Vrlo realistični crteži. Učenje crtanja ljudskih očiju olovkom korak po korak

Nevjerojatne činjenice


Hiperrealizam u olovci

Napisao Diego Fazio

Ovaj talentirani 22-godišnji umjetnik ne prestaje oduševljavati i još jednom dokazuje da njegove slike nisu fotografije, te da su sve nacrtane olovkom.

Svoj rad koji objavljuje na internetu potpisuje kao DiegoKoi. Budući da još uvijek ima onih koji ne vjeruju da sve crta sam, mora podijeliti tajne svoje kreativnosti.

Umjetnik se već može pohvaliti vlastitim stilom - sav svoj rad počinje od ruba lista, nehotice oponašajući inkjet pisač.

Njegov glavni alat su olovke i ugljen. Faziju je potrebno oko 200 sati da naslika portret.

Ulje na platnu

Napisao Eloy Morales

Nevjerojatno realistične autoportrete stvara španjolski slikar Eloy Morales.

Sve slike su u ulju. U njima prikazuje sebe umrljanog bojama ili kremom za brijanje, čime nastoji uhvatiti i prikazati svjetlost.

Rad na slikama je vrlo pedantan. Autor radi polagano, pažljivo birajući boje i obrađujući sve detalje.

Pa ipak, Morales negira da naglasak stavlja na detalje. Tvrdi da mu je najvažnije odabrati pravi ton.

Ako napravite točan prijelaz između tonova, detalji se pojavljuju sami.

Slike olovkama u boji

Napisao Jose Vergara

Jose Vergara mladi je američki umjetnik iz Teksasa. Autor je slika od kojih svaka nevjerojatno precizno prenosi ljudsko oko.

Vještinu crtanja očiju i njihovih detalja, Vergara je savladao sa samo 12 godina.

Sve hiperrealistične slike nacrtane su običnim olovkama u boji.

Kako bi slike bile još realističnije, umjetnik šarenicama dodaje odraz predmeta u koje oko gleda. To može biti horizont ili planine.

uljane slike

Napisao Roberto Bernardi

Radovi suvremenog 40-godišnjeg umjetnika, rođenog u gradu Toddiju u Italiji, zadivljuju svojim realizmom i detaljima.

Vrijedno je istaknuti da je u ranoj mladosti počeo crtati, a do 19. godine privukao ga je pokret hiperrealizma te i danas slika ulja u tom stilu.

Akrilne slike

Napisao Tom Martin

Ovaj mladi 28-godišnji umjetnik dolazi iz Wakefielda u Engleskoj. Diplomirao je summa cum laude na Sveučilištu Huddersfield 2008. s diplomom prvostupnika umjetnosti i dizajna.

Ono što prikazuje na svojim slikama povezano je sa slikama koje viđa svaki dan. Sam Tom vodi zdrav način života, a to utječe na njegov rad.

Na Martinovim slikama može se pronaći komad čelika ili poslagani slatkiši, au svemu tome on nalazi nešto svoje, posebno.

Njegov cilj nije jednostavno kopiranje slike s fotografije, on slika koristeći nekoliko tehnika slikanja i modeliranja koje su razvijene korištenjem suvremene tehnologije.

Martinov cilj je natjerati gledatelja da povjeruje u stvari koje vidi pred sobom.

uljane slike

Napisao Pedro Campos

Pedro Campos je španjolski umjetnik sa sjedištem u Madridu, Španjolska. Sve su njegove slike nevjerojatno slične fotografijama, ali zapravo su sve naslikane uljanim bojama.

Karijera talentiranog umjetnika započela je u kreativnim radionicama, gdje je još kao vrlo mlad projektirao noćne klubove i restorane. Nakon toga je radio u reklamnim agencijama, no ljubav prema hiperrealizmu i slikarstvu vjerojatno je došla kad se bavio restauratorskim radom.

S 30 godina počeo je ozbiljno razmišljati o profesiji samostalnog umjetnika. Danas ima više od četrdeset godina i priznati je majstor svog zanata. Camposov rad može se vidjeti u popularnoj londonskoj umjetničkoj galeriji Plus One.

Umjetnik za svoje slike odabire predmete osebujne teksture, poput sjajnih kuglica, svjetlucavog stakla itd. Svim tim, na prvi pogled, običnim neupadljivim predmetima, on daje novi život.

Slike kemijskom olovkom

Napisao Samuel Silva

Ono što je najzanimljivije u radovima ovog umjetnika je to što su crtani isključivo kemijskim olovkama – 8 boja.

Većina slika 29-godišnjeg Silve preslikana je s fotografija koje su mu se najviše sviđale.

Za naslikavanje jednog portreta umjetniku je potrebno oko 30 sati mukotrpnog rada.

Vrijedno je napomenuti da pri crtanju kemijskim olovkama umjetnik nema pravo na pogrešku, jer. bit će to gotovo nemoguće popraviti.

Samuel ne miješa tintu. Umjesto toga, potezi različitih boja nanose se u slojevima, što slici daje učinak bogate palete boja.

Po zanimanju mladi umjetnik je pravnik, a crtanje mu je samo hobi. Prvi crteži napravljeni su još u školskim godinama u bilježnicama.

Osim perom, Samuel pokušava crtati kredom, olovkom, uljanim bojama i akrilom.

Slike u akvarelu

Napisao Eric Christensen

Ovaj samouki umjetnik počeo je crtati već davne 1992. godine. Sada je Christensen jedan od najpopularnijih i najpopularnijih umjetnika.

Između ostalog, Eric je još uvijek jedini hiperrealistički umjetnik na svijetu koji slika isključivo akvarelima.

Njegove slike prikazuju dokoni način života, motivirajući promatrača da se opusti negdje u vili s čašom vina u ruci.

Crteži uljem

Napisao Luigi Benedicenti

Podrijetlom iz grada Chierija, Benedichenti je odlučio svoj život povezati s realizmom. Rođen je 1. travnja 1948. godine, odnosno već sedamdesetih je djelovao u tom pravcu.

Neke od njegovih najpoznatijih slika bile su one na kojima je detaljno prikazivao kolače, torte i cvijeće, a izgledale su toliko precizno da su te kolače htjeli jesti.

Luigi je 70-ih godina završio umjetničku školu u gradu Torinu. Mnogi su kritičari počeli dobro govoriti o njegovim slikama, a pojavili su se i njegovi obožavatelji, ali umjetnik se nije žurio susresti se s izložbenom bukom.

Početkom 90-ih odlučio je svoje radove izložiti javnosti.

Sam autor kaže da u svojim djelima želi prenijeti osjećaje i uzbuđenje malih radosti koje i sam svakodnevno doživljava kao uzoran obiteljski čovjek, dobar prijatelj i stanovnik malog talijanskog grada.

Slike ulja i akvarela

Napisao Gregory Thielker

Rad umjetnika Gregoryja Tilkera, koji je rođen u New Jerseyju 1979. godine, podsjeća na vožnju automobila u svježoj kišnoj večeri.

U Tilkerovom radu možete vidjeti parkirališta, automobile, autoceste i ulice kroz kišne kapi na vjetrobranskom staklu.

Vrijedi napomenuti da je Tilker studirao povijest umjetnosti na Williams Collegeu i slikarstvo na Sveučilištu Washington.

Nakon što se preselio u Boston, Gregory se odlučio fokusirati na urbane krajolike, što se vidi iu njegovim radovima.

Crteži olovkom, kredom i ugljenom

Napisao Paul Cadden

Možda ćete se iznenaditi, ali na rad poznatog škotskog umjetnika Paula Caddena utjecala je briljantna sovjetska kiparica Vera Mukhina.

Glavne boje na njegovim slikama su siva i tamno siva, a alat kojim crta je škriljasta olovka kojom prenosi i najmanje kapljice vode zamrznute na licu čovjeka.

Ponekad Cadden uzme kredu i ugljen u ruke kako bi slika bila još realističnija.

Vrijedno je napomenuti da junak crta iz fotografija. Umjetnik kaže da je njegova misija stvoriti živu priču od obične, ravne fotografije.

Crteži olovkama u boji

Napisao Marcello Barenghi

Glavna tema hiperrealističkog umjetnika Marcella Berengija su predmeti oko nas.

Slike koje je naslikao toliko su stvarne da se čini da možete uzeti oslikanu vrećicu čipsa ili složiti oslikanu Rubikovu kocku.

Za izradu jedne slike Marcello troši i do 6 sati mukotrpnog rada.

Još jedna zanimljiva činjenica je da sam umjetnik snima cijeli proces stvaranja crteža, a zatim postavlja 3-minutni video na mrežu.

Talijanski umjetnik Marcello Barenghi slika 50 eura

Znati crtati predmete i ljude tako da izgledaju realistično siguran je način da impresionirate druge. Osim toga, osnove takvog crtanja prilično su jednostavne za razumijevanje, a vježbom možete postati majstor. Čitajte dalje - pronaći ćete korisnu uputu koja će vas naučiti kako crtati realistične slike.

Koraci

1. dio

Naučite specifične vještine

    Naučite crtati ljudsku figuru. Ako želite naučiti crtati ljude, morate naučiti crtati njihova tijela realistično. Crtići daju prilično iskrivljenu ideju o tome kako bi ljudsko tijelo trebalo izgledati, ali s iskustvom ćete naučiti kako to učiniti ispravno! Pretražite wikiHow za članke o tome.

    Naučite crtati detalje lica. Ljudska lica jedan su od najtežih elemenata u crtanju. Koliko široko postavljate oči? Kako ih učiniti realističnima da ne izgledaju kao crtić? Proučavanjem ljudskog lica u stvarnom životu i primjenom tehnika prikazanih u člancima wikiHow o toj temi, naučit ćete kako crtati ljudska lica na stvarno realističan način.

    Naučite crtati pejzaže. Idete li na putovanje i želite crtežom uhvatiti prekrasne prizore s putovanja? Ili samo želite nacrtati mjesto u kojem živite? Bez obzira na razlog, možete lako savladati slikanje pejzaža uz nekoliko jednostavnih trikova. Ovo - kao i svi ovdje navedeni elementi - također možete naučiti iz članaka na wikiHow.

    Naučite crtati životinje. Možda vas više zanima crtanje životinja. Ova aktivnost će vam donijeti puno zabave, osim toga, crtanje životinja nije tako teško kao što se čini! Vježbajte i nekoliko korisnih savjeta - sada možete crtati i životinje.

    Naučite crtati automobile. Također možete crtati automobile i druge mehanizme. Zabavno je i prilično popularno! Pokušajte danas nacrtati automobil svojih snova!

    Naučite crtati sjenu i svjetlo. Sjene i svjetla su ono što vašim crtežima daje dubinu i realizam. Naučite dodati sjene i svjetla na pravim mjestima na slici, tako da će slika izgledati voluminozna i čak opipljiva.

    Naučite koristiti perspektivu. Perspektiva (kako se veličina objekta mijenja dok se udaljava od nas) još je jedan element crteža koji ga čini realističnim. Ovo se može činiti prekomplicirano, ali zapravo je vrlo jednostavno. Samo pokušajte provjeravajući povezane članke na wikiHow!

    2. dio

    Crpi iz života
    1. Crtanje iz modela. Najlakši način crtanja iz života je korištenje modela. Nacrtajte ono što je točno ispred vas. To može biti osoba, objekt ili krajolik. Crtajući ono što vidite, moći ćete znatno poboljšati svoje vještine.

      • Pokušajte raditi što je brže moguće. Ovo će uvježbati vaš mozak da brzo i učinkovito označi i apsorbira najvažnije informacije. Prije nego prijeđete na detalje, razmotrite osnovne oblike i proporcije. To će vam uštedjeti probleme (nećete morati ponovno podešavati) ako model promijeni položaj.
    2. Crtanje iz fotografije. Ako crtanje po modelu iz nekog razloga nije moguće, ili ste zabrinuti da će se model puno pomicati, ili jednostavno niste spremni posvetiti vrijeme crtanju po modelu, umjesto toga možete crtati po fotografiji. To se teško može pripisati učinkovitoj tehnici podučavanja, ali rezultat (konačni crtež) bit će sličan.

      • Ako želite nacrtati nešto fotorealistično, ali nemate vještinu, crtanje s fotografije jednostavan je način da se ovladate time jer vam daje priliku da vidite uhvaćeni trenutak svojim tempom.
    3. Crtajte iz mašte. Iako vas ova metoda neće puno naučiti, možete pokušati stvoriti realistične slike iz svoje mašte. Da biste bili doista realistični, potrebno vam je savršeno razumijevanje svjetla i sjene, proporcija, oblika i fizike pokreta.

    dio 3

    Skiciranje

      Skicirajte prije nego počnete crtati. Prije nego što počnete izravno crtati, napravite nekoliko skica onoga što želite završiti. Ovo će učiniti da vaši konačni crteži izgledaju bolje jer možete istražiti kompoziciju i detalje (a to je također dobra "probna izvedba").

      Nacrtajte skicu sličice. Možete početi sa skicom sličice (ili samo malom slikom) čija je svrha samo prenijeti osnovne oblike crteža. Ovo je sjajan način za utvrđivanje općeg obrisa crteža (koji se u likovnim umjetnostima obično naziva "kompozicija").

      Nacrtajte detaljnu skicu. Kada se odlučite za sastav, možete prijeći na detaljniju skicu. To će vam također pomoći da se naviknete stvarati ispravne oblike za svoje predmete, a također će biti još jedan praktični test planiranog dizajna. Ako u ovoj fazi imate dosta poteškoća, to će biti jasan znak da biste trebali odabrati jednostavniju pozu ili figuru.

      Pronađite jednostavne oblike. Kada crtate, pokušajte vidjeti jednostavne oblike koji čine objekt koji crtate. Sve što postoji na svijetu sastoji se od jednog ili više oblika. Nos je, na primjer, složena piramida, dok su stabla niz čunjeva i krugova. Pronalaženje jednostavnih oblika pomoći će dati dimenziju vašem crtežu i pomoći će vam da ga ispravno nacrtate.

      Ponovite crtež. Napravite kopiju crtanjem preko skice. Mudar trik je nacrtati konačni crtež na vrhu skice, održavajući ga jednostavnim ili detaljnim (ovisno o tome kako vam se sviđa). To će vam dati priliku prilagoditi oblike i konture, te će vam poslužiti kao vodič u procesu crtanja konačnog crteža.

    dio 4

    Učinite svoj crtež složenijim

      Prvo nacrtajte cijelu siluetu (konturu) objekta. Učinite to kako treba i odmah će vam biti lakše shvatiti što bi trebalo biti gdje. Često je puno lakše nacrtati negativni prostor oko objekta nego nacrtati granice samog objekta.

    1. Crtajte ono što vidite, a ne ono što vi razmišljatišto vidiš. Jedna od glavnih komponenti realističnog crtanja je sigurnost činjenice da crtate točno ono što vidite, a ne ono što mislite da vidite. Naš mozak je sklon generaliziranju, a rekreiranjem onoga što je pokušao propustiti i obraćanjem pažnje na to, ne samo da ćete naučiti kako crtati realističnije crteže, već ćete i puno naučiti u tom procesu.

      • Postoji lukav način da spriječite crtanje onoga što vaš mozak ima na umu: uzmite sliku iz časopisa, okrenite je naopako i nacrtajte. Ova tehnika će prevariti vaš mozak da misli da vidi nešto novo, a ne nešto što mu je već dugo poznato. Na taj način ćete nacrtati upravo ono što stvarno vidite, a ne one općenite oblike koje ste navikli vidjeti iza stvarnih objekata.
      • Obratite pozornost na određene detalje poput ušiju, nosova, lišća i ovratnika košulje. Upravo su to stvari koje smo skloni generalizirati u svojoj percepciji i zanemariti njihove detalje. Ako želite realistične crteže, ne smijete zaboraviti nacrtati detalje koji ih čine jedinstvenima. Dijelovi lica, poput ušiju, uvelike se razlikuju od osobe do osobe.
    2. Koristite perspektivu. Perspektiva, ili način na koji predmeti mijenjaju svoju veličinu proporcionalno svojoj udaljenosti od vas, vrlo je važna ako želite stvari crtati realistično. Kada, na primjer, stvarate realističan crtež krajolika, trebate nacrtati udaljenija stabla manje veličine i s manje detalja, čak i ako su zapravo viša od stabala koja su vam bliža. Na taj ćete način ponoviti način na koji naše oči percipiraju objekte, čineći crtež realističnijim.

      • Slika perspektive počinje traženjem linije horizonta. Što god gledali u stvarnom životu, vidjet ćete mjesto gdje se fizička zemlja vizualno susreće s nebom. Ovo je linija horizonta. Morate shvatiti gdje će to mjesto biti na vašem crtežu i lagano ga označiti ravnalom.
      • Nacrtajte točku nestajanja. Možete vidjeti jednu, dvije ili tri točke nestajanja. Jednu točku je najlakše nacrtati, dvije su češće. Tri točke je teško nacrtati, stoga pričekajte dok se ne prilagodite perspektivi. Metoda za konstruiranje perspektive s dvije točke nestajanja opisana je u nastavku.
      • Nacrtajte ovu jednu ili dvije točke negdje na liniji horizonta. To će biti smjer (ili smjerovi) u kojem će se objekti smanjivati ​​i nestajati. Te točkice mogu biti na papiru ili mogu ići daleko izvan njegovih granica i biti označene negdje na površini stola na kojem crtate. U slučaju dviju perspektivnih točaka, trebate postaviti jednu točku s obje strane objekta koji pokušavate prikazati.
      • Nacrtajte središnju liniju objekta, a zatim pomoću ravnala povucite linije od donje i gornje točke objekta prema točki nestajanja (točki perspektive).
      • Odredite koliko daleko ide objekt, a zatim povucite neke okomite linije između nakošenih linija koje nestaju, počevši stvarati kocku u kojoj se nalazi vaš objekt.
      • Zatvorite kocku povlačenjem linije od stražnje linije na jednoj strani do točke perspektive na suprotnoj strani. Zahvaljujući tome, moći ćete razumjeti koji dijelovi vašeg objekta trebaju biti vidljivi i iz kojeg kuta.
    3. Obratite pažnju na proporcije. Proporcija je omjer veličina različitih predmeta jedan prema drugom. Proporcija je posebno važna kada crtate ljude; bez nje vaši crteži neće izgledati realistično. Većina ljudskih lica, primjerice, može se opisati matematičkim formulama prema kojima se grade crte lica i tijela. Ako pogriješite u proporcijama prilikom izrade crteža, slika će nalikovati crtanom filmu ili će ispasti čudna.

      • Na primjer, visina osobe je 5-7 puta veća od visine glave. Udaljenost između očiju jednaka je duljini jednog oka. Linija usana obično pokazuje prema kutu čeljusti. Između lakta i ručnog zgloba nalazi se otprilike 30 cm. Poznate su mnoge slične mjere i omjeri. Možda će trebati neko vrijeme da se naviknete na njih, ali to je zanimljiv i vrijedan proces.

    dio 5

    Ovladajte slikom svjetla i sjena
    1. Odlučite se za izvor svjetla. Sjene i svjetla su ono što će vaše crteže učiniti toliko realističnima da izgledaju poput fotografija. Što detaljnije i točnije prikazujete svjetlo i sjenu, to će vaš crtež biti realističniji. Međutim, prije postavljanja svjetla i sjene na crtežu, trebate odlučiti o položaju izvora svjetla na vašem crtežu.

      • Izvor svjetla može biti, na primjer, svjetiljka ili prozor. U slučaju uličnog uzorka, to može biti samo sunce. Snop svjetlosti će putovati pravocrtno od ovog izvora i sudarati se s objektima koje crtate.
    2. Stavite sjenu. Mjesta skrivena od linije svjetla bit će u sjeni. Što je objekt dalje od izvora skupa, to će njegova sjena biti tamnija i deblja. Odlučivši se o mjestu izvora svjetlosti, trebate odlučiti gdje će biti najtamnija sjena i zatamniti ovo mjesto, čime počinjete unositi sjene u crtež. Sjena daje crtežu dubinu i oblik.

      • Sljedeći korak je primjena penumbre. To su mjesta koja su samo djelomično u sjeni, a nisu tamna kao najdublja sjena vašeg crteža. Nastavite komplicirati svoj crtež na ovaj način dok se na njemu ne pojavi tri do šest razina sjene i polusjene.
      • Kada su općenito sve sjene nanesene, učinite ih još ujednačenijim (ujednačite) trljajući ih prstom ili sjenčajući (poseban umjetnički alat). Tako će vaša sjena biti glatka, s glatkim prijelazom. Ostavite čvrste sjene (ako ih ima na vašem crtežu) od objekata kao što su stol i drugi čvrsti predmeti.
      • Šrafura (retuš) i razne opcije linije. Ako radite s tintom i ne želite koristiti gradijentne sjene, možete dodati dubinu i oblik urednim linijama i teksturama. Dakle, mjesto gdje bi trebala biti sjena zaokružite debljim obrisom (na primjer, udubljenje na jabuci odozgo ili mjesto ispod potiljka gdje se uho spaja s vratom). Koristite linije za ocrtavanje oblika predmeta; upotrijebite linije koje se međusobno preklapaju u različitim smjerovima kako biste dobili dojam sjene.
      • Za vizualne primjere možete se obratiti bakropisima i gravurama (ili samo potražiti primjere retuširanja) i upoznati se s najboljim umjetničkim djelima u ovom smjeru. Ova tehnika u slikanju je vrlo teška i zahtijeva vježbu. A ujedno je i univerzalan.
    3. Stavite istaknute dijelove na crtež. Nakon što ste postavili sve sjene, dodajte svjetla na crtež na mjesta gdje svjetlosna zraka izravno pogađa objekte. To se može učiniti gumicom, bijelom kredom ili sličnim materijalom.

      • Na primjer, ako je lice osvijetljeno sprijeda, pramenovi će biti iznad obrva, duž linije nosa, na izbočinama obraza i na bradi, budući da su to dijelovi lica koji najviše strše .

    Dio 6

    Odaberite prave alate
    1. Koristite olovke. Najčešći alat za slikanje u ovom stilu je olovka. Olovke olakšavaju nanošenje sjena i ostavljaju prazan list (ili ga čiste gumicom) za svjetla. Vrlo je jednostavno stvoriti više slojeva s olovkama, što vam daje veliku kontrolu nad crtežom koji stvarate. Uz to se međusobno relativno dobro miješaju.

      • Olovke dolaze različite tvrdoće (to je zbog većeg ili manjeg udjela grafita). Što je olovka tvrđa, lakše crta. Koristite različite olovke ovisno o tome koliko je vaša linija svijetla ili tamna. Tvrde olovke označene su "H", meke - "B". Što je veći broj pored slova, to je jači stupanj tvrdoće ili mekoće. Na primjer, standardna olovka ima prosječni "HB".
      • Umjetnički ugljen prodaje se u raznim oblicima i veličinama. Ugljen od vrbe i vinove loze izvrstan je za izradu komada srednje veličine, dok je ugljena olovka izvrsna za fine detalje.
    2. Koristite ispravan papir. Ovisno o tome čime ćete slikati, trebat će vam odgovarajuća vrsta papira. Za ugljen je posebno potreban papir dizajniran posebno za crtanje ugljenom (ovo je teški reljefni papir koji daje ugljenu površinu za držanje). Bolje je raditi olovkom na glatkom krpenom papiru, jer će vam biti lakše zasjenčiti crtež na njemu.

      • Kad god je moguće, kupite arhivski papir bez kiseline. To će spasiti vaš rad od žutila i drugih neugodnih učinaka vremena.
      • Gumica je neizostavan alat kada trebate popraviti pogrešku ili napraviti isticanje. Možete upotrijebiti običnu vinilnu ili gumenu gumicu ili gumicu za brisanje od ugljena. U radu s olovkom možete koristiti i gnječenu gumicu, jer se ovaj alat lako naoštri, što je vrlo korisno kod brisanja sitnih detalja.
    • Realističan prikaz kose i kože jedna je od vještina koju je najteže savladati. Kada crtate kosu, nacrtajte je u obliku pramenova, jer tako rastu. Svaka kovrča treba imati sjenu i pramenove. Dakle, kosu možete nacrtati stvarno realistično. Ne zaboravite obratiti pozornost na nesavršenosti kože. Pjege, mrlje, ožiljci i bore ono su što oslikanu kožu čini stvarnom, a ne plastičnom.
    • Crtajte što je češće moguće. Imajte sa sobom blok za crtanje i crtajte kad god možete. Crtajte ljude dok putujete autobusom ili vlakom. Možete crtati stvari oko sebe dok večerate ili gledate TV. Vježbanje će ubrzati razvoj vaših vještina.
    • Kada prikazujete fine detalje poput trepavica ili bora, koristite mehaničku olovku s finim vrhom. Tako ćete ih lakše realističnije prikazati. Točna debljina takve šipke ne smije biti veća od 0,5 mm, ili čak i manje.
    • Povremeno okrenite komad papira sa slikom ili ga pogledajte u ogledalu. To će vam omogućiti da vidite nepravilnosti na slici. Uobičajena pogreška je nacrtati jedno oko više ili veće od drugog. Linije jagodica također su često različite. Okretanje crteža koristan je način za uklanjanje takvih problema, a najučinkovitiji je u fazi skiciranja.
    • Zabavite se s procesom crtanja!
    • Mehaničke olovke su prekrasan alat, dovoljno su tanke i ugodne su za crtanje.
    • Ne zaboravite zamoliti osobu iz koje crtate da se ne miče.
    • Prilikom skiciranja nemojte vršiti pritisak na alat.

Već izvučeno +79 Želim izvući +79 Hvala + 530

Zaista se nadamo da će vam naše lekcije pomoći u crtanju ljudskih očiju olovkom korak po korak. Eksperimentirajte i razvijte vlastitu metodu slikanja, pronađite najbolje načine za postizanje određene teksture ili učinka.

Kako nacrtati realno oko olovkom korak po korak

  • Korak 1

    1. Nacrtajte linijski crtež tvrdom olovkom:
    2. Pogledajte gdje bi trebala biti najtamnija područja (i potamnite ih):

  • Korak 2

    3. Ponovno pogledajte gdje bi trebali biti najtamniji dijelovi šarenice:
    4. Pažljivo pregledajte oko i počnite razrađivati ​​oblik sjenama, pokušavajući stvoriti dubinu:


  • 3. korak

    5. Pomiješajte iris:
    6. Ponovite sjenčanje nekoliko puta:


  • Korak 4

    7. Zanokom (oblikujući oštar vrh) pokušajte obrisati nekoliko svijetlih linija kako šarenica ne bi izgledala "prazno":
    8. Radite još malo s naglom dok vas rezultat ne zadovolji:


  • Korak 5

    9. Bjeloočnica nije tako bijela, pokušajte skicirati svjetlo i sjenu, naglašavajući oblik:
    10. Pomiješajte pomoću tortillona:


  • Korak 6

    11. Budući da posljednji korak izgleda pretamno, upotrijebite čep za označavanje:
    12. Počnimo s gornjim kapkom, crtajući najtamnije područje:


  • Korak 7

    13. U osnovi, crtanje oka stvar je realističnog svjetla i sjene:
    14. Papirnatim ručnikom izblendajte kapke. I dalje izgleda malo ravno, ali iscrtat ćemo trepavice prije nego što dodamo odsjaje na kapke:


  • Korak 8

    15. Prije crtanja trepavica odlučite odakle rastu:
    16. Pokušajte nacrtati gornje trepavice zakrivljene poput mašnica. I zapamtite - različite su duljine:


  • Korak 9

    17. Počnite raditi na donjim trepavicama. Iako možda nisu previše realistični:
    18. Laganim potezima počinjemo obrađivati ​​područje između oka i obrve:


  • Korak 10

    19. Koristite papirnati ručnik za miješanje:
    20. Ponovite postupak blendanja nekoliko puta i nemojte se bojati zasjeniti:


  • Korak 11

    21. Počevši raditi na obrvi, označite najuočljivije linije:
    22. Potamnite područja koja smatrate prikladnima i lagano izblendajte. Prilikom sjenčanja isprobajte različite alate i odaberite onaj koji vam najviše odgovara:


  • Korak 12

    23. U ovom trenutku počinjem potamnjivati ​​(i sjenčati) sve što se čini "ravnim" i "praznim":
    24. Početak rada s donjim kapkom:


  • Korak 13

    25. Razradite i pomiješajte najvidljivije linije i područja:
    26. Možete dodati malo "realizma" crtanjem bora olovkom preko perja:


  • Korak 14

    27. Ponovite posljednji korak nekoliko puta. Dodala sam i sjene gdje bi trebao biti nos:
    28. Nastavljamo s radom:


  • Korak 15

    29. Pomiješajte papirnatim ručnikom:
    30. Posao je gotov!


Video: kako nacrtati ljudsko oko olovkom

Kako nacrtati djevojčino oko olovkom


Kako nacrtati realistično oko djevojke

  • Korak 1

    Obris.

  • Korak 2

    Uzmite mekani kist i umočite ga u grafitni prah (možete ga dobiti zašiljenjem olovke 5H). Zatim ćemo prekriti našu skicu s dva ili tri sloja tona. Kist treba nježno zasjeniti, izgladiti sliku. Pokušajte izbjeći dobivanje tona u svjetlima na šarenici. Ako se grafit i dalje nalazi na svjetlu, očistite ovo područje gumicom (nag).

  • 3. korak

    Ponovite prethodni korak koristeći manji kist. Počnite oblikovati obris oka sjenčanjem područja koja bi trebala biti tamnija.

  • Korak 4

    S nag, očistite mjesta koja bi trebala biti svijetla.

  • Korak 5

    Olovkom 2B označite najtamnija područja, poput zjenice, kako biste potamnili vrh šarenice i pregib gornjeg kapka.

  • Korak 6

    Laganim pritiskom nacrtajte šarenicu oko zjenice (5H olovka).

  • Korak 7

    Potamnite šarenicu olovkom 2B.

  • Korak 8

    Upotrijebite navlaku za rad na šarenici kako biste ublažili kontrast. Dodajte grafit prema potrebi kako biste stvorili željeni ton. Prijeđimo na bjeloočnicu (olovka 2B). Nacrtamo sjenilo na vjeverici.

  • Korak 9

    Sada počinjemo raditi na koži. Koristimo HB olovku. Laganim kružnim pokretima dodajte tonove u gornji kapak i u područje ispod obrve. Počnite s područjima koja bi trebala biti tamnija (u ovom slučaju, koža u blizini pregiba gornjeg kapka) i krenite prema svjetlijim područjima. Papirnatom salvetom i četkom izravnajte hrapavost, mrlje.

  • Korak 10

    Dodajte tonove kože u području donjeg kapka.

  • Korak 11

    Dok nastavljamo raditi s HB olovkom. Dodajte sjene na kožu. Olovkama 5H i 2B istaknite debljinu donjeg kapka i potamnite ga.

  • Korak 12

    Koristite HB olovku. Da biste prikazali bore, nacrtajte tanke linije na koži, a zatim uz tamne linije napravite svijetle linije. Pomiješajte papir četkom kako biste omekšali linije. Istu metodu koristimo na pramenovima u kutu oka (Treći kapak). Crtamo obrvu. Prilikom iscrtavanja obrva potrebno je da olovka bude oštro zašiljena.

  • Korak 13

    Nacrtajte trepavice (olovka 2B). Najprije pokažimo trepavice na vanjskom rubu gornjeg kapka. Počnite crtati od korijena svake dlake. Pratite smjer rasta dlačica i smanjite pritisak na olovku kako bi svaka dlačica bila deblja u korijenu, a prema kraju kao da je zašiljena. Pokažite odsjaj trepavica na vrhu šarenice.

  • Korak 14

    Sada pokažimo trepavice na vanjskom rubu donjeg kapka. Imajte na umu da obrva i trepavice koje se nalaze na vanjskom rubu donjeg kapka trebaju biti svjetlije od trepavica na gornjem kapku.

  • Korak 15

    Rad je spreman.

Video: kako nacrtati realno oko djevojke

Kako crtati ženske oči korak po korak

  • Korak 1

    Prvo ocrtajte granice budućeg crteža. To će uvelike olakšati daljnji proces crtanja.


  • Korak 2

    Označite položaj očiju s dva ovala.


  • 3. korak

    Kako nacrtati oči ovisi o vašim osobnim preferencijama. Stoga laganim linijama ocrtajte kroj koji vam se sviđa.


  • Korak 4

    A sada na ostale detalje. Označite konture mosta nosa.


  • Korak 5

    Važnu ulogu u tome kako nacrtati oči igra slika smjera pogleda. Stoga označite šarenice tako da izraz očiju bude smislen.


  • Korak 6

    Zatim nacrtajte zjenice. Njihova veličina ovisi o rasvjeti: što je svjetlost jača, to se više sužavaju.


  • Korak 7

    Očna jabučica je zaobljenog oblika, zbog čega je vidljiva iznad očnog reza.


  • Korak 8

    Također, ne treba podcijeniti ulogu obrva. Nacrtajte ih i dajte izgledu izražajnost / odvažnost / radost ili više.


  • Korak 9

    Ispravite nastale nepravilnosti mekšom olovkom, premažite zjenice.


  • Korak 10

    Nacrtajte lijepe, guste trepavice ako oči pripadaju ženi. Ako crtate muške oči, možete preskočiti ovaj korak.


  • Korak 11

    Sada nacrtajte donje trepavice.


  • Korak 12

    Nacrtajte specifičnije obrve, odredite oblik irisa.


  • Korak 13

    Tvrdo-mekom olovkom možete osjenčati područje gornjeg kapka.


  • Korak 14

    Šrafiranje oko trepavica dat će posebnu privlačnost pogledu. Koristite istu tvrdo-meku olovku.


Kako nacrtati žensko oko olovkama u boji


Video: kako nacrtati živo oko

Kako nacrtati oko jednostavnom olovkom

U ovom tutorialu ću vam pokazati kako nacrtati realistično oko jednostavnom olovkom korak po korak.
Alati: olovka 3B, 5B, nag. Lekcija se sastoji od 7 koraka.


Ne, nemojte misliti da su ovo fotografije. Ovo su šokantni realistični crteži olovkom. Istina istina!

Ako mislite da su sve slike u ovom članku fotografije, opraštamo vam i uvjeravamo vas da to nije tako. Svaki od njih je nevjerojatna kombinacija crne i bijele, njihovih polutonova, napravljenih običnom olovkom.

Ovdje su neka izvanredna djela najvještijih majstora. Uživajmo zajedno u ovim djelima od kojih svako, bilo da je portret slavne osobe, životinje, prizora prirode, običnog predmeta ili znamenitosti, prikazuje ljepotu našeg svijeta.

Ovaj zadivljujući portret holivudske glumice Anne Hathaway djelo je Franca Cluna, talijanskog samoukog umjetnika koji je umjetnost crtanja naučio iz raznih udžbenika i vlastitog iskustva.

Kada prvi put pogledamo rad škotskog umjetnika Paula Caddena, vrlo je teško povjerovati da je ovo doista crtež olovkom - hiperrealistički umjetnik koristio je samo olovku i kredu za stvaranje svojih zapanjujućih djela.

Iako se moji crteži temelje na nizu fotografija i videa, koristim sofisticiraniju tehniku ​​kako bi moj rad izgledao 'živo', objašnjava majstor.

Scene na mojim crtežima tako su precizno detaljizirane da prikazuju ono što se ne može vidjeti na originalnoj fotografiji.


Crteži olovkom Kat Riley su nevjerojatni, ali ona sama vjeruje da je njen rad samo međufaza u kontinuiranom procesu istraživanja i razvoja.

Sada prelazi na smjelije projekte, uključujući i velike koji se temelje na slici ljudskog tijela.

Njezini zapanjujući radovi predstavljeni su u brojnim kolekcijama diljem svijeta i radila je s klijentima kao što su Nike, GQ, M&C Saatchi, The Economist i The New York Times.

Njemački umjetnik Armin Mersmann je čovjek koji je stvorio ovu hladnu šumsku scenu. Iako majstor radi i uljanim bojama, poznatiji je po naturalističkim crtežima olovkom. Njegov rad je prikazan na preko 150 izložbi i osvojio je više od 30 različitih nagrada.

“Sam čin slikanja svake grane, rasvjete, sjene, zimskog krajolika i netaknutog novog snijega čini rad na sceni nezaboravnim putovanjem. To je vrlo različito od fotografskog posla”, objašnjava na svojoj web stranici.

Proces crtanja uronio me na stotine sati u stanje koje sam osjećao dok sam sortirao fotografije zimske šume, skupljao grane drveća i bio na velikom broju tematskih stranica.

Pod nazivom "Osjećaj", ovaj nevjerojatan crtež napravio je umjetnik Diego Fazio. Oko 200 sati radio je na složenim elementima ove slike, diveći se kojima je nemoguće povjerovati da je ovo djelo rađeno olovkom. Jednostavno super!

“Od svoje pete godine počeo sam crtati i s vremenom sam stekao iskustvo u područjima kao što su crtanje, slikanje, skulptura, sve vrste grafičkog dizajna, karikatura i digitalna fotografija”, rekao je Stefan Markou, autor nevjerojatno “živog” ” portret gorile.

Moj fokus je na studiju umjetnosti i usavršavanju mojih vještina u tom smjeru, volim sav svoj rad dovesti do ideala.

Marku je izradio ovaj crtež kao prijavu za UK National Open Art Competition. "Drago mi je što ovaj rad pokazuje porast moje vještine", kaže umjetnik, "ispostavilo se da je ova slika dvostruko veća od mojih prethodnih slika i puno sam naučio radeći na njoj."

"Hiperrealizam u mom radu savršeno odražava ljepotu nesavršenosti, fokusirajući se na one trenutke na koje se u običnom životu vrlo malo obraća pozornost", kaže talijanski umjetnik Giacomo Burattini, koji je naslikao prilično neobičan portret.

“Vjerujem da je stvarnost sama po sebi lijepa i ne trebam tražiti načine da sakrijem nesavršenost ljudske prirode, stoga moj rad odražava “savršenstvo nesavršenosti” života.”

Burattini je svoje radove objavio na internetu na Tumblru, Facebooku i Instagramu, gdje je pronašao prve obožavatelje svog rada.


Ovu realističnu sliku mačke izradio je umjetnik Paul Lung. Njegov portfelj u internetskoj galeriji Deviant Art zadivljuje svojim realizmom u prikazu ljudi i životinja.

Vrijeme utrošeno na rad ovisi o složenosti i veličini crteža, autor je utrošio oko 60 sati na pisanje mačke.


Poklonite samoukom umjetniku Jayu Varmi set bojica i komad papira i uskoro ćete imati remek-djelo poput ovog koje vidite na gornjoj slici.

Majstorstvo je Jay Varma naslijedio od svog djeda Raja Ramija Varme, jednog od najistaknutijih umjetnika u Indiji.

Talent Jaya Varme prepoznali su mnogi i njegov je rad predstavljen u raznim publikacijama. U svojim crtežima Varma posebnu pozornost posvećuje raspoloženju i rasvjeti.

Randy Owen u svoje slobodno vrijeme stvara nevjerojatno realistične crteže olovkom, poput ovog portreta Samuela L. Jacksona napravljenog crnim olovkama Mars Lumograph.

U svom portfoliu na online galeriji Divian Art objašnjava da mu je cilj prikazati osobu na tradicionalan način, ne obazirući se na moderne trendove.


Linda Haber prakticirala je umjetnost crtanja olovkom nekoliko desetljeća, prihvatila se posla bilo koje složenosti: od crtanja neživih predmeta do portreta. Za svaki crtež utrošila je od 20 do 80 sati.

Linda je na svojoj web stranici zabilježila: "Crtanje u realističnom stilu je ono što volim raditi, prikazivanje života onakvim kakav uistinu jest i stvaranje samo jednostavnom olovkom je u najmanju ruku vrlo zanimljivo."

Britanski umjetnik Ken Lee tvorac je ovog prekrasnog crteža olovkom inspiriranog blockbusterom Igre gladi. Ovaj crtež je svojevrsni nastavak crteža Spider-Man 3, koji je umjetniku donio priznanje i puno obožavatelja.

Razina detalja na crtežu je nevjerojatna: od ptice rugalice do plamena. "Moram reći da sam sumnjao u ovo", rekao je na stranici DeviantArt.

"Prošao sam dug put od početka do završetka posla, a sada mi je potreban dobar odmor."

Umjetnik Mark Stewart nacrtao je olovkom ovaj zadivljujući portret Petera Capaldija kao Doktora Whoa.

Karijera Marka Stewarta kao umjetnika započela je kada je, nakon završenih tečajeva umjetnosti i dizajna u Londonu, počeo raditi kao ilustrator divljih životinja. Nakon nekoliko godina postalo je jasno da Mark usavršava svoje vještine i izrađuje detaljne ilustracije ne samo u akvarelu, već iu gvašu. Sada radi isključivo olovkom, stvarajući vrlo detaljne crteže, uglavnom portrete.

"Moj je cilj stvoriti inherentno realistične, ali stilizirane crteže," objašnjava. "Također želim da ih se ne miješa s fotografijama."


Martin Verstig je nizozemski umjetnik koji izgleda ima neku vrstu opsjednutosti Audrey Hepburn, sudeći po broju portreta koje je naslikao.

Ali što je još važnije, on ima ogroman talent za umjetnost crtanja olovkom. Posljednjih nekoliko godina eksperimentirao je i s uljanim slikama.

Ako još uvijek sumnjate da je ovo crtež olovkom, možete ga usporediti s video slikom s vremenskom ekspozicijom, koja je prikazana gore.


"Volim crtati male hiperrealistične detalje običnom olovkom", kaže Keith Moore.

Dok je usavršavao svoje vještine crtanja olovkom, svoje je radove stvarao na temelju digitalnih fotografija visoke rezolucije. Mislimo da je u tome u potpunosti uspio!

Nevjerojatno, Dimples je dio predsveučilišnog tečaja koji je britanski umjetnik Andy Buck napravio kao tinejdžer.

Njegov online portfelj uključuje veliki izbor realističnih crteža olovkom, od kojih je na nekima Andy radio 100 sati.

Buck na svojoj web stranici kaže: "Kada počnem slikati, moj cilj je uvijek postići fotorealizam, težnja za savršenstvom je razlog zašto nastavljam raditi ono što volim."


Američki umjetnik Justin Meyers specijalizirao se uglavnom za crteže olovkom i ugljenom na papiru. Pogledajte jedan od primjera - ovo je njegov crtež starih vrata.

Govoreći o ovom radu na svojoj web stranici, Meyers napominje da koristi jednostavan materijal u svojim crtežima kako bi prikazao jednostavne stvari.


Njemački umjetnik Dirk Dzymirski slika šarmantne portrete. Majstor svog zanata, savršeno dočarava svaki detalj do najsitnijeg: od vlage u očima do najfinijih bora kose.

Iako se, kao i većina umjetnika koji se bave ovim žanrom, Dirk prvenstveno bavi fotografijom, tvrdi da je to tek međufaza u njegovoj karijeri.

“Prije nego što dobijem fotografije sljedećeg projekta, već imam ideju kako će izgledati u završnoj fazi rada”, objašnjava.


David Kao nacrtao je svoj prvi automobil s tri godine. Ali tek u dobi od 19 godina počeo je ozbiljno shvaćati talent nakon što je posjetio očevu garažu.

Umjetnik sada ima niz zapanjujućih ultra-realističnih crteža automobila. Među njima je i ovaj veličanstveni Audi R8, napravljen olovkom, gumicom i kistom za 10-ak sati.


Ovu nevjerojatnu ilustraciju izradio je brazilski umjetnik Joshi Fabry, koja crpi inspiraciju iz svojih omiljenih glazbenika i filmova, uključujući trilogiju Gospodar prstenova.

“Za mnoge je Gospodar prstenova priča puna fantastičnih likova o časti, ambiciji, žrtvi, moći, velikim djelima velikih ljudi”, kaže Fabry.

Ali postoji još nešto važno što nema veze s fantazijom ili magijom. Ovo je prijateljstvo i prikazao sam ga na ovoj slici.


Vrh