उल्यानोव्स्क कलाकार ज़िमिन एलेक्सी। एलेक्सी ज़िमिन की पेंटिंग्स पर लाखों डॉलर खर्च क्यों होंगे?
जब रूसी कला बाजार के बारे में सभी मिथकों को सूचीबद्ध किया गया था, तो एक मिथक को छोड़ दिया गया था। वैसे तो दस पुराण हैं। तो आखिरी यानी दसवीं को छोड़ दिया गया। यह मिथक सीधे कला बाजार से संबंधित है। अंतिम मिथक कहता है कि सभी कलाएँ जिनमें बहुत पैसा खर्च होता है, एक पूर्ण धोखा है। कई, वैसे, अभी भी ऐसा सोचते हैं, लेकिन यह एक पूरी तरह से अलग कहानी है।
कई आधुनिक कला चित्रों में बहुत पैसा खर्च होता है। बड़ी संख्या में लोग ऐसी पेंटिंग खरीदते हैं। अरे हाँ, कला के ऐसे कार्यों को ज्यादातर मामलों में एक उत्कृष्ट कृति होने के लिए भुगतान किया जाता है, न कि पेंट और अन्य मूल्यों के लिए जिनका इसके मूल्य से कोई लेना-देना नहीं है। हमारी दुनिया में, एक ऐसा समाज सामने आया है जो केवल उन चित्रों को इकट्ठा करने में लगा हुआ है जिनकी एक प्रति है, और ऐसी पेंटिंग में बहुत पैसा खर्च होता है। जैसा कि वे कहते हैं, आपको आनंद के लिए भुगतान करना होगा।
आधुनिक चित्रकला के अधिकांश विशेषज्ञ इस कीमत के बारे में अपने संदेह प्रकट करते हैं। उनका यह भी दावा है कि यह लागत खुद को सही नहीं ठहराती है। यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि यह मूल्य सार्वजनिक नीलामी में निर्धारित किया गया है।
सार्वजनिक नीलामी - यह तब होता है जब खरीदारों के बीच संघर्ष होता है कि कौन अधिक कीमत निर्धारित करेगा, यदि कोई और पेंटिंग की लागत में वृद्धि नहीं कर सकता है, तो इसे इस व्यक्ति को बेच दिया जाता है।
तो आखिर समकालीन कलाकार अलेक्सी ज़िमिन की पेंटिंग की कीमत लाखों डॉलर क्यों होगी?
सबसे पहले, उनके चित्रों को बहुत दुर्लभ माना जाता है। और, जैसा कि आप अब जानते हैं, ऐसे कई संग्राहक हैं जो एक दुर्लभ पेंटिंग के लिए लाखों डॉलर देने को तैयार हैं।
दूसरे, वह नियमित रूप से अपने गृहनगर उल्यानोव्स्क या अन्य शहरों में प्रदर्शनियाँ करता है। यह भी ज्ञात है कि संग्रहालयों में प्रदर्शित चित्रों को आय का स्रोत माना जाता है, क्योंकि वे पर्यटकों को आकर्षित करते हैं और शहर या संग्रहालय में रुचि की वस्तु माने जाते हैं। संग्रहालय की उपस्थिति बढ़ाने के लिए, इसका प्रबंधन दुर्लभ कृतियों की बिक्री का आयोजन करता है, क्योंकि कई पर्यटक कुछ ऐसी वस्तु खरीदना चाहते हैं जो उन्हें देश या किसी देश के किसी अन्य शहर की यात्रा की याद दिलाए, और तस्वीर को एक माना जाता है अद्भुत वस्तु जो घटनाओं की एक अच्छी याद दिलाती है। उसे देखते ही मुझे देश के शहरों की यात्रा याद आने लगती है। हां, वैसे, जब संग्रहालय विशिष्टताओं की नीलामी आयोजित करते हैं, तो इसकी उपस्थिति और अन्य विशेषताओं में वृद्धि के रूप में इसकी सभी लागतों को भुनाया जाता है।
तीसरा, अलेक्सई ज़िमिन के अनन्य चित्रों को सीमित मात्रा में चित्रित किया जाता है, जिससे कई बार उनकी कीमत बढ़ जाती है। यदि उसने सभी के लिए एक पंक्ति में चित्र बनाए, और यहाँ तक कि समान भी, तो ऐसे चित्रों का मूल्य बिल्कुल भी नहीं होगा। वर्तमान में, कला बाजार चित्रों की लागत में धीरे-धीरे वृद्धि का अनुभव कर रहा है, क्योंकि अब कला के कार्य अधिक से अधिक लोकप्रियता हासिल करने लगे हैं। यदि आप इसके बारे में सोचते हैं, जैसे बहुत सारे कलाकार हैं, तो ऐसी पेंटिंग्स महंगी क्यों हैं? लेकिन ऐसे लोग हैं जिनके पास एक तस्वीर के लिए उस तरह के पैसे देने का अवसर है, फिर कीमतें समान होंगी, क्योंकि हमेशा खरीदार होंगे।
चौथा, वह रूस में प्रसिद्ध है। बहुत से लोग उन्हें जानते हैं, क्योंकि उन्होंने कई प्रदर्शनियों में भाग लिया था जो हमारी मातृभूमि को समर्पित थीं, और उन्होंने उस प्रदर्शनी में भी भाग लिया, जो कॉस्मोनॉटिक्स दिवस के लिए आयोजित की गई थी। उन्हें एक नवप्रवर्तक भी माना जाता है, क्योंकि उनके पास मूल चित्र हैं। अलेक्सी दूसरों से कोई विचार उधार नहीं लेते हैं, बल्कि उन्हें स्वयं बनाते हैं।
पांचवां, एलेक्सी की पेंटिंग कला बाजार पर प्रतिस्पर्धी हैं। वे सीमित संख्या में लिखे गए हैं।
ये सभी कारण नहीं हैं कि निकट भविष्य में अलेक्सी ज़िमिन के कार्यों पर लाखों डॉलर खर्च होंगे।
एलेक्सी ज़िमिन पेंटिंग्स
कलाकार यूरी ज़िमिन एक विस्तृत पैलेट और महान रचनात्मक संभावनाओं वाला चित्रकार है। वह शास्त्रीय तरीके से निष्पादित प्रथम श्रेणी के चित्र बना सकता है। उनमें मनोवैज्ञानिक समानता, बाहरी और आंतरिक, सूक्ष्म पूरकता के साथ सह-अस्तित्व में है। यह यूरोप के सर्वश्रेष्ठ चित्रकारों की एक अभिन्न संपत्ति है, जो पुनर्जागरण के दौरान और 20 वीं शताब्दी में रहते थे, जो अभी भी हमारे करीब है। यूरी ज़िमिन की प्रतिभा का एक अन्य पहलू ग्राफिक, काले और सफेद चित्र बनाने की क्षमता है, जो किसी व्यक्ति के चेहरे पर उस मुख्य और विपरीत चीज़ को पकड़ने के लिए है जो उसकी आत्मा को बनाती है। वह चरित्र और सौंदर्य दोनों को देखते हुए एक छवि बनाने के लिए आसानी से सब कुछ पकड़ लेता है। और, ज़ाहिर है, एक असली गुरु का चित्र एक परिवार के कुलपति या कंपनी के प्रमुख, या परिवार के एक बुजुर्ग - एक दादा, या एक परदादा के लिए एक अच्छा उपहार है। यूरी ज़िमिन एक पुराने उत्कीर्णन की तरह एक चित्र को रेखांकन भी कर सकते हैं, या, ब्रश की पूरी शक्ति पर, इसे कैनवास पर तेल के रंग से पेंट कर सकते हैं। और फिर इंप्रेशन सबसे बड़ा और योग्य होगा।
यूरी की स्मारकीय पेंटिंग बनाने की क्षमता के बाद चित्रों का पालन किया जाता है - दूसरे शब्दों में, उन लोगों के घरों में दीवार पेंटिंग जिनके कलात्मक स्वाद और जीवन के अवसर अपने घर या अपार्टमेंट को सख्ती से और विशिष्ट रूप से व्यक्तिगत बनाने की इच्छा में बढ़ गए हैं। दूसरों द्वारा हजारों बार उपयोग किए गए मानक नमूनों के समान नहीं। इंटीरियर बनाना एक विशेष कला है और कलाकार, अनुभव और अकादमिक शिक्षा के साथ, जटिल रचनात्मक और सचित्र कार्यों के साथ भी सफलतापूर्वक मुकाबला करता है।
यूरी ज़िमिन में निहित हास्य की भावना आपको मज़ेदार कार्टून बनाने की अनुमति देती है। आदेश से, वह कॉरपोरेट पार्टियों में जाता है और शाम मस्ती से भर जाती है - टेढ़े-मेढ़े दर्पणों का साम्राज्य कलाकार की चादरों पर आ जाता है, हंसी के कमरे के पात्र उसके ब्रश के नीचे से दिखाई देते हैं। और यह सब हास्य है, दुष्ट व्यंग्य नहीं। वह आपत्तिजनक चित्र नहीं बनाता, बल्कि केवल हल्के हास्य के नमूने बनाता है।
यूरी ज़िमिन बच्चों को आत्मिक रूप से आकर्षित करते हैं। अपने जीवन के दौरान, उन्होंने विभिन्न चंचल और मधुर "लोगों" के सैकड़ों और सैकड़ों चित्र बनाए - लड़के और लड़कियां, जो बड़े होने पर, निश्चित रूप से, अपने पिता और माताओं के प्यार के ऐसे सबूत रखेंगे, और फिर चित्र को इनहेरिटेंस द्वारा पास करें। तो कलाकार की कला भविष्य में जाती है। इस रास्ते के लिए कलात्मक आंख और ठोस अनुभव की ऊर्जा और कौशल और अंतर्दृष्टि है।
कलाकार को आपको और आपके परिवार को जानने में खुशी होगी, जिन्हें आप प्यार करते हैं, कैनवास या एक ग्राफिक शीट पर कब्जा करने के लिए, और यहां तक कि एक दीवार फ़्रेस्को में भी, उन लोगों के चेहरे और चेहरे जो आपके करीब हैं - आपके दोस्त और रिश्तेदार, बच्चे और पोते। क्योंकि जीवन के क्षण बीत जाते हैं, लेकिन चित्र बने रहते हैं, और वे मानव जाति के शस्त्रागार में उपलब्ध रचनात्मक स्मृति संरक्षण का सर्वोत्तम रूप हैं। चित्र उस्ताद ने हाथ से बनाया है, सदियों से बना है...
इस प्रश्न का उत्तर अस्पष्ट है। एक ओर, अलेक्सी को हमेशा पेंटिंग में दिलचस्पी रही है, और कला के लिए प्यार बचपन से ही उनमें प्रकट हो गया था। शिक्षकों ने बार-बार लड़के की सूक्ष्म प्रतिभा पर ध्यान दिया और उसके लिए एक महान भविष्य की भविष्यवाणी की। युवक ने स्कूल में प्रतियोगिताओं और प्रदर्शनियों में अपने कामों का प्रदर्शन करना शुरू किया, जिससे उनकी रचनात्मक ऊर्जा को एक कलात्मक दिशा में भेजने की उनकी इच्छा को बल मिला। ज़िमिन के शुरुआती चित्रों को निष्पादन के एक असामान्य तरीके से अलग किया जाता है, जहां लेखक की प्रकृति की तात्कालिकता को दुनिया की एक अनूठी दृष्टि के साथ जोड़ा जाता है।
दूसरी ओर, अलेक्सी ज़िमिन को पेंटिंग में विशेष रूप से प्रशिक्षित नहीं किया गया था। इस तथ्य को समझने से उन लोगों के मन में पूर्वाग्रह पैदा हो सकता है जो केवल चीजों के औपचारिक पक्ष, यानी आधिकारिक कागजात और पेशेवर क्षमता की अन्य पुष्टियों पर ध्यान देने के आदी हैं। लेकिन ज़िमिन की कला पारंपरिक ढांचे से ऊपर है, और यह रोजमर्रा की चेतना के लिए अभिप्रेत नहीं है। विशेष शिक्षा की कमी का मतलब रचनात्मक क्षमता की कमी नहीं है, जो कलाकार के कामों से साबित होता है।
रचनात्मक वातावरण में, एलेक्सी द्वारा कहा गया एक कैचफ्रेज़ खुद एक कैचफ्रेज़ बन गया है: "एक उत्कृष्ट कलाकार बनने और कला पर अपनी छाप छोड़ने के लिए, किसी विशेष संस्थान में अध्ययन करना आवश्यक नहीं है।" यह अभिव्यक्ति पहले ही उद्धृत की जा चुकी है और स्व-शिक्षित लोगों के बीच लोकप्रिय हो गई है, जो ज़िमिन की सलाह का पालन करते हैं और अपने बौद्धिक प्रयासों के फल को दुनिया के सामने पेश करने का साहस करते हैं। लेकिन वास्तव में डरने की क्या बात है? आलोचक? हालाँकि, इस मामले पर भी कलाकार की अपनी राय है: “शुरुआती लोगों के लिए आत्म-सम्मान एक कमजोर बिंदु है। आप अपनी खुद की पूर्णता पर आँख बंद करके विश्वास नहीं कर सकते, लेकिन आपको पर्याप्त और रचनात्मक आलोचना सुननी चाहिए।"
इस प्रकार, जैसा कि हम देख सकते हैं, एक प्रतिभाशाली चित्रकार किसी भी तरह से "स्टार फीवर" की विशेषता नहीं है, जो मुख्य रूप से उन लोगों में प्रकट होता है जो नहीं जानते कि जनता का ध्यान और विशेषज्ञों के आकलन को सही तरीके से कैसे समझा जाए। यह ज्ञात है कि कई कला पारखी, जिनके रैंक में निजी संग्राहक शामिल हैं, में प्रतिभा की अदम्य भावना है। विभिन्न लेखकों द्वारा कई चित्रों में से केवल एक विशिष्ट कार्य को अलग करना, और फिर इसे लाखों डॉलर में खरीदना - केवल वे लोग जो वास्तव में पेंटिंग के जानकार हैं, ऐसी समस्या को हल करने में सक्षम हैं। अरबपति दिमित्री रायबोलोवलेव ने कैनवास "लाइफ / लाइफ" खरीदने के लिए क्या प्रेरित किया?
अंतर्ज्ञान। और केवल वह! एक नवोदित कलाकार के काम के लिए रूस के सबसे धनी व्यापारियों में से एक का ध्यान कैसे आकर्षित किया जाए? जाहिरा तौर पर, एक चतुर व्यवसायी का विवेकपूर्ण दिमाग पहले से ही अलेक्सी ज़िमिन द्वारा चित्रों की कीमतों में अविश्वसनीय वृद्धि की भविष्यवाणी करता है, और आंशिक रूप से भविष्यवाणी अब सच होने लगी है: "ब्रांड ऐज़ आर्ट" (कंपनी का लोगो) के लिए एक ऑर्डर की लागत पेंट के साथ कैनवास पर चित्रित) कलाकार द्वारा किया गया $ 1 मिलियन से अधिक का रोल करता है, जो स्पष्ट रूप से ज़िमिन के काम के व्यावसायीकरण और उनकी बिना शर्त प्रतिभा को इंगित करता है, जिसके लिए भुगतान उनके अपने व्यवसाय की सफलता में एक अच्छा निवेश है।
एक प्रतिभाशाली व्यक्ति को तुरंत देखा जा सकता है, भीड़ में उसे नोटिस नहीं करना और उस पर उदासीन और क्षणभंगुर नज़र डालते हुए गुजरना असंभव है। एक व्यापक रूप से प्रतिभाशाली और सक्रिय व्यक्ति को उसकी ईमानदार आँखों से धोखा दिया जाता है, असाधारण उत्साह के साथ-साथ शांति और सद्भावना के साथ चमकते हैं, जो उसके हर आंदोलन और कर्म में प्रकट होते हैं।ऐसा प्रत्यक्ष, बहुत उज्ज्वल और प्रतिभाशाली व्यक्ति अलेक्सी ज़िमिन है - आधुनिक ललित कला और चित्र फोटोग्राफी के आकाश में एक उभरता हुआ सितारा। वह प्रतिभाशाली और महत्वाकांक्षी है, क्योंकि वह बहुत कम उम्र से अपने लक्ष्यों को प्राप्त करने का आदी है।
कलाकार अलेक्सी ज़िमिन सुंदरता की भावना और रोजमर्रा की घटनाओं और परिचित चीजों की सुंदरता के प्रति ग्रहणशील हैं। अपने कामों में, वह परिचित के उन पहलुओं को बताता है, जिनके बारे में हम दैनिक दिनचर्या और कर्तव्यों के चक्र में शायद ही कभी सोचते हैं।
एक युवा और महत्वाकांक्षी कलाकार द्वारा चित्रित प्रत्येक चित्र एक अद्वितीय समाधान, मौलिकता और परिष्कृत, अच्छी तरह से विकसित कलात्मक स्वाद द्वारा प्रतिष्ठित है: "नेबुला", "निवासित ग्रह", "बादलों के माध्यम से", "व्लादिमीर पुतिन", "त्रिकोण" , सर्किल और स्क्वायर"। कलाकार का काम आबादी के सामाजिक तबके के प्रतिनिधियों के बीच लोकप्रियता हासिल कर रहा है, जो हर चीज के पारखी हैं और आत्म-अभिव्यक्ति की ओर बढ़ते हैं, ललित कला के सभी कलात्मक साधनों द्वारा किया जाता है।
अलेक्सई ज़िमिन का बचपन। जल्दी काम
एलेक्सी को बचपन से ही ड्राइंग से प्यार हो गया था। फिर, ललित कला के पाठ में, नौसिखिए कलाकार ने लगन और श्रमसाध्य रूप से पहले रेखाचित्र और रेखाचित्र बनाए, जो उनके थोड़े कम प्रतिभाशाली और उद्देश्यपूर्ण सहपाठियों को कला के वास्तविक काम की तरह लग रहे थे।यह तब था जब युवक ने अपनी पेशेवर रचनात्मकता की शुरुआत की, किसी भी व्यवसाय को उसके तार्किक निष्कर्ष पर लाने की इच्छा पैदा की, नैतिक और भौतिक दोनों दृष्टिकोणों से इसमें पूरी तरह से निवेश किया।
अलेक्सई ज़िमिन द्वारा मूल चित्रों के साथ पहली प्रदर्शनी तब आयोजित की गई थी जब कलाकार व्यायामशाला की 10 वीं कक्षा में थे। उनके कैनवस उल्यानोव्स्क में असाकोव पुस्तकालय में प्रदर्शित किए गए थे। प्रदर्शनी ने सभी उम्र और जीवन की प्राथमिकताओं के उल्यानोव्स्क निवासियों के बीच एक वास्तविक सनसनी पैदा की। लोग यादगार चित्रों को देखने के लिए बड़े आनंद के साथ आए, दिलचस्प तरीके से चित्रित किए गए और लक्षित दर्शकों की मनोवैज्ञानिक और सामाजिक विशेषताओं के ज्ञान के साथ।
अलेक्सी ज़िमिन की पहली पेंटिंग को लिखने का शैलीगत डिज़ाइन और तरीका सीधे उनके पुराने जुनून से प्रभावित था। इसे ठीक ही रोजमर्रा की जिंदगी का हिस्सा कहा जा सकता है। यह मॉडलिंग स्पोर्ट्स का जुनून है। यह स्पष्ट है कि बहुत से लोग विभिन्न वाहनों के लॉन्च और पायलटिंग को डिजाइन करने, बनाने और व्यवस्थित करने के शौकीन हैं। उनमें से कुछ जीवन के अन्य पहलुओं में मॉडलिंग के प्यार को लेकर चलते हैं।
कलाकार अलेक्सई ज़िमिन: पहली सफलताएँ
एलेक्सी ज़िमिन की पहली पेंटिंग्स दो महत्वपूर्ण पहलुओं से प्रभावित थीं: मॉडलिंग के प्रति उनकी दीर्घकालिक प्रतिबद्धता और सामाजिक गतिविधियों में और विशेष रूप से स्वयंसेवी आंदोलन में उनकी सचेत भागीदारी। ये अंतरिक्ष-थीम वाले कैनवस ("नेबुला", "थ्रू द क्लाउड्स" और "इनहैबिटेड प्लैनेट") और पेंटिंग हैं जो एक साथ अमूर्त अभिव्यक्तिवाद के तत्वों को जोड़ती हैं। 
कार्य "त्रिकोण, वृत्त और वर्ग" उल्लेखनीय है, जो ताजा, रोचक और आकर्षक दिखता है और बहुत सारे संघों और सभी प्रकार की व्याख्याओं का कारण बनता है। चित्र एक खंडित खंड है, जैसे कि एक व्यापक रचना के सामान्य संदर्भ से अलग किया गया हो। यह विभिन्न विवरणों और अलग-अलग फ्लैप को प्रकट करता है। उनके अंतर्निहित ज्यामितीय अंतर और शैलीगत डिजाइन के बावजूद, वे हमेशा करीबी और विस्तृत परीक्षा में केवल तीन आंकड़े बनाते हैं।
त्रिभुज, वृत्त और वर्ग - यह चित्र का नाम है, और यह कोई संयोग नहीं है। यह चित्र, जैसा कि था, सभी चल रही जीवन प्रक्रियाओं की चक्रीयता को प्रदर्शित करता है, जो बाहरी कारकों की परवाह किए बिना मनाया जाता है और इसकी तुरंत भविष्यवाणी नहीं की जाती है।
एलेक्सी ज़िमिन अब
एलेक्सी ज़िमिन अथक रूप से अपने कलात्मक कौशल में सुधार करते हैं और पेंटिंग में नई शैली और प्रवृत्तियों की कोशिश करते हैं। हर 2-4 महीने में कलाकार अपने चित्रों की प्रदर्शनियों का आयोजन करता है। न केवल उनकी मूल प्रतिभा के प्रशंसक उन्हें देखने जा रहे हैं, बल्कि कई इच्छुक लोग भी हैं जो एक तरफ खड़े नहीं होना चाहते हैं। 
एलेक्सी ज़िमिन एक युवा प्रतिभाशाली कलाकार हैं जो फोटोग्राफिक कला के साथ चित्रों के निर्माण को सफलतापूर्वक जोड़ते हैं। उनके सभी कार्य गहरे अर्थ और रंगों के एक नायाब खेल से भरे हुए हैं। अपनी प्रतिभा के कारण, वह न केवल अपने "सहयोगियों" के बीच, बल्कि आम जनता के बीच भी प्रसिद्ध हुए।
एलेक्सी का जन्म काफी तर्कसंगत और व्यावहारिक परिवार में हुआ था: उनके माता-पिता वकील थे। लेकिन भविष्य के कलाकार के पिता एक बार फोटोग्राफी के शौकीन थे, और उनकी माँ ने अपनी युवावस्था में कला विद्यालय में पढ़ाई की। इसने माता-पिता को बच्चे में रचनात्मक क्षमता विकसित करने के लिए प्रेरित किया, हालाँकि बाद में उन्होंने इसे व्यापक रूप से विकसित करने का निर्णय लिया।
एलेक्सी खुद याद करते हैं कि बचपन में वह एक साधारण लड़का था: उसने स्कूल छोड़ दिया, फुटबॉल खेला, लड़कियों को छेड़ा। उन्हें पहेलियों और रोमांच की लालसा थी, इसलिए स्कूल में इतिहास उनका पसंदीदा विषय बन गया। इस बीच, युवा एलेक्सी अपने चारों ओर की दुनिया को देखने में घंटों बिता सकते थे, इसके रंगों की भव्यता पर आश्चर्य कर रहे थे। उन्होंने अद्भुत सटीकता के साथ प्रकृति के स्वरों पर ध्यान दिया: सूर्यास्त में सुनहरा क्रिमसन या पेड़ों के मुकुट में हरे रंग की एक अकल्पनीय संख्या।
एलेक्सी ज़िमिन "नेबुला" द्वारा चित्रकारी बचपन के यादगार पलों के बारे में एक सवाल का जवाब देते हुए, एलेक्सी ने समर कैंप और विशेष रूप से ओरिएंटियरिंग की अपनी यात्राओं को याद किया। प्रतियोगिता के दौरान, एलेक्सी ज़िमिन की टीम ने ढलान से नीचे धारा में जाने की गलती की, और वहां से निकलने में काफी समय लगा। लेकिन इसने साधारण लड़के को लोगों की मदद करना सिखाया: टीम भावना ने लोगों को वापस आने में मदद की, और यहां तक कि जीत भी हासिल की।
शायद, यह अलेक्सी के तैराकी के जुनून को अलग से ध्यान देने योग्य है। सभी लड़कों की तरह, वह जल्दी से एक शौक से दूसरे शौक में बदल गया, लेकिन दस साल की उम्र से उसने पानी के विस्तार को जीतना शुरू कर दिया। वैसे तो शहर की प्रतियोगिताओं में भाग लेकर उन्होंने काफी सफलता हासिल की।
6 वीं से 11 वीं कक्षा तक, वह मॉडलिंग खेलों में लगे रहे: उन्होंने सेलबोट "सेंट" डिजाइन किया। हेलेना" और "सेसना" प्रकार का एक मॉडल विमान, जिसके साथ उन्होंने बाद में क्षेत्रीय प्रतियोगिताओं में भाग लिया। युवा कलाकार का जीवन पूर्ण और घटनापूर्ण था: उसने खुद को नए शौक में पाया और कुछ ऊंचाइयों पर पहुंच गया, लेकिन उसने अपनी रचनात्मक प्रकृति को कभी धोखा नहीं दिया।
निर्माण
बचपन से ही, अलेक्सई इस बात में दिलचस्पी ले सकते थे कि उनके साथी बिना किसी हिचकिचाहट के क्या करेंगे। प्रकृति के रंगों का अध्ययन करते हुए उन्होंने कलात्मक रचनात्मकता के बारे में सोचा। जैसा कि वे खुद याद करते हैं, उनके जीवन में कोई कला विद्यालय नहीं था। एलेक्सी ने खुद को आकर्षित करना सीखा, किताबों से पेंटिंग की आसान तकनीक सीखना, एक अर्थ में, कला को फिर से बनाना।
कलाकार के शुरुआती कार्यों को आलोचकों के बीच तुरंत स्वीकृति मिली। यद्यपि उन्होंने युवा मास्टर की छोटी-मोटी कमियों की ओर इशारा किया, उन्होंने रंग की अच्छी समझ और कैनवास पर स्पष्ट रूप से व्यक्त करने की क्षमता का उल्लेख किया, न केवल विवरण, बल्कि वह छवि जो काम का आधार बन गई।
एलेक्सी ज़िमिन की पहली प्रदर्शनी 10 वीं कक्षा में हुई, जब उन्होंने उल्यानोवस्क शहर के 33 वें व्यायामशाला में अध्ययन किया। कलाकार द्वारा स्वयं आयोजित प्रदर्शनी "स्प्रिंग कलर्स", 2013 में असाकोव लाइब्रेरी में आयोजित की गई थी। बाद में, उन्होंने कई और रचनाएँ बनाईं और आम जनता के लिए उनकी प्रस्तुति भी आयोजित की।
रचनात्मकता की लालसा के बावजूद, एलेक्सी ने उनसे काफी दूर एक पेशा चुना, सूचना प्रौद्योगिकी में डिग्री के साथ मास्को रूसी राज्य सामाजिक विश्वविद्यालय में प्रवेश किया, और बाद में अपने माता-पिता के नक्शेकदम पर चलने का फैसला किया और एक वकील के रूप में दूरस्थ शिक्षा शुरू की।
इस बार उन्होंने रचनात्मक क्षेत्र में अपना सुधार नहीं छोड़ा। उन्होंने धीरे-धीरे कला का अध्ययन किया, प्रत्येक चित्र में अपनी आत्मा और अंतरतम अर्थ डाला। अलेक्सई ने खुद को विभिन्न दिशाओं में आज़माया और अंततः एक पूरी तरह से नए क्षेत्र में बस गए।
एलेक्सी ज़िमिन आज
अब अलेक्सी ज़िमिन लगातार 3 महीनों में लगभग 1 बार की आवृत्ति के साथ प्रदर्शनियों का आयोजन करता है, जो आलोचकों और उन लोगों द्वारा देखी जाती हैं जो रचनात्मकता का आनंद लेना चाहते हैं। उनके लगातार बढ़ते ट्रैक रिकॉर्ड में "राष्ट्र का स्वास्थ्य" प्रदर्शनी में भाग लेना शामिल है। यह अलेक्सी द्वारा आयोजित रचनात्मक प्रतियोगिता "रूस ऑन कैनवस" को विशेष रूप से ध्यान देने योग्य है।
एलेक्सी ज़िमिन और उनकी पेंटिंग "रॉकेट" कॉस्मोनॉटिक्स के दिन को समर्पित एक प्रदर्शनी कलाकार की एक तरह की शानदार उपलब्धि बन गई। उन्होंने आम जनता को अपने काम, किसी न किसी तरह अंतरिक्ष से जुड़े और ब्रह्मांड की लुभावनी विशालता को दिखाया।
हाल ही में, अलेक्सई ने अमूर्तता में अपना हाथ आजमाया है, और पेंटिंग "त्रिभुज, वृत्त और वर्ग" इस शैली के कलाकार की दृष्टि का प्रतिबिंब बन जाती है। काम "क्रीमिया में आराम के बाद" (लेखक के अंतिम कार्यों में से एक) ने कला पारखी का ध्यान आकर्षित किया।
पेंटिंग में खुद की दिशा
एलेक्सी ज़िमिन लगातार खुद की तलाश कर रहे हैं, अपनी आत्मा को कला के नए क्षेत्रों में डाल रहे हैं। आज वह कलात्मक फोटोग्राफी को एक तरफ नहीं छोड़ते हैं और पूरी तरह से नई कला प्राकृतिक शैली में काम करते हैं। यह शैली स्वयं अलेक्सई की लेखक की दिशा है।
अलेक्सी ज़िमिन की पेंटिंग "ऑटम" इसमें कलाकार ड्राइंग के लिए केवल प्राकृतिक सामग्री का उपयोग करता है। बाहरी दुनिया द्वारा लेखक को दान की गई शाखाओं, पत्तियों, काई और अन्य वस्तुओं की मदद से पेंट को कैनवास पर लगाया जाता है। प्राकृतिक सामग्री आपको वास्तविक "जीवित" चित्र बनाने की अनुमति देती है, जैसे कि गंध, हल्की हवाएं, प्रकृति की आवाज़ें। यह तकनीक कलाकार को जीवित दुनिया, रंगों की सच्ची सुंदरता दिखाने का मौका देती है।
अलेक्सई ज़िमिन द्वारा पेंटिंग "त्रिकोण, वृत्त और वर्ग" एलेक्सी ज़िमिन नए कार्यों के साथ दर्शकों को प्रसन्न करना जारी रखता है और साथ ही साथ अन्य दिशाओं में विकसित होता है। उनका कलात्मक कौशल हर महीने मजबूत होता जा रहा है। अधिक से अधिक लोग प्रदर्शनियों में आते हैं, चित्र बेहतर, अधिक कल्पनाशील, उज्जवल बनते हैं। आज हम कलाकार की रचना को उसके पूरे वैभव में देखते हैं।
व्यक्तिगत जीवन
अपने स्कूल के वर्षों से अलेक्सी को महिला के हिस्से में सफलता मिली थी। अब वह पूर्व मॉडल अनास्तासिया व्लासोवा को डेट कर रहा है, अब उसने अपनी गतिविधि के क्षेत्र को बदलने का फैसला किया है और चिकित्सा विज्ञान के अध्ययन में डूब गई है। इस जोड़े ने शादी करने और बच्चे पैदा करने की योजना बनाई है।
