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예술적 장치로서의 Aesopian 언어 (하나 또는 여러 작품의 예). M 작품의 우화 또는 "이솝 언어"

Aesopian 언어 또는 우화는 태곳적부터 거슬러 올라가는 예술적 연설의 한 형태입니다. 기원전 6세기에 살았던 것으로 보이는 그리스 우화의 준전설적인 창조자 이솝의 이름과 관련이 있는 것은 당연합니다. 전설에 따르면 이솝은 노예 였기 때문에 자신의 신념을 공개적으로 표현할 수 없었고 동물의 삶의 장면을 기반으로 한 우화에서 사람, 그들의 관계, 장점 및 단점을 묘사했습니다. 그러나 이솝 언어는 결단력 부족의 결과인 강제 조치와는 거리가 멀다. 간접적이고 우화적인 사람들이 있습니다.

생각을 표현하는 방식이 돋보기처럼 되어 삶을 더 깊이 볼 수 있게 도와줍니다.

러시아 작가 중 이솝 언어를 사용한 가장 주목할만한 재능은 I. A. Krylov와 M. E. Saltykov-Shchedrin입니다. 그러나 Krylov의 우화에서 우화가 도덕성에서 "해독"된다면 (Demyanov의 귀가 흑연 작가의 작품에 비유된다고 가정합시다) Saltykov-Shchedrin의 작품에서 독자는 어떤 종류의 현실이 뒤에 있는지 이해해야합니다 작가의 반 요정 반 환상적인 세계.
여기에 전적으로 우화에 기반한 "도시의 역사"가 있습니다. 무슨 일이야 -

어리석은 도시? 전형적인 "평균-통계"러시아 지방 도시?

아니요. 이것은 러시아 전체의 조건부 상징적 이미지입니다. 작가가 국경이 전국 국경으로 확장되고 있다고 강조한 것은 아무것도 아닙니다. “비잔티움과 Glupov의 목초지는 너무 우스꽝스러워서 비잔틴 무리 거의 끊임없이 Foolov와 섞였고 끊임없는 말다툼이 이것에서 나왔습니다.” 이 바보들은 누구입니까? 인정하는 것은 슬프지만 Foolovites는 러시아인입니다.

이것은 먼저 풍자적 범위에 있지만 여전히 쉽게 알아볼 수있는 러시아 역사의 사건에 의해 입증됩니다. 따라서 연대기 (Polyans, Drevlyans, Radimichi 등)에서 알려진 슬라브 부족의 투쟁과 후속 통일은 Saltykov-Shchedrin에 의해 방글러가 양파 먹는 사람, 잠수부와 같은 이웃 부족과 어떻게 적대감을 느꼈는지 묘사하는 패러디입니다. , 손 슬링어. 또한 작가가 발견 한 게으름, 무 활동, 자신의 삶의 용감한 건축자가 될 수 없기 때문에 책임감있는 결정을 내리지 않고 자신의 운명을 누군가에게 넘기고 자하는 열정적 인 욕망도 보아야합니다. Foolovites의 러시아인.

Foolov 역사의 첫 페이지 중 하나는 통치자를 찾는 것입니다. Foolovites의 먼 조상이 볼가를 오트밀로 반죽 한 다음 비버를 위해 돼지를 사서 종소리가 울리는 가재를 만나고 아버지를 개로 바꾸고 왕자를 찾기로 결정했지만 반드시 어리석은 사람 하나 :“어리석은 왕자 인 우리에게는 아마도 더 나을 것입니다! 이제 우리는 그의 손에 진저 브레드를 가지고 있습니다. 씹지 만 조용히하지 마십시오!” Saltykov-Shchedrin이 묘사 한이 이야기를 통해 Varangian 왕자를 러시아 땅으로 초대하는 연대기 전설이 명확하게 보입니다. 또한 연대기는 러시아인들이 자신의 파산을 확신하면서 스스로 외세를 결정한다고 강조합니다. "우리 땅은 위대하고 풍부하지만 질서가 없습니다 ..."
이러한 우화 외에도 "도시의 역사"에는 Negodyaev-Pavel I, Benevolensky-Speransky, Ugryum-Burcheev-Arakcheev와 같은 더 구체적인 서신이 있습니다. 몸값에서 공물을 연 5천으로 올리고 1825년 우울하게 세상을 떠난 사틸로프의 모습에는 알렉산드르 1세의 풍자적인 초상화가 그려져 있다. 작가의 역사적 비관주의. 이 책의 피날레는 강의 흐름을 막는 Ugryum-Burcheev의 무력함에 대해 말하는데, 이는 삶의 흐름을 막으려는 폭군의 노력이 헛된 것이라는 우화로 볼 수 있습니다.
Saltykov-Shchedrin의 동화를 읽을 때도 Aesopian 언어를 이해하는 것이 필요합니다. 예를 들어, 삶에 대한 두려움으로 떨리는 물고기에 대해 이야기하는 동화 "The Wise Minnow"는 물론 "동물의 삶"을 뛰어 넘습니다. 미노는 비겁하고 이기적인 주민의 상징적 구체화입니다. , 자신을 제외한 모든 것에 무관심합니다. “한 사람이 두 장군을 어떻게 먹였는가에 대한 이야기”도 우화로 가득 차 있습니다. 장군의 명령에 따라 자신을 묶기 위해 밧줄을 짜는 농민은 사람들의 노예적인 순종을 의인화합니다.

장군들은 프렌치 롤이 나무에서 자란다고 생각합니다. 이 풍자적 세부 사항은 고위 관리들이 실제 생활과 얼마나 멀리 떨어져 있는지를 우화적으로 묘사합니다.
Saltykov-Shchedrin은 자신에 대해 이렇게 말했습니다. "저는 Aesop이고 검열 부서의 학생입니다." 그러나 아마도 Shchedrin의 우화는 검열 고려 사항으로 인한 필요성 일뿐입니다. 물론 이솝의 언어는 현실에 대한 깊고 일반화된 이미지를 만드는 데 도움이 되며, 이는 삶 자체에 대한 더 나은 이해를 의미합니다.

(아직 등급 없음)

M. E. Saltykov-Shchedrin의 작품에서 이솝 언어

우리는 "Aesopian 언어"라는 표현을 반복해서 들었습니다. 이 용어는 무엇을 의미하며 어디에서 왔습니까? 그러한 사람이 살았는지 아니면 이것이 집단적 이미지인지는 확실하지 않습니다. 그에 대한 많은 전설이 있으며 중세에 그의 전기가 편집되었습니다. 전설에 따르면 그는 기원전 6세기에 태어났다. 이자형. Croesus의 노예 였지만 어리석은 마음, 독창성 및 교활함은 그가 자유를 얻도록 도왔고 여러 세대 동안 그를 영광스럽게했습니다.

당연히 Aesopian 언어를 처음 적용한 것은 이 기술의 창시자였습니다. 그것의 예는 너무 많이 취한 Croesus가 바다를 마실 수 있다고 확신하기 시작했고 내기를 걸어 그의 왕국 전체를 위태롭게 만들었다는 전설에 의해 우리에게 제공됩니다. 다음날 아침 술이 깬 왕은 노예에게 도움을 요청하고 도와주면 자유를 주겠다고 약속했습니다. 현명한 종은 그에게 이렇게 말하라고 충고했습니다. 그들을 폐쇄하면 약속을 지키겠습니다." 그리고 아무도 이 조건을 충족시킬 수 없었기 때문에 Croesus가 내기에서 이겼습니다.

노예가 된 후 자유민이 된 현자는 자신이 아는 사람들, 주로 이전 주인과 노예 소유 친구들의 어리 석음, 탐욕, 거짓말 및 기타 악을 조롱하는 우화를 썼습니다. 그러나 그는 속박된 사람이었기 때문에 우화, 의역으로 자신의 이야기를 옷을 입히고 우화에 의존하고 여우, 늑대, 까마귀 등 동물의 이름으로 영웅을 데려왔습니다. 이것은 이솝 언어입니다. 재미있는 이야기 속 등장인물들은 쉽게 알아볼 수 있었지만, "시제품"들은 소리 없이 분노할 수밖에 없었다. 결국 악의를 품은 사람들은 이솝을 위해 성전에서 훔친 그릇을 심었고 델파이의 사제들은 그를 절도와 신성 모독 혐의로 고발했습니다. 현자는 자신을 노예로 선언할 수 있는 선택권이 주어졌습니다. 이 경우 그의 주인은 벌금만 지불하면 되었습니다. 그러나 이솝은 자유를 유지하고 처형을 받아들이기로 결정했습니다. 전설에 따르면 그는 델포이에서 절벽에서 떨어졌습니다.

따라서 그의 아이러니하지만 우화적인 문체 덕분에 이솝은 그러한 우화의 조상이 되었다. 이후 독재와 표현의 자유 침해 시대에 우화 장르는 매우 인기가 있었고 제작자는 세대의 기억 속에 진정한 영웅으로 남아있었습니다. Aesopian 언어는 창시자보다 오래 살았다고 말할 수 있습니다. 그래서 꼽추 그림이 담긴 골동품 그릇 (전설에 따르면 이솝은 못생긴 외모를 가졌고 꼽추였습니다)과 무언가를 말하는 여우-미술사 학자들은 우화의 조상이 그림에 묘사되어 있다고 믿습니다. 그릇. 역사가들은 아테네에 있는 "일곱 현자"의 조각 행에 한때 리시포스의 끌인 이솝 동상이 있었다고 주장합니다. 동시에 익명의 작가가 편집한 작가의 우화 모음집이 등장했습니다.

Aesop에서 언어는 매우 인기가있었습니다. 유명한 "Tale of the Fox"는 그러한 우화적인 스타일로 구성되었으며 여우, 늑대, 수탉, 당나귀 및 기타 동물의 이미지로 전체 지배 엘리트 그리고 로마 교회의 성직자들은 조롱을 받습니다. 모호하지만 적절하고 신중하게 말하는 방식은 우화 Krylov의 유명한 작곡가 인 Saltykov-Shchedrin, 우크라이나의 fabulist Glibov가 사용했습니다. 이솝의 비유는 여러 언어로 번역되었고 운율로 구성되었습니다. 학교에서 온 우리 중 많은 사람들은 아마도 까마귀와 여우, 여우와 포도에 대한 우화를 알고있을 것입니다. 이 짧은 도덕적 이야기의 줄거리는 고대 현자가 발명했습니다.

검열이 지배하던 시대에 그 의미를 지닌 이솝 언어가 오늘날 무의미하다고 말할 수는 없습니다. 풍자의 대상을 직접적으로 언급하지 않는 우화 적 스타일은 엄격한 검열 자에게 "편지"로, 독자에게 "정신"으로 전달되는 것 같습니다. 후자는 가려진 비판의 대상이되는 현실에 살고 있기 때문에 쉽게 인식합니다. 그리고 그 이상 : 추측이 필요한 비밀 힌트, 숨겨진 기호 및 이미지로 가득 찬 어리석은 조롱 방식은 모든 범죄에 대한 당국의 직접적이고 위장되지 않은 비난보다 독자에게 훨씬 더 흥미 롭습니다. 따라서 해당 작가와 언론인 아무것도 두렵지 않은 사람. 우리는 저널리즘, 저널리즘, 현재 정치 및 사회적 주제에 대한 팜플렛에서 사용되는 것을 봅니다.

생각을 표현하는 방식이 돋보기처럼 되어 삶을 더 깊이 볼 수 있게 도와줍니다.

러시아 작가 중 이솝 언어를 사용한 가장 주목할만한 재능은 Krylov와 Saltykov-Shchedrin입니다. 그러나 Krylov의 우화에서 우화가 도덕성에서 "해독"된다면 Saltykov-Shchedrin의 작품에서 독자는 작가의 반 요정-반 환상적인 세계 뒤에 어떤 종류의 현실이 있는지 이해해야합니다.

여기에 전적으로 우화에 기반한 "도시의 역사"가 있습니다. Foolov의 도시는 무엇입니까? 전형적인 "평균적인" 러시아 지방

도시? 아니요.

이것은 러시아 전체의 조건부 상징적 이미지입니다. 작가가 국경이 전국 국경으로 확장되고 있다고 강조한 것은 아무것도 아닙니다. “비잔티움과 Glupov의 목초지가 너무 인접하여 비잔틴 무리가 거의 끊임없이 Foolov와 섞였고 이로 인해 끊임없는 말다툼이 발생했습니다.” 이 바보들은 누구입니까? 인정하는 것은 슬프지만 Foolovites는 러시아인입니다.

이것은 먼저 풍자적 범위에 있지만 여전히 쉽게 알아볼 수있는 러시아 역사의 사건에 의해 입증됩니다. 따라서 연대기에서 알려진 슬라브 부족의 투쟁과 그 이후의 통일은 Saltykov-Shchedrin에 의해 양파 먹는 사람, 잠수부, 손 슬링 어와 같은 이웃 부족과 어떻게 적대감을 느꼈는지 묘사하는 패러디입니다. 또한 작가가 발견 한 게으름, 무 활동, 자신의 삶의 용감한 건축자가 될 수 없기 때문에 책임감있는 결정을 내리지 않고 자신의 운명을 누군가에게 넘기고 자하는 열정적 인 욕망도 보아야합니다. Foolovites의 러시아인.

이러한 우화 외에도 "도시의 역사"에는 Negodyaev-Pavel I, Benevolensky-Speransky, Ugryum-Burcheev-Arakcheev와 같은 더 구체적인 서신이 있습니다. 몸값에서 공물을 연 5천으로 올리고 1825년 우울하게 세상을 떠난 사틸로프의 모습에는 알렉산드르 1세의 풍자적인 초상화가 그려져 있다. 작가의 역사적 비관주의. 이 책의 피날레는 강의 흐름을 막는 Ugryum-Burcheev의 무력함에 대해 말하는데, 이는 삶의 흐름을 막으려는 폭군의 노력이 헛된 것이라는 우화로 볼 수 있습니다.

Saltykov-Shchedrin의 동화를 읽을 때도 Aesopian 언어를 이해하는 것이 필요합니다. 예를 들어, 삶에 대한 두려움으로 떨리는 물고기에 대해 이야기하는 동화 "The Wise Minnow"는 물론 "동물의 삶"을 뛰어 넘습니다. 미노는 비겁하고 이기적인 주민의 상징적 구체화입니다. , 자신을 제외한 모든 것에 무관심합니다. “한 사람이 두 장군을 어떻게 먹였는가에 대한 이야기”도 우화로 가득 차 있습니다. 장군의 명령에 따라 자신을 묶기 위해 밧줄을 짜는 농민은 사람들의 노예적인 순종을 의인화합니다.

장군들은 프렌치 롤이 나무에서 자란다고 생각합니다. 이 풍자적 세부 사항은 고위 관리들이 실제 생활과 얼마나 멀리 떨어져 있는지를 우화적으로 묘사합니다.

Saltykov-Shchedrin은 자신에 대해 이렇게 말했습니다. "저는 Aesop이고 검열 부서의 학생입니다." 그러나 아마도 Shchedrin의 우화는 검열 고려 사항으로 인한 필요성 일뿐입니다. 물론 이솝의 언어는 현실에 대한 깊고 일반화된 이미지를 만드는 데 도움이 되며, 이는 삶 자체에 대한 더 나은 이해를 의미합니다.

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Aesopian 언어는 알레고리, 암시, 의역, 아이러니 등과 같은 일련의 우화적 장치를 사용하는 특별한 스타일의 내레이션입니다. 특정한 생각을 표현하기 위해.

종종 저자의 진정한 생각이나 등장 인물의 이름을 위장하고 숨기고 가리는 데 사용됩니다.

우화작가 이솝

"Aesopian 언어"라는 용어는 Saltykov-Shchedrin에 의해 도입되었습니다.

이솝의 생애에 대해서는 알려진 바가 거의 없습니다. 현자 Aesop은 고대 그리스에서 BC VI 세기에 살았습니다. 역사가 Geradot는 Aesop이 Samos 섬에서 태어났다고 주장했지만, 1세기 후에 Pontus의 Heraclides는 Aesop이 Thrace 출신이라고 말했습니다. 고대 그리스 작가 아리스토파네스도 그의 삶에 관심을 가졌습니다.

결국 몇 가지 사실과 참고 자료를 바탕으로 현자 이솝에 대한 어떤 전설이있었습니다. 그는 절뚝거리고, 어리석고, 매우 호기심이 많고, 영리하고, 재치가 있고, 교활하고 수완이 풍부했습니다. Samos 섬에서 온 사업가의 노예였던 Aesop은 자신이 생각하고 본 것에 대해 공개적으로 말할 수 없었습니다.

그는 우화(나중에 우화라고 부를 것임)를 구성하는데, 여기서 등장인물은 동물과 사물이지만 그들의 성격과 매너리즘은 인간의 본성을 쉽게 포착할 수 있는 방식으로 표현되었습니다. 이솝의 우화 우화는 어리석음, 탐욕, 탐욕, 시기, 자만, 허영, 무지와 같은 인간의 악을 조롱했습니다. 그의 봉사를 위해 fabulist는 석방되어 자유를 얻었습니다.

전설에 따르면 현자의 죽음은 비극적이었습니다. Delphi에있는 동안 Aesop은 가성적인 발언으로 도시의 여러 주민들을 반대했습니다. 그리고 보복으로 그들은 성전에서 훔친 금잔을 그에게 심고 손실에 대한 경보를 울리고 순례자 중 누가 훔칠 수 있는지 표시했습니다. 수색 끝에 컵이 발견되었고 이솝은 돌에 맞았습니다. 나중에 그의 결백이 입증되었고 당시 살인자의 후손은 자유인을 죽인 것에 대한 벌금인 비루를 지불해야했습니다.

이솝 언어 - 어법의 의미

Phraseologism "Aesopian 언어"는 오늘날 널리 사용됩니다. Aesopian 언어는 힌트, 누락으로 가득 찬 연설이라고 불릴 것입니다. 또는 말한 내용의 의도적으로 가려진 의미.

문학 속의 이솝 언어

Aesopian 언어는 우화, 동화, 전설, 저널리즘 장르, 정치 풍자와 같은 문학 장르에서 일반적입니다.

이솝의 언어는 작가들이 자신의 생각을 공개적으로 표현하고 현재 사건을 평가할 수 없었던 엄격한 검열 시대의 작품에서 필수적인 요소가 되었으며, 이는 종종 공식 이데올로기와 모순되었습니다.

Aesopian 언어 사용의 놀라운 예는 J. Orwell이 풍자적 인 방식으로 "Animal Farm"으로 쓴 이야기 비유입니다. 1917년 혁명 러시아의 역사적 사건을 묘사합니다. 주인공은 Mr. Jones의 영국 농장에 사는 동물들입니다. 각 동물은 사회적 계층을 나타냅니다. 그들이 사는 조건은 그들에게 불공평해 보이기 때문에 동물들은 혁명을 일으키고 평등한 계급 없는 공정한 존재를 만들기로 결정합니다. 그러나 평등은 달성되지 않았습니다.

Saltykov-Shchedrin의 예

러시아 작가 중 Saltykov-Shchedrin은 이솝 언어를 가장 생생하게 사용했습니다. 그의 우화적인 작품 "도시의 역사"를 살펴보자. 작가는 독자에게 Foolov시와 그 주민 인 Foolovites를 소개합니다. 그는 그들을 게으르고 비활성이며 스스로 결정을 내릴 수 없으며 자신을 위해 결정하고 운명에 대한 책임을 질 사람을 빨리 찾고 싶어한다고 설명합니다.

처음에 Foolovites는 왕자를 찾아 외국 통치자를 선호하며 자신의 파산을 인정합니다. "우리 땅은 위대하고 풍부하지만 질서가 없습니다 ...".

작품을 읽으면 저자가 특정 도시가 아니라 러시아 전체와 그 사람들을 묘사한다는 것을 이해합니다. Scoundrels-Pavel I, Benevolensky-Speransky, Gloomy-Burcheev-Arakcheev, Sadilov-Alexander I. 그리고 작업의 끝은 상징적입니다. 강, 권력에 서있는 폭군의 결정을 방해하려는 것도 헛된 일입니다.

Saltykov-Shchedrin의 Aesopian 언어는 자신을 제외한 모든 것에 무관심한 사람들의 비겁함과 이기심을 상징하는 비겁한 물고기에 대한 그의 동화 "Gudgeon"에도 있습니다.

"한 사람이 두 장군에게 먹이를 준 이야기"에서 저자는 명령에 따라 밧줄을 비틀기 시작한 농민의 우화 적 이미지를 통해 사람들의 순종에 대해 이야기합니다. 또는 프렌치 롤이 나무에서 자란다고 믿는 시급한 일상적인 문제와는 거리가 먼 공무원의 어리 석음, 근시안에 대해.

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물론 정교한 독자들은 "이솝 언어"라는 표현을 한 번 이상 들었지만 모든 사람들이 이 용어의 의미를 아는 것은 아닙니다. 그것이 무엇이며 "이솝 언어"가 창의성에 어떻게 사용되어야 하는지 자세히 살펴 보겠습니다. '이소피아 언어'도 알레고리, 즉 알레고리를 지칭하는 어구학적 단위이다. 생각이 직접적으로 표현되지 않고 "우연히" 표현될 때마다 우리는 "이소피아 언어"를 다루고 있는 것입니다. 알레고리는 중간 인물을 참조하여 간접적으로 의미를 전달하는 것입니다. 이러한 중개자, 의미 매체는 일반적으로 작가가 영화화 한 동물, 사물, 현상입니다.

"Aesopian 언어"는 다른 방식으로 우화라고 불리는 것으로 알려져 있습니다. 이것은 단어의 주인과 고대 음절 인 Aesop과 관련된 예술적 연설의 형태 중 하나입니다. 문학 학자의 가정에 따르면 그리스 우화의 가장 유명한 창작자 인 저자는 기원전 6 세기에 살았습니다. 우리 시대에 전해진 정보에서 알 수 있듯이 이솝은 오랫동안 노예 생활을 했기 때문에 자신의 관점을 공개적으로 표현할 수 없었습니다. 작가는 동물의 이미지를 실제 사람으로 언급하고 인간의 악, 결점, 관계 및 인간 성격의 정확하고 유쾌하지 않은 기타 특성을 가혹하게 조롱하면서 우화에 대한 자신의 믿음을 능숙하게 보여주었습니다. 그러나 이솝의 언어는 항상 특정 세부 사항을 숨기기 위해 사용되는 강제 조치는 아닙니다. 종종 이러한 형태의 예술적 연설은 일상을 더 깊이 보고 이해하는 데 도움이 되는 도구가 됩니다.

이솝은 과연 누구였을까?

우리 기사의 소개에서 우리는 이미 Aesop이 우화로 유명해진 고대 작가라고 말했습니다. 그러나 이 고대 그리스 작가에 대한 지식을 구체화할 필요가 있다. 이솝의 전기에 대한 정보가 거의 남아 있지 않아 시인의 생애사를 완전히 재구성하는 것은 불가능합니다. Aesop은 노예 상태였습니다. 이것은 확실히 알려져 있습니다 (특히 저명한 고대 작가 인 Herodotus가 이에 대해 썼습니다). 그러나 지금은 작가의 삶의 세월이 망각에 빠졌습니다. 이솝의 주인은 소아시아에 위치한 프리지아 출신입니다. 그런 다음 이솝은 자유를 얻었습니다. 확장 기간을 이용하여 시인은 리디아 왕의 궁정에 봉사했습니다. 통치자의 이름은 전설적인 Lydian 통치자 인 Croesus였습니다. Lydia 이후 Aesop은 Delphic 지역으로 갔지만 Delphic 사원의 사제들은 fabulist를 신성 모독으로 고발했습니다. 처벌은 잔인했습니다. 이솝은 높은 절벽에서 던져졌습니다. 그러나 언급해야합니다. 이것은 고대 그리스 작가의 전기 버전 중 하나 일뿐입니다.

그러나 이솝은 단순한 우화작가가 아니었습니다. 시인은 대대로 구두로 전해지는 바로 그 우화 인 유익하고 재치있는 이야기 모음집에 주목했습니다. 오늘날 우리는 그것을 민속이라고 부를 것입니다. 수집한 자료를 바탕으로 작가가 직접 작품을 만들었다. 이솝은 위트 있고 지혜로운 사람으로 역사상 최초의 우화 작가로 기록된 작가입니다. 중세 이전에는 이솝의 글집이 단 한 권도 없었기 때문에 사실 이솝의 인물이 얼마나 진짜인지, 얼마나 전설적인지 판단하기 어렵다. 문학 학자들은 이 중세의 이솝 문서 컬렉션에 포함된 대부분의 작품이 오히려 개작이거나 이솝에 전혀 속하지 않는다는 점을 인정합니다. 고대 그리스인은 오늘날 더욱 전설적이고 상징적인 인물로 간주되고 있습니다. 이솝에 대한 많은 일화와 재미있는 이야기가 있습니다. 이런 맥락에서 우화작가의 성격은 고대 그리스의 철학자인 소크라테스의 모습과 비슷하다. Aesop의 작품은 나중에 La Fontaine, Krylov, Skovoroda, Glebov 등 다른 재능 있는 작가들의 유사한 우화의 기초가 되었습니다.

이솝은 무엇에 대해 썼습니까?

아쉽게도 원어를 발명 한 사람의시는 오늘날까지 살아남지 못했습니다. 그러나 고대 시인의 작품에 대한 작가의 각색은 많은 창작자들이 너무 좋아해서 고대 그리스 작가의 작품을 나름대로 리메이크하기 시작했습니다. Phaedrus, Avian 및 Babriy와 같은 고대 스타일의 다른 거장들이 남긴 Aesop의 개정판은 오늘날까지 살아 남았습니다. 일부 문학 학자들은 다음과 같은 질문을 던집니다. 이솝이 정말 존재했습니까? 주장은 고대 시인에 기인 한 426 개의 우화가 보존 되었기 때문에 Aesop에 찬성하지만 다른 과학자들은 컬렉션에 다른 작가의 창작물이 포함되어 있다고 주장합니다.

Herodotus는 Aesop을 추악하지만 아름다운 영혼을 가진 사람으로 묘사했습니다. 이솝은 풍유적 방법을 통해 오래된 지혜를 전달하는 독특한 능력을 가졌습니다. 우화 작가가 살았던 당시 우화는 구전 형식으로 특징지어졌으나 언어적 힘, 우화의 영향력, 교훈적 잠재력의 힘은 수세기 동안 우화의 내용을 보존했다. 이솝 우화는 중세 시대에 편찬된 책의 제목입니다. 이 책은 중세 학교에서 수사학 수업의 교재로 사용되었습니다. 나중에 우화는 모든 독자가 접근할 수 있는 문학으로 변형되었습니다.

이솝 우화의 주제에 대해 자세히 알아보기

이솝의 목표는 동물의 세계를 형상화한 이미지를 통해 사람들이 자신을 다른 눈으로 바라보게 하는 것입니다. 외부의 관점은 인류가 자신의 악을 보고 깨닫기 위해 필요한 것입니다. 고대 fabulist 인류에 따르면 가장 죄가 많은 것은 무엇입니까? 탐욕, 어리석음, 교활함과 속임수, 탐욕과 시기. 이솝 우화는 어떤 삶의 에피소드를 표현한 것이다.

맛있는 도토리를 주는 떡갈나무 뿌리를 파는 돼지, 아버지의 포도원을 파헤치는 농부 아들, 숨은 보물을 찾으려는 농부의 모습 등이 속속 독자들 앞에 등장한다. : 이솝은 독자들에게 이웃에 대한 존중, 노동, 일하는 능력의 가치를 보여주고자 합니다.

강력한 도구 인 우화의 도움으로 fabulist는 자신이 가진 것을 감사하는 능력의 중요성을 대중에게 전달하고 더 많이 이기기 위해 노력하지 않고 가장 강한 상대와 고의적으로 불평등 한 전투에 들어갑니다. 이솝은 자신의 실수를 통해 경험을 쌓는 문제에도 관심을 갖는다. 동시에 실수는 죄가 아니라 새로운 것을 배우고 자신을 향상시키는 방법입니다. 그리고 이 과정에서 가장 중요한 가치는 인내와 일하는 능력이다. 따라서 Aesop은 우화 창시자의 "제목"을 정당하게 받았습니다. 마지막의 각 작업에는 우화의 유익한 의미, 텍스트의 도덕이라는 결론이 포함되어 있습니다.

"이솝 언어"의 특징

이솝 언어는 검열에 대한 일종의 대립이다. 직접적으로 말할 수 없는 것은 가리고, 윤색하고, 숨겨야 하기 때문이다. 그러나 동시에 저자가 실제 영웅을 동물 형태로 묘사하더라도 실제 사람, 인간 행동이 분명해 지도록 모든 것이 독자에게 가능한 한 명확해야합니다. 러시아에서는 Peter the Great 시대에 Aesop 언어가 활발히 사용되기 시작했습니다. Peter I 아래에서 러시아 제국의 검열은 형성 단계에있었습니다. 그 당시에는 문학 분야에서 제한이 사용되어 문학 창작자들에게 거장 신비를 불러 일으켰습니다. 그러한 상황에서 독자는 탁월한 수수께끼 해결의 대가가 될 수밖에 없었습니다. 이미 19 세기에 작가들은 솔직하고 대담하며 완전히 열린 풍자 요소를 사용하여 암호화의 본질에 대한 우화와 우화를 조용히 싫어하기 시작했습니다. Saltykov-Shchedrin에 의해 문학적 사용에 도입된 용어로서의 "Aesopian 언어". 작가는 "노예 매너"라는 재미있는 별명으로 이러한 표현 방식을 수여했습니다. 이 방식의 본질은 작가의 작업이 모든 편집을 마친 후에도 여전히 인쇄되어 독자가 사용할 수 있게 되었다는 사실에서 볼 수 있습니다.

"Aesopian 언어"에 대한 평가는 때때로 변형됩니다. 선호하거나 미워합니다. 그러나 19세기 말에 뭔가 변했습니다.

검열의 도입으로 인해 저자는 직접 말할 수 없는 것을 종이나 큰 소리로 표현하기 위해 시적 및 산문 창작물을 다양한 방식으로 "암호화"해야 합니다. 문학 분야의 창의적인 사람들은 예를 들어 늑대로부터 오는 위험에 대해 모든 사람에게 경고하는 우화의 언어를 사용하기 시작했습니다. 그러나 동일한 위험이 사슴을 좋은 상태로 유지하는 데 도움이 됩니다. 앞서 언급 한 Saltykov-Shchedrin의 텍스트에서 우화와 우화는 모든 곳에서 사용됩니다. 그러나 오늘날 이러한 기술은 이미 화제성을 잃었습니다. 그러나 독자는 당시 사건을 묘사하는 데 사용되는 러시아 작가의 미묘한 재치에 계속 감탄합니다.

전문가들은 Aesopian 진술을 우화와 직접의 두 가지 평면으로 나눕니다. 우화적인 계획은 종종 독자에게 보이지 않지만 이것이 작품의 질을 떨어뜨리지는 않습니다. 직접 계획은 다양한, 종종 여러 가지 의미로 가득 차 있습니다. 실용적인 관점에서 검열관의 개입은 독자에게 정보를 전달하는 데 장애가 됩니다. 어려움, 자신의 생각과 아이디어를 표현하는 자유의 부족은 작가가 창의적인 자기 표현의 억압에 대응하는 방법으로 검열을 극복하는 효과적인 수단으로 우화와 우화를 사용하도록 강요합니다. 그러나 때때로 정보의 전체 의미는 소음과 간섭에 숨겨져 있습니다. 그러나 인코더와 디코더 모두 말한 내용의 의미를 이해해야 하지만 숨겨진 정보가 검열관의 손에 들어가지 않는 방식으로 해야 합니다. 이것이 알레고리의 핵심 아이디어입니다.

알레고리의 비표준 사용 사례

"Aesopian 언어"를 사용하는 흥미로운 사례를 고려하면 Mikhail Shatrov의 연극 중 하나가 놀라운 예가 될 것입니다. 텍스트의 제목은 "볼셰비키"입니다. 작품에서 저자는 2월 혁명 이후 1년 동안 소비에트 인민위원회의 회의를 보여준다. 회의에서 소련 체제의 반대자들을 방어하기 위해 적색 테러를 도입해야 할 필요성에 대한 문제가 적극적으로 논의되었습니다. 다큐멘터리 드라마의 도상적 장르라고 불리는 이 방식은 검열을 쉽게 우회할 수 있다는 점에서 소련에서 일종의 투명망토로 널리 쓰였다. 글쎄요, 20세기 중반의 대중은 작품을 보거나 연극을 읽으며 테러가 1년 이상 지속되고 규범적인 문제를 논의하거나 심지어 폭력 편에 있는 사람들에게도 영향을 미칠 것이라는 것을 깨달았습니다. 이솝 논쟁은 연극의 다큐멘터리 성격이라는 화면 뒤에 숨겨져 있습니다. 오히려이 논쟁은 볼셰비키의 권력에 대한 생각과도 반대됩니다. 작품에서 저자는 레닌주의 과거의 요소(예: "좋은 할아버지 레닌"의 그림 또는 가상의 "적"의 캐리커처 이미지)를 보여주지 않습니다. 이것은 시청자가 이해하게 만듭니다. 연극에는 "조작"장치를 영원히 취한 검열의 진정한 실수가되는 Aesopian 요소가 있습니다.

특별한 "메시지"라는 의미에서 "이솝 언어"의 기법

한편, "이솝 언어"는 시인과 산문 작가들 사이에서만 발견되는 것이 아닙니다. 암호화 된 "메시지"는 소련 국가 지도부의 제안에 따라 예술가들에게도 사용되었습니다. 생생한 예 : 1975 년 11 월 10 월 혁명 기념일에 예술가 Iosif Kobzon은 당 지도자들 앞에서 "철새가 날고 있습니다 ..."라는 노래를 불렀습니다. 그런데 이 노래는 1940~1950년대에 누구도 부르지 않았기 때문에 거의 잊혀졌다. 콘서트는 텔레비전으로 생중계되었으며 홀에서 당 지도자와 일반 시민들의 박수를 보내는 것을 잊지 않았습니다. 이 경우 Aesopian 호소의 본질은 다음과 같습니다. 소련에서 그들은 유대인의 번영을 방해하지 않고 유대인에게 충성하겠다고 약속했습니다. 이 나라의 수백만 명의 사람들이 노래에 암호화된 "메시지"를 이해했습니다. 연기자 자신 (Iosif Kobzon)이 주인공 인 유대인으로 활동했으며 파티 엘리트의 박수는 그의 미래 충성스러운 태도를 확인했습니다. 즉, 상황은 방패, 마커입니다. 연기자는 유대인이고 모두가 오랫동안 잊은 유대인 노래를 연주합니다. 따라서 Aesopian 기술을 사용하여 Kobzon은 자체 조건을 설정하기 위해 이 특정 언어를 사용하여 대량 알림을 만드는 것이 얼마나 편리한지 시연했습니다. 이 맥락에서 "이솝 언어"도 그러한 합의의 존재를 증명하는 것이 불가능하기 때문에 편리합니다.

그러나 아마도 10월 이후 러시아에서 알레고리가 사용된 가장 분명한 예는 Sofia Parnok이 쓴 시 작품인 Bellerophon일 것입니다. 투명 망토로 시인은 키메라와 벨레로폰의 이미지 인 고대 신화의 음모와 영웅을 선택했습니다. 그러나 작가는 "키메라"라는 단어에 다른 의미를 부여했습니다. "키메라"는 이제 유토피아의 의미로 등장했고 독자들에게 특정한 표지가 되었다. 이 경우 독자는 완전히 다른 방식으로 마지막 두 연을 읽을 수 있습니다. 저자는 소련 정권을 억압적인 기계로 대중에게 보여 주려고합니다.

"Aesopian language"와 Pasternak을 사용했습니다. 작가는 윌리엄 셰익스피어의 맥베스를 번역할 때 이솝의 방식으로 자신의 고통을 가리기 위해 애썼다. 파스테르나크는 텍스트의 일부 강조점을 변경하여 공산주의 망명 테러에 대한 그의 인상을 독자들과 공유했습니다. 예를 들어 Pasternak은 다음과 같이 씁니다.

"우리는 눈물에 익숙해졌고 더 이상 눈에 띄지 않습니다…";
"그것들은 일반적인 현상으로 취급됩니다...";
"그들은 매일 묻고, 누구인지 궁금하지 않고 ...".

저자는 "Aesopian 언어"를 개선하는 것처럼 다른 기술을 사용하는 것을 좋아합니다. 이것은 현대 행동을 다른 맥락으로 이전하는 것을 의미합니다. 그러나이 모든 것은 실제 사건과 사람을 의미합니다. 예를 들어 Bella Akhmadulina는 악명 높은 St. Bartholomew 's Night에 발생한 프랑스의 피비린내 나는 사건을 설명합니다. 그러나 교육을 받고 세심한 대중 만이 시인이 실제로 의미하는 바를 추측 할 것입니다. Bartholomew 's Night는 아시다시피 소련의 현실을 묘사합니다. 단어 마스터의 수완 덕분에 작가는 텍스트 캔버스에 정치적 성격의 힌트를 포함하여 가려진 의미를 연관 표현으로 덮을 수 있습니다.

기타 "이솝 언어"를 텍스트에 도입한 사례

그래서 우리는 검열 조건 하의 작가들이 문학적 영역에서 알레고리와 알레고리의 기법을 적극적으로 사용한다고 이미 말했습니다. 그러나 어린이를 위한 텍스트에 "이솝 언어"를 도입한 잘 알려진 사례도 있습니다. 예를 들어, 성인 독자는 Georgy Ladonshchikov가 쓴 "The Starling in a Foreign Land"에 대한 구절에서 저자가 창의적인 사람들 (산문 작가 및 시인)의 이주를 암시한다는 것을 이해했습니다. 찌르레기가 그의 숙적 인 항상 그를 사냥 한 고양이를 그리워하기 시작하는 대사는 사실 이민이 실수라는 지식인의 의견을 조롱하는 것을 의미합니다. Yuriy Koval은 또한 "Undersand"라는 작품에서 "Aesopian 언어"를 사용하여 포로 생활을 하는 북극 여우를 묘사합니다. 단 하나의 문구 또는 적어도 하나의 단어를 해독하면 대중은 작가가이 단어의 베일 뒤에 숨기려고 한 의미를 이해합니다. 그리고 저자는 물론 소련의 사회문화적 현실을 의미한다. 예를 들어 유명한 "먹이통"을 기억할 수 있습니다. 이 용어는 이미 소비에트 이후 공간의 주민들의 어휘에서 여전히 활발하게 사용되며 "처벌없이 쉽게 이익을 얻을 수있는 정치 공무원의 작업장"을 의미합니다.

창의적인 사람들은 모든 것에 재능이 있습니다! 문학 작품에서 이솝의 언어는 누구에게나 관심을 가질 수 있습니다. 예를 들어, Solzhenitsyn의 적극적인 박해 중에 Novy Mir 출판사는 Yevgeny Markin의시 "White Buoy"를 출판했습니다. 시는 부표 승무원 (부표가 떠 다니는 파수꾼-부표)에 대해 알려줍니다. 즉, 그의 중간 이름이 Isaevich이기 때문에 Solzhenitsyn에 대한 직접적인 암시가 있습니다. 따라서 독자는 Solzhenitsyn이 악이 아니라 친절한 사람이라는 "메시지"를받습니다. 따라서 독자가 이 이솝 메시지를 해독한다면 그는 솔제니친이 좋은 사람이고 스탈린이 폭군이자 악당이라는 것을 알게 될 것입니다. 이솝의 언어는 종종 가장 열렬하고 끈질긴 "금기"에도 반대합니다. 그러한 금기의 예는 국가 신화입니다. 즉, 이솝의 메시지가 담긴 작품의 출간이 지능화 사회의 진정한 명절임을 다시 한 번 입증한 것이다. 지식인은 자신의 사고의 독립성을 위협했기 때문에 전체주의 체제에서 부정적인 태도를 취할 운명에 처했습니다. 따라서 이러한 상황에서 "이솝 언어"와 그러한 장치의 뛰어난 적용은 작가와 독자의 공동 노력과 노력으로 얻은 작은 승리입니다.