जे सात सैक्सोफोनिस्ट पहला और अंतिम नाम। इज़राइली सैक्सोफोनिस्ट जे सेवन: व्लादिवोस्तोक में दयालु लोग और बहुत सारी जापानी कारें हैं
पाठ | यूरी कुज़मिन
फोटो | जे. सेवन आर्काइव
एक प्रसिद्ध इज़राइली संगीतकार, सैक्सोफोनिस्ट, छद्म नाम जे.सेवेन के तहत प्रदर्शन करते हुए, एक मैन-ऑर्केस्ट्रा कहा जा सकता है।
वह सैक्सोफोन, स्पेनिश गिटार, रिकॉर्डर और पर्क्यूशन इंस्ट्रूमेंट्स पर संगीत का प्रदर्शन करने वाला एक मल्टी-इंस्ट्रूमेंटलिस्ट है। उनकी रचनात्मक जीवनी में एकल संगीत कार्यक्रम, साथ ही पॉप-सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के भाग के रूप में प्रदर्शन और दुनिया भर में संगीत कार्यक्रम शामिल हैं। जे.सेवन ने हमारी पत्रिका को बताया कि उनका संगीत कैरियर कैसे विकसित हुआ है और कैसे रचनात्मकता को व्यवसाय के साथ जोड़ा जाता है।
यूजीन, ईमानदार होने के लिए: साक्षात्कार से पहले, मैंने आपका असली नाम खोजने के लिए पूरे इंटरनेट पर देखा, और नहीं मिला। ऐसी साजिश क्यों और इसे कैसे देखा जा सकता है? J.Seven का क्या मतलब है?
J.Seven मेरा स्टेज नाम है, रूसी में, आपने सही देखा, मेरा नाम झेन्या है। यानी अगर आप मेरा नाम अंग्रेजी के अक्षरों में लिखते हैं, तो यह J अक्षर से शुरू होता है, और अंग्रेजी में सेवन का मतलब सात होता है, क्योंकि मेरा जन्म 7 वें महीने में, 7 वें प्रसूति अस्पताल में, 75 वें वर्ष में हुआ था। 177 वें किंडरगार्टन में, 87 वें वर्ष में उन्होंने संगीत का अध्ययन करना शुरू किया, जैसा कि आप देख सकते हैं, सात हर जगह हैं। मैंने अपना उपनाम जानबूझकर इंटरनेट पर नहीं डाला, इसलिए आपने इसे वहां नहीं पाया, मैं कम से कम किसी तरह से अपने जीवन और जीवनी के बारे में रहस्य रखना पसंद करता हूं।
- और क्यों?
मैं चाहूंगा कि दर्शक मुझे मेरे छद्म नाम से पहचानें। फिर भी, आप शायद ही कभी पूर्व सोवियत अंतरिक्ष में उस नाम के कलाकार से मिलते हैं, लेकिन पश्चिम में ऐसे नाम मौजूद हैं। और मैं गुप्त रहना चाहूंगा ताकि दर्शक के लिए एक निश्चित रहस्य हो: आखिर जे.सेवन कौन है?
- हमें अपने संगीत पथ के बारे में बताएं। आपने कहाँ अध्ययन किया, आपने किन उपकरणों में विशेषज्ञता हासिल की?
1987 में, मैंने एक निजी शिक्षक के साथ संगीत का अध्ययन करना शुरू किया, उसका नाम सर्गेई शेराकोव है, उसने मुझे ड्रम बजाना सिखाया। मैं गिटार बजाने के लिए उनके समूह में आया था, लेकिन जब से ड्रमर ने समूह छोड़ दिया, उसने मुझे यह विकल्प दिया। वह कहता है कि अगर तुम चाहो तो उसकी जगह ले लो। मैंने सोचा और मान गया।
1987 में आप कितने साल के थे?
मैं 12 साल का था जब मैंने संगीत बनाना शुरू किया था। 17 साल की उम्र में उन्होंने सर्कस किस्म के कॉलेज में प्रवेश किया, ड्रमर और सैक्सोफोनिस्ट के रूप में स्नातक किया। सोवियत संघ में, एक नियम के रूप में, उन्होंने एक संबंधित उपकरण लेने की पेशकश की, और पूरा कॉलेज मुझ पर हंसा: सैक्सोफोन कैसा है - ड्रम से संबंधित उपकरण, सिद्धांत रूप में, यह नहीं हो सकता। और मैंने कहा: सोचो कि तुम क्या चाहते हो, लेकिन यह मेरा फैसला है। सभी हंसे लेकिन मान गए।
और भगवान का शुक्र है: मैंने सोवियत संघ में सितारों के साथ एक ड्रमर के रूप में काम किया, और जब मैं 2000 में इज़राइल आया, तो मैंने स्थानीय सितारों के साथ काम करना शुरू कर दिया। मुझे याद आया कि मेरे पास दूसरी, अतिरिक्त शिक्षा थी, और एक सैक्सोफोनिस्ट के रूप में एक एकल कैरियर बनाना शुरू किया। और चूंकि एक समय मैंने एक शिक्षक से गिटार बजाना सीखा, वह भी निजी, मैं संगीत समारोहों में सैक्सोफोन, गिटार और रिकॉर्डर का उपयोग करता हूं, लेकिन बांसुरी के साथ यह एक और कहानी है।
- आपके इज़राइल जाने का कारण क्या था? वैसे, आपका घर कहाँ है और आप उसमें कितना समय बिताते हैं?
दुर्भाग्य से, मैं घर पर ज्यादा समय नहीं बिताता, क्योंकि मैं लगातार दौरे पर रहता हूं, यानी आप एक हफ्ते, दो, तीन अधिकतम के लिए आते हैं और फिर से चले जाते हैं। यह घर उत्तरी इज़राइल में हैफा में स्थित है।
इज़राइल के लिए प्रस्थान कुछ आध्यात्मिक विश्वासों से जुड़ा था। बाइबल कहती है: परमेश्वर अपने यहूदी लोगों को प्रतिज्ञा किए हुए देश में इकट्ठा करेगा।
और मैंने शायद भगवान की आवाज सुनी - मैं भगवान में विश्वास करता हूं। मैं यह नहीं कह सकता कि मैं एक धार्मिक व्यक्ति हूं, मैं बस ईश्वर के अस्तित्व में विश्वास करता हूं, जिसने पृथ्वी और इसे भरने वाली हर चीज को बनाया है। उन्होंने एक राष्ट्र नहीं बनाया, उन्होंने लोगों को बनाया और फिर लोग पहले से ही राष्ट्रीयताओं में विभाजित थे।
यही है, यह अभी भी आध्यात्मिक विश्वासों से बाहर किया गया था, न कि भौतिक धन की खोज में या यहूदी-विरोधीवाद से बचने के रूप में?
नहीं, जहाँ मैं रहता था, यहूदियों के साथ बहुत अच्छा व्यवहार किया जाता था, खासकर पेरेस्त्रोइका के दौरान।
- और अगर अब आपके पास एक विकल्प था - रहने या जाने के लिए, तो आप क्या निर्णय लेंगे?
मैं वैसे भी छोड़ देता, मुझे इस बात का भी अफसोस है कि मैंने इसे जल्द नहीं किया। मैं 24 साल की उम्र में इज़राइल आया था, यह 2000 की शुरुआत थी।
- क्या उम्मीदें जायज थीं?
उम्मीदें निश्चित रूप से उचित थीं। ईमानदार होने के लिए, मैं पूर्व सोवियत संघ की तुलना पश्चिम के साथ, पश्चिमी संस्कृति के साथ भी नहीं कर सकता, और इज़राइल सामान्य रूप से एक पश्चिमी राज्य है। एक अलग प्रणाली है, अलग कानून हैं, अलग नौकरशाही है (हालांकि यह भी मौजूद है), लेकिन यह सब पूर्व सोवियत अंतरिक्ष की तुलना में काफी उच्च स्तर पर है। बेशक, इसकी कमियां हैं, लेकिन इसके बड़े फायदे भी हैं।
- इज़राइल में आपका संगीत कैरियर कैसे विकसित हुआ? आपने एकल प्रदर्शन शुरू करने का निर्णय क्यों लिया?
सिद्धांत रूप में, इस निर्णय में कुछ भी असामान्य नहीं था। सब कुछ इस क्रम में हुआ: मैं इज़राइल आया, एक ulpan (यह एक हिब्रू अध्ययन स्टूडियो है) से स्नातक किया, जिसके बाद मैंने नौकरी की तलाश शुरू की, इसे पाया और बेनी सिलमैन जैसे स्थानीय सितारों के साथ एक ड्रमर के रूप में काम करना शुरू किया। यह इज़राइली संगीत है, भूमध्यसागरीय संगीत। काफी लंबे समय के लिए, 5-7 साल, उन्होंने इज़राइल के सितारों के साथ एक ड्रमर और पर्क्यूसिनिस्ट के रूप में काम किया (टक्कर तब होता है जब लोग अपने हाथों से अफ्रीकी लोक ताल वाद्य यंत्र बजाते हैं)।
और फिर मेरे दिमाग में एक विचार आया: आखिरकार, मैं सैक्सोफोन बजाता हूं, क्यों न मैं एकल करियर बनाने की कोशिश करूं, संगीत कार्यक्रम शुरू करूं? आज मैं जो संगीत प्रस्तुत करता हूं वह संगीत कार्यक्रम के बाजार में नहीं है, इसलिए मैंने ऐसा ही एक संगीत कार्यक्रम बनाने और एक सैक्सोफोनिस्ट के रूप में अपना करियर बनाने का फैसला किया।
एक एकल करियर रचनात्मकता, आत्म-अभिव्यक्ति की अधिक स्वतंत्रता देता है, लेकिन साथ ही यह आने वाले सभी परिणामों के लिए जिम्मेदारी भी देता है। यदि कठिनाइयाँ अचानक उत्पन्न होती हैं, तो आप अब जटिल मुद्दों के समाधान को किसी के पास स्थानांतरित नहीं कर सकते हैं, आप स्वयं ही सब कुछ के लिए जिम्मेदार हैं। लेकिन क्या कोई आपको संगीत कार्यक्रम आयोजित करने में मदद करता है, क्या विदेश में संगीत कार्यक्रम आयोजित करने में कोई इम्प्रेसारियो या भागीदार है?
हां, बिल्कुल, क्योंकि आप स्वयं इस कार्य का सामना नहीं कर सकते। संयोग से, मैं इस अवसर को उस व्यक्ति को धन्यवाद देना चाहता हूं जो मुझे सबसे पहले रूस, चेल्याबिंस्क और येकातेरिनबर्ग ले आया। चेल्याबिंस्क में प्रोडक्शन सेंटर "मीर शो" के निदेशक इल्या बेलोव हैं, और मैं इस व्यक्ति का बहुत आभारी हूं। तब टवर, वेलिकि नोवगोरोड थे, वैसे, मैंने इन शहरों का दो बार दौरा किया, और इस तथ्य के बावजूद कि मैं एक मीडियाकर्मी नहीं हूं, जैसा कि आप कहते हैं, भगवान का शुक्र है, मेरे पास हर जगह भरे हुए घर हैं।
लोग इस संगीत को पसंद करते हैं, अब वे मेरे प्रदर्शन में इसे पसंद करने लगे हैं, और रूस और विदेशों दोनों में अधिक से अधिक दौरे हैं। बेशक, यह भागीदारों के बिना असंभव है: ऐसे लोग होने चाहिए जो संगीत कार्यक्रम आयोजित करते हैं - प्रबंधक, प्रवर्तक, प्रशासक।
आपने एक ड्रमर के रूप में अपने संगीत कैरियर की शुरुआत की, फिर एक सैक्सोफोनिस्ट बन गए, इसके अलावा, इस वाद्य यंत्र के वास्तविक गुणी। मेरा परिवार और मैं सोची में आपके संगीत समारोह में थे, हमने बहुत मज़ा किया और देखा कि आप भी एक ध्वनिक गिटार और एक बांसुरी के साथ प्रदर्शन करते हैं। फिर भी, आपके लिए मुख्य उपकरण क्या है और आपके करियर में अन्य उपकरण कैसे दिखाई दिए?
धन्यवाद, यह सुनकर अच्छा लगा कि आपको सोची में मेरे संगीत कार्यक्रम में आना अच्छा लगा। मैं यह नहीं कह सकता कि कोई साधन मुख्य है। मुझे ड्रम, सैक्सोफोन और गिटार बजाना पसंद है। लेकिन मुझे लगता है कि सैक्सोफोन आज मुख्य वाद्य यंत्र बन गया है। मैं खेलता हूं, और मेरी आत्मा गाती है।
- क्या आपको एक टीम के हिस्से के रूप में ड्रम बजाना है?
ठीक है, क्यों, और कभी-कभी कुछ नंबर एकल प्रदर्शन किए जा सकते हैं, लेकिन मूल रूप से, मैं संगीतकारों के साथ एक संगीत कार्यक्रम के दौरान एकल ड्रम बजाता हूं। मेरे जीवन में दिखाई देने वाले अन्य उपकरणों के बारे में: एक बार अपने दूर के बचपन में मैंने शास्त्रीय गिटार बजाना सीखा, और फिर किसी तरह मैंने संगीत कार्यक्रम में स्पेनिश गिटार के साथ कई नंबर शामिल किए, ताकि दर्शक, बोलने के लिए, ऐसा न हो हर समय एक सैक्सोफोन सुनते-सुनते बोर हो जाते हैं। जो लोग गिटार से प्यार करते हैं वे गिटार सुन सकते हैं, जो बांसुरी से प्यार करते हैं वे मेरे संगीत समारोह में बांसुरी सुन सकते हैं।
बांसुरी एक पूरी तरह से अलग कहानी है: मुझे संयोग से बांसुरी मिली, मुझे यह मेरे भतीजे से मिली। यह बांसुरी मूल रूप से एक संगीत विद्यालय के छात्रों के लिए बनाई गई थी। मुझे बस इस वाद्य यंत्र की आवाज पसंद आई, और मैं अपने भतीजे से कहता हूं: "मुझे इसे आपसे खरीदने दो।" और आज यह वाद्य यंत्र मेरे संगीत समारोहों में बजता है।
मैं इस बात पर जोर देना चाहता हूं कि यह वह बांसुरी नहीं है जिसे आमतौर पर कलाकार और संगीतकार बजाते हैं, बल्कि यह एक ब्लॉक बांसुरी है। एक नियम के रूप में, ऐसा वाद्य यंत्र लकड़ी का बना होता है, लेकिन मेरी बांसुरी एबोनाइट से बनी होती है। मैं घोरघे ज़म्फिरा के द लोनली शेफर्ड (जेम्स लास्ट ऑर्केस्ट्रा के लिए सबसे अच्छी तरह से जाना जाता है) जैसे टुकड़े करता हूं।
- आपके संगीत कार्यक्रम "यह जैज़ नहीं है, यह प्रेम का संगीत है" के नारे के तहत आयोजित किया जाता है। जैज़ क्यों नहीं, वैसे?
तथ्य यह है कि सभी लोग जैज़ को प्यार और समझ नहीं पाते हैं। मेरा मानना है कि संगीतकारों के लिए जैज़ अधिक संगीत है। साधारण लोग जो पेशेवर रूप से संगीत से जुड़े नहीं हैं, वे अभी भी जो डासिन, स्टीवी वंडर, एन्नियो मोरिकोन की शैली में हल्का, अधिक मधुर संगीत पसंद करते हैं, जो कि उनके कानों, आत्मा, संस्कृति और पालन-पोषण के करीब और अधिक समझने योग्य है। जैज़ में, संगीतकार अधिक हद तक वाद्य यंत्र बजाने के कौशल, उनकी खूबी और सुधार करने की क्षमता का प्रदर्शन करते हैं।
सच है, हमें श्रद्धांजलि अर्पित करनी चाहिए, पेशेवर, अद्भुत जैज संगीतकार हैं जो इसे इतनी रचनात्मक रूप से करते हैं कि आप सुनेंगे।
- "प्यार का संगीत" से आपका क्या मतलब है?
प्रेम का संगीत एक व्यक्ति को, मेरी राय में, उसकी युवावस्था में लौटाता है, जब फिल्म "इमैनुएल" से फाउस्टो पपेटी की धुन जैसी उत्कृष्ट कृतियाँ, जो डासिन का गीत "अगर यह आपके लिए नहीं होता" बजती थी। यह संगीत है जो वास्तव में सचमुच प्रेम की बात करता है। इसलिए मैंने अपने संगीत कार्यक्रमों को "म्यूजिक ऑफ लव" कहा। मूल रूप से, मैं ठीक उसी तरह का संगीत बजाता हूं जो किसी व्यक्ति की आत्मा को छूता है, जिसे सुनकर एक व्यक्ति को अपनी जवानी, अपना पहला प्यार, एक लालटेन के नीचे प्रवेश द्वार के पास एक चुंबन याद आता है ... यह लालटेन के बिना संभव है, शाम को भी अधिक रोमांटिक (हंसते हुए)।
- आप के लिए प्यार क्या है?
इस प्रश्न का स्पष्ट रूप से उत्तर देना असंभव है। प्यार तब होता है जब कोई व्यक्ति किसी भी कठिनाइयों, बाधाओं को दूर करने के लिए दूसरे के लिए खुद को बलिदान करने के लिए तैयार होता है। मेरे लिए, यही प्यार है, क्योंकि जब मैंने प्यार किया, तो मैंने त्याग किया और एक प्रियजन की खातिर, मैं आकाश से एक सितारा प्राप्त करने के लिए तैयार था।
आप किस संगीतकार को सबसे ज्यादा प्रदर्शन करना पसंद करते हैं? तुम्हारे दिमाग में क्या चल रहा है?
स्वाभाविक रूप से, जिन्हें मैंने पहले ही सूचीबद्ध कर लिया है - जो डासिन, फॉस्टो पपेटी, निश्चित रूप से, जॉर्ज ज़म्फिरा, केनी जी।
खैर, सामान्य तौर पर, वे सभी जिन्हें मैं अपने संगीत समारोहों में प्रस्तुत करता हूं, साथ ही अन्य संगीतकार जो समान शैलियों और संगीत दिशाओं में संगीत लिखते हैं।
- यहूदी रचनाओं के बारे में क्या?
यदि कोई कलाकार इज़राइल से है, तो निश्चित रूप से, हर कोई उससे कुछ यहूदी कार्यों की अपेक्षा करता है। हाल ही में, हालांकि, मैंने अपने संगीत समारोह कार्यक्रम में खावा नगीला और तुम बालिका को शामिल किया है; मैंने उन्हें पहले नहीं बजाया है।
- "हवा नगिला", जहाँ तक मुझे पता है, "चलो आनन्दित हों" के रूप में अनुवादित है।
हाँ, चलो मस्ती करते हैं, एक साथ आनन्दित होते हैं।
तो यह वास्तव में प्यार के बारे में नहीं है।
हां, यह एक आनंददायक गीत है, लेकिन इसमें कुछ मज़ेदार, रोचक, स्फूर्तिदायक अंश होने चाहिए, क्योंकि हर समय केवल शांत संगीत सुनना भी शायद थोड़ा थका देने वाला होता है। और फिर आनंद और प्रेम एक दूसरे से बहुत अधिक जुड़े हुए हैं।
- क्या कोई अन्य कलाकार आपके जैसी शैली में प्रदर्शन कर रहे हैं?
हाँ यकीनन। केनी जी, डेव कोज़। लेकिन यह चिकनी जैज़ (चिकनी जैज़ - आमेर।) है, आज संगीत में ऐसी एक नई दिशा सामने आई है। चिकना जैज जैज और रोमांस के बीच की चीज है।
- वे कहां से हैं?
ये हैं, इसलिए बोलने के लिए, रूसी अमेरिकी, रूस के लोग, लेकिन अमेरिका में पले-बढ़े। मानसिकता से, भाषाई संबद्धता से, उन्हें रूसी लोग नहीं कहा जा सकता है, लेकिन रक्त से वे पूर्व रूसी हैं।
सोलो कॉन्सर्ट गतिविधि बताती है कि संगीतकार अभी भी अपने व्यवसाय के आर्थिक पक्ष में काफी मजबूती से शामिल है। क्या आपके लिए कॉन्सर्ट गतिविधि एक व्यवसाय या अधिक कला है? अविवेकी प्रश्नों के लिए क्षमा करें।
प्रश्न बहुत सही है, प्रश्न गंभीर है। बेशक, शो बिजनेस एक बिजनेस है। लेकिन फिर भी, यह कला और आध्यात्मिक आकांक्षाओं की संतुष्टि और रचनात्मकता दोनों है। इस बिजनेस को करने के लिए आपको क्रिएटिविटी की जरूरत है। किसी ने आविष्कार किया, किसी ने लिखा, किसी ने बनाया। मैं वर्तमान में एक कलाकार हूं, लेकिन मेरे अपने काम भी हैं जो मैं गिटार, बांसुरी और सैक्सोफोन पर बजाता हूं, और मुझे लगता है कि न केवल मेरे लिए, बल्कि अधिकांश कलाकारों के लिए, ये पहलू संयुक्त हैं, एक दूसरे से अविभाज्य है - शो और व्यापार।
बेशक, विश्व सितारों के पास निर्माता, निर्देशक आदि का पूरा स्टाफ है। और आपके कामकाजी समय का प्रतिशत संगठनात्मक और उत्पादन गतिविधियों पर क्या पड़ता है?
जब मैंने पहली बार अपनी संगीत कार्यक्रम की गतिविधि शुरू की, तो यह काफी कठिन था, लेकिन अब मेरे पास पहले से ही प्रशासक हैं। सिद्धांत रूप में, जब आप कॉन्सर्ट बाजार में प्रवेश करते हैं तो इस व्यवसाय को अपने दम पर चलाना काम नहीं करेगा, क्योंकि हर समय किसी से संपर्क करना, अनुबंध भेजना, कुछ पर हस्ताक्षर करना शारीरिक रूप से असंभव है। इसलिए, मैं रूस और पश्चिम दोनों में प्रशासकों के साथ काम करता हूं।
- क्या आप स्वयं इस गतिविधि में भाग लेते हैं?
अब यह पहले से ही अप्रत्यक्ष है, यदि वे केवल किसी प्रकार के हस्ताक्षर, अनुबंधों के समझौते आदि के लिए मेरी ओर रुख करते हैं।
- मैं यह नहीं पूछता कि आपको कितने डॉलर या शेकेल मिलते हैं, लेकिन फिर भी व्यवसाय लाभदायक है, क्या यह आपको जीने की अनुमति देता है?
ठीक है, निश्चित रूप से, यह आपको जीने की अनुमति देता है, और आपको गरिमा के साथ जीने की अनुमति देता है, ऐसा कहते हैं।
आप उन संगीतकारों को क्या सलाह देंगे जो एकल करियर शुरू करना चाहते हैं?
सबसे पहले, डरने की कोई जरूरत नहीं है। वैसे, मैं निम्नलिखित बिंदु पर ध्यान देना चाहूंगा: जब मैं कॉन्सर्ट बाजार में प्रवेश करने जा रहा था, तो किसी को विश्वास नहीं हुआ कि यह किया जा सकता है। जो संगीतकार आज मेरे साथ उसी मंच पर काम करते हैं, वे इसके बारे में सुनना भी नहीं चाहते थे, इस विषय पर बात नहीं करना चाहते थे।
क्योंकि आज मैं जो संगीत बजाता हूं वह आम तौर पर अतीत का संगीत है। लेकिन अंत में यह पता चला कि लोग उसे जानते हैं, उसे याद करते हैं, उससे प्यार करते हैं और उससे बहुत आनंद प्राप्त करते हैं।
मैं उन युवाओं को सलाह देना चाहता हूं जो डरते हैं कि वे सफल नहीं होंगे, कि कहीं कुछ एक साथ नहीं बढ़ेगा: आपको खुद को अंदर ले जाने की जरूरत है हाथ, उस लक्ष्य का मार्ग देखें जिसे आप प्राप्त करना चाहते हैं, और सभी दरवाजों पर दस्तक देना शुरू करें। और कोई दरवाजा खोलना हो, ऐसा नहीं हो सकता कि सभी दरवाजे बंद हों।
प्रदर्शन लागत
से 150 000 पहले 300 000 रूबलघटना के पैमाने, प्रदर्शन के स्थान, ग्राहक की इच्छाओं और रुचियों के आधार पर मूल्य लचीला है।
विवरण
जे सेवन एक असाधारण कलाकार है जो शो के दौरान रोमांस का वास्तविक माहौल बना सकता है - सैक्सोफोनिस्ट प्यार का संगीत बजाता है। उनकी प्रतिभा की विशिष्टता यह है कि कलाकार, सैक्सोफोन के अलावा, आश्चर्यजनक रूप से स्पेनिश गिटार, ड्रम और रिकॉर्डर का मालिक है। संगीत समारोह में विश्व कृतियों का एक सुनहरा संग्रह होगा: स्टीवी वंडर, जो डासिन, फॉस्टो पपेटी और बहुत कुछ। आप सैक्सोफोन की कर्कश आवाज का आनंद ले सकते हैं और दो घंटे के लिए अपनी जवानी में लौट सकते हैं, अपने पहले प्यार को याद कर सकते हैं।
प्रदर्शनों की सूची
विश्व कृतियों का स्वर्ण संग्रह
- रोमांटिक सैक्सोफोन संगीत के संगीत कार्यक्रम
कार्यक्रम की अवधि
से 1 घंटा 45 मिनटपहले 2 घंटे
मिश्रण
एकल कलाकार
(एक टीम के हिस्से के रूप में प्रदर्शन संभव है:
रोनाल्ड लिस - कीबोर्ड
सार अनक - बास गिटार
एवगेनी निनबर्ग - ताल एकल गिटार
स्टास ज़िल्बरमैन - ड्रम
मिखाइल ओस्ट्रोवर - वायलिन
अनास्तासिया काज़कोवा - कंठ
क्रास्नोयार्स्क में सैक्सोफोनिस्ट जे। सेवन (इज़राइल) का एक संगीत कार्यक्रम हुआ। संभवतः, उन्हें सबसे पहले "सुनहरे" विश्व निधि से कई धुनों के एक लोकप्रिय निर्माता के रूप में माना जाना चाहिए, हालांकि संगीतकार को पहले से ही एक बहु-वादक के पद तक बढ़ाया गया है ...
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सैक्सोफोन से लेकर चाकू तक
जे सेवन ने एक सप्ताह के दिन ओपेरा और बैले थियेटर के मंच पर प्रदर्शन किया (मुझे रस के प्रसिद्ध ब्रांड को तुरंत याद है!), लेकिन एक पूर्ण घर इकट्ठा करने में कामयाब रहे। वैसे, कॉन्सर्ट में जाने से कुछ ही मिनट पहले, मैंने रूसी रॉक संगीत के एक इतिहासकार की किताब में पढ़ा कि 1960 और 1970 के दशक में, जब आधिकारिक प्रेस द्वारा पश्चिमी संगीत को एक भारी टैंक से इस्त्री किया गया था (हालांकि, दूसरा तब नहीं था), सबसे पहले, सैक्सोफोन को सड़ने और सड़ने वाले पश्चिम का प्रतीक माना जाता था। दूसरे, एक अजीब विचार हठपूर्वक किया गया था, वे कहते हैं, इस संगीत वाद्ययंत्र से चाकू तक दूर नहीं है। बेशक, इसमें प्रसिद्ध सूत्र की तुलना में कोई और तर्क नहीं है: "आज वह जैज़ खेलता है, और कल वह अपनी मातृभूमि बेच देगा" ...
सैक्सोफ़ोनिस्ट काफी मामूली कपड़े पहने मंच पर गया: एक जैकेट, जींस, एक बेसबॉल टोपी उसकी आँखों को छिपा रही थी। उन्होंने कई भाषाओं में दर्शकों का अभिवादन किया और संगीत कार्यक्रम के दूसरे भाग में अपने छद्म नाम के रहस्य को प्रकट करने का वादा करते हुए काम करने के लिए तैयार हो गए। वह मंच पर अकेला था, "बैकिंग ट्रैक" पर सैक्सोफोन से आवाज़ें उड़ा रहा था, और उसके पीछे "एनीमेशन" - वीडियो इंस्टॉलेशन के फ्रेम चमक गए। साथ ही, इंटरनेट साइटों में से एक पर ऐसा प्रतीत होता है कि संगीतकार छह लोगों के समूह के साथ प्रदर्शन कर सकता है, जिनमें से एक गायक है। और यह सही है, क्योंकि लोग अभी तक "नग्न" वाद्य के आदी नहीं हैं ...
हिट कन्वेयर
लगभग पूरे कार्यक्रम में रोमांटिक धुनें, दिल को छू लेने वाले प्रेम गीत शामिल थे... "प्रेम का संगीत एक व्यक्ति को, मेरी राय में, उसकी युवावस्था में लौटाता है, जब फिल्म" इमैनुएल "से फाउस्टो पपेटी की धुन जैसी उत्कृष्ट कृतियाँ, जो डासिन का गीत" अगर यह आपके लिए नहीं होता "लगता था। यह संगीत है जो वास्तव में सचमुच प्रेम की बात करता है। इसलिए मैंने अपने संगीत कार्यक्रमों को "म्यूजिक ऑफ लव" कहा। मूल रूप से, मैं ठीक उसी तरह का संगीत बजाता हूं जो किसी व्यक्ति की आत्मा को छूता है, जिसे सुनकर एक व्यक्ति को अपनी जवानी, अपना पहला प्यार, दीपक के नीचे प्रवेश द्वार के पास एक चुंबन याद आता है, ”मैंने एक बार समझायाजे सात उनके दुर्लभ साक्षात्कारों में से एक में।
क्रास्नोयार्स्क में संगीत समारोह में कौन सी धुनें बजती हैं, क्या आप दूसरों की तुलना में अधिक याद करते हैं?
मुझे लगता है कि "टाइटैनिक" माई हार्ट विल गो ऑन से हिट दुनिया के प्रदर्शन के दौरान, संगीतकार के सैक्सोफोन ने मानवता के सुंदर आधे हिस्से के प्रतिनिधियों के दिलों में बर्फ के अवशेषों को पिघला दिया। इसके अलावा, कनाडाई गायक सेलीन डायोन (इस उत्कृष्ट कृति का पहला कलाकार) की एक क्लिप वीडियो इंस्टॉलेशन की पृष्ठभूमि में - जेम्स कैमरून की फिल्म के फ्रेम के साथ खेली गई।
गौरतलब है कि जे. सात, जिन्होंने तुरंत चेतावनी दी कि उनके संगीत कार्यक्रमों में लगभग हर चीज की अनुमति है (और वह खुद सैक्सोफोन के बावजूद दर्शकों के काफी निकट संपर्क में आ सकते हैं), लगभग तुरंत ही दर्शकों से परिचित हो गए। शुरू करने के लिए, मैंने पहली पंक्ति में "महारत हासिल" की, और फिर बार-बार गहरा और गहरा होता गया, इसलिए गैलरी में भी वे संगीतकार को स्पष्ट रूप से देख सकते थे जो वाद्य यंत्र में वास्तव में एक गुणी था - शायद आवश्यक नोट्स उड़ा सकता था उसके बाहर, यहाँ तक कि उसके सिर के बल खड़ा होना।
और वह बहुत व्यवस्थित रूप से अपने सैक्सोफोन के साथ जो डैसिन के प्रदर्शनों की सूची से कई अविनाशी धुनों में "संचालित" हुआ। सबसे दुखद और शायद सबसे प्रसिद्ध में से एकएट सी तू n'existais pas, 40 साल पहले, मार्च 1976 में, जब एक शानदार सफलता मिली थीपहले एकल के रूप में जारी किया गया। टोटो कटुगनो द्वारा लिखी गई रचना को सोवियत काल से और रूसी संस्करण में - नाम से जाना जाता है"अगर तुम मेरे साथ न होते"।
लेकिन कॉन्सर्ट के "सैक्सोफोन" भाग में, मुख्य बात स्टीव वंडर की हिट थीमैं तुमसे प्यार करता हूं बस यह कहने के लिए बुलाया . यहाँ कलाकार विरोध नहीं कर सका और हॉल के चारों ओर एक और दौड़ के बाद, उसने माइक्रोफोन में गाना शुरू किया।इसके अलावा, दो बार उन्होंने क्रास्नोयार्स्क निवासियों (और, ज्यादातर, क्रास्नोयार्स्क महिलाओं) को मंच पर आमंत्रित किया। लड़कियां पहले बाहर आईं, जिन्होंने संगीतकार के दोनों तरफ नृत्य किया, जबकि उन्होंने अपने कार्यक्रम की अगली संख्या का प्रदर्शन किया। लेकिन एक ही समय में, जे। सेवन न केवल सैक्सोफोन पर ध्यान देने में कामयाब रहे, बल्कि अनायास "कॉर्प्स डे बैले" भी बन गए।
अगली बार जब संगीतकार ने जोड़ियों को बुलाना शुरू किया - हालाँकि तुरंत नहीं, लेकिन उनमें से पर्याप्त संख्या में थे। और यहाँ यह बिना नाच के नहीं था (इस बार धीमी गति से) ...
बाद में जे. सेवन ने अपने मंच नाम का रहस्य प्रकट किया। यह पता चला कि संगीतकार, जो रूस में पैदा हुए और पले-बढ़े, को एवगेनी या जेन्या कहा जाता है (हालांकि वह कहीं भी अपना अंतिम नाम नहीं दिखाने की कोशिश करते हैं) - इसलिए जे, लेकिन सात, जैसा कि आप जानते हैं, अंग्रेजी में सात है। यह इस भाग्यशाली व्यक्ति के साथ है कि संगीतकार को बहुत कुछ करना है। जैसा कि वह खुद बताते हैं, उनका जन्म जुलाई में हुआ था - यानी 7 वें महीने में, यह 7 वें प्रसूति अस्पताल में हुआ, फिर वह 177 वें किंडरगार्टन गए, 1987 में उन्होंने संगीत आदि का अध्ययन करना शुरू किया।
गिटार और बांसुरी
जल्द ही कलाकार ने सैक्सोफोन को नीचे रखा और कुछ और दिल को छू लेने वाली धुनों का प्रदर्शन करते हुए स्पेनिश गिटार उठाया। सच है, नए उपकरण ने उसे मंच पर "बंधा" दिया, जिससे हॉल के चारों ओर स्वतंत्र रूप से घूमना असंभव हो गया।
खैर, यह सब ब्लॉक बांसुरी पर संगीतकार के एकल कलाकार के साथ समाप्त हुआ - हालांकि, यह ध्यान देने योग्य था कि वह इसे सैक्सोफोन से भी बदतर जानता था। संगीत कार्यक्रम के इस भाग की मुख्य हिट प्रसिद्ध रचना थी "एक अकेला चरवाहा"। 1970 के दशक के उत्तरार्ध में जेम्स लास्ट ऑर्केस्ट्रा द्वारा प्रस्तुत किए जाने के बाद यह दुनिया भर में बहुत लोकप्रिय हो गया - यह ज्ञात है कि संगीतकार ने मूल रूप से इसे अपने अप्रकाशित एल्बम "म्यूजिक फॉर फिल्म्स विदाउट फिल्म्स" के लिए लिखा था, लेकिन एकल भाग को विशेष रूप से दिया गया था। रोमानियाई पान बांसुरी वादक घोरघे ज़म्फिरू को आमंत्रित किया। यह एक विश्व हिट निकला, जिसे बाद में उपयोग किए जाने के तुरंत बाद उपयोग नहीं किया गया था। उसी ज़म्फिर ने अपने सभी संगीत कार्यक्रमों में "शेफर्ड" को शामिल किया ... "आज मैं जो संगीत बजाता हूं वह आम तौर पर अतीत का संगीत है। लेकिन अंत में यह पता चला कि लोग उसे जानते हैं, उसे याद करते हैं, उससे प्यार करते हैं और उससे बहुत आनंद प्राप्त करते हैं, ”जे। सेवन ने एक बार स्वीकार किया।
कॉन्सर्ट के अंत में, हॉल में मौजूद लोग थोड़ा उत्साहित हो गए। मुझे याद है, उदाहरण के लिए, एक महिला जो गलियारे में लंबे समय तक एकल नृत्य करती थी - मंच के बाईं ओर। संगीतकार ने तुरंत इस पर ध्यान दिया और अपनी कंपनी रखी, लेकिन निश्चित रूप से, संगीत बजाने की बाधा के लिए नहीं ...
यह ज्ञात है कि रूस में J.Seven पहले ही चेल्याबिंस्क, Tver, वेलिकि नोवगोरोड में प्रदर्शन कर चुका है। और क्रास्नोयार्स्क से कुछ ही समय पहले, मैंने येकातेरिनबर्ग में देखा - अंतर्राष्ट्रीय महिला दिवस को समर्पित एक गाला संगीत कार्यक्रम सेंट्रल मिलिट्री डिस्ट्रिक्ट के अधिकारियों के घर में आयोजित किया गया था, जहाँ विभिन्न कलाकारों को सूचीबद्ध किया गया था, जिसमें वॉयस शो के प्रतिभागी एर्टोम कटोरगिन भी शामिल थे।
लेकिन, साइबेरिया के लिए, जैसा कि संगीतकार ने खुद स्वीकार किया, उन्होंने क्रास्नोयार्स्क से अपना विकास शुरू किया।
और आगे। रिपोर्टों के अनुसार, कुछ दिनों बाद बेलारूसी मोगिलेव में रोमांटिक सैक्सोफोन पहले से ही सुना जा रहा था। सिद्धांत रूप में, J.Seven आज भी सभ्यता से कटे पापुआंस जा सकते हैं: संगीत की भाषा सार्वभौमिक है और इसके लिए अनुवाद की आवश्यकता नहीं है, और सभी प्रदर्शन की गई रचनाएँ समय की कसौटी पर खरी उतरी हैं ...
एक चित्र के लिए स्ट्रोक
उन्होंने 12 साल की उम्र में संगीत बजाना शुरू किया था। 17 साल की उम्र में उन्होंने ड्रमर और सैक्सोफोनिस्ट के रूप में स्नातक होने के बाद सर्कस किस्म के कॉलेज में प्रवेश किया।
रूस में उन्होंने विभिन्न सितारों के साथ ड्रमर के रूप में काम किया। 2000 की शुरुआत में, वह इज़राइल के लिए रवाना हुए, जहाँ उन्होंने स्थानीय संगीतकारों के साथ न केवल एक ड्रमर के रूप में, बल्कि एक तालवादक के रूप में भी सहयोग करना शुरू किया।
बाद में उन्होंने एक सैक्सोफोनिस्ट के रूप में एक एकल कैरियर बनाने का फैसला किया। "जब मैं कॉन्सर्ट बाजार में प्रवेश करने जा रहा था, तो किसी को विश्वास नहीं हुआ कि यह किया जा सकता है। जो संगीतकार आज मेरे साथ उसी मंच पर काम करते हैं, वे इसके बारे में सुनना भी नहीं चाहते थे, इस विषय पर बात नहीं करना चाहते थे। और चूंकि एक समय में मैंने एक शिक्षक से गिटार बजाना सीखा, वह भी एक निजी, मैं सैक्सोफोन, गिटार और रिकॉर्डर का उपयोग संगीत समारोहों में करता हूं, ”जे। सेवन ने एक साक्षात्कार में बताया।
J.SEVEN (इज़राइल) - कलाकार सैक्सोफोनिस्ट। सैक्सोफोन, स्पेनिश गिटार, रिकॉर्डर और ड्रम पर संगीत रचनाएं करना।
एक लोकप्रिय इज़राइली सैक्सोफोनिस्ट छद्म नाम जे.सेवन (जे सेवन) के तहत प्रदर्शन कर रहा है, जो दो संगीत शिक्षाओं के साथ एक पेशेवर है, जिसने अपनी प्रतिभा, श्रमसाध्य काम और प्रदर्शन के उत्कृष्ट तरीके से व्यापक लोकप्रियता हासिल की है और, सही रूप से, कलाकारों में से एक है जिनके संगीत कार्यक्रम सभी संगीत प्रेमियों की वास्तविक रुचि जगाते हैं। J.Seven एक संगीतकार, सैक्सोफोनिस्ट कलाकार हैं, जो सैक्सोफोन के मालिक होने के अलावा, जो उनकी "प्राथमिकता" उपकरण है, स्पेनिश गिटार, रिकॉर्डर और ड्रम भी बजाते हैं। कई संगीतकारों के विपरीत, जे. सेवन मंच पर अपने सक्रिय तरीके, कलात्मकता और असाधारण व्यवहार से प्रतिष्ठित है। इस तथ्य के बावजूद कि उसके हाथों में सबसे कठिन उपकरणों में से एक है, वह चलता है, हॉल में प्रवेश करता है, दर्शकों के साथ "संवाद" करता है, और सैक्सोफोन बजाते समय कूदता और नृत्य भी करता है!
J.Seven एक मल्टी-इंस्ट्रूमेंटलिस्ट संगीतकार हैं, जो सैक्सोफोन के मालिक होने के अलावा, जो उनकी "प्राथमिकता" वाद्य यंत्र है, स्पेनिश गिटार, ब्लॉक बांसुरी और ड्रम भी बजाते हैं। कई संगीतकारों के विपरीत, जे. सेवन मंच पर अपने सक्रिय तरीके, कलात्मकता और असाधारण व्यवहार से प्रतिष्ठित है। आज J.Seven न केवल इज़राइल में जाना जाता है, बल्कि दुनिया के कई देशों के मंच पर एक स्वागत योग्य अतिथि भी है। कलाकार जे। सेवन के साथ संगीत कार्यक्रम "प्यार का संगीत" संगीत के सबसे अधिक मांग वाले पारखी को भी उदासीन नहीं छोड़ेगा और निस्संदेह, वास्तविक संगीत से मिलने वाले सभी लोगों के लिए वास्तविक आनंद लाएगा।J.Seven साइट एक कॉर्पोरेट प्रदर्शन का आदेश देने के लिए एक संगीत कार्यक्रम आयोजित करने के लिए। J.Seven की आधिकारिक साइट जहाँ आप काम से परिचित हो सकते हैं, और साइट पर निर्दिष्ट संपर्क नंबरों से, आप J.Seven को शादी के लिए एक संगीत कार्यक्रम में आमंत्रित कर सकते हैं या J.Seven को एक वर्षगांठ के लिए प्रदर्शन करने का आदेश दे सकते हैं। साइट पर जे.सेवेन की तस्वीरें और वीडियो। शुल्क और छुट्टी के लिए J.Seven का प्रदर्शन कितना है, साइट पर फ़ोन नंबर पर कॉल करें।
संगीतकार ने P24 को अपने भाग्य, दुनिया भर के दौरों के बारे में बताया और व्लादिवोस्तोक के अपने छापों को साझा किया
फोटो: aptvisit.ruप्राइमरी24. पिछले शनिवार को एक विदेशी सैक्सोफोनिस्ट का एकल संगीत कार्यक्रम। मल्टी-इंस्ट्रूमेंटलिस्ट ने दर्शकों को सैक्सोफोन, स्पेनिश गिटार और रिकॉर्डर बजाने की कला का प्रदर्शन किया। जय, रूसी जेन्या में, पहली बार व्लादिवोस्तोक में प्रदर्शन करता है। संगीतकार ने "Primorye24" के संवाददाता को अपने भाग्य, संगीत स्थलों, दुनिया भर के पर्यटन के बारे में बताया और प्राइमरी की राजधानी के अपने छापों को साझा किया।
मेरा जन्म और पालन-पोषण पूर्व सोवियत संघ के देश में हुआ था - मैं यह नहीं कहना चाहता कि किसमें, थोड़ी साज़िश हो! उन्होंने वैरायटी और सर्कस कॉलेज से दो विशिष्टताओं में स्नातक किया।
- तुरंत?
कॉलेज में, प्रणाली इस तरह थी: मुख्य उपकरण के साथ, मुझे एक अतिरिक्त में महारत हासिल करनी थी। शुरुआत में, उन्होंने ड्रम बजाना सीखा, फिर सैक्सोफोन उठाया। हर कोई मुझ पर हँसा - बहुत संबंधित उपकरण नहीं, बिल्कुल ... हाँ, और जहाँ मैं रहता था - सैक्सोफोन बहुत माँग में नहीं था, उस संस्कृति के लोगों के हितों को पूरा नहीं करता था।
- आपका करियर कैसे विकसित हुआ?
मैं एक ड्रमर के रूप में संगीत में आया: मैंने स्थानीय प्रतिष्ठित संगीतकारों के साथ काम किया, राज्य टेलीविजन और रेडियो ऑर्केस्ट्रा में लंबे समय तक खेला और सर्कस में ढोल बजाया। 2000 में वह इज़राइल चले गए। वहां उन्हें एक तालवादक (संपादक का नोट: ड्रमर संगीतकार) के रूप में नौकरी भी मिली। वह पहले ही इज़राइली और यूनानी "सितारों" के साथ प्रदर्शन कर चुका है। फिर उन्होंने एक एकल करियर बनाने का फैसला किया और अपने दूसरे वाद्य यंत्र को याद किया।
क्या ढोल बजाते हुए एकाकी होना असंभव है?
शायद, ज़ाहिर है: जैज़ दुनिया में या फंक, फ्यूजन शैलियों में खेलना, लेकिन यह संगीतकारों के लिए सबसे अधिक संगीत होगा। और सामान्य लोग मेरे संगीत समारोह में आते हैं, जो सुंदर, अच्छी, प्रसिद्ध धुनों को पसंद करते हैं। ड्रम शो आखिरकार एक शौकिया है!
- आप इस बात पर जोर देते हैं कि आप जैज़ नहीं, बल्कि प्रेम का संगीत बजाते हैं। क्या ये परस्पर अनन्य अवधारणाएँ आपके लिए हैं?
जैज भी प्रेम का संगीत हो सकता है यदि उसे इसी स्वरूप में प्रस्तुत किया जाए। लेकिन पोस्टर पर मेरे बयान में तर्क है! जब आप "सैक्सोफोन" कहते हैं - किसी कारण से हर कोई मुखर आशुरचनाओं के साथ "बीबॉप" संगीत की कल्पना करता है, जिसे मैं खुद बीस मिनट से अधिक नहीं सुन सकता। मेरे संगीत कार्यक्रम में ऐसी कोई बात नहीं है - केवल रोमांटिक काम, जो रूसी दर्शकों, अधिकांश भाग के लिए सराहना करते हैं। मेरे सभी दर्शक जैज़ को पसंद नहीं करते और समझते हैं, और सिर्फ "सैक्सोफोन" पढ़कर - कुछ पोस्टर से गुजरेंगे। इसलिए, मैंने इतना जोर दिया: जैज़ नहीं!
- आप कहाँ घूम रहे हैं?
मैं साल में ज्यादा से ज्यादा दो, तीन महीने घर पर रहता हूं। बाकी समय मैं रूस, यूक्रेन में भ्रमण करता हूं। चेक गणराज्य में चीन, दक्षिण कोरिया में था। अब योजनाओं में - जर्मनी। मुझे उम्मीद है कि अक्टूबर में मैं वहां परफॉर्म कर सकूंगा।
- आपके संगीत कार्यक्रमों में विभिन्न राष्ट्रीयताओं के दर्शकों की प्रतिक्रिया में क्या अंतर है?
पूर्व सोवियत संघ के देशों के निवासी, मेरी राय में, शास्त्रीय संस्कृति में लाए गए थे, और वे मेरे द्वारा निभाए जाने वाले कार्यों की सराहना कर सकते हैं। इसके अलावा, वे इन धुनों का आनंद लेते हैं। इसके विपरीत, उदाहरण के लिए, चीन में दर्शक और श्रोता, जो ठंडे तरीके से प्रतिक्रिया करते हैं। एक अलग मानसिकता है, क्रमशः, अलग-अलग स्वाद - लोग ओपेरा, ओपेरा, बैले में जाने के आदी हैं। कुछ चीनी तो यह भी नहीं जानते कि सैक्सोफोन क्या होता है। सामान्य तौर पर, चीन एक अलग कहानी है।
सामान्य तौर पर, जब दर्शक कॉन्सर्ट में आते हैं, तो आप उनके विचारों में पढ़ सकते हैं: “यह क्या है? और आप कौन है? अब आप क्या करेंगे? चलो, मुझे चौंका दो!" दो घंटे बाद, वे पहले से ही मुस्कुरा रहे हैं, हॉल को संतुष्ट छोड़कर, धन्यवाद, सामाजिक नेटवर्क में सकारात्मक समीक्षा लिख रहे हैं।
मुझे शहर पसंद आया, बिल्कुल। अमूर बे, वे मछली पकड़ रहे हैं ... मैं जापानी कारों की भारी संख्या से विशेष रूप से हैरान था। मैंने कार स्ट्रीम में मर्सिडीज, ऑडी, बीएमडब्ल्यू, पोर्श को खोजने की कोशिश की - मैंने प्रत्येक ब्रांड में से एक को देखा, और बाकी जापानी थे।
व्लादिवोस्तोक में लोग बहुत मिलनसार और दयालु हैं। मास्को में, यह किसी तरह कठिन होगा।
स्रोत - डारिया उशाकोवा, प्राइमरी24
