문학 작품의 장르 유형. 문학 유형 복잡한 플롯이 있는 대규모 예술 문학 작품


한번 읽기 시작하면 멈출 수 없는 책들이 있다. 매혹적인 줄거리, 캐릭터의 생생한 이미지 및 가벼운 스타일은 일반적으로이 책의 주요 장점입니다. 흥미롭고 예상치 못한 음모로 인해 독자들 사이에서 인기를 얻은 10 권의 책에 대한 리뷰에서.

1. Amelie Nothombe - "적의 화장품"


낯선 사람과 이야기하지 않는 또 다른 대표적인 예입니다. 연착된 비행기를 기다리며 공항에 앉아 있던 Anguste는 Textor Texel이라는 이상한 이름을 가진 남자의 수다를 듣게 됩니다. 이 네덜란드인을 침묵시키는 방법은 단 한 가지뿐입니다. Angus는 이 함정에 빠지고 Texel의 손에서 장난감이 됩니다. 지옥의 모든 원이 그를 기다리고 있습니다.

2. 보리스 아쿠닌 - "아자젤"



"Azazel"은 형사 Erast Fandorin에 관한 매혹적인 시리즈의 첫 번째 소설입니다. 그는 겨우 20살이고 두려움이 없고 운이 좋으며 매력적이고 고귀합니다. Young Fandorin은 경찰서에서 근무하며 매우 복잡한 사건을 조사해야 합니다. Fandorin에 관한 전체 책 시리즈는 조국의 역사에 대한 정보로 가득 차 있으며 동시에 매혹적인 탐정 독서입니다.

3. 로만 코로벤코프 - "점퍼"



즉시 언급할 가치가 있는 것은 이 책에는 자살에 대한 요구가 없다는 것입니다. 이것은 눈물 흘리는 이야기가 아니라 "이모 스타일"이 아닙니다. 책을 열면 독자는 마치 이국적인 칵테일처럼 외부와 내부의 두 세계가 혼합된 정교한 세계에 있는 자신을 발견합니다. 누군가에게는 이 특정한 책이 데스크탑이 될 가능성이 있습니다.

4. Daphne Du Maurier - "희생양"


영국인 Daphne Du Maurier의 소설 "Scapegoat"는 그녀의 최고의 작품 중 하나로 간주됩니다. 그것은 깊은 심리학과 서정을 결합합니다. 주인공인 대학교수는 프랑스로 여행을 떠난다. 레스토랑 중 한 곳에서 그는 프랑스의 부동산 및 유리 공장 소유주 인 그의 두 배를 만납니다. 그리고 그들은 장소를 바꾸거나 오히려 삶을 바꾸는 미친 아이디어로 방문합니다.

5. 조안 해리스 - "신사와 선수들"


수세기에 걸쳐 가려진 전통, 가장 풍부한 도서관, 엘리트 학교, 고전 교육 및 자유. 그런 세상에 들어갈 준비가 된 가난한 가정의 아이는 무엇입니까? 33년의 인생을 학교에 바친 선생님이 할 준비가 된 것은 무엇입니까? 세인트 오스왈드 학교는 영원 그 자체와 같습니다. 그러나 어느 날 과거에 복수하고 학교를 파괴하는 것이 주요 목표인 한 남자가 등장합니다. 신비한 복수자가 교활한 체스 게임을 돌립니다. Joan Harris는 독자들을 광기의 위기로 안내합니다.

6. 이안 매큐언 - "어톤먼트"


1934년 무더운 여름날... 사랑을 기대하는 세 청년. 세 사람의 운명을 영원히 바꿔 놓으며 그들에게 새로운 출발점이 된 첫 행복감, 첫 키스와 배신. "속죄"는 전쟁 전 영국의 일종의 "잃어버린 시간의 연대기"로, 그 성실함을 강조합니다. 이 연대기는 십대 소녀가 어린애처럼 잔인한 방식으로 진행되며 일어나는 모든 일을 과대 평가하고 재고합니다.

7. 이안 뱅크스 - 말벌 공장



스코틀랜드 작가 Ian Banks는 영국에서 가장 유명한 작가 중 한 명입니다. "Steps on Glass"는 작성된 지 6년 만에 출판되었습니다. 소설에 대한 반응은 분노에서 기쁨에 이르기까지 가장 논란이 많았지 만 확실히 무관심한 사람은 없었습니다.

주인공은 16세 프랭크. 그는 보이는 것과 전혀 다릅니다. 그는 자신이 생각하는 사람이 아닙니다. 그는 세 명을 죽였습니다. 섬에 오신 것을 환영합니다. 제물 기둥이 지키고 있는 길, 섬의 유일한 집 다락방에서 말벌 공장이 새로운 희생자를 기다리고 있습니다...

8. Evgeny Dubrovin - "염소를 기다리는 중"



"염소를 기다리며"의 저자 자신이 자신의 책에 대해 말했듯이 이것은 소위 "인생의 즐거움"과 교환되지 않도록 촉구하는 경고 이야기입니다.

9. Brigitte Aubert - "Dr. March의 네 아들"


하녀는 옷장에서 Dr. March의 아들 중 한 명의 일기를 발견하고 그것을 쓴 남자가 잔인한 살인자임을 알게 됩니다. 그러나 가장 중요한 것은 일기의 저자가 자신의 이름을 밝히지 않았고, 주인공은 이 좋은 사람들 중 누가 연쇄광인지 추측해야 한다는 것입니다.

10. 스티븐 킹 - "리타 헤이워드 또는 쇼생크 탈출"


어느 시점에서 인간 정신의 힘을 의심하는 사람들은 종신형을 선고받은 무고한 남자의 이야기인 쇼생크 탈출을 읽기만 하면 됩니다. 생존이 불가능한 곳에서 살아남은 주인공. 이것이 가장 위대한 구원의 이야기입니다.

콩의 신경을 간지럽히는 것을 좋아하는 사람들은 주목합니다.

개념으로서의 장르는 오래 전에 고대 세계로 거슬러 올라갑니다. 동시에 장르의 유형학이 등장했습니다. 오늘날 텍스트 유형은 더 엄격하고 경계가 명확합니다. 또한 정부 활동, 전문 분야, 연극, 의학 및 일상 생활과 같은 삶의 모든 영역에서 사용됩니다.

소설의 장르는 특별하고 복잡한 문제입니다. 아시다시피 모든 문학 작품은 묘사된 내용의 성격에 따라 다음 세 가지 속 중 하나에 속합니다. 서사시, 가사 또는 드라마 .

원시적 서사시(그리스어 "내러티브"에서 유래)는 저자 외부의 사건을 묘사하는 작품의 일반화된 이름입니다.

가사(그리스어 "거문고 연주"에서 유래)는 줄거리가 없지만 작가 또는 그의 서정적 영웅의 감정, 생각, 경험이 묘사 된 작품의 일반화 된 이름입니다.

드라마(그리스어 "액션"에서 유래)-무대 상연을위한 작품의 일반화 된 이름. 드라마는 캐릭터의 대화가 지배하고 작가의 시작은 최소화됩니다.

장르 문학 작품 유형의 변형이라고합니다. 예를 들어 스토리의 장르 버전은 다음과 같을 수 있습니다. 판타지 또는 역사적 이야기, 그리고 다양한 장르의 코미디 - 보드빌등. 엄밀히 말하면 문학 장르는 역사적으로 확립된 예술 작품의 유형으로, 이 작품군이 갖는 특정한 구조적 특징과 미적 특성을 포함하고 있습니다.

중요한 역사적 사건에 대해 이야기하는 주요 소설. 고대에는 영웅적인 내용의 서사시입니다. 19 세기와 20 세기 문학에는 서사적 소설 장르가 등장하는데, 역사적 사건에 참여하는 과정에서 주인공의 캐릭터 형성이 일어나는 작품이다.

개인의 운명이 중심에 있는 복잡한 플롯을 가진 대규모 내러티브 예술 작품.

줄거리의 양과 복잡성 측면에서 소설과 단편 소설의 중간 위치를 차지하는 소설 작품. 고대에는 모든 내러티브 작업을 이야기라고 불렀습니다.

영웅의 삶에서 일어난 사건 인 에피소드를 바탕으로 한 작은 크기의 예술 작품.

일반적으로 마법적이고 환상적인 세력이 참여하는 가상의 사건과 캐릭터에 관한 작품.

( "bayat"에서-말하다)는 본질적으로 도덕적이거나 풍자적 인 작은 크기의 시적 형식의 내러티브 작업입니다.

(그리스어 "노래"에서) -합창, 엄숙한 노래.

(그리스어 "찬양"에서) - 프로그래밍 방식의 구절에 대한 엄숙한 노래.

슬픈 생각에 전념하는 가사 또는 슬픔이 가득한 서정시의 장르. Belinsky는 elegy를 "슬픈 내용의 노래"라고 불렀습니다. "elegy"라는 단어는 "reed flute"또는 "mournful song"으로 번역됩니다. 비가는 기원전 7세기 고대 그리스에서 시작되었습니다. 이자형.

(Provencal 소네트에서- "노래")-특정 운 체계와 엄격한 문체 법칙이있는 14 줄의시. 소네트는 13세기에 이탈리아에서 시작되었고(창시자는 시인 Jacopo da Lentini), 16세기 전반에 영국(G. Sarri)에, 18세기에는 러시아에 등장했습니다. 소네트의 주요 유형은 이탈리아어(2개의 4행시와 2개의 3행시)와 영어(3개의 4행시와 마지막 2행시)입니다.

경구

(그리스어에서. "비문")-기원전 3 세기에 발생한 조롱하는 성격의 짧은 풍자시. 이자형.

메시지

시적인 편지, 특정인에 대한 호소, 요청, 소원, 고백.

비극

(그리스어 tragos ode- "염소 노래"에서)-강력한 캐릭터와 열정의 긴장된 투쟁을 묘사하는 극적인 작품으로 일반적으로 영웅의 죽음으로 끝납니다.

(그리스어 komos ode - "merry song"에서) - 일반적으로 사회적 또는 국내적 악을 조롱하는 쾌활하고 재미있는 음모가있는 극적인 작품.

(“액션”)은 사회와의 극적인 관계에 있는 사람을 묘사하는 진지한 음모가 있는 대화 형식의 문학 작품입니다. 드라마는 희비극일 수도 있고 멜로드라마일 수도 있다.

보드빌

다양한 장르의 코미디로 노래와 춤이 어우러진 경쾌한 코미디다.

다양한 장르의 코미디로 무례한 취향을 위해 설계된 외부 만화 효과가있는 가볍고 장난기있는 성격의 연극입니다.

Lyroepic 뷰(장르)

(그리스어 poieio에서 - "I do, I create") - 일반적으로 역사적 또는 전설적인 주제에 대한 내러티브 또는 서정적 음모가있는 대규모 시적 작업.

극적 내용의 이야기 노래, 운문 속의 이야기.

장르는 문학 작품의 한 유형입니다. 서사적, 서정적, 극적인 장르가 있습니다. Lyroepic 장르도 구별됩니다. 장르는 볼륨별로 대(럼주 및 서사시 포함), 매체("중간 크기"의 문학 작품-소설 및 시), 소형(이야기, 단편 소설, 에세이)으로 나뉩니다. 모험 소설, 심리 소설, 감성 소설, 철학 소설 등 장르와 주제 구분이 ​​있습니다. 주요 부문은 문학 장르와 관련이 있습니다. 표에 문학 장르를 소개합니다.

장르의 주제 구분은 다소 조건부입니다. 주제별로 엄격한 장르 분류는 없습니다. 예를 들어 가사의 장르적 주제적 다양성에 대해 이야기하면 보통 사랑, 철학적, 풍경적 가사를 꼽는다. 하지만 아시다시피이 세트는 다양한 가사를 소진하지 않습니다.

문학 이론을 공부하기 시작했다면 장르 그룹을 마스터할 가치가 있습니다.

  • 서사시, 즉 산문 장르 (서사시 소설, 소설, 이야기, 단편 소설, 단편 소설, 비유, 동화);
  • 서정적, 즉 시적 장르 (서정시, 비가, 메시지, 송시, 비문, 비문),
  • 극적인 - 연극 유형 (코미디, 비극, 드라마, 희비극),
  • 서정적 서사시(발라드, 시).

테이블의 문학 장르

서사시 장르

  • 서사시 소설

    서사시 소설- 중요한 역사적 시대의 민중 생활을 묘사한 소설. Tolstoy의 "전쟁과 평화", Sholokhov의 "Quiet Flows the Don".

  • 소설

    소설- 인간의 형성과 발달 과정을 그린 다중 문제 작품. 소설의 행동은 외부 또는 내부 갈등으로 가득 차 있습니다. 주제별로는 역사적, 풍자적, 환상적, 철학적 등이 있습니다. 구조별로는 운문 소설, 서간 소설 등입니다.

  • 이야기

    이야기- 자연스러운 순서로 사건을 서술하는 형식으로 만들어진 중간 또는 큰 형식의 서사적 작품. 소설과 달리 P.에서는 자료가 연대기 화되어 있고 날카로운 음모가 없으며 캐릭터의 감정에 대한 파란색 분석이 없습니다. P.는 글로벌 역사적 성격의 작업을 제기하지 않습니다.

  • 이야기

    이야기- 소소한 서사적 형식, 등장인물이 한정된 소소한 작품. R.은 가장 자주 하나의 문제를 제기하거나 하나의 이벤트를 설명합니다. 짧은 이야기는 예상치 못한 결말에서 R.과 다릅니다.

  • 우화

    우화-우화적인 형태의 도덕적 가르침. 비유는 인간의 삶에서 예술적인 소재를 끌어낸다는 점에서 우화와 다릅니다. 예: Luke가 연극 "At the Bottom"에서 말한 의로운 땅의 비유 인 복음 비유.


가사 장르

  • 서정시

    서정시-작가 또는 가상의 서정적 영웅을 대신하여 작성된 작은 형태의 가사. 가사 영웅의 내면 세계, 그의 감정, 감정에 대한 설명.

  • 비가

    비가-슬픔과 슬픔의 분위기가 깃든시. 일반적으로 elegies의 내용은 철학적 반성, 슬픈 반성, 슬픔입니다.

  • 메시지

    메시지- 사람에게 보내는 시의 편지. 메시지의 내용에 따라 우호적, 서정적, 풍자적 등이 있습니다. 메시지는 될 수 있습니다. 한 사람 또는 한 그룹의 사람들을 대상으로 합니다.

  • 경구

    경구- 특정인을 비웃는 시. 특징적인 특징은 위트와 간결함입니다.

  • 오 예

    오 예- 스타일의 엄숙함과 내용의 숭고함으로 구별되는 시. 구절에서 찬양하십시오.

  • 소네트

    소네트- 일반적으로 14개의 절(행)로 구성된 견고한 시적 형식: 2개의 4행시-4행시(2개의 운율용) 및 2개의 3행 3행시


드라마 장르

  • 코메디

    코메디- 등장인물, 상황, 행동 등을 웃기거나 코믹하게 표현한 드라마의 일종. 풍자 코미디 ( "Undergrowth", "Inspector General"), 높음 ( "Woe from Wit") 및 서정적 ( "The Cherry Orchard")이 있습니다.

  • 비극

    비극-영웅들의 고통과 죽음으로 이어지는 화해할 수 없는 삶의 갈등을 바탕으로 한 작품. 윌리엄 셰익스피어의 연극 햄릿.

  • 드라마

    드라마-비극과 달리 그렇게 고상하지 않고 더 평범하고 평범하며 어떻게 든 해결되는 날카로운 갈등이있는 연극. 이 드라마는 고대가 아닌 현대적 소재를 바탕으로 상황에 반항하는 새로운 영웅을 설정합니다.


가사 서사시 장르

(서사시와 가사의 중간)

  • -평균적인 서사적 형식, 하나가 아니라 전체 일련의 경험이 구현되는 줄거리 내러티브 조직과의 작업. 특징 : 상세한 음모의 존재와 동시에 서정적 영웅의 내면 세계에 대한 세심한 관심 또는 풍부한 서정적 여담. N. V. 의시 "Dead Souls" 고골

  • 민요

    민요-평균적인 서사적 형식, 비정상적이고 긴장된 음모가있는 작품. 이것은 구절의 이야기입니다. 역사적, 신화적, 영웅적 시적 형식으로 전달되는 이야기. 발라드의 줄거리는 일반적으로 민속에서 빌립니다. 발라드 "Svetlana", "Lyudmila"V.A. 주코프스키


  • Roman Mstislavich Galitsky (c. 1150-1205년 6월 19일) - Novgorod의 왕자(1168-1170), Volyn의 왕자(1170-1187,1188-1199), Galician(1188), Galicia-Volyn의 첫 번째 왕자(1199- 1205), 키예프 대공(1201, 1204).
  • 복잡한 플롯과 많은 등장인물이 포함된 내러티브 작업
  • 복잡한 줄거리가 있는 대규모 내러티브, 허구 작품
  • 문학 작품
  • 존경하는 작가의 위대한 창조
  • 남성 이름과 문학 작품 모두
  • 복잡한 플롯을 사용한 내러티브 작업
  • 이름, 사건 또는 위대한 업적
  • 이름, 사건 및 저작물
  • "간결함은 재능의 누이"라는 말과 함께 "논쟁"하는 문학 작품
  • 예술 작품
  • 변증법

    • 예술 작품에 산재된 말의 언어적 특징
      • 드라마. UA는 2010년부터 리비브에서 열리고 있는 컨템포러리 드라마 페스티벌입니다.
      • 문학 및 예술 작품
      • 극장에서 일하다
      • 비극적 결과가 없는 진지한 줄거리의 문학 작품
      • 연극 연극, 무대 중심의 문학 작품 - 진지하고 깊은 내적 갈등
      • 소설의 3대 장르 중 하나
      • 소설의 주요 장르 중 하나
      • 배우가 무대에서 연기하도록 의도된 대화 형식으로 작성된 문학 작품의 한 유형
      • 작업 초기에 누군가가 죽었다면 이것은 아이입니다.
        • 설치(영어installation-installation,placement,installation)는 컨템포러리 아트의 한 형태로 다양한 레디메이드 재료와 형태(자연물, 산업 및 생활용품, 텍스트 및 시각 정보의 파편)로 만들어진 공간 구성이며, 예술적인 전체.
        • 다양한 오브제의 조합으로 이루어진 예술 작품

이 책은 현대 서사학(서사 이론)의 뛰어난 이론적 입장을 러시아 독자들에게 알리고 일부 논쟁적인 문제에 대한 해결책을 제시하기 위한 것입니다. 주요 개념에 대한 역사적 개관은 주로 내러티브 구조의 관련 현상을 설명하는 역할을 합니다.

문학 서사 작품의 특징(서사성, 픽션, 미학)을 바탕으로 저자는 '관점'(서사의 소통 구조, 서사 사례, 시점, 화자의 텍스트 비율과 캐릭터의 텍스트) 및 플롯(내러티브 변형, 내러티브 텍스트에서 시간을 초월한 연결의 역할).

제2판에서는 서사성, 사건성, 사건성 측면을 좀 더 자세히 전개하였다. 이 책은 서사학의 주요 문제에 대한 체계적인 입문서이다.

두브로브스키

알렉산더 세르게예비치 푸쉬킨 러시아 고전 학교 문학 5-6학년 목록

"Dubrovsky"는 러시아 문학 언어의 첫 번째 예 중 하나 인 Alexander Sergeevich Pushkin의 내러티브 산문의 예입니다. 이것은 부유한 이웃과 정의에 의해 상처받은 한 남자의 이야기로, 실화를 바탕으로 합니다. 동시에 작품의 줄거리는 여러면에서 셰익스피어의 비극 로미오와 줄리엣을 연상시킵니다.

"Dubrovsky"의 장르 소속은 무엇입니까? 그것은 무엇입니까-미완성 소설 또는 거의 쓰여진 이야기? 푸쉬킨이 거의 완성 된 텍스트를 남기고 푸가 체프의 역사와 선장의 딸 작업을 시작한 이유 문학 비평가들은 여전히 ​​\u200b\u200b이것에 대해 논쟁하고 있으며 독자들은 젊은 대담한 귀족의 모험을 따라가는 것을 기쁘게 생각합니다 ...

체호프의 시학. 체호프의 세계: 출현과 승인

알렉산더 추다코프 전기 및 회고록 문화 코드

Alexander Pavlovich Chudakov (1938-2005) - 철학 박사, 19-20 세기 러시아 문학 연구원, 작가, 비평가. 많은 독자들에게 그는 소설 "오래된 계단에 어둠이 내린다 ..."(Russian Booker Prize 2011)의 저자로 알려져 있습니다.

10 년 동안 최고의 소설) 및 철학 커뮤니티에서-Chekhov의 작업에서 가장 큰 전문가입니다. A.P. Chudakov의 일기에는 다음과 같은 항목이 있습니다. 나는 1954년 7월 15일에 모스크바에 도착했습니다. 체호프의 초상화가 실린 신문으로 온통 뒤덮였습니다. 그날은 그의 50번째 생일이었습니다.

그리고 나는 걷고, 보고, 읽었다. 그리고 나는 "나는 그것을 공부할 것이다"라고 생각했습니다. 그래서 일어났습니다." 저자가 30대 초반이었던 1971년에 출판된 논문 "체호프의 시학"은 국제적인 인정을 받았고 과학적 보수주의자들로부터 격렬한 저항을 불러일으켰습니다.

그것과 다음 책인 Chekhov 's World : Emergence and Statement (1986)에서 이루어진 발견은 체코 연구의 발전을 크게 결정했습니다. A.P. Chudakov는 작가의 내러티브 시스템을 설명하는 정확한 방법을 처음으로 제안한 사람 중 한 명으로 작품의 "물질 세계"개념을 도입했으며 Chekhov 시학의 "우연한"구성에 관한 그의 주요 논문은 항상 관심있는 분쟁을 일으 킵니다. 연구원들 사이에서.

pdf A4 형식으로 이름 색인과 작품 색인을 포함하여 게시자의 레이아웃이 저장됩니다.

고전 그리스의 역사 저술에 대한 에세이

I. E. 수리코프 이야기 Studia Historicala

논문은 저자가 수년에 걸쳐 수행한 고대 그리스 역사학 분야의 연구 결과입니다. 이 책은 두 부분으로 구성되어 있습니다. 1부의 장들은 고대 그리스의 역사기억과 역사의식의 일반적 특징을 분석한다.

다음 주제를 다룹니다: 역사학에서 연구와 연대기 사이의 관계, 역사적 사고의 기원 측면, 과거 구성에서 신화의 위치, 역사적 과정에 대한 순환 및 선형 아이디어, 역사적 저작의 상호 영향 및 드라마투르기, 고대 그리스 세계 역사 저술의 지역적 전통, 고전 그리스 역사가의 작품에 나타난 비합리적인 요소 등

두 번째 부분은 "역사의 아버지"Herodotus 작업의 다양한 문제에 전념합니다. 각 장은 역사적 사상의 진화에서 헤로도토스의 위치, 그의 작품에 대한 서사시 및 구전 역사 전통의 영향, 헤로도토스의 역사에서 시간 이미지, 이 저자의 데이터의 신뢰성 문제 및 그의 서사적 기교, 헤로도토스에 나타난 성별과 민족문명적 문제, 작가의 『역사』 완성도에 대한 질문, 헤로도토스의 지리적 표상 등

결론적으로 헤로도토스가 역사 저작의 고대적 전통에 속하는지 고전적 전통에 속하는지에 대해 의문을 제기하고 이에 대한 합리적인 답을 제시하고자 한다. 이 책은 역사 과학사에 관심이있는 모든 사람들을 위해 역사가 및 문헌 학자, 대학 인문학 학부의 교사 및 학생을위한 전문가를 대상으로합니다.

에이다, 또는 열정의 기쁨

블라디미르 나보코프 러시아 고전 영원한 책 (ABC)

10년 동안 창작되어 1969년 미국에서 출판된 블라디미르 나보코프의 소설 "지옥, 또는 열정의 기쁨"은 출판과 동시에 "에로틱 베스트셀러"라는 스캔들 같은 명성을 얻었고 당시 문학 평론가들로부터 극찬을 받았습니다. 가장 논란이 많은 Nabokov의 책 중 하나의 명성은 오늘날까지 그를 동반합니다.

한 번에 여러 장르의 내러티브 캐논 (톨스토이 유형의 가족 연대기에서 공상 과학 소설에 이르기까지)을 가지고 노는 Nabokov는 아마도 그의 작품 중 가장 복잡한 작품을 만들었을 것입니다. 문학에서 매우 정교한, 심지어 엘리트 독자. .

청소년기에 주인공 Ada와 Van 사이에서 타오르고 수십 년의 비밀 회의, 강제 이별, 배신 및 동창회를 통해 눈부신, 모든 것을 소비하는 금지 된 열정의 이야기는 Nabokov의 펜 아래에서다면적인 의식의 가능성, 기억의 속성 및 시간의 본질에 대한 연구.

러시아 자서전 산문의 시학. 지도 시간

N. A. 니콜리나 교육 문헌결석한

이 매뉴얼은 다른 장르의 작품을 고찰할 때 활용할 수 있는 산문 자전적 텍스트 분석 방법을 제시한다. 장르의 내러티브 구조, 시공간 및 어휘 의미 체계에 특히 주의를 기울입니다.

러시아의 자전적 산문은 광범위한 역사적 배경(17세기 말부터 20세기까지)에 대해 연구되며 소설과 논픽션 텍스트를 모두 검토합니다. 학생 및 교사 - 문헌 학자, 러시아어 및 문학 교사.

매뉴얼은 "텍스트의 철학적 분석", "텍스트의 언어학", "러시아 문학사", "문체론" 과정을 공부할 때 유용할 것입니다.

지중해의 러시아. 예카테리나 대제의 군도 탐험

I. M. 스밀얀스카야 이야기결석한

이 논문은 1769-1774 년 러시아 함대의 군도 탐험 인 지중해에서 러시아 존재의 초기 기간에 전념합니다. 모노그래프의 저자는 동부 지중해에서 캐서린 러시아의 영향력을 주장하기 위한 숨겨진 메커니즘을 식별하기 위해 다큐멘터리 및 내러티브 소스(러시아 및 서유럽 기록 보관소 포함), 러시아 및 외국 언론, 설교 및 문학 작품으로 전환합니다. 러시아와 그리스 인구, 이탈리아 국가의 지배 엘리트, 중동 및 북아프리카의 통치자와 문화 및 정치적 접촉을 구축하는 군도 탐험의.

이러한 관점에서 Catherine II의 지중해 정책은 이전에 연구되지 않았습니다. 이 논문은 러시아의 지중해 행동에 대한 서유럽과 러시아의 인식뿐만 아니라 예카테리나 대제의 선전 전략을 구체적으로 조사합니다. 부록은 새로 발견된 원고와 보관 문서를 게시합니다.

현대 러시아 산문의 존재론적 문제

O. V. 시지크 언어학결석한

논문은 20세기 말에서 21세기 초 러시아 문학에서 작은 서사시 형식의 발전을 결정하는 문제 주제 분야를 조사합니다. 현대 산문 작가들의 예술적 체계를 구성하는 줄거리-내러티브 담론(T.

N. Tolstoy, A. V. Ilichevsky, V. A. Pietsukha, L. E. Ulitskaya, L. S. Petrushevskaya, V. G. Sorokin). 주된 관심은 존재론적 갈등의 반영으로서 표준 텍스트 단위의 의미론적 변환에 지불됩니다. 고전과 현대 러시아 산문 사이의 연속성과 연결은 문제 주제 수준에서 확립되며 현대 작품의 문화적, 철학적 맥락이 드러납니다.

이 책은 문헌 학자를 대상으로합니다.

그건 그렇고 이야기

니콜라이 세묘노비치 레스코브 러시아 고전결석한

오디오 북에는 저자의 "Stories by the Way"주기로 통합 된 작품이 포함되어 있습니다. 이들은 음모가 완전히 다른 작품으로 "호기심 많은 사건"이라는 일화를 바탕으로 재미 있지만 국가적 성격에서 덜 중요한 상황을 묘사합니다. 1964, 1969

러시아어로 처음으로, Archibald Cronin의 유명한 dilogy! "A Sixpence Song and a Pocket of Wheat"는 유명한 영어 노래의 처음 두 줄과 Dickens의 "교육 소설"의 최고의 전통에서 만들어진 Archibald Cronin의 덜 유명한 두 작품의 이름입니다. 발자크와 플로베르.

꿈꾸고 야심 차고 순진한 스코틀랜드 청년의 운명에 관한 이야기는 작가의 삶에서 많은 자전적 사실을 반영했습니다. 크로닌은 자신의 모험, 승리와 패배, 상실과 이득, 사랑과 실망을 따뜻한 유머와 동정과 공감을 불러일으키는 진심 어린 현실주의로 이야기하며, 이는 그의 독창적인 창작 스타일을 구별합니다.

독자는 Brody 's Castle, Stars Look Down, The Citadel 등과 같이 현대 고전이 된 작가의 다른 소설을 표시하는 것과 동일한 생생한 내러티브 선물을 여기에서 찾을 수 있습니다.

저자에게 200만 부의 세계적인 명성과 진정한 컬트적 지위를 가져다준 "Fishing in America"는 비평가들에 의해 반복적으로 "반 소설"이라고 불려 왔으며 Brautigan이 의도적으로 일반적인 내러티브 형식을 포기하고 논리적보다 직관적으로 이해되는 동기와 이미지의 환각적인 만화경 영역에 독자를 몰입시킵니다.

책에는 욕설이 포함되어 있습니다.

동화 이야기, 또는 어린 아이들을 위한 재미

지암바티스타 바질 외국 고전데이터 없음

나폴리 작가이자 시인인 Giambattista Basile(1566–1632)의 동화 모음집은 이탈리아 바로크 문학의 가장 인상적인 기념물 중 하나입니다. 민속 이야기의 줄거리 개요를 사용하여 XIV-XVI 세기 소설의 내러티브 기술과 결합합니다.

Basile은 4 세기가 지난 후에도 신선함을 잃지 않는 심리적으로 신뢰할 수있는 이미지 갤러리 인 당시의 삶과 관습을 생생하게 보여주는 독창적 인 작품을 만듭니다. Basile의 일부 이야기는 Charles Perrault의 The Tales of Mother Goose와 그림 형제의 동화의 기초가 되었습니다.

표트르 에피파노프(Pyotr Epifanov)는 비잔틴 찬송가의 고대 그리스 기념물(로마 멜로디스트, 다마스쿠스의 요한, 마윰의 코스마스)에서 프랑스어로 번역했습니다. 시몬 베일의 철학 작품, 이탈리아어로 시는 주세페 웅가레티, 디노 캄파나, 안토니아 포찌, 비토리오 세레니의 시입니다. , 피에르 파올로 파솔리니.


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