러시아 영지의 역사와 주민들의 생활 방식. 현대 부동산

러시아 제국의 귀족, 경제 및 문화의 삶의 기초 인 부동산은 국가 천재의 생생한 표현이자 엘리트와 민속 문화의 접촉 장소였습니다. 러시아 영지의 사라진 세계는 많은 문학 및 기록 증거를 남겼습니다. 역사적 관점에서 볼 때 사진은 예술적인 면에서 동등하지는 않지만 과거의 시적 가족 둥지 세계와 대귀족 및 상인 가족의 사생활 사진을 재현합니다. 부동산 문화 A.N. Grech는 1930년 이후에는 "기억의 눈"으로만 인식되어야 한다고 주장했습니다. 혁명 이전의 여러 세대의 기억을 시각화하는 사진 이미지는 러시아 생활의 이러한 현상을 가시적이고 완전하게 드러냅니다. 저택은 여러 각도에서 전시회에 나타납니다. 대규모 사유지의 정면도와 가족 앨범의 아마추어 사진부터 고대 공원과 버려진 사유지의 예술적 이미지에 이르기까지 다양합니다.

박람회는 가장 큰 아틀리에의 주인이 만든 영지의 맞춤형 의식 전망으로 시작됩니다. 부동산 전망의 줄거리, 인쇄 기능 및 때로는 구성이 사진 작가 자신의 견해뿐만 아니라 고객의 희망에 따라 결정되었습니다. 사진은 건축 단지와 풍경을 보여 주며 소유자는 자신이 가장 좋아하는 부동산에서 촬영했습니다. 영광스러운 Ilyinsky, Porechye는 비슷한 방식으로 묘사됩니다. 1860년대 초기 매너 사진의 독특한 예. 스튜디오 “T. Schneider and Sons"와 Maryin의 인테리어, M.N. Sherer, M.B. 툴리노프.

저자가 소유주이자 부동산 자체의 손님 인 아마추어 사진은 플롯의 즉시 성과 구성의 생동감으로 구별됩니다. 사진의 주제는 다양합니다. 장르 장면 (소풍, 보트 타기, 하이킹), 하인과 손님의 초상화, 개인 실, 공원의 한적한 구석과 마음에 드는 주변 환경. 19세기와 20세기로 접어들면서 사진은 예술 활동의 접근 가능한 형태가 되었습니다. 러시아 사회의 여름 여가는 전통적으로 부동산과 관련되어 있으므로 부동산에서의 일상적인 즐거운 삶의 이미지가 널리 퍼졌습니다. 아마추어 사진의 모습은 부동산의 미적 또는 역사적 가치와 관련이 없으며 부동산 생활의 조화로운 분위기, 일반적인 가족 활동에서 탄생했습니다.

다큐멘터리 사진은 1890-1910년대의 부상을 반영합니다. 예술적 및 역사적 유물로 러시아 영지의 연구 및 보존에 큰 관심을 보였습니다. 부동산은 예술의 독특한 합성 현상이자 조상의 기억의 장소로 인식되기 시작했습니다. 사진가들은 건축 앙상블의 특징과 사유지의 내부 단지를 기록했습니다. P.P. Pavlov, N.N. Ushakov, A.A. Ivanov-Terentiev.

XX 세기 초. 러시아 영지의 신화는 문학적, 예술적 형태로 구체화되었으며 나가는 고귀한 문화의 상징으로 아이디어가 형성되었습니다. 사진가에 대한 작가의 견해는 부동산 생활의 특별한 열정적 인 분위기, 즉 죽어가는시, 나가는 웅장 함을 전달하는 풍경과 세부 사항에 매료되었습니다. 이미지의 주요 대상인 매너 자연과 공원은 영적이고 감정적으로 채색되었습니다. 옅은 기억의 아지랑이에 가려진 듯 예술적으로 변형 된 사유지의 이미지는 화보 촬영 기법에 해당한다. 부동산에 대한 아이디어는 사진의 상징적 인 이미지 인 젊은 여성과 골목으로 구체화되었습니다. 대부분의 작품은 역사 ​​박물관 사진 컬렉션의 진주 인 러시아 사진 협회 기금에서 나옵니다. A.S. 마주린, N.A. NS 페트로바 Krotkova, V.N. Chasovnikova, V.N. Shokhin은 대회에 출품되었으며 미래의 라이트 페인팅 박물관으로 선정되었습니다.

1920년대는 부동산 테마 개발의 마지막 중요한 시기입니다. 영지의 유산에 대한 연구와 폐허가 된 둥지의 시에 대한 관심은 소련의 주요 사진 예술가들을 매료시켰습니다. 독점적으로 과거의 현상이 된 부동산은 새로운 해석의 가능성을 얻었습니다. 뛰어난 국내 마스터의 사진 연구는 아름다운 나가는 실버 에이지가 아니라 이전의 돌이킬 수없는 잃어버린 과거를 구현합니다. 대부분의 사진은 1928년 유명한 전시회 "10년 동안의 소비에트 사진"에 전시되었습니다. 나중에 생생하고 강력한 전통으로서의 부동산 문화가 사라지면서 소비에트 사진에서 부동산 이미지가 사라졌습니다.

약간의 역사
러시아 전통의 매너는 별도의 정착지, 주거, ​​유틸리티, 공원 및 기타 건물의 복합 단지이며 일반적으로 단일 전체를 구성하는 매너 공원입니다. "재산"이라는 용어는 17 세기에서 20 세기 초 러시아 귀족의 소유물을 말하며 러시아 동사 "앉아"에서 유래 한 것으로 여겨집니다.
문서에서 재산에 대한 첫 번째 언급은 1536 년으로 거슬러 올라갑니다. 1536 년 6 월 별도의 책에는 Bezhetsk 지역의 친척 간의 Obolensky 왕자의 유산 분할이 기록되어 있습니다. 텍스트에서 Dgino 마을 근처에 부동산이 있음이 밝혀졌습니다.
따라서 러시아 영지의 역사는 거의 6세기가 되었습니다. 연구자들에 따르면, 부동산은 소유주가 자신을 위해 마스터하고 장비 한 세계의 한 구석에 변함없이 남아 있었기 때문에 러시아 땅에 뿌리를 내 렸습니다.
가족 농가는 시골집과 그에 인접한 땅일뿐만 아니라 가족 생활의 가장 다양한 사건이 수집되고 포착되는 영적 영토이기도합니다. 일상적인 걱정, 행복한 휴일, 가족 축하 행사, 일하는 시간 및 휴식-이 모든 것이 각인되어 수세기를 거쳐 가족의 역사를 회상합니다. 부동산은 여러 세대의 조상이 살았던 사람의 작은 고향과 같습니다.

당신과 함께하는 우리의 선물
불행히도 이제 "부동산"의 개념은 거의 사라졌습니다. 우리는 도시 아파트에 살고 2, 3세대 시민으로서 도시를 떠나 부지를 찾으면 '농가'라고 부를 수 없습니다. 그러나 점점 더 자주 현대인들은 일종의 역사가 그들에게 의미하는 바를 이해하게 됩니다. "가족 보금자리" 건설은 조상의 역사를 보존하고 존중하는 이전의 가족 농가 역할을 복원하기 위한 첫 번째 단계입니다.

현대 교외 건설은 돌, 유리, 금속 및 플라스틱으로 만든 주택으로 적극적으로 지어진 소위 "코티지 빌리지"가 지배합니다. 예, 실용적이고 화려하며 세련되지만 그들이 말했듯이 러시아 정신은 거기에 살지 않고 러시아 냄새가 나지 않습니다. 그러한 건물의 불충분 한 환경 친화성은 말할 것도 없습니다.

그러나 얼마 전 러시아 스타일의 목조 건축이 부흥의 첫 단계를 경험했습니다.

다행스럽게도 이미 지난 세기 말과 새 천년의 도래와 함께 러시아 영지의 전통은 자연으로 둘러싸인 평화롭고 조용한 시골 생활 방식을 추구하는 사람들 사이에서 되살아나기 시작했습니다. 그리고 그러한 주택의 바로 그 환경은 평화와 평온에 도움이 됩니다.

현대 매너는 무엇입니까?
현대식 부동산의 의미는 매너 파크를 포함하여 주거, 유틸리티, 공원 및 기타 건물이 복합된 별도의 토지 소유권으로 공식화될 수 있습니다. 동시에 러시아 건축의 전통적인 가치를 잊지 않고 있습니다.

따라서 부동산은 최소 30에이커의 부지에 있는 복잡한 건물 시스템입니다. 중앙주택, 별채, 게스트하우스, 사우나, 차고, 정자, 보일러실, 자율발전소, 정원, 광장, 연못 등...

물론 중앙 주거용 건물에는 특별한 요구 사항이 있습니다. 부동산의 중심이자 미래 세대의 가족 재산이기 때문에 이 집은 외관의 관점에서 표현력이 풍부하고 건설적인 관점에서 신뢰할 수 있고 내구성이 있어야 합니다.

언급한 바와 같이 가족 소유지에서의 생활은 소유주의 세대 변화를 수반하지만 동시에 세 가족이 한 지붕 아래에서 조화롭게 살게 될 수도 있습니다. 물론 이러한 작업은 중앙 건물의 검증된 설계로 성공적으로 해결됩니다.

당연히 부동산 건물의 디자인과 동일한 수준에서 운영 문제, 즉 생명 유지 시스템의 가용성이 있습니다. 농가에는 집주인이 가능한 한 적게 생각하고 유지 보수 직원이 일상적인 작업을 인수하는 방식으로 전원 공급 장치, 난방 및 하수도 시스템이 제공되어야합니다.

요약하면 오늘날 "가족 둥지"는 주인의 집, 레크리에이션 장소 및 다양한 별채가있는 상당히 큰 토지라고 말할 수 있습니다. 현대 교외 마을은 잘 짜여진 인프라로 건설되고 있으며 주민들은 문명의 모든 혜택을 누릴 수 있지만 한 가지는 변하지 않습니다. 즉 자연과 자신과 조화를 이루는 삶입니다. 끝없는 확장, 녹지 또는 눈 덮인 들판, 자연 저수지, 승마 및 보트 타기는 수요가 멈추지 않습니다.

고귀한 재산의 이미지

I.A. 의 소설 속 영웅의 운명. 곤차로프 "오블로모프"

기술: 문제 기반 학습, ICT 기술, 통합 학습 기술

지휘 형태: 수업-대화

선생님의 말씀

Ivan Aleksandrovich Goncharov는 부유한 상인 가정에서 태어났습니다. 그의 아버지는 곡물 무역에 종사했고 그의 조상은 여러 세대 동안 상인이었습니다. 작가는 유전이나 취득한 재산이 없었습니다. 그는 Simbirsk에서 어린 시절을 보냈고 그의 삶의 대부분은 그가 봉사했던 St. Petersburg와 연결되어 있습니다. 그러나 "부동산"어린 시절의 개인적인 경험이 부족함에도 불구하고 소설 "Oblomov"의 Goncharov는 고귀한 재산의 놀랍도록 믿을만하고 다채롭고 유형의 이미지를 만듭니다. 그의 "Flemishness"는 Oblomov의 유산을 모든 힘으로 묘사하는 데 나타났습니다.

소설 "Oblomov"의 주요 활동은 상트 페테르부르크와 그 주변에서 이루어 지지만 작품 페이지에 반복적으로 등장하는 Oblomovka의 이미지는 중심적인 것 중 하나입니다. 한편으로 Oblomovka는 주인공의 어린 시절, 즉 Goncharov에 따르면 성격과 아마도 사람의 운명을 결정하는 것입니다. 반면에 이것은 일종의 유토피아 인 Ilya Ilyich의 이상입니다.

우리는 분명히 그의 주인을 속이는 우두머리의 편지를 통해 소설의 시작 부분에 이미 부동산에 대해 알게됩니다. 귀족들은 종종 소유물에서 단절된 자신을 발견하고 경제를 족장이나 관리자에게 맡겼습니다. 루 브릭 소개 기사에서 쓴 내용을 기억할 수 있습니다. 때로는 어린 시절과 노년기 만 귀족의 고향과 관련이 있습니다. 청소년기와 청소년기는 교육에, 성숙기는 봉사에 떨어졌습니다. 이때 사람들은 드물게 가족 둥지에 왔습니다. N. A. Nekrasov가 The Forgotten Village에서 설명한 것처럼 이런 일도 일어났습니다.

드디어 어느 날 길 한복판에서
Drogs는 기어 기차처럼 나타났습니다.
drogs에는 키가 큰 참나무 관이 있습니다.
그리고 관 안에는 신사가 있습니다. 그리고 관 뒤에 - 새로운 것.
옛 사람은 묻혔고 새 사람은 눈물을 닦아 주었고
그는 마차를 타고 상트페테르부르크로 떠났다.

귀족은 여러 가지 이유로 자신의 영지에서 살 수 없었습니다. 두 가지 주요 항목이 있습니다: 공공 서비스와 도시(세속적, 문화적) 생활에 대한 사랑입니다. 그러나 Oblomov에 대한 이러한 이유는 존재하지 않습니다. 첫 번째 부분에서 우리는 대도시 생활에 대한 영웅의 태도를 봅니다. 그가 그것을 좋아하지 않는 것이 분명하고 의미없는 소란으로 가득 찬 것 같습니다. 그는 "불행한"이라는 요약 단어로 각 손님을 정의합니다. 동시에 Oblomov는 서비스에 연결되어 있지 않습니다. 또한 경제에 그의 개입이 필요하다는 것도 분명합니다.

- 그렇다면 왜 Oblomov는 마을에 가지 않습니다. 그를 막는 것은 무엇입니까?

종말의 영웅에게 여행이 어떻게 보이는지 (심지어 도시의 다른 아파트로 이사하는 것까지) 그가 먼저 계획을 세워야한다는 사실 (그는 Stolz에게 이것에 대해 이야기합니다)도 여기에서 중요합니다. 우리는 이 계획에 대해 잘 알고 있습니다. 첫 번째 부분의 여덟 번째 장.

구절을 다시 읽어 봅시다. 질문에 답해 봅시다:

- 계획이 뭐야?

- 주요 부분은 무엇입니까?

- Oblomov 부동산 관리의 "기본 기사"가 지나가는 경우에만 마음을 통과하는 이유는 무엇입니까?

- 이와 관련하여 Goncharov의 명백한 미소와 독자의 미소를 유발하는 것은 무엇입니까?

- Oblomov의 프로젝트는 얼마나 유용하고 유익한가?

-Oblomov가 여기서 당신에게 상기시키는 러시아 문학의 다른 인물은 무엇입니까?

- 사유지에서의 여름 저녁에 대한 묘사에서 볼 수 있는 문학 운동의 특징은 무엇입니까?

- 그런 이상의 매력과 단점은?

결론(학생들의 판단 요약)

Oblomov의 계획은 그의 Manilov 꿈, 무능력 및 경제 관리, 이상화 된 지역 생활에 대한 일종의 감상적인 목가적 아이디어를 탐구하지 않으려는 것을 보여줍니다. 들판에서 증기가 솟아오르고 들판에서 돌아오는 농부들이 있는 그의 사유지는 오페라적이고 장식적인 것처럼 보입니다. 부동산에서의 생활은 결코 노동에 대한 생각과 관련이 없지만 즐거운 게으름의 상태로 생각됩니다 (가정조차도 "게으름").

지금 돌자 Oblomov를 자려면 (파트 1, 9 장)그리고 우리 영웅이 알고 있던 실제 Oblomovka를 정신적으로 산책합시다 (사실 이것은 꿈이 아니라 그의 어린 시절에 대한 이야기입니다).

- 이 꿈에서 Oblomovka는 무엇을 나타 냅니까?

-어떤 특징, 세부 사항을 기억하십니까?

이야기의 톤은 무엇입니까?

-귀족과 농민 모두 Oblomovka의 모든 주민을 하나로 묶는 것은 무엇입니까?

-Goncharov는 어떤 억양으로 Oblomovka와 그 주민들을 그렸습니까?

스타일 측면에서 더 자세히 최소한 작은 텍스트를 고려하십시오. 질문(그룹으로 가능):

- 이 텍스트의 스타일은 소설 전반에 걸친 작가의 서사 스타일과 어떻게 다른가?

- "포효하는 사자", "이집트 전염병"과 같은 표현은 어떤 목적으로 사용되며 독자는 무엇을 설정합니까?

- '닭 꽥꽥', '먹는 소' 등의 등장으로 기대감이 어떻게 무너지는가.

- 전체 조각이 부정에 기반한 이유는 무엇입니까?

- 이 풍경의 스타일은 무엇입니까?

-8 장에서 Oblomov의 꿈과 그를 하나로 묶는 것은 무엇입니까?

학생들에게 감상적인 계획 사진 한두 장을 보여줄 수 있습니다. 이 사진은 본질적으로 목가적인 것입니다(슬라이드 1-2). 그림에서 사람과 자연이 어떻게 연결되어 있는지, 귀족과 농민이 어떻게 묘사되어 있는지 주목합시다.

따라서 Oblomovka에 대한 설명은 감상적인 목회를 연상시키는 목가적 인 그림이지만 저자는 아이러니하게 제시했습니다. 그러나 주인공은 그것을 아이러니 없이 지각하기 때문에 감상적인 파편과 아이러니한 파편이 끊임없이 뒤섞인다.

꿈의 중심에는 작은 Ilyusha Oblomov의 이미지가 있습니다. 본질적으로 우리는 러시아 문학에 또 다른 장원 "어린 시절"을 가지고 있습니다. 아이가 깨어나는 익숙한 순간은 놀랍습니다. “Ilya Ilyich는 아침에 작은 침대에서 일어났습니다. 그는 겨우 일곱 살입니다. 그에게는 쉽고 재미있다."

리드 작업 문제에 대한 논의

- Nikita, Nikolenka Irtenev 및 Ilyusha Oblomov의 어린 시절 사이의 유사점은 무엇입니까? 그들은 어떻게 다릅니 까?

여기에서 예시 자료가 도움이 될 것입니다. E. Bem, Yu. Gershkovich, I. Konovalov, V. Taburin, T. Shishmareva, N. Shcheglov, P. Estoppe와 같은 다른 작가의 삽화를 비교해 봅시다.

슬라이드에 대한 질문:

슬라이드 #3. 삽화는 어떤 분위기를 불러일으킵니까? Oblomovka로 운전하고 있다고 상상해보십시오. 당신은 어떤 감정을 가지고 있습니까?

슬라이드 #4. 계곡 근처의 집이 별도의 그림으로 "명예"되는 이유는 무엇입니까? 아이의 모습으로 인해 삽화가 얻는 추가적인 의미는 무엇입니까?

슬라이드 #5. T. Shishmareva와 V. Taburin의 삽화를 비교하십시오. 그들의 공통점이 무엇입니까? (구성에주의하십시오). Ilyusha의 포즈는 두 사진에서 무엇을 표현합니까? 각 저자는 Oblomovka의 분위기와 Ilyusha의 상태를 어떤 수단으로 전달합니까? 이 삽화들은 컨셉이 비슷합니까, 아니면 다릅니까?

답변 요약

언뜻 보면 그림이 놀라울 정도로 비슷합니다. 영웅의 자세, 인물의 위치, 그림 오른쪽의 나무와 구불구불한 건물, 구도에서 명확하게 볼 수 있는 오름차순 대각선, 세상의 일반적인 무감각과 살아 있는 인물 사이의 대조 대각선으로 위치하지만 반대 방향으로 거의 일치하는 아이. 그러나 그림을주의 깊게 읽으면 Shishmareva의 그림에서 경비원이 자고있는 동안 졸린 왕국의 문 밖으로 몸을 기울이려고 노력하는 호기심 많은 아이가 있음을 알 수 있습니다. 그가 넘을 수 없는 경계까지; 그 자신은 마당에 남아 있고 머리 만 골라인을 넘습니다. Taburin의 소년은 더 자유롭고 그의 모습은 더 역동적입니다. 그는 자신을 둘러싼 세계의 비밀을 보고 이해하기를 원하면서 꽃이 만발한 풀에 손을 뻗습니다.

슬라이드 #6. Yu. Gershkovich와 I. Konovalov의 삽화를 비교하십시오. 각 그림은 텍스트의 어떤 순간을 설명합니까? 이 삽화는 어떻게 비슷하고 어떻게 다릅니까(구도, 캐릭터의 포즈, 설정, 세부 사항에 주의)? 저자는 현재 Ilyusha와 유모 사이의 접촉 유무를 어떻게 보여줍니까? 각 삽화는 무엇에 관한 것입니까? 이 두 삽화의 근접성은 우리를 어떤 생각으로 인도합니까?

첫 번째 삽화는 Ilyusha가 여름 아침 지나가는 수레와 그것이 드리우는 그림자를 바라보고 세상에 놀라며 그가 보는 모든 것에 대해 생각하는 순간을 묘사합니다. 이 에피소드에서 Ilyusha는 마당을 벗어나 산을 오르고 싶은 욕망에 시달립니다. 정신적으로 그는 Oblomov 서클을 떠났습니다. 작가는 장기적으로 그의 호소에서 소년의 포즈에서 이것을 전달했습니다.

두 번째-겨울 저녁 중 하나, 유모가 Ilyusha에게 이야기와 동화를 전합니다. 여기서는 반대로 아이와 유모의 관계가 강조됩니다. 등장 인물은 밀폐 된 공간에 있고 Ilyusha는 열심히 이야기를 흡수 한 후“항상 스토브에 누워 준비가 된 상태로 걸어 다닙니다. - 좋은 마법사의 희생으로 만든, 무자비한 드레스와 식사.”

이 삽화는 Oblomov의 어린 시절과 영웅의 영혼의 독특한 이중성을 명확히합니다.

슬라이드 번호 7. E. Bem과 N. Shcheglov의 삽화를 비교하십시오. 이 이미지들의 공통점은 무엇입니까? 어떤 원리가 그 구성의 기초가 됩니까?

그림은 같은 순간을 보여줍니다. 유모가 잠들고 Ilyusha가 그 순간을 포착하고 스스로 주변 세계를 탐험하기 시작합니다. 기술과 스타일이 다른 두 이미지는 유모의 정적인 모습과 아이의 역동적인 모습의 대비를 기반으로 합니다. 그러나 Bem과 함께 모든 것이 비둘기장 경계로 닫힌 프레임처럼 밝혀지면 Shcheglov와 함께 아이는 하늘 높이와 달리는 구름이있는 넓은 세상을 열어 즐겁게 뻗어 나갑니다. 소유. Oblomovka와 큰 세계 사이의 대조는 이 그림에서 빛과 그림자로 강조됩니다. 유모는 집 그늘에 앉아 있고 Ilyusha는 햇볕이 내리쬐는 공간으로 달려갔습니다.

슬라이드 #8. 프랑스 예술가의 특이한 삽화는 무엇입니까? 그녀는 당신에게 어떤 인상을 주나요? 그림의 구성으로 표현되는 아이디어는 무엇입니까? 사람들의 모습은 어떤 분위기를 만들어 냅니까?

이 그림에서 모든 캐릭터는 일종의 졸린 정적에 얼어 붙었습니다. 어른들의 모습이 아이를 에워싸고 있다. 동시에 인상은 사랑과 보살핌이 아니라 제약과 위협까지 태어납니다.

삽화에 대한 대화를 요약하면 작은 Ilyusha의 삶에 많은 사랑이 있다고 가정 해 봅시다. 모두가 그를 숭배하고 애지중지합니다. 그러나 Nikolenka 또는 Nikita의 어린 시절에 대해 말하면서 우리가 순전히 긍정적 인 것으로 강조한이 사랑의 분위기는 여기에서 은밀하고 왜곡됩니다. 초대받지 않은 키스의 흔적을 닦을 시간이 거의 없었습니다. 그 후 빵, 크래커, 크림을 먹이기 시작했습니다. 그런 다음 그의 어머니는 그를 더 애무 한 후 정원에서, 마당에서, 초원은 유모에게 아이를 혼자 두지 말고 말, 개, 염소를 허용하지 않고 집에서 멀리 가지 않으며 가장 중요한 것은 그를 계곡으로 보내지 않도록 엄격히 확인하는 것입니다. 평판이 좋지 않은 동네에서 가장 끔찍한 곳.

따라서 어린 시절 Ilya Ilyich는 활기차고 수용적인 아이 였지만 Nikolenka 또는 Nikita와 달리 그는 지속적인 보살핌을 받고 자라며 실제로는 아무것도 할 수 없습니다. 또한 그의 삶에는 톨스토이에서 본 문화적 분위기 (음악, 독서)가 없습니다. 이러한 관점에서 Nikita의 어린 시절과 Oblomov의 꿈에서 겨울 저녁에 대한 설명을 비교하는 것은 흥미 롭습니다.

Goncharov는 어린 시절의 인상이 사람의 삶에서 결정적이라고 믿었습니다.: “단 하나의 사소한 일도, 하나의 기능도 어린이의 호기심 많은 관심에서 벗어날 수 없습니다. 가정 생활의 그림은 영혼을 지울 수 없게 자릅니다. 부드러운 마음은 생생한 사례로 가득 차 있으며 무의식적으로 주변의 삶에서 자신의 삶의 프로그램을 그립니다.

어른들은 무엇을하고 있고 작은 Ilyusha는 무엇을 흡수합니까?

“노인 인 Oblomov 자신도 일이 없습니다. 그는 아침 내내 창가에 앉아 마당에서 일어나는 모든 일을 엄격하게 관찰합니다.”라고 Goncharov는 Ilya Ilyich의 아버지에 대해 씁니다.

- 이 수업은 무엇이며 저자는 그들에 대해 어떻게 이야기하고 어떻게 관련이 있습니까?

-Oblomov의 어머니의 활동은 무엇입니까?

-부동산의 모든 주민들의 삶은 무엇을 중심으로 돌아가는가?

Ilya Ivanovich의 활동은 절대적으로 무의미합니다. 그는 하루 종일 창 밖을 내다보고 불필요한 질문으로 모든 근로자의주의를 분산시킵니다. 그의 아내는 그들의 세계가 돌아가는 Oblomovites에게 가장 중요한 것이 음식에 초점을 맞추고 있습니다.

“아마도 Ilyusha는 그의 면전에서 그들이 말하고 행하는 것을 오랫동안 알아차리고 이해해 왔을 것입니다. 그의 아버지처럼 플러시 바지, 갈색 모직 양털 재킷을 입고 하루 종일 손을 뒤로 접은 채 구석 구석을 걷는다는 것을 알고 있습니다. , 담배 냄새를 맡고 코를 풀고 어머니는 커피에서 차로, 차에서 저녁 식사로 이동합니다. 부모는 얼마나 많은 kopecks가 기울어 지거나 짜 졌는지 믿지 않고 누락을 복구 할 생각조차하지 않을 것이지만 곧 손수건을주지 않으면 그는 폭동에 대해 소리를 지르고 집 전체를 뒤집어 놓을 것입니다.” Goncharov는 결론을 내립니다.

Ilya Ilyich의 어린 시절 추억 속의 부동산 세계는 그의 "황금 시대", 이상적인 (이상화 된) 과거의 이미지입니다.

에 대한Blom의 유토피아 Stolz와의 분쟁 에피소드 (4 장)에서 소설의 두 번째 부분에 저자가 배치했습니다. Oblomov는 미래의 삶에 대한 상상의 그림을 친구에게 그립니다.

평행선과 함께 이 텍스트를 주의 깊게 다시 읽어 봅시다. 테이블 만들기.

	수면 조각 / 어린 시절 (이상화된 과거)	드림 브레이커(이상적인 미래)
삶의 특징과 세부 사항
영웅들의 주요 직업, 인생의 전환점
분위기, 기분

그런 다음 테이블에 포인트를 표시하도록 요청합니다. 유사점과 차이점.

-Oblomov의 이상은 어린 시절 그를 둘러싼 것과 같습니까? 어떻게?

-Oblomov가 그렇게 열렬히 방어하는 차이점은 무엇입니까?

- 좋은 제안“집은 이미 조명으로 밝혀졌습니다. 부엌에서 다섯 개의 칼을 두드리십시오. 버섯, 미트볼, 딸기... 음악이 있는 팬... 카스타 디바... 카스타 디바! » -Oblomov 짧은 서사시를 어떻게 특징 짓습니까?

Oblomov가 자신의 말로 마을에 가지 않는 이유 중 하나는 혼자가 아니라 아내와 함께 가고 싶어하기 때문입니다. Oblomovka는 가장자리입니다. 가족 짧은 서사시. 그러나 Olga의 약혼자가되어 젊은 아내를 데려 갈 곳이 없다는 것을 깨달은 Oblomov는 부동산에 물건을 정리하지 않았습니다.

- 그를 막는 것은 무엇입니까?

-왜 Oblomov는 자신의 현재 상태에서 꿈의 실현까지이 길을 만들 수 없습니까? 그가 항상 정신적으로 "뛰어 넘는"길입니다 ( "글쎄, 나는 새롭고 차분한 집에 올 것입니다 ...", 그는 집이 어떻게 "조용히 배열"될지에 대한 생각에 머 무르지 않고 Stolz에게 자신의 꿈을 말하기 시작합니다.)?

-소설의 끝에서 가족 재산 대신 Vyborg 쪽에서 일종의 "대리"Oblomovka에서 Oblomov를 보는 이유는 무엇입니까?

D/Z 10학년 학생들은 이후 소설을 공부하는 동안 이러한 질문에 답해야 합니다.

애플리케이션

“Ilya Ilyich는 부동산 계획을 개발하기 시작했습니다. 그는 회비, 쟁기질에 관한 몇 가지 진지하고 근본적인 기사를 마음 속으로 재빨리 훑어보고 농민의 게으름과 방랑에 대한 더 엄격한 새로운 조치를 내놓았고 시골에서 자신의 삶을 조직하기 시작했습니다.

그는 마을 집을 짓는 일에 몰두했습니다. 그는 방의 위치에서 몇 분 동안 즐겁게 멈추고 식당, 당구장의 길이와 너비를 결정하고 그의 서재가 창문을 향할 곳을 생각했습니다. 가구와 카펫도 기억했습니다.

그 후 그는 자신이 받고자하는 손님의 수를 깨닫고 집의 날개를 정리하고 마구간, 창고, 인간 및 기타 다양한 서비스를위한 장소를 따로 마련했습니다.

마침내 그는 정원으로 돌아섰습니다. 그는 오래된 린든과 참나무를 그대로두고 사과와 배를 파괴하고 그 자리에 아카시아를 심기로 결정했습니다. 공원에 대해 생각했지만 마음 속으로 비용을 대략적으로 추정 한 결과 비싸다는 것을 알았고 다음으로 미루고 화단과 온실로 옮겼습니다.

여기에서 미래의 과일에 대한 매혹적인 생각이 그를 통해 너무 생생하게 번쩍여서 몇 년 전에 그의 계획에 따라 부동산이 정리되고 쉬지 않고 그곳에 살 때 갑자기 마을로 옮겨졌습니다.

그는 여름 저녁 테라스, 티 테이블, 태양이 뚫을 수없는 나무 캐노피 아래에 긴 파이프를 들고 게으르게 연기를 들이마시며 나무 뒤에서 열린 전망을 신중하게 즐기는 모습을 상상했습니다. 차가움, 침묵; 멀리서 들판은 노랗게 변하고 해는 친숙한 자작나무 숲 뒤로 지고 거울처럼 매끄러운 연못을 붉게 물들인다. 들판에서 증기가 올라옵니다. 시원해지고 황혼이 시작됩니다. 농민들은 떼를 지어 집으로 돌아갑니다.

유휴 가정이 게이트에 앉아 있습니다. 쾌활한 목소리, 웃음, 발랄라이카가 들리고 소녀들은 버너를 연주합니다. 그의 주위에서 그의 어린 아이들은 장난치며 무릎을 꿇고 목에 매달립니다. 사모바르 뒤에는 ... 주변 모든 것의 여왕, 그의 신 ... 여자가 있습니다! 부인! 한편, 우아하고 단순하게 꾸며진 식당에는 친근한 조명이 밝게 빛나고 큰 원형 테이블이 놓여 있습니다. 완전히 회색 수염을 가진 majordomo로 승격 된 Zakhar는 테이블을 설정하고 유쾌한 소리로 크리스탈을 배열하고은을 배치하고 지속적으로 첫 번째 유리를 떨어 뜨린 다음 바닥에 포크를 놓습니다. 풍성한 저녁 식사를 위해 앉아; 여기에 그의 어린 시절 친구, 변함없는 친구인 Stolz, 그리고 다른 사람들, 모두 친숙한 얼굴들이 앉아 있습니다. 그런 다음 그들은 자러갑니다 ...

Oblomov의 얼굴이 갑자기 행복의 홍당무로 붉어졌습니다 ... "

“그 쪽 영주는 애굽 사람도 단순한 궤양도 벌하지 않았습니다. 주민들 중 누구도 끔찍한 하늘의 징조, 불덩이, 갑작스런 어둠을 본 적이 없으며 기억하지 않습니다. 유독한 파충류가 없습니다. 메뚜기는 그곳으로 날지 않는다. 숲이 없기 때문에 우는 사자도, 우는 호랑이도, 곰과 늑대도 없습니다. 우적우적 우는 소, 우는 양, 꼬꼬댁거리는 닭만이 들판과 마을을 돌아다닌다.

시인이나 몽상가가 평화로운 구석의 자연에 만족할지 신은 아십니다. 아시다시피 이 신사들은 달을 바라보고 나이팅게일의 딸깍거리는 소리를 듣는 것을 좋아합니다. 그들은 옅은 노란색 구름으로 차려입고 나무 가지 사이로 신비롭게 보거나 부채의 눈에 은빛 광선 다발을 쏟아 붓는 요염한 달을 좋아합니다.

그리고이 지역에서는 이것이 어떤 종류의 달인지 아무도 몰랐습니다. 모두가 그것을 한 달이라고 불렀습니다.

그녀는 어쩐지 선량하고 모든 눈으로 마을과 들판을 바라 보았고 깨끗한 구리 대야와 매우 흡사했습니다.

“15개 또는 20개 정점의 전체 구석에는 일련의 그림 같은 스케치, 명랑하고 미소 짓는 풍경이 제시되었습니다. 밝은 강의 모래와 완만하게 경 사진 둑, 언덕에서 물로 기어 오르는 작은 덤불, 바닥에 개울이있는 뒤틀린 계곡, 자작 나무 숲-모든 것이 고의적으로 일대일로 정리 된 것처럼 보였습니다. 그어진.

걱정으로 괴로워하거나 전혀 익숙하지 않은 마음은 모두가 잊은이 구석에 숨어 누구에게도 알려지지 않은 행복을 살 것을 요구합니다.

문학 섹션의 간행물

러시아 고전 작품의 사유지 및 별장

도시 근처에 위치한 시골집이나 부동산은 진정한 러시아 현상입니다. 우리는 종종 러시아 고전 문학에서 그러한 부동산에 대한 설명을 찾습니다. 많은 중요한 행사가 시골 풍경, 그늘진 골목 및 정원에서 정확하게 발생합니다.

레프 톨스토이

유명한 여름 거주자 중 한 명은 Leo Tolstoy였습니다. 그의 삶은 Yasnaya Polyana의 가족 재산을 중심으로 이루어졌으며 그곳에서 자녀를 키우고 농민 자녀를 가르치고 원고 작업을했습니다. 러시아 영지는 톨스토이에게 행복한 어린 시절이 지나가는 집일 뿐만 아니라 성격이 단련되는 곳이 되었습니다. 부동산 생활의 배열과 일반적인 생활 방식에 대한 그의 견해는 소설 Anna Karenina의 영웅 중 한 명인 젊은 지주 Konstantin Levin의 세계관의 기초를 형성했습니다.

“집은 크고 낡았으며 Levin은 혼자 살았지만 집 전체를 난방하고 차지했습니다. 그는 그것이 어리석고 좋지도 않고 현재의 새로운 계획에도 위배된다는 것을 알고 있었지만 이 집은 Levin에게 온 세상이었습니다. 이것은 그의 아버지와 어머니가 살다가 죽은 세상이었습니다. 그들은 레빈에게 모든 완벽함의 이상으로 보였고 그가 아내와 가족과 함께 다시 시작하기를 꿈꾸던 그런 삶을 살았습니다.

레오 톨스토이, 안나 카레니나

Levin에게 부동산은 향수를 불러 일으키는 비옥 한 땅일뿐만 아니라 돈을 버는 수단이자 자신과 가족에게 품위있는 존재를 제공 할 수있는 기회이기도합니다. 단정하고 강력한 경제 만이 새로운 러시아에서 살아남을 수 있습니다. Tolstoy의 영지에는 애지중지 한 Onegins를위한 장소가 없었습니다. 그들은 도시로 도망 쳤습니다. 진짜 주인은 게으름에 이질적인 마을에 남아있었습니다. Levin은 또한 치즈를 곁들인 흰 빵이 그에게 더 즐거웠지만 굴도 먹었습니다..

이반 투르게네프

Ivan Turgenev의 지방 귀족 둥지의 주민들은 문화 및 사회 행사를 알고있는 계몽되고 교육받은 사람들입니다. 미망인 지주 Nikolai Kirsanov는 부동산에서 쉬지 않고 살았지만 고급 아이디어를 고수했습니다. 그는 잡지와 책을 구독하고시와 음악을 좋아했습니다. 그리고 그는 아들에게 훌륭한 교육을 제공했습니다. Kirsanov 형제는 오래된 부모의 집에서 세련된 저택을 만들었습니다. 그들은 가구와 조각품을 가져오고 주변에 정원과 공원을 배치하고 연못과 운하를 파고 정원 파빌리온과 전망대를 세웠습니다.

“그리고 Pavel Petrovich는 아름다운 야생 벽지로 벽을 붙인 우아한 사무실로 돌아 왔고 가지각색의 페르시아 카펫에 무기가 걸려 있고 짙은 녹색 줄무늬로 장식 된 호두 가구와 르네상스 도서관 (프랑스어에서 "스타일 of the Renaissance”. [I] - Ed.[I]) 오래된 블랙 오크에서, 웅장한 책상 위에 청동 조각상이 있고 벽난로가 있습니다 ... "

이반 투르게네프, "아버지와 아들들"

Turgenev의 젊음에 저택은 귀족이 상류 사회에서 숨어 영혼과 몸을 쉴 수있는 곳으로 간주되었습니다. 그러나 작가는 불안감을 느꼈습니다. 곧 신뢰성과 평화의 보루 인 부동산이 사라질 것 같았습니다. 그럼에도 불구하고 그의 작품에는 썩어가는 부동산에 대한 설명이 나타났습니다. 이것이 그가 러시아 집주인 문화의 미래를 상상 한 방법입니다.

“Lavretsky는 정원으로 나갔고 그의 시선을 가장 먼저 사로 잡은 것은 그가 한때 Lisa와 몇 번의 행복한 순간을 보냈던 바로 그 벤치였습니다. 그녀는 검게 변하고 뒤틀렸다. 그러나 그는 그녀를 알아 보았고 그 감정은 달콤함과 슬픔 모두에서 동등하지 않은 그의 영혼을 사로 잡았습니다. 사라진 청년에 대한 생생한 슬픔, 한때 소유했던 행복에 대한 느낌입니다.

이반 투르게네프, "귀족의 둥지"

안톤 체호프

잡초, 우엉, 구스베리 및 라즈베리로 자란 Turgenev의 작품에서 나온 낡은 dachas는 인간 존재의 흔적이 마침내 곧 침묵하게 될 것이며 Anton Chekhov의 작업에 반영되었습니다. 사건의 장소로서 버려지거나 폐허가 된 장원은 그의 거의 모든 이야기에 등장한다.

Chekhov 자신은 "고귀한 둥지의 병아리"가 아니었고 1892 년에 가족과 함께 Melikhovo에있는 방치되고 불편한 부동산으로 이사했습니다. 예를 들어, "중이층이있는 집"이야기에서 중이층과 어두운 공원 골목이있는 집만 이전 토지 소유자의 재산으로 남아 있지만 소유자의 삶은 새로운 시대에 적응합니다. 딸 중 한 명이 부모를 떠났습니다. 영원히 그리고 두 번째는 이제 매우 자랑스러워하는 것보다 "자기 돈으로 산다".

“그는 Volchaninovs에 대해 거의 말하지 않았습니다. 그에 따르면 Lida는 여전히 Shelkovka에 살았고 학교에서 아이들을 가르쳤습니다. 조금씩 그녀는 강력한 정당을 구성하고 지난 Zemstvo 선거에서 그 때까지 전체 카운티를 그의 손에 쥐고 있던 Balagin을 "압연"한 그녀가 좋아하는 사람들을 그녀 주위에 모았습니다. Zhenya에 대해 Belokurov는 그녀가 집에 살지 않았고 어디에 있는지 알 수 없다고 말했습니다.

안톤 체호프, "중이층이 있는 집"

연극 The Cherry Orchard에서 Anton Chekhov는 러시아 귀족을 불운하고 타락한 것으로 묘사했습니다. 귀족 대신 빚에 휩싸여 실용적으로 생각할 수없는 상인, 진취적이고 현대적인 새로운 사람이옵니다. 연극에서 Yermolai Lopakhin은 부동산 소유주 인 Lyubov Ranevskaya에게 "체리 과수원과 강을 따라있는 땅을 여름 별장으로 나눈 다음 여름 별장을 위해 임대"할 것을 제안했습니다. Ranevskaya는 막대한 이익을 가져다주고 빚을 갚는 데 도움이 될 것이지만 Lopakhin의 제안을 단호하게 거부했습니다. Chekhov는 독자들에게 경제학과 순수한 계산이 지배하는 새로운 시대가 왔다는 것을 보여줍니다. 그리고 훌륭한 정신 조직을 가진 귀족들은 그들의 삶을 살고 곧 사라질 것입니다.

“첫 막의 설정. 창문에는 커튼도, 그림도 없고, 판매용처럼 한쪽 구석으로 접힌 가구가 조금 남아 있습니다. 공허함을 느낀다. 출구 근처와 무대 뒤쪽에는 여행 가방, 도로 매듭 등이 쌓여 있습니다.

안톤 체호프, 체리 동산

이반 부닌

러시아 문학의 "마지막 고전"인 빈곤 한 귀족 가족의 대표자 인 이반 부닌 (Ivan Bunin)은 그의 작품에서 한 번 이상 고귀한 재산을 주제로 삼았습니다. 소설 "Arseniev 's Life"의 dacha, 단편 소설 "Dark Alleys"컬렉션, "Mitya 's Love"이야기, 그리고 물론 "At the Dacha"이야기에서 이벤트가 펼쳐졌습니다.

Bunin의 부동산은 단순한 행동의 장소가 아니라 자신의 성격과 끊임없이 변화하는 분위기를 가진 본격적인 작품의 영웅입니다. Bunin의 첫 번째 작품에서 시골집은 귀족의 문화적 전통, 기존 생활 및 관습과 불가분의 관계가 있습니다. Dachas는 항상 조용하고 녹색이며 꽉 차고 혼잡합니다. "Tanka", "On the farm", "Antonov apples", "Village", "Sukhodil"이야기의 부동산입니다.

“마당에서 닭 울음 소리가 크고 유쾌하게 들렸습니다. 화창한 여름 아침에 집은 여전히 ​​조용했습니다. 다이닝 아치와 연결된 거실과 다이닝룸에 인접한 또 다른 작은 방은 욕조에 야자수와 협죽도가 가득하고 호박색 햇빛이 밝게 비춰졌습니다. 카나리아는 흔들리는 새장에서 바빴고 때때로 씨앗의 알갱이가 바닥에 떨어지는 것을들을 수있었습니다.

이반 부닌, "시골에서"

1917년, 작가는 귀한 보금자리의 소중하고 가까운 세계의 대량 멸망을 목격했다. 1920년 이반 부닌은 러시아를 영원히 떠나 프랑스로 이주했습니다. 파리에서 Bunin은 "Dark Alleys"이야기, "Mitya 's Love"이야기, 소설 "Arseniev 's Life"의 순환을 썼습니다.

"부동산은 작았고 집은 낡고 소박했으며 경제는 단순했고 대가족이 필요하지 않았습니다. Mitya의 삶은 조용해지기 시작했습니다."

이반 부닌, 미티나의 사랑

모든 작품에서 아버지의 집, 고향, 삶의 조화라는 상실의 괴로움을 느낍니다. 그의 이민 고귀한 둥지는 죽음에 처해 있지만 고대 고귀한 삶의 세계인 어린 시절과 젊음의 세계에 대한 기억을 간직하고 있습니다.

주립 박물관 및 전시 센터 ROSPHOTO는 주립 역사 박물관과 함께 "사진 속 러시아 저택의 이미지" 전시회를 개최하여 역사 박물관 컬렉션에서 1860~1920년대의 저택 사진 컬렉션을 시연합니다. 전시회는 허용 사진에서 부동산 테마의 진화를 추적하고 러시아 사진에서 부동산 플롯의 주요 방향을 식별합니다.

러시아 제국의 귀족, 경제 및 문화의 삶의 기초 인 부동산은 국가 천재의 생생한 표현이자 엘리트와 민속 문화의 접촉 장소였습니다. 역사적 관점에서 동등하지만 예술적 품질은 같지 않지만 러시아 영지의 사진 이미지는 과거 영지 문화, 가족 둥지의 시적 세계, 대 귀족 및 상인 가족의 사생활에 대한 다양한 그림을 만듭니다. 저택은 여러 각도에서 전시회에 나타납니다. 대규모 사유지의 정면도와 가족 앨범의 아마추어 사진부터 고대 공원과 버려진 사유지의 예술적 이미지에 이르기까지 다양합니다.

박람회는 가장 큰 사진 스튜디오의 마스터가 만든 부동산의 맞춤형 전망으로 시작됩니다. 종종 크기가 크고 특별히 디자인된 사진은 건축 단지와 풍경뿐만 아니라 그들이 가장 좋아하는 사유지에 있는 소유자의 초상화를 보여줍니다. 부동산 전망의 줄거리, 인쇄 기능 및 때로는 구성이 사진 작가 자신의 견해뿐만 아니라 고객의 희망에 따라 결정되었습니다. 소유자의 중앙 거주지 역할을 한 많은 유명한 부동산 (Ostafyevo, Arkhangelskoye, Ilyinskoye)이 이런 식으로 묘사됩니다. 이 전시회는 M.N. Sherer가 제작한 Nikolskoye-Obolyaninovo 부동산 사진과 M.B. Tulinov가 제작한 Nikolskoye-Prozorovskoye 사진 등 1860년대 초기 부동산 사진의 독특한 예를 전시합니다.

두 번째 섹션은 아마추어 사진 전용입니다. 이 사진의 저자는 부동산 자체의 소유자이자 손님입니다. 사진 플롯의 즉각적 성과 구성의 생동감을 구별합니다. 세기의 전환기에 사진은 예술 활동의 접근 가능한 형태가 되었습니다. 러시아 사회의 여름 여가는 전통적으로 부동산과 관련되어 있으므로 부동산에서의 일상적인 즐거운 삶의 이미지는 아마추어 사진에서 널리 퍼졌습니다. 아마추어 사진의 모습은 부동산의 미적 또는 역사적 가치와 관련이 없으며 부동산 생활의 조화로운 분위기, 일반적인 가족 활동에서 태어납니다. 사진의 주제는 장르적 장면(풀밭에서의 피크닉, 보트 타기, 하이킹), 하인과 손님의 초상화, 위층의 개인실, 공원과 그 주변의 달콤한 구석구석.

다음 섹션의 사진은 20세기 초에 예술 및 역사적 유물이 있는 러시아 영지의 연구 및 보존에 대한 관심을 반영합니다.

부동산은 예술의 독특한 합성 현상이자 조상의 기억의 장소로 인식되기 시작했습니다. 사진작가들은 건축 앙상블과 부동산 내부 단지의 특징을 포착하기 위해 노력합니다. P. P. Pavlov, N. N. Ushakov, A. A. Ivanov-Terentiev와 같은 많은 마스터가 기념물의 사진 문서화를 목적으로 건축 및 장르 사진으로 전환합니다.

20세기 초에 러시아 영지의 신화는 문학적, 예술적 형태로 구체화되었고, 나가는 고귀한 문화의 상징으로서의 아이디어가 형성되었습니다. 사진가에 대한 작가의 견해는 부동산 생활의 특별한 열정적 인 분위기, 즉 죽어가는시, 나가는 위대함을 전달하는 세부 사항과 풍경에 매료되었습니다. 이미지의 주요 대상인 매너 자연과 공원은 영적이고 감정적으로 채색되었습니다. 부동산에 대한 아이디어는 예술 사진의 상징적 인 이미지 인 젊은 여성과 공원 골목으로 구체화되었습니다. 일부 작품에서는 마치 기억의 옅은 안개로 뒤덮인 것처럼 예술적으로 변형 된 부동산 이미지가 화보 촬영 기법에 해당합니다. 이 섹션의 작품은 역사 ​​박물관 사진 컬렉션의 진주인 러시아 사진 협회의 기금에서 나옵니다. N. S. Krotkov, V. N. Chasovnikov, V. N. Shokhin의 사진은 사진 대회에서 상영되었으며 협회에서 박물관을 만들기 위해 선정했습니다. 부동산 주제는 유명한 거장 A. S. Mazurin과 N. A. Petrov의 작품에도 반영되었습니다. .

예술적 조명에서 부동산 테마 개발의 마지막 중요한 시기는 1920년대였습니다. 부동산 유산 연구에 대한 큰 관심과 폐허가 된 둥지의시는 소련의 주요 사진 예술가를 매료 시켰습니다. 당시 유산은 독점적으로 과거의 현상이 되었기 때문에 새로운 해석의 가능성을 얻었습니다. 이 전시회는 부동산의 새로운 이미지를 창조하고자 했던 뛰어난 국내 거장 A. D. Grinberg의 사진 연구를 선보입니다. 사진 작가의 작품은 아름다운 "나가는"실버 시대가 아니라 돌이킬 수 없게 잃어버린 "이전"죽은 과거를 구현합니다. 이 부동산 사진의 대부분은 1928년 유명한 전시회 "10년 후의 소비에트 사진"에서 공개되었습니다. 그 후, 생생하고 강력한 전통으로서의 유산 문화가 사라지면서 소련 사진에서 그 이미지가 사라졌습니다.