ടിഷ്യൻ വെസെല്ലിയോ. ടിഷ്യൻ വെസെല്ലിയോ: നവോത്ഥാനത്തിന്റെ ഉന്നതമായ ചിത്രകാരന്റെ ജീവിതത്തിൽ നിന്ന് വെനീസ് രൂപീകരണത്തിന്റെയും അതുല്യമായ കൈയക്ഷരത്തിനായി തിരയുന്നതിന്റെയും നഗരമാണ്.

ലോക ചിത്രകലയ്ക്ക് നൽകിയ സംഭാവനകൾ അമിതമായി വിലയിരുത്താൻ കഴിയാത്ത ഒരു ഇറ്റാലിയൻ കലാകാരനാണ് ടിഷ്യൻ. ടിഷ്യന്റെ സൃഷ്ടികൾ പലപ്പോഴും മൈക്കലാഞ്ചലോയുടെ പെയിന്റിംഗുകൾക്ക് തുല്യമാണ്, കലാകാരന്റെ ജീവചരിത്രത്തിന്റെ വിശദാംശങ്ങൾ ഇപ്പോഴും കലാചരിത്രകാരന്മാർക്കും സൗന്ദര്യത്തിന്റെ ഉപജ്ഞാതാക്കൾക്കും താൽപ്പര്യമുള്ളതാണ്.

30 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ, ചിത്രകാരൻ വെനീസിലെ ഏറ്റവും കഴിവുള്ള സ്രഷ്ടാവിന്റെ പ്രശസ്തി നേടി, കുറച്ച് സമയത്തിന് ശേഷം അദ്ദേഹം ലോകമെമ്പാടും അതിരുകടന്ന യജമാനനായി അറിയപ്പെട്ടു.

ബാല്യവും യുവത്വവും

ടിഷ്യൻ വെസെല്ലിയോ - ഇതാണ് കലാകാരന്റെ മുഴുവൻ പേര് - ഇറ്റാലിയൻ പട്ടണമായ പീവ് ഡി കാഡോറിൽ ജനിച്ചു. യജമാനന്റെ ജനനത്തിന്റെ കൃത്യമായ വർഷത്തെക്കുറിച്ച് ഇപ്പോഴും തർക്കങ്ങളുണ്ട്: വിവിധ സ്രോതസ്സുകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കി, 1488 മുതൽ 1490 വരെയുള്ള കാലഘട്ടത്തിലാണ് ടിഷ്യൻ ജനിച്ചത്. കൂടാതെ, സ്പാനിഷ് രാജാവായ ഫിലിപ്പ് രണ്ടാമന് ടിഷ്യനിൽ നിന്ന് ഒരു കത്ത് സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടിട്ടുണ്ട്, അതിൽ ഇതിനകം പ്രായമായ കലാകാരൻ തന്റെ ജനന വർഷത്തെ 1474 എന്ന് വിളിക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ഏറ്റവും സാധ്യതയുള്ള തീയതികൾ 1488, 1490 എന്നിവയാണ്.

കുട്ടിക്കാലം മുതലേ ടിഷ്യന്റെ കഴിവുകൾ പ്രകടമായിരുന്നു, ഇതിനകം 10 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ, പ്രശസ്ത മൊസൈക് മാസ്റ്ററായ സെബാസ്റ്റ്യാനോ സുക്കാറ്റോയ്‌ക്കൊപ്പം പഠിക്കാൻ പിതാവ് മകനെ വെനീസിലേക്ക് അയച്ചു. കുറച്ച് സമയത്തിനുശേഷം, യുവാവ് ചിത്രകാരന്മാരുടെയും ശിൽപ്പികളുടെയും ബെല്ലിനി കുടുംബത്തിന്റെ വർക്ക് ഷോപ്പിൽ പഠിക്കാൻ പോയി, അവിടെ അക്കാലത്തെ കഴിവുള്ള യജമാനന്മാരെ കണ്ടുമുട്ടി, ക്രമേണ സ്വന്തം പെയിന്റിംഗ് ശൈലി വികസിപ്പിക്കാൻ തുടങ്ങി.

അക്കാലത്ത് ജോർജിയോൺ എന്ന കലാകാരൻ ടിഷ്യന്റെ ഉറ്റ ചങ്ങാതിയും പ്രചോദനവും ആയിത്തീർന്നു, യുവാവ് അദ്ദേഹത്തോടൊപ്പം ആദ്യത്തെ ഗുരുതരമായ കൃതികൾ (ഞങ്ങൾ സംസാരിക്കുന്നത് വെനീഷ്യൻ കൊട്ടാരമായ ഫോണ്ടാക്കോ ഡീ ​​ടെഡെസ്‌ച്ചിയുടെ ഫ്രെസ്കോകളെക്കുറിച്ചാണ്) അവതരിപ്പിച്ചത്. നിർഭാഗ്യവശാൽ, ഈ ഫ്രെസ്കോകളുടെ ചെറിയ ശകലങ്ങൾ മാത്രമേ നിലനിൽക്കുന്നുള്ളൂ.

പെയിന്റിംഗ്

ആദ്യകാല കൃതികൾ മുതൽ, ടിഷ്യൻ സഭാപരവും പുരാണവുമായ വിഷയങ്ങളിൽ വളരെയധികം ശ്രദ്ധ ചെലുത്തി. മാസ്റ്ററുടെ സൃഷ്ടിയുടെ പ്രാരംഭ കാലഘട്ടത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ കൃതികൾ "പോർട്രെയ്റ്റ് ഓഫ് ജെറോലാമോ ബാർബറിഗോ", "മഡോണ ആൻഡ് ചൈൽഡ് വിത്ത് സെയിന്റ്സ് ആന്റണി ഓഫ് പാദുവ ആൻഡ് റോക്ക്" എന്നിവയായിരുന്നു. രണ്ട് ചിത്രങ്ങളും 1509 നും 1511 നും ഇടയിൽ വരച്ചവയാണ്.

ടിഷ്യൻ, മഡോണ ആൻഡ് ചൈൽഡ്, സെയിന്റ്സ് റോക്ക്, പാദുവയിലെ അന്തോണി

"മഡോണയ്ക്കും കുട്ടിക്കും" വേണ്ടിയുള്ള വിശുദ്ധരെ ആകസ്മികമായി തിരഞ്ഞെടുത്തില്ല - കലാകാരന്റെ സമകാലികരുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, പാദുവയിലെ ആന്റണിയുടെയും റോക്കിന്റെയും, പ്ലേഗിൽ നിന്ന് സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടു. 1510-ൽ ടിഷ്യന്റെ സുഹൃത്തും ഉപദേഷ്ടാവുമായ ജോർജിയോൺ ഈ ഭയാനകമായ രോഗം മൂലം മരിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ മരണശേഷം, ജോർജിയോൺ പൂർത്തിയാക്കാത്ത പെയിന്റിംഗുകൾ പൂർത്തിയാക്കാൻ ടിഷ്യൻ മാസങ്ങൾ ചെലവഴിച്ചു.

ആ കാലഘട്ടത്തിലെ ടിഷ്യന്റെ സൃഷ്ടികൾ സ്ത്രീ സൗന്ദര്യത്തിനായി സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു: കലാകാരൻ ഡസൻ കണക്കിന് മഡോണകളും സുന്ദരികളായ നഗരവാസികളായ സ്ത്രീകളുടെ ഛായാചിത്രങ്ങളും വരച്ചു. മാസ്റ്ററുടെ പെയിന്റിംഗുകളിൽ നിന്നുള്ള സ്ത്രീകൾ ശാന്തതയും ആന്തരിക സമാധാനവുമാണ്. ശൈലിയുടെ സവിശേഷതകളിൽ, കലാചരിത്രകാരന്മാർ നിറങ്ങളുടെ വിശുദ്ധിയും പെയിന്റിംഗുകളുടെ സ്പേഷ്യൽ ആഴവും ശ്രദ്ധിക്കുന്നു. 1510-1520 കളുടെ മധ്യത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ കൃതികൾ ഇപ്പോഴും "ജിപ്സി മഡോണ", "ഒരു കണ്ണാടിയുള്ള സ്ത്രീ", "എർത്ത്ലി ലവ് ആൻഡ് ഹെവൻലി ലവ്" എന്നിവയാണ്.

ടിഷ്യൻ, "ജിപ്സി മഡോണ"

മികച്ച വെനീഷ്യൻ ചിത്രകാരനായി കണക്കാക്കപ്പെട്ടിരുന്ന ജോർജിയോണിന്റെ മരണത്തോടെ, ഈ പദവി ടിഷ്യന് കൈമാറി. അപ്പോഴേക്കും കലാകാരൻ തന്റെ സ്വന്തം ശൈലി വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു. ടിഷ്യൻ ഇപ്പോഴും ബൈബിൾ പുരാണങ്ങളുടെ ഇതിവൃത്തങ്ങളോട് വിശ്വസ്തനായി തുടർന്നു, പക്ഷേ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ ക്രമേണ സ്മാരകം, “വ്യാപ്തിയുടെ വ്യാപ്തി” കാണിക്കാൻ തുടങ്ങി, അത് ഇന്നും കലയുടെ അഭിരുചിക്കാരെ സന്തോഷിപ്പിക്കുന്നു. മാസ്റ്റർ ചില ക്യാൻവാസുകളുടെ കോമ്പോസിഷനുകൾ ഡയഗണലായി ക്രമീകരിച്ചു, ഇത് ചിത്രങ്ങൾക്ക് ചൈതന്യവും പ്രേക്ഷകരും നൽകി - ചിത്രങ്ങളുടെ "ചലന" ബോധം. "ദൈവമാതാവിന്റെ സ്വർഗ്ഗാരോഹണം", "ബാച്ചസും അരിയാഡ്‌നെയും", "മഡോണ പെസാരോ" തുടങ്ങിയവയാണ്.

ടിഷ്യൻ, "ബാച്ചസും അരിയാഡ്‌നെയും"

1533-ൽ ടിഷ്യന് കൗണ്ട് പാലറ്റൈൻ എന്ന കുലീന പദവി ലഭിച്ചു. ഈ സമയത്ത്, കലാകാരൻ കൂടുതലും ഛായാചിത്രങ്ങൾ വരച്ചു. സാധാരണ പൗരന്മാരുടെയും പ്രഭുക്കന്മാരുടെയും കൽപ്പനകൾ യജമാനൻ നിരസിച്ചില്ല, മറിച്ച് സ്വന്തം ഇഷ്ടപ്രകാരം വരച്ചു. ഒരു വ്യക്തിയുടെ പ്രതിച്ഛായയിലെ പ്രധാന കാര്യം - സ്വഭാവം, മാനസികാവസ്ഥ, ദയ, അല്ലെങ്കിൽ, നേരെമറിച്ച്, വഞ്ചനയും കാപട്യവും പിടിച്ചെടുക്കാൻ ടിഷ്യന് എളുപ്പത്തിൽ കഴിഞ്ഞു. കലാകാരൻ ആരെയും വെറുതെ വിട്ടില്ല, തന്റെ ക്യാൻവാസുകളിൽ സത്യം കാണിക്കുന്നു. സിംഗിൾ പോർട്രെയ്‌റ്റുകൾക്ക് പുറമേ, അക്കാലത്ത് ഫോട്ടോഗ്രാഫുകൾ മാറ്റിസ്ഥാപിച്ച ഗ്രൂപ്പ് വർക്കുകളും ടിഷ്യൻ ഏറ്റെടുത്തു - അത്തരം ക്യാൻവാസുകൾ പ്രത്യേകിച്ച് സമ്പന്നരായ പൗരന്മാരും പ്രഭുക്കന്മാരും ഇഷ്ടപ്പെട്ടിരുന്നു.

ടിഷ്യൻ, ഈജിപ്തിലേക്കുള്ള ഫ്ലൈറ്റ്

"ടിഷ്യൻ" ഛായാചിത്രങ്ങളുടെ ഒരു സവിശേഷത, കലാചരിത്രകാരന്മാർ പൂക്കൾ ഉപയോഗിച്ച് ശ്രദ്ധാപൂർവം പ്രവർത്തിക്കുന്നു. തിളക്കമുള്ള നിറങ്ങൾ, ഷേഡുകൾ, വെളിച്ചം, നിഴൽ എന്നിവയ്ക്കിടയിലുള്ള മൂർച്ചയുള്ള അല്ലെങ്കിൽ സുഗമമായ പരിവർത്തനങ്ങളുടെ സഹായത്തോടെയാണ് ടിഷ്യൻ തന്റെ ചിത്രങ്ങളുടെ മനഃശാസ്ത്രം നേടിയത്. മാസ്റ്ററുടെ പെയിന്റിംഗുകളിലെ ഓരോ നായകനും ആനിമേറ്റുചെയ്‌തതായി തോന്നുന്നു, ആളുകളുടെ ക്ഷണികമായ വികാരങ്ങൾ പോലും അറിയിക്കാൻ കലാകാരന് കഴിഞ്ഞു. "ഫെഡറിക്കോ ഗോൺസാഗയുടെ ഛായാചിത്രം", "വാസ്തുശില്പിയായ ജിയുലിയോ റൊമാനോയുടെ ഛായാചിത്രം", "ഒരു നായയുമൊത്തുള്ള ചാൾസ് അഞ്ചാമന്റെ ഛായാചിത്രം", കൂടാതെ "സൗന്ദര്യം", "പശ്ചാത്തപിച്ച മഗ്ദലീൻ" എന്നീ ചിത്രങ്ങളും ടിഷ്യന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച പോർട്രെയ്റ്റ് സൃഷ്ടികളാണ്.

ടിഷ്യൻ, "ഫ്ലോറ"

ടിഷ്യന്റെ കഴിവുകൾ മാസ്റ്ററെ ധാരാളം യാത്ര ചെയ്യാൻ അനുവദിച്ചു: കലാകാരൻ നിരവധി ഇറ്റാലിയൻ നഗരങ്ങൾ സന്ദർശിച്ചു. ടിഷ്യന്റെ ഛായാചിത്രം സ്വീകരിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്ന കുലീനരായ ആളുകളുടെ ക്ഷണങ്ങൾ സ്ഥിരമായി. യജമാനൻ മറ്റ് രാജ്യങ്ങളിലേക്ക് യാത്ര ചെയ്തു. അതിനാൽ, 1545-ൽ, പോൾ മൂന്നാമൻ മാർപ്പാപ്പയുടെ ഛായാചിത്രം വരയ്ക്കാൻ കലാകാരനെ ബഹുമാനിച്ചു, മൂന്ന് വർഷത്തിന് ശേഷം, 1548-ൽ, ചാൾസ് അഞ്ചാമന്റെ രൂപം ശാശ്വതമാക്കാൻ അദ്ദേഹം ജർമ്മനിയിലേക്ക് പോയി.

ഈ രാജാവിന്റെ ഛായാചിത്രത്തിൽ ജോലി ചെയ്യുമ്പോൾ, ടിഷ്യൻ ഒരിക്കൽ വിചിത്രമായി തിരിഞ്ഞ് ബ്രഷ് ഉപേക്ഷിച്ചുവെന്ന് ഒരു ഐതിഹ്യമുണ്ട്. തുടർന്ന് ചാൾസ് അഞ്ചാമൻ ചക്രവർത്തി തന്നെ കുനിഞ്ഞ് കലാകാരന് ബ്രഷ് നൽകുകയും ടിഷ്യനെ സ്വയം സേവിക്കുന്നത് ബഹുമതിയായി കണക്കാക്കുകയും ചെയ്തു.

ടിഷ്യൻ, "അലഗറി ഓഫ് പ്രൂഡൻസ്"

1540-കളുടെ മധ്യം കലാകാരന്റെ പക്വതയുള്ള സൃഷ്ടിയുടെ പ്രതാപകാലമായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. ഈ സമയത്താണ് ടിഷ്യൻ "മുള്ളുകളുള്ള കിരീടധാരണം", "ഇതാ മനുഷ്യൻ" എന്നീ മാസ്റ്റർപീസുകൾ സൃഷ്ടിച്ചത്. കൂടാതെ, മാസ്റ്ററുടെ ബ്രഷിന് കീഴിൽ നിന്ന് ഡാനെയുടെ വിവിധ പതിപ്പുകൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. ബൈബിളിലെ രൂപങ്ങൾ ഇപ്പോഴും കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടികളിൽ ആധിപത്യം പുലർത്തിയിരുന്നു, എന്നാൽ പ്രധാന ലക്ഷ്യം മനുഷ്യശരീരത്തിന്റെ സൗന്ദര്യമായിരുന്നു - ദൈവം അത് ഉദ്ദേശിച്ച രീതിയിൽ. മുഖ സവിശേഷതകൾ, ആത്മീയ പോസുകൾ, മരവിച്ച ആംഗ്യങ്ങൾ എന്നിവയിൽ ചൈതന്യം, വൈകാരികത, ആത്മീയ സൗന്ദര്യം എന്നിവ അറിയിക്കാൻ ടിഷ്യന് കഴിഞ്ഞു. ഏറ്റവും സങ്കീർണ്ണമായ കഥാപാത്രങ്ങൾ പോലും മാസ്റ്ററുടെ ക്യാൻവാസുകളിൽ എളുപ്പത്തിൽ വായിക്കാൻ കഴിയും.

ടിഷ്യൻ വെസെല്ലിയോ, "ഡാനെ"

ടിഷ്യന്റെ കൃതിയിലെ 1550-1560 വർഷങ്ങൾ "അലെഗറി ഓഫ് പ്രൂഡൻസ്", "സൈനിക വേഷത്തിൽ ഒരു മനുഷ്യന്റെ ഛായാചിത്രം", "ഒരു ആരാധകനുള്ള പെൺകുട്ടി", "വീനസ് ആൻഡ് അഡോണിസ്", "ഡയാന" എന്നിവയുടെ പുരാണ വിഷയങ്ങളാൽ അടയാളപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു. കൂടാതെ ആക്റ്റിയോൺ", അതുപോലെ ബൈബിൾ "പശ്ചാത്താപം നിറഞ്ഞ മേരി മഗ്ദലൻ", കുരിശ് ചുമക്കൽ എന്നിവയും. അതേ വർഷങ്ങളിൽ, കലാകാരൻ ഒരു സ്വയം ഛായാചിത്രവും വരച്ചു, അതിൽ കൈയിൽ ബ്രഷ് ഉപയോഗിച്ച് സ്വന്തം ചിത്രം ചിത്രീകരിച്ചു.

ടിഷ്യൻ, തപസ്സുകാരിയായ മേരി മഗ്ദലൻ (വിശദാംശം)

കലാകാരന്റെ പിന്നീടുള്ള ചിത്രങ്ങളുടെ പ്രധാന സവിശേഷത കലാനിരൂപകർ കളർ ക്രോമാറ്റിസം എന്ന് വിളിക്കുന്നു. നിറങ്ങളുടെ ഷേഡുകൾ, അവയുടെ മിശ്രിതം, മിനുസമാർന്ന അല്ലെങ്കിൽ വൈരുദ്ധ്യമുള്ള സംക്രമണം എന്നിവയ്ക്ക് ടിഷ്യൻ പ്രാധാന്യം നൽകി. പൂക്കളുള്ള ആഭരണങ്ങളുടെ സഹായത്തോടെ, മാസ്റ്റർ കാഴ്ചക്കാരനോട് എന്താണ് പറയാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നതെന്ന് അറിയിച്ചു: ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്ന ആളുകളുടെ വികാരങ്ങൾ, കാലാവസ്ഥ, പെയിന്റിംഗുകളുടെ ഇതിവൃത്തത്തിന്റെ മാനസികാവസ്ഥ. രസകരമായ ഒരു വസ്തുത: തന്റെ ജീവിതാവസാനം, ടിഷ്യൻ ക്യാൻവാസിൽ പെയിന്റ് പ്രയോഗിക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു പുതിയ മാർഗം പരീക്ഷിച്ചു. കലാകാരൻ സാധാരണ ബ്രഷുകൾ ഉപേക്ഷിച്ച് കൈകളും സ്പാറ്റുലയും ഉപയോഗിച്ച് പെയിന്റ് മാറ്റാൻ തുടങ്ങി. അത്തരം സ്ട്രോക്കുകൾ അസമമായി കിടക്കുന്നു, ചില സ്ഥലങ്ങളിൽ ഒരു ശൂന്യമായ ക്യാൻവാസ് ദൃശ്യമായി തുടർന്നു, പക്ഷേ ഈ സാങ്കേതികത നാടകവും വികാരവും നിറഞ്ഞ പെയിന്റിംഗുകൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ മാസ്റ്ററെ സഹായിച്ചു.

ടിഷ്യൻ, "വീനസ് ഓഫ് ഉർബിനോ"

ആ കാലഘട്ടത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ സൃഷ്ടികൾ "ദ എംടോംബ്മെന്റ്", "വീനസ് ബ്ലൈൻഡ്ഫോൾഡിംഗ് ക്യുപിഡ്", "കൊറോണേഷൻ വിത്ത് മുള്ളുകൾ", തീർച്ചയായും "പിയറ്റ" എന്നിവയായിരുന്നു. അവസാനമായി പേരിട്ട ചിത്രം മഹാനായ ചിത്രകാരന്റെ ജീവിതത്തിലെ അവസാന സൃഷ്ടി കൂടിയായിരുന്നു. ഈ ക്യാൻവാസിൽ ടിഷ്യൻ പ്രദർശിപ്പിച്ച വർണ്ണ രചനയും കളിയും "ടിഷ്യൻ" കാലഘട്ടത്തിലെ പെയിന്റിംഗിന്റെ ഉദാഹരണമായി ഇപ്പോഴും നിലകൊള്ളുന്നു. നിർഭാഗ്യവശാൽ, കലാകാരന്റെ മരണം കാരണം "പിയറ്റ" പൂർത്തിയാകാതെ തുടർന്നു.

സ്വകാര്യ ജീവിതം

ടിഷ്യന്റെ വ്യക്തിജീവിതത്തെക്കുറിച്ച് വളരെക്കുറച്ചേ അറിയൂ. കലാകാരൻ വിവാഹിതനായിരുന്നു, മാസ്റ്ററുടെ ഭാര്യയുടെ പേര് സിസിലിയ സോൾഡാനോയാണ്. സ്ത്രീ തന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട രണ്ട് ആൺമക്കളെയും രണ്ട് പെൺമക്കളെയും നൽകി. നിർഭാഗ്യവശാൽ, നാലാമത്തെ ജനന സമയത്ത്, 1530-ൽ, സിസിലിയ മരിച്ചു.

മരണം

യൂറോപ്പിൽ അക്കാലത്ത് പടർന്നുപിടിച്ച പ്ലേഗ് ആരെയും വെറുതെ വിട്ടില്ല. 1576-ൽ "ഭയങ്കരമായ പ്ലേഗ്" അദ്ദേഹത്തിന്റെ മകൻ ടിഷ്യന്റെ ജീവൻ അപഹരിച്ചു. മകനെ പരിചരിക്കുന്നതിനിടയിൽ തനിക്കും ഈ രോഗം പിടിപെട്ടതായി യജമാനൻ മനസ്സിലാക്കി. 1576 ഓഗസ്റ്റ് 27 ന് കലാകാരൻ മരിച്ചു. വർക്ക്‌ഷോപ്പിന്റെ തറയിൽ ബ്രഷും മുറുകെ പിടിച്ച നിലയിൽ യജമാനന്മാരെ കണ്ടെത്തിയതായി വിശ്വസിക്കപ്പെടുന്നു.

ടിഷ്യൻ, സ്വയം ഛായാചിത്രം

പ്ലേഗ് ബാധിച്ച് മരിച്ചവരുടെ മൃതദേഹം ദഹിപ്പിക്കാൻ ഉത്തരവിട്ട നിയമം വകവയ്ക്കാതെ, ടിഷ്യനെ മണ്ണിൽ കുഴിച്ചിടുകയായിരുന്നു. കലാകാരന്റെ ശവകുടീരം അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജന്മനാടായ വെനീസിലെ സാന്താ മരിയ ഗ്ലോറിയോസ ഡെയ് ഫ്രാരി കത്തീഡ്രലിലാണ് സ്ഥിതി ചെയ്യുന്നത്. ശവകുടീരത്തിൽ ഈ ലിഖിതം അനശ്വരമാക്കിയിരിക്കുന്നു: "ഇവിടെയാണ് മഹാനായ ടിഷ്യൻ വെസെല്ലിയോ - സിയൂസിന്റെയും അപ്പെല്ലസിന്റെയും എതിരാളി."

കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടികൾ യൂറോപ്യൻ മാസ്റ്റേഴ്സിന്റെ തുടർന്നുള്ള തലമുറകളുടെ പ്രവർത്തനത്തെ വളരെയധികം സ്വാധീനിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ വൈകിയ സാങ്കേതികതയുടെ അസാധാരണത അദ്ദേഹത്തിന്റെ സമകാലികരെ പ്രതിധ്വനിപ്പിച്ചില്ല, പക്ഷേ പിന്നീട് പതിറ്റാണ്ടുകളായി പല ആർട്ട് സ്കൂളുകളിലും ജനപ്രിയമായി.

ഓസ്ട്രിയൻ എഴുത്തുകാരനായ ഹ്യൂഗോ വോൺ ഹോഫ്മാൻസ്റ്റാൽ മാസ്റ്ററുടെ കൃതികളിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ട് ദി ഡെത്ത് ഓഫ് ടിഷ്യൻ എന്ന പേരിൽ ഒരു നാടകം എഴുതി. കൂടാതെ, "സീസറിന്റെ ഡെനാറിയസ്" എന്ന പെയിന്റിംഗ് സാഹിത്യത്തിലും പ്രതിഫലിച്ചു, അതിന്റെ ധാരണയിൽ ഫിയോഡർ ദസ്തയേവ്സ്കി "ദ ബ്രദേഴ്സ് കരമസോവ്" എന്ന നോവലിൽ ഒരു അധ്യായം എഴുതി.

കലാസൃഷ്ടികൾ

• 1515 "കണ്ണാടിക്ക് മുന്നിൽ സ്ത്രീ"
• 1516 - "ഡെനാറിയസ് ഓഫ് സീസർ"
• 1520 - "വീനസ് അനദ്യോമെൻ"
• 1533 - "ഒരു നായയുമൊത്തുള്ള ചാൾസ് അഞ്ചാമന്റെ ഛായാചിത്രം"
• 1538 - "ഉർബിനോയുടെ ശുക്രൻ"
• 1542 - "മുള്ളുകൊണ്ടുള്ള കിരീടം കൊണ്ട് കിരീടധാരണം"
• 1543 - "ഇതാ മനുഷ്യൻ"
• 1556 - "ഒരു ഫാൻ ഉള്ള പെൺകുട്ടി"
• 1562 - "യൂറോപ്പിനെ തട്ടിക്കൊണ്ടുപോകൽ"
• 1565 - "കുരിശ് ചുമക്കുന്നു"

ടിഷ്യൻ വെസെല്ലിയോ (പൈവ് ഡി കാഡോർ, സി. 1485/1490 - വെനീസ്, 1576) വെനീഷ്യൻ, യൂറോപ്യൻ ചിത്രകലയുടെ വികാസത്തിലെ പ്രധാന വ്യക്തിയായിരുന്നു. ഒരു മികച്ച കളറിസ്റ്റായ അദ്ദേഹം "എല്ലാ നിറങ്ങളോടും കൂടി" എഴുതാനുള്ള സാധ്യതകൾ പരമാവധി പുറത്തെടുത്തു, ടിന്റോറെറ്റോയെയും മറ്റ് പ്രധാന യൂറോപ്യൻ മാസ്റ്ററുകളായ റെംബ്രാൻഡ്, റൂബൻസ്, എൽ ഗ്രെക്കോ എന്നിവരെയും സ്വാധീനിക്കുന്ന ഒരു ഭാഷ സൃഷ്ടിച്ചു.

ടിഷ്യന്റെ ആദ്യകാല കൃതികൾ

പത്താം വയസ്സിൽ, ടിഷ്യൻ വെനീസിലേക്ക് പോയി, അവിടെ ചിത്രകല പഠിക്കാൻ സ്വയം സമർപ്പിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ അധ്യാപകരെ മൊസൈസിസ്റ്റ് സുക്കാറ്റോ, വിജാതീയർ എന്നും വിളിക്കുന്നു ജിയോവന്നി ബെല്ലിനി. ടിഷ്യൻ ജോർജിയോണിന്റെ വികസനത്തിൽ അദ്ദേഹം കാര്യമായ സ്വാധീനം ചെലുത്തി, അദ്ദേഹത്തോടൊപ്പം 1507-ൽ വെനീഷ്യൻ പള്ളിയായ ഫോണ്ടാക്കോ ഡീ ​​ടെഡെസ്ചിയിൽ ഇപ്പോൾ മരിച്ചുപോയ ഫ്രെസ്കോകൾ (ടിഷ്യന്റെ അറിയപ്പെടുന്ന ആദ്യകാല കൃതി) അവതരിപ്പിച്ചു. ടിഷ്യന്റെ ആദ്യകാലവും ഏറ്റവും മികച്ചതുമായ കൃതികളിലൊന്നായ "ക്രിസ്തു വിത്ത് എ ഡെനാറിയസ്" (ഡ്രെസ്ഡൻ) അതിന്റെ മാനസിക സ്വഭാവസവിശേഷതകളുടെ ആഴം, നിർവ്വഹണത്തിലെ സൂക്ഷ്മത, തിളക്കമാർന്ന കളറിംഗ് എന്നിവയിൽ ശ്രദ്ധേയമാണ്.

ടിഷ്യൻ. ഒരു ഡെനാറിയസ് ഉള്ള ക്രിസ്തു (സീസറിന്റെ ഡെനാറിയസ്). 1516

തന്റെ ആദ്യ കൃതികളിൽ, ടിഷ്യൻ ഒരു "പെയിന്റിങ് ഓഫ് ടോൺ" ("ഡോണ്ട് ടച്ച് മി", നാഷണൽ ഗാലറി, ലണ്ടൻ; ഫ്ലോറ, സി. 1515, ഉഫിസി ഗാലറി, ഫ്ലോറൻസ് തുടങ്ങിയ സ്ത്രീ അർദ്ധരൂപങ്ങളുടെ ഒരു പരമ്പര) വികസിപ്പിക്കുന്നു. ആൻഡ്രിയ മാന്ടെഗ്ന, ആൽബ്രെക്റ്റ് ഡ്യൂറർ, റാഫേൽ എന്നിവരുടെ പെയിന്റിംഗിൽ താൽപ്പര്യം, എക്സ്പ്രസീവ് റിയലിസത്തിൽ കൂടുതൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നു, ഇത് വെനീഷ്യൻ സ്കൂളിനും സെറെനിസിമയുടെ മുഴുവൻ സംസ്കാരത്തിനും അടിസ്ഥാനപരമായ ഒരു നവീകരണമായിരുന്നു (പാഡുവയിലെ സെന്റ് ആന്റണീസ് സ്‌കൂളയുടെ ഫ്രെസ്കോകൾ, 1511; a അരിയോസ്റ്റോ, നാഷണൽ ഗാലറി, ലണ്ടൻ ഉൾപ്പെടെയുള്ള ഛായാചിത്രങ്ങളുടെ പരമ്പര; ആദ്യത്തെ മരംമുറികൾ).

ടിഷ്യൻ. കണ്ണാടിക്ക് മുന്നിൽ സ്ത്രീ. ശരി. 1514

ടിഷ്യൻ. ഭൂമിയിലും സ്വർഗ്ഗത്തിലും സ്നേഹിക്കുക. 1514

ടിഷ്യന്റെ "ലവ് ഓൺ എർത്ത് ആൻഡ് ഹെവൻ" (1515, ബോർഗീസ് ഗാലറി, റോം), സ്മാരക ബലിപീഠമായ "അസുന്ത" ("കന്യകയുടെ അനുമാനവും അവളെ സ്വർഗ്ഗത്തിലേക്ക് കൊണ്ടുപോകലും", 1518, ചർച്ച് ഓഫ് സാന്താ മരിയ എന്നിവയിൽ ഈ പ്രവണത അതിന്റെ അവസാന ഭാവം കണ്ടെത്തി. Gloriosa dei Frari, വെനീസ്). "അസുന്ത" - ടിഷ്യന്റെ മതപരമായ പെയിന്റിംഗിന്റെ ഒരു മാസ്റ്റർപീസ്. ദൈവമാതാവിന്റെ അത്ഭുതകരമായ പ്രബുദ്ധമായ മുഖം, ഉയരത്തിൽ ആരോഹണം, ശവകുടീരത്തിൽ ഒത്തുകൂടിയ അപ്പോസ്തലന്മാരുടെ ആനന്ദവും ആനിമേഷനും, ഗാംഭീര്യമുള്ള രചന, നിറങ്ങളുടെ അസാധാരണമായ തിളക്കം - എല്ലാം ചേർന്ന് ശക്തമായ ഗംഭീരമായ ഒരു കോർഡ് ഉണ്ടാക്കുന്നു, അത് അപ്രതിരോധ്യമായ മതിപ്പ് ഉണ്ടാക്കുന്നു.

ടിഷ്യൻ. കന്യകയുടെ അനുമാനം (അസുന്ത). 1516-1518

ടിഷ്യൻ, കോടതി സംസ്കാരം

തുടർന്നുള്ള വർഷങ്ങളിൽ, ടിഷ്യൻ ചില ഇറ്റാലിയൻ കോടതികളിൽ നിന്നുള്ള ഉത്തരവുകൾ നിറവേറ്റാൻ തുടങ്ങി (ഫെറാറ, 1519 മുതൽ; മാന്റുവ, 1523 മുതൽ; ഉർബിനോ, 1532 മുതൽ), ചാൾസ് അഞ്ചാമൻ (1530 മുതൽ), പുരാണപരവും സാങ്കൽപ്പികവുമായ രംഗങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ചു: ഉദാഹരണത്തിന്, ഉർബിനയിലെ വീനസ്. (1538, ഉഫിസി ഗാലറി, ഫ്ലോറൻസ്).

ടിഷ്യൻ. വീനസ് ഉർബിൻസ്കായ. 1538 ന് മുമ്പ്

ടിഷ്യൻ എങ്ങനെയാണ് പ്രാചീന വിഷയങ്ങൾ വികസിപ്പിച്ചെടുത്തതെന്ന് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ കാണിക്കുന്നത് " ഡയാനയും കാലിസ്റ്റോയും "പ്രത്യേകിച്ച് - നിറഞ്ഞ ജീവിതം" ബച്ചനാലിയ"(മാഡ്രിഡ്)," ബച്ചസും അരിയാഡ്നെയും"(നാഷണൽ ഗാലറി, ലണ്ടൻ).

ടിഷ്യൻ. ബച്ചസും അരിയാഡ്‌നെയും. 1520-1522

ഒരു നഗ്നശരീരം ചിത്രീകരിക്കുന്നതിനുള്ള വൈദഗ്ദ്ധ്യം എത്ര ഉയർന്ന തികവിലേക്കാണ് കൊണ്ടുവന്നത്, നിരവധി "ശുക്രനുകൾ" (ഫ്ലോറൻസിലെ ഏറ്റവും മികച്ചത്, ഉഫിസിയിലെ), "ഡാനെസ്" എന്നിവയാൽ വിഭജിക്കാം, രൂപങ്ങളുടെ വീർപ്പുമുട്ടലും നിറത്തിന്റെ ശക്തിയും കൊണ്ട് ശ്രദ്ധേയമാണ്.

ടിഷ്യൻ. ബച്ചനാലിയ. 1523-1524

സാങ്കൽപ്പിക ചിത്രങ്ങൾ പോലും കുലീനമായ ചൈതന്യവും സൗന്ദര്യവും നൽകാൻ ടിഷ്യന് കഴിഞ്ഞു. ടിഷ്യന്റെ "ത്രിയുഗങ്ങൾ" ഇത്തരത്തിലുള്ള പെയിന്റിംഗിന്റെ മികച്ച ഉദാഹരണങ്ങളാണ്.

അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്ത്രീ ഛായാചിത്രങ്ങളും മികച്ചതാണ്: "ഫ്ലോറ" (ഉഫിസി, ഫ്ലോറൻസ്), "ബ്യൂട്ടി" ("ലാ ബെല്ല") (പിറ്റി, ഫ്ലോറൻസ്), ടിഷ്യന്റെ മകൾ ലാവിനിയയുടെ ഛായാചിത്രം.

ടിഷ്യൻ. സസ്യജാലങ്ങൾ. 1515-1520

ചിത്രീകരിച്ച സംഭവത്തിലെ റിയലിസത്തിനായുള്ള ആഗ്രഹം ടിഷ്യന്റെ പല ബലിപീഠങ്ങളിലും അനുഭവപ്പെടുന്നു. പെസാരോ അൾത്താർപീസ്(1519 - 1526, സാന്താ മരിയ ഗ്ലോറിയോസ ഡെയ് ഫ്രാരി, വെനീസ്), അവിടെ രചനയിൽ അസാധാരണമായ വൈദഗ്ദ്ധ്യം പ്രകടമായി.

ടിഷ്യൻ. വിശുദ്ധരും പെസാരോ കുടുംബത്തിലെ അംഗങ്ങളുമൊത്തുള്ള മഡോണ (പെസാരോ അൾത്താർപീസ്). 1519-1526

ടിഷ്യൻ ഇവിടെ ഹോളി ഇന്റർവ്യൂവിന്റെ തീം ഉപയോഗിക്കുന്നു, എന്നിരുന്നാലും, അദ്ദേഹം ചിത്രങ്ങളുടെ തലത്തിലേക്ക് മുൻവശത്തല്ല (ഉദാഹരണത്തിന്, കാസ്റ്റെൽഫ്രാങ്കോയിലെ അൾത്താരയിലെ ജോർജിയോണിലെന്നപോലെ), വ്യത്യസ്ത തലങ്ങളിൽ ഡയഗണലായി: മഡോണയുടെയും കുട്ടികളുടെയും ഒരു സംഘം മുകളിൽ വലതുവശത്ത്, താഴെ ഇടതുവശത്ത് അവളെ ആരാധിക്കുന്ന ഒരു നായകനുള്ള ഒരു കൂട്ടം, മുൻവശത്ത് താഴെ വലതുവശത്ത് ഉപഭോക്തൃ കുടുംബത്തിലെ (പെസാറോ കുടുംബം) മുട്ടുകുത്തി നിൽക്കുന്നു.

അവസാനമായി, ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പ് ചിത്രകാരൻ എന്ന നിലയിൽ ടിഷ്യന് വലിയ പ്രാധാന്യമുണ്ട്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പല ചിത്രങ്ങളിലും ഭൂപ്രകൃതി ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിക്കുന്നു. പ്രകൃതിയുടെ കർശനവും ലളിതവും ഗാംഭീര്യവുമായ സൗന്ദര്യത്തെ ടിഷ്യൻ മികച്ച രീതിയിൽ ചിത്രീകരിക്കുന്നു.

സ്വതന്ത്ര കലാപരമായ വികാസത്തിനായി, ടിഷ്യന്റെ ജീവിതം മുഴുവൻ വളരെ വിജയകരമായിരുന്നു: അദ്ദേഹം ഒരു അടഞ്ഞ ഇടുങ്ങിയ വൃത്തത്തിലല്ല, അക്കാലത്തെ ശാസ്ത്രജ്ഞരുമായും കവികളുമായും വിശാലമായ ആശയവിനിമയത്തിൽ ജീവിച്ചു, കൂടാതെ ലോകത്തിലെ ഭരണാധികാരികളുടെയും കുലീനരായ ജനങ്ങളുടെയും സ്വാഗത അതിഥിയായിരുന്നു. ആദ്യത്തെ പോർട്രെയ്റ്റ് ചിത്രകാരൻ. പിയട്രോ അരെറ്റിനോ, അരിയോസ്റ്റോ, ഫെറാറ അൽഫോൻസോ ഡ്യൂക്ക്, മാന്റുവ ഫെഡറിഗോ ഡ്യൂക്ക്, ടിഷ്യനെ തന്റെ കോടതി ചിത്രകാരനാക്കിയ ചാൾസ് അഞ്ചാമൻ ചക്രവർത്തി, പോപ്പ് പോൾ മൂന്നാമൻ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സുഹൃത്തുക്കളും രക്ഷാധികാരികളുമായിരുന്നു. ദീർഘവും വളരെ സജീവവുമായ ജീവിതത്തിൽ, പ്രതിഭയുടെ വൈദഗ്ധ്യത്തോടെ, ടിഷ്യൻ വൈവിധ്യമാർന്ന സൃഷ്ടികൾ സൃഷ്ടിച്ചു, പ്രത്യേകിച്ചും കഴിഞ്ഞ 40 വർഷങ്ങളിൽ, നിരവധി വിദ്യാർത്ഥികൾ അദ്ദേഹത്തെ സഹായിച്ചപ്പോൾ. റാഫേലിനും മൈക്കലാഞ്ചലോയ്ക്കും ആദർശത്തിലും ആത്മീയതയിലും വഴങ്ങുന്ന ടിഷ്യൻ സൗന്ദര്യബോധത്തിൽ ആദ്യത്തേതിന് തുല്യമാണ്, രചനയുടെ നാടകീയമായ ചൈതന്യത്തിൽ രണ്ടാമത്തേത് ചിത്രകലയുടെ ശക്തിയിൽ രണ്ടിനെയും മറികടക്കുന്നു. നഗ്നശരീരത്തിന്റെ നിറത്തിന് അസാധാരണമായ ജീവൻ നൽകാനും നിറത്തിന്റെ ഗംഭീരമായ ചാരുത അറിയിക്കാനും ടിഷ്യന് അസൂയാവഹമായ കഴിവുണ്ടായിരുന്നു. അതിനാൽ, ഇറ്റാലിയൻ കളറിസ്റ്റുകളിൽ ഏറ്റവും മികച്ചതായി ടിഷ്യൻ കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു.

നിറങ്ങളുടെ ഈ അത്ഭുതകരമായ തിളക്കം, ടിഷ്യന്റെ എല്ലാ ചിത്രങ്ങളിലും നിറഞ്ഞുനിൽക്കുന്ന അസ്തിത്വത്തിന്റെ സന്തോഷകരമായ ബോധത്തിന്റെ തിളക്കവുമായി അഭേദ്യമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. അശ്രദ്ധയും ആഡംബരവും, ആഹ്ലാദത്തിന്റെ ഒരു സന്തുലിതവും നേരിയ ആനന്ദത്തിന്റെ സമതുലിതവും അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിശിഷ്ട വ്യക്തികളെയും വെനീഷ്യൻസിലെ പ്രധാന വ്യക്തികളെയും ശ്വസിക്കുന്നു. ടിഷ്യന്റെ മതപരമായ ചിത്രങ്ങളിൽ പോലും, ശുദ്ധമായ സത്തയുടെ സമചിത്തത, വികാരങ്ങളുടെ സമ്പൂർണ്ണ ഐക്യം, ആത്മാവിന്റെ അലംഘനീയമായ സമഗ്രത എന്നിവയാണ്, പുരാതന വസ്തുക്കളുടേതിന് സമാനമായ ഒരു മതിപ്പ് ഉണർത്തുന്നത്.

ചിത്രങ്ങളുടെ നാടകീയത വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നു

തന്റെ ആദ്യകാല കൃതികളിൽ, ടിഷ്യൻ ബെല്ലിനിയുടെ ശൈലിയിൽ വ്യക്തമായി ഉറച്ചുനിൽക്കുന്നു, അത് അദ്ദേഹം പ്രത്യേക ശക്തിയോടെ നിലനിർത്തുകയും അതിൽ നിന്ന് തന്റെ പക്വതയുള്ള സൃഷ്ടികളിൽ നിന്ന് സ്വയം സ്വതന്ത്രനാവുകയും ചെയ്യുന്നു. പിന്നീടുള്ളവയിൽ, ടിഷ്യൻ രൂപങ്ങളുടെ കൂടുതൽ ചലനാത്മകത, മുഖങ്ങളുടെ പ്രകടനത്തിൽ കൂടുതൽ അഭിനിവേശം, പ്ലോട്ടിന്റെ വ്യാഖ്യാനത്തിൽ കൂടുതൽ വീര്യം എന്നിവ അവതരിപ്പിക്കുന്നു. 1540 ന് ശേഷമുള്ള കാലഘട്ടം, റോമിലേക്കുള്ള ഒരു യാത്ര (1545 - 1546) അടയാളപ്പെടുത്തി, ടിഷ്യന്റെ പ്രവർത്തനത്തിലെ ഒരു വഴിത്തിരിവായി: അദ്ദേഹം ഒരു പുതിയ തരം ആലങ്കാരിക ചിത്രത്തിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു, വർദ്ധിച്ച നാടകീയതയും വികാരങ്ങളുടെ തീവ്രതയും നിറയ്ക്കാൻ ശ്രമിച്ചു. ചിത്രമാണ് എസ്സെഹോമോ(1543, മ്യൂസിയം ഓഫ് ദി ഹിസ്റ്ററി ഓഫ് ആർട്ട്, വിയന്ന) ഒരു ഗ്രൂപ്പ് പോർട്രെയ്‌റ്റും പോൾIII മരുമക്കളായ അലസ്സാൻഡ്രോ, ഒട്ടാവിയോ എന്നിവരോടൊപ്പം(1546, നാഷണൽ ഗാലറി ആൻഡ് മ്യൂസിയം ഓഫ് കപ്പോഡിമോണ്ടെ, നേപ്പിൾസ്).

ടിഷ്യൻ. Ecce homo ("ഇതാ മനുഷ്യൻ"). 1543

1548-ൽ, ചക്രവർത്തി വിളിച്ചുവരുത്തിയ ടിഷ്യൻ ഓഗ്സ്ബർഗിലേക്ക് പോയി, അവിടെ സാമ്രാജ്യത്വ ഭക്ഷണക്രമം നടന്നു. അവന്റെ കുതിരസവാരി ഛായാചിത്രം ചാൾസ്വി ഇൻമുഹൽബർഗ് യുദ്ധംമുൻവശത്തെ ഛായാചിത്രവും ഫിലിപ്പ്II(പ്രാഡോ, മാഡ്രിഡ്) അദ്ദേഹത്തെ ഹബ്സ്ബർഗ് കോടതിയിലെ ആദ്യത്തെ കലാകാരൻ എന്ന പദവി കൊണ്ടുവന്നു.

ടിഷ്യൻ. മ്യൂൾബർഗ് യുദ്ധത്തിന്റെ മൈതാനത്ത് ചാൾസ് അഞ്ചാമൻ ചക്രവർത്തിയുടെ കുതിരസവാരി ഛായാചിത്രം. 1548

പോലുള്ള ശൃംഗാര-പുരാണ ഉള്ളടക്കങ്ങളുടെ പെയിന്റിംഗുകൾ അദ്ദേഹം തുടർന്നു ഓർഗാനിസ്റ്റ്, കാമദേവൻ, നായ എന്നിവയുള്ള ശുക്രൻഅഥവാ ഡാനെ(നിരവധി വകഭേദങ്ങൾ).

മനഃശാസ്ത്രപരമായ നുഴഞ്ഞുകയറ്റത്തിന്റെ ആഴം ടിഷ്യന്റെ പുതിയ ഛായാചിത്രങ്ങളുടെ സവിശേഷതയാണ്: ഇവയാണ് അഞ്ചാം വയസ്സിൽ ക്ലാരിസ സ്ട്രോസി(1542, സ്റ്റേറ്റ് മ്യൂസിയങ്ങൾ, ബെർലിൻ), നീലക്കണ്ണുകളുള്ള ചെറുപ്പക്കാരൻപുറമേ അറിയപ്പെടുന്ന ചെറുപ്പക്കാരനായ ഇംഗ്ലീഷുകാരൻ(പാലാസോ പിറ്റ, ഫ്ലോറൻസ്).

ടിഷ്യൻ. ഒരു യുവ ഇംഗ്ലീഷുകാരന്റെ ഛായാചിത്രം (ചാരനിറമുള്ള കണ്ണുകളുള്ള ഒരു അജ്ഞാത വ്യക്തിയുടെ ഛായാചിത്രം). ശരി. 1540-1545

ടിഷ്യനിൽ മാനറിസത്തിന്റെ സ്വാധീനം

വെനീസിൽ, ടിഷ്യന്റെ പ്രവർത്തനം പ്രധാനമായും മതപരമായ ചിത്രകലയിൽ കേന്ദ്രീകരിച്ചിരുന്നു: അദ്ദേഹം ബലിപീഠങ്ങൾ വരച്ചു. വിശുദ്ധ ലോറൻസിന്റെ രക്തസാക്ഷിത്വം(1559, ജെസ്യൂട്ട് ചർച്ച്).

ടിഷ്യൻ. വിശുദ്ധ ലോറൻസിന്റെ രക്തസാക്ഷിത്വം. 1559

അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏറ്റവും പുതിയ മാസ്റ്റർപീസുകളിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു പ്രഖ്യാപനം(സാൻ സാൽവറ്റോർ, വെനീസ്), ടാർക്വിനിയസും ലുക്രേഷ്യയും(അക്കാഡമി ഓഫ് ഫൈൻ ആർട്സ്, വിയന്ന), മുള്ളുകൾ കൊണ്ട് കിരീടം (ബവേറിയൻആർട്ട് കളക്ഷൻസ്, മ്യൂണിച്ച്), ഇത് മാനറിസ്റ്റ് സ്റ്റേജിലേക്കുള്ള ടിഷ്യന്റെ വ്യക്തമായ പരിവർത്തനത്തെ അടയാളപ്പെടുത്തുന്നു. മഹാനായ കലാകാരൻ യഥാർത്ഥത്തിൽ "എല്ലാ നിറങ്ങളോടും കൂടി" പെയിന്റിംഗിനെ അതിന്റെ യുക്തിസഹമായ നിഗമനത്തിലേക്ക് കൊണ്ടുവരുന്നു, പുതിയതും ആഴത്തിൽ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നതുമായ മാർഗങ്ങൾ പരീക്ഷിക്കാൻ അനുവദിക്കുന്ന ഒരു ഭാഷ സൃഷ്ടിക്കുന്നു.

ടിഷ്യൻ. പ്രഖ്യാപനം. 1562-1564

ഈ സമീപനം ടിന്റോറെറ്റോ, റെംബ്രാന്റ്, റൂബൻസ്, എൽ ഗ്രെക്കോ എന്നിവരിലും അക്കാലത്തെ മറ്റ് ചില പ്രമുഖ യജമാനന്മാരിലും ശക്തമായ സ്വാധീനം ചെലുത്തി.

മരണശേഷം തീർന്നിട്ടില്ലാത്ത ടിഷ്യന്റെ അവസാനത്തെ പെയിന്റിംഗ്, "പിയേറ്റ" (അക്കാദമി, വെനീസ്) ആയിരുന്നു, 90 വയസ്സുള്ള ഒരു മനുഷ്യന്റെ ഇതിനകം വിറയ്ക്കുന്ന കൈയെ അപലപിക്കുന്നു, എന്നാൽ രചനയിലും നിറത്തിലും നാടകത്തിലും അത് ഉയർന്ന തലത്തിൽ ശ്രദ്ധേയമാണ്. 1576 ഓഗസ്റ്റ് 27-ന് വെനീസിൽ 90-ആം വയസ്സിൽ പ്ലേഗ് ബാധിച്ച് ടിഷ്യൻ മരിച്ചു, സാന്താ മരിയ ഡെയ് ഫ്രാരി പള്ളിയിൽ അടക്കം ചെയ്തു.

പ്രതിഭയുടെ അക്ഷീണതയുടെയും ചൈതന്യത്തിന്റെയും കാര്യത്തിൽ, ടിഷ്യന് എതിരാളി മൈക്കലാഞ്ചലോ മാത്രമേയുള്ളൂ, പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മൂന്നിൽ രണ്ട് ഭാഗവും അദ്ദേഹം നിലകൊണ്ടു. റാഫേൽ റോമിനും മൈക്കലാഞ്ചലോ ഫ്ലോറൻസിനും ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി മിലനും ടിഷ്യൻ വെനീസിനും എന്തായിരുന്നുവോ. വെനീഷ്യൻ സ്കൂളിന്റെ മുൻ തലമുറകളുടെ സഞ്ചിത പരിശ്രമങ്ങൾ അദ്ദേഹം നിരവധി പ്രധാന കൃതികളിൽ പൂർത്തിയാക്കുക മാത്രമല്ല, ഒരു പുതിയ യുഗം ഉജ്ജ്വലമായി തുറക്കുകയും ചെയ്തു. അതിന്റെ പ്രയോജനകരമായ സ്വാധീനം ഇറ്റലിയെ മാത്രമല്ല, യൂറോപ്പിലുടനീളം വ്യാപിക്കുന്നു. ഡച്ചുകാർ - റൂബൻസ്, വാൻ ഡിക്ക്, ഫ്രഞ്ചുകാർ - പൗസിൻ, വാട്ടോ, സ്പെയിൻകാർ - വെലാസ്ക്വെസ്, മുറില്ലോ, ബ്രിട്ടീഷുകാർ - റെയ്നോൾഡ്സ്, ഗെയ്ൻസ്ബറോ എന്നിവർ ഇറ്റലിക്കാരായ ടിന്റോറെറ്റോ, ടൈപോളോ, പൗലോ വെറോണീസ് എന്നിവരോട് കടപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.

വഴിയിൽ, കൃത്യമായ ജനനത്തീയതിയെക്കുറിച്ച് ഗവേഷകർക്കിടയിൽ ഇപ്പോഴും തർക്കങ്ങളുണ്ട്: ടിഷ്യൻ 90 വർഷം ജീവിച്ചിരുന്നുവെന്ന് ചിലർ പറയുന്നു, മറ്റുള്ളവർ - 96. കൂടാതെ, മരണകാരണവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട്, സമവായമില്ല. എന്തായാലും, ദൈവം അവനെ മൂന്ന് തവണ അളന്നു, കാരണം അക്കാലത്തെ ശരാശരി ആയുർദൈർഘ്യം 35 വർഷത്തിനുള്ളിൽ ആയിരുന്നു. മഹായുഗത്തിന്റെ പ്രഹേളിക ഗുരുവാണ് അദ്ദേഹം.

ഭാവിയിലെ പ്രതിഭയുടെ വിധി മുൻകൂട്ടി നിശ്ചയിച്ച കുട്ടികളുടെ ഡ്രോയിംഗ്

"പ്രകൃതിയനുസരിച്ച്, ടിഷ്യൻ ഒരു യഥാർത്ഥ പർവതാരോഹകനെപ്പോലെ നിശബ്ദനായിരുന്നു," കാരണം വടക്കൻ ഇറ്റലിയിലെ കോട്ടയുള്ള നഗരമായ പീവ് ഡി കാഡോറിൽ, കഠിനമായ കാലാവസ്ഥയും കഠിനമായ ധാർമ്മികതയും ഉള്ള പ്രദേശത്താണ് അദ്ദേഹം ജനിച്ചത്. രസകരമായ കാര്യം എന്തെന്നാൽ, വെസെല്ലിയോ കുടുംബത്തിലോ, കമ്മാരന്മാരുടെയും നെയ്ത്തുകാരുടെയും മരംവെട്ടുകാരുടെയും നഗരമായ കാഡോറിലുടനീളം പണ്ടുമുതലേ കലാകാരന്മാർ ഉണ്ടായിരുന്നില്ല എന്നതാണ്. ജീവിതത്തിൽ നിങ്ങൾ ചെയ്യേണ്ടത് നിങ്ങൾക്ക് ഭക്ഷണം നൽകുമെന്ന് ഉയർന്ന പ്രദേശവാസികൾ വിശ്വസിച്ചു. അതിനാൽ, ആൺകുട്ടികൾക്ക് കമ്മാരക്കടകളിലോ മരം മുറിക്കുന്നതിലോ മുതിർന്നവർക്ക് തുല്യമായി ജോലി ചെയ്യേണ്ടിവന്നു, പെൺകുട്ടികൾക്ക് സരസഫലങ്ങളും ഔഷധസസ്യങ്ങളും എടുക്കേണ്ടി വന്നു, അതിൽ നിന്ന് ഹോംസ്പൺ തുണിയ്ക്കുള്ള ചായങ്ങൾ ഉണ്ടാക്കി.

കന്യാമറിയത്തിന്റെ സ്വർഗ്ഗാരോഹണം (1518). രചയിതാവ്: ടിഷ്യൻ വെസെല്ലിയോ.

ഞായറാഴ്ചകളിൽ പള്ളി സന്ദർശനം നിർബന്ധമായിരുന്നു. ഒരിക്കൽ, പള്ളിയിൽ നിന്ന് മടങ്ങിയെത്തിയ ടിഷ്യൻ, പള്ളി വരച്ച ചിത്രങ്ങളിൽ ആകൃഷ്ടനായി, വീട്ടിലെ ഡൈ-ഹൗസിൽ നിന്ന് ചായങ്ങൾ എടുത്ത് വീടിന്റെ വെളുത്ത ഭിത്തിയിൽ കന്യാമറിയത്തിന്റെ ചിത്രം വരച്ചു, അതിൽ ഒരാൾക്ക് എളുപ്പത്തിൽ തിരിച്ചറിയാൻ കഴിയും. അവന്റെ അമ്മയുടെ സവിശേഷതകൾ.

പട്ടാളക്കാരനും രാഷ്ട്രതന്ത്രജ്ഞനുമായ പിതാവ് തന്റെ മകനെ ഒരു നോട്ടറിയായി കാണാൻ ഇഷ്ടപ്പെടുമെങ്കിലും, തന്റെ പ്രതിഭാധനനായ മകനെ വെനീസിലേക്ക് ഡ്രോയിംഗ് പഠിക്കാൻ അയയ്ക്കാൻ അമ്മ നിർബന്ധിച്ചു. ആൺകുട്ടിയെ അവനോടൊപ്പം ഒറ്റയ്ക്ക് പോകാൻ അനുവദിക്കുന്നത് ഭയാനകമാകാതിരിക്കാൻ, അവന്റെ ജ്യേഷ്ഠൻ ഫ്രാൻസെസ്കോയെയും അയച്ചു.

വെനീസ് - രൂപീകരണത്തിന്റെയും അതുല്യമായ കൈയക്ഷരത്തിനായുള്ള തിരയലിന്റെയും നഗരം

നവോത്ഥാന കാലത്ത് ഫ്ലോറൻസ് വരകൾക്ക് മുൻഗണന നൽകിയിരുന്നെങ്കിൽ വെനീസിന് പെയിന്റ് മാത്രമേ ഇഷ്ടപ്പെട്ടിരുന്നുള്ളൂ എന്ന് കലാചരിത്രകാരന്മാർ പലപ്പോഴും പറയാറുണ്ട്. അതിനാൽ, ലോകത്തിന് ഏറ്റവും മികച്ച കളറിസ്റ്റ് ടിഷ്യനെ നൽകാൻ വെനീസിന് മാത്രമേ കഴിയൂ.

വിശുദ്ധന്റെ അത്ഭുതം. വെനീസിലെ സാൻ ലോറെൻസോ പാലത്തിൽ കുരിശ്. (1500) ജെന്റൈൽ ബെല്ലിനി.

പതിമൂന്നാം വയസ്സിൽ, യുവ ടിഷ്യൻ ഈ അത്ഭുതകരമായ നഗരത്തിൽ എന്നേക്കും താമസിക്കാനും തനിക്കും വെനീസിനും ലോക പ്രശസ്തി നേടാനും വരും. പതിനേഴു വർഷത്തിനുള്ളിൽ, യുവ ടിഷ്യന് വെനീഷ്യൻ റിപ്പബ്ലിക്കിലെ ആദ്യത്തെ കലാകാരൻ എന്ന പദവി നൽകും. തന്റെ സൃഷ്ടിയിൽ, യുവ വെസെല്ലിയോ ശോഭയുള്ള മൾട്ടി-കളർ പാലറ്റ് ഒഴിവാക്കുന്നില്ല. അതേ സമയം, എല്ലാ കലാകാരന്മാരെയും പോലെ ഒരു ബ്രഷ് ഉപയോഗിച്ച് മാത്രമല്ല, ഒരു സ്പാറ്റുലയും ഒരു വിരലും കൊണ്ട് ക്യാൻവാസിൽ പെയിന്റ് പ്രയോഗിക്കുന്നു.

ടിഷ്യന് മുമ്പ്, പെയിന്റിംഗുകൾ പ്രായോഗികമായി ക്യാൻവാസിൽ വരച്ചിരുന്നില്ല എന്നതാണ് രസകരമായ കാര്യം. റഷ്യൻ ഐക്കണുകൾ പോലെയുള്ള ബോർഡുകളിലും ചുവരുകളിലും ഫ്രെസ്കോകളുടെ രൂപത്തിൽ ചിത്രകാരന്മാർ അവരുടെ സൃഷ്ടികൾ സൃഷ്ടിച്ചു. എന്നാൽ വെനീസിൽ ഈർപ്പമുള്ള കാലാവസ്ഥ ഉണ്ടായിരുന്നു, അത്തരം പെയിന്റിംഗ് മോടിയുള്ളതല്ല. പ്രൈംഡ് ക്യാൻവാസിന്റെയും ഓയിൽ പെയിന്റുകളുടെയും ഉപയോഗമായിരുന്നു ടിഷ്യന്റെ പുതുമ.

ഫെഡറിക്കോ II ഗോൺസാഗയുടെ ഛായാചിത്രം.

"ചിത്രകാരന്മാരുടെ രാജാവ്, രാജാക്കന്മാരുടെ ചിത്രകാരൻ" - സമകാലികർ ടിഷ്യൻ എന്ന് വിളിക്കുന്നു, കാരണം അദ്ദേഹം ഒരു മികച്ച പോർട്രെയ്റ്റ് ചിത്രകാരനായിരുന്നു. ചിത്രീകരിക്കപ്പെട്ടവരുടെ ആത്മാക്കൾ ചിത്രങ്ങൾക്ക് പിന്നിൽ മറഞ്ഞിരിക്കുന്നതുപോലെ അദ്ദേഹം പകർത്തിയ ചിത്രങ്ങൾ നിരവധി നൂറ്റാണ്ടുകളായി ക്യാൻവാസുകളിൽ നിന്ന് നോക്കുന്നു.

നരച്ച കണ്ണുകളുള്ള ഒരു അജ്ഞാതന്റെ ഛായാചിത്രം. രചയിതാവ്: ടിഷ്യൻ വെസെല്ലിയോ.

ടിഷ്യൻ തന്റെ സമകാലികരുടെ ഛായാചിത്രങ്ങൾ അതിശയകരമായ കൃത്യതയോടെ വരച്ചു, ബാഹ്യ സാമ്യം മാത്രമല്ല, ചിലപ്പോൾ അവരുടെ കഥാപാത്രങ്ങളുടെ വൈരുദ്ധ്യാത്മക സ്വഭാവങ്ങളും: കാപട്യവും സംശയവും, ആത്മവിശ്വാസവും അന്തസ്സും. യഥാർത്ഥ കഷ്ടപ്പാടും സങ്കടവും ഒരുപോലെ അറിയിക്കാൻ യജമാനന് കഴിഞ്ഞു.

മാനസാന്തരപ്പെട്ട മഗ്ദലന മറിയം. രചയിതാവ്: ടിഷ്യൻ വെസെല്ലിയോ.

ജോർജിയോ വസാരി എഴുതി “അദ്ദേഹത്തിന്റെ തൂലികയിൽ തൊടാത്ത ഒരു പ്രമുഖ വ്യക്തിയും കുലീനയായ സ്ത്രീയും ഇല്ലായിരുന്നു. ഈ അർത്ഥത്തിൽ കലാകാരന്മാർക്കിടയിൽ അദ്ദേഹത്തിനു തുല്യമായിരുന്നില്ല, ഇല്ല, ഇല്ല.കർദ്ദിനാൾമാർ, മാർപ്പാപ്പമാർ, യൂറോപ്യൻ രാജാക്കന്മാർ എന്നിവരുൾപ്പെടെ അക്കാലത്തെ സ്വാധീനമുള്ള നിരവധി വ്യക്തികൾ അദ്ദേഹത്തിൽ നിന്ന് അവരുടെ ഛായാചിത്രം ഓർഡർ ചെയ്യാൻ ശ്രമിച്ചു.

ടോമാസോ വിൻസെൻസോ മോസ്റ്റിയുടെ ഛായാചിത്രം. രചയിതാവ്: ടിഷ്യൻ വെസെല്ലിയോ.

സ്പാനിഷ്, ഫ്രഞ്ച് രാജാക്കന്മാർ, ടിഷ്യനെ അവരുടെ സ്ഥലത്തേക്ക് ക്ഷണിച്ചു, കോടതിയിൽ ഒത്തുതീർപ്പാക്കാൻ അവനെ പ്രേരിപ്പിച്ചു, എന്നാൽ കലാകാരൻ, ഉത്തരവുകൾ പൂർത്തിയാക്കി, എല്ലായ്പ്പോഴും തന്റെ ജന്മനാടായ വെനീസിലേക്ക് മടങ്ങി.

വിശുദ്ധ റോമൻ ചക്രവർത്തിയായ ചാൾസ് അഞ്ചാമന്റെ ഛായാചിത്രം ടിഷ്യൻ വരച്ചപ്പോൾ, അബദ്ധവശാൽ തന്റെ ബ്രഷ് ഉപേക്ഷിച്ചു, ചക്രവർത്തി എഴുന്നേറ്റു നിന്ന് കലാകാരന് നൽകുന്നത് ലജ്ജാകരമായതായി കണക്കാക്കിയില്ല: "ടിഷ്യനെ ചക്രവർത്തിക്ക് പോലും സേവിക്കുന്നത് മാന്യമാണ്."

ചാൾസ് വിയുടെ ഛായാചിത്രം. രചയിതാവ്: ടിഷ്യൻ വെസെല്ലിയോ.

പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിൽ, ടിഷ്യൻ എന്ന ബ്രഷ് കൊണ്ട് മുദ്രണം ചെയ്താൽ അനശ്വരനാകുക എന്നാണർത്ഥം. അങ്ങനെ അത് സംഭവിച്ചു. അഞ്ച് നൂറ്റാണ്ടിലേറെയായി, ടിഷ്യന്റെ ഛായാചിത്രങ്ങൾ ലോക മ്യൂസിയങ്ങളുടെ ഗാലറികളെ അലങ്കരിക്കുകയും സന്ദർശകരുടെ ഭാവനയെ ആവേശം കൊള്ളിക്കുകയും ചെയ്തു.

സ്വന്തം ചിത്രം. ടിഷ്യൻ വെസെല്ലിയോ.

ടിഷ്യൻ "പ്രൗഢമായ ഭാവവും കഴുകൻ പ്രൊഫൈലും ഉള്ള, പൊക്കമുള്ള, ഗാംഭീര്യമുള്ള ഒരു ഹൈലാൻഡർ" ആയിരുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന് നശിപ്പിക്കാനാവാത്ത ആരോഗ്യമുണ്ടായിരുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതം നിരവധി പ്രണയകഥകളാൽ നിറഞ്ഞിരുന്നു, കൂടുതലും മോഡലുകൾ. ടിഷ്യന് ഒരു മോഡലാകുക എന്നത് വലിയ ബഹുമതിയായി കണക്കാക്കപ്പെട്ടു.

കണ്ണാടിക്ക് മുന്നിൽ ശുക്രൻ. (ഏകദേശം 1555) രചയിതാവ്: ടിഷ്യൻ വെസെല്ലിയോ.

വിവിധ ക്ലാസുകളിലെ സ്ത്രീകൾ: കൗണ്ടസ്, മാർക്വിസ് മുതൽ വേശ്യകൾ വരെ, വെനീസ് തിങ്ങിക്കൂടിയിരുന്നവർക്ക്, ഒരു മികച്ച ചിത്രകാരന്റെ ഛായാചിത്രങ്ങളിൽ അനശ്വരനാകാനുള്ള ഭാഗ്യം ലഭിച്ചു. മെലിഞ്ഞ സ്ത്രീകളെ ചിത്രീകരിക്കാൻ ടിഷ്യന് ഇഷ്ടപ്പെട്ടില്ല, അയാൾക്ക് ഭംഗിയും ഭംഗിയും ഇഷ്ടമായിരുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ മോഡലുകൾ പലപ്പോഴും ചുവപ്പ് കലർന്ന സ്വർണ്ണ മുടിയുള്ളവരായിരുന്നു. ഇതിൽ നിന്ന് മുടിയുടെ നിറത്തിന് പേര് ലഭിച്ചു - ടിഷ്യൻ.

ബലഹീനതയുടെ ഉപമ. (1516). രചയിതാവ്: ടിഷ്യൻ വെസെല്ലിയോ.

കലാകാരനായ പാൽമ ദി എൽഡറിന്റെ മകളായ സുന്ദരിയായ വയലാന്റേയോടുള്ള ടിഷ്യന്റെ പ്രണയത്തിന്റെ കഥയ്ക്ക് അപകീർത്തികരമായ ഒരു രുചി ഉണ്ടായിരുന്നു. പെൺകുട്ടി പ്രത്യേകിച്ച് എളിമയുള്ളവളല്ല, പോസ് ചെയ്യാൻ മനസ്സോടെ സമ്മതിച്ചു - ടിഷ്യന് മാത്രമല്ല. അതിൽ നിന്ന് ചിത്രകാരൻ തന്റെ പല ഛായാചിത്രങ്ങളും എഴുതും. മാസ്റ്ററുടെ പല പ്ലോട്ട് ക്യാൻവാസുകളിലും അവളുടെ രൂപം കാണാം. ഈ നോവൽ പെൺകുട്ടിയുടെ പിതാവിൽ രോഷത്തിന്റെ കൊടുങ്കാറ്റുണ്ടാക്കി - ടിഷ്യൻ അവളുടെ ഇരട്ടി സീനിയറും പാൽമയുടെ അതേ പ്രായവുമായിരുന്നു.

വയലന്റ. രചയിതാവ്: ടിഷ്യൻ വെസെല്ലിയോ.

അക്കാലത്ത് വെനീസിൽ 11 ആയിരത്തിലധികം വേശ്യകൾ ഉണ്ടായിരുന്നതിനാൽ, ആരോഗ്യമുള്ള ടിഷ്യൻ പലപ്പോഴും സ്നേഹത്തിന്റെ പുരോഹിതന്മാരുടെ സേവനങ്ങൾ അവലംബിക്കുന്നത് തികച്ചും സ്വാഭാവികമാണ്.

"കണ്ണാടിക്ക് മുന്നിൽ സ്ത്രീ" (1515). രചയിതാവ്: ടിഷ്യൻ വെസെല്ലിയോ.

എന്നിരുന്നാലും, സ്ത്രീകളുടെ പ്രിയങ്കരൻ തന്റെ ഭാര്യയെ വെളുത്ത തൊലിയുള്ള വെനീഷ്യക്കാരിൽ നിന്ന് എടുത്തില്ല, മറിച്ച് അവൻ തന്നെയുള്ള പർവതപ്രദേശങ്ങളിൽ നിന്ന് അവനെ കൊണ്ടുവന്നു. സിസിലിയ വളരെക്കാലം അവന്റെ വീട്ടുജോലിക്കാരനായിരുന്നു, അത് ടിഷ്യന്റെ കുട്ടികൾക്ക് ജന്മം നൽകുന്നതിൽ നിന്ന് അവളെ തടഞ്ഞില്ല. വളരെക്കാലം കഴിഞ്ഞ് ടിഷ്യൻ അവളെ വിവാഹം കഴിച്ചു.

ഉപഭോക്താക്കളെ വളരെയധികം പ്രകോപിപ്പിച്ച മാസ്റ്ററുടെ സമഗ്രതയും മന്ദതയും

കലാകാരൻ തന്റെ മാസ്റ്റർപീസുകൾ സമഗ്രമായും സാവധാനത്തിലും സൃഷ്ടിച്ചു, തന്റെ ജീവിതം വളരെ ദൈർഘ്യമേറിയതാണെന്ന് അവനറിയാവുന്നതുപോലെ, അയാൾക്ക് തിരക്കുകൂട്ടാൻ ഒരിടവുമില്ല. ജോലി ചെയ്യുമ്പോൾ, ഓരോ അടിയും ബ്രഷ്‌സ്ട്രോക്കും കണക്കിലെടുത്ത് അദ്ദേഹം ഒരുപാട് ചിന്തിച്ചു. ഇതിനായി അദ്ദേഹത്തെ "കണ്ണുകൾക്ക് പിന്നിൽ" "മന്ദഗതിയിലുള്ള ചിന്ത" എന്ന് വിളിച്ചിരുന്നു.

ചിത്രത്തിലെ ജോലി "പറ്റിനിൽക്കുന്നില്ലെങ്കിൽ", മികച്ച സമയം വരെ ടിഷ്യൻ മതിലിന് അഭിമുഖമായി ക്യാൻവാസ് തുറന്നു. ഇത് അഴിമതിക്ക് വഴിവെച്ചിട്ടുണ്ട്. എല്ലാ സമയപരിധികളും ഇതിനകം കാലഹരണപ്പെട്ടു എന്ന ഓർമ്മപ്പെടുത്തലുകളുമായി ഉപഭോക്താക്കൾ അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ ടിഷ്യനെ ഉപരോധിച്ചു.

അൽഫോൻസോ ഡി "എസ്റ്റെ, ഡ്യൂക്ക് ഓഫ് ഫെറാറയുടെ ഛായാചിത്രം. രചയിതാവ്: ടിഷ്യൻ വെസെല്ലിയോ.

വളരെക്കാലമായി തന്റെ ഛായാചിത്രത്തിനായി കാത്തിരുന്ന ഡ്യൂക്ക് അൽഫോൻസോ ഡി "എസ്റ്റെയുടെ ദേഷ്യത്തിനും പരാതികൾക്കും പരിധിയില്ലായിരുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ഓർഡർ പൂർത്തിയായപ്പോൾ, ഡ്യൂക്ക് തന്റെ എല്ലാ അതൃപ്തിയും ഉപേക്ഷിച്ച് ആവേശത്തോടെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രവർത്തനത്തെ അഭിനന്ദിച്ചു. മാസ്റ്റർ.

ഒരു ദിവസം ഒരു ഉപഭോക്താവിന് ജോലി പൂർത്തിയായിട്ടില്ലെന്ന് തോന്നി, അദ്ദേഹം ചിത്രം പൂർത്തിയാക്കാൻ ടിഷ്യനോട് ആവശ്യപ്പെട്ടു. മാസ്റ്റർ ഇതിനകം തന്റെ ഓട്ടോഗ്രാഫ് ക്യാൻവാസിൽ ഇട്ടിരുന്നതിനാൽ: “ടിഷ്യൻ ഇത് ഉണ്ടാക്കി”, അദ്ദേഹം ശാന്തമായി ഒരു വാക്ക് കൂടി ചേർത്തു, കൂടാതെ ലിഖിതം ഇതിനകം തന്നെ “ടിഷ്യൻ ഉണ്ടാക്കി, ഉണ്ടാക്കി” എന്ന് മുഴങ്ങി, ഒറിജിനലിൽ ഇത് ഇതുപോലെ കാണപ്പെടുന്നു: “ടൈറ്റിയാനസ് ഫെസിറ്റ്, ഫെസിറ്റ്".

"ടിഷ്യൻ ഡിവൈൻ"

അക്കാലത്ത് അവിശ്വസനീയമാംവിധം നീണ്ട ജീവിതം നയിക്കാൻ ടിഷ്യൻ ഭാഗ്യവാനായിരുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതകാലത്ത്, എക്കാലത്തെയും മികച്ച കളറിസ്റ്റിന്റെ പ്രശസ്തിയും "ടിഷ്യൻ ദി ഡിവൈൻ" എന്ന വിളിപ്പേരും അദ്ദേഹത്തിന് ലഭിച്ചു. വളരെ ആശ്ചര്യപ്പെടുത്തുന്ന കാര്യം - തന്റെ ദിവസാവസാനം വരെ, യജമാനൻ മനസ്സിന്റെ വ്യക്തതയും കാഴ്ചയുടെ മൂർച്ചയും കൈയുടെ ദൃഢതയും നിലനിർത്തി.

സ്വന്തം ചിത്രം. ടിഷ്യൻ വെസെല്ലിയോ.

അദ്ദേഹത്തിന്റെ മരണദിവസം നിരവധി ആളുകൾക്ക് ഒരു ഉത്സവ മേശ വയ്ക്കാൻ അദ്ദേഹം ഉത്തരവിട്ടതായി അവർ പറയുന്നു. ലോകം വിട്ടു പണ്ടേ പോയ തന്റെ മരിച്ചുപോയ അദ്ധ്യാപകരുടെയും സുഹൃത്തുക്കളുടെയും നിഴലുകളോട് വിട പറയാൻ അവൻ തീരുമാനിച്ചത് പോലെയായിരുന്നു അത്: ജിയോവാനി ബെല്ലിനിയും ജോർജിയോണും, മൈക്കലാഞ്ചലോയും റാഫേലും, ചക്രവർത്തി ചാൾസ് അഞ്ചാമൻ. അവൻ അവരോട് മാനസികമായി വിട പറഞ്ഞു, പക്ഷേ അവൻ അവസാനത്തെ ഭക്ഷണം തുടങ്ങാൻ സമയം കിട്ടിയില്ല. കൈയിൽ ബ്രഷുമായി നിലത്ത് കിടക്കുന്നതാണ് കണ്ടത്. ക്രിസ്തുവിന്റെ വിലാപം എന്ന തന്റെ വിടവാങ്ങൽ കൃതി പൂർത്തിയാക്കാൻ അദ്ദേഹത്തിന് സമയമില്ലായിരുന്നു.

"ക്രിസ്തുവിന്റെ വിലാപം". രചയിതാവ്: ടിഷ്യൻ വെസെല്ലിയോ.

ഒരു പതിപ്പ് അനുസരിച്ച്, ടിഷ്യൻ തന്റെ മകനിൽ നിന്ന് പ്ലേഗ് ബാധിച്ച് മരിച്ചു, നനഞ്ഞ കാലാവസ്ഥ കാരണം വെനീസിൽ ഇത് പലപ്പോഴും പൊട്ടിപ്പുറപ്പെട്ടു. ഇത് ശരിയാണെങ്കിൽ, അവന്റെ ശരീരം കത്തിക്കേണ്ടി വരും. എന്നിരുന്നാലും, മിടുക്കനായ ചിത്രകാരൻ തന്റെ അവസാന അഭയം കണ്ടെത്തിയത് വെനീഷ്യൻ കത്തീഡ്രൽ ഓഫ് സാന്താ മരിയ ഗ്ലോറിയോസ ഡെയ് ഫ്രാരിയിലാണ്.
"വിശുദ്ധ സെബാസ്റ്റ്യൻ". ഹെർമിറ്റേജ് മ്യൂസിയം. രചയിതാവ്: ടിഷ്യൻ വെസെല്ലിയോ.
മാനസാന്തരപ്പെട്ട മഗ്ദലന മറിയം. ഹെർമിറ്റേജ് മ്യൂസിയം.

ടിഷ്യൻ വെസെല്ലിയോ (ടിസിയാനോ വെസെല്ലിയോ)- യഥാർത്ഥത്തിൽ ഇറ്റലിയിൽ നിന്നുള്ള ഒരു ചിത്രകാരൻ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കല അനശ്വരതയോടും നിത്യതയോടും ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ടിഷ്യന്റെ ജീവിതകാലത്ത് പോലും, കലാകാരന്റെ ബ്രഷിന് യഥാർത്ഥ മാന്ത്രിക ഗുണങ്ങളുണ്ടായിരുന്നു. ലോകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അസാധാരണമായ ഒരു ദർശനം ഏറ്റവും സാധാരണമായ വസ്തുക്കളിലും ആളുകളിലും പോലും സൗന്ദര്യം കണ്ടെത്താനും തന്റെ ക്യാൻവാസുകളിൽ ഈ അതുല്യമായ അത്ഭുതങ്ങൾ വെളിപ്പെടുത്താനും അതുവഴി ലോകമെമ്പാടും പ്രകടിപ്പിക്കാനും അവനെ അനുവദിച്ചുവെന്ന് വിശ്വസിക്കപ്പെട്ടു.

നവോത്ഥാനത്തിന്റെ വെനീഷ്യൻ സ്കൂളിന്റെ വികസനത്തിന് വിലമതിക്കാനാവാത്ത സംഭാവന നൽകിയ ടിഷ്യൻ വെസെലിയോ പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ചിത്രകലയിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട വ്യക്തികളിൽ ഒരാളായി മാറി. പുരാണ വിഷയങ്ങൾക്ക് അദ്ദേഹം മുൻഗണന നൽകി, അദൃശ്യ ലോകത്ത് ഭൗതിക യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ ചോദ്യങ്ങൾക്ക് ഉത്തരം കണ്ടെത്തി.

ബൈബിളിൽ വിവരിച്ചിരിക്കുന്ന സംഭവങ്ങൾ ടിഷ്യൻ പലപ്പോഴും ക്യാൻവാസിലേക്ക് മാറ്റി. ചിത്രകാരന്റെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ ആദ്യകാല കൃതികളിലൊന്നിനെ "മഡോണ ഇൻ ഗ്ലോറി, ബേബി ജീസസ്, സെന്റ് ഫ്രാൻസിസ്, ആൽവ്സ്", "ഡെനാറിയസ് ഓഫ് സീസർ" എന്നിങ്ങനെയുള്ള പെയിന്റിംഗുകൾ എന്ന് വിളിക്കാം. ടിഷ്യൻ പലപ്പോഴും അത്തരം ഉയർന്ന തീമുകളിലേക്ക് തിരിയുക മാത്രമല്ല, ടിഷ്യൻ ദി ഡിവൈൻ എന്നറിയപ്പെടുകയും ചെയ്തു: കലാകാരനെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ ആരാധകർ വിളിച്ചത് അത്തരമൊരു ഉച്ചത്തിലുള്ള വിശേഷണത്തോടെയാണ്.

കഴിവുകൾ യഥാസമയം തിരിച്ചറിയപ്പെടാതെ പോയ നിരവധി പ്രതിഭകളെ ചരിത്രത്തിന് അറിയാം. നേരെമറിച്ച്, ടിഷ്യൻ അവരുടെ എണ്ണത്തിന് ആട്രിബ്യൂട്ട് ചെയ്യാൻ കഴിയില്ല. അദ്ദേഹത്തിന് പതിമൂന്ന് വയസ്സ് പോലും തികയാത്തപ്പോൾ, അദ്ദേഹം വെനീസിലേക്ക് പോയി, അവിടെ ജോർജിയോൺ ലോറെൻസോ ലോട്ടോ ഉൾപ്പെടെയുള്ള മിടുക്കരായ കലാകാരന്മാരെ കണ്ടുമുട്ടി.

പതിനേഴു വർഷത്തെ സ്വന്തം ശൈലിയും അവന്റെ കഴിവുകൾ മെച്ചപ്പെടുത്തുന്നതിനുള്ള പ്രവർത്തനവും കടന്നുപോയി, 1517-ൽ യുവ ടിഷ്യന് വെനീഷ്യൻ റിപ്പബ്ലിക്കിലെ ആദ്യത്തെ കലാകാരൻ എന്ന പദവി ലഭിച്ചു. വളരെ നേരത്തെ വിജയത്തിലെത്തിയ ചിത്രകാരൻ, മൈക്കലാഞ്ചലോയുടെയും റാഫേലിന്റെയും ചിത്രങ്ങളിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ട്, സ്വന്തം സൃഷ്ടികളിൽ അദ്ദേഹം ശോഭയുള്ളതും പൂരിതവുമായ നിറങ്ങൾ ഒഴിവാക്കുന്നില്ല.

1526-ലെ "മഡോണ ഓഫ് പെസാരോ" ഓർമ്മിച്ചാൽ മതിയാകും: അതിൽ നിങ്ങൾക്ക് ശുദ്ധമായ ആകാശ-നീല നിറവും തീപിടിച്ച ചുവപ്പും തിളങ്ങുന്ന ബീജും കാണാം. ചിത്രത്തിന്റെ എല്ലാ ഘടകങ്ങളും ടിഷ്യന്റെ ഒരു പ്രത്യേക പ്രപഞ്ചത്തിൽ നിലവിലുണ്ട്, കാരണം ഈ സൃഷ്ടിയിൽ കലാകാരന്റെ ശൈലി ഇതിനകം രൂപപ്പെട്ടിട്ടുണ്ട്.

ടിഷ്യൻ തീർച്ചയായും ഒരു മികച്ച പോർട്രെയ്റ്റ് ചിത്രകാരനായിരുന്നു. അവൻ പകർത്തിയ മുഖങ്ങൾ ക്യാൻവാസുകളിൽ നിന്ന് ഒരു ആത്മാവ് ചിത്രത്തിന് പിന്നിൽ മറഞ്ഞിരിക്കുന്നതുപോലെ നോക്കി. സമൂഹത്തിൽ ഉയർന്ന സ്ഥാനമുള്ള അക്കാലത്തെ പ്രമുഖരും പ്രശസ്തരുമായ വ്യക്തികളിൽ നിന്ന് മാസ്റ്റർ ഉത്തരവുകൾ സ്വീകരിച്ചു.

എന്നിരുന്നാലും, ടിഷ്യന്റെ പരിചയക്കാരുടെ സർക്കിളിൽ തന്നെ സംസ്ഥാന തലത്തിലെ അവസാനത്തെ വ്യക്തികളും ലോക പ്രാധാന്യമുള്ള ആളുകളും ഉൾപ്പെട്ടിരുന്നില്ല. ഉദാഹരണത്തിന്, 1529-ൽ പാർമയിൽ, ചിത്രകാരൻ ചാൾസ് അഞ്ചാമൻ ചക്രവർത്തിയെ കണ്ടുമുട്ടി, തുടർന്ന് അദ്ദേഹത്തിന്റെ രക്ഷാധികാരിയായി, അദ്ദേഹത്തിന് കൗണ്ട് പാലറ്റൈൻ, നൈറ്റ് ഓഫ് ഗോൾഡൻ സ്പർ എന്നീ പദവികൾ നൽകി. തീർച്ചയായും, ടിഷ്യൻ കടക്കെണിയിലായിരുന്നില്ല, "ഒരു നായയ്‌ക്കൊപ്പം ചാൾസ് അഞ്ചാമന്റെ ഛായാചിത്രം" ചിത്രീകരിച്ചു - ഈ ഇറ്റാലിയൻ കലാകാരന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച പ്രകടനം.

എന്നാൽ ടിഷ്യന്റെ ചിത്രങ്ങളിലെ മുഖങ്ങൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സമകാലികരുടെ യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെയും ആന്തരിക ലോകത്തിന്റെയും പ്രതിഫലനം മാത്രമല്ല. ഉദാഹരണത്തിന്, ഭൂതകാലവും ഭാവിയും, പ്രകൃതിയും മനുഷ്യത്വവും, മനസ്സും പ്രവൃത്തികളും തമ്മിലുള്ള ബന്ധത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ചിന്തകളിലേക്ക് "സമയത്തിന്റെ അലെഗറി, അത് വിവേകത്താൽ നിയന്ത്രിക്കപ്പെടുന്നു" എന്ന കൃതി മുഴങ്ങുന്നു. ചിത്രത്തിൽ, ടിഷ്യന്റെയും മകന്റെയും ചെറുമകന്റെയും ഛായാചിത്രങ്ങൾ മൃഗങ്ങളുടെ തലകളുടെ ചിത്രം ഉപയോഗിച്ച് ഘടനാപരമായി ആവർത്തിക്കുന്നു: ചെന്നായ, സിംഹം, നായ.

ശരി, നമുക്ക് ടിഷ്യന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ നിത്യതയെക്കുറിച്ചുള്ള വാക്കുകളിലേക്ക് മടങ്ങുകയും അവ ഇനിപ്പറയുന്ന രീതിയിൽ സ്ഥിരീകരിക്കുകയും ചെയ്യാം: അദ്ദേഹത്തിന്റെ പെയിന്റിംഗുകൾ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്ന ആളുകൾക്ക് ശാശ്വതമായ ഓർമ്മ നൽകുകയും മാത്രമല്ല, നിരവധി യുഗങ്ങളെ ഒരുമിച്ച് ബന്ധിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു, കാരണം ചിത്രകാരൻ ഭൂതകാലത്തെ പുനർവിചിന്തനം ചെയ്യാൻ ശ്രമിച്ചു, കൂടാതെ ചരിത്രത്തിന്റെ ഗതി നിർണ്ണയിക്കുന്ന ലിവറുകൾ കണ്ടെത്താൻ, വർത്തമാനകാലത്തും സാധ്യമായ ഭാവിയിലുമുള്ള തന്റെ മനോഭാവം പ്രകടിപ്പിക്കുക.