Anna Volkova. presentazione dell'album "tessuto di luce

Anna Volkova

Anna Volkova è nata il 23 aprile 1983 nel villaggio di Kholmogory, nella regione di Arkhangelsk. Da bambina studiava seriamente musica: cantava nel coro, suonava il pianoforte in una scuola di musica, vinceva concorsi e sognava un grande palcoscenico. Dopo essersi diplomata, la ragazza è andata a studiare lingue straniere alla RUDN, ha venduto Ferrari e Maserati alla Mercury, ha realizzato servizi fotografici, mentre studiava fotoritocco a scuola. A.Rodchenko. A 24 anni ha fondato la sua agenzia di branding, concentrandosi sullo spettacolo. Anna Volkova ha promosso e promosso musicisti e fotografi, e poi ha deciso di cantare lei stessa. Ha scritto canzoni, le ha registrate in studio e le ha regalate agli amici. Il canto non era una professione per lei, ma divenne uno sbocco per un manager laborioso e di successo.

Un giorno, amici e colleghi hanno fatto un regalo ad Anna: i musicisti del gruppo Beat-Off-Silence hanno realizzato un arrangiamento per la canzone inglese Feel Black scritta da lei, e la fotografa Dasha Yastrebova, la stilista Natasha Sych, il cameraman Anton Shklyansky e il direttore del montaggio Den Dzhemkinsan ha girato una clip estetica in bianco e nero. Allo stesso tempo, è entrata in rete una registrazione dal condominio, dove Anna canta in cucina la storia d'amore di Nadezhda Novosadovich "Ferryman".

Questi due video di YouTube hanno dato il via a tutto. Apparvero fan sia dell'elegante creazione in lingua inglese che del sentimentale romanticismo in lingua russa, e c'erano ovviamente più compatrioti che volevano ascoltare il loro discorso nativo. È naturale che Volkova abbia fatto una scelta a favore di testi russi pieni di sentimento. Questo fu l'inizio di una proficua collaborazione tra l'autore Novosadovich e l'esecutore Volkova.

L'estate e l'autunno del 2011 sono stati dedicati alla registrazione dell'album di debutto "Whisper". La presentazione dell'album è avvenuta il 21 dicembre 2011 nel club "16 Tons" sotto forma di un'esibizione da solista, in cui l'esecutore era uno contro uno con il pubblico. A febbraio, Anna ha ripetuto la performance personale per un bis al club-teatro Masterskaya. Ad aprile, Volkova e Novosadovich hanno tenuto tre concerti a Parigi e, al loro ritorno dalla Francia, hanno presentato una breve versione del nuovo programma di bossa nova "Pearls and Milk" in russo nell'ambito del festival Lady In Jazz al club 16 Tons .

Nel nuovo programma Anna non era più sola. Sul palco, è diventata la voce di un gruppo jazz guidato dal musicista Vladimir Nesterenko. Nel giugno 2012, il programma "Pearls and Milk" è stato presentato in versione integrale nel club-teatro "Workshop", in cui Anna brillava nell'immagine di una diva di Hollywood.

Da luglio ad oggi, Anna è stata impegnata nella registrazione del disco in lingua inglese dell'autore. Anise Volkova presenterà il suo progetto elettronico di debutto nel febbraio 2013.

Discografia: "Whisper" (2011)

Il 23 aprile 2018, l'Alexey Kozlov Club invita la cantante soul Anna Volkova a un concerto. L'esecutore presenta il suo nuovo album in lingua russa "Woven from Light".

Insieme al cantante, sul palco del club si esibirà il quartetto jazz di Vladimir Nesterenko, con il quale Volkova collabora fruttuosamente da tempo.

Dettagli organizzativi
L'orario dell'evento è dalle 20:00 alle 22:30. Puoi acquistare i biglietti per il concerto di Anna Volkova a Mosca su questa pagina del nostro sito web. Categorie di biglietti: platea e anfiteatro (posti ai tavoli); zona bar (sedie al bancone). Il limite di età per gli spettatori è di 12+. Per gli spettatori minorenni si applicano le regole per la visita al club: i bambini sotto i 16 anni sono ammessi nell'istituto insieme ai genitori o ad altri parenti, ospiti dai 16 ai 18 anni - con accompagnatori adulti.

Il club ha un guardaroba, un bar, un ristorante.

A proposito dell'esecutore
Anna Volkova è una cantante con un destino difficile. Ha cantato fin dall'infanzia, ma su insistenza di suo padre si è formata come traduttrice e insegnante. Dalla regione di Arkhangelsk si è trasferita a Mosca per ottenere un'istruzione presso l'Università dell'amicizia popolare della Russia, dopo essersi diplomata all'istituto è rimasta nella capitale.

Era impegnata in lavori manageriali, ha fondato la sua agenzia e allo stesso tempo ha continuato a dedicarsi alla musica non professionale. Era un membro del gruppo pop "Army". Dopo tragiche circostanze, l'attività di Volkova ha cessato di esistere. Anna ha fatto i conti con la creatività in tandem con Nadezhda Novosadovich. Nel 2011 è stato pubblicato l'album di debutto in lingua russa di Volkova "Whisper".

Dopo aver rotto con Novosadovich, Anna ha approfondito altri generi musicali. Ora il cantante e produttore lavora negli stili jazz, blues, soul. Come parte del progetto, Anise ha pubblicato un album elettronico in lingua inglese "Spell". Ha presentato quattro videoclip, ha preso parte a importanti festival jazz e tiene attivamente concerti.

Il nuovo album "Weaved of Light", che il cantante presenterà al concerto di aprile, è stato registrato interamente in russo.

Concerto “ANNA VOLKOVA. PRESENTAZIONE DELL'ALBUM "WEAVED FROM LIGHT"" si è tenuta presso l'Alexey Kozlov Club il 23 aprile 2018.

Anna ha molte cose belle e tragiche legate alla Georgia. La sua conoscenza del nostro Paese è coincisa con la guerra dell'agosto 2008, ha saputo della morte di suo fratello a Tbilisi, è riuscita a trovare la purificazione spirituale e il senso della vita in un monastero georgiano, e ora il suo lavoro è continuamente connesso con la Georgia.

Ha raccontato la sua storia in un'intervista esclusiva al progetto "La Georgia attraverso gli occhi degli stranieri".

Amore e guerra

La mia prima visita in Georgia è molto significativa per me. È collegato al matrimonio della mia amica, la cantante jazz Teona Kontridze. Una bella vacanza, tanti amici di diversi paesi, un enorme tempio di Sameba a Tbilisi. Tutti si affollano intorno agli sposi, gioiscono, suonano le congratulazioni. E poi la notizia si diffonde nel tempio: la guerra è iniziata ... Era l'8 agosto 2008.

Sta diventando inquietante. Non abbiamo informazioni certe. Immagina: una chiesa, un matrimonio, una vacanza tra la gente. Non capiamo assolutamente nulla e non possiamo in alcun modo passare ai binari della realtà. Andiamo al ristorante solo per continuare a festeggiare.

Agosto, caldo, divertimento. La tavola è piena di prelibatezze, vino al fiume, canti, balli, polifonia. Una vera festa tradizionale georgiana...

Tuttavia, al mattino diventa chiaro che questo non è uno scherzo. Le comunicazioni aeree con la Russia sono state chiuse, siamo stati evacuati a Yerevan. Ho dovuto lasciare Tbilisi, ma ho promesso a me stesso che sarei sicuramente tornato in questa città. Il mio amore per Tbilisi è iniziato, stranamente, con quella cerimonia di matrimonio e la guerra. Simbolicamente. Quel breve periodo fu una specie di lampo, un amore luminoso istantaneo. Da allora, la Georgia è sempre stata nel mio cuore.

giorno fatidico

Il mio prossimo viaggio in Georgia è avvenuto nel novembre dello stesso anno sempre con Teona. A quel tempo ho scoperto, per quanto sorprendente possa sembrare, i cimiteri georgiani. Era il giorno della memoria della madre di Teona, e lei andò a visitare la tomba di sua madre, e io decisi di andare con lei. Lo speciale design ascetico e grafico delle lapidi ha suscitato il mio interesse. Definirei il concetto di cimitero georgiano "quadrato nero". Non sapevo ancora quanto sarebbe diventato simbolico questo giorno nella mia vita.

La stessa sera, abbiamo avuto modo di visitare l'ex calciatore Kobe Mukeriya. Siamo stati accolti in modo ospitale, tutto era come doveva essere: tavola, vino, canzoni... E poi, in un attimo, ho voluto cantare "Tears in Heaven" di Eric Clapton insieme a tutti.

Quella sera il mio telefono era spento. Al mattino ho scoperto che nel momento in cui abbiamo cantato insieme questa canzone, mio ​​​​fratello è morto a San Pietroburgo ... Da allora, il giorno della memoria di mio fratello per me è stato indissolubilmente legato alla Georgia e a questa canzone, che mi regala sempre un groppo in gola.

Il percorso per il monastero

Circa due anni fa, ho avuto una crisi creativa tra problemi in famiglia. Non potevo più cantare. Crescere due bambini piccoli con un programma frenetico a Mosca è piuttosto difficile. Anche mio marito è un po' chiuso a tutto questo. Come se fossi rimasto solo con i miei problemi. Burnout emotivo, depressione, non c'era alcun significato nella vita. Allora mi sono persino rasato la testa. Per la quarta volta, davvero. Ma quell'esposizione è stata particolarmente dolorosa.

Penso che il cantante sia un traduttore. Passa attraverso se stesso l'energia che viene dall'alto. Questo flusso non gli appartiene, ma probabilmente viene da Dio. La Georgia mi ha aiutato a tornare a Dio.

Vengo di nuovo dalla mia cara amica Teona Kontridze.

- Ascolta, voglio andare all'ashram (monastero - ndr) in India. Ci vai spesso, aiuto.

Perché sei nell'ashram? Sei un cristiano ortodosso, devi andare in un convento.

- Non andrò in Russia, la mia anima non mente.

Quindi vai in Georgia!

Questa idea mi ha perseguitato per diversi giorni. E ho deciso! Theona mi ha aiutato, ha ricevuto la benedizione delle sue madri e dei suoi padri spirituali. Sono stato mandato al convento di Kortskheli, vicino a Zugdidi. A quel tempo, non sapevo ancora di aver intrapreso un certo percorso di rinascita spirituale.

Carezza e calore delle suore

Sono venuto in Georgia per la prima volta completamente solo, con uno zaino sulle spalle. Qui sono stato accolto da amici e mandato in viaggio a Zugdidi al monastero. Dopo aver letto vari articoli su un soggiorno piuttosto severo nei monasteri russi, ho pensato che mi avrebbero dato il ruolo di operaio, avrei aiutato nelle faccende domestiche, cucinato, pulito ...

Nel monastero mi hanno incontrato la Madre Superiora Nana e altre suore. Fin dall'inizio, sono rimasto sorpreso. Non mi è stato affidato alcun lavoro, ma ho semplicemente dato il libro "Unholy Saints", vai, dicono, leggi. Sono rimasto scioccato, ma con grande piacere ho divorato tutte le 600 pagine.

Ricordo quando io e mia madre eravamo seduti su una panchina. Ho parlato della mia famiglia, delle difficoltà, del dolore che mi ha soffocato ... E lei mi ha semplicemente messo una mano sulla testa, l'ha inclinata sulla sua spalla, ha accarezzato, ascoltato e accarezzato. C'era tanto amore nel suo atteggiamento, tanta simpatia, tanta comprensione. Questo è uno dei momenti più toccanti che ricordo con affetto.

Non posso fare a meno di raccontare la conversazione con padre Joseph. Ci siamo seduti, ho chinato la testa, parlando del fatto che il mio rapporto con mio marito si era deteriorato, che la mia famiglia si stava sgretolando davanti ai miei occhi e non si poteva fare nulla, che era doloroso, deprimente, solo e non volevo vivere affatto.

Mi ha detto: "Non succede niente, inizia a cambiare te stesso. Prega, chiedi aiuto a Dio, placa il tuo orgoglio e il tuo ego. Dopo un po', vedrai che il tuo atteggiamento nei confronti di tuo marito, dei tuoi figli e del mondo cambierà. " e cambieranno. La tua vita fiorirà come un giardino in primavera. La pace verrà ... "

Foto: per gentile concessione di Anna Volkova

Ricordo bene queste parole. È successo tutto. Non subito. Il tempo è passato. Ma per tutto questo tempo ho cercato un modo. Il tuo percorso. Si è scoperto che la comunicazione con Dio dà molta forza. Ti sei alzato, hai pregato, hai parlato con Dio e stai già vivendo la giornata con significato. Sono andato in chiesa, ti senti ricaricato di vitalità ed energia. La mia famiglia è diventata molto più forte e io sono più felice. Grazie all'Onnipotente per avermi diretto e lo ha fatto, si potrebbe dire, attraverso la Georgia. Certo, questo è un evento significativo nella mia vita che rimarrà con me per sempre. Quindi, dandomi Dio, la Georgia è diventata la mia seconda patria.

Vita monastica e fuoco

È difficile dirlo, ma ho avuto anche una vita piuttosto "sociale" nel monastero, per quanto strano possa sembrare. Sono stati invitati all'inaugurazione di varie chiese, poi ad alcuni viaggi in giro per il paese, a volte anche ad eventi al tavolo georgiano con Vladyka. Immagina, preti, padri, monaci siedono da una parte, suore e io siedo accanto a loro dall'altra ...

Uno dei momenti più luminosi è l'arrivo di padre Sergiy Baranov da Orsk a noi, a Kortskheli. In quel momento stava girando un film sulla Chiesa ortodossa georgiana intitolato "Pirosmani Country". Consiglio vivamente di guardarlo, il film è su YouTube. Quindi, sono diventato un testimone inconsapevole delle riprese. Successivamente, insieme alla troupe cinematografica, è andata a Svaneti. Questi panorami incredibili e le alte montagne con le cime innevate sono incisi nella mia memoria e rimangono con me come immagini vivide. Sono stato persino filmato in una piccola storia, ma non è entrata nel film.

Sulla via del ritorno, quando siamo arrivati ​​al monastero, è successa una cosa terribile. Già da lontano abbiamo visto nuvole di fumo, e da vicino è diventato chiaro che il monastero era in fiamme. Questa è stata un'immagine terribile e dolorosa per me e per molti altri. Ho pianto quando ho visto le suore correre avanti e indietro, cercando di salvare qualcosa. Dopotutto, in questo monastero sono stati investiti così tanti sforzi, e ora tutto era in fiamme ...

Successivamente si è scoperto che non c'era nessun posto dove stare. Dato che non avevo nemmeno un posto dove passare la notte, sono stata ospitata da una famiglia di parrocchiani, la famiglia di Bejan. Il giorno dopo sono andato con loro a Tbilisi. Comunichiamo ancora, abbiamo sviluppato relazioni amichevoli e cordiali, sono infinitamente grato che siano venuti al mio concerto con tutta la famiglia. Mi è stato detto da Nato, il mio amico a Tbilisi, che ha aiutato con l'organizzazione del concerto, che Bezhan ha ringraziato tutti coloro che sono venuti al mio concerto e si sono seduti accanto a loro. Come se io fossi sua figlia, e lui fosse mio padre orgoglioso di me. La Georgia è un paese incredibilmente caldo dove vivono persone molto gentili.

Lavoro intrecciato con la Georgia

Anche il mio lavoro oggi è strettamente intrecciato con la Georgia. È successo così che non solo canto, ma faccio anche pubbliche relazioni. E proprio il PR degli artisti georgiani! Compreso il suo caro amico, la diva jazz-punk Teona Kontridze. Collaboro con il compositore e straordinario interprete di romanzi Keti Gabasiani, nonché con il gruppo vocale polifonico di livello filarmonico "Theatrical Quartet" (Koba Chepkhodze, Irakli Abjandadze, Otar Kovziridze, Lasha Kervalidze). Comunico così tanto con i georgiani che a volte i miei amici scherzano dicendo che ho già un accento georgiano, anche se vengo dal nord della Russia.

Foto: per gentile concessione di Anna Volkova

Piani creativi per la Georgia

Ho un caro desiderio: dare un grande concerto per il pubblico georgiano. Sono grato a uno dei jazz club di Tbilisi per il fatto che il mio concerto del 29 gennaio 2018 è stato il primo segno, la mia prima esibizione da solista in Georgia. Questa volta ho cantato più cover in lingua inglese, ma vorrei venire esclusivamente con il programma dell'autore. Ho bellissime canzoni in russo. E, naturalmente, mi piacerebbe imparare altre canzoni georgiane. Durante questa visita, ho eseguito Gmerti Sikvarulisa (Dio dell'amore - ndr). È stato molto emozionante, ma quanto calorosamente, con quale reattività i georgiani hanno accolto questa esibizione.

Nel mio nuovo album "Weaved of Light", che esce il 23 aprile, c'è una canzone "Sandy". Mi è stato regalato da una cara amica Tanya Balakirskaya, che descrive molto accuratamente il mio sentimento per la Georgia, come se Tanya leggesse i miei pensieri ... Ecco il ritornello che mi sembra di cantare alla Georgia:

“C'è un sentiero sabbioso, c'è un sentiero sabbioso, ricordo com'è adesso.

E riportami indietro, riportami indietro, apri il settimo sigillo.

E queste promesse volano via come una foschia grigia sopra la spalla ...

E dimmi avventatamente: "Questa è una nuova vita, vero?"

Nuova vita…

In generale, considero mia missione e mio dovere rafforzare l'amicizia tra i popoli di Russia e Georgia. Gli eventi politici non dovrebbero influenzare il rapporto delle persone. I russi amavano i georgiani tanto quanto li amano. I georgiani amavano entrambi i russi e amavano la maggioranza.

Giorgia è nel mio cuore. Sempre. Come paese, come dimora della mia pace spirituale, equilibrio e rinascita. Mi sembra difficile, no, impossibile trovare una persona a cui la Georgia non abbia aperto le sue calde braccia e non si sia immersa in un'incredibile atmosfera storica, naturale e amichevole. I georgiani sono persone incredibilmente gentili, aperte e sincere, cosa che si fa sempre sentire nella comunicazione. La Georgia è la mia anima!

Mia madre mi ha detto che a due anni ero già un artista. Quando sono arrivati ​​\u200b\u200bgli ospiti, ho steso il tappeto rosso, mi sono spogliato per qualche motivo fino all'obiettivo e, alzando disinteressatamente gli occhi al cielo, ho recitato: "E tu sei fieno come una borsa del ghiaccio in un okian". Sono nato ai tempi della perestrojka nel villaggio di Kholmogory (a quel tempo dimenticato da Dio e quasi distrutto) eppure i miei genitori sono riusciti a ottenere buona musica da qualche parte e mi è stato insegnato a suonare musica fin dall'infanzia. Elton John , Michael Jackson, Stevie Wonder, cioè un buon palcoscenico western e, naturalmente, musica classica. ho ammirato WhitneyHouston. Ricordo come tenevo i suoi dischi tra le mani, senza respirare, ascoltavo le sue canzoni, la imitavo. Sono stato stregato da lei. Volevo essere come lei, cantare come lei. Grazie a Whitney Houston, non solo volevo cantare, ma anche imparare la lingua. All'età di 7 anni sono stato mandato allo Yagrin Humanitarian Gymnasium di Severodvinsk, con uno studio approfondito delle lingue sin dalla prima elementare. Severodvinsk è una città che costruisce sottomarini nucleari. Si dice che a causa delle radiazioni, tutti i residenti di Severodvinsk siano un piccolo sbirro. Non so se sia vero o no, ma il clima e l'atmosfera della città sono duri e duri. In una città così piccola, o "esci tra la gente" o vegeta. La mia scelta era ovvia, dopo la scuola avevo intenzione di trasferirmi a Mosca o San Pietroburgo. Sono anni dopo che torno sulle rive del mio nativo Mar Bianco, come in un luogo di potere.

Da bambino, non praticavo la voce in modo professionale. Ma cantava sempre: all'asilo, al liceo, in un coro musicale. Negli studi del centro ricreativo mi hanno dato alcuni concetti di base, cantato, mi hanno mostrato come respirare correttamente, ma non ho sviluppato la tecnica e ho sempre cantato per capriccio. All'età di 13 anni, ho preso parte per la prima volta al nostro concorso regionale settentrionale "Northern Star" (analogo a "Morning Star"), dove ho cantato "Vecchio pianoforte" di Igor Sklyar e ha ricevuto l'Audience Choice Award. Che tragedia è stata per me, ho ruggito ad alta voce. Il risentimento infantile aveva le dimensioni di un elefante. Mi è sembrato che questo fosse un premio assolutamente ingiusto: il "People's Choice Award", e non il primo posto. E ho promesso a me stesso che sarei tornato a questa competizione e avrei vinto. Non sapevo come perdere e allora non capivo che il riconoscimento dello spettatore, e non dei membri della giuria, è il premio più alto per un artista.

Per tre anni, come mi sembrava allora, ho fatto un enorme passo avanti artistico nello sviluppo, e all'età di 16 anni sono tornato ad Arkhangelsk per una competizione con una canzone "Canta per me" gruppo "Liceo". La mattina del giorno del concorso, ho perso la voce. Affatto. Ero disperato, ma mia madre e la mia leader Margarita Alekseevna sono andate comunque. Sono stato in silenzio per tutto il tragitto. 5 minuti prima di salire sul palco, mia madre mi ha dato 50 grammi di cognac e un cetriolo. Era l'ultima risorsa. Mi sono arrotolato, sono uscito e ho cantato. Devo dire che già a 16 anni ero una signora melodrammatica con il dolore di tutto il popolo ebraico negli occhi, con una raucedine nella voce. È uscita e ha dato questo a Pugachev, versando una lacrima, agitando un mantello bianco bollito (mia madre ha cucito tutti i costumi per me). E ha vinto. Mi sento come se avessi 16 anni più di adesso. Tale dramma. Mi chiamano ancora "regina del dramma" perché drammatizzo sempre.

Al liceo ho ottenuto un vettore: l'ammissione a una lingua straniera. I genitori percepivano il canto come un hobby. Erano gli anni '90 nel cortile, il paese stava cadendo a pezzi, l'illegalità avveniva tutt'intorno, di tanto in tanto in città si svolgevano terribili guerre tra bande. Papà pensava al mio futuro e voleva che facessi una professione per essere sicuro del mio futuro. Ho studiato in una scuola di musica, sono andato all'atletica, ho cantato in un gruppo rock e in un ristorante, ho partecipato assemblee musicali e gare, ma nel tempo libero. Quando ho vinto il concorso Northern Star, il presidente della giuria, Valery Platonovich Malishava, ha detto ai miei genitori: "Non essere così testardo, lasciala andare a Mosca, deve andare per la sua strada". A cui papà ha detto: “Il canto non è una professione. Andrà alla lingua straniera. Non c'era ribellione in me, ero d'accordo con il saggio papà e non sono uscito di casa con una borsa per Mosca. Dopo essermi diplomato in palestra, sono entrato alla Pomor State University con una lingua straniera, ho studiato per 2 anni, poi mi sono trasferito all'Università RUDN di Mosca e mi sono laureato con due diplomi: traduttore e insegnante.

Mia madre adorava le mie attività sul palcoscenico e mi sosteneva, cuciva abiti, viaggiava con me e mi ispirava. Lei stessa ha cantato storie d'amore in modo sorprendente, ma non si è mai esibita sul palco. La mamma è un'artista e designer per educazione, papà è un matematico e un leader. Entrambi gli inizi sono intrecciati in me e ancora non riesco a dire chi sia più in me: un artista o un manager. Una cosa è certa, l'insoddisfazione creativa di mia madre fino a un certo punto (solo negli ultimi 15 anni mia madre ha fatto professionalmente ciò che le piace - interior design) mi ha ricordato costantemente quanto sia importante per una donna. Perché questa insoddisfazione si riflette nei figli, in famiglia, negli equilibri psicologici. Quando ero piccola, mia madre lavorava come insegnante all'asilo, a scuola, insegnava belle arti. Ha lavorato di professione, ma ho sempre visto in lei un enorme potenziale non sfruttato. È un'artista, un'artista di mostre, che potrebbe dipingere tele straordinarie. Ma non l'ha fatto, perché era impegnata con me e suo fratello e stava annegando in una routine lavorativa che non le suscitava una forte risposta emotiva. Per i miei figli, voglio essere una persona creativa. Non posso essere un artista itinerante, non mi esibisco spesso, ma devo passare un po' di tempo sul palco per rendere omaggio a Dio, che mi ha premiato con una voce. Questo è davvero un regalo. Quando un bambino canta e intona dalla culla, questo, ovviamente, non è merito suo, questo è merito dei poteri superiori. Dal punto di vista delle capacità vocali, probabilmente tutto è abbastanza modesto, ma attraverso il canto sento un dialogo con Dio.

Quando nel 2011, dopo 10 anni di lavoro nelle vendite e nelle pubbliche relazioni, sono salito sul palco con il mio album di debutto "Whisper", mi hanno guardato come se fossi un matto: "Oh, cantante manager". È stato strano per molti.

All'inizio, come manager, ho deciso di intraprendere la carriera musicale della stessa Novosadovich. Sono rimasto semplicemente sbalordito dal suo talento e nel primo anno della nostra comunicazione ho raccolto i suoi materiali, poesie e canzoni. È da molto tempo che non si dichiara al mondo come poetessa, compositrice, artista. Ho curato la mia depressione per l'agenzia perduta selezionando gli archivi di Novosadovich, un'enorme scatola di CD. Ho ascoltato tutti i dischi, li ho classificati in cartelle, quali erano venduti, quali no, quali avevano gli artisti. Di conseguenza, ha creato una libreria audio del lavoro di Novosadovich e ha iniziato a lavorare con lei come responsabile delle pubbliche relazioni. Negli archivi, tra l'altro, ho trovato materiale, quindi senza saperlo, per il mio primo album - "Whisper".

Quando stavamo raccogliendo la formazione dei musicisti per Nadya, ho incontrato il sassofonista Egor Shamanin per consigliare la formazione. È un mio connazionale, e ci conosciamo fin dall'infanzia, suonava il sassofono nel Palazzo della Cultura. Lenin Komsomol, e ho cantato lì. Lo abbiamo incontrato, parlato, si è scoperto che ha il suo progetto musicale con sua moglie - "Guru Groove Foundation". Dopo l'incontro, ha lanciato collegamenti, ho ascoltato e mi sono innamorato e ha suggerito a Nadia di fare pubbliche relazioni per i ragazzi, perché era molto fresco e moderno. Ero così carico di questo progetto che non riuscivo letteralmente a dormire. Due anni di fruttuoso lavoro hanno portato alla promozione del GGF ai migliori progetti underground, al riconoscimento nei media e alla duemillesima rivendita alla presentazione dell'album di debutto "Call me up" in Discoteque. Sono molto orgoglioso di tutti i risultati che ho raggiunto con il gruppo e Nadia. Nadya era una direttrice di concerti: li vendeva ai locali e io facevo pubbliche relazioni. Parallelamente a questo, ho anche lavorato come responsabile delle pubbliche relazioni Novosadovich. Ha anche tenuto concerti. E io, senza indebita modestia, registro il primo album di Nadia nei miei meriti manageriali. Per la prima volta in 38 anni, un uomo ha pubblicato il suo album "Keep it to yourself". E penso che questo sia un lavoro straordinario, un record che dovrebbe rimanere negli annali della storia musicale russa.

Il livello di shock e la quantità di risentimento che ho provato allora non possono essere trasmessi. Sono volato via da lì come un proiettile, sbattendo la porta. È stato in quel preciso momento che ho deciso: è ora!

Sono passati due anni di lavoro con Guru, collaborando con Nadya, e al concerto di reportage dei ragazzi dei 16 Tons, mi trovo nel camerino e dico: “Tanya, devi dire questo e quello, grazie a queste persone. Non dimenticare, per favore, questo è importante". Ho anche lavorato con Tanya come addetto stampa. Quindi l'ingegnere del suono Robert Boym si rivolge a me e dice: “Chi sei? Cosa stai facendo con le tue istruzioni? È un'artista, deciderà lei stessa cosa dirle e cosa no. E se sei così intelligente, vai a cantare da solo". Il livello di shock e la quantità di risentimento che ho provato allora non possono essere trasmessi. Sono volato via da lì come un proiettile, sbattendo la porta. È stato in quel preciso momento che ho deciso: è ora!

Prima di allora, Novosadovich e io costruivamo condomini, molto silenziosi e modesti. Ho cantato con un quarto della mia voce - nemmeno in un sussurro, in un super sussurro, le canzoni di Novosadovich, che ho tirato fuori e ho chiesto il permesso di cantare nell'appartamento. Nadia, devo dire, non mi prendeva sul serio nemmeno come cantante. Tutto questo insieme è diventato per me un forte stimolo. A quel tempo, la mia cara amica Lena Chekanova disse: "Voglio darti il ​​​​tuo sogno, registrare un album solista". Lena è una manager dell'aviazione d'affari, è una persona normale che va a lavorare tutti i giorni, guadagna i suoi sudati soldi e risparmia per un appartamento. E ora tira fuori mezzo milione e dice: "Per favore, prendilo, scrivi l'intero preventivo in modo che tutti siano chiari e ce ne sia abbastanza per tutto". Avevo pianificato tutto fino all'ultimo centesimo. Chi ottiene quanto: musicisti, studio, tecnico del suono. E abbiamo registrato questo album delle canzoni di Novosadovich. Certo, gli album non possono costare mezzo milione, tutto questo costa molte volte di più. Ma sono stato terribilmente fortunato: rapporti amichevoli con i musicisti e il materiale che mi ha dato Nadya. Il disco è uscito strepitoso: 8 storie di donne, che raccontano i miei dieci anni di vita. Fondamentalmente, è una biografia. Sulla base di queste canzoni - sono persino arrangiate nel mio album in ordine cronologico - abbiamo realizzato un one man show "Whisper", un one man show sulla mia vita per 10 anni. L'album è dedicato a Misha, mio ​​fratello, morto all'età di 21 anni. Abbiamo sognato con lui (era sassofonista e clarinettista) di stare insieme sullo stesso palco. La sua partenza è stata anche un forte impulso per me a prendere sul serio la musica. Volevo davvero lasciare qualcosa alle spalle, perché nessuno sa quando finirà il nostro viaggio qui. Nessuno si aspettava che Misha se ne andasse così presto.

Più recentemente, sono apparsa sul palco sotto forma di un'attrice romantica e melodrammatica che canta romanzi sottovoce nella sofferenza, ed eccomi già nell'immagine aggressiva di una diva punk rock con cresta, punte, croci, pelle ed elettronica musica.

Due anni dopo, su sua iniziativa, la nostra collaborazione con Novosadovich terminò e le nostre strade si divisero. Per me è stato molto stressante, non ero pronto per questo. E in contrasto con il melodramma sottile e gentile in russo che ho cantato, ho creato il progetto in lingua inglese dell'autore Anise e, a dire il vero, è stato realizzato nonostante Novosadovich, come prova che "posso farlo anch'io". Questo è probabilmente strano e forse anche stupido, ma lo dico così com'è: la vera miccia era proprio in questo. Alla mia amica linguista Lena Chekanova, che mi ha aiutato a registrare il mio primo album, ho offerto di comporre insieme i testi delle canzoni. È una persona creativa, ma non si è realizzata in alcun modo in questa direzione, e ho voluto coinvolgerla. Le sono infinitamente grato per aver preso parte attiva al mio destino, realizzandomi come persona creativa. Abbiamo realizzato insieme il progetto Anise. Ed è diventata una bomba.

Più recentemente, sono apparsa sul palco sotto forma di un'attrice romantica e melodrammatica che canta romanzi sottovoce nella sofferenza, ed eccomi già nell'immagine aggressiva di una diva punk rock con cresta, punte, croci, pelle ed elettronica musica. Io stesso ero un ingegnere elettronico in questo progetto. Quasi senz'anima, strangolata dal risentimento e dal dolore, intrisa del messaggio femminista “I was made of steel and stone” (sono fatta di acciaio e pietra). Durante la registrazione delle prime canzoni, sono stato letteralmente portato in studio, perché ero esausto. Ma mentre l'album veniva registrato, mentre mi preparavo per la presentazione, ho guadagnato energia. L'album ei concerti di Anise, francamente, mi hanno rianimato. Anice è il mio alter ego. Fin dall'infanzia, mio ​​\u200b\u200bpadre e mia madre mi hanno cresciuto come un'ottima studentessa, una brava ragazza, ed ero quasi sempre in questa immagine. Nel progetto Anise c'è stata un'ondata di risentimento, aggressività, rabbia e ribellione. Ho smesso di sentire le canzoni di Novosadovich, non potevo più cantarle, perché la magia e la tenerezza erano sparite dalla mia vita. Sono stati sostituiti dal risentimento e dall'aggressività, e ho dovuto lasciarli passare attraverso il mio lavoro, altrimenti sarei stato fatto a pezzi.

Solo un anno dopo la nascita del mio secondo figlio, ho capito che tutto, non ho forza. mi sono coperto.

Al culmine del successo del progetto Anise, ho incontrato Misha, il mio attuale marito, e meno di un anno dopo sono rimasta incinta del mio primo figlio, Mark. Sembrerebbe che avrei dovuto rallentare un po 'e rallentare. Entrambe le mie gravidanze, avvenute una dopo l'altra (i miei ragazzi sono nati il ​​\u200b\u200b9 e l'8 maggio con una differenza di un anno), ho cavalcato sul palco fino al parto. I bambini mi hanno dato una quantità incredibile di energia. Come se una turbina fosse incorporata in me. Due settimane dopo aver dato alla luce Mark, ero sul palco. Ora capisco che è stato stupido: non ho avuto il tempo di riprendermi, i miei organi "penzolano" dentro, il mio stomaco continua a non reggere nulla. Dopo 3 mesi rimango incinta di nuovo, ma continuo a esibirmi. Solo un anno dopo la nascita del mio secondo figlio, ho capito che tutto, non ho forza. mi sono coperto. Questa si chiama depressione postpartum. Non so se fosse lei o no, ma non volevo vivere. Non capivo perché ho due meravigliosi bambini piccoli, un amato marito, ma non c'è gioia nella vita.

Alla vigilia del mio 33esimo compleanno, ho sentito che era arrivata una svolta. Mi sono rasato la testa per la quarta volta nella mia vita, sono venuto a trovare il mio amico e gli ho detto: “Theo, mi sento molto male. Voglio andare in India, all'ashram, ci vai spesso, dimmi da dove cominciare. A quel tempo, Theo aveva già un percorso spirituale impressionante, lo ha intrapreso qualche anno fa, e ho visto come si è trasformata. Credo sempre solo a quelle persone che hanno raggiunto il cambiamento con l'esempio. Non posso dire che se non fumi la tua carnagione migliorerà. Ho bisogno di vedere un uomo che fumava come un matto, poi ha smesso e ha ritrovato una carnagione sana. Ho visto cambiamenti drammatici in Theon. E sono venuta da lei come sorella spirituale anziana e ho chiesto guida e aiuto. Theo ha detto che non ho bisogno dell'India adesso, ma ho bisogno di un monastero ortodosso, e mi ha mandato in Georgia, al convento di Kortskhelt. Ed è fantastico, quanto mi sono connesso con la Georgia, ogni visita in Georgia è una storia a parte. In Georgia ho saputo della morte di mio fratello, in Georgia è avvenuto uno dei miei impegni, in Georgia ho intrapreso un percorso spirituale... La Georgia è una questione a parte.

Alla vigilia del mio viaggio in Georgia, ho deciso fermamente di mettere in pausa la mia carriera musicale. È impossibile salire sul palco quando sei emotivamente devastato e allo stremo. Ho deciso che finché non avrò capito di sentirmi bene psicologicamente e mentalmente, non tornerò sul palco. Ho avuto l'esperienza di trasmettere l'amore universale, l'esperienza di trasmettere l'aggressività, ma non volevo affatto trasmettere la malattia mentale. Aspettavo un segno dall'alto e confidavo solo in Dio. Aspettavo di poter tornare. Per tutto questo tempo di "attesa" ho affrontato le mie paure e i miei complessi. Mi sono imbattuto in persone che dicevano che il mio lato oscuro è forse il mio forte. Il diavolo mi ha tentato. Ma Dio mi ama molto, mi ha tirato fuori da situazioni distruttive. Quest'estate, ancora una volta mi ha teso la mano amica e ha portato Anya come una bambina verso una nuova fase della mia vita. Ora, all'età di 35 anni, sento di essere maturo per lavorare con il mio ego. E non nascondo che è difficile per me, ma ho imparato a lasciar andare il risentimento. Mi ci volevano anni per farlo, ero molto vendicativo. E mi sembra che le lamentele che tenevo in me stesso, bloccassero anche l'energia creativa, non mi lasciassero entrare. Ora posso respirare e vivere più facilmente.

E non nascondo che è difficile per me, ma ho imparato a lasciar andare il risentimento. Mi ci volevano anni per farlo, ero molto vendicativo. E mi sembra che queste lamentele che tenevo in me stesso, bloccassero anche l'energia creativa, non mi lasciassero entrare. Ora posso respirare e vivere più facilmente.

Il programma "Cinematografo: versione 3.3"

Concerto di compleanno

Anastasia Krashevskaya

Natalia Sidortsova

20.00 (raccolta ospiti)

21.00 (inizio del concerto)

jazz-club "Arbat 13"

Cantante Anna Volkova celebrerà il 33° e quinto anniversario di attività concertistica sul palco dell'Arbat 13 Jazz Club. Insieme al quartetto jazz, presenterà il programma "Cinematograph: versione 3.3", che includerà brani in russo e inglese, composizioni d'autore e cover di successi mondiali. Agendo in vari ruoli come cantante soul, cantautrice, blogger o produttrice, Anna Volkova presta sempre attenzione a due aspetti: emozioni e bellezza. Pertanto, una squisita lettura della musica in chiave jazz è diventata una logica continuazione del percorso creativo dell'artista. I nuovi arrangiamenti sono stati creati da alcuni dei migliori musicisti jazz del paese: il pianista Vladimir Nesterenko, il chitarrista Nikolai Kulikov, il contrabbassista Vladimir Chernitsyn e un batterista. Gli special guest del concerto saranno i cantanti (“Big Jazz”, “Voice”, “Main Stage”), Anastasia Krashevskaya("Voce") e Natalia Sidortsova(protagonista dei musical "Count Orlov", "Romeo and Juliet", "City Lights").

Per Anna Volkova, 33 anni è una pietra miliare dell'età speciale. Nonostante la sua infanzia creativa, è entrata nella fase seria piuttosto tardi, all'età di 28 anni e nel giorno del suo compleanno. Come artista, Anna Volkova è stata accolta particolarmente calorosamente dal pubblico dopo l'uscita dell'album "Whisper" nel 2011, lavoro congiunto con l'autore e produttore Nadezhda Novosadovich (). Il debutto creativo "Whisper" è una raccolta di cose belle, profonde, liriche, drammatiche e tenere sull'amore. Sono stati il ​​timbro e la profondità della voce di Anna a dare vita a questi lavori sinceri. Nello stesso anno è uscito un video laconico, elegante e sensuale per la canzone "Feel Black", scritta dalla stessa cantante. Successivamente, nel 2014, come parte del gruppo Anise (Project), Anna Volkova ha registrato l'album elettronico in lingua inglese "Spell", che l'ha aperta, anche da un nuovo lato fatale. La ricca vita creativa di Anna comprende concerti da solista di diversa natura, videoclip per canzoni, "Ferryman", partecipazione ai festival "Lady in Jazz", "Night of Music", "Emporio Music Fest", "WFest", numerose televisioni e radio trasmissioni, tre concerti a Parigi, anche su invito dell'ambasciata russa in Francia, un'esibizione allo spettacolo di chiusura del torneo di tennis Ladies Trophy 2016 a San Pietroburgo e molto altro.