी के बारे में बात करती है, तो उसमें मार्चिंग दिखाई देगी, अगर एक महिला के बारे में - नाचती है, अगर नायक वयस्क है, तो संगीत गंभीर और भारी लगेगा, अगर बच्चा - चंचल और आसानी से।

एस प्रोकोफिव "जूलियट - एक लड़की" द्वारा एक संगीत टुकड़ा सुनना

बच्चों के उत्तर: संगीत स्त्री की बात करता है, उसमें नृशंसता होती है, नायिका युवा या छोटी लड़की होती है, संगीत तेज, सहज, मजेदार लगता है।

अध्यापक: आप संगीत के साथ क्या कर सकते हैं?

बच्चों के उत्तर: नाचो, खेलो, कूदो या दौड़ो।

अध्यापक: ठीक है। इस नायिका का नाम जूलियट है, और हमने बैले "रोमियो एंड जूलियट" का एक अंश सुना, जो बहुत ही युवा नायकों की प्रेम कहानी बताता है। और जूलियट को अपने प्रेमी के साथ मिलने की प्रतीक्षा के क्षण में चित्रित किया गया है, इसलिए वह अभी भी नहीं बैठती है, और वह वास्तव में दौड़ती है, और कूदती है, और अधीरता के साथ नृत्य करती है। क्या आप सुनते हेँ?

एक खंड को बार-बार सुनना

अध्यापक: संगीत ने और क्या दर्शाया: नायिका की चाल या भाषण?

बच्चों के उत्तर: आंदोलन

अध्यापक: आइए लिखते हैं: "जूलियट", आंदोलनों को दिखाया गया है (नोटबुक प्रविष्टि)

1. गृहकार्य

आरेखण एक रहस्य है। एक आइटम ड्रा करें जो या तो चैटरबॉक्स लिडा या जूलियट से संबंधित हो।

1. वोकल और कोरल वर्क

अध्यापक: और कोरस में, क्या हम किसी का चित्र बना सकते हैं?

बच्चों के उत्तर...

अध्यापक: चलो एक छोटे से पिल्ले के बारे में गाना गाते हैं जो टहलने गया था।

समूहों में गीत के शब्दों की पुनरावृत्ति:

पहला श्लोक - पहली पंक्ति, दूसरा श्लोक - दूसरी पंक्ति, तीसरा श्लोक - तीसरी पंक्ति, चौथा श्लोक - सभी।

छंदों में माधुर्य और कोरस में झटकेदार ध्वनि के कैंटिलिना प्रदर्शन पर काम करें।

गाने की परफॉर्मेंस।

1. संक्षेप। प्रतिबिंब

अध्यापक। पाठ में क्या असामान्य/रोचक था?

बच्चों की प्रतिक्रियाएं...

अध्यापक। क्या हमने सभी कार्य पूरे कर लिए हैं?

बच्चों की प्रतिक्रियाएं...

अध्यापक। आपको सबसे ज्यादा क्या पसंद या नापसंद आया?

बच्चों की प्रतिक्रियाएं...

पीछे की ओर आगे की ओर

ध्यान! स्लाइड पूर्वावलोकन केवल सूचनात्मक उद्देश्यों के लिए है और प्रस्तुति की पूर्ण सीमा का प्रतिनिधित्व नहीं कर सकता है। यदि आप इस काम में रूचि रखते हैं, तो कृपया पूर्ण संस्करण डाउनलोड करें।

सिखाने के तरीके(छात्रों के एलई के लक्ष्य):

संगीत के एक टुकड़े में "चित्र" की अवधारणा के ज्ञान में महारत हासिल करने के लिए;

"अभिव्यक्ति" और "आलंकारिकता" की अवधारणा के ज्ञान में महारत हासिल करने के लिए;

कान से यह निर्धारित करने की क्षमता विकसित करने के लिए कि एस.एस. प्रोकोफ़िएव के काम के उदाहरण का उपयोग करके संगीतकार ने किस तरह का संगीतमय "चित्र" बनाया;

छात्र संगीत में "चित्र" की अवधारणा की परिभाषा को सही ढंग से पुन: पेश करता है;

छात्र "अभिव्यक्ति" और "सचित्रता" की अवधारणा की परिभाषा को सही ढंग से पुन: पेश करता है;

वह कान से यह निर्धारित करने में सक्षम होगा कि संगीत ने हमारे लिए किस तरह का चित्र, छवि बनाई है।

शैक्षणिक लक्ष्य:

सीखना:

1. छात्रों के यूडी को व्यवस्थित करें:

संगीत में "चित्र" की अवधारणा में महारत हासिल करके;

"अभिव्यक्ति" और "सचित्रता" की अवधारणाओं में महारत हासिल करके;

संगीत में "चित्र" बनाने के लिए संगीतकारों द्वारा उपयोग किए जाने वाले विभिन्न अभिव्यंजक साधनों में महारत हासिल करके;

विशिष्ट संगीत कार्यों में नायकों की विभिन्न संगीत छवियों को सुनने का कौशल विकसित करके;

2. विकास: संगीत में "चित्र" का एहसास होने पर छात्रों की कल्पना और कल्पना के विकास को बढ़ावा देना;

3. शिक्षा: संगीत और साहित्यिक छवियों की धारणा और विश्लेषण के आधार पर कला के कार्यों के लिए भावनात्मक और मूल्य दृष्टिकोण के गठन के लिए स्थितियां बनाना।

शैक्षणिक कार्य।

व्यवस्थित करें:

• संगीत में "चित्र" की अवधारणा की परिभाषा के साथ छात्रों का परिचय;
• संगीत छवि की विशेषताओं को समझना;
• कान से एक संगीत छवि की पहचान करने की क्षमता विकसित करने में छात्रों की गतिविधि;
• संगीत के कुछ टुकड़ों को सुनते समय छात्रों के साथ क्या भावनाएँ, भावनाएँ, छापें होती हैं, इस बारे में चर्चा;
• छात्रों की सीखने की गतिविधियों के परिणामों का चिंतनशील मूल्यांकन

पाठ प्रकार:संयुक्त

पाठ उपकरण: एऑडियो और वीडियो उपकरण; प्रस्तुति।

कक्षाओं के दौरान

ई. ग्रिग (स्लाइड नंबर 1 - पृष्ठभूमि) द्वारा सुइट "पीर गाइन्ट" से संगीत "मॉर्निंग" के लिए बच्चे कार्यालय में प्रवेश करते हैं।

अध्यापक		छात्र
- हैलो दोस्तों! आज हम आपसे बात करना जारी रखते हैं कि हर दिन कितनी दिलचस्प चीजें हमारा इंतजार करती हैं। आइए सुनते हैं और एक अद्भुत राग गाते हैं... (स्लाइड नंबर 1) राग है...? शाबाश लड़कों! जप: ई। ग्रिग के राग "मॉर्निंग" का वाद्य यंत्र पर प्रदर्शन।	- नमस्कार! संगीत की आत्मा (कोरस)
- राग क्या था? क्या आपने इसे पहले सुना है? चलो शब्दांश "ला" (एफ प्रमुख) गाते हैं। और अब हम शब्दों के साथ गाते हैं: (स्लाइड नंबर 2) सूरज उग रहा है और आसमान चमक रहा है। प्रकृति जागी और सवेरा हुआ	हाँ, आखिरी पाठ। एडवर्ड ग्रिग द्वारा यह "सुबह" है।
- इस काम में संगीतकार ने हमारे लिए कौन सी तस्वीर खींची?	- सुबह की एक तस्वीर, सूरज कैसे उगता है, भोर, दिन आता है ...
- बहुत अच्छा! संगीत वास्तव में हमारे लिए प्रकृति के चित्र खींच सकता है - यह संगीतमय चित्रण है। चलो वह गाना गाते हैं जो मैंने तुम्हें घर पर सीखने के लिए कहा था। वह हमें क्या बता रही है?	- वह हमें प्रकृति की तस्वीर दिखाती है
"मॉर्निंग बिगिन्स" गीत का प्रदर्शन (स्लाइड नंबर 2 पर माइनस) (पाठ - परिशिष्ट 1) आपको क्या लगता है कि संगीत हमें और क्या बता सकता है? तो आपको क्या लगता है आज के हमारे पाठ का विषय क्या होगा? आज हम किस बारे में बात करने जा रहे हैं?	- बच्चों के उत्तर संगीत किसी व्यक्ति को कैसे चित्रित कर सकता है .... उसका चित्र बनाएं
- आप महान साथी हैं! आज हमारे पाठ का विषय इस प्रकार है: "पोर्ट्रेट इन म्यूजिक" (स्लाइड नंबर 3)। बहुत बार संगीत के कामों में हम विभिन्न पात्रों के साथ मिलते हैं - मज़ाकिया और... शरारती और... अहंकारी और... यह वयस्क और बच्चे, पुरुष या महिला, लड़कियां या लड़के, साथ ही जानवर या पक्षी दोनों हो सकते हैं। संगीत विषय के अनुसार, हम कल्पना कर सकते हैं कि उनके पास किस प्रकार का चरित्र है और यहां तक ​​​​कि कभी-कभी वे कैसे दिखते हैं, कैसे चलते हैं, कैसे कहते हैं, उनका मूड क्या है। संगीत किसी व्यक्ति की भावनाओं, विचारों और चरित्रों को व्यक्त कर सकता है, अर्थात वह हमें उनके बारे में बताने में सक्षम है - यह संगीतमय अभिव्यक्ति है। अपनी पाठ्यपुस्तक को पृष्ठ 26-27 पर खोलें। नीचे पृष्ठ 26 पर हम "अभिव्यक्ति" और "चित्रात्मकता" की अवधारणाओं को देखते हैं। (बोर्ड पर वही - स्लाइड नंबर 4)। आप कैसे समझे कि "चित्रात्मकता" क्या है? अभिव्यक्ति"? आप महान साथी हैं! आइए आपके साथ जाने-माने संगीतकार एस.एस. प्रोकोफिव (स्लाइड नंबर 5) के संगीत के एक अंश को सुनें।	- उदास शांत मामूली
हम संगीत सुनते हैं और चुनते हैं कि यह किस पात्र का है (स्लाइड 6)। आपने यह क्यों तय किया कि यह यह चरित्र है? संगीत में एक चित्र क्या है? आप क्या सोचते है?	- बच्चों के उत्तर बच्चों के उत्तर संगीत में एक चित्र एक व्यक्ति की एक छवि है, उसका चरित्र ध्वनियों, धुनों की मदद से
- ठीक है, दोस्तों! (स्लाइड नंबर 7) आज हम देखेंगे कि कैसे संगीतकार धुनों और अभिव्यंजक स्वरों की मदद से संगीतमय चित्र बनाते हैं। अब मैं आपको ए.एल. की एक कविता पढ़ूंगा। बार्टो "चटरबॉक्स" (स्लाइड नंबर 8)। ध्यान से सुनो और सुनकर (मैंने पढ़ा) इस कविता की विशेषताओं के बारे में बताओ। विशेषताएं क्या हैं? प्रस्तुत चित्रों में से एक लड़की का चित्र चुनें (स्लाइड नंबर 9)। यह खास तस्वीर क्यों? किसलिए? आपने कैसे तय किया? दोस्तों, पढ़ने, बोलने की इतनी तेज गति को पैटर कहते हैं (स्लाइड नंबर 10)	- तेज़...
आपको क्या लगता है कि लेखक ने अपनी कविता में टंग ट्विस्टर का इस्तेमाल क्यों किया? कल्पना कीजिए कि आपको इस कविता के लिए संगीत लिखने के लिए कहा गया है। वह क्या होगी? क्या आपको यह लड़की पसंद है? आइए सुनते हैं कि कैसे एस.एस. प्रोकोफिव ने इस लड़की का चित्र बनाया। "चटर" गाना सुनें	- बच्चों के जवाब... यह दिखाने के लिए कि लड़की को बात करना पसंद है तेज़...
तो, क्या संगीतकार हमें बात करने वाले का चित्र बनाने में सक्षम था? किसकी मदद से?	- हाँ! तेज़ रफ़्तार, मज़ा...
- क्या आपको लगता है कि संगीतकार लिडा को पसंद करते हैं? बैले "रोमियो एंड जूलियट" के दृश्य और जूलियट के रूप में जी उलानोवा का एक चित्र स्क्रीन पर है। मैं इस बारे में बच्चों से बात करता हूं (स्लाइड नंबर 11)।	- पसंद करना!!!
- इस बारे में सोचें कि इस स्वर के पीछे कौन छिपा है? जूलियट गर्ल की शुरुआत खेल रही है उसका चरित्र क्या है? वह क्या कर रही है? यह इंटोनेशन सी मेजर के पैमाने पर बनाया गया है, जो जल्दी से ऊपर उठता है। हम बड़े पैमाने पर गाते हैं, धीरे-धीरे शब्दांश "ला" को गति देते हैं (स्लाइड 12) “जूलियट-गर्ल” वीडियो देखें (परिशिष्ट 2, 21 मि।)	जूलियट! शरारती, वह दौड़ती है
- मुझे बताओ, क्या जूलियट के चित्र में केवल एक ही विषय था? सही। आपको क्या लगता है?	- कुछ बच्चों के उत्तर।
- आइए कोशिश करें, संगीत सुनते हुए, चेहरे के हाव-भाव और हाव-भाव से उसकी मनोदशा और क्रियाओं को चित्रित करें। मुझे बताओ, क्या तुम जूलियट को पसंद करते हो?	बच्चे उठते हैं और जूलियट को संगीत के लिए प्लास्टिक की चाल दिखाते हैं। वह हल्की, स्वप्निल, प्यार में है
तो बताइए, आज हमने किस बारे में बात की? संगीत में एक चित्र क्या है? (स्लाइड नंबर 13) सही कहा आपने संगीत एक अभिव्यंजक कला है। यह लोगों की भावनाओं, विचारों और चरित्रों को व्यक्त करता है। उनके माध्यम से हम जानवरों को देख सकते हैं, और एक लड़की लगातार बकबक कर रही है, और एक हल्की और स्वप्निल जूलियट। क्या आपने आज हमारे पाठ का आनंद लिया? (स्लाइड नंबर 14) अगले पाठ के लिए होमवर्क