जोसेफ हेडन की सबसे पूर्ण जीवनी। एफ

फ्रांज जोसेफ हेडन अब तक के सबसे महान संगीतकारों में से एक हैं। ऑस्ट्रियाई मूल के शानदार संगीतकार। वह व्यक्ति जिसने शास्त्रीय संगीत विद्यालय की नींव रखी, साथ ही आर्केस्ट्रा और वाद्य मानक जो हम अपने समय में देखते हैं। इन खूबियों के अलावा, फ्रांज जोसेफ ने वियना क्लासिकल स्कूल का प्रतिनिधित्व किया। संगीतज्ञों के बीच एक राय है कि सिम्फनी और चौकड़ी की संगीत शैलियों की रचना सबसे पहले जोसेफ हेडन ने की थी। प्रतिभाशाली संगीतकार बहुत ही रोचक और घटनापूर्ण जीवन जीते थे। आप इसके बारे में और इस पेज पर और भी बहुत कुछ जानेंगे।

फ्रांज जोसेफ हेडन। फ़िल्म।

संक्षिप्त जीवनी

31 मार्च, 1732 को छोटे जोसेफ का जन्म रोरौ (निचला ऑस्ट्रिया) के मेला कम्यून में हुआ था। उनके पिता एक पहिया लेखक थे और उनकी माँ एक रसोई नौकरानी के रूप में काम करती थीं। अपने पिता के लिए धन्यवाद, जो गाना पसंद करते थे, भविष्य के संगीतकार को संगीत में रुचि हो गई। नन्हे जोसफ को स्वभाव से पूर्ण स्वर और लय की उत्कृष्ट समझ दी गई थी। इन संगीत क्षमताओं ने प्रतिभाशाली लड़के को गेनबर्ग चर्च गाना बजानेवालों में गाने की अनुमति दी। बाद में, फ्रांज जोसेफ को सेंट स्टीफन के कैथोलिक कैथेड्रल में वियना क्वायर चैपल में भर्ती कराया जाएगा।
सोलह वर्ष की आयु में, जोसेफ ने अपनी नौकरी खो दी - गाना बजानेवालों में जगह। यह वॉयस म्यूटेशन के समय ही हुआ था। अब उसके पास अस्तित्व के लिए कोई आय नहीं है। हताशा से बाहर, युवक कोई भी नौकरी करता है। इतालवी गायक उस्ताद और संगीतकार निकोला पोरपोरा ने नौजवान को अपने नौकर के रूप में लिया, लेकिन जोसेफ को इस काम में भी लाभ मिला। लड़का संगीत विज्ञान में तल्लीन हो जाता है और एक शिक्षक से सबक लेना शुरू कर देता है।
पोरपोरा यह नोटिस करने में विफल नहीं हो सका कि जोसेफ में संगीत के लिए वास्तविक भावनाएँ थीं, और इस आधार पर, प्रसिद्ध संगीतकार ने युवक को एक दिलचस्प काम देने का फैसला किया - उसका निजी वैलेट साथी बनने के लिए। हेडन लगभग दस वर्षों तक इस पद पर रहे। उस्ताद ने अपने काम के लिए मुख्य रूप से पैसे का भुगतान नहीं किया, उन्होंने युवा प्रतिभाओं के साथ संगीत सिद्धांत और सद्भाव का मुफ्त में अध्ययन किया। इसलिए प्रतिभाशाली युवक ने विभिन्न दिशाओं में कई महत्वपूर्ण संगीत मूल सिद्धांतों को सीखा। समय के साथ, हेडन की भौतिक समस्याएं धीरे-धीरे गायब होने लगती हैं, और उनके प्रारंभिक रचनात्मक कार्यों को जनता द्वारा सफलतापूर्वक स्वीकार कर लिया जाता है। इस समय, युवा संगीतकार पहली सिम्फनी लिखता है।
इस तथ्य के बावजूद कि उन दिनों इसे पहले से ही "बहुत देर" माना जाता था, केवल 28 साल की उम्र में हेडन ने अन्ना मारिया केलर के साथ एक परिवार शुरू करने का फैसला किया। और यह शादी असफल रही। उनकी पत्नी के अनुसार, जोसेफ का एक आदमी के लिए अश्लील पेशा था। साथ रहने के दो दशकों के दौरान, दंपति के बच्चे नहीं थे, जिसने असफल रूप से स्थापित पारिवारिक इतिहास को भी प्रभावित किया। लेकिन एक अप्रत्याशित जीवन ने फ्रांज जोसेफ को युवा और आकर्षक ओपेरा गायक लुइगिया पोलज़ेली के साथ ला दिया, जो केवल 19 वर्ष के थे जब वे मिले थे। लेकिन जुनून बहुत जल्दी फीका पड़ गया। हेडन अमीर और शक्तिशाली लोगों के बीच संरक्षण चाहता है। 1760 के दशक की शुरुआत में, संगीतकार को प्रभावशाली एस्तेरज़ी परिवार के महल में दूसरे बैंडमास्टर के रूप में नौकरी मिली। 30 वर्षों से हेडन इस महान वंश के दरबार में काम कर रहे हैं। इस समय के दौरान, उन्होंने बड़ी संख्या में सिम्फनी - 104 की रचना की।
हेडन के कुछ करीबी दोस्त थे, लेकिन उनमें से एक एमेडियस मोजार्ट था। संगीतकार 1781 में मिलते हैं। 11 वर्षों के बाद, यूसुफ का परिचय युवा लुडविग वैन बीथोवेन से हुआ, जिसे हेडन ने अपना छात्र बना लिया। महल में सेवा संरक्षक की मृत्यु के साथ समाप्त होती है - जोसेफ अपना पद खो देता है। लेकिन फ्रांज़ जोसेफ हेडन का नाम न केवल ऑस्ट्रिया में, बल्कि कई अन्य देशों जैसे: रूस, इंग्लैंड, फ्रांस में भी गरज चुका है। लंदन में अपने प्रवास के दौरान, संगीतकार ने लगभग एक वर्ष में उतना ही कमाया जितना 20 वर्षों में एस्टरहाज़ी परिवार के बैंडमास्टर के रूप में अर्जित किया, उनके पूर्व

रूसी चौकड़ी op.33

रोचक तथ्य:

आमतौर पर यह स्वीकार किया जाता है कि जोसेफ हेडन का जन्मदिन 31 मार्च है। लेकिन, उनके प्रमाण पत्र में एक और तारीख का संकेत दिया गया था - 1 अप्रैल। संगीतकार की डायरियों के अनुसार, "अप्रैल फूल डे" पर अपनी छुट्टी नहीं मनाने के लिए ऐसा मामूली बदलाव किया गया था।
लिटिल जोसेफ इतना प्रतिभाशाली था कि 6 साल की उम्र में वह ड्रम बजा सकता था! जब ग्रेट वीक जुलूस में भाग लेने वाले ड्रमर की अचानक मृत्यु हो गई, तो हेडन को उसकी जगह लेने के लिए कहा गया। क्योंकि भविष्य का संगीतकार अपनी उम्र की ख़ासियत के कारण लंबा नहीं था, फिर उसके सामने एक कुबड़ा चला, जिसकी पीठ पर एक ड्रम बंधा हुआ था, और जोसेफ शांति से वाद्य यंत्र बजा सकता था। दुर्लभ ढोल आज भी मौजूद है। यह हैनबर्ग चर्च में स्थित है।

यह ज्ञात है कि हेडन की मोजार्ट के साथ बहुत गहरी मित्रता थी। मोजार्ट अपने मित्र का बहुत सम्मान और सम्मान करता था। और अगर हेडन ने अमाडेस के काम की आलोचना की या कोई सलाह दी, तो मोजार्ट ने हमेशा सुनी, युवा संगीतकार के लिए जोसेफ की राय हमेशा पहले स्थान पर थी। अजीबोगरीब स्वभाव और उम्र के अंतर के बावजूद, दोस्तों में कोई झगड़ा और असहमति नहीं थी।

सिम्फनी नंबर 94। "आश्चर्य"

1. अडागियो - विवेस असाई

2. एन्डांटे

3. मेनुएट्टो: एलेग्रो मोल्टो

4. फिनाले: एलेग्रो मोल्टो

हेडन के पास टिमपनी बीट्स के साथ एक सिम्फनी है, या इसे "आश्चर्य" भी कहा जाता है। इस सिम्फनी के निर्माण का इतिहास दिलचस्प है। जोसेफ ने समय-समय पर ऑर्केस्ट्रा के साथ लंदन का दौरा किया, और एक दिन उन्होंने देखा कि कैसे कुछ दर्शक संगीत समारोह के दौरान सो गए या पहले से ही सुंदर सपने देख रहे थे। हेडन ने सुझाव दिया कि ऐसा इसलिए होता है क्योंकि ब्रिटिश बुद्धिजीवियों को शास्त्रीय संगीत सुनने की आदत नहीं है और कला के लिए उनकी कोई विशेष भावना नहीं है, लेकिन ब्रिटिश परंपराओं के लोग हैं, इसलिए वे हमेशा संगीत कार्यक्रमों में भाग लेते थे। संगीतकार, कंपनी की आत्मा और मीरा साथी ने चालाकी से काम लेने का फैसला किया। थोड़े विचार के बाद, उन्होंने अंग्रेजी जनता के लिए एक विशेष सिम्फनी लिखी। काम शांत, चिकनी, लगभग सुरीली मधुर ध्वनियों के साथ शुरू हुआ। अचानक बजने की प्रक्रिया में ढोल की थाप और टिमपनी की गड़गड़ाहट सुनाई दी। काम में ऐसा आश्चर्य एक से अधिक बार दोहराया गया था। इस प्रकार, लंदन के लोग अब उन कॉन्सर्ट हॉल में नहीं सोए जहां हेडन ने आयोजित किया था।

सिम्फनी नंबर 44। "ट्रेअर"।

1. एलेग्रो कॉन ब्रियो

2. मेनुएट्टो - एलेग्रेट्टो

3. अडाजियो 15:10

4. प्रेस्टो 22:38

पियानो और आर्केस्ट्रा के लिए Concerto, डी प्रमुख।

संगीतकार का आखिरी काम ऑरेटोरियो "द सीजन्स" है। वह इसे बड़ी मुश्किल से बनाता है, वह सिरदर्द और नींद की समस्या से परेशान था।

महान संगीतकार का 78 वर्ष (31 मई, 1809) की आयु में निधन हो गया।जोसेफ हेडन ने अपने अंतिम दिन वियना में अपने घर में बिताए। बाद में अवशेषों को ईसेनस्टेड शहर में ले जाने का निर्णय लिया गया।

हेडन को सिम्फनी और चौकड़ी का पिता, शास्त्रीय वाद्य संगीत का महान संस्थापक और आधुनिक ऑर्केस्ट्रा का संस्थापक माना जाता है।

फ्रांज़ जोसेफ हेडन का जन्म 31 मार्च, 1732 को लोअर ऑस्ट्रिया में, हंगरी की सीमा के पास ब्रुक और हैनबर्ग के शहरों के बीच, लीटा नदी के बाएं किनारे पर स्थित छोटे से शहर रोरौ में हुआ था। हेडन के पूर्वज वंशानुगत ऑस्ट्रो-जर्मन किसान कारीगर थे। संगीतकार के पिता मथायस एक कोचमैन थे। माँ - अन्ना मारिया कोल्लर - एक रसोइया के रूप में सेवा करती थी।

पिता की संगीतमयता, संगीत के प्रति उनका प्रेम बच्चों को विरासत में मिला था। लिटिल जोसेफ ने पांच साल की उम्र में संगीतकारों का ध्यान आकर्षित किया। उनके पास उत्कृष्ट सुनवाई, स्मृति, लय की भावना थी। उनकी सुरीली आवाज ने सभी को मंत्रमुग्ध कर दिया।

अपनी उत्कृष्ट संगीत क्षमताओं के लिए धन्यवाद, लड़का पहले गेनबर्ग के छोटे शहर के चर्च गाना बजानेवालों में शामिल हो गया, और फिर वियना में कैथेड्रल (मुख्य) सेंट स्टीफन कैथेड्रल में गाना बजानेवालों के चैपल में गया। हेडन के जीवन की यह एक महत्वपूर्ण घटना थी। आखिरकार, उनके पास संगीत की शिक्षा प्राप्त करने का कोई और अवसर नहीं था।

गाना बजानेवालों में गाना हेडन के लिए बहुत अच्छा था, लेकिन एकमात्र स्कूल। लड़के की क्षमता तेजी से विकसित हुई, और कठिन एकल भाग उसे सौंपे जाने लगे। चर्च गाना बजानेवालों ने अक्सर शहर के उत्सवों, शादियों और अंत्येष्टि में प्रदर्शन किया। कोर्ट समारोह में भाग लेने के लिए गाना बजानेवालों को भी आमंत्रित किया गया था। और चर्च में ही प्रदर्शन करने, पूर्वाभ्यास करने में कितना समय लगा? छोटे गायकों के लिए यह सब एक भारी बोझ था।

जोसेफ तेज-तर्रार था और जल्दी से सब कुछ नया समझ लेता था। यहां तक ​​कि उन्हें वायलिन और क्लैविकॉर्ड बजाने का भी समय मिला और उन्होंने महत्वपूर्ण सफलता हासिल की। केवल अब संगीत रचना के उनके प्रयासों को समर्थन नहीं मिला। गाना बजानेवालों के चैपल में नौ साल तक, उन्होंने अपने नेता से केवल दो सबक प्राप्त किए!

हालाँकि, सबक तुरंत प्रकट नहीं हुए। इससे पहले, मुझे नौकरी की तलाश में एक हताश समय से गुजरना पड़ा। थोड़ा-थोड़ा करके, मैं कुछ काम खोजने में कामयाब रहा, हालाँकि इसने प्रदान नहीं किया, लेकिन फिर भी मुझे भूख से नहीं मरने दिया। हेडन ने गायन और संगीत की शिक्षा देना शुरू किया, उत्सव की शाम को वायलिन बजाया, और कभी-कभी सिर्फ राजमार्गों पर। कमीशन पर, उन्होंने अपनी पहली रचनाओं में से कई की रचना की। लेकिन ये सारी कमाई एक्सीडेंटल थी। हेडन समझ गए कि संगीतकार बनने के लिए कठिन और कठिन अध्ययन करना पड़ता है। उन्होंने सैद्धांतिक कार्यों का अध्ययन करना शुरू किया, विशेष रूप से आई। मैथेसन और आई। फुच्स की पुस्तकें।

विनीज़ कॉमेडियन जोहान जोसेफ कुर्ज़ के साथ सहयोग उपयोगी साबित हुआ। कुर्तज़ उस समय विएना में एक प्रतिभाशाली अभिनेता और कई किराए के लेखक के रूप में बहुत लोकप्रिय थे।

कुर्तज़, हेडन से मिलने के बाद, तुरंत उनकी प्रतिभा की सराहना की और उनके द्वारा संकलित कॉमिक ओपेरा द क्रुक्ड डेमन के लिब्रेटो के लिए संगीत रचना करने की पेशकश की। हेडन ने संगीत लिखा, जो दुर्भाग्य से हमारे पास नहीं आया। हम केवल यह जानते हैं कि 1751-1752 की सर्दियों में करिंथ गेट के थिएटर में द क्रुक्ड डेमन का प्रदर्शन किया गया था और यह सफल रहा था। "हेडन ने उसके लिए 25 ड्यूकट प्राप्त किए और खुद को बहुत अमीर माना।"

1751 में रंगमंच के मंच पर एक युवा, अभी भी अल्पज्ञात संगीतकार की साहसिक शुरुआत ने उन्हें तुरंत लोकतांत्रिक हलकों में लोकप्रियता दिलाई और ... पुरानी संगीत परंपराओं के उत्साह से बहुत खराब समीक्षा। "भैंस", "तुच्छता" और अन्य पापों के प्रतिवादों को बाद में "उदात्त" के विभिन्न उत्साही लोगों द्वारा हेडन के बाकी कामों में, उनकी सिम्फनी से उनके जनसमूह तक स्थानांतरित कर दिया गया।

हेडन के रचनात्मक युवाओं का अंतिम चरण - एक स्वतंत्र संगीतकार के मार्ग पर चलने से पहले - निकोला एंटोनियो पोरपोरा, एक इतालवी संगीतकार और बैंडमास्टर, नियति स्कूल के प्रतिनिधि के साथ कक्षाएं थीं।

पोरपोरा ने हेडन के रचना प्रयोगों की समीक्षा की और उन्हें निर्देश दिए। हेडन, शिक्षक को पुरस्कृत करने के लिए, उनके गायन पाठों में एक संगतकार थे और यहां तक ​​​​कि उनका इंतजार भी करते थे।

छत के नीचे, ठंडे अटारी में, जहां हेडन ने एक पुराने टूटे क्लैविकॉर्ड पर, प्रसिद्ध संगीतकारों के कार्यों का अध्ययन किया। और लोकगीत! वियना की सड़कों पर दिन-रात भटकते हुए उसने उनकी कितनी सुनी। इधर-उधर कई तरह की लोक धुनें बजती थीं: ऑस्ट्रियाई, हंगेरियन, चेक, यूक्रेनी, क्रोएशियाई, टायरोलियन। इसलिए, हेडन की कृतियों को इन अद्भुत धुनों के साथ परवान चढ़ाया जाता है, अधिकांश भाग हंसमुख और हंसमुख होते हैं।

हेडन के जीवन और कार्य में, एक महत्वपूर्ण मोड़ धीरे-धीरे पक रहा था। धीरे-धीरे उनकी आर्थिक स्थिति में सुधार होने लगा, जीवन में उनकी स्थिति मजबूत होती गई। उसी समय, महान रचनात्मक प्रतिभा अपना पहला महत्वपूर्ण फल लेकर आई।

1750 के आसपास, हेडन ने एक छोटा द्रव्यमान (एफ मेजर में) लिखा, जिसमें न केवल इस शैली की आधुनिक तकनीकों का एक प्रतिभाशाली आत्मसात दिखाया गया, बल्कि "हंसमुख" चर्च संगीत की रचना के लिए एक स्पष्ट झुकाव भी था। एक और महत्वपूर्ण तथ्य यह है कि संगीतकार ने 1755 में पहली स्ट्रिंग चौकड़ी बनाई थी।

प्रेरणा एक संगीत प्रेमी, ज़मींदार कार्ल फ़र्नबर्ग के साथ परिचित थी। फ़र्नबर्ग के ध्यान और सामग्री समर्थन से प्रेरित होकर, हेडन ने पहले स्ट्रिंग तिकड़ी की एक श्रृंखला लिखी, और फिर पहली स्ट्रिंग चौकड़ी, जिसके बाद जल्द ही लगभग दो दर्जन अन्य लोगों ने लिखा। 1756 में हेडन ने सी मेजर में कंसर्टो की रचना की। हेडन के परोपकारी व्यक्ति ने उनकी वित्तीय स्थिति को मजबूत करने का भी ध्यान रखा। उन्होंने विनीज़ बोहेमियन रईस और संगीत प्रेमी काउंट जोसेफ फ्रांज मोरज़िन को संगीतकार की सिफारिश की। मोर्टसिन ने सर्दियों में वियना में बिताया, और गर्मियों में वह पिलसेन के पास अपनी संपत्ति लुकावीक में रहते थे। मोर्टसिन की सेवा में, एक संगीतकार और बैंडमास्टर के रूप में, हेडन को मुफ्त परिसर, भोजन और वेतन प्राप्त हुआ।

यह सेवा अल्पकालिक (1759-1760) निकली, लेकिन फिर भी हेडन को रचना में और कदम उठाने में मदद मिली। 1759 में, हेडन ने अपनी पहली सिम्फनी बनाई, उसके बाद आने वाले वर्षों में चार अन्य सिम्फनी बनाई।

स्ट्रिंग चौकड़ी के क्षेत्र में और सिम्फनी के क्षेत्र में, हेडन को नए संगीत युग की शैलियों को परिभाषित और क्रिस्टलीकृत करना था: चौकड़ी की रचना करना, सिम्फनी बनाना, उन्होंने खुद को एक साहसिक, दृढ़ प्रर्वतक दिखाया।

काउंट मोरज़िन की सेवा में रहते हुए, हेडन को अपने दोस्त, विनीज़ हेयरड्रेसर जोहान पीटर केलर, टेरेसा की सबसे छोटी बेटी से प्यार हो गया, और गंभीरता से उससे शादी करने का इरादा किया। हालाँकि, अज्ञात कारणों से लड़की ने अपने माता-पिता का घर छोड़ दिया, और उसके पिता को यह कहने से बेहतर कुछ नहीं मिला: "हेडन, आपको मेरी सबसे बड़ी बेटी से शादी करनी चाहिए।" यह ज्ञात नहीं है कि हेडन को सकारात्मक प्रतिक्रिया देने के लिए क्या प्रेरित किया। एक तरह से या किसी अन्य, लेकिन हेडन सहमत हुए। वह 28 साल का था, दुल्हन - मारिया अन्ना एलोसिया अपोलोनिया केलर - 32। शादी 26 नवंबर, 1760 को संपन्न हुई और हेडन बन गए ... कई दशकों तक दुखी पति।

उनकी पत्नी ने जल्द ही खुद को उच्चतम स्तर की संकीर्णता, नीरसता और झगड़ालू महिला के रूप में दिखाया। वह बिल्कुल समझ नहीं पाई और अपने पति की महान प्रतिभा की सराहना नहीं की। "उसने परवाह नहीं की," हेडन ने एक बार अपने बुढ़ापे में कहा था, "चाहे उसका पति थानेदार या कलाकार था।"

मारिया अन्ना ने पैपिलोट्स और पेटे लाइनिंग के लिए हेडन की कई संगीत पांडुलिपियों को बेरहमी से नष्ट कर दिया। इसके अलावा, वह बहुत बेकार और मांग करने वाली थी।

शादी करने के बाद, हेडन ने काउंट मोर्सिन के साथ सेवा की शर्तों का उल्लंघन किया - बाद वाले ने केवल अविवाहित लोगों को अपने चैपल में स्वीकार किया। हालांकि, उन्हें अपनी निजी जिंदगी में आए बदलाव को ज्यादा दिनों तक छुपाना नहीं पड़ा। वित्तीय झटके ने काउंट मोर्सिन को संगीत के सुखों को छोड़ने और चैपल को भंग करने के लिए मजबूर किया। हेडन को फिर से स्थायी आय के बिना छोड़े जाने का खतरा था।

लेकिन फिर उन्हें कला के एक नए, अधिक शक्तिशाली संरक्षक - सबसे अमीर और सबसे प्रभावशाली हंगेरियन मैग्नेट - प्रिंस पॉल एंटोन एस्टेरज़ी से एक प्रस्ताव मिला। मोरज़िन के महल में हेडन की ओर ध्यान आकर्षित करते हुए, एस्तेरज़ी ने उनकी प्रतिभा की सराहना की।

वियना से दूर नहीं, छोटे हंगेरियन शहर ईसेनस्टेड में, और गर्मियों में एस्टरगाज़ कंट्री पैलेस में, हेडन ने बैंडमास्टर (कंडक्टर) के रूप में तीस साल बिताए। बैंडमास्टर की जिम्मेदारियों में ऑर्केस्ट्रा और गायकों को निर्देशित करना शामिल था। हेडन को राजकुमार के अनुरोध पर सिम्फनी, ओपेरा, चौकड़ी और अन्य कार्यों की रचना भी करनी पड़ी। अक्सर मनमौजी राजकुमार ने अगले दिन तक एक नया निबंध लिखने का आदेश दिया! प्रतिभा और असाधारण परिश्रम ने यहां भी हेडन को बचा लिया। ओपेरा एक के बाद एक दिखाई दिए, साथ ही साथ "द भालू", "चिल्ड्रन", "स्कूल टीचर" सहित सिम्फनी भी दिखाई दी।

चैपल का नेतृत्व करते हुए, संगीतकार अपने द्वारा बनाए गए कार्यों के लाइव प्रदर्शन को सुन सकता था। इसने सब कुछ ठीक करना संभव बना दिया जो पर्याप्त अच्छा नहीं लगता था, और याद रखें कि क्या विशेष रूप से सफल रहा।

प्रिंस एस्टेरज़ी के साथ अपनी सेवा के दौरान, हेडन ने अपने अधिकांश ओपेरा, चौकड़ी और सिम्फनी लिखीं। कुल मिलाकर, हेडन ने 104 सिम्फनी बनाई!

सिम्फनी में, हेडन ने खुद को साजिश को अलग करने का कार्य निर्धारित नहीं किया। संगीतकार की प्रोग्रामिंग अक्सर व्यक्तिगत संघों और सचित्र "रेखाचित्र" पर आधारित होती है। यहां तक ​​​​कि जहां यह अधिक ठोस और सुसंगत है - विशुद्ध रूप से भावनात्मक रूप से, जैसा कि "फेयरवेल सिम्फनी" (1772) में, या शैली-वार, जैसा कि "मिलिट्री सिम्फनी" (1794) में है, इसमें अभी भी अलग कथानक की नींव नहीं है।

हेडन की सिम्फोनिक अवधारणाओं का विशाल मूल्य, उनकी सभी तुलनात्मक सादगी और सरलता के लिए, एक बहुत ही जैविक प्रतिबिंब और मनुष्य की आध्यात्मिक और भौतिक दुनिया की एकता के कार्यान्वयन में है।

यह मत व्यक्त किया गया है, और बहुत ही काव्यात्मक रूप से, ई.टी.ए. द्वारा। हॉफमैन:

“हेडन के लेखन में, एक बचकानी आनंदमय आत्मा की अभिव्यक्ति हावी है; उनकी सिम्फनी हमें असीम हरे पेड़ों में ले जाती है, खुशमिजाज लोगों की भीड़ में, युवा पुरुषों और लड़कियों की भीड़ हमारे सामने नृत्य करती है; हंसते हुए बच्चे पेड़ों के पीछे, गुलाब की झाड़ियों के पीछे, खिलखिलाते फूल फेंकते हुए छिप जाते हैं। प्यार से भरा जीवन, आनंद से भरा और शाश्वत यौवन, जैसे गिरने से पहले; कोई पीड़ा नहीं, कोई दुःख नहीं - केवल एक प्रिय छवि के लिए एक मधुर लालित्य की इच्छा जो दूर भागती है, शाम की गुलाबी झिलमिलाहट में, निकट या गायब नहीं होती है, और जब तक वह वहाँ होता है, रात नहीं आती, क्योंकि वह स्वयं शाम है पहाड़ के ऊपर और ग्रोव के ऊपर भोर जल रही है।

हेडन की शिल्पकारी पिछले कुछ वर्षों में पूर्णता तक पहुँच गई है। उनके संगीत ने कई एस्तेरज़ी मेहमानों की प्रशंसा की। संगीतकार का नाम अपनी मातृभूमि के बाहर व्यापक रूप से जाना जाने लगा - इंग्लैंड, फ्रांस, रूस में। 1786 में पेरिस में प्रदर्शन की गई छह सिम्फनी को "पेरिसियन" कहा जाता था। लेकिन हेडन को रियासत के बाहर कहीं भी जाने, अपने कामों को छापने या राजकुमार की सहमति के बिना उन्हें दान करने का कोई अधिकार नहीं था। और राजकुमार को "उसके" कपेलमिस्टर की अनुपस्थिति पसंद नहीं आई। वह हॉल में अपने आदेशों के लिए एक निश्चित समय पर इंतजार कर रहे अन्य नौकरों के साथ हेडन के आदी थे। ऐसे क्षणों में, संगीतकार ने विशेष रूप से अपनी निर्भरता महसूस की। "क्या मैं बैंडमास्टर या बैंडलीडर हूं?" उन्होंने दोस्तों को लिखे पत्रों में कड़वाहट भरी। एक बार जब वह अभी भी भागने और वियना जाने में कामयाब रहा, परिचितों, दोस्तों को देखें। अपने प्रिय मोजार्ट के साथ मुलाकात में उन्हें कितना आनंद आया! आकर्षक बातचीत ने चौकड़ी के प्रदर्शन का मार्ग प्रशस्त किया, जहां हेडन ने वायलिन और मोजार्ट ने वायोला बजाया। विशेष खुशी के साथ, मोजार्ट ने हेडन द्वारा लिखित चौकड़ी का प्रदर्शन किया। इस विधा में महान संगीतकार स्वयं को उनका शिष्य मानते थे। लेकिन ऐसी मुलाकातें बेहद दुर्लभ थीं।

हेडन के पास अन्य खुशियों का अनुभव करने का मौका था - प्यार की खुशियाँ। 26 मार्च, 1779 को, पोलसेलिस को एस्टरहाज़ी चैपल में प्राप्त किया गया था। वायलिन वादक एंटोनियो अब युवा नहीं थे। उनकी पत्नी, गायक लुइगी, जो नेपल्स की एक मॉरिटानियन थीं, केवल उन्नीस वर्ष की थीं। वह बहुत ही आकर्षक थी। लुइगिया अपने पति के साथ नाखुश रहती थी, जैसा कि हेडन ने किया था। अपनी झगड़ालू और झगड़ालू पत्नी की संगति से थक कर उसे लुइगी से प्यार हो गया। संगीतकार के बुढ़ापे तक यह जुनून धीरे-धीरे कमजोर और लुप्त हो गया। जाहिर तौर पर, लुइगिया ने हेडन को फिर से जवाब दिया, लेकिन फिर भी, उनके रवैये में ईमानदारी से अधिक स्वार्थ प्रकट हुआ। किसी भी मामले में, उसने लगातार और बहुत दृढ़ता से हेडन से पैसे निकाले।

हेडन के बेटे लुइगी एंटोनियो के बेटे को अफवाह भी कहा जाता है (यह ज्ञात नहीं है कि क्या यह उचित है)। उनका सबसे बड़ा बेटा पिएत्रो संगीतकार का पसंदीदा बन गया: हेडन ने एक पिता की तरह उनकी देखभाल की, उनकी शिक्षा और परवरिश में सक्रिय भाग लिया।

अपनी निर्भर स्थिति के बावजूद, हेडन सेवा नहीं छोड़ सके। उस समय, संगीतकार के पास केवल कोर्ट चैपल में काम करने या चर्च गाना बजानेवालों का नेतृत्व करने का अवसर था। हेडन से पहले, एक भी संगीतकार ने स्वतंत्र अस्तित्व में आने का जोखिम नहीं उठाया था। हेडन ने स्थायी नौकरी छोड़ने की हिम्मत नहीं की।

1791 में, जब हेडन पहले से ही लगभग 60 वर्ष के थे, पुराने राजकुमार एस्तेरज़ी की मृत्यु हो गई। उनके उत्तराधिकारी, जिन्हें संगीत से बहुत प्यार नहीं था, ने चैपल को भंग कर दिया। लेकिन वह इस बात से भी खुश थे कि संगीतकार, जो प्रसिद्ध हो गए थे, को उनके बैंडमास्टर के रूप में सूचीबद्ध किया गया था। इसने युवा एस्टरहाज़ी को "अपने नौकर" को अपनी नई सेवा में प्रवेश करने से रोकने के लिए हेडन को पर्याप्त पेंशन देने के लिए मजबूर किया।

हेडन खुश था! अंत में, वह स्वतंत्र और स्वतंत्र है! वह इंग्लैंड में संगीत कार्यक्रम के साथ जाने की पेशकश पर सहमत हुए। जहाज से यात्रा करते हुए हेडन ने पहली बार समुद्र को देखा। और कितनी बार उसने इसके बारे में सपना देखा, असीम जल तत्व, लहरों की गति, पानी के रंग की सुंदरता और परिवर्तनशीलता की कल्पना करने की कोशिश की। एक बार अपनी युवावस्था में, हेडन ने भी संगीत में एक उग्र समुद्र की तस्वीर पेश करने की कोशिश की।

हेडन के लिए इंग्लैंड में जीवन भी असामान्य था। जिन समारोहों में उन्होंने अपने कार्यों का संचालन किया, वे विजयी सफलता के साथ आयोजित किए गए। यह उनके संगीत की पहली खुली सामूहिक मान्यता थी। ऑक्सफोर्ड विश्वविद्यालय ने उन्हें मानद सदस्य चुना।

हेडन ने दो बार इंग्लैंड का दौरा किया। इन वर्षों में, संगीतकार ने अपनी प्रसिद्ध बारह लंदन सिम्फनी लिखीं। लंदन सिम्फनीज हेडन की सिम्फनी के विकास को पूरा करती है। उनकी प्रतिभा चरम पर पहुंच गई। संगीत गहरा और अधिक अभिव्यंजक लग रहा था, सामग्री अधिक गंभीर हो गई, ऑर्केस्ट्रा के रंग समृद्ध और अधिक विविध हो गए।

बहुत व्यस्त होने के बावजूद हेडन नया संगीत सुनने में भी कामयाब रहे। जर्मन संगीतकार हैंडेल, उनके पुराने समकालीन के oratorios द्वारा उन पर विशेष रूप से मजबूत प्रभाव डाला गया था। हैंडेल के संगीत की छाप इतनी शानदार थी कि, वियना लौटकर, हेडन ने दो oratorios - "द क्रिएशन ऑफ द वर्ल्ड" और "द सीजन्स" लिखे।

"विश्व के निर्माण" का कथानक अत्यंत सरल और भोला है। ओटोरियो के पहले दो भाग ईश्वर की इच्छा से दुनिया के उद्भव के बारे में बताते हैं। तीसरा और अंतिम भाग पतन से पहले आदम और हव्वा के स्वर्गिक जीवन के बारे में है।

हेडन द्वारा "विश्व के निर्माण" के बारे में समकालीनों और तत्काल वंशजों के कई निर्णय विशेषता हैं। संगीतकार के जीवनकाल में यह ऑरेटोरियो एक बड़ी सफलता थी और उनकी प्रसिद्धि में काफी वृद्धि हुई। हालाँकि, आलोचनात्मक स्वर भी थे। स्वाभाविक रूप से, हेडन के संगीत की दृश्य आलंकारिकता ने दार्शनिकों और सौंदर्यशास्त्र को "उदात्त" तरीके से बांध दिया। सेरोव ने उत्साहपूर्वक "विश्व के निर्माण" के बारे में लिखा:

“यह वाद्य यंत्र कितनी विशाल रचना है! वैसे, पक्षियों के निर्माण को दर्शाने वाली एक अरिया है - यह ओनोमेटोपोइक संगीत की एक निर्णायक उच्च विजय है, और, इसके अलावा, "क्या ऊर्जा, क्या सरलता, क्या सरल अनुग्रह!" - यह निश्चित रूप से तुलना से परे है। ओरटोरियो द फोर सीजन्स को हेडन द्वारा द क्रिएशन ऑफ द वर्ल्ड से भी अधिक महत्वपूर्ण कार्य के रूप में पहचाना जाना चाहिए। ऑरेटोरियो द सीजन्स का पाठ, द क्रिएशन के पाठ की तरह, वैन स्वेटेन द्वारा लिखा गया था। हेडन के महान वाद्य यंत्रों में से दूसरा न केवल सामग्री में बल्कि रूप में भी अधिक विविध और गहरा मानवीय है। यह एक संपूर्ण दर्शन है, प्रकृति के चित्रों का एक विश्वकोश और हेडन की पितृसत्तात्मक किसान नैतिकता, गौरवशाली कार्य, प्रकृति के लिए प्रेम, ग्रामीण जीवन का आनंद और भोली आत्माओं की पवित्रता। इसके अलावा, साजिश ने हेडन को पूरी तरह से सामंजस्यपूर्ण और पूर्ण, सामंजस्यपूर्ण संगीत अवधारणा बनाने की इजाजत दी।

द फोर सीजन्स के विशाल स्कोर की रचना डिक्रिपिट हेडन के लिए आसान नहीं थी, इससे उन्हें कई चिंताएं और रातों की नींद हराम करनी पड़ी। अंत में, उन्हें सिरदर्द और संगीत प्रदर्शन की दृढ़ता से पीड़ा हुई।

लंदन सिम्फनीज और ओरटोरियोस हेडन के काम के शिखर थे। oratorios के बाद, उन्होंने लगभग कुछ भी नहीं लिखा। जीवन बहुत तनावपूर्ण रहा है। उसकी ताकत चली गई थी। संगीतकार ने अपने आखिरी साल वियना के बाहरी इलाके में एक छोटे से घर में बिताए। संगीतकार की प्रतिभा के प्रशंसकों द्वारा एक शांत और एकांत आवास का दौरा किया गया। बातचीत अतीत को छुआ। हेडन विशेष रूप से अपने युवाओं को याद करना पसंद करते थे - कठिन, श्रमसाध्य, लेकिन साहसिक, लगातार खोजों से भरा हुआ।

1809 में हेडन की मृत्यु हो गई और उसे वियना में दफनाया गया। इसके बाद, उनके अवशेषों को ईसेनस्टेड में स्थानांतरित कर दिया गया, जहां उन्होंने अपने जीवन के इतने साल बिताए।

हेडन संगीतकार वाद्य ऑर्केस्ट्रा

यह वास्तविक संगीत है! यही वह है जिसका आनंद लिया जाना चाहिए, यह वह है जिसे हर उस व्यक्ति को चूसना चाहिए जो एक स्वस्थ संगीत भावना, एक स्वस्थ स्वाद विकसित करना चाहता है।
ए सेरोव

जे। हेडन का रचनात्मक मार्ग - महान ऑस्ट्रियाई संगीतकार, डब्ल्यू ए मोजार्ट और एल बीथोवेन के वरिष्ठ समकालीन - लगभग पचास वर्षों तक चला, 18 वीं -19 वीं शताब्दी की ऐतिहासिक सीमा को पार कर गया, विनीज़ के विकास के सभी चरणों को कवर किया शास्त्रीय स्कूल - 1760-एस में अपनी स्थापना के बाद से। नई सदी की शुरुआत में बीथोवेन के काम के उत्कर्ष तक। रचनात्मक प्रक्रिया की तीव्रता, कल्पना की समृद्धि, धारणा की ताजगी, जीवन के सामंजस्यपूर्ण और अभिन्न अर्थों को हेडन की कला में उनके जीवन के अंतिम वर्षों तक संरक्षित किया गया था।

एक गाड़ी बनाने वाले के बेटे, हेडन ने एक दुर्लभ संगीत क्षमता की खोज की। छह साल की उम्र में, वह हैनबर्ग चले गए, चर्च गाना बजानेवालों में गाया, वायलिन और हार्पसीकोर्ड बजाना सीखा, और 1740 से वे वियना में रहते थे, जहां उन्होंने सेंट स्टीफन कैथेड्रल (वियना कैथेड्रल) के चैपल में एक कोरिस्टर के रूप में सेवा की ). हालाँकि, चैपल में केवल लड़के की आवाज़ की सराहना की गई - एक दुर्लभ तिहरा शुद्धता, उन्होंने उसे एकल भागों के प्रदर्शन के लिए सौंपा; और बचपन में जागृत संगीतकार के झुकाव पर किसी का ध्यान नहीं गया। जब आवाज टूटने लगी, तो हेडन को चैपल छोड़ने के लिए मजबूर होना पड़ा। वियना में स्वतंत्र जीवन के पहले वर्ष विशेष रूप से कठिन थे - वह गरीबी में था, भूखा था, स्थायी आश्रय के बिना भटक रहा था; केवल कभी-कभार ही वे निजी पाठ खोजने या यात्रा बैंड में वायलिन बजाने का प्रबंधन करते थे। हालांकि, भाग्य के उलटफेर के बावजूद, हेडन ने चरित्र के खुलेपन और हास्य की भावना दोनों को बरकरार रखा, जिसने उसे कभी धोखा नहीं दिया, और अपनी पेशेवर आकांक्षाओं की गंभीरता - वह एफ। सबसे बड़े जर्मन सिद्धांतकारों के काम, एन पोरपोरा से रचना पाठ लेते हैं - एक प्रसिद्ध इतालवी ओपेरा संगीतकार और शिक्षक।

1759 में, हेडन ने काउंट आई मोर्टसिन से कपेलमिस्टर का स्थान प्राप्त किया। उनके कोर्ट चैपल के लिए पहला वाद्य यंत्र (सिम्फनी, चौकड़ी, क्लैवियर सोनटास) लिखा गया था। जब 1761 में मॉर्ट्सिन ने चैपल को भंग कर दिया, तो हेडन ने हंगरी के सबसे धनी मैग्नेट और कला के संरक्षक पी। एस्टरहाज़ी के साथ एक अनुबंध पर हस्ताक्षर किए। वाइस-कपेलमिस्टर के कर्तव्यों, और रियासत के प्रमुख-कपेलमिस्टर के 5 साल बाद, न केवल संगीत रचना शामिल थी। हेडन को रिहर्सल करनी थी, चैपल में व्यवस्था बनाए रखनी थी, नोटों और उपकरणों की सुरक्षा के लिए ज़िम्मेदार होना था, आदि हेडन के सभी कार्य एस्टरहाज़ी की संपत्ति थे; संगीतकार को अन्य व्यक्तियों द्वारा कमीशन किए गए संगीत को लिखने का अधिकार नहीं था, वह राजकुमार की संपत्ति को स्वतंत्र रूप से नहीं छोड़ सकता था। (हेडन एस्टरहाज़ी एस्टेट्स - ईसेनस्टेड और एस्टरगाज़ में रहते थे, कभी-कभी वियना जाते थे।)

हालांकि, कई फायदे और, सबसे बढ़कर, एक उत्कृष्ट ऑर्केस्ट्रा को व्यवस्थित करने की क्षमता, जिसने संगीतकार के सभी कार्यों के साथ-साथ सापेक्ष सामग्री और घरेलू सुरक्षा का प्रदर्शन किया, ने हेडन को एस्टरहाज़ी के प्रस्ताव को स्वीकार करने के लिए राजी किया। हेडन करीब 30 साल तक कोर्ट सर्विस में रहे। राजसी नौकर की अपमानजनक स्थिति में, उन्होंने अपनी गरिमा, आंतरिक स्वतंत्रता और निरंतर रचनात्मक सुधार के लिए प्रयास किया। दुनिया से दूर रहते हुए, व्यापक संगीत की दुनिया के साथ लगभग कोई संपर्क नहीं होने के कारण, वह एस्तेरज़ी के साथ अपनी सेवा के दौरान यूरोपीय पैमाने का सबसे बड़ा स्वामी बन गया। प्रमुख संगीत की राजधानियों में हेडन के कार्यों का सफलतापूर्वक प्रदर्शन किया गया।

तो, 1780 के मध्य में। फ्रांसीसी जनता "पेरिस" नामक छह सिम्फनी से परिचित हुई। समय के साथ, कंपोजिट अधिक से अधिक अपनी आश्रित स्थिति से बोझिल हो गए, और अधिक तीव्रता से अकेलापन महसूस किया।

नाटकीय, परेशान करने वाले मूड को मामूली सिम्फनी में चित्रित किया जाता है - "अंतिम संस्कार", "पीड़ा", "विदाई"। विभिन्न व्याख्याओं के लिए कई कारण - आत्मकथात्मक, विनोदी, गीत-दार्शनिक - "फेयरवेल" के समापन द्वारा दिए गए - इस अंतहीन स्थायी अडाजियो के दौरान, संगीतकार एक-एक करके ऑर्केस्ट्रा छोड़ देते हैं, जब तक कि दो वायलिन वादक मंच पर नहीं रहते, माधुर्य को समाप्त कर देते हैं , शांत और कोमल...

हालांकि, हेडन के संगीत और उनके जीवन के अर्थ में दुनिया का एक सामंजस्यपूर्ण और स्पष्ट दृष्टिकोण हमेशा हावी रहता है। हेडन को हर जगह खुशी के स्रोत मिले - प्रकृति में, किसानों के जीवन में, उनके काम में, प्रियजनों के साथ संवाद करने में। तो, मोजार्ट के साथ परिचित, जो 1781 में वियना पहुंचे, वास्तविक दोस्ती में बढ़ गए। गहरी आंतरिक रिश्तेदारी, समझ और आपसी सम्मान पर आधारित इन संबंधों का दोनों संगीतकारों के रचनात्मक विकास पर लाभकारी प्रभाव पड़ा।

1790 में, मृत राजकुमार पी. एस्टरहाज़ी के उत्तराधिकारी ए. एस्टरहाज़ी ने चैपल को भंग कर दिया। हेडन, जो पूरी तरह से सेवा से मुक्त हो गए थे और केवल कपेलमिस्टर की उपाधि को बरकरार रखा था, पुराने राजकुमार की इच्छा के अनुसार आजीवन पेंशन प्राप्त करने लगे। जल्द ही एक पुराने सपने को पूरा करने का अवसर मिला - ऑस्ट्रिया के बाहर यात्रा करने का। 1790 के दशक में हेडन ने लंदन के दो दौरे (1791-92, 1794-95) किए। इस अवसर पर लिखी गई 12 "लंदन" सिम्फनी ने हेडन के काम में इस शैली के विकास को पूरा किया, विनीज़ शास्त्रीय सिम्फनी की परिपक्वता को मंजूरी दी (थोड़ा पहले, 1780 के दशक के अंत में, मोजार्ट की आखिरी 3 सिम्फनी दिखाई दी) और शिखर बनी रही सिम्फोनिक संगीत के इतिहास में घटनाएं। संगीतकार के लिए असामान्य और बेहद आकर्षक परिस्थितियों में लंदन सिम्फनी का प्रदर्शन किया गया। कोर्ट सैलून के अधिक बंद वातावरण के आदी, हेडन ने पहली बार सार्वजनिक संगीत कार्यक्रमों में प्रदर्शन किया, एक विशिष्ट लोकतांत्रिक दर्शकों की प्रतिक्रिया महसूस की। उनके निपटान में बड़े आर्केस्ट्रा थे, जो आधुनिक सिम्फनी की रचना के समान थे। अंग्रेजी जनता हेडन के संगीत के प्रति उत्साही थी। ऑक्सफोर्ड में उन्हें डॉक्टर ऑफ म्यूजिक की उपाधि से नवाजा गया। लंदन में सुने गए जी. एफ. हैंडेल के वक्तृत्व से प्रभावित होकर, 2 धर्मनिरपेक्ष वक्ता बनाए गए - "द क्रिएशन ऑफ द वर्ल्ड" (1798) और "द सीजन्स" (1801)। ये स्मारकीय, महाकाव्य-दार्शनिक रचनाएँ, सौंदर्य और जीवन के सामंजस्य के शास्त्रीय आदर्शों की पुष्टि करते हुए, मनुष्य और प्रकृति की एकता ने संगीतकार के रचनात्मक मार्ग को पर्याप्त रूप से ताज पहनाया।

हेडन के जीवन के अंतिम वर्ष वियना और उसके उपनगर गम्पेंडॉर्फ में बीते थे। संगीतकार अभी भी हंसमुख, मिलनसार, उद्देश्यपूर्ण और लोगों के प्रति मित्रवत थे, फिर भी उन्होंने कड़ी मेहनत की। नेपोलियन के अभियानों के बीच, जब फ्रांसीसी सैनिकों ने पहले ही ऑस्ट्रिया की राजधानी पर कब्जा कर लिया था, तब हेडन का निधन हो गया। वियना की घेराबंदी के दौरान, हेडन ने अपने प्रियजनों को सांत्वना दी: "डरो मत, बच्चों, जहाँ हेडन है, वहाँ कुछ भी बुरा नहीं हो सकता।"

हेडन ने एक विशाल रचनात्मक विरासत को छोड़ दिया - उस समय के संगीत में मौजूद सभी शैलियों और रूपों में लगभग 1000 काम करता है (सिम्फनी, सोनटास, कक्ष पहनावा, संगीत कार्यक्रम, ओपेरा, oratorios, जन, गीत, आदि)। बड़े चक्रीय रूप (104 सिम्फनी, 83 क्वार्टेट, 52 क्लैवियर सोनटास) संगीतकार के काम का मुख्य, सबसे कीमती हिस्सा बनाते हैं, उनके ऐतिहासिक स्थान का निर्धारण करते हैं। पी. त्चैकोव्स्की ने वाद्य संगीत के विकास में हेडन के कार्यों के असाधारण महत्व के बारे में लिखा: "हेडन ने खुद को अमर कर दिया, अगर आविष्कार करके नहीं, तो सोनाटा और सिम्फनी के उस उत्कृष्ट, पूरी तरह से संतुलित रूप में सुधार करके, जिसे मोजार्ट और बीथोवेन ने बाद में लाया। पूर्णता और सुंदरता की अंतिम डिग्री।"

हेडन के काम में सिम्फनी ने एक लंबा सफर तय किया है: शुरुआती उदाहरणों से, रोज़मर्रा की शैलियों और चैम्बर संगीत (सेरेनेड, डायवर्टिसमेंट, क्वार्टेट) के करीब, "पेरिस" और "लंदन" सिम्फनी तक, जिसमें संगीत के शास्त्रीय नियम शामिल हैं। शैली स्थापित की गई (चक्र के कुछ हिस्सों का अनुपात और क्रम - सोनाटा एलेग्रो, धीमी गति, मीनू, त्वरित समापन), विशिष्ट प्रकार के विषयगत और विकास तकनीक आदि। हेडन की सिम्फनी एक सामान्यीकृत "दुनिया की तस्वीर" का अर्थ प्राप्त करती है जिसमें जीवन के विभिन्न पहलुओं- गंभीर, नाटकीय, गीतात्मक-दार्शनिक, विनोदी- को एकता और संतुलन में लाया गया। हेडन की सिम्फनी की समृद्ध और जटिल दुनिया में खुलेपन, सामाजिकता और श्रोता पर ध्यान केंद्रित करने के उल्लेखनीय गुण हैं। उनकी संगीत भाषा का मुख्य स्रोत शैली-रोज़ाना, गीत और नृत्य स्वर है, कभी-कभी सीधे लोककथाओं के स्रोतों से उधार लिया जाता है। सिम्फोनिक विकास की जटिल प्रक्रिया में शामिल, वे नई आलंकारिक, गतिशील संभावनाओं की खोज करते हैं। सिम्फोनिक चक्र (सोनाटा, विविधता, रोंडो, आदि) के भागों के पूर्ण, पूरी तरह से संतुलित और तार्किक रूप से निर्मित रूपों में सुधार के तत्व शामिल हैं, उल्लेखनीय विचलन और आश्चर्य विचारों के विकास की प्रक्रिया में रुचि को तेज करते हैं, हमेशा आकर्षक, घटनाओं से भरा हुआ। हेडन के पसंदीदा "आश्चर्य" और "मज़ाक" ने वाद्य संगीत की सबसे गंभीर शैली की धारणा में मदद की, श्रोताओं के बीच विशिष्ट संघों को जन्म दिया, जो सिम्फनी ("भालू", "चिकन", "घड़ी") के नामों में तय किए गए थे। "हंट", "स्कूल शिक्षक", आदि। पी।)। शैली के विशिष्ट पैटर्न का निर्माण करते हुए, हेडन ने 19 वीं -20 वीं शताब्दी में सिम्फनी के विकास के लिए अलग-अलग रास्तों को रेखांकित करते हुए, उनकी अभिव्यक्ति की संभावनाओं की समृद्धि का भी खुलासा किया। हेडन की परिपक्व सिम्फनी में, ऑर्केस्ट्रा की शास्त्रीय रचना स्थापित की जाती है, जिसमें वाद्ययंत्रों के सभी समूह (स्ट्रिंग्स, वुडविंड्स, ब्रास, पर्क्यूशन) शामिल हैं। चौकड़ी की रचना भी स्थिर हो रही है, जिसमें सभी वाद्ययंत्र (दो वायलिन, वायोला, सेलो) पहनावा के पूर्ण सदस्य बन जाते हैं। हेडन के क्लैवियर सोनटास में बहुत रुचि है, जिसमें संगीतकार की कल्पना, वास्तव में अटूट है, हर बार एक चक्र बनाने, सामग्री को व्यवस्थित करने और विकसित करने के मूल तरीके के नए विकल्प खुलते हैं। 1790 के दशक में लिखे गए अंतिम सोनटास। स्पष्ट रूप से एक नए उपकरण - पियानोफोर्ट की अभिव्यंजक संभावनाओं पर केंद्रित है।

उनका सारा जीवन, कला हेडन के लिए मुख्य समर्थन और आंतरिक सद्भाव, मन की शांति और स्वास्थ्य का एक निरंतर स्रोत था, उन्होंने आशा व्यक्त की कि यह भविष्य के श्रोताओं के लिए ऐसा ही रहेगा। सत्तर वर्षीय संगीतकार ने लिखा, "इस दुनिया में बहुत कम हर्षित और संतुष्ट लोग हैं," हर जगह वे दुःख और चिंताओं से ग्रस्त हैं; शायद आपका काम कभी-कभी एक ऐसे स्रोत के रूप में काम करेगा जिससे चिंताओं से भरा और व्यवसाय के बोझ से दबे व्यक्ति को मिनटों के लिए शांति और आराम मिलेगा।

इस वर्ष जे. हेडन के जन्म की 280वीं वर्षगांठ है। मुझे इस संगीतकार के जीवन से कुछ तथ्य जानने की दिलचस्पी थी।

1. हालांकि संगीतकार के मेट्रिक्स में "जन्म तिथि" कॉलम में "1 अप्रैल" लिखा गया है, उन्होंने खुद दावा किया कि उनका जन्म 31 मार्च, 1732 की रात को हुआ था। 1778 में प्रकाशित एक छोटे से जीवनी संबंधी अध्ययन में हेडन को निम्नलिखित शब्द दिए गए हैं: "मेरे भाई माइकल ने घोषणा की कि मैं 31 मार्च को पैदा हुआ था। वह नहीं चाहता था कि लोग कहें कि मैं इस दुनिया में" अप्रैल फूल "के रूप में आया था।

2. अल्बर्ट क्रिस्टोफ़ डीज़, हेडन के जीवनी लेखक, जिन्होंने अपने शुरुआती वर्षों के बारे में लिखा था, बताता है कि कैसे, छह साल की उम्र में, उन्होंने ड्रम बजाना भी सीखा और होली वीक के दौरान जुलूस में भाग लिया, जहाँ उन्होंने अचानक मृत ड्रमर की जगह ली . ढोल को एक कुबड़े की पीठ से बांधा जाता था ताकि एक छोटा लड़का उसे बजा सके। यह यंत्र अभी भी हैनबर्ग के चर्च में रखा हुआ है।

3. हेडन ने संगीत सिद्धांत के ज्ञान के बिना संगीत लिखना शुरू किया। एक दिन, बैंडमास्टर ने हेडन को वर्जिन की महिमा के लिए एक बारह-स्वर गाना बजानेवालों को लिखते हुए पकड़ा, लेकिन नौसिखिए संगीतकार को सलाह या मदद देने की जहमत नहीं उठाई। हेडन के अनुसार, गिरजाघर में रहने के दौरान, संरक्षक ने उन्हें केवल दो सिद्धांत पाठ पढ़ाए। संगीत को "व्यवस्थित" कैसे किया जाता है, लड़के ने अभ्यास में सीखा, वह सब कुछ सीख रहा था जिसे उसे सेवाओं में गाना था।
बाद में, उन्होंने जोहान फ्रेडरिक रोक्लिट्ज़ से कहा: "मेरे पास कभी कोई वास्तविक शिक्षक नहीं था। मैंने व्यावहारिक पक्ष से सीखना शुरू किया - पहले गायन, फिर संगीत वाद्ययंत्र बजाना और उसके बाद ही रचना। मैंने अध्ययन से अधिक सुना। मैंने ध्यान से सुना और उपयोग करने की कोशिश की किस चीज ने मुझ पर सबसे अधिक प्रभाव डाला। इसी तरह मैंने ज्ञान और कौशल हासिल किया।"

4. 1754 में हेडन को खबर मिली कि सैंतालीस साल की उम्र में उनकी मां का निधन हो गया है। पैंसठ वर्षीय मथियास हेडन ने जल्द ही अपनी नौकरानी से शादी कर ली, जो केवल उन्नीस वर्ष की थी। इसलिए हेडन की एक सौतेली माँ थी जो उनसे तीन साल छोटी थी।

5. हेडन की प्यारी लड़की, अज्ञात कारणों से, शादी के लिए एक मठ पसंद करती थी। यह ज्ञात नहीं है कि क्यों, लेकिन हेडन ने अपनी बड़ी बहन से शादी की, जो क्रोधी थी और संगीत के प्रति पूरी तरह से उदासीन थी। जिन संगीतकारों के साथ हेडन ने काम किया, उनके अनुसार, अपने पति को नाराज़ करने के प्रयास में, उसने बेकिंग पेपर के बजाय अपने कामों की पांडुलिपियों का इस्तेमाल किया। इसके अलावा, पति-पत्नी के पास माता-पिता की भावनाओं का अनुभव करने का समय नहीं था - दंपति के बच्चे नहीं थे।

6. अपने परिवारों से एक लंबे अलगाव से थके हुए, ऑर्केस्ट्रा के संगीतकारों ने राजकुमार को अपने रिश्तेदारों और उस्ताद को देखने की इच्छा व्यक्त करने के अनुरोध के साथ हेडन की ओर रुख किया, हमेशा की तरह, उनके बारे में बताने के लिए एक मुश्किल तरीका लेकर आए चिंता - इस बार एक संगीतमय मजाक की मदद से। सिम्फनी नंबर 45 में, अंतिम आंदोलन अपेक्षित एफ तेज प्रमुख के बजाय सी तेज प्रमुख की कुंजी में समाप्त होता है (यह अस्थिरता और तनाव पैदा करता है जिसे हल करने की आवश्यकता होती है)। इस बिंदु पर, हेडन के मूड को व्यक्त करने के लिए एक एडैगियो सम्मिलित करता है संगीतकार अपने संरक्षक के लिए। ऑर्केस्ट्रेशन मूल है: उपकरण एक के बाद एक शांत हो जाते हैं, और प्रत्येक संगीतकार, भाग समाप्त कर लेता है, अपने संगीत स्टैंड पर मोमबत्ती बुझाता है, नोट्स एकत्र करता है और चुपचाप छोड़ देता है, और अंत में केवल दो वायलिन चुप्पी में खेल रहे हैं ये हॉल। सौभाग्य से, बिना क्रोधित हुए, राजकुमार ने संकेत लिया: संगीतकार छुट्टी पर जाना चाहते थे। अगले दिन, उसने सभी को वियना के लिए तत्काल प्रस्थान की तैयारी करने का आदेश दिया, जहाँ उसके अधिकांश नौकरों के परिवार रहते थे। और सिम्फनी नंबर 45 को तब से "फेयरवेल" कहा जाने लगा।


7. लंदन के एक प्रकाशक जॉन ब्लैंड 1789 में अपने नए कामों को पकड़ने के लिए एस्टरशेस आए, जहां हेडन रहते थे। इस यात्रा से जुड़ी एक कहानी है जो बताती है कि एफ माइनर, ओप में स्ट्रिंग चौकड़ी क्यों। 55 नंबर 2, जिसे "रेजर" कहा जाता है। किंवदंती के अनुसार, एक सुस्त रेजर के साथ शेविंग करने में कठिनाई के साथ, हेडन ने कहा: "मैं एक अच्छे रेजर के लिए अपनी सर्वश्रेष्ठ चौकड़ी दूंगा।" यह सुनकर, ब्लेंड ने तुरंत उसे अपना अंग्रेजी स्टील रेज़र का सेट सौंप दिया। अपने वचन के अनुसार, हेडन ने पांडुलिपि को प्रकाशक को दान कर दिया।

8. हेडन और मोजार्ट पहली बार 1781 में वियना में मिले थे। ईर्ष्या के संकेत या प्रतिद्वंद्विता के संकेत के बिना, दो संगीतकारों के बीच एक बहुत करीबी दोस्ती विकसित हुई। जिस महान सम्मान के साथ उनमें से प्रत्येक ने दूसरे के काम का इलाज किया, उसने आपसी समझ में योगदान दिया। मोजार्ट ने अपने पुराने मित्र को अपने नए काम दिखाए और किसी भी आलोचना को बिना शर्त स्वीकार कर लिया। वह हेडन के छात्र नहीं थे, लेकिन उन्होंने अपनी राय को किसी अन्य संगीतकार, यहां तक ​​कि अपने पिता से भी अधिक महत्व दिया। वे उम्र और स्वभाव में बहुत अलग थे, लेकिन पात्रों में अंतर के बावजूद, दोस्तों ने कभी झगड़ा नहीं किया।


9. मोजार्ट के ओपेरा की खोज से पहले, हेडन ने मंच के लिए कमोबेश नियमित रूप से लिखा। उन्हें अपने ओपेरा पर गर्व था, लेकिन, इस संगीत शैली में मोजार्ट की श्रेष्ठता को महसूस करते हुए और साथ ही एक दोस्त से बिल्कुल भी ईर्ष्या नहीं करते हुए, उन्होंने उनमें रुचि खो दी। 1787 की शरद ऋतु में, हेडन को एक नए ओपेरा के लिए प्राग से एक आदेश मिला। उत्तर निम्नलिखित पत्र था, जिसमें मोजार्ट के लिए संगीतकार के स्नेह की ताकत देखी जा सकती है और कैसे हेडन व्यक्तिगत लाभ के लिए प्रयास कर रहे थे: "आप मुझसे अपने लिए एक ओपेरा बफा लिखने के लिए कह रहे हैं। यदि आप मंच पर जा रहे हैं यह प्राग में है, मुझे आपके प्रस्ताव को अस्वीकार करने के लिए मजबूर किया गया है, इसलिए मेरे सभी ओपेरा एस्टरशेस से इतने घनिष्ठ रूप से जुड़े हुए हैं कि उन्हें उसके बाहर ठीक से प्रदर्शित नहीं किया जा सकता है। अगर मैं विशेष रूप से प्राग थिएटर के लिए एक पूरी तरह से नया काम लिख सकता हूं तो सब कुछ अलग होगा लेकिन तब भी मेरे लिए मोजार्ट जैसे आदमी से मुकाबला करना मुश्किल होगा।"

10. बी फ्लैट मेजर में सिम्फनी नंबर 102 को "द मिरेकल" क्यों कहा जाता है, इसकी व्याख्या करने वाली एक कहानी है। इस सिम्फनी के प्रीमियर पर, जैसे ही इसकी अंतिम ध्वनि बंद हुई, सभी दर्शक संगीतकार के लिए अपनी प्रशंसा व्यक्त करने के लिए हॉल के सामने दौड़ पड़े। उस समय, एक विशाल झूमर छत से गिर गया और ठीक उसी जगह पर गिरा जहाँ दर्शक हाल ही में बैठे थे। किसी को चोट नहीं आई यह एक चमत्कार था।

थॉमस हार्डी, 1791-1792

11. वेल्स के राजकुमार (बाद में किंग जॉर्ज IV) ने जॉन होपनर से हेडन का एक चित्र बनवाया। जब संगीतकार कलाकार के लिए पोज देने के लिए एक कुर्सी पर बैठा, तो उसका चेहरा, हमेशा हंसमुख और प्रफुल्लित, असामान्य रूप से गंभीर हो गया। हेडन में निहित मुस्कान को लौटाने के लिए, कलाकार ने विशेष रूप से एक जर्मन नौकरानी को बातचीत के साथ प्रतिष्ठित अतिथि का मनोरंजन करने के लिए काम पर रखा था, जबकि चित्र चित्रित किया जा रहा था। नतीजतन, पेंटिंग में (अब बकिंघम पैलेस के संग्रह में), हेडन के चेहरे पर इतनी तनावपूर्ण अभिव्यक्ति नहीं है।

जॉन होपनर, 1791

12. हेडन ने कभी भी खुद को सुन्दर नहीं माना, इसके विपरीत, उन्होंने सोचा कि प्रकृति ने उन्हें बाहरी रूप से वंचित कर दिया था, लेकिन साथ ही संगीतकार कभी भी महिलाओं के ध्यान से वंचित नहीं थे। उनके हंसमुख स्वभाव और सूक्ष्म चापलूसी ने उन्हें अपना पक्ष सुनिश्चित किया। उनमें से कई के साथ उनके बहुत अच्छे संबंध थे, लेकिन एक, श्रीमती रेबेका श्रोएटर, संगीतकार जोहान सैमुअल श्रोएटर की विधवा के साथ, वे विशेष रूप से करीब थे। हेडन ने अल्बर्ट क्रिस्टोफ़ डीज़ के सामने यह भी स्वीकार किया कि अगर वह उस समय अविवाहित होते, तो उनसे शादी कर लेते। रेबेका श्रोएटर ने संगीतकार को बार-बार उग्र प्रेम संदेश भेजे, जिसे उन्होंने सावधानीपूर्वक अपनी डायरी में कॉपी किया। उसी समय, उन्होंने दो अन्य महिलाओं के साथ एक पत्राचार बनाए रखा, जिनके लिए उनके मन में भी मजबूत भावनाएँ थीं: लुइगिया पोलसेली के साथ, एस्टरशेस की एक गायिका, जो उस समय इटली में रहती थीं, और मैरिएन वॉन जेनजिंगर।


13. एक दिन, संगीतकार के एक मित्र, प्रसिद्ध सर्जन जॉन हंटर ने सुझाव दिया कि हेडन अपनी नाक में पॉलीप्स को हटा दें, जिससे संगीतकार को अपने जीवन का अधिकांश समय भुगतना पड़ा। जब मरीज ऑपरेटिंग रूम में पहुंचा और उसने चार दबंग परिचारकों को देखा, जो ऑपरेशन के दौरान उसे पकड़ने वाले थे, तो वह डर गया और डरावनी आवाज में चीखने और संघर्ष करने लगा, जिससे उस पर ऑपरेशन करने के सभी प्रयासों को छोड़ना पड़ा।

14. 1809 की शुरुआत तक, हेडन लगभग विकलांग थे। उनके जीवन के अंतिम दिन बेचैन करने वाले थे: नेपोलियन के सैनिकों ने मई की शुरुआत में वियना पर कब्जा कर लिया। फ्रांसीसी की बमबारी के दौरान, हेडन के घर के पास एक गोला गिरा, पूरी इमारत हिल गई और नौकरों में दहशत फैल गई। एक दिन से अधिक नहीं रुकने वाले तोप के गोले की गर्जना से रोगी को बहुत पीड़ा हुई होगी। फिर भी, उसके पास अभी भी अपने नौकरों को आश्वस्त करने की ताकत थी: "चिंता मत करो, जब तक पापा हेडन यहां हैं, तुम्हें कुछ नहीं होगा।" जब विएना ने आत्मसमर्पण किया, तो नेपोलियन ने आदेश दिया कि हेडन के घर के पास एक संतरी तैनात किया जाए ताकि यह सुनिश्चित हो सके कि मरने वाला अब परेशान न हो। ऐसा कहा जाता है कि लगभग हर दिन, अपनी कमजोरी के बावजूद, हेडन ने आक्रमणकारियों के विरोध के एक अधिनियम के रूप में पियानो पर ऑस्ट्रियाई राष्ट्रगान बजाया।

15. 31 मई की सुबह हेडन कोमा में पड़ गए और चुपचाप इस दुनिया को छोड़ गए। जिस शहर में दुश्मन सैनिकों का शासन था, लोगों को हेडन की मौत के बारे में पता चलने से पहले कई दिन बीत गए, जिससे उनका अंतिम संस्कार लगभग किसी का ध्यान नहीं गया। 15 जून को, संगीतकार के सम्मान में एक अंतिम संस्कार सेवा आयोजित की गई, जिसमें मोजार्ट की रिक्विम का प्रदर्शन किया गया। सेवा में फ्रांसीसी अधिकारियों के कई वरिष्ठ रैंकों ने भाग लिया था। सबसे पहले, हेडन को विएना में एक कब्रिस्तान में दफनाया गया था, लेकिन 1820 में उनके अवशेषों को ईसेनस्टेड में स्थानांतरित कर दिया गया था। जब कब्र खोली गई तो पता चला कि संगीतकार की खोपड़ी गायब थी। यह पता चला है कि हेडन के दो दोस्तों ने संगीतकार का सिर लेने के लिए अंतिम संस्कार में कब्र खोदने वाले को रिश्वत दी थी। 1895 से 1954 तक, खोपड़ी वियना में सोसाइटी ऑफ म्यूजिक लवर्स के संग्रहालय में थी। फिर, 1954 में, उन्हें अंत में बाकी अवशेषों के साथ ईसेनस्टेड के सिटी चर्च, बर्गकिर्चे के बगीचे में दफनाया गया।

जोसेफ हेडन (हेडन) - प्रसिद्ध जर्मन संगीतकार, 31 मार्च, 1732 को रोरौ (ऑस्ट्रिया में) गाँव में पैदा हुए थे, 31 मई, 1809 को वियना में उनकी मृत्यु हो गई। हेडन एक गरीब गाड़ी निर्माता के बारह बच्चों में से दूसरे थे। एक बच्चे के रूप में, उन्होंने असाधारण संगीत क्षमताओं को दिखाया और पहली बार एक संगीतकार रिश्तेदार के लिए प्रशिक्षित किया गया, और फिर आठ साल तक वह सेंट पीटर के चर्च में चैपल में वियना में एक गायक के रूप में समाप्त हो गया। स्टीफन। वहाँ उन्होंने एक स्कूली शिक्षा प्राप्त की, और गायन और पियानो और वायलिन बजाने का भी अध्ययन किया। यहीं पर उन्होंने संगीत रचना में अपना पहला प्रयोग किया। जब हेडन बड़ा होने लगा, तो उसकी आवाज़ बदलने लगी; उनके बजाय, उनके छोटे भाई मिखाइल, जिन्होंने उसी गाना बजानेवालों में प्रवेश किया, ने ट्रेबल सॉलोस गाना शुरू किया और आखिरकार, 18 साल की उम्र में, हेडन को गाना बजानेवालों को छोड़ने के लिए मजबूर होना पड़ा। मुझे अटारी में रहना था, सबक देना, साथ देना आदि।

जोसेफ हेडन। एफ टायलर द्वारा मोम की मूर्ति, सी। 1800

धीरे-धीरे, उनकी पहली रचनाएँ-पियानो सोनटास, क्वार्टेट्स, आदि-व्यापक रूप से (पांडुलिपियों में) वितरित की गईं। 1759 में, हेडन को अंततः लुकावैक में काउंट मोर्सिन के साथ एक बैंडमास्टर के रूप में जगह मिली, जहाँ, उन्होंने अपनी पहली सिम्फनी लिखी . फिर हेडन ने विनीज़ हेयरड्रेसर केलर की बेटी से शादी की, जो क्रोधी, झगड़ालू और संगीत के बारे में कुछ भी नहीं समझती थी। वह उसके साथ 40 साल तक रहा; उनके कोई संतान नहीं थी। 1761 में, हेडन ईसेनस्टेड में काउंट एस्टरहाज़ी के चैपल में दूसरे कपेलमिस्टर बने। इसके बाद, एस्टरहाज़ी ऑर्केस्ट्रा को 16 से बढ़ाकर 30 कर दिया गया और हेडन ने पहले कपेलमिस्टर की मृत्यु के बाद उनकी जगह ले ली। यहाँ उन्होंने अपनी अधिकांश रचनाएँ बनाईं, जो आमतौर पर एस्तेरज़ी घर में प्रदर्शन के लिए छुट्टियों और गंभीर दिनों के लिए लिखी जाती थीं।

जोसेफ हेडन। सबसे अच्छा काम करता है

1790 में, चैपल को भंग कर दिया गया था, हेडन ने अपनी सेवा खो दी थी, लेकिन एस्टरहाज़ी की गिनती द्वारा 1,400 फ्लोरिन की पेंशन प्रदान की गई थी और इस प्रकार वह खुद को स्वतंत्र और स्वतंत्र रचनात्मकता के लिए समर्पित कर सकता था। यह इस युग के दौरान था कि हेडन ने अपनी सर्वश्रेष्ठ रचनाएँ लिखीं, जो हमारे समय में सबसे अधिक महत्व रखती हैं। उसी वर्ष उन्हें लंदन में आमंत्रित किया गया था: 700 पाउंड के लिए, उन्होंने वहां अपनी नई छह सिम्फनी विशेष रूप से लिखी ("अंग्रेजी") का संचालन करने का बीड़ा उठाया। सफलता बहुत बड़ी थी, और हेडन दो साल तक लंदन में रहे। इस समय के दौरान हेडन का पंथ इंग्लैंड में बहुत बढ़ गया; ऑक्सफोर्ड में उन्हें डॉक्टर ऑफ म्यूजिक घोषित किया गया। हेडन के जीवन में भी इस यात्रा और विदेश प्रवास का विशेष महत्व था क्योंकि तब तक उन्होंने कभी भी अपने मूल देश को नहीं छोड़ा था।

वियना लौटकर, हेडन ने पूरे रास्ते में एक सम्मानजनक स्वागत किया; बॉन में वह युवा बीथोवेन से मिला, जो जल्द ही उसका छात्र बन गया। 1794 में, लंदन से एक दूसरे निमंत्रण के बाद, वह वहां गए और वहां दो सत्रों तक रहे। विएना में फिर से लौटते हुए, हेडन, जो पहले से ही 65 वर्ष से अधिक उम्र के थे, ने अपने दो प्रसिद्ध oratorios, द क्रिएशन ऑफ द वर्ल्ड, लिडली के शब्दों (मिल्टन के अनुसार) और द सीजन्स, थॉमसन के शब्दों में लिखे। दोनों अंग्रेजी ग्रंथों का अनुवाद वैन स्वितेन द्वारा हेडन के लिए किया गया था। धीरे-धीरे, हालांकि, हेडन ने बुढ़ापा दूर करना शुरू कर दिया। वियना के फ्रांसीसी आक्रमण से उन्हें विशेष रूप से भारी झटका लगा; उसके कुछ दिनों बाद उनकी मृत्यु हो गई।