마스터와 마가리타는 이야기의 가장 좋은 순간입니다. 마스터와 마가리타 - 흥미로운 사실
파괴 된 출판물, 스탈린과의 대화, Mikhail Bulgakov의 마지막 말 및 전설적인 책에 대한 기타 이야기.
11 월 11 일, Mikhail Bulgakov "The Master and Margarita"의 컬트 소설 발췌문 온라인 읽기가 Runet에서 열렸습니다. 이 프로젝트에는 Diana Arbenina, Alena Khmelnitskaya, Maxim Tretyakov와 같은 유명한 문화 인물, 사업가 및 운동 선수와 Vladimir Medinsky 러시아 문화부 장관이 참석했습니다. 독서는 책의 첫 번째 출판 50 주년과 Mikhail Afanasyevich의 125 주년에 맞춰 시간이 정해졌습니다. Soyuz.Ru는 위대한 소설에 대한 자료를 준비하고 독자와 함께 마스터와 마가리타에 대한 흥미로운 이야기를 공유합니다.
책 작업
The Master and Margarita의 첫 번째 출판물이 파괴되었습니다. 저자 자신은 연극 "The Cabal of the Holy Ones"의 금지에 대한 전보를 받고 그것을 제거했습니다. Bulgakov는 1931년 후반에 소설 작업을 재개했으며 원래는 "Satan", "Here I am", "The Black Magician" 또는 "The Great Chancellor"라고 부를 계획이었습니다. 전체적으로 작가는 원고를 만드는 데 약 10년이 걸렸습니다.
The Master and Margarita는 항상 Bulgakov 자신에게 가장 중요한 소설이라고 믿어집니다. 그가 그의 "diaboliad"에 대해 말한 작가의 마지막 말은 "알기 위해 ... 알기 위해! "였습니다.
베히모스 고양이
Behemoth 고양이는 오랫동안 일상 생활에서 인기있는 이미지가되었습니다. The Master와 Margarita의 독자는 모든 큰 검은 고양이를 Bulgakov의 캐릭터와 연관시킵니다. 많은 러시아인들은 여전히 소설의 주인공을 귀엽고 다소 웃기다 고 생각합니다.
이 이미지를 만든 Mikhail Afanasyevich는 실제 하마에 대해 생각 했습니까? 당신의 고양이가 거대해지는 것을 보고 싶습니까?
그렇지 않은 것으로 추정됩니다. 결국 하마는 우리가 도시 동물원에서 적어도 매일 관찰할 수 있는 동물일 뿐만 아니라 육체적 욕망의 악마인 신화적 생물이기도 합니다. 그리고 The Master and Margarita에서 그가 Woland의 광대가 된 것은 아무것도 아닙니다. 따라서 소설의 주인공을 뚱뚱한 고양이로 상상해서는 안됩니다. 그는 날씬할 수 있지만 확실히 악마적일 수 있습니다.
스탈린과의 대화
1937년 저자는 이오시프 스탈린과 전화 통화를 한 것으로 알려져 있다. 아무도 그 대화의 세부 사항을 알지 못합니다. 그러나 대량 처형 기간 동안 Bulgakov와 그의 가족은 안전하고 건전했지만 NKVD 장교는 악마 소설 원고의 존재를 알고 작가의 아파트를 반복적으로 수색했습니다. 많은 문학 평론가들은 마스터와 마가리타의 서로 다른 캐릭터가 말한 일부 문구가 특히 사무총장에게 전달된 것이라고 믿습니다. 그들이 전화로 서로에게 정확히 무슨 말을 했는지는 미스터리로 남을 것입니다.
마스터 불가코프
영화에 대해 이야기하면서 영화 각색 문제, 즉 고도의 예술 문학을 영화 언어로 번역하는 문제에 대해 언급했음을 기억하십시오. 따라서 아마도 Mikhail Bulgakov의 소설 The Master and Margarita보다 더 복잡한 작업은 없을 것입니다.
미하일 롬과 같은 소비에트 연출의 대가는 이 소설이 결코 영화화되어서는 안 되는 문학 작품 중 하나라고 말한 적이 있다. 마찬가지로 근본적으로 영화 언어로 번역할 수 없습니다. 그러나 여기서 문제는 이것만이 아니다.
소설에 내재된 흑인 신비주의는 항상 감독들을 매혹시켰지만 그들을 겁먹게 했다. 영화 각색 과정은 또한 소설이 어떤 식 으로든 기독교인이라고 할 수는 없지만 오히려 복음 사건에 대한 반 기독교 적 해석이라는 것을 이해했지만 소련의 무신론적 검열로 인해 속도가 느려졌습니다. 그러한 신비주의의 압력과 암흑 세력의 승리.
Dmitry Sergeevich Likhachev가 언급했듯이 The Master와 Margarita 이후 적어도 악마의 존재는 의심 할 수 없습니다. 그런데 Bulgakov 자신은 원래 소설 "Woland의 복음"과 심지어 "사탄의 복음"이라고 부를 생각이었습니다. 따라서 블라디미르 보르코가 대규모 반 소비에트 불화를 촬영했다는 말은 조금 이상해 보입니다. 특히 그가 가장 끔찍하고 신비로운 순간을 제외하지 않고 작품 텍스트의 페이지를 문자 그대로 따라 갔기 때문입니다.
영화 "마스터와 마가리타"(Vladimir Bortko 감독, 2005, 인간의 피를 얻고 엄숙하게 마시는 장면)의 스틸 사진 :
나는 마신다 ... 당신의 건강, 여러분!
방화 소설의 모든 검은 에너지에도 불구하고 국내 최고의 감독들은 대중에게 공개 되 자마자 촬영권을 위해 싸웠습니다. Danelia, Elem Klimov, Rolan Bykov, 심지어 Eldar Ryazanov. 그러나 그들은 모두 작가의 텍스트에 접근하려고 시도했지만 실패했습니다. 내가 말했듯이 때때로 검열이 방해가되었습니다. 예를 들어 Ryazanov는 설명없이 무대에서 금지되었습니다. 그러나 Bulgakov의 산문과 동등한 영화를 찾는 데에도 어려움이있었습니다. 같은 고양이 Behemoth를 가져 가십시오. 세부 사항 인 것 같지만 많은 사람들에게 걸림돌이되었습니다. 결국 Bortko도 그와 함께 고통을 겪었고 청중은 무거운 애니메이터의 인형에 완전히 만족하지 않았습니다. 한마디로 책에서는 유기적인 것이 영화에서는 웃기게 보이지만 그래도 꽤 무겁다.
영화 "마스터와 마가리타"(2005년 블라디미르 보르트코 감독, 페이고트와 고양이 베히모스가 술을 마시고 먹는 장면을 보는 Likhodeev 장면)의 스틸 사진:
나는 당신이 조금 놀랐다는 것을 알고 있습니다. 사랑하는 Stepan Bogdanovich. 한편 놀랄 일은 없습니다.
Behemoth the Cat, Margarita는 빗자루를 타고 날아갑니다. 이 때문에 일부 감독은 독립적으로 영화 제작 아이디어를 포기했습니다. 외국 영화를 찍으면 무대를 꿈꾸던 페데리코 펠리니 자신도 깨닫지 못했다고합시다. 검열이 그를 방해하지는 않았지만. 그러나 여전히 첫 번째 영화 각색이 등장하기 시작한 것은 해외였습니다. 처음에는 1971년 폴란드에서, 그 다음에는 1972년에 이탈리아-유고슬라비아 버전이 있었고 마지막으로 1989년에 다시 폴란드에서 있었습니다. 사실 외국 제작물에서 그게 다입니다. 또한 이러한 모든 버전은 약하고 마음이 반한 것으로 인식됩니다. 그리고 2005 년에 Bortko의 영화가 등장했습니다. 말 그대로 작가의 모든 말을 따르는 좋은 영화입니다.
그리고 어쨌든 사진 공개 후 열띤 토론에서 알 수 있듯이이 신비로운 소설의 어떤 스크린 버전도 모든 사람을 완전히 만족시킬 수는 없습니다. 예를 들어 총대주교의 장면과 같은 가장 영화적인 텍스트조차도 많은 사람들로부터 비판을 받았습니다. 전체적으로 Oleg Basilashvili는 사람이 갑자기 필멸하고 일반적으로 자신의 주인이 아니라는 강의를 통해 Woland의 이미지에서 불길하게 설득력이 있습니다.
최근 자신이 무언가를 통제하고 있다고 믿은 사람이 갑자기 나무 상자에 움직이지 않고 누워 있는 자신을 발견합니다. 그리고 주변 사람들은 거기에있는 것에서 더 이상 의미가 없다는 것을 깨닫고 그를 용광로에 태 웁니다.
작품의 신비한 텍스트로 작업하는 것이 그것을 위협하는 사람들에게 위험한 시험이라는 사실은 오랫동안 흔한 일이었습니다. 그러나 Bortko는 이에 동의하지 않습니다. 그럼에도 불구하고 그는 세트장에서 여러 가지 이상한 문제도 겪었습니다. 예, 교회 축복을 받고 촬영 과정과 관련된 모든 것을 봉헌했을 때 두 번째 시도에서만 사진 촬영이 가능했습니다.
소설의 국내 영화 제작에 대한 특별한 수수께끼는 소수가 본 좋은 품질의 또 다른 영화 개작이 있다는 사실에 의해 추가됩니다. 확실히 아무도 그것을 본 적이 없으며 대부분은 들어 본 적이 없습니다. 한편, 그녀는 94년 만에 촬영된 국내 최초의 영화 버전이다. Woland는 Valentin Gaft가 연기했습니다. 이미지에 대한 그의 활기차고 장난스러운 해석은 일부 사람들에게 훨씬 더 설득력이 있는 것처럼 보일 수 있습니다.
유리 카라 , 1994):
아… 음… 네 물건은 어디 있니? 어디 계시죠?
예, 아무데도 없습니다.
그리고 당신은 어디에서 살 것입니까?
당신의 아파트에서.
나는 매우 기쁘게 생각합니다. 거기서 불편하실까봐. 그리고 "Metropol"멋진 방에서 ...
악마도 있지 않습니까?
그리고 악마.
이반, 닥쳐.
예, 악마는 없습니다! 여기에 처벌이 있습니다. 그리고 그만 놀라!
하하하! 아니, 확실히 흥미롭다! 당신이 무엇을 가지고 있든, 당신이 무엇을 그리워하든-아무것도 없습니까?
영화의 감독인 유리 카라는 촬영하는 동안 어둠의 세력이 존재하지 않는다고 생각할 기회가 충분했다. 그렇지 않으면 엄청난 양의 신비로운 우연과 간섭을 설명하기 어렵습니다. 예를 들어, Koroviev라는 운전자가 있는 차가 감독의 차에 충돌했습니다. 6 명의 대원이 바뀌었고 마지막 인 Evgeny Grebnev는 촬영 직후 사망했으며 겨우 37 세였습니다. 그리고 마지막으로 영화 자체는 일반 대중이 본 적이 없습니다. 왜 그렇습니까? 나중에 자세히 설명합니다. 지금은 Woland를 연기 한 Valentin Gaft가 더 높은 힘으로 인해 영화가 나오지 않는다고 말합니다.
동시에 이번 각색 영화에서 악이 특별한 방식으로 승리했다고 말할 수 없습니다. 실제로 겉으로는 유쾌하지만 무신론자 일뿐만 아니라 일반적으로 신성 모독적인 순간이 있습니다. 그리고 누가 알겠습니까, 아마도 그것이 영화가 나오지 않는 이유일 것입니다.
영화 '마스터와 마가리타' 스틸컷 유리 카라, 1994):
그리고 당신 Ivan Nikolaitch는 그리스도에 대한 큰 믿음을 가지고 있습니다.
인오오 ... 흑 마법이 시작되었습니다.
일관성이 필요합니다 (지팡이로 바닥에 빛나는 얼굴을 그립니다). 이 초상화 위에 발을 올려주세요.
근데... 그냥 이상하다...
예, 원하지 않습니다.
너 무섭 니?
그리고 나는 그렇게 생각하지 않습니다!
두려워하라.
죄송합니다, 교수님... 그는 어떤 그리스도도 믿지 않습니다. 그러나 ... 이런 식으로 당신의 불신을 증명하는 것은 우스꽝스럽고 유치하게 우스꽝 스럽습니다.
그렇다면 "무신론자, 신학자"라고 수다를 떨 필요가 없었습니다. 농민들에게 어떻게 설교하고 싶습니까? 당신은 어떤 선전가입니까? 당신은 불행한 지식인입니다. 당신은 바로 당신입니다!
WHO? 나는 지식인인가?! 나는 지식인인가?! 자, 여기 있습니다! 그래서! (점프하고, 밟고, 발로 문지르고, 앉습니다).여기!
그리고이 에피소드는 영화 감독이 아니라 Bulgakov 자신의 아이디어의 전체적인 우울함을 특징으로합니다. 왜냐하면 Yuri Kara는 대체로 여기에서 아무것도 생각해 내지 않았기 때문입니다. 그는 여전히 사탄의 복음이라고 불릴 수 있는 소설의 초기 판에서 한 장면만 가져왔습니다. 그리고 예술가로서 그는 일반적으로 불가코프의 텍스트를 초기 판을 사용하는 방식으로 취급할 권리가 있었습니다. 더욱이 소설의 특징은 최종판의 정경이 어느 정도 조건부라는 점입니다. 아시다시피 소설은 Bulgakov 자신의 존재없이 출판되었습니다. 작가는 이미 그 당시 이미 오래 전에 사망했습니다. Bulgakov가 최종 버전을 어떻게 인식하게 될지 아무도 절대 확실하게 말할 수 없습니다. 선택할 것입니다.
그래서 카라 유리는 작품 해석의 자유를 허용했다. 예, Bortko조차도 항상 문자 그대로 텍스트를 따르는 것은 아닙니다. 또 다른 한 가지는 Yuri Kara의 영화에는 요약 해석에서 나쁜 취향에 접하는 장면이 있다는 것입니다. Lenin, Hitler, Stalin이 갑자기 Woland의 무도회에 손님으로 밝혀지는 장면입니다. 이 영화의 우스꽝스러운 순간에 서투르고 정치적인 성격을 지닌 포스트 페레스트로이카 시대에 정확하게 촬영되었다는 것이 잘 느껴집니다.
영화 '마스터와 마가리타' 스틸컷 Yuri Kara, 1994, 무도회 전 게스트 회의 에피소드) :
배신자 유다. 울리야노프-레닌.
여왕님, 무도회에 참석하게 되어 기쁩니다! 매우 기쁜.
우리는 경외감을 느낍니다. 펠릭스 제르진스키.
우리는 두렵다! 조세프 스탈린.
나는 당신을 존경합니다, Margarita Nikolaevna.
총통...
그리고 최선을 다하길 바랍니다.
우리는 경외감을 느낍니다. 아돌프 기틀러.
안녕... 그리고 이들은 아직 살아 있습니다!
그리고 이들은 특별히 초대되었습니다.
그렇다면 결국 유리카라의 모호한 연출이 시청자에게 닿지 않는 이유는 무엇일까. 자유 시간에 사진이 선반에있는 이유는 무엇입니까? 사실, 순전히 논리적인 설명이 있습니다. 영화 개봉 초기에 제작자들이 방해했습니다. 그들은 테이프 길이가 3시간 30분인 것을 좋아하지 않았습니다. 기껏해야 두 개가 필요했습니다. 그러나 여기서 감독과 배우들은 이미 항의했다. 그런 다음 또 다른 장애물이 나타났습니다. Bulgakov 자신의 상속인이 직접 친척이라고 할 수없는 특정 Shilovsky에 개입했습니다. 사실 Bulgakov에는 자녀가 없었고 Shilovsky는 다른 결혼에서 태어난 작가의 세 번째 아내의 아들입니다. 그들은 그가 질투심에 Mikhail Afanasyevich 자신을 쏘기도했다고 말합니다. 그러나 아마도 이것은 소문 일 것입니다.
그러나 결론은 아이러니하게도 영화가 끝나 자마자 발효 된 저작권법에 따라 작가 텍스트의 주인이 된 사람은 Shilovsky였습니다. 그래서 그는 영화 개봉을 금지했습니다. 그 이유는 정경판의 왜곡 때문입니다. 동시에 Shilovsky 자신은 Yuri Kara의 영화에 나오는 많은 배우가 Bortko의 배우보다 강하다고 지적합니다. 그는 Pontius Pilate의 역할에서 Mikhail Ulyanov와 Yeshua의 역할에서 Nikolai Burlyaev를 언급합니다.
영화 '마스터와 마가리타' 스틸컷 유리 카라, 1994):
Yeshua Ha-Nozri, 당신은 어떤 신을 믿습니까?
하나님은 한 분입니다. 나는 그를 믿는다.
그런 다음 그에게 기도하십시오. 그러나 그것은 도움이 되지 않습니다. 아내가 없습니까?
아니요. 나는 혼자 야.
오 혐오스러운 도시여! 유다와 데이트하기 전에 칼에 찔려 죽었다면 더 좋았을 것입니다.
그리고 당신은 나를 놓아줄 것입니다, 헤게몬. 나는 그들이 나를 죽이고 싶어한다는 것을 압니다.
불행한 사람이여, 로마 검찰관이 당신이 한 말을 한 사람을 석방할 것이라고 정말로 생각합니까? 아니면 내가 당신 자리를 대신할 준비가 되었다고 생각하세요?
헤게몬…
조용히 해. 조용히 해.
소설의 신비로운 음모를 무시하고 연기에 대해 이야기하면 영화의 주요 성공은 연출이 아니라 그들 안에 있습니다. 여기에서 배우를 선택하는 것은 Bortko의 영화보다 별이 아닙니다. 그리고 주연 배우들은 영화의 개별적인 약점을 끌어낸다. Ivan Bezdomny의 역할을 맡은 Sergei Garmash는 실제 발견으로 간주 될 수 있습니다. 동시에 Vladislav Galkin이 그 역할에 대처하지 못했다고 말하는 것이 아닙니다. 그는 또한 자신의 방식으로 이미지를 잘 느꼈습니다. 그리고 Galkin을 Garmash와 비교하기 전에 그의 게임을 메모리에서 새로 고쳐 봅시다.
영화 "마스터와 마가리타"(Vladimir Bortko 감독, 2005, 영웅이 전화로 말함)의 스틸 사진 :
근무 동지! 즉시 기관총을 장착한 오토바이 5대를 파견하여 외국 고문을 체포하도록 명령하십시오. 뭐?.. 데리러 가겠습니다... 정신병원에서 온 시인 베즈돔니가 말했습니다. 박사님, 주소가 어떻게 됩니까? 내 말 듣고 있니? 안녕하세요! (전화를 끊는다).추함!
그러나 Sergei Garmash가 연기한 Ivan Bezdomny는 프롤레타리아 시인의 이미지에서 절대적인 히트작입니다. 더욱이 배우가 아직 누구에게도 거의 알려지지 않았다는 것이 흥미 롭습니다. 그는 너무 밝고 설득력있게 영화가 제 시간에 나왔다면 당연히 즉시 스타가되었을 것입니다. 그래서 소설의 같은 에피소드이지만 이미 Sergei Garmash가 공연했습니다.
경찰! 근무 동지! 기관총이 달린 오토바이 5대를 급히 보내 외국 컨설턴트를 붙잡아라. 저를 데리러 가겠습니다 ... 정신 병원에서 온 시인 Bezdomny가 말합니다. 주소가 어떻게 되세요?
칼 마르크스, 열세 살.
안녕하세요! 안녕, 경찰! 안녕하세요! (전화를 끊는다).추함!
이번 영화화의 특이점은 남다른 연기 용기에 있다. 그건 그렇고, 두 버전에서 모두 연주 한 Valentin Gaft와 Alexander Filippenko는 Yuri Kara의 영화에 더 많은 즉흥 연주가 있었고 Bulgakov의 유머, 환상적인 억양 및 텍스트의 에너지를 더 잘 전달할 수 있었다고 인정합니다.
사실, 행동하는 용기가 때때로 과도한 것처럼 보일 수 있으며 어떤면에서는 후기 Gaidai의 편심을 연상시키기도합니다. 그러나이 모든 것은 그러한 우스꽝스러운 편견이 특징 인 90 년대 초반 연출의 특성으로 정확하게 설명 될 수 있습니다. 그러나 Bulgakov의 소설은 모두 그로테스크하고 과장된 Koroviev의 동일한 이미지를 취하는 데 어느 정도 특징적입니다. 이것이 Koroviev 역할의 복잡성입니다. 매혹적이고 화려한 연기가 필요하지만 관객은 배우가 과하게 연기하고 있다는 느낌을 가져서는 안 된다.
이것은 Alexander Abdulov와 Alexander Filippenko에게 매우 어려운 작업이었습니다. 그리고 누가 더 잘 대처했는지 말하기조차 어렵습니다.
영화 "마스터와 마가리타"(1994 년 유리 카라 감독, 주인공이 전화로 말함)의 스틸 사진 :
여보세요?.. Sadovaya Nikanor Ivanych Bosoy의 302 bis에 있는 주택 협회 회장이 통화로 추측하고 있음을 알려드리는 것이 제 의무라고 생각합니다. 지금 그의 아파트 35번지, 환풍구, 화장실, 신문 용지에 400달러가 있습니다. 앞서 언급한 집의 세입자인 Timofey Kvastsov가 말하고 있습니다. 내 이름은 비밀로 할 것을 맹세합니다! 위 회장의 복수가 두렵다.
물론 일반적으로 누가 더 잘했는지, 누가 더 못했는지, 어떤면에서 불법인지 비교합니다. 누구나 자신의 방식으로 영웅을 상상합니다. 그런 다음 일부 아티스트는 한 버전에서 다른 버전으로 전환했습니다. 그러나 비교는 불가피합니다.
마스터는 Yuri Kara의 영화에서 흥미로 웠습니다. 그는 Lenkom Theatre Viktor Rakov의 배우가 연기했습니다. 그가 만든 이미지는 Bortkov의 프로덕션과 현저하게 다릅니다. 특징적인 빈혈 건조한 얼굴을 가진 배우 Alexander Galibin을이 역할로 선택한 Bortko는 그에게 매우 최소한의 연기를 제안했습니다. 그 자체로 이것은 소설 속 스승이 드물게 그리고 심지어 도식적으로 쓰여졌기 때문에 정당화됩니다. 그러나 아마도 그는 일종의 가면을 대표하는 Bortko에서 너무 감정적이지 않을 것입니다.
Viktor Rakov가 연기 한 주인은 소설에 따르면 지쳐서 필요한 존엄성을 가지고 있지만 동시에 그에게 가벼움과 자연 스러움을 느낍니다. 그러나 그것은 모두 취향의 문제입니다.
알다시피, 이상한 이야기입니다. 나는 당신과 같은 이유로 여기 앉아 있습니다. 본디오 빌라도 때문입니다. 사실 저는 1년 전에 빌라도에 관한 소설을 썼습니다.
당신은 작가입니까?
나는 마스터입니다. (yarmulke를 착용합니다.)그녀는 자신의 손으로 나를 위해 그것을 꿰매었습니다.
마가렛은 더 복잡합니다. Anastasia Vertinskaya는 그녀의 타고난 귀족에도 불구하고 항상 설득력이 없어 보입니다. 결국 카라 유리 자신도 그녀를 달갑게 여기지 않았다. 그러나 Anna Kovalchuk은 그녀의 나른한 아름다움 때문에 이미지에서 흠 잡을 데없는 히트작이라고 할 수 없습니다.
일반적으로 마스터와 마가리타는 소설 제목에 이름이 명시되어 있음에도 불구하고 아마도 주인공이 아닐 것입니다. 신비로운 존재의 평면을 더 잘 드러내기 위해 특정 기능만을 수행한다는 의견도 있습니다. 이것은 일종의 20세기 파우스트를 만들 계획을 세웠던 불가코프를 사로잡은 것이었다. 그가 "나는 악마에 관한 소설을 쓰고 있습니다. "라고 말한 것을 기억하십시오. 그리고 작품의 제목은 Woland라는 이름을 중심으로 끊임없이 변화했습니다.
그리고 물론 소설과 영화의 구조에서 중요한 인물은 본디오 빌라도입니다. Andrzej Wajda가 감독한 폴란드 최초의 각색 영화가 "Pilate and Others"라고 불린 것은 우연이 아닙니다. 빌라도는 양심의 문제로 선과 악 사이에 갇힌 남자의 가장 좋은 예로서 불가코프를 걱정합니다. 그리고 Yuri Kara의 영화에서 강한 남자의 이러한 양심의 고통은 Mikhail Ulyanov에 의해 매우 정확하게 보여집니다.
영화 "마스터와 마가리타"(유리 카라 감독, 1994) 스틸컷:
그리고 세 번째로 Barravan을 요청한다고 발표합니다.
어떻게? 내 청원 후에도? 로마의 권력이 말하는 사람의 중보입니까?
그러나 총재직은 없앨 수 없습니까?
괜찮은. 그러게요... 저한테는 너무 빡빡해요. 면밀히.
오늘은 답답합니다. 어딘가에 폭풍이 있습니다.
답답해서가 아닙니다. 카이파, 당신과 친근감을 느끼기 때문에 그렇게 되었습니다. 몸조심하세요, 대제사장님.
이제 Kirill Lavrov가 수행 한 Pontius Pilate에 대해 설명합니다. 물론 그가 역할을 깊이 느꼈고이 강력한 세계의 흔들리고 고통받는 영혼을 보여줄 수 있었다는 것을 인정하지 않을 수 없습니다. 그리고 이것은 그의 고령에도 불구하고. 하지만 여전히. 소설에서 빌라도가 기병대 사령관의 목소리로 외치는 순간이 있습니다. 따라서 Mikhail Ulyanov가 이것을 할 때 그의 화난 외침이 훨씬 더 설득력있게 들립니다.
영화 "마스터와 마가리타"(유리 카라 감독, 1994) 스틸컷:
그리고 진리의 왕국이 올 것인가?
올 것이다, 헤게몬.
절대 오지 않을거야!!! 절대!!!
영화 "마스터와 마가리타"(Vladimir Bortko 감독, 2005)의 스틸컷:
그리고 진리의 왕국이 올 것인가?
올 것이다, 헤게몬.
그것은 결코 오지 않을 것이다! 범인! 범인! 범인!
빌라도는 예슈아보다 소설의 구조에서 훨씬 더 많은 공간을 차지합니다. 작품의 모든 버전에서 "예슈아에 관한 소설"이라고 말하지 않습니다. 항상 - "본 디오 빌라도의 로맨스". 더욱이 아시다시피 예슈아는 예수 그리스도의 과소 평가 된 이미지입니다. 그것은 Woland의 안경을 통해 그대로 보여집니다. 이것은 청중의 인식에 혼란을 야기합니다. 많은 사람들이 예슈아를 예수 그리스도와 동일시합니다. Bulgakov의 텍스트에서 Yeshua의 행동은 다음과 같이 설명됩니다. "그는 겁에 질려 감동적으로 말했고 반가운 미소를지었습니다." 그리고 작가가 자신의 성격을 이런 식으로 묘사한다면 이것은 신인이 아닐뿐만 아니라 분명히 그의 영웅도 아닙니다.
이것이 그리스도가 아니라 불가코프의 성격이라는 것을 깨닫고있는 우리 감독들이 여전히 이미지의 절제된 특성을 피하려고 노력하는 것은 흥미 롭습니다. Bortko는 그의 눈에 반짝임으로 강력한 Bezrukov를 초대했습니다. 그러나 Bulgakov의 텍스트는 본질적으로 도발적입니다. 그리고 문학적 성격을 가장하여 예수 그리스도의 부활 자체와 다른 주요 복음 사건을 반박합니다. 예를 들어, 당나귀를 타고 예루살렘에 입성했습니다. 기독교인들에게 중요한 명절이 된 상징적인 행사.
영화 "마스터와 마가리타"(Vladimir Bortko 감독, 2005)의 스틸컷:
당신이 군중의 무리와 함께 당나귀를 타고 수산문을 통해 예르살라임에 왔다는 것이 사실입니까?
당나귀도 없어요. 그리고 나는 정확히 수사 문을 통해 Yershalaim에 왔지만 도보로 왔습니다. 한 명의 Levi Matthew가 동행했습니다. 그리고 아무도 나에게 소리를 지르지 않았습니다. 당시 Yershalaim의 아무도 나를 알지 못했기 때문입니다.
Yuri Kara의 영화의 특징은 Bezrukov와 달리 배우 Nikolai Burlyaev가 웃는 방황하는 철학자가 아니라 진정한 신인의 이미지를 만들려고 노력했다는 것입니다. Burlyaev는 그 당시 이미 정교회 사람이었고 Bulgakov의 텍스트를 수정하기로 결정하여 모든 불쌍한 문구와 빌라도에게 자비를 요청했습니다. 결과적으로 그리스도를 연기하는 것은 물론 잘 풀리지 않았지만 이미지는 더 많은 내면의 자유와 신성한 위대함을 얻었습니다.
영화 "마스터와 마가리타"(유리 카라 감독, 1994) 스틸컷:
그런 다음 당신은 그것을하지 않았다고 맹세해야합니다.
내가 무엇을 맹세하기를 원합니까?
적어도 당신의 인생. 실에 매달려 있기 때문에 맹세 할 때입니다. 알고.
그녀를 매달았다고 생각하지 않습니까, 헤게몬? 그렇다면 당신은 매우 착각합니다.
이 머리를 자를 수 있습니다.
그리고 이것에서 당신은 틀렸습니다. 매달린 사람 만이 머리를자를 수 있다는 데 동의하십시오.
그럼에도 불구하고 Nikolai Burlyaev는 플레이가 불가능한 사람을 플레이하기로 결정한 것을 후회했습니다. 그는 자신의 영토에서 Woland를 물리 치려는 것이 무의미하다는 것을 깨달았습니다. 결국 그리스도의 형상을 축소시킨 Bulgakov는 결국 예슈아가 그의 학생을 통해 Woland에게 그와 함께 데려가 영원한 안식으로 스승에게 상을 줄 것을 요청한다는 사실에 동의합니다. 그리고 여기서 놀라운 것은 스승이 빛이 아니라 평화를 누릴 자격이 있다는 것입니다. 레위 마태를 대신하여 예슈아께서 마귀에게 이것에 대해 묻는 것은 놀라운 일입니다. 특별한 파토스로이 장면은 Bortko의 영화에서 만들어졌습니다.
영화 "마스터와 마가리타"(Vladimir Bortko 감독, 2005)의 스틸컷:
그는 스승님의 에세이를 읽었습니다. 그리고 마스터를 데려가달라고 부탁합니다. 그리고 그에게 평화를 주셨습니다. 이거 하기 힘드시죠?
악의 영.
내가 무엇을 하는 것이 어려운 일이 아니며 당신도 이것을 잘 알고 있다. 그를 빛 속으로 데려가는 게 어때?
그는 빛을 받을 자격이 없었습니다. 그는 쉴 자격이 있었다.
무엇을 할 것인지 말해주세요. 그리고 즉시 저를 떠나십시오.
자기 때문에 사랑하고 괴로워하는 사람을 너도 받아 달라는 것이다.
소개
소설 "마스터와 마가리타"에 대한 분석은 수십 년 동안 유럽 전역의 문학 평론가들의 연구 주제였습니다. 이 소설은 "소설 속의 소설"이라는 비정형 형식, 특이한 구성, 풍부한 주제와 내용 등 여러 가지 특징을 가지고 있습니다. Mikhail Bulgakov의 생애와 경력이 끝날 때 쓰여진 것은 헛되지 않았습니다. 작가는 자신의 모든 재능과 지식, 상상력을 작품에 쏟아부었다.
소설의 장르
비평가들이 소설로 정의하는 장르인 작품 "마스터와 마가리타"는 장르 고유의 여러 특징을 가지고 있습니다. 이들은 여러 스토리 라인, 많은 영웅, 오랜 기간에 걸친 행동 개발입니다. 소설은 환상적입니다 (때로는 phantasmagoric이라고 함). 하지만 이 작품의 가장 두드러진 특징은 '소설 속의 소설' 구조다. 빌라도와 예슈아의 주인이자 고대인 두 개의 평행 세계가 이곳에서 거의 독립적으로 살며 예슈아의 제자이자 절친한 친구 인 레위가 Woland를 방문하는 마지막 장에서만 교차합니다. 여기에서 두 개의 선이 하나로 합쳐지며 유기성과 친밀감으로 독자를 놀라게 합니다. Bulgakov가 오늘날과 거의 2,000년 전의 사건을 매우 능숙하고 완전하게 보여줄 수 있었던 것은 "소설 속의 소설"의 구조였습니다.
구성 기능
소설 "마스터와 마가리타"의 구성과 그 특징은 다른 프레임 워크 내에서 한 작품을 만드는 것과 같은 작가의 비표준 방법 때문입니다. 일반적인 클래식 체인-구성-플롯-절정-단결 대신에 이러한 단계의 얽힘과 두 배가되는 것을 볼 수 있습니다.
소설의 줄거리 : Berlioz와 Woland의 만남, 그들의 대화. 이것은 XX 세기의 30 대에 발생합니다. Woland의 이야기는 또한 독자를 2000년 전인 30대로 되돌립니다. 그리고 빌라도와 예슈아에 관한 소설인 두 번째 줄거리가 시작됩니다.
다음은 넥타이입니다. 이것은 모스크바에 있는 Voladn과 그의 회사의 트릭입니다. 여기에서 작업의 풍자적 라인도 시작됩니다. 두 번째 소설도 병행하여 발전하고 있습니다. 스승 소설의 절정은 예슈아의 처형이며, 스승 마가렛과 월런드에 관한 이야기의 절정은 레비 매튜의 방문입니다. 흥미로운 비난 : 두 소설이 하나로 결합됩니다. Woland와 그의 후계자는 Margarita와 Master를 다른 세계로 데려가 평화와 고요함을 보상합니다. 도중에 그들은 영원한 방랑자 본 디오 빌라도를 봅니다.
"무료! 그가 당신을 기다리고 있습니다!" - 이 문구로 주인은 검찰관을 풀어주고 그의 소설을 완성한다.
소설의 주요 주제
Mikhail Bulgakov는 주요 주제와 아이디어를 엮어 소설 "마스터와 마가리타"의 의미를 결론지었습니다. 소설이 환상적이고 풍자적이며 철학적이며 사랑이라고 불리는 것은 당연합니다. 이 모든 주제는 소설에서 개발되어 선과 악의 투쟁이라는 주요 아이디어를 구성하고 강조합니다. 각 테마는 캐릭터와 연결되어 있고 다른 캐릭터와 얽혀 있습니다.
풍자적 주제- 이것은 Woland의 "투어"입니다. 물질적 부에 열광하는 대중, 엘리트 대표, 돈에 대한 욕심, Koroviev와 Behemoth의 속임수는 현대 사회 작가의 질병을 날카 롭고 명확하게 설명합니다.
사랑 테마마스터와 마가리타에 구현되어 소설에 부드러움을주고 많은 신랄한 순간을 부드럽게합니다. 아마도 헛되지 않았을 것입니다. 작가는 마가리타와 주인이 아직 없었던 소설의 첫 번째 버전을 태 웠습니다.
공감 테마전체 소설을 통해 실행하고 공감과 공감에 대한 몇 가지 옵션을 보여줍니다. 빌라도는 방황하는 철학자 예슈아를 동정하지만 자신의 의무에 혼란스러워하고 정죄를 두려워하여 "손을 씻습니다." Margarita는 다른 동정심을 가지고 있습니다. 그녀는 주인, 무도회에서 Frida, 마음을 다해 빌라도와 동정합니다. 그러나 그녀의 동정심은 단순한 감정이 아니라 특정 행동으로 그녀를 밀어 붙이고 손을 접지 않고 걱정하는 사람들의 구원을 위해 싸 웁니다. Ivan Bezdomny는 또한 "매년 봄 보름달이 올 때 ... 저녁에 그는 총 대주교의 연못에 나타납니다 ..."라는 그의 이야기에 감동하여 주인에게 공감하여 나중에 밤에 달콤한 꿈을 볼 수 있습니다. 놀라운 시간과 사건에 대해.
용서의 주제동정이라는 주제와 거의 일치합니다.
철학적 주제삶의 의미와 목적, 선과 악, 성경적 동기에 대해 수년 동안 작가들의 논쟁과 연구의 주제였습니다. 소설 '마스터와 마가리타'의 특징은 구조와 모호성에 있기 때문이다. 읽을 때마다 그들은 독자에게 점점 더 많은 질문과 생각을 열어줍니다. 이것은 소설의 천재입니다. 수십 년 동안 관련성이나 신랄함을 잃지 않았으며 여전히 첫 번째 독자만큼 흥미 롭습니다.
아이디어 및 주요 아이디어
소설의 아이디어는 선과 악입니다. 그리고 투쟁의 맥락에서뿐만 아니라 정의를 찾는 과정에서도 마찬가지입니다. 정말 악이란 무엇인가? 아마도 이것은 작업의 주요 아이디어를 설명하는 가장 완벽한 방법입니다. 악마가 순수한 악이라는 사실에 익숙한 독자는 Woland의 이미지에 진심으로 놀라게 될 것입니다. 그는 악을 행하지 아니하시고 겸손히 행하시는 자를 책망하시며 벌하십니다. 그의 모스크바 여행은 이 생각을 확인시켜줄 뿐이다. 그는 사회의 도덕적 질병을 보여 주지만 비난조차하지 않고 슬프게 한숨을 쉬었습니다. "사람, 사람처럼 ... 예전과 똑같습니다." 사람은 약하지만 자신의 약점에 저항하고 싸우는 것은 그의 힘입니다.
선과 악의 주제는 본 디오 빌라도의 이미지에 모호하게 표시됩니다. 그는 마음속으로 예슈아의 처형을 반대하지만 군중을 거스를 용기가 부족합니다. 방황하는 무고한 철학자에 대한 평결은 군중에 의해 통과되지만 빌라도는 영원히 형벌을 받게 될 운명입니다.
선과 악의 투쟁은 문학계의 주인에 대한 대립이기도 하다. 자신감있는 작가가 단순히 작가를 거부하는 것만으로는 충분하지 않으며 자신의 주장을 증명하기 위해 그를 모욕해야합니다. 주인은 싸우기에 매우 약하고 그의 모든 힘은 로맨스에 들어갔습니다. 그를위한 파괴적인 기사가 어두운 방에서 주인처럼 보이기 시작하는 특정 생물의 이미지를 얻는 것은 놀라운 일이 아닙니다.
소설에 대한 일반적인 분석
The Master와 Margarita의 분석은 작가가 재창조 한 세계에 대한 몰입을 의미합니다. 여기에서 괴테의 불멸의 파우스트와 성서적 모티프 및 유사점을 볼 수 있습니다. 소설의 주제는 각각 개별적으로 발전하고 동시에 공존하며 집합적으로 사건과 질문의 웹을 생성합니다. 소설에서 각각의 위치를 찾은 여러 세계는 놀랍도록 유기적으로 작가에 의해 묘사됩니다. 현대 모스크바에서 고대 Yershalaim, Woland의 현명한 대화, 거대한 말하는 고양이 및 Margarita Nikolaevna의 비행으로 여행하는 것은 전혀 놀라운 일이 아닙니다.
이 소설은 작가의 재능과 주제와 문제의 끊임없는 관련성 덕분에 진정으로 불멸입니다.
작품 테스트
기존 책의 전체 세트는 조건부로 영혼을 위한 책과 독서를 위한 책의 두 그룹으로 나눌 수 있습니다. 두 번째로 모든 것이 명확합니다. 밝은 표지의 다양한 러브 스토리, 시끄러운 이름의 탐정 이야기입니다. 이 책들은 읽고 잊혀지지만 그 중 어느 것도 당신이 가장 좋아하는 데스크탑이 될 수 없습니다. 모든 사람은 첫 번째에 대한 자신의 정의를 가지고 있습니다. 좋은 책은 나에게 많은 것을 의미합니다. 결국 스마트 워크는 즐거운 시간을 보낼 수 있는 기회보다 훨씬 더 많은 것을 사람에게 줄 수 있습니다. 그것은 독자로 하여금 생각하도록 밀어붙이고, 당신이 생각하게 만듭니다. 갑자기 좋은 책을 발견했지만 평생 우리와 함께합니다. 그리고 그것들을 다시 읽으면 새로운 생각과 감각을 발견하게 됩니다.
이러한 주장에 따라 Mikhail Bulgakov의 소설 The Master and Margarita는 안전하게 좋은 책이라고 할 수 있습니다. 더욱이이 작품에 대한 나의 리뷰는 느낌표와 물음표로만 구성 될 수 있습니다. 스승의 작품에 대한 감탄과 감탄의 느낌은 너무 강하고 신비스럽고 설명 할 수 없습니다. 하지만 "마스터와 마가리타"라는 미스터리의 심연에 뛰어 들도록 노력하겠습니다.
새로운 것을 발견할 때마다 계속해서 소설을 읽었습니다. 이 작품을 읽는 사람은 자신에게 흥미로운 것, 마음을 설레게하고 차지하는 것을 스스로 찾을 수 있습니다 소설 "마스터와 마가리타"를 이해해야합니다. 그러면 ... 낭만 주의자들은 사랑을 즐길 것입니다 가장 순수하고 성실하며 바람직한 감정으로서의 마스터와 마가리타; 하나님을 경배하는 자들은 옛 예슈아 이야기의 새로운 버전을 들을 것입니다. 소설의 모든 줄 뒤에는 삶 자체가 있기 때문에 철학자들은 Bulgakov의 미스터리에 대해 머리를 숙일 수 있습니다. Bulgakov의 박해, RAPP의 검열, 공개적으로 말할 수 없음-이 모든 것이 저자가 자신의 생각과 입장을 숨기도록 강요했습니다. 독자는 줄 사이에서 찾아 읽습니다.
소설 "마스터와 마가리타"는 Mikhail Bulgakov의 모든 작품의 신격화입니다. 이것은 그의 가장 씁쓸하고 가장 성실한 소설입니다. 고통, 그를 알아보지 못하는 스승의 고통은 불가코프 자신의 고통입니다. 소설에서 들리는 작가의 진심, 그의 진정한 괴로움을 느끼지 않는 것은 불가능하다. The Master and Margarita에서 Bulgakov는 부분적으로 그의 삶의 역사를 기록하지만 사람들을 다른 이름으로 부르며 실제로 존재하는 캐릭터를 설명합니다. 그의 적들은 사악한 아이러니로 소설에 쓰여져 풍자로 변합니다. Rimsky, Varenukha, Styopa Likhodeev, 나쁜 취향과 거짓만을 심는 "헌신적"예술가. 그러나 소설에서 Bulgakov의 주요 상대는 MASSOLIT 회장 인 Mikhail Alexandrovich Berlioz입니다. 읽기-RAPP. 그것이 문학 올림푸스의 운명을 결정하는 사람이고 작가가 "소비에트"라고 불릴 자격이 있는지를 결정하는 사람입니다. 그는 명백한 것을 믿고 싶지 않은 독단주의자입니다. 작가의 이념적 기준에 맞지 않는 작품은 거부한다는 것은 그의 동의다. Berlioz는 스승과 사소한 기쁨을 추구하지 않고 자신의 일에 모든 열정을 바친 많은 다른 사람들의 운명을 깨뜨 렸습니다. 누가 그들의 자리를 대신하고 있습니까? 저자는 Griboyedov 레스토랑에서 주요 생활이 한창인 House of Writers로 우리를 안내합니다. 작가는 사소한 음모, 사무실을 뛰어다니는 일, 온갖 진미를 먹는 일 등에 모든 정열을 낭비한다. 그렇기 때문에 Berlioz의 통치 기간 동안 재능있는 문학이 거의 완전히 사라졌습니다.
다소 다르고 특이한 Bulgakov가 예슈아에 관한 장의 독자들 앞에 나타납니다. 우리는 이 성경적 인물과 저자의 유사성을 봅니다. 동시대 사람들에 따르면 Mikhail Bulgakov는 정직하고 성실한 사람이었습니다. 예슈아처럼 그는 사랑하는 사람들에게 친절과 따뜻함을 가져다 주었지만 그의 영웅처럼 그는 악으로부터 보호받지 못했습니다. 그러나 작가는 그 거룩함, 약점을 용서하는 능력, 예슈아 고유의 온유함이 없습니다. 날카로운 혀, 무자비한 풍자, 사악한 아이러니로 Bulgakov는 사탄에 더 가깝습니다. 이것은 저자가 악덕에 빠져 있는 모든 사람들을 심판하게 하는 것입니다. 원래 버전에서 어둠의 대왕은 혼자 였지만 불탄 소설을 복원하면서 작가는 그를 매우 다채로운 후계자로 둘러 쌉니다. Azazello, Koroviev, 고양이 Behemoth는 사소한 장난과 트릭을 위해 마스터가 만든 반면, 선생님 자신은 더 중요한 할 일이 있습니다. Bulgakov는 그를 운명의 중재자로 보여주고 처벌하거나 용서할 권리를 부여합니다. 일반적으로 The Master와 Margarita에서 흑인 세력의 역할은 예상치 못한 일입니다. Woland는 죄인을 격려하는 것이 아니라 처벌하기 위해 모스크바에 나타납니다. 그는 각각에 대해 특이한 처벌을 제시합니다. 예를 들어 Styopa Likhodeev는 강제로 Yalta로 여행하는 것만으로 탈출했습니다. 버라이어티 쇼의 감독인 림스키는 더 가혹한 처벌을 받았지만 그는 살아남았다. 그리고 가장 어려운 테스트가 Berlioz를 기다리고 있습니다. 끔찍한 죽음, 장례식은 희극으로 바뀌었고 마침내 Messire 자신의 손에 그의 머리가 있습니다. 왜 그렇게 가혹한 처벌을 받습니까? 답은 소설에서 찾을 수 있다. 저자에 따르면 가장 큰 죄인은 꿈을 꾸고 발명할 수 있는 능력을 상실한 사람이며 생각이 정해진 길을 따르는 사람입니다. 베를리오즈는 확신에 찬 독단주의자입니다. 그러나 그에게 특별한 요구가 있습니다. MASSOLIT 회장은 사람들의 영혼을 관리하고 생각과 감정을 지시합니다. 그는 미래 세대를 키울 책을 선택하는 일을 맡았습니다. Berlioz는 Bulgakov가 평생 싸운 의사 작가의 품종입니다. 그리고 마스터는 적들에게 복수하여 소설 마가리타의 여주인공이 미워하는 작가의 집을 물리치도록 강요합니다. 그는 박해에 대해, 박해에 대해, 망가진 운명에 대해, 더럽혀진 일에 대해 복수합니다. 그리고 Bulgakov를 비난하는 것은 불가능합니다. 결국 진실은 그의 편입니다.
그러나 작가가 자신이 가장 좋아하는 작품에 넣은 어둡고 우울한 감정은 아닙니다. "사랑이 우리 앞에서 튀어 나와 한 번에 우리 둘을 때렸습니다 ..."이 단어는 소설의 가장 친절하고 밝은 페이지를 엽니 다. 이것은 마스터와 마가리타의 사랑 이야기입니다. 작가 Elena Sergeevna의 아내 인 충실한 조수는 가장 관능적 인 이미지 인 Margarita의 이미지에 반영되었습니다. Bulgakov의 반 거룩한 반 마녀의 사랑만이 스승을 구했고 Woland는 그들에게 합당한 행복을줍니다. 많은 시련을 겪었지만 사랑을 지킨 스승과 그의 뮤즈는 떠납니다. 그리고 독자에게 남은 것은 무엇입니까? 소설 인생은 어떻게 끝났습니까?
“이렇게 끝났구나, 나의 제자여… 그들은 Ivan Homeless에게 전달됩니다. 시인은 소설의 첫 페이지에서 만난 이후로 많이 변했습니다. 이전의 무능하고 성실하지 않은 거짓 이반은 사라졌습니다. 스승과의 만남은 그를 변화시켰다. 이제 그는 스승의 발자취를 따르기를 열망하는 철학자입니다. 그것은 사람들 사이에 남아 있으며 Bulgakov 자신의 작업 인 마스터의 작업을 계속할 것입니다.
소설의 모든 페이지, 모든 챕터는 나를 생각하고, 꿈꾸고, 걱정하고, 원망하게 만들었습니다. 새롭고 흥미로운 것들을 많이 발견했습니다. 마스터와 마가리타는 단순한 책이 아닙니다. 그것은 전체 철학입니다. 불가코프의 철학. 그 주요 가정은 아마도 다음 아이디어라고 할 수 있습니다. 각 사람은 우선 생각하고 느끼는 사람이어야합니다. 저에게는 Mikhail Bulgakov입니다. 그리고 R. Gamzatov가 말했듯이 "책의 수명은 제작자의 재능 정도에 달려있다"면 소설 The Master와 Margarita는 영원히 살 것입니다.
