Passato, presente e futuro nello spettacolo "The Cherry Orchard". (Cechov A
Passato, presente e futuro nell'opera teatrale di A.P. Cechov "The Cherry Orchard".
"The Cherry Orchard" di A.P. Cechov è un'opera unica in cui sono collegati tutti e tre i periodi della vita: passato, presente e futuro.
L'azione si svolge in un momento in cui l'obsoleta nobiltà viene sostituita da mercanti e imprenditorialità. Lyubov Andreevna Ranevskaya, Leonid Andreevich Gaev, il vecchio lacchè Firs sono rappresentanti del passato.
Spesso ricordano i vecchi tempi in cui non c'era bisogno di preoccuparsi di nulla, soprattutto di soldi. Queste persone apprezzano qualcosa di più alto del materiale. Il frutteto di ciliegie per Ranevskaya è ricordi e tutta la sua vita, non permetterà il pensiero di venderlo, abbatterlo, distruggerlo. Per Gaev, anche cose come un armadio centenario contano, a cui si rivolge con le lacrime agli occhi: "Caro, rispettato armadio!". E che mi dici del vecchio cameriere Firs? Non aveva bisogno dell'abolizione della servitù, perché ha dedicato tutta la sua vita e se stesso alla famiglia di Ranevskaya e Gaev, che amava sinceramente. "I contadini sono con i padroni, i signori sono con i contadini, e ora tutto è sparso, non capirai niente", Firs ha parlato dello stato delle cose dopo la liquidazione della servitù in Russia. Lui, come tutti i rappresentanti dei vecchi tempi, era soddisfatto degli ordini preesistenti.
Per sostituire la nobiltà e l'antichità, arriva qualcosa di nuovo: la classe mercantile, la personificazione del presente. Il rappresentante di questa generazione è Ermolai Alekseevich Lopakhin. Proviene da una famiglia semplice, suo padre commerciava nel villaggio in un negozio, ma grazie ai propri sforzi Lopakhin è riuscito a ottenere molto e fare fortuna. Il denaro gli importava, nel frutteto di ciliegi vedeva solo una fonte di guadagno. La mente di Yermolai è stata sufficiente per sviluppare un intero progetto e aiutare Ranevskaya nella sua deplorevole situazione. Era l'ingegnosità e la brama di beni materiali che erano inerenti alla generazione del presente.
Ma dopotutto, prima o poi, anche il presente deve essere sostituito da qualcosa. Ogni futuro è mutevole e vago, ed è esattamente così che lo mostra A.P. Cechov. La generazione futura è piuttosto eterogenea, include Anya e Varya, la studentessa Petya Trofimov, la cameriera Dunyasha e il giovane cameriere Yasha. Se i rappresentanti dell'antichità sono simili in quasi tutto, i giovani sono completamente diversi. Sono pieni di nuove idee, forza ed energia. Tuttavia, tra loro c'è chi è capace solo di bei discorsi, ma non cambia davvero nulla. Questo è Petya Trofimov. "Siamo indietro di almeno duecento anni, non abbiamo assolutamente nulla, non abbiamo un atteggiamento definito nei confronti del passato, filosofeggiamo solo, ci lamentiamo del desiderio e beviamo vodka", dice ad Anya, senza fare nulla per migliorare la vita, e rimanendo un “eterno studente”. Anya, sebbene affascinata dalle idee di Petya, va per la sua strada, con l'intenzione di stabilirsi nella vita. “Pianteremo un nuovo giardino, più lussuoso di questo”, dice, pronta a cambiare in meglio il futuro. Ma c'è un altro tipo di gioventù, a cui appartiene il giovane cameriere Yasha. Una persona completamente priva di principi, vuota, capace di nient'altro che scherni e una persona non attaccata a nulla. Cosa succederà se il futuro sarà costruito da persone come Yasha?
"L'intera Russia è il nostro giardino", osserva Trofimov. Così è, il frutteto di ciliegie personifica l'intera Russia, dove esiste una connessione tra tempi e generazioni. Era il giardino che collegava tutti i rappresentanti del passato, del presente e del futuro in un tutt'uno, proprio come la Russia unisce tutte le generazioni.
L'era del più grande aggravamento delle relazioni sociali, un burrascoso movimento sociale, la preparazione della prima rivoluzione russa si rifletteva chiaramente nell'ultima grande opera dello scrittore: la commedia "The Cherry Orchard". Cechov ha visto la crescita della coscienza rivoluzionaria del popolo, la sua insoddisfazione per il regime autocratico. La posizione democratica generale di Cechov si rifletteva in The Cherry Orchard: i personaggi dell'opera, essendo in grandi scontri e contraddizioni ideologiche, non raggiungono l'aperta inimicizia. Tuttavia, nella commedia, il mondo della nobiltà-borghese è mostrato in modo nettamente critico e le persone che lottano per una nuova vita sono rappresentate con colori vivaci.
Cechov risponde alle esigenze più attuali del tempo. La commedia "The Cherry Orchard", essendo il completamento del realismo critico russo, ha colpito i contemporanei con la sua insolita veridicità e convessità dell'immagine.
Sebbene The Cherry Orchard sia basato interamente su materiale quotidiano, la vita in esso ha un significato simbolico generalizzante. Ciò è ottenuto dal drammaturgo attraverso l'uso di "corrente sotterranea". Lo stesso ciliegio non è al centro dell'attenzione di Cechov: il giardino simbolico è l'intera patria ("l'intera Russia è il nostro giardino") - Pertanto, il tema dell'opera è il destino della madrepatria, il suo futuro. I vecchi maestri di esso, i nobili Ranevsky e Gaev, stanno lasciando il palco, e i capitalisti Lopakhins li stanno sostituendo. Ma il loro dominio è di breve durata, perché sono i distruttori della bellezza.
I veri maestri della vita verranno e trasformeranno la Russia in un giardino fiorito. Il pathos ideologico dell'opera sta nella negazione del sistema del nobile padrone di casa come obsoleto. Allo stesso tempo, lo scrittore sostiene che la borghesia, che sta sostituendo la nobiltà, nonostante la sua vitalità, porta con sé distruzione e oppressione. Cechov crede che arriveranno nuove forze che ricostruiranno la vita sulla base della giustizia e dell'umanità. Addio alla nuova, giovane Russia di domani con il passato, obsoleta, destinata a una fine imminente, l'aspirazione al domani per la madrepatria: questo è il contenuto di The Cherry Orchard.
La particolarità dell'opera è che si basa sulla rappresentazione degli scontri di persone che sono rappresentanti di diversi strati sociali: nobili, capitalisti, raznochintsy e popolo, ma i loro scontri non sono ostili. La cosa principale qui non è nelle contraddizioni dell'ordine di proprietà, ma nella profonda divulgazione delle esperienze emotive dei personaggi. Ranevskaya, Gaev e Simeonov-Pishchik costituiscono un gruppo di nobili locali. Il lavoro del drammaturgo è stato complicato dal fatto che questi eroi dovevano mostrare qualità positive. Gaev e Pishchik sono gentili, onesti e semplici, mentre Ranevskaya è anche dotata di sentimenti estetici (amore per la musica e la natura). Ma allo stesso tempo sono tutti volitivi, inattivi, incapaci di azioni pratiche.
Ranevskaya e Gaev sono i proprietari della tenuta, "non c'è niente di più bello al mondo", come dice uno degli eroi della commedia, Lopakhin, una deliziosa tenuta, la cui bellezza risiede in un poetico frutteto di ciliegie. I "proprietari" hanno portato la tenuta in uno stato miserabile con la loro frivolezza, completa incomprensione della vita reale, e la tenuta deve essere venduta all'asta. Il ricco figlio contadino, il mercante Lopakhin, amico di famiglia, avverte i proprietari dell'imminente catastrofe, offre loro i suoi progetti di salvezza e li esorta a pensare al disastro imminente. Ma Ranevskaya e Gaev vivono in rappresentazioni illusorie. Entrambi hanno versato molte lacrime per la perdita del loro ciliegio, senza il quale sono sicuri di non poter vivere. Ma le cose vanno avanti come al solito, si svolgono le aste e lo stesso Lopakhin: acquista la tenuta.
Quando si è verificato il problema, si scopre che non esiste un dramma speciale per Ranevskaya e Gaev. Ranevskaya torna a Parigi, al suo ridicolo "amore", al quale sarebbe comunque tornata, nonostante tutte le sue parole che non poteva vivere senza patria e senza ciliegio. Anche Gaev fa i conti con quello che è successo. Un "dramma terribile", che però non si è rivelato affatto un dramma per i suoi eroi, per il semplice motivo che non possono avere niente di serio, niente di drammatico. Il mercante Lopakhin personifica il secondo gruppo di immagini. Cechov gli attribuiva particolare importanza: “... il ruolo di Lopakhin è centrale. Se fallisce, allora l'intero spettacolo fallirà.
Lopakhin sostituisce Ranevsky e Gaev. Il drammaturgo sottolinea con insistenza la relativa progressività di questo borghese. È energico, efficiente, intelligente e intraprendente; lavora dalla mattina alla sera. I suoi consigli pratici, se Ranevskaya li avesse accettati, avrebbero salvato la tenuta. Lopakhin ha "un'anima sottile e tenera", dita sottili, come quelle di un artista. Tuttavia, riconosce solo la bellezza utilitaria. Perseguendo gli obiettivi dell'arricchimento, Lopakhin distrugge la bellezza: abbatte il frutteto di ciliegie.
Il regno dei Lopakhin è transitorio. Nuove persone saliranno sul palco per loro: Trofimov e Anya, che compongono il terzo gruppo di personaggi. Incarnano il futuro. È Trofimov a pronunciare il verdetto sui “nobili nidi”. “La proprietà è stata venduta oggi”, dice a Ranevskaya, “o non è stata venduta, importa? È passato tanto tempo, non si torna indietro…”
In Trofimov, Cechov incarnava l'aspirazione al futuro e la devozione al dovere pubblico. È lui, Trofimov, che glorifica il lavoro e chiede lavoro: “L'umanità va avanti, migliorando la sua forza. Tutto ciò che ora gli è inaccessibile un giorno diventerà vicino, comprensibile, ma ora devi lavorare, aiutare con tutte le tue forze coloro che cercano la verità.
I modi veri e specifici per cambiare la struttura sociale non sono chiari a Trofimov. Chiama solo dichiarativamente al futuro. E il drammaturgo lo ha dotato dei tratti dell'eccentricità (ricordate gli episodi di ricerca di galosce e caduta dalle scale). Tuttavia, il suo servizio all'interesse pubblico, le sue chiamate hanno risvegliato le persone circostanti e le hanno costrette a guardare avanti.
Trofimov è supportato da Anya Ranevskaya, una ragazza poetica ed entusiasta. Petya Trofimov esorta Anya a dare una svolta alla sua vita. I legami di Anya con la gente comune, le sue riflessioni l'hanno aiutata a notare l'assurdità, l'imbarazzo di ciò che osservava in giro. Le conversazioni con Petya Trofimov le hanno chiarito l'ingiustizia della vita intorno a lei.
Sotto l'influenza delle conversazioni con Petya Trofimov, Anya è giunta alla conclusione che il patrimonio familiare di sua madre appartiene al popolo, che è ingiusto possederlo, che bisogna vivere di lavoro e lavorare a beneficio delle persone svantaggiate.
L'entusiasta Anya è stata catturata e portata via dai discorsi romanticamente ottimisti di Trofimov su una nuova vita, sul futuro, ed è diventata una sostenitrice delle sue convinzioni e dei suoi sogni. Anya Ranevskaya è una di quelle che, avendo creduto nella verità della vita lavorativa, si sono separate dalla loro classe. Non le dispiace per il ciliegio, non lo ama più come prima; si rese conto che dietro di lui c'erano gli occhi di rimprovero delle persone che lo avevano piantato e nutrito.
Intelligente, onesta, cristallina nei suoi pensieri e nei suoi desideri, Anya lascia felicemente il ciliegio, la vecchia casa padronale dove ha trascorso l'infanzia, l'adolescenza e la giovinezza. Dice con gioia: “Addio, casa! Addio, vecchia vita! Ma le idee di Anya su una nuova vita non sono solo vaghe, ma anche ingenue. Rivolgendosi a sua madre, dice: "Leggeremo nelle sere d'autunno, leggeremo molti libri e davanti a noi si aprirà un mondo nuovo e meraviglioso ..."
Il percorso di Anya verso una nuova vita sarà estremamente difficile. In fondo è praticamente indifesa: è abituata a vivere, a ordinare numerosi servi, in piena abbondanza, spensierata, senza pensare al pane quotidiano, al domani. Non è formata in nessuna professione, non è preparata per il duro lavoro costante e per le privazioni quotidiane nel più necessario. Aspirando a una nuova vita, lei, nel suo modo di vivere e nelle sue abitudini, rimase una giovane donna della nobiltà e della cerchia locale.
È possibile che Anya non resista alla tentazione di una nuova vita e si ritiri prima delle sue prove. Ma se trova in se stessa la forza necessaria, allora la sua nuova vita sarà nei suoi studi, nell'illuminazione delle persone e, forse (chissà!), nella lotta politica per i loro interessi. Dopotutto, ha capito e ricordato le parole di Trofimov secondo cui riscattare il passato, porvi fine "è possibile solo con la sofferenza, solo con un lavoro straordinario e ininterrotto".
L'atmosfera politicizzata pre-rivoluzionaria in cui viveva la società non poteva che influenzare la percezione dell'opera. The Cherry Orchard è stato subito inteso come l'opera più sociale di Cechov, che incarna il destino di intere classi: la nobiltà uscente, che ha sostituito il capitalismo, e le persone già viventi e attive del futuro. Questo approccio superficiale all'opera fu ripreso e sviluppato dalla critica letteraria del periodo sovietico.
Tuttavia, lo spettacolo si è rivelato molto più alto delle passioni politiche che divampavano attorno ad esso. Già i contemporanei hanno notato la profondità filosofica dell'opera, respingendone la lettura sociologica. L'editore e giornalista A. S. Suvorin ha affermato che l'autore di The Cherry Orchard era consapevole che "qualcosa di molto importante viene distrutto, forse per necessità storiche, ma questa è comunque una tragedia della vita russa".
Un breve ragionamento sul tema: passato, presente e futuro della Russia nella commedia "The Cherry Orchard". Tre generazioni nella commedia Il giardino dei ciliegi. Il destino del Giardino dei Ciliegi
Nella commedia The Cherry Orchard, Cechov ha raffigurato diverse generazioni di persone contemporaneamente, ognuna delle quali rappresenta il passato, il presente o il futuro della Russia. L'autore non idealizza nessuno di loro: ogni epoca ha i suoi vantaggi e svantaggi. Per questo apprezziamo il lavoro di Cechov: è eccezionalmente obiettivo rispetto alla realtà. Lo scrittore non cerca di convincerci che il futuro è senza nuvole o che il passato è degno di adorazione, ma tratta il presente nel modo più rigoroso.
Il passato nella commedia "The Cherry Orchard" è presentato nelle immagini di Ranevskaya, Gaev e Firs. Tutti loro non possono adattarsi alle nuove realtà della vita. La loro posizione a volte ci sembra ridicola, perché le loro azioni sono assurde. Per salvare la tenuta i proprietari devono solo affittarla con profitto, ma sono troppo scrupolosi e arroganti, sono imbarazzati dalla volgarità dei residenti estivi che profanano i loro ciliegi. Invece, hanno portato il caso al fatto che Lopakhin acquista la tenuta e abbatte completamente il paradiso. Questo esempio suggerisce che i nobili non possono nemmeno prendersi cura di se stessi, per non parlare della Russia. Il loro comportamento non è razionale e il loro carattere è capriccioso, perché sono abituati a vivere spensieratamente grazie al lavoro degli altri. Ovviamente non giustificavano i privilegi della loro classe, quindi la dura realtà li ha lasciati nel passato: non riuscivano a starle dietro, sembravano tutti pensare che avrebbe dovuto adattarsi a loro. Tuttavia, Cechov non si pone il compito di denigrare il passato. Vediamo che queste persone non sono prive di sottigliezza spirituale, tatto e altre virtù autentiche. Sono educati, educati e gentili. Ad esempio, la devozione del vecchio servitore Firs ci fa simpatizzare con lui e riconoscere la superiorità morale della vecchia generazione rispetto alle persone moderne come Lopakhin.
Il futuro in The Cherry Orchard è la generazione più giovane: Trofimov e Anya. Sono sognatori separati dalla realtà, massimalisti. Sono romantici ed edificanti, ma allo stesso tempo indipendenti e intelligenti, in grado di trovare gli errori del passato e del presente e cercare di correggerli. Lo studente Trofimov dice: "Siamo indietro di almeno duecento anni, non abbiamo ancora assolutamente nulla, non abbiamo un atteggiamento definito nei confronti del passato, filosofeggiamo solo, ci lamentiamo della malinconia o beviamo vodka", è ovvio che il giovane sta guardando sobriamente alle cose. Ma allo stesso tempo l'eroe mostra indifferenza nei confronti del ciliegio: "Siamo al di sopra dell'amore", dichiara, sollevandosi da ogni responsabilità per il destino del giardino e, quindi, di tutta la Russia. Lui e Anya, ovviamente, vogliono cambiare qualcosa, ma stanno perdendo le loro radici. Questo è ciò che preoccupa l'autore.
La trama esterna dell'opera teatrale di A.P. "The Cherry Orchard" di Cechov è la vendita per i debiti della tenuta Ranevskaya, la fine del modo di vivere esistente di una nobile famiglia. Un bellissimo giardino, contro il quale vengono mostrati gli eroi che non capiscono cosa sta succedendo o li capiscono molto male, è collegato al destino di diverse generazioni: il passato, il presente e il futuro della Russia.
Il contenuto filosofico dell'opera sta nell'addio del paese nuovo, giovane, di domani dal passato, obsoleto. Si può dire che l'intera commedia "The Cherry Orchard" sia diretta al futuro della madrepatria.
Il passato, il presente e il futuro nella commedia sono personificati dai personaggi di The Cherry Orchard. Ognuno di loro vive nel presente, ma per alcuni questa è la fase finale del proprio percorso di vita (il percorso che sta seguendo la Russia). Questi sono Ranevskaya, suo fratello Gaev, il loro devoto vecchio servitore Firs. Per questi eroi, tutto il meglio è rimasto nel passato. Per altri (Anna, Petya Trofimov) questo è solo l'inizio di un meraviglioso futuro, una nuova vita, con nuovi obiettivi, nuova felicità, un nuovo paese.
Nella commedia, il ritorno dal presente al passato è associato non solo ad alcuni personaggi, ma anche a molti dettagli dell'opera. Vecchie pietre, un armadio centenario, le ciliegie ci ricordano l'antichità dai capelli grigi, con la quale non sanno cosa fare adesso, ma quaranta o cinquant'anni fa portava molti guadagni ... Inoltre, la commedia menziona che suo marito è morto sei anni fa e il figlio di Ranevskaya è annegato, il cieco Firs borbotta da tre anni e così via.
Dal presente al futuro in The Cherry Orchard, la strada si apre solo per Anya, Vari, Petya e Lopakhin. "Sì, il tempo stringe", osserva lo stesso Lopakhin.
Quindi, The Cherry Orchard è un'opera teatrale sul passato, presente e futuro della Russia. Il futuro si presenta davanti a noi sotto forma di un bellissimo giardino. "Tutta la Russia è il nostro giardino", dice Trofimov nel secondo atto, e nell'atto finale Anya dice: "Pianteremo un nuovo giardino, più lussuoso di questo ..."
In generale, l'immagine del frutteto di ciliegi gioca un ruolo ampio e multiforme nell'opera. Prima di tutto, è un simbolo della vecchia vita in uscita, la cultura nobile morta. “Possedere anime viventi - dopotutto, è rinato tutti voi che vivevate prima e vivete ora, così che vostra madre, voi, zio, non vi accorgete più che vivete in debito, a spese di qualcun altro, a spese di quelle persone che non lasci andare più avanti ... È così chiaro che per iniziare a vivere nel presente dobbiamo prima riscattare il nostro passato, metterci fine ... ”- dice Petya Trofimov nel suo monologo.
Mi sembra che l'idea della commedia risieda proprio in queste parole. La fine del passato è il suo significato principale. Il motivo della vicinanza della felicità è collegato a questo in The Cherry Orchard. Rivolgendosi ad Anya, Trofimov la chiama alla bellezza del futuro: “Prevedo la felicità, Anya, la vedo già ... Eccola, felicità, eccola che arriva, avvicinandosi, sento già i suoi passi. E se non lo vediamo, non lo riconosciamo, allora qual è il problema? Lo vedranno gli altri!"
Ma Gaev, Ranevsky, sembra, non pensare alla vita, alla vita dell'uscita e del futuro. Per loro, anche il terribile dramma che si svolge in relazione alla vendita della loro tenuta natale non si rivela un disastro. Mi sembra che tutto ciò stia accadendo perché eroi come Ranevskaya e Gaev non possono avere niente di serio, niente di drammatico nella vita. Ecco perché, secondo me, la base comica e satirica di The Cherry Orchard è collegata a Ranevskaya e, ovviamente, Gaev.
E quindi questi rappresentanti del passato non meritano la bellezza del futuro, di cui parla Petya Trofimov. Ranevskaya e Gaev possono essere chiamati rappresentanti solo con un allungamento. Sono solo fantasmi che non possono nemmeno lasciare un ricordo indelebile.
Poiché i personaggi di The Cherry Orchard sono chiaramente divisi in due gruppi, sembra che non si sentano, non riescono a trovare un linguaggio comune. Non c'è da stupirsi: dopotutto, alcuni di loro sono rimasti nel passato, mentre altri camminano nel futuro. Il tempo inesorabile li separa...
In effetti, il tempo è un altro personaggio, forse la cosa più importante della commedia. È invisibile, ma maggiore è il suo significato. Il tempo non sta in un posto, è caratterizzato dal movimento. Il movimento è anche caratteristico del processo storico, della vita. Ciò significa che la Russia andrà avanti. In ogni caso, la convinzione in questo è evidente nel dramma. È ovvio, poiché A.P. Cechov si è reso conto che "tutto è invecchiato da tempo, è sopravvissuto" e sta solo aspettando "l'inizio di qualcosa di giovane, fresco". E lo scrittore ha salutato volentieri il suo odiato passato. "Addio, vecchia vita!" - la giovane voce di Anya, la voce della nuova Russia, la voce di Cechov, risuona nel finale di The Cherry Orchard.
