Tretjakovska galerija na krimskom vratilu hodala. U Tretjakovskoj galeriji otvara se dvorana kazališnih panoa Marca Chagalla

Posta-Magazin prikupio

najzanimljivije činjenice o umjetniku i njegovom radu.

Tijekom proteklih četvrt stoljeća panoi naslikani za Židovsko kazalište obišli su svijet, od pacifičke obale Sjedinjenih Država do Japana, posjetivši 46 gradova. Ali u Moskvi su bili izloženi samo dva puta: nakon restauracije 1991. i na retrospektivnoj izložbi Marca Chagalla 2005. A sada, prvi put u ovim godinama, grad ih ima priliku uvrstiti u stalni postav Tretjakovske galerije.

Marc Chagall dobio je narudžbu za dekoraciju kazališta 1920., nakon što se GOSET preselio iz Petrograda u Moskvu. Kronika kaže da se umjetnik tada s velikim entuzijazmom odazvao narudžbi. “Ovdje je prilika da preokrenemo staro židovsko kazalište s njegovim psihološkim naturalizmom i lažnim bradama. Napokon ću se moći okrenuti i ovdje, na zidovima, izraziti ono što smatram potrebnim za oživljavanje nacionalnog teatra,” On je rekao.

U samo dva mjeseca majstor je izradio 9 ploča, od kojih je, međutim, preživjelo samo 7. Nakon zatvaranja kazališta 1949. ploče su prebačene u Tretjakovsku galeriju i kasnije restaurirane. Sada je izložba smještena u dvorani broj 9, a moći će joj se diviti do sredine prosinca. Nakon toga radovi će ići u Montreal, na veliku izložbu Marca Chagalla, a zatim se ponovno vratiti kući.

Dok se pitate vrijedi li ove radove pogledati, Posta-Magazin prikupio je najzanimljivije činjenice o umjetniku.

Budući poznati avangardni umjetnik rođen je u malom bjeloruskom gradu Vitebsku - još uvijek postoji legenda da će se jednog dana u ovom mjestu roditi dječak koji će proslaviti grad. Tog dana, 7. srpnja 1887., u Vitebsku je izbio veliki i stravičan požar koji je spalio pola grada. Stihija nije dotakla samo nekoliko kuća, uključujući i onu u kojoj je Chagall rođen. Kasnije će umjetnik reći da je iz tog razloga cijeli život imao žudnju za mijenjanjem mjesta (koljevak s djetetom tijekom požara stalno se pomicao iz kuta u kut) i tako je često na svojim slikama prikazivao vatru koja poštedio ga. Naslikao je element u obliku pijetla s vatrenim stablom koje raste iz tijela ptice. A crvena boja od tada za umjetnika znači i život i smrt u isto vrijeme.

Legenda kaže da su Marc Chagall i Kazimir Malevich cijeli život bili u neprijateljstvu. I da je upravo autor “Crnog kvadrata” protjerao svog “kolegu” iz rodnog Vitebska, ispunivši cijeli grad futurističkim plakatima i bistama, što je Chagalla jako uvrijedilo. “Sadrene biste, koje su naručene natječući se s poluškolovanim kiparima iz moje škole. Bojim se da su ih sve davno isprale vitebske kiše. Jadni moj Vitebsk!" napisao je u svojoj knjizi.

Marc Chagall je veći dio svog života živio u Francuskoj. Ali prvo je otišao u Moskvu, i to iz nešto banalnijeg razloga - na to su ga natjerali crveni komesari koji su preuzeli vlast. Zatim je 1920. umjetnik dobio narudžbu da naslika Židovsko komorno kazalište, kojim je u to vrijeme upravljao Aleksej Granovski. Chagallu je trebalo četrdeset dana da stvori remek-djelo, no uprava kazališta ostala je nezadovoljna – nije bio plaćen za svoj rad. Kasnije je Stanislavski učinio isto s njim u Moskovskom umjetničkom kazalištu.

Razočaran, Chagall je ubrzo nakon tih događaja napustio domovinu i otišao u Francusku. Ali, kao što znate, "postoji blagoslov u prikrivanju", Chagall je s vremenom postao jedini umjetnik na svijetu čiji su vitraji ukrašeni vjerskim građevinama nekoliko konfesija odjednom: sinagogama, luteranskim crkvama, katoličkim crkvama - samo 15 zgrada u SAD-u, Europi i Izraelu.

Posebno po narudžbi francuskog predsjednika Charlesa de Gaullea, Chagall je dizajnirao strop Grand Opere u Parizu, a ubrzo nakon toga oslikao je dva panela za Metropolitan Operu u New Yorku. U srpnju 1973. u Nici je otvoren muzej pod nazivom "Biblijska poruka", ukrašen djelima umjetnika, kojemu je vlada nakon nekog vremena dodijelila nacionalni status.

Inače, djela Marca Chagalla, uz platna Pabla Picassa i Juana Mira, smatraju se najtraženijima među kradljivcima slika - danas nedostaje više od pola tisuće njegovih djela. Nije li to glavni znak autorove popularnosti?

Zaljubljenog Chagalla nazivaju i poticateljem seksualne revolucije u slikarstvu - zbog njegove ljubavi prema prikazivanju golih žena. Umjetnikov prvi model zvao se Thea Brahman. Bila je kći slavnog vitebskog liječnika Wolfa Brahmana i Chagallova prva ljubav. Nije imao novca za modele pa je mlada dama besplatno pozirala mladom talentu.

Inače, upravo je Thea upoznala Marca Chagalla s njegovom budućom suprugom i ljubavi njegova života Bellom Rosenfeld. Koja mu je također prvo pozirala, potom čekala povratak iz Pariza, a onda je, kako se sam umjetnik našalio, "sve završilo vjenčanom krunom". Rodili su kćer Idu i živjeli u ljubavi i slozi 19 godina, sve dok Bella nije umrla u Americi. Chagall je tugovao i ubrzo povezao svoj život s razvedenom suprugom irske umjetnice Virginije Haggard, s kojom je dobio dječaka Davida. Ali Virginia je ostavila muža, zaljubivši se u fotografa, a Chagall se nekoliko godina kasnije ponovno oženio - Valentinom Brodskaya, kćerkom proizvođača i šećerane. Kao i sve druge njegove žene, bila je iz bogate obitelji.

Druga legenda kaže da je Marc Chagall, kada je bio loše volje, volio slikati ili biblijske scene s neizostavnim raspećem, ili poljsko cvijeće, među kojima su se posebno isticali čičak i različak. Građani su radije kupovali ovo drugo, što je umjetnika jako uznemirilo.

Marca Chagalla često nazivaju razbijačem gravitacije. Ove njegove leteće slike zaljubljenih ljudi, čini se, nikoga ne ostavljaju ravnodušnim. Druga legenda kaže da je izvjesni Ciganin jednom rekao umjetniku da će živjeti dug i sadržajan život, voljeti izvanredne žene i umrijeti u bijegu. I što mislite - predviđanje se obistinilo: 28. ožujka 1985. 98-godišnji umjetnik ušao je u lift kako bi se popeo na drugi kat svoje francuske vile, a tijekom tog kratkog leta srce mu je stalo.

Većina moskovskih muzeja ponedjeljkom je zatvorena. Ali to ne znači da javnost nema priliku upoznati se s lijepim. Posebno za ponedjeljak, urednici stranice pokrenuli su novu rubriku "10 nepoznatih", u kojoj vas upoznajemo s deset djela svjetske umjetnosti, objedinjenih jednom temom. Isprintajte naš vodič i slobodno ga ponesite u muzej od utorka.

Od sada je cijela jedna dvorana Tretjakovske galerije na Krimskom dolu posvećena Marcu Chagallu: prvi put nakon restauracije ovdje je izložen cijeli ciklus panoa koje je veliki avangardni umjetnik izradio za Moskovsko židovsko kazalište, kao i jedno od najpoznatijih djela umjetnice „Iznad grada“.

Marc Chagall "Uvod u kazalište", 1920

U stalnom postavu Tretjakovske galerije ima vrlo malo slika Marca Chagalla - samo 12. Ali sada, do kraja ljeta, ovdje možete vidjeti ciklus ploča koje je umjetnik izradio za Moskovsko židovsko komorno kazalište. Ciklus je nastao 1920., selio se mnogo puta zajedno s kazalištem, a kad je 1949. zatvoreno, slike su završile u Tretjakovskoj galeriji i jako dugo čekale na restauraciju. Kada je Chagall sredinom 1970-ih došao u Moskvu, bio je iznenađen što je nakon svih peripetija povezanih sa sudbinom kazališta djelo općenito spašeno. Umjetnik je potpisao slike, nakon čega su poslane na restauraciju. Ažurirane slike krenule su na izložbenu turneju u 45 gradova i sada su konačno kod kuće. Istina, ne zadugo - na jesen će biti predstavljeni na velikoj izložbi u Kanadi.

Marc Chagall "Glazba" ("Putujući glazbenik"), 1920

Chagall je dobio narudžbu za dizajn scenografije, nakon što se jedva vratio iz Vitebska, gdje je predavao s Kazimirom Malevičem u umjetničkoj školi. Umjetnik je u dva mjeseca stvorio devet djela, no danas je sačuvano samo sedam. U knjizi "Moj život" majstor je napisao: "Evo prilike da preokrenem staro židovsko kazalište s njegovim psihološkim naturalizmom i lažnim bradama. Konačno se mogu okrenuti ovdje, na zidovima, da izrazim ono što smatram potrebnim za preporod nacionalnog kazališta“. Mora se reći da su unatoč stvarnoj borbi između Malevicha i Chagalla za reorganizaciju obrazovnog umjetničkog sustava, umjetnici imali snažan utjecaj jedni na druge u smislu slikanja i crtanja. Suparništvo s Malevičem, kao i činjenica da je Chagall dugo živio i djelovao među francuskim avangardistima, ključ su za razumijevanje njegova slikovnog sustava.

Marc Chagall "Sat", 1914

Marc Chagall "Sat", 1914

Moishe Segal rođen je u Vitebsku 7. srpnja 1887. u jednostavnoj židovskoj obitelji. S 19 godina ulazi u "Školu slikanja i crtanja umjetnika Pana", a godinu dana kasnije seli se u St. Ovdje počinje pohađati školu crtanja pri Društvu za poticanje umjetnosti, umjetnički atelje S. M. Seidenberga i školu E. N. Zvantseva, u kojoj je predavao Chagallov idol, Lev Bakst. Našavši se u užurbanom umjetničkom okruženju, upoznaje se sa zapadnim umjetničkim pokretima - francuskim fovizmom, njemačkim ekspresionizmom, talijanskim futurizmom. Pod pseudonimom Marc Chagall, umjetnik će početi raditi tek 1911. Kombinirajući aktualne trendove, židovske i autobiografske motive te duboki lirizam u svom slikarstvu, Chagall je uspio postati jedan od predvodnika svjetske avangarde. Veliku ulogu u sudbini mladog umjetnika odigrao je zamjenik Prve državne dume Maxim Moiseevich Vinaver, koji je Chagallu osigurao mjesečnu naknadu, za koju je mogao otići u Pariz. Dolaskom u Francusku, umjetnik se nastanio u "Košnici", gdje je živjela sva osiromašena umjetnička inteligencija tog vremena.

Marc Chagall "Vjenčanje", 1918

Marc Chagall "Vjenčanje", 1918

Chagall se stalno selio između Sankt Peterburga, Moskve i Vitebska, a 1910. odlazi u Pariz, gdje su u to vrijeme Pablo Picasso, Amedeo Modigliani, Henri Matisse bili na vrhuncu svoje slave. No gdje god bio, Chagall se stalno okretao temi svog rodnog grada i židovske tradicije. U ljeto 1909., dok je bio u Vitebsku, umjetnik je upoznao Bellu Rosenfeld, kćer draguljara. Prisjetio se: "... Ona šuti, i ja. Gleda - oh, njene oči! - I ja. Kao da se dugo poznajemo, a ona zna sve o meni: moje djetinjstvo, moj trenutni život i ono što mi se događa će, kao da me uvijek gledala, bila je negdje u blizini, iako sam je prvi put vidio.I shvatio sam: ovo je moja žena. Od tada je Bella Rosenfeld postala njegova muza i glavni lik mnogih slika.

Marc Chagall "Iznad grada", 1918

Marc Chagall "Iznad grada", 1918

Slika "Iznad grada" postala je jedno od najprepoznatljivijih Chagallovih djela. Na njemu je umjetnik prikazao sebe sa suprugom Bellom Rosenfeld kako leti iznad Vitebska. Metaforički uzvišeni osjećaji i kratkoća bića pokazali su se vodećim temama Chagallova slikarstva. I s vremenom je taj nadrealno-ekspresionistički motiv postajao sve dekorativniji i slobodniji. Ali istovremeno, izgled malog provincijskog rodnog grada uvijek je ostao nepromijenjen, što je, naravno, imalo i simbolički karakter.

Marc Chagall "Brijačnica", 1914

Još jedan slikoviti motiv u djelu Chagalla bio je svakodnevni život. Prikazivao je ulice Vitebska, njegove stanovnike. Ogroman dio njegovih sjećanja, zabilježenih u knjizi “Moj život”, posvećen je majci, ocu, djedu i baki. Kroz slikovite usporedbe s velikim autorima i djelima, Chagall se do nevjerojatnih detalja prisjeća njihovog života: „Djed ga je volio zamišljeno slušati. , poprskan kišnim pljuskovima i tragovima masnih prstiju," ili: „Moj drugi ujak, Zyusya, je frizer , jedan za sve Liozno. Mogao je raditi u Parizu. Brkovi, maniri, izgled. Ali živio je u Lioznu. Bio je jedina zvijezda tamo "Zvijezda se vijorila iznad prozora i iznad vrata njegove ustanove. Na natpisu - čovjek sa ubrusom oko vrata i nasapunanog obraza, pored drugog - sa britvicom, sprema se ubosti."

Marc Chagall "Ranjeni vojnik", 1914

U ljeto 1914. umjetnik je stigao u Vitebsk, ali u rujnu 1915. Chagall je otišao u Petrograd i pridružio se Vojno-industrijskom komitetu. Tijekom Prvog svjetskog rata umjetnik je bio prisiljen ostati u Rusiji. Ubrzo je, uz pomoć Anatolija Vasiljeviča Lunačarskog, dobio mjesto povjerenika za umjetnost u Vitebskoj guberniji, gdje je osnovao Vitebsku umjetničku školu, gdje je pozvao svog učitelja Yudela Pena, svog učenika El Lissitzkog i Kazimira Maljeviča da predaju. Godine 1920. Chagall odlazi u Moskvu kako bi dovršio narudžbu za Moskovsko židovsko kazalište, a zatim u Pariz, gdje uz pomoć velikog filantropa i kolekcionara, pokrovitelja kubista Ambroisa Vollarda, dobiva francusko državljanstvo.

Marc Chagall "Prozor na selu", 1915

Tih nekoliko godina koje je umjetnik proveo u Vitebsku postale su najrealističnije u slikarskom smislu. Chagall je stvorio cijeli niz slika i grafika, koji prikazuju motive provincijskog života u Vitebsku, očišćene od simbolike. Kasnije, preselivši se u Pariz, ovaj je grad nazvao svojim "drugim Vitebskom", ali ga nikada nije portretirao na sličan način. Napisao je: "Vidio sam samo Petrograd, Moskvu, grad Liozno i ​​Vitebsk. Ali Vitebsk je posebno mjesto, siromašan, provincijski grad. , stotine sinagoga, mesnica, prolaznika. Je li ovo Rusija? Ovo je samo moj rodni grad, gdje sam se ponovo vratio."

Marc Chagall "Pogled s prozora. Vitebsk", 1915

"Tijekom tog posjeta napisao sam seriju Vitebsk iz 1914.", prisjetio se Chagall. "Pisao sam sve što mi je zapelo za oko. Ali samo kod kuće, gledajući kroz prozor, i nisam hodao ulicama s blokom za crtanje .." Kada je pola stoljeća kasnije, 1964., Chagall oslikavao strop pariške Opere Garnier, bio je umjetnik sasvim drugog razmjera. Od vitebskog židovskog slikara pretvorio se u velikog majstora svjetskog glasa.

Marc Chagall "Đurđice", 1916

Marc Chagall "Đurđice", 1916

Marc Chagall preminuo je 28. ožujka 1985. u 97. godini života. Svjedočio je dva svjetska rata, revolucijama, usponu i padu suprematizma i ruske avangarde općenito, trijumfu Andyja Warhola i pop-arta, preživio Marilyn Monroe i Beatlese, a pritom ostao umjetnik koji je zadržao tradicionalno shvaćanje slikarstva. i umjetnosti. A činjenica da se danas barem mali dio njegovih radova, koji se nalaze u najvećim muzejima svijeta, može vidjeti u Moskvi je nevjerojatan uspjeh.

Od slavnih kazališnih panoa prošlo je četvrt stoljeća Marc Chagall, o radu na kojem je umjetnik napisao: “ Prikazao je pretke modernog glumca: ovdje je svirač lutalica, svadbena luda, plesač, prepisivač Tore, on je i prvi pjesnik sanjar i, na kraju, par akrobata na pozornici“, obnovljeni su.

Ciklus od devet djela, od kojih je sačuvano samo sedam, Chagall je izveo po narudžbi Državnog židovskog kazališta (GOSET) pod ravnanjem Alekseja Granovskog. Osnovano 1920. u Petrogradu, kazalište se godinu dana kasnije preselilo u Moskvu i najprije je zauzelo zgradu u ulici Černiševski, ali dvije godine kasnije preselilo se tamo gdje se danas nalazi Moskovsko dramsko kazalište na Maloj Bronnoj.

Chagall je projektirao dvoranu u kojoj je 1921. izvedena predstava (prva na repertoaru) na večeri sjećanja na književnika Sholom Aleichem. Umjetnik je radio dva mjeseca i navodno je završio proces samo nekoliko minuta prije nego što se zastor podigao.

Legendarni glumac Solomon Mikhoels, prema legendi, dugo je promatrao skice ploče i rekao: “Znate, proučavao sam vaše skice. I razumio sam ih. Zbog toga sam potpuno promijenio interpretaciju slike. Naučila sam koristiti svoje tijelo, gestu, riječ na drugačiji način.

Tribina "Uvod u židovsko kazalište"
1920

Veliki pano "Uvod u kazalište", prepun simbola koji se, kao i uvijek, sa znatiželjom mogu naslutiti, bio je namijenjen središnjem zidu. U stupove između prozora Chagall je smjestio divovske alegorije umjetničkih formi, uključujući "Glazbu" ("Lutajući glazbenik"), "Kazalište" ("Svadbena luda"), "Ples" ("Plesač"), "Književnost" (" pisar Tore).

Zanimljivo je da se radnja u skladbama ne odvija s desna na lijevo, kao na hebrejskom, već s lijeva na desno. Restauratori su uspjeli otkriti da je majstor u temperu i gvaš umiješao glinu, zbog čega su slike sjajile iznutra.

"Kazalište", "Glazba", "Ples"
1920

Godine 1949. GOSET je likvidiran, a Chagallova djela završila su u Tretjakovskoj galeriji.

Nakon restauracije i izlaganja u muzeju 1991., ploče su krenule na turneju, a tijekom godina uspjele su posjetiti četrdeset i pet gradova diljem svijeta. I tek sada, za njihov povratak u stalni postav muzeja na Krimskom dolu, konačno je cijela dvorana dodijeljena Chagallovom ciklusu, čije će se otvorenje održati 16. srpnja.

Živio je gotovo stoljeće, bio je sovjetski komesar, ali je svjetsku slavu stekao u emigraciji. U Moskvi je otvorena najveća izložba slika Marca Chagalla. Zove se "Zdravo domovino": poznati umjetnik naš je sunarodnjak.

Rođen je krajem pretprošlog stoljeća u Vitebsku. Platna su donesena doslovno iz cijelog svijeta: iz ruskih i inozemnih muzeja, kao i iz privatnih zbirki. Posjetitelji izložbe po prvi će put vidjeti objedinjena djela Chagalla - od ranih radova iz Vitebska do remek-djela francuskog razdoblja.

Jedan od prvih koji je vidio izložbu bio je naš dopisnik Alexander Kazakevich. Kroz dvorane Tretjakovske galerije šetao je s unukama velikog majstora.

Tako je službeno najavljeno da je danas otvorenje najveće izložbe Marca Chagalla. Zapravo, izložba je otvorena nešto ranije, kad su iz Pariza doletjele dvije njegove unuke. Šetali su očarani među još nesklopljenom gigantskom izložbom. Posebno se dugo zadržavaju na portretima Belle Chagall - njihove ruske bake.

Meret Meyer, Chagallova unuka: "Ovo je moja baka, ali mala figura je moja majka, ovdje je vjerojatno stara samo godinu dana."

Ovi čarobni letovi i Bellini zagrljaji postali su omiljena tema Marka Zakharovicha. Meret zna da je jako slična svojoj baki.

Meret Meyer, Chagallova unuka: "Svoju baku sam poznavala samo sa slika. Ova mi je najdraža, uvijek je bila u kući mojih roditelja i uvijek sam osjećala koliko nježnosti i ljubavi dolazi iz nje."

Bella Meyer, Chagallova unuka: "Ime sam dobila po svojoj baki, tako da je ona bila moj ideal kojeg sam uvijek oponašala."

Ali unuke su bile te koje su morale reći je li moguće ili ne prikupiti najpoznatije slike majstora iz cijelog svijeta - iz Tretjakovske galerije, Ruskog muzeja u Sankt Peterburgu, muzeja u New Yorku, Parizu, Lijepe, privatne kolekcije. Dakle, pun Chagall još nije prikupljen.

U Tretjakovskoj galeriji Chagall ima poseban odnos, ovdje ga nazivaju "hraniteljem obitelji", jer su čak iu najtežim vremenima njegove slike uvijek pozivane da sudjeluju na zapadnim izložbama - to je plaćeno i napunilo mali proračun Tretjakova Galerija.

Za djelatnike galerije ovdje ima mnogo intimnih detalja. To su Chagallova djela za židovsko kazalište. Kad je 1973. godine odletio u SSSR, zaplakao je kad je vidio da su sačuvana, te je stavio autograme na djela, brkajući od uzbuđenja latinična i ćirilična slova.

Ekaterina Selezneva, kustosica izložbe: „Svi dugujemo Chagallu i zato danas naslov čitamo kao „Zdravo, Chagall“.

Tajanstveni čovjek i njegova čarobna umjetnost. Pariz je usporedio s Vitebskom, odakle je morao emigrirati, a svoj rad s radom Charlieja Chaplina. Podsjetio je i na 20. stoljeće malog čovjeka u njegovim radostima i njegovoj ljubavi. Chagall je napisao: "Možda će me Europa voljeti, a s njom i moja Rusija." Kako bi zajedno vidjeli ova platna u Moskvi, pravi poznavatelji Chagalla doletjeli su iz Europe i Amerike. Na primjer, Chagallovo "Trojstvo" prema njegovoj oporuci zabranjeno je iznositi iz muzeja u Nici. Ali evo je u Moskvi. Kao izuzetak. I svi posjetitelji shvaćaju da se još jednom takav svjetski fenomen majstora u domovini možda neće ponoviti.

Cijela jedna dvorana Tretjakovske galerije na Krimskom dolu danas je posvećena Marcu Chagallu, legendi ruske avangarde, jednom od najznačajnijih umjetnika svjetske umjetnosti 20. stoljeća. Prvi put nakon restauracije bit će moguće vidjeti cijeli ciklus panoa koje je majstor izradio za Židovsko kazalište, i ne samo.

U kolekciji Tretjakovske galerije nalazi se velika zbirka grafika Marca Chagalla, uključujući ilustracije za "Mrtve duše", koje je autor osobno predstavio galeriji, ali nema toliko slika - samo 12. Ali neke su stvarne hitovi. Jedan od njih - "Iznad grada" - što vrijedi. Velika je potražnja za nizom ploča koje je stvorio Chagall za Židovsko kazalište. Viđeni su u četrdeset i pet svjetskih gradova, no u rodnim zidinama, u sklopu stalnog postava, prvi će put biti prikazani zajedno. Ovu je seriju Chagall stvorio 1920-ih, kada je nakon nesuglasica s Kazimirom Malevičem napustio rodni Vitebsk i školu koju je stvorio, preselio se u Moskvu i odmah dobio veliku narudžbu.

“Chagall je odmah rekao da će naslikati veliku ploču i da će te stvari pisati kako bi napravio neku vrstu kamertona, uvod u kazalište, te da se svojim slikarstvom želi boriti protiv lažnih brada, naturalizma koji je postojao u kazalište”, kaže kustosica odjela za slikarstvo kasnog XIX - početka XX stoljeća Tretjakovske galerije Lyudmila Bobrovskaya.

Umjetnik je dva mjeseca radio na scenografiji, stvorio je devet ploča, samo sedam je preživjelo. Najveći je "Uvod u židovsko kazalište". Teška je sudbina ovih djela Marca Chagalla, kao i samog židovskog kazališta koje se selilo, a 1949. i potpuno zatvorilo. Potom su djela završila u Tretjakovskoj galeriji i jako dugo čekala na restauraciju.

“Kada je 1973. Chagall došao u Moskvu, došao je i kod nas, te su mu te stvari kotrljali u dvorani Serov. Bio je ludo sretan - nije se nadao da su živi, ​​a čak je stavio potpis na neke stvari, nije ih bilo. Svoje radove nije doživljavao kao štafelajne”, objašnjava Ljudmila Bobrovskaja.

Marc Chagall je često isticao svoju nacionalnu pripadnost - pisao je poeziju na jidišu, izradio vitraje za sinagogu, ali teško ga je nazvati židovskim umjetnikom, on je ipak kozmopolit, njegov umjetnički jezik razumljiv je na svim kontinentima. Na primjer, Japanci ga jako vole, i to dugo. U Zemlji izlazećeg sunca čekaju se redovi za njegove izložbe.

Chagall se u osnovi nije pridružio nijednoj skupini, teško ga je nazvati pristašom nekog određenog smjera, iako je sam za sebe rekao: "Ja sam realist, volim zemlju." Chagall se može nazvati nevjerojatnim umjetnikom, podrijetlo njegovog rada - u djetinjstvu, kada se čini da je sve moguće. I koza može biti zelena, i ljudi mogu lebdjeti u oblacima.


Vrh