Dipinti di egorov alexey egorovich. Egorov Alexey Egorovich (dipinto)"Raffaello russo""


Secondo la leggenda della sua origine, il ragazzo fu trovato dai cosacchi nella steppa calmucca, portato a Mosca e posto in un orfanotrofio, recentemente costruito e supervisionato dalla stessa imperatrice. La data di nascita è stata registrata nelle metriche - 1776. E quasi nessuno allora avrebbe potuto immaginare che tutta la sua vita sarebbe stata collegata all'Accademia delle arti di San Pietroburgo, ei suoi contemporanei lo avrebbero chiamato "Raffaello russo".

accademia


L'artista Alexei Yegorov ha studiato all'Accademia delle arti dall'età di sei anni. Già nella prima infanzia, ha mostrato il talento di un abile artista grafico. Insieme al loro insegnante Ugryumov, hanno lavorato a lungo sui disegni della natura antica. Alexei ha spesso superato Grigory Ivanovich.


Dal 1798 Yegorov insegnò disegno nella stessa Accademia. Considerava il disegno rigoroso la base della maestria. Sapeva non solo trasmettere, ma anche mettere in scena una composizione complessa. Era caratterizzato da chiarezza, una varietà di combinazioni, colore, estetica.

Vacanza romana"


Nel 1803, Yegorov ei suoi compagni Shebuev, Demut-Malinovsky, Dudin furono inviati in Italia per scambiare esperienze. Ben presto tali viaggi di lavoro divennero una tradizione per la scuola russa. I suoi amici hanno raccontato le gesta romane di Alexei Yegorovich. La prima cosa che fece: dipinse una figura in una classe di vita in uno scorcio così difficile che si guadagnò subito la fama di grande maestro.

Una volta ha discusso con un italiano sulla capacità di un artista russo di rappresentare una figura umana in piena crescita. Raccogliendo il carbone, il nostro disegnatore iniziò a muoversi dall'alluce del piede sinistro. Senza allontanarsi dal muro, ha raffigurato i contorni di un uomo per intero con tutti i muscoli e senza errori.


Gli schizzi di Egorov erano molto popolari tra gli artisti italiani. Il costo di un disegno per gli intenditori d'arte era determinato dal numero di monete d'oro poste sulla sua superficie. Egorov era un giovane atleticamente forte, istruito e socievole.

Alexei Yegorovich ha cantato e suonato la chitarra. A Roma era conosciuto e amato da tutti fino all'ultimo mendicante. Lo stesso papa Pio VII lo definì grande e si offrì di restare in Vaticano. Nel 1806 un gruppo di compagni fu costretto a lasciare l'Italia. Viaggiarono lungo strade militari per molto tempo, tornarono in Russia solo nell'estate del 1807. A settembre, Yegorov ha nuovamente insegnato disegno, già come accademico.

Mentore


Alexey Yegorovich ha richiesto ai suoi studenti una conoscenza approfondita dell'anatomia e degli esemplari antichi. Se il corpo del soggetto non era ideale, si offriva di nobilitare i dettagli del disegno, ma senza copiare dall'antiquariato. Inoltre, credeva che tutti potessero imparare a disegnare, confrontando l'arte della grafica accademica con la matematica.

Egorov poteva riprodurre a memoria qualsiasi statua classica e nelle sue opere era sempre fedele alla precisione, trasmettendo correttamente muscoli e ossa. Il professor Buyalsky ha portato i suoi studenti all'Hermitage per studiare anatomia e cercare gli errori degli artisti. Ha distinto Egorov come l'unico autore che scrive in modo inequivocabile.

Pittura


I temi principali dei dipinti pittoreschi dell'artista sono: tele di grandi dimensioni e pieghe su una storia biblica, ritratti di persone dell'alta società. Le opere della vita di Egorov erano di piccolo formato, ma erano scritte con il cuore. Ma le composizioni e i volti della chiesa emanano piuttosto freddo. Alexei Yegorovich ha sempre avuto molti ordini, non è stato privato di fama e titoli, ha aiutato i giovani artisti ed era amato dagli studenti che lo aspettavano vicino a casa prima delle lezioni e lo accompagnavano alle lezioni.

Opala


Ciò è continuato fino a quando Nicholas I, popolarmente soprannominato Palkin, è arrivato all'arte. Nel settimo anno del suo regno, il re decise di razziare le gallerie. Lui stesso si considerava un esperto d'arte e chiedeva il parere dei consiglieri solo per restare con i suoi. Non gli piacevano gli artisti amati da suo padre.

Così un certo numero di dipinti finì all'asta, compreso il lavoro di Yegorov. L'anziano artista è stato licenziato dall'Accademia, dichiarandolo "incapace di insegnare". Le foto sono state scattate all'Hermitage e Tsarskoye Selo. Alcuni contemporanei attribuiscono la colpa del licenziamento degli accademici alle spalle del capo dell'Accademia, Olenin.


Quest'ultimo, infatti, si offrì di fare un regalo allo zar sotto forma di assegnazione ad Arakcheev, in quanto persona vicina all'imperatore, del titolo di Accademia. Ma Yegorov lo ha fermato, scherzando sul cocchiere, che è più vicino all'imperatore. L'artista fu costretto a trasferirsi da appartamenti lussuosi a un'abitazione più modesta, perse alcune grandi commesse.

Così ha vissuto i restanti 20 anni, dimenticato dalle autorità, ma senza lanciare una matita fino all'ultimo giorno. Giovani artisti e vecchi studenti non hanno dimenticato Yegorov, sono venuti per consultare, ascoltare storie, ricevere una parola d'addio prima di un viaggio in Italia. Egorov morì nel 1851. Fino ad ora, si ritiene che nessuno abbia raggiunto il suo livello di abilità nel rappresentare il corpo umano.

BONUS


Uno dei maestri più dotati del disegno accademico, A.E. Egorov (1776-1851) ricevette il nome di "Raffaello russo" dai suoi contemporanei non senza motivo. Tutta la sua vita è legata all'Accademia delle arti di San Pietroburgo.

Non si sa quasi nulla dei primi anni dell'artista. I cosacchi russi raccolsero un bambino Kalmyk nella steppa durante una campagna militare. Un carro, una vestaglia di seta e stivali ricamati rimasero per lui per sempre vaghi ricordi d'infanzia. Prima di arrivare a San Pietroburgo, il ragazzo visse per un breve periodo nell'orfanotrofio di Mosca e nel 1782 fu assegnato alla Scuola di educazione dell'Accademia delle arti.

Nelle classi accademiche, Egorov ha studiato con i professori I. A. Akimov e G. I. Ugryumov. Qui guadagnò rapidamente la fama di miglior disegnatore, rafforzata dalle medaglie per i disegni dal vero. Dopo essersi diplomato all'Accademia delle Arti nel 1797 con il diritto di viaggiare all'estero per migliorare la sua arte, Egorov solo nel 1803, insieme ad altri laureati, finì a Roma. Fino a quel momento, era rimasto a insegnare disegno nelle classi accademiche, un raro onore per il laureato di ieri.

C'erano molte leggende sul soggiorno di Yegorov in Italia. Da uno apprendiamo che alla primissima visita alla classe naturale, l'artista russo ha stupito i presenti con la sua abilità, raffigurando il soggetto molto velocemente e, soprattutto, nella prospettiva più complessa. Egorov ha disegnato, seduto quasi ai piedi della modella, perché quando è arrivato in classe erano occupati posti più convenienti. Un'altra leggenda racconta come Yegorov abbia difeso l'onore dell'arte russa: in risposta a una dichiarazione di un artista locale che sosteneva che un russo non avrebbe mai disegnato una figura umana con la stessa abilità di un italiano, Yegorov prese il carbone e disse: “Ma tu sai come fare?" - ha raffigurato un uomo su un muro imbiancato in uno schizzo, a partire dall'alluce del piede sinistro. Si diceva che dopo questo incidente, gli amanti dell'arte italiana pagassero tante monete d'oro per il disegno di Yegorov quante ne stavano sulla superficie dell'immagine.

Egorov ha guadagnato una straordinaria popolarità in Italia. Il suo talento è stato molto apprezzato dai principali maestri del classicismo: A. Canova e V. Camuccini, quest'ultimo ha persino utilizzato gli schizzi di Yegorov per le sue composizioni. Papa Pio VII lo invitò a soggiornare in Italia come pittore di corte. L'artista però non approfittò di questa opportunità e nell'estate del 1807, al termine del suo ritiro, tornò a San Pietroburgo. Qui è stato nominato professore a contratto dell'Accademia delle arti, e già a settembre è stato riconosciuto accademico per il bozzetto della composizione "La sepoltura" per la cattedrale di Kazan. Inoltre, più di trent'anni, il servizio presso l'Accademia delle arti gli ha portato una graduale ascesa ai vertici della carriera accademica. Nel 1812 divenne professore di pittura storica, nel 1831 - professore di 1 ° grado, e nel 1832 - professore emerito - il grado più alto nella gerarchia accademica.

Il posto più importante nell'opera di Yegorov è occupato da opere su argomenti religiosi.


Madonna con Gesù Bambino e Giovanni Battista. 1833

Apparizione di Cristo a Maria Maddalena, 1818

La Discesa dello Spirito Santo sugli Apostoli 1811 - Yegorov Alexei Yegorovich (1776-1851)

Riposo durante il volo in Egitto - Yegorov Alexey Yegorovich (1776-1851)


La Madre di Dio con Gesù Bambino e Giovanni Battista.
Egorov Alexey Egorovich. Tela, olio. 92x62,8.
Galleria Statale Tretyakov, Mosca

Vergine con Bambino.
Egorov Alexey Egorovich

Sacra famiglia con Anna la profetessa. 1810

Simeone il portatore di Dio.
Alexey Egorovich Egorov (1776-1851). 1830-1840 Tela, olio. 94×70,6.
Novgorod State United Museum-Reserve

Evangelisti Matteo e Giovanni Evangelista. Fino al 1822. Tempismo

San Girolamo. Non oltre il 1818 RM

Apostolo Andrea il Primo Chiamato. Egorov Alexey Egorovich
Queste sono icone per le chiese di San Pietroburgo: le guardie della vita del reggimento di cavalli, la Trasfigurazione, le cattedrali di Kazan e della Trinità, il Palazzo Tauride, per la chiesa accademica di Santa Caterina, le chiese piccole e del palazzo di Tsarskoye Selo, la Sion Cattedrale di Tiflis. Dipinge anche quadri da cavalletto sui soggetti delle Sacre Scritture: "Madonna con Cristo e Giovanni" (1813), "L'apparizione di Cristo a Maria Maddalena" (1818), "La guarigione del paralitico", "Riposo durante il volo in Egitto" (entrambi b. g.) ed ecc.


Tortura del Salvatore. 1814 260 x 208, olio su tela. Museo Statale Russo, San Pietroburgo.
"Allora Pilato prese Gesù e ordinò che lo picchiassero". Vangelo di Giovanni 19:1
Il dipinto più famoso di Yegorov è La tortura del Salvatore (1814). Numerosi disegni preparatori e schizzi pittorici mostrano con quanta cura il venerabile artista abbia pensato alla composizione. I contemporanei percepivano il dipinto come uno standard dell'arte accademica. Il professore di anatomia I. V. Buyalsky, che amava mostrare ai suoi studenti errori anatomici in statue e dipinti, ha detto del lavoro di Egorov: "Ecco l'unica immagine in cui non c'è un solo errore". Nel 1850, il famoso incisore FI Jordan fece domanda al Consiglio dell'Accademia delle arti con una richiesta per consentirgli di incidere questo dipinto di Egorov, che considerava "le nuove creazioni più straordinarie nell'arte". Lo stesso Egorov, che attribuiva la massima importanza a un disegno impeccabile, un'attenta modellazione delle forme e una composizione ben costruita, cioè qualità che si rivelano soprattutto durante l'incisione, una volta disse: "Sarò compreso quando il mio lavoro sarà inciso". Dai disegni di Yegorov, le xilografie furono realizzate nel 1846 e pubblicate come album. Molto prima, nel 1814, apparve un album di disegni, composti e incisi dallo stesso artista a matita. Si tratta di 17 composizioni sui temi delle Sacre Scritture, molte delle quali ripetono i suoi dipinti.

Oltre ai soggetti religiosi, Egorov dipinse ritratti (le immagini più famose della principessa E. I. Golitsyna, incisore N. I. Utkin, 1798; N. P. Buyalskaya, 1824; A. R. Tomilova, 1831) e scene di genere ("Susanna", 1813; "Bagnanti", b. g. ).

Ritratto di Golitsyna come Vestale

Ritratto di M.P. Buyalskaya. Temporizzazione 18214

Alexey Egorovich Egorov Ritratto di una ragazza

Ritratto di V.P. Sukhanov

Invariabilmente rispettato da numerosi studenti e colleghi artisti, Yegorov non poteva nemmeno immaginare che tipo di colpo lo attendesse nei suoi anni di declino. Nel 1835 a Nicola I, che si considerava un intenditore d'arte, non piacevano le immagini per la Chiesa della Santissima Trinità del Reggimento Izmailovsky. Lo zar annunciò che erano "scritti uniformemente male" e ordinò che coloro che li scrivevano fossero rimproverati nei verbali dell'Accademia delle arti. Egorov era uno di loro. Tuttavia, il vero problema arrivò cinque anni dopo, nel 1840, quando l'infuriato Nicola I ordinò che le immagini dipinte da Yegorov per la chiesa di Tsarskoye Selo fossero "inviate senza indugio all'Accademia delle arti" in quanto non rispondenti al livello artistico adeguato. E sebbene il Consiglio dell'Accademia delle arti appositamente convocato si battesse per l'onore dell'artista, l'imperatore "si degnò di comandare il più alto: come esempio per gli altri, licenzialo del tutto dal servizio".

Egorov ha dovuto lasciare l'Accademia delle arti, tra le cui mura ha trascorso quasi tutta la sua vita. Come ricompensa per il suo lavoro, gli fu data una pensione di 1.000 rubli all'anno e 4.000 furono trattenuti in pagamento per le icone di Tsarskoye Selo.

Espulso dalle mura dell'Accademia delle arti, Yegorov non ha perso la sua autorità agli occhi dei suoi studenti: K. P. Bryullov, A. T. Markov, K. M. Shamshin e altri, che sono venuti dall'ex professore per chiedere consiglio, hanno mostrato il loro nuovo lavoro, apprezzando il suo opinione. Yegorov ha lavorato fino agli ultimi giorni della sua vita.
Wikipedia

(1776 ) Data di morte: Cittadinanza: Influenza a:

KP Bryullova, A. T. Markova, K. M. Shamshina

Lavora presso Wikimedia Commons

Alexey Egorovich Egorov(- 10 settembre (22), San Pietroburgo) - Pittore e disegnatore russo, professore di pittura storica, come insegnante all'Accademia delle arti, ha avuto una grande influenza sull'arte russa; sotto la sua guida, Bryullov, Basin, Markov e altri migliorarono.

Biografia

Kalmyk, catturato dai cosacchi, fu posto nell'orfanotrofio di Mosca; il suo luogo di nascita e origine sono sconosciuti; gli unici ricordi della sua infanzia erano una ricca veste di seta, stivali ricamati e un carro: tutto questo, insieme al suo aspetto tartaro, confermava la sua origine asiatica.

Apparizione di Cristo a Maria Maddalena, 1818

Uomo dai gusti completamente russi, in gioventù un eroe tarchiato, Yegorov godette di una popolarità sorprendente in Italia; tutti lo conoscevano - alcuni lo chiamavano il grande disegnatore russo, altri - "l'orso russo". Tutti i quartieri di Roma erano pieni di voci sulle sue imprese erculee.

Famiglia

Egorov era sposato con Vera Ivanovna Martos, figlia della scultura IP Martos. A casa, Yegorov era un grande piccolo tiranno. Non ha dato alcuna istruzione alle sue figlie, credendo che le ragazze non abbiano bisogno di studiare, si dimenticheranno comunque, se ci fossero soldi, ci sarebbero corteggiatori. Lo sposo di uno di loro, Bulgakov, ha quasi cacciato di casa, sospettando che fosse un massone, solo perché il giovane ufficiale ha piegato coltello e forchetta in croce a cena. Inoltre, Yegorov, nella sua vecchiaia, divenne avaro, sospettoso e pieno di ogni sorta di eccentricità. MF Kamenskaya, figlia del conte Tolstoj, ha scritto:

... Nella vestaglia più sporca, con lo stesso yarmulke in testa, Egorov stava sempre davanti al cavalletto e dipingeva una grande immagine; accanto a lui su una poltrona, in un vestito di chintz cremisi, coprendosi l'enorme pancia con una sciarpa da tappeto, sedeva sempre in natura la sua bellissima moglie (non la ricordo se non in una posizione rispettabile) Vera Ivanovna; tutte le vergini sono uscite da lui - sua moglie e tutti gli angeli - la sua figlia maggiore, la graziosa Nadenka ...

Categorie:

  • Personalità in ordine alfabetico
  • Nato nel 1776
  • Deceduto il 22 settembre
  • Deceduto nel 1851
  • Artisti in ordine alfabetico
  • Artisti della Russia del XIX secolo
  • Sepolto nel cimitero di Tikhvin

Fondazione Wikimedia. 2010 .

Guarda cos'è "Egorov, Alexey Egorovich" in altri dizionari:

    Grande enciclopedia biografica- (1776 1851), pittore e disegnatore russo. Kalmyk per origine. rappresentante del classicismo. Ha studiato all'Accademia delle arti di San Pietroburgo (1782-97) con I. A. Akimov e G. I. Ugryumov; insegnò lì (1798-1803, 1807-40), tra gli studenti ... Enciclopedia dell'arte

    - (1776 1851) Pittore russo. rappresentante del classicismo. Maestro del disegno aggraziato lirico. Dipinti su temi religiosi e mitologici, pitture murali, ritratti (Testa di giovane, 1812)... Grande dizionario enciclopedico

    - (1776 1851), pittore russo. Kalmyk per origine. rappresentante del classicismo. Maestro del disegno aggraziato lirico. Dipinti su temi religiosi e mitologici, murales, ritratti ("La testa di un giovane", 1812). * * * EGOROV Alexey Egorovich ... ... Dizionario enciclopedico

    Pittore storico (1776 1851), calmucco di origine; genere. nell'ulus dell'orda che era passata da oltre il Volga ai possedimenti cinesi. Catturato dai cosacchi che inseguivano l'orda, lui, 6 anni, finì in una casa educativa di Mosca, da dove nel 1782 ...

    Pittore storico (1776 1851), calmucco di origine; genere. nell'ulus dell'orda che era passata da oltre il Volga ai possedimenti cinesi. Catturato dai cosacchi che inseguivano l'orda, lui, 6 anni, finì in una casa educativa di Mosca, da dove nel 1782 ... Dizionario Enciclopedico F.A. Brockhaus e I.A. Efron

    Wikipedia ha articoli su altre persone con quel cognome, vedi Egorov. Egorov, Alexey: Egorov, Alexey Alexandrovich (1918 1951) pilota militare sovietico, tenente colonnello. Eroe dell'Unione Sovietica (1945). Egorov, Alexei Egorovich (1776 ... ... Wikipedia


(1776-1851)

Uno dei maestri più dotati del disegno accademico, A. E. Yegorov, non per niente i suoi contemporanei ricevettero il nome di "Raffaello russo". Tutta la sua vita è legata all'Accademia delle arti di San Pietroburgo.

Non si sa quasi nulla dei primi anni dell'artista. I cosacchi russi raccolsero un bambino Kalmyk nella steppa durante una campagna militare. Un carro, una vestaglia di seta e stivali ricamati rimasero per lui per sempre vaghi ricordi d'infanzia. Prima di arrivare a San Pietroburgo, il ragazzo visse per un breve periodo nell'orfanotrofio di Mosca e nel 1782 fu assegnato alla Scuola di educazione dell'Accademia delle arti.

Nelle classi accademiche, Egorov ha studiato con i professori I. A. Akimov e G. I. Ugryumov. Qui ha guadagnato rapidamente la fama di miglior disegnatore, rafforzata da medaglie per i disegni dalla natura.

Dopo essersi diplomato all'Accademia delle Arti nel 1797 con il diritto di viaggiare all'estero per migliorare la sua arte, Egorov solo nel 1803, insieme ad altri laureati, finì a Roma. Fino a quel momento, era rimasto a insegnare disegno nelle classi accademiche, un raro onore per il laureato di ieri.

C'erano molte leggende sul soggiorno di Yegorov in Italia. Da uno apprendiamo che alla primissima visita alla classe naturale, l'artista russo ha stupito i presenti con la sua abilità, raffigurando il soggetto molto velocemente e, soprattutto, nella prospettiva più complessa. Egorov ha disegnato, seduto quasi ai piedi della modella, perché quando è arrivato in classe erano occupati posti più convenienti.
Un'altra leggenda racconta come Yegorov abbia difeso l'onore dell'arte russa: in risposta a una dichiarazione di un artista locale che sosteneva che un russo non avrebbe mai disegnato una figura umana con la stessa abilità di un italiano, Yegorov prese il carbone e disse: “Ma tu sai come fare?" - ha raffigurato un uomo su un muro imbiancato in uno schizzo, a partire dall'alluce del piede sinistro. Si diceva che dopo questo incidente, gli amanti dell'arte italiana pagassero tante monete d'oro per il disegno di Yegorov quante ne stavano sulla superficie dell'immagine.

Egorov ha guadagnato una straordinaria popolarità in Italia. Il suo talento è stato molto apprezzato dai principali maestri del classicismo: A. Canova e V. Camuccini, quest'ultimo ha persino utilizzato gli schizzi di Yegorov per le sue composizioni. Papa Pio VII lo invitò a soggiornare in Italia come pittore di corte. L'artista però non approfittò di questa opportunità e nell'estate del 1807, al termine del suo ritiro, tornò a San Pietroburgo. Qui è stato nominato professore a contratto dell'Accademia delle arti, e già a settembre è stato riconosciuto accademico per il bozzetto della composizione "La sepoltura" per la cattedrale di Kazan.

Inoltre, più di trent'anni, il servizio presso l'Accademia delle arti gli ha portato una graduale ascesa ai vertici della carriera accademica. Nel 1812 divenne professore di pittura storica, nel 1831 - professore di 1 ° grado, e nel 1832 - professore emerito - il grado più alto nella gerarchia accademica.


Egorov Andrei Afanasyevich (1878-1954), pittore di paesaggi invernali.

Egorov Andrey Afanasyevich (1878‑1954) nacque il 2 luglio 1878 nel villaggio di Aruküla, nella contea di Harju, in Estonia, da una famiglia di contadini. Un discendente dei contadini di Tver reinsediati da Peter nelle vicinanze di Revel. A causa di un trauma che ha ricevuto nella prima infanzia, è diventato sordomuto. Nel 1887-1896. A. A. Egorov ha studiato a San Pietroburgo in una scuola per non udenti, e già lì ha mostrato la sua capacità di disegnare. Successivamente, fu nel 1901-1909. studente dell'Accademia delle arti di San Pietroburgo. Andrei Afanasyevich Yegorov, figlio di un contadino estone, ha inviato una petizione al Consiglio dell'Accademia Imperiale delle Arti di San Pietroburgo, che diceva: "Ho l'onore di chiedere umilmente... di permettermi di sostenere un esame di prova per il dipartimento di pittura ..." Il laboratorio Repin dell'Accademia delle arti di San Pietroburgo, guidato da D. Kardovsky, divenne la dimora spirituale del pittore principiante. Era il 1901, e prima ancora, il prete locale Kirill Jansen aiutò a sistemare un ragazzo sordomuto dell'Arukula volost in una scuola per sordomuti a San Pietroburgo, dove ricevette un'istruzione e acquisì la specialità di un carpentiere pittura a olio e acquerello. Ha scritto tutto quello che ha visto in giro.

Su una slitta. Ulteriore.... ">

Ritorno dalla caccia.

Il direttore della scuola, vedendo la brama di arte di Yegorov, lo assegnò alla Scuola di disegno della Società per l'incoraggiamento delle arti, e poi superò brillantemente il concorso all'Accademia delle arti.La tradizione della scuola realistica russa è stata ampiamente determinata la scelta dei soggetti per la sua pittura, il modo di esecuzione. Egorov era vicino al paesaggio, ai motivi urbani, alla natura calma della sua nativa Estonia.Lavoro indipendente di A.A. Egorova come artista ha iniziato in Russia, tra le altre cose, ha dipinto chiese a Taganrog e Saratov. Per la prima volta, i dipinti di A. A. Egorov furono esposti alla mostra primaverile dell'Accademia delle arti nel 1908. Nel 1913, una mostra di artisti russi a Londra. Durante la guerra civile (1919-1920) A.A. Yegorov è stato elencato come l'artista del dipartimento politico della famosa 1a armata di cavalleria rossa.


Passerella.

Risciacquare i vestiti.

Lavare.

Tornato in patria nel 1922, si trovò in un vortice eterogeneo di correnti e direzioni che determinarono la vita artistica dell'Estonia negli anni '20 e '30. Ha viaggiato per le città dell'Estonia, visitato le isole, studiato ogni angolo della vecchia Tallinn, scrutando in modo nuovo i colori della sua natura nativa.Nel suo libro The Painter Andrey Yegorov, Boris Enst ha scritto di questo periodo del lavoro dell'artista: “Privato dell'opportunità di servire, Yegorov era impegnato nel“ spaccio ”, scelse diversi dipinti e andò con loro nelle redazioni di giornali e ministeri , o anche semplicemente al mercato "Conosceva il suo acquirente, il livello della sua ricchezza, quindi dipingeva piccoli quadri su compensato o cartone economico, e prendeva una piccola tassa per loro. Dipingeva l'inverno, le vedute di Tallinn e per i turisti che ha trasportato i dipinti di Yegorov in tutti i continenti".


Slitta.

Durante la guerra, Yegorov viveva negli Urali, insegnava disegno in un piccolo villaggio. Tornò in patria nel novembre 1944, lavorò sodo, ricevette il titolo di Operaio d'arte onorato dell'Estonia e partecipò a mostre. L'artista morì nel 1954 all'età di 76 anni.

Paesaggio invernale.

in inverno.

Qual è il suo patrimonio artistico visto oggi? Molti dipinti sono nel Museo d'arte dell'Estonia, a Tartu, a San Pietroburgo, ma la maggior parte dei dipinti di Yegorov sono in collezioni private. I dipinti sono stati conservati anche in molte case di amanti dell'arte, a quanto pare quelli che li hanno acquistati dal maestro a un prezzo accessibile proprio nel mercato che così spesso raffigurava nei suoi dipinti.

Vecchio mercato a Tallinn Piazza del Municipio.

Inverno.

Paesaggio invernale.

Primavera.

Paesaggio marino.

Porta.

Via della città.

Fiordalisi.

Margherite.

In giardino.

Le immagini sono destinate a cambiare proprietario. I galleristi possono raccontare molte storie interessanti sui dipinti di antichi maestri che cadono nelle loro mani. Di recente, la Galleria Rios ha ricevuto un dipinto di Yegorov raffigurante un paesaggio invernale con una slitta. La sua storia è così. Una volta, fermandosi in un maniero, l'artista ricevette dal proprietario l'ordine di raffigurare la sua fattoria, ma non aveva una tela e, tolto un vecchio ritratto dal muro, chiese all'artista di dipingere un quadro direttamente su di esso . L'artista ha accolto la richiesta, ha apposto la sua firma e sul retro dell'immagine sulla tela c'era un'iscrizione secondo cui questo ritratto appartiene alla collezione della famiglia von Kruzenshtern. Sotto l'illuminazione a raggi X, i galleristi hanno scoperto un ritratto di un uomo in uniforme militare. Chi fosse e qual è il valore del dipinto precedente è un'altra storia, perché un nuovo proprietario ha acquisito un paesaggio invernale con una slitta dipinta da Egorov.

Dall'acqua.

Paesaggio invernale.

All'ultima asta di dipinti di antichi maestri, tenuta dalla galleria "Rios", è stato messo in vendita uno dei meravigliosi dipinti di Andrei Yegorov "Il vecchio mercato a Tallinn", datato 1915-1920. Questa tela è stata stimata in 52 mila corone. Venduto per 56 mila. L'immagine mostra un angolo della città vecchia, che da tempo ha cambiato aspetto ai nostri occhi. Pertanto, non è solo un'opera d'arte, ma anche una pagina di storia. La luce del mattino che inondava la piazza, un custode che si affrettava a liberare il marciapiede, i primi carri con i cavalli che arrivavano in città. L'intera atmosfera è piena d'aria. I colori vivaci dei tetti di tegole, la sagoma slanciata della cupola della chiesa danno origine all'immagine di una città tranquilla che vive secondo le sue leggi abituali. La bravura del pittore è quella di scorgere in ogni oggetto raffigurato, paesaggio, angolo della città i segni dell'eternità, di volta in volta svelati allo spettatore.


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