Inimitable Slash (Slash): quando disegnano personaggi dei cartoni animati da te. Slash collezione di chitarre Slash band

Quindi Saul Hudson aka Slash, chi è?

Un chitarrista meraviglioso e solo un bell'uomo !!!

Discografia

Guns N'Roses

Dal vivo?!*@ Come un suicidio 1986 UZI Suicide
Appetito di distruzione 1987 Geffen
EP (Live from the Jungle) 1987 Geffen
GNR Bugie 1988 Geffen
Usa la tua illusione I 1991 Geffen
Usa la tua illusione II 1991 Geffen
Usa la tua illusione 1998 Geffen
Era dal vivo: "87-"93 1999 Geffen
Greatest Hits 2004

La fossa dei serpenti di Slash

Sono le cinque in punto da qualche parte 1995 Fontana Records
Non è la vita Grand 2000 Koch Records

Revolver di velluto

Contrabbando 2004 RCA Records
Libertà 2007 RCA Records

Chitarrista anglo-americano, ex Guns-n-Roses e ora Velvet Revolver.
Con il suo invariabile cappello e la sigaretta in bocca, questo musicista è giustamente considerato uno dei migliori chitarristi del nostro tempo.
Slash è nato nel 1965 in un sobborgo londinese da padre inglese e madre nigeriana, che lavoravano entrambi nel mondo dello spettacolo.
Sua madre era una costumista per David Bowie, suo padre è un artista che ha lavorato con Neil Young e Johnny Mitchell.
Slash ha vissuto per se stesso nella città di Stoke-On-Trent fino all'età di 11 anni, poi sua madre e suo figlio si sono trasferiti negli Stati Uniti, in California, da qualche parte a metà degli anni '70, dove sua nonna era impegnata nella sua educazione. E il soprannome Slash gli è stato dato dall'amico di famiglia Seymour Cassel /
All'età di 14 anni, Slash ricevette in regalo la sua prima chitarra da sua nonna. E questo, come molti futuri musicisti rock, ebbe lo stesso effetto.
Il ragazzo ha dedicato tutto il suo tempo a suonare la chitarra, il che si è riflesso nella frequenza scolastica e nel rendimento scolastico. Alla fine ha deciso di lasciare la scuola. Ecco cosa dice Slash di quel periodo:
"Il mio risveglio è avvenuto quando avevo 14 anni, volevo una relazione con una ragazza, stavamo cucinando qualcosa in cucina e poi gli Aerosmith hanno iniziato a suonare, sono andato completamente nella musica, ho ascoltato ancora e ancora, la ragazza è stata dimenticata.. Stavo tornando in bicicletta, da mia nonna, e poi ho capito che la mia vita è cambiata.."

Oltre agli Aerosmith, le influenze di Slash includono AC/DC, Alice Cooper, Black Sabbath, Jeff Beck, Eric Clapton, Iron Maiden, Rory Gallagher, Jimi Hendrix, Led Zeppelin, Rolling Stones, Thin Lizzy, Van Halen e Frank Zappa.
Per migliorare le sue abilità, Slash si è esibito in varie scene rock. Fin dall'infanzia, il ragazzo conosceva Stephen Alder e la Road Crew. A quel tempo, il gruppo aveva problemi con il ricambio dei membri e quando avevano bisogno di un bassista, Slash è stato invitato da Duff McKagan ( Duff McKagan) Quando la Road Crew trovò un chitarrista, Slash si unì ai Black Sheep, guidati da Willie Bass.
Nel 1984, la band metal cristiana Stryper è stata creata da due band: Black Sheep e Hollywood Rose.Dopo lo spettacolo, Slash e il cantante Axl Rose (Axl Rose) si sono presentati l'un l'altro, il che ha portato all'amicizia, e pochi mesi dopo ai due amici è stato offerto di esibirsi in una formazione aggiornata Gans-n-Roses, comprendeva anche Duff McKagan e Izzy Stradlin

I giovani e spericolati Guns-n-Roses si sono esibiti per la prima volta in bar, piccoli locali ed sono entrati nella grande scena nel 1985/1986. Ed è stato questo periodo che è stato più fruttuoso, quando è stata registrata la maggior parte del loro materiale classico, incluso Welcome To The Jungle, Sweet Child o`Mine, Paradise City. società con le quali il team ha concluso contratti redditizi. Il gruppo ha creato la propria immagine originale (vestiti e stile di performance), e ovviamente era necessario senza alcol e droghe, per cui la banda è stata soprannominata "The Most Dangerous Band of the World" (Most Dangerous Band of World )
Nell'estate del 19897 uscì Appetite for Destruction e l'hype attorno al gruppo raggiunse proporzioni enormi. Un tour con gli Iron Maiden è stato cancellato, il legame con la droga di Slash, Axel si è precipitato in ospedale dopo aver aggredito un agente di polizia, uno scioccante insabbiamento con uno stupratore robot, alla fine l'interesse per la band è andato in overdrive. Ma è la musica che salva la reputazione della banda.

1988 - I Guns-n-Roses raggiungono il numero 1 con la canzone "Sweet Child o" Mine, dove suona il leggendario assolo di Slash, questa canzone ha guidato per lungo tempo tutte le hit parade del mondo.Fu allora che Slash prese il posto di uno dei migliori chitarristi di tutti i tempi.
Fino ad oggi, molti dei riff e degli assoli di Slash sono nella lista dei migliori dell'anno.
Il 1988 vide anche l'uscita di GN `Lies,

Questo EP con l'orecchiabile canzone acustica Patience, aveva solo 8 tracce, 4 delle quali erano già state pubblicate in precedenza, ma questa pubblicazione ebbe molto successo e vendette 5 milioni di copie.
Poi 4 anni di pausa e la band è tornata di nuovo questa volta con l'epico Use Your Illusion. L'album ha mostrato cambiamenti nella musica. il suono della band, le composizioni sono diventate più artistiche e drammatiche, ad esempio, come "November Rain" e "Estranged".
Canzoni in questo senso, insieme a ballate come "Don" t Cry, hanno portato a una nuova direzione strappalacrime del rock... che si è sviluppata con successo nel corso degli anni...
Allo stesso tempo, Slash ha lottato per mantenere il suono tradizionale della band di hard rock basato sul punk blaz.
Dalle album Use Your Illusion I e Use Your Illusion II Nel 1991, il gruppo conduce un tour di 28 mesi a sostegno di questi album.
Dopo l'uscita dell'album "The Spaghetti Incident?" Slash ha deciso di lasciare la band a causa di differenze creative. I Guns-n-Roses hanno rifiutato un sacco di materiale scritto da Slash, il che ha costretto il musicista a creare un side project con Slash assistito da Matt Sorum, Gilby Clarke, Dizzy Reed, Mike Inez ed Eric Dover.

Nel 1995 fu pubblicato l'album It's Five O'Clock, che ricevette un punteggio molto alto e vendette oltre 1,2 milioni di copie solo negli Stati Uniti.
Nel 1996, le strade di Axel e Slash divergono completamente.
Dopo aver lasciato i Guns-n-Roses, Slash si è concentrato sul suo progetto Snakepit, facendo diversi tour prima di sciogliersi nel 1998.
Nel decennio successivo, Slash ha lavorato come chitarrista di sessione con mostri rock come Alice Cooper, Sammy Hagar, Insane Clown Posse, Ronnie Wood, Bad Company, Cheap Trick, così come Ray Charles, Stevie Wonder e Rod Stewart.
Nel 2001, dopo aver rianimato Snakepit, Slash ha pubblicato il suo secondo album da solista Ain "t Life Grand, che raggiunge il disco di platino. A sostegno di questo album, fa un tour mondiale ..
Ed ecco un fatto interessante dalla biografia .. Slash ha collaborato con Michael Jackson una volta nel 1990. Vale la pena ricordare questi successi: Black or White e Give in to Me, in seguito Slash è apparso anche nel video di Michael nel 1995, (Give in a Me). Slash era sul palco con Jackson agli MTV Awards.
Nel 1995, Quentin Tarantino ha chiesto a Slash di contribuire alla sua musica - a Jackie Brown.All'inizio del film si possono ascoltare diverse canzoni di Snakepit.

Nel marzo 1996, Slash ha collaborato con Marta Sanchez, registrando il flamenco "Obsession-Confession" per la colonna sonora di Curdled. La canzone è stata trasmessa da tutte le principali stazioni radio jazz. Nello stesso anno, Slash ha suonato con Alice Cooper al Cabo Wabo di Sammy Hagar, in Messico. Lo spettacolo fu registrato e pubblicato l'anno successivo come A Fistful of Alice.
Nel 1997, Slash remixa il suo singolo Fix.
Nel 2003, è apparso nel disco di ritorno degli Yardbirds Birdland , suonando la chitarra solista nel brano "Over, Under, Sideways, Down".
All'inizio del 2003, Slash appare alla protesta contro la guerra in Iraq "Peace on the Beach". In particolare, Slash esegue Imagine di John Lennon, voce - Ed Kowalczyk.
Ebbene, nel 2002, Slash si è riunito con Duff McKagan e Matt Sorum per un concerto in onore di Randy Castillo. Poi gli amici decidono di creare una nuova formazione, Keith Nelson e Josh Todd si uniscono a loro
E dopo un po 'Dave Kushner si unisce al gruppo come chitarrista ritmico, poi inizia una lunga ricerca di un vocalist. Avendo quasi perso ogni speranza, Slash ha deciso di arrendersi, ma .. Scott Weiland degli Stone Temple Pilots offre la sua forza al gruppo
Ecco come è stato creato Velvet Revolver///ma questa è un'altra storia...

Apparizioni degli ospiti

* 2006 - Daughtry - Daughtry -> "Quello che voglio"
* 2006 - Paulina Rubio - Ananda -> "Nada Puede Cambiarme"
* 2006 - Derek Sherinian - Il sangue del serpente -> "In estate"
* 2006 - The Fast and the Furious: Tokyo Drift (colonna sonora originale del film) -> "Mustang Nismo"
* 2006 - The Fast and the Furious: Tokyo Drift (colonna sonora originale) -> "Welcome to Tokyo"
* 2006 - Sarah Kelly - Where the Past Meets Today -> "Still Breathing"; "Fuori portata"
* 2005 - Ray Charles - Più musica da Ray -> "Baby Let Me Hold Your Hand (versione 2003)"
* 2005 - Eric Clapton - Save The Children Benefit Single -> "Tears In Heaven"
* 2005 - The Beatles - Singolo di beneficenza per il terremoto nell'Oceano Indiano del 2004 -> "Across the Universe"
* 2003 - Elan - Bambino di strada -> "Bambino di strada"
* 2003 - The Yardbirds - Birdland -> "Sopra, sotto, lateralmente, giù"
* 2003 - Matt Sorum - Hollywood Zen -> "The Blame Game"
* 2003 - Robert Evans - Colonna sonora di The Kids Stay In The Picture -> "Love Theme From The Godfather"
* 2002 - Ray Charles - Ray Charles canta per l'America -> "God Bless America Again"
* 2001 - Rod Stewart - Umano -> "Umano"; "pesca"
* 2001 - Cheap Trick - Argento -> "You're All Talk"
* 2001 - Michael Jackson - Invincibile -> "Privacy"
* 2001 - Bad Company - Mercanti di Cool -> "Il pozzo dei desideri"; "Incrocio stradale"
* 2001 - Ronnie Wood - Far East Man -> "Canzoni assortite"
* 2000 - Doro - Calling the Wild -> "Ora o mai più"
* 1999 - Artisti Vari - Humanary Strew: A Tribute to Alice Cooper -> "No More Mr. Nice Guy"
* 1999 - Chic - Live al Budokan - "Le Freak"; "Senza Pietra"
* 1999 - Graham Bonnet - Il giorno in cui sono impazzito -> "Oh! Tesoro"
* 1999 - Duff McKagan - Beautiful Disease -> "Hope"; "mezzo"
* 1998 - Ella - El -> "Bayangan"
* 1997 - Alice Cooper - Per un pugno di Alice -> "Lost in America"; "Solo le donne sanguinano"; "Eletto"
* 1997 - Sammy Hagar - In marcia verso Marte -> "Little White Lie"
* 1997 - Blackstreet - Un altro livello -> "Fix"
* 1997 - Marta Sánchez - Azabache -> "Moja mi Corazón"
* 1997 - Insane Clown Posse - Il Grande Milenko -> "Sale delle Illusioni"
* 1996 - Marta Sánchez - Colonna sonora cagliata -> "Obsession Confession"
* 1995 - Quentin Tarantino - Jackie Brown -> "Jizz Da Pitt"
* 1995 - Mario Peebles - Panthers Soundtrack -> "The Star Spangled Banner"
* 1995 - Michael Jackson - STORIA -> "D.S."
* 1994 - Paul Rodgers - Stone Free: A Tribute To Jimi Hendrix -> "I Don" t Live Today"
* 1994 - Gilby Clarke - Pawnshop Guitars -> "Cure Me...Or Kill Me..."; carcere di Tijuana
* 1993 - Paul Rodgers - Muddy Water Blues: Omaggio a Muddy Waters -> "The Hunter"
* 1993 - Duff McKagan - Credi in me -> "Credi in me"; "Semplicemente non c'è"
* 1992 - Motörhead - March ör Die -> "Ain" t No Nice Guy"; "You Better Run"
* 1992 - Spinal Tap - Rompi come il vento -> "Rompi come il vento"
* 1991 - Lenny Kravitz - Mama Said -> "Fields of Joy"; "Sempre di corsa"
* 1991 - Alice Cooper - Ehi Stoopid -> "Ehi Stoopid"
* 1991 - Michael Jackson - Pericoloso -> "Bianco o nero"; "Arrenditi a me"
* 1990 - Iggy Pop - Brick By Brick -> "Home"
* 1988 - Alice Cooper - Western Civilization: The Metal Years -> "Under My Wheels"

Certo, la qualità di YouTube lascia molto a desiderare.....

Occhiali da sole, una sigaretta fumante, un cappello a cilindro e una bandana nella tasca posteriore dei pantaloni attillati ... Nell'elencare tutti questi attributi, mi è venuta in mente solo una persona: Slash (Slash), che ha ricevuto questo soprannome perché in gioventù poteva non sederti mai in un posto e costantemente indossato da qualche parte. Questo virtuoso chitarrista e cantautore è meglio conosciuto in tutto il mondo come il chitarrista della band americana Guns N' Roses, con la quale ha raggiunto il successo mondiale tra la fine degli anni '80 e l'inizio degli anni '90. E oggi, in onore del suo compleanno, troverete un piccolo articolo sui suoi successi in campo musicale.

Prima chitarra, introduzione alla musica rock e ai Guns N' Roses

Saul Hudson è nato (questo è il vero nome del musicista) il 23 luglio 1965 in un posto chiamato Hampstead, che è la zona più costosa di Londra. Entrambi i suoi genitori lavoravano nell'industria musicale: sua madre era una costumista di scena per David Bowie e suo padre creava copertine di dischi per musicisti come Neil Young e Joni Mitchell.

All'età di sei anni, dopo una rottura nei rapporti tra i suoi genitori, Saul, insieme a sua madre, si trasferì negli Stati Uniti, dove presto sarebbe diventato un musicista di fama mondiale. Il punto di partenza della sua "dipendenza" musicale è stato un regalo per il quindicesimo compleanno: non ha ricevuto altro che una chitarra. Sebbene si affermi che fosse l'acustica più semplice, e anche con una sola corda, ciò non ha scoraggiato il nostro eroe dal fare musica. Fu anche fortemente influenzato da un insegnante di musica in una scuola locale, che spesso prendeva in mano la chitarra e suonava successi di band come Cream e Led Zeppelin, che, secondo lui, avevano anche un ruolo.

Insieme al suo compagno di scuola Steven Adler (Steven Adler), divenuto poi famoso anche come membro dei Guns N 'Roses, ha riunito la Road Crew, che ha suonato cover di molti successi di quegli anni. Poco dopo, è finito all'Hollywood Rose, dove ha incontrato le persone che in seguito avrebbero creato i leggendari Guns. È stato questo gruppo a scoprire questo talentuoso musicista in tutto il mondo, con la sua partecipazione sono stati registrati i primi 5 album in studio dei Guns N 'Roses, successi da cui fino ad oggi costituiscono la spina dorsale delle esibizioni di questo gruppo. Ma nel tempo, la tensione all'interno del gruppo è aumentata così tanto che nel 1993 Slash ha lasciato la squadra, mentre litigava con il cantante dei Gunz Axl Rose. Solo nel 2015 si sono riconciliati e poco dopo è arrivata la tanto attesa riunione della composizione “d'oro” di questa squadra.

Slash con i Guns N' Roses (nella seconda foto da destra)

Slash e i suoi progetti solisti, il riconoscimento mondiale e altri dettagli interessanti

Felice padre di due figli

Dopo aver lasciato i Guns N' Roses, un uomo come Slash naturalmente non è passato inosservato e non è rimasto a guardare. Nel 1993, ha creato una band chiamata Slash's Snakepit, poi la cover band blues Slash's Blues Ball e il progetto più interessante (per i fan delle vecchie pistole) - Velvet Revolver. Ma il suo lavoro da solista, etichettato come Slash, non dovrebbe essere trascurato, poiché le registrazioni dei suoi album includono star come Ozzy Osbourne, Lemmy Kilmister, Iggy Pop, Alice Cooper e molti altri. (A proposito, puoi leggere dell'ultima esibizione di Slash a Mosca).

Slash ha ricevuto il plauso della critica mondiale ed è oggi considerato uno dei migliori chitarristi di tutti i tempi. Ciò è confermato da numerosi premi e dall'inclusione in vari elenchi autorevoli dei migliori chitarristi. Nel 2007, il musicista ha ricevuto la sua stella sulla Hollywood Walk of Fame.

Nel gioco Guitar Hero

Ha guadagnato fama anche come uomo con un ricco vocabolario di espressioni oscene, poiché nel 1990 ha stupito i registi mondani della televisione americana con un'oscenità selettiva a tal punto che hanno dovuto interrompere la trasmissione in diretta. Uno dei leader della compagnia televisiva ha dichiarato in preda al panico: “Questo non accadeva sul nostro schermo da 17 anni! D'ora in poi, trasmetteremo tutti questi programmi con un ritardo di sette secondi per, se necessario, avere il tempo di non trasmettere cose che potrebbero offendere i nostri spettatori.

Grazie al suo talento, i suoi prototipi possono essere trovati in vari videogiochi o cartoni animati. Ad esempio, nella famosa serie animata The Simpsons, un eroe è stato cancellato dalla sua immagine: Otto Mann, che, sebbene non sia il personaggio principale del cartone animato, è un personaggio abbastanza comune.

Sul palco con Ozzy Osbourne

Questo materiale è stato originariamente pubblicato nel novembre 2005. Traduzione - Sergey Tyncu

Si ritiene che Slash abbia quasi il maggior numero di chitarre al mondo. Inoltre, tra loro ci sono quasi più tipi diversi di quelli costosi e vecchi di chiunque altro. Ma non è noto se sia effettivamente così. Un tempo, siamo onesti, sfuggito alla povertà, iniziò ad acquistare tonnellate di chitarre decenti, promuovendo attivamente collezioni di dozzine di strumenti diversi. Le foto dei depositi Slash del passato sono ben presentate su Internet. Tuttavia, quando hai molte chitarre, prima o poi inizi a individuare gli esemplari più pregiati, per così dire, i più succosi e quelli più amati. Qualcosa di simile è presentato qui.

Sono davvero molto legato alle mie chitarre. Ognuno che ho, per qualsiasi motivo - l'aspetto o altro - è il preferito. Certo, ho un debole per le Les Paul. Un paio dei miei sono repliche e uno di questi mi è molto caro. È stato realizzato da Chris Derring e l'ho avuto dal management dei Guns N' Roses quando stavamo scrivendo le basi di Appetite For Destruction. Ho sperimentato con le chitarre, ma non avevo i soldi, quindi non potevo semplicemente uscire e comprare quello che volevo. Essendo in studio per la prima volta, mi sono reso conto che avevo bisogno di una chitarra che suonasse davvero bene. Avevo delle Les Paul, ma qualcosa è stato rubato e qualcosa doveva essere venduto perché avevo bisogno di soldi. Così Alan Niven, il primo manager del gruppo, mi ha regalato questa copia fatta a mano di una Les Paul Standard del '59. Sono andato in studio con un Marshall a noleggio e tutto suonava alla grande! Questa chitarra presenta pickup zebra Seymour Duncan Alnico II.


Replica della Les Paul Standard costruita da Chris Deering, Gibson Les Paul Standard del 1958

La mia primissima chitarra elettrica era una copia di una Memphis Les Paul. Non sapevo molto delle chitarre e di come suonassero in modo diverso. Ma mi piacevano le Les Paul. Quando sono cresciuto, Memphis si è appoggiato allo schienale e poi sono arrivato a B.C. Ricco Mockingbird. Lavoravo in un negozio di musica e ho avuto la possibilità di acquistare una Stratocaster e poi un paio di copie di Les Paul mi sono passate attraverso. Quando iniziarono i Guns N' Roses, la mia idea di come suonassero diversi chitarristi e cosa suonassero era già migliore. Avevo una Les Paul di Steve Hunter, ma poi ho dovuto impegnarla. Poi ero dipendente dalle sostanze, e anche B.C. Ricco. Poi ci sono stati alcuni Jackson che Albert dei Guitars R Us mi ha prestato.


Gibson Les Paul standard del 1959, Gibson Les Paul standard del 1959

Sono finito in studio con una copia della Les Paul che è diventata la mia chitarra principale all'inizio del primo tour dei Guns N' Roses. Più tardi ho avuto un'altra copia fatta da qualcuno di nome Max. Il primo anno sono andato in tour con queste due chitarre. Poi Gibson mi ha offerto due Les Paul Standard, dopo di che ho messo via le copie per motivi di sicurezza. Ho suonato molto quelle Gibson con Guns N' Roses, Snakepit e Slash's Blues Ball. Ma ora le metto da parte anche perché sono ottime chitarre. Ho iniziato a usare chitarre più recenti, incluso il mio modello signature.


1956 Gibson Les Paul goldtop, 1958 Gibson Les Paul goldtop

Nel corso degli anni ho raccolto chitarre per le quali ho pagato una fortuna e sono tutte molto speciali per me. Vere Les Paul standard del '59 e del '58, goldtop del '58 e del '57, e un altro 56 con pickup P90, un doppio manico EDS-1275 del '67 che ho trovato da Guitars R Us. È stata riverniciata di nero. L'ho comprato quando stavo cercando chitarre per canzoni specifiche. Era per "Knocking On Heaven's Door" e l'ho portato nel tour Use Your Illusion negli anni '90 solo per una canzone. E poi ci sono la Flying V del '58 e l'Explorer del '59, che devo proprio avere. Non ho mai portato questi due in tour. Il mio goldtop è stato rubato. Da allora ne ho un altro, ma è un modello diverso. Il goldtop mi ha ispirato a pubblicare una ristampa dal Gibson Custom Shop, il classico del 1960, che suona in modo fantastico. Mi piacciono anche le Les Paul Junior e ne ho alcune. Quando compongo questa o quella canzone, conosco il suono di quale chitarra ho bisogno, quindi ho bisogno che siano a portata di mano.


Gibson Explorer del 1958 (rifinito), Gibson Flying V del 1959

Non ho mai portato chitarre veramente vecchie in tour, perché quando suono non mi interessa niente. Non mi vedrai mai lanciare una chitarra davvero buona sul pavimento o fare qualcosa di veramente spaventoso, ma sul palco rompo molto strumento, quindi per i concerti ho bisogno di qualcosa per cui non provo sentimenti speciali. Sono dipendente da una nuova chitarra se scopro come fare quello che voglio su di essa. E poi, se diventa la mia bambina, dopo il tour la rimuoverò e il prossimo andrò con un'altra chitarra. Ma non compro vecchie chitarre da molto tempo. Li tiro fuori quando scrivo in studio.


Gibson TV Junior del 1958, Gibson Firebird V del 1964

Ho estratto Firebird da Guitars R Us, che è stata la mia principale fonte di chitarre per molto tempo. Sono andato da loro per fare un video per il negozio di chitarre e l'ho visto sul muro. Mi sono sempre piaciuti gli uccelli di fuoco. Sono fantastici, ma non sono mai riuscito a capire come usarli, ad eccezione di Blues Ball di Slash. Ma lo volevo! Mi piace il suo aspetto e suona alla grande con uno slide e per uno stile Johnny Winter - quel tipo di suono nasale pseudo Stratocaster.


Gibson EDS-1275 del 1967 (rifinito), Gibson J-35 del 1940

Ho due vecchie Martin e una chitarra classica Ramirez. Sin da quando ero bambino, volevo crescere fino a Martin. Pertanto, non appena si è presentata l'occasione, ne ho presi subito un paio. Stessa cosa con Ramirez. Uso molta acustica nelle mie registrazioni. Il Martin che ho suonato di più è stato Use Your Illusion. C'è anche una canzone chiamata "Double Talkin' Jive" con un finale in cui la parte elettrica della canzone svanisce e appare la parte in stile flamenco. Per questo ho comprato Ramirez. Mi sono reso conto che se avessi suonato il nylon, il suono sarebbe stato migliore. Da allora non ho più comprato chitarre classiche perché questa è bellissima. L'ho suonato anche su una sorta di pseudo hit strumentale con chitarra spagnola. Se ascolti la moderna radio per adulti, sarà subito dopo Kenny G e non indovinerai mai che sto suonando. Si chiama "Obsession Confession" ed era nella colonna sonora del film "Curdled", prodotto da Quentin Tarantino. Lo sento sempre nei centri commerciali. Ero spaventato quando un giorno mia madre mi ha chiamato e ha detto che era seduta in bagno - sono troppe informazioni (ride) - e ha sentito questa canzone alla radio, dopodiché il DJ ha detto che era Slash.


1964 Martin D-28, Jose Ramirez classica

Uno dei motivi principali per cui una Les Paul è la mia chitarra preferita è perché ottengo il suono e sento che voglio così posso fare quello che voglio. E quando prendo una base, suono in un modo completamente diverso. Penso che la Stratocaster sia la migliore chitarra rock 'n' roll, ma in realtà non fa per me perché sono troppo imprevedibili e leggere. Li userò di tanto in tanto se ho bisogno di qualcosa che abbia bisogno di un vero urlo, ma dovrò esaminarne una dozzina per trovarne uno adatto. Non sono un camaleonte come Jeff Beck, che può prendere qualsiasi cosa e suonare qualunque tipo di chitarra sia e suonare ancora come Beck. Se prendo la chitarra sbagliata per questa o quella canzone, non funzionerà.


Fender Stratocaster del 1965, Fender Telecaster del 1952

Altre foto varie di chitarre Slash

Mi sono reso conto che di solito riesco a far funzionare la chitarra, non importa quando è fatta. Suono un sacco di nuove Gibson e altri strumenti. So solo come abituarmici. Devi essere in grado di separarli. Quando si tratta di chitarre vintage, non sono un collezionista che colleziona per il gusto di collezionare, e questo anche se considero le chitarre la cosa più sexy del mondo e mi piace avere sempre una chitarra al mio fianco. Le chitarre vintage hanno un certo fascino. Ma la mia ragione per entrare nelle chitarre vintage è che posso sentirle e possono darmi un certo tipo di suono e sensazione, specialmente con vecchi ritmi. Questa è l'unica ragione per cui ho collezionato così tante chitarre: hanno tutte un certo suono e una propria personalità. Puoi usarlo per alcune canzoni. Onestamente amo e rispetto le vecchie chitarre, ma devo usare ciò che funziona meglio in una data situazione, quindi non mi interessa se è vecchia o nuova.

Chitarre da tour Slash

Ho uno strumento sul tour bus su cui compongo. Questa è una Les Paul Standard degli anni 2000 circa. Un altro Standard degli anni Novanta, su cui compongo, è di casa. Con uno standard, non sbaglierai mai nulla. A casa ho un'acustica Gibson con un corpo piccolo. E di recente Gibson mi ha regalato un'acustica jumbo con corpo in acero, che uso anche per comporre in viaggio.

Dal vivo, penso di avere circa 16 chitarre. Questo è su misura per ogni strumento ha un ricambio. Ho diverse Les Paul: standard normale, top dorato, standard nero con bigsby. Ho anche un paio di B.C. Rich Mockingbird e un B.C. Rich Bich 10 che uso come sei corde. E ho un paio di Guild a doppio collo che ho inventato con Guild in passato. La metà superiore della chitarra è acustica e la metà inferiore è elettrica. Tutto è abbastanza nuovo. Il Mockingbird rosso è probabilmente il più antico. L'ho comprato da un ragazzo per strada, naturalmente sul marciapiede. Ero al club quando mi ha parlato della chitarra e l'ho comprata da lui. Lo uso principalmente per il ponte vibrato perché non voglio portare la Stratocaster in tour. Floyd c'è.

Suona prevalentemente chitarre Gibson Les Paul ed è un grande collezionista di queste chitarre, la più antica delle quali è del 1959. Slash ha circa 10 chitarre signature nel suo arsenale, realizzate da Gibson esclusivamente per lui.

Nel 2012, Slash ha ricevuto un premio onorario Kerrang Icon! dall'omonima pubblicazione britannica.

Il 22 maggio 2012, Slash, in collaborazione con Miles Kennedy (co-autore), Todd Kearns e Brent Fitz, ha pubblicato il suo secondo album da solista, Apocalyptic Love.

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Vita privata

Il 10 ottobre 1992 Slash sposò la modella Renée Suran. Hanno divorziato alla fine del 1997 dopo cinque anni di matrimonio. Il 15 ottobre 2001, Slash ha sposato Perla Ferrar. In questo matrimonio, hanno avuto 2 figli London Emilio (28 agosto 2002) e Cash Anthony (23 giugno 2004).

Fino al 2008 Slash possedeva una collezione di 80 serpenti, dopodiché ne ha venduti/regalati 79, aveva paura che mangiassero i suoi figli.

Nel 2009, sua madre è morta di cancro ai polmoni, dopodiché Slash ha smesso di fumare.

A 13 anni ha provato per la prima volta la cocaina, a 19 l'eroina. In combinazione con la dipendenza da alcol, ha sperimentato la morte clinica 4 volte. Riuscì finalmente a liberarsi dalla tossicodipendenza solo nel 2001, la passione per la musica ebbe il sopravvento e fu dopo questi eventi che iniziò il suo lavoro nei Velvet Revolver.

Riconoscimento e patrimonio culturale

Slash ha sempre ricevuto il plauso della critica in tutto il mondo ed è oggi considerato uno dei migliori chitarristi di tutti i tempi. Nel 2005 è stato nominato dalla rivista il miglior chitarrista di tutti i tempi Scudiero. Nel 2008, è stato classificato al 21° posto nella lista dei "50 migliori chitarristi di tutti i tempi" della rivista. gigwise. Nel 2011 la rivista Pietra rotolante ha classificato Slash # 65 nella lista dei "100 migliori chitarristi di tutti i tempi".

Il 17 gennaio 2007, Slash è stato premiato con una stella sulla Rock Walk of Fame; il suo nome è stato posto accanto a Jimmy Page, Eddie Van Halen e Jimi Hendrix. Il 10 luglio 2012, Slash ha ricevuto una stella sulla Hollywood Walk of Fame davanti all'Hard Rock Cafe.

  • Slash è parodiato nell'episodio 701 della serie animata South Park. Suona la chitarra nella band di Randy Marsh e ha lunghi capelli neri che gli coprono il viso, pantaloni di pelle e un cappello a cilindro. Nell'episodio 1505, appare come una parodia di Babbo Natale.
  • Sebbene Slash utilizzi una chitarra Gibson Les Paul come strumento principale da palco e da studio in diverse occasioni, è apparso sul palco suonando B.C. Rich, Jackson, Ibanez. Quelle erano praticamente le uniche volte in cui Slash suonava altre chitarre.
  • Ha la sua chitarra Gibson Les Paul, che è disponibile per la vendita. Presenta anche il caratteristico pedale Cry Baby di Dunlop e il caratteristico pickup Seymour Duncan Slash Alnico.
  • Il cuore di Slash ha un defibrillatore cardioverter impiantabile.
  • Era soprannominato Slash perché non poteva mai sedersi in un posto e si precipitava costantemente da qualche parte.
  • Ha un'anaconda da compagnia.
  • Guida un'Aston Martin VI2 Vantage.
  • Slash ha scritto la canzone "Paradise City" mentre era drogato di eroina. Inoltre, ha insistito a lungo sulla frase "Portami nella città paradisiaca dove le ragazze sono grasse e hanno le tette grosse".
  • Nel 1989, Slash stupì i laboriosi registi della televisione americana con un'oscenità selettiva al punto che dovettero interrompere la trasmissione in diretta. Uno dei leader della compagnia televisiva ha dichiarato in preda al panico: “Questo non accadeva sul nostro schermo da 17 anni! D'ora in poi, trasmetteremo tutti questi programmi con un ritardo di sette secondi per, se necessario, avere il tempo di non trasmettere cose che potrebbero offendere i nostri spettatori.
  • Nel videogioco online League of Legends, il personaggio "Yorik" ha una pelle distintiva con una chitarra, capelli neri che gli coprono il viso e un cappello a cilindro, un riferimento a Slash.
  • Slash è stato l'ispirazione per il personaggio dei Simpson Otto Mann.
  • Suonando la chitarra sul palco, Slash ha voluto fumare più di una volta durante la partita. Per non essere distratto, uno dei tecnici è corso sul palco e ha infilato una sigaretta tra i denti di Slash. Nella maggior parte delle esibizioni dal vivo, Slash è apparso in pubblico fumando una sigaretta ed ha eseguito tutte le canzoni e gli assoli senza togliersela dalla bocca.

Discografia

Guns N'Roses

  • Appetito per la distruzione (1987)
  • G N" R Bugie (1988)
  • Usa la tua illusione (1991)
  • Usa la tua illusione II (1991)
  • L'incidente degli spaghetti? (1993)

La fossa dei serpenti di Slash

  • Sono le cinque da qualche parte (1995)
  • La vita non è grandiosa (2000)

Revolver di velluto

  • Contrabbando (2004)
  • Libertà (2007)

Assolo

  • Barra (2010)
  • Prodotto a Stoke 24/7/11 (2011)
  • Amore apocalittico (2012)

Saul Hudson, meglio conosciuto come Slash, è nato nel 1965 ad Hampstead da padre bianco inglese e madre nera americana che lavoravano entrambi nel mondo dello spettacolo. Contrariamente alla credenza popolare, suo padre non era ebreo. Sua madre era una costumista di scena per David Bowie e suo padre ha creato copertine di dischi per musicisti come Neil Young e Joni Mitchell. All'età di 6 anni si trasferisce con la madre negli Stati Uniti, il padre rimane in Inghilterra. A metà degli anni '70, ha frequentato la Beverly Hills High School ed è stato cresciuto da sua nonna, poiché i suoi genitori erano divorziati e sua madre era lontana da Saul.

All'età di 15 anni, sua nonna gli regalò la prima chitarra acustica, che aveva una sola corda. Ben presto, insieme a Stephen Adler, fondò il primo gruppo, The Road Crew. Poi Slash ha incontrato Axl Rose. Slash (chitarra solista), Duff McKagan (basso), Izzy Stradlin (chitarra ritmica), Axl Rose (voce) e Steven Adler (batteria) formano i Guns n "Roses". Slash diventa uno dei leader del gruppo. Nel 1987, l'album " Appetite for Destruction "sale al primo posto in molte classifiche. Altri due album del 1991, "Use Your Illusion" I e II, hanno avuto un enorme successo. Ma nel 1996, Slash e Axl Rose hanno avuto un'ultima rottura, e lui sinistra "Guns N" Roses. Nel 1994, Slash creò il gruppo Slash's Snakepit.Nel 1995, il gruppo pubblicò l'album It's Five O'Clock Somewhere.Dopo una pausa durante la quale Slash fondò la cover band blues Slash's Blues Ball (1996-1998), Slash's Snakepit pubblicò "Ain 't Life Grand" nel 2000. Della vecchia formazione degli Snakepit è rimasto solo Slash.

Nel 2002, Slash, con due ex colleghi dei Guns N "Roses" - Duff McKagan e Matt Sorum, ha fondato il gruppo Velvet Revolver. Scott Weiland degli Stone Temple Pilots è diventato il cantante. Il gruppo pubblica album di grande successo e conduce tour di concerti. Slash ha anche ripetutamente eseguito con Alice Cooper, Ozzy Osbourne, Michael Jackson, Zach Wild.

Nel 2010, Slash ha pubblicato un album da solista. Alla registrazione hanno partecipato: Ozzy Osbourne, Lemmy, Dave Grohl, Kid Rock, M. Shadows, Iggy Pop, Alice Cooper e molti altri.

Per molto tempo ha avuto la seguente immagine scenica: un cappello a cilindro, lunghi capelli ricci neri e occhiali, una sigaretta tra i denti, pantaloni di pelle attillati e una bandana blu nella tasca posteriore destra dei pantaloni. Suona prevalentemente chitarre Gibson Les Paul ed è un grande collezionista di queste chitarre, la più antica delle quali è del 1959. Ce ne sono circa 10 personalizzati realizzati da Gibson esclusivamente per lui nell'arsenale.

Nel 2012, Slash ha ricevuto un premio onorario Kerrang Icon! dall'omonima pubblicazione britannica.

Il 22 maggio 2012, Slash, in collaborazione con Miles Kennedy (co-autore), Todd Kearns e Brent Fitz, ha pubblicato il suo secondo album da solista, Apocalyptic Love.


Discografia (assolo)

Taglio (2010)
Fatto a Stoke 24/7/11 (2011)
Amore apocalittico (2012)
Mondo in fiamme (2014)

L'equipaggiamento di Slash

Chitarre principali:

1987 Gibson Les Paul standard

Testate e cabinet Marshall JCM Slash
Giubileo d'argento Marshall
Vox AC30

Effetti/Pedali:

Interruttore a pedale personalizzato Bob Bradshaw
Ampeg SVTMP, preamplificatore valvolare microfono/linea
Ritardo digitale Boss DD-3
Equalizzatore a 10 bande MXR
Equalizzatore Boss GE-7
Yamaha SPX-900, riverbero digitale/multieffetto
DBX 166 Doppio compressore
Dunlop Heil Talk Box
Dunlop Crybaby Q-Zone (controllato da un pedale del volume)
Sistema di riduzione del rumore Rocktron Hush 2CX

stringhe:

Ernie Ball Power Slinky R.P.S. .011, .014, .018, .028, .038, .048

Altre chitarre:

Prototipi firmati Gibson Les Paul Slash
Gibson Les Paul '57 ristampa goldtop
Standard Gibson Les Paul
Gibson EDS 1275
Gibson Flying V
Gibson Explorer
Gibson Melody Maker
Copia Les Paul Standard di Chris Derrig
AVANTI CRISTO. Ricco Mockingbird
AVANTI CRISTO. Rich Beach Doppio collo
Guild Crossroads 6-6 acustica elettrica
Fender Stratocaster
Telecaster Fender



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