13-17 നൂറ്റാണ്ടിലെ ഇന്തോനേഷ്യയുടെ കലാപരമായ സംസ്കാരം. പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതിയിൽ ഇന്തോനേഷ്യയിൽ ഡച്ച് നുഴഞ്ഞുകയറ്റവും സ്ഥാപനവും

ഇന്ത്യൻ സ്വാധീനത്തിന്റെ ഘടകങ്ങളുടെ സ്വാധീനത്തിന്റെയും സ്വാംശീകരണത്തിന്റെയും അളവ് തീരദേശ, ഉൾനാടൻ (കൂടുതലും കാർഷിക) പ്രദേശങ്ങൾക്ക് വ്യത്യസ്തമായിരുന്നു. പൊതുവേ, കൂടുതൽ പക്വമായ സാമൂഹിക-സാമ്പത്തിക ഘടനയിലേക്കുള്ള പരിവർത്തനത്തിന്റെ പാതകൾ പ്രധാനമായും നിർണ്ണയിക്കുന്നത് പുതിയ യുഗത്തിന്റെ തുടക്കത്തിൽ മറ്റ് പ്രദേശങ്ങളുമായി സജീവമായ സമ്പർക്കങ്ങൾ ആരംഭിക്കുന്നതിന് മുമ്പ് വികസിപ്പിച്ച പ്രാദേശിക ഘടകങ്ങളാണ്.

വിഭാഗം II

മധ്യകാലഘട്ടത്തിലെ ഇന്തോനേഷ്യ (VII-മധ്യം XVII നൂറ്റാണ്ട്)

അദ്ധ്യായം 2

ആദ്യകാല മധ്യകാലഘട്ടം (VII-X നൂറ്റാണ്ടുകൾ). മലായ്, ജവാൻ രാജ്യങ്ങളുടെ ഭരണത്തിൻ കീഴിലുള്ള പടിഞ്ഞാറൻ നുസന്താരയുടെ ഭൂമികളുടെ ശേഖരണത്തിന്റെ തുടക്കം

കാർഷിക ബന്ധങ്ങളുടെ വികാസത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിന്റെ ഘട്ടങ്ങൾ

മധ്യകാല ഇന്തോനേഷ്യയിൽ

ഇന്തോനേഷ്യയിലെ മധ്യകാല സമൂഹങ്ങളിൽ, ജനസംഖ്യയുടെ ഭൂരിഭാഗവും സ്വതന്ത്ര കർഷകരായിരുന്നു. മധ്യകാല തെക്കുകിഴക്കൻ ഏഷ്യയുടെ സവിശേഷതയായ ചെറിയ ഗ്രാമീണ സമൂഹങ്ങൾ(പൊതുവേ, ഏതൊരു സ്വതന്ത്രനും ഒരു പ്രത്യേക കമ്മ്യൂണിറ്റിയിലെ അംഗമായിരുന്നു). 8-15 നൂറ്റാണ്ടുകളിലുടനീളം, എപ്പിഗ്രാഫിക് ഡാറ്റയും വിവരണ ഉറവിടങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള വിവരങ്ങളും വിലയിരുത്തുമ്പോൾ, പ്രാഥമികമായി ജാവയിൽ നിന്നുള്ള, കമ്മ്യൂണിറ്റികളുടെ ആശ്രിതത്വം ആദ്യം രാജാവിന്റെ അധികാരത്തിലും പിന്നീട് കൂടുതൽ കൂടുതൽ നിർദ്ദിഷ്ട സ്വകാര്യ ഉടമസ്ഥരുടെ അധികാരത്തിലും വർദ്ധിച്ചു. അതേസമയം, അതിന്റെ ഉന്നതരുടെ പ്രതിനിധികൾ സമൂഹത്തിൽ നിന്ന് വേറിട്ടു നിന്നു. തുടക്കത്തിൽ, അവർ വിവിധ പദവികൾ ആസ്വദിച്ചു, കമ്മ്യൂണിറ്റി സ്വത്ത് ഉപേക്ഷിക്കാതെ, അവശേഷിക്കുന്ന വില്ലേജ് ഉദ്യോഗസ്ഥർ, പിന്നീട് കൂടുതൽ കൂടുതൽ തവണ രാജാവിന്റെ കീഴിലുള്ള ബ്യൂറോക്രസി സ്ഥാനത്തേക്ക് മാറി. അതനുസരിച്ച്, ചൂഷകരുടെ പാളിയുടെ ഏറ്റവും വലിയ താഴത്തെ ഭാഗം മുമ്പ് സാമുദായിക വരേണ്യവർഗം പ്രതിനിധീകരിച്ചിരുന്നുവെങ്കിൽ, ഭാവിയിൽ അതിന്റെ ഘടനയിൽ സംസ്ഥാന ജീവനക്കാരുടെ - ചെറുകിട, ഇടത്തരം ഉദ്യോഗസ്ഥരുടെ - അനുപാതം തുടർച്ചയായി വളരുന്നു (എന്നാൽ പ്രധാനമായി മാറുന്നില്ല. ഒന്ന്).

വൈദികരുടെ സാമൂഹിക നിലപാടും മാറി; തുടക്കത്തിൽ വലിയ പള്ളികൾക്ക് ചുറ്റും ഐക്യപ്പെട്ടു, അത് ക്രമേണ ചെറുതും ഇടത്തരവുമായ പുരോഹിതരുടെ ഒരു കോർപ്പറേഷനായി മാറി, ഒരു തരത്തിൽ അല്ലെങ്കിൽ മറ്റൊരു വിധത്തിൽ ഭരണകൂട സംവിധാനവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.

അക്കാലത്ത് ജാവയിലും, പ്രത്യക്ഷത്തിൽ, ദ്വീപസമൂഹത്തിലെ മറ്റ് വികസിത പ്രദേശങ്ങളിലും ഉള്ള ഭൂമി സമൂഹത്തിന്റെയും സ്വകാര്യ വ്യക്തിയുടെയും ഉടമസ്ഥതയിലുള്ള വസ്തുവായിരിക്കാം.

നമ്മുടെ സാമൂഹിക-സാമ്പത്തിക വിശകലനത്തിന്റെ വിഷയം, ഒന്നാമതായി, നന്നായി രേഖപ്പെടുത്തപ്പെട്ട ജാവ ആയിരിക്കും, കാരണം നമുക്ക് അറിയാവുന്ന സാമൂഹിക-സാമ്പത്തിക ഘടനകൾ, മധ്യകാല മലയാളികൾ, ബാലിനീസ് മുതലായവയുടെ സ്വഭാവം തത്വത്തിൽ ജാവനീസ് പോലെയാണ്. ഒരു സ്വത്ത് എന്ന നിലയിൽ, ജാവയിലെ ഭൂമി എട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിലേതാണ്. രണ്ട് തലങ്ങളിലുള്ള പരമാധികാരികൾ: രാജകുമാരന്മാർ- കാൻസർഅവരുടെ ഇടയിൽ നിന്ന് വളർന്ന് അവർക്ക് മുകളിൽ നിൽക്കുന്ന രാജാവും; പിന്നീട് X അവസാനം മുതൽ കുറഞ്ഞത് XV നൂറ്റാണ്ട് വരെ. - രാജാവിന് മാത്രം. ഒരു വർഗ്ഗ സമൂഹത്തിന്റെ രൂപീകരണ സമയത്ത് സെൻട്രൽ ജാവയിൽ ഉടലെടുത്ത ചെറിയ പ്രിൻസിപ്പാലിറ്റികളുടെ പ്രധാന പാരമ്പര്യ ഭരണാധികാരികളായിരുന്നു കാൻസർ, പിന്നീട് അവർ VIII-IX നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ ഒരു പാരമ്പര്യ പാരമ്പര്യ പ്രഭുക്കന്മാരായി മാറി. രാജാവിനും അധികാരത്തിന്റെ ഉന്നത പ്രതിനിധികൾക്കും അനുകൂലമായി അതിന്റെ പ്രത്യേകാവകാശങ്ങളുടെ ഒരു ഭാഗം ക്രമേണ നഷ്ടപ്പെടുന്നു - രകാരായന്മാർ.ഒമ്പതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തോടെ പരമാധികാരം മഹാരാജാവിന് (രാജാവ്) മാത്രമായി തിരിച്ചറിയപ്പെടുന്നു, കൂടാതെ ഭൂമിയുടെ പരമോന്നത ഉടമസ്ഥാവകാശം (15-ാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനം വരെ) മുമ്പത്തെ "പോളിസെൻട്രിക്" എന്നതിനുപകരം "ഏകകേന്ദ്രീകൃതമായി" മാറുന്നു. എക്സ് നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പാദത്തിൽ. മാതരത്തിലെ സാമ്പത്തിക പ്രവർത്തനത്തിന്റെ കേന്ദ്രം സെൻട്രലിൽ നിന്ന് കിഴക്കൻ ജാവ മേഖലയിലേക്ക് മാറി, അവിടെ പിന്നീട് ക്ലാസുകൾ മടക്കാനുള്ള മുൻവ്യവസ്ഥകൾ ഉടലെടുത്തു. അർബുദത്തിനെതിരായ പോരാട്ടത്തിൽ ഭൂമിയുടെ പരമോന്നത ഉടമയായി മാറിയ കേന്ദ്ര സർക്കാർ, കാൻസർ വേറിട്ടുനിൽക്കാൻ കഴിയാത്ത സമൂഹങ്ങളുടെ ഉന്നതരുമായി ഇവിടെ നേരിട്ട് ബന്ധത്തിലേർപ്പെട്ടു. എട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ജാവയുടെ മധ്യഭാഗത്തേക്കാൾ സങ്കീർണ്ണമാണ്, പത്താം നൂറ്റാണ്ടിലെ കേന്ദ്രീകൃത അടിച്ചമർത്തലിന്റെ ഉപകരണം. കിഴക്കൻ ജാവയിലെ ഗ്രാമീണ സമൂഹത്തിന്മേൽ അടിച്ചേൽപ്പിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, അവിടെ ക്യാൻസർ പോലുള്ള വലിയ സ്വത്തുക്കൾ ഇതുവരെ രൂപപ്പെട്ടിട്ടില്ല. രാജാവുമായി ബന്ധമില്ലാത്ത വലിയ നോൺ-സേർവ് ഉടമകൾക്ക് സ്ഥാനമില്ലാത്ത ഒരു പുതിയ സാമൂഹിക സാഹചര്യം ഉടലെടുത്തു. XV നൂറ്റാണ്ടിൽ മാത്രം. ജാവന്മാർക്ക് വീണ്ടും ഒരു വലിയ പാരമ്പര്യ ഭൂപ്രഭുവർഗ്ഗവും രാഷ്ട്രീയ അവകാശങ്ങളും ഉണ്ടായിരുന്നു; എന്നാൽ ഇപ്പോൾ അവർ രാജാവിന്റെ കുടുംബത്തിലെ അംഗങ്ങളാണ്, അവർ താമസിയാതെ രാജ്യത്തെ കീറിമുറിച്ചു.

കേന്ദ്ര അധികാരത്തിന്റെ വാഹകനായ രാജാവ് രണ്ട് നൂറ്റാണ്ടുകൾക്കുള്ളിൽ (VIII-IX) മാത്രമാണ് ഭൂമിയുടെ പരമോന്നത ഉടമസ്ഥാവകാശം നേടിയത് എന്നത് ശ്രദ്ധേയമാണ്, കുറഞ്ഞത് നമ്മുടെ ശാസ്ത്രത്തിന് പരമ്പരാഗത അർത്ഥത്തിലെങ്കിലും. 9-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തോടെ വലിയ ഫ്യൂഡൽ പ്രഭുക്കന്മാർ പരാജയപ്പെട്ടെങ്കിലും, പരമോന്നത ശക്തി അതിന്റെ സാമ്പത്തിക-രാഷ്ട്രീയ പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ വേദിയെ ജാവയുടെ കേന്ദ്രമാക്കി മാറ്റി, അവിടെ വിജയിച്ച ജാവയുടെ കേന്ദ്രമല്ല, മറിച്ച് പരാജിതർ ഇല്ലാതിരുന്ന കിഴക്കാണ്. ഒരു സാമൂഹിക ഗ്രൂപ്പായി, കുറഞ്ഞത് 10-11 നൂറ്റാണ്ടുകളിലെങ്കിലും അവിടെ, ഏതാണ്ട് ശുദ്ധമായ രൂപത്തിൽ, മറ്റ് ഏഷ്യൻ രാജ്യങ്ങളിൽ നിന്ന് പരിചിതമായ ഒരു മാതൃക രൂപീകരിച്ചു: "രാജാവ് സമൂഹമാണ്". നിരവധി നൂറ്റാണ്ടുകളായി ഇത് സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടു, ഈ സമയത്ത് ഒരു സേവന മധ്യനിര (മതേതരവും ഭാഗികമായി പുരോഹിതരും) സ്വതന്ത്രരിൽ നിന്ന് വേറിട്ടു നിന്നു, പിന്നീട്, രാജാവിന്റെ ഏറ്റവും അടുത്ത ബന്ധുക്കളുടെ സ്വത്തവകാശം ശക്തിപ്പെടുത്തുന്നതിലൂടെ, വലിയ പാരമ്പര്യ ഉടമകൾ ഉയർന്നുവന്നു. അവരുടെ ഇടയിൽ നിന്ന് - സ്കോൺസ് (ഉടൻ - രാഷ്ട്രീയ അവകാശങ്ങളോടെ). പിന്നീടുള്ളവ പതിനഞ്ചാം നൂറ്റാണ്ടിൽ നശിപ്പിക്കപ്പെട്ടു. ഭൂമിയുടെ വ്യക്തമായ പരമാധികാര ഉടമസ്ഥാവകാശവുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്ന സംസ്ഥാനത്തിന്റെ തരം - സ്വതന്ത്രമായ ചൂഷണത്തിന്റെ വിശദമായ സംവിധാനമുള്ള ഒരു കേന്ദ്രീകൃത സംസ്ഥാന-സാമ്രാജ്യമാണ്. അതേസമയം, ഈ വിശദമായ സംവിധാനം തന്നെ കേന്ദ്രീകൃത സാമ്രാജ്യത്തിന്റെ രാഷ്ട്രീയ സ്ഥാപനങ്ങളുടെ തകർച്ചയേക്കാൾ മുമ്പേ അപ്രത്യക്ഷമാകാൻ തുടങ്ങി - 14-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കം മുതൽ, നേരത്തെയല്ലെങ്കിൽ. സേവിക്കുന്നതിനും ചിലപ്പോൾ സേവിക്കാത്ത പാരമ്പര്യ ഉടമകൾക്കും (എട്ടാം നൂറ്റാണ്ട് മുതൽ നിലനിന്നിരുന്ന പൊതുവേ പ്രതിരോധശേഷിയുമായി ആശയക്കുഴപ്പത്തിലാകരുത്), അതുപോലെ തന്നെ നികുതിയിലെ പൊതുവായ ഇടിവും അതിന്റെ സ്വത്തവകാശത്തിന്റെ സംസ്ഥാനം വൻതോതിൽ കൈമാറ്റം ചെയ്തതിന് തെളിവാണ്. വിശദാംശം, ആചാര നിയമത്തിന്റെ വ്യാപകമായ ഉപയോഗം (ഇത് പിന്നീട് ഇന്തോനേഷ്യയിൽ നിലനിന്നിരുന്നു). , കൂടാതെ തെക്കുകിഴക്കൻ ഏഷ്യയിലെ എല്ലായിടത്തും).

ഈ പ്രക്രിയകൾ കേന്ദ്രീകൃത ഭരണകൂടത്തിന്റെ പതനത്തിനും പതിനഞ്ചാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ മജാപഹിത് സാമ്രാജ്യത്തിന്റെ തകർച്ചയ്ക്കും ഒരുക്കി, എന്നാൽ സമൂഹം ആചാരപരമായ നിയമത്തിന്റെ ഉപയോഗത്തിലേക്കുള്ള പരിവർത്തനം 13-14 ന്റെ തുടക്കത്തിൽ അർത്ഥമാക്കിയില്ല. നൂറ്റാണ്ടുകളായി, ഭൂമിയുടെ പരമോന്നത സംസ്ഥാന ഉടമസ്ഥാവകാശം നിരസിച്ചു. തെക്കുകിഴക്കൻ ഏഷ്യയിലെ മിക്കവാറും എല്ലായിടത്തും കേന്ദ്രീകരണത്തിൽ ഒരു നിശ്ചിത ഇടിവുണ്ടായി - അത്തരം സ്വത്തിന്റെ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ രണ്ടാം കാലഘട്ടത്തിന്റെ ആരംഭം മാത്രമാണ് ഇത് അടയാളപ്പെടുത്തിയത് - സമൂഹത്തിലെ ആ വിഭാഗങ്ങൾ (സേവകർ) വാടക നികുതിയുടെ ഭൂരിഭാഗവും പിരിച്ചെടുക്കുന്ന കാലഘട്ടം. , പുരോഹിതന്മാർ, ചിലപ്പോൾ സൈനികരല്ലാത്തവർ) ആർക്കാണ് ഇത് സംസ്ഥാനം ഏൽപ്പിച്ചത്, തങ്ങളല്ല. സംസ്ഥാനം, മുമ്പത്തെപ്പോലെ.

മുകളിൽ ലിസ്റ്റുചെയ്തിരിക്കുന്ന സാമൂഹിക-സാമ്പത്തിക വികസന പ്രക്രിയകൾ എട്ട് നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ തുല്യമായി മുന്നോട്ട് പോയില്ല. 8-15 നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ ലിഖിതങ്ങളുടെ അളവ് വിശകലനത്തിന്റെ ഡാറ്റ ഉപയോഗിച്ച് വരച്ച ജാവനീസ് സമൂഹത്തിലെ കാർഷിക ബന്ധങ്ങളുടെ ചിത്രത്തിൽ, സാമ്പത്തിക പ്രവർത്തനത്തിന്റെ നിരവധി കാലഘട്ടങ്ങളും അനുബന്ധ നവീകരണങ്ങളും (പ്രാഥമികമായി ഭൂമി പുനർവിതരണ മേഖലയിൽ) വേർതിരിച്ചറിയാൻ കഴിയും. അവയിൽ ഓരോന്നിനും ചില സാമൂഹിക-സാമ്പത്തിക സവിശേഷതകളുണ്ട്, ഓരോന്നും മധ്യ, കിഴക്കൻ ജാവയുടെ രാഷ്ട്രീയ ചരിത്രത്തിന്റെ വ്യക്തമായി നിർവചിക്കപ്പെട്ട വിഭാഗങ്ങളുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നു, അതായത് ജാവനീസ് ജനത. അത്തരം മൂന്ന് യുഗങ്ങളുണ്ട്: ആദ്യത്തെ 732-928. (ട്രാൻസിഷണൽ മലംഗ് കാലഘട്ടം 929-944); രണ്ടാമത്തേത് 992-1197; മൂന്നാം യുഗം 1264-1486 ലിഖിതങ്ങളൊന്നും അറിയപ്പെടാത്ത കാലഘട്ടങ്ങളാൽ അവ വേർതിരിക്കപ്പെടുന്നു, അതിനാൽ യുഗങ്ങൾക്കും കാലഘട്ടങ്ങൾക്കും വ്യക്തമായി നിർവചിക്കപ്പെട്ട സമയ പരിധികളില്ല. ജാവയുടെ രാഷ്ട്രീയ ചരിത്രത്തിന്റെ പരമ്പരാഗത കാലഘട്ടത്തിൽ നിന്ന് ചില വ്യത്യാസങ്ങളുണ്ട്, എന്നിരുന്നാലും, അത് ഇപ്പോഴും നിരവധി കാലഘട്ടങ്ങളിൽ ദുർബലമായി തെളിയിക്കപ്പെടുന്നു.

മൂന്ന് കാലഘട്ടങ്ങളിൽ ഓരോന്നിനും സ്ഥിരമായ സാമൂഹിക ഗ്രൂപ്പുകളുടെ ഒരു പ്രത്യേക പ്രത്യേക ഘടനയും അവയ്ക്കിടയിലുള്ള പ്രത്യേക തരത്തിലുള്ള ബന്ധങ്ങളും അതുപോലെ ഓരോ ഗ്രൂപ്പുകളും - ദേശത്തേക്കുള്ള സവിശേഷതയാണ്. എന്താണ് ഈ ഗ്രൂപ്പുകൾ?

മധ്യകാല വർഗ സമൂഹങ്ങൾക്ക് അവ പരമ്പരാഗതമാണ്: കേന്ദ്ര അധികാരത്തിന്റെ വാഹകൻ എന്ന നിലയിൽ രാജാവ്; സേവിക്കുന്നതും അല്ലാത്തതുമായ വലിയ പാരമ്പര്യ ഭൂവുടമകൾ; സേവനം (അപൂർവ്വമായി - നോൺ-സേവനം) ഇടത്തരം, ചെറുകിട ഭൂവുടമകൾ; പുരോഹിതന്മാർ; വില്ലേജ് എലൈറ്റ് - വില്ലേജ് ഉദ്യോഗസ്ഥർ; ഗ്രാമത്തിലെ സ്വതന്ത്ര സാധാരണ ജനസംഖ്യ; കരകൗശലവും വ്യാപാരവും വർഗീയമല്ലാത്ത ഗ്രൂപ്പുകൾ; ഗ്രാമത്തിലെ ആശ്രിത ജനസംഖ്യ. ഈ ഗ്രൂപ്പുകളുടെ സ്വഭാവവും അവയിൽ ചിലതിന്റെ പരസ്പര സാമ്യത്തിന്റെ അളവും അതുപോലെ ഓരോന്നിന്റെയും ഭൂമിയുമായുള്ള ബന്ധവും കാലക്രമേണ, യുഗത്തിൽ നിന്ന് യുഗത്തിലേക്ക്, കോഴ്സിൽ കാണിക്കുന്നത് പോലെ പലപ്പോഴും മാറി. യുഗങ്ങൾ തന്നെ വിവരിക്കുന്നതിന്റെ.

XIII-XV നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ റഷ്യൻ സംസ്കാരത്തിൽ. രണ്ട് ഘട്ടങ്ങൾ വ്യക്തമായി കാണാം. XIII-XV നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ സംസ്കാരത്തിന്റെ വികാസത്തിലെ ആന്തരിക അതിർത്തി. കുലിക്കോവോ യുദ്ധം (1380). മംഗോളിയൻ സൈന്യത്തിന്റെ ഭയാനകമായ പ്രഹരത്തിന് ശേഷം സ്തംഭനാവസ്ഥയും തകർച്ചയുമാണ് ആദ്യ ഘട്ടത്തിന്റെ സവിശേഷതയെങ്കിൽ, 1380 ന് ശേഷം അതിന്റെ ചലനാത്മക ഉയർച്ച ആരംഭിക്കുന്നു, അതിൽ പ്രാദേശിക ആർട്ട് സ്കൂളുകൾ ഒരു പൊതു മോസ്കോയിലേക്ക് ലയിപ്പിക്കുന്നതിന്റെ ആരംഭം, എല്ലാ റഷ്യൻ സംസ്കാരവും കണ്ടെത്താൻ കഴിയും. .

നാടോടിക്കഥകൾ.

മംഗോളിയൻ ജേതാക്കൾക്കും ഗോൾഡൻ ഹോർഡ് നുകത്തിനുമെതിരായ പോരാട്ടത്തിന്റെ കാലഘട്ടത്തിൽ, കിയെവ് സൈക്കിളിന്റെ ഇതിഹാസങ്ങളിലേക്കും ഇതിഹാസങ്ങളിലേക്കും തിരിയുന്നു, അതിൽ പുരാതന റഷ്യയുടെ ശത്രുക്കളുമായുള്ള യുദ്ധങ്ങൾ ശോഭയുള്ള നിറങ്ങളിൽ വിവരിക്കുകയും ജനങ്ങളുടെ ആയുധങ്ങളുടെ നേട്ടം പ്രസിദ്ധമായിരുന്നു. , റഷ്യൻ ജനതയ്ക്ക് പുതിയ ശക്തി നൽകി. പുരാതന ഇതിഹാസങ്ങൾ ആഴത്തിലുള്ള അർത്ഥം നേടി, ഓ ജീവിതത്തിൽ ജീവിക്കാൻ തുടങ്ങി. പുതിയ ഇതിഹാസങ്ങൾ (ഉദാഹരണത്തിന്, "ദി ലെജൻഡ് ഓഫ് ദി ലെജൻഡ് ഓഫ് ദി ഇൻവിസിബിൾ സിറ്റി ഓഫ് കിറ്റെഷ്" - ശത്രുക്കൾക്ക് കീഴടങ്ങാതെ, അവർക്ക് അദൃശ്യമായിത്തീർന്ന ധീരരായ പ്രതിരോധക്കാർക്കൊപ്പം തടാകത്തിന്റെ അടിയിലേക്ക് പോയ ഒരു നഗരം) , വെറുക്കപ്പെട്ട ഗോൾഡൻ ഹോർഡ് നുകത്തെ അട്ടിമറിക്കാൻ പോരാടാൻ റഷ്യൻ ജനതയെ ആഹ്വാനം ചെയ്തു. കാവ്യാത്മകവും ചരിത്രപരവുമായ ഗാനങ്ങളുടെ ഒരു തരം രൂപപ്പെടുകയാണ്. അവയിൽ "ഷെൽക്കൻ ഡുഡെൻടെവിച്ചിന്റെ ഗാനം" ഉൾപ്പെടുന്നു, അത് 1327-ൽ ത്വെറിലെ പ്രക്ഷോഭത്തെക്കുറിച്ച് പറയുന്നു.

ക്രോണിക്കിൾ.

സാമ്പത്തിക വളർച്ചയ്ക്ക് നന്ദി, ബിസിനസ്സ് റെക്കോർഡുകൾ കൂടുതൽ ആവശ്യമായി വരുന്നു. 14-ആം നൂറ്റാണ്ട് മുതൽ വിലകൂടിയ കടലാസ്സിന് പകരം കടലാസ് ഉപയോഗം ആരംഭിക്കുന്നു. റെക്കോർഡുകളുടെ വർദ്ധിച്ചുവരുന്ന ആവശ്യം, പേപ്പറിന്റെ രൂപം എന്നിവ എഴുത്തിന്റെ ത്വരിതപ്പെടുത്തലിലേക്ക് നയിച്ചു. "ചാർട്ടർ" മാറ്റിസ്ഥാപിക്കാൻ, ചതുരാകൃതിയിലുള്ള അക്ഷരങ്ങൾ ജ്യാമിതീയ കൃത്യതയോടെ എഴുതുമ്പോൾസ്ത്രീത്വം, ഒരു അർദ്ധ-ഉസ്തവ് വരുന്നു - സ്വതന്ത്രവും ഒഴുക്കുള്ളതുമായ ഒരു കത്ത്, 15-ാം നൂറ്റാണ്ട് മുതൽ. ആധുനിക എഴുത്തിനോട് അടുത്ത് ഷോർട്ട്ഹാൻഡ് പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. പേപ്പറിനൊപ്പം, പ്രത്യേകിച്ച് പ്രധാനപ്പെട്ട സന്ദർഭങ്ങളിൽ, അവർ കടലാസ് ഉപയോഗിക്കുന്നത് തുടർന്നു, വിവിധ തരം പരുക്കൻ, ഗാർഹിക രേഖകൾ, മുമ്പത്തെപ്പോലെ, ബിർച്ച് പുറംതൊലിയിൽ നിർമ്മിച്ചു.

ഇതിനകം സൂചിപ്പിച്ചതുപോലെ, മംഗോളിയൻ-ടാറ്റർ അധിനിവേശത്തിന്റെയും നുകത്തിന്റെയും കാലഘട്ടത്തിൽ പോലും നോവ്ഗൊറോഡിലെ ക്രോണിക്കിൾ എഴുത്ത് തടസ്സപ്പെട്ടില്ല. XIII ന്റെ അവസാനത്തിൽ - XIV നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ. ക്രോണിക്കിൾ എഴുത്തിന്റെ പുതിയ കേന്ദ്രങ്ങൾ ഉയർന്നുവന്നു. 1325 മുതൽ, ക്രോണിക്കിൾ രേഖകൾ മോസ്കോയിലും സൂക്ഷിക്കാൻ തുടങ്ങി. മോസ്കോ കേന്ദ്രമാക്കി ഒരൊറ്റ സംസ്ഥാനം രൂപീകരിക്കുമ്പോൾ, ക്രോണിക്കിൾ രചനയുടെ പങ്ക് വർദ്ധിച്ചു. ഇവാൻ മൂന്നാമൻ നോവ്ഗൊറോഡിനെതിരെ ഒരു പ്രചാരണത്തിന് പോയപ്പോൾ, ഡീക്കൻ സ്റ്റെപാൻ താടിയുള്ളവനെ അദ്ദേഹം തന്നോടൊപ്പം കൊണ്ടുപോയത് ആകസ്മികമായിരുന്നില്ല: ക്രോണിക്കിളിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ, നോവ്ഗൊറോഡിനെ മോസ്കോയിലേക്ക് കൂട്ടിച്ചേർക്കേണ്ടതിന്റെ ആവശ്യകത തെളിയിക്കാൻ.

1408-ൽ, ഒരു ഓൾ-റഷ്യൻ വാർഷിക കോഡ് സമാഹരിച്ചു, ട്രിനിറ്റി ക്രോണിക്കിൾ എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന, 1812 ലെ മോസ്കോ തീപിടുത്തത്തിൽ മരിച്ചു, കൂടാതെ മോസ്കോ വാർഷിക കോഡിന്റെ സൃഷ്ടി 1479 ന് കാരണമായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. എല്ലാ റഷ്യൻ ഐക്യവും, എല്ലാ റഷ്യൻ ദേശങ്ങളുടെയും സംസ്ഥാന ഏകീകരണത്തിൽ മോസ്കോയുടെ ചരിത്രപരമായ പങ്ക്, കിയെവിന്റെയും വ്‌ളാഡിമിറിന്റെയും പാരമ്പര്യങ്ങളുടെ തുടർച്ച എന്നിവയെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ് അവ.

ലോക AI-യിലുള്ള താൽപ്പര്യം, ലോകത്തിലെ ജനങ്ങൾക്കിടയിൽ ഒരാളുടെ സ്ഥാനം നിർണ്ണയിക്കാനുള്ള ആഗ്രഹം ക്രോണോഗ്രാഫുകളുടെ രൂപത്തിന് കാരണമായി - ലോക AI-യിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നു. ആദ്യത്തെ റഷ്യൻ ക്രോണോഗ്രാഫ് 1442 ൽ പച്ചോമിയസ് ലോഗോഫെറ്റ് സമാഹരിച്ചു.

ചരിത്രകഥകൾ അക്കാലത്തെ ഒരു സാധാരണ സാഹിത്യ വിഭാഗമായിരുന്നു. യഥാർത്ഥ ചരിത്ര വ്യക്തികളുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളെക്കുറിച്ചും പ്രത്യേക ചരിത്ര വസ്തുതകളെക്കുറിച്ചും സംഭവങ്ങളെക്കുറിച്ചും അവർ പറഞ്ഞു. ഈ കഥ പലപ്പോഴും വാർഷിക വാചകത്തിന്റെ ഭാഗമായിരുന്നു. കുലിക്കോവോ വിജയത്തിന് മുമ്പ്, “കൽക്ക യുദ്ധത്തിൽ”, “ബട്ടു എഴുതിയ റിയാസന്റെ നാശത്തിന്റെ കഥ” (ഇത് റിയാസാൻ നായകനായ യെവ്പതി കൊളോവ്രത്തിന്റെ നേട്ടത്തെക്കുറിച്ച് പറഞ്ഞു), അലക്സാണ്ടർ നെവ്സ്കിയെയും മറ്റുള്ളവരെയും കുറിച്ചുള്ള കഥകൾ വ്യാപകമായി അറിയപ്പെട്ടിരുന്നു. കുലിക്കോവോ വിജയത്തിന് മുമ്പ്.

1380-ൽ ദിമിത്രി ഡോൺസ്കോയിയുടെ ഉജ്ജ്വലമായ വിജയം ചരിത്രപരമായ കഥകളുടെ ഒരു ചക്രത്തിന് സമർപ്പിക്കുന്നു (ഉദാഹരണത്തിന്, "മാമേവ് യുദ്ധത്തിന്റെ ഇതിഹാസം"). സെഫാനിയസ് റിയാസനെറ്റ്സ് "ദ ടെയിൽ ഓഫ് ഇഗോർസ് കാമ്പെയ്ൻ" മാതൃകയിൽ നിർമ്മിച്ച "സാഡോൺഷിന" എന്ന പ്രശസ്ത ദയനീയ കവിത സൃഷ്ടിച്ചു. എന്നാൽ "വാക്കിൽ" റഷ്യക്കാരുടെ പരാജയം വിവരിച്ചിട്ടുണ്ടെങ്കിൽ, "സാഡോൺഷിന" - അവരുടെ വിജയം.

മോസ്കോയ്ക്ക് ചുറ്റുമുള്ള റഷ്യൻ ദേശങ്ങളുടെ ഏകീകരണ കാലഘട്ടത്തിൽ, ഹാഗിയോഗ്രാഫിക് സാഹിത്യത്തിന്റെ തരം തഴച്ചുവളർന്നു. പ്രതിഭാധനരായ എഴുത്തുകാരായ പഖോമി ലോഗോഫെറ്റും എപ്പിഫാനിയസ് ദി വൈസും റഷ്യയിലെ ഏറ്റവും വലിയ സഭാ നേതാക്കളുടെ ജീവചരിത്രങ്ങൾ സമാഹരിച്ചു: മെട്രോപൊളിറ്റൻ പീറ്റർ, മെട്രോപോളിസിന്റെ മധ്യഭാഗം മോസ്കോയിലേക്ക് മാറ്റി, ട്രിനിറ്റി-സെർഷെവ് മൊണാസ്ട്രിയുടെ സ്ഥാപകനായ റഡോനെഷിലെ സെർജിയസ്, മഹത്തായ മോസ്കോയെ പിന്തുണച്ച സംഘത്തിനെതിരായ പോരാട്ടത്തിൽ രാജകുമാരൻ.

ട്വെർ വ്യാപാരിയായ അത്തനാസിയസ് നികിതിൻ എഴുതിയ "മൂന്ന് കടലുകൾക്കപ്പുറമുള്ള യാത്ര" (1466-1472) ആണ് യൂറോപ്യൻ സാഹിത്യത്തിലെ ഇന്ത്യയുടെ ആദ്യത്തെ വിവരണം. പോർച്ചുഗീസ് വാസ്കോഡ ഗാമ ഇന്ത്യയിലേക്കുള്ള പാത തുറക്കുന്നതിന് 30 വർഷം മുമ്പാണ് അഫനാസി നികിറ്റിൻ തന്റെ യാത്ര നടത്തിയത്.

വാസ്തുവിദ്യ.

മറ്റ് രാജ്യങ്ങളെ അപേക്ഷിച്ച് നേരത്തെ, നോവ്ഗൊറോഡിലും പ്സ്കോവിലും കല്ല് നിർമ്മാണം പുനരാരംഭിച്ചു. മുൻ പാരമ്പര്യങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച്, നോവ്ഗൊറോഡിയക്കാരും പ്സ്കോവിയൻമാരും ഡസൻ കണക്കിന് ചെറിയ ക്ഷേത്രങ്ങൾ നിർമ്മിച്ചു. അക്കാലത്തെ വാസ്തുവിദ്യയുടെയും പെയിന്റിംഗിന്റെയും പ്രധാന സ്മാരകങ്ങൾ, റൂഷെയിലെ ഫിയോഡോർ സ്ട്രാറ്റിലാറ്റ് ചർച്ച് (1361), നോവ്ഗൊറോഡിലെ ഇലിൻ സ്ട്രീറ്റിലെ രക്ഷകന്റെ ചർച്ച് (1374), ഗോർക്കയിലെ വാസിലി ചർച്ച് (1410) എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു. പ്സ്കോവ്. ചുവരുകളിലെ അലങ്കാര അലങ്കാരങ്ങളുടെ സമൃദ്ധി, പൊതു ചാരുത, ഉത്സവം എന്നിവ ഈ കെട്ടിടങ്ങളുടെ സവിശേഷതയാണ്. നോവ്ഗൊറോഡിന്റെയും പ്സ്കോവിന്റെയും ശോഭയുള്ളതും യഥാർത്ഥവുമായ വാസ്തുവിദ്യ നൂറ്റാണ്ടുകളായി ഫലത്തിൽ മാറ്റമില്ലാതെ തുടരുന്നു. മോസ്കോയിൽ നിന്ന് സ്വാതന്ത്ര്യം നിലനിർത്താൻ ശ്രമിച്ച നോവ്ഗൊറോഡ് ബോയാറുകളുടെ യാഥാസ്ഥിതികതയാൽ വാസ്തുവിദ്യയുടെയും കലാപരമായ അഭിരുചികളുടെയും ഈ സ്ഥിരത വിദഗ്ധർ വിശദീകരിക്കുന്നു. അതിനാൽ പ്രാദേശിക പാരമ്പര്യങ്ങളിലാണ് പ്രധാനമായും ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നത്.

മോസ്കോ പ്രിൻസിപ്പാലിറ്റിയിലെ ആദ്യത്തെ ശിലാ കെട്ടിടങ്ങൾ 14-15 നൂറ്റാണ്ടുകൾ മുതലുള്ളതാണ്. സ്വെനിഗോറോഡിൽ നമ്മിലേക്ക് ഇറങ്ങിയ ക്ഷേത്രങ്ങൾ - കത്തീഡ്രൽ ഓഫ് ദി അസംപ്ഷൻ (1400), കത്തീഡ്രൽ ഓഫ് സാവ്വിനോ-എസ് ഒഷെവ് മൊണാസ്ട്രി (1405), ട്രിനിറ്റി-സെർജിയസ് മൊണാസ്ട്രിയുടെ ട്രിനിറ്റി കത്തീഡ്രൽ (1422), കത്തീഡ്രൽ മോസ്കോയിലെ ആൻഡ്രോണിക്കോവ് മൊണാസ്ട്രി (1427) വ്ളാഡിമിർ-സുസ്ഡാൽ വൈറ്റ് സ്റ്റോൺ വാസ്തുവിദ്യയുടെ പാരമ്പര്യങ്ങൾ തുടർന്നു. സഞ്ചിത അനുഭവം മോസ്കോയിലെ ഗ്രാൻഡ് ഡ്യൂക്കിന്റെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട ഓർഡർ വിജയകരമായി നിറവേറ്റാൻ സാധിച്ചു - മോസ്കോ ക്രെംലിനിന്റെ ശക്തവും മഹത്വവും അന്തസ്സും ശക്തിയും സൃഷ്ടിക്കാൻ.

മോസ്കോ ക്രെംലിനിലെ ആദ്യത്തെ വെള്ളക്കല്ലുള്ള മതിലുകൾ 1367-ൽ ദിമിത്രി ഡോൺസ്കോയ്യുടെ കീഴിൽ സ്ഥാപിച്ചു. എന്നിരുന്നാലും, 1382-ൽ ടോക്താമിഷ് അധിനിവേശത്തിനു ശേഷം, ക്രെംലിൻ കോട്ടകൾക്ക് സാരമായ കേടുപാടുകൾ സംഭവിച്ചു. ഒരു നൂറ്റാണ്ടിനുശേഷം, യൂറോപ്പിൽ ഒരു പ്രധാന സ്ഥാനം നേടിയ ഇറ്റാലിയൻ യജമാനന്മാരുടെ പങ്കാളിത്തത്തോടെ മോസ്കോയിലെ ഗംഭീരമായ നിർമ്മാണം 15-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ - പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ സൃഷ്ടിയോടെ അവസാനിച്ചു. മോസ്കോ ക്രെംലിൻ സമുച്ചയം, ഇന്നും നിലനിൽക്കുന്നു.

27.5 ഹെക്ടർ വിസ്തൃതിയുള്ള ക്രെംലിൻ പ്രദേശം ഒരു ചുവന്ന ഇഷ്ടിക മതിൽ കൊണ്ട് സംരക്ഷിച്ചു, അതിന്റെ നീളം 2.25 കിലോമീറ്ററിലെത്തി, മതിലുകളുടെ കനം 3.5-6.5 മീറ്ററായിരുന്നു, അവയുടെ ഉയരം 5-19 മീറ്ററായിരുന്നു, നൂറ്റാണ്ടിൽ 18 ടവറുകൾ സ്ഥാപിച്ചു. നിലവിലെ 20. ടവറുകൾക്ക് ഹിപ്പ് മേൽക്കൂരകളുണ്ടായിരുന്നു. മോസ്കോ നദിയിലേക്ക് നെഗ്ലിനയ നദി (ഇപ്പോൾ ശേഖരത്തിൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്) സംഗമിക്കുന്ന സ്ഥലത്ത് ക്രെംലിൻ ഒരു മുനമ്പിൽ ഒരു സ്ഥലം കൈവശപ്പെടുത്തി. റെഡ് സ്ക്വയറിന്റെ വശത്ത് നിന്ന്, രണ്ട് നദികളെയും ബന്ധിപ്പിക്കുന്ന ഒരു കിടങ്ങ് നിർമ്മിച്ചു. അങ്ങനെ, ക്രെംലിൻ ഒരു ദ്വീപിൽ സ്വയം കണ്ടെത്തി. ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും വലിയ കോട്ടകളിൽ ഒന്നായിരുന്നു ഇത്, അന്നത്തെ കോട്ട ശാസ്ത്രത്തിന്റെ എല്ലാ നിയമങ്ങൾക്കും അനുസൃതമായി നിർമ്മിച്ചതാണ്. ശക്തമായ മതിലുകളുടെ അഭയത്തിന് കീഴിൽ, ഗ്രാൻഡ് ഡ്യൂക്കിന്റെയും മെട്രോപൊളിറ്റന്റെയും കൊട്ടാരങ്ങൾ, സംസ്ഥാന സ്ഥാപനങ്ങളുടെ കെട്ടിടങ്ങൾ, ആശ്രമങ്ങൾ എന്നിവ സ്ഥാപിച്ചു.

ക്രെംലിനിന്റെ ഹൃദയഭാഗം കത്തീഡ്രൽ സ്ക്വയറാണ്, അതിൽ പ്രധാന കത്തീഡ്രലുകൾ കാണുന്നില്ല; ഇവാൻ ദി ഗ്രേറ്റ് ബെൽ ടവർ ആണ് ഇതിന്റെ കേന്ദ്ര ഘടന (അവസാനം ബോറിസ് ഗോഡുനോവിന്റെ കീഴിൽ 81 മീറ്റർ ഉയരത്തിൽ എത്തി).

1475-1479 ൽ. മോസ്കോ ക്രെംലിനിലെ പ്രധാന കത്തീഡ്രൽ - അസംപ്ഷൻ കത്തീഡ്രൽ നിർമ്മിച്ചു. Pskov കരകൗശല വിദഗ്ധർ (1471) ക്ഷേത്രം പണിയാൻ തുടങ്ങി. മോസ്കോയിലെ ഒരു ചെറിയ "ഭീരു" (ഭൂകമ്പം) കെട്ടിടത്തിന്റെ മുകൾഭാഗം നശിപ്പിച്ചു. അസംപ്ഷൻ കത്തീഡ്രലിന്റെ നിർമ്മാണം ഇറ്റാലിയൻ നവോത്ഥാനത്തിന്റെ പ്രതിഭാധനനായ വാസ്തുശില്പിയായ അരിസ്റ്റോട്ടിൽ ഫിയോറോവന്തിയെ ഏൽപ്പിച്ചു. വ്ലാഡിമിറിലെ അസംപ്ഷൻ കത്തീഡ്രൽ അതിന് ഒരു മാതൃകയായി. മോസ്കോ ക്രെംലിനിലെ അസംപ്ഷൻ കത്തീഡ്രലിൽ, റഷ്യൻ (പ്രാഥമികമായി, വ്‌ളാഡിമിർ-സുസ്ഡാൽ) വാസ്തുവിദ്യയുടെ പാരമ്പര്യങ്ങളും തത്വങ്ങളും യൂറോപ്യൻ വാസ്തുവിദ്യയുടെ നൂതന സാങ്കേതിക നേട്ടങ്ങളും ജൈവികമായി സംയോജിപ്പിക്കാൻ ഫിയോറോവന്തിക്ക് കഴിഞ്ഞു. അഞ്ച് താഴികക്കുടങ്ങളുള്ള ഗംഭീരമായ അസംപ്ഷൻ കത്തീഡ്രൽ അക്കാലത്തെ ഏറ്റവും വലിയ പൊതു കെട്ടിടമായിരുന്നു. ഇവിടെ സാർ രാജാക്കന്മാരായി കിരീടധാരണം നടത്തി, സെംസ്കി സോബോർസ് കണ്ടുമുട്ടി, ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട സംസ്ഥാന തീരുമാനങ്ങൾ പ്രഖ്യാപിച്ചു.

1481-1489 വാല്യങ്ങളിൽ. പ്സ്കോവ് കരകൗശല വിദഗ്ധർ കത്തീഡ്രൽ ഓഫ് പ്രഖ്യാപനം സ്ഥാപിച്ചു - മോസ്കോ പരമാധികാരികളുടെ ഹൗസ് ചർച്ച്. അതിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയല്ല, കത്തീഡ്രൽ സ്ക്വയറിൽ, ഇറ്റാലിയൻ അലവിസ് ദി ന്യൂയുടെ നേതൃത്വത്തിൽ, മോസ്കോ ഗ്രാൻഡ് ഡ്യൂക്കുകളുടെ ശവകുടീരം നിർമ്മിച്ചു - പ്രധാന ദൂതൻ കത്തീഡ്രൽ (1505-1509). കെട്ടിടത്തിന്റെ പദ്ധതിയും അതിന്റെ രൂപകൽപ്പനയും പുരാതന റഷ്യൻ വാസ്തുവിദ്യയുടെ പാരമ്പര്യത്തിലാണ് നിർമ്മിച്ചതെങ്കിൽ, കത്തീഡ്രലിന്റെ ബാഹ്യ അലങ്കാരം വെനീഷ്യൻ കൊട്ടാരങ്ങളുടെ മതിൽ അലങ്കാരങ്ങളുമായി സാമ്യമുള്ളതാണ്. അതേ സമയം, മുഖമുള്ള ചേമ്പർ നിർമ്മിക്കപ്പെട്ടു (1487-1491). പുറം ഭിത്തികളെ അലങ്കരിച്ച "അരികുകളിൽ" നിന്ന് അതിന്റെ പേര് ലഭിച്ചു. മുഖമുള്ള അറ രാജകൊട്ടാരത്തിന്റെ ഭാഗമായിരുന്നു, അതിന്റെ സിംഹാസന മുറി. ഏതാണ്ട് ചതുരാകൃതിയിലുള്ള ഹാൾ, അതിന്റെ മതിലുകൾ മധ്യഭാഗത്ത് സ്ഥാപിച്ചിരിക്കുന്ന കൂറ്റൻ ടെട്രാഹെഡ്രൽ സ്തംഭത്തിൽ സ്ഥിതിചെയ്യുന്നു, ഏകദേശം 500 ചതുരശ്ര മീറ്റർ വിസ്തീർണ്ണമുണ്ട്. മീറ്റർ ഉയരവും 9 മീറ്റർ ഉയരവുമുണ്ട്. ഇവിടെ വിദേശ അംബാസഡർമാരെ രാജാവിന് പരിചയപ്പെടുത്തി, സ്വീകരണങ്ങൾ നടത്തി, പ്രധാന തീരുമാനങ്ങൾ എടുത്തു.

പെയിന്റിംഗ്.

പ്രാദേശിക ആർട്ട് സ്കൂളുകളെ ഓൾ-റഷ്യൻ സ്കൂളിലേക്ക് ലയിപ്പിക്കുന്നതും പെയിന്റിംഗിൽ നിരീക്ഷിക്കപ്പെട്ടു. ഇത് ഒരു നീണ്ട പ്രക്രിയയായിരുന്നു, പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിലും പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിലും അതിന്റെ അടയാളങ്ങൾ ശ്രദ്ധിക്കപ്പെട്ടു.

XIV നൂറ്റാണ്ടിൽ. നോവ്ഗൊറോഡിലും മോസ്കോയിലും, ബൈസന്റിയത്തിൽ നിന്ന് വന്ന അതിശയകരമായ കലാകാരൻ തിയോഫാൻ ദി ഗ്രീക്ക് പ്രവർത്തിച്ചു. ഇല്ലിൻ സ്ട്രീറ്റിലെ നാവ്ഗൊറോഡ് ചർച്ച് ഓഫ് ദി സേവിയറിൽ നമ്മിലേക്ക് ഇറങ്ങിയ തിയോഫാനസ് ഗ്രീക്കിന്റെ ഫ്രെസ്കോ പെയിന്റിംഗുകൾ അവയുടെ അസാധാരണമായ ആവിഷ്കാര ശക്തി, ആവിഷ്കാരം, സന്യാസം, മനുഷ്യാത്മാവിന്റെ ഉന്നതത എന്നിവയാൽ വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു. ഗ്രീക്കിലെ തിയോഫാനസിന് വൈകാരിക പിരിമുറുക്കം സൃഷ്ടിക്കാൻ കഴിഞ്ഞു, ദുരന്തത്തിൽ എത്തി, അവന്റെ ബ്രഷിന്റെ ശക്തമായ നീണ്ട സ്ട്രോക്കുകൾ, മൂർച്ചയുള്ള "വിടവുകൾ". തിയോഫാൻ ഗ്രീക്കിന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ നിരീക്ഷിക്കാൻ റഷ്യൻ ആളുകൾ പ്രത്യേകമായി വന്നു. ഐക്കൺ പെയിന്റിംഗ് സാമ്പിളുകൾ ഉപയോഗിക്കാതെ മഹാനായ മാസ്റ്റർ തന്റെ കൃതികൾ എഴുതിയത് പ്രേക്ഷകരെ അത്ഭുതപ്പെടുത്തി.

റഷ്യൻ ഐക്കൺ കലയുടെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന ഉയർച്ച ഗ്രീക്കിന്റെ സമകാലികനായ ഫിയോഫാൻ, മികച്ച റഷ്യൻ കലാകാരനായ ആൻഡ്രി റൂബ്ലെവിന്റെ സൃഷ്ടിയുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. നിർഭാഗ്യവശാൽ, മികച്ച യജമാനന്റെ ജീവിതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു വിവരവും സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടിട്ടില്ല.

XIV-XV നൂറ്റാണ്ടുകളുടെ തുടക്കത്തിലാണ് ആൻഡ്രി റുബ്ലെവ് ജീവിച്ചിരുന്നത്. കുലിക്കോവോ വയലിലെ ശ്രദ്ധേയമായ വിജയം, മസ്‌കോവിറ്റ് റഷ്യയുടെ സാമ്പത്തിക ഉയർച്ച, റഷ്യൻ ജനതയുടെ സ്വയം അവബോധത്തിന്റെ വളർച്ച എന്നിവയിൽ നിന്ന് അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രവർത്തനത്തിന് പ്രചോദനം ലഭിച്ചു. ദാർശനിക ആഴം, ആന്തരിക അന്തസ്സും ശക്തിയും, ആളുകൾ തമ്മിലുള്ള ഐക്യത്തിന്റെയും സമാധാനത്തിന്റെയും ആശയങ്ങൾ, മനുഷ്യത്വം എന്നിവ കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടികളിൽ പ്രതിഫലിക്കുന്നു. അതിലോലമായ, ശുദ്ധമായ നിറങ്ങളുടെ യോജിപ്പുള്ള, മൃദുവായ സംയോജനം അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങളുടെ സമഗ്രതയുടെയും സമ്പൂർണ്ണതയുടെയും പ്രതീതി സൃഷ്ടിക്കുന്നു. ലോക കലയുടെ പരകോടികളിലൊന്നായി മാറിയ പ്രസിദ്ധമായ "ട്രിനിറ്റി" (ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറിയിൽ സൂക്ഷിച്ചിരിക്കുന്നു), ആന്ദ്രേ റുബ്ലെവിന്റെ പെയിന്റിംഗ് ശൈലിയുടെ പ്രധാന സവിശേഷതകളും തത്വങ്ങളും ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. "ത്രിത്വത്തിന്റെ" തികഞ്ഞ ചിത്രങ്ങൾ ലോകത്തിന്റെയും മനുഷ്യത്വത്തിന്റെയും ഐക്യത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ആശയത്തെ പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്നു.

എ. റുബ്ലെവിന്റെ ബ്രഷുകൾ വ്‌ളാഡിമിറിലെ അസംപ്ഷൻ കത്തീഡ്രലിന്റെ ഫ്രെസ്കോ പെയിന്റിംഗുകൾ, സ്വെനിഗോറോഡ് റാങ്കിന്റെ ഐക്കണുകൾ (ട്രെത്യാക്കോവ് ഗാലറിയിൽ സൂക്ഷിച്ചിരിക്കുന്നു), സെർജിയേവ് പോസാദിലെ ട്രിനിറ്റി കത്തീഡ്രൽ എന്നിവയുടേതാണ്.

റഷ്യൻ സംസ്കാരം XVI നൂറ്റാണ്ട്.

മതപരമായ ലോകവീക്ഷണം ഇപ്പോഴും സമൂഹത്തിന്റെ ആത്മീയ ജീവിതത്തെ നിർണ്ണയിച്ചു. 1551-ലെ സ്റ്റോഗ്ലാവി കത്തീഡ്രലും ഇതിൽ ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിച്ചു.അത് പിന്തുടരേണ്ട പാറ്റേണുകൾ അംഗീകരിച്ചുകൊണ്ട് കലയെ നിയന്ത്രിച്ചു. ആൻഡ്രി റുബ്ലെവിന്റെ സൃഷ്ടികൾ ചിത്രകലയിൽ ഒരു മാതൃകയായി ഔദ്യോഗികമായി പ്രഖ്യാപിക്കപ്പെട്ടു. എന്നാൽ ഉദ്ദേശിച്ചത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ പെയിന്റിംഗിന്റെ കലാപരമായ ഗുണങ്ങളല്ല, മറിച്ച് ഐക്കണോഗ്രഫി - രൂപങ്ങളുടെ ക്രമീകരണം, ഒരു പ്രത്യേക നിറത്തിന്റെ ഉപയോഗം മുതലായവ. ഓരോ നിർദ്ദിഷ്ട പ്ലോട്ടിലും ചിത്രത്തിലും. വാസ്തുവിദ്യയിൽ, മോസ്കോ ക്രെംലിനിലെ അസംപ്ഷൻ കത്തീഡ്രൽ ഒരു മാതൃകയായി സ്വീകരിച്ചു, സാഹിത്യത്തിൽ - മെട്രോപൊളിറ്റൻ മക്കറിയസിന്റെയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ സർക്കിളിന്റെയും കൃതികൾ.

XVI നൂറ്റാണ്ടിൽ. മഹത്തായ റഷ്യൻ ജനതയുടെ രൂപീകരണം പൂർത്തിയായി. ഒരൊറ്റ സംസ്ഥാനത്തിന്റെ ഭാഗമായി മാറിയ റഷ്യൻ ദേശങ്ങളിൽ, ഭാഷ, ജീവിതം, ആചാരങ്ങൾ, ആചാരങ്ങൾ മുതലായവയിൽ പൊതുവായി കൂടുതൽ കൂടുതൽ കാര്യങ്ങൾ കണ്ടെത്തി. XVI നൂറ്റാണ്ടിൽ. മുമ്പത്തേക്കാൾ കൂടുതൽ സ്പഷ്ടമായി, മതേതര ഘടകങ്ങൾ സംസ്കാരത്തിൽ പ്രകടമായി.

സാമൂഹിക-രാഷ്ട്രീയ ചിന്ത.

പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിലെ സംഭവങ്ങൾ അക്കാലത്തെ നിരവധി പ്രശ്നങ്ങളെക്കുറിച്ച് റഷ്യൻ പത്രപ്രവർത്തനത്തിൽ ഒരു ചർച്ചയ്ക്ക് കാരണമായി: ഭരണകൂട അധികാരത്തിന്റെ സ്വഭാവത്തെയും സത്തയെയും കുറിച്ച്, പള്ളിയെക്കുറിച്ച്, മറ്റ് രാജ്യങ്ങൾക്കിടയിൽ റഷ്യയുടെ സ്ഥാനത്തെക്കുറിച്ച് മുതലായവ.

XVI നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ. "ദ് ടെയിൽ ഓഫ് ദി ഗ്രാൻഡ് ഡ്യൂക്ക്സ് ഓഫ് വ്‌ളാഡിമിർ" എന്ന സാഹിത്യ-പത്രപ്രവർത്തനവും ചരിത്രപരവുമായ ഉപന്യാസം സൃഷ്ടിച്ചു. മഹാപ്രളയത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു കഥയിൽ നിന്നാണ് ഈ ഐതിഹാസിക കൃതി ആരംഭിച്ചത്. പിന്നീട് റോമൻ ചക്രവർത്തി അഗസ്റ്റസ് പ്രത്യേകമായി നിലകൊള്ളുന്ന ലോകത്തിലെ ഭരണാധികാരികളുടെ ഒരു പട്ടിക പിന്തുടർന്നു. ഇതിഹാസമായ റൂറിക്കിന്റെ കുടുംബം സ്ഥാപിച്ച തന്റെ സഹോദരൻ പ്രസിനെ അദ്ദേഹം വിസ്റ്റുലയുടെ തീരത്തേക്ക് അയച്ചതായി ആരോപിക്കപ്പെടുന്നു. രണ്ടാമത്തേത് റഷ്യൻ രാജകുമാരനായി ക്ഷണിച്ചു. പ്രൂസിന്റെയും റൂറിക്കിന്റെയും അനന്തരാവകാശി, ഓഗസ്റ്റിൽ, കിയെവ് രാജകുമാരൻ വ്‌ളാഡിമിർ മോണോമാക് കോൺസ്റ്റാന്റിനോപ്പിൾ ചക്രവർത്തിയിൽ നിന്നും രാജകീയ ശക്തിയുടെ ചിഹ്നങ്ങളിൽ നിന്നും സ്വീകരിച്ചു - ഒരു തൊപ്പി-കിരീടവും വിലയേറിയ ബാം-മാന്റിലുകളും. ഇവാൻ ദി ടെറിബിൾ, മോണോമാകുമായുള്ള ബന്ധത്തിൽ നിന്ന് മുന്നോട്ട്, അഭിമാനത്തോടെ സ്വീഡിഷ് രാജാവിന് എഴുതി: "ഞങ്ങൾ അഗസ്റ്റസ് സീസറുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു." റഷ്യൻ ഭരണകൂടം, ഗ്രോസ്നിയുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, റോമിന്റെയും കീവൻ ഭരണകൂടത്തിന്റെയും പാരമ്പര്യങ്ങൾ തുടർന്നു.

സഭാ ചുറ്റുപാടിൽ, "മൂന്നാം റോം" എന്ന മോസ്കോയെക്കുറിച്ചുള്ള പ്രബന്ധം മുന്നോട്ടുവച്ചു. ഇവിടെ ചരിത്ര പ്രക്രിയ ലോക രാജ്യങ്ങളുടെ മാറ്റമായി പ്രവർത്തിച്ചു. ആദ്യത്തെ റോം - "ശാശ്വത നഗരം" - പാഷണ്ഡതകൾ കാരണം നശിച്ചു; "ഓ റോമിലേക്ക്" - കോൺസ്റ്റാന്റിനോപ്പിൾ - കത്തോലിക്കരുമായുള്ള ഐക്യം കാരണം; "മൂന്നാം റോം" - ക്രിസ്തുമതത്തിന്റെ യഥാർത്ഥ രക്ഷാധികാരി - മോസ്കോ, അത് എന്നേക്കും നിലനിൽക്കും.

പ്രഭുക്കന്മാരെ അടിസ്ഥാനമാക്കി ശക്തമായ ഒരു സ്വേച്ഛാധിപത്യ ശക്തി സൃഷ്ടിക്കേണ്ടതിന്റെ ആവശ്യകതയെക്കുറിച്ചുള്ള ന്യായവാദം ഐ.എസ്. പെരെസ്വെതൊവ. ഫ്യൂഡൽ ഭരണകൂടത്തിന്റെ ഭരണത്തിൽ പ്രഭുക്കന്മാരുടെ പങ്കിനെയും സ്ഥാനത്തെയും കുറിച്ചുള്ള ചോദ്യങ്ങൾ ഇവാൻ നാലാമനും ആന്ദ്രേ കുർബ്സ്കി രാജകുമാരനും തമ്മിലുള്ള കത്തിടപാടുകളിൽ പ്രതിഫലിച്ചു.

ക്രോണിക്കിൾ എഴുത്ത്

XVI നൂറ്റാണ്ടിൽ. റഷ്യൻ ക്രോണിക്കിൾ വികസിച്ചുകൊണ്ടിരുന്നു. ഈ വിഭാഗത്തിന്റെ രചനകളിൽ "ദി ക്രോണിക്കിൾ ഓഫ് ദി ബിഗിനിംഗ് ഓഫ് ദി കിംഗ്ഡം" ഉൾപ്പെടുന്നു, ഇത് ഇവാൻ ദി ടെറിബിളിന്റെ ഭരണത്തിന്റെ ആദ്യ വർഷങ്ങളെ വിവരിക്കുകയും റഷ്യയിൽ രാജകീയ അധികാരം സ്ഥാപിക്കേണ്ടതിന്റെ ആവശ്യകത തെളിയിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. അക്കാലത്തെ മറ്റൊരു പ്രധാന കൃതിയാണ് "രാജകീയ വംശാവലിയുടെ ശക്തികളുടെ പുസ്തകം". മഹത്തായ റഷ്യൻ രാജകുമാരന്മാരുടെയും മെട്രോപൊളിറ്റൻമാരുടെയും ഭരണകാലത്തെ ഛായാചിത്രങ്ങളും വിവരണങ്ങളും 17 ഡിഗ്രിയിൽ ക്രമീകരിച്ചിരിക്കുന്നു - വ്‌ളാഡിമിർ I മുതൽ ഇവാൻ ദി ടെറിബിൾ വരെ. വാചകത്തിന്റെ അത്തരമൊരു ക്രമീകരണവും നിർമ്മാണവും, സഭയുടെയും രാജാവിന്റെയും ഐക്യത്തിന്റെ അലംഘനീയതയെ പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്നു.

XVI നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യത്തിൽ. മോസ്കോ ചരിത്രകാരന്മാർ ഒരു വലിയ ക്രോണിക്കിൾ കോഡ് തയ്യാറാക്കി, പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഒരുതരം ചരിത്ര വിജ്ഞാനകോശം. - നിക്കോൺ ക്രോണിക്കിൾ എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന (പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ഇത് പാത്രിയാർക്കീസ് ​​നിക്കോണിന്റേതായിരുന്നു). നിക്കോൺ ക്രോണിക്കിളിന്റെ ലിസ്റ്റുകളിലൊന്നിൽ ഏകദേശം 16 ആയിരം മിനിയേച്ചറുകൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു - വർണ്ണ ചിത്രീകരണങ്ങൾ, അതിന് ഫേഷ്യൽ വോൾട്ട് (“മുഖം” - ചിത്രം) എന്ന പേര് ലഭിച്ചു.

ക്രോണിക്കിൾ രചനയ്‌ക്കൊപ്പം, അക്കാലത്തെ സംഭവങ്ങളെക്കുറിച്ച് പറയുന്ന ചരിത്ര കഥകൾക്ക് കൂടുതൽ വികസനം ലഭിച്ചു. ("കസാൻ ക്യാപ്ചർ", "സ്റ്റെഫാൻ ബായിയുടെ വരവിൽ പ്സ്കോവ് നഗരത്തിലേക്ക്" മുതലായവ) പുതിയ കാലരേഖകൾ സൃഷ്ടിച്ചു. സംസ്കാരത്തിന്റെ മതേതരവൽക്കരണം അക്കാലത്ത് എഴുതിയ ഒരു പുസ്തകം തെളിയിക്കുന്നു, ആത്മീയവും ലൗകികവുമായ ജീവിതത്തിൽ മാർഗനിർദേശത്തിനായി ഉപയോഗപ്രദമായ വൈവിധ്യമാർന്ന വിവരങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു - "ഡോമോസ്ട്രോയ്" (വിവർത്തനത്തിൽ - ഹൗസ് കീപ്പിംഗ്), ഇത് സിൽവസ്റ്റർ ആയി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു.

ടൈപ്പോഗ്രാഫിയുടെ തുടക്കം.

റഷ്യൻ പുസ്തക അച്ചടിയുടെ തുടക്കം 1564 ആയി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു, ആദ്യത്തെ റഷ്യൻ ഡേറ്റഡ് പുസ്തകം "അപ്പോസ്തലൻ" ആദ്യത്തെ പ്രിന്റർ ഇവാൻ ഫെഡോറോവ് പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. എന്നിരുന്നാലും, കൃത്യമായ പ്രസിദ്ധീകരണ തീയതിയില്ലാത്ത ഏഴ് പുസ്തകങ്ങളുണ്ട്. ഇവയാണ് അജ്ഞാതർ എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നവ - 1564 ന് മുമ്പ് പ്രസിദ്ധീകരിച്ച പുസ്തകങ്ങൾ. പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഏറ്റവും പ്രഗത്ഭരായ റഷ്യൻ ആളുകളിൽ ഒരാൾ ഒരു പ്രിന്റിംഗ് ഹൗസ് സൃഷ്ടിക്കുന്നതിൽ ഏർപ്പെട്ടിരുന്നു. ഇവാൻ ഫെഡോറോവ്. ക്രെംലിനിൽ ആരംഭിച്ച പ്രിന്റിംഗ് ജോലികൾ നിക്കോൾസ്കായ സ്ട്രീറ്റിലേക്ക് മാറ്റി, അവിടെ പ്രിന്റിംഗ് ഹൗസിനായി ഒരു പ്രത്യേക കെട്ടിടം നിർമ്മിച്ചു. മതഗ്രന്ഥങ്ങൾക്ക് പുറമേ, ഇവാൻ ഫെഡോറോവും അദ്ദേഹത്തിന്റെ സഹായി പീറ്റർ എംസ്റ്റിസ്ലാവെറ്റും 1574-ൽ എൽവോവിൽ ആദ്യത്തെ റഷ്യൻ പ്രൈമർ - "എബിസി" പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിലുടനീളം റഷ്യയിൽ, 20 പുസ്തകങ്ങൾ മാത്രമാണ് ടൈപ്പോഗ്രാഫി ഉപയോഗിച്ച് അച്ചടിച്ചത്. കൈയെഴുത്തു പുസ്തകം 16-ഉം 17-ഉം നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ ഒരു പ്രധാന സ്ഥാനം നേടി.

വാസ്തുവിദ്യ.

റഷ്യൻ വാസ്തുവിദ്യയുടെ അഭിവൃദ്ധിയുടെ ഏറ്റവും മികച്ച പ്രകടനങ്ങളിലൊന്ന് ഹിപ്പ് ക്ഷേത്രങ്ങളുടെ നിർമ്മാണമായിരുന്നു. കൂടാര ക്ഷേത്രങ്ങൾക്ക് ഉള്ളിൽ തൂണുകളില്ല, കെട്ടിടത്തിന്റെ മുഴുവൻ പിണ്ഡവും അടിത്തറയിലാണ്. ഈ ശൈലിയുടെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ സ്മാരകങ്ങൾ ഇവാൻ ദി ടെറിബിളിന്റെ ജനനത്തിന്റെ ബഹുമാനാർത്ഥം നിർമ്മിച്ച കൊളോമെൻസ്കോയ് ഗ്രാമത്തിലെ അസൻഷൻ പള്ളിയാണ്, കസാൻ പിടിച്ചടക്കിയതിന്റെ ബഹുമാനാർത്ഥം നിർമ്മിച്ച ഇന്റർസെഷൻ കത്തീഡ്രൽ (സെന്റ് ബേസിൽ).

പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിലെ വാസ്തുവിദ്യയിലെ മറ്റൊരു ദിശ. മോസ്കോയിലെ അസംപ്ഷൻ കത്തീഡ്രലിന്റെ മാതൃകയിൽ അഞ്ച് താഴികക്കുടങ്ങളുള്ള വലിയ മൊണാസ്റ്ററി പള്ളികളുടെ നിർമ്മാണമായിരുന്നു അത്. സമാനമായ ക്ഷേത്രങ്ങൾ പല റഷ്യൻ ആശ്രമങ്ങളിലും പ്രധാന കത്തീഡ്രലുകളിലും നിർമ്മിച്ചിട്ടുണ്ട് - ഏറ്റവും വലിയ റഷ്യൻ നഗരങ്ങളിൽ. ട്രിനിറ്റി-സെർജിയസ് മൊണാസ്ട്രിയിലെ അസംപ്ഷൻ കത്തീഡ്രൽ, നോവോഡെവിച്ചി കോൺവെന്റിലെ സ്മോലെൻസ്കി കത്തീഡ്രൽ, തുല, സുസ്ഡാൽ, ദിമിത്രോവ്, മറ്റ് നഗരങ്ങളിലെ കത്തീഡ്രലുകൾ എന്നിവയാണ് ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായത്.

പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിലെ വാസ്തുവിദ്യയിലെ മറ്റൊരു ദിശ. ചെറിയ കല്ല് അല്ലെങ്കിൽ തടി ടൗൺഷിപ്പ് പള്ളികളുടെ നിർമ്മാണമായിരുന്നു. ഒരു പ്രത്യേക പ്രത്യേകതയുള്ള കരകൗശല വിദഗ്ധർ വസിച്ചിരുന്ന വാസസ്ഥലങ്ങളുടെ കേന്ദ്രങ്ങളായിരുന്നു അവ, ഈ കരകൗശലത്തിന്റെ രക്ഷാധികാരിയായ ഒരു പ്രത്യേക വിശുദ്ധന് സമർപ്പിക്കപ്പെട്ടു.

XVI നൂറ്റാണ്ടിൽ. കല്ല് ക്രെംലിനുകളുടെ വിപുലമായ നിർമ്മാണം നടത്തി. XVI നൂറ്റാണ്ടിന്റെ 30 കളിൽ. കിഴക്ക് നിന്ന് മോസ്കോ ക്രെംലിനിനോട് ചേർന്നുള്ള സെറ്റിൽമെന്റിന്റെ ഭാഗം കിറ്റയ്ഗൊറോഡ്സ്കായ എന്ന ഇഷ്ടിക മതിലിനാൽ ചുറ്റപ്പെട്ടിരുന്നു ("തിമിംഗലം" എന്ന വാക്കിൽ നിന്നാണ് ഈ പേര് വന്നതെന്ന് നിരവധി ഐസിക്കുകൾ വിശ്വസിക്കുന്നു - കോട്ടകളുടെ നിർമ്മാണത്തിൽ ഉപയോഗിക്കുന്ന തണ്ടുകളുടെ നെയ്ത്ത്, മറ്റുള്ളവ ഈ പേര് ഇറ്റാലിയൻ പദത്തിൽ നിന്നാണെന്ന് വിശ്വസിക്കുക - നഗരം , അല്ലെങ്കിൽ തുർക്കിക് - ഒരു കോട്ട). കിറ്റേ-ഗൊറോഡിന്റെ മതിൽ റെഡ് സ്ക്വയർ നഗരത്തെയും അടുത്തുള്ള വാസസ്ഥലങ്ങളെയും സംരക്ഷിച്ചു. XVI നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ. 9 കിലോമീറ്റർ വൈറ്റ് സിറ്റിയുടെ (ആധുനിക ബൊളിവാർഡ് റിംഗ്) വെളുത്ത കല്ല് മതിലുകൾ സ്ഥാപിച്ചത് ആർക്കിടെക്റ്റ് ഫ്യോഡോർ കോൺ ആണ്. തുടർന്ന് മോസ്കോയിൽ സെംലിയനോയ് വാൽ സ്ഥാപിച്ചു - കോട്ടയിൽ 15 കിലോമീറ്റർ തടി കോട്ട (ആധുനിക ഗാർഡൻ റിംഗ്).

വോൾഗ മേഖലയിൽ (നിസ്നി നോവ്ഗൊറോഡ്, കസാൻ, അസ്ട്രഖാൻ), തെക്ക് (തുല, കൊളോംന, സറൈസ്ക്, സെർപുഖോവ്), മോസ്കോയുടെ പടിഞ്ഞാറ് (സ്മോലെൻസ്ക്), റഷ്യയുടെ വടക്ക്-പടിഞ്ഞാറ് (സ്മോലെൻസ്ക്) എന്നിവിടങ്ങളിൽ തീയുള്ള കല്ല് കോട്ടകൾ സ്ഥാപിച്ചു. നോവ്ഗൊറോഡ്, പ്സ്കോവ്, ഇസ്ബോർസ്ക്, പെച്ചോറി ) കൂടാതെ വിദൂര വടക്ക് (സോളോവ്കി ദ്വീപുകൾ) പോലും.

പെയിന്റിംഗ്.

XV-ന്റെ അവസാനത്തിൽ - XVI നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ ജീവിച്ചിരുന്ന ഏറ്റവും വലിയ റഷ്യൻ ചിത്രകാരൻ ഡയോനിഷ്യസ് ആയിരുന്നു. വോളോഗ്ഡയ്ക്കടുത്തുള്ള ഫെറാപോണ്ടോവ് മൊണാസ്ട്രിയുടെ നേറ്റിവിറ്റി കത്തീഡ്രലിന്റെ ഫ്രെസ്കോ പെയിന്റിംഗ്, മോസ്കോ മെട്രോപൊളിറ്റൻ അലക്സിയുടെ ജീവിത രംഗങ്ങൾ ചിത്രീകരിക്കുന്ന ഐക്കൺ, മറ്റുള്ളവരുടെ ജീവിതം എന്നിവയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ ബ്രഷിന്റെ സൃഷ്ടികളിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു. അവൻ നേടിയത്. മനുഷ്യശരീരത്തിന്റെ അനുപാതം വർദ്ധിപ്പിക്കുക, ഒരു ഐക്കണിന്റെയോ ഫ്രെസ്കോയുടെയോ എല്ലാ വിശദാംശങ്ങളുടെയും അലങ്കാരത്തിലെ പരിഷ്ക്കരണം തുടങ്ങിയ സാങ്കേതിക വിദ്യകൾ പ്രയോഗിക്കുന്നു.

റഷ്യൻ സംസ്കാരം XVII.

17-ാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ഓൾ-റഷ്യൻ വിപണിയുടെ രൂപീകരണം ആരംഭിക്കുന്നു. കരകൗശല വസ്തുക്കളുടെയും വ്യാപാരത്തിന്റെയും വികസനം, നഗരങ്ങളുടെ വളർച്ച, റഷ്യൻ സംസ്കാരത്തിലേക്കുള്ള നുഴഞ്ഞുകയറ്റവും അതിൽ മതേതര ഘടകങ്ങളുടെ വ്യാപകമായ വ്യാപനവും ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ഈ പ്രക്രിയയെ സാഹിത്യത്തിൽ സംസ്കാരത്തിന്റെ "മതേതരവൽക്കരണം" എന്ന് വിളിക്കുന്നു ("ലോകം" - സെക്യുലർ എന്ന വാക്കിൽ നിന്ന്).

റഷ്യൻ സംസ്കാരത്തിന്റെ മതേതരവൽക്കരണത്തെ സഭ എതിർത്തു, അതിൽ ഒരു പാശ്ചാത്യ, "ലാറ്റിൻ" സ്വാധീനം കണ്ടു. പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിലെ മോസ്കോ ഭരണാധികാരികൾ, മോസ്കോയിൽ എത്തുന്ന വിദേശികളുടെ വ്യക്തിയിൽ പാശ്ചാത്യരുടെ സ്വാധീനം പരിമിതപ്പെടുത്താൻ ശ്രമിച്ചു, അവർക്കായി പ്രത്യേകം നിയുക്തമാക്കിയ ജർമ്മൻ സെറ്റിൽമെന്റിൽ (ഇപ്പോൾ ബൗമാൻ സ്ട്രീറ്റിന്റെ പ്രദേശം) മോസ്കോയിൽ നിന്ന് മാറി താമസിക്കാൻ അവരെ നിർബന്ധിച്ചു. ). എന്നിരുന്നാലും, മസ്‌കോവിറ്റ് റഷ്യയുടെ സ്ഥാപിത ജീവിതത്തിലേക്ക് പുതിയ ആശയങ്ങളും ആചാരങ്ങളും തുളച്ചുകയറി. നയതന്ത്രത്തിൽ ഏർപ്പെടാനും സൈനിക കാര്യങ്ങൾ, സാങ്കേതികവിദ്യ, ഉൽപ്പാദനം മുതലായവയുടെ നൂതനാശയങ്ങൾ മനസ്സിലാക്കാനും കഴിവുള്ള, അറിവുള്ള, വിദ്യാസമ്പന്നരായ ആളുകളെ രാജ്യത്തിന് ആവശ്യമായിരുന്നു. റഷ്യയുമായുള്ള ഉക്രെയ്നിന്റെ പുനരേകീകരണം പടിഞ്ഞാറൻ യൂറോപ്പിലെ രാജ്യങ്ങളുമായുള്ള രാഷ്ട്രീയ സാംസ്കാരിക ബന്ധങ്ങളുടെ വികാസത്തിന് കാരണമായി.

വിദ്യാഭ്യാസം.

XVII നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ. നിരവധി പൊതുവിദ്യാലയങ്ങൾ സ്ഥാപിക്കപ്പെട്ടു. കേന്ദ്ര സ്ഥാപനങ്ങൾ, പ്രിന്റിംഗ് ഹൗസ്, ഫാർമസ്യൂട്ടിക്കൽ ഓർഡർ മുതലായവയ്ക്ക് ജീവനക്കാരെ പരിശീലിപ്പിക്കാൻ ഒരു സ്കൂൾ ഉണ്ടായിരുന്നു. അക്ഷരവും ഗണിതവും പഠിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള ഏകീകൃത പാഠപുസ്തകങ്ങൾ പ്രസിദ്ധീകരിക്കാൻ അച്ചടിശാല സാധ്യമാക്കി. സാക്ഷരതയിലുള്ള റഷ്യൻ ജനതയുടെ താൽപ്പര്യം മോസ്കോയിൽ (1651) വി.എഫ്. ബർട്ട്സെവ്, 2400 കോപ്പികളിൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. മെലറ്റിയസ് സ്മോട്രിറ്റ്സ്കിയുടെ "വ്യാകരണം" (1648), ഗുണന പട്ടിക (1682) എന്നിവ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു.

1687-ൽ, ഉന്നത വിദ്യാഭ്യാസത്തിന്റെ ആദ്യത്തെ സ്ഥാപനമായ സ്ലാവിക്-ഗ്രീക്ക്-ലാറ്റിൻ അക്കാദമി മോസ്കോയിൽ സ്ഥാപിതമായി, അവിടെ അവർ "വ്യാകരണം, റി ഇക്കി, പിറ്റിക, ഡയലക്‌റ്റിക്സ്, തത്ത്വചിന്ത ... ദൈവശാസ്ത്രം വരെ" പഠിപ്പിച്ചു. പാദുവ സർവകലാശാലയിൽ നിന്ന് (ഇറ്റലി) ബിരുദം നേടിയ ഗ്രീക്ക് ശാസ്ത്രജ്ഞരായ സോഫ്രോണി, ഇയോനിക്കി ലിഖുദ് എന്നീ സഹോദരങ്ങളായിരുന്നു അക്കാദമിയുടെ നേതൃത്വം. വൈദികരും ഉദ്യോഗസ്ഥരും ഇവിടെ പരിശീലനം നേടിയിരുന്നു. ഈ അക്കാദമിയിൽ പഠിച്ച എം.വി. ലോമോനോസോവ്.

പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിൽ, മുമ്പത്തെപ്പോലെ, അറിവ് ശേഖരിക്കുന്ന ഒരു പ്രക്രിയ ഉണ്ടായിരുന്നു. ഗണിതശാസ്ത്രത്തിലെ പ്രായോഗിക പ്രശ്നങ്ങൾ പരിഹരിക്കുന്നതിൽ (പലർക്കും പ്രദേശങ്ങൾ, ദൂരങ്ങൾ, അയഞ്ഞ ശരീരങ്ങൾ മുതലായവ വളരെ കൃത്യതയോടെ അളക്കാൻ കഴിഞ്ഞു), പ്രകൃതിയെ നിരീക്ഷിക്കുന്നതിൽ, വൈദ്യശാസ്ത്രരംഗത്ത് മികച്ച വിജയങ്ങൾ നേടി.

ഭൂമിശാസ്ത്രപരമായ അറിവിന്റെ വികാസത്തിന് റഷ്യൻ പര്യവേക്ഷകർ ഗണ്യമായ സംഭാവന നൽകി. 1648-ൽ സെമിയോൺ ഡെഷ്നെവിന്റെ പര്യവേഷണം (വിറ്റസ് ബെറിംഗിന് 80 വർഷം മുമ്പ്) ഏഷ്യയ്ക്കും വടക്കേ അമേരിക്കയ്ക്കും ഇടയിലുള്ള കടലിടുക്കിൽ എത്തി. നമ്മുടെ രാജ്യത്തിന്റെ കിഴക്കേ അറ്റത്ത് ഇപ്പോൾ ഡെഷ്നെവ് എന്ന പേര് വഹിക്കുന്നു.

ഇ.പി. 1649-ൽ ഖബറോവ് ഒരു ഭൂപടം ഉണ്ടാക്കി, റഷ്യൻ വാസസ്ഥലങ്ങൾ സ്ഥാപിച്ച അമുറിന് സമീപമുള്ള ഭൂമി പഠിച്ചു. ഖബറോവ്സ്ക് നഗരവും ഇറോഫി പാവ്ലോവിച്ച് ഗ്രാമവും അദ്ദേഹത്തിന്റെ പേര് വഹിക്കുന്നു. XVII നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ. സൈബീരിയൻ കോസാക്ക് വി.വി. അറ്റ്ലസോവ് കംചട്കയും കുറിൽ ദ്വീപുകളും പര്യവേക്ഷണം ചെയ്തു.

സാഹിത്യം.

17-ാം നൂറ്റാണ്ടിൽ അവസാനത്തെ വാർഷിക കൃതികൾ സൃഷ്ടിച്ചു. "ന്യൂ ക്രോണിക്കിളർ" (30-കൾ) ഇവാൻ ദി ടെറിബിളിന്റെ മരണം മുതൽ പ്രശ്‌നങ്ങളുടെ സമയത്തിന്റെ അവസാനം വരെയുള്ള സംഭവങ്ങൾ വിവരിച്ചു. പുതിയ റൊമാനോവ് രാജവംശത്തിന്റെ രാജകീയ സിംഹാസനത്തിനുള്ള അവകാശം ഇത് തെളിയിച്ചു.

പത്രപ്രവർത്തന സ്വഭാവമുള്ള ചരിത്ര കഥകൾ ഐസിക്കൽ സാഹിത്യത്തിൽ ഒരു പ്രധാന സ്ഥാനം നേടി. ഉദാഹരണത്തിന്, അത്തരം കഥകളുടെ ഒരു കൂട്ടം ("വ്രെമെനിക് ഡയക്ക് ഇവാൻ ടിമോഫീവ്", "ദി ടെയിൽ ഓഫ് അവ്രാമി പാലിറ്റ്സിൻ", "മറ്റൊരു കഥ" മുതലായവ) പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ പ്രശ്നങ്ങളുടെ സമയത്തിന്റെ സംഭവങ്ങളോടുള്ള പ്രതികരണമായിരുന്നു. .

സാഹിത്യത്തിലേക്കുള്ള മതേതര തത്വങ്ങളുടെ നുഴഞ്ഞുകയറ്റം പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ആക്ഷേപഹാസ്യ കഥയുടെ രൂപവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, അവിടെ ഇതിനകം സാങ്കൽപ്പിക കഥാപാത്രങ്ങൾ പ്രവർത്തിക്കുന്നു. "സർവീസ് ടു ദ ടെവേൺ", "ദ ടെയിൽ ഓഫ് ദി ചിക്കൻ ആൻഡ് ഫോക്സ്", "കല്യാസിൻസ്കി പെറ്റീഷൻ" എന്നിവയിൽ പള്ളി സേവനത്തിന്റെ ഒരു പാരഡി അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു, സന്യാസിമാരുടെ ആഹ്ലാദത്തെയും മദ്യപാനത്തെയും പരിഹസിച്ചു, "ദ ടെയിൽ ഓഫ് റഫ് യെർഷോവിച്ചിൽ" ജുഡീഷ്യൽ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. ചുവപ്പുനാടയും കൈക്കൂലിയും. ഓർമ്മക്കുറിപ്പുകളും ("ദി ലൈഫ് ഓഫ് ആർച്ച്പ്രിസ്റ്റ് അവ്വാക്കും") പ്രണയ വരികളും (പോളോട്സ്കിന്റെ സിമിയോൺ) ആയിരുന്നു പുതിയ വിഭാഗങ്ങൾ.

റഷ്യയുമായുള്ള ഉക്രെയ്നിന്റെ പുനരേകീകരണം AI-യെക്കുറിച്ചുള്ള ആദ്യത്തെ റഷ്യൻ അച്ചടിച്ച ഉപന്യാസം സൃഷ്ടിക്കുന്നതിന് പ്രചോദനം നൽകി. കിയെവ് സന്യാസി ഇന്നോകെന്റി ഗിസെൽ ഒരു “സിനോപ്സിസ്” (അവലോകനം) സമാഹരിച്ചു, അതിൽ കീവൻ റസിന്റെ രൂപീകരണത്തോടെ ആരംഭിച്ച ഉക്രെയ്നിന്റെയും റഷ്യയുടെയും സംയുക്ത ദൗത്യത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു കഥ ജനപ്രിയ രൂപത്തിൽ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. XVII-ൽ - XVIII നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതി. "സിനോപ്സിസ്" റഷ്യൻ AI യുടെ പാഠപുസ്തകമായി ഉപയോഗിച്ചു.

തിയേറ്റർ.

മോസ്കോയിൽ (1672) ഒരു കോടതി തിയേറ്റർ സൃഷ്ടിച്ചു, അത് നാല് വർഷം മാത്രം നീണ്ടുനിന്നു. അതിൽ ജർമ്മൻ അഭിനേതാക്കൾ ഉണ്ടായിരുന്നു. സ്ത്രീ-പുരുഷ വേഷങ്ങൾ പുരുഷന്മാർ അവതരിപ്പിച്ചു. തിയേറ്ററിന്റെ ശേഖരത്തിൽ ബൈബിൾ, ഐതിഹാസിക കഥകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള നാടകങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുന്നു. റഷ്യൻ സംസ്കാരത്തിൽ ശ്രദ്ധേയമായ ഒരു അടയാളവും കോടതി തിയേറ്റർ അവശേഷിപ്പിച്ചില്ല.

റഷ്യൻ നഗരങ്ങളിലും ഗ്രാമങ്ങളിലും, കീവൻ റസിന്റെ കാലം മുതൽ, അലഞ്ഞുതിരിയുന്ന ഒരു തിയേറ്റർ വ്യാപകമാണ് - ബഫൂണുകളുടെയും പെട്രുഷ്കയുടെയും തിയേറ്റർ (നാടോടി പാവ ഷോകളുടെ പ്രധാന കഥാപാത്രം). ഗവൺമെന്റും സഭാ അധികാരികളും ബഫൂണറികളെ അവരുടെ സന്തോഷകരവും ധീരവുമായ നർമ്മത്തിന്റെ പേരിൽ പീഡിപ്പിക്കുകയും അധികാരത്തിലിരിക്കുന്നവരുടെ ദുഷ്പ്രവണതകൾ തുറന്നുകാട്ടുകയും ചെയ്തു.

വാസ്തുവിദ്യ.

പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിലെ വാസ്തുവിദ്യാ കെട്ടിടങ്ങൾ. വലിയ ഭംഗിയുള്ളവയാണ്. ഒരൊറ്റ കെട്ടിടത്തിനുള്ളിലും ഒരു സമന്വയത്തിലും അവ അസമമാണ്. എന്നിരുന്നാലും, വാസ്തുവിദ്യാ വോള്യങ്ങളുടെ ഈ പ്രകടമായ തകരാറിൽ സമഗ്രതയും ഐക്യവും ഉണ്ട്. പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിലെ കെട്ടിടങ്ങൾ ബഹുവർണ്ണ, അലങ്കാര. കെട്ടിടങ്ങളുടെ ജാലകങ്ങൾ പരസ്പരം പ്ലാറ്റ്ബാൻഡുകളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി സങ്കീർണ്ണമായ രീതിയിൽ അലങ്കരിക്കാൻ ആർക്കിടെക്റ്റുകൾക്ക് പ്രത്യേക ഇഷ്ടമായിരുന്നു. പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിൽ വ്യാപകമായി. മൾട്ടി-കളർ "സോളാർ ടൈലുകൾ" ലഭിച്ചു - കൊത്തിയെടുത്ത കല്ലും ഇഷ്ടികയും കൊണ്ട് നിർമ്മിച്ച ടൈലുകളും അലങ്കാരങ്ങളും. ഒരു കെട്ടിടത്തിന്റെ ചുവരുകളിൽ സ്ഥിതിചെയ്യുന്ന അലങ്കാരങ്ങളുടെ അത്തരം സമൃദ്ധിയെ "കല്ല് പാറ്റേൺ", "അത്ഭുതകരമായ പാറ്റേൺ" എന്ന് വിളിച്ചിരുന്നു.

ക്രെംലിനിലെ സാർ അലക്സി മിഖൈലോവിച്ചിന്റെ ടെറം കൊട്ടാരത്തിൽ, മോസ്കോയിലെ കല്ല് അറകളിൽ, 17-ആം നൂറ്റാണ്ടിലെ പ്സ്കോവ്, കോസ്ട്രോമ ബോയാറുകൾ, മോസ്കോയ്ക്ക് സമീപം നിർമ്മിച്ച ന്യൂ ജെറുസലേം മൊണാസ്ട്രിയിൽ ഈ സവിശേഷതകൾ നന്നായി കാണാം. പാത്രിയാർക്കീസ് ​​നിക്കോൺ. യാരോസ്ലാവിലെ പ്രശസ്തമായ ക്ഷേത്രങ്ങൾ അവയ്ക്ക് സമീപമാണ് - ഏലിയാ പ്രവാചകന്റെ പള്ളിയും കൊറോവ്നിക്കിയിലും ടോൾച്ച്കോവോയിലും ഉള്ള സംഘങ്ങൾ. പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിലെ മോസ്കോയിലെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ കെട്ടിടങ്ങളുടെ ഉദാഹരണമായി. ഖമോവ്‌നിക്കിയിലെ സെന്റ് നിക്കോളാസ് ചർച്ച് (മെട്രോ സ്റ്റേഷന് സമീപം "പാർക്ക് കൾച്ചറി"), പുട്ടങ്കിയിലെ കന്യകയുടെ നേറ്റിവിറ്റി ചർച്ച് (പുഷ്കിൻ സ്ക്വയറിന് സമീപം), നികിത്നിക്കിയിലെ ചർച്ച് ഓഫ് ട്രിനിറ്റി (മെട്രോ സ്റ്റേഷന് സമീപം) എന്ന് നിങ്ങൾക്ക് പേരിടാം. "കിറ്റേ-ഗൊറോഡ്").

കലയുടെ മതേതരവൽക്കരണത്തെ അടയാളപ്പെടുത്തിയ അലങ്കാര തുടക്കം, കോട്ടകളുടെ നിർമ്മാണത്തിലോ പുനർനിർമ്മാണത്തിലോ പ്രതിഫലിച്ചു. നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യത്തോടെ, കോട്ടകൾക്ക് സൈനിക പ്രാധാന്യം നഷ്ടപ്പെട്ടു, ഹിപ്പ് മേൽക്കൂര, ആദ്യം സ്പാസ്കായയിലും പിന്നീട് മോസ്കോ ക്രെംലിനിലെ മറ്റ് ടവറുകളിലും, മനോഹരമായ കൂടാരങ്ങൾക്ക് വഴിമാറി, അത് ഹൃദയത്തിന്റെ ശാന്തമായ മഹത്വത്തിനും സ്ത്രീലിംഗത്തിനും ഊന്നൽ നൽകി. റഷ്യൻ തലസ്ഥാനം.

റോസ്തോവ് ദി ഗ്രേറ്റിൽ, ഒരു ക്രെംലിൻ രൂപത്തിൽ, അപമാനിതനായ എന്നാൽ ശക്തനായ മെട്രോപൊളിറ്റൻ ജോനയുടെ വസതി നിർമ്മിക്കപ്പെട്ടു. ഈ ക്രെംലിൻ ഒരു കോട്ടയായിരുന്നില്ല, അതിന്റെ മതിലുകൾ പൂർണ്ണമായും അലങ്കാരമായിരുന്നു. പോളിഷ്-ലിത്വാനിയൻ-സ്വീഡിഷ് ഇടപെടലിനുശേഷം സ്ഥാപിച്ച വലിയ റഷ്യൻ ആശ്രമങ്ങളുടെ മതിലുകൾ (ട്രിനിറ്റി-സെർജിയസ് മൊണാസ്ട്രി, സുസ്ദാലിലെ സ്പാസോ-എഫിമീവ് മൊണാസ്ട്രി, വോളോഗ്ഡയ്ക്ക് സമീപമുള്ള കിറില്ലോ-ബെലോസർസ്കി മൊണാസ്ട്രി, മോസ്കോ മൊണാസ്ട്രികൾ), പൊതുവായ ഫാഷനെ പിന്തുടർന്ന് അലങ്കാര വിശദാംശങ്ങളാൽ അലങ്കരിച്ചിരിക്കുന്നു. .

പുരാതന റഷ്യൻ ശിലാ വാസ്തുവിദ്യയുടെ വികസനം സ്റ്റൈൽ മടക്കിക്കളയുന്നതിലൂടെ അവസാനിച്ചു, അതിന് "നാരിഷ്കിൻസ്കി" (പ്രധാന ഉപഭോക്താക്കളുടെ പേരുകൾക്ക് ശേഷം) അല്ലെങ്കിൽ മോസ്കോ, ബറോക്ക് എന്ന പേര് ലഭിച്ചു. ഗേറ്റ് പള്ളികൾ, നോവോഡെവിച്ചി കോൺവെന്റിന്റെ റെഫെക്റ്ററി, ബെൽ ടവർ, ഫിലിയിലെ ചർച്ച് ഓഫ് ഇന്റർസെഷൻ, സെർജിവ് പോസാഡ്, നിസ്നി നോവ്ഗൊറോഡ്, സ്വെനിഗോറോഡ് എന്നിവയിലെ പള്ളികളും കൊട്ടാരങ്ങളും മറ്റുള്ളവയും ഈ ശൈലിയിലാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്.

കെട്ടിടങ്ങളുടെ അലങ്കാരത്തിൽ ചുവപ്പും വെള്ളയും നിറങ്ങളുടെ സംയോജനമാണ് മോസ്കോ ബറോക്കിന്റെ സവിശേഷത. കെട്ടിടങ്ങളുടെ നിലകളുടെ എണ്ണം, നിരകൾ, മൂലധനങ്ങൾ മുതലായവ അലങ്കാര ആഭരണങ്ങളായി ഉപയോഗിക്കുന്നത് വ്യക്തമായി കണ്ടെത്തുന്നു. അവസാനമായി, "നാരിഷ്കിനോ" ബറോക്കിലെ മിക്കവാറും എല്ലാ കെട്ടിടങ്ങളിലും പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ആദ്യമായി സ്ഥാപിച്ച കെട്ടിടങ്ങളുടെ കോർണിസുകളിൽ അലങ്കാര ഷെല്ലുകൾ കാണാം. മോസ്കോ ക്രെംലിനിലെ പ്രധാന ദൂതൻ കത്തീഡ്രൽ അലങ്കരിക്കുമ്പോൾ ഇറ്റാലിയൻ യജമാനന്മാർ. പാശ്ചാത്യ വാസ്തുവിദ്യയുമായി പൊതുവായ സവിശേഷതകളുള്ള മോസ്കോ ബറോക്കിന്റെ രൂപം, റഷ്യൻ വാസ്തുവിദ്യ, അതിന്റെ മൗലികത ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, ഒരു പൊതു യൂറോപ്യൻ സംസ്കാരത്തിന്റെ ചട്ടക്കൂടിനുള്ളിൽ വികസിച്ചുവെന്ന് സാക്ഷ്യപ്പെടുത്തുന്നു.

പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിൽ തടി വാസ്തുവിദ്യ അഭിവൃദ്ധി പ്രാപിച്ചു. "ലോകത്തിന്റെ എട്ടാമത്തെ അത്ഭുതം" എന്ന് സമകാലികർ വിളിച്ചത് മോസ്കോയ്ക്കടുത്തുള്ള കൊളോമെൻസ്കോയ് ഗ്രാമത്തിലെ അലക്സി മിഖൈലോവിച്ചിന്റെ പ്രശസ്തമായ കൊട്ടാരമാണ്. ഈ കൊട്ടാരത്തിന് 270 മുറികളും മൂവായിരത്തോളം ജനലുകളും ജനലുകളും ഉണ്ടായിരുന്നു. റഷ്യൻ കരകൗശല വിദഗ്ധരായ സെമിയോൺ പെട്രോവും ഇവാൻ മിഖൈലോവും ചേർന്നാണ് ഇത് നിർമ്മിച്ചത്, പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യത്തിൽ കാതറിൻ രണ്ടാമന്റെ കീഴിൽ ജീർണാവസ്ഥ കാരണം ഇത് പൊളിച്ചുനീക്കുന്നതുവരെ നിലനിന്നിരുന്നു.

പെയിന്റിംഗ്.

കലയുടെ മതേതരവൽക്കരണം റഷ്യൻ പെയിന്റിംഗിൽ പ്രത്യേക ശക്തിയോടെ പ്രകടമായി. പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഏറ്റവും മികച്ച കലാകാരൻ സൈമൺ ഉഷാക്കോവ് ആയിരുന്നു. "രക്ഷകൻ കൈകൊണ്ട് നിർമ്മിച്ചതല്ല" എന്ന അദ്ദേഹത്തിന്റെ അറിയപ്പെടുന്ന ഐക്കണിൽ, പെയിന്റിംഗിന്റെ പുതിയ റിയലിസ്റ്റിക് സവിശേഷതകൾ വ്യക്തമായി കാണാം: മുഖത്തിന്റെ ചിത്രീകരണത്തിലെ ത്രിമാനത, നേരിട്ടുള്ള കാഴ്ചപ്പാടിന്റെ ഘടകങ്ങൾ.

ഒരു വ്യക്തിയുടെ റിയലിസ്റ്റിക് ചിത്രീകരണത്തിനും ഐക്കൺ പെയിന്റിംഗിന്റെ മതേതരവൽക്കരണത്തിനുമുള്ള പ്രവണത, എസ്. ഉഷാക്കോവിന്റെ സ്കൂളിന്റെ സവിശേഷത, റഷ്യയിലെ പോർട്രെയ്ച്ചറിന്റെ വ്യാപനവുമായി അടുത്ത ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു - "പർസുന" (വ്യക്തികൾ), യഥാർത്ഥ കഥാപാത്രങ്ങളെ ചിത്രീകരിക്കുന്നു, ഉദാഹരണത്തിന്, സാർ ഫെഡോർ ഇവാനോവിച്ച്, എം.വി. സ്കോപിൻ-ഷുയിസ്കിയും മറ്റുള്ളവരും.എന്നിരുന്നാലും, കലാകാരന്മാരുടെ സാങ്കേതികത ഇപ്പോഴും ഐക്കൺ പെയിന്റിംഗിന് സമാനമാണ്, അതായത്. മുട്ട പെയിന്റ് കൊണ്ട് ബോർഡുകളിൽ എഴുതി. XVII നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ. പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിലെ റഷ്യൻ പോർട്രെയ്റ്റ് ആർട്ടിന്റെ പ്രതാപകാലം പ്രതീക്ഷിച്ച് ക്യാൻവാസിൽ എണ്ണയിൽ വരച്ച ആദ്യത്തെ പാർസുനകൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു.

ഇന്തോനേഷ്യയുടെ സംസ്കാരം തെക്കുകിഴക്കൻ ഏഷ്യയിലെ ഏറ്റവും പഴക്കമേറിയതും സമ്പന്നവുമായ ഒന്നായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. ഇന്തോനേഷ്യൻ സംസ്കാരത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനം മലായ് പാരമ്പര്യമാണ്, അത് മലായ് ദ്വീപസമൂഹത്തിലെ ദ്വീപുകളിൽ വസിക്കുന്ന എല്ലാ ഗോത്രങ്ങളുടെയും ജനങ്ങളുടെയും സംസ്കാരങ്ങളുടെ ആകെത്തുകയാണ്.

ഇന്തോനേഷ്യയുടെ സംസ്കാരത്തിന്റെ സവിശേഷതകളിലൊന്ന് അതിശയകരമായ ഭാഷാ വൈവിധ്യമാണ് - 728 ജീവിക്കുന്ന ഭാഷകളും ഭാഷകളും ദ്വീപസമൂഹത്തിൽ സാധാരണമാണ്.

15-ാം നൂറ്റാണ്ട് മുതൽ ഇന്തോനേഷ്യയുടെ ഭൂരിഭാഗവും നിയന്ത്രണത്തിലാക്കിയ മലാക്ക സുൽത്താനേറ്റിന്റെ ഭരണാധികാരികൾ പ്രചരിപ്പിച്ച ഇസ്ലാമിന്റെ പാരമ്പര്യങ്ങൾ മുന്നിലെത്തി. 17-19 നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ ജാവയിൽ സ്ഥിരതാമസമാക്കിയ യൂറോപ്യൻ കൊളോണിയലിസ്റ്റുകൾ രാജ്യത്തിന്റെ വാസ്തുവിദ്യയെ സാരമായി സ്വാധീനിച്ചു, വലിയ നഗരങ്ങളുടെ ആവിർഭാവത്തിനും ആധുനിക അധികാരികളുടെ രൂപീകരണത്തിനും കാരണമായി.

ഇന്തോനേഷ്യയുടെ ദേശീയ സവിശേഷതകൾ

രണ്ട് പരമ്പരാഗത ജീവിത തത്വങ്ങളുടെ പ്രാഥമികത - പരസ്പര സഹായ തത്വം (ഗോട്ടോംഗ് റോയോംഗ്) പൊതു സമ്മത തത്വം (മുഫകത്ത്), ചർച്ചകൾക്കിടയിലെ അഭിപ്രായ കൈമാറ്റത്തിലൂടെ നേടിയെടുത്ത (മുസ്യാവാരഹ്) ഇന്തോനേഷ്യക്കാരുടെ ലോകവീക്ഷണം രൂപപ്പെടുത്തുന്നതിൽ നിർണായക പങ്ക് വഹിച്ചു. . ഇന്തോനേഷ്യൻ ജീവിതത്തിന്റെ എല്ലാ മേഖലകളിലും മതം വലിയ സ്വാധീനം ചെലുത്തുന്നു, പ്രത്യേകിച്ചും പുരാതന കാലം മുതലുള്ള മുസ്ലീം പെരുമാറ്റരീതികളും പാരമ്പര്യങ്ങളും.

ഇന്തോനേഷ്യയുടെ ആധുനിക നിയമ മാനദണ്ഡങ്ങൾ ഡച്ച് കൊളോണിയൽ ഭരണകൂടം സ്വീകരിച്ച നിയമസംഹിതയെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണെങ്കിലും, "അഡാറ്റ്" നിയമങ്ങൾ രാജ്യത്ത് സർവ്വവ്യാപിയാണ്, ഇത് നൂറ്റാണ്ടുകളായി പ്രാദേശിക ഗ്രാമ സമൂഹങ്ങളുടെ ജീവിതത്തെ നിയന്ത്രിക്കുന്നു.

ഇന്തോനേഷ്യക്കാരെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, ഇന്തോനേഷ്യയിലെ ജനങ്ങളുടെ പ്രധാന ജീവിത തത്വങ്ങളിലൊന്ന് എന്തുവിലകൊടുത്തും "മുഖം രക്ഷിക്കാനുള്ള" ആഗ്രഹമാണ്. ഈ തത്ത്വം ഒരാളുടെ സാമൂഹിക പങ്ക് കർശനമായി പാലിക്കുക മാത്രമല്ല, നിഷേധാത്മക വികാരങ്ങളുടെ (കോപം, ഉച്ചത്തിലുള്ള നിലവിളി, ശകാരം), മുതിർന്നവരോടുള്ള അനാദരവ്, വസ്ത്രധാരണം എന്നിവയുടെ അക്രമാസക്തമായ പ്രകടനമായി സമൂഹത്തിലെ അത്തരം അശ്ലീല (പരമ്പരാഗത സംസ്കാരത്തിന്) പെരുമാറ്റരീതികളെ അപലപിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. വളരെ തുറന്ന വസ്ത്രങ്ങൾ അല്ലെങ്കിൽ സ്ത്രീകളുമായി ഉല്ലസിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നത്.

ഇന്തോനേഷ്യൻ ദേശീയ വേഷം

മുന്നൂറിലധികം വംശീയ വിഭാഗങ്ങൾ ഇന്തോനേഷ്യയിൽ താമസിക്കുന്നു, അവയിൽ ഓരോന്നിനും നാടോടി വേഷവിധാനത്തിൽ അതിന്റേതായ വ്യത്യാസമുണ്ട് - പാപ്പുവാൻമാർ സ്വീകരിച്ച അരക്കെട്ടുകളും തൂവലുകളും മുതൽ സമ്പന്നമായ എംബ്രോയ്ഡറിയും മുത്തുകളും കൊണ്ട് അലങ്കരിച്ച മിനാങ്കാബോ, തോരായ ഗോത്രങ്ങളുടെ സങ്കീർണ്ണമായ വസ്ത്രങ്ങൾ വരെ. ജാവ, ബാലി ദ്വീപുകളിലെ നിവാസികളുടെ പരമ്പരാഗത വസ്ത്രങ്ങളിൽ നിന്നാണ് ക്ലാസിക് ഇന്തോനേഷ്യൻ വസ്ത്രധാരണം ഉടലെടുത്തത്.

പരമ്പരാഗത ഇന്തോനേഷ്യൻ സ്ത്രീകളുടെ വസ്ത്രധാരണത്തിന്റെ കേന്ദ്രഭാഗം ഇളം ഇറുകിയ കബായ ബ്ലൗസാണ്, അത് വർണ്ണാഭമായ ബാത്തിക് പെയിന്റ് ചെയ്ത സരോംഗ് പാവാടയ്‌ക്കൊപ്പം ധരിക്കുന്നു (അല്ലെങ്കിൽ അതിന്റെ വ്യതിയാനങ്ങൾ, കൈനും ഡോഡോട്ടും).

പുരുഷന്മാരുടെ ഇന്തോനേഷ്യൻ വേഷവിധാനത്തിൽ ഒരു അയഞ്ഞ ബാജു ഷർട്ട് അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു, ഇത് ഒരു സരോങ്ങിന് മുകളിൽ ധരിക്കുന്നു, ഇത് സ്ത്രീ പതിപ്പിൽ നിന്ന് ധാരാളം പ്ലീറ്റുകളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമാണ്. മുസ്ലീം പുരുഷന്മാർ സാധാരണയായി എംബ്രോയ്ഡറി ചെയ്ത ഫെസ് "പിച്ചി" ധരിക്കുന്നു, ബുദ്ധമതക്കാരും ഹിന്ദുക്കളും വർണ്ണാഭമായ ഷാളുകൾ ധരിക്കുന്നു.

സുമാത്രയിൽ, പുരുഷന്മാരും സ്ത്രീകളും പരമ്പരാഗതമായി ട്രൗസറിന് മുകളിൽ ഒരു സാരോംഗ് ധരിക്കുന്നു - ട്രൗസറുകൾ അല്ലെങ്കിൽ ബ്ലൂമറുകൾ.

ഇന്തോനേഷ്യയുടെ കല

നൂറ്റാണ്ടുകളായി പരിണമിച്ചതും ഏഷ്യയിലെമ്പാടുമുള്ള സാംസ്കാരിക ഘടകങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നതുമായ വൈവിധ്യമാർന്ന പരമ്പരാഗത കലകൾ ഇന്തോനേഷ്യയിൽ ഉണ്ട്. ഇന്തോനേഷ്യയിലെ ക്ലാസിക്കൽ കലയുടെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ രൂപങ്ങൾ നൃത്തവും നാടകീയമായ പാവ ഷോകളുമാണ്.

നൃത്തകല ഇന്തോനേഷ്യയിൽ പല രൂപങ്ങളിൽ നിലവിലുണ്ട് - ഗ്രാമങ്ങളിലെ ഉത്സവങ്ങളിൽ അവതരിപ്പിക്കുന്ന ലളിതമായ ആചാരപരമായ നൃത്തങ്ങൾ മുതൽ, ബാലിയുടെയും ജാവയുടെയും കോടതി നൃത്തങ്ങൾ മുതൽ പുരാതന ഇതിഹാസങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള വസ്ത്രധാരണവും നാടക പ്രകടനങ്ങളും വരെ. ഇന്തോനേഷ്യയിലെ നൃത്തം സാധാരണയായി "ഗെമെലൻ" ഓർക്കസ്ട്രയിൽ നിന്നുള്ള സംഗീതജ്ഞർക്കൊപ്പമാണ്, അതിൽ ധാരാളം ചരടുകളും താളവാദ്യങ്ങളും ഉൾപ്പെടുന്നു.

ഇന്തോനേഷ്യൻ ദേശീയ നൃത്തത്തിന്റെ ഏറ്റവും തിളക്കമുള്ള പ്രതിനിധികളിൽ ഒരാളാണ് പ്രസിദ്ധമായ പുരാതന ഇന്ത്യൻ ഇതിഹാസത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള "കേചക്" (രാമായണത്തിലെ കുരങ്ങൻ ഗാനം). ഒരു വലിയ കൂട്ടം പ്രാദേശിക മനുഷ്യർ ഉൾപ്പെടുന്ന ഈ പ്രവർത്തനം, നേതാവ് പാടിയ സങ്കീർണ്ണമായ താള പാറ്റേണുകളിലേക്ക് സമന്വയിപ്പിച്ച ചലനങ്ങൾ നടത്തുന്നു, ഒരുതരം നിഗൂഢമായ ആചാരമോ ധ്യാനമോ പോലെയാണ്, ഇത് കാഴ്ചക്കാരിൽ മായാത്ത മതിപ്പ് സൃഷ്ടിക്കുന്നു.

പരമ്പരാഗത ഇന്തോനേഷ്യൻ തിയേറ്ററായ “വയാങ്” ന്റെ പ്രകടനങ്ങളിൽ, തത്സമയ അഭിനേതാക്കൾ (മാസ്‌കുകൾ - “വയാങ് ടോണംഗ്” അല്ലെങ്കിൽ അവയില്ലാതെ - “വയാങ് ഒറാങ്”), പാവകൾ (“വയാങ് ഗോലെക്ക്”), പ്രാദേശിക കരകൗശല വിദഗ്ധർ മികച്ച നൈപുണ്യത്തോടെ നിർമ്മിച്ചത് പങ്കെടുക്കുക.

ഇന്തോനേഷ്യയിലെ മറ്റൊരു തരം നാടക കലയാണ് ഷാഡോ തിയേറ്റർ "വയാങ് കുലിറ്റ്", ഇത് ഈ രാജ്യത്തിന്റെ സാർവത്രികമായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ട പ്രതീകമായി മാറിയിരിക്കുന്നു.

വലിയ തോതിലുള്ള പുരാതന ഇന്ത്യൻ ഇതിഹാസങ്ങളായ രാമായണം, മഹാഭാരതം എന്നിവയിൽ നിന്നാണ് നാടക നിർമ്മാണത്തിന്റെ ഭൂരിഭാഗം പ്ലോട്ടുകളും എടുത്തിരിക്കുന്നത്, അതിനാൽ ആചാരമനുസരിച്ച്, സന്ധ്യ മുതൽ പ്രഭാതം വരെ നീണ്ടുനിൽക്കുന്ന പ്രകടനങ്ങൾ പ്രേക്ഷകരിൽ നിന്ന് ഗണ്യമായ സ്ഥിരോത്സാഹം ആവശ്യപ്പെടുന്നതിൽ അതിശയിക്കാനില്ല.

തുടക്കത്തിൽ, വയാങ് കുലിറ്റ് നാടക പ്രകടനങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരുന്നില്ല, മറിച്ച് ദ്വീപുവാസികളും അവരുടെ പൂർവ്വികരുടെ ആത്മാക്കളും തമ്മിലുള്ള ആശയവിനിമയത്തിന്റെ ആചാരത്തിന്റെ ഭാഗമായിരുന്നു.

ഇന്തോനേഷ്യൻ കരകൗശല വസ്തുക്കൾ

മരം അല്ലെങ്കിൽ കല്ല് കൊത്തുപണി, ടെക്സ്റ്റൈൽ പ്രോസസ്സിംഗ്, സെറാമിക്സ്, ലോഹങ്ങൾ തുടങ്ങിയ മേഖലകളിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്ന വിദഗ്ധരായ കരകൗശല വിദഗ്ധർക്ക് ഇന്തോനേഷ്യ പുരാതന കാലം മുതൽ പ്രശസ്തമാണ്. ഇന്തോനേഷ്യൻ കരകൗശല വിദഗ്ധരുടെ നൈപുണ്യത്തിന്റെ ശ്രദ്ധേയമായ ഉദാഹരണമാണ് ജാവ ദ്വീപിൽ ജനിച്ച ബാറ്റിക്ക് പെയിന്റിംഗ് കല. ബാത്തിക് ഉൽപാദനത്തിന്റെ പ്രധാന കേന്ദ്രങ്ങൾ ജാവ നഗരങ്ങളായ യോഗ്യകാർത്ത, സുരക്കാർത്ത, പെക്കലോംഗൻ, സിറെബോൺ എന്നിവിടങ്ങളിൽ കേന്ദ്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു.

ഇന്തോനേഷ്യൻ കരകൗശല വിദഗ്ധരുടെ "ക്രിസ്" പോലുള്ള ഉൽപ്പന്നങ്ങൾ ലോകമെമ്പാടും അറിയപ്പെടുന്നു - അതിശയകരമായ ആകൃതിയിലുള്ള ബ്ലേഡുള്ള കഠാരകൾ, അവ മാന്ത്രിക ഗുണങ്ങളാൽ ആരോപിക്കപ്പെടുന്നു. ക്രിസിന്റെ വളഞ്ഞ ബ്ലേഡുകൾ നാഗങ്ങളുടെ പുരാണ പാമ്പുകളെ പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്നു, അവയെ അലങ്കരിക്കുന്ന "പമോറ" പാറ്റേണുകൾ പുരാതന പവിത്രമായ അർത്ഥം വഹിക്കുന്നു.

ഇന്തോനേഷ്യയിലെ സാംസ്കാരിക പരിപാടികൾ

എല്ലാ വർഷവും ഇന്തോനേഷ്യയിൽ നിരവധി അവധി ദിനങ്ങൾ ആഘോഷിക്കപ്പെടുന്നു, അവയിൽ പലതും ദ്വീപ് സംസ്ഥാനത്തിന്റെ മതപരവും സാംസ്കാരികവുമായ പാരമ്പര്യങ്ങളുമായും പ്രധാനപ്പെട്ട സംസ്ഥാന തീയതികളുമായും ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.

ബാലിയിലെ 20,000-ത്തിലധികം ക്ഷേത്രങ്ങളിൽ ഓരോന്നിനും അതിന്റേതായ ഉത്സവമുണ്ട്.

ഇന്തോനേഷ്യയിലെ പ്രധാന അവധി ദിനങ്ങൾ

• ചൈനീസ് പുതുവത്സരം "ഇംലെക്"(ഫെബ്രുവരി 3) ഇന്തോനേഷ്യയിലെ വലിയ ചൈനീസ് സമൂഹവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട ഒരു അവധിക്കാലമാണ്.
• മുഹമ്മദ് നബിയുടെ ജന്മദിനം(ഫെബ്രുവരി രണ്ടാം പകുതി) - ഇസ്‌ലാം അവകാശപ്പെടുന്ന ഇന്തോനേഷ്യയിലെ ജനസംഖ്യയുടെ 86% പേർക്ക് ഈ ദിവസം വർഷത്തിലെ പ്രധാന അവധി ദിവസങ്ങളിൽ ഒന്നാണ്.
• വെസക് അല്ലെങ്കിൽ ഹരി വേസക്ക്(മെയ്-ജൂൺ) - ബുദ്ധന്റെ ജനനം, ജ്ഞാനോദയം, മരണം എന്നിവ സംഭവിച്ച ദിവസം, രാജ്യത്തെ ബുദ്ധമതക്കാർ ക്ഷേത്രങ്ങളിലും വലിയ തെരുവ് ഘോഷയാത്രകളിലും ശുദ്ധീകരണ ചടങ്ങുകൾ ആഘോഷിക്കുന്നു.
• ബാലിനീസ് പുതുവത്സരം അല്ലെങ്കിൽ നിശബ്ദതയുടെ ദിനം(മാർച്ച് അവസാനം - ഏപ്രിൽ ആദ്യം) - പ്രാദേശിക ചാന്ദ്ര കലണ്ടർ അനുസരിച്ച് ഒരു പുതിയ വാർഷിക ചക്രം ആരംഭിക്കുന്നു. പല ഇന്തോനേഷ്യക്കാരും അവരുടെ വീടുകളിലേക്ക് വിരമിച്ച് ദിവസം മുഴുവൻ നിശബ്ദ ധ്യാനത്തിൽ ചെലവഴിക്കുന്നു. ഈ ദിവസം ("നൈപ്പി" എന്നും അറിയപ്പെടുന്നു), മിക്കവാറും എല്ലാ കടകളും നിരവധി സേവന സ്ഥാപനങ്ങളും അടച്ചിരിക്കും. നൈപിക്ക് മുമ്പുള്ള ദിവസം ഒരു പ്രത്യേക അവധിയാണ് - "മെലസ്തി". നേരെമറിച്ച്, ജലസ്രോതസ്സുകൾക്ക് സമീപം നടത്തുന്ന നല്ല ആത്മാക്കൾക്കുള്ള വഴിപാടുകളുടെ ബഹുജന ചടങ്ങുകൾക്കും ബഹുജന ആഘോഷങ്ങൾക്കും ഇത് സമർപ്പിക്കുന്നു.
• കാർട്ടിനി ദിനം(ഏപ്രിൽ 21) - അന്താരാഷ്ട്ര വനിതാ ദിനത്തിന്റെ ഇന്തോനേഷ്യൻ എതിരാളിയായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു, കൂടാതെ സ്ത്രീകളുടെ അവകാശങ്ങൾക്കായുള്ള പോരാട്ടത്തിനായി തന്റെ ജീവിതം സമർപ്പിച്ച ദേശീയ നായിക റാഡൻ അജെംഗ് കാർട്ടിനിയുടെ പേരുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.
• ബാലി കലോത്സവം(ജൂൺ-ജൂലൈ) - സംഗീത-നൃത്ത പ്രകടനങ്ങൾ, പ്രദർശനങ്ങൾ, കരകൗശല മേളകൾ, തെരുവ് ഘോഷയാത്രകൾ, മറ്റ് ബഹുജന വിനോദ പരിപാടികൾ എന്നിവ ഉൾപ്പെടെ ഒരു മാസം മുഴുവൻ നീണ്ടുനിൽക്കുന്ന ഇന്തോനേഷ്യയിലെ ഏറ്റവും വലിയ കലാമേള.
• ജലാൻ ജാക്സ് സ്ട്രീറ്റ് ഫെസ്റ്റിവൽ(ജൂലൈ-ഓഗസ്റ്റ്), ഇന്തോനേഷ്യയുടെ തലസ്ഥാനത്ത് അതേ പേരിൽ തെരുവിൽ നടക്കുന്നത്, ഇത്തരത്തിലുള്ള ഏറ്റവും വലുതും രസകരവുമായ സംഭവങ്ങളിൽ ഒന്നായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. ഈ ദിവസം, സംഗീതജ്ഞരുടെയും കലാകാരന്മാരുടെയും അത്ലറ്റുകളുടെയും നിരവധി പ്രകടനങ്ങൾക്കൊപ്പം ജക്കാർത്തയിലെ മുഴുവൻ തെരുവും ഒരു രസകരമായ മേളയായി മാറുന്നു.
• സ്വാതന്ത്യദിനം(ഓഗസ്റ്റ് 17) - ഇന്തോനേഷ്യയിലെ ഏറ്റവും വലിയ പൊതു അവധി, ഇതിന്റെ പ്രധാന ആഘോഷങ്ങൾ തലസ്ഥാനമായ ജക്കാർത്തയിലാണ് നടക്കുന്നത്.
• ക്വിസോഡോയുടെ ആചാരം(ഓഗസ്റ്റ്) ജാവ ദ്വീപിലെ ഏറ്റവും മനോഹരമായ പ്രകൃതിദത്ത ആകർഷണങ്ങളിലൊന്നിൽ വർഷം തോറും നടക്കുന്നു - സജീവ അഗ്നിപർവ്വതം ബ്രോമോ. ഈ സമയത്ത്, പ്രദേശവാസികൾ പർവതത്തിന്റെ ആത്മാവിന് വഴിപാടുകൾ അഗ്നിപർവ്വതത്തിന്റെ വായിലേക്ക് എറിയുന്നു, അതിൽ നിന്ന് സംരക്ഷണം ആവശ്യപ്പെടുന്നു.
• റമദാൻ(ഇസ്ലാമിക കലണ്ടറിലെ 9-ാം മാസത്തിന്റെ ആരംഭം) - വർഷത്തിലെ ഏറ്റവും വലിയ ഇസ്ലാമിക അവധി, വിശുദ്ധ റമദാൻ മാസത്തിന്റെ ആരംഭം കുറിക്കുന്നു.
• Erau ഫെസ്റ്റിവൽ(സെപ്റ്റംബർ അവസാന വാരം) - കലിമന്തൻ ദ്വീപിൽ താമസിക്കുന്ന ഡയക് ഗോത്രത്തിന്റെ ഒരു പ്രധാന ആചാരപരമായ ഉത്സവം.
• ബലിദിനം അല്ലെങ്കിൽ ഈദുൽ അദ്ഹ(മുസ്ലിം മാസമായ സുൽ ഹിജയുടെ പത്താം ദിവസം) - വർഷത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ ഇസ്ലാമിക അവധി ദിവസങ്ങളിൽ ഒന്ന് (ഈദ് അൽ-അദ്ഹ എന്നും അറിയപ്പെടുന്നു) മക്കയിലേക്കുള്ള വാർഷിക തീർത്ഥാടനത്തിന്റെ ആചാരവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.
• ക്രിസ്മസ് അല്ലെങ്കിൽ ഹരി നടാൽ(ഡിസംബർ 25) ഒരു ഔദ്യോഗിക പൊതു അവധിയാണ്, ഇത് പരമ്പരാഗത ആഘോഷങ്ങൾക്ക് മാത്രമല്ല, വർഷത്തിലെ ഏറ്റവും വലിയ വിൽപ്പനയ്ക്കും പേരുകേട്ടതാണ്.
• പുതുവർഷം അല്ലെങ്കിൽ ബാരു മസേഹി അനുഭവിക്കുക(ജനുവരി 1) ഒരു ദേശീയ അവധിയാണ്, ഇത് ടൂറിസം വ്യവസായത്തിന്റെ വികസനം കാരണം, വർഷം തോറും പ്രദേശവാസികൾക്കിടയിൽ പ്രചാരം നേടുന്നു.
• ഗലുങ്കൻ അല്ലെങ്കിൽ ഹരി രായ ഗലുങ്കൻ(ഓരോ 210 ദിവസത്തിലും) - ബാലിയിലെ ഏറ്റവും വർണ്ണാഭമായതും ജനപ്രിയവുമായ ഹിന്ദു അവധി ദിവസങ്ങളിൽ ഒന്ന്, തിന്മയ്‌ക്കെതിരായ (അധർമ്മം) സാർവത്രിക നന്മയുടെ (ധർമ്മം) വിജയത്തിനായി സമർപ്പിക്കുന്നു. അവധിക്കാലത്ത്, ദേവന്മാർ ഭൂമിയിലേക്ക് ഇറങ്ങുകയും 10 ദിവസത്തിനുള്ളിൽ സ്വർഗത്തിലേക്ക് മടങ്ങാൻ ആളുകളുടെ സമ്മാനങ്ങൾ സ്വീകരിക്കുകയും ചെയ്യുന്നുവെന്ന് വിശ്വസിക്കപ്പെടുന്നു (ഇത് ഒരു പ്രത്യേക അവധിക്കാലത്തിനായി സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു - കുനിംഗൻ).

ഇ. റോട്ടൻബർഗ്

മധ്യകാല ഇന്തോനേഷ്യയിലെ സംസ്ഥാനങ്ങൾ വിശാലമായ മലായ് ദ്വീപസമൂഹത്തിലെ ദ്വീപുകളിൽ പ്രദേശം കൈവശപ്പെടുത്തി. മംഗോളിയൻ വംശത്തിന്റെ തെക്കൻ തരത്തിലുള്ള പ്രതിനിധികളായ മലായ് ഗോത്രങ്ങളും ദേശീയതകളും ചേർന്നതാണ് അതിന്റെ ജനസംഖ്യയുടെ പ്രധാന ഭാഗം. നമ്മുടെ കാലഘട്ടത്തിന്റെ ആദ്യ നൂറ്റാണ്ടുകൾ മുതൽ ഇന്ത്യയ്ക്കും ചൈനയ്ക്കും ഇടയിൽ സ്ഥാപിതമായ കടൽ റൂട്ടുകളിലെ ദ്വീപസമൂഹത്തിന്റെ സ്ഥാനം ഈ ജനതയുടെ ചരിത്രപരമായ വിധിയിൽ ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിച്ചു. ഇന്തോനേഷ്യയുടെ പ്രകൃതി സമ്പത്തും എല്ലാത്തിനുമുപരി സുഗന്ധവ്യഞ്ജനങ്ങളും നിരവധി നൂറ്റാണ്ടുകളായി ഏഷ്യൻ, പിന്നീട് യൂറോപ്യൻ ജേതാക്കളുടെ ശ്രദ്ധ ആകർഷിച്ചു. എ ഡി ഒന്നാം സഹസ്രാബ്ദത്തിന്റെ ആരംഭം മുതൽ, ദ്വീപസമൂഹത്തിലെ ദ്വീപുകൾ ഇന്ത്യൻ കോളനിവൽക്കരണത്തിന്റെ ലക്ഷ്യമായി മാറി.

അപ്പോഴേക്കും മലായ് ഗോത്രങ്ങൾ സാമൂഹിക വികസനത്തിന്റെ വിവിധ ഘട്ടങ്ങളിലായിരുന്നു. ഏറ്റവും വികസിത പ്രദേശങ്ങളിൽ - സുമാത്രയുടെയും ജാവയുടെയും തീരപ്രദേശങ്ങളിൽ - പ്രാകൃത വർഗീയ വ്യവസ്ഥയുടെ വിഘടന പ്രക്രിയയും ആദ്യത്തെ അടിമ-ഉടമസ്ഥ സംസ്ഥാനങ്ങളുടെ രൂപീകരണവും പൂർത്തിയായി. നമ്മുടെ കാലഘട്ടത്തിന്റെ ആദ്യ നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ ഇന്ത്യയിൽ നിന്നുള്ള കുടിയേറ്റക്കാർ സുമാത്രയും ജാവയും കീഴടക്കിയതിന്റെ ഫലമായി, ഇന്തോനേഷ്യൻ പ്രിൻസിപ്പാലിറ്റികൾ ഇവിടെ ഉയർന്നുവന്നു, അതിൽ ഇന്ത്യൻ ജേതാക്കളായ ഭരണവർഗം, മലായ് ഗോത്രങ്ങളുടെ ഭരണവർഗവുമായി ഇടകലർന്നു. കൃത്രിമ ജലസേചനം ഉപയോഗിച്ചുള്ള കൃഷിയായിരുന്നു ഈ പ്രിൻസിപ്പാലിറ്റികളുടെ സമ്പദ്‌വ്യവസ്ഥയുടെ അടിസ്ഥാനം. അടിമ-ഉടമ ബന്ധങ്ങൾ ക്രമേണ ഫ്യൂഡൽ വഴി മാറ്റിസ്ഥാപിക്കപ്പെട്ടു, എട്ടാം നൂറ്റാണ്ടോടെ. ജാവയിലും സുമാത്രയിലും ഫ്യൂഡൽ സമ്പ്രദായം പ്രബലമായിരുന്നു. കരകൗശല വസ്തുക്കൾ വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു; ചൈന ഉൾപ്പെടെയുള്ള ഭൂഖണ്ഡത്തിലെ രാജ്യങ്ങളുമായുള്ള നിരന്തരമായ വ്യാപാര ബന്ധങ്ങൾ നാവിഗേഷന്റെയും അനുബന്ധ കപ്പൽ നിർമ്മാണത്തിന്റെയും അഭിവൃദ്ധിക്ക് കാരണമായി. വലിയ വ്യാപാര നഗരങ്ങൾ ഉയർന്നുവന്നു.

കോളനിവൽക്കരണത്തിന്റെ ഫലങ്ങളിലൊന്നാണ് ഇന്തോനേഷ്യയിൽ ബുദ്ധമതത്തോടൊപ്പം നിലനിന്നിരുന്ന ഹിന്ദു ആരാധനാക്രമം, പലപ്പോഴും അതുമായി ഇഴചേർന്ന് വ്യാപിച്ചത്. എന്നിരുന്നാലും, തദ്ദേശീയ നിവാസികളുടെ ഇടയിൽ, ചരിത്രപരമായ വികാസത്തിന്റെ മുൻ ഘട്ടത്തിന്റെ സവിശേഷതയായ ആനിമിസ്റ്റിക് ആശയങ്ങൾ ഇപ്പോഴും സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടു. ഇന്ത്യൻ ജേതാക്കളും ഏറ്റവും സമ്പന്നമായ സംസ്കാരം കൊണ്ടുവന്നു.

പ്രത്യക്ഷത്തിൽ, പ്രാദേശിക ജനതയുടെ സാമൂഹികവും സാംസ്കാരികവുമായ വികസനം വളരെ ഉയർന്നതായിരുന്നു, ഇന്ത്യൻ സംസ്കാരം ഒരു ഇടുങ്ങിയ ഭരണവർഗത്തിന്റെ സ്വത്തായില്ല. സമൂഹത്തിലെ വിശാലമായ വിഭാഗങ്ങൾ അംഗീകരിച്ച അവർ ഇന്തോനേഷ്യൻ കലയുടെ രൂപീകരണത്തിലും വികാസത്തിലും ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിച്ചു.

ഇന്തോനേഷ്യൻ സംസ്ഥാനങ്ങൾ കൈവശപ്പെടുത്തിയ പ്രദേശം പിന്നീട് വളരെ വിശാലമാണെങ്കിലും, മധ്യകാല കലയുടെ സ്മാരകങ്ങൾ കേന്ദ്രീകരിച്ചിരുന്ന പ്രധാന പ്രദേശം ജാവ ദ്വീപായി മാറി - മലായ് ദ്വീപസമൂഹത്തിലെ എല്ലാ ദ്വീപുകളിലും ഏറ്റവും ജനസാന്ദ്രതയുള്ളതും പ്രകൃതിവിഭവങ്ങളാൽ സമ്പന്നവുമാണ്. ഇന്തോനേഷ്യയിൽ നമ്മിലേക്ക് ഇറങ്ങിയ ശിലാനിർമ്മാണത്തിന്റെ ആദ്യത്തെ സ്മാരകങ്ങൾ ഇവിടെ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു - ഡീങ് പീഠഭൂമിയിലെ ക്ഷേത്രങ്ങൾ, ഏഴാം നൂറ്റാണ്ട് മുതൽ എട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആരംഭം വരെ. മതപരമായ തീർത്ഥാടന കേന്ദ്രമായ സെൻട്രൽ ജാവയിലെ പ്രധാന ആരാധനാകേന്ദ്രമായിരുന്നു അക്കാലത്ത് ഡീങ് പീഠഭൂമി. അവിടെ സ്ഥാപിച്ചിട്ടുള്ള നിരവധി മതപരമായ കെട്ടിടങ്ങളിൽ എട്ടെണ്ണം മാത്രമേ ഇന്നുവരെ നിലനിൽക്കുന്നുള്ളൂ. ചണ്ടി എന്നറിയപ്പെടുന്ന ജാവനീസ് ക്ഷേത്രങ്ങളുടെ സ്വഭാവ ഉദാഹരണങ്ങളാണ് ഇവ.

കോം‌പാക്റ്റ് ക്യൂബിക് അറേയുടെ രൂപത്തിൽ താരതമ്യേന ചെറിയ ഒറ്റപ്പെട്ട ക്ഷേത്രമാണ് ചണ്ടി, ഒരു സ്റ്റെപ്പ് ബേസിൽ സ്ഥാപിക്കുകയും പിരമിഡൽ രൂപരേഖകളുടെ ഉയർന്ന സ്റ്റെപ്പ് ആവരണം കൊണ്ട് കിരീടമണിയുകയും ചെയ്യുന്നു. പ്രധാന മുഖത്തിന്റെ വശത്ത്, പ്രധാന വോളിയം സാധാരണയായി മുന്നോട്ട് നീണ്ടുനിൽക്കുന്ന ഒരു പ്രവേശന കവാടത്തോട് ചേർന്നായിരുന്നു, അതിലേക്ക് കുത്തനെയുള്ള ഗോവണി നയിക്കുന്നു; മറ്റ് മൂന്ന് ചുവരുകളിലും പോർട്ടലുകളോ മാളികകളോ സജ്ജീകരിച്ചിരുന്നു, പ്രവേശന കവാടത്തിന്റെ ഫ്രെയിമിംഗ് പോലെ, അലങ്കാര കൊത്തുപണികളും ഭൂതങ്ങളുടെ മുഖംമൂടികളും കൊണ്ട് അലങ്കരിച്ച വാസ്തുവിദ്യകൾ. ക്ഷേത്രത്തിനകത്ത് ഒരു ചെറിയ മുറി ഉണ്ടായിരുന്നു, അത് തെറ്റായ പിരമിഡൽ താഴികക്കുടത്താൽ പൊതിഞ്ഞിരുന്നു; അവിടെ ദേവന്റെ ഒരു പ്രതിമ ഉണ്ടായിരുന്നു. കാൻഡിയുടെ ഘടനാപരമായ നിർമ്മാണത്തിന്റെ പല സവിശേഷതകളും ആരാധനയുടെ സ്വഭാവവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, അത് ക്ഷേത്രത്തിനകത്തല്ല, പ്രധാനമായും അതിനു പുറത്താണ് നടത്തിയത്, കൂടാതെ ഈ ആരാധനാ ആവശ്യകതകൾക്ക് ക്ഷേത്ര വാസ്തുവിദ്യയിൽ ഒരു പ്രത്യേക സൗന്ദര്യാത്മക വ്യാഖ്യാനം ലഭിച്ചു. ജാവനീസ് കാൻഡി ഒരുതരം ക്ഷേത്ര-സ്മാരകമാണ്, ഇത് പ്രാഥമികമായി പുറത്ത് നിന്ന് കാണുന്നതിന് രൂപകൽപ്പന ചെയ്‌തിരിക്കുന്നു, ഇത് അതിന്റെ സമതല പദ്ധതി, പ്രകടമായ സിലൗറ്റ്, വാസ്തുവിദ്യാ പിണ്ഡങ്ങളുടെയും രൂപങ്ങളുടെയും പ്രത്യേക പ്ലാസ്റ്റിറ്റി എന്നിവ വിശദീകരിക്കുന്നു.

ചണ്ടിയുടെ ഉത്ഭവത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ചോദ്യം തന്നെ വളരെ സങ്കീർണ്ണമാണ്. ഇന്ത്യൻ വാസ്തുവിദ്യ അതിന്റെ രൂപീകരണത്തിൽ കാര്യമായ സ്വാധീനം ചെലുത്തി എന്നതിൽ സംശയമില്ല, പ്രത്യേകിച്ച് ദക്ഷിണേന്ത്യയിലെ സ്മാരകങ്ങൾ, ഇന്ത്യൻ കോളനിവൽക്കരണത്തിന്റെ മുഖ്യധാര എവിടെ നിന്നാണ് വന്നത്. ജാവനീസ് ക്ഷേത്രങ്ങളിൽ അന്തർലീനമായ സ്ഥലത്തേക്കാൾ പിണ്ഡത്തിന്റെ ആധിപത്യം, അവയുടെ ഘടനകളുടെയും വാസ്തുവിദ്യാ രൂപങ്ങളുടെയും സ്വഭാവത്തിലും ചില അലങ്കാര സാങ്കേതികതകളിലും ഇത് പ്രതിഫലിക്കുന്നു. മുൻ നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ ഇന്തോചൈനീസ് പെനിൻസുലയുടെ പ്രദേശത്ത്, പ്രത്യേകിച്ച് ആദ്യകാല കംബോഡിയൻ പ്രസാത്ത് എന്ന പ്രദേശത്ത് ഉയർന്നുവന്ന കെട്ടിടങ്ങളും ചണ്ഡി തരത്തിന്റെ രൂപീകരണത്തിന് ഗണ്യമായ പ്രാധാന്യമുണ്ട്. എന്നിരുന്നാലും, ആദ്യത്തെ ജാവനീസ് ക്ഷേത്രങ്ങൾ പോലും കോണ്ടിനെന്റൽ സാമ്പിളുകളിൽ നിന്ന് വേർതിരിക്കുന്ന മൗലികതയുടെ മുദ്ര വഹിക്കുന്നു എന്നത് ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ്. ഇന്ത്യൻ ക്ഷേത്രങ്ങളുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ, ജാവനീസ് ചണ്ടിയെ അവയുടെ ലാളിത്യവും കാഠിന്യവും, കംബോഡിയയിലെ കെട്ടിടങ്ങളുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ, കൂടുതൽ യോജിച്ച അനുപാതങ്ങളും വ്യക്തതയും വാസ്തുവിദ്യാ രൂപങ്ങളുടെ വ്യക്തമായ ടെക്റ്റോണിക്സും കൊണ്ട് വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു. ഡീങ് പീഠഭൂമിയിലെ (7-ആം-8-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആരംഭം) ചണ്ടി പുന്തദേവ ഒരു ഉദാഹരണമാണ് (രോഗം. 162) - പ്ലാനിൽ ചതുരാകൃതിയിലുള്ള മെലിഞ്ഞ അനുപാതത്തിലുള്ള ഒരു ചെറിയ കെട്ടിടം. രൂപങ്ങളുടെ അമിതമായ വിഘടനം, ഇന്ത്യൻ ക്ഷേത്രങ്ങളുടെ സ്വഭാവം, അലങ്കാര സമൃദ്ധി എന്നിവ ഇവിടെയില്ല; ശാന്തമായ നേർരേഖകൾ നിലനിൽക്കുന്നു; പൈലസ്റ്ററുകളും പാനലുകളും ഉപയോഗിച്ച് മതിലിന്റെ പ്ലാസ്റ്റിറ്റി വിവേകപൂർവ്വം വെളിപ്പെടുത്തുന്നു. ബേസ്മെന്റിന്റെയും സെല്ലയുടെയും കോർണിസുകൾ കുറച്ചുകൂടി ഊർജ്ജസ്വലമായി ഊന്നിപ്പറയുന്നു, കെട്ടിടത്തിന്റെ ടെക്റ്റോണിക്സിലേക്ക് ആവശ്യമായ വൈരുദ്ധ്യങ്ങൾ അവതരിപ്പിക്കുന്നു. ഉയർന്ന കവർ സെല്ലയുടെ ആകൃതിയും ഉച്ചാരണവും കുറഞ്ഞ രൂപത്തിൽ ആവർത്തിക്കുന്നു. പ്രത്യേക രൂപങ്ങൾ, ബ്രേക്കുകളുടെയും പ്രൊഫൈലുകളുടെയും സ്വഭാവം പുരാതന ഓർഡർ ആർക്കിടെക്ചറിന്റെ രൂപങ്ങളുമായി പോലും സാമ്യമുള്ളതാണ്.

ഏഴാം - എട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട്. ചണ്ടി ഭീമൻ മതിലുകൾ കൂടുതൽ കർശനമായി പരിഗണിക്കുന്നു; ആഭരണം മാത്രമല്ല, തുറസ്സുകൾക്ക് മുകളിലുള്ള നിർബന്ധിത പിശാചുക്കളും പോലും കാണുന്നില്ല. മാലകളുടെ ഫ്രൈസും കോർണിസിന്റെ മോഡില്ല്യണുകളും പുരാതന മോട്ടിഫുകൾക്ക് രൂപത്തിൽ വളരെ അടുത്താണ്. സെല്ലയുടെ മുഴുവൻ വോള്യത്തിന്റെയും പൊതുവായ പ്രവണത ഒരു തട്ടിന്റെ ആമുഖം വഴി ശക്തിപ്പെടുത്തുന്നു, ഇത് മതിലിന്റെ പ്രധാന ആർട്ടിക്കുലേഷനുകൾ ആവർത്തിക്കുന്നു. മറുവശത്ത്, ഉയർന്ന പിരമിഡൽ കിരീടം അതിന്റെ സങ്കീർണ്ണതയും രൂപങ്ങളുടെ സമൃദ്ധിയും കൊണ്ട് വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു. ചരിവുകളുടെ അച്ചുതണ്ടുകളിലും കോണുകളിലും, ഇത് കമാനമായ ഇടവേളകളുടെ മൾട്ടി-ടയർ സിസ്റ്റം കൊണ്ട് അലങ്കരിച്ചിരിക്കുന്നു; അത്തരം ഓരോ ഇടവേളയിലും മഹാഭാരതത്തിലെ നായകന്മാരിൽ ഒരാളായ ഭീമന്റെ ശിൽപ ശിരസ്സ് സ്ഥാപിച്ചിരിക്കുന്നു, ആരുടെ പേര് ഈ കാൻഡി വഹിക്കുന്നു. കർശനമായ സെല്ലയും സങ്കീർണ്ണമായ ആവരണവും തമ്മിലുള്ള വ്യക്തമായി വരച്ചിരിക്കുന്ന വ്യത്യാസം ക്ഷേത്രത്തിന്റെ നിർമ്മാതാക്കളുടെ ഉയർന്ന കലാപരമായ കഴിവിന് സാക്ഷ്യം വഹിക്കുന്നു.

7-8 നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ, ഇന്തോനേഷ്യയിലെ ഫ്യൂഡൽ സമ്പ്രദായം ശക്തിപ്പെടുത്തിയതോടെ, ചെറിയ ഇന്തോ-മലായ് പ്രിൻസിപ്പാലിറ്റികളെ വലിയ സംസ്ഥാന അസോസിയേഷനുകളായി ഏകീകരിക്കുന്ന പ്രക്രിയ ആരംഭിച്ചു. ഈ പ്രക്രിയ ഇന്ത്യൻ സൈനിക, മത, സാംസ്കാരിക വികാസത്തിന്റെ പ്രത്യേകിച്ച് ശക്തമായ തരംഗവുമായി പൊരുത്തപ്പെട്ടു. ഈ കാലയളവിൽ, ആദ്യത്തെ ശക്തമായ ഇന്തോനേഷ്യൻ രാഷ്ട്രം ഉടലെടുത്തു - ശ്രീവിജയ സംസ്ഥാനം - ശൈലേന്ദ്ര രാജവംശത്തിന്റെ ഭരണാധികാരികളുടെ നേതൃത്വത്തിൽ. തെക്കുകിഴക്കൻ ഏഷ്യയിലെ ഏറ്റവും വലിയ നഗരങ്ങളിലൊന്നായി മാറിയ സുമാത്രയിലെ പലേംബാംഗ് തുറമുഖമായിരുന്നു സംസ്ഥാനത്തിന്റെ തലസ്ഥാനം. ശ്രീവിജയ സംസ്ഥാനം നിരവധി നൂറ്റാണ്ടുകളായി അതിന്റെ പ്രധാന പ്രാധാന്യം നിലനിർത്തുന്നു; അതിന്റെ പ്രതാപകാലത്ത് - 8-9 നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ - ജാവയുടെ ഭാഗമായ സുമാത്രയ്‌ക്കൊപ്പം, ദ്വീപസമൂഹത്തിലെ മറ്റ് ദ്വീപുകളും, അതിൽ മലായ് പെനിൻസുലയും ഫിലിപ്പീൻസും ഉൾപ്പെടുന്നു; കംബോഡിയയും ചമ്പയും അദ്ദേഹത്തെ ആശ്രയിച്ചിരുന്നു. ഏഷ്യയുടെ തെക്ക്, തെക്ക് കിഴക്കൻ തീരങ്ങളിൽ വ്യാപാര പാതകൾ നിയന്ത്രിച്ചിരുന്ന ശക്തമായ നാവികസേനയുള്ള ഒരു വലിയ സമുദ്ര സാമ്രാജ്യമായിരുന്നു അത്.

732-ൽ ശൈലേന്ദ്ര രാജവംശത്തിന്റെ ഭരണാധികാരികൾ സെൻട്രൽ ജാവ പിടിച്ചെടുത്തു. ഈ പ്രദേശത്തെ ശക്തമായ ശ്രീവിജയ സംസ്ഥാനത്തിൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയത് ജാവനീസ് കലയ്ക്ക് വ്യത്യസ്തവും താരതമ്യപ്പെടുത്താനാവാത്തതുമായ വലിയ തോത് നൽകി, അതിന്റെ ചുമതലകളും സാധ്യതകളും വിപുലീകരിച്ചു. അതേ കാലഘട്ടത്തിൽ, ബ്രാഹ്മണമതത്തിനെതിരായ പോരാട്ടത്തിൽ ഇന്ത്യയിലെ ബുദ്ധമതം അന്തിമ പരാജയം ഏറ്റുവാങ്ങി, ബുദ്ധമതം അവകാശപ്പെട്ട ധാരാളം ഇന്ത്യക്കാർ ജാവയിലേക്ക് മാറി. ഈ സാഹചര്യം ജാവയിലെ ബുദ്ധമതത്തിന്റെ സ്വാധീനം വർദ്ധിപ്പിക്കുകയും ക്ഷേത്രനിർമ്മാണത്തെ ബാധിക്കുകയും ചെയ്തു.

8, 9 നൂറ്റാണ്ടുകൾ ഇന്തോനേഷ്യൻ കലയുടെ ആദ്യത്തെ ശക്തമായ ഉയർച്ചയുടെ സമയമായി. സുമാത്രയിൽ, ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ സ്മാരകങ്ങൾ തുച്ഛമായ സംഖ്യയിൽ സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടിട്ടുണ്ട്; 732 മുതൽ 800 വരെ ശൈലേന്ദ്രയുടെ ഭരണത്തിൻ കീഴിലായിരുന്ന സെൻട്രൽ ജാവ ആയിരുന്നു അക്കാലത്തെ പ്രധാന കലാകേന്ദ്രം. ഭരണ രാജവംശത്തിന്റെ വസതിയായിരുന്ന പ്രമ്പനം നഗരത്തിന്റെ പ്രദേശത്ത് വിലപിടിപ്പുള്ള നിരവധി സ്മാരകങ്ങൾ സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടിട്ടുണ്ട്.

പരമ്പരാഗത ചണ്ടിയുടെ വാസ്തുവിദ്യയിൽ ഇതിനകം തന്നെ പുതിയ സവിശേഷതകൾ പ്രകടമാണ്. 779-ൽ പ്രമ്പനം സമതലത്തിൽ നിർമ്മിച്ച, ബോധിസത്വ അവലോകിതേശ്വരന്റെ സ്ത്രീ അവതാരമായ താര ദേവിക്ക് സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്ന ചണ്ഡി കലസൻ (രോഗം 163) യാനൻ മണ്ണിലെ ആദ്യത്തെ അറിയപ്പെടുന്നതും കൃത്യമായി കാലഹരണപ്പെട്ടതുമായ ബുദ്ധ ഘടനയാണ്. ഇന്തോനേഷ്യൻ വാസ്തുവിദ്യയുടെ ഏറ്റവും മികച്ച സൃഷ്ടികളിൽ ഒന്നാണ് ഈ സ്മാരകം. നിർഭാഗ്യവശാൽ, ക്ഷേത്രത്തിന് കുറച്ച് കേടുപാടുകൾ സംഭവിച്ചു: ഉയർന്ന സ്തംഭത്തിന്റെ വാസ്തുവിദ്യാ സംസ്കരണം നഷ്ടപ്പെട്ടു, കോട്ടിംഗിന് സാരമായ കേടുപാടുകൾ സംഭവിച്ചു.

ഇതിനകം വലിപ്പത്തിൽ, ചണ്ഡി കലാസൻ ആദ്യകാല ക്ഷേത്രങ്ങളെ ഗണ്യമായി കവിയുന്നു - ഇത് ഒരു യഥാർത്ഥ സ്മാരക ഘടനയാണ്. പ്ലാൻ, സാധാരണ സ്ക്വയറിനുപകരം, വൈഡ് സ്ലീവ് ഉള്ള ഒരു തരം കുരിശാണ് - റിസാലിറ്റുകൾ. അത്തരമൊരു നിർമ്മാണം ക്ഷേത്രത്തിന്റെ മൂന്ന് വശങ്ങളിലും - പ്രവേശനം ഒഴികെ - ഒരു പ്രത്യേക ചാപ്പൽ, അതിലേക്ക് കുത്തനെയുള്ള ഗോവണിപ്പടികളുള്ള ഒരു പ്രത്യേക കവാടം നയിച്ചു. പുറംചട്ടയിൽ നിന്ന്, അഷ്ടഭുജ രൂപരേഖകളുടെ ആദ്യ നിരയും ഭാഗികമായി വൃത്താകൃതിയിലുള്ള രണ്ടാം നിരയും സംരക്ഷിച്ചിരിക്കുന്നു. ചണ്ഡി കലാസന്റെ മൊത്തത്തിലുള്ള രൂപം, ഭാരം വഹിക്കുന്നതും വഹിക്കുന്ന ഭാഗങ്ങളുടെ സന്തുലിതാവസ്ഥയും, ഡീങ് പീഠഭൂമിയിലെ കെട്ടിടങ്ങളുമായി സാമീപ്യത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾ വെളിപ്പെടുത്തുന്നു, എന്നാൽ അതിന്റെ രൂപകൽപ്പന കൂടുതൽ ആഴവും അതേ സമയം സങ്കീർണ്ണതയും കൊണ്ട് വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു. ആദ്യകാല ജാവനീസ് വാസ്തുവിദ്യയുടെ സവിശേഷതയായ മതിലിന്റെ സവിശേഷമായ "ക്രമം" വ്യാഖ്യാനം ഇവിടെ ഒരു പ്രത്യേക സങ്കീർണ്ണതയിലെത്തി. ദൃഢമായ ഭിത്തികളിൽ നിന്ന് കഷ്ടിച്ച് നീണ്ടുനിൽക്കുന്ന പ്രകാശം, പൈലസ്റ്ററുകൾ വിവിധ വീതികളുള്ള പാനലുകൾ ഉണ്ടാക്കുന്നു - ഇടുങ്ങിയതും പൂർണ്ണമായും ഏറ്റവും മികച്ച അലങ്കാരം കൊണ്ട് നിറഞ്ഞതും വീതിയേറിയതും മിനുസമാർന്ന തലം കൊണ്ട് ഭൂതങ്ങളുടെ ആശ്വാസ മുഖംമൂടികളുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്താനാവില്ല, അലങ്കാര പാറ്റേണിന്റെ സമ്പന്നതയിലും സൗന്ദര്യത്തിലും താരതമ്യപ്പെടുത്താനാവില്ല. . സ്തംഭത്തിന്റെ മുകൾ ഭാഗത്തിന്റെ ബ്രേക്കുകളും പ്രൊഫൈലുകളും സെല്ലയുടെ അസാധാരണമായ സങ്കീർണ്ണമായ എൻടാബ്ലേച്ചറും അസാധാരണമായ വൈവിധ്യവും സൂക്ഷ്മതയും കൊണ്ട് വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു. എന്നാൽ രൂപങ്ങളുടെയും രൂപങ്ങളുടെയും വൈവിധ്യവും സമൃദ്ധിയും ഉള്ളതിനാൽ, ഈ ഘടന പൊതുവായ ടെക്റ്റോണിക് ഘടനയുടെ വ്യക്തത നിലനിർത്തുന്നു. സെല്ലയുടെ നാല് ലെഡ്ജുകളിൽ ഓരോന്നിനും മുകളിൽ കിരീടങ്ങളായി സ്ഥാപിച്ചിരിക്കുന്ന മണിയുടെ ആകൃതിയിലുള്ള സ്തൂപങ്ങളുടെ നിരകൾ (ഇന്തോനേഷ്യയിൽ ഡഗോബകൾ എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നു) പോലുള്ള സാങ്കൽപ്പിക ആരാധനാ രൂപങ്ങൾ പോലും അതിനെ ശല്യപ്പെടുത്താനാവില്ല.

ചണ്ഡീകലശത്തിൽ, അലങ്കാര ശില കൊത്തുപണിയുടെ സ്വഭാവം ശ്രദ്ധ ആകർഷിക്കുന്നു. ആഭരണം തന്നെ, ചിത്രപരമായ മൂലകങ്ങളുടെ സാന്നിധ്യത്തിൽ, തികച്ചും അലങ്കാര പ്രകടനത്തിന്റെ വളരെ വലിയ അളവിലുള്ളതാണ്. കൊത്തുപണി അതിന്റെ സൂക്ഷ്മത കൊണ്ട് ശ്രദ്ധേയമാണ്, ഏതാണ്ട് വായുസഞ്ചാരം; ഓപ്പൺ വർക്ക് പാറ്റേൺ അതിന്റെ തലം ശല്യപ്പെടുത്താതെ ചുവരിൽ ഇടുന്നത് അസാധാരണമാംവിധം എളുപ്പമാണ്, മറിച്ച് അതിനെ ഷേഡുചെയ്യുന്നു. അലങ്കാരത്തിന്റെ സമാനമായ ഒരു തത്വം (ഇത് മൊത്തത്തിലുള്ള വാസ്തുവിദ്യാ അലങ്കാരത്തിനും ബാധകമാണ്) ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ ഇന്തോനേഷ്യൻ സ്മാരകങ്ങളെ ഇന്ത്യൻ ക്ഷേത്ര വാസ്തുവിദ്യയുടെ സൃഷ്ടികളിൽ നിന്ന് വേർതിരിക്കുന്നു, അതിൽ പ്ലാസ്റ്റിക്ക് വ്യാഖ്യാനിച്ച അലങ്കാര രൂപങ്ങളുടെ അധികവും പൊതുവായ * ആത്മാവിന് അനുസൃതമാണ്. വാസ്തുവിദ്യാ ചിത്രം, ജൈവ പ്രകൃതിയുടെ രൂപങ്ങളുടെ മൂലകശക്തിയെ വ്യക്തിപരമാക്കുന്നതുപോലെ.

എട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തോടെ. ജാവനീസ് വാസ്തുവിദ്യയുടെ മറ്റൊരു മികച്ച സൃഷ്ടിയാണ് ദ്വീപിലെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ ആരാധനാലയങ്ങളിലൊന്നായ ചണ്ടി മെൻഡൂട്ട്, ജാവയിലെ ബുദ്ധ വാസ്തുവിദ്യയുടെ ഏറ്റവും വലിയ സ്മാരകത്തിലേക്കുള്ള റോഡിൽ സ്ഥിതിചെയ്യുന്നു - ബോറോബുദൂർ. കാൻഡി കലാസൻ പോലെ, ഇതും ഒരു വലിയ കെട്ടിടമാണ്, എന്നാൽ കൂടുതൽ കർക്കശവും നിയന്ത്രിതവുമാണ്; അതിൽ വലിയ ശാന്തമായ വിമാനങ്ങളുടെ രുചി കൂടുതൽ പ്രകടമാണ്. വളരെ വിശാലവും ഉയർന്നതുമായ ടെറസ് പോലെയുള്ള അടിത്തറയാണ് ചാണ്ടി മെൻഡൂട്ടിന്റെ ഒരു പ്രത്യേകത, അതിൽ, ഒരു പ്ലാറ്റ്‌ഫോമിലെന്നപോലെ, ഓരോ ഭിത്തിയുടെയും നടുവിൽ കഷ്ടിച്ച് നീണ്ടുനിൽക്കുന്ന റിസാലിറ്റുകളുള്ള ഒരു ചതുരാകൃതിയിലുള്ള സെല്ല ഉയരുന്നു. സെല്ല രണ്ട് നിരകളായി പ്രവർത്തിക്കുന്ന ചതുര ടെറസുകളുടെ രൂപത്തിൽ ഒരു ആവരണം കൊണ്ട് കിരീടമണിഞ്ഞിരിക്കുന്നു. സെല്ലയുടെ എൻടാബ്ലേച്ചറും മേൽക്കൂരയുടെ ലെഡ്ജുകളും കഠിനമായ പല്ലുകൾ കൊണ്ട് മാത്രം അലങ്കരിച്ചിരിക്കുന്നു. ചണ്ടി മെൻഡൂട്ടിൽ, പ്രത്യേകിച്ച് ഭിത്തിയുടെ കനത്ത പിണ്ഡം, വാസ്തുവിദ്യാ രൂപങ്ങളുടെ ഭീമാകാരത അനുഭവിക്കാൻ കഴിയും. വലിയ ശിലാ ചതുരങ്ങളുടെ കൊത്തുപണികളാൽ വൻതോതിലുള്ള പ്രതീതി ഇതിനകം തന്നെ സൃഷ്ടിച്ചിട്ടുണ്ട്; ചുവരുകളിലെ തുറസ്സുകളുടെയും ഇടവേളകളുടെയും ഏതാണ്ട് പൂർണ്ണമായ അഭാവം ഇതിന് പ്രത്യേകിച്ചും സംഭാവന ചെയ്യുന്നു. ബോധിസത്വങ്ങളുടെ രൂപങ്ങൾ മാത്രം, കുറഞ്ഞ റിലീഫ് ടെക്നിക്കിൽ നിർവ്വഹിക്കുകയും മനോഹരമായ ഒരു ഫ്രെയിമിൽ സ്ഥാപിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു, മതിലുകളുടെ കഠിനമായ ശക്തിയെ മയപ്പെടുത്തുന്നു (രോഗം 164).

എട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ഇന്തോനേഷ്യൻ കല സൃഷ്ടിച്ചതിന്റെ ശ്രദ്ധേയമായ ഉദാഹരണങ്ങളാണ് ചണ്ടി കലാസനും മെൻഡൂട്ടും. തികച്ചും യഥാർത്ഥ സ്മാരകങ്ങൾ, ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ ഇന്ത്യൻ വാസ്തുവിദ്യയുടെ സ്മാരകങ്ങളേക്കാൾ അവയുടെ കലാപരമായ പ്രാധാന്യത്തിൽ താഴ്ന്നതല്ല.

ജാവനീസ് വാസ്തുവിദ്യയുടെ കൂടുതൽ വികസനം ക്ഷേത്ര സമുച്ചയങ്ങളുടെ സൃഷ്ടിയാണ്, വോളിയം-സ്പേഷ്യൽ നിർമ്മാണ മേഖലയിലെ ബോൾഡ് തിരയലുകൾ അടയാളപ്പെടുത്തി. ഒൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ പ്രമ്പനത്തെ ചണ്ടിസേവയുടെ അവശിഷ്ടങ്ങളിൽ നിർമ്മിച്ച ഒരു സമുച്ചയമായിരുന്നു ഇത്, ഉയർന്ന ടെറസ് പോലെയുള്ള അടിത്തറയിൽ സ്ഥിതി ചെയ്യുന്ന പ്രധാന ക്ഷേത്രം, ചുറ്റുമുള്ള നാല് കേന്ദ്രീകൃത ദീർഘചതുരങ്ങൾക്ക് മുകളിൽ ഗാംഭീര്യത്തോടെ ഉയർന്നു. ചെറിയ ക്ഷേത്രങ്ങളുടെ. ഇനിപ്പറയുന്ന ഡാറ്റ ഈ സമുച്ചയത്തിന്റെ സ്കെയിലിനെക്കുറിച്ച് ഒരു ആശയം നൽകുന്നു: ഈ ക്ഷേത്രങ്ങളുടെ-ചാപ്പലുകളുടെ ആകെ എണ്ണം ഇരുന്നൂറ്റി നാൽപ്പത്, രേഖാംശ അക്ഷത്തിൽ മുഴുവൻ സമന്വയത്തിന്റെയും നീളം 180 മീറ്ററിൽ കൂടുതലാണ്, തിരശ്ചീന അക്ഷത്തിൽ - ഏകദേശം 170 മീ. എല്ലാ കെട്ടിടങ്ങളും ശിൽപവും അലങ്കാരവും കൊണ്ട് അലങ്കരിച്ചിരിക്കുന്നു. കേന്ദ്ര ക്ഷേത്രം വലുതാണ്; അതിന്റെ ക്രൂസിഫോം പ്ലാൻ ഉപയോഗിച്ച്, അത് ഒരു ചണ്ഡി കലാസനെപ്പോലെയായിരുന്നു: നാല് വശങ്ങളിലും ഒരു ചാപ്പലിനോട് ചേർന്ന് ഒരു സ്വതന്ത്ര പ്രവേശന കവാടവും അതിലേക്ക് നയിക്കുന്ന ഗോവണിപ്പടിയും ഉണ്ടായിരുന്നു. സമുച്ചയത്തിന്റെ മധ്യഭാഗത്ത് ക്ഷേത്രത്തിന്റെ സ്ഥാനം കാരണം നാല് മുൻഭാഗങ്ങളും ഒന്നുതന്നെയാണ്. സെൻട്രൽ ക്ഷേത്രത്തിന് ചുറ്റുമുള്ള ചെറിയ പള്ളികളുടെ രണ്ട് ഇരട്ട ബെൽറ്റുകൾ ആസൂത്രണം ചെയ്തിരിക്കുന്നത് ദൂരെ നിന്ന്, അക്ഷീയ ദിശകളിൽ, ക്ഷേത്രത്തിന്റെ നാല് മുഖങ്ങളിൽ ഓരോന്നിന്റെയും മനോഹരമായ കാഴ്ച തുറക്കുന്നു, അത് മനോഹരമായ കിരീടങ്ങളുടെ മുഴുവൻ കൊടുമുടിയിലും ഉയർന്നുനിൽക്കുന്നു. ക്ഷേത്രങ്ങൾ-ചാപ്പലുകൾ നിരവധി നിരകൾ രൂപം. അത്തരമൊരു ആസൂത്രണ തത്വത്തിന്റെ ഉപയോഗം ഒരു ആരാധനാ സ്വഭാവത്തിന്റെ ആശയങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു: മുഴുവൻ സമുച്ചയത്തിന്റെയും പദ്ധതിയുടെ കർശനമായ ജ്യാമിതീയ നിർമ്മാണം ഒരു പ്രത്യേക മതപരമായ പ്രതീകാത്മകത മറച്ചുവച്ചു. എന്നാൽ അമൂർത്തമായ പ്രതീകാത്മകതയുടെ ഘടകങ്ങൾ ഇവിടെ മികച്ച കലാപരമായ പ്രകടനത്തിന്റെ ഘടകങ്ങളായി രൂപാന്തരപ്പെട്ടു. അവ ഉപയോഗിച്ച്, ചണ്ടിസേവുവിന്റെ നിർമ്മാതാക്കൾ അവരുടെ ഉയർന്ന കലാപരമായ ഓർഗനൈസേഷന്റെ അന്തർലീനമായ കല കാണിച്ചു: നിരവധി കെട്ടിടങ്ങളും വാസ്തുവിദ്യാ രൂപങ്ങളുടെ എല്ലാ ബഹുത്വവും ഒരൊറ്റ മൊത്തത്തിൽ, ഒരു യഥാർത്ഥ വാസ്തുവിദ്യാ സംഘത്തിലേക്ക് ലയിപ്പിക്കാൻ അവർക്ക് കഴിഞ്ഞു.

ശൈലേന്ദ്ര കാലഘട്ടത്തിലെ വാസ്തുവിദ്യയുടെയും പൊതുവെ എല്ലാ ജാവനീസ് വാസ്തുവിദ്യയുടെയും ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട സൃഷ്ടി പ്രസിദ്ധമായ ബോറോബുദൂർ ആണ്, ഇത് 8-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിലും 9-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിലും സ്ഥാപിച്ച മഹത്തായ അളവിലുള്ള ഒരു സ്മാരക ക്ഷേത്രമാണ്. കേഡു താഴ്വരയിൽ (മധ്യ ജാവ).

ബോറോബുദൂർ സാവധാനത്തിൽ ചരിഞ്ഞ ഒരു മൺകുന്നു, ചുറ്റും അഞ്ച് നിരകളിലായി ഒന്നിന് മുകളിൽ മറ്റൊന്നായി ഉയർന്നുനിൽക്കുന്ന കല്ലുകൾ കൊണ്ട് ചുറ്റപ്പെട്ട മട്ടുപ്പാവുകൾ. അങ്ങനെ, പൊതുവേ, സ്മാരകം ഒരു ഭീമാകാരമായ സ്റ്റെപ്പ് പിരമിഡ് പോലെ മാറുന്നു. ഈ ഘടനയുടെ ടെറസുകളുടെ കാര്യത്തിൽ, അവ പല ലെഡ്ജുകളുള്ള ഒരു ചതുരം ഉണ്ടാക്കുന്നു; അടിത്തറയുടെ അളവുകൾ 111X111 മീ. കെട്ടിടത്തിന്റെ ആകെ ഉയരം 35 മീറ്ററാണ്. ടെറസുകൾക്ക് ഒരു ആന്തരിക ബൈപാസ് ഉണ്ട്, അതിന്റെ ചുവരുകളിൽ ഒരു അനന്തമായ റിബൺ റിലീഫ് കോമ്പോസിഷനുകൾ വ്യാപിക്കുന്നു (അസുഖം. 169 a); ഓരോ മട്ടുപ്പാവുകളുടെയും ചിഹ്നം ഏതാണ്ട് തുടർച്ചയായ നിരയിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്ന മണിയുടെ ആകൃതിയിലുള്ള അലങ്കാര സ്തൂപങ്ങൾ കൊണ്ട് അലങ്കരിച്ചിരിക്കുന്നു. ഈ ഓരോ സ്ഥലത്തിനകത്തും ഒരുതരം സ്തൂപത്തെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്ന രൂപരേഖയിൽ ബുദ്ധന്റെ പ്രതിമ സ്ഥാപിച്ചിരിക്കുന്നു. അങ്ങനെ, അഞ്ച് ടെറസുകളിൽ ആകെ നാനൂറ്റി മുപ്പത്തിയാറ് ബുദ്ധ പ്രതിമകളുണ്ട്, അവയിൽ ഓരോന്നിനും ജീവനുള്ള മനുഷ്യരൂപമുണ്ട്. മുഴുവൻ അഞ്ച്-ടയർ ഘടനയും മൂന്ന് വൃത്താകൃതിയിലുള്ള ടെറസുകളാൽ കിരീടമണിഞ്ഞിരിക്കുന്നു, അതിൽ ചുവരുകളിൽ സ്ലോട്ട് ദ്വാരങ്ങളുള്ള പൊള്ളയായ സ്തൂപങ്ങൾ കേന്ദ്രീകൃത വൃത്തങ്ങളിൽ സ്ഥിതിചെയ്യുന്നു (അസുഖം 168). അവയിൽ ഓരോന്നിനും ഉള്ളിൽ ബുദ്ധന്റെ ഒരു പ്രതിമയും സ്ഥാപിച്ചിട്ടുണ്ട്; പ്രതിമകളുള്ള എഴുപത്തിരണ്ട് സ്തൂപങ്ങളുണ്ട്. മുകളിലെ ടെറസിന്റെ മധ്യഭാഗത്ത് ഒരു വലിയ സ്തൂപമുണ്ട്, അത് മുഴുവൻ ഘടനയെയും കിരീടമണിയിക്കുന്നു (ഇല്ല. 169 6). പിരമിഡിന്റെ നാല് അക്ഷങ്ങളിലൂടെയുള്ള കുത്തനെയുള്ള പടികൾ, ടെറസുകളുടെ ചുവരുകൾ മുറിച്ച് അതിന്റെ മുകളിലേക്ക് നയിക്കുന്നു.

ബോറോബുദൂരിന്റെ സങ്കീർണ്ണമായ സ്റ്റെപ്പ് പ്ലാൻ, കണ്ണിന് മനസ്സിലാകാത്ത വാസ്തുവിദ്യാ രൂപങ്ങളുടെ സമൃദ്ധി, എണ്ണമറ്റ പ്രതിമകൾ, വിവിധ രചനകളുള്ള അനന്തമായ ആഖ്യാന ആശ്വാസങ്ങൾ, ചുവരുകളുടെ തലങ്ങളെ മൂടുന്ന കൊത്തിയ ആഭരണങ്ങൾ - ഇതെല്ലാം ശരിക്കും അതിശയിപ്പിക്കുന്ന മതിപ്പ് സൃഷ്ടിക്കുന്നു. എന്നാൽ ഈ സമൃദ്ധിക്കും വൈവിധ്യമാർന്ന വാസ്തുവിദ്യാ, ശിൽപ മൂലകങ്ങൾക്കും പിന്നിൽ പൊതുവായ രൂപകൽപ്പനയുടെ കർശനമായ ഐക്യമുണ്ട്, ഇത് ധാരണയുടെ വിവിധ വശങ്ങളിലെ തുടർച്ചയായ മാറ്റത്തിന്റെ ഫലമായി മനസ്സിലാക്കപ്പെടുന്നു.

അവലോകനത്തിന്റെ തുടക്കത്തിൽ, കാഴ്ചക്കാരൻ സമതലത്തിൽ നിന്ന് മുഴുവൻ സ്മാരകവും കാണുമ്പോൾ, കൂറ്റൻ കല്ല് കുന്ന് ജീവനുള്ളതും ശ്വസിക്കുന്നതുമായ ഒരു പിണ്ഡമാണെന്ന് തോന്നുന്നു, അതിൽ നിന്ന് എണ്ണമറ്റ ചിത്രങ്ങളും രൂപങ്ങളും ജനിക്കുകയും കാഴ്ചക്കാരന്റെ കൺമുമ്പിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുകയും ചെയ്യുന്നു. . സ്മാരകത്തിന്റെ പ്രധാന ആർക്കിടെക്റ്റോണിക് ആർട്ടിക്കുലേഷനുകൾ ഇവിടെ മറഞ്ഞിരിക്കുന്നു, കാരണം ടെറസുകളുടെ തിരശ്ചീനങ്ങൾ അലങ്കാര സ്തൂപങ്ങളുടെ എണ്ണമറ്റ സൂചികൾക്ക് പിന്നിൽ നഷ്ടപ്പെട്ടു, അവയെ കിരീടമണിയുന്ന പ്രതിമകളുള്ള സ്ഥലങ്ങൾ. കാഴ്ചക്കാരൻ ഘടനയിലേക്ക് തന്നെ പ്രവേശിക്കുമ്പോൾ, അവൻ അതിന്റെ ടെറസുകളുടെ ബൈപാസുകളിൽ ഒറ്റപ്പെട്ടതായി കാണുന്നു, കൂടാതെ അവന്റെ ശ്രദ്ധ പൂർണ്ണമായും ബൈപാസുകളുടെ ചുവരുകളിൽ സ്ഥാപിച്ചിരിക്കുന്ന റിലീഫ് ഫ്രൈസുകളിലേക്ക് നയിക്കപ്പെടുന്നു. അവരുടെ കഥയുടെ ഗതി പിന്തുടർന്ന്, കാഴ്ചക്കാരൻ ക്രമേണ ടെറസിൽ നിന്ന് ടെറസിലേക്ക് ഉയരുന്നു, സ്റ്റെപ്പ് ചെയ്ത പിരമിഡിന്റെ മുകളിൽ സ്വയം കണ്ടെത്തുന്നതുവരെ. ഇവിടെ II, ഏറ്റവും വൈവിധ്യമാർന്ന കലാപരമായ ഇംപ്രഷനുകളുടെ ഒരു നീണ്ട പാളിക്ക് ശേഷം, ഒരു സ്മാരക ഘടനയുടെ പൊതുവായ ആശയം മനസ്സിലാക്കുന്നതിനുള്ള പ്രക്രിയ പൂർത്തിയായി. ഇപ്പോൾ മാത്രമേ കാഴ്ചക്കാരന് അതിനെ മൊത്തത്തിൽ ഗ്രഹിക്കാൻ കഴിയൂ, അതിന്റെ പദ്ധതിയുടെ യുക്തിയും അതിന്റെ പിണ്ഡത്തിന്റെ പരസ്പര ബന്ധവും മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയും. ഇവിടെ, ഏറ്റവും സങ്കീർണ്ണമായ വാസ്തുവിദ്യയും ശിൽപപരവുമായ രൂപങ്ങളാൽ സമൃദ്ധമായ താഴത്തെ മട്ടുപ്പാവുകളുടെ സ്റ്റെപ്പ് പോളിഗോണുകളുടെ ഒരു വ്യത്യസ്‌ത സംയോജനം, കൂടാതെ മൂന്ന് മുകൾ വൃത്താകൃതിയിലുള്ള ടെറസുകളുടെ പൂർണ്ണമായും മിനുസമാർന്ന തലങ്ങൾ അവയുടെ ട്രിപ്പിൾ റിംഗ് സ്ലോട്ട് സ്തൂപങ്ങൾ, അവയിൽ മണി- ഒരു വലിയ കേന്ദ്ര സ്തൂപത്തിന്റെ ആകൃതിയിലുള്ള അറേ ജൈവികമായി വളരുന്നത് വ്യക്തമായി കാണാം.

ഗവേഷകർ ബോധ്യപ്പെടുത്തുന്നതുപോലെ, സ്മാരകത്തിന്റെ യഥാർത്ഥ പദ്ധതി വ്യത്യസ്തമായിരുന്നു: അഞ്ച് താഴത്തെ മട്ടുപ്പാവുകൾക്ക് മുകളിൽ, ഒരേ ചതുര ടെറസുകളുടെ നിരവധി നിരകൾ പിന്തുടരേണ്ടതായിരുന്നു, ഇത് നാല് വശങ്ങളിലും പ്രവേശന കവാടങ്ങളുള്ള ഒരു ക്രൂസിഫോം ക്ഷേത്രത്തിന്റെ കെട്ടിടത്തിൽ അവസാനിക്കുന്നു. ഈ സാഹചര്യത്തിൽ, ബോറോബുദൂർ ചവിട്ടുപടിയിൽ സ്ഥാപിച്ചിരിക്കുന്ന നാല് പോർട്ടൽ ചണ്ടിയുടെ ഭീമാകാരമായ സാദൃശ്യം ആയിരിക്കുമായിരുന്നു; സ്മാരകത്തിന്റെ സിലൗറ്റ് വ്യത്യസ്തമാകുമായിരുന്നു, അതിന്റെ പിരമിഡൽ രൂപം കൂടുതൽ വ്യക്തമായി പ്രകടിപ്പിക്കുമായിരുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, നിർമ്മാണ പ്രക്രിയയിൽ, ഇത്രയും വലിയ ഘടനയുടെ ഭാരം താങ്ങാൻ കഴിയാത്തവിധം നിലം ദുർബലമാണെന്ന് മനസ്സിലായി, അതിനാലാണ് ഈ ധീരമായ പദ്ധതി ഉപേക്ഷിക്കേണ്ടിവന്നത്, കെട്ടിടത്തെ യഥാർത്ഥത്തിൽ ആസൂത്രണം ചെയ്ത ഉയരത്തിലേക്ക് കൊണ്ടുവരാതെ അതിനെ കിരീടം അണിയിക്കുക. സ്തൂപങ്ങളുടെ ഭാരം കുറഞ്ഞ ട്രിപ്പിൾ മോതിരം. എന്നിരുന്നാലും, അതിന്റെ അന്തിമ രൂപത്തിൽ പോലും, സ്മാരകത്തിന് പ്ലാനിന്റെയും ത്രിമാന പരിഹാരത്തിന്റെയും ഐക്യവും ആലങ്കാരിക രൂപകൽപ്പനയുടെ ശ്രദ്ധേയമായ സമഗ്രതയും ഉണ്ട്.

വ്യക്തമായും, ഇവിടെയും, കെട്ടിടത്തിന്റെ ഘടനാപരമായ പരിഹാരം, വിവിധ ജ്യാമിതീയ രൂപങ്ങളുടെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ ഒരു താരതമ്യത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി, ഒരു പ്രത്യേക പ്രതീകാത്മക ആശയം ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. എല്ലാ വ്യാഖ്യാനങ്ങളും വിവാദമായതിനാൽ ഈ ആശയം ഇതുവരെ അഴിച്ചുവിട്ടതായി കണക്കാക്കാനാവില്ല. എന്നിരുന്നാലും, നിർമ്മാണ പ്രക്രിയയിൽ, ബോറോബുദൂറിന്റെ സ്രഷ്‌ടാക്കൾ, അസാധാരണമായ കലാപരമായ വഴക്കം കാണിച്ചതിനാൽ, യഥാർത്ഥ പ്രോജക്റ്റിൽ ഗുരുതരമായ മാറ്റങ്ങൾ വരുത്താൻ കഴിഞ്ഞു, ആരാധന പ്രതീകാത്മകത അവർക്ക് അചഞ്ചലമായ ഒരു പിടിവാശിയായിരുന്നില്ല എന്ന് സൂചിപ്പിക്കുന്നു. ഇന്തോനേഷ്യൻ കലയിലെ വാസ്തുവിദ്യയുടെയും ശിൽപകലയുടെയും സമന്വയത്തിന്റെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന ഉദാഹരണം കൂടിയാണ് ബോറോബുദൂർ. മുമ്പത്തെ ജാവനീസ് ശില്പത്തിന്റെ ചരിത്രത്തെക്കുറിച്ച് ഞങ്ങൾക്ക് വേണ്ടത്ര ധാരണയില്ല: പ്രധാനമായും എട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ നിന്നുള്ള കൃതികൾ നമുക്കറിയാം, ബോറോബുദൂർ പോലെ - ഇന്തോനേഷ്യൻ ശില്പകലയുടെ പൂർണ്ണ പക്വതയുടെ സൂചകമാണ്. ബോറോബു-ദുരയുടെ ശിൽപകലയുടെ അഭൂതപൂർവമായ തോത് ടെറസുകളുടെ ചിഹ്നങ്ങളിൽ സ്ഥാപിച്ചിരിക്കുന്ന നൂറുകണക്കിന് ബുദ്ധ പ്രതിമകൾ തെളിയിക്കുന്നു. കൾട്ട് കുറിപ്പടികൾ ചിലപ്പോൾ അമിതമായ കലാപരമായ അതിപ്രസരത്തിലേക്ക് നയിച്ചതെങ്ങനെയെന്ന് ബോറോബുദൂരിന്റെ ഉദാഹരണം കാണിക്കുന്നു. എഴുപത്തിരണ്ട് ബുദ്ധ പ്രതിമകൾ മുകളിലെ വൃത്താകൃതിയിലുള്ള മട്ടുപ്പാവുകളിൽ സ്ലോട്ട് ചെയ്ത സ്തൂപങ്ങൾക്ക് കീഴിൽ സ്ഥാപിച്ചിട്ടുണ്ടെന്ന് മുകളിൽ സൂചിപ്പിച്ചിട്ടുണ്ട്. ഈ പ്രതിമകൾ പ്രായോഗികമായി അദൃശ്യമായി തുടരുന്നു: സ്തൂപങ്ങളുടെ ചുവരുകളിലെ ഇടുങ്ങിയ ദ്വാരങ്ങളിലേക്ക് നിങ്ങളുടെ കണ്ണുകൾ അടുപ്പിച്ചാൽ മാത്രമേ അവ കാണാൻ കഴിയൂ. II എന്നിരുന്നാലും, ഈ ശിൽപങ്ങൾ, കാഴ്ചക്കാരന്റെ കണ്ണിന് ഏതാണ്ട് അപ്രാപ്യമാണ്, സാധാരണ ശ്രദ്ധയോടെ നിർമ്മിച്ചതും ഉയർന്ന കലാപരമായ വൈദഗ്ധ്യത്തിന്റെ സ്മാരകങ്ങളുമാണ്.

ബോറോബുദൂർ ക്ഷേത്രത്തിലെ എണ്ണിയാലൊടുങ്ങാത്ത ബുദ്ധ പ്രതിമകൾ ഘടനാപരവും ശൈലീപരവുമായ ഏകരൂപതയുടെ സവിശേഷതകളാൽ അടയാളപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു (അസുഖം 170, 171). എല്ലാ സാഹചര്യങ്ങളിലും ബുദ്ധനെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നത് നഗ്നനായാണ്, കാലിൽ ഇരുന്ന്; മതപരമായ നിയമങ്ങളാൽ മുൻകൂട്ടി സ്ഥാപിതമായ കൈകളുടെ സ്ഥാനത്ത് ചെറിയ മാറ്റങ്ങൾ മാത്രമേ ദേവന്റെ വിവിധ അവതാരങ്ങളെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു. ഈ കാനോനുകൾ, ബുദ്ധന്റെ ബാഹ്യ തരം പോലെ, ഇന്ത്യൻ പ്രോട്ടോടൈപ്പുകൾക്ക് അടുത്താണ്, എന്നാൽ ഇവിടെ അവയ്ക്ക് വ്യത്യസ്തമായ നടപ്പാക്കൽ ലഭിക്കുന്നു. ബോറോബുദൂർ പ്രതിമകളിൽ, യഥാർത്ഥ ലോകത്തിൽ നിന്നുള്ള ദേവന്റെ ഊന്നിപ്പറയുന്ന വേർപിരിയൽ ആന്തരിക സന്തുലിതാവസ്ഥയ്ക്കും ആഴത്തിലുള്ള സമാധാനത്തിനും വഴിയൊരുക്കി. അവയുടെ ഘടനാപരമായ നിർമ്മാണത്തിന്റെ കാഠിന്യം കൂടുതൽ സജീവമായ പ്ലാസ്റ്റിറ്റിയും പ്രതിമകൾ നിർമ്മിച്ച സുഷിരമായ മണൽക്കല്ലിന്റെ പരുക്കൻ ഘടനയും കൊണ്ട് നിയന്ത്രിക്കപ്പെടുന്നു.

ടെറസുകളിലെ ദുരിതാശ്വാസ കോമ്പോസിഷനുകൾ, അതിന്റെ ആകെ നീളം അഞ്ച് കിലോമീറ്ററിൽ കൂടുതലാണ്, അവയുടെ സ്കെയിൽ കൂടുതൽ വിസ്മയിപ്പിക്കുന്നു. തീർച്ചയായും, എല്ലാ കോമ്പോസിഷനുകളും അവയുടെ കലാപരമായ ഗുണനിലവാരത്തിൽ തുല്യമല്ല, എന്നാൽ അവയിൽ ഏറ്റവും മികച്ചത് ശൈലേന്ദ്ര കാലഘട്ടത്തിലെ ജാവനീസ് ശില്പത്തിന്റെ മികച്ച സൃഷ്ടികളുടേതാണ്.

അവയുടെ ആലങ്കാരിക സവിശേഷതകളുടെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ, ബോറോബുദൂറിന്റെ റിലീഫുകൾ ചരിത്രപരവും കലാപരവുമായ വികാസത്തിന്റെ ആ ഘട്ടവുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നു, ഇത് ഇന്ത്യയിൽ ഗുപ്തന്മാർക്ക് ശേഷമുള്ള (7-8 നൂറ്റാണ്ടുകൾ) ശിൽപങ്ങളാൽ സവിശേഷതയാണ്. ചിത്രസംവിധാനത്തിന്റെ സമാന സവിശേഷതകൾ, ദേവതകളുടെ അതേ പ്രതിരൂപം, ഒടുവിൽ സാങ്കേതിക രീതികളിലെ അടുപ്പം എന്നിവ ഇവിടെ കാണാം. എന്നാൽ അതേ സമയം, ആലങ്കാരികവും ശൈലീപരവുമായ സ്വഭാവത്തിലെ വ്യത്യാസങ്ങൾ തികച്ചും വ്യക്തമാണ്. ശക്തമായ വൈകാരിക വൈരുദ്ധ്യങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള ഇന്ത്യൻ യജമാനന്മാരുടെ നാടകീയ സൃഷ്ടികളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, ഉദാഹരണത്തിന്, എലൂറ, ആന, മാമല്ലപുരം ക്ഷേത്രങ്ങളിലെ റിലീഫുകളുടെ ചക്രം, ജാവനീസ് യജമാനന്മാർ ശാന്തമായ ഐക്യത്തിന്റെ ഒരൊറ്റ വൈകാരിക സ്വരത്താൽ ആധിപത്യം പുലർത്തുന്നു. ശാന്തതയും സന്തോഷകരമായ പൂർണ്ണതയും. ലോകവീക്ഷണത്തിന്റെ ഈ സവിശേഷതകൾ ബോറോബുദൂരിലെ മികച്ച റിലീഫുകളുടെ ചിത്രപരമായ സാങ്കേതികതകളിലും പ്രതിഫലിക്കുന്നു. കോമ്പോസിഷണൽ നിർമ്മാണത്തിന്റെ ശാന്തമായ ലാളിത്യം, ആർക്കിടെക്റ്റോണിക് വ്യക്തത എന്നിവയാണ് അവയുടെ വ്യതിരിക്തമായ സവിശേഷത; അനുയോജ്യമായ സാമാന്യവൽക്കരണവും പരമ്പരാഗതതയുടെ അനിവാര്യമായ സവിശേഷതകളും - ചിത്രങ്ങളുടെ ഒരു വലിയ ബാഹുല്യം, മനുഷ്യ ശരീരത്തിന്റെ പ്ലാസ്റ്റിറ്റിയുടെ ഇന്ദ്രിയ-സ്പർശനപരമായ കൈമാറ്റം. ബോറോബുദൂറിന്റെ റിലീഫ് ചിത്രങ്ങൾ പലപ്പോഴും ഇന്ത്യൻ കലയുടെ ചിത്രങ്ങളുടെ സ്വഭാവസവിശേഷതകളില്ലാത്തവയാണ്, ചിലപ്പോൾ ശ്രേണിപരമായി പരമ്പരാഗതവും ചിലപ്പോൾ അതിശയോക്തിപരമായ ഇന്ദ്രിയ സ്വഭാവവും വഹിക്കുന്നു. ഇന്ത്യൻ സാമ്പിളുകളുടെ കൊടുങ്കാറ്റുള്ള ചലനാത്മകത, മൂർച്ചയുള്ള വലിയ തോതിലുള്ള വൈരുദ്ധ്യങ്ങൾ, സ്വതന്ത്രവും ചിലപ്പോൾ തകർന്നതുമായ ഘടന എന്നിവയും അവയിലില്ല. ഈ അർത്ഥത്തിൽ, തെക്കുകിഴക്കൻ ഏഷ്യയിലെ എല്ലാ സംസ്ഥാനങ്ങളിലെയും കലയുടെ സ്മാരകങ്ങളിൽ ഏറ്റവും "ക്ലാസിക്കൽ" ആണ് ബോറോബുദൂരിന്റെ പ്ലാസ്റ്റിക് ചിത്രങ്ങൾ.

ബുദ്ധന്റെ ഭൗമിക ജീവിതത്തെക്കുറിച്ച് ബോറോബുദൂരിലെ ആശ്വാസങ്ങൾ പറയുന്നു. അനന്തമായി നീളുന്ന ഫ്രൈസുകൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഭൗമിക അസ്തിത്വത്തിന്റെ വിവിധ ഘട്ടങ്ങളും ബുദ്ധ ഐതിഹ്യങ്ങളിൽ നിന്നും പാരമ്പര്യങ്ങളിൽ നിന്നുമുള്ള മറ്റ് എപ്പിസോഡുകളെ സ്ഥിരമായി ചിത്രീകരിക്കുന്നു, എന്നിരുന്നാലും, പല കേസുകളിലും ഇതിഹാസങ്ങളുടെ പിടിവാശി വശം പലപ്പോഴും യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നതിനുള്ള ഒരുതരം കാരണം മാത്രമാണ്. ബോറോബുദൂർ റിലീഫുകളുടെ പ്രമേയം അതിന്റെ പല പ്രകടനങ്ങളിലും യഥാർത്ഥ ജീവിതത്തെ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. അവരുടെ പ്രവർത്തനം നടക്കുന്നത് അതീന്ദ്രിയമായ ഉയരങ്ങളിലല്ല, ഭൂമിയിലാണ് - ഇത് രാജകീയ കോടതിയുടെയും പ്രഭുക്കന്മാരുടെയും കർഷകരുടെയും വേട്ടക്കാരുടെയും നാവികരുടെയും ബുദ്ധ സന്യാസിമാരുടെയും ജീവിതമാണ്. കർശനമായ കാനോനിക്കൽ രൂപങ്ങളിൽ, ബുദ്ധനെ മാത്രം ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു; ബുദ്ധമത ദേവാലയത്തിലെ പ്രാധാന്യമില്ലാത്ത ദേവതകൾ, സാരാംശത്തിൽ, രചനകളിൽ പ്രധാന സ്ഥാനം വഹിക്കുന്ന ആളുകളുടെ ചിത്രങ്ങളിൽ നിന്ന് സ്വഭാവത്തിൽ വളരെ വ്യത്യാസപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ഒരു വ്യക്തിയെ ചുറ്റിപ്പറ്റിയുള്ള യഥാർത്ഥ അന്തരീക്ഷം കാണിക്കുന്നതിനുള്ള ബോറോബുദൂരിലെ യജമാനന്മാരുടെ മുൻകരുതലും ഒരുപോലെ സൂചനയാണ്: വാസ്തുവിദ്യ, സസ്യങ്ങൾ, ദൈനംദിന ജീവിതത്തിന്റെ വിശദാംശങ്ങൾ എന്നിവ നിരവധി വിശദാംശങ്ങളോടെ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു. ഈ ചിത്രങ്ങൾ, തീർച്ചയായും, ഇപ്പോഴും സോപാധികമാണ്, എന്നാൽ അവ റിലീഫ് കോമ്പോസിഷനുകളിൽ അവതരിപ്പിക്കുന്ന വസ്തുത വളരെ പ്രധാനമാണ്. യഥാർത്ഥ പരിസ്ഥിതിയുടെ വികാരം ജാവനീസ് ശിൽപികളെ വിട്ടുപോകുന്നില്ല. സംഭവങ്ങളുടെ പാരമ്യത്തിലും പ്രതീകാത്മക സ്വഭാവമുള്ള ചിത്രങ്ങളിലും ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്ന ഇന്ത്യൻ യജമാനന്മാരിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി ജാവനീസ് കലാകാരന്മാർ ആഖ്യാന ഘടകത്താൽ, ഒരുതരം സജീവമായ കഥയാൽ ആകർഷിക്കപ്പെടുന്നത് യാദൃശ്ചികമല്ല.

ബോറോബുദൂറിന്റെ റിലീഫ് ശില്പത്തിന്റെ സ്വഭാവ സവിശേഷതകൾ നിരവധി എപ്പിസോഡുകൾ ഉപയോഗിച്ച് ചിത്രീകരിക്കാം. അങ്ങനെ, കോമ്പോസിഷൻ, പുനർനിർമ്മാണം, അത് തോന്നുന്നു, തികച്ചും ആചാരപരമായ എപ്പിസോഡ് - ശരീര സത്വത്തിന്റെ വിശുദ്ധമായ ശുദ്ധീകരണം - ആവേശകരമായ കവിതകൾ നിറഞ്ഞ ഒരു ചിത്രമായി മാറുന്നു (രോഗം 172). കേന്ദ്രത്തിൽ ശരീരം-സത്വ തന്നെ; അവന്റെ യോഗികൾ ഒഴുകുന്ന അരുവിയിൽ മുഴുകിയിരിക്കുന്നു; അവന്റെ ശരീരം സുതാര്യമായ ചിറ്റോണിന് കീഴിൽ നഗ്നമാണെന്ന് തോന്നുന്നു. ദേവപുത്രന്മാർ, ഭക്തിയുടെ അടയാളമായി, വെള്ളത്തിന് മുകളിൽ ചന്ദനപ്പൊടിയും പുഷ്പങ്ങളും വിതറുന്നു. ശരീര സത്വ രൂപത്തിന്റെ മൃദുലമായ വക്രത, പറക്കുന്ന ദേവതകളുടെ രൂപങ്ങളുടെ രൂപരേഖകളാൽ രൂപപ്പെട്ട സുഗമമായ ആവർത്തനങ്ങൾ, ഈ സംഭവത്തിന്റെ ഭക്തിപൂർവ്വം കുമ്പിട്ട സാക്ഷികളുടെ മുഖത്ത് അടയാളപ്പെടുത്തിയ ചിന്താപരമായ മുദ്ര എന്നിവ രചനയ്ക്ക് മഹത്തായ നിഴൽ നൽകുന്നു. ലിറിക്കൽ വികാരം.

"കിണറ്റിലെ രംഗം" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നത് ആരാധനയുടെ അർത്ഥത്തിൽ നിന്ന് കൂടുതൽ സ്വതന്ത്രമാണ്, അവിടെ ബോധിസത്വ സുധാന വെള്ളത്തിനായി കിണറ്റിൽ വന്ന സ്ത്രീകളിൽ ഒരാളോട് സംസാരിക്കുന്നതായി ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു. ബോധിസത്വൻ തന്നെ രചനയുടെ മധ്യഭാഗത്ത് പോലും സ്ഥാപിച്ചിട്ടില്ല, മറിച്ച് മാറ്റിനിർത്തിയിരിക്കുന്നു; കാൽമുട്ടിൽ കൈ അമര്ത്തി, അവൻ കോണിപ്പടികളിൽ ഇരുന്നു, നിലത്ത് തന്റെ മുന്നിൽ ഇരിക്കുന്ന ഒരു സ്ത്രീയെ പഠിപ്പിക്കുന്നു. റിലീഫിന്റെ എതിർ വശത്ത് ഒരു ക്ഷേത്രത്തിന്റെ കൃത്യമായ ചിത്രീകരണമുണ്ട്, ഒരു സാധാരണ ജാവനീസ് കാൻഡി. രചനയുടെ മധ്യഭാഗം കിണറിന്റെ ഇരുവശത്തും സ്ഥാപിച്ചിരിക്കുന്ന അതിശയകരമാംവിധം മനോഹരമായ രണ്ട് യുവതികളുടെ ഗ്രൂപ്പുകൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. ഓരോ കണക്കുകളും ഉയർന്ന പ്ലാസ്റ്റിക് പൂർണ്ണതയുടെ ഒരു ഉദാഹരണമാണ്. താളത്തിൽ പരസ്പരം അടുത്ത്, മെലിഞ്ഞതും മനോഹരവുമാണ്, അവർ ചലനങ്ങളുടെ വ്യക്തിഗത ഉദ്ദേശ്യങ്ങളിൽ വ്യത്യാസപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു: ചില പെൺകുട്ടികൾ ശൂന്യമായ പാത്രങ്ങൾ കൈയിൽ പിടിക്കുന്നു, മറ്റുള്ളവർ നിറച്ച ജഗ്ഗുകൾ തലയിൽ വഹിക്കുന്നതായി ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു. ഈ രചനയിൽ, ജീവിതത്തിന്റെ സന്തോഷകരമായ പൂർണ്ണതയുടെ വികാരം ഏറ്റവും പ്രകടമായിരുന്നു; ഇത് രൂപങ്ങളുടെ ജീവനുള്ളതും മൂർച്ചയുള്ളതുമായ പ്ലാസ്റ്റിറ്റിയാൽ മാത്രമല്ല, അവയുടെ മുഴുവൻ പരിതസ്ഥിതികളിലേക്കും പകർന്നു, എല്ലാ വിശദാംശങ്ങളിലും പ്രകടമാകുന്നു. അങ്ങനെ, ആശ്വാസത്തിന്റെ മധ്യഭാഗത്ത് സ്ഥാപിച്ചിരിക്കുന്ന പഴങ്ങളാൽ തൂക്കിയിട്ടിരിക്കുന്ന ഒരു വൃക്ഷം മനോഹരവും ഫലവത്തായതുമായ പ്രകൃതിയുടെ ചിത്രമായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു.

അവസാനമായി, കൾട്ട് ഷേഡ് പൂർണ്ണമായും അപ്രത്യക്ഷമാകുന്ന റിലീഫ് കോമ്പോസിഷനുകൾ ഉണ്ട്. ഉദാഹരണത്തിന്, നാവികരുടെ വരവ് ചിത്രീകരിക്കുന്ന ഒരു ആശ്വാസം ഇതിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു (രോഗം 172). ആശ്വാസത്തിന്റെ ഒരു ഭാഗം കാറ്റിനാൽ വലിച്ചുനീട്ടിയ കപ്പലുകളുമായി തിരമാലകളിലൂടെ കുതിക്കുന്ന ഒരു കപ്പൽ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു; അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രീകരണം, വിശദാംശങ്ങളുടെ ആധികാരികതയോടെ, ഇന്തോനേഷ്യ മികച്ച നാവികരുടെ രാജ്യമാണെന്ന് കാഴ്ചക്കാരനെ ഓർമ്മിപ്പിക്കുന്നു. ദുരിതാശ്വാസത്തിന്റെ മറ്റൊരു ഭാഗത്ത്, കരയിലേക്ക് വന്ന യാത്രക്കാർ മുട്ടുകുത്തി നിന്ന് അവരെ കണ്ടുമുട്ടുന്ന ഒരു കർഷക കുടുംബത്തിൽ നിന്ന് എങ്ങനെ സമ്മാനങ്ങൾ സ്വീകരിക്കുന്നുവെന്ന് കാണിക്കുന്നു. ഒരു കർഷകന്റെയും ഭാര്യയുടെയും ഒരു കൗമാരക്കാരന്റെയും ചിത്രങ്ങൾ - അവരുടെ മലായ് വംശീയ തരം, അവരുടെ വേഷവിധാനത്തിന്റെ വിശദാംശങ്ങൾ - വളരെ കൃത്യതയോടെ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു, അതുപോലെ തന്നെ തൂണുകളിൽ ദൃശ്യമാകുന്ന ഗ്രാമീണ കെട്ടിടവും; മേൽക്കൂരയിൽ, അതിന്റെ യജമാനൻ പ്രാവുകളെ ചുംബിക്കുന്ന ചിത്രമായിരുന്നു. ആധികാരികതയ്‌ക്കായുള്ള അത്തരമൊരു ആഗ്രഹം പരമ്പരാഗത പരമ്പരാഗതതയുമായി റിലീഫുകളിൽ വളരെ സവിശേഷമായി സംയോജിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു, ഇത് സ്വയം പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു, ഉദാഹരണത്തിന്, മരങ്ങളുടെ ചിത്രീകരണത്തിൽ. അവരുടെ പരന്ന കിരീടങ്ങൾ അലങ്കാരവും അലങ്കാരവുമാണ്, എന്നാൽ അതേ സമയം കലാകാരൻ ഇലകളുടെയും പഴങ്ങളുടെയും ആകൃതി ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം പുനർനിർമ്മിക്കുകയും മരത്തിന്റെ തരം കൃത്യമായി അറിയിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

എ ഡി ഒന്നാം സഹസ്രാബ്ദത്തിലെ തെക്കുകിഴക്കൻ ഏഷ്യയിലെ കലയിൽ. ഇ. ബോറോബുദൂർ ഒരു പ്രത്യേക സ്ഥലമാണ്. വാസ്തുവിദ്യയുടെയും ശില്പകലയുടെയും സമന്വയ തത്വങ്ങളുടെ സ്വഭാവത്തിന്റെ കാര്യത്തിൽ, സ്കെയിലിന്റെ കാര്യത്തിൽ, നിർമ്മാണത്തിന്റെ തരത്തിന്റെ കാര്യത്തിൽ, അതിനോട് താരതമ്യപ്പെടുത്താവുന്ന മറ്റൊരു സ്മാരകമില്ല. ഇന്ത്യക്ക് പോലും ഇത്തരം കെട്ടിടങ്ങൾ അറിയില്ല. ഈ സ്മാരകം മാത്രം, അതിന്റെ നിർമ്മാണത്തിന് വലിയ ജനക്കൂട്ടം, ഉയർന്ന സാങ്കേതിക സംഘടന, ഒടുവിൽ, കഴിവുള്ള കലാകാരന്മാരുടെയും പരിചയസമ്പന്നരായ കരകൗശല വിദഗ്ധരുടെയും അനേകം അധ്വാനം ആവശ്യമാണ്, ഇത് കലാസംസ്കാരത്തിന്റെ സംസ്ഥാന ശക്തിയെയും ഉയരത്തെയും കുറിച്ച് ഒരു ആശയം നൽകുന്നു. ഇന്തോനേഷ്യൻ സംസ്ഥാനമായ ശ്രീവിജയ.

ശൈ-ലേന്ദ്ര രാജവംശത്തിന്റെ കാലഘട്ടത്തിലെ പ്രതിമ ശിൽപത്തിന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച ഉദാഹരണങ്ങളിൽ ചണ്ഡി മെൻഡൂട്ടിൽ നിന്നുള്ള ബുദ്ധന്റെ പ്രതിമ ഉൾപ്പെടുന്നു. അതിന്റെ ഘടനാപരമായ ഘടനയിൽ അങ്ങേയറ്റം കർശനമാണ്, അതിന്റെ മോഡലിംഗിൽ അങ്ങേയറ്റം സാമാന്യവൽക്കരിക്കപ്പെട്ടതായി തോന്നുന്നു, എന്നിരുന്നാലും, ഈ മഹത്തായ ശിൽപത്തെ പ്ലാസ്റ്റിക് പിണ്ഡത്തിന്റെ ഒരു പ്രത്യേക പൂർണ്ണതയാൽ വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു, ഇത് ഇക്കാലത്തെ ദുരിതാശ്വാസ പ്ലാസ്റ്റിക്കുകളുടെ സുപ്രധാന പൂർണ്ണതയുടെ ചിലത് ചിത്രത്തിന് നൽകുന്നു.

അസാധാരണമായ കലാപരമായ ഉയരമുള്ള ഒരു സ്മാരകം ഒരു ജാവനീസ് രാജകുമാരന്റെ ഛായാചിത്ര തലയാണ്, ഇത് ഒരു ബുദ്ധദേവന്റെ രൂപത്തിൽ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു (രോഗം 165). ജാവയിൽ, ബുദ്ധ, ബ്രാഹ്മണ ദേവതകളുടെ ചിത്രങ്ങളിൽ ഭരണാധികാരികളുടെ ഇൻട്രാവിറ്റലും പ്രധാനമായും മരണാനന്തര ചിത്രങ്ങളും ഉണ്ടായിരുന്നു. ഈ സാഹചര്യത്തിൽ, രാജകുമാരനെ ബുദ്ധന്റെ അവതാരങ്ങളിൽ ഒന്നായി ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു, തല മൊട്ടയടിച്ച്, ഈ രൂപഭാവം ശിൽപി വിദഗ്ധമായും ആലങ്കാരികമായും പ്ലാസ്റ്റിക് പദങ്ങളിലും ഉപയോഗിക്കുന്നു. അസാധാരണമാംവിധം ഒതുക്കമുള്ള വോളിയം, സൃഷ്ടിപരമായ നിർമ്മാണത്തിന്റെ അസാധാരണമായ തീക്ഷ്ണമായ ബോധം, ശില്പകലകളുടെ സാധാരണ തീവ്രതയേക്കാൾ വലുത് - ഇതെല്ലാം ഈ കൃതിയുടെ ആലങ്കാരിക ഉള്ളടക്കത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനമായ ആത്മീയ ശാന്തതയുടെ ബോധത്തിന് അനുസൃതമാണ്. ഈ ഗുണങ്ങൾ ആന്തരിക സ്വയം ആഴത്തിലുള്ള ഒരു സോപാധികമായ ബുദ്ധ സ്കീം ആയിട്ടല്ല, മറിച്ച് ഒരു മനുഷ്യ സ്വഭാവത്തിന്റെ യഥാർത്ഥ സ്വഭാവമായിട്ടാണ് കാണുന്നത്, അതിനാലാണ് ഈ കൃതി ഉടനടി, പ്ലാസ്റ്റിക് ഭാഷയുടെ തരത്തിന്റെയും സാമാന്യവൽക്കരണത്തിന്റെയും എല്ലാ ആദർശങ്ങളോടും കൂടി, ഛായാചിത്രം, അല്ലാതെ ആരാധനാ ലക്ഷ്യത്തിന്റെ സ്മാരകമല്ല. ശിൽപിയുടെ കഴിവ് അതിശയകരമാണ്: ഈ തലയിൽ ഒരു വരി പോലും ഇല്ല - ഇത് പ്ലാസ്റ്റിക് രൂപങ്ങളുടെ സൂക്ഷ്മമായ പരിവർത്തനത്തിലാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്, ഇവയുടെ ഏറ്റവും മികച്ച സൂക്ഷ്മതകൾ സുഷിര കല്ലിന്റെ പരുക്കൻതയാൽ സമ്പുഷ്ടമാണ്, ഇത് ചിയറോസ്കുറോയ്ക്ക് മൃദുത്വം നൽകുന്നു, ചെറുതായി തിളങ്ങുന്ന സ്വഭാവം.

ഇന്തോനേഷ്യൻ കലയുടെ ചരിത്രത്തിലെ അടുത്ത ഘട്ടം ശൈലേന്ദ്ര രാജവംശത്തിന്റെ അധികാരത്തിൽ നിന്ന് ജാവയെ മോചിപ്പിക്കുകയും 860 മുതൽ 915 വരെ നിലനിന്നിരുന്ന മധ്യ ജാവനീസ് സംസ്ഥാനമായ മാതരത്തിന്റെ ആവിർഭാവവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. മാതരം സംസ്ഥാനം അടുത്തായിരുന്നു. സാമ്പത്തിക ഘടനയിലും അതിന്റെ സംസ്കാരത്തിന്റെ സ്വഭാവത്തിലും അതിനു മുമ്പുണ്ടായിരുന്ന ശ്രീവിജയ രാജ്യത്തിലേക്ക്. പരിഗണനയിലുള്ള കാലഘട്ടത്തിലെ പ്രധാന സ്മാരകം ഇതിന് തെളിവാണ് - ഒമ്പതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ സൃഷ്ടിച്ചത്. പ്രമ്പനത്തെ ലോറോ ജോങ്ഗ്രാങ് ക്ഷേത്ര സമുച്ചയം, ഇപ്പോൾ ഏറെക്കുറെ തകർന്ന നിലയിലാണ്. ഈ കാലഘട്ടത്തിൽ ഹിന്ദുമതം പ്രബലമായ മതമായി മാറി, ലോറോ ജോങ്ഗ്രാങ് ക്ഷേത്രം ജാവയിലെ ഏറ്റവും വലിയ ഹിന്ദു മത കെട്ടിടമായി അറിയപ്പെടുന്നു. ഉയർന്ന ടെറസുകളിൽ സ്ഥിതി ചെയ്യുന്ന എട്ട് ക്ഷേത്രങ്ങളും ചെറിയ ക്ഷേത്രങ്ങളാലും ചുവരുകളുടെ രണ്ട് കേന്ദ്രീകൃത ചതുർഭുജങ്ങളാലും ചുറ്റപ്പെട്ടതാണ് മുഴുവൻ മേളയും. സമുച്ചയത്തിന്റെ മധ്യഭാഗത്തായി സ്ഥിതി ചെയ്യുന്ന ഏറ്റവും വലിയ മൂന്ന് ക്ഷേത്രങ്ങൾ ബ്രഹ്മാവ്, വിഷ്ണു, ശിവൻ എന്നിവർക്കായി സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു; അവയിൽ ഏറ്റവും വലുത് ശിവക്ഷേത്രമാണ്. ക്ഷേത്രത്തിന്റെ മൂന്ന് കവാടങ്ങളിലേക്ക് നയിക്കുന്ന മൂന്ന് വശങ്ങൾക്കും നടുവിൽ കോണിപ്പടികളുള്ള ഒരു സ്റ്റെപ്പ് പിരമിഡിന്റെ ആകൃതിയിലുള്ള അടിത്തറയിലാണ് ഇത് ഒരു ക്രൂസിഫോം ക്ഷേത്രം. ക്ഷേത്ര കളത്തിനുള്ളിൽ ശിവന്റെ പ്രതിമയുണ്ട്. മൂന്ന് പ്രധാന ക്ഷേത്രങ്ങളുടെ ടെറസുകൾ രാമായണത്തിലെയും കൃഷ്ണന്റെ കഥയിലെയും എപ്പിസോഡുകൾ ചിത്രീകരിക്കുന്ന റിലീഫ് കോമ്പോസിഷനുകളാൽ അലങ്കരിച്ചിരിക്കുന്നു.

ലോറോ ജോങ്‌ഗ്രാങ് ക്ഷേത്രങ്ങളുടെ റിലീഫുകളുടെ പൊതുവായ ചിത്ര തത്വങ്ങൾ ബോറോബുദൂരിന്റെ തത്വങ്ങളോട് അടുത്താണ്. ശക്തമായി ഉച്ചരിക്കുന്ന ആഖ്യാന ഘടകങ്ങളുള്ള ഫ്രൈസ് കോമ്പോസിഷനുകൾ കൂടിയാണിത്. കഥാപാത്രങ്ങളെ ചുറ്റിപ്പറ്റിയുള്ള യഥാർത്ഥ പരിതസ്ഥിതിയിലും അതേ വലിയ ശ്രദ്ധ നൽകുന്നു; അഭിനേതാക്കളുടെ തരങ്ങൾ, പ്രത്യേകിച്ച് എപ്പിസോഡിക് താരങ്ങൾ, അവരുടെ വസ്ത്രധാരണം, രാജകീയ കോടതിയുടെ ജീവിത സവിശേഷതകൾ എന്നിവ ഇവിടെ കാണിച്ചിരിക്കുന്നു, ഒരുപക്ഷേ ബോറോബുദൂറിനേക്കാൾ കൂടുതൽ പ്രത്യേകതകളോടെ. സസ്യ-മരങ്ങൾ, കുറ്റിക്കാടുകൾ കൂടുതൽ സജീവമായി ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു, അലങ്കാര സ്കീമിന് വിധേയമല്ല; എല്ലായിടത്തും മൃഗങ്ങളുടെയും പക്ഷികളുടെയും സമൃദ്ധി. അതേസമയം, ബോറോബുദൂരിലെ റിലീഫുകളേക്കാൾ പ്രതീകാത്മക കോമ്പോസിഷനുകൾ ഇവിടെ കൂടുതലായി കാണപ്പെടുന്നു. ജാവനീസ് കലയുടെ സ്വഭാവസവിശേഷതകളുള്ള ചിത്രങ്ങളുടെ ഇന്ദ്രിയ പൂർണ്ണതയാണ് ശിവക്ഷേത്രത്തിന്റെ സവിശേഷത, പക്ഷേ കൂടുതൽ പരിഷ്‌ക്കരണത്തോടെ: നഗ്നരായ സ്ത്രീ രൂപങ്ങളുടെ രൂപരേഖകളുടെ ഊന്നിപ്പറഞ്ഞ കൃപ ശ്രദ്ധേയമാണ്, അവയുടെ ചലനങ്ങളിൽ പരമ്പരാഗത ഗാംഭീര്യം പലപ്പോഴും വഴിമാറുന്നു. ജീവിത നിരീക്ഷണത്തിലേക്ക്. റിലീഫ് കോമ്പോസിഷനുകളുടെ പൊതുവായ ആത്മാവും കുറച്ച് വ്യത്യസ്തമാണ്: നാടകം, ആന്തരിക ആവേശം, ചലനാത്മകത എന്നിവയുടെ കൂടുതൽ ശ്രദ്ധേയമായ സവിശേഷതകൾ ഉണ്ട്; ചിന്തയെ കാര്യക്ഷമത, സമാധാനം - ചലനം എന്നിവയാൽ മാറ്റിസ്ഥാപിച്ചു; വിഷ്വൽ മാർഗങ്ങളിൽ, കർശനമായ ആർക്കിടെക്‌ടോണിക്‌സ് മനോഹരവും സ്വതന്ത്ര ചലനാത്മക നിർമ്മിതികളും നൽകുന്നു. ബോറോബുദൂരിൽ, അലങ്കാര ഫ്രെയിമുകളുടെ സഹായത്തോടെ ഫ്രൈസ് നിരവധി സമ്പൂർണ്ണ കോമ്പോസിഷനുകളായി തിരിച്ചിട്ടുണ്ടെങ്കിൽ, ശിവക്ഷേത്രത്തിന്റെ റിലീഫ് ഫ്രൈസ് തടസ്സമില്ലാത്ത രൂപങ്ങളാണ്, അതിന്റെ വ്യക്തിഗത വിഭാഗങ്ങളിൽ പ്രത്യേകിച്ച് ദ്രുത സ്വഭാവം നേടുന്നു. ഇവിടെയുള്ള പ്ലാസ്റ്റിറ്റി തന്നെ സ്വതന്ത്രവും കൂടുതൽ ഊർജ്ജസ്വലവുമാണ്.

ദേവതകളെ ഉന്മത്തനൃത്തത്തിൽ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്ന ബാലസ്‌ട്രേഡുകളുടെ പാനലുകളിൽ നിറയുന്ന മൂന്ന് അക്ക രംഗങ്ങളിൽ ആവേശത്തിന്റെ വികാരം ഇതിനകം പ്രകടമാണ്. പരമ്പരാഗത സംഭരണശാലയുടെ ഈ കണക്കുകളിൽ, ഇന്ത്യൻ ഐക്കണോഗ്രാഫിക് പാറ്റേണുകളോട് ഇപ്പോഴും അടുപ്പമുണ്ട്. പ്രധാന ഫ്രൈസിന്റെ മൾട്ടി-ഫിഗർ റിലീഫ് കോമ്പോസിഷനുകൾ താരതമ്യപ്പെടുത്താനാവാത്തവിധം കൂടുതൽ യഥാർത്ഥമാണ്. ഇവിടെ, ദൈവങ്ങളും നായകന്മാരും യഥാർത്ഥ ജീവിത പരിതസ്ഥിതിയിൽ അഭിനയിക്കുന്നതായി അവതരിപ്പിക്കപ്പെടുന്നതിനാൽ, ഉദാത്തവും സാധാരണവും പരസ്പരം അടുത്തിരിക്കുന്ന നാടകീയ സാഹചര്യങ്ങളുടെ പ്രധാന തിരഞ്ഞെടുപ്പിൽ വൈകാരിക ആവേശം പ്രകടമാണ്. രാമായണത്തിൽ നിന്നുള്ള എപ്പിസോഡുകൾ ഇവയാണ് - ഉദാഹരണത്തിന്, ബ്രാഹ്മണന്റെ രൂപമെടുത്ത രാവണൻ രാക്ഷസൻ രാമദേവന്റെ ഭാര്യയായ സീതയെ തട്ടിക്കൊണ്ടുപോയതിന്റെ രംഗം. ദുഷ്ടനായ രാവണൻ തീവ്രമായി ചെറുത്തുനിൽക്കുന്ന സീതയെ ആക്രമിക്കുന്നു; തറയിൽ ഇരിക്കുന്ന ഒരു സ്ത്രീ, സീതയുടെ അടുത്ത കൂട്ടാളികളിലൊരാളായ, തട്ടിക്കൊണ്ടുപോകലിന് സാക്ഷിയായി, ഭയത്തോടെ കൈകൾ വീശുന്നു, ഈ പ്രസ്ഥാനത്തിലും, കോടതിയുടെ മുഴുവൻ ഭാവത്തിലും, തികച്ചും ദൈനംദിന സ്വഭാവത്തിന്റെ നിഴലുണ്ട്. ഉടനെ, നായ അത്യാഗ്രഹത്തോടെ മറിഞ്ഞ കുടത്തിന്റെ ഉള്ളടക്കം തിന്നുന്നു. കബന്ധ എന്ന അസുരനുമായുള്ള രാമന്റെ യുദ്ധത്തിന്റെ എപ്പിസോഡിൽ (രോഗം. 174), കാഴ്ചക്കാരന്റെ ശ്രദ്ധ ആകർഷിക്കുന്നത് രാമ അമ്പെയ്ത്ത്, അവന്റെ സഹോദരൻ ലക്ഷ്മണൻ അല്ലെങ്കിൽ വയറ്റിൽ ഭയപ്പെടുത്തുന്ന മുഖംമൂടി ധരിച്ച കൂറ്റൻ കബന്ധ എന്നിവരുടെ ഉയർന്ന ചിത്രങ്ങളല്ല, മറിച്ച് ചിത്രങ്ങളാണ്. അങ്ങനെ പറഞ്ഞാൽ, ഭൗമവിമാനത്തെക്കുറിച്ച്, പ്രത്യേകിച്ച് വിശാലമായ കത്തിയുമായി ഒരു യോദ്ധാവ്, രാമന്റെ നേട്ടം അത്ഭുതത്തോടെ നോക്കുന്നു. അവന്റെ വളരെ വിചിത്രമായ വംശീയ മുഖത്തിന്റെ പരുക്കൻ സവിശേഷതകൾ, വീർക്കുന്ന കണ്ണുകൾ, ആശ്ചര്യത്തോടെ പകുതി തുറന്ന വായ, ചില വിചിത്രമായ വശത്തെ പൊള്ളലുകൾ, ഒരു ശിരോവസ്ത്രം, ഒരു വിചിത്രമായ സ്ക്വാട്ട് രൂപം - ഈ വിശദാംശങ്ങളെല്ലാം, പ്രത്യേകിച്ച് മുഖത്തിന്റെ വ്യതിരിക്തമായ പ്രകടനത്തിനും ആദർശത്തിനും വിരുദ്ധമായി. രാമന്റെയും ലക്ഷ്മണന്റെയും സൗന്ദര്യം, കലാകാരന്റെ നിരീക്ഷണ ശക്തിയുടെ മഹത്തായ മൂർച്ചയെക്കുറിച്ചും സ്വഭാവത്തിൽ വ്യത്യസ്തമായ ചിത്രങ്ങൾ കൂട്ടിച്ചേർക്കാനുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ ധൈര്യത്തെക്കുറിച്ചും സാക്ഷ്യപ്പെടുത്തുന്നു.

വിഷ്ണുവിന്റെ പുനർജന്മത്തിന്റെ എപ്പിസോഡിലെ വൈരുദ്ധ്യം കുറവല്ല, അവിടെ മറ്റ് ദേവതകളുടെ ചിത്രങ്ങൾ, അത്ഭുതത്തിന്റെ സാക്ഷികൾ, അനന്തൻ എന്ന പാമ്പിൽ ഇരിക്കുന്ന നിരവധി ആയുധങ്ങളുള്ള വിഷ്ണുവിന്റെ ശ്രേണിപരമായ പരമ്പരാഗത ചിത്രവുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുന്നു. ഈ ദേവതകൾ അതിശയിപ്പിക്കുന്ന സൗന്ദര്യവും ചടുലമായ എളുപ്പവും ഉള്ള ഒരു കൂട്ടമാണ്; ബോറോബുദൂറിന്റെ സമാന ചിത്രങ്ങളെ അപേക്ഷിച്ച്, അവയുടെ ചിത്രങ്ങളെ വേർതിരിക്കുന്നത് സുപ്രധാനമായ പൂർണ്ണതയുടെ കൂടുതൽ ഉജ്ജ്വലമായ ബോധമാണ് (രോഗം. 175). സ്ത്രീ ദേവതകൾക്ക് മലായ് തരത്തിലുള്ള മനോഹരമായ മുഖങ്ങളുണ്ട്, നിറയെ, എന്നാൽ അതേ സമയം വഴക്കമുള്ള രൂപങ്ങൾ, അവരുടെ ചലനങ്ങൾ സ്വതന്ത്രവും സ്വാഭാവികവുമാണ്.

മികച്ച വൈദഗ്ധ്യത്തോടെ, റിലീഫുകളുടെ രചയിതാക്കൾ മൃഗങ്ങളെ, പ്രത്യേകിച്ച് കുരങ്ങുകളെ, പല രചനകളിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നതായി ചിത്രീകരിക്കുന്നു. രാമായണത്തിന്റെ ഇതിവൃത്തം തന്നെ ഇതിന് അനുകൂലമായ അവസരങ്ങൾ തുറക്കുന്നു: സീതയെ തേടി രാമനെ വാനരന്മാരുടെ നേതാവ് ഹനുമാൻ സഹായിച്ചു. കൂറ്റൻ മത്സ്യങ്ങളുടെ വായിലേക്ക് കുരങ്ങുകൾ കല്ലുകൾ എറിയുന്ന എപ്പിസോഡ് പ്രത്യേകിച്ചും ഫലപ്രദമാണ്.

ബോറോബുദൂരിലെ റിലീഫുകളുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ, ലോറോ ജോങ്ഗ്രാങ് ക്ഷേത്രത്തിന്റെ റിലീഫുകൾ ജാവനീസ് ശില്പകലയുടെ പരിണാമത്തിന്റെ അടുത്ത ഘട്ടത്തെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു. ബോറോബുദൂറിന്റെ ചിത്രങ്ങളുടെ ക്ലാസിക്കൽ ഐക്യം അവയിൽ വലിയതോതിൽ നഷ്ടപ്പെട്ടു, പക്ഷേ അവയ്ക്ക് യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ വിശാലമായ വ്യാപ്തിയുണ്ട്, ആലങ്കാരിക സ്വഭാവസവിശേഷതകൾ തിളക്കമാർന്നതും കൂടുതൽ മൂർച്ചയുള്ളതുമായിത്തീർന്നു, കൈമാറ്റം ചെയ്യപ്പെട്ട വികാരങ്ങളുടെ ഗാമറ്റ് പൂർണ്ണമാണ്, കലാപരമായ ഭാഷ സ്വതന്ത്രവും സമ്പന്നവുമാണ്. മാർഗങ്ങളുടെ നിബന്ധനകൾ.

915-ന് ശേഷം സെൻട്രൽ ജാവ ജനവാസമില്ലാത്തതിനാൽ, മാതരം സംസ്ഥാനം തകർന്നു, ഒരുപക്ഷേ ഏതെങ്കിലും പ്രകൃതി ദുരന്തം - ഒരു ഭൂകമ്പം അല്ലെങ്കിൽ ഒരു പകർച്ചവ്യാധി കാരണം. അന്നുമുതൽ, കിഴക്കൻ ജാവ ഇന്തോനേഷ്യൻ സംസ്കാരത്തിന്റെ വികാസത്തിന്റെ പ്രധാന മേഖലയായി മാറി. ഏറ്റവും വലിയ ഫ്യൂഡൽ ഭരണാധികാരികളുടെ പരസ്പര പോരാട്ടത്തിന്റെ ഒരു കാലഘട്ടം ആരംഭിച്ചു. പതിനൊന്നാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യത്തോടെ. എർലങ്ക> ഈ ഭരണാധികാരികളിൽ ഒരാളായ, ദ്വീപിന്റെ ഭൂരിഭാഗവും അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഭരണത്തിൻ കീഴിൽ ഒത്തുകൂടി. ജാവയ്ക്ക് പുറത്തുള്ള പ്രധാന പ്രദേശങ്ങളും പിടിച്ചെടുത്ത അദ്ദേഹം ശക്തമായ ഒരു സംസ്ഥാനം സൃഷ്ടിച്ചു. എർലങ്കയുടെ മരണശേഷം ഉടൻ തന്നെ ഈ സംസ്ഥാനം തകർന്നു (അദ്ദേഹം 1019-1042 വരെ ഭരിച്ചു), ഫ്യൂഡൽ ആഭ്യന്തര കലഹത്തിന്റെ ഒരു കാലഘട്ടം വീണ്ടും ആരംഭിച്ചു, അത് 14-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആരംഭം വരെ നീണ്ടുനിന്നു. ഈ സമയമായപ്പോഴേക്കും, ജാവനീസ് പ്രിൻസിപ്പാലിറ്റികളിലൊന്നായ മജാപാഹിത്, ക്രമേണ ശക്തി പ്രാപിച്ചു, ജാവയുടെ ഭൂരിഭാഗവും മലായ് ദ്വീപസമൂഹത്തിന്റെ മറ്റ് പ്രദേശങ്ങളും പിടിച്ചെടുത്തു. മജാപഹിത് സംസ്ഥാനം രണ്ട് നൂറ്റാണ്ടുകളോളം അതിന്റെ അധികാരം നിലനിർത്തി. 16-ആം നൂറ്റാണ്ടിൽ അതിന്റെ പ്രിൻസിപ്പാലിറ്റികളുടെ വിഘടനവാദ പോരാട്ടത്തിന്റെ ഫലമായി, കൂടുതലും മുസ്ലീങ്ങൾ (ഇസ്ലാം 14-ആം നൂറ്റാണ്ടിൽ സുന്ദ ദ്വീപുകളിലേക്ക് നുഴഞ്ഞുകയറാൻ തുടങ്ങി), മജാപഹിത് സംസ്ഥാനം ശിഥിലമാകുകയും ജാവയിൽ പ്രത്യേക മുസ്ലീം പ്രിൻസിപ്പാലിറ്റികൾ രൂപപ്പെടുകയും ചെയ്തു. അതേ പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിൽ, പോർച്ചുഗീസുകാർ മലായ് ദ്വീപസമൂഹത്തിലെ ദ്വീപുകളിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, അവർ താമസിയാതെ തെക്കുകിഴക്കൻ ഏഷ്യയിലെ ഈ പ്രദേശത്ത് തങ്ങളുടെ വ്യാപാര മേധാവിത്വം സ്ഥാപിച്ചു. പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനം മുതൽ ഡച്ചുകാർ ദ്വീപസമൂഹത്തിലേക്ക് തുളച്ചുകയറാൻ തുടങ്ങി, പോർച്ചുഗീസുകാരെ പുറത്താക്കുകയും പിന്നീട് ഇന്തോനേഷ്യയെ അവരുടെ കോളനിയാക്കി മാറ്റുകയും ചെയ്തു.

10-15 നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ ഇന്തോനേഷ്യൻ കലയുടെ ചരിത്രം മുൻ നൂറ്റാണ്ടുകളിലേതുപോലെ താരതമ്യേന പൂർണ്ണമായ ഒരു ചിത്രം അവതരിപ്പിക്കുന്നില്ല. വ്യക്തിഗത പ്രിൻസിപ്പാലിറ്റികൾ തമ്മിലുള്ള നൂറ്റാണ്ടുകൾ നീണ്ട ആഭ്യന്തര പോരാട്ടം, കേന്ദ്രീകൃത സംസ്ഥാനങ്ങളുടെ ആവിർഭാവവും അവയുടെ തകർച്ചയും, അയൽരാജ്യങ്ങളുമായുള്ള യുദ്ധങ്ങൾ - ഈ സംഭവങ്ങളെല്ലാം ഇന്തോനേഷ്യയുടെ സാംസ്കാരിക വികാസത്തെ ബാധിച്ചു. വാസ്തുവിദ്യയ്ക്കും ഫൈൻ ആർട്‌സിനും, ഒരു ഫ്യൂഡൽ സമൂഹത്തിന്റെ സാഹചര്യങ്ങളിൽ വിജയകരമായ വികസനത്തിന് വലിയ അധ്വാനവും വിഭവങ്ങളും ചെലവഴിക്കേണ്ടതുണ്ട്, അതുപോലെ തന്നെ കലാപരമായ പാരമ്പര്യത്തിന്റെ തടസ്സമില്ലാത്ത തുടർച്ചയും ഈ അർത്ഥത്തിൽ സാഹചര്യങ്ങൾ അനുകൂലമല്ല. ; 10-15 നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ. ഇന്തോനേഷ്യയിൽ, ആദ്യ സഹസ്രാബ്ദത്തിലെന്നപോലെ ഇത്രയും വലിപ്പവും മഹത്വവുമുള്ള സ്മാരകങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടില്ല. ഗണ്യമായ എണ്ണം കൃതികൾ നശിപ്പിക്കപ്പെട്ടു, അവ നമ്മുടെ കാലഘട്ടത്തിൽ നിലനിൽക്കുന്നില്ല എന്നതും വ്യക്തമാണ്. അതിനാൽ ഈ കലയെക്കുറിച്ചുള്ള നമ്മുടെ വിവരങ്ങളുടെ വിഘടനം, സ്മാരകങ്ങളുടെ വിഘടിത സ്വഭാവം. എന്നിരുന്നാലും, ഈ കാലയളവിൽ, രാജ്യത്തിന്റെ സാംസ്കാരിക വികസനം നിലച്ചില്ല. പതിനൊന്നാം നൂറ്റാണ്ട് മുതൽ ഇന്തോനേഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിന്റെ ഉയർച്ച. സംസ്കൃതത്തിന് സാഹിത്യ ഭാഷയിൽ സ്ഥാനം നഷ്ടപ്പെട്ടു; ജാവനീസ് കാവി ഇതിഹാസ കവിതയുടെ ഭാഷയായി. ഇന്ത്യൻ ഇതിഹാസത്തിന്റെ ജാവനീസ് വിവർത്തനങ്ങൾ എർലങ്കയുടെ ഭരണകാലം മുതലുള്ളതാണ്. അതേ സമയം, വ്യക്തമായും, പ്രശസ്ത വയാങ്, ജാവനീസ് ഷാഡോ തിയേറ്റർ ഉയർന്നുവന്നു.

14-15 നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ, മജാപഹിത് സംസ്ഥാനത്തിന്റെ ഉദയ കാലഘട്ടത്തിൽ, വാസ്തുവിദ്യയും ഫൈൻ ആർട്ടുകളും അവയുടെ ഉയർച്ചയ്ക്കുള്ള സാഹചര്യങ്ങൾ സ്വന്തമാക്കി. സ്കെയിലിന്റെ കാര്യത്തിൽ, ഈ സംസ്ഥാനത്തെ ശ്രീവിജയ രാജ്യവുമായി താരതമ്യം ചെയ്യാം. ആഫ്രിക്കൻ തീരം മുതൽ ചൈന വരെ വ്യാപിച്ചുകിടക്കുന്ന മജാപഹിത് വ്യാപാര കപ്പലിന്റെ വ്യാപ്തി. വിപുലമായ അന്താരാഷ്‌ട്ര ബന്ധങ്ങൾ മജാപഹിത് കാലഘട്ടത്തിലെ കലയ്ക്ക് അവരുടെ മുദ്ര പതിപ്പിച്ചിട്ടുണ്ട്, അതിൽ, ഇന്ത്യയുടെ കലയുടെ സാമീപ്യത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾക്കൊപ്പം, ചൈനയുടെ കലയിലേക്ക് തിരികെ പോകുന്ന ചില ഘടകങ്ങൾ പിടിച്ചെടുത്തു.

10-15 നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ ക്ഷേത്ര വാസ്തുവിദ്യ 8-9 നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ മതപരമായ കെട്ടിടങ്ങളുടെ തോതിൽ എത്തുന്നില്ല. ഒരു ചെറിയ ക്ഷേത്രത്തിന്റെ തരം - ചണ്ടി - വീണ്ടും പ്രബലമാകുന്നു. പത്താം നൂറ്റാണ്ടിലെ കിഴക്കൻ ജാവയിലെ ഏറ്റവും മികച്ച വാസ്തുവിദ്യാ സ്മാരകങ്ങളിലേക്ക്. ശൈവിസ്റ്റ് ചണ്ഡി ജബാംഗിനെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു. താരതമ്യേന ചെറിയ വലിപ്പമുള്ള ഇത് 7-8 നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ സെൻട്രൽ ജാവനീസ് ചണ്ടിയുമായി താരതമ്യം ചെയ്യാൻ ആവശ്യപ്പെടുന്നു. ചണ്ഡി ജബാംഗ് തന്റെ തരത്തിലുള്ള അസാധാരണത്വം കൊണ്ട് ശ്രദ്ധ ആകർഷിക്കുന്നു. മുൻ ക്യുബിക് സെല്ലയ്ക്കും വോളിയങ്ങളുടെ പൊതുവായ സന്തുലിതാവസ്ഥയ്ക്കും പകരം, ഉയർന്ന ക്രൂസിഫോം അടിത്തറയിൽ സജ്ജീകരിച്ചിരിക്കുന്ന ലംബമായി നീളമേറിയ റൗണ്ട് വോളിയം ഞങ്ങൾ ഇവിടെ കാണുന്നു. കുത്തനെയുള്ള മൾട്ടി-ടയർ പീഠത്തിൽ ഉയർത്തിയ മെലിഞ്ഞ സെല്ലയുടെ ദ്രുതഗതിയിലുള്ള ഉയർച്ച, അതിന്റെ വളഞ്ഞ പ്രതലങ്ങളുടെ സംയോജനം, അസാധാരണമാംവിധം പ്ലാസ്റ്റിക് ആലേഖനം ചെയ്ത കർശനമായ ദീർഘചതുരാകൃതിയിലുള്ള പോർട്ടലുകൾ അവയിൽ നാല് വശങ്ങളിൽ നിന്ന്, സോക്കിളിന്റെയും കോർണിസിന്റെയും മൾട്ടി-ലേയേർഡ് പ്രൊഫൈലുകളുള്ള മിനുസമാർന്ന സ്റ്റീവ്സിന്റെ വൈരുദ്ധ്യങ്ങൾ. - ഇവിടെയുള്ള എല്ലാം മുൻ ആർക്കിടെക്റ്റുകൾക്ക് അജ്ഞാതമായ വാസ്തുവിദ്യാ ചിത്രത്തിന്റെ ചലനാത്മകതയുടെ ഒരു ബോധം പ്രകടമാക്കുന്നു. രൂപകല്പനയുടെയും നിർവ്വഹണത്തിന്റെയും അത്യാധുനിക കലാവൈഭവം, അനുപാതങ്ങളുടെ ഭംഗിയും സങ്കീർണ്ണതയും - പൊതുവായ സിലൗറ്റിലും വ്യക്തിഗത രൂപങ്ങളുടെയും രൂപങ്ങളുടെയും വ്യഞ്ജനങ്ങളിലും വൈരുദ്ധ്യങ്ങളിലും ഈ കെട്ടിടത്തെ വേർതിരിക്കുന്നു. തിരക്കില്ലാതെ, അമിതമായ വിശദാംശങ്ങളില്ലാതെ, വാസ്തുവിദ്യാ ചിത്രത്തിന്റെ വലിയ സമ്പന്നതയുടെ പ്രതീതി സൃഷ്ടിക്കപ്പെടുന്നു. അലങ്കാരവും അലങ്കാരവുമായ ഘടകങ്ങൾ, പ്രത്യേകിച്ച് പോർട്ടലുകൾക്ക് മുകളിലുള്ള ഭൂതങ്ങളുടെ വലിയ മുഖംമൂടികൾ, സാമ്പത്തികമായി എന്നാൽ വളരെ ഫലപ്രദമായി ഉപയോഗിക്കുന്നു. ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ ഇന്ത്യൻ വാസ്തുവിദ്യയിൽ ചാന്ദി ജബാങ്ങിന് സമാനതകളൊന്നുമില്ല; നേരെമറിച്ച്, ജാവനീസ് വാസ്തുവിദ്യയുടെ സ്വഭാവ സവിശേഷതകളുടെ വികാസത്തിന്റെ സ്വാഭാവിക ഫലമായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്ന കലാപരമായ പ്രതിച്ഛായയുടെ വ്യക്തമായ യുക്തിസഹമായ അടിത്തറയോടെ ഇത് എതിർക്കുന്നു. 7-8 നൂറ്റാണ്ടുകൾ.

പരിഗണനയിലിരിക്കുന്ന കാലഘട്ടത്തിലെ മറ്റൊരു തരം വാസ്തുവിദ്യാ നിർമ്മാണം, ആചാരപരമായ വുദൂഷണങ്ങൾക്കായി ഉദ്ദേശിച്ചുള്ള ശിൽപങ്ങളാൽ അലങ്കരിച്ച കുളങ്ങളുള്ള പർവതങ്ങളുടെ ചരിവുകളിൽ സ്ഥാപിച്ച രാജകീയ ശവകുടീരങ്ങളാണ്. ഇക്കാലത്തെ ഏറ്റവും രസകരമായ സ്മാരകം ബെലാഹാനിലെ എർലങ്കയുടെ ശവകുടീരത്തിലെ കുളത്തിൽ നിന്നുള്ള ഒരു ശിൽപ സംഘമാണ്, വിഷ്ണുദേവന്റെ വേഷത്തിൽ എർലങ്കയെ തന്നെ ചിത്രീകരിക്കുന്നു. ആരാധനയുടെയും മതേതര ഘടകങ്ങളുടെയും സവിശേഷമായ മിശ്രിതമാണ് ഈ കൃതിയുടെ സവിശേഷത. ഭീമാകാരമായ പുരാണ പക്ഷിയായ ഗരുഡനിൽ കാനോൻ സ്ഥാപിച്ച ഒരു പോസിൽ ഇരിക്കുന്ന നാല് കൈകളുള്ള ദേവനായാണ് എർലംഗയെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നത്. ഗരുഡന്റെ മൃഗീയമായ മുഖവും പരക്കെ വിടർന്ന ചിറകുകളുമുള്ള അതിമനോഹരമായ രൂപം, ചുഴറ്റുന്ന പാമ്പുകൾ, ദേവന്റെ രൂപത്തിന് ചുറ്റുമുള്ള സങ്കീർണ്ണമായ ഫ്രെയിമിംഗ് എന്നിവ ഭരണാധികാരിയുടെ പ്രതിച്ഛായയിൽ ഭീഷണിപ്പെടുത്തലിന്റെയും അപ്രാപ്യമായ മഹത്വത്തിന്റെയും സവിശേഷതകൾ കൊണ്ടുവരാൻ ആഹ്വാനം ചെയ്യുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ദേവന്റെ മുഖം അപ്രതീക്ഷിതമായ ഒരു ഛായാചിത്രം ഉപയോഗിച്ചാണ് കൈകാര്യം ചെയ്യുന്നത്, ഇത് പൊതുവായ രൂപകൽപ്പനയുടെ പരമ്പരാഗതതയ്ക്കും മുഴുവൻ രചനയുടെയും ആഡംബരപൂർണ്ണമായ അലങ്കാരത്തിനും വിരുദ്ധമാണ്. അലങ്കരിച്ച സത്യസന്ധതയോടെ, ഭരണാധികാരിയുടെ രൂപം പുനർനിർമ്മിക്കപ്പെടുന്നു - കവിഞ്ഞൊഴുകുന്ന നെറ്റിയും വിശാലമായ പരന്ന മൂക്കും ഉള്ള അവന്റെ മുഖം, ശക്തിയുടെയും ഇച്ഛാശക്തിയുടെയും പ്രകടനങ്ങൾ പോലും അറിയിക്കുന്നു. ഒരു പ്രത്യേക വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ പ്രത്യേക സവിശേഷതകൾ അറിയിക്കുക എന്ന അർത്ഥത്തിൽ, എർലങ്കയുടെ ചിത്രം ഭരണാധികാരികളുടെ മുൻ ചിത്രങ്ങളെ മറികടക്കുന്നു.

ഹിന്ദു വാസ്തുവിദ്യയുടെ അവസാനത്തെ പ്രധാന സ്മാരകമായ പനതരൻ ക്ഷേത്ര സമുച്ചയം മജാപഹിത് കാലഘട്ടത്തിലാണ്. 8-9 നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ സെൻട്രൽ ജാവനീസ് ക്ഷേത്രങ്ങളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, നാനാതരണ സമുച്ചയം ഒരു പദ്ധതി പ്രകാരം നിർമ്മിച്ചതല്ല; 14-ആം നൂറ്റാണ്ടിലും 15-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതിയിലും വ്യത്യസ്ത സമയങ്ങളിൽ അതിന്റെ ഘടക കെട്ടിടങ്ങൾ സ്ഥാപിച്ചു. സമുച്ചയം ഒരു അവിഭാജ്യ ആസൂത്രണ സംവിധാനമല്ല; കെട്ടിടങ്ങളുടെ കർശനമായ അച്ചുതണ്ട് ക്രമീകരണം ഇല്ല - കെട്ടിടങ്ങൾ സ്വതന്ത്രമായി സ്ഥാപിക്കുന്നതിനുള്ള തത്വം പ്രബലമായി. പ്രധാന ക്ഷേത്രത്തിൽ നിന്ന്, രാമായണത്തിന്റെയും കൃഷ്ണന്റെ കഥയുടെയും പ്ലോട്ടുകളിൽ റിലീഫ് കൊണ്ട് അലങ്കരിച്ച സ്തംഭം മാത്രമേ ഇപ്പോൾ സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടിട്ടുള്ളൂ.

1369 (അസുഖം 176) മുതലുള്ള ചെറിയ പാൻ-അതരൻ ക്ഷേത്രങ്ങളിലൊന്ന്, മജാപഹിത് കാലഘട്ടത്തിലെ വാസ്തുവിദ്യയുടെ സവിശേഷതയെ സാക്ഷ്യപ്പെടുത്തുന്നു. ഇത് ഒരു ചതുരാകൃതിയിലുള്ള കെട്ടിടമാണ്, അത് ഒരു ഊന്നിപ്പറയുന്ന ലംബമായ സിൽഹൗട്ടാണ്. ഒരു ചെറിയ സെല്ലയ്ക്ക് മുകളിൽ, പരമ്പരാഗത ഗംഭീരമായ അലങ്കാര ഭൂതങ്ങളുടെ മുഖംമൂടികളുള്ള കർശനമായ പോർട്ടലുകളാൽ നാല് വശങ്ങളിൽ അലങ്കരിച്ചിരിക്കുന്നു, വളരെ ശക്തമായി നീട്ടിയ കോർണിസ് കൊണ്ട് കിരീടം ചൂടി, ഉയർന്ന മൾട്ടി-സ്റ്റേജ് മേൽക്കൂര ഉയർന്ന് അസാധാരണമായ ഹിപ്ഡ് സിലൗറ്റ് രൂപപ്പെടുന്നു. അതിനാൽ, സെല്ല മേൽക്കൂരയേക്കാൾ ഇടുങ്ങിയതും താഴ്ന്നതുമായി മാറുന്നു, ഇത് ടെക്റ്റോണിക് ബാലൻസ് തത്വങ്ങളെ ലംഘിക്കുന്നു. അതിനാൽ, ക്ഷേത്രത്തിന്റെ വാസ്തുവിദ്യാ രൂപങ്ങൾ പൂർണ്ണമായും ജാവനീസ് ലൈനുകളാൽ വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നുവെങ്കിലും, ഇഴയുന്ന കൊത്തുപണികൾ വിമാനത്തെ എവിടെയും നശിപ്പിക്കുന്നില്ലെങ്കിലും, കെട്ടിടം വ്യക്തമായ വാസ്തുവിദ്യാ യുക്തിയുടെയും രൂപങ്ങളുടെ യോജിപ്പിന്റെയും പ്രതീതി നൽകുന്നില്ല. പൊതുവേ, ക്ഷേത്രത്തിന് മികച്ച ജാവനീസ് കെട്ടിടങ്ങളിൽ അന്തർലീനമായ ടെക്റ്റോണിക് റെഗുലിറ്റി ഇല്ല. വോളിയത്തിന്റെ ശക്തമായ ലംബ ലായനിയിൽ, മൾട്ടി-ടയർ മേൽക്കൂരയിൽ, ഓരോ ലെഡ്ജും കോണുകളിൽ കൊത്തിയെടുത്ത അക്രോറ്റീരിയ കൊണ്ട് അലങ്കരിച്ചിരിക്കുന്നു, ഇത് നിരകളുടെ കോണുകൾ മുകളിലേക്ക് വളയുന്നതായി തോന്നുന്നു - ഈ സവിശേഷതകൾ, ഒരുപക്ഷേ, സ്വാധീനിച്ചിരിക്കുന്നു ചൈനീസ് വാസ്തുവിദ്യയുടെ ഉദാഹരണങ്ങൾ, പ്രത്യേകിച്ച് മൾട്ടി-ടയർ പഗോഡകൾ, എന്നിരുന്നാലും, അവരുടേതായ രീതിയിൽ പുനർവ്യാഖ്യാനം ചെയ്തു.

പാൻ-തരാൻ സമുച്ചയത്തിൽ നിർമ്മിച്ച ചെറിയ സെല്ലയും ഉയർന്ന മേൽക്കൂരയുമുള്ള ക്ഷേത്ര കെട്ടിടം 18-ാം നൂറ്റാണ്ട് വരെ നിരവധി നൂറ്റാണ്ടുകളായി സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടു. - ഇസ്ലാമിന്റെ ആധിപത്യം സ്ഥാപിച്ചതിനുശേഷം ഇന്തോനേഷ്യയിലെ ഹിന്ദു സംസ്കാരത്തിന്റെ കേന്ദ്രമായി നിലനിന്ന ബാലി ദ്വീപിൽ.

മജാപഹിത് കാലഘട്ടത്തിലെ ശില്പത്തിൽ, ആന്തരിക വൈരുദ്ധ്യങ്ങൾ കൂടുതൽ വ്യക്തമായി വെളിപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്. ഇവിടെ നിരവധി വ്യത്യസ്ത പ്രവണതകൾ ഉണ്ട്. അവയിൽ ഏറ്റവും യാഥാസ്ഥിതികമായത് ലൈഡൻ മ്യൂസിയത്തിൽ (13-14 നൂറ്റാണ്ടുകൾ) (അസുഖം 177) ഉയർന്ന ജ്ഞാനമുള്ള പ്രജ്ഞാപരാമിതയുടെ ദേവതയുടെ പ്രശസ്തമായ പ്രതിമയാണ്. ബുദ്ധമത നിയമങ്ങളുടെ എല്ലാ രൂപങ്ങളും കർശനമായി പാലിക്കുന്ന ഒരു ബോധിസത്വമായാണ് ദേവിയെ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നത്. ഈ കൃതിയിൽ, ചിത്രത്തിന്റെ സൂക്ഷ്മമായ വെളിപ്പെടുത്തൽ ഞങ്ങൾ കണ്ടെത്തുന്നു, എന്നിരുന്നാലും, സിലൗറ്റിന്റെ സങ്കീർണ്ണതയ്‌ക്കോ മുഖത്തിന്റെ മനോഹരമായ ഡ്രോയിംഗിനോ ശില്പിയുടെ നിസ്സംശയമായ കഴിവിന്റെ മറ്റ് അടയാളങ്ങൾക്കോ ​​അഭാവത്തെ മറയ്ക്കാൻ കഴിയില്ല. ജാവനീസ് പ്രതിമയുടെയും റിലീഫ് ശില്പത്തിന്റെയും മുൻകാല സൃഷ്ടികളെ വേർതിരിക്കുന്ന ചൈതന്യത്തിന്റെ ആ വികിരണത്തിന്റെ ഈ ചിത്രത്തിൽ.

ഇന്തോനേഷ്യൻ ശിൽപത്തിന്റെ മറ്റൊരു നിരയുടെ സവിശേഷതയാണ്, ചിത്രത്തിന്റെ വിചിത്രതയും ഫാന്റസിയും യഥാർത്ഥ ഘടനാപരമായ ഘടനയും അലങ്കാര, അലങ്കാര അലങ്കാരങ്ങളുടെ വ്യാപകമായ ഉപയോഗവും കൊണ്ട് പൂർത്തീകരിക്കുന്നു. ആനയെപ്പോലെയുള്ള ഗണപതിയുടെ നിരവധി പ്രതിമകൾ ഇതിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു, ഉദാഹരണത്തിന്, ബാറിലെ ഗണപതിയുടെ പ്രതിമകൾ (പതിമൂന്നാം നൂറ്റാണ്ട്). ശിവദേവന്റെ ഭാര്യയായ ദുർഗ്ഗാ ദേവിയും എരുമ പോലുള്ള രാക്ഷസനായ മഹിഷയുമായും (രോഗം 178) നടത്തിയ വിജയകരമായ പോരാട്ടത്തെ ചിത്രീകരിക്കുന്ന ശിൽപ ഗ്രൂപ്പിലും സമാനമായ പ്രവണതകൾ കാണപ്പെടുന്നു. ചിത്രങ്ങളുടെ എല്ലാ പരമ്പരാഗതതയും കോണീയ ലാപിഡാരിറ്റിയും ഉപയോഗിച്ച്, ഈ ശിൽപത്തിന് നാടകീയമായ ഒരു ഘടകമുണ്ട്, കൂടാതെ രൂപങ്ങളുടെ മോഡലിംഗ് വലിയ ഊർജ്ജത്താൽ വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു. ദുർഗ്ഗയുടെ വസ്ത്രധാരണം പൂർണ്ണമായും ആഭരണങ്ങളാൽ മൂടപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, കൂടാതെ ഒരു വിമാനത്തിൽ സമർത്ഥമായി വികസിപ്പിച്ച ഗ്രൂപ്പിന്റെ ഘടന തന്നെ ഒരു പ്രത്യേക അലങ്കാര പ്രഭാവം ഉണ്ടാക്കുന്നു.

ഏറ്റവും വലിയ അളവിൽ, പരമ്പരാഗതതയിൽ നിന്നുള്ള വ്യതിചലനവും പ്രകൃതിയിലേക്കുള്ള ഏകദേശവും പരിഗണിക്കപ്പെടുന്ന കാലഘട്ടത്തിലെ ജാവനീസ് ശില്പത്തിന്റെ മൂന്നാമത്തെ ദിശയിൽ കാണപ്പെടുന്നു. ഭരണാധികാരികളുടെ ശവകുടീരങ്ങളിലെ ആചാരപരമായ കുളങ്ങൾ അലങ്കരിക്കുന്ന ശില്പങ്ങളാണ് ഇത് പ്രധാനമായും പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നത്. ഉദാഹരണത്തിന്, മോജോകെർട്ടോയിൽ നിന്ന് (ഇപ്പോൾ ജക്കാർത്തയിലെ മ്യൂസിയത്തിൽ) (അസുഖം 179) ഉത്ഭവിച്ച ജഗ്ഗുകളുള്ള രണ്ട് യുവതികളുടെ രൂപങ്ങൾ, അവരുടെ മലായ് തരത്തിലുള്ള വിശ്വസനീയമായ കൈമാറ്റത്തിൽ പരമ്പരാഗത ആദർശ കാനോനിൽ നിന്നുള്ള പൂർണ്ണ സ്വാതന്ത്ര്യത്തിന്റെ പ്രതീതി നൽകുന്നു. മുഖങ്ങൾ, സ്വഭാവ സവിശേഷതകളായ ഹെയർസ്റ്റൈൽ, പ്ലാസ്റ്റിക് പ്രചോദനം, ഭാവം, ചലനങ്ങൾ എന്നിവയുടെ ഉടനടി. ആനിമേറ്റഡ് മുഖങ്ങളിൽ, അൽപ്പം അതിശയോക്തി കലർന്ന കോണീയ ചലനങ്ങളിൽ, കലാകാരന്റെ മഹത്തായ നിരീക്ഷണം, അവന്റെ അന്തർലീനമായ യഥാർത്ഥ ജീവിതബോധം, പ്രകടമായി.

അവസാനമായി, പനതരൻ ക്ഷേത്രത്തിൽ നിന്നുള്ള റിലീഫുകൾ അവരുടേതായ പ്രത്യേക ലൈൻ രൂപപ്പെടുത്തുന്നു. നൂറ്റാണ്ടുകൾ പഴക്കമുള്ള സ്ഥിരതയുള്ള വികാസത്തിന്റെ ഫലമായി ഇന്തോനേഷ്യൻ കലയിൽ വികസിപ്പിച്ച ആലങ്കാരിക സമ്പ്രദായത്തിന്റെയും കലാപരമായ ഭാഷയുടെയും പൂർണ്ണമായ നിരാകരണമാണ് അവർ അർത്ഥമാക്കുന്നത്. ഈ റിലീഫുകളിൽ ഒന്ന്, രാമന്റെ ഭാര്യയായ സീത, അവളുടെ വേലക്കാരിയോടൊപ്പം തടവിൽ കഴിയുന്നത് ചിത്രീകരിക്കുന്നത്, അതിന്റെ പരമ്പരാഗതതയാൽ ശ്രദ്ധ ആകർഷിക്കുന്നു. ഇത് ഒരു പ്ലാനർ ഓപ്പൺ വർക്ക് സ്റ്റോൺ കൊത്തുപണിയാണ്, അവിടെ വികലമായ അനുപാതങ്ങളും അതിശയോക്തി കലർന്ന ആംഗ്യങ്ങളും ഉള്ള രൂപങ്ങൾ സ്കീമാറ്റിസവും വിചിത്രമായ സവിശേഷതകളും ഉൾക്കൊള്ളുന്നു, കൂടാതെ സസ്യങ്ങളും വീട്ടുപകരണങ്ങളും ഒരുതരം അലങ്കാര അടയാളങ്ങളായി മാറിയിരിക്കുന്നു. വോള്യങ്ങളുടെ മുൻ പ്ലാസ്റ്റിക് പ്രകടനാത്മകത ഒരു ഗ്രാഫിക് ഇഫക്റ്റിന് വഴിയൊരുക്കി - വെളിച്ചത്തിന്റെയും ഇരുണ്ട പാടുകളുടെയും അനുപാതം, കോണീയ രൂപരേഖകളുടെ ആവിഷ്കാരം. അത്തരം റിലീഫുകളുടെ ചിത്രപരമായ സാങ്കേതികതകളും ചിത്രങ്ങളുടെ സ്വഭാവവും വയാങ് - ജാവനീസ് ഷാഡോ തിയേറ്ററിൽ നിന്നുള്ള രൂപങ്ങളെ അനുസ്മരിപ്പിക്കുന്നു, കൂടാതെ വയാങ്ങിനെപ്പോലെ തന്നെ ഫാർ ഈസ്റ്റേൺ കലയുടെ സ്വാധീനത്തിന്റെ പ്രതിഫലനം വഹിക്കുന്നു.

പിന്നീട്, ചിത്രങ്ങളെ വിലക്കിയ ഇസ്‌ലാമിന്റെ ആധിപത്യം സ്ഥാപിക്കപ്പെട്ടതോടെ, ഇന്തോനേഷ്യയിൽ ശില്പകലയുടെ ഫലവത്തായ വികാസത്തിനുള്ള അവസരങ്ങൾ അപ്രത്യക്ഷമായി. ബാലി ദ്വീപിൽ മാത്രമേ പഴയ കലാപരമായ പാരമ്പര്യങ്ങൾ സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടിട്ടുള്ളൂ, എന്നാൽ ഇവിടെ പോലും അവയുടെ യഥാർത്ഥ സൃഷ്ടിപരമായ തുടർച്ചയ്ക്ക് വ്യവസ്ഥകളില്ല. മജാപഹിത് കാലഘട്ടത്തിൽ ആരംഭിച്ച പ്രാകൃതവൽക്കരണ പ്രക്രിയ ബാലി കലയെയും ബാധിക്കുന്നു. ഇസ്ലാമിന്റെ നിയന്ത്രിത നിർദ്ദേശങ്ങൾക്കുള്ളിൽ ക്ലാസിക്കൽ കലാപരമായ പാരമ്പര്യം വികസിപ്പിക്കാനുള്ള അസാധ്യത, തുടർന്ന് ക്രൂരമായ കൊളോണിയൽ അടിച്ചമർത്തലിന്റെ അവസ്ഥയിൽ, തുടർന്നുള്ള നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ ഇന്തോനേഷ്യൻ കലയിലെ പ്രധാന നേട്ടങ്ങൾ പ്രധാനമായും നാടോടി കരകൗശല മേഖലയിലാണ് കണ്ടെത്തിയത്.