È possibile sviluppare un tono assoluto? Orecchio musicale: cos'è e può essere sviluppato? Programmi e applicazioni.

Tutti amano la musica, ma non tutte le persone sono musicali dalla nascita. A volte, arriva un momento in cui, in uno sfogo emotivo, vuoi eseguire un paio di battute da un nuovo successo di Miley Cyrus. Tuttavia, dopo lo spettacolo, bisogna cogliere sguardi comprensivi e ascoltare commenti di disapprovazione. Per evitare ciò, devi capire cos'è un orecchio per la musica e cosa fare se non ce l'hai.

Qualcuno ha un tono perfetto per natura, qualcuno lo ha cresciuto
col tempo

L'orecchio musicale è un concetto abbastanza ampio, contenente un intero elenco di abilità che ti consentono di percepire appieno la musica e valutarne adeguatamente vantaggi e svantaggi. Un orecchio ben sviluppato per la musica è un'abilità vitale per musicisti, produttori e ingegneri del suono. È dato a qualcuno per natura, qualcuno lo ha allevato nel tempo. Qualsiasi persona creativa, anche coloro che non sono legati alla musica, farebbe bene ad aggiungere questo al proprio tesoro di competenze. Di recente, gli esperti hanno dimostrato che l'orecchio per la musica aiuta anche a imparare le lingue straniere.

È stato scientificamente stabilito che esiste una certa area del cervello responsabile dell'udito musicale. Questo fascio si trova nella zona uditiva: più è grande e più fibre nervose contiene, migliore è l'udito di una persona. Quindi come fai a sapere se hai l'udito e come stanno i tuoi neuroni in quella stessa area del cervello? Per fare questo non è necessario andare a fare una tomografia magnetica, basta provare a ripetere con precisione la melodia ascoltata, ad esempio, dal ritornello della canzone degli Arcade Fire Reflektor, cercando di tenere il ritmo. Se non funziona la prima volta, non preoccuparti. Probabilmente hai una coordinazione compromessa nel lavoro dell'udito o degli ausili vocali e devi fare più esercizio.

Mi sembra che i professionisti ti aiuteranno a determinare esattamente se hai un'udienza o meno. Ma, in ogni caso, non ha senso disperare, perché tutto questo può essere sviluppato. La cosa principale è avere un desiderio.

Ci sono diverse varietà
orecchio musicale:

Intonazione giusta

Questa è la capacità di determinare con precisione il tono (nota musicale) di qualsiasi suono senza ricorrere al confronto con qualsiasi standard. Si ritiene che questo talento sia innato e sia presente in 1 su 10.000, e anche la maggior parte dei più grandi musicisti del mondo non ha un tono perfetto.

Parente (o intervallo)

Udito, in grado di determinare e riprodurre intervalli musicali in melodie, accordi, ecc. In questo caso, il tono viene determinato confrontandolo con lo standard.

orecchio interno

La capacità di una chiara rappresentazione mentale (il più delle volte - dalla notazione musicale o dalla memoria) di singoli suoni, costruzioni melodiche.

udienza di intonazione

Un tipo di percezione della musica che ti permette di comprenderne il carattere, l'espressione.

udito irritato

La capacità di ascoltare, separare e identificare le differenze negli accordi, nelle consonanze e nelle sezioni di una melodia, ad esempio, la loro stabilità e instabilità.

Udito ritmico

La capacità di muoversi attraverso la musica, di sentire l'espressività emotiva del ritmo musicale.

Inoltre, i maestri vocali e i musicologi distinguono l'udito armonico, polifonico, ritmico, materico, timbrico e architettonico.

Preparati una grande sfida- sicuramente allena le tue orecchie, ovviamente, devi contattare uno specialista e trovare un insegnante solfeggio (esiste una disciplina così speciale progettata per lo sviluppo dell'udito e della memoria musicale).

È meglio rivolgersi a un insegnante privato esperto e sarebbe bene iniziare a imparare la notazione musicale insieme allo strumento desiderato. Ti verrà insegnato a distinguere tra note e intervalli, e poi interi accordi, chiavi e come affrontare tutto questo. Sono andato al solfeggio quando è sorto il mio interesse. Ad ogni lezione, il cervello si gonfia di nuove informazioni e inizia a elaborarle dolorosamente. La cosa più utile nel solfeggio per un musicista sono gli esercizi pratici, quando sei allenato a orecchio per determinare le note e le loro relazioni - intervalli, accordi, ecc.

L'esercizio più elementare è probabilmente quello di cantare la scala (do-re-mi-fa-sol-la-si) all'unisono sotto il pianoforte. Ti consiglierei anche di ascoltare le melodie dei tuoi brani preferiti sullo strumento finché non ottieni uno a uno. È doppiamente utile studiare con il metronomo e dedicare un po' di tempo agli esercizi per il senso del ritmo.

Dopo aver praticato per un po', inizi a sentire la struttura delle composizioni a un livello molto più sottile. Ascolti solo musica e ti immergi in tutto come l'inferno! Contrassegni mosse interessanti o, al contrario, semplici, elementari. In generale, percepisci tutto in modo più perspicace.

7 programmi e applicazioni

Se non c'è tempo per un insegnante, puoi provare ad allenare il tuo orecchio alla musica con l'aiuto di speciali servizi web, programmi e applicazioni, di cui sono apparsi molti di recente. Ne abbiamo selezionati alcuni.

Per allenare il tuo udito e imparare a distinguere e identificare intervalli, accordi, timbri, ritmi e altri elementi fondamentali della musica, serve molta pratica. Per tali esercizi pratici, è semplicemente necessario avere un partner accompagnatore che suonerebbe gli stessi intervalli e accordi per indovinare sullo strumento. Il servizio Ear Teach ti consente di allenarti da solo, monitorando chiaramente i tuoi progressi. Il programma esiste sia nella versione web che come programma separato (tuttavia, finora solo per Windows).

Allenatore di musica Theta- una risorsa che include dozzine di giochi in flash per lo sviluppo dell'udito, la maggior parte dei quali sono intuitivi. Alcuni giochi possono essere giocati gratuitamente senza alcuna registrazione, per accedere ad altri dovrai inserire i tuoi dati. Per completare completamente l'intero corso e accedere a tutti i materiali del sito, è necessario creare un account a pagamento (per $ 7,95 al mese o $ 49 all'anno).

EarMaster 6 è l'ultima versione del tutorial dello sviluppatore danese. In esso troverai 2000 lezioni ed esercizi sia per principianti che per musicisti esperti. Collegando un microfono al computer, puoi canticchiare le note visualizzate sullo schermo. Il programma, a sua volta, valuterà il tuo udito, fornendo un rapporto dettagliato sui colpi nei toni. Costo: € 47,95

Auralia 4 è un programma serio che contiene 41 argomenti che coprono le basi del solfeggio: intervalli e scale, accordi e loro sequenze, ritmi, armonie e melodie. Auralia ti consente di organizzare dettati melodici per te stesso, collegare una tastiera MIDI e un microfono. $ 99,00

Pece Miglioratore

Una semplice raccolta di esercizi di base che offrono di suonare melodie a orecchio. Premi il pulsante Riproduci e prova a ripetere ciò che hai sentito sui tasti virtuali. La prima nota è contrassegnata da una lettera e il resto è evidenziato in verde. Per passare al livello successivo, devi suonare accuratamente tutte le note. Pitch Improver può essere provato nella versione online, oltre che scaricato sul tuo smartphone

Il tono assoluto è un modo speciale di percepire i suoni. Una persona con un tono assoluto determina la frequenza di un suono senza confrontarlo con gli altri, senza cantarli a se stesso. Questa qualità distingue il tono perfetto dal tono relativo, in cui una persona definisce un suono confrontandolo con altri.

Assoluto nella traduzione dal latino absolutes significa "illimitato". Distinguere tra tono assoluto passivo e attivo.

Con l'udito assoluto passivo, una persona determina facilmente l'altezza di un suono musicale, ma non è in grado di riprodurlo con la sua voce. Il tono assoluto attivo non ha tale limitazione, il proprietario di questa qualità può determinare il suono e cantare con la sua voce.

Le persone con udito assoluto attivo - assoluti, differiscono l'una dall'altra per la velocità di identificazione, la gamma di frequenze di percezione dei suoni, la capacità di identificare suoni di diversi timbri sonori.

Caratteristiche della gamma sonora

Una persona distingue le vibrazioni sonore nella gamma di frequenze da 16 Hz a 20.000 Hz. I suoni ad alta frequenza sono pienamente percepiti durante l'infanzia, con l'età il limite superiore diminuisce.

Una persona con un udito assoluto percepisce i suoni nella gamma abituale, ma ha la capacità di distinguere accuratamente i suoni di diverse frequenze e non nell'intera gamma di vibrazioni sonore udibili, ma in una determinata area.

La massima precisione del riconoscimento del suono corrisponde al registro medio, diminuisce verso i bordi della gamma di frequenze.

Il registro medio comprende piccole, prime, seconde ottave. La gamma del discorso si trova anche nel registro medio, la parte centrale della gamma è la prima ottava.

Standard sonoro

Nel 1939, alla Conferenza Internazionale di Londra, fu adottato uno standard per l'accordatura di strumenti musicali in tutto il mondo. Lo standard del suono, con cui ancora oggi tutti i musicisti del mondo confrontano le loro azioni, è il suono della nota "la", corrispondente a una frequenza di 440 Hz.

Pseudo-assoluto, armonico, orecchio interno

Oltre all'assoluto, c'è un tono pseudo-assoluto. Con questo metodo di riconoscimento del suono, una persona confronta il suono esterno con il suono della propria voce. Il riferimento per determinare il suono può essere il suono più alto o più basso della propria voce.

Un'altra caratteristica delle persone con un tono perfetto è la capacità di riconoscere i suoni quando suonano contemporaneamente. Tale udito è chiamato armonico. Gli assolutisti nominano accuratamente il numero di suoni in un accordo armonico, riconoscono ciascuno di essi.

È importante che un musicista abbia non solo una buona percezione assoluta e relativa dei suoni, ma anche un orecchio interno sviluppato.

Questa qualità si basa sull'esperienza musicale, sulla capacità di pensare per immagini musicali, di rappresentare l'armonia di un'opera musicale nel suo insieme.

L'udito interiore si basa sul talento musicale, è migliorato per tutta la vita. Famosi compositori come Beethoven, Smetana, che soffrivano di sordità alla fine della loro vita, scrivevano musica usando solo il loro udito interiore.

Intonazione perfetta e abilità musicale

La capacità assoluta di riconoscere le frequenze sonore è sempre innata, ma affinché si manifesti, una persona deve prima sentire i suoni. La frequenza del suono udito viene memorizzata invariata per tutta la vita. W. A. ​​​​Mozart è considerato il primo assolutista conosciuto.

Con l'età, il tono assoluto non si perde e, secondo alcuni rapporti, migliora. C'è un'innata capacità di riconoscere assolutamente i suoni con una frequenza media di 1: 10.000 Tra i musicisti professionisti, questa capacità è notata più spesso, in circa una persona su diverse dozzine.

Il numero di assoluti è più alto tra i popoli con lingue tonali. Queste lingue includono giapponese, vietnamita.

Gli abitanti di questi paesi sono musicali, amano e capiscono la musica. Tuttavia, il numero di compositori in questi paesi non è in media superiore a quello dei paesi europei.

Il fatto è che il tono assoluto non è una garanzia di talento musicale. Per analogia con la letteratura, non basta riconoscere i colori per disegnare, conoscere le lettere per diventare scrittore.

È possibile ottenere un tono perfetto allenandosi?

L'assoluto differisce da una persona con un orecchio relativo per la musica per la capacità di memorizzare la frequenza di un suono nella memoria. Il suono esterno che entra nell'analizzatore uditivo viene confrontato con le frequenze disponibili nella memoria dell'assolutista e viene selezionato il valore più vicino.

È difficile ottenere un suono assolutamente perfetto del suono esterno. Infatti, anche lo standard - la nota "la", non viene riprodotto a una frequenza di 440 Hz, ma con un piccolo errore. L'intervallo di errore o zona di altezza del suono è 435-445 Hz.

Con un addestramento speciale, una persona comune, se lo desidera, è in grado di avvicinarsi il più possibile alla capacità di distinguere i suoni con assoluta precisione.

Forse non tutti saranno in grado di raggiungere la velocità di riconoscimento e l'accuratezza della definizione del suono, caratteristica dell'altezza assoluta, ma tutti possono avvicinare il proprio orecchio musicale all'ideale desiderato.

Un prerequisito per iniziare le lezioni dovrebbe essere la presenza di un relativo orecchio per la musica. Questo metodo di riconoscimento del suono può essere sviluppato alla perfezione e corrispondere al livello di riconoscimento del suono assoluto.

Esistono programmi speciali: Ear Power, Earope, che ti consentono di migliorare il tuo udito da solo. A coloro che desiderano migliorare il proprio tono assoluto vengono offerti corsi in cui, sotto la guida di un formatore, si padroneggia passo dopo passo la padronanza del riconoscimento dei suoni musicali.

C'è un gran numero di compositori eccezionali e di successo che non hanno avuto un tono assoluto dalla nascita e hanno affinato le loro capacità nelle loro attività professionali.

Svantaggi del tono assoluto

Le qualità non sempre eccezionali portano al proprietario un solo vantaggio. Il tono assoluto nella vita ordinaria crea persino qualche inconveniente.

Quindi, gli assoluti sentono qualsiasi nota stonata. La dissonanza taglia l'orecchio, distrae, porta una sfumatura di dispiacere alle lezioni. Il tono assoluto coglie le note false nel suono di un'orchestra a un concerto, il canto in chiesa in un tempio, i suoni del canto ordinario al karaoke provocano shock.

Inoltre, il tono assoluto puro senza tono relativo sviluppato consentirà a una persona di suonare brani musicali complessi da uno spartito, accordare perfettamente gli strumenti, ma non gli permetterà di scrivere musica. Il proprietario del tono assoluto con tono relativo non sviluppato percepisce i suoni musicali separatamente, non sente la loro reciproca attrazione e armonia.

Il tono assoluto viene scoperto quando si suona musica, si allena e si sviluppa per tutta la vita, non si indebolisce con l'età. Le capacità musicali di una persona consistono nella capacità di distinguere con precisione l'altezza di un suono, la capacità di determinare il timbro, la durata, l'altezza relativa e l'intensità dei suoni.

DK Kirnarskaya

Intonazione giusta

Possessori di tono assoluto, o, come li chiamano i musicisti, assoluti , causa molta invidia bianca. Le persone comuni con un buon udito relativo riconoscono l'altezza dei suoni. confrontali: se non dai loro uno standard per il confronto, allora non saranno in grado di nominare il suono dato, cosa che qualsiasi assolutista può facilmente fare. L'essenza di questa capacità non è stata completamente svelata e la versione più comune si riduce al fatto che per il proprietario dell'altezza assoluta ogni suono ha la stessa faccia definita di un timbro: altrettanto facilmente come le persone comuni riconoscono i loro parenti e amici dalla voce, timbri distintivi, assoluti" riconoscono alla vista ogni singolo suono.

È probabile che l'altezza assoluta sia una sorta di udito "supertimbrico", quando la distinzione dei timbri è così sottile da influenzare ogni singolo suono, che è sempre leggermente più sottile e leggero del suono vicino, se è più acuto, e anche appena percettibilmente "più scuro" del suono vicino, se al di sotto di esso. Un gruppo di psicologi americani guidati da Gary Krammer ha sperimentato con musicisti assoluti, musicisti non assoluti e non musicisti. Ai soggetti è stato chiesto di distinguere i timbri di diversi strumenti. Tutte le persone riconoscono molto bene i timbri, quindi non sorprende che tutti i soggetti abbiano svolto un ottimo lavoro. Ma gli assoluti hanno risposto in modo molto più sicuro e veloce dei loro colleghi musicisti o non musicisti. Ciò significa che l'altezza assoluta include un elemento timbrico o anche nel suo insieme, come molti psicologi credono, è una propaggine ultrafine dell'altezza timbrica. Alcune auto-osservazioni di musicisti supportano una "versione timbrica" ​​dell'origine dell'altezza assoluta. Il compositore Taneyev ha ricordato: “Una nota per me aveva un carattere sonoro molto speciale. L'ho riconosciuta altrettanto rapidamente e liberamente da questo certo carattere del suo suono, come riconosciamo immediatamente di fronte a una persona familiare. La nota D aveva già, per così dire, una fisionomia completamente diversa, anche abbastanza definita, con la quale l'ho immediatamente riconosciuta e chiamata. E così sono tutte le altre note.

La seconda versione popolare sulla natura del tono assoluto sottolinea non il momento della sensazione timbrica, ma il momento della super-memoria all'altezza musicale. È noto che una persona comune può ricordare l'altezza di un dato suono per un minuto e mezzo - dopo un minuto e mezzo può cantare questo suono o riconoscerlo tra gli altri suoni. I musicisti hanno una memoria più forte per il tono musicale: possono produrre un suono anche otto minuti dopo averlo sentito. Gli assoluti, invece, ricordano l'altezza dei suoni per un tempo indefinitamente lungo. Lo psicologo Daniel Levitin crede che il tono perfetto sia solo un ricordo a lungo termine.

Il tono assoluto può essere attivo o passivo. L'udito passivo ti consente di riconoscere e nominare il tono, ma se chiedi a un tale assolutista di "cantare la nota in fa", è improbabile che lo canti all'istante e con precisione. Il proprietario dell'udito assoluto attivo lo farà senza difficoltà, per non parlare del fatto che può facilmente riconoscere qualsiasi suono. Nel discutere la natura dell'altezza assoluta attiva e dell'altezza assoluta passiva, i ricercatori trovano un posto sia per le versioni timbriche che per quelle di altezza della sua origine. Molti credono che il riconoscimento passivo dei suoni sia basato sul tono assoluto del timbro e la possibilità della loro riproduzione attiva si basa sul tono. La questione della natura dell'altezza assoluta rimane ancora aperta, ma non importa quali assoluti memorizzino: timbro, altezza o entrambi, sono estremamente rari, una persona su mille ha un'altezza assoluta.

I musicisti professionisti mentre studiano in scuole di musica, college e conservatori eseguono costantemente molti esercizi uditivi: scrivono dettati musicali, cantano da note, indovinano sequenze di accordi a orecchio. Durante il lavoro di direttore, maestro di coro, cantante e in vari tipi di attività musicale, l'udito facilita molto e spesso funge da comodo aiuto. I colleghi degli assoluti felici a volte si prefiggono l'obiettivo di padroneggiare il tono assoluto, sviluppandolo, anche se per natura non hanno il tono assoluto. Nel corso di molte ore di allenamento, i fanatici alla fine sviluppano l'agognato tono assoluto e lo usano per qualche tempo, almeno in forma passiva. Ma non appena smettono di allenarsi, il passo assoluto che avevano vinto scompare senza lasciare traccia: le abilità acquisite con tanta difficoltà si rivelano molto effimere e fragili.

I bambini che sono già inclini a manifestazioni di tono assoluto possono impararlo anche in forma attiva. Gli psicologi Kessen, Levine e Vendrich hanno chiesto alle madri di bambini di tre mesi di ispirare loro un amore speciale per la nota "fa" della prima ottava. Questa nota è comoda per la voce di un bambino, e quando i bambini fischiavano sulla loro nota, le madri dovevano ricordare loro ogni volta "fa", come per suggerire questo tono particolare. Dopo quaranta giorni di allenamento, ventitré bambini, partecipanti all'esperimento, hanno canticchiato insieme la nota "fa" - sono riusciti a ricordare esattamente questa altezza e non se ne sono più allontanati. Dopo un po ', quando il significato di questo amore speciale per "fa" non è diventato chiaro e le madri hanno smesso di ricordare all'infinito questa particolare nota, i bambini sono passati al loro solito tubare. Così finì la sua breve vita di tono assoluto, che aveva appena sfondato. Da molti di questi tentativi ed errori, sia con neonati che con adulti e bambini, i ricercatori hanno tratto una conclusione preliminare sull'ineducabilità del lavoro reale, duraturo e che non richiede ulteriore udito assoluto attivo. La ragione di ogni sorta di fiasco nei tentativi di acquisire il tono assoluto è dovuta alla sua origine genetica, ripetutamente confermata.

I neuropsicologi considerano anche il tono perfetto una qualità innata e geneticamente determinata. Un gruppo di neuropsicologi guidato da Gottfried Schlaug si è concentrato sulla ricerca sul planum temporale dell'emisfero sinistro, che è leggermente ingrandito in tutte le persone rispetto alla sezione corrispondente dell'emisfero destro. Questo dipartimento si occupa della discriminazione del suono, compresa la distinzione dei fonemi, e, come già accennato, un certo aumento di questo dispositivo cerebrale della "persona parlante" si è formato negli scimpanzé 8 milioni di anni fa. Tuttavia, a un esame più attento, si è scoperto che i musicisti assoluti hanno ancora più planum temporale di tutti gli altri Homo sapiens, e anche più dei musicisti non assoluti. "I risultati dello studio mostrano", scrivono gli autori, "che l'eccezionale capacità musicale è associata a un'esagerata asimmetria dell'emisfero sinistro nelle regioni del cervello coinvolte nelle funzioni musicali".

A giudicare dai dati di neuropsicologi e genetisti, il tono assoluto come altissima capacità di discriminazione del suono e memoria uditiva non viene allevato e sviluppato, ma viene conferito dall'alto. “Lasciate la speranza, voi che entrate qui!” si dovrebbe scrivere non sulle porte dell'inferno, ma nella classe di solfeggio, insegnanti particolarmente zelanti che affascinano gli studenti creduloni con la promessa di sviluppare in loro un tono assoluto. Tuttavia, una domanda più importante è diversa: un musicista ha bisogno di questo dono del destino, l'altezza assoluta è una qualità così preziosa, senza la quale è difficile per un musicista fare? Da quando il tono assoluto è stato portato all'attenzione del pubblico, sono state raccolte molte storie quasi aneddotiche al riguardo, che raccontano le incredibili capacità uditive umane. Ma questi quasi-aneddoti non avvicinano il tono assoluto alla musica, ma lo allontanano da essa, rafforzando i dubbi sulla sua utilità come qualità puramente musicale, e non una curiosità della natura, che ha una relazione molto indiretta con l'arte della musica .

L'udito assoluto funziona in modalità automatica, riparando tutto ciò che colpisce. Il dentista della pianista assoluta Miss Sauer l'ha distratta dal suo disagio facendole domande su quale nota stesse ronzando il trapano. Proprio come il giovane Mozart, che sapeva nominare il suono di un bicchiere pieno d'acqua, la nota su cui ticchettava l'orologio e il cigolio delle porte, la signorina Sauer distingueva l'altezza di tutti i suoni in generale. Una volta, mentre imparava il brano, ha sentito un accompagnamento indesiderato sotto forma dei suoni del tosaerba di un vicino, che ronzava sulla nota "sale". D'ora in poi, ogni volta che la signorina Sauer eseguiva questo pezzo sfortunato, il suono di un tosaerba sulla stessa nota si risvegliava nella sua mente e il pezzo da concerto era irrevocabilmente rovinato. Anche il collega della signorina Sauer, il reverendo Sir Frederick Usley, professore di musica all'Università di Oxford, aveva un tono perfetto leggendario. All'età di cinque anni disse a sua madre: “Pensa, nostro padre si soffia il naso su 'fa'. A qualsiasi età, poteva determinare che il tuono rimbomba su G e il vento soffia su D. All'età di otto anni, ascoltando la famosa sinfonia in sol minore di Mozart in un caldo pomeriggio estivo, il giovane Sir Frederick affermò che quello che stava effettivamente ascoltando non era affatto in sol minore, ma in la bemolle minore, situato un semitono più alto. Si è scoperto che il ragazzo aveva ragione: gli strumenti erano così caldi dal caldo che il loro sistema è leggermente aumentato.

Molto dice sull'antica origine del tono assoluto, ancora più antico del linguaggio umano. Le persone cantano e suonano le stesse melodie con toni diversi, la stessa musica spesso suona più alta o più bassa. L'orecchio relativo domina nella creatività musicale, per la quale è importante non l'altezza assoluta della musica eseguita, ma le relazioni sonore. Non così con gli uccelli: cantano la loro "musica" allo stesso tono, memorizzando non tanto le melodie degli uccelli quanto il tono assoluto dei suoni in esse inclusi. Questo insieme di suoni è per loro un segno, un segnale, ma non un messaggio artistico. I delfini fanno lo stesso, emettendo suoni di una certa altezza, dove ogni frequenza agisce come un certo segno-segnale. Gli animali costretti a comunicare su lunghe distanze usano la frequenza del suono come sua caratteristica più stabile, non soggetta a distorsioni. Sin dai tempi antichi, la frequenza delle vibrazioni sonore trasmetteva informazioni in una tempesta, nella neve e nella pioggia, attraversando foreste e oceani e superando ogni interferenza sonora. In alcune specie di animali si formò così l'altezza assoluta, capace di distinguere diverse frequenze di uso comune e di utilizzarle.

Le opere dell'inglese Sargent fanno luce su molti fenomeni associati all'altezza assoluta. Sostiene che quasi ogni persona potrebbe diventare un assoluto se iniziasse a studiare musica nella prima infanzia. La sua indagine su un migliaio e mezzo di membri della English Society of Musicians mostra che esiste una connessione precisa tra il momento dell'inizio degli studi musicali e il possesso dell'altezza assoluta. Il tono assoluto si sta estinguendo a causa del fatto che la stessa musica, quando suona in chiavi diverse, viene percepita praticamente come la stessa; se questo fenomeno, che i musicisti chiamano "trasposizione", non esistesse, allora l'altezza assoluta potrebbe essere preservata. Suggerire una cosa del genere sarebbe, tuttavia, una completa fantasia: il canto come base del fare musica non potrebbe vivere senza l'esecuzione delle stesse melodie da parte di un soprano, o di un basso, o di un tenore. Tutti i dati - sia i fenomeni di intonazione assoluta negli animali (i musicisti a volte chiamano l'intonazione assoluta "intonazione canina"), sia la facilità con cui i bambini percepiscono l'intonazione assoluta dei suoni - ci fanno pensare che l'intonazione assoluta non sia affatto il massimo risultato di l'udito umano, come talvolta si crede, ma al contrario un rudimento uditivo, un'ombra evanescente del processo evolutivo, una traccia della strategia uditiva dei nostri lontani antenati. Nell'ontogenesi, nello sviluppo del bambino, che riflette la filogenesi, lo sviluppo storico può essere visto chiaramente come tono assoluto, avendo appena iniziato ad emergere, muore senza ricevere un rinforzo pratico: non è necessario né nella musica né nel discorso, ed essendo non reclamato, questo rudimento muore con calma mentre C'era una volta, la coda dell'animale si staccava dalle persone.

Tra i vantaggi dei musicisti assoluti, si fa spesso riferimento al cosiddetto "udito del colore", quando le tonalità musicali sembrano a chi le percepisce colorate, colorate ed evocano fermamente certe associazioni di colori nella memoria. Rimsky-Korsakov considerava la tonalità di mi maggiore "blu, zaffiro, brillante, notturno, azzurro scuro" grazie al suggerimento di altri compositori. Glinka ha scritto il coro "L'oscurità della notte cade sul campo" in questa tonalità, e Mendelssohn ha usato questa chiave per l'ouverture "Sogno di una notte di mezza estate" e per il famoso "Notturno". Come è stato possibile evitare le associazioni "notte e azzurro scuro" qui? In fa maggiore, Beethoven pose le basi per la sinfonia "Pastorale", legata alla vita di pastori e contadini innocenti nel seno della natura, e questa tonalità nella comunità del compositore iniziò a gravitare naturalmente verso il verde. Mi bemolle maggiore Rimsky-Korsakov e Wagner erano associati all'acqua: il primo con Ocean-Sea Blue e il secondo con Rhine Gold, sebbene Rimsky-Korsakov potesse vantarsi di un tono assoluto, ma Wagner no. Ciò rafforza ulteriormente l'idea che "l'udito del colore" sia un fenomeno storico e culturale, non connesso con l'altezza assoluta. Anche Scriabin gravitava verso associazioni cromatiche di chiavi, ma come Wagner non aveva un'intonazione perfetta.

Il confronto di musicisti assoluti con musicisti non assoluti sottolinea la loro fondamentale uguaglianza nel principale: entrambi ascoltano e fissano le relazioni sonore e ricordano l'altezza dei suoni, ma usano strategie diverse allo stesso tempo - dove l'assoluto non pensa e non confronta, agendo all'istante, lì il non assoluto ottiene lo stesso con il minimo sforzo, ma con lo stesso risultato. Tranne quando è necessario accordare lo strumento con una precisione di pochi hertz o riconoscere un suono falso. Quindi vale la pena invidiare gli assoluti e come interpretare questo dono della natura, conoscendo la sua origine rudimentale, e anche che alcuni grandi compositori, tra cui Čajkovskij, Wagner e Scriabin, hanno fatto a meno dell'altezza assoluta.

La stessa frase "altezza assoluta" suggerisce qualcosa di perfetto, il più alto, irraggiungibile. Questo nome riflette il rispetto pubblico per il tono assoluto, se non altro per la sua prevalenza molto bassa. Il fatto stesso di possedere un tono assoluto è già indicativo di una musicalità altissima. Tuttavia, anche una revisione approssimativa dei fatti e delle opinioni degli specialisti ci costringe ad abbandonare tale riverenza. "Il tono assoluto non è una panacea", scrive la signora Sauer, che sa come scoprire su cosa ronzano trapani e tosaerba. “Lui è solo ciò che puoi fare con lui e come puoi usarlo. Uno non segue automaticamente dall'altro.

Alcune statistiche sono in sintonia con queste tirate agghiaccianti. Se il numero totale di assolutisti nel mondo è di circa il 3%, tra gli studenti dei conservatori in Europa e in America è già dell'8%, allora tra gli studenti di musica giapponese ci sono già il 70% di assolutisti, probabilmente a causa del fatto che le lingue orientali sono geneticamente più vicini alle lingue tonali e le capacità uditive degli asiatici sono generalmente più elevate. È perché la complessa musica classica europea ha guadagnato popolarità così rapidamente in Estremo Oriente perché le risorse uditive di questi popoli sono estremamente grandi rispetto agli europei? È facile per loro percepire le costruzioni sonore globali di sonate e sinfonie, poiché il loro udito è molto perfetto. Tuttavia, la percentuale di musicisti eccezionali tra gli asiatici non è affatto maggiore che tra gli europei. Il tono assoluto in tutto il mondo è posseduto da musicisti abbastanza ordinari, e solo accordatori di pianoforti, e persino da persone a cui non piace affatto la musica e non sono interessate ad essa. "Avere un tono assoluto non ti rende in alcun modo un buon musicista", scrive il Dr. – Non significa che capisci le relazioni musicali, non indica un senso del ritmo, significa semplicemente che hai un tono perfetto. Molte persone pensano che significhi qualcosa di molto di più.

Allo stesso tempo, tra i musicisti eccezionali, il numero di assoluti è molto ampio. Sulle vette dell'Olimpo musicale, al culmine di Mozart-Bach-Debussy e simili, il tono non assoluto è una grande eccezione. Lo stesso si può dire degli artisti eccezionali del grado di Richter-Stern-Rostropovich. In uno studio speciale su violoncellisti eccezionali, è stato notato che il 70% di loro sono musicisti assoluti. C'è una certa discrepanza: da un lato, il tono assoluto e il talento musicale sono chiaramente collegati, e tra i geni della musica, un non assoluto è raro quanto un musicista bianco tra i titani neri del jazz. Allo stesso tempo, l'altezza assoluta non garantisce capacità musicali nemmeno tollerabili: il possesso dell'altezza assoluta, a parte il piacere assoluto di riconoscere la porta di casa dal suo cigolio unico, non promette altri piaceri.

Anche un'analisi superficiale delle capacità uditive dei grandi può portare un po' di chiarezza alla mitologia dell'altezza assoluta. “Quando avevo due anni e mezzo”, ricorda il compositore Saint-Saens, “mi sono trovato davanti a un piccolo pianoforte che non veniva aperto da diversi anni. Invece di colpire a caso, come fanno di solito i bambini, ho suonato un tasto dopo l'altro e non l'ho rilasciato finché il suo suono non si è spento completamente. La nonna mi ha spiegato i nomi delle note e ha invitato l'accordatore a mettere in ordine il pianoforte. Durante questa operazione, ero nella stanza accanto e stupii tutti nominando le note mentre suonavano per mano dell'accordatore. Tutti questi dettagli non mi sono noti dalle parole di altre persone, poiché io stesso li ricordo perfettamente. In questa descrizione, non sorprende affatto che il tono assoluto si sia manifestato così presto: si sveglia sempre presto; sorprendente e non che il bambino abbia chiamato con tanta sicurezza tutti i suoni, sentendoli solo una volta: questo è il tono assoluto. È sorprendente che l'amore per la musica si sia risvegliato presto nel bambino, quando ascoltava i suoni con tanta attenzione, con un interesse così inedito, percependo il pianoforte come il suo interlocutore, da ascoltare, e non come un giocattolo da battuto in modo che risponda con uno strimpellare offeso.

Il tono assoluto è rudimentale nella sua origine, è un atavismo, ma tra i musicisti dotati, da un lato, e tra i normali "accordatori", dall'altro, si conserva per vari motivi. I musicisti eccezionali sono dotati in termini di udito non solo di intonazione assoluta, la loro elevata musicalità generale, la loro sensibilità alla significatività del suono esalta tutte le capacità distintive del suono, inclusa l'intonazione assoluta. Non muore nella mente di un musicista eccezionale, perché è incluso nel contesto di altri dati uditivi, tra i quali c'è necessariamente un'altezza relativa eccellente: un musicista eccezionale usa ugualmente liberamente sia l'altezza assoluta che l'altezza non assoluta, se necessario.

Gli assoluti, che possono essere chiamati condizionatamente "accordatori", sono essenzialmente non musicisti. Il loro tono assoluto è solo un vestigio conservato come una curiosità della natura. A volte in una famiglia di musicisti, questo rudimento viene ritardato perché il bambino è sovraccarico di impressioni sonore, il suo apparecchio acustico funziona in modalità potenziata. Inoltre, i figli dei musicisti hanno una tendenza ereditaria a conservare l'altezza assoluta. Tuttavia, in tutti questi casi, la tendenza a mantenere il tono assoluto non viene dall'interno della coscienza, dall'interno della musicalità che si sta risvegliando, e come risultato, sorge un tono assoluto morto, che può spingere a scegliere una professione musicale - il riconosciuto feticismo della frase "tono assoluto" svolgerà qui il suo ruolo infido. L'apparente facilità di padroneggiare le basi della professione oscurerà l'amara verità da un tale "pseudo-talento": la natura non lo ha dotato di un vero dono creativo, ma solo di un surrogato sotto forma di tono assoluto.

Anche se il tono assoluto e la sua conservazione sono causati da cause interne, e il bambino è davvero dotato di un'intonazione eccellente, di un buon senso del ritmo e persino di un notevole tono relativo, tutte queste qualità prese insieme non significano che il talento musicale sia evidente . Queste proprietà uditive sono proprietà operative che consentono di sezionare con successo il tessuto musicale, comprendendo perché è costruito in questo modo e non altrimenti. Ma queste proprietà dell'udito non significano ancora che il musicista assoluto abbia almeno una piccola frazione di fantasia musicale, immaginazione e abilità artistica. È ancora molto lontano dai requisiti che la società impone a esecutori e compositori di talento. Inoltre, nella professione musicale, è del tutto possibile cavarsela con un buon tono relativo, che ancora una volta mette in guardia la società dall'eccessivo entusiasmo per le proprietà magiche del tono assoluto. La sua origine rudimentale e la natura fondamentalmente cosciente e riflessa sottolineano ancora una volta che il concetto di "tono assoluto" è solo un altro mito. Crederci o no, ognuno sceglie per se stesso.

Non importa se canterai in un gruppo punk, sogni di non essere preso a pugni al karaoke o hai intenzione di fare una serenata alla tua dolce metà per il suo compleanno, un orecchio per la musica è un'abilità molto utile per qualsiasi uomo sviluppato. Scopriamo di cosa si tratta in generale, a cosa serve esattamente e quali esercizi possono far uscire un orso dall'orecchio.

Ami la musica come la amiamo noi a Men's Health? Sicuramente sì, ed è fantastico. Dopo tutto, io e te sappiamo da molto tempo che:

• la musica può rendere più facile il lavoro fisico, sia che si tratti di remare su una galera o di curare un enorme prato;
• in ufficio, ascoltare la tua musica preferita può ridurre la fatica che si accumula durante l'orario di lavoro, calmare i nervi e alleviare l'irritabilità;
• la musica aumenta l'entusiasmo e aiuta a rilassarsi;
• le lezioni di musica aiutano nell'apprendimento delle lingue straniere;
• la musica rafforza la mente: come hanno scoperto gli scienziati italiani, la musica veloce provoca un ulteriore afflusso di sangue al cervello rispetto a quella più lenta o al silenzio;
• la musica ha dimostrato di aiutare corridori e ciclisti: i primi sentono di fare meno sforzi e la loro resistenza aumenta del 15%, mentre i secondi usano meno ossigeno quando pedalano al ritmo della musica;
• la musica piacevole può bloccare efficacemente la memoria dei fallimenti, aumentando l'efficienza complessiva dell'atleta;
• Infine, gli scienziati hanno notato l'efficacia della musica nel ridurre il dolore nei malati di cancro, migliorando la risposta del loro sistema immunitario, riducendo la loro ansia e altri sintomi psicologici e fisiologici.

E ricordi quante volte ti sei immaginato sul palco con un microfono mentre eseguiva un successo della tua squadra del cuore? Alcuni di noi sono decisamente delusi da questa visione e si sforzano di sfruttare ogni opportunità per realizzarla. Ma, ahimè, non importa quanto si sforzino gli sfortunati cantanti, non importa quanto ad alta voce cerchino di esprimere le loro battute preferite sia al karaoke, sia in una compagnia allegra, e anche da soli con le persone più vicine, il massimo che ottengono sono sguardi comprensivi in cui si legge chiaramente la preghiera: "Amico, smettila di emettere questi suoni strazianti con la bocca!" In casi particolarmente gravi, le vocalizzazioni da bar si sono concluse con zuffe, dopodiché i cantanti editoriali, strofinando nuovi lividi e abrasioni, si sono lamentati dell'incomprensione universale e dell'insensibilità umana. Per aiutarli, abbiamo deciso di scoprire se è possibile sviluppare un orecchio per la musica. Si è scoperto che è molto possibile!

Che cos'è comunque?

Un orecchio per la musica è la capacità di una persona di percepire appieno la tavolozza musicale di un'opera e di valutarla in modo completo e adeguato, oltre che di riprodurla. Determinare quanto è sviluppato il tuo orecchio musicale è molto semplice.

• Scegli la tua canzone preferita.
• Ascoltalo una volta, e poi prova da solo, a cappella (cioè senza accompagnamento), a cantare la melodia della canzone, mantenendo il ritmo.
• I vicini che picchiano furiosamente sul tubo dell'acqua? Mi dispiace, sembra che il tuo udito non sia buono. Aspetta, o hai eseguito qualcosa da Napalm Death?

Ma non ti arrabbiare. L'orecchio per la musica o viene dato a una persona per natura, oppure viene allevato nel tempo da un duro allenamento. Come hanno stabilito gli scienziati, nell'area uditiva del nostro cervello c'è un fascio di terminazioni nervose responsabili dell'udito musicale. E se viene stimolato regolarmente e correttamente, alla fine le cose andranno bene.

Inoltre, se non distorci davvero la melodia, ma voli costantemente fuori ritmo e tempo, allora devi lavorare sulla coordinazione dell'apparato uditivo e vocale - sì, e questo può essere pompato.

Varietà di orecchio musicale

Su quasi 20 tipi di orecchio musicale, in questo articolo evidenzieremo i 6 più importanti per noi.

Intonazione giusta

Un talento innato abbastanza raro che offre al suo proprietario la capacità di determinare con precisione la nota musicale (altezza) di qualsiasi suono senza confrontarlo con un diapason (cioè un ideale ben noto). Con tutti i suoi vantaggi, può causare una discreta quantità di inconvenienti, come difficoltà nell'apprendimento delle lingue straniere e, soprattutto, non ha nulla a che fare con la musicalità e non garantisce la carriera di Svyatoslav Richter o Mstislav Rostropovich.

orecchio interno

Ma la capacità di rappresentare accuratamente un brano musicale, la sua melodia e il suono dei singoli strumenti è molto più importante per il tuo futuro musicale. Diciamo, se improvvisamente (Dio non voglia) diventi sordo, puoi ancora comporre canzoni per il tuo gruppo, semplicemente suonandole nella tua testa - ricorda il nostro Ludwig van Beethoven.

Udienza relativa (intervallo).

La capacità di determinare l'altezza dei suoni musicali, confrontandoli con quelli già noti, è posseduta dai musicisti di maggior successo, senza avere un udito assoluto. E questa è esattamente l'abilità che può essere sviluppata.

Udito ritmico

Nel secco linguaggio accademico, questa è la capacità di distinguere la durata del suono delle note nella loro sequenza, la loro forza e debolezza, nonché di sentire il tempo, cioè il cambiamento nella velocità della musica. Ma in effetti, la presenza dell'udito ritmico significa che sei in grado di cogliere la sensazione che i musicisti chiamano "altezza" o "groove", cioè sentire l'espressività emotiva del ritmo musicale.

udito del tono

Se lo possiedi, senti la minima differenza di tono: ad esempio, la differenza tra tasti di pianoforte adiacenti o tasti di chitarra. Si sviluppa facilmente attraverso la formazione e ti aiuterà a diventare, se non un musicista, un tecnico di concerti o un accordatore di pianoforti.

udito melodico

La capacità più importante di percepire la melodia della tua canzone preferita nel suo insieme, con tutti i suoi cambiamenti espressivi nel corso del brano, e di valutarne l'espressività e l'intonazione. Come si dice nelle lezioni di solfeggio, la melodia corre, poi salta, poi si blocca.

Cosa fare per sviluppare l'orecchio musicale?

Non toccheremo qui le innumerevoli applicazioni e programmi progettati per aiutare a sviluppare il tuo orecchio, imparare a cantare e padroneggiare le basi degli strumenti musicali. E parliamo dei cari vecchi esercizi analogici.

Impara ad ascoltare la musica

Sì, è così semplice. Ma ora non guiderai solo senza pensare i tuoi brani preferiti in cerchio, ma dovrai approfondirli. Scopri quanti strumenti suonano in una particolare composizione, in che modo il suono della batteria elettronica differisce da quelli reali, quali effetti distorcono il suono delle chitarre, con quanta intensità il bassista suona la sua parte. Garantiamo: dopo aver padroneggiato l'ascolto ponderato della musica, otterrai un nuovo e tremendo piacere.

A proposito, l'ascolto diretto e frequente della musica è forse la condizione principale per lo sviluppo dell'orecchio musicale e, soprattutto, del gusto musicale. E qui è meglio rivolgersi ad audiofili noiosi a cui piace confondersi con apparecchiature di alta qualità, piuttosto che trattarle con disprezzo, poiché il prezzo del problema è il tuo udito. I tweeter economici (che gli ingegneri del suono chiamano "controllo della merda" - comprensibile, giusto?) E le cuffie in-ear economiche batteranno facilmente completamente il tuo fascio musicale di neuroni ed è certamente improbabile che permettano di scomporre correttamente la composizione in strumenti. Pertanto, avvicinati saggiamente alla scelta di un dispositivo per ascoltare la musica, soprattutto per le cuffie.

Scelta dell'editore MH: cuffie Audio-Technica ATH-DSR7BT

Questo è solo quel raro caso in cui quasi tutto è perfetto nelle cuffie: qualità del suono, qualità dei materiali, praticità e prezzo. Gli auricolari wireless full-size ATH-DSR7BT del leggendario marchio giapponese Audio-Technica sono dotati del sistema Pure Digital Drive, che ridefinisce l'audio wireless, offrendo una qualità del suono impressionante senza gli effetti delle conversioni da digitale ad analogico. Funziona così: il segnale digitale rimane tale fino a quando non raggiunge i driver. Nella maggior parte delle cuffie Bluetooth, da questo momento in poi, inizia l'elaborazione del segnale in più fasi, che alla fine si traduce spesso in un notevole deterioramento del suono. Allo stesso tempo, Pure Digital Drive esclude una forte elaborazione del segnale, per cui l'allineamento è perfetto: nessuna distorsione o colorazione aggiuntiva del suono.

Prendi confidenza con gli strumenti che suonano la tua canzone preferita con i driver D/A True Motion da 45 mm progettati appositamente per DSR7BT, ricreando ogni dettaglio della registrazione con un suono naturale ed equilibrato.

Sebbene le cuffie siano wireless, dispongono di un cavo USB che supporta l'audio ad alta risoluzione (fino a 96 kHz/24 bit). Inoltre, le cuffie supportano l'ultimo codec Bluetooth aptxHD, che fornisce una trasmissione audio wireless senza perdite.

I test editoriali - e di solito li conduciamo dal cuore, al massimo, spesso a rischio di rompere semplicemente il dispositivo - hanno mostrato risultati impressionanti.

Le cuffie si adattano abbastanza comodamente alla testa e sono in grado di adattarsi a qualsiasi orecchio grazie ai cuscinetti auricolari con memoria di forma. Non scivolano via dalla testa né quando fanno sport (la boxe era un'eccezione), né quando scuotono vigorosamente la testa alle classiche composizioni dei Metallica. Sebbene, ovviamente, le condizioni naturali per l'Audio-Technica ATH-DSR7BT siano l'ascolto pacifico e calmo della musica non solo a casa, ma anche al lavoro. E poiché si tratta di cuffie Bluetooth wireless, non puoi essere affatto attaccato allo spazio.

Il controllo touch merita un'attenzione speciale. Per ricevere o terminare una telefonata, così come avviare una canzone, basta toccare con il dito l'apposito punto sull'auricolare destro. E naturalmente, grazie alle varie opzioni di commutazione, le cuffie sono ideali per il lettore, per lo smartphone e per il lettore di vinili.

Bilancia

Sì, proprio come nei film. Ti avvicini al pianoforte (beh, va bene, al sintetizzatore), trovi la nota C e suoni la scala di C maggiore da essa - il "do-re-mi-fa-sol-la-si" sai. E poi inizi a cantare ogni nota. Idealmente, dovresti ottenere una gamma pulita al primo tentativo.

Suoni

Quando ti prepari per andare al lavoro la mattina, cerca di partire dieci minuti prima in modo da avere l'opportunità di prenderti il ​​tempo necessario e concentrarti a distinguere i suoni intorno a te: il fruscio delle gomme sull'asfalto, il rumore dei tacchi, il clic del cane artigli, frammenti di conversazioni telefoniche, lo stridio di cerniere e così via. . Impara a separare i suoni dal rumore generale e memorizzali. Fai lo stesso mentre sei seduto a casa: un condominio è pieno di suoni che compongono una tavolozza incredibilmente interessante.