वादिम इलेनक्रिग निजी जीवन उनकी प्रेमिका। वादिम एलेनक्रिग: "या तो मैं मजबूत रहूंगा या मैं मर जाऊंगा

27 अक्टूबरएमएमडीएम के श्वेतलानोव हॉल के मंच पर एक जैज तुरही बजाने वाला कार्यक्रम प्रस्तुत करेगा हैलो लुइस!- बिगुल बजाने वाले और गायक की याद में संगीत कार्यक्रम लुई आर्मस्ट्रांग(1901-1971)। Vadim Eilenkrig ने इस शाम के दर्शकों के साथ-साथ संगीत में अपना रास्ता खोजने के बारे में और Jazz.Ru के साथ एक साक्षात्कार में एक मजबूत कलाकार के मुख्य गुणों के बारे में बात की।

वादिम, इतने बड़े पैमाने के संगीत कार्यक्रम का विचार कैसे आया और आर्मस्ट्रांग क्यों? आखिरकार उनके लिए साल कोई सालगिरह नहीं है।

और एक अद्भुत संगीतकार को श्रद्धांजलि देने के लिए 100 साल का इंतजार क्यों? ( मुस्कराते हुए) मैं लंबे समय से एक महान ढिंढोरे को समर्पित संगीत कार्यक्रम के बारे में सोच रहा था। संगीत कार्यक्रम, जैसा कि अब हम आशा करते हैं, अपनी तरह के चक्र में पहला होगा - आखिरकार, कई किंवदंतियां हैं जिन्होंने जैज़ पर एक अतुलनीय छाप छोड़ी है। और आपको निश्चित रूप से, सबसे महत्वपूर्ण आंकड़े के साथ शुरू करने की आवश्यकता है। आखिरकार, लुई आर्मस्ट्रांग न केवल संगीत की इस शैली को लोकप्रिय बनाने में कामयाब रहे, बल्कि खुद जैज़ की मधुर भाषा भी विकसित की। यह दुर्लभ है: अधिकांश संगीतकार चौड़ाई या गहराई में विकसित होते हैं। मैं निश्चित रूप से पहले प्रकार का हूं। आर्मस्ट्रांग हर चीज में अच्छे थे, और हम 27 अक्टूबर को अपने "समर्पण" में इसे प्रतिबिंबित करना चाहेंगे।

आज शाम श्वेतालानोव हॉल में कौन मंच संभालेगा? आपके अलावा, जो, जैसा कि मैं इसे समझता हूं, आर्मस्ट्रांग को अपने पाइप से पहचानता है ...

हमारी स्टार आवाजें मास्को जनता के लिए अच्छी तरह से जानी जाएंगी एलन हैरिस, पत्रिका द्वारा 2015 के सर्वश्रेष्ठ जैज गायक के रूप में मान्यता प्राप्त है नीच, और लोकप्रिय क्लब समूह का सबसे आकर्षक एकल कलाकार गेबिन, जिसके बिना आज एक भी हाई-प्रोफाइल संकलन नहीं हो सकता, लुसी कैम्पेटी. और अगर मैं कुछ घंटों के लिए आर्मस्ट्रांग में बदलने की कोशिश करता हूं, तो वह हमारी एला फिट्जगेराल्ड बन जाएगी ( हंसता). और एक टुबा खिलाड़ी मंच संभालेगा निकिता बुटेंकोएक अद्भुत संगीतकार और व्यक्ति हैं। वह एक पल के लिए रूसी सेना के कप्तान हैं! हम एक्वाजैज फेस्टिवल में मिले थे। टुबा की भागीदारी के लिए धन्यवाद, दर्शकों को वास्तविक आधुनिक न्यू ऑरलियन्स फंकी जैज़ की कई संख्याएँ सुनाई देंगी।

और न्यू ऑरलियन्स किसी भी अन्य से इतना अलग क्यों है?

न्यू ऑरलियन्स में जाम ट्रम्पेटर्स सहित संगीतकारों से भरे हुए थे। तुरही एक जटिल उपकरण है जिसके लिए न केवल प्रतिभा की आवश्यकता होती है, बल्कि खेलने की तकनीक में त्रुटिहीन महारत की भी आवश्यकता होती है, यही वजह है कि आज तुरही बजाने वालों की कमी है। फिर भी, अभी हम पाँच तुरहियों के लिए अंक लिख रहे हैं, और दर्शक एक अविस्मरणीय तमाशा और बैंड की एक अनूठी ध्वनि की प्रतीक्षा कर रहे हैं। मेरी ओर से, यह, अन्य बातों के अलावा, मेरे शिक्षक के स्कूल का एक आवेदन भी है एवगेनिया सविनारहता है और युवा, बहुत मजबूत तुरही बजाने वालों की एक नई पीढ़ी को लाया है।

मुझे पता है कि आप सविन के पास वयस्कों के रूप में आए थे, उस समय वास्तव में एक पूर्व संगीतकार - यानी एक लंबे ब्रेक के बाद, जबकि तुरही बिना रिहर्सल के एक दिन भी नहीं टिकती। उन्होंने आपको न केवल पेशे में, बल्कि इसके पहले सोपानक में वापस लाने का प्रबंधन कैसे किया?

सिर्फ वापसी के लिए नहीं, बल्कि आपको अपनी अनूठी तकनीक के अनुसार खेलना सिखाने के लिए। जो लोग पहले से ही सभी द्वारा त्याग दिए गए थे, वे उनके पास आए, और उन्होंने उन्हें पेशे में वापस कर दिया। यह उनकी ताकत थी। दुर्भाग्य से, एवगेनी अलेक्जेंड्रोविच द्वारा लिखी गई पाठ्यपुस्तक का एक समय में "मानव" भाषा में अनुवाद किया गया था, और इसका कुछ अर्थ खो गया था, इसलिए मैं अकादमी में अपने छात्रों को यह बताने की कोशिश करता हूं कि उन्होंने मुझे क्या सिखाया।

क्या आप एक सख्त शिक्षक हैं?

एक क्षुद्र अत्याचारी की तरह लगने के जोखिम पर, मैं हर नए छात्र से कहता हूं: "मुझे विश्वास दिलाओ कि तुम मेरे साथ अध्ययन करना चाहते हो।" सविन ने एक बार मुझे लगभग एक ही बात बताई थी, हालाँकि मैं उनके पास पहले से ही डिप्लोमा लेकर आया था। मेरी स्थिति सरल है: यदि छात्र मेरे पास आते हैं, तो उन्हें अवश्य ही प्रेरित होना चाहिए। नतीजा - बिल्कुल सब कुछ मुझे लगता है! और वे सितारे होंगे या नहीं यह प्रतिभा की डिग्री पर निर्भर करता है। मैं शिल्प देता हूं।

क्या आप सबसे प्रतिभाशाली स्नातकों को भी संरक्षण प्रदान करते हैं?

मेरे पिताजी, सैक्सोफोनिस्ट साइमन एइलेंक्रिग ने एक बार कहा था: "मैं सिफारिश कर सकता हूं। लेकिन मैं आपके लिए नहीं खेल सकता।" इसलिए मैं केवल सुझाव या निर्देश दे सकता हूं, लेकिन हर कोई खुद को पाता है। बेशक, मैं उनमें से कुछ को ऑर्केस्ट्रा और कलाकारों की टुकड़ी के लिए सुझाता हूं, जहां वे अपनी यात्रा शुरू करते हैं, जैसा कि मैंने एक बार इगोर बटमैन के ऑर्केस्ट्रा में शुरू किया था। अच्छे तुरही वादकों की हमेशा जरूरत होती है, और मेरा प्रत्येक सहयोगी इस उपकरण को और अधिक लोकप्रिय बनाने की कोशिश कर रहा है। शायद, हमें देखकर, कोई अपने बच्चे को तुरही की कक्षा में ले जाएगा, और युवा लोग किसी दिन हमारे साथ मंच पर शामिल होने के लिए संगीत बनाना जारी रखना चाहेंगे।

माता-पिता समझते हैं कि पाइप को उड़ाना मुश्किल है, इसलिए वे बच्चों को सैक्सोफोन की ओर ले जाते हैं। हम वातावरण के खिंचाव को कम क्यों नहीं कर सकते, जिससे ध्वनि बजाना अधिक आरामदायक हो जाता है?

और आप बार का वजन कम क्यों नहीं कर सकते, और वही प्रभाव प्राप्त कर सकते हैं? (हंसते हुए)। हां, अब सब कुछ है, उदाहरण के लिए, माउथपीस जिसमें फूंक मारना आसान है। लेकिन आपको यह समझने की जरूरत है कि अपने शारीरिक प्रयासों को आसान बनाकर, आप कम से कम लय की सुंदरता का भुगतान करते हैं, क्योंकि यंत्र जितना भारी होता है, उतनी ही रोचक, समृद्ध, अनोखी ध्वनि आपको मिलती है। इसके अलावा, अगर ट्रम्पिटर सही ढंग से सांस लेता है, अपने गले को चुटकी नहीं लेता है, अभिव्यक्ति पर नज़र रखता है, यानी "स्वास्थ्य के लिए नहीं खेलता", अपनी आखिरी ताकत खर्च करता है, तो वह बहुत अच्छा लगता है और अच्छा महसूस करता है। तो मुख्य बात यह है कि एक पेशेवर सलाहकार को प्राप्त करना है। और, ज़ाहिर है, साधन से प्यार करो।

हालांकि, मंच के लिए यह पर्याप्त नहीं है।

यहां हमें गुणों के मिश्रण की जरूरत है। सबसे पहले, व्यावसायिकता - कलाकार में कमजोरियां नहीं होनी चाहिए। दूसरे, कलात्मकता - इसके बिना, आप जनता के लिए दिलचस्प नहीं हैं, और खेल ग्रस्त है। दुर्भाग्य से, लोग हमेशा इन दो क्षेत्रों को संयोजित करने का प्रबंधन नहीं करते हैं, लेकिन यहाँ एक बात है: एक कलाकार जिसके पास संगीत मंच पर एक वाद्य यंत्र नहीं है, वह एक विदूषक में बदल जाता है, और कलात्मकता के बिना एक संगीतकार एक साइडमैन में बदल जाता है। हालाँकि सितारों को कौन जानता होगा, अगर उनके पीछे बड़ी संख्या में पेशेवर सिपाही नहीं होते! एक तीसरा बिंदु है: मानवीय खुलापन। यह विषय मुझे हाल ही में परेशान कर रहा है। मैं हमेशा सोचता था कि मैं एक मिलनसार व्यक्ति हूं जिसे समाज की जरूरत है। और अचानक मुझे पता चला कि इतने लोग नहीं हैं जिनके साथ मैं समय का ध्यान रखना बंद कर दूं। मानो किसी प्रकार का वसंत संकुचित हो रहा हो: भागो! इसके अलावा, पास में करीबी दोस्त हो सकते हैं, और मुझे अचानक एकांत में रहने की इच्छा होती है।

मेरी राय में, यह पूरी तरह से सामान्य है: हमें अपनी खुद की ऊर्जा बहाल करनी चाहिए। इसके अलावा, आप एक सार्वजनिक व्यक्ति हैं, आपने टीवी पर बिग जैज़ कार्यक्रम की मेजबानी भी की है। क्या वैसे, फ्रेम में काम करना मुश्किल था?

केवल पहली बार में, लेकिन मैंने जल्दी ही इसे भाँप लिया। मैं लंबे समय से इस तरह की भूमिका के लिए तैयार था, लेकिन मैं टीवी चैनलों पर मुझे लेने के अनुरोध के साथ नहीं दौड़ा, बल्कि एक ऐसे प्रस्ताव का इंतजार किया जो सभी के अनुकूल हो। इस बिंदु तक मेरा जीवन - संगीत और खेल खेलना, किताबें पढ़ना, दिलचस्प लोगों के साथ संवाद करना, संगीत कार्यक्रम और कॉर्पोरेट आयोजनों की मेजबानी करना - टेलीविजन पर काम करने के अनुभव का एक विकल्प बन गया है, जो अभी तक नहीं हुआ है। साथ ही, मुझे वास्तव में इस बात में दिलचस्पी थी कि मुझे कल्टुरा चैनल पर क्या करना है, और इसके परिणामस्वरूप, इसके प्रधान संपादक सर्गेई शुमाकोव ने हमारे काम की बहुत सराहना की। हां, कई जैज संगीतकार शो के बारे में अस्पष्ट थे, लेकिन मुझे यकीन है कि यह जैज की कला को जन-जन तक पहुंचाने का एक अच्छा तरीका था। एक सुंदर और उज्ज्वल तमाशे ने निश्चित रूप से हमारी प्रतिष्ठा बढ़ाई।

बिग जैज कार्यक्रम, 2013 के स्टूडियो में: मेजबान अल्ला सिगलोवा और वादिम इलेनक्रिग (फोटो © किरिल मोशकोव, जैज.आरयू)

जैज संगीतकारों की प्रतिष्ठा?

हां, हालांकि हाल ही में मैं "जैज़" उपसर्ग के बिना, एक संगीतकार के रूप में खुद को और अधिक सरलता से स्थापित करने की कोशिश कर रहा हूं। मैं कबूल करता हूं, मैं उन्मादी और कट्टरता से एक गंभीर बीबॉप के प्यार में नहीं पड़ सकता। मुझे इन रिकॉर्ड्स को सुनने में मज़ा आता है, लेकिन मैं कभी भी जॉन कोलट्रैन या वुडी शॉ की तरह नहीं खेलना चाहता था। बेशक, ऐसी तकनीकें हैं जिन्हें आपको केवल मास्टर करने की आवश्यकता है। जब मैं इगोर बटमैन के बैंड का हिस्सा था, तो मुझे देश के सर्वश्रेष्ठ संगीतकारों के साथ समान शर्तों पर खेलने के लिए इस शैली को लागू करना पड़ा और कम से कम न्यूनतम आशुरचना का सहारा लेना पड़ा, लेकिन फिर भी मेरा संगीत थोड़ा अलग है। वैसे, यह बटमैन था जिसने मुझे मेरे इस कबूलनामे के जवाब में कहा था: "इस तथ्य से शर्मिंदा न हों कि आपको अन्य संगीत पसंद हैं!" - और इस तरह मेरा मन बदल गया, उनके समर्थन के लिए धन्यवाद।

आपका संगीत कैसा है?

जो हमेशा ट्रेंड में रहता है - फंक और सोल। दूसरे शब्दों में, मैं जो बजाना चाहता हूं वह शास्त्रीय, जैज और पॉप संगीत के चौराहे पर है। इसमें एक पतली और बल्कि गहरी पैमाना है, जिसके लिए उपकरण की उच्च स्तर की महारत की आवश्यकता होती है: यहां आपको एक अद्वितीय समयबद्धता के लिए पूरी तरह से ध्वनि और इंट्रोनेट करने की आवश्यकता होती है। और यह भी - एक मजबूत कलाकार होने के लिए: यदि कई जैज संगीतकारों को अक्सर कुछ किक, खुरदरापन के लिए माफ कर दिया जाता है, तो इस शैली में वे नहीं हैं।

और आप अपने लिए, आत्मा के लिए क्या सुनते हैं?

कार में और घर पर मैं जैज़ पसंद करता हूं, लेकिन जिम में - विशेष रूप से दुर्गंध: उनके पास वक्ताओं से जो आवाज़ आती है वह बस राक्षसी है। मैंने अपने हेडफ़ोन लगाए और फंकी रेडियो चालू कर दिया। हालाँकि, बड़े पैमाने पर, शैलियाँ और शैलियाँ मेरे लिए मौलिक महत्व की नहीं हैं: सबसे पहले, हम एक मधुर भाषा की तलाश कर रहे हैं जो हमारे करीब हो। कलाकार की ऊर्जा भी बहुत महत्वपूर्ण है: कुछ के पास यह अधिक है, दूसरों के पास कम है। हम जानवरों की ऊर्जा के साथ संगीत को कुचलना पसंद करते हैं: अगर हम बात करें, तो वोकल्स के बारे में कहें, रूस में वे "बड़ी", मजबूत आवाज़ें पसंद करते हैं। मैं अलग-अलग सुनता हूं। वही वाद्य यंत्र के लिए जाता है। मेरे लिए, कला में मुख्य चीज ईमानदारी है: झूठ और झूठ हमेशा महसूस किए जाते हैं।

हालांकि, शिक्षा की कमी भी।

निश्चित रूप से। एक दिलचस्प संगीतकार बनने के लिए किताबें पढ़नी चाहिए, अच्छी फिल्में देखनी चाहिए और थिएटर जाना चाहिए, अपने आप में सुंदरता की भावना विकसित करनी चाहिए। एक व्यक्ति केवल मंच पर सुंदरता नहीं बना सकता है, अगर जीवन में वह सब कुछ भयानक डरावनी है।

आइए कॉन्सर्ट पर वापस जाएं। आपकी मदद कौन कर रहा है? शायद इगोर बट्टन का लेबल, जिसकी छत्रछाया में अब हम आपसे बात भी कर रहे हैं।

निश्चित रूप से, आईबीएमजीमदद करता है, - सभी संसाधनों से ऊपर। हालाँकि मैं वास्तव में यह नहीं समझता कि संगीतकार कब उम्मीद करते हैं कि लेबल उनकी सभी समस्याओं को हल करेगा - मेरी राय में, उन्हें स्वयं विचारों के साथ आना चाहिए। ठीक है, कंपनी ने आपको एक रिकॉर्ड दिया है, तो उसके लिए भी प्रचार की मांग क्यों करें? अपना खुद का भ्रमण करें! हां, कई रचनात्मक लोग अपने उत्पाद को बेचना नहीं जानते हैं, और यह सामान्य है। इसलिए, आपको किसी ऐसे व्यक्ति को खोजने की जरूरत है जो कर सकता है। समान विचारधारा वाले लोगों की तलाश करें, यह भी काम है! मैंने पाया: एक अद्भुत निर्देशक मेरे साथ काम करता है सर्गेई ग्रिशाच्किन, रचनात्मक विचारों के रसातल के साथ एक बहुत ही रचनात्मक व्यक्ति, स्वाद की एक अद्भुत भावना और एक ही समय में बेहद सभ्य और बुद्धिमान। एक राय है कि निर्देशक को सख्त और चालाक होना चाहिए, लेकिन मैं थोड़ा कम पैसा कमाऊंगा - और यह एक तथ्य नहीं है! - खुद को अप्रिय लोगों से घेरने के बजाय। हम इस शरीर में इतने कम समय के लिए हैं कि हमें अपने मानसिक संतुलन की रक्षा करने की आवश्यकता है! इसलिए मैंने अपने जीवन से उस चीज को बाहर कर दिया जो नकारात्मकता लाती है। मेरे साथ सैक्सोफोनिस्ट दिमित्री मोस्पैन, जो अब आगामी संगीत कार्यक्रम के लिए अंतिम स्कोर पेंट कर रहा है। ये लोग प्लस जिन लोगों का मैंने बातचीत की शुरुआत में उल्लेख किया था - वे संगीत कार्यक्रम की तैयारी में मुख्य निर्माता, प्रेरक और सहायक हैं।

ऐसा लगता है कि आपने सब कुछ सोच लिया है। एक दिलचस्प शो की प्रतीक्षा है!

हम निराश नहीं करेंगे! यह अफ़सोस की बात है कि हमारे पास इस आयोजन के लिए रिकॉर्ड बनाने का समय नहीं था, लेकिन दूसरी ओर, जल्दी क्या है? चलो खेलते हैं, कार्यक्रम चलाते हैं - और इसे लिखो। संगीत कार्यक्रम की ट्रैक सूची तैयार है, मूल व्यवस्थाएँ हैं; यह एक सफल कार्यक्रम निकला जिसे पूरे रूस में चलाया जा सकता है। और जब आर्मस्ट्रांग का विषय पूरी तरह से समाप्त हो जाएगा, तो हम तय करेंगे कि अगला कौन होगा: चेत बेकर, फ्रेडी हूबार्ड, रैंडी ब्रेकर? आइए देखते हैं, लेकिन अभी के लिए हम 27 अक्टूबर को हाउस ऑफ म्यूजिक में सभी की प्रतीक्षा कर रहे हैं, और महान लुइस जीवित रहें!

वीडियो: वादिम एलेनक्रिग

बहुत जल्द क्लब "ड्यूरोव" ट्रम्पेट पंचक के एक संगीत कार्यक्रम की मेजबानी करेगा वादिम एलेनक्रिग- सबसे उल्लेखनीय रूसी जैजमैन, बटमैन म्यूजिक लेबल के प्रमुख कलाकार, "रूसी क्रिस बोटी"। इसके अलावा, यहाँ "ध्यान देने योग्य" शब्द अलग-अलग अर्थों में प्रकट होता है - संगीतकार उज्ज्वल और विविध संगीत बजाता है और उसके पास एक शक्तिशाली, शक्तिशाली काया है।

एलेनक्रेग के पिछले डिस्क की रिकॉर्डिंग में "द शेडो ऑफ यौर स्माइल"सहित संगीत लिखा निकोलाई लेविनोव्स्की, और संगीतकारों में प्रसिद्ध कलाकारों की टुकड़ी के सदस्य थे द ब्रेकर ब्रदर्स- गिटारवादक हिरुम बुलॉक, बेसिस्ट विल ली, ड्रमर क्रिस पार्कर, ट्रम्पेटर, और एल्बम में - गायक रैंडी ब्रेकर और कीबोर्डिस्ट डेविड गारफील्ड।

इलेनक्रेग के साथ बातचीत का कारण और विषय उनका नया, हाल ही में जारी किया गया एल्बम था, जिसे बहुत सरलता से कहा जाता है: "एलेनकिग"- इसका प्रेजेंटेशन कॉन्सर्ट के दौरान होगा। डिस्क की रिकॉर्डिंग में गुणी लोगों के एक समूह ने फिर से भाग लिया। इनमें अमेरिकी संगीतकार - ड्रमर वर्जिल डोनाटी, बेसिस्ट डौग श्रेवे, गायक एलन हैरिस, गिटारवादक मिच स्टीन और रूसी - पियानोवादक एंटोन बैरोनिन और टेनर सैक्सोफोनिस्ट दिमित्री मोस्पैन शामिल हैं।

ध्वनि: आपने व्यक्तिगत रूप से अपना नया एल्बम बनाने का निर्णय क्यों लिया? क्या इगोर बटमैन के निर्माण से आप असंतुष्ट थे, जो आपकी पहली डिस्क के लिए जिम्मेदार थे?
वादिम एलेनक्रिग: इगोर बट्टन वास्तव में मेरा पहला एल्बम पसंद करते हैं: उन्हें एकल, रचनाएँ पसंद हैं जिन्हें उन्होंने खुद चुना था। मैं वास्तव में एक ऐसा एल्बम रिकॉर्ड करना चाहता था जिसमें मेरा अधिक अनुभव हो। मैं हर चीज में संदेह करने वाला, परफेक्शनिस्ट हूं। लेकिन डिस्क जलाते समय "एलेनक्रेग"मैं अचानक एक समस्या में भाग गया: मैं अकेला लिख ​​रहा था, अनंत तक फिर से लिख रहा था और आस-पास कोई व्यक्ति नहीं था जो मुझे बता सके, मुझे बताएं कि मैं रुक सकता हूं, कि बहुत हो गया। इसलिए मैंने इगोर को पुर्जे और सोलो दिखाए और उनसे बहुत सलाह ली।

ध्वनि: आपका एल्बम "पॉप-जैज़" की शैली में बना है। क्या यह शैली विकास की मुख्य दिशा है?
वादिम एलेनक्रिग: बिल्कुल नहीं। मैं आज ही उत्सुक हूं। अब और नहीं।

ध्वनि: रूसी जाज की दुनिया में बटमैन की भूमिका का मूल्यांकन करें। उसकी अक्सर प्रशंसा की जाती है - क्या यह सही है?
वादिम एलेनक्रिगए: यह सही सवाल है। लेकिन उनकी न केवल प्रशंसा की जाती है, बल्कि कई लोगों द्वारा उनकी आलोचना भी की जाती है। मेरी निजी राय है कि वह एक प्रतिभाशाली, उत्कृष्ट संगीतकार, पेशेवरता से लेकर मीडिया, करिश्मा तक हर मायने में एक वास्तविक स्टार हैं। सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि उन्होंने रूसी जाज के लिए क्या किया। उन्होंने जाज संगीतकार की प्रतिष्ठा, पेशे की प्रतिष्ठा ही बढ़ा दी। उनसे पहले, जैज़ संगीतकार मुख्य कार्यक्रम से 40 मिनट पहले रेस्तरां में बजाते थे।

ध्वनि: आपका संगीत कार्यक्रम MMDM के श्वेतलानोव हॉल में हुआ। क्या इससे आपको कोई फर्क पड़ता है कि किस कमरे में खेलना है?

वादिम एलेनक्रिग: प्रत्येक हॉल की अपनी ऊर्जा होती है। लेकिन काफी हद तक, यह सब दर्शकों पर निर्भर करता है। चाहे वह एक छोटा क्लब हो या एक बड़ा कॉन्सर्ट हॉल - मेरा मानना ​​​​है कि संगीत की गुणवत्ता समान होनी चाहिए।

आवाज़: क्या आपके टैटू के लिए आपकी आलोचना होती है? क्या आप हमेशा उन्हें रखेंगे या यह फैशन के लिए एक श्रद्धांजलि है?
वादिम एलेनक्रिग: हाँ, वे आलोचना करते हैं। और काफी बार। लेकिन ज्यादातर लोग उन्हें पसंद करते हैं. इस मामले में मुख्य आलोचक मेरी मां हैं। किसी भी मामले में, मेरे टैटू हमेशा मेरे साथ रहेंगे। अगर केवल इसलिए कि इस आकार के टैटू को कम करना असंभव है। मैंने ऐसा इसलिए किया क्योंकि मैं इसे बहुत लंबे समय से चाहता था। और इससे पहले कि मैं उन्हें बनाता, मैं उनके साथ रहता था, मुझे पता था कि मैं उन्हें पा लूंगा। ये मेरी आंतरिक भावनाएँ हैं, ये मेरे लिए बहुत मायने रखती हैं। इसके साथ, मैंने खुद के लिए बार सेट किया: यदि आप प्रशिक्षण छोड़ देते हैं, तो इस तरह के टैटू वाले व्यक्ति हास्यपूर्ण दिखेंगे। वे मुझे लगातार खुद पर काम करने की याद दिलाते हैं। यह शरीर और संगीत दोनों पर लागू होता है। और यह फैशन के लिए श्रद्धांजलि नहीं है। आखिरकार, मैंने पहला टैटू उस उम्र में बनवाया जब बहुत से लोग पहले से ही उन्हें कम कर रहे थे - 40 साल की उम्र में।

ध्वनि: क्या आपका रूप-रंग दूसरे लिंग की रुचि को भड़काता है?
वादिम एलेनक्रिग: मेरे दर्शक समझदार हैं। रात में प्रवेश द्वार के पास कोई भी ड्यूटी पर नहीं है, कुछ भी आपराधिक नहीं हो रहा है, इससे कोई समस्या नहीं है।

ध्वनि: आपने एक अंतरराष्ट्रीय "टीम" के साथ एक एल्बम लिखने का फैसला क्यों किया?
वादिम एलेनक्रिग: अमेरिकी संगीतकारों के साथ एक अच्छी सीडी रिकॉर्ड करने में ज्यादा दिमाग लगाने की जरूरत नहीं है। इसलिए, मैंने सबसे अधिक और सर्वश्रेष्ठ रूसी संगीतकारों को आमंत्रित किया।

ध्वनि: आप कैसे चुनते हैं कि आप किसके साथ काम करेंगे?
वादिम एलेनक्रिग: मुझसे हाल ही में पूछा गया था कि मैं अपने सहयोगियों के संगीत समारोहों में क्यों नहीं जाता। दुर्भाग्य से, कुछ ट्रम्पेटर्स हैं जो एकल संगीत कार्यक्रम बजाते हैं। जहां तक ​​अन्य संगीतकारों की बात है, अगर मैं किसी व्यक्ति को पसंद करता हूं, तो मैं उसे एक साथ खेलने के लिए आमंत्रित करता हूं, क्योंकि मुझे दर्शकों की तुलना में मंच से उसे सुनने में ज्यादा मजा आता है, उसके साथ बातचीत करने में।

ध्वनि: गीत आपने लिखा है "घर के लिए कोई जगह नहीं"तकनीकी शैली में समाप्त होता है। आप इसे लाइव कैसे परफॉर्म करेंगे? शायद इलेक्ट्रॉनिक्स के संयोजन में जैज़ विकसित करने की संभावना?
वादिम एलेनक्रिग: अभी तय नहीं किया है कि हम कैसे खेलेंगे। आप टेक्नो की नकल कर सकते हैं, डीजे का उपयोग करना जरूरी नहीं है। जैज़ और इलेक्ट्रॉनिक संगीत सक्रिय रूप से सहयोग कर रहे हैं। अगर हम जैज़ को मृत भाषा नहीं बनाना चाहते हैं, तो हमें विकसित होना चाहिए।

ध्वनि: जैज़ और इलेक्ट्रॉनिक्स के सहजीवन के अपने अनुभव के बारे में हमें बताएं।
वादिम एलेनक्रिग: इलेक्ट्रॉनिक संगीत गहराई के मामले में जैज़ जितना गंभीर नहीं है। लेकिन इसका मतलब यह नहीं है कि यह सरल है। संगीत का एक टुकड़ा बनाने के लिए जो जनता के लिए अपील करेगा, आपको शैली की परवाह किए बिना प्रतिभा और व्यावसायिकता की आवश्यकता होगी। अगर मुझे कोई ऐसा व्यक्ति मिलता है जो मेरे एल्बम का निर्माण करने के लिए तैयार है, जो इलेक्ट्रॉनिक संगीत के रुझानों को जानता है, तो मुझे उसके साथ काम करने में खुशी होगी।

ध्वनि: जैज़ ने पिछले दशकों में अपनी कामुकता खो दी है, और इसके परिणामस्वरूप, युवा लोगों के लिए इसका आकर्षण। और आपको रूसी जाज का सेक्स सिंबल कहा जाता है। इस दिशा में क्या करें?
वादिम एलेनक्रिग: जैज कामुकता में खोया नहीं है। यह सब कलाकार के करिश्मे पर निर्भर करता है। जैज़ में, भावनाएँ उज्ज्वल होती हैं, वे कलाकार से दर्शकों तक जाती हैं, जबकि क्लासिक्स में सीमाएँ होती हैं, जैसे कि पॉप संगीत में। शायद रॉक भी भावनाओं को व्यक्त करता है, लेकिन अधिक महत्वपूर्ण है। जैज गहरा है। 40 साल की उम्र में मुझे पता चला कि सेक्स केवल बीस साल के बच्चों के लिए ही नहीं है। मुझे उम्मीद है कि 20 साल में मैं अपने लिए (मजाक) इसी तरह की खोज करूंगा। जैज़ को युवा लोगों के बीच लोकप्रिय बनाने के लिए, यह आवश्यक है कि अधिक से अधिक युवा, करिश्माई कलाकार हों।

ध्वनि: और आप नई पीढ़ी के रूसी जैज संगीतकारों में से किसे चुनेंगे?
वादिम एलेनक्रिग: यह मेरे साथ काम करने वाला पियानोवादक है एंटोन बैरोनिनऔर सैक्सोफोनिस्ट दिमित्री मोस्पैन. ढोलकिया भी दिमित्री सेवस्त्यानोव, सभी संगीतकार इगोर बट्टन का ऑर्केस्ट्रा, आल्टो सैक्सोफोनिस्ट कोस्त्या सफ्यानोव, ट्रॉम्बोनिस्ट पावेल ओविचिनिकोव, ढोलकिया एडवर्ड ज़िज़ाक, मेरा सहयोगी एक ढिंढोरा पीटने वाला है व्लादिमीर गलाकशनोवगंभीर प्रयास।

ध्वनि: ड्रमर वर्जिल डोनाती आपकी अवधारणा में कैसे फिट हुए - बल्कि कठिन और "जोरदार" संगीत के कलाकार के रूप में जाने जाते हैं?
वादिम एलेनक्रिग: वह पूरी तरह फिट है। आवाज और तेज कर दी। वह दोष रहित है। ज्ञान के साथ तकनीकी रूप से, ऊर्जावान रूप से अद्भुत। ध्वनि: एल्बम पर आर्टेमिव का संगीत ("अजनबियों के बीच घर पर, दोस्तों के बीच एक अजनबी") और रिमस्की-कोर्साकोव ("भौंरा की उड़ान") - एक यादृच्छिक पसंद या वे आपके लिए विशेष, महत्वपूर्ण संगीतकार हैं?
वादिम एलेनक्रिग: आर्टेमयेव ने रूस में सबसे सुंदर तुरही राग लिखा है जिसे मैं जानता हूं। और हमने क्रॉसओवर जैज़ उत्सव में संयोग से रिमस्की-कोर्साकोव खेला। जैज़ और क्लासिक्स के चौराहे पर कुछ बजाना आवश्यक था, दीमा मोस्पैन ने एक व्यवस्था की, यह अच्छी तरह से निकला, मैंने इसे एल्बम पर भी खेलने का फैसला किया।

ध्वनि: अपना राजनीतिक श्रेय तैयार करें।
वादिम एलेनक्रिग: मैं न केवल उन लोगों के प्रति सहिष्णु हूं जो लोकतांत्रिक विचारों को साझा करते हैं, बल्कि मैं उन लोगों का सम्मान करता हूं जो राजनीतिक बहुमत के विचार रखते हैं। मेरी राय में, एक डेमोक्रेट वह व्यक्ति है जो दूसरे की पसंद का सम्मान करता है।

आपने जैज़ के जन्मस्थान - संयुक्त राज्य अमेरिका सहित कई देशों में खेला है। प्रदर्शन करना कहाँ अधिक कठिन था? दर्शक कहां अधिक मांग कर रहे हैं?
बेशक, अमेरिका में जैज़ बजाना कठिन है! जब आपको पता चलता है कि दर्शक संगीत कार्यक्रमों में आते हैं, जिन्हें महानतम संगीतकारों को सुनने का अवसर मिला है, तो यह एक बहुत बड़ी जिम्मेदारी है। मैंने इगोर बटमैन के बड़े बैंड और यूरी बैशमेट के ऑर्केस्ट्रा के साथ एक दौरा किया, जिसमें हमने एन.ए. रिमस्की-कोर्साकोव द्वारा सिम्फ़ोनिक सूट "शेहरज़ादे" बजाया। हमने सबसे कठिन वायलिन सोलो में से एक के लिए तुरही की व्यवस्था की है, जो एक आर्केस्ट्रा की संगत के बिना बजाया जाता है। कार्यक्रम अमेरिका के सबसे अच्छे हॉल में हुआ, जैसे शिकागो सिम्फनी, बोस्टन सिम्फनी, एनवाई रोज हॉल। यह मनोवैज्ञानिक रूप से आसान नहीं था, कल्पना कीजिए - आप दो आर्केस्ट्रा, सर्वश्रेष्ठ संगीतकारों और एक बहुत ही परिष्कृत दर्शकों से घिरे हैं। जब Wynton Marsalis, आज दुनिया का सबसे अच्छा जैज़ ट्रम्पेटर, एक संगीत समारोह में आने वाला था, तो मैं बहुत चिंतित था! एक संगीत विद्यालय में पढ़ाई के दौरान, वह मेरे लिए भगवान थे। और मैं लंबे समय तक यह पता नहीं लगा सका कि इस तरह के प्रदर्शन की तैयारी कैसे की जाए। लेकिन तब मुझे एक बात का एहसास हुआ: यहां तक ​​​​कि मार्सलिस, एक देवता होने के नाते, कभी-कभी अपने खेल में छोटी-छोटी गलतियाँ करते हैं। तुरही एक आसान उपकरण नहीं है, और यहां तक ​​​​कि एक उच्च श्रेणी का पेशेवर भी, सबसे पहले, एक व्यक्ति है, दिव्य नहीं है, और वह, हम में से किसी की तरह, गलतियाँ करता है। और मैंने अपने आप को एक गलती करने का अधिकार दिया, क्योंकि अगर मैं केवल इस बारे में सोचता हूं कि किसी टुकड़े को पूरी तरह से कैसे खेलना है, तो यह बहुत अच्छा नहीं होगा, संदेश बदल जाएगा - खेलने की खुशी के बजाय, एक डर होगा गलती करने का।

इसके बाद मैंने इस तरह से खेलने का फैसला किया कि मुझे खुद प्रदर्शन अच्छा लगा। यहां तक ​​​​कि अगर किसी प्रकार का दोष, खुरदरापन या ध्वनि थोड़ी टूट जाती है, और एक पेशेवर के रूप में मार्सालिस इसे सुनता है, तो वह निश्चित रूप से समझ जाएगा कि ऐसा क्यों हुआ। और, जैसे ही मैंने खुद को यह अधिकार दिया, मैंने एकल को पूरी तरह से बजाना शुरू कर दिया। अब यह मेरा जादुई सूत्र है, जो जीवन के सभी मामलों में मनोवैज्ञानिक रूप से ट्यून करने में मदद करता है!

वैसे, उस शाम विंटन नहीं आ पाए थे, लेकिन मेरी दूसरी मूर्ति, रैंडी ब्रेकर, प्रदर्शन में थे और दो हफ्ते बाद मुझे उनका एक पत्र मिला जिसमें इस तरह की पंक्तियाँ थीं: “हाय, वादिम! मैं लिंकन सेंटर में एक संगीत कार्यक्रम में था। प्रभावित किया। बधाई हो!"।

यह निस्संदेह आपकी रचनात्मकता का एक बहुत ही प्रेरक आकलन है। क्या आप मंच पर जाने से पहले हमेशा नर्वस हो जाते हैं? इससे निपटने में आपको क्या मदद मिलती है?
जैसा कि मैंने पहले ही कहा, मेरे पास एक बिल्कुल सार्वभौमिक जीवन सूत्र है - "गलती करने का अधिकार", जो गंभीर मनोवैज्ञानिक दबाव से निपटने में मदद करता है, क्योंकि कभी-कभी जिम में खेलने के लिए बाहर जाना बहुत ही रोमांचक हो सकता है।

कलाकारों की विभिन्न श्रेणियां हैं, उदाहरण के लिए, मैं जो करता हूं उसके बारे में मुझे हमेशा बहुत मजबूत संदेह होता है, और कभी-कभी मैं उन लोगों से ईर्ष्या करता हूं जो आश्वस्त हैं कि उनका काम पूरी तरह से किया गया है, वे भाग्यशाली हैं। मैं यह नहीं कह रहा हूं कि कोई बेहतर या बुरा है, लेकिन, एक नियम के रूप में, संगीतकारों में वे हैं जो दृढ़ता से जानते हैं कि वे सब कुछ त्रुटिपूर्ण करते हैं, और ऐसे लोग हैं जो हमेशा कुछ सुधारने और फिर से करने के अवसर की तलाश में रहते हैं। कला में, मैं उन लोगों के करीब हूं जो हमेशा थोड़ा अनिश्चित होते हैं, क्योंकि मेरी राय में, जैसे ही कोई व्यक्ति सवाल करना बंद कर देता है कि वह क्या कर रहा है, वह पहले विकल्प पर रुक जाता है कि वह सफल हो गया है। दूसरी ओर, मैं कभी भी परिणाम से पूरी तरह संतुष्ट नहीं होता, और रिकॉर्ड पर काम करते समय भी, मैं अक्सर कुछ सोलो को फिर से रिकॉर्ड करता था। मुझे सब पर शक है!

आप कितने समय से रिकॉर्ड पर काम कर रहे हैं?
दो साल के दौरान। मैं यह नहीं कह रहा हूँ कि यह एकदम सही है, इस संबंध में मैं बहुत आलोचनात्मक हूँ। मेरी व्यक्तिगत भावनाओं के अनुसार, न तो एक और न ही दूसरा रिकॉर्ड मेरे द्वारा वांछित आदर्श तक पहुंचा। हालांकि, वे कहते हैं कि वे बहुत अच्छे और बहुत उच्च गुणवत्ता वाले निकले! मेरी राय में, जब आप खुद पर संदेह करना बंद कर देते हैं, तो अगला चरण "स्टार रोग" होता है।

क्या आपको "स्टार रोग" हुआ है?
नहीं! मुझे हर समय खुद पर शक होता है।

रूस में जैज़ को कैसा माना जाता है? क्या यह हमेशा रूसी दर्शकों के लिए स्पष्ट है?
रूस में उन वर्षों में भी जाज था जब आधिकारिक सोवियत प्रचार ने इसे मना किया था। अब यह अन्य लोकप्रिय संगीत दिशाओं की तरह ही विकसित हो रहा है। लोग नियमित रूप से कई जैज़ संगीत समारोहों और उत्सवों में जाते हैं। यह एक फैशन ट्रेंड बन गया है। यदि आप एक विचारशील, बुद्धिमान, शिक्षित व्यक्ति हैं, तो आपको जैज़ से प्यार होना चाहिए। एक और बात यह है कि बहुत से लोग इसे सुनते हैं, लेकिन यह बिल्कुल नहीं समझते कि यह क्या है। सामान्य तौर पर, श्रोता के लिए, जैज़ में मुख्य बात यह है कि उसे प्यार करना और महसूस करना शुरू करना है, और जानकारी प्राप्त होते ही समझ आनी चाहिए। तब एक व्यक्ति पहले से ही अपने लिए अंतर कर सकता है कि क्या बेहतर है और क्या बुरा है। हालाँकि, व्यक्तिगत रूप से, मुझे वास्तव में यह पसंद नहीं है जब संगीत की तुलना "बेहतर और बदतर" से की जाती है, जब तक कि निश्चित रूप से, कला के कुछ, अच्छे, स्पष्ट रूप से संदिग्ध उदाहरणों को ध्यान में नहीं रखा जाता है।

मुझे ऐसा लगता है कि एक निश्चित पट्टी है, जिसके ऊपर सब कुछ पहले से ही अच्छा है, बस अलग-अलग तरीकों से। और लोगों को चुनने का अधिकार है और कहने का अधिकार है "यह मेरे करीब है, लेकिन यह मेरे लिए अलग है।" आज तक, बहुत सारे संगीतकार हैं जिनकी तुलना करना हास्यास्पद है। यह पूरी तरह से अलग दिशाओं के कलाकारों या लेखकों की तुलना करने जैसा है।

इस तरह की तुलना के लिए, क्या आप कुछ ऐसे लेखकों के नाम बता सकते हैं जो अलग-अलग दिशाओं में काम करते हैं, लेकिन आपको प्यार करते हैं?
उदाहरण के लिए, आप चार्ल्स बुकोव्स्की और जर्मन साहित्य के क्लासिक एरिच मारिया रिमार्के की तुलना कैसे कर सकते हैं।

रिमार्के एक अद्भुत लेखक हैं। जब मैं सत्रह साल का था और मैंने आर्क डी ट्रायम्फ पढ़ा, तो मैंने अपने लिए कुछ बहुत ही सतही निष्कर्ष निकाले। तब यह सिर्फ एक दिलचस्प रूप से लिखी गई किताब थी, लेकिन बाद में, काफी परिपक्व उम्र में इसे फिर से पढ़ने पर, मुझे एहसास हुआ कि मैं अपने छोटे वर्षों में क्या नहीं समझ सका। मैंने महसूस किया कि आर्क डी ट्रायम्फ में लिखी गई हर चीज: जीवन के प्रति दृष्टिकोण, महिलाओं के प्रति दृष्टिकोण, दोस्ती के बारे में, दर्शन के बारे में पूरी तरह से अलग तरीके से माना जाता है। सबसे पहले, वह 35-40 साल के एक व्यक्ति के बारे में लिखता है जो प्यार और पीड़ा के माध्यम से कुछ हासिल करता है। दूसरे, यह इतना गहरा है कि इस पुस्तक में निहित संपूर्ण दर्शन मेरे बहुत करीब है। मैंने फिर इसे कई बार पढ़ा और महसूस किया - यह मेरा काम है।

चार्ल्स बुकोव्स्की के साथ प्यार में पागल, और अगर आप उसकी तुलना एक कलाकार से करते हैं, तो यह एक मास्टर है, जो संक्षिप्त, छोटे और मोटे स्ट्रोक के साथ वास्तविकता की एक अद्भुत तस्वीर बनाता है। लेकिन, इतनी बदतमीजी के बावजूद वह बेहद रोमांटिक इंसान हैं। वह महिलाओं के बारे में एक भ्रामक दुनिया से नहीं, बल्कि वास्तविक महिलाओं के बारे में लिखते हैं, जो जीवन से पस्त हैं, और हमेशा खुश नहीं रहती हैं। या, जब वह अपनी बेटी के बारे में लिखता है, तो यह अभूतपूर्व रूमानियत का प्रकटीकरण है। बुकोव्स्की एक बदमाशी है, और यह एक प्लस है, क्योंकि मुझे "चिकना, सही" कला बहुत पसंद नहीं है।

जैज़ के विकास के लिए अमेरिका का एक राज्य कार्यक्रम है क्या रूस में भी कुछ ऐसा ही है? क्या रूस में ऐसे कार्यक्रम की जरूरत है? शायद वह सांस्कृतिक विकास में मदद कर सकती है और युवाओं में संगीत के लिए अच्छा स्वाद पैदा कर सकती है?
शायद रूस में इस तरह के कार्यक्रम की जरूरत नहीं है। तथ्य यह है कि अमेरिका में जैज़ को राष्ट्रीय खजाने के रूप में पहचाना जाता है। हमारे देश के लिए, जैज़ संगीत की शैलियों में से एक है, और संगीत कला के क्षेत्रों में से एक है। बेशक, इस शैली की क्षमता को थोड़ा कम करके आंका गया है। मेरी राय में, जैज़ आश्चर्यजनक रूप से विकसित हो रहा है। वह मधुर, गतिशील, सोच के मामले में स्वतंत्र है, और मुझे जैज़ बहुत पसंद है, लेकिन मैं मानता हूं कि आप संगीत की दिशा के रूप में जैज़ के गहन ज्ञान के बिना एक शिक्षित और बुद्धिमान व्यक्ति हो सकते हैं।

यह आमतौर पर स्वीकार किया जाता है कि जैज़ पुरानी पीढ़ी के लिए संगीत है। जैज़ और इलेक्ट्रॉनिक संगीत का संयोजन युवाओं के लिए भी दिलचस्प होता जा रहा है। आपकी राय में, क्या यह संगीत रचना जैज़ में युवाओं की रुचि बढ़ाएगी? जैज में आज के युवाओं की क्या दिलचस्पी है?
अब अक्सर संगीत समारोहों में एक नई पीढ़ी दिखाई देती है। बहुत बुद्धिमान, सुंदर, खुले लोग।

क्या वे शास्त्रीय जैज़ संगीत कार्यक्रम या जैज़ इलेक्ट्रॉनिक संगीत के साथ संयुक्त रूप से भाग लेते हैं?
जैज़ इलेक्ट्रॉनिक संगीत के साथ मिश्रित, मैं इसे एक मजाक के रूप में लेता हूं। लेकिन यह एक मजाक है जिसके लिए एक निश्चित व्यावसायिकता की आवश्यकता होती है। यदि आपके पास साधन और शैली नहीं है, तो कुछ भी काम नहीं करेगा। और युवा पीढ़ी शैली की परवाह किए बिना जैज़ संगीत कार्यक्रमों में भाग लेती है, और मुझे यह निश्चित रूप से पसंद है।

क्या जैज़ इलेक्ट्रॉनिक संगीत के साथ मिश्रित एक व्यावसायिक चाल है?
मेरे लिए हाँ। जिस समय इन प्रवृत्तियों का एक निश्चित मिश्रण बनाया जा रहा था, उस समय समाज में और विशेष रूप से संस्कृति में संकट का दौर था। जनता ने संगीत कार्यक्रमों के लिए नाइट क्लबों को प्राथमिकता दी और नए चलन ने काफी लोकप्रियता हासिल की। यह सब "ए-क्लब" और "गैलरी" से शुरू हुआ, और बाद में कई क्लबों में इसकी मांग बन गई।

क्या टीवी चैनल "कल्चर" पर प्रोजेक्ट "बिग जैज़", जिसमें आपने प्रस्तुतकर्ता के रूप में अपनी शुरुआत की, संगीतकारों के बारे में मीडिया जागरूकता बढ़ाने के लिए डिज़ाइन किया गया? क्या आप अपना टेलीविज़न करियर जारी रखने में रुचि रखते हैं?
मुझे बहुत खुशी हुई कि प्रस्तुतकर्ता के रूप में मेरे काम को कल्टुरा टीवी चैनल के नेतृत्व ने बहुत सराहा। अगर मुझे एक ऐसी परियोजना की पेशकश की जाती है जो मुझे महीने में कुछ दिनों से ज्यादा नहीं लेगी, और अगर यह परियोजना मेरे लिए रूचिकर है, तो मैं इस तरह के प्रस्ताव को सहर्ष स्वीकार कर लूंगा। लेकिन, अगर अब मुझे एक टीवी प्रस्तोता के रूप में करियर के बदले एक संगीतकार के रूप में अपने करियर को अलविदा कहने की पेशकश की जाती, तो मैं शायद नहीं जाता, क्योंकि जब आपके सामने एक दर्शक होता है, तो इसके समानांतर आपके पास होता है ऊर्जा का आदान-प्रदान करने का अवसर और यही खुशी है। जब आपके सामने एक टेलीविजन कैमरा होता है, तो कोई आपको ऊर्जा नहीं देता है, आप केवल उसे दे देते हैं। कुछ के लिए यह काफी है, लेकिन मेरे लिए नहीं। मेरे जीवन में, संचार, ऊर्जा और भावनाओं और अनुभवों का भावनात्मक आदान-प्रदान एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है। मेरे लिए यह बहुत महत्वपूर्ण है कि मैं अपने रिश्तेदारों, दोस्तों, नए दिलचस्प लोगों, जिनमें मेरे छात्र भी शामिल हैं, से बातचीत करूँ।

प्रोजेक्ट को नए सामाजिक दर्शकों के लिए चैनल पर ध्यान आकर्षित करने के लिए भी डिज़ाइन किया गया था। परियोजना से पहले, कल्टुरा टीवी चैनल ज्यादातर वयस्कों द्वारा देखा जाता था, ज्यादातर महिलाएं। रेटिंग के उद्देश्यों में से एक तीस और पचास की उम्र के बीच के पुरुषों को आकर्षित करना था। वह परत जो एक रचनात्मक समाज का आधार बनाती है, जो व्यवसाय के क्षेत्र में सबसे उन्नत है। और हमने कर दिखाया। परियोजना प्रतिभागियों के लिए, रूस में मीडिया को लगातार बनाए रखा जाना चाहिए।

क्या आप अपने मीडिया का समर्थन करते हैं?
नहीं। मुझे ऐसा लगता है कि अगर मुझे इस शो के अगले सीज़न की मेजबानी के लिए आमंत्रित नहीं किया गया, तो हर कोई इस एपिसोड को अपने जीवन में भूल जाएगा।

आपका एक छात्र बिग जैज़ प्रोजेक्ट का सदस्य था...
हां, लंबे समय तक उन्होंने सिर्फ मेरे साथ नि: शुल्क अध्ययन किया, अब उन्होंने प्रवेश किया है, और अपनी पढ़ाई के समानांतर ओलेग लुंडस्ट्रेम के ऑर्केस्ट्रा में खेलते हैं। शायद यह अच्छी बात है कि वह जीत नहीं पाया, क्योंकि एक असली फाइटर को हार का सामना करना पड़ता है। मुझे उन लोगों पर बहुत संदेह है जो केवल जीतते हैं, किसी समय वे असफलता का सामना नहीं कर पाएंगे। हार सबसे पहले और सबसे महत्वपूर्ण है, और आपको हमेशा पता रहेगा कि ऐसी स्थितियों को फिर से होने से रोकने के लिए आपको क्या करना है।

आप एक आत्म-आलोचनात्मक और मांग करने वाले व्यक्ति हैं। क्या आप अपने छात्रों के साथ वैसा ही व्यवहार करते हैं?
हाँ! जब मैं तुरही बजाना सीख रहा था, तो मुझे संगीत का जुनून सवार था। इसके लिए, मैंने क्लबों में जाना बंद कर दिया, मैंने एक निश्चित व्यवसाय छोड़ दिया जिससे मुझे आय हुई और यह बिल्कुल सचेत निर्णय था। मेरे लिए पैसा कमाने से ज्यादा जरूरी संगीत बनाना था, हालांकि ऐसा नब्बे के दशक में हुआ था और संगीतकारों के लिए जीना बहुत मुश्किल था। लेकिन मैंने अपना जीवन बदलने का फैसला किया, क्योंकि मुझे एहसास हुआ कि अब मैं इसके बिना नहीं रह सकता। इसलिए जब लोग मेरे पास आते हैं तो मैं उनसे पूर्ण समर्पण की मांग करता हूं। अगर मेरे छात्र अपना सर्वश्रेष्ठ नहीं कर रहे हैं, तो वे मेरा समय बर्बाद कर रहे हैं, जो कि मेरे पास सबसे कीमती चीज है। संगीत को निस्वार्थ प्रेम करने की जरूरत है। इस संबंध में, मैं वास्तव में उन संगीतकारों को नहीं समझता जिनके लिए प्रदर्शन पैसा कमाने का साधन है या लोकप्रियता हासिल करने का साधन है। एक पेशेवर को "मैं" पर जोर नहीं देना चाहिए, उसे संगीत पर जोर देना चाहिए।

"बिग जैज़" परियोजना के प्रतिभागी जैसे मेधावी छात्र आप में क्या भावनाएँ जगाते हैं?
बेशक, मुझे उन पर गर्व है।

आम तौर पर शिक्षण के बारे में क्या?
मेरे लिए, छात्रों को दो श्रेणियों में बांटा गया है: पहली श्रेणी बहुत कठिन है, जैसे कि एक स्केटिंग रिंक आपके आगे और पीछे चला गया, और दूसरा प्रेरणा दे रहा है, उड़ान की भावना, आपकी पीठ के पीछे पंख। पहले मामले में, मैं, एक शंकालु व्यक्ति के रूप में, हमेशा यह सोचने लगता हूँ कि छात्र की असफलताओं का कारण मुझमें है। मैंने कुछ गलत समझाया, इसे नहीं देखा, इसे नहीं समझा और समय-समय पर ऐसे विचारों में मैं काफी दूर चला जाता हूं, जिसके बाद मैं समझता हूं कि यह मुझे नष्ट कर देता है। और, इसके विपरीत, जब मैं देखता हूं कि छात्र सफल होते हैं, वे अपने कौशल विकसित करते हैं, मैं समझता हूं कि मैं मदद करने में सक्षम था ... यह, सिद्धांत रूप में, एक शिक्षक के लिए खुशी है।

क्या आप अपने आप को एक खुश व्यक्ति कह सकते हैं?
निश्चित रूप से। मैंने अपना जीवन खुद बनाया है, इसलिए मैं खुश हूं। मेरे जीवन में कुछ ऐसा है जो मुझे खुश करता है और मुझे लगता है कि मैंने इस जीवन में हर उस चीज़ से खुद को सुरक्षित रखा है जो मुझे परेशान कर सकती है।

आपके पास आपकी टीम है। टैलेंट के अलावा किस कसौटी पर आपने अपनी टीम बनाई?
सामान्य तौर पर, रूस में एक उत्कृष्ट पेशेवर टीम बनाना मेरा मुख्य कार्य था, और मुझे विश्वास है कि इसकी सारी जटिलता के बावजूद, मैं इसमें सफल रहा। अपने विचार को साकार करने के लिए मुझे सही लोगों की तलाश करनी पड़ी। पूरी समस्या यह थी कि रूस में कुछ अच्छे संगीतकार हैं, ऐसा लगता है कि उनमें से कई हैं, लेकिन वास्तव में ऐसा नहीं है। दूसरे, संगीतकारों में कुछ कलाकार हैं। एक कलाकार और एक संगीतकार पूरी तरह से अलग-अलग पेशे हैं। इसके अलावा, मैं एक एस्थेट हूं, और मेरे लिए एक महत्वपूर्ण मानदंड एक व्यक्ति की उपस्थिति है, उसे जनता के लिए आकर्षक दिखना चाहिए। इनकी संख्या और भी कम है। और इस संख्या से आपको उन लोगों को चुनने की ज़रूरत है जिनके साथ यह मानवीय गुणों के मामले में सहज होगा। नतीजतन, मेरे संगीतकारों के पास निस्संदेह व्यावसायिकता, कलात्मकता है, इसके व्यापक अर्थों में, सौंदर्य की दृष्टि से मनभावन दिखते हैं और व्यक्तिगत, आध्यात्मिक गुण रखते हैं।

इंटरनेट पर आपको दिए गए लेबल के बारे में क्या? क्या आपको इस बारे में पता है?
यदि आप "रूसी जैज के सेक्स सिंबल" के बारे में बात कर रहे हैं, तो यह एक पीआर मैन का रचनात्मक काम था जिसने फैसला किया कि यह बहुत मजाकिया था। मैं शुरू में इसके खिलाफ था, क्योंकि जब लोग एक जैज संगीतकार के बारे में इस तरह से बात करते हैं, तो यह निहित होता है कि वह उतना अच्छा नहीं खेलता जितना उसे खेलना चाहिए, या उसके लिए प्रसिद्ध होना बहुत अधिक महत्वपूर्ण है, यहां तक ​​​​कि इस तरह के संदिग्ध तरीके से , एक पेशेवर बने रहने की तुलना में। दूसरी ओर, कई खूबसूरत लड़कियां और विभिन्न उम्र की महिलाएं मेरे संगीत समारोह में आती हैं, और यह कहना कि मुझे इसमें कोई दिलचस्पी नहीं है, झूठ होगा। बेशक, निष्पक्ष सेक्स से इस तरह का ध्यान मेरे पुरुष गौरव के लिए बहुत चापलूसी है, और निश्चित रूप से, मैं सुंदर, प्रेरक महिलाओं के लिए खेलने के लिए बेहद खुश हूं।

आप अपने बारे में इस तरह के लेबल और अफवाहों के बारे में कैसा महसूस करते हैं?
मुझे यह पसंद नहीं है जब वे इसे लिख सकते हैं, उदाहरण के लिए, एक प्रेस विज्ञप्ति में। अधिकांश लोग, मेरी आधिकारिक वेबसाइट पर मेरे बारे में जानकारी प्राप्त करने के बजाय, खोज इंजनों को प्राथमिकता देते हैं और वहां मिलने वाली हर चीज को पुनर्मुद्रित करते हैं। इस तरह की गपशप और अटकलें शामिल हैं, लेकिन यह प्रसिद्धि का अपरिहार्य नकारात्मक पहलू है। ऐसी घटनाओं से निपटना समय की बर्बादी है।

बड़ी संख्या में आकर्षक प्रशंसकों की आपके जीवन में उपस्थिति एक अच्छा संकेतक है। क्या हम रोमांस के बारे में बात कर सकते हैं?
मैं एक बहुत ही रोमांटिक व्यक्ति हूं, और शायद कहीं पुराने जमाने का भी। मुझे ऐसा लगता है कि लोगों के एक साथ रहने का एकमात्र कारण प्रेम है। एक पुरुष और एक महिला को प्यार और खुशी के लिए एक दूसरे की जरूरत होती है, किसी और वजह से नहीं। और निश्चित रूप से डिज़ाइन द्वारा नहीं।

रोमांस एक व्यक्ति के प्रति एक दृष्टिकोण है, उसे अपने साथी के रूप में चुनना, ये उसके बारे में विचार हैं, यह वह समय है जब आप रहते हैं और उसे सांस लेते हैं। यह माधुर्यपूर्ण, अश्रुपूरित, आकर्षक रूप से मीठा होना जरूरी नहीं है। वह अलग है। यह आंशिक रूप से चरित्र की विशेषता है और कुछ हद तक शिक्षा का हिस्सा है। रोमांस की मेरी समझ हंस-क्रिश्चियन एंडरसन की जादुई रूप से सुंदर, मार्मिक परियों की कहानियों से शुरू हुई, जिसे मेरी मां ने मुझे पढ़ा। मुझे ऐसा लगता है कि यह स्वाभाविक प्रेमपूर्ण मिजाज मुझमें हमेशा मौजूद था, पाँच साल की उम्र में और पंद्रह साल की उम्र में ...

अपनी युवावस्था में, मैं वास्तव में लड़कियों को खुश करना चाहता था, और फिर मैं अधिक साहसी और आकर्षक बनने के लिए जिम गया। मेरे लिए, यह भी रूमानियत की अभिव्यक्ति थी।

खेल आपके जीवन का अभिन्न अंग है। यह आमतौर पर स्वीकार किया जाता है कि इस तरह के भार पेशेवर संगीतकारों के लिए हानिकारक होते हैं। इस मामले में आपकी क्या राय है?
जिम हर किसी की निजी पसंद होती है। पेशेवर खेल पेशेवर एथलीट के लिए भी स्वास्थ्य लाभ नहीं लाते हैं, और शौकिया खेल केवल पेशेवर संगीतकार की मदद करते हैं। मैं शक्ति की इस मर्दाना भावना के प्यार में पागल हूं। एक आदमी को एथलेटिक और एथलेटिक होना चाहिए, एक स्वस्थ प्रतिस्पर्धी भावना और इच्छाशक्ति होनी चाहिए। यह एक जीवनशैली और मेरी पसंद है। मेरा मानना ​​है कि एक शारीरिक रूप से मजबूत व्यक्ति किसी भी स्थिति में दयालु और उदार हो सकता है। आखिरकार, जब आप मजबूत होते हैं और हार मान लेते हैं, तो आप दोष महसूस नहीं करते हैं, यह आपका अपना निर्णय है, और कमजोर अलग तरह से देते हैं - निराशा से बाहर, न कि अपनी मर्जी से।

मेरे किरदार को खेलों ने आकार दिया। उन्होंने मुझे जबरदस्त अनुशासन सिखाया, क्योंकि सबसे कम से कम परिणाम प्राप्त करने के लिए, आपको दिन-ब-दिन नीरस अभ्यास करने की आवश्यकता है। "लौह" इच्छाशक्ति वाले लोगों के लिए मेरे मन में बहुत सम्मान है।

आप अपने प्रशिक्षण कार्यक्रम के साथ अपने भ्रमण कार्यक्रम को कैसे संतुलित करते हैं?
बहुत कठिन। खासकर जब आप दौरे पर जाते हैं और लौटने पर आपको पता चलता है कि फॉर्म पहले जैसा नहीं है। बेशक, उतना बुरा नहीं है जितना कि आपने कभी खेल नहीं खेला, लेकिन उतना अच्छा नहीं जितना आप चाहेंगे।

क्या आत्म-सुधार की कोई सीमा है?
मुझे अंतिम परिणाम की तुलना में प्रक्रिया में ही अधिक दिलचस्पी है। मेरे लिए यह बहुत महत्वपूर्ण है कि मैं सड़क पर हूं... चाहे वह खेल हो या संगीत, सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि मैं चल रहा हूं। मेरी राय में, लक्ष्य गौण है। खेल, संगीत की तरह, मेरे लिए खुश रहने का एक तरीका है।

वादिम एलेनक्रिग की सफलता का रहस्य...
मेरे पास बहुत बड़ी सफलता और समान मीडिया कवरेज नहीं है। लेकिन इस जीवन में मैंने जो कुछ भी हासिल किया है, उसका रहस्य सही दिशा में एक विशाल कार्य है, जब आप स्पष्ट रूप से समझते हैं कि आपको क्या हासिल करना है।

वादिम एलेनक्रिग से सलाह...
हम जो भी करें और जो भी करें, हमें हमेशा याद रखना चाहिए कि जीवन में सबसे महत्वपूर्ण चीज प्यार है! मुझे इस बात का पूरा यकीन है। यह हर चीज पर लागू होता है: रिश्ते, दोस्ती, करियर और यहां तक ​​कि राजनीति भी। इसलिए, यह मत भूलो कि प्रेम ही सब कुछ का आधार है।

कतेरीना गोल्ट्जमैन

VD ने हमारे सबसे पसंदीदा जैज संगीतकारों में से एक से उसके पसंदीदा के बारे में बात की: तुरही, वेन्यू, प्रशंसक और महिलाएं।

आपको कौन सी साइटें सबसे ज्यादा पसंद हैं - रूस और विदेशों में?
रूसी लोगों में, निश्चित रूप से, हाउस ऑफ़ म्यूज़िक, दोनों दिखावा करने वाला स्वेतलानोवस्की हॉल और आरामदायक थिएटर हॉल। दूसरा मुझे पसंद है क्योंकि यह दर्शकों के साथ अविश्वसनीय, लगभग शारीरिक निकटता की भावना पैदा करता है। और विदेश से - न्यूयॉर्क में रोज़ हॉल और कार्नेगी हॉल, क्योंकि ये दो स्थान हैं जहाँ मुझे अपना सोलो पसंद आया, और मुझे हमेशा संदेह होता है कि मैं क्या कर रहा हूँ।

एक सफल संगीत कार्यक्रम का रहस्य क्या है?
हर दिन आप 4-5 घंटे खेलते हैं। यदि आप कम तैयारी करते हैं, तो प्रदर्शन के दिन आप संगीत के बारे में नहीं सोचेंगे, बल्कि इस बारे में सोचेंगे कि आप कार्यक्रम के अंत तक खुद को कैसे थका सकते हैं। तैयारी 10 दिनों का नरक है, और संगीत कार्यक्रम ही खुशी है। जैज़ में बड़ी संख्या में प्रशंसक शामिल नहीं हैं, लेकिन, एक नियम के रूप में, ये वयस्क, शिक्षित, सुंदरता की विकसित भावना के साथ हैं, उनके साथ संवाद करना खुशी की बात है। हालांकि, निश्चित रूप से, अपवाद के बिना नहीं। उदाहरण के लिए, एक प्रशंसक ने एक बार मुझे लिखा था: "आपके हाथों मारा जाना एक सपना है।" और ये पाए जाते हैं।

क्या यह मायने रखता है कि एक संगीतकार कौन सी तुरही बजाता है?
मेरे सहकर्मी कार बदलते समय भारी गलती करते हैं लेकिन पाइप नहीं बदलते। यह मेरे लिए समझ से बाहर है, क्योंकि एक कार है, जो कुछ भी कह सकता है, लोहे का एक टुकड़ा, और एक पाइप एक ऐसा उपकरण है जो आपको दुनिया के साथ संवाद करने का मौका देता है। मेरे जीवन में मेरे पास बहुत सारे उपकरण हैं, लेकिन डेव मोनेट द्वारा बनाई गई तुरही मेरे वजन, ऊंचाई, निर्माण और यहां तक ​​कि मुझे कैसे खेलना चाहिए, यहां तक ​​कि मेरी दृष्टि को ध्यान में रखते हुए एक विशेष भूमिका निभाती है। यह जीवन भर के प्यार की तरह है। पिछले सभी पाइप मेरे इतिहास हैं, वे मेरे साथ हैं, लेकिन मैं उनके पास नहीं लौटूंगा। पाइपों को समय के साथ बदलना पड़ता है, लेकिन मुझे वास्तव में उम्मीद है कि मैं अपने प्रिय को ओवरहाल कर दूंगा, लेकिन मैं इसे नहीं बदलूंगा।

क्या जैज कलाकार के लिए उम्र महत्वपूर्ण है?
पॉप संगीत में, एक लड़की 20 साल की उम्र में खूबसूरत होती है, 30 साल की उम्र में अपनी लोकप्रियता खो देती है और 40 साल की उम्र में मजाकिया हो जाती है। लेकिन जैज़ में यह अलग है: यह पता चला है, उदाहरण के लिए, सेसरिया इवोरा या नताली कोल, जो पहले से ही 60 से अधिक हैं, और आप उन पर किसी और की तरह भरोसा करते हैं, क्योंकि वे अपना जीवन जीते थे।

वर्तमान में काम कर रहे जैज़मैन में से कौन सा आपके लिए सबसे दिलचस्प लगता है?
मेरे साथी तुरही वादकों की बात करें तो, दो बिल्कुल अविश्वसनीय लोग हैं: रेयान कीज़ोर और शॉन जोन्स। वे जिस तरह से संगीत की मदद से अपने विचार व्यक्त करते हैं, उससे मोहित हो जाते हैं। मैं उनकी अत्यधिक अनुशंसा करता हूं।

क्या कोई युवा रूसी संगीतकार हैं, जो आपकी राय में, करीब से ध्यान देने योग्य हैं?
सैक्सोफोनिस्ट दिमित्री मोस्पैन बिग जैज टीवी प्रोजेक्ट के विजेता हैं। पोलीना ज़िज़ाक एक युवा गायिका हैं, जो वॉयस शो की प्रतिभागी हैं। संगीतकारों के रूप में, वे पहले ही जगह ले चुके हैं, और क्या वे मीडिया की प्रसिद्धि प्राप्त करेंगे, समय ही बताएगा।

आपने विदेशी कलाकारों के साथ बहुत काम किया है। वे हमारे से कैसे अलग हैं?
दक्षता और अनुशासन। मुझे याद है कि कैसे हमने विश्व जैज सितारों की भागीदारी के साथ न्यूयॉर्क में पहला रिकॉर्ड बनाया था। स्टूडियो मीटिंग सुबह 10 बजे के लिए निर्धारित की गई थी। आदत से बाहर, इगोर बटमैन और मैं 10.15 बजे पहुंचे और यह जानकर हैरान रह गए कि सभी संगीतकार पहले से ही हमारा इंतजार कर रहे थे, खेले और सभी आवश्यक उपकरणों से जुड़े। अनुशासन एक ऐसी चीज है जिसकी न केवल घरेलू संगीतकारों में, बल्कि सामान्य रूप से रूसी लोगों में भी कमी है।

आप एक बहुत ही सक्रिय व्यक्ति की छाप देते हैं: आप विभिन्न प्रकार के संगीतकारों के साथ सहयोग करते हैं, ल्यूब से उमातुरमैन तक, दिमित्री मलिकोव से इगोर बट्टन तक। प्रोजेक्ट के विचार कैसे आते हैं?
अक्सर सहयोग के प्रस्ताव अपने आप आ जाते हैं। उदाहरण के लिए, टीवी प्रोजेक्ट "बिग जैज़" के साथ ऐसा हुआ: उन्होंने मुझे बुलाया, कास्टिंग हुई। प्रतीत होने वाली गतिविधि के बावजूद, मैं बहुत आलसी व्यक्ति हूं: मुझे अपने लिए चाय बनाना और टीवी के सामने "छड़ी" करना पसंद है। और कुछ अपने आप आता है - क्योंकि, जाहिर है, यह सही चाय है, सही सोफा है, सही श्रृंखला है। यदि आप अपने माध्यम से सकारात्मक ऊर्जाओं का संचालन करते हैं, तो स्थिति इस तरह से विकसित होगी कि जल्द या बाद में आपको वही प्रदान किया जाएगा जिसकी आपको आवश्यकता है। यदि आपको अभी तक इसकी पेशकश नहीं की गई है, तो अभी समय नहीं है।

यानी अगर आप सफल होना चाहते हैं, तो आपको बस समुद्र के किनारे मौसम का इंतजार करना होगा ...
आप देखिए, इस तरह बैठने, पु-एर्ह पीने और अपने द्वारा सही ऊर्जाओं का संचालन करने के लिए, आपको 4 साल की उम्र से एक संगीत विद्यालय में जाना पड़ता था, बचपन नहीं था, और हर समय नरक की तरह अध्ययन करना पड़ता था। 15 साल की उम्र में, मेरे जीवन में एक जिम दिखाई दिया, लगभग हर दिन मुझे 5-7 टन वजन उठाना पड़ता था, ठीक से खाना पड़ता था, पर्याप्त नींद लेनी पड़ती थी। मेरा पूरा जीवन स्वयं पर निरंतर कार्य करने का परिणाम है।

क्या आप बुढ़ापे से डरते हैं?
मुझे डर है, बिल्कुल। लेकिन सफेद बाल और झुर्रियां नहीं, बल्कि शारीरिक कमजोरी। अपने संबंध में, मैं कमजोरी को स्वीकार नहीं करता। निश्चित रूप से: या तो मैं मजबूत होऊंगा, या मैं मर जाऊंगा। इसलिए मैं लगातार खुद पर काम कर रहा हूं।

क्या आप थके हुए हैं?
मैं 25 साल से जिम जा रहा हूं और वही 4-5 एक्सरसाइज कर रहा हूं जो मुझे पसंद हैं और बदलने का इरादा नहीं है। यदि आपने किसी गतिविधि में रुचि खो दी है, तो इसका मतलब है कि आपको वह वास्तव में पसंद नहीं आया। लोगों को आम तौर पर दो श्रेणियों में बांटा जाता है: वे जो प्यार करने में सक्षम हैं, और जिन्हें यह नहीं दिया जाता है।

आप प्यार के बारे में बहुत कुछ बोलते हैं ...
निश्चित रूप से! आखिरकार, मुख्य संदेश न केवल जैज़ का, बल्कि हर उस चीज़ का है जो हमें घेरे हुए है, प्रेम है। आप मंच पर जाते हैं - और प्यार नहीं तो क्या लेकर जाएं? जनता को खुश करने की इच्छा, पैसा कमाने की? यह सब सतही है।

क्या आप अपने जीवन में हर चीज से संतुष्ट हैं?
एक को छोड़कर। मुझे उम्मीद है कि किसी दिन मेरे जीवन में चमत्कार होगा और मैं एक ऐसी महिला से मिलूंगी जो मेरे बच्चों की मां बनेगी। मैं इस पर बहुत ध्यान दे रहा हूं। हाल ही में, एक भयानक एहसास आया है कि ऐसी कई महिलाएँ हैं, जो वास्तव में अच्छी हैं। मैंने सोचा था कि कोई नहीं था, लेकिन अब मैं देखता हूं कि बहुत सारे हैं। इसलिए मैं समस्या हूं, इसलिए मैं इस पर काम कर रहा हूं। ऐसा लगता है जब आप अल्कोहलिक्स बेनामी क्लब में आते हैं: "हैलो, मेरा नाम वादिम है, और मैं शराबी हूं।" जैसे ही आपने इस बात को स्वीकार किया, यह महसूस किया कि समस्या आप में है, आप सुधार के मार्ग पर आ जाते हैं। मुझे लगता है कि मैं निकट भविष्य में इस समस्या को हल कर दूंगा। मैं अपनी महिला को दो गुणों से पहचानता हूं: जिस तरह से वह दिखती है और जिस तरह से वह अपने विचार व्यक्त करती है, मुझे उससे मोहित होना चाहिए। और कुछ नहीं चाहिए।

Vadim Eilenkrig सबसे अधिक मांग वाले जैज़ ट्रम्पेटर्स में से एक है। यह एक संगीतकार है जो कभी-कभी किसी ढांचे में फिट नहीं होता है और जैज़ के बारे में भी विचार बदलता है। उदाहरण के लिए, वह इलेक्ट्रॉनिक संगीतकारों के साथ अपने काम में अपनी शैली में एक प्रर्वतक और अग्रणी बन गया। और साथ ही, वादिम एक टीवी प्रस्तोता, शिक्षक, रूसी शक्ति के खेल में एक प्रमुख व्यक्ति और अंत में, टैटू के साथ पहला कलाकार है जो हाउस ऑफ़ म्यूज़िक के पोस्टर पर दिखाई दिया! उनके पास कई संगीत परियोजनाएं हैं, वे सीडी जारी करते हैं, विभिन्न सितारों द्वारा एल्बमों की रिकॉर्डिंग में भाग लेते हैं और संगीत कार्यक्रम देते हैं। इसके अलावा, सबसे विविध। उदाहरण के लिए, बहुत पहले नहीं, उनके नेतृत्व वाली चौकड़ी ने उसी हाउस ऑफ़ म्यूज़िक में खचाखच भरा प्रदर्शन किया। और अक्सर वादिम को मास्को जैज क्लबों में सुना जा सकता है।

- वादिम, संगीत सभा में आपका संगीत कार्यक्रम बिक गया, दर्शकों को खुशी हुई। एक सफल संगीत कार्यक्रम का रहस्य क्या है?

- सबसे हास्यास्पद सवाल जो एक पत्रकार मुझसे कॉन्सर्ट से पहले पूछ सकता है: आप हमारे दर्शकों को कैसे आश्चर्यचकित करना चाहते हैं? कलाकार को आश्चर्य नहीं होना चाहिए - आखिरकार, हम सर्कस में नहीं हैं - लेकिन संगीत कार्यक्रम में चमत्कार करें। ऐसा करने के लिए, संगीतकार को पूरी तरह से ईमानदार होने की जरूरत है, वह सब कुछ देने के लिए जो उसके अंदर है। दर्शकों के लिए एक संगीतकार का मंच पर आना और सही स्वर बजाना पर्याप्त नहीं है, लोग उस ऊर्जा से मोहित हो जाते हैं जो आप उन्हें देते हैं। यह महत्वपूर्ण या गीतात्मक हो सकता है, जो आप चाहते हैं - उतना ही जितना संगीतकार एक-दूसरे से भिन्न होते हैं, और दर्शक अलग-अलग भावनाओं को प्राप्त करने के लिए अपने संगीत कार्यक्रमों में जाते हैं।

- एक बच्चे के रूप में, आपने पियानो बजाना सीखा - और जैज़ बिल्कुल नहीं, बल्कि काफी पारंपरिक क्लासिक्स - उन्होंने आपके उज्ज्वल भविष्य की भविष्यवाणी की, लेकिन बाद में, अप्रत्याशित रूप से कई लोगों के लिए, आपने पियानो को तुरही में बदल दिया, और क्लासिक्स को जैज। यह क्यों होता है?

- मेरा बचपन शास्त्रीय संगीतकार जैसा था। यानी कोई कह सकता है कि बचपन बिल्कुल नहीं था। ज़रा सोचिए: पाँच या चार साल की उम्र से शुरू होकर, मैंने दिन में तीन या चार घंटे साधन पर बिताए। जबकि यार्ड के चारों ओर मेरे दोस्त लुटेरे कॉसैक्स खेल रहे थे, एक गेंद या एक पक का पीछा कर रहे थे, मछली पकड़ने जा रहे थे, मैं तराजू और रेखाचित्र सीख रहा था। बेशक, उन्होंने मुझे यार्ड में जाने दिया, लेकिन केवल 45 मिनट के लिए। और अगर, अपने दोस्तों के साथ खेलना शुरू कर दिया, तो मुझे देर हो गई और देर हो गई, तो सजा - पियानो बजाने का एक अतिरिक्त घंटा - अपरिहार्य था। बाद में, एक वयस्क, परिपक्व संगीतकार के रूप में, मुझे काले शरीर में रखने के लिए मैं अपने माता-पिता का आभारी था। इसलिए मैं एक उच्च पेशेवर स्तर पर पहुंच गया हूं, लेकिन मैं आपको एक रहस्य बताता हूं, मुझे अभी भी पियानो पसंद नहीं है। और जब मुझे दूसरे उपकरण - तुरही में महारत हासिल करने का अवसर मिला, तो मैंने तुरंत इसका फायदा उठाया। और मैंने अपनी सभी संचित संगीत क्षमताओं, अपनी सारी क्षमता को इस वाद्य यंत्र में स्थानांतरित कर दिया, इसलिए तुरही ने जल्द ही पियानो को बदल दिया और मेरा मुख्य वाद्य यंत्र बन गया। हां, और मैं जैज में भी बदल गया, स्वतंत्रता की इच्छा के लिए धन्यवाद। मैं शास्त्रीय संगीत को बड़ी श्रद्धा और प्रशंसा के साथ मानता हूं, लेकिन मैं हमेशा इसके ढांचे के भीतर तंग रहा हूं। दूसरी ओर, जैज संगीतकार को अपने तरीके से संगीत के एक टुकड़े को व्यक्त करने का अवसर देता है, वर्तमान मनःस्थिति के अनुसार अपने विचार को सुधारने और बदलने का अवसर देता है, जो समान नहीं हो सकता। इसलिए, मैं पिछले संगीत कार्यक्रम की तुलना में आज एक ही काम, जैज़ थीम या मानक को पूरी तरह से अलग तरीके से निभाऊंगा, और अगले में मैं इसे किसी तरह अलग तरीके से प्रदर्शित करूंगा। और यह जैज़ में मेरे मन की अपनी स्थिति के साथ संगीत के जीवों को संयोजित करने का अवसर है जो मुझे सबसे अधिक पसंद है।

- एक राय है कि क्लासिक्स गहरे और सार्थक हैं, जबकि जैज़ सतही और सरल हैं।

- मुझे ऐसा लगता है कि यह बहुत सीमित लोगों की राय है जो जैज़ को अच्छी तरह से नहीं जानते हैं। मुझे लगता है कि जो व्यक्ति दोनों शैलियों को समान रूप से जानता है वह ऐसा कभी नहीं कह पाएगा। हां, और शास्त्रीय संगीत के विषय भी जैज़मेन द्वारा किए जाते हैं, ऐसा शायद ही कभी नहीं होता है। मेरे करीबी दोस्त, अद्भुत सैक्सोफ़ोनिस्ट दिमित्री मोस्पान ने क्लासिक्स की कई व्यवस्थाएँ कीं, और उनमें से एक - "द फ़्लाइट ऑफ़ द बम्बलबी" - इतनी सफल रही कि मैंने इसे अपनी डिस्क पर रिकॉर्ड कर लिया। यह बहुत दिलचस्प है, हालांकि आसान संगीत नहीं है, रिमस्की-कोर्साकोव के मूल से भी तेज।

- आपने तुरही क्यों चुनी, न कि सैक्सोफोन, जो बहुत अधिक शानदार दिखता है, और लड़कियों को यह अधिक पसंद करना चाहिए?

- जब मैंने दूसरा वाद्य यंत्र चुना, तो मुझे पियानो द्वारा इतना प्रताड़ित किया गया था कि मुझे सैक्सोफोन की जटिल उँगलियों को सीखना होगा, इस तथ्य ने मुझे सदमे में डाल दिया, लेकिन तुरही पर यह स्पष्ट है कि उँगलियाँ बहुत सरल हैं। अगर मुझे पता होता कि इस सादगी की भरपाई ध्वनि निष्कर्षण की भारी जटिलता से होती है, तो मैं शायद पाइप नहीं लेता।

- यह पता चला है कि तुरही बजाना किसी मायने में अधिक कठिन है?

– शारीरिक और तकनीकी रूप से बहुत अधिक कठिन। शरीर विज्ञान की दृष्टि से तुरही सबसे कठिन वाद्य यंत्र है। और अगर मुझे यह पता होता, तो निश्चित रूप से, मैं इसे अपने हाथों में लेने से पहले बहुत अच्छी तरह से सोचता। शारीरिक गतिविधि के संदर्भ में, पाइप की तुलना कुछ गंभीर खेलों से की जा सकती है, उदाहरण के लिए, एक बारबेल के साथ। इसलिए, जीवन और पोषण का तरीका एथलीटों के समान ही होना चाहिए। हमें धूम्रपान करने, मजबूत पेय पीने की अनुमति नहीं है, हालांकि संगीतकार हमेशा इसका पालन नहीं करते हैं।

अब आप एक सफल संगीतकार हैं। और 90 के दशक में उन्होंने लगभग संगीत छोड़ दिया, व्यवसाय में चले गए।

- 90 के दशक में, संगीत मुझे किसी भी तरह से नहीं खिला सकता था, छात्र छात्रवृत्ति पर रहना असंभव था, मैं अपने माता-पिता की गर्दन पर नहीं बैठना चाहता था। उस समय, अवसर खुल गए जो पहले नहीं थे। "शटल ट्रेडर" का पेशा बहुत रोमांटिक लगता था। अभी हाल ही में, किसी पार्टी संगठन में एक साक्षात्कार पास करके टिकट प्राप्त करके कठिनाइयों के साथ दूसरे देश में जाना संभव था। और फिर आप एक टिकट खरीदते हैं, तुर्की के लिए उड़ान भरते हैं, लोगों के साथ संवाद करते हैं, सामान चुनते हैं, मोलभाव करते हैं, उन्हें मास्को लाते हैं, बेचते हैं। मैं पांच साल से ऐसा कर रहा हूं।

- मुझे पता है कि संगीत में आपकी वापसी की कहानी खूबसूरत और रोमांटिक थी।

जी हां, यह बहुत ही भावुक कहानी है। मैं पहले से ही संस्कृति विश्वविद्यालय से स्नातक कर रहा था, मुझे डिप्लोमा प्राप्त करना था, और मैंने अपने भविष्य को संगीत से नहीं, बल्कि व्यवसाय से जोड़ा। मेरे पास अपने भविष्य के जीवन के लिए एक लगभग तैयार योजना थी, जिसमें संगीत के लिए अब कोई जगह नहीं थी। और एक बारिश की शाम हम अपने दोस्त के साथ एक कार में जा रहे थे। काफ़ी देर हो चुकी थी, लालटेन की रोशनी पानी की लहरों में काँच पर धुल गई। और अचानक रेडियो में एक सैक्सोफोन बजने लगा। मुझे याद नहीं है कि कौन खेला था, लेकिन यह आंसू छलक रहा था। इस संगीत में जोश, प्रेम, पीड़ा, उड़ान और कयामत थी। इस सैक्सोफोन ने मुझे मंत्रमुग्ध कर दिया। और मैंने स्थिति की कल्पना की: 20 साल बीत जाएंगे, मैं एक सफल व्यवसायी बन जाऊंगा, मैं अपनी लग्जरी कार चलाऊंगा, रेडियो चालू करूंगा और इस सैक्सोफोनिस्ट का सोलो सुनूंगा, और मैं खुद को माफ नहीं कर पाऊंगा कि वह खेलता है , और मैंने हमेशा के लिए संगीत छोड़ दिया। मैंने अपने माता-पिता को फोन किया और उन्हें बताया कि मैं व्यवसाय छोड़ रहा हूं और कुछ समय के लिए फिर से उनके समर्थन की आवश्यकता होगी।

- लगभग दस वर्षों तक आपने इगोर बट्टन के व्यावसायिक रूप से सफल बड़े बैंड में खेला और फिर छोड़ दिया। ऐसा क्यों हुआ?

- जब इगोर बट्टन पहली बार मास्को में दिखाई दिए, तो यह एक घटना थी। एक युवा, महत्वाकांक्षी संगीतकार, ताजा खून आया, और मैं समझ गया कि यह उसके आसपास था कि जीवन विकसित होगा। और मैं खुश था कि उसने मुझे अपने ऑर्केस्ट्रा में खेलने के लिए आमंत्रित किया, जिसमें मैं एक एकल कलाकार बनने के लिए एक लंबा सफर तय कर चुका था। मुझे अब भी यह आर्केस्ट्रा बहुत पसंद है। लेकिन साथ ही उन्होंने अपने कुछ प्रोजेक्ट भी बनाए। कई सालों तक मैंने उन्हें ऑर्केस्ट्रा में काम के साथ जोड़ा। लेकिन मेरी शुरुआत विकसित हुई, जिससे मुझे ऑर्केस्ट्रा में काम करने का समय और अवसर कम होता गया। लंबे समय तक मैं खुद को नहीं छोड़ सका, क्योंकि मैं वास्तव में इस बैंड और इगोर से प्यार करता हूं, जिसने मुझे एक संगीतकार के रूप में बहुत कुछ दिया और एक व्यक्ति के रूप में, हम अभी भी उसके साथ घनिष्ठ मित्र बने हुए हैं। लेकिन किसी समय, इगोर खुद मेरे पास आया और कहा: "आपको जाना होगा, लेकिन हम आपको देखकर हमेशा खुश रहेंगे" ...

- अब आपके पास अपने खुद के कई प्रोजेक्ट हैं। पंचक, चौकड़ी, कभी-कभी आप बटमैन ऑर्केस्ट्रा के पियानोवादक एंटोन बैरोनिन के साथ युगल में प्रदर्शन करते हैं, आपके पास डीजे लेग्रैंड के साथ एक इलेक्ट्रॉनिक परियोजना है। और समय-समय पर आप पॉप कलाकारों के साथ रिकॉर्ड करते हैं, उदाहरण के लिए, दिमित्री मलिकोव, लारिसा डोलिना, उमा थुरमन समूह। क्या ये लोकप्रिय सितारे हैं जिन पर आप अच्छा पैसा कमा सकते हैं, या यहाँ रचनात्मकता का क्षण भी है?

- आपके द्वारा सूचीबद्ध सभी नाम मेरे द्वारा बहुत सम्मानित हैं। मुझे उन संगीतकारों पर संदेह है जो जैज़ के अलावा कुछ भी बजाने के प्रस्ताव को ठुकरा देते हैं। फिर भी, मंच पर अच्छे कलाकार हैं। बेशक, ऐसे कलाकार हैं जिनके साथ मैं किसी भी पैसे के लिए प्रदर्शन करने के लिए सहमत नहीं होता, लेकिन आपके द्वारा सूचीबद्ध गायकों के साथ, मुझे सहयोग करने में खुशी हुई। अब मैं मिखाइल ट्यूरेत्स्की के नए कार्यक्रम में भाग लेने के लिए बातचीत कर रहा हूं, मुझे खुशी होगी अगर सब कुछ हमारे लिए काम करता है, और मैं उसके साथ खेलूंगा।

- आपकी रचनात्मक परियोजनाओं की विविधता के बारे में बोलते हुए, कोई भी यह याद करने में असफल नहीं हो सकता है कि आपने टेलीविजन पर भी काम किया है। अल्ला सिगलोवा के साथ, आपने बिग जैज़ टीवी चैनल संस्कृति के कार्यक्रम की मेजबानी की। अब आप इस अनुभव को कैसे याद करते हैं?

"मेरे पास सबसे अच्छी यादें हैं। एक टीवी प्रस्तोता का पेशा उतना सरल नहीं निकला जितना कि बाहर से कई लोग सोचते हैं। बहुत सारे नुकसान थे जो दर्शकों को स्क्रीन के दूसरी तरफ दिखाई नहीं दे रहे थे। मुझे रास्ते में बहुत कुछ सीखना पड़ा। इस सब में डूबने के बाद, मुझे एहसास हुआ कि टीवी शो को फिल्माना कितना बड़ा काम है। और अपने लिए, मैंने कार्यक्रम से बहुत सी उपयोगी चीजें भी सीखीं। कार्यक्रम में भाग लेने वाले न्यू ऑरलियन्स बिग बैंड से मैं हैरान था। ऑर्केस्ट्रा ने सुबह से शाम तक रिहर्सल की और फिल्माया, और इसके सभी संगीतकार हंसमुख और मिलनसार बने रहे और हम सभी को देखकर मुस्कुराना बंद नहीं किया। रूस में, निश्चित रूप से, उच्च स्तर के जैज़ ऑर्केस्ट्रा हैं। लेकिन मैं अपने लगभग किसी भी संगीतकार को नहीं जानता जो दिन भर खेल सके और अपने चेहरे पर मुस्कान बनाए रख सके। और यह बहुत महत्वपूर्ण है, क्योंकि यह आपको दर्शकों के साथ संपर्क बनाने और बनाए रखने की अनुमति देता है। दर्शकों को उनकी संगीतमय खुशी, संगीत के प्रति उनके प्रेम से प्रभावित करने के लिए। यह, दुर्भाग्य से, हमारे कई जाज सितारों के लिए बहुत कमी है।

- आपने चुलबुली और हंसमुख अल्ला सिगलोवा के साथ मिलकर काम किया, आपका उसके साथ किस तरह का रिश्ता था?

- मुझे कहना होगा कि अल्ला एक बहुत ही कठिन और कठिन चरित्र वाला व्यक्ति है। लेकिन मुझे साधारण चरित्र वाली महिलाएं पसंद नहीं हैं, इसलिए मुझे अल्ला के साथ जोड़ी बनाने में बहुत दिलचस्पी थी। हालाँकि मुझे पता था कि अगर मैंने कुछ गलत किया, तो वह मुझे सबसे गंभीर तरीके से दबाएगी। अल्ला एक अद्भुत व्यक्ति हैं, आश्चर्यजनक सुंदरता, शैली और बुद्धिमत्ता की महिला, मैं अक्सर उनके बारे में सोचता हूं।

- कार्यक्रम के बाद, उन्होंने आपको कॉरपोरेट पार्टियों में अधिक बार आमंत्रित नहीं किया?

- कार्यक्रम से पहले ही मेरे पास काफी आमंत्रण आ गए थे, यहां कुछ खास नहीं बदला है, हालांकि पहचान बढ़ी है

- वैसे, क्या आप कॉरपोरेट पार्टियों में बोलने के प्रस्ताव स्वीकार करते हैं?

- एक नियम के रूप में, हाँ। हम नशे में धुत दर्शकों को नाचने के लिए संगीत नहीं बजाते। यदि जैज़ संगीतकारों को किसी कॉर्पोरेट कार्यक्रम में आमंत्रित किया जाता है, तो हॉल में बुद्धिमान लोग होंगे। मेरे काम में तीन घटक शामिल हैं - क्लब कॉन्सर्ट, बड़े हॉल और कॉर्पोरेट पार्टियों में प्रदर्शन। प्रत्येक प्रकार के संगीत कार्यक्रम की अपनी विशेषताएं और अपनी विशिष्टताएं होती हैं, इस तरह के प्रदर्शनों में संगीतकार के कार्य और आवश्यकताएं अलग-अलग होती हैं। इसलिए, अपने तरीके से कोई प्रदर्शन बहुत दिलचस्प है।

- कई संगीतकार अपने हाथों को बचाना पसंद करते हैं और किसी भी विशेष रूप से शक्ति, खेल से बचना पसंद करते हैं, लेकिन आप लगातार जिम जाते हैं, झूलते हैं, आपकी मछलियां 50 सेंटीमीटर की हैं। क्या आपको डर नहीं लगता कि एक संगीतकार के तौर पर आप खुद को नुकसान पहुंचाएंगे और अपने हाथ खराब कर लेंगे?

- मुझे लगता है कि खेल खेलना कितना खतरनाक है, यह समझने के लिए आपको कम से कम एक बार जिम जाने या कसरत करने की जरूरत है। जिन लोगों को डर है कि वे बाद में नहीं खेल पाएंगे, उनमें से अधिकांश ने कभी खेल नहीं खेला है। लेकिन पिछले दस या पंद्रह वर्षों में, पश्चिम में और फिर रूस में, एक पूरी तरह से अलग गठन के कई संगीतकार दिखाई दिए हैं। वे खेल खेलते हैं, एक स्वस्थ जीवन शैली का नेतृत्व करते हैं। यदि केवल इसलिए कि यह प्रदर्शन, रिकॉर्डिंग और विकास के लिए अधिक शक्ति देता है। इसलिए, मैं खेल, शक्ति प्रशिक्षण का पूरी तरह से समर्थक हूं, और मुझे लगता है कि यही मेरी मदद करता है, मुझे सही ऊर्जा देता है। सामान्य तौर पर, मुझे यकीन है कि एक जाज संगीतकार की धारणा एक असामाजिक प्राणी के रूप में है, जो पिछली सदी के 60 के दशक से अवैध तरीकों से धूम्रपान करता है, पीता है और जयकार करता है, पुराना है, यह समय है उसे पहले ही छोड़ दो। हम बिल्कुल अलग समय में रहते हैं।

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