La vera arte è amore (Marc Chagall e Bella). Mark Chagall e Bella Rosenfeld Chagall è stato profondamente ferito dalla sua rottura con Virginia, perché l'amava con tutto il cuore.
In effetti, la morte improvvisa di Bella seguì il 2 settembre 1944. La sua morte inaspettata è stata un colpo terribile per Marc Chagall e il suo dolore è stato sconfinato.
Essendo sposata con l'artista da oltre 29 anni, lo ha sostenuto nei momenti belli e in quelli brutti della loro vita, condividendo alti trionfanti e bassi tangibili. Non era solo una moglie per il Maestro, ma anche l'unica musa ispiratrice, il tema principale e il simbolo dell'amore nei suoi dipinti, un critico imparziale, influenzando in modo significativo tutto il suo lavoro. È cresciuta nel mondo da cui è entrato nell'arte e ne conosceva perfettamente la lingua, le intonazioni, i gesti. Era il suo alter ego e la madre della loro unica figlia.
Il caporedattore dell'International Chagall Yearbook A. Podlipsky mi ha scritto da Vitebsk: “... Le circostanze della morte di Bella, le ragioni della sua morte, il luogo della sepoltura non si riflettono in alcun modo nelle biografie domestiche dell'artista, e anche nelle traduzioni da uno straniero. Quali fatti, documenti confermati hai?
Rendendomi conto che la ricerca di un cimitero dove potesse essere sepolta Bella - negli stati di New York o del New Jersey - è come cercare un ago in un pagliaio, ho consigliato a Podlipsky di chiederlo alle sue nipoti, che hanno iniziato a venire a Vitebsk per Letture di Shagalov. "Questa è stata la mia prima domanda per loro... non lo sanno." Ho iniziato a cercare possibili documenti ufficiali legati alla morte di Bella... Immaginate il mio stupore quando, entro 15 minuti dalla compilazione del modulo di richiesta presso la City Library di New York, sulla 5th Avenue a Manhattan, ho ricevuto una copia del necrologio pubblicato da sul New York Times, 4 settembre 1944. Ecco il suo contenuto nella mia traduzione: “Madame Bella Chagall, la moglie del pittore di origine russa Marc Chagall, che ha vissuto a Parigi per molti anni, è morta sabato nella zona di Tupper Lake (uno dei Cranberry Lakes) , New York, dove era in vacanza insieme al marito. Aveva 48 anni. Madame Chagall, che era l'unico modello per suo marito e ha avuto un'enorme influenza sul suo lavoro, pochi giorni fa ha terminato le sue memorie, che saranno presto pubblicate. Era ampiamente conosciuta nei circoli artistici di Parigi tra le due guerre. Ha tradotto il libro di suo marito "La mia vita" dal russo al francese. Vitebsk, in Russia, ha dato i natali a Chagall. Si sposarono nel 1915, fuggirono da Parigi nel 1940 e, dopo essere rimasti nel sud della Francia per circa un anno, arrivarono negli Stati Uniti con il patrocinio del Museo d'Arte Moderna. L'appartamento dei Chagall si trova al 4E 74th Street. Oltre a suo marito, ha lasciato una figlia, Ida Rapaport-Chagall, e un figlio, Mikhail Rapaport-Chagall. C'era un'inesattezza nel necrologio: Mikhail era il genero di Bella. Anche l'età dichiarata del defunto era sconcertante…48 (?) anni, ma ne parleremo più avanti.
Qualche tempo dopo, su richiesta ufficiale dello Chagall Yearbook, ricevetti anche una copia del certificato ufficiale di morte di Bella. Eccone il contenuto: “Luogo del decesso: Stato di New York, Contea di Franklin, Città di Altamon, Mercy General Hospital. Compleanno: 15 dicembre 1895 Data della morte: 2 settembre 1944. Causa immediata della morte: diabete. Età: 48 anni, 8 mesi, 17 giorni. La durata della malattia è di 2 anni. Giorno del funerale: 6 settembre 1944.
Alcuni altri documenti sono riportati nel libro di B. Harshav:
1. Un telegramma di Pierre Matisse indirizzato a un'ampia cerchia di amici e colleghi di Chagall: “Madame Chagall è morta sabato dopo una breve malattia. Il funerale avrà luogo mercoledì 6 settembre alle 11:30 presso la Riverside Chapel (76th Street e Amsterdam Avenue)."
2. Lettera del presidente del Comitato degli scrittori, artisti e scienziati ebrei Ben Zion Goldberg, genero di Sholom Aleichem, allo scrittore Joseph Opatosh: Carnegie Hall, dove si riuniranno e si esibiranno i suoi amici più cari. La serata si svolgerà il 6 ottobre. Come caro amico del defunto e della famiglia Chagall, sei invitato a partecipare alla serata con uno spettacolo di 10-15 minuti. Si prega di confermare la propria presenza. Cordiali saluti, B. Ts. Goldberg.»
Cosa accadde realmente in quei tragici giorni per gli Chagall di fine agosto - inizio settembre 1944? Mark e Bella sono in vacanza nel nord-ovest dello Stato di New York, nella contea di Adirondake, nella regione dei Cranberry Lakes. Nulla prefigurava un esito tragico così imminente ... Lì appresero anche che Parigi era stata liberata dagli Alleati il 26 agosto, e i Chagall decisero di accelerare il loro ritorno a New York, progettando di iniziare i preparativi per la partenza per la Francia.
Più tardi, nel suo libro, Virginia Haggard, la seconda moglie di Mark, descrive questi giorni come segue, citando le parole di Chagall: “All'improvviso, Bella ebbe un forte mal di gola. Mi ha chiesto di darle del tè caldo. Il giorno dopo era così febbricitante che l'ho portata in ospedale. Ha visto molte suore nel corridoio e si è innervosita... Al ricevimento, hanno cominciato a farle le solite domande - nome, età... ma quando le è stato chiesto della sua appartenenza religiosa, non ha risposto e mi ha chiesto di portala in albergo. Chagall ha raccontato una versione simile a Meer Shapiro, suo amico, aggiungendo: "Come ebrea, le è stata rifiutata l'ammissione, e presto è morta" ...
Dovrebbe essere perplesso ammettere che la sua versione è pura finzione. Tutti i fatti - sia documentari che testimonianze oculari, inclusa sua figlia Ida, negano queste parole di Chagall. Ida, venendo a conoscenza delle condizioni di sua madre, ha fatto uno sforzo davvero eroico per acquisire la penicillina, l'unica cosa che potrebbe salvare Bella. A quel tempo, questo nuovo strumento miracoloso veniva utilizzato principalmente nella parte anteriore. Ma con l'aiuto di amici si ottenne comunque la penicillina, e Ida partì subito per la città di Altamon, all'ospedale, dove - contrariamente alla versione di Chagall - si trovava Bella. Ora puoi arrivarci in auto da New York in 5 ore, mentre Ida ha impiegato 12 ore... Troppo tardi! "Quando sono arrivata con la penicillina, era troppo tardi", scrive Ida ai parenti a Parigi il 27 marzo 1945. - La mamma era in coma e alle 18 è morta. La mamma aveva un'infezione da streptococco in gola. Ida considerava insostenibile la versione “antisemita” di Chagall, da lui inventata per giustificare la fatale lentezza con cui reagiva all'aggravarsi delle condizioni della moglie. Pierre Matisse ricorda la telefonata disperata dell'artista quando gli venne in mente che le condizioni della moglie erano molto gravi. Il suo panico era esacerbato dalla sua mancanza di conoscenza dell'inglese. "Cosa fare!?" gridò al telefono. "Trova immediatamente un dottore" - è stata la risposta ...
Per la prima volta ho visto come appare il monumento nel luogo di sepoltura di Bella nel libro di B. Harshav, e sono rimasto piuttosto perplesso dalla sua, per usare un eufemismo, insolita modestia: una piccola lastra che si alza leggermente sopra la superficie. Luogo di sepoltura: lo stato del New Jersey. Vai a trovarlo! Sono stato anche sorpreso dalle date incise sulla pietra: 15–12–1895 - 2–9–1944. Ho condiviso i miei dubbi con A. Podlipsky - I ricercatori di Vitebsk hanno cercato a lungo documenti originali che indichino la data di nascita di Bella: 2 dicembre (secondo il vecchio stile), cioè 14 dicembre 1889. Marc Chagall non poteva conoscere la vera età di sua moglie...
Dovevo scoprire la posizione esatta del cimitero dove fu sepolta Bella, com'è oggi il suo memoriale. C'erano molte opzioni per la ricerca, ma tutte richiedono molto tempo. Sto rileggendo attentamente la corrispondenza di Chagall con gli amici, allo stesso tempo sto cercando di utilizzare le possibilità di vari programmi di ricerca su Internet. Concentrandomi sulla corrispondenza tra Chagall e Opatosh, l'amico "di casa" dell'artista, ottengo ciò che desidero - in una lettera da Saint-Paul-de-Vence leggo: "... mia cara, sono ancora sconfitto e non posso guarire le mie ferite dalla morte di Bella... Grazie a te che lo visiti. Devoto a te, come sempre, Chagall. Nell'allegato alla lettera ho trovato quello che cercavo da tanto tempo e senza successo: il nome del cimitero. I dettagli sono rimasti: trovo il telefono, chiamo, do il nome, il cognome del defunto e la data di morte. Prendo l'indirizzo del cimitero e il giorno dopo ci vado con i miei amici. Troviamo un enorme cimitero ebraico ben tenuto e ottengo la posizione esatta della tomba di Bella. Si scopre che ci sono due monumenti: il primo, più vicino alla strada, è quel rettangolo di granito, la cui foto è riportata nel libro di Harshav; la seconda è una lastra di marmo verticale con la caratteristica "calligrafia" di Chagall: le mani dell'artista depongono fiori sul cuore della moglie. E le stesse date della prima (1895-1944)?
Per quarant'anni Bella è stata accanto a Chagall. Insieme a lui ha sopportato le difficoltà della guerra civile: fame, freddo, disordine domestico. Gli diede una figlia. Insieme a lui andò in esilio, dove la fama mondiale arrivò a Chagall. L'unione con Bella ha significato per l'artista non solo uno degli aspetti della vita umana. Sua moglie era la sua musa ispiratrice.
Chagall le ha scritto poesie. Non ha finito un solo dipinto o incisione senza sentire il suo "sì" o "no". Sulle sue tele, illumina il suo percorso nell'arte, aleggia con lui su città e villaggi, trasformando la vita di tutti i giorni in una favola.
Nell'estate del 1909, a Vitebsk, l'artista incontrò Bella Rosenfeld, figlia di un gioielliere di Vitebsk.
"... Lei tace, lo sono anch'io. Sembra - oh, i suoi occhi! - Anch'io. Come se ci conoscessimo da molto tempo e lei sapesse tutto di me: la mia infanzia, la mia vita presente e cosa mi succederà; come - come se mi stesse sempre guardando, era da qualche parte nelle vicinanze, anche se l'ho vista per la prima volta. E ho capito: questa è mia moglie. Gli occhi brillano sul suo viso pallido. Grande, sporgente, nero! Questi sono i miei occhi, la mia anima ... " . Marc Chagall, "La mia vita". In seguito scrisse: "Per molti anni il suo amore ha illuminato tutto ciò che ho fatto".
Bella rimarrà per sempre la sua prima amante, moglie e musa ispiratrice. Esteriormente, Bella era molto simile allo stesso Chagall. Sebbene lei fosse bella, lui non era affatto bello. Bella era anche spirituale e ariosa. Ha studiato allo studio Stanislavsky, si è cimentata in letteratura, era interessata alla filosofia ... In sua presenza, Mark ha provato una sensazione senza precedenti di assenza di gravità, impennata e pace. Spesso la dipingeva così - librandosi serenamente nel cielo, e lui stesso volando accanto a lei - sopra le staccionate, sopra i maiali, sopra i pali, sopra l'ordinaria e dolce Vitebsk.
Cammina, 1917-1918
In questo quadro l'artista, tramortito dalla felicità, con il sorriso in bocca, calpestando il tetto di casa, tiene in mano un'elegante moglie che, come uno stendardo, trema e si libra nell'aria (sebbene altri ricercatori ( per esempio, A Kamensky) credono che l'artista stia tenendo la sua giovane moglie librata in aria, e lui stesso cammina per terra.Ma sebbene sia in piedi a terra, è in qualche modo fragile, come se stesse per volare dentro l'aria, perché ora sono entrambi di umore euforico e pronti a fare miracoli).
Nell'altra mano, l'artista tiene un uccello. Così, M. Chagall (contrariamente al detto) riesce a conservare sia la gru celeste che la cincia terrestre. Le figure di questo quadro sono costruite quasi in diagonale su tutta la superficie della tela, l'atmosfera nella "Passeggiata" è piena di divertimento eccentrico, e c'è qualcosa di teatrale e circense.
Un anno dopo essersi conosciuti, Bella e Mark erano una sposa e uno sposo. Il matrimonio sembrava deciso, e all'improvviso tutto cambiò: il giovane innamorato cominciò a essere tormentato da una sorta di vaga ansia, una sorta di desiderio ... In una parola, un bel giorno improvvisamente prese e fuggì dal suo sposa a Parigi. Chi conosceva lui e Bella era stupito. E lei stessa ha mantenuto la calma. Essendo una donna insolitamente intelligente e dotata anche di un intuito straordinario, Bella ha capito cosa stava succedendo con il suo amato uomo meglio di lui. “È stato chiamato sulla strada da un istinto misterioso. Come una torre o una gru in autunno! Ma tornerà", ha spiegato. E per tutti e quattro gli anni di separazione ha scritto lettere allo sposo: belle, poetiche, tenere ...
"I miei dipinti russi erano senza luce", ha scritto Chagall da Parigi. - In Russia, tutto è cupo e ha una tonalità grigio-marrone. Arrivato a Parigi, sono rimasto scioccato dal gioco di luci”. Eppure i soggetti dei suoi dipinti non sono cambiati. "Parigi, tu sei la mia Vitebsk!" - questo, secondo Chagall, era il miglior complimento. Mark viveva in Rue Danzig, non lontano da Boulevard Montparnasse, in un edificio rotondo in mattoni: era un ostello per artisti chiamato "Beehive". Uno degli appartamenti era allora occupato da Amadeo Modigliani, l'altro da Fernand Leger ... Tutti gli abitanti dell '"Alveare", come si addice ai veri artisti, erano poveri e anche affamati. Non avendo soldi per le tele, Chagall dipingeva quadri sulla tovaglia, o sulle lenzuola, o sulla propria camicia da notte. E a un certo punto provò di nuovo una vaga ansia. O forse era un desiderio inconscio di allontanarsi dalla guerra imminente: iniziava l'anno 1914 e la Francia era il principale nemico della Germania ... Chi sapeva allora che la Russia è il posto meno adatto per una persona che non vuole guerre e cataclismi...
"Oggi è il tuo compleanno! Aspetta, non ti muovere... Tenevo ancora in mano i fiori... Ti sei buttata sulla tela, lei, poverina, ha tremato sotto la tua mano. I pennelli si sono intinti nel colore. Rosso, blu , schizzi bianchi e neri, labbra del mio orecchio e sussurro... Ed ecco che entrambi, all'unisono, ci leviamo lentamente nella stanza decorata, voliamo in alto. Bella Chagall "Luci accese"
Qualunque cosa fosse, ma Bella aspettava il suo Mark. "E abbiamo spento la luna, E le fiamme delle candele scorrevano, E solo il mio Amore aspirava a te, scegliendo te solo ..." Chagall scrisse poco dopo il matrimonio. E ancora ha dipinto se stesso e la sua Bella che volano nel cielo, liberi e innamorati. E quando nel 1916 nasce la figlia Ida, comincia a disegnare anche lei.
E poi in Russia, una dopo l'altra, ci sono state due rivoluzioni. Il potere sovietico sembrava a Chagall una "nuova antichità", un vivaio dove l'arte rinnovata sarebbe fiorita in uno splendore senza precedenti. Lo stesso Lunacharsky gli ha dato un mandato: “il compagno artista Marc Chagall è nominato plenipotenziario per le arti nella provincia di Vitebsk. Tutte le autorità rivoluzionarie sono invitate a fornire compagno. Piena assistenza a Chagall.
Chagall ha persino emanato decreti...
Qualche anno dopo, Malevich - l'autore di "Black Square" - costringerà Chagall a lasciare Vitebsk, accusandolo ... di conservatorismo. Ad esempio, Chagall sta ancora giocherellando invano con l'immagine di alcune cose e figure umane, mentre la vera arte rivoluzionaria dovrebbe essere non oggettiva. Un anno intero dopo, Chagall vivrà ancora in Russia, lavorando con entusiasmo ... come insegnante di disegno nelle colonie di lavoro infantile Malakhovka e III Internazionale. Come Makarenko, cuoceva il pane insieme a tutti gli altri, era di turno in cucina, pompava l'acqua dal pozzo. Nel frattempo, Bella ha venduto silenziosamente tutti i suoi gioielli di famiglia per nutrire la bambina di cinque anni Ida: la carestia infuriava nel paese. Non si sa come sarebbe finito tutto questo se l'inspiegabile “orologio interiore” di Mark Zakharovich non avesse mostrato che era giunto il momento di fare un nuovo volo. Non la fame, non la paura delle fatiche quotidiane, ma qualche istinto sconosciuto lo chiamava di nuovo in viaggio ... Nel 1922 Chagall e la sua famiglia partirono per Kaunas, da lì a Berlino, poi di nuovo a Parigi. Qualche anno dopo, vago, terribile e - ahimè! - notizie attendibili che il governo sovietico sta reprimendo artisti, poeti, registi che professavano la Nuova Arte. Chagall ha ringraziato l'Onnipotente per aver instillato nella sua anima la sete di vagabondaggio - come si è scoperto, salvifico. Chagall visse in Francia fino alla seconda guerra mondiale.
Questa volta era quasi troppo tardi. Rimase in Francia fino all'arrivo dei tedeschi! Non è difficile intuire cosa sarebbe successo all'ebreo purosangue Chagall, sua moglie ebrea e loro figlia, se fossero cadute nelle mani di chi, nel lontano 1933, a Mannheim, gettava nel fuoco le tele di Chagall . Ma, fortunatamente, nel maggio 1941, la famiglia salì a bordo di un piroscafo diretto in America.
Gli Chagall arrivarono a New York il giorno dopo l'attacco tedesco all'Unione Sovietica. Avendo saputo dell'occupazione di Vitebsk, Chagall gli scrisse una lettera: “Da molto tempo, mia amata città, non ti vedo, non mi appoggio ai tuoi recinti. ... Non vivevo con te, ma non c'era una mia foto che non riflettesse la tua gioia e tristezza. La città non era abbastanza per il nemico nei miei quadri, che ha fatto a pezzi come meglio poteva. I suoi "dottori in filosofia", che hanno scritto parole "profonde" su di me, sono ora venuti da te, mia città, per gettare i miei fratelli da un alto ponte nella Dvina, per sparare, bruciare, guardare con sorrisi storti nei loro monocoli. ..”
Nei dipinti di quel tempo, Chagall dipingeva spesso fuochi. E presto la catastrofe mondiale si fuse per lui con la sua catastrofe personale, privata, ma non per questo meno terribile: nel 1944, a seguito di una complicazione dopo l'influenza, morì il suo unico amore, sua moglie Bella. Una donna straordinaria! “Il tuo pennacchio bianco fluttua, ondeggiando nel cielo...” - scriverà molti anni dopo.
Per nove mesi, i cavalletti con gli schizzi sono stati rivolti al muro: Mark Zakharovich non sapeva disegnare. Non poteva fare assolutamente niente: né parlare con nessuno, né andare da nessuna parte, né desiderare qualcosa.
Quattro anni dopo, Chagall si rivolse a lei in poesia come se fosse viva, rimanesse viva nelle sue creazioni.
Una signora in guanti neri, una sposa, una donna con un bambino, un angelo che si libra nel cielo o si annida comodamente in un mazzo di fiori primaverili: tutto questo è Bella.
Chagall morì il 28 marzo 1985 in un ascensore che saliva al secondo piano.
Citazioni:
* L'amore dà forza a una persona per creare in tutte le sfere della sua attività.
* La vita è un ovvio miracolo.
* Per me conta solo l'amore e mi occupo solo di quelle cose che gli ruotano intorno.
* C'è un solo colore nella nostra vita, proprio come sulla tavolozza dell'artista, che dà senso alla vita e all'arte. Questo è il colore dell'amore.
* Un artista è un mago, un grande cuore. Estrae bellezza, cerca freschezza in ogni cosa, si aggira, soggioga gli elementi.
* L'arte è principalmente uno stato d'animo. E l'anima è santa per tutti noi che camminiamo sulla terra peccaminosa.
Fonti:
Ritratto di un giovane Chagall del suo maestro Pan (1914)
Bella Rosenfeld era l'ottavo figlio di una famiglia ebrea ortodossa. I suoi genitori gestivano una gioielleria ed erano considerati piuttosto ricchi: suo padre era costantemente immerso nella Torah, una madre intelligente e pratica era impegnata nel commercio. Nonostante lo stile di vita patriarcale della famiglia Rosenfeld, le loro opinioni erano abbastanza ampie da dare a Bella l'opportunità di ricevere un'istruzione secolare. La ragazza ha studiato a Mosca ai corsi femminili dello storico V.I. Guerrier, era interessato alla letteratura, al teatro.
Premuroso, costantemente immerso nella pittura, non riconosciuto da nessuno, povero, Moishe ha suscitato smarrimento e pietà tra coloro che lo circondavano. E Bella ha visto del talento in lui.
Nel 1909, durante una visita alla sua amica Bella, incontrò il giovane artista Moishe Segal. Premuroso, costantemente immerso nella pittura, che considerava il lavoro della sua vita, riconosciuto da nessuno, povero, Moishe provocava smarrimento e pietà tra coloro che lo circondavano. E Bella vedeva in lui talento e forza d'animo, credeva in lui anche allora, credeva in lui per tutta la vita. Insomma, si sono innamorati a prima vista. Più tardi scrisse: "Per molti anni il suo amore ha illuminato tutto ciò che ho fatto." Sei anni dopo il primo incontro, il 25 luglio 1915, si sposarono.
Virginia ha fatto tutto il possibile per Chagall, ma non è stata in grado di sostituire Bella. Fino agli ultimi giorni, solo Bella era abbracciata dall'eternamente giovane Chagall nei suoi dipinti, e il suo viso era nelle Madonne nelle sue vetrate colorate, e solo i suoi occhi erano nelle mansuete mucche e nelle capre dispettose...
Basato sui materiali dei siti web della Central Jewish Resource e www.marc-chagall.ru
Bella Rosenfeld-Chagall
(1895 Vitebsk - 1944 New York)
Poco si sa della moglie di Marc Chagall, Bella Rosenfeld, al lettore generale, compreso l'ammiratore di suo marito, il famoso, grande artista, un vero “rivoluzionario e leader dell'avanguardia delle belle arti del ventesimo secolo . Ma lei stessa era "da Dio" una persona dotata, dotata di talenti artistici e letterari, che ha sacrificato in nome dell'amore per il marito, la sua carriera. Questo articolo è dedicato alla breve vita di questa donna altruista e unico amore di Marc Chagall, che ha portato con sé con ispirazione per tutta la sua lunga vita (1887-1985).
Bella Rosenfeld-Chagall
L'onnipresente e completo moderno “magazzino” di informazioni, INTERNET, ha permesso di chiarire alcuni dati direttamente dai documenti d'archivio. Il nome dell'ottava figlia della famiglia ortodossa Rosenfeld era Basya-Reiza e nacque come nel 1889 (secondo i dati disponibili, 15/12/1895). Il nome di suo padre, un Lubavitcher Hasid, un ricco gioielliere, era Shmul-Noah Itskovich ed era uno degli amministratori della Vitebsk Talmud Torah. Il nome di sua madre era Frida Levyant-Rosenfeld. Nonostante lo stile di vita patriarcale della famiglia chassidica di Rosenfeld, le loro opinioni erano abbastanza ampie da dare a Bella l'opportunità di ricevere un'istruzione secolare. Bella supera con successo gli esami e viene trasferita dalla scuola ebraica alla prima media del ginnasio femminile russo (cristiano) di Vitebsk, che si diploma in due anni con una medaglia d'argento. È interessante notare che la “Legge della fede ebraica” veniva insegnata in palestra in russo, mentre il sabato gli ebrei venivano esonerati dalle lezioni.
La medaglia d'argento alla laurea in palestra ha permesso agli ebrei di continuare i loro studi a Mosca. Bella Rosenfeld era una personalità eccezionale e brillante. Entra alla Facoltà di Storia, Letteratura e Filosofia dell'Università di Mosca, dopodiché scrive due dissertazioni: 1. "La liberazione dei contadini russi" e 2. "Dostoevskij". Nei suoi anni da studente, Bella ha studiato recitazione nello studio di Stanislavsky (in seguito è diventata attrice) e ha collaborato al quotidiano moscovita Morning of Russia. Lei stessa era una scrittrice di talento (ne parleremo più avanti).
Nell'estate del 1909, durante una visita alla sua amica, la compagna di scuola Toiba (Teya) Brahman, Bella incontròpovero giovane artista Moishe Segal, poi Marc Chagall. Premuroso, costantemente immerso nella pittura, che considerava il lavoro della sua vita, non riconosciuto da nessuno, Moishe Segal provocava smarrimento e pietà tra coloro che lo circondavano. Questa conoscenza è diventata un destino per entrambi per molti anni, entrambi hanno lasciato ricordi di quel primo indimenticabile incontro. Così la descrive Mark nel suo libro “La mia vita” in yiddish (“Mein labn”): “...il suo silenzio è il mio silenzio, i suoi occhi sono i miei occhi. Come se ci conoscessimo da tanto tempo e lei sapesse tutto di me, della mia infanzia, della mia vita presente, tutto del mio futuro. Come se mi stesse guardando, mi ha sentito vicino a lei, da qualche parte nelle vicinanze, anche se la vedo per la prima volta. E in quel momento ho sentito che sarebbe stata mia moglie. Il suo viso pallido, i suoi occhi, quanto sono grandi, sporgenti e neri! Questi sono i miei stessi occhi, la mia anima! Sto entrando in una nuova casa da cui non posso più separarmi. Bella gli fa eco nel suo libro Il primo incontro: “Non oso alzare gli occhi e incontrare il suo sguardo. I suoi occhi ora sono grigio verdastri, il colore del cielo e dell'acqua. Ci nuoto come in un fiume. Ovviamente, c'era quella speciale sensazione di volo nei suoi occhi, che le insegnò più tardi, quando il loro amore maturò. Bella vedeva in lui talento e forza d'animo, credeva in lui anche allora, credeva in lui per tutta la vita. In seguito scrisse: "Per molti anni il suo amore ha illuminato tutto ciò che ho fatto". Un anno dopo essersi conosciuti, Bella e Mark sono diventati sposi. Ma presto il giovane innamorato partì per Parigi, e Bella mantenne la calma ed era sicura che sarebbe tornata. Per quattro anni hanno corrisposto ininterrottamente. "I miei dipinti russi erano senza luce", scrisse Chagall a Bella da Parigi. – In Russia, tutto è cupo e ha una tonalità grigio-marrone. Arrivato a Parigi, sono rimasto scioccato dal gioco di luci”. Eppure i soggetti dei suoi dipinti non sono cambiati. "Parigi, tu sei la mia Vitebsk!" (dopotutto, la sua amata sposa è rimasta lì) - questo, secondo Chagall, era il miglior complimento. Mark viveva in Danzig Street, non lontano da Montparnasse Boulevard, in un edificio rotondo in mattoni: era un ostello per artisti chiamato "Beehive" ("ruche"). Uno degli appartamenti era occupato a quel tempo da Amadeo Modigliani, l'altro da Fernand Léger... Tutti gli abitanti dell'Alveare, come si addice ai veri artisti, erano poveri e anche affamati. Non avendo soldi per le tele,Chagall dipingeva quadri sulla tovaglia, o sulle lenzuola, o sulla propria camicia da notte. E a un certo punto provò di nuovo una vaga ansia. Forse desiderava Bella! O forse era un desiderio inconscio di allontanarsi dalla guerra imminente: iniziò l'anno 1914 e la Francia era il principale nemico della Germania ...
E Bella ha scritto lettere allo sposo: belle, poetiche, tenere. Aspettò il suo Mark. Ritornò alla vigilia della prima guerra mondiale come maestro maturo e conosciuto. Si sposeranno nel 1915 e Bella rimarrà per sempre la sua prima amante, moglie e musa ispiratrice. "Il mio Amore aspirava solo a te, scegliendo solo te ..." scriveva Chagall poco dopo le nozze. E ancora ha dipinto se stesso e la sua Bella che volano nel cielo, liberi e innamorati. E quando nel 1916 nasce la figlia Ida, comincia a disegnare anche lei.
Marc Chagall e Bella prima di trasferirsi a Parigi. 1922
In presenza di Bella, Mark ha provato una sensazione di leggerezza, galleggiamento e pace. Spesso la dipingeva così: librandosi serenamente nel cielo e lui stesso volando accanto a lei. Aveva poco più di vent'anni quando, prima della Rivoluzione d'Ottobre, si sposò, condividendo con Mark tutte le fatiche e tutta la felicità del futuro preparato per lui: la passione per la rivoluzione, la vita mezza affamata di un'avanguardia moscovita. garde artist nella guerra civile, l'emigrazione, il rumoroso successo europeo, la fuga attraverso l'oceano, quando i tedeschi si avvicinarono a Parigi… Ha cercato di scrivere della vecchia Vitebsk, delle sue radici, della sua infanzia. È successo già in esilio e non subito. L'idea di prendere in mano una penna è nata dopo un viaggio con Chagall a Vilna nel 1935. Poi fu la Polonia, dove i sentimenti antisemiti si intensificarono letteralmente ogni mese (scrittore Bashevis-Singer, futuroPremio Nobel, lasciò Varsavia lo stesso anno, partendo per New York per liberarsi dalla sensazione di minuta umiliazione e pericolo). Mancavano solo quattro anni alla tragedia che colpì l'intera comunità ebraica dell'Europa orientale.
L'umore dei Chagall dopo questo viaggio nella regione, situato vicino al loro nido natale, era il più cupo. Ma questo non si sente affatto sulle pagine del libro, per il quale Bella ha iniziato, non immaginando molto chiaramente cosa ci sarebbe dentro dai vecchi ricordi e in quale ordine si sarebbe allineato. Solo una cosa le era chiara fin dai primi minuti: scriveva in yiddish, anche se parlava perfettamente il francese e traduceva persino la sua autobiografia in questa lingua.
Marc Chagall "La mia vita" C'erano diversi taccuini con note frammentarie e racconti completati in cui la sua città (Vitebsk) prende vita, come Bella la ricordava dalla sua infanzia. Ha portato questi quaderni in America, ha continuato a scrivere e non si è separata da loro fino alla sua morte. Bella morì in un ospedale americano il 2 settembre 1944. Mark pubblicò le sue memorie a New York in due libri, come Bella intendeva: Burning Candles (Brenendike Licht) nel 1945 e The First Encounter (Dierste Bagegenisch) nel 1947. Questa serie è stata pubblicata in francese nel 1973, tradotta dalla figlia di Ida, e Mark ha realizzato per loro 68 disegni a inchiostro. Il libro generale è stato pubblicato in ebraico, tradotto dallo yiddish da Yehuda Yeari. Tutti i libri includono un commovente articolo di Mark, con la seguente annotazione tratta da una delle prime lettere a Bella: “Se io, cara Bella, scrivessi lettere come una vera scrittrice, allora le disegnerei sicuramente. mi vergogno delle parole. Devo aggiustarli ogni volta. Ma l'anima esige di scriverti, affinché tu mi risponda e scriva di tutto, di tutto ... ".
I libri trasmettono uno spettro multicolore in cui Bella Chagall ricrea un mondo che è stato separato da noi per un intero secolo. Questo è un indubbio successo creativo. Lo yiddish era la lingua che gli Chagall consideravano la loro lingua madre. Non c'è bisogno di ricordare la tragedia della lingua yiddish come conseguenza della catastrofe dell'ebraismo europeo e del fatto che questa lingua ha cessato di essere la lingua delle masse in Israele e in altri paesi (ad eccezione di alcune comunità ortodosse che non riconoscono la letteratura profana). E questo conferma quanto fossero infondati i timori di Bella Chagall che la secolare cultura la cui lingua era lo yiddish stesse morendo. Avendo scelto questa lingua per i suoi dischi, ha cercato, per quanto poteva, di contrastare in qualche modo l'imminente minaccia della scomparsa della tradizione culturale in cui era cresciuta. Ha intitolato il suo primo libro "Burning Candles" ("Di brendike licht"), riferendosi alle luci accese durante le festività religiose ebraiche. Nella casa di Rosenfeld le regole della pietà erano rigorosamente e rigorosamente osservate, e la vita scorreva in preghiere, digiuni, pentimenti, giubilo, in quel ritmo immutabile che richiede l'accensione delle lampade ogni sabato, e nel giorno del giudizio, nelle feste dei Tabernacoli e Torah, su Hanukkah, su Purim ea Pasqua.
La lampada è accesa e tutte le forze del male devono ritirarsi: tutte le difficoltà passeranno, tutte le paure finiranno. Da bambina, Bella credeva in questa saggezza dei suoi antenati senza un attimo di dubbio. Fa appello alla stessa saggezza, prendendo appunti sui suoi taccuini, quando la Polonia non esiste più ei carri armati della Wehrmacht sono alla periferia di Parigi, e Vitebsk diventerà presto un'area fortificata come parte del neonato territorio dell'Ostland. Il tempo in cui sono scritte le sue memorie è invisibilmente presente in esse, definendo il tono del libro: lirico e triste, sebbene la storia parli di un'infanzia felice. Bella era la figlia più piccola di una famiglia numerosa e prospera di un commerciante di gioielli di Vitebsk, il quale, con l'aiuto della moglie, molto intelligente negli affari commerciali, divenne un uomo ricco, proprietario di quattro negozi (durante la rivoluzione, tutti la sua proprietà era scomparsa). Reb Shmul-Noah era un uomo di forti convinzioni religiose, cresciuto in una yeshiva ed era considerato un eminente talmudista. Sabato (Shabes) veniva sempre dalla sinagoga come l'ultimo, e Bashechka (Bella), che rimase a casa a tavola con i candelabri, anche molti anni dopo vide chiaramente l'immagine che i fratelli le descrivevano così spesso: il silenzio in una chiesa vuota, un fragile vergognoso (servo ) a un tavolo con spessi fogli e papà - ondeggiando da una parte all'altra, prega con gli occhi chiusi e versi cantati piano svolazzano intorno. Sabato sera a casa - "tutto è leggero, beato, lavato, come dopo la pioggia". Il lavaggio delle mani segue da una pesante brocca di rame, un lungo recitativo sul vino e viene letto il kiddush. Un piatto di pesce ripieno diffonde gli odori acuti di cipolla e pepe. I ragazzi sussurrano di zio Bere che sputa terribilmente, e Shmone-esre (Diciotto benedizioni) è stato letto come se si stessero affrettando verso un fuoco. Il padre grida loro: “Zitti! Che confusione! Per lui Shabes è sacro, può discutere per ore se i suoi figli hanno compreso correttamente le parole del rabbino, che ha interpretato la parola dei profeti. Certo, è convinto che questo ordine di vita - commercio onesto e redditizio, rigida gerarchia familiare, alleanze inviolabili, riti e rituali costantemente eseguiti - sia stabilito fino alla "fine dei tempi". In effetti, il mondo che gli sembra così forte sta vivendo i suoi ultimi anni. I figli lasceranno Vitebsk per studiare: alcuni a San Pietroburgo, altri a Ginevra o in altri luoghi. La figlia Anna diventerà socialdemocratica, suo marito, un importante bolscevico, fu represso nel 1930. E Bashechka incontrerà Chagall, forte, di spalle larghe, con denti aguzzi che sembrano scavare nell'interlocutore, con i capelli che lo portano come ali. Dissero che era terribilmente povero, non aveva il suo angolo, dipingeva quadri, seduto sul fornello accanto a tinozze e galline, e la famiglia aveva paura che non lo macchiasse di colori. Tutti ridono del suo dipinto, le sorelle puliscono il pavimento con stracci, che ha rovinato con le sue macchie. Sembra una bestia selvaggia o un angelo luminoso, e per lui non esiste nulla al mondo tranne un'occupazione in cui vede una vocazione. Quando si sono incontrati per la prima volta a casa di un'amica, figlia di un medico di Vitebsk, Chagall si è addormentato su un divano di pelle destinato ai pazienti: a quanto pare, era esausto al limite. Thea (Toiba) Brahman, che li ha presentati, continuava a ripetere: è così infelice, deve essere salvato. Tuttavia, non si sentiva affatto infelice, avendo sentito presto quale enorme talento gli fosse stato rilasciato. Bella è stata una delle prime a capirlo, che ha creduto in Chagall incondizionatamente e per sempre. È diventata il suo grande amore, la sua musa ispiratrice e il suo sostegno.
Nel citato articolo di Marc Chagall sui libri di Bella "Burning Candles" e "First Meeting", scrive: "Per molti anni il suo amore ha illuminato tutto ciò che ho fatto" e "tutto era coperto dall'oscurità" in quel giorno di settembre del 1944 , quando Bella ha lasciato questo mondo. Combinando il suo destino con lui, Bella è cambiata molto nel suo solito modo di vivere fin dall'infanzia, ei genitori, ovviamente, avrebbero dovuto essere tristi: niente di solido, una specie di vaga vita bohémien davanti e, molto probabilmente, povertà, per non parlare il fatto che per Chagall, a prima vista, i valori sacri in casa Rosenfeld significassero poco. Ricordando i suoi nuovi parenti, Chagall in "La mia vita" parla di lei in modo piuttosto sprezzante: "sapevano solo cosa pregare dalla mattina alla sera". Bella è sopravvissuta a sua madre solo di un anno e, probabilmente, Frida Levyant-Rosenfeld avrebbe dovuto apprendere la notizia della fama mondiale raggiunta da suo genero, che ha ispirato tanta paura negli abitanti di Vitebsk. Ma questo è accaduto da qualche parte infinitamente lontano da Vitebsk e dalla casa dello zelante Hasid Shmul-Noah Rosenfeld. Dopo la rivoluzione, quasi nulla è stato preservato dall'ambiente e dall'atmosfera in cui è cresciuta Bashechka, una favorita comune, che ha scelto per sé la strada che non era destinata a una ragazza di una famiglia ebrea rispettabile e forte. Lo stesso Shmul-Noah Rosenfeld morì nel 1923. Non c'è dubbio che se fosse vissuto fino ai famigerati anni Trenta, sarebbe stato schiacciato dalla "trebbiatrice stalinista" come nemico di classe del popolo e del regime sovietico.
Ecco l'indice del primo libro di Bella Chagall - "Burning Candles" ("Brenendike Licht"): Legacy; Cortile; bagno; Sabato; Melamed; Rosh Hashanah (Capodanno ebraico); Yom Kippur (Giorno del Giudizio); Sukkot (tavoli); Simchat Torah (Festa della Torah); Prima neve; Lampada Hanukkah; Quinta candela; Hanukkah denaro; Negozio; Mishloach Manot; Megillah; Purimspiler; ora di pranzo; Controllo lievitati; Vigilia di Pasqua; Seder pasquale; Elia il profeta; Afikoman; Il nono giorno del mese di Av; Nozze. Ogni capitolo è in realtà un racconto completo sull'argomento designato, con una descrizione delle caratteristiche colorate specifiche della vita ebraica, in cui l'autore è nato e vissuto per diversi decenni. Ma era anche la vita degli ebrei dei paesi dell'Europa orientale all'inizio del XX secolo nel loro insieme, una vita che conservava il vecchio modo di vivere, ma già soggetta a tendenze educative. È così che vivevano i nostri antenati solo poche generazioni fa. Burning Fires, a questo proposito, è un importante documento storico per le generazioni successive e future.
Il capitolo introduttivo "heritage" è in realtà un comando a queste generazioni di ricordare e custodire le loro radici, il loro passato, la loro storia, la lingua yiddish. Pertanto, è importante fornire questa introduzione per intero.
“È strano, volevo scrivere nella lingua di mia madre, che parlavo poco da quando avevo lasciato la casa di mio padre. Per quanto i miei anni d'infanzia si siano allontanati da me, improvvisamente si sono avvicinati a me altrettanto all'improvviso. Mi vedo chiaramente, una ragazzina paffuta, che corre per casa, curiosando, nascondendomi come un verme contorto con le zampe sul davanzale. Papà, mamma, entrambe le nonne, un bel nonno, parenti e altre famiglie, ricchi e poveri, matrimoni e funerali, strade e giardini: tutto galleggia davanti ai miei occhi, come le acque profonde della nostra Dvina. La mia casa non c'è più. Tutto è andato, anche morto. Il padre è morto. Mamma - Dio sa se è ancora viva - in una città completamente straniera. I bambini sono sparsi in questo e quel mondo, dove c'è chiunque. Ma ognuno, come un pezzo del sudario del padre, ha portato con sé, in cambio dell'eredità perduta, il respiro della casa paterna. Accarezzo il mio pezzo di eredità e l'odore della mia vecchia casa mi arriva fino al naso. Mi risuonano nelle orecchie le grida del negozio e le melodie festose del rebbe. Un'ombra sporge da ogni buco, e appena la tocco mi attira dentro come un girotondo, con altre ombre. Mi spingono, mi pugnalano alla schiena, mi palpano braccia, gambe, finché non mi attaccano tutti come uno sciame ronzante di mosche in una giornata calda. Non so come uscirne. In qualche modo una volta volevo tirare fuori dall'oscurità un giorno, un'ora, un momento dalla casa scomparsa. Ma come rivivere questo momento? Mio Dio, è così difficile tirare fuori un pezzo di una vita passata da squallidi ricordi! Ed è un peccato quando escono, i miei brutti ricordi, e muoiono anche completamente con me? E voglio salvarli. Ricordo che tu, mio fedele amico, mi hai chiesto spesso gentilmente di raccontarti la mia vita quando ancora non mi conoscevi. Qui sto scrivendo su di esso per voi. La nostra città ti è ancora più cara che a me. E tu, gentilmente, capirai anche quello che non posso dire. Ma una cosa mi preoccupa: la mia dolce figlia, che ha trascorso (sebbene una bambina di un anno) solo un anno della sua vita a casa di mio padre, mi capirà? Speriamo." (Saint-die, Francia, 1939).
Dal capitolo introduttivo di cui sopra, diventa chiaro che per molti anni Marc Chagall ha ispirato Bella a prendere in mano la penna, conoscendo le sue capacità letterarie e basandosi sulla comunanza del loro atteggiamento nei confronti dell'arte e della loro gente; gli ha dedicato i suoi ricordi della sua giovinezza e giovinezza nella nativa Vitebsk! E non sarà un'esagerazione che Bella sia riuscita a esprimere nella sua lingua madre, in yiddish, ciò che Mark ha raffigurato nei suoi quadri.
Ed ecco l'indice del secondo libro di Bella - "Il primo incontro" ("Di erste bagegenish"). I primi due capitoli sono odi sentimentali all'amore improvvisamente risvegliato della casta ragazza Basi-Reize, che ha scioccato Moishe Segal in misura non minore. I restanti capitoli sono in realtà una continuazione del primo libro: Un bicchiere di acqua frizzante; Un mucchio di coralli; Cammina con il padre; Inverno; All'alba; Barca; Al cottage con i genitori; Treno; Compleanno. Nel penultimo capitolo di questo libro, "Il treno", Bella ricorda che da bambina era convinta che la sua città, Vitebsk, fosse il punto estremo del mondo, che inizia e finisce sulla piattaforma di Vitebsk. E all'improvviso ci fu la terribile sensazione che il treno scomparso oltre l'orizzonte non sarebbe più tornato, e senza quelli che singhiozzavano ai finestrini dei vagoni, fazzoletti che davano le ultime notizie di sé al pianto sul binario, tutto era vuoto. Rimasero solo gli alberi, e ancora "le loro mani alzate si librano sopra i tetti". La città è diventata sia reale che spettrale, proprio come nei dipinti di Chagall. Lo si vede come una casa abbandonata, come se avesse davvero lasciato tutto, fino all'ultimo. Non l'ha mai più visto davvero. A Vitebsk, liberata dai tedeschi un mese e mezzo prima della morte di Bella, c'erano solo 118 abitanti, e della Vitebsk ebraica non restava nulla. Bella non lo sapeva nemmeno.
HPer capire il proprio passato, il passato dei propri predecessori, la propria vita passata in generale, bisogna tornare a questo tempo, trasportarsi in esso, nella propria giovinezza. Anni dopo, Bella ha preso in mano una penna per compensare la sensazione di perdita, in modo che questo mondo continuasse ad esistere, dove c'erano persone, cose, paesaggi, feste ebraiche, fiori, un'anima speciale, una lingua speciale, una “foschia di colori” unica. I colori giocano e luccicano sulle pagine delle sue storie, conferendo un'espressività insolita agli episodi più ordinari: descrizioni di lezioni con un vecchio rabbino, che i figli irrequieti del venerabile gioielliere amavano tanto ingannare e stuzzicare, gite in slitta, quando i bambini ricevevano un centesimo dal padre in vacanza, le visite allo stabilimento balneare, il pranzo di Pasqua, la visita dei mummers a Purim. Bella Chagall ripristina semplicemente una vita che non esiste più. Ciò viene fatto dal suo talento e dal suo talento artistico, ei disegni a inchiostro di Chagall - ce ne sono 68 - completano la narrazione con immagini così vivide che i suoi pensieri sono percepiti come un'autenticità indiscutibile. Questa vita era una certezza per Mark e Bella, che credevano che tutto tornasse al punto di partenza, all'inizio che Vitebsk era per entrambi: la lingua dei loro antenati è lo yiddish, l'anima ebraica, indistruttibile, per quanto mostruose siano le prove. la vera storia l'ha sottoposta al tempo in cui dovevano vivere. Bella in molti modi ha ispirato e preparato le future scoperte artistiche di Marc Chagall. Il loro matrimonio ha dato all'arte dell'artista un nuovo tema: l'unità dell'amore terreno e celeste. Nei suoi dipinti, un sentimento entusiasta è in grado di sollevare l'amato sopra la terra, e questo sembra del tutto naturale e convincente. Guardando le opere di Chagall, capisci che per l'artista, la sua amata moglie Bella è diventata una fonte di ispirazione e un volo di pensiero e penna. Musica per gli anni a venire. Nei suoi anni di declino, Marc Chagall dirà: “... Nella nostra vita, come sulla tavolozza di un artista, c'è un solo colore che può dare un senso alla vita e all'Arte. Il colore dell'amore". Lui, come nessun altro, possedeva un dono straordinario per amare e provare felicità, connettere e trasformare le persone.
L'amore ha dato le ali a lui e alla donna che amava. Ha scritto: “... ho passato la mia vita in previsione di un miracolo. Aspetto che tu mi avvolga tra le braccia in modo che la neve, come una scala, scenda. Sono stanco di stare in piedi - voleremo con te in cielo sui gradini bianchi! Nel 1917-18. l'artista crea il suo famoso trittico, tra cui i dipinti "Sopra la città", "Passeggiata", "Doppio ritratto". Questo ciclo può essere definito autobiografico, perché tutte e tre le opere sono ritratti di Chagall e della sua giovane moglie Bella.
Sopra la città 1914-1918
Nel dipinto “Walk”, al pubblico viene presentato un “miracolo ordinario”: l'artista cammina lungo la terra, tenendo per mano la moglie, che si libra nel cielo e lì sventola come uno stendardo al vento. L'artista stesso non è molto stabile a terra, come se fosse pronto a decollare da un momento all'altro. Tenendo Bella con una mano, Chagall stringe un uccello grigio nell'altra.
Questa è un'allusione al noto detto su una cincia nelle mani e una gru nel cielo: dicono che ho entrambe le mani. Nella foto, l'artista, ovviamente, è a Vitebsk, la sua amata città, tanto familiare quanto unica e unica. E quindi, non è necessario altro per il cuore: la città di tutta la vita e l'amata donna che è vicina. L'amore di Bella e Marc Chagall è stato luminoso e quasi ultraterreno, ha dato a entrambi un volo - in un sogno e nella realtà. Amore alato.
Il tema dell'amore nell'opera di Chagall è invariabilmente associato all'immagine di Bella. Dalle tele di tutti i periodi del suo lavoro, compreso quello successivo (dopo la morte di Bella), i suoi occhi neri e sporgenti ci guardano. I suoi lineamenti sono riconoscibili nei volti di quasi tutte le donne raffigurate: "Amanti blu", "Amanti rosa", "Amanti grigi", "Amanti verdi...", "Amanti", "Compleanno", "Bella in colletto bianco ", "Bella in guanti bianchi"...
Cammina 1917-1918
amanti del blu 1914
amanti del rosa 1916
Gli amanti grigi 1917
amanti del verde 1914
Amanti 1914
Compleanno 1915
Bella in colletto bianco 1917
La mia sposa in guanti neri. 1909,
X olio su tela, 88x65. Museo d'Arte. Basilea
Ed ecco come Chagall ha svelato il movente del suo matrimonio con la sua Bella. La realtà si fonde con il mondo mistico: un angelo aleggia sugli sposi!
Matrimonio 1916
Chagall con Bella, 1934
Amore per Bella, Marc Chagall immortalato in molti dipinti che hanno guadagnato fama mondiale nella "Storia delle Belle Arti", e nel "Tema dell'amore" in generale, e nella vita personale dell'artista stesso. Questo articolo presenta solo una piccola parte di questi dipinti. Secondo lo stesso Chagall, deve a Bella un meraviglioso senso di libertà interiore. L'amore per Bella, la donna principale della sua vita, ha suscitato in lui un senso di volo e altezza, che, ovviamente, ha determinato in gran parte il modo di pensare dell'artista. Nell'agosto del 1944, la famiglia Chagall è felice di apprendere della liberazione di Parigi. La guerra volge al termine, torneranno presto in Francia. Ma solo pochi giorni dopo, il 2 settembre, il suo unico amore, sua moglie Bella, muore per complicazioni dovute all'influenza. Una donna straordinaria! “Il tuo pennacchio bianco fluttua, ondeggiando nel cielo…” scriverà molti anni dopo. Per nove mesi i cavalletti con gli schizzi sono stati rivolti al muro: Mark non sapeva disegnare. Non poteva fare assolutamente niente: né parlare con nessuno, né andare da nessuna parte, né desiderare qualcosa. Se continuava così, sarebbe impazzito o sarebbe morto. L'artista è completamente stordito dal dolore che lo ha colpito. E solo nove mesi dopo, prende in mano i pennelli per dipingere due dipinti in memoria della sua amata: "Wedding Lights" e "Next to Her".
Luci nuziali 1946
E poi rappresenterà, nello stile di Chagall, l'immagine "La solitudine" - cioè, la sua "vita orfana" sullo sfondo di svolazzare, asceso al cielo, Bella.
Marc Chagall "La solitudine"
Chagall dipinse la sua Bella dal momento in cui si incontrarono nel 1909 fino alla sua morte prematura nel 1944, cioè per 35 anni. Ma per i successivi 41 anni della sua vita, la sua immagine non lo ha mai abbandonato.
L'immagine mitopoietica della nativa Vitebsk è stata indimenticabile per Bella e Chagall. Hanno trascorso la maggior parte della loro vita in una terra straniera e la loro città natale è cambiata in modo irriconoscibile nel tempo. Tuttavia, Vitebsk è sempre esistito nelle anime di Bella e Mark. La loro patria comune, per sempre perduta, era il loro comune segreto, il mondo dei loro sogni. L'immagine di una città pre-rivoluzionaria in Bielorussia è mostrata non solo nei dipinti di Mark, ma anche nelle memorie di Bella "Burning Candles" e "First Meeting". Come accennato in precedenza, Marco scrisse una postfazione per questi libri (nella traduzione ebraica, una prefazione) e fece delle illustrazioni. Questi libri sono intrisi di nostalgia, profondamente lirici. Come le memorie di Marc Chagall "My Life", i libri di Bella aiutano a sperimentare profondamente l'originalità e le peculiarità di quei tempi e circostanze e, soprattutto, ad apprezzare il talento di Bella.
Bella ha vissuto una vita lunga e felice con Marc Chagall, condividendo con lui tutte le difficoltà e le vittorie del suo percorso creativo. Mark ha ripetutamente disegnato Bella e con la loro figlia Ida.
Fragola. Bella e Ida a tavola
Bella e Ida alla finestra
Ida aveva 28 anni quando sua madre morì e, osservando la disperazione del padre, fece di tutto per riportarlo in vita. Con il suo aiuto e il suo impegno, è riuscito a superare gli stati d'animo tragici e continuare il suo unico percorso di vita creativo, "Chagall". Ma questo è un altro argomento.
Lo scopo di questo articolo è quello di evidenziare l'immagine di una donna meravigliosa, Bella Rosenfeld-Chagall, che si è dedicata indivisa e sacrificale alla sua amata persona, l'unico artista ebreo Marc Chagall, che le ha risposto con lo stesso amore disinteressato e devoto. Altri punti sono menzionati nell'articolo solo in relazione a Bella, incl. collegamenti a Marc Chagall e ai suoi dipinti. Allo stesso tempo, sembra importante citare la prefazione dell'artista ai due libri pubblicati postumi di Bella con i suoi disegni. Ecco la prefazione, che in realtà riassume la storia della sua vita.
“Bella ha deciso di diventare un'attrice. Ha recitato in teatro e la sua performance è stata elogiata. E così sono arrivato da Parigi, ci siamo sposati e siamo partiti insieme per la Francia. La fine dei sogni teatrali... La sua influenza sulla mia arte per molti anni è stata grande. Ma mi sembra che qualcosa in lei si sia spento, qualcosa sia stato messo da parte. Pensavo che nel cuore di Bella ci fossero dei tesori, come nel suo Coral Bunch, intriso d'amore. Come una brezza che esce dalle sue labbra, come un primo bacio; un bacio - come una sete di giustizia ... Si vergognava di me, gente, che volevo restare sempre nell'ombra? Finché non ha sentito la voce dell'anima ebraica, finché non ha visto la diaspora degli ultimi anni e la lingua dei suoi genitori è tornata ad essere la sua lingua. Il suo stile - "Burning Candles" e "First Meeting" - è lo stile della sposa ebrea nella letteratura ebraica. L'immagine della sua scrittura è simile all'immagine della sua vita, del suo amore, della sua ospitalità. Le sue parole e le sue linee sono come l'odore della vernice su una tela. A chi assomiglia? Lei non assomiglia a nessuno. Dopotutto, è il campanile della montagna di Vitebsk, riflesso nel fiume Dvinsk, con nuvole, alberi e case. Cose, persone, paesaggi, festività ebraiche, fiori: tutto questo è il suo mondo e lei ne parla. Di recente l'ho trovata spesso, a tarda notte, seduta sul letto, con una piccola lampadina, intenta a leggere libri ebraici. Le ho detto: così tardi? Dormi meglio. Qualche settimana prima che cadesse in un sonno eterno - era ancora fresca e bella come prima - l'ho vista in una stanza del nostro cottage estivo, mentre metteva in ordine i manoscritti - cose finite separatamente, schizzi separatamente e copie separatamente. Le chiesi allora con un'apprensione nascosta: perché improvvisamente un tale ordine? Mi rispose con un pallido sorriso: così saprai dov'è ogni cosa... Tutto in lei era raccontato da uno sguardo pesante, quieto e profondo. E ora la vedo dalla finestra dell'albergo, seduta in riva al mare prima di entrare in acqua. Lei mi sta aspettando. Aspettando e ascoltando completamente qualcosa, come prima, quando era una ragazzina, ascoltando la foresta nel suo cottage estivo. La vedo di spalle, il suo profilo sottile. Non si muove, aspetta, pensa… forse vede già “altri mondi”…! Le persone preoccupate hanno scavato nel suo mondo oggi, nel mondo dei suoi dischi? Mi sembra che in futuro ci saranno persone che respireranno l'odore dei suoi fiori, la sua fede. Le sue ultime parole furono: “i miei quaderni…”!
Quando Bella morì, il 2 settembre 1944, alle sei di sera, rimbombò un temporale e una pioggia continua cadde sulla terra. Si oscurò nei miei occhi” (Marc Chagall).
Dalla prefazione di M. Chagall alle edizioni postume dei libri di Bella, diventa chiaro che Bella sapeva della sua malattia mortale, prevedeva il suo esito fatale e aveva fretta di completare la missione che si era prefissata sulla terra. Anche Mark lo sapeva o lo immaginava. Possa questo articolo "respirare l'odore dei fiori di Bella" nelle persone e ricordarle loro, a cosa ha dedicato la sua breve e brillante vita.
Nessuno degli artisti famosi ha trasmesso in modo così semplice e accurato quella sensazione ariosa e magica di essere tagliati fuori dalla terra che appare durante l'amore, come uno dei rappresentanti più famosi dell'avanguardia artistica del XX secolo, Marc Chagall.
Mark e Bella Chagall con la loro figlia Ida, 1924 / Bella Chagall in gioventù L'artista conobbe Bella Rosenfeld a Vitebsk nel 1909, dopo 6 anni si sposarono e trascorsero 29 anni insieme, fino alla tragica morte di Bella. Per tutto questo tempo non si è stancato di dichiarare il suo amore e di dedicare i suoi quadri alla sua amata moglie. Nella sua autobiografia, Mark scrive che accanto a Bella ha sentito una pace straordinaria, l'assenza di gravità, persino il volo. L'ha dipinta così: leggera, volante, innamorata. L'immagine di Bella si trova in centinaia di opere di Chagall.
Sopra la città, 1918. Bella era bellissima, poteva diventare una scrittrice o un'attrice di talento, ma ha scelto di dedicare la sua vita all'amore: l'amore per Marc Chagall. Ha attraversato tutto con Chagall: la sua passione per la rivoluzione, un tentativo fallito di diventare insegnante e personaggio pubblico, la vita mezza affamata di un artista moscovita, anni di vagabondaggio - prima in Unione Sovietica, e poi attraverso l'oceano per nascondersi dalla macchina militare tedesca antisemita.
Compleanno, 1915. Il dipinto "Compleanno" è pieno di amore e tenerezza. In qualche modo, prima del matrimonio, Bella è venuta al compleanno di Mark con un mazzo di fiori, e questo ha ispirato così tanto l'artista che ha immediatamente realizzato uno schizzo del futuro dipinto. Bella ha ricordato quel giorno: “Non muoverti, resta dove sei! (Sto ancora tenendo i fiori) ... Ti precipiti sulla tela, tremando sotto la tua mano. Immergi i pennelli. Montare rosso, blu, bianco, nero. Mi hai fatto roteare in un vortice di colori. E all'improvviso ti alzi da terra e mi trascini con te. Vogliamo essere liberi, attraverso i vetri delle finestre. C'è un cielo azzurro, le nuvole ci chiamano".
Walk, 1918 Nel 1944, gli Chagall vivevano negli Stati Uniti ed erano molto contenti della notizia della liberazione della Francia. Stavano per tornare in Francia quando Bella si ammalò improvvisamente. L'infezione l'ha uccisa in pochi giorni.
Chagall sta lavorando a un ritratto di sua moglie "Bella in Green", 1935. Marc Chagall ha vissuto una lunga vita e ha creato molti altri dipinti, mosaici, vetrate e sculture, ha dipinto il soffitto dell'Opera Garnier di Parigi; morì alla rispettabile età di 98 anni. Dopo la morte della sua amata moglie, Chagall ha avuto romanzi e un nuovo matrimonio, ma ha portato il suo amore per Bella per tutta la vita, anche dopo la sua morte, continuando a dipingere i suoi ritratti. “Tutto può essere cambiato nella vita e nell'arte, e tutto cambierà quando ci libereremo della vergogna pronunciando la parola Amore. C'è vera arte in esso: questa è tutta la mia abilità e tutta la mia religione.
