Storie della "luce blu" (10 foto). Quale delle star russe è un partecipante permanente dell'opera "Blue Light" di Capodanno, del balletto e del folklore genuino
Fino alla fine degli anni '90, i leader della produzione del popolo erano invitati alle "luci blu": operai, lattaie, il presidente della fattoria collettiva e, naturalmente, rappresentanti di scienziati, compositori e artisti. Questo potrebbe essere trattato in modo ironico, ma quando la televisione ha estromesso completamente la persona "comune" dallo schermo e tutto si è riempito di pop star, è diventato evidente quanto queste stesse "stelle" si sentissero isolate dalla gente.
Alexei Lyubimov, reggente del monastero di Vysoko-Petrovsky, parla del suo insolito hobby: guardare la TV una volta all'anno.
Alexei Lyubimov
- Una volta in visita a Capodanno, guardiamo la TV, volenti o nolenti. Probabilmente sarebbe troppo categorico vedere in questo solo cattivo o seducente. Suggerisco di guardarlo filosoficamente. Ad esempio, sono stato allevato in rigide tradizioni ecclesiastiche. Non dovevamo affrontare il compito di dosare o non dosare la visione della TV: semplicemente non ce l'avevamo. E, in teoria, tutti i programmi TV sarebbero dovuti passare da me. Ci siamo trovati accanto a una TV funzionante solo quando abbiamo visitato parenti non religiosi a Capodanno. Per loro, come per la maggioranza in questa vacanza, la TV è stata il centro di attrazione.
Di conseguenza, la TV è apparsa nella mia vita quasi una volta all'anno e meno spesso la guardavo, meglio diventava evidente come l'atmosfera generale di questi programmi cambiasse ogni anno. Con queste luci è stato possibile giudicare come vive il Paese, cosa sta succedendo alla gente in generale. Pensavo alle luci blu come a un fenomeno culturale, da cui si può imparare molto per studiare la storia, le tendenze della moda, i generi, lo stile dominante e il sentire dell'epoca nel suo insieme. Possiamo capire come ha vissuto il paese, cosa ha accumulato o perso nell'ultimo anno, quali cambiamenti sono avvenuti nella coscienza della gente.
Interessante da questo punto di vista il formato dei concerti notturni di Capodanno, indipendentemente da come si chiama adesso.
Opera, balletto e folklore autentico
La prima "luce blu" uscì nel 1962, durante il disgelo di Krusciov. In generale, le "luci" più brillanti, che sono già diventate di per sé dei classici, si sono svolte nel 1962, 1963, 1967.
Come reggente, le "luci blu" mi interessano prima di tutto, ovviamente, dal punto di vista musicale. La musica classica è un valore eterno, qualcosa che eleva l'anima in tutti i tempi e le epoche. La tendenza è che nelle prime trasmissioni di musica classica ce n'era molta, e poi sempre meno. La tradizione classica ed elitaria era accompagnata dal folklore. Questi sono due getti potenti, che, di fatto, sono la base della musica in quanto tale. Tutti i generi pop apparsi nella seconda metà del XX secolo sono lo strato superficiale superiore, che ha valore nella misura in cui è radicato in uno o in un altro flusso potente. Le prime luci erano in gran parte composte da musica classica, numeri di balletto e opera e folklore serio.
Ma ogni anno c'è sempre meno musica classica e popolare in televisione. I generi di varietà si sostituiscono costantemente a vicenda e possono essere facilmente messi alla pari. E i classici non possono essere inseriti in questa serie. Ma gradualmente la musica classica ha cessato di essere presentata nella sua forma pura, è stata modificata in chiave moderna.
La tendenza generale è tale che di anno in anno in televisione si sono volutamente sbarazzati dei classici. È iniziato nell'era di Gorbaciov. Fino al 1990, tutte le luci erano aperte da un'orchestra sinfonica. C'erano molti numeri di balletto. Nel nostro tempo, ci sono tentativi di rianimarlo, ma solo in piccole parti. Possiamo dire che i classici sono ormai nel cortile di casa. In precedenza, il passaggio a generi più leggeri della musica popolare moderna avveniva più vicino alla metà dell'evento, ed erano i classici a occupare un posto d'onore. Negli anni '90, i classici hanno lasciato quasi completamente i programmi TV di Capodanno.
"Dry Law", il crollo dell'URSS e l'umorismo salvifico
Tutti i punti di svolta nella storia del paese si riflettono in questi programmi di Capodanno.
È interessante, tra l'altro, osservare la gamma di piatti e bevande che erano sui tavoli durante lo spettacolo televisivo. Lo champagne è sempre stato il simbolo del nuovo anno. Significativamente, durante il proibizionismo, lo champagne scomparve completamente dalla cornice. Una frase casuale del programma di capodanno di quegli anni "andiamo in un bar, beviamo un succo" è ora percepita come un chiaro segno dei tempi.
Una delle luci più interessanti ha avuto luogo nel 1992. È avvenuto il crollo dell'URSS: l'intero paese è in uno stato di shock, le persone si sono perse. Artisti e comici hanno cercato di presentare il cambiamento sotto forma di uno scherzo.
C'è molta filosofia e simbolismo in questo. Sorprendentemente, non c'è umorismo goffo nella scintilla del 1992, tutto è molto sottile. Gli artisti sembrano aver messo a nudo il nervo nascosto che c'era dentro ogni persona, e sono stati in grado di esprimerlo nei numeri.
Interessante 1993. Vediamo un dialogo di "stile". Dialogo tra l'era degli anni '90 e i tempi di Pietro I. Successivamente, il dialogo tra diverse epoche storiche in generale iniziò a verificarsi molto spesso, specialmente tra il passato sovietico e il presente.
In questo contesto, i programmi di Capodanno del 1996, durante il periodo preelettorale, sono indicativi. Quindi è stato deciso il destino del nostro paese, in quale direzione sarebbe andato. Pertanto, tutto ciò che è sovietico è stato deliberatamente ridicolizzato quest'anno.
La televisione ha soppiantato l'uomo comune
In generale, vediamo che il livello dei programmi di Capodanno è diminuito di anno in anno ... Si ha la sensazione che i creatori delle luci abbiano sempre meno rispetto per lo spettatore ogni anno. È interessante anche guardare il discorso e lo stile dei presentatori fin dalla prima "luce blu". In precedenza, il livello di parola di tutti i padroni di casa e gli ospiti della vacanza era molto alto. Dopo gli anni '90, vediamo molta volgarità, una barra di comunicazione abbassata: "diciamo come possiamo, scherziamo come possiamo".
Oppure prendiamo un tema patriottico. La scintilla del 1985 è solo il quarantesimo anniversario della Vittoria. Nel programma viene inserito un ampio blocco di cinegiornali del 1945. Sorprendentemente, una parte significativa del programma è tragica, assolutamente non canzoni di Capodanno su un tema militare. L'idea generale è questa: "sì, il massimo del divertimento, il nuovo anno, ma ricorderemo ancora gli anni della guerra". In altri anniversari dell'anniversario della Vittoria - nel 1995, 2005 - purtroppo non c'è più niente del genere.
Un altro punto importante. Dalle prime "luci blu" fino alla fine degli anni '90, i leader della produzione "dal popolo" sono stati invitati alle "luci": operai, lattaie, il presidente della fattoria collettiva e, naturalmente, rappresentanti di scienziati , compositori, artisti. È stata trasmessa l'idea che assolutamente tutti meritano questa vacanza. Gli ospiti sedevano insieme a tavola. Questo potrebbe essere trattato in modo ironico, ma in seguito, quando la televisione ha completamente estromesso la persona "comune" dallo schermo e tutto si è riempito di pop star, è diventato evidente quanto queste stesse "stelle" si sentissero isolate dalla gente. Ma la presenza della gente comune sovietica sulle luci ha dato un vero senso di unità.
Ahimè, tutto è cambiato in un intrattenimento vuoto e vano, che cerca di distrarre completamente dalle questioni di attualità, da ciò che è veramente rilevante.
Ora la TV sta cercando di creare l'illusione che tutto vada bene quando in realtà non va bene. Alla fine, possiamo ammettere che il palcoscenico in TV, in linea di principio, è morto. Sulle "luci blu" del nostro tempo lampeggia la "crema" d'élite della società. Stufano nel loro stesso succo: lodano e si congratulano con se stessi, loro stessi distribuiscono le loro canzoni. Tutta la vita è andata...
L'emergere del formato a luci blu di Capodanno, amato da milioni di telespettatori, nel dicembre 1962 è stato associato all'era del disgelo e alla liberalizzazione della politica dell'URSS nel campo della cultura, e in particolare con la risoluzione del Comitato centrale di il PCUS "Sull'ulteriore sviluppo della televisione sovietica".
Nel 1960, la direzione del partito ha richiamato l'attenzione sul fatto che "non c'è conversazione sincera, conversazione facile nei discorsi in televisione" e ha deciso che, poiché il dialogo non inizia da solo, deve essere organizzato.
Nello stesso anno fu aperto un caffè per giovani a Mosca in Gorky Street, dove si tenevano dispute, si esibivano artisti e poeti. Con l'aiuto della redazione musicale della televisione centrale, dalla caffetteria sono state condotte trasmissioni in diretta, che hanno rapidamente preso forma in un programma indipendente separato, i cui autori sono riusciti a preservare la cosa principale: l'atmosfera stessa di "facile conversazione ".
Il nome del programma è cambiato - "TV Cafe", "On the Light", "On the Blue Light" e, infine, "Blue Light" - sono cambiate anche le date di messa in onda. Se all'inizio il programma veniva trasmesso nei fine settimana ogni settimana, poi nel tempo l'esaurimento del materiale ha cominciato a farsi sentire e gli spettatori potevano vederlo solo nei giorni festivi: 8 marzo, 1 maggio e Capodanno.
Ma prima di tutto, il pubblico è stato attratto da una rara opportunità in URSS di vedere e ascoltare le star di prima grandezza di quegli anni. Tra questi, un posto separato era occupato da Yuri Gagarin, il personaggio principale dell'epoca. Ha recitato in diversi episodi del programma ed è stato anche co-conduttore di Blue Light, programmato per coincidere con l'8 marzo, dove è apparsa anche la prima donna nello spazio, Valentina Tereshkova.
Allo stesso tempo, sia le star di prima grandezza che i normali lavoratori sovietici hanno potuto partecipare alle riprese del programma - uno schizzo umoristico su questo argomento può essere visto nel film Thirty-Three di Georgy Daneliya (anche, tra l'altro, dedicato al tema "spazio").
I creatori di "Blue Light" non hanno aggirato la politica del Comitato centrale del PCUS nei confronti di altri paesi: per la maggior parte degli abitanti del paese, lo schermo televisivo era quasi l'unico luogo in cui gli ospiti stranieri provenienti dai paesi del campo socialista potrebbe essere visto. E a volte cattura un tale "ciao" agli amici dell'URSS di altri paesi, come l'esibizione di Joseph Kobzon, che esegue la canzone "Cuba is my love" con la barba incollata alla Fidel Castro e una mitragliatrice in mano.
Un elemento separato era la performance dei comici. L'apogeo del programma comico è sempre stato il numero di Arkady Raikin, i duetti comici erano popolari: Veronika Mavrikievna e Avdotya Nikitichna (Vadim Tonkov e Boris Vladimirov), Shtepsel e Tarapunka (Efim Berezin e Yuri Timoshenko"), così come Lev Mirov e Mark Novitsky, che si sono esibiti con i propri nomi.
"Spark" ha dato la televisione domestica e molti altri formati. Fu qui che i pattinatori iniziarono a esibirsi spesso, gettando le basi per la domanda odierna di pattinaggio sul ghiaccio. Qui iniziò anche la tradizione dei numeri musicali "nostalgici": nel 1965, gli interpreti dei ruoli principali nel film "Heavenly slug", in onore del ventesimo anniversario della sua uscita sugli schermi, cantarono la canzone "Airplanes First of All ", che divenne la prima "rondine" del genere "Vecchie canzoni sul principale".
Con l'avvento della glasnost e della perestrojka, la Luce Blu ha iniziato a scomparire gradualmente dagli schermi - prima è scomparso il nome, poi è cambiato il luogo: nel 1987, al pubblico è stata mostrata la Luce Blu, incollata insieme da scene girate in diverse parti del capitale - dal ristorante Arbat alla riserva museale "Kolomenskoye". Le canzoni del gruppo ABBA sono state trasmesse, Alla Pugacheva e Valery Leontiev si sono congratulate con i fan dall'India e alla fine l'ensemble di star di prima grandezza ha cantato la canzone "Closing the Circle".
Successivamente, la "luce blu" è scomparsa per un intero decennio. Il primo numero del programma ripreso è stato pubblicato nel 1998 con il nome "Blue Light on Shabolovka". La nuova trasmissione ha diligentemente imitato i lineamenti del suo leggendario predecessore, diventando finalmente un fenomeno nostalgico.
La presenza sulla televisione moderna di un programma che copia lo stile passato nel periodo delle vacanze più quotate e costose è diventata motivo di frequenti indignazioni, battute e controversie a causa della crescente curiosità dell'intero formato ogni anno - persino l'inutilizzata Torre Shukhov in lo screensaver della nuova "luce" ha cominciato a sembrare una sorta di ironia.
Paradossalmente, l'atteggiamento ironico e successivamente post-ironico nei confronti del formato Blue Light lo ha aiutato a sopravvivere, trasformarsi e continuare la sua vita. Così, alla fine del 2018, il team del programma Evening Urgant ha organizzato le riprese di uno spettacolo dal nome provocatorio Blue Urgant con la partecipazione delle star delle giovani generazioni.
E sebbene il motivo trainante di molti dei partecipanti fosse il desiderio di dire addio al patrimonio fatiscente degli anni passati, le loro parodie delle battute "poco divertenti" di Capodanno si sono rivelate "poco divertenti" quanto gli originali e i numeri musicali , sebbene sorprendentemente diverso per genere e suono dalle solite "luci", ha comunque continuato le tradizioni sia degli anni Sessanta che del nuovo tempo. L'ultimo dettaglio è stata l'apparizione di Philip Kirkorov in Blue Urgant, la cui "auto-parodia" alla fine del programma ha finalmente convinto i dubbiosi che, nonostante il cambio di nomi, canali e luoghi, la "luce" sopravviverà agli spettatori di oggi.
Questo programma televisivo ha unito un grande paese anche in quegli anni in cui nulla lo univa. Segretari generali e presidenti si sono succeduti, ma lei è rimasta. Ed è stata lei ad essere eletta dal popolo - "Blue Light". In realtà, la sua storia è la storia dell'URSS e della Russia.
Cos'è il nuovo anno senza ... TV? Anche adesso, più di mezzo secolo dopo che lo schermo blu ha illuminato di gioia gli appartamenti sovietici, rimane un immutato attributo festivo. Per molti anni, la sera del 31 dicembre, tutti i cittadini si sono congelati davanti a una TV in bianco e nero in attesa di una "luce blu" veramente gentile e sincera con presentatori cordiali, canzoni allegre, coriandoli e serpentine...
La versione di come appariva Ogonyok è la seguente: nel 1962, il caporedattore della redazione musicale ricevette una chiamata dal Comitato centrale del PCUS e gli fu chiesto di ideare un programma di intrattenimento musicale. Poi, all'inizio degli anni '60, le autorità si resero conto dell'importanza della televisione.
Nel 1960, il Comitato Centrale emanò una risoluzione "Sull'ulteriore sviluppo della televisione sovietica", in cui questa stessa televisione veniva proclamata "un importante mezzo di educazione comunista delle masse nello spirito dell'ideologia e della moralità marxista-leninista, intransigenza nei confronti della borghesia ideologia."
Poiché approssimativamente in questo spirito era necessario escogitare un programma divertente, nessuno poteva farcela. Poi qualcuno, vedendo un giovane sceneggiatore Alexei Gabrilovich nel corridoio di Shabolovka, gli ha chiesto di pensare, e lui ha accettato, ma se ne è subito dimenticato. Un paio di settimane dopo fu chiamato alle autorità. Lo sceneggiatore, che il giorno prima stava festeggiando qualcosa in un caffè, ha inventato la forma di una zucchina in movimento, dove gli attori vengono dopo gli spettacoli serali e raccontano storie divertenti....
La caratteristica principale delle "Luci blu" era un'atmosfera rilassata creata con l'aiuto di serpentine, "champagne sovietico" e prelibatezze poste sui tavoli degli ospiti.
Nel primo anno, Blue Light iniziò a essere rilasciato così attivamente che uscì tanto quanto un settimanale, ma poi l'entusiasmo dei creatori si prosciugò un po 'e altri programmi iniziarono ad apparire uno dopo l'altro. E il ruolo del principale programma di intrattenimento del paese è stato assegnato al "Blue Light", che a Capodanno ha creato l'atmosfera per tutto l'anno a venire.
Per la prima volta a Capodanno, "Spark" fu pubblicato il 31 dicembre 1962. Durante i primi dieci anni della sua esistenza, i creatori di "Blue Light" hanno inventato e padroneggiato tutto ciò su cui vive la televisione di intrattenimento di oggi. La differenza è solo nelle prestazioni tecniche, ma le idee ei contenuti sono rimasti gli stessi. In quello che è stato mostrato nelle "Luci" di Capodanno più di quarant'anni fa, si possono facilmente distinguere le singole caratteristiche e interi programmi della televisione di oggi.
Vorrei parlarvi dell'aspetto di un nome così strano: "Blue Light". Lo spettacolo televisivo li deve alla TV in bianco e nero. All'inizio degli anni '60, l'enorme scatola di legno con il piccolo schermo stava lentamente diventando un ricordo del passato. Aleksandrovskiy radiozavod ha iniziato la produzione di "Records". Il loro cinescopio era significativamente diverso dai suoi predecessori. Di modello in modello, aumentava di dimensioni e, sebbene la sua immagine rimanesse in bianco e nero, sullo schermo appariva un bagliore bluastro. Ecco perché è apparso il nome, incomprensibile per i giovani di oggi.
I creatori presumevano abbastanza logicamente che se il programma uscisse alla fine dell'anno, allora le migliori canzoni eseguite quest'anno dovrebbero suonare in esso. La competizione per un posto nella composizione tra gli interpreti è stata tale che in una delle prime uscite anche Lyudmila Zykina con la canzone "The Volga River Flows" è stata mostrata solo in un piccolo passaggio.
I primi presentatori di Blue Light sono stati l'attore Mikhail Nozhkin e la cantante Elmira Uruzbayeva. Fu con Elmira che accadde un incidente imprevisto in uno dei primi episodi del programma. Ed è tutta colpa dell'incapacità di lavorare con un fonogramma.
In onda su Blue Light, Uruzbayeva, cantando una canzone, si è avvicinata a uno dei tavoli del music cafè. Uno degli invitati le porse un bicchiere di champagne. La cantante, confusa dalla sorpresa, ha preso in mano il bicchiere, ne ha bevuto un sorso e, inoltre, soffocando, ha tossito.
Mentre si svolgeva questa azione, il fonogramma continuava a suonare. Dopo la trasmissione del programma, la televisione è stata inondata di lettere di spettatori sorpresi. Non abituati al fonogramma, non hanno smesso di porre la stessa domanda: “Come puoi bere e cantare una canzone allo stesso tempo? O non è affatto Uruzbayeva che canta? Se sì, che tipo di cantante è?
Il layout del genere era diverso: lo spettatore veniva persino trattato con i numeri dell'opera, ma anche allora il raro "Spark" faceva a meno di Edita Piekha. E Iosif Kobzon negli anni '60 non era quasi diverso dal suo io attuale. Era ovunque e cantava di tutto. Anche se a volte si concedeva ancora esperimenti: ad esempio, in una delle "Luci", eseguendo la canzone super attuale "Cuba - my love!", Kobzon appariva ... con la barba alla Che Guevara e una mitragliatrice in le sue mani!
Era impensabile perdere il trasferimento, non l'hanno ripetuto. Certo, "Spark" sarebbe rimasta una vaga impressione dell'infanzia, se non fosse stato per i documenti sopravvissuti. Penso che il cinema sia la migliore invenzione del secolo scorso, e quelle inquadrature ci vengono lasciate come rimprovero: quanto siamo caduti in basso noi, gli attuali!
Stelle sullo schermo
Come oggi, negli anni '60, il momento clou delle chicche televisive erano le star. È vero, le stelle a quei tempi erano diverse e aprivano la strada alla gloria in un modo diverso.
Non un solo "Blue Light" di Capodanno era completo senza cosmonauti e Yuri Gagarin fino alla sua morte è stato il protagonista delle vacanze televisive. Inoltre, gli astronauti non si sono limitati a sedersi, ma hanno partecipato attivamente allo spettacolo.
Così, nel 1965, Pavel Belyaev e Alexei Leonov, che erano recentemente tornati dall'orbita, hanno interpretato i cameramen che filmavano come canta la giovane Larisa Mondrus. E Yuri Gagarin ha girato per lo studio con la più moderna cinepresa portatile. Alla fine della storia, Leonov ha anche ballato un colpo di scena con Mondrus.
Guardando le "Luci" degli anni '60 oggi, puoi persino tracciare come l'astronauta numero uno è cresciuto di grado. Prima è apparso in una tunica con gli spallacci di un maggiore, poi di un tenente colonnello e poi di un colonnello. Questo ora è un astronauta, solo una delle professioni, ma poi erano considerati eroi. Se Gagarin o Titov dicevano qualcosa, nessuno osava muoversi, tutti ascoltavano a bocca aperta.
Ora non c'è persona che possa essere paragonata all'adorazione popolare con Gagarin negli anni '60. Pertanto, gli astronauti dell'Ogonki di Capodanno sono sempre stati graditi ospiti. E solo il 1969, il primo dopo la morte di Yuri Alekseevich, fu incontrato senza astronauti.
A poco a poco, le "Luci Blu" diventano artificiali, come molti alberi di Natale. Con l'avvento della registrazione, il programma ha cominciato a essere filmato in parti: partecipanti e ospiti si sono seduti ai tavoli e hanno applaudito l'esecutore del numero come se lo avessero appena visto, anche se il numero è stato registrato in un altro giorno.
All'inizio sui tavoli c'erano vero champagne (o almeno vero tè e caffè) e frutta fresca. Quindi hanno versato limonata o acqua colorata. E frutta e dolci erano già fatti di cartapesta. Dopo che qualcuno si è rotto un dente, i membri di Blue Flame sono stati avvertiti di non provare a mordere nulla.
Negli anni '70 le comparse in sala corrispondevano all'ora: ad esempio, ai tavoli potevano sedersi le ragazze del Ministero dell'Agricoltura. Le prime clip sono apparse in Blue Light, anche se poi nessuno sospettava che si chiamasse così. In assenza di stampa gialla e pettegolezzi, le persone hanno appreso degli eventi nella vita personale degli idoli di Ogonki. I musulmani Magomayev e Tamara Sinyavskaya si sono sposati nel novembre 1974 e presto hanno cantato un duetto nell'Ogonyok di Capodanno. Così il paese si rese conto che erano diventati marito e moglie.
Negli anni '70, Sergey Lapin era il presidente della radio e televisione di stato dell'URSS. Sotto di lui era vietato agli uomini apparire sullo schermo in giacca di pelle, in jeans, senza cravatta, con barba e baffi, alle donne in abito stringato, in tailleur pantalone, con scollo e con diamanti .
Valery Leontiev nei suoi abiti attillati è stato escluso dai programmi. Il resto è stato tagliato per altri motivi. Il ballerino di tip tap Vladimir Kirsanov ha ricordato come a metà degli anni '70 ha ballato con sua moglie su Ogonyok al ritmo della canzone di Yevgeny Martynov. E quando ho acceso la TV, mi sono visto ballare su una melodia completamente diversa. Si è scoperto che il motivo era l'antipatia della leadership televisiva nei confronti di Martynov, e hanno spiegato a Kirsanov: "Ringrazia per essere stato lasciato in onda".
comici
Gli umoristi hanno già contribuito a celebrare il nuovo anno di buon umore. Il frontman del genere era Arkady Raikin, un partecipante obbligatorio come Ivan Urgant oggi.
Duetti super popolari: Tarapunka e Shtepsel, che sono riusciti a "rottamare" la burocrazia sul palco di Capodanno, e Mirov e Novitsky, che hanno scherzato non troppo sofisticato, ma pertinente.
Così, nel 1964, hanno risposto al tema terribilmente alla moda "Cybernetics". I veri veterani dello spettacolo di Capodanno - Edita Piekha, Iosif Kobzon, Alla Pugacheva, Muslim Magomayev, Sofia Rotaru - hanno potuto eseguire due o anche tre canzoni di seguito.
I successi stranieri erano una novità, e poi eseguiti da star nazionali.
Era impossibile immaginare "Spark" senza miniature umoristiche. I comici sovietici, come Khazanov con il suo eterno studente del college culinario, erano particolarmente apprezzati negli anni '70.
Anche la moda di eseguire canzoni dei tuoi vecchi film preferiti non è nata oggi.
In "Ogonyok" in un incontro nel 1965 in onore del 20 ° anniversario del film "Heavenly slug", che ha interpretato i personaggi principali del film, Nikolai Kryuchkov, Vasily Neshchiplenko e Vasily Merkuryev si sono esibiti con grande successo proprio nello studio "Aircraft Prima di tutto" e ha persino attirato veri generali dell'esercito a questo.
E pochi anni dopo, la trinità Nikulin - Vitsin - Morgunov ha organizzato un eccentrico sul set basato su "Dog Barbos e una croce insolita".
Anche allora, Alexander Maslyakov era il volto dell'umorismo giovanile, tuttavia, un volto molto più giovane, sebbene le sue intonazioni fossero le stesse di oggi. L'umorismo di KVN era meno paradossale e per niente all'avanguardia. E la parola "kaveenschik" che è popolare oggi non è stata ancora usata, hanno detto: "Una canzone eseguita dai giocatori di KVN".
"Momento di gloria"
I bizzarri strambi erano sempre richiesti e persino la dura televisione sovietica non poteva farci nulla. È vero, i mostri non erano ancora così oltraggiosi come quelli che ora partecipano al "Minute of Glory", ma "con un pregiudizio culturale". E li hanno mostrati, ma li hanno trattati senza entusiasmo. Così, l'ospite del "Blue Light" nel 1966, il giovane Yevgeny Leonov, parlò direttamente del musicista che suonava l'archetto sulla sega: "Anormale, o cosa?"
Ma negli anni '90 il canale televisivo Rossiya ha rilanciato la tradizione del Blue Light e già nel 1997 è uscito un comunicato dedicato al 35° anniversario del programma. Oggi Blue Light è stato sostituito da un programma settimanale chiamato Saturday Evening (Nikolai Baskov è il presentatore televisivo e il duetto di Mavrikievna e Nikitichna sta ora sostituendo il duo di New Russian Babok).
La "serata" va in onda sullo stesso canale "Russia", la principale differenza tra il programma e il "Blue Light" è che ora solo le star dello "showbiz" domestico diventano ospiti del programma. A proposito, la "Luce blu su Shabolovka" è arrivata per sostituire la "Luce blu di Capodanno".
È così che succede, il passato originale del programma è passato alla storia su Youtube con le parole "Non ricordo in modo affascinante" ... Ora "Spark", come prima, è composto da canzoni e battute. I suoi creatori affermano che poiché il canale è di proprietà statale, i partecipanti non hanno il diritto di scherzare sotto la cintura. È vero, notiamo che la cintura stessa è caduta da tempo. Di moda - vita bassa.
Le "luci blu" riflettevano l'epoca. Lattaie e cosmonauti ai tavoli furono sostituiti da Sliska e Zhirinovsky, e nessuno sostituì Pugachev e Kobzon ...
24 dicembre 2018Da anni guardiamo la stessa cosa a Capodanno: Pugacheva e Kirkorov, Baskov, Rotaru, Leshchenko e altre pop star russe cantano, si versano champagne e fingono di divertirsi. il sito ricorda come tutto è iniziato e come sono stati gli incontri di Capodanno in TV nei diversi anni.
Foto: fotogramma del film musicale "Vecchie canzoni sulla cosa principale"
"Luce blu"
Il primo, sempre sui televisori sovietici, nel 1962 apparve "Blue Light". Questo programma è nato come programma settimanale, poi ha cominciato ad apparire solo nei giorni festivi, ma dal 1964 è stato associato esclusivamente al capodanno. È stata la "luce blu" a dare il tono a tutti i programmi successivi, formando un'immagine familiare agli spettatori: artisti pop e ospiti d'onore si siedono ai tavoli, bevono champagne, mosche serpentine per la sala, tutti cantano e si rallegrano. Ancora sincero. L'atmosfera della "luce blu" degli anni '60 può essere percepita, ad esempio, dagli auguri di Capodanno ai cittadini dell'URSS da uno degli ospiti d'onore del programma - Yuri Gagarin:
È passato quasi un quarto di secolo ... E durante la perestrojka, dal 1986, i concerti di Capodanno cessarono di essere chiamati "Blue Lights", e nel 1987 le riprese non ebbero luogo affatto a Ostankino, ma in diverse parti di Mosca - per esempio, in un ristorante su Arbat e Kolomenskoye. La tradizione è stata ripresa nel 1998: nell'anno del 35 ° anniversario del programma è stato rilasciato Blue Light on Shabolovka. È curioso che sia girato a Mosfilm, e solo la Torre Shukhov sullo screen saver ricorda Shabolovka Street.
Foto: fotogramma del programma "Luce blu su Shabolovka" In un formato più o meno invariato, il programma è ancora in fase di proiezione. Molto spesso, di anno in anno a Capodanno, i russi vedono le stesse facce, sebbene il Web stia discutendo attivamente della necessità di sbarazzarsi dei programmi di Capodanno, ad esempio, da Alla Pugacheva. Tuttavia, anche senza di essa, il pubblico sarà comunque atteso solo da quei volti più "familiari" durante l'anno, e solo da quelle canzoni che l'intero Paese ha già imparato a memoria.
