Ritratti dipinti da Repin. Famosi contemporanei di Repin nella foto e nella pittura: quali erano le persone i cui ritratti sono stati dipinti dall'artista nella vita reale

Ilya Efimovich Repin è uno dei rappresentanti più importanti della pittura russa del XIX-XX secolo. Come sosteneva lo stesso artista, l'arte era con lui sempre e ovunque e non lo lasciava mai.

La formazione del percorso creativo dell'artista

I. Repin è nato nel 1844 vicino a Kharkov, in un villaggio ucraino a Chuguevo, nella famiglia di un militare in pensione. I luoghi nativi hanno dato un contributo inestimabile alla formazione della vita e alle impressioni creative dell'artista principiante. Ancora adolescente, ha studiato topografia in una scuola militare e poco dopo ha preso lezioni di pittura di icone da maestri locali. Ilya Repin ha portato il suo amore per i suoi luoghi nativi per tutta la vita.

Avendo un feroce desiderio di diventare un pittore, un giovane all'età di 19 anni iniziò i suoi studi all'Accademia delle arti di San Pietroburgo, da cui si era appena laureato un gruppo di ribelli guidati da I. Kramskoy. Nel 1863, gli studenti si rifiutarono con aria di sfida di completare l'attività di qualificazione sull'argomento specificato. Era un momento di risveglio della coscienza pubblica, disordini studenteschi, speranza per il futuro, sotto l'influenza del quale si formarono le idee e le opinioni di Ilya Efimovich.

Da studente, Repin frequentava le "serate del giovedì" creative, dove amava furiosamente disegnare, leggere nuove opere e discutere il ruolo dell'arte. Le opere scritte durante gli studi all'Accademia sono realizzate secondo tutti i requisiti e i canoni del disegno e della pittura accademici. Nelle prime opere dell'artista si può rintracciare l'influenza delle idee e delle opinioni dei partecipanti alla ribellione di Kramskoy, che proclamavano uno stretto legame tra l'arte e le esigenze della vita. Fin dalle prime opere del giovane artista si notano un enorme potenziale creativo, possibilità artistiche e interessi.

Opere di genere dell'artista

A poco a poco, Ilya Repin si allontana sempre più dalle produzioni accademiche e ama scrivere tele che rivelano il difficile destino di un popolo umiliato. Questo genere di dipinti era contrario alle linee guida accademiche, motivo per cui il pittore voleva addirittura abbandonare gli studi. Fu dissuaso da questa decisione offrendo un viaggio a pagamento lungo il Volga e poi all'estero.

Una delle opere più famose scritte nel primo periodo della sua attività creativa è il dipinto "Barge Haulers on the Volga". La tela, realizzata durante gli anni di studio all'Accademia delle Arti, ha subito portato fama a Repin. La dura vita dei trasportatori di chiatte, vividamente rappresentata sulla tela, divenne oggetto di critiche. L'artista ha impiegato circa tre anni per creare questo dipinto. La composizione ei personaggi magistralmente selezionati nell'opera rivelano l'ampiezza delle capacità creative del pittore e il suo desiderio di penetrare nelle profondità dei personaggi e dei sentimenti umani. Il dipinto "Trasportatori di chiatte sul Volga" è stato l'inizio della manifestazione di un carattere monumentale nelle opere dell'artista.

Dopo aver ricevuto una medaglia d'oro per il suo lavoro di laurea "La risurrezione della figlia di Giairo", I. E. Repin ha continuato a ricevere la sua educazione in Francia. Ispirato dalle opere di antichi maestri come Velazquez, Rembrandt, Hals e dai suoi contemporanei, gli impressionisti, l'artista russo, insieme a grandi tele, dipinse molti studi en plein air. Lo stretto contatto con la natura ha portato al pittore un notevole impulso creativo. Le impressioni ricevute in Francia hanno trovato la loro eco nelle tele di Repin.

Tornato nelle terre russe nel 1876, l'artista rivela pienamente le sue capacità creative, lavorando in tutti i generi. Durante il periodo più fruttuoso fu creata la famosa opera "La processione nella provincia di Kursk" (1883). Una parte considerevole degli schizzi per l'immagine è stata creata vicino a Mosca, nella tenuta di S. I. Mamontov. I. Repin "La processione" rivela il significato storico delle processioni religiose in Russia, prestando grande attenzione ad ogni dettaglio. L'opera riflette l'esperienza della pittura democratica russa.

Durante la creazione delle sue opere, Ilya Efrimovich si è ripetutamente rivolto a temi rivoluzionari. Il pittore rivela il significato spirituale dell'individuo, la bellezza del suo mondo interiore nel genere del ritratto. Repin è stato impegnato nella scrittura di ritratti durante tutta la sua attività creativa. Sentendo l'unicità di ogni persona, l'artista ha abilmente riprodotto il proprio carattere sulla tela. La ritrattistica è un'espressione della consapevolezza del significato spirituale delle persone.

Vita personale e gli ultimi anni della vita di I. Repin

Nel 1887 iniziò una svolta nella vita del grande pittore. Dopo aver sciolto il matrimonio con sua moglie V. Alekseeva, Repin ha lasciato l'Associazione artistica delle mostre itineranti. Durante questi anni, la salute dell'artista iniziò a peggiorare in modo significativo.

A partire dal 1894 e per 13 anni, Ilya Repin fu a capo del laboratorio dell'Accademia delle arti. All'inizio del XX secolo, l'artista ricevette uno dei più grandi ordini per dipingere una tela a più figure dell'Incontro Solenne. L'area del lavoro era di 35 m². Per creare un'immagine, Repin ha scritto diverse dozzine di studi e schizzi. A causa del superlavoro, la mano destra dell'artista ha iniziato a fallire e ha dovuto imparare a lavorare con la sinistra.

Nel 1899, Ilya Repin si sposò una seconda volta. Sua moglie era Natalya Nordman. L'artista ha trascorso gli ultimi trent'anni della sua vita nella tenuta della moglie in Finlandia. L'eccezionale pittore morì all'età di 86 anni, lasciando una grande eredità della pittura russa.

Olga Mokrousova

Ilya Repinè stato uno dei più grandi ritrattisti del mondo dell'arte. Ha creato un'intera galleria di ritratti dei suoi eccezionali contemporanei, grazie ai quali possiamo trarre conclusioni non solo su come apparivano, ma anche su che tipo di persone fossero - dopotutto, Repin è giustamente considerato lo psicologo più sottile che ha catturato non solo il caratteristiche esterne della posa, ma anche le caratteristiche dominanti dei loro personaggi. Allo stesso tempo, ha cercato di distrarsi dal proprio atteggiamento nei confronti della persona in posa e di cogliere l'essenza profonda interiore della personalità. È interessante confrontare le fotografie di famosi contemporanei dell'artista con i loro ritratti.

Maria Andreeva non era solo una delle attrici più famose del primo Novecento, ma anche una delle donne più belle e accattivanti - di quelle che si chiamano fatali. Era un'ardente moglie rivoluzionaria e civile di Maxim Gorky, Lenin la chiamava "fenomeno compagno". Si diceva che fosse coinvolta nella morte dell'industriale e filantropo Savva Morozov. Tuttavia, Repin è riuscito a resistere al fascino dell'attrice - dopotutto, era la moglie del suo amico. Entrambi erano ospiti frequenti nella sua tenuta e posavano per i ritratti dell'artista.

Lo scrittore Kuprin ha assistito alla creazione di questo ritratto e quando l'artista ha chiesto la sua opinione ha esitato: “La domanda mi ha colto di sorpresa. Il ritratto non ha successo, non sembra Maria Fedorovna. Questo grande cappello proietta un'ombra sul suo viso, e poi lui (Repin) ha dato al suo viso un'espressione così ripugnante che sembra spiacevole. Tuttavia, molti contemporanei hanno visto Andreeva proprio così.

Ilya Repin era un fan del compositore Modest Mussorgsky ed era suo amico. Conosceva la dipendenza da alcol del compositore e le conseguenze per la sua salute che ne derivavano. Quando l'artista ha saputo che Mussorgsky era ricoverato in gravi condizioni, ha scritto una critica a Stasov: “Ancora qui ho letto sul giornale che Mussorgsky è molto malato. Che peccato per questa forza brillante, che si è così stupidamente sbarazzata fisicamente. Repin andò da Mussorgsky in ospedale e in 4 giorni creò un ritratto che divenne un vero capolavoro. Il compositore morì 10 giorni dopo.

L'amicizia tra Repin e Leo Tolstoy è durata 30 anni, fino alla morte dello scrittore. Sebbene le loro opinioni sulla vita e sull'arte spesso divergessero, erano molto affettuose l'una verso l'altra. L'artista ha dipinto diversi ritratti dei membri della famiglia di Tolstoj e ha creato illustrazioni per le sue opere. Repin ha interpretato sia la forza di volontà, sia la saggezza, la gentilezza e la calma grandezza dello scrittore, il modo in cui lo vedeva. Anche Tatyana Sukhotina, la figlia maggiore di Tolstoj, visitò la casa dell'artista e ne divenne anche la modella.

Una volta Repin è stata avvicinata dalla madre di un aspirante artista, Valentin Serov, con la richiesta di vedere il lavoro di suo figlio. In questa donna imperiosa, Repin ha visto i lineamenti della irremovibile e orgogliosa principessa Sofya Alekseevna. Da tempo amava il tema storico e voleva dipingere la principessa Sophia in custodia, ma non riusciva a trovare un modello, e poi lo trovò lei stessa.

Per molto tempo Repin ha dovuto convincere il suo amico Pavel Tretyakov a posare per lui per un ritratto: il gallerista era una persona molto riservata e riservata, gli piaceva restare nell'ombra e non voleva essere conosciuto di vista. Perso tra la folla dei visitatori delle sue mostre, poteva, rimanendo non riconosciuto, ascoltare le loro sincere recensioni. Repin, al contrario, credeva che tutti dovessero conoscere Tretyakov come una delle figure culturali più importanti dell'epoca. L'artista ha raffigurato il gallerista nella sua posa abituale, assorto nei suoi pensieri. Le mani chiuse indicano il suo solito isolamento e distacco. I contemporanei hanno affermato che nella vita Tretyakov era modesto ed estremamente sobrio come lo ha ritratto Repin.

Tutti coloro che conoscevano personalmente lo scrittore A.F. Pisemsky hanno affermato che Repin è stato in grado di catturare in modo molto accurato le caratteristiche distintive del suo personaggio. Si sa che era piuttosto caustico e sarcastico nei confronti dell'interlocutore. Ma l'artista ha colto anche altri dettagli importanti, sapeva che lo scrittore era malato e spezzato dalle tragiche circostanze della sua vita (un figlio si è suicidato, il secondo era malato terminale), ed è riuscito a cogliere tracce di dolore e nostalgia nel gli occhi dello scrittore.

Con un calore speciale, Repin ha dipinto i ritratti dei suoi cari. Il ritratto di sua figlia Vera nel dipinto "Autumn Bouquet" è intriso di genuina tenerezza.

Dietro ogni ritratto di Repin era nascosta una storia interessante: un ritratto e

Oggi non c'è dubbio che Ilya Efimovich Repin sia uno dei più grandi pittori russi. Ma il suo lavoro è stato accompagnato da un'intera strana circostanza: molti di coloro che hanno avuto la fortuna di diventare i suoi modelli sono presto andati in un altro mondo. E sebbene in ciascuno dei casi ci fossero ragioni oggettive per la morte, le coincidenze sono allarmanti ...

"Attenti al pennello del pittore: il suo ritratto potrebbe rivelarsi più vivo dell'originale", scrisse Cornelius Agrippa di Nettesheim nel XV secolo. Il lavoro del grande artista russo Ilya Repin ne è stata la prova. Pirogov, Pisemsky, Mussorgsky, il pianista francese Mercy d'Argento e altri soggetti divennero le "vittime" dell'artista. Non appena il maestro iniziò a dipingere un ritratto di Fyodor Tyutchev, il poeta morì. Anche gli uomini sani che posavano per Repin per il dipinto "Trasportatori di chiatte sul Volga", secondo alcune indiscrezioni, avrebbe dato prematuramente la propria anima a Dio.

"Ivan il Terribile e suo figlio Ivan 16 novembre 1581"

Oggi questo dipinto è conosciuto come . Fu con questa foto di Repin che accadde una storia terribile. Quando è stata esposta nella Galleria Tretyakov, la tela ha fatto una strana impressione sui visitatori: alcuni sono caduti in uno stato di torpore davanti all'immagine, altri hanno singhiozzato e altri hanno avuto attacchi isterici. Anche le persone più equilibrate si sentivano a disagio davanti al quadro: c'era troppo sangue sulla tela, sembrava molto realistico.

Il 16 gennaio 1913, il giovane pittore di icone Abram Balashov tagliò il dipinto con un coltello, per il quale fu mandato nella casa "gialla", dove morì. Il dipinto è stato restaurato. Ma la tragedia non è finita qui. L'artista Myasoedov, che ha posato per Repin per l'immagine dello zar, ha quasi ucciso suo figlio in un impeto di rabbia, e lo scrittore Vsevolod Garshin, il soggetto di Tsarevich Ivan, è impazzito e si è suicidato.

Nel 1903, Ilya Repin completò il dipinto monumentale The Ceremonial Meeting of the State Council. E nel 1905 avvenne la prima rivoluzione russa, durante la quale molti funzionari governativi raffigurati nella foto abbassarono la testa. Quindi, l'ex governatore generale di Mosca, il granduca Sergei Alexandrovich e il ministro VK Plehve furono uccisi dai terroristi.

Ritratto del primo ministro Stolypin

Lo scrittore Korney Chukovsky ha ricordato: “ Quando Repin ha dipinto il mio ritratto, gli ho scherzosamente detto che se fossi stato un po' più superstizioso, non avrei mai osato posare per lui, perché nei suoi ritratti si annida un potere minaccioso: quasi tutti quelli che dipingerà, nei prossimi giorni moriranno . Ha scritto Mussorgsky - Mussorgsky è morto immediatamente. Ha scritto Pisemsky - Pisemsky è morto. E Pirogov? E Mercy d'Argento?E non appena volle dipingere un ritratto di Tyutchev per Tretyakov, Tyutchev si ammalò nello stesso mese e presto morì.
L'umorista O. L. d "Or, che era presente a questa conversazione, disse con voce implorante:
- In tal caso, Ilya Efimovich, fammi un favore, per favore scrivi a Stolypin!
Tutti risero. Stolypin era primo ministro a quel tempo e lo odiavamo. Sono passati diversi mesi. Repin mi ha detto:
“E questo tuo Hor risultò essere un profeta. Scriverò a Stolypin per ordine della Duma di Saratov».

Repin non ha dato subito il suo consenso alla proposta di dipingere un ritratto del Primo Ministro, cercava una varietà di pretesti per rifiutare. Ma la Saratov Duma soddisfaceva tutti i requisiti stabiliti dall'artista, ed era semplicemente scomodo rifiutare.

L'artista ha deciso di ritrarre Stolypin non come un cortigiano in uniforme con ordini e tutte le insegne, ma con un abito normale. Il ritratto è la prova che Repin era interessato a una persona e non a una persona di stato. L'ufficialità e la solennità del ritratto danno solo uno sfondo rosso scuro.

Dopo la prima seduta, Repin ha detto ai suoi amici: “Strano: le tende del suo ufficio sono rosse, come il sangue, come il fuoco. Lo sto scrivendo su questo sfondo maledettamente infuocato. Ma non capisce che questo è lo sfondo della rivoluzione ... ”Non appena Repin ha finito il ritratto, Stolypin è partito per Kiev, dove è stato ucciso. “Grazie a Ilya Efimovich!”, scherzavano maliziosamente i Satyricon.

Nel 1918, il ritratto entrò nel Museo Radishevsky di Saratov e da allora è rimasto lì.

"Ritratto della pianista contessa Louise Mercy d*Argento"

Un'altra "vittima" di Repin fu la contessa Louise Mercy d'Argento, il cui ritratto Repin dipinse nel 1890. È vero, non bisogna dimenticare che a quel tempo la francese, che per prima presentò al pubblico occidentale la musica della giovane scuola russa, fu gravemente malato e nemmeno io potevo posare da seduto.

Ritratto di Musorgskij

I.E. Repin. "Ritratto di Mussorgsky

Fu scritto da Repin in soli quattro giorni, dal 2 marzo al 4 marzo 1881. Il compositore morì il 6 marzo 1881. È vero, qui non è appropriato parlare di misticismo. L'artista arrivò all'ospedale militare Nikolaevsky subito dopo aver appreso della malattia mortale di un amico nell'inverno del 1881. Si precipitò immediatamente da lui per dipingere un ritratto a vita. Qui, i fan del misticismo confondono chiaramente la causa con l'effetto.

Queste sono storie mistiche e non molto associate ai dipinti di Ilya Repin. Oggi nessuno sviene dai suoi dipinti, quindi puoi tranquillamente andare alla Galleria Tretyakov e ad altri musei dove sono conservate le sue tele per goderti il ​​\u200b\u200blavoro di un vero maestro del pennello.

Il lavoro dell'artista russo Ilya Repin si trova in un posto speciale in patria e all'estero. Le opere del pittore sono il fenomeno più brillante nella cultura mondiale, perché il creatore del dipinto "Trasportatori di chiatte sul Volga" è stato quasi il primo a sentire l'avvicinarsi della rivoluzione, ha predetto l'umore nella società e ha mostrato l'eroismo dei partecipanti al movimento di protesta.

Storia, religione, ingiustizia sociale, bellezza dell'uomo e della natura: Repin ha coperto tutti gli argomenti e ha realizzato appieno il suo dono artistico. La fecondità dell'artista è sorprendente: Ilya Efimovich ha regalato al mondo centinaia di tele dipinte nel genere del realismo. Non ha smesso di disegnare nemmeno nell'estrema vecchiaia, prima della sua morte, quando le sue mani non obbedivano al maestro.

Infanzia e giovinezza

Il maestro del realismo russo è nato nell'estate del 1844 nella provincia di Kharkov. L'infanzia e la giovinezza sono state trascorse nella piccola città russa di Chuguev, dove si era stabilito in precedenza Vasily Repin, il nonno dell'artista, un cosacco non in servizio. Vasily Efimovich teneva una locanda e commerciava.

Il padre di Ilya Repin, il maggiore dei bambini, vendeva cavalli, portando mandrie a oltre 300 miglia dal Donshchina (regione di Rostov). Il soldato in pensione Efim Vasilievich Repin ha partecipato a tre campagne militari e ha vissuto a Slobozhanshchina fino al suo ultimo giorno.

Successivamente, i motivi ucraini nell'opera di Ilya Repin hanno preso un posto importante, l'artista non ha mai rotto i legami con la sua piccola patria.

Il figlio è stato influenzato da sua madre, una donna istruita e asceta Tatyana Bocharova. Per i bambini contadini, una donna organizzò una scuola dove insegnava calligrafia e aritmetica. Tatyana Stepanovna leggeva poesie ad alta voce ai bambini e, quando la famiglia aveva bisogno di soldi, cuciva pellicce con pelliccia di lepre.

L'artista nella piccola Ilya è stato scoperto dallo zio Trofim, che ha portato in casa gli acquerelli. Il ragazzo ha visto come un'anguria in bianco e nero nell'alfabeto "prendeva vita" sotto il pennello e scompariva per altre classi. Ilya è stato appena portato via dal disegno in modo che potesse mangiare.

All'età di 11 anni, Ilya Repin fu inviata a una scuola topografica: la professione era considerata prestigiosa. Ma quando l'istituto scolastico è stato abolito dopo 2 anni, il giovane artista ha ottenuto un lavoro come studente in un laboratorio di pittura di icone. Qui a Repin furono insegnate le basi della pittura, e presto gli appaltatori del distretto bombardarono l'officina di ordini, chiedendo loro di mandare loro Ilya.

A 16 anni, la biografia creativa del giovane pittore è proseguita nell'artel di pittura di icone, dove Ilya Repin ha ottenuto un lavoro per 25 rubli al mese.

In estate i lavoratori dell'artel viaggiavano alla ricerca di commesse fuori provincia. A Voronezh, a Repin è stato detto di un artista di Ostrogozhsk che ha lasciato la sua terra natale per studiare all'Accademia delle arti di San Pietroburgo. In autunno, la diciannovenne Ilya Repin, ispirata dall'esempio di Kramskoy, si è recata nella capitale settentrionale.

Pittura

Il lavoro di un giovane di Chuguev è arrivato al segretario della conferenza dell'Accademia. Lui, dopo essersi familiarizzato, ha rifiutato Ilya, criticandolo per la sua incapacità di disegnare ombre e tratti. Ilya Repin non si è arreso ed è rimasto a San Pietroburgo. Dopo aver affittato una stanza in soffitta, il ragazzo ha trovato lavoro in una scuola di disegno, nel dipartimento serale. Ben presto gli insegnanti lo lodarono come lo studente più capace.

L'anno successivo, Ilya Repin entrò nell'accademia. Il direttore postale e filantropo di San Pietroburgo Fyodor Pryanishnikov ha accettato di pagare la retta dello studente. 8 anni all'Accademia hanno portato all'artista un'esperienza inestimabile e la conoscenza di contemporanei di talento: Mark Antokolsky e il critico Vladimir Stasov, con cui la vita è stata associata per decenni. Il pittore di Chuguev ha definito Ivan Kramskoy un insegnante.

Uno degli studenti più talentuosi dell'Accademia d'arte, Ilya Repin, ha ricevuto una medaglia per il dipinto "La risurrezione della figlia di Giairo". La storia biblica non poteva essere incarnata su tela, quindi Ilya ricordò sua sorella morta da adolescente e immaginò quali espressioni facciali avrebbero avuto i suoi parenti se la ragazza fosse stata resuscitata. L'immagine ha preso vita nell'immaginazione e ha portato la prima gloria.

Nel 1868, uno studente, disegnando schizzi sulle rive della Neva, vide i trasportatori di chiatte. Ilya fu colpito dall'abisso tra il pubblico pigramente barcollante e la forza lavoro. Repin ha abbozzato la trama, ma ha rinviato il lavoro: il corso di laurea era avanti. Nell'estate del 1870, il pittore ebbe l'opportunità di visitare il Volga e osservare per la seconda volta il lavoro dei trasportatori di chiatte. Sulla riva, Ilya Repin ha incontrato il prototipo di un trasportatore di chiatte, che ha raffigurato nei primi tre con la testa legata con uno straccio.

Il dipinto "Trasportatori di chiatte sul Volga" ha fatto scalpore in Russia e in Europa. Ciascuno degli operai dipinti porta i tratti dell'individualità, del carattere, della tragedia vissuta. Il critico d'arte tedesco Norbert Wolf ha tracciato un parallelo tra la pittura di Repin e la processione dei dannati della Divina Commedia.

La fama di un talentuoso pittore di San Pietroburgo raggiunse Mosca. Il filantropo e uomo d'affari Alexander Porokhovshchikov (l'antenato del famoso attore russo) ha commissionato un dipinto a Ilya Repin per il ristorante Slavyansky Bazaar. L'artista si mise all'opera e nell'estate del 1872 presentò l'opera finita, che ricevette elogi e complimenti.

Nella primavera del prossimo anno, Ilya Repin fece un viaggio in Europa, visitò Austria, Italia e Francia. A Parigi, ha incontrato gli impressionisti, il lavoro ha ispirato la creazione del dipinto "Parisian Cafe". Ma la cultura aliena e il modo dell'impressionismo di moda in Francia irritavano il realista russo. Disegnando l'immagine "Sadko", in cui l'eroe si trova in uno strano regno sottomarino, Repin sembrava rappresentare se stesso.

La tela è stata esposta alla mostra degli Erranti, ma l'interpretazione della trama non è stata di loro gradimento. Lo zar ha ordinato di non consentire il lavoro per le mostre, ma dozzine di eminenti persone si sono espresse in difesa della creazione di Repin. L'imperatore revocò il divieto.

Il maestro presentò il dipinto "Non hanno aspettato" nel 1888, che fu subito riconosciuto come un altro capolavoro. Sulla tela, Ilya Repin ha magistralmente trasmesso i ritratti psicologici dei personaggi. L'interno della tela era una stanza della dacia a Martyshkino vicino a San Pietroburgo. Il volto del protagonista Repin è cambiato più volte, anche quando l'immagine era in mostra alla galleria. Ilya Repin si è fatto strada segretamente nella sala e ha copiato il volto di un ospite inaspettato fino a ottenere l'espressione desiderata.

Nell'estate del 1880, il pittore si recò nella Piccola Russia, portando con sé uno studente. In una baldoria creativa, ha dipinto tutto: capanne, persone, vestiti, utensili domestici. Repin era sorprendentemente vicino alla gente allegra locale.

Il risultato del viaggio è stato il dipinto “I cosacchi scrivono una lettera al sultano turco” e “Gopak. Danza dei cosacchi Zaporozhye. La prima opera apparve nel 1891, la seconda nel 1927. L'opera "Duel" Ilya Repin scrisse nel 1896. Tretyakov lo acquisì collocando il dipinto in una galleria di Mosca, dove è conservato oggi.

Gli ordini reali occupano un posto speciale nell'eredità dell'artista. Il primo arrivò a Ilya Repin a metà degli anni 1880 da Alessandro III. Lo zar desiderava vedere sulla tela l'accoglienza degli anziani volost. Dopo il completamento con successo del primo ordine, è arrivato il secondo. Il dipinto "La riunione cerimoniale del Consiglio di Stato il 7 maggio 1901" fu dipinto nel 1903. Tra i dipinti "reali" è famoso il "Ritratto".

Alla fine dei suoi giorni, il maestro lavorava nel finlandese Kuokkala, nella tenuta Penaty. I colleghi dell'Unione Sovietica vennero in Finlandia dall'anziano maestro, convincendolo a trasferirsi in Russia. Ma Repin, nostalgia di casa, non è mai tornato.

Pochi anni prima della sua morte, Repin perse la mano destra, ma Ilya Efimovich non aveva idea di come vivere senza lavoro. Scriveva con la mano sinistra, le cui dita smisero presto di obbedire al proprietario. Ma la malattia non è diventata un ostacolo e Repin ha continuato a lavorare.

Nel 1918 Ilya Repin dipinse il dipinto "Bolscevichi", la cui trama è chiamata antisovietica. Per qualche tempo è stato tenuto da un collezionista americano, poi sono arrivati ​​\u200b\u200bi bolscevichi e. Negli anni 2000, i proprietari hanno messo la collezione all'asta londinese di Sotheby's.

Per evitare che la collezione venisse schiacciata, l'uomo d'affari russo acquistò tutte le 22 tele, compresi i bolscevichi. L'esposizione è esposta nella città sulla Neva.

Vita privata

Il pittore è stato sposato due volte. La prima moglie Vera ha dato alla luce suo marito quattro figli: tre figlie e un figlio. Nel 1887, dopo 15 anni di matrimonio, seguì una dolorosa separazione. I bambini più grandi stavano con il padre, i più piccoli con la madre.

Ilya Repin ha catturato i suoi parenti nei ritratti. Nel dipinto "Riposo" ha raffigurato una giovane moglie, ha dedicato il dipinto "Libellula" alla figlia maggiore Vera, il dipinto "Al sole" alla giovane Nadia.

La seconda moglie, la scrittrice e fotografa Natalya Nordman, ha rotto con la sua famiglia per amore del matrimonio con Repin. Fu da lei che il pittore si recò a Penates agli inizi del '900.

Natalya Nordman, seconda moglie di Ilya Repin

Nordmann morì di tubercolosi nell'estate del 1914. Dopo la sua morte, la gestione della tenuta passò nelle mani della figlia Vera, che lasciò il palcoscenico del Teatro Alexandrinsky.

Morte

Nel 1927, Ilya Repin si lamentò con i suoi amici che le sue forze lo stavano abbandonando, stava diventando un "pigro uniforme". Negli ultimi mesi prima della sua morte, accanto al padre c'erano dei bambini che si alternavano al suo capezzale.

L'artista, che ad agosto festeggiava 86 anni, morì nel settembre del 1930. Fu sepolto nella tenuta "Penates". Ci sono 4 musei dell'artista in Russia e nei paesi della CSI, il più famoso è a Kuokkale, dove ha trascorso gli ultimi tre decenni.

Opere d'arte

• 1871 - "La risurrezione della figlia di Giairo"
• 1873 - "Trasportatori di chiatte sul Volga"
• 1877 - "L'uomo dal malocchio"
• 1880-1883 - "Processione religiosa nella provincia di Kursk"
• 1880-1891 - "I cosacchi scrivono una lettera al sultano turco"
• 1881 - "Ritratto del compositore M.P. Mussorgsky"
• 1884 - "Non hanno aspettato"
• 1884 - "Libellula"
• 1885 - "Ivan il Terribile e suo figlio Ivan il 16 novembre 1581"
• 1896 - "Duello"
• 1896 - "Ritratto dell'imperatore Nicola II"
• 1903 - L'Ultima Cena
• 1909 - "Autoimmolazione di Gogol"
• 1918 - "Bolscevichi"
• 1927 - "Gopak. Danza dei cosacchi Zaporizhzhya»

Ilya Efimovich Repin (1844-1930) - artista.

Nel 1863, Ilya Repin si diplomò alla scuola di disegno della Società per l'incoraggiamento degli artisti a San Pietroburgo. Il suo insegnante era I.N. Kramskoy, che ebbe su di lui una grande influenza "realistica". L'anno successivo, Repin entrò all'Accademia delle arti di San Pietroburgo, dalla quale si laureò nel 1871, ricevendo una grande medaglia d'oro per il lavoro competitivo.

Nella primavera del 1873 Repin andò all'estero. Prima in Italia, poi in Francia. L'artista tornò in Russia nell'estate del 1876. Sul nuovo dipinto europeo I.E. Repin ha scritto: "I francesi non sono affatto interessati alle persone. Costumi, colori, illuminazione: ecco cosa li attrae". Fu sopraffatto dalla cittadinanza d'arte.

Negli anni 1870-1880. CIOÈ. Repin ha creato tele con incredibili contenuti drammatici. Tra questi ci sono "Trasportatori di chiatte sul Volga", "I cosacchi scrivono una lettera", "L'arresto di un propagandista", "". Era l'ascesa dell'artista.

Nel 1890 Repin ha vissuto una crisi creativa. Ha cercato di rivolgersi all'arte "pura", rifiutata molti anni fa, ma non ci è riuscito. Apparvero nuovi talenti Serov, Vrubel, Korovin. La riunione cerimoniale del Consiglio di Stato fu lasciata alla sua parte.

Il grande artista Ilya Efimovich Repin morì nel settembre 1930 nella sua tenuta "Penates" in Finlandia e fu sepolto nel giardino accanto alla casa. CIOÈ. Repin: "Sono un uomo degli anni '60. Mi sforzo di personificare le mie idee in verità, la vita circostante mi preoccupa troppo".

La biografia di Repin

• 1844. 24 luglio (5 agosto) - Ilya Repin nasce nel villaggio di Chuguev, nella provincia di Kharkov.
• 1852-1855. Insegnare alfabetizzazione, calligrafia e legge di Dio dal sagrestano della chiesa di Osinov e aritmetica dal diacono V.V. Jarovitsky.
• 1855. Apprendistato alla scuola topografica.
• 1858. Studia con il pittore di icone I.M. Bunakov.
• 1859-1863. Dipinti di chiese e ritratti su commissione. Ritratto del padre - E.V. Repin.
• 1863. 1 novembre - Arrivo di Repin a San Pietroburgo. Scuola di disegno in Borsa. Conoscenza della famiglia Shevtsov, con Vera, nove anni, che in seguito divenne sua moglie. 2 dicembre - il primo autoritratto. Conoscenza di Kramskoy.
• 1864. Gennaio - ammissione come volontario all'Accademia delle arti. 7 settembre - Repin diventa uno studente dell'Accademia.
• 1865. 8 maggio - Repin riceve il titolo di artista libero, che lo libera dalle tasse e dalle punizioni corporali.
• 1866. Presenza di Repin all'esecuzione di Karakozov. Disegno di Karakozov a memoria. Amicizia con artel di artisti.
• 1867. Viaggio a Chuguev. Ritratto della madre. Ritratto di fratello Vasily.
• 1869. Ritratto di V.A. Shevtsova. Conoscenza di V.V. Stasov.
• 1870. Estate - un viaggio sul Volga con F. Vasiliev, fratello e compagno accademico Makarov. Bozzetti per il dipinto "Trasportatori di chiatte".
• 1871. Il 2 novembre, all'esame annuale per il dipinto "La risurrezione della figlia di Giairo", Repin riceve la Grande Medaglia d'Oro e il diritto a un viaggio di sei anni all'estero a spese pubbliche.
• 1871-1872. Dicembre-maggio - dipinto "Compositori slavi".
• 1872. 11 febbraio - matrimonio con V.A. Shevtsova. L'autunno è la nascita della figlia di Vera.
• 1873. "Barge Haulers" completato. Viaggio all'estero. Vienna, Venezia, Firenze, Roma, Napoli, Albano. Ottobre - Repin a Parigi.
• 1874. Affitta un appartamento e un laboratorio a Parigi. In estate, in Normandia si dipingono schizzi e paesaggi. Autunno - la figlia Nadia è nata a Parigi.
• 1875. Schizzi per il dipinto "Paris Cafe" e il dipinto stesso. A luglio - Il viaggio di Repin a Londra.
• 1876. Gennaio-maggio - "Sadko". Luglio - ritorno a San Pietroburgo. Luglio-settembre - Repin viveva in una dacia a Krasnoe Selo vicino a San Pietroburgo. Lì ha dipinto un ritratto di famiglia di gruppo "Su una panchina di torba". Ottobre - Repin è andato con la sua famiglia attraverso Mosca a Chuguev, dove ha vissuto fino all'agosto dell'anno successivo.
• 1877. 29 marzo: nasce il figlio Yuri. Settembre - Repins a Mosca.
• 1878. 17 febbraio - A Repin viene notificata la sua accettazione come membro dell'Associazione delle mostre itineranti. Settembre - la famiglia Repin si trasferisce definitivamente a San Pietroburgo.
• 1879. Estate ad Abramtsevo. Settembre - La madre di Repin è morta. Il ritratto del padre.
• 1880. 25 luglio - nasce la figlia Tatyana, l'unica dei bambini che ha continuato la famiglia dell'artista. 7 ottobre - conoscenza di I.E. Repin con L.n. Tolstoj in un appartamento in B. Trubny Lane.
• 1882. Estate - Repin alla dacia di Khotkovo vicino a Mosca. Settembre - trasferimento a San Pietroburgo.
• 1881-1883. Viaggio all'estero: Berlino, Dresda, Monaco, Parigi, Olanda, Madrid, Venezia.
• 1887. Maggio-giugno - un viaggio all'estero: Vienna, Venezia, Roma. 9-16 agosto - Ilya Repin da Tolstoy a Yasnaya Polyana. Una rottura con la moglie Vera Alekseevna Repina, dalla quale ha avuto tre figlie e un figlio. Uscita dall'Associazione dei vagabondi.
• 1889. Ritratti dell'artista E.N. Zvantseva, di cui Repin era appassionato. Viaggio all'Esposizione Universale di Parigi.
• 1891. Novembre - la prima mostra personale di Repin per il ventesimo anniversario della sua attività creativa. Per la prima volta vengono mostrati "Cosacchi" e "Arresto del propagandista". Acquistato la tenuta Zdravnevo nella provincia di Vitebsk.
• 1892. Gennaio-febbraio - Mostra personale di Repin a Mosca.
• 1893. 25 novembre - Repin riceve il titolo di professore di pittura. Maggio-settembre - Repin nella sua tenuta a Zdravnev. Autunno-inverno - Vienna, Monaco, Venezia, Firenze, Roma, Napoli. 1 dicembre - I.E. Repin è stato approvato come membro a pieno titolo dell'Accademia delle arti.
• 1894. Estate - Repin a Zdravnev. 1 settembre - I.E. Repin ha assunto la guida del laboratorio di pittura dell'Accademia.
• 1898. Conoscenza a Parigi con Natalya Borisovna Nordman-Severova.
• 1899. Repin sposò N.B. Nordman-Severova e acquisì a suo nome un terreno nel villaggio di Kuokkala in Finlandia, sul quale costruì la tenuta Penaty.
• 1900. Viaggio da Nordman-Severovaya a Parigi per l'Esposizione Universale. Trasferimento a Penati.
• 1905. Mostra un ritratto di M. Gorky in una mostra nel Palazzo Tauride. Fallimento della mano destra. Repin passò alla scrittura con la mano sinistra.
• 1907. 1 novembre - dopo tredici anni di insegnamento, Repin lascia finalmente l'Accademia.
• 20 febbraio 1914 - Repin portò Nordman in Svizzera per cure. 28 giugno - morte di N.B. Nordman dalla tubercolosi. Le figlie di Repin arrivarono a Penates, che non visitò la tenuta in presenza di Nordman.
• 1917. Il villaggio di Kuokkala finì all'estero e Repin divenne un emigrante.
• 1919. Ottobre - Repin dona alla Società Artistica Finlandese 7 delle sue opere e 23 dipinti di artisti russi. Sono state dipinte diverse dozzine di ritratti.
• 1924. 22 marzo - Repin riceve un permesso di soggiorno in Finlandia.
• 1925. I. Gintsburg, I. Brodsky, P. Bezrukikh e K. Chukovsky vennero da Repin per convincerlo a partire per la Russia. Mostre a Helsinki, Stoccolma, Nizza, Praga.
• 1930. 29 settembre - Ilya Efimovich Repin muore.

Dipinti e ritratti di Repin

Il genere e i dipinti storici di Repin sono sempre tensione psicologica e dramma.

L'arresto del propagandista Trasportatori di chiatte sul Volga Gogol brucia il manoscritto I cosacchi scrivono una lettera

Che spazio Soldato dell'Armata Rossa che porta via il pane Processione nella provincia di Kursk Manifestazione 17 ottobre 1905

L'addio di Pushkin al mare Pushkin all'esame di liceo compositori slavi Incontro solenne

Seguendo Perov e Kramskoy, Repin ha creato una galleria di immagini di personaggi di spicco del suo tempo. Questi sono ritratti di scrittori, compositori, artisti, scienziati. "Nei ritratti, Repin ha raggiunto il punto più alto del suo potere pittorico. Alcuni colpiscono direttamente per il temperamento con cui sono scritti". (Dall'articolo "La storia della pittura russa nel XIX secolo" dell'artista N.A. Benois).

MI. Glinka

Contemporanei su Repin

• "Per la sua epoca, per la sua generazione, Repin ha svolto un ruolo estremamente importante e innovativo nell'arte russa, abbandonando l'accademismo condizionale degli anni precedenti e lanciando i suoi dipinti con tratti coraggiosi e ancora invisibili del suo pennello in quel momento. Repin è sempre stato e rimase una persona avanzata e, forse per questo motivo si rifiutò di riconciliarsi con il sistema sovietico, nonostante le frequenti delegazioni che il governo sovietico gli inviava a Kuokkala, che apparteneva ancora alla Finlandia, con ogni sorta di proposte. (YuP Annenkov).
• "I comunisti hanno usurpato il nome di Repin, proclamandolo il precursore o addirittura il fondatore dello sfortunato "realismo socialista" che nei paesi liberi farà sicuramente ridere alle mostre d'arte sovietica. Lo hanno fatto per appoggiarsi al nome autorevole di qualcuno , come Lenin faceva affidamento su Marx e su come i comunisti di oggi si affidano a Lenin. Repin è morto trent'anni fa e quindi non ha avuto il tempo di confutare la calunnia eretta contro di lui. Ma è sufficiente appendere i dipinti di Repin accanto ai dipinti di Johanson, Gerasimovs, Efanov, Yablonskaya o qualche Plastov, così che le bugie e le sciocchezze di queste affermazioni sono diventate abbastanza evidenti. Non ho dubbi, tuttavia, che molti giovani artisti dell'Unione Sovietica siano pienamente d'accordo con me e vedano in Repin un grande artista, e non un funzionario al servizio della propaganda comunista, con il quale non ebbe mai alcun legame ideologico o pratico”. (YuP Annenkov).

"Repin aveva settant'anni e da mezzogiorno veniva nella mia dacia per nascondersi da quelle delegazioni che, come sapeva dai giornali, sarebbero venute da lui con le congratulazioni. Poco prima, nello stesso anno, è morta in Svizzera Natalya Borisovna Nordman, e Repin rimase solo a Penaty. Per evitare le celebrazioni dell'anniversario, chiuse a chiave il suo laboratorio e in un abito grigio chiaro festivo, con una rosa all'occhiello e con un nastro da lutto sul cappello, salì salii le scale della mia stanza e gli chiesi le vacanze gli lessi Pushkin. A quel tempo, il regista N. N. Evreinov e l'artista Y. Annenkov erano seduti con me. Repin trattò entrambi con simpatia. Ci congratulammo calorosamente con lui e, esaudendo il suo desiderio, portai Pushkin e cominciò a leggere. Repin si sedette al tavolo e iniziò subito a disegnare. Annenkov, originario di Kuokkala, si appollaiò dietro di lui e iniziò a disegnare Repin. A Repin piaceva: gli piaceva sempre lavorare in compagnia di altri artisti. Con me , ha lavorato più di una volta con Elena Kiseleva, poi con Kustodiev, ora con Brodsky, ora con Paolo Trubetskoy.

Per tutto il tempo Ilya Efimovich è rimasta calma, gioiosamente tranquilla e amichevole. Una sola circostanza lo metteva in imbarazzo: più volte i miei figli correvano in ricognizione nei Penati e tornavano sempre con la notizia che non erano arrivate delegazioni. Questo era strano, poiché sapevamo in anticipo che l'Accademia delle arti, l'Accademia delle scienze e molte altre istituzioni avrebbero inviato delegati per onorare il settantenne Repin.

Anche il giorno prima cominciarono ad arrivare al mattino mucchi di telegrammi ai Penati. E proprio il giorno delle celebrazioni - non un solo telegramma, non una sola congratulazione! Non sapevamo cosa pensare per molto tempo. Ma la sera venne un vicino della dacia, senza fiato, e disse piano:

Tutti balzarono in piedi, si agitarono e iniziarono a parlare, interrompendosi a vicenda, del Kaiser, dei tedeschi, della Serbia, di Franz Josef ... La vacanza di Repin si rivelò subito relegata nel passato. Repin si accigliò, strappò la rosa del suo compleanno dall'occhiello e si alzò per andarsene immediatamente ". (K.I. Chukovsky).

Repin a Mosca

• Zona paludosa. Nel 1958 vi fu aperto un monumento a Repin. Scultore M.G. Manizer, architetto I.E. Rozhin. Nel 1962-1993 La piazza prende il nome da Ilya Efimovich Repin.
• Lavrushinsky, 10. Galleria Tretyakov. Nel 1880 PM Tretyakov ha acquistato i primi dipinti per la galleria da Ilya Repin. Tra questi ci sono "La processione nella provincia di Kursk", "Non hanno aspettato" e "Lo zar Ivan il Terribile e suo figlio Ivan". Stazione di polizia di Myasnitskaya. Il dottor D.P. viveva e lavorava in casa. Kuvshinnikov. TL visitava spesso il suo appartamento al secondo piano. Shchepkina-Kupernik, A.P. Cechov, I.I. Levitano. Durante le sue visite a Mosca, I.E. Repin.
• Trubny B., 9. Nella casa della baronessa A.A. Simolin Ilya Repin affittò un appartamento nel 1879-1882. Un tempo, Valentin Serov viveva nel suo appartamento, al quale I.E. Repin dava lezioni di pittura. Qui nel 1880 il primo incontro dell'artista con L.N. Tolstoj. Nel 1882, Ilya Repin organizzò serate di disegno nel suo appartamento con la partecipazione di Polenov, Surikov, Ostroukhov.