집 › 엔진 › 현대 문학의 인간과 자연 (Ch. Aitmatov

현대 문학의 인간과 자연 (Ch. Aitmatov

인간 존재의 기초 중 자연은 정당하게 첫 번째 장소 중 하나에 속합니다. 농부에 관한 러시아 서사시에서 현대의 "마을 산문"에 이르기까지 우리 문학은 인간의 삶과 운명을 러시아 자연의 운명과 연결했습니다. 우리는 자연과의 관계에서 인간이 도덕적 선을 넘었으므로 작가들이 임박한 환경 재앙의 결과에 대해 경고하면서 경보를 울리고 있음을 이해합니다.

인간과 자연 사이의 "대화"의 문제는 19 세기 러시아 문학에서 끊임없이 고려되었습니다. 러시아 작가들에게 자연은 미적 취향을 형성하는 풍경일 뿐만 아니라, 러시아 문학은 인간 존재의 자연스러움, 도덕적 개념의 기원에 대한 생각을 자연에 대한 생각과 연결했습니다. 자연에 대한 부도덕한 태도는 인간 자신의 파괴로 이어지며, 인간의 내면의 아름다움은 본성에 대한 사랑의 감정을 포함해야 합니다.

예를 들어 "Tsar-fish"의 V. Astafiev, "Farewell to Mother"및 "Fire"이야기의 V. Rasputin, 소설 "그리고 하루가 더 오래 지속됩니다. 한 세기보다", "블라흐" 등

V. Rasputin의 이야기에서 노인들은 자연과 긴밀한 연합 속에 살고 있습니다. "집", "클랜"을 돌보는 것은 세계에 대한 그들의 이해의 주요 부분입니다. 그것은 같은 이름 인 Matera를 가진 작은 섬과 마을 인 Angara의 시베리아 깊은 곳에 서 있습니다. ( "마 테라에게 작별 인사"). "그리고 조용하고 침착하게 섬을 눕히십시오. 운명 자체가 지정한 땅 ... 가장자리에서 가장자리까지, 해안에서 해안까지 충분한 공간과 부, 아름다움, 야만성 및 모든 생물이있었습니다. 쌍으로-모든 것 , 본토에서 분리되어 풍부하게 유지되었습니다-그래서 그녀가 Matera라는 큰 이름으로 불렸던 이유입니까? Matera는 Angara에 이르쿠츠크 감옥을 세운 수염 난 Cossacks를보고 Kolchak과 당파 간의 치열한 전투를 목격하고 집단 농장 인 "커뮤니티"를 만들었습니다. 전국처럼. Matera는 조국을 방어하기 위해 아들을 보냈고 광활한 Rus '전체의 수많은 마을과 마찬가지로 많은 사람들을 기다리지 않고 고아가되었습니다. 거대한 기술 아이디어도 Matera에 영향을 미쳤습니다. 마을은 수력 발전소 건설 중에 홍수에 노출되었습니다. Daria의 Matera는 섬, 땅일 뿐만 아니라 사람이기도 합니다. 사람들 사이의 남자는 탄력성의 예인 "영원한 자연"을 상징하는 강력한 나무 인 "로열 리프"와 같습니다. 인간은 인간 세대의 사슬에서 하나의 고리일 뿐입니다. 살아 있고 영원한 모든 것에 참여한다는 느낌은 부도덕의 파괴적인 힘에 반대됩니다. 섬의 파괴가 공동묘지의 파괴로 시작되는 것은 우연이 아니다. 의례를 지킨 듯 다리아는 마지막 여행을 위해 오두막을 에스코트한다. 그녀는 벽을 하얗게 칠했을 뿐만 아니라 바닥도 닦고 창문도 닦았습니다. 그녀가하는 모든 일은 방화범이 이해할 수 없습니다. "할머니, 정신이 나갔습니까? 살 건가요? 내일 불을 지르면 그녀는 희게 될 것입니다." 시골에 사는 문맹인 Daria는 세상의 모든 사람들이 걱정해야 할 것이 무엇인지 생각합니다. 우리는 왜 살고 있습니까? 그녀는 "기억도 없고 생명도 없는 사람"이라고 확신합니다. Daria-Andrey의 손자처럼 거리에 대한 열망, 세기 건설의 "최전선"에 서고 자하는 열망

영적 냉담함, "작은 고향"이라는 감각의 상실로 변합니다. 비평가 Y. Seleznev에 따르면 이야기 문제의 본질은 선택해야 할 필요성입니다. 고향은 무엇입니까-땅 또는 영토? "땅이 해방되고 있습니다. 영토가 점령되고 있습니다. 소유자는 땅에 있습니다. 영토에-정복자, 정복자. "모든 사람에게 속한 땅에 대해-우리 이전에 있었고 우리 뒤에 올 사람, " 당신은 말할 수 없습니다 : "우리 이후에는 홍수조차도 ... "지구에서 "영토"를 보는 사람은 그 이전에 있었던 일, 그 뒤에 남을 일에 너무 관심이 없습니다 .. : 우리는 누구입니까? 지구-주인 또는 임시 외계인 : 그들은 와서 머물렀고 스스로 떠났습니다-과거도 우리는 미래가 없습니까?우리는 할 수있는 모든 것을 가져 갔고 적어도 홍수, "작은", "어머니"또는 "글로벌"...

누군가에게는 자연이 집이고 다른 누군가에게는 서식지입니다. V. Astafiev의 책 "Tsar-fish"에서 자연은 또한 영혼의 교육자입니다. 그것은 아름다움의 감각으로 사람의 영혼을 채우고, 그가 각 특정 삶의 중요성을 확인하기 위해 보편적 존재 흐름의 한 방울로서 자신의 존재를 알도록 도와줍니다. 자연의 유익한 효과는 "우주의 무한과 생명의 힘에 대한 자신감"을 사람에게 부여합니다. Astafiev의 영웅은 가장 비극적 인 상황에서 모든 생명체의 통일감을 바꾸지 않습니다. 죽어가는 "Starodub"의 사냥꾼 Kultysh를 기억합시다. 그는 촛불처럼 중간에 석탄이 타는 밝은 노란색 꽃을 사랑, 헌신, 이타심의 상징으로 손에 들고 있습니다. 이 끊임없는 보편적 존재의 흐름에서 죽음은 끔찍한 것이 아니라 삶의 형태의 변화를 나타낼 뿐이며 그 자체로 자연스러운 것입니다. 부자연 스러움의 훨씬 더 끔찍한 표현-사람들이 창조 된 것을 죽이고 파괴합니다. 따라서 "인간-자연"문제는 Astafiev에서 "창조-파괴"라는보다 세계적인 문제로 발전합니다. 우리 시대의 무서운 질병은 밀렵입니다. 그 기원은 영성의 부족, 이익에 대한 억누를 수 없는 갈증, 일반적인 "잔인함"에 있습니다.

그렇다면 왜 "남자에게서 잊혀진 남자"는? - V. Astafiev는 생각합니다. 밀렵은 수익성있는 거래 일뿐만 아니라 행동 스타일이기도합니다. "모든 그래버는 내장과 주둥이가 비슷합니다!" 강 밀렵꾼 , Commander, fished, another, land ", 술에 취해 딸을 짓밟았다. Astafyev는 The Staff of Memory에서 자연이 밀렵에 적응하기 시작하고 (식물과 동물의 종이 사라짐) 전염병으로 스스로를 방어하고 다양한 치명적인 바이러스의 출현 그리고 구축함은 본질적으로 떠나지 않고 그를 따라 잡아 처벌 할 것입니다 이야기 "Tsar-Fish"의 중앙 장에서 밀렵꾼 Ignatich는 거대한 철갑 상어를 잡았지만 대처할 수 없었습니다 그것 물고기는 그를 물 속으로 끌고 갔고 오랫동안 강의 왕과 모든 자연의 왕이있었습니다-한 사람 보복의 순간, 죽음에 대한 두려움과 후회가 밀렵꾼을 괴롭힐 때, 끊임없이 변화하는 고문자와 순교자, 즉 인간과 자연의 역할이 갑자기 융합됩니다. 킹 피쉬를 묘사하는 불길한 비교 및 은유 세트 : "이마는 콘크리트에서 캐스트 된 것처럼 못처럼 줄무늬가 긁히고 이마의 갑옷 아래에서 조용히 굴러가는 벅샷 눈 ..." 실수로 동물이 아니라 물고기를 선택하지 마십시오. 마치 무생물과 같은 생물입니다. 물고기가 살아 있고 자신과 마찬가지로 생명권이 있음을 이해하기 시작하면 Ignatich의 영혼에서 진정한 혁명이 일어납니다. V. Astafiev는 독자들에게 인간과 자연의 조화를 회복할 것을 촉구합니다. 왜냐하면 자연과의 투쟁은 삶 자체와의 투쟁과 같기 때문입니다.

동물, 새, 물고기의 이미지 재현: Ch. Aitmatov의 뿔 달린 어미 사슴, Akbar 및 Tatchaynar; V. Rasputin의 섬 소유자; G. Troepolsky의 Bim, Kazakov의 Teddy 및 Arcturus

다음은 현대 문학에서 동물 이미지의 전체 목록과는 거리가 멀다. "우리의 작은 형제들"에게 손을 드는 것은 "살인하지 말지니라"는 고대 성경의 율법을 어기는 것과 같습니다.

"인간 자신은 자연의 거울에서만 자신의 진짜 얼굴을 볼 수 있습니다. "라고 M.M. Prishvin. 체르노빌 재해는 우리에게 끔찍한 생태학적 비극이 되었습니다. Y. Shcherbakov "Chernobyl"의 작품과 V. Gubarev "Sarcophagus"의 연극이이 주제에 전념합니다. 이 국가적 비극의 결과는 한 세대 이상의 삶과 건강에 영향을 미칠 것입니다. 희곡 '석관'을 읽은 이들은 원전 참사를 초래한 무책임과 비전문성에 대한 작가의 평가에 동의하지 않을 수 없다. 체르노빌은 인류에게 보내는 마지막 경고입니다. 비극의 상징은 신학자 성 요한의 "계시록"에서 "세 번째 천사가 나팔을 불고 큰 별이 하늘에서 떨어져 등불처럼 타오르는"줄로 돌아가는 "별 쑥"이라는 문구였습니다. 강들의 삼분의 일과 여러 물 근원에 떨어지매 이 별 이름이 쑥이라 물의 삼분의 일이 쓴 쑥이 되매 그 물들이 쓰게 됨을 인하여 많은 사람이 죽더라 시인의 말을 즉시 실행하기 위해 당신을 받아들이지 않으면 사람이 광대 한 자연 세계의 일부로 자신을 깨닫지 못하면이 별은 우리 집 위로 떠오를 수도 있습니다. 페도로프:

나와 세상을 구하기 위해,
우리는 몇 년을 낭비하지 않고
모든 컬트를 잊어라
그리고 입력
무오류
자연 숭배.

문학은 항상 자연과 주변 세계에서 일어나는 모든 변화에 민감하게 반응해 왔습니다. 중독 된 공기, 강, 지구-모든 것이 도움과 보호를 위해기도합니다. 우리의 어렵고 모순적인 시간은 경제적, 도덕적 문제 등 수많은 문제를 야기했지만 많은 사람들에 따르면 생태학이 그중에서 가장 중요한 위치를 차지합니다. 우리의 미래와 우리 아이들의 미래가 달려 있습니다. 세기의 재앙은 환경의 생태적 상태입니다. 우리나라의 많은 지역은 오랫동안 기능 장애를 겪었습니다. 그들이 구할 수 없었던 파괴 된 Aral, 죽어가는 Polesye 늪, 방사선으로 오염 된 체르노빌 ... 누가 책임을 져야합니까? 자신의 뿌리를 박멸하고 파괴한 남자, 자신이 어디에서 왔는지 잊어버린 남자, 짐승보다 더 끔찍해진 인간 포식자. Chingiz Aitmatov, Valentin Rasputin, Viktor Astafiev, Sergey Zalygin 등과 같은 유명한 작가들의 많은 작품이 이 문제에 전념하고 있습니다.

Ch. Aitmatov의 소설 "The Block"은 독자를 무관심하게 만들 수 없습니다. 저자는 가장 고통스러운 것에 대해 이야기합니다. 절규, 피로 쓴 소설, 모두를 향한 간절한 호소다. 이야기의 중심에는 한 남자의 잘못으로 새끼를 잃은 한 쌍의 늑대와 한 남자의 대결이 있다.

소설은 늑대에 대한 이야기로 시작하여 더 넓은 주제 인 대초원 주제가 내러티브에 나타납니다. 인간의 잘못으로 늑대의 자연 서식지가 죽어 가고 있습니다. Akbar의 그녀의 늑대는 그녀의 무리가 죽은 후 남자와 일대일로 만나고 그녀는 강하고 남자는 영혼이 없지만 그녀는 그를 죽일 필요가 없다고 생각하고 그를 데려 갈뿐입니다. 그녀의 갓 태어난 새끼들. 그리고 이것에서 우리는 자연의 영원한 법칙을 봅니다. 서로 해치지 말고 단합하여 생활하십시오. 그러나 두 번째 새끼 늑대 새끼도 호수가 개발되는 동안 죽고 다시 우리는 인간 영혼의 동일한 기초를 봅니다. 이익, 이익이 그들에게 가장 중요한 것이기 때문에 아무도이 작은 세계와 그 주민들의 독창성을 신경 쓰지 않습니다. 그리고 다시 늑대 어머니의 무한한 슬픔; 그녀는 화염을 내뿜는 엔진에서 피난처를 찾을 곳이 없습니다. 늑대의 마지막 피난처는 산이지만 여기에서도 그들은 평화를 찾지 못합니다. Akbara의 마음에 전환점이 옵니다. 결국 악은 처벌되어야 합니다. 그녀의 병들고 상처받은 영혼에는 복수심이 자리 잡고 있지만 악바라는 도덕적으로 남자보다 우월하다. 주변 현실의 흙에 아직 닿지 않은 순수한 존재 인 인간 아이를 구하는 Akbara는 관대함을 보여 사람들이 자신에게 가한 피해를 용서합니다.

늑대는 인간에 반대할 뿐만 아니라 인간화되고 고귀함을 부여받았습니다. 동물은 자연에서 생존에 필요한 것만을 취하기 때문에 인간보다 친절하고 인간은 무분별하게 잔인합니다. 아무런 후회도 없이 육가공업자들은 근거리에서 무방비 사이가를 쏘고, 수백 마리의 동물이 죽고, 자연에 반하는 범죄를 저지른다.

"The Scaffold"이야기에서 그녀의 늑대와 아이는 함께 죽고 그들의 피가 섞여 모든 것에도 불구하고 모든 생명체의 통일성을 상징합니다. 기술로 무장한 사람은 종종 자신의 일이 사회와 미래 세대에 어떤 영향을 미칠지 생각하지 않습니다.

자연의 파괴는 필연적으로 인간의 모든 것의 파괴로 이어집니다. 문학은 동물과 자연에 대한 잔인함이 그 사람 자신의 신체적, 도덕적 건강에 심각한 위험이 된다고 가르칩니다. Nikonov의 "On the Wolves"이야기는 이것에 관한 것입니다. 그것은 직업상 모든 생물을 보호하도록 부름받은 사냥꾼 인 사냥꾼에 대해 이야기하지만 실제로는 자연에 돌이킬 수없는 해를 끼치는 도덕적 괴물입니다.

소멸해가는 자연에 대한 작열의 고통을 겪으면서 현대문학은 그 수호자 역할을 한다. Vasiliev의 이야기 "Do n't Shoot the White Swans"는 대중의 큰 반응을 불러 일으켰습니다. 산림 관리인 Yegor Polushkin에게 그가 Black Lake에 정착 한 백조는 순수하고 고상하며 아름다운 상징입니다.

V. Rasputin의 이야기 "Farewell to Matera"에서 마을 멸종이라는 주제가 제기됩니다. 주인공 다리아 할머니는 삼백 년을 살아온 자신이 태어난 마을이 지난 봄을 보내고 있다는 소식을 가장 힘들게 받아들인다. Angara에 댐이 건설되고 있으며 마을이 침수됩니다. 그리고 반세기 동안 정직하고 사심없이 일하면서 거의 아무것도받지 못한 할머니 Daria는 갑자기 저항하기 시작하여“증조부와 할아버지가 살았던 그녀의 오래된 오두막, Matera, 그곳에서 살았습니다. 모든 로그는 그녀뿐만 아니라 그녀의 조상이기도 합니다. 마을은 또한 "나중에 모든 고랑에 물을주지 않은"사람들에게만 마을을 잃어도 아프지 않다고 말하는 그녀의 아들 Pavel에 의해 마을을 불쌍히 여깁니다. Pavel은 현재 상황을 이해하고 댐이 필요하다는 것을 이해하지만 Daria 할머니는 무덤이 범람 할 것이기 때문에 이것을 받아 들일 수 없으며 이것은 기억입니다. 그녀는 "진실은 기억 속에 있고 기억이 없는 사람은 생명이 없다"고 확신합니다.

Daria는 조상의 무덤에있는 묘지에서 슬퍼하며 용서를 구합니다. 묘지의 이별 장면은 독자를 감동시킬 수밖에 없습니다. 새로운 정착지가 건설되고 있지만 농민들이 어린 시절부터 자연과 소통하면서 얻은 힘인 마을 생활이 없습니다.

일반적으로 숲, 동물 및 자연의 야만적 인 파괴에 맞서 언론의 페이지는 독자들에게 미래에 대한 책임을 일깨우려는 작가들의 외침을 끊임없이 울립니다. 자연, 고향에 대한 태도 문제는 조국에 대한 태도 문제이기도합니다.

미국 과학자 Barry Commoner가 20년 전에 공식화한 네 가지 생태 법칙이 있습니다. 이러한 규칙은 삶에 대한 경제적 접근의 본질을 완전히 반영하지만 불행히도 고려되지 않습니다. 하지만 지구인 모두가 자신의 미래를 생각한다면 세계적으로 발전한 환경적으로 위험한 상황을 바꿀 수 있을 것 같습니다. 모두 우리 손에!

주제: 자연과 모든 생물에 대한 친절과 잔인함. 작품: V.G. Rasputin "Farewell to Matera", V. Astafiev "Tsar-fish", G. Troepolsky "White Bim black ear".

V.G. 라스푸틴 "마테라에게 작별 인사"
젊은 국가는 새로운 수력 발전소가 필요하며 그 중 하나는 같은 이름의 마을로 Matera 섬을 범람시키면서 위대한 Angara 강둑에 건설 될 계획입니다. 마테라를 뿌리로 잡고 있는 거대한 잎사귀는 수력 발전소 건설에 반대합니다. 그런 다음 "살아있는 것"을 필사적으로 파괴하려는 건축업자와 엔지니어가 떠납니다. 자연은 스스로를 옹호할 수 있지만, 그럼에도 불구하고 사람들은 자연을 보호해야 합니다. 자연에 대한 잔인함이 그들에게 재앙이 될 것이라는 점을 인식해야 합니다.
이 책 자체는 새로운 삶과 오래된 삶, 전통과 현대성 사이의 투쟁에 전념합니다. 자연 자체를 나타내는 하나의 중요한 이미지인 섬의 주인이 있습니다. 이것은 자연에 대한 폭력, 인간의 불합리에 반대하는 정신입니다.
저자는 자연이 우리 인간보다 훨씬 더 친절하다는 생각을 우리에게 가져다줍니다. 그녀는 더 자비롭고 성실합니다. 우리를 둘러싼 모든 것은 자연입니다.
이야기에서 저자는 Matera 섬의 범람과 노인들이 편안한 도시 아파트로 이주하는 것에 대해 이야기합니다. 작가의 관심의 초점은 묘지가 다음 세계로 간 친척의 "집"인 Matera 주민들의 감정을 이해하지 못하는 "행정인"을 다루는 노인들입니다. 이곳은 조상을 기억하고 이야기를 나누는 곳이며 사후에 조상을 모시는 곳입니다. Matera의 주민들은이 모든 것을 박탈 당했으며 심지어 눈앞에서도 박탈당했습니다. 사람들은 어쨌든 홍수가 일어날 것이라는 것을 이해하지만 "결국 우리가 보지 않도록이 청소를 할 수있을 것입니다 ...". 그래서 사람들에 대한 당국의 잔인한 무관심에 대한 질문이 이야기에서 제기됩니다. Rasputin은 전체 국민의 이익을 위해 자신의 행동을 정당화하는 공무원에게 얼마나 특이한 반응이 있는지 보여줍니다.

V. Astafiev "차르 피쉬"

자연계에 잔인함을 보여주는 또 다른 영웅은 어부 Ignatich입니다. 그녀는 기록되지 않은 자연의 법칙을 위반하여 삶에 필요한 것만 빼앗습니다. 밀렵꾼은 누구와도 공유할 필요가 없도록 스스로 왕 물고기를 잡고 싶어합니다. 그는 낚시하러 가다가 더 강한 것으로 밝혀진 물고기를 만납니다. 거대한 철갑 상어가 Ignatich를 바닥으로 당깁니다.
목숨을 걸고 싸우는 어부는 자연 그 자체와 싸운다. 그리고 다시 그녀는 사람보다 더 친절하고 자비로운 것으로 밝혀졌습니다. 자연은 어머니처럼 넘어진 아이에게 스스로를 바로잡을 기회를 줍니다. 분명히 힘이 뛰어난 적과의 투쟁의 순간에 어부의 마음을 통해 평생이 번쩍이며 자신이 인생에서 얼마나 많은 악을 저질렀는지, 때때로 얼마나 잔인했는지 이해합니다.

G. Troepolsky "화이트 빔 검은 귀"선하든 잔인하든 자연계에 대한 태도에 대해 말하면 동물의 운명에 대해 이야기하는 작품에 눈을 돌릴 수밖에 없습니다. 그 중 하나는 G. Troepolsky "White Bim Black Ear"의 이야기입니다.
저자는 주인의 병으로 낯선 이들과 단둘이 남아 있던 스코틀랜드 세터 빔의 운명에 주목한다.
전직 최전방 군인 이반 이바노비치 (Ivan Ivanovich)는 친절한 사람입니다. 그는 "결함이있는"강아지를 데리고 (그는 전체 품종을 실망시키고 잘못된 색으로 태어났습니다) 그를 착하고 친절한 사냥개로 만들었습니다.
그러나 모든 이웃이 개에게 만족하는 것은 아닙니다. 날렵한 이모는 이유 없이 빔의 최악의 적이 된다. 그녀의 증오는 개를 비극적인 죽음으로 이끈다. 개 목걸이 수집가 그레이의 욕심은 그의 품위를 의심케 한다. 불순종으로 개를 때린 비겁한 클림은 개를 숲에서 죽게 내버려 둡니다. 트램 기사는 자신의 소유가 아닌 Bim을 팔아 이익을 얻습니다.
G. Troepolsky는 사람들의 잔인 함 앞에서 무력한 것으로 판명 된 노숙자 방황하는 개와 관련하여 잔인하고 냉소적이며 악한 많은 영웅을 보여줍니다. 물론 Bim도 도중에 좋은 친절한 사람들을 만났지만 그들은 개를 죽음에서 구할 수 없었습니다.
이야기의 슬픈 결말은 우리에게 동물에 대한 친절과 연민을 가르쳐줍니다.

키워드

저자의 개념 / 철학적 문제 / 예술적 갈등 / 인간 공동체와 자연 / 저자의 개념 / 도덕적 문제 / 생각 없는 진보 / 임박한 재난/ 철학적 문제 / 예술적 갈등 / 인간 공동체와 자연 / 도덕적 문제 / 무분별한 진보 / 다가오는 파국

주석 언어학 및 문학 비평에 관한 과학 기사, 과학 작업의 저자 - Timofeeva Natalia Vasilievna

고려 철학적 문제 Viktor Astafiev의 단편 소설 "The Tsar-Fish". 이야기에서 챕터 중 하나도 호출되며 철학적 의미는 사람이 자연뿐만 아니라 자신의 종류에 대한 생각없는 태도에 대해 책임을 져야하고 책임을 져야한다는 것입니다. 기초적인 예술적 갈등자신의 목적을 위해 사람들을 사용하는 인간 집단, 연대 및 개인 의지의 공격성의 충돌 이야기에서. V. Astafiev의 인간 공동체 가치 계층에서 가장 높은 것 중 하나는 개방성입니다. 사람이 자신을 묶은 긴장을 풀고 영혼이 부드러워지고 다른 사람과 주변 세계를 향해 열리는 상태입니다. 이 상태에서 가장 자주 신뢰와 애정의 실이 사람들 사이에 뻗어 있으며, 인간 공동체와 자연. Astafiev는 인간과 자연의 관계의 조화를 되살리려는 시도의 암울한 결과를 강조합니다. 그러나 그는 여전히 지상에 "인간이라고 불릴 수 있는 지상 최고의 존엄"을 받을 자격이 있는 사람들이 있다는 희망을 가지고 있습니다. 반드시 싹이 트리라.” 서지 삼.

과학 작업의 텍스트 주제 "Viktor Astafiev "Tsar-fish"의 이야기에서 세계와 인간의 철학적 개념"

BBK 83.3(2 Rus=Rus)6-022

N. V. 티모피예바

빅터 아스타피예프의 이야기 "킹-피시"에 나타난 세계와 인간의 철학적 개념

Viktor Astafiev의 이야기 "The Tsar-Fish"는 1976년 잡지 "Our Contemporary"에 실렸지만 일부 장은 이미 1973년에 인쇄되었습니다.

주요 철학적 문제는 제목이 이야기 제목이기도 한 "King-fish"장에 포함되어 있습니다. 이 이야기의 철학적 의미는 사람이 자연뿐만 아니라 자신의 종류에 대한 생각없는 태도에 대해 책임을 져야하고 책임을 져야한다는 것입니다.

역사적, 문학적 용어로 "차르 피쉬"이야기는 여러면에서 "마을 산문"현상이지만 이것이 그 의미를 소진하지는 않습니다. 그것은 마을의 문제가 배경으로 물러나는 "마을 산문"의 일부를 구성합니다. 60-80년대. 20 세기 그러한 작품은 S. Zalygin의 "Commission", V. Rasputin의 "Farewell to Matera"및 "Fire", Ch. Aitmatov의 "White steamer"및 "Blach", "Once upon a F. Abramov 등의 Semuzhka가 있었던 시간”. 이 작품에서 인간과 자연의 관계는 모두 고려되며 20 세기 말에 날카로움과 추함이 드러납니다.

자연의 위대함, 덧없는 지상 인간의 삶과 무한하고 불멸의 자연의 상관 관계에 대한 기쁨, 우리는 I. Turgenev의 산문에서 G. Derzhavin, A. Pushkin, M. Lermontov의시에서 러시아 고전에서 찾을 수 있습니다. , S. Aksakov, L. Tolstoy 및 기타 러시아 작가 및 시인. 그러나 20세기 초부터 기술 진보의 '강철 기병대'의 맹공격으로 자연의 아름다움과 위대함이 사라지고 자연의 죽음의 위험이 있었고, 그 불충분한 발전은 자연의 절대적인 증거로 제시되었다. 러시아의 경제적, 사회적 후진성은 명백해졌다. 진보에 대한 맹목적인 감탄의 거부는 A. Kuprin, A. Tolstoy, S. Yesenin, M. Bulgakov, A. Platonov, M. Prishvin, K. Paustovsky ... XX 세기의 러시아 문학 작품에 요약되어 있습니다. 기계 낙원이라는 아이디어를 조심스럽게 만났기 때문에 단일 반 기술 주의적 방향을 가지고 있습니다.

이야기 "Drop"(이야기 "Tsar-fish"의 장 중 하나)에서 "진보"로 불구가 된 장소의 화자는 처녀 자연의 세계에서 자신을 찾습니다. 거기에서 떨어질 준비가 된 한 방울을보고 자연의 연약함, 아름다움 및 웅장 함을 상징하는 우주의 조화를 무너 뜨릴 때 영웅 내레이터는 다음과 같이 반영합니다. 타이가를 포함하여. 아니요, 우리는 그녀에게 상처를 입히고 손상시키고 짓밟고 긁고 불에 탔습니다. 그러나 그들은 두려움과 혼란을 전달할 수 없었고 아무리 노력해도 적대감을 심어주지 않았습니다. .

자연, 기술 진보 및 인간에 대한 대화에 참여한 "마을 산문"은 "마을 주민"에 따르면 농민과 땅의 관계가 조화를 이룬 러시아 마을의 과거에 대한 애가적인 시선을 돌 렸습니다. 환경 문제는 60-80년대에 인식되었습니다. 20 세기 마을 붕괴의 결과.

작품 "Tsar-fish"는 복잡한 장르 특성을 가지고 있습니다. 그래서 저자를 따라 N. Yanovsky는 작품을 "이야기의 내레이션", T. Vakhitova- "이야기"와 "이야기의 내레이션"이라고 부릅니다. 작품을 구성하는 챕터를 "이야기"라고합니다.

이야기의 제목은 재해석 된 민요에서 비롯됩니다. 사실, 러시아 민속에는 그러한 "이름"과 동일한 캐릭터가 없지만 왕 물고기의 이미지에는 강력한 물고기에 대한 러시아 동화 및 전설과 관련된 고대 민속 층이 느껴집니다. 그다지 합법적이지 않은 것은 "왕", "왕실"의 개념이 모든 속성이나 자질의 최고 수준의 표현 인 패권의 개념과 관련된 유익한 언어 전통에 대한 언급입니다. Astafiev의 tsar-fish에는 실제 자연, 민속, 문학 콘텐츠 외에도 객관적인 자료 인 "자료"가 있습니다. 그러나 V. Dahl이 기록한 킹피쉬의 이러한 "실질성"도 모호합니다. 한편으로 이것은 첫 번째 물고기, 왕실의 "선물"이고, 반면에 이것은 합당하지 않은 사람들이 유혹하고 주장한 왕실 "kus"입니다. 부의 유혹, 사물 - Astafiev의 책이 출판되었을 때의 일반적인 악덕 중 하나입니다. 왕 물고기의 이미지의 도움으로 작가는 시간의 주제, 소비주의와의 싸움의 주제를 영원하지는 않더라도 러시아 문학의 전통적 범주로 번역합니다. 왕 물고기에 대한 언급이 고대 할아버지와의 이야기에서 연관되어 있다는 것은 아무것도 아닙니다.

Chushan "할아버지"의 입에 넣은 계명은 민속 텍스트의 양식화입니다. . 코드가 나타납니다. 바로 누르십시오.” 여기서 양식화는 패러디 방법 중 하나입니다. 특정 민속적 인물이 아닌 전지전능한 존재의 불멸의 힘을 형상화한 민속적 모티프를 패러디한 것이다. Astafiev의 풍자는 중요한 비극적 요소를 포함합니다.

여기에서 뉴에이지 이데올로기에서 유행하는 자연의 왕 인간에 대한 신화가 풍자의 소재가 된다. Astafiev는 아마도 20 세기의 인기있는 신화를 구체적으로 회상합니다. "강의 왕과 모든 자연의 왕은 같은 함정에 있습니다." 비즈니스적이고 깔끔하고 술을 마시지 않고 거의 긍정적 인 "기계공"Zinovy 있는이의 모든 자연의 왕""은 그가 잡은 물고기보다 덜 취약한 것으로 판명되었습니다. 말 그대로 그리고 비 유적으로 밀렵꾼입니다. 사냥꾼과 어부의 힘든 "일"에 대한 "생산"이야기의 줄거리 체계는 여기에서 터무니없는 지점까지 가져와 패러디되었습니다. 그들의 "일"에 의해 Astafyev의 사냥꾼, 어부 및 밀렵꾼은 행복한 미래를 가져 오지 않지만 " 자연의 마지막 시간"과 그들의 마지막 시간.

Ignatich의 위험한 "일"은 굶주림을 극복하고 빵 한 조각을 찾고자하는 열망에서 비롯된 것이 아닙니다. 그는 이미 그것을 가지고 있으며 좋은 일꾼입니다. 그리고 여기에서 자연 주제의 또 다른 측면이 분명합니다. Astafiev 풍자의 또 다른 대상 : 탐욕, 탐욕 ( "만족할 수없는 자궁"-토착 이미지는 영웅의 성과 교묘하게 관련이 있음) Chushan 어부가 사람과 자연에 대해 죄를 짓게 만듭니다. 왕 물고기의 축소된 이미지는 탐욕을 의인화하기도 합니다. 반발하고 부드러운 것은 그녀의 여성의 고기입니다. 완전히 양초, 황색 지방, 연골로 거의 뭉쳐 있지 않고 피부 주머니에 밀어 넣습니다. 모든 것이 역겹고 구역질이 나고 외설적입니다. 그녀 때문에 그런 놈 때문에 남자는 남자에게서 잊혀졌습니다! 탐욕이 그를 압도했습니다! 그가 자신을 기억하는 한, 모두가 배에 있고, 모두가 강에 있고, 모두가 그녀를 쫓고 있습니다. 이 저주받은 물고기를 쫓습니다. 차르 피쉬는 강박적인 매니아가되어 젊은 사냥꾼들이 꿈꾸던 매혹적인 샤만 카 ( "Boie"의 머리)와 가까워 백산에 도달 할 수 없습니다. "Tsar-fish"-풍요에 대한 갈증, 탐욕으로 인해 목숨을 걸고 인간의 피와 "우리 작은 형제"의 피를 흘립니다.

이 거대하고 아름다운 철갑 상어 인 왕 물고기는 충실한 개 Boye, Turukhansk 백합, 타이가 및 그곳에 거주하는 사냥꾼, 농민, 어부, 자전적 영웅과 동등합니다. 따라서 이야기에서 그녀의 구원 (Ignatich의 구원뿐만 아니라)은 삶의 승리, 자연의 구원, 따라서 인간에 의한 파괴로부터의 삶 자체를 상징합니다. Tsar-fish는 상충되는 감정, 생각, 사건, 등장 인물을 하나의 서정적 저널리즘 및 이야기 서정적 내레이션으로 결합하여 모든 장을 통합하는 보편적이고 "포괄적인" 이미지로 변합니다. ". 문제의 기원은 왕 물고기를 쫓는 밀렵꾼들이 농민의 기원과 인간의 운명을 잊었다는 사실에서 작가가 볼 수 있습니다. 나는 학교 이후로 한 번도 도서관을 들여다 본 적이 없습니다. 그는 학교 학부모위원회의 위원장이었습니다-이사, 재선-학교에 가지 않습니다.

분명히이 이야기는 가장 생생한 이야기뿐만 아니라 가장 방대하고 중요한 상징적 이미지, 관련 및 민속 원형 및 A. Kuprin ( "Listrigons"), E. Hemingway ( "The 노인과 바다”). 이 이미지는 이러한 작품의 이미지와 논쟁합니다. Astafiev의 "자연의 왕"은 승리하지 않고 강력한 물고기보다 우월함을 증명하지만 그녀에게 구원을 구걸합니다.

Tsar-Ryba에서는 마을이 거의 존재하지 않습니다. Chush 마을이 있습니다 (가능한 많은 이름 중에서 저자는 만화책 버전을 선택했습니다). Boganid, Plakhino, Sushkovo 및 기타 "스테이션"에 대한 언급이 있으며 낚시 "오두막"이 언급됩니다. 여기에서 중앙 러시아와 시베리아 남부의 전통인 북부 "특이성"을 볼 수 있습니다. 그러나 다른 것도 볼 수 있습니다. "마음이 충분하지 않음"장을 제외한 내러티브는 전후 사건을 다룹니다. 지금은 공적 생활의 자유화 (마을 이탈 제한 해제)와 그 결과 텅 빈 마을과 마을에 의해 가속화 된 인구 학적 격변의시기입니다.

"Tsar Fish"에서 고통과 괴로움으로 언급 된 수많은 완료 및 미완성 건설 프로젝트도이 과정에 "기여"했습니다.

마을의 "출발"을 묘사하면서 Astafiev의 작업은 V. Shukshin, V. Rasputin ( "Deadline", "Farewell to Mother", "Fire"), V. Abramov ( "Wooden")의 작업과 일치하는 것으로 밝혀졌습니다. 말”, “알카”, “형제 자매") 및 기타 작가. “내가 크라스노야르스크를 떠나 비행기가 우주로 날아갈 때마다 떨리고 긴장하고 분노에 차서 야생 종마처럼 포효하고 Pokrovskaya 산에서 돌진합니다. 나는 고향을 조사합니다.

Fate는 나에게 또 다른 선물을 주게되어 기뻤습니다. 예니 세이의 바위가 많은 복도를 따라 비행기가 때때로 우리 마을을지나갑니다. 어떤 이유로 든 항상 나에게 보입니다. 나는 그를 마지막으로보고 영원히 그에게 작별 인사를합니다.

Tsar Fish의 주요 예술적 갈등은 인간 집단성과 연대의 좋은 원칙, 작가가 그의 캐릭터에서 지속적으로 주목하고 강조하는 표현과 인간 개인주의 사이의 충돌로 전개됩니다. 인간 공동체 가치의 계층 구조에서 V. Astafiev의 개방성은 가장 높은 것 중 하나입니다. <킹-피쉬>에는 주인공이든 화자이든 사람을 곧게 펴는 동시에 부드럽게 하는 모티프가 작품 전체를 관통하고 있다. 사람은 어떤 이유로 그를 묶은 긴장을 갑자기 풀고 영혼이 부드러워지고 다른 사람과 주변 세계를 향해 열립니다. 이 상태에서 사람들 사이에 신뢰와 애정의 실이 가장 많이 뻗어 있고 인간 공동체와 자연에 대한 소속감이 강해집니다. 작가에 따르면 부표 관리인 Pavel Egorovich와 같은 사람들은 자기 확인이 주요 경로 인 사람들과 달리 내면의 자유, 영혼의 부드러움이 특징입니다. Pavel Yegorovich는 처음에는 삶에서 벗어나려고하지 않기 때문에 처음에는 곧게 펴지지만 반대로 "마음까지"자신의 모든 것을 줄 준비가되어 있습니다. 그렇기 때문에 작가에 따르면 "그런 사람들의 삶은 가볍고 부러울 정도로 자유 롭습니다."

저자의 개념에 따르면 이것은 진정한 자유이며 Goga Gertsev의 특징으로 보이는 것은 전혀 아닙니다. 진정한 개방성은 Hertsev에서 관찰되지 않는 영혼의 활동, 성실, 친절을 전제로합니다. 친절함 대신 자신의 목적을 위해 사람을 이용하는 개인적 의지의 공격성을 담고 있다. 그의 자유는 사람들로부터의 독립과 그들 위로의 승영에 대한 자기 확인입니다.

저자의 인간 개념의 본질적인 순간은 Pavel Egorovich의 초기 개방성, 무적 및 파괴 불가능이라는 점에 유의해야합니다. 마치 자연 자체가 파벨 예고로비치에게 그 무엇도 이길 수 없는 성실함을 기꺼이 심어준 것 같았습니다. 영웅은 되는 것이 아니라 자연이 그를 만든 그대로 남아 있습니다. 여기서 인간은 V. Astafiev에 의해 주로 자연스럽고 일반적인 존재로 간주됩니다. 따라서 Boganid에 있는 사람들의 커뮤니티는 어떤 의미에서 전개인적이기도 합니다.

Boganid 사람들의 커뮤니티의 기초는 작업, 공동 작업입니다. 충분히 강하고 대인 관계의 조화가 유지 될까요? 이 질문에 대한 답은 끝없는 눈과 황량한 사람들 사이에서 끝없는 툰드라와 타이가로 둘러싸인 겨울 동안 남아 있던 세 명의 사냥꾼의 이야기를 들려주는 이야기의 장에서 작가가 제공합니다. 이 에피소드에서 Boganid "세계"가 거울처럼 보입니다.

그 어부들도 일로 뭉쳤다. 하지만 어쩔 수 없이 방해를 받자마자 두 사람의 관계의 안정은 순식간에 크게 흔들렸다. 단결은 그 사람 자신의 가장 높은 원칙에 의해 제공되지 않고 지원되지 않기 때문에 무너집니다. 이는 그를 성격, 즉 영성으로 만듭니다. 조건과 상황의 무작위성을 뛰어넘는 능력, 변치 않는 내적 영적 비전을 통해 다른 사람에게서 자신에게 가깝고 소중한 존재를 볼 수 있습니다.

Akim은 "King-Fish"의 주인공입니다. 자전적 영웅처럼 그는 대부분의 이야기 장에서 행동하고 두 번째 부분에서는 완벽하지는 않지만 작가에 가까운 인간 유형에 대한 작가의 생각을 표현하는 주인공입니다.

당연히 Akim은 "이상적"과는 거리가 멀고 Astafiev는 "Tsar Fish"나 다른 작품에서 이상적인 이미지를 만들기 시작하지 않았습니다. 할머니 Katerina Petrovna조차도 동료 마을 사람들과 "The Last Bow"의 자전적 영웅으로부터 오만함과 "도덕"에 대한 아이러니 한 별명 "장군"을받습니다. 일반적으로 Astafiev의 영웅은 "삶의 진실"에 대한 아이디어보다 "이상적"이라는 개념을 그에게 외계인 인 "사회주의"정경의 미학과 연관시키는 경향이 있습니다.

Akim에서 저자는 약한 강한 의지의 시작, 외부의 매력 없음, 평범함을 지적합니다. Astafiev는 "무색"가는 머리카락, 순진함, 사치 스러움 등 "높은"영웅의 특징을 의도적으로 "낮추"었습니다. 그러나 그 모든 것에 대해 Akim은 식인종 곰과의 결투를 견딜 수있는 유일한 캐릭터입니다. 그는 혼자서 Astafiev 산문의 풍자적 인 "반 영웅"인 개인 자유 Goge Gertsev의 자기애 적 챔피언에 공개적으로 반대합니다.

사회적 지위, 성격의 외모, 주변 사람들의 인식 및 그의 영성 사이의 불일치는 오랫동안 N. M. Karamzin에서 F. M. Dostoevsky에 이르기까지 러시아 문학 작품의 음모의 기초였습니다. 20세기에 M. Bulgakov는 그의 "일몰 소설" The Master and Margarita에서도 비슷한 모티프를 발전시켰습니다. 예슈아와 스승은 처음에는 다른 사람들에게 순진하고 근시안적인 괴짜로 인식되며 둘 다 광기로 의심됩니다. 그들의 삶의 방식과 사고 방식의 진실은 소설의 "시간"이 지나야 분명해집니다. 이 동기를 변형하여 Astafiev는 매력의 특징을 획득 한 공격적이고 독단적이며 악에 직면하여 선의 무방비 상태를 보여주었습니다 (Goga Gertsev).

인간과 자연 사이의 관계라는 복잡하고 모순적인 문제는 Akim의 인물과 매우 조건부로만 연관될 수 있습니다. 따라서 서사에서 자전적 영웅-서사의 역할은 그만큼 크다. 그는 이벤트에 대해 이야기 할뿐만 아니라 이벤트에 참여하고 무슨 일이 일어나고 있는지에 대한 감정을 표현하고 반영합니다 ... 이것은 에세이 ( "At the Golden Hag", "The Black Feather Flies")와 가사를 포함하는 이야기를 제공합니다 -철학적 장 ( "드롭", "나에게 답이 없습니다"), 특별한 종류의 서정과 홍보.

러시아 민속에서 bylinochka, rakita, birch와 같은 자연계의 이미지는 신화, 의식 및 노래 존재의 전통과 관련이 있습니다. Astafyevskaya taiga, king-fish, 민속을 통한 드롭은 신성한 속성을 얻습니다. 자음 Astafiev 이미지 중에는 "Tsar-fish"이야기의 타이가 이미지 인 "Starodub"이야기의 타이가와 starodub 이미지가 있습니다.

신성하고 신성한 것으로 인식되는 상징적 이미지는 "Tsar Fish"에서 그리고 묘사 된 것과 역사적 사건, 그 기호 및 상징의 연관성을 통해 만들어집니다. Kiryaga-wooden 메달에 대한 Akim과 Goga Gertsev 간의 충돌을 기억합시다. 냉소주의자 Gertsev는 병약한 군사력으로 받은 메달(대중의 마음 속에 있는 신성한 전쟁의 상징, 애국적인 생각의 표시)에서 미끼를 만듭니다. "모든 종류의 빗으로 가득 찬 Chush 마을에서도 단 한 사람 만이 전쟁을 무효화하고 마지막 메달을 교환 할 수 있습니다."

이것은 표현력이 풍부하고 밝지만 20세기 러시아 문학에 전혀 새로운 것은 아닙니다. 예술적 접근.

죽음 직전의 사람의 의식은 자신의 "신화"를 만들 수 있습니다. Astafevsky Ignatich는 그가 한때 기분을 상하게 한 여자를 회상하고 왕 물고기는 이에 대한 복수로 그에게 나타납니다. tsar-fish, 의인화 된 자연, 어린 시절 모욕을당한 여성 이전, "모든 인간의 죄에 대한"부모와 자녀 앞에서 Ignatich의 회개는 Dostoevsky의 영웅에 의해 예측되었습니다. 죄."

작가의 모든 작업을 통해 "강-구세주-파괴자"라는 동기를 전달합니다. Yenisei는 "The Last Bow"와 "Tsar-Fish"의 자전적 영웅에서 어머니를 "인도"했기 때문에 그는 "파괴자"입니다. 그러나 그는 또한 사람들에게 "음식"과 아름다움을 가져다 주기 때문에 그는 "생계를 꾸리는 사람"입니다. 그는 처형하고 용서할 수 있으며, 이것은 이야기에서 그의 신성하고 거의 신성한 기능이며, 상징적 내용의 측면에서 고통받는 자의 이미지와 상관될 수 있지만 덜 장엄한 시베리아 타이가.

그러나이 이미지와 Akim의 운명의 암묵적인 비극적 조화도 있습니다. King-fish는 치명적인 갈고리로 뚫린 Yenisei의 어두운 깊이로 들어갑니다. 노숙자 Akim은 또한 방치, 조롱 및 경멸에 대한 선한 운명에 처해 있습니다.

Akim은 또한 "그리고 나는 자유 롭습니다. "라고 자신을 선언 할 권리가 있습니다. 그러나 Akim의 자유는 선과 악 사이에서 선택할 수 있는 자유입니다. 그의 입장은 작가의 세계관에 가깝다.

"King-fish"의 아이디어는 이후 작업에서 저자가 개발했습니다. 80년대와 90년대에 출판되었습니다. "The Last Bow"( "Motley", "Zambёnnaya little head")의 장, 이 기간의 "사물"에서 환경 주제가 주요 주제 중 하나입니다. "물고기의 그림자"(2000) 이야기에서 물총새 같은 아름다움은 이제 위협적인 추함과 공존합니다. 그러한 이웃은 이미 60-70 년대 Astafiev의 산문에서 드러났습니다. ( "Starodub", "Blue Twilight", "Tsar-Fish"). 나중에 90 년대에 Astafiev는 부활 시도의 암울한 결과를 강조합니다.

인간과 자연의 조화. 그럼에도 불구하고 저자는 "인간이라고 불리는 지구상에서 가장 높은 존엄성"을 얻은 사람들, 사랑의 씨앗이 "친절한 손으로 그들의 눈물에 떨어 뜨린 다음 물을 뿌린"사람들이 여전히 지구상에 있기를 희망합니다. 땅에서 반드시 싹이 트리라." 지구를 변화시킴으로써 지상의 부를 보존하고 증가시킬 수 있다는 것을 어떻게 확신할 수 있습니까? 자연의 아름다움을 개조하고 보존하며 풍요롭게 하시겠습니까? 자연의 자연 법칙에 대한 불합리한 침해의 슬픈 결과를 피하고 예방하는 방법은 무엇입니까? 이러한 심각한 도덕적 문제는 "Tsar-Fish"이야기에서 Astafiev에 의해 제기됩니다. Astafiev에 따르면 그들에 대한 인식은 짓밟 지 않고 영혼이없고 영적 난청으로 자연을 손상시키지 않기 위해 모든 사람에게 필요합니다. V. Astafiev의 작업은 종료되지 않고 질문으로 삶을 직접 다루며 이러한 질문의 해결책은 사람에게만 달려 있습니다.

그의 인생이 끝날 무렵 Astafiev는 재능이 충분하지 않았기 때문에 더 이상 "Tsar-Fish"와 같은 것을 쓸 수 없다고 인정했지만 영적 힘이 충분하지 않았습니다. 그들의“행동”과 우리의 행동을 반영하면 인류 비극의 의미를 이해할 것입니다. 예르 막이 아니라 천둥, 무분별한 진보, 밀고 밀고 나아가는 시베리아의 분쇄, 정복에 대해 이야기 할 것입니다. 그 자체로 강력하고 모든 것을 파괴하는 무기로, 생산을 위해 태워지고 녹고 우리가 조상으로부터 평생 물려 받고 하나님이 우리에게 물려 주신 지상 유산의 상당 부분을 이미 폐기했습니다. 땅의 재물인 그것들은 비참한 가장자리로의 맹목적인 전진이 아니라 이성의 승리를 위해 우리에게 주어졌습니다. 우리는 이미 빚을지고 살고 있으며 자녀를 강탈하고 있으며 그들은 우리보다 훨씬 더 어려운 어려운 운명을 앞두고 있습니다.

서지

1. Astafiev V.P. Tsar-fish // 컬렉션. cit.: 4권 - 4권 - M .: Young Guard, 1981. - 558 p.

2. Dal V.I 살아있는 위대한 러시아어 설명 사전 : 4 권 - T. 4. - M .: 러시아어, 1991. - 685 p.

3. V. P. Astaf'ev, Comments, in: Collected Works. cit.: 15권 - V. 6. - Krasnoyarsk: PIK "Offset", 1997. - 432 p.

이 기사는 2010년 6월 25일 편집자에게 접수되었습니다.

빅토르 아스타피예프의 이야기 "차르 피시"에 등장하는 세계와 인간에 대한 철학적 개념

Victor Astafiev의 이야기 "Tsar Fish"의 주요 철학적 문제가 논문에서 고려됩니다. 챕터 중 하나의 제목은 동일합니다. 이 이야기의 철학적 의미는 인간은 자연뿐만 아니라 그와 같은 사람들에 대한 경솔한 태도에 대해 책임을 져야 한다는 사실에 있습니다. 이야기의 주요 예술적 갈등은 인간 집단, 연대 및 개인 의지의 공격성이 그를 위해 사람들을 사용하는 충돌입니다. 개방성은 V. Astafiev의 인간 가치 계층에서 가장 높은 가치입니다. 내부 긴장이 갑자기 사라질 수 있는 상태입니다. 인간의 영혼은 부드러워지고 다른 사람과 주변 세계에 개방됩니다. 이러한 상황에서 사람들 사이에 신뢰와 친목의 끈이 생기고 인간 공동체와 자연에 대한 소속감이 더욱 강해집니다. V. Astafiev는 인간과 자연의 관계에서 조화를 되살리려는 실패한 시도의 결과를 지적합니다. 그럼에도 불구하고 저자는 지구상에 "우리 우주에서 가장 높은 존엄성 - 인간이라고 불릴 수 있는 존엄성"을 받을 자격이 있는 사람들이 있기를, 사랑의 씨앗이 "눈물과 물로 관개되는 조국에 친절한 손으로 뿌려지기를" 바란다. 땀이 난다."

주제어 : 철학적 문제, 예술적 갈등, 인간공동체와 자연, 작가의 관념, 도덕적 문제, 무분별한 진보, 다가오는 파국.

Block, Giant, Chomolungma, Vesuvius 및 내 동포 Viktor Petrovich Astafiev! Viktor Petrovich, 내 어리석음과 편협함 때문에 전에 당신을 읽지 않은 것을 용서하십시오. 그러나 모든 것이 시간이 있고 1978 년 Krasnoyarsk 책 출판사 "Tsar-fish"의 책을 집어 들었습니다. 책은 400페이지 정도, 최상급 종이는 아니지만, 어찌나 잘 지내는지! 상당히 정상적인 읽기 속도로 "Tsar-fish"는 2, 최대 3일 안에 읽을 수 있습니다. 이 즐거움을 약 10일 동안 늘렸는데 너무 바빠서가 아니라 모든 이야기, 모든 대사의 황홀함 때문이었습니다! 낚시와 사냥이 내 주제가 아니기 때문에 때때로 쉽지 않았지만 작가가 당신을 그의 믿음으로 전환시킬 때 책은 더욱 가치가 있습니다.

확실히 톤을 설정하고 후속 읽기를위한 일종의 발판 인 첫 번째 이야기 "Boye"입니다. Boye는 개의 이름입니다. "King-fish"의 그다지 중요하지 않은 다른 이야기에서 외부 관찰자가되지 않을 사람 Akim의 이름뿐만 아니라 그러한 희귀 한 이름. 특히 어린 나이에이 이야기 "Boye"를 읽은 사람들은 확실히 무관심하지 않았고 누군가 간, 뼈에 가져 갔을 것입니다! 실제로 이야기는 예술적 의미에서 매우 표현력이 풍부할 뿐만 아니라 본질적으로 강력합니다. 한마디로 하나의 신경이 늘어납니다. 그러나 어떻게 든 독자의 신경계를 진정시키기 위해 "Drop"이라는 이야기가 이어지고 Konstantin Paustovsky와 Mikhail Prishvin의 최고의 이야기와 유사한 실제 예술 작품이 될 것입니다.

방울은 아직 태어나지 않았고 Astafyev는 아직 그것을 볼 시간이 없었지만 그는 이미이 순간에 가까워졌습니다. 이것은 책에서 다음과 같은 생각으로 입증됩니다.
"... 러시아인 인 우리 모두는 노년까지 어린이로 남아 있습니다. 우리는 항상 선물, 동화, 비정상적이고 따뜻하며 심지어 영혼을 태우고 무례 함의 규모로 덮여 있지만 중간에는 보호되지 않은 것을 기다리고 있습니다. 그것은 낡고 고통받는 늙은 몸에서 종종 병아리의 솜털 속에서 살아남는다." 그러나 당분간 이것은 작가가 숲의 불 옆이나 도시 아파트에 앉아있을 때의 감각과 일상 철학적 관찰 일뿐입니다. 그러나 삶에 대한 갈증, 대자연이 부여한 아름다움과 재능을 기억하려는 갈증은 이미 사람들에게 땅, 숲, 꽃에 대한 지식을 전달하기 위해 교활하게 다가오고 있습니다. 약 ... 한 방울 ...

"... 나는 침묵의 절정, 새벽의 유치하게 고동치는 면류관을 느꼈다. 그 짧은 순간은 옛날에 그들이 말하곤 했던 것처럼 신의 유일한 영만이 세상을 맴돌던 때였다. 뾰족한 끝에서 길쭉한 버드 나무 잎의 길쭉한 방울이 부풀어 오르고 익고 얼어 붙었습니다. 그리고 나는 얼어 붙었습니다 ... "

그리고 이미 어느 정도 높이를 얻었지만 줄거리의 이야기는 이미 끝이 가까워지고 있지만 Viktor Petrovich는 여유로운 내레이션에 잠긴 의식, 뇌, 영혼이 잠들도록 다시 허용하지 않습니다.

"... 별은 항상 등불, 추측 할 수 없음, 접근 불가능으로 빨갛고 음울한 평온함을 불러 일으 킵니다. 그들이 나에게 "다른 세계"라고 말하면 내세를 상상하지 않습니다. 어둠을 상상해보십시오. 그러나 이 작고 멀리 깜박이는 별들은 .. ."

이것은 이미 Anisey의 물결처럼 예전에 말했듯이 Viktor Astafiev가 쓴 것처럼 폭풍우와 빠른 흐름으로 당신을 데리러 책을 닫지 않고 할 수 있습니다. 아름다운 러시아어, 작가의 기술, 삶과 존재의 기본을 이해하는 것을 충분히 즐기십시오. 그리고 Viktor Petrovich가 그가 쓴 내용을 알고 있다는 것은 의심의 여지가 없습니다.

"King-fish"는 두 부분으로 구성됩니다. 첫 번째에 대해서는 이미 어느 정도 말했지만 두 번째는 "백산의 꿈"이야기가 다른 것보다 더 감동적이었습니다. 이미 보이지 않는 눈으로 Astafiev의 로맨스를 볼 수 있습니다. 아킴과 엘, 두 사람의 이야기. 동시에 감동적이고 가혹합니다. 그리고 그것은 훌륭합니다!

그러나 "Ear on Boganid"라는 이야기가 나쁜가요? 소녀 Kasyanka, 그녀의 어머니 및 형제에 대한 이야기. 어린 시절에 거의 가족의 머리였던 Kasyanka. 나이를 초월한 올바르고 지혜롭고, 믿음직스럽고 충실하며, 삶과 남성의 심리를 미묘하게 느끼고 있다. 동시에 어린 소녀 Kasyanka는 때때로 그러한 진주를 나눠 주었고 미소와 좋은 웃음의 형태로 기분이 급격히 상승했습니다. 그리고 나는 어린 시절부터 그것이 무엇인지 알지 못한 채 그녀가 자주 불렀던 노래에 대해 이야기하고 있습니다. "Kalymsky 지역에서 멀리 오오 오, 보내드립니다, 마루하, 인사드립니다." 그녀는 기적이 아닌가?

결국 무엇을 말할 것인가? 모 놀리 식 기념비적 인 작업. 러시아 문학과 문화의 국내 유산.

추신 이 책의 말미에는 여러 가지 철학적 사상이 실려 있는데, 그 중 상당수는 잘 알려져 있고 진부한 진리가 되었습니다. 그러나 여기에 그들이 이해하는 용어로 고통받지 않는 그러한 생각이 있습니다. "포옹 할 시간과 포옹을 피할 시간"이라는 이빨을 가장자리에 두십시오.

현대 문학의 인간과 자연 (Ch. Aitmatov

주석 언어학 및 문학 비평에 관한 과학 기사, 과학 작업의 저자 - Timofeeva Natalia Vasilievna

관련 항목 언어학 및 문학 비평에 관한 과학 작품, 과학 작품의 저자 - Timofeeva Natalia Vasilievna

과학 작업의 텍스트 주제 "Viktor Astafiev "Tsar-fish"의 이야기에서 세계와 인간의 철학적 개념"