പോളിക്ലീറ്റസ് ദി എൽഡർ. വലിയ ശിൽപികൾ

പോളികെറ്റ്
ഡോറിഫോർ
അഞ്ചാം നൂറ്റാണ്ട് ബി.സി. റോമൻ കോപ്പി
ദേശീയ മ്യൂസിയം,
നേപ്പിൾസ്

« ഡിആർഗോസിൽ നിന്നുള്ള പോളിക്ലീറ്റോസിന്റെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ കൃതിയാണ് ഓറിഫോർ ”(“കുന്തം വഹിക്കുന്നവൻ”), അതിൽ ഒരു സ്വതന്ത്ര ഹെലന്റെ ചിത്രം മികച്ച രീതിയിൽ അവതരിപ്പിക്കപ്പെടുന്നു, ആരോഗ്യമുള്ള പേശി ശരീരത്തിന്റെ പ്ലാസ്റ്റിറ്റി സൂക്ഷ്മമായി അറിയിക്കുന്നു. ട്രോജൻ യുദ്ധത്തിലെ പുരാണ നായകന്റെ സ്മരണയ്ക്കായി ശാരീരിക അനുപാതങ്ങളുടെ പൂർണതയ്ക്കായി "ഡോറിഫോർ" അക്കില്ലസ് എന്ന് വിളിക്കപ്പെട്ടു.

പോളിക്ലീറ്റോസ് മൈറോണിന്റെ ഒരു ഇളയ സമകാലികനായിരുന്നു, മത്സരങ്ങളിൽ വിജയിച്ച അത്ലറ്റുകളുടെ പ്രതിമകളും അദ്ദേഹം സൃഷ്ടിച്ചു, വെങ്കലത്തിൽ പ്രവർത്തിച്ചു, മൈറോണിനെപ്പോലെ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശിൽപങ്ങളുടെ പകർപ്പുകൾ മാത്രമേ നിലനിൽക്കുന്നുള്ളൂ. "ഡോറിഫോർ" ന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച ആവർത്തനങ്ങൾ ഇറ്റലിയിൽ കണ്ടെത്തി. ചിലപ്പോൾ റോമൻ പകർപ്പെഴുത്തുകാർ വെങ്കലത്തിന്റെ ഒറിജിനൽ കൂടുതൽ കൃത്യമായി അനുകരിക്കുന്നതിനായി പ്രവർത്തിക്കാൻ ഇരുണ്ട പച്ച കല്ല് തിരഞ്ഞെടുത്തു.

ഡയഡുമെൻ, അല്ലെങ്കിൽ യുവാക്കൾ തല കെട്ടുന്നു.

പുരാതന കാലത്ത്, ഡോറിഫോറോസിനെ തന്നെ ചിലപ്പോൾ "പോളിക്ലീറ്റോസിന്റെ കാനോൻ" എന്ന് വിളിച്ചിരുന്നു, മറ്റ് കലാകാരന്മാർക്ക് ഇത് ഒരു മാതൃകയായി ഉപയോഗിക്കാൻ കഴിയുന്ന തരത്തിലാണ് മാസ്റ്റർ പ്രതിമ സൃഷ്ടിച്ചതെന്ന് വിശ്വസിച്ചു. വാസ്തവത്തിൽ, സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ശിൽപിയുടെ ഗ്രന്ഥത്തെ "കാനൺ" അല്ലെങ്കിൽ "അളവ്" എന്ന് വിളിച്ചിരുന്നു (രണ്ട് ശകലങ്ങളിലെ ശിഥിലമായ വിവരങ്ങൾ അവശേഷിക്കുന്നു).

പ്രബന്ധത്തിൽ, പോളിക്ലെറ്റ് ഒരു ശിൽപചിത്രത്തിൽ മനുഷ്യശരീരത്തിന്റെ അനുപാതത്തിന്റെ ശരിയായ അനുപാതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള സിദ്ധാന്തം വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു. പോളിക്ലീറ്റോസിന്റെ കാനോൻ അനുസരിച്ച്, ഒരു വാസ്തുവിദ്യാ ഘടനയുടെ നിർമ്മാണം പോലെ അനുപാതങ്ങൾ ഗണിതശാസ്ത്ര കണക്കുകൂട്ടലിന് വിധേയമായിരിക്കണം. നിരവധി പ്രകൃതിയെ അളന്ന് ഗണിത ശരാശരി തിരഞ്ഞെടുത്ത് കലാകാരൻ അനുയോജ്യമായ അനുപാതങ്ങൾ ഉണ്ടാക്കി. കാനോൻ അനുസരിച്ച്, ഒരു സാധാരണ പുരുഷ രൂപത്തിന്റെ തലയുടെ വലുപ്പം അവന്റെ ഉയരത്തിന്റെ 1/7 ന് തുല്യമായിരിക്കണം, പ്രൊഫൈൽ ഒരു ചതുരത്തെ സമീപിക്കണം, നെറ്റിയുടെയും മൂക്കിന്റെയും വരി ഒരു വരി ആയിരിക്കണം.

ഡിസ്കോഫോർ (ഡിസ്ക് ഹോൾഡിംഗ്).
ശരി. 420-410 എ.ഡി ബി.സി ഇ. നാഷണൽ മ്യൂസിയം, ഏഥൻസ്

ഗ്രീക്ക് പ്രൊഫൈൽ എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നത് ക്ലാസിക്കൽ, ഹെല്ലനിസ്റ്റിക് കാലഘട്ടങ്ങളിലെ പുരാതന ഗ്രീക്ക് ശിൽപത്തിന്റെ കാനോനിന്റെ ഭാഗമായിരുന്നു, സൗന്ദര്യത്തിന്റെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട സ്വഭാവമാണ്, അതനുസരിച്ച് മൂക്കിന്റെ രേഖ പാലത്തിന് ഊന്നൽ നൽകാതെ നെറ്റിയിലേക്ക് നേരിട്ട് പോകുന്നു. മൂക്ക്. മറ്റൊരു കാനോനിക്കൽ മുഖ സവിശേഷതയെ താരതമ്യേന കനത്ത താടി എന്ന് വിളിക്കാം. പോളിക്ലെറ്റിന്റെ ശില്പങ്ങളുടെ താളാത്മക ഘടന അസമമിതിയുടെ തത്വത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്: വലത് വശം - പിന്തുണയ്ക്കുന്ന കാലും ശരീരത്തിനൊപ്പം തൂങ്ങിക്കിടക്കുന്ന കൈയും, നിശ്ചല സ്വഭാവം ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, മറഞ്ഞിരിക്കുന്ന ഊർജ്ജം നിറഞ്ഞതാണ്, ഇടതുവശത്ത് - പിന്നിൽ ഇടതുവശത്തുള്ള കാൽ. കുന്തം കൊണ്ട് ഭുജം - ശാന്തമാണ്, ഇത് ശില്പത്തിന്റെ സമമിതിയെ ലംഘിക്കുന്നു. തുമ്പിക്കൈ ഒരു ചെറിയ വളവിലാണ് നൽകിയിരിക്കുന്നത്. പോളിക്ലീറ്റോസ് മറ്റ് തിരശ്ചീന അക്ഷങ്ങളും സമാന്തരമായി നിർമ്മിക്കുന്നു, അതിനാൽ മനുഷ്യ ശരീരം സന്തുലിതാവസ്ഥയിലോ വിശ്രമത്തിലോ പതുക്കെ നടക്കുമ്പോഴോ സജീവവും ചലനാത്മകവുമാണെന്ന് തോന്നുന്നു.

"ഡോറിഫോർ" എന്ന ശിൽപത്തിന്റെ വ്യക്തമായ രൂപങ്ങൾ മാസ്റ്ററുടെയും അവന്റെ സ്കൂളിന്റെയും മിക്ക കൃതികളിലും ആവർത്തിക്കുന്നു. അറിയപ്പെടുന്ന ശിൽപങ്ങൾ "ഡയഡുമെൻ", "ഡിസ്കോഫോർ" (ഒരു ഡിസ്ക് കൈവശം വച്ചിരിക്കുന്നത്).

മുറിവേറ്റ ആമസോൺ.
440-430 എ.ഡി ബി.സി ഇ. പെർഗമോൺ മ്യൂസിയം. ബെർലിൻ

എഫെസസിലെ (ഏഷ്യാ മൈനറിലെ) ആർട്ടെമിസ് ക്ഷേത്രത്തിനായുള്ള മുറിവേറ്റ ആമസോണിന്റെ പ്രതിമയുടെ മികച്ച പ്രകടനത്തിനുള്ള മത്സരത്തിൽ പോളിക്ലെറ്റ് പങ്കെടുത്തപ്പോൾ, മറ്റ് മികച്ച ശിൽപികളായ ഫിദിയാസ്, ക്രെസിലസ്, ഫ്രാഡ്‌മോൻ എന്നിവരെ അദ്ദേഹം പരാജയപ്പെടുത്തി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ മുറിവേറ്റ ആമസോൺ ശിൽപിയുടെ കാനോനിക്കൽ രൂപത്തിൽ അവതരിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. അവൾ ഒരു കൈ തൂണിൽ ചാരി, മറ്റേ കൈ തലയ്ക്ക് പിന്നിലേക്ക് എറിയുന്നു, അവളുടെ വലത് മുലയ്ക്കടുത്തുള്ള മുറിവിൽ തൊടാൻ ഭയപ്പെടുന്നതുപോലെ.

പുരാതന ഗ്രീക്ക് ശില്പിയും കലാ സൈദ്ധാന്തികനുമാണ് ആർഗോസിന്റെ മുതിർന്ന പോളിക്ലീറ്റോസ്, അത്ലറ്റുകളുടെ പ്രതിമകൾക്കും അതുപോലെ തന്നെ അനുപാതങ്ങളുടെ സിദ്ധാന്തത്തിനും പേരുകേട്ടതാണ്. ക്ലാസിക്കൽ കാലഘട്ടത്തിലെ ഗ്രീക്ക് ശില്പകലയുടെ രണ്ട് മികച്ച മാസ്റ്ററുകളിൽ ഒരാളായ ഫിദിയാസിനൊപ്പം. പോളിക്ലീറ്റോസ് മിക്കവാറും ആർഗോസ് ദ്വീപിലാണ് ജനിച്ചത് (ഇത് പ്ലേറ്റോ തന്റെ പ്രോട്ടഗോറസിൽ സൂചിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു); അവിടെ അദ്ദേഹം പഠിച്ചു (അർഗോസിലെ ശിൽപിയായ അഗെലാഡിനൊപ്പം, ഐതിഹ്യമനുസരിച്ച്, ഫിഡിയസിനെയും പഠിപ്പിച്ചു). അദ്ദേഹത്തിന്റെ സജീവ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ കാലഘട്ടം ബിസി 440-410 വർഷങ്ങളിലാണ്. ഇ. അദ്ദേഹത്തിന്റെ യഥാർത്ഥ കൃതികളൊന്നും നിലനിൽക്കുന്നില്ല, എന്നാൽ അവയിൽ ഏറ്റവും മികച്ചത് (പുരാതന സ്രോതസ്സുകളിൽ, പ്രാഥമികമായി നാച്ചുറൽ ഹിസ്റ്ററി, അല്ലെങ്കിൽ നാച്വറൽ ഹിസ്റ്ററി, പ്ലിനി ദി എൽഡർ, എഡി ഒന്നാം നൂറ്റാണ്ട് എന്നിവയിൽ പരാമർശിച്ചിരിക്കുന്നത്) ഉയർന്ന നിലവാരമുള്ളതും വിശ്വസനീയവുമായ റോമൻ പകർപ്പുകളിൽ നിന്ന് അറിയപ്പെടുന്നു. . ഇതാണ്, ഒന്നാമതായി, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ ശിൽപം, ഡോറിഫോറോസ് (കുന്തം-വാഹകൻ, ഏകദേശം 440-435 ബിസി), അതുപോലെ ഡയഡുമെൻ (വിജയിയുടെ ബാൻഡേജ് കെട്ടുന്ന ഒരു യുവാവ്; ഏകദേശം 423-419 BC); അവയിൽ ഓരോന്നിന്റെയും 30-ലധികം റോമൻ കോപ്പികൾ ഞങ്ങൾക്ക് ലഭിച്ചിട്ടുണ്ട്. കഥാപാത്രങ്ങളിൽ വ്യക്തമായ വ്യത്യാസത്തോടെ, - പ്ലിനിയുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, പോളിക്ലെറ്റ് ഡയഡുമെൻ "ഒരു ലാളിത്യമുള്ള ചെറുപ്പക്കാരൻ", ഡോറിഫോറസ് "ധീരനായ ഒരു ആൺകുട്ടി" എന്നിവ സൃഷ്ടിച്ചു, - രണ്ടും കർശനമായ യോജിപ്പിൽ നിറഞ്ഞുനിൽക്കുന്നു, രണ്ടും നിൽക്കുന്ന രൂപങ്ങളുടെ പൊതുവായ ക്രമീകരണത്തിൽ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു (അതനുസരിച്ച്. ചിയാസത്തിന്റെ തത്വം, അതായത്, ശരീരത്തിന്റെ ഭാരം ഒരു കാലിലേക്ക് മാറ്റുന്ന അത്തരമൊരു ചിത്രം - ശരീരത്തിന്റെ മറ്റേ പകുതിയുടെ താഴ്ന്ന തുടയുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്ന ഉയർത്തിയ തോളിൽ, തിരിച്ചും), കൂടാതെ പരസ്പര ആനുപാതികതയിലും വിവിധ അംഗങ്ങൾ, പേശികൾ, ആക്സസറികൾ. മുറിവേറ്റ ആമസോൺ (അല്ലെങ്കിൽ എഫെസസിലെ ആമസോൺ, ഏകദേശം 430 ബിസി) പോളിക്ലീറ്റോസിന്റെ മാസ്റ്റർപീസുകളുടെ എണ്ണത്തിൽ പെടുന്നു.

അതിന്റെ എല്ലാ ചൈതന്യത്തിനും, ഡോറിഫോർ ഒരു മാതൃകാപരമായ മാതൃക കൂടിയാണ് (അതനുസരിച്ച് പ്ലിനി പറയുന്നതനുസരിച്ച്, "കലാകാരന്മാർ ഇതിനെ കാനൻ എന്ന് വിളിക്കുന്നു") - ആ സൗന്ദര്യാത്മക ആദർശം, മാസ്റ്റർ ഒരു പ്രത്യേക ഗ്രന്ഥം സമർപ്പിച്ചു; പ്ലിനി ദി എൽഡർ, ഗാലൻ, ലൂസിയൻ, മറ്റ് രചയിതാക്കൾ എന്നിവരിൽ നിന്നുള്ള ചില ഉദ്ധരണികളും അവലംബങ്ങളും മാത്രമാണ് രണ്ടാമത്തേതിൽ നിന്ന് അവശേഷിക്കുന്നത്. അതിൽ, പോളിക്ലെറ്റ് "സമമിതികൾ" എന്ന ഒരു സംവിധാനം വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു, അതായത്, ഒരു കലാസൃഷ്ടിക്ക് ഭാഗങ്ങളും മൊത്തവും തമ്മിലുള്ള ഒപ്റ്റിമൽ ബന്ധം. ഈ മൊഡ്യൂളുകളുടെ ഉറവിടം മനുഷ്യരൂപമായതിനാൽ, സാർവത്രിക തത്വം, അതിന്റേതായ രീതിയിൽ കോസ്മിക് കോർപ്പറലിറ്റി, പുരാതന ക്ലാസിക്കുകളുടെ മൊത്തത്തിലുള്ള സ്വഭാവം (എ.എഫ്. ലോസെവ് അനുസരിച്ച്), കല പോലെയുള്ള പരമാവധി സമ്പൂർണ്ണതയോടെ ഇവിടെ പ്രകടിപ്പിക്കപ്പെട്ടു. പോളിക്ലീറ്റോസ് തന്നെ - യൂറോപ്യൻ സംസ്കാരത്തിൽ വലിയ സ്വാധീനം ചെലുത്തുന്നു (കാനണിനെക്കുറിച്ചുള്ള ശിഥിലമായ വിവരങ്ങളും അതിന്റെ ഗണിതശാസ്ത്ര അടിസ്ഥാനം ഇതുവരെ സമഗ്രമായ കൃത്യതയോടെ നിർണ്ണയിച്ചിട്ടില്ല എന്ന വസ്തുത ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും).
പോളിക്ലെറ്റ് ഒരു സുപ്രധാന സ്കൂൾ സൃഷ്ടിച്ചു, വാസ്തവത്തിൽ, കലയുടെ ചരിത്രത്തിലെ ആദ്യത്തെ വേണ്ടത്ര നന്നായി രേഖപ്പെടുത്തപ്പെട്ട വ്യക്തിഗത സ്കൂൾ-പാരമ്പര്യം (അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിദ്യാർത്ഥികളുടെ ഏകദേശം 20 പേരുകൾ അറിയപ്പെടുന്നു).
ഉറവിടം: http://www.krugosvet.ru/. "ഡോറിഫോർ" (സ്പിയർമാൻ) - പുരാതന കാലത്തെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ പ്രതിമകളിൽ ഒന്ന്, ശിൽപിയായ പോളിക്ലീറ്റോസിന്റെ സൃഷ്ടി, വിളിക്കപ്പെടുന്നവയെ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. 450-440 ലാണ് പോളിക്ലീറ്റോസിന്റെ കാനൻ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടത്. ബി.സി. സംരക്ഷിച്ചിട്ടില്ല, പകർപ്പുകളിൽ നിന്നും വിവരണങ്ങളിൽ നിന്നും അറിയാം. നേപ്പിൾസ്, വത്തിക്കാൻ, മ്യൂണിക്ക്, ഫ്ലോറൻസ് എന്നിവയുൾപ്പെടെ നിരവധി പകർപ്പുകൾ സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടിട്ടുണ്ട്.
പരസ്പരം സംഖ്യാ അനുപാതത്തിലുള്ള മനുഷ്യശരീരത്തിന്റെ അനുയോജ്യമായ അനുപാതങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള പോളിക്ലെറ്റിന്റെ ആശയങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നത് ഈ കൃതിയിലാണ്. പൈതഗോറിയനിസത്തിന്റെ വ്യവസ്ഥകളുടെ അടിസ്ഥാനത്തിലാണ് ഈ ചിത്രം സൃഷ്ടിച്ചതെന്ന് വിശ്വസിക്കപ്പെട്ടു, അതിനാൽ, പുരാതന കാലത്ത്, ഡോറിഫോറോസിന്റെ പ്രതിമയെ പലപ്പോഴും "പോളിക്ലെറ്റിന്റെ കാനോൻ" എന്ന് വിളിച്ചിരുന്നു, പ്രത്യേകിച്ചും സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ അതിജീവിക്കാത്ത ഗ്രന്ഥത്തെ കാനൻ എന്ന് വിളിച്ചിരുന്നതിനാൽ. ഇവിടെ താളാത്മക ഘടന അസമമിതിയുടെ തത്വത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്.
440-430 ൽ എഫെസസിലെ ആർട്ടെമിസ് ക്ഷേത്രത്തിനായുള്ള പ്രശസ്തമായ ശിൽപ മത്സരത്തിൽ ഒന്നാം സ്ഥാനം നേടിയ "മുറിവുള്ള ആമസോൺ" പ്രതിമ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു. ബി.സി ഇ. സംരക്ഷിച്ചിട്ടില്ല, പകർപ്പുകളിൽ നിന്ന് അറിയാം.
മുറിവേറ്റ ആമസോണിന്റെ പ്രശസ്തമായ പ്രതിമ പോളിക്ലെറ്റ് നിർവ്വഹിച്ചു, അത് എഫെസസ് നഗരത്തിലെ നിവാസികൾ ആർട്ടെമിസ് ക്ഷേത്രത്തിനായി ഓർഡർ ചെയ്തു, അവർ ആമസോണുകളെ അവരുടെ നഗരത്തിന്റെ സ്ഥാപകരായി ബഹുമാനിച്ചു. ആമസോണിന്റെ പ്രതിമ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള മത്സരത്തിൽ പോളിക്ലീറ്റോസ്, ഫിഡിയസ്, ക്രെസിലസ്, ഫ്രാഡ്‌മോൻ, സൈഡൺ എന്നിവർ പങ്കെടുത്തു. എല്ലാ ശിൽപങ്ങളും വളരെ മികച്ചതായിരുന്നു എന്നത് ശ്രദ്ധേയമാണ്, ഏറ്റവും മികച്ചത് നിർണ്ണയിക്കാൻ ഗ്രീക്കുകാർ ശിൽപികളോട് തന്നെ നിർദേശിക്കാൻ തീരുമാനിച്ചു. ഓരോരുത്തരും താൻ സൃഷ്ടിച്ച പ്രതിമയ്ക്ക് ആദ്യം പേര് നൽകി, എന്നാൽ സ്വന്തം പ്രതിമയ്ക്ക് ശേഷം അദ്ദേഹം ആമസോൺ പോളിക്ലീറ്റോസ് സൂചിപ്പിച്ചു, ആർക്ക് കമ്മീഷൻ ഒന്നാം സമ്മാനം നൽകി.
"ഡയാഡുമെൻ" (അത്‌ലറ്റ് ഒരു വിജയ റിബൺ കൊണ്ട് തലയിൽ കിരീടം ധരിക്കുന്നു) - പോളിക്ലീറ്റോസിന്റെ പ്രശസ്തമായ പ്രതിമ 420-410 ൽ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു. ബി.സി ഇ. സംരക്ഷിച്ചിട്ടില്ല, പകർപ്പുകളിൽ നിന്ന് അറിയാം.
ഡയഡുമെന്റെ ശക്തമായ ശരീരത്തിന്റെ അനുപാതം ഡോറിഫോറസിന്റേതിന് തുല്യമാണ്, എന്നാൽ ഡോറിഫോറസിന്റെ ശാന്തതയിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, ഡയഡുമെന്റെ ചിത്രത്തിൽ കൂടുതൽ പ്രകടനമുണ്ട്, ചലനം കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണമാണ്: ആയുധങ്ങൾ തോളിൽ തലത്തിൽ സ്വതന്ത്രമായി നീങ്ങുന്നു, പിടിച്ച് വിജയ റിബണിന്റെ അറ്റങ്ങൾ. എന്നാൽ ഡോറിഫോറസിലെന്നപോലെ, ശരീരത്തിന്റെ മുഴുവൻ ഭാരവും വലത് കാലിലേക്ക് മാറ്റുന്നു, ഇടത് അതേ സ്വതന്ത്ര ചലനത്തിൽ മാറ്റിവയ്ക്കുന്നു, തല അതേ രീതിയിൽ ചരിക്കുന്നു - വലത്തോട്ടും കുറച്ച് താഴേക്കും. ഡയഡുമെനിൽ, മുമ്പ് ഡോറിഫോറോസിൽ ഉൾക്കൊണ്ടിരുന്ന "അത്‌ലറ്റ് വിശ്രമത്തിൽ" എന്ന കാനോൻ കൂടുതൽ വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു, ശാന്തമായ ചലനത്തിന്റെ ഒരു ഘടകം ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. ശരീരത്തിന്റെ ഘടനയ്ക്ക് അടിവരയിടുന്ന ഗണിത അനുപാതങ്ങൾ ഇവിടെ കൂടുതൽ യോജിപ്പും കനം കുറഞ്ഞതുമാണ്, തോളിൽ തലത്തിൽ ചലിക്കുന്ന കൈകൾ ടേപ്പിന്റെ അറ്റത്ത് പിടിച്ച് ശരീരത്തെ സ്വതന്ത്രമാക്കുന്നു, അത്ലറ്റിന്റെ മുഴുവൻ രൂപത്തിനും യോജിപ്പും കൂടുതൽ സ്വാതന്ത്ര്യവും നൽകുന്നു.

മൈറോൺ- അഞ്ചാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യത്തിലെ ഗ്രീക്ക് ശില്പി. ബി.സി ഇ. ആറ്റിക്കയുടെയും ബൊയോട്ടിയയുടെയും അതിർത്തിയിലുള്ള എല്യൂതെറയിൽ നിന്ന്. പ്രാചീനർ അദ്ദേഹത്തെ ഏറ്റവും വലിയ റിയലിസ്റ്റും ശരീരഘടനയിൽ വിദഗ്ദ്ധനുമാണെന്ന് വിശേഷിപ്പിക്കുന്നു, എന്നിരുന്നാലും, മുഖങ്ങൾക്ക് എങ്ങനെ ജീവനും ഭാവവും നൽകണമെന്ന് അറിയില്ല. അവൻ ദൈവങ്ങളെയും നായകന്മാരെയും മൃഗങ്ങളെയും ചിത്രീകരിച്ചു, പ്രത്യേക സ്നേഹത്തോടെ അദ്ദേഹം ബുദ്ധിമുട്ടുള്ളതും ക്ഷണികവുമായ പോസുകൾ പുനർനിർമ്മിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ കൃതി, "ഡിസ്കോബോളസ്", ഒരു ഡിസ്ക് ആരംഭിക്കാൻ ഉദ്ദേശിക്കുന്ന ഒരു കായികതാരം, നിരവധി പകർപ്പുകളായി നമ്മുടെ കാലത്തേക്ക് വന്ന ഒരു പ്രതിമയാണ്, അതിൽ ഏറ്റവും മികച്ചത് മാർബിൾ കൊണ്ട് നിർമ്മിച്ചതും റോമിലെ മാസിമി കൊട്ടാരത്തിൽ സ്ഥിതിചെയ്യുന്നതുമാണ്.

ഈ പ്രതിമയ്‌ക്കൊപ്പം, പുരാതന എഴുത്തുകാർ അഥീനയ്‌ക്കൊപ്പമുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ മാർഷ്യസിന്റെ പ്രതിമയെ പ്രശംസിച്ചുകൊണ്ട് പരാമർശിക്കുന്നു. പിന്നീടുള്ള പല ആവർത്തനങ്ങളിൽ നിന്നും ഈ ഗ്രൂപ്പിന്റെ ഒരു ആശയവും നമുക്ക് ലഭിക്കും. മിറോൺ അവതരിപ്പിച്ച മൃഗങ്ങളുടെ ചിത്രങ്ങളിൽ, ഹെഫർ മറ്റുള്ളവരെക്കാൾ പ്രസിദ്ധമായിരുന്നു, അതിന്റെ പ്രശംസയിൽ ഡസൻ കണക്കിന് എപ്പിഗ്രാമുകൾ എഴുതിയിട്ടുണ്ട്. ഏറ്റവും ചെറിയ ഒഴിവാക്കലുകളോടെ, മൈറോണിന്റെ കൃതികൾ വെങ്കലമായിരുന്നു.

ബിസി 456 ൽ ഒളിമ്പ്യാഡ് ജേതാവായ അത്ലറ്റ് ടിമാന്റിന്റെ പ്രതിമകൾ മൈറോൺ സൃഷ്ടിച്ചതായി അടുത്തിടെ കണ്ടെത്തിയ ഈജിപ്ഷ്യൻ പാപ്പിറസ് റിപ്പോർട്ട് ചെയ്യുന്നു. ഇ., 448-ലും 444-ലും വിജയിച്ച ലിസിനിയസ്. ബി.സി ഇ. ഇത് ശില്പിയുടെ ജീവിതകാലം സ്ഥാപിക്കാൻ സഹായിച്ചു. മൈറോൺ ഫിദിയാസിന്റെയും പോളിക്ലീറ്റോസിന്റെയും സമകാലികനായിരുന്നു, അഗെലാഡ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ അധ്യാപകനായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു.

മൈറോൺ ഏഥൻസിൽ താമസിക്കുകയും ജോലി ചെയ്യുകയും ചെയ്തു, ഏഥൻസിലെ പൗരൻ എന്ന പദവി ലഭിച്ചുവെന്ന് അറിയാം. ഗ്രീസിലെ പല നഗരങ്ങളിൽ നിന്നും പ്രദേശങ്ങളിൽ നിന്നും ഓർഡറുകൾ സ്വീകരിച്ച് മൈറോൺ ദേവന്മാരുടെയും വീരന്മാരുടെയും പ്രതിമകൾ സൃഷ്ടിച്ചു. ജ്വല്ലറി എന്ന നിലയിലും മിറോൺ പ്രശസ്തനായിരുന്നു. ചില പുരാതന എഴുത്തുകാർ അദ്ദേഹം നിർമ്മിച്ച വെള്ളി പാത്രങ്ങൾ റിപ്പോർട്ട് ചെയ്യുന്നു.

മൈറോണിന്റെ കൃതികൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ അധ്യാപകന്റെ നഗരത്തെ അലങ്കരിച്ചു - ആർഗോസ്. എജീന ദ്വീപിനായി, മൈറോൺ ഹെക്കേറ്റ് ദേവിയുടെ ഒരു ചിത്രം നിർമ്മിച്ചു, സമോസ് ദ്വീപിനായി - ഒരു പീഠത്തിൽ സിയൂസ്, അഥീന, ഹെർക്കുലീസ് എന്നിവരുടെ ഭീമാകാരമായ രൂപങ്ങൾ.

പ്ലിനിയും സിസറോയും എഫെസസ് നഗരത്തിലും സിസിലിയൻ നഗരമായ അക്രഗന്റെയിലെ അസ്‌ക്ലെപിയസിന്റെ ദേവന്റെ സങ്കേതത്തിലും അപ്പോളോയുടെ മൈറോണിയൻ പ്രതിമകൾ റിപ്പോർട്ട് ചെയ്യുന്നു. ബോയോഷ്യൻ നഗരമായ ഓർക്കോമെനസിനായി മൈറോൺ ഡയോനിസസ് ദേവന്റെ ഒരു പ്രതിമ ഉണ്ടാക്കി.

പ്രശസ്ത പുരാണ നായകന്മാരായ ഹെർക്കുലീസിന്റെയും പെർസിയസിന്റെയും ചിത്രങ്ങളിലും മൈറോൺ പ്രവർത്തിച്ചു. പിന്നീടുള്ളയാളുടെ പ്രതിമ അഥേനിയൻ അക്രോപോളിസിൽ നിന്നു. ശിൽപി മൃഗങ്ങളുടെ ചിത്രത്തിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു.

എന്നിരുന്നാലും, പുരാതന കാലത്ത് വ്യാപകമായി അറിയപ്പെടുന്ന മൈറോണിന്റെ രണ്ട് കൃതികളെക്കുറിച്ച് മാത്രമേ ഇന്ന് നമുക്ക് ആത്മവിശ്വാസത്തോടെ സംസാരിക്കാൻ കഴിയൂ: "അഥീനയും മാർസിയസും" എന്ന ശിൽപ ഗ്രൂപ്പും ഒരു ഡിസ്ക് എറിയുന്ന ഒരു യുവാവിന്റെ പ്രതിമയും - "ഡിസ്കോബോളസ്".

അഥീന എങ്ങനെ കണ്ടുപിടിച്ചു എന്ന മിഥ്യയിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു, തുടർന്ന് ഓടക്കുഴൽ ശപിച്ചു, അത് വായിക്കുമ്പോൾ അവളുടെ മുഖം വികലമാക്കി, അത് മാർസിയാസ് എടുത്തു. മിറോണിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ സാരം അടിത്തറയെക്കാൾ കുലീനന്റെ ശ്രേഷ്ഠതയാണ്. അഥീനയുടെ ചിത്രങ്ങൾ, ന്യായമായ, ശോഭയുള്ള തുടക്കവും, മാർസിയാസ്, അസന്തുലിതവും, വന്യവും, ഇരുണ്ടതും, മനഃപൂർവ്വം വൈരുദ്ധ്യമുള്ളതാണ്. അഥീനയുടെ സ്ഥിരതയുള്ള രൂപത്തിന് അടുത്തായി, മാർസിയസ് പിന്നിലേക്ക് വീഴുന്നതായി തോന്നുന്നു. ദേവിയുടെ ശാന്തവും ഗാംഭീര്യമുള്ളതുമായ ചലനങ്ങൾ ഭയപ്പെടുത്തുന്ന, ഭയപ്പെടുത്തുന്ന നിശബ്ദതയുടെ പ്രകടനവുമായി വ്യത്യസ്തമാണ്. അഥീനയുടെ പ്രതിമയിലെ ഹാർമോണിക് ലൈറ്റ് ആൻഡ് ഷെയ്ഡ് സൊല്യൂഷൻ മാർസിയസിന്റെ പേശികളിൽ പ്രകാശത്തിന്റെയും നിഴലിന്റെയും മിന്നലുകൾ വിഘടിപ്പിച്ചാണ് സജ്ജമാക്കുന്നത്. ശാരീരികവും ആത്മീയവുമായ വ്യക്തതയും സൗന്ദര്യവും വൈരൂപ്യത്തിനും പൊരുത്തക്കേടിനുമെതിരെ വിജയിക്കുന്നു.

ഏകദേശം 470 മൈറോൺ അത്ലറ്റുകളുടെ എല്ലാ പ്രതിമകളിലും ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായത്. വ്യത്യസ്ത നിലവാരത്തിലുള്ള നിരവധി റോമൻ പകർപ്പുകളിൽ "ഡിസ്കോബോളസ്" ഇന്നും നിലനിൽക്കുന്നു. പാലാസോ ലാൻസലോട്ടിയിൽ നിന്ന് നന്നായി സംരക്ഷിച്ചിരിക്കുന്ന മാർബിൾ പകർപ്പുകളിൽ ഒന്ന് ഇപ്പോൾ റോമിലെ തെർമേ മ്യൂസിയത്തിൽ ഉണ്ട്. "Discobolus" ന്റെ മനോഹരമായ ഒരു മുണ്ടും ഉണ്ട്, പുരാതന കാലത്തെ ഈ പ്രസിദ്ധമായ സൃഷ്ടിയുടെ വിജയകരമായ പുനർനിർമ്മാണത്തിന് അടിസ്ഥാനമായി വർത്തിച്ച ഒരു കാസ്റ്റ്.

ഒളിമ്പിക് ഗെയിംസിൽ യുവാക്കൾ വസ്ത്രമില്ലാതെ മത്സരിച്ചതിനാൽ ഡിസ്കസ് ത്രോവറെ നഗ്നനായി കാണിക്കുന്നു. ഐതിഹ്യമനുസരിച്ച്, ഒരു ഓട്ടക്കാരൻ, തന്റെ എതിരാളികളെക്കാൾ മുന്നിലെത്താൻ, വസ്ത്രങ്ങൾ വലിച്ചെറിഞ്ഞ് വിജയിച്ച അവിസ്മരണീയമായ ഒരു അവസരത്തിനുശേഷം ഇത് ഒരു ആചാരമായി മാറി. ശിൽപി വെങ്കലത്തിൽ "ഡിസ്കോബോളസ്" സൃഷ്ടിച്ചു. മാർബിൾ പകർപ്പുകൾക്ക് ശക്തി നൽകാൻ അക്കാലത്തെ ശിൽപികൾ സാധാരണയായി ഉപയോഗിച്ചിരുന്ന ഭാരം, സ്വാഭാവികത എന്നിവയുടെ പ്രതീതി നശിപ്പിക്കുന്ന ആയുധങ്ങൾക്ക് കീഴിലും കാലുകളിലും വിരലുകൾക്കിടയിലും പ്രോപ്പുകൾ അവതരിപ്പിക്കേണ്ട ആവശ്യമില്ല. ശക്തിക്ക് പുറമേ, വെങ്കലത്തിന് മറ്റൊരു വിലപ്പെട്ട ഗുണവും ഉണ്ടായിരുന്നു. അത്ലറ്റുകളുടെ പ്രതിമകളിൽ, സമകാലികരെ സന്തോഷിപ്പിക്കുന്ന ഒരു ചൈതന്യം അവൾ സ്മാരകങ്ങൾക്ക് നൽകി: അവളുടെ ഇരുണ്ട സ്വർണ്ണ നിറം നഗ്നമായ ചർമ്മത്തെ നന്നായി അറിയിച്ചു. നിർഭാഗ്യവശാൽ, നമുക്ക് ലഭിച്ചിട്ടുള്ള മിക്ക റോമൻ പകർപ്പുകളും വെങ്കലമല്ല, മാർബിളാണ്.

ഡിസ്കസ് എറിയുന്ന കായികതാരങ്ങളുടെ പ്രതിമകൾ സൃഷ്ടിക്കാനുള്ള ശ്രമങ്ങൾ മുൻഗാമികളായ ശിൽപികൾക്കിടയിലും കാണാം, എന്നാൽ അത്തരം പ്രതിമകളുടെ പ്രധാന സവിശേഷത സാധാരണയായി പിരിമുറുക്കമായിരുന്നു. അവയിൽ ചലനാത്മകതയും സ്വാഭാവികതയും കൈവരിക്കുന്നതിന് അവർക്ക് വളരെയധികം ജോലി ചിലവായി. മത്സരത്തിൽ ആദ്യമായി ഒരു ഡിസ്കസ് ത്രോവർ കാണിച്ച മിറോൺ - സ്വിംഗിന്റെ നിമിഷത്തിൽ, പുരാതന ശിൽപികളെ മാത്രമല്ല, തന്റെ അധ്യാപകരെയും പിന്നിലാക്കി - പിരിമുറുക്കമുള്ള ഒരു രൂപത്തിന്റെ സ്വതന്ത്രവും കലാപരവുമായ പ്രകാശത്തിൽ.

മിറോണോ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സമകാലികരോ അത്തരം പ്രതിമകളിൽ ഒരു ശിൽപ ഛായാചിത്രം സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള ചുമതല സ്വയം നിശ്ചയിച്ചിട്ടില്ല. നായകനെയും അവനെ മത്സരത്തിലേക്ക് അയച്ച നഗരത്തെയും മഹത്വപ്പെടുത്തുന്ന സ്മാരകങ്ങളായിരുന്നു അവ. "ഡിസ്കോബോളസിന്റെ" മുഖത്ത് വ്യക്തിഗത പോർട്രെയ്റ്റ് സവിശേഷതകൾ നോക്കുന്നത് വെറുതെയാണ്. ഈ ശരിയായ മുഖം "ഒളിമ്പിക്" ശാന്തതയും ശക്തികളുടെ ഏറ്റവും വലിയ പ്രയത്നവും സംയോജിപ്പിക്കുന്നു.

ശില്പിയുടെ മറ്റൊരു അത്ഭുതം ഒരു പശുവിന്റെ ഒരു ചെമ്പ് പ്രതിമയാണ്. പൂർവ്വികരുടെ കഥകൾ അനുസരിച്ച്, കുതിര ഈച്ചകൾ അതിൽ ഇരിക്കുന്ന ഒരു ജീവനുള്ളവയെപ്പോലെയായിരുന്നു അത്. ഇടയന്മാരും കാളകളും അവളെ യഥാർത്ഥമായി കൊണ്ടുപോയി:

പെലോപ്പൊന്നേഷ്യൻ, ആറ്റിക്ക് സ്കൂളുകൾക്കിടയിൽ മൈറോൺ ഒരു മധ്യസ്ഥാനം വഹിച്ചു. പെലോപ്പൊന്നേഷ്യൻ പൗരുഷത്തെ അയോണിയൻ കൃപയുമായി സംയോജിപ്പിക്കാൻ അദ്ദേഹം പഠിച്ചു. ശിൽപകലയിലേക്ക് ചലനം കൊണ്ടുവന്നതിനാൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ മറ്റ് സ്കൂളുകളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായിരുന്നു. മത്സരത്തിന് മുമ്പോ ശേഷമോ അല്ല, പോരാട്ടത്തിന്റെ നിമിഷങ്ങളിൽ തന്നെ മിറോൺ അത്ലറ്റിനെ കാണിച്ചു. അതേസമയം, ചരിത്രത്തിലെ മറ്റൊരു ശില്പിക്കും അദ്ദേഹത്തെ മറികടക്കാൻ കഴിയാത്തവിധം, പുരുഷശരീരത്തെ പ്രവർത്തനക്ഷമമായി ചിത്രീകരിക്കുന്ന തന്റെ ആശയം വെങ്കലത്തിൽ അദ്ദേഹം നടപ്പാക്കി.

പോളിക്ലീറ്റോസ് ദി എൽഡർ- ബിസി അഞ്ചാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ ആർഗോസിൽ പ്രവർത്തിച്ചിരുന്ന ഒരു പുരാതന ഗ്രീക്ക് ശില്പിയും കലാ സൈദ്ധാന്തികനും.

വിശ്രമവേളയിൽ അത്ലറ്റുകളെ ചിത്രീകരിക്കാൻ പോളിക്ലെറ്റ് ഇഷ്ടപ്പെട്ടു, അത്ലറ്റുകളെ, ഒളിമ്പിക് ജേതാക്കളെ ചിത്രീകരിക്കുന്നതിൽ അദ്ദേഹം വൈദഗ്ദ്ധ്യം നേടി.

പ്ലിനി പറയുന്നതനുസരിച്ച്, കണക്കുകൾക്ക് ഒരു കാലിന്റെ താഴത്തെ ഭാഗത്ത് മാത്രം വിശ്രമിക്കുന്ന ഒരു പ്രസ്താവന നൽകാൻ പോളിക്ലെറ്റ് ആദ്യം ചിന്തിച്ചു. മനുഷ്യശരീരത്തെ സന്തുലിതാവസ്ഥയിൽ എങ്ങനെ കാണിക്കാമെന്ന് പോളിക്ലീറ്റോസിന് അറിയാമായിരുന്നു - തിരശ്ചീന അക്ഷങ്ങൾ സമാന്തരമല്ലാത്തതിനാൽ വിശ്രമത്തിലോ മന്ദഗതിയിലോ ഉള്ള ഒരു മനുഷ്യ രൂപം സ്വാഭാവികമായി തോന്നുന്നു.

പോളിക്ലീറ്റോസിന്റെ കാനൻ

പോളിക്ലീറ്റോസിന്റെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ കൃതി "ഡോറിഫോർ" (കുന്തം വഹിക്കുന്നയാൾ) (ബിസി 450-440) ആണ്. പുരാതന കാലത്ത്, ഡോറിഫോറോസിന്റെ പ്രതിമയെ പലപ്പോഴും "കാനോൻ ഓഫ് പോളിക്ലീറ്റോസ്" എന്ന് വിളിച്ചിരുന്നു, പ്രത്യേകിച്ചും സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ നഷ്ടപ്പെട്ട ഗ്രന്ഥം "കാനോൻ" എന്ന് വിളിച്ചിരുന്നതിനാൽ. ഇവിടെ, റിഥമിക് കോമ്പോസിഷൻ അസമമിതിയുടെ തത്വത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ് (വലത് വശം, അതായത്, ശരീരത്തിനൊപ്പം താഴ്ത്തിയിരിക്കുന്ന പിന്തുണയ്ക്കുന്ന കാലും കൈയും, നിശ്ചലവും പിരിമുറുക്കവുമാണ്, ഇടത്, അതായത്, പിന്നിൽ ഇടത്, കൈ കുന്തം ശാന്തമാണ്, പക്ഷേ ചലനത്തിലാണ്). ഈ പ്രതിമയുടെ രൂപങ്ങൾ ശിൽപിയുടെയും അവന്റെ സ്കൂളിന്റെയും മിക്ക കൃതികളിലും ആവർത്തിക്കുന്നു.

പോളിക്ലെറ്റിന്റെ പ്രതിമകളിൽ താടി മുതൽ തലയുടെ മുകൾഭാഗം വരെയുള്ള ദൂരം ശരീരത്തിന്റെ ഉയരത്തിന്റെ ഏഴിലൊന്ന്, കണ്ണുകളിൽ നിന്ന് താടിയിലേക്കുള്ള ദൂരം പതിനാറിൽ ഒന്ന്, മുഖത്തിന്റെ ഉയരം പത്തിലൊന്ന്.

തന്റെ "കാനോനിൽ" പോളിക്ലീറ്റോസ് സുവർണ്ണ വിഭജനത്തിന്റെ പൈതഗോറിയൻ സിദ്ധാന്തത്തിന് വളരെയധികം ശ്രദ്ധ നൽകി. (മുഴുവൻ നീളവും വലിയ ഭാഗവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, വലുത് ചെറുതുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു). അതേസമയം, മനുഷ്യശരീരത്തിന്റെ സ്വാഭാവിക പാരാമീറ്ററുകൾക്ക് വിരുദ്ധമാണെങ്കിൽ, പോളിക്ലെറ്റ് സുവർണ്ണ വിഭജനം നിരസിച്ചു.

കൈകളിലെയും കാലുകളിലെയും പിരിമുറുക്കത്തിന്റെ ക്രോസ്ഡ് ഡിസ്ട്രിബ്യൂഷനെക്കുറിച്ചുള്ള സൈദ്ധാന്തിക ആശയങ്ങളും പ്രബന്ധം ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. "ഡോറിഫോർ" എന്നത് ശരീരത്തിന്റെ ഒരു ഭാഗത്തിന്റെ സ്ഥാനം മറ്റൊരു ഭാഗത്തിന്റെ സ്ഥാനത്തിനെതിരായി ദൃശ്യമാകുന്ന ചിത്രീകരണത്തിന്റെ ആദ്യകാല ഉദാഹരണമാണ്.

480 ബിസിയിലാണ് പോളിക്ലീറ്റോസ് ജനിച്ചത്, പുരാതന എഴുത്തുകാരുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ ബിസി 460 മുതൽ 420 വരെ പ്രവർത്തിച്ചിട്ടുണ്ട്. ബിസി അഞ്ചാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ അദ്ദേഹം മരിച്ചു.

യജമാനന്റെ കൃത്യമായ മാതൃരാജ്യത്തിന് പേര് നൽകുന്നത് ബുദ്ധിമുട്ടാണ്. ചിലർ സിക്യോണിനെ വിളിക്കുന്നു, മറ്റുള്ളവർ - അർഗോസ്, അക്കാലത്തെ പെലോപ്പൊന്നീസ് പ്രധാന കലാകേന്ദ്രങ്ങളായിരുന്നു. പ്രശസ്ത ശിൽപിയായ അഗെലാഡായിരുന്നു പോളിക്ലെറ്റിന്റെ അധ്യാപകൻ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ വർക്ക് ഷോപ്പിൽ നിന്ന് മൈറോണും പുറത്തുവന്നു. പോളിക്ലീറ്റോസ്, മൈറോണിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, അനുയോജ്യമായ ഒരു ഇമേജ് സൃഷ്ടിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നു, ഉയർന്ന ക്ലാസിക്കുകളുടെ മഹത്തായ കലയുടെ സവിശേഷതയായ പൂർണ്ണതയിലേക്കുള്ള ഗുരുത്വാകർഷണം അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ പ്രധാന സവിശേഷതയാണ്. പോളിക്ലീറ്റോസിലെ നായകന്മാർ അവരുടെ ചലനങ്ങളിൽ കൂടുതൽ സംയമനം പാലിക്കുകയും മൈറോണിലെ മൊബൈൽ, സജീവ നായകന്മാരേക്കാൾ ശാന്തവുമാണ്.

പോളിക്ലീറ്റോസിന്റെ ആദ്യ വർഷങ്ങളിൽ അത്ലറ്റുകളുടെ ചിത്രങ്ങൾ - മത്സരങ്ങളിലെ വിജയികൾ - ആകർഷിച്ചു. 464-ലോ 460-ലോ വിജയം നേടിയ മാന്റീനിയയിൽ നിന്നുള്ള സിനിസ്കസ് എന്ന യുവാവ്, ഒരു റോമൻ പകർപ്പിൽ സൂക്ഷിച്ചിരിക്കുന്ന ശില്പിയുടെ ആദ്യകാല പ്രതിമകളിലൊന്നാണ്. പുരാതന എഴുത്തുകാരുടെ രചനകളിൽ നിന്ന്, ഈ വർഷങ്ങളിൽ പോളിക്ലീറ്റോസ് ഹെർക്കുലീസിന്റെയും ഹെർമിസിന്റെയും പ്രതിമകളിൽ പ്രവർത്തിച്ചതായി മനസ്സിലാക്കാം.

അനുപാതത്തിന്റെയും രൂപത്തിന്റെയും ദൈവിക ഗണിതശാസ്ത്രം തേടുന്ന ശിൽപകലയുടെ പൈതഗോറിയൻ ആയിരുന്നു പോളിക്ലീറ്റോസ്. ഒരു തികഞ്ഞ ശരീരത്തിന്റെ ഓരോ ഭാഗത്തിന്റെയും അളവുകൾ അതിന്റെ മറ്റേതെങ്കിലും ഭാഗത്തിന്റെ അളവുകളുമായി ഒരു നിശ്ചിത അനുപാതത്തിൽ ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കണമെന്ന് അദ്ദേഹം വിശ്വസിച്ചു, അതായത്, സൂചിക വിരൽ. പോളിക്ലെഷ്യൻ കാനോൻ വൃത്താകൃതിയിലുള്ള തല, വിശാലമായ തോളുകൾ, ദൃഢമായ ശരീരം, ശക്തമായ ഇടുപ്പ്, ചെറിയ കാലുകൾ എന്നിവ ആവശ്യപ്പെട്ടു, അത് മൊത്തത്തിൽ, കൃപയേക്കാൾ ശക്തിയുടെ രൂപത്തിൽ ഒരു മുദ്ര പതിപ്പിച്ചു. ശിൽപി തന്റെ കാനോനിനെ വളരെയധികം വിലമതിച്ചു, അതിന്റെ അവതരണത്തിനായി അദ്ദേഹം ഒരു ഗ്രന്ഥം എഴുതി, ദൃശ്യ ശക്തിപ്പെടുത്തലിനായി അദ്ദേഹം ഒരു പ്രതിമ ശിൽപിച്ചു. അത് ഒരുപക്ഷേ ഡോറിഫോറസ് ആയിരുന്നു.

"ഡോറിഫോർ" - കുന്തം എറിയുന്നതിൽ വിജയിച്ച ഒരു യുവാവിന്റെ പ്രതിമ, ബിസി 450 നും 440 നും ഇടയിൽ ഒരു ശിൽപി സൃഷ്ടിച്ചതാണ്. ഒരു കുന്തക്കാരന്റെ ചിത്രം മുമ്പ് കണ്ടിട്ടുണ്ട്. എന്നാൽ നിയന്ത്രിത ചലനങ്ങളുള്ള പുരാതനവും മരവിച്ചതുമായ രൂപങ്ങളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, പോളിക്ലീറ്റോസിന്റെ പ്രതിമ സ്വാഭാവിക ചലനത്തിന്റെ തികഞ്ഞ ആൾരൂപത്തെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു.

ആനുപാതികമായ ഒരു രൂപം സൃഷ്ടിക്കാൻ മാസ്റ്റർ ശ്രമിച്ചു, അത് നീളമേറിയതും ദൃഢവുമല്ലെന്ന് കാണിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു. പ്രതിമയുടെ എല്ലാ വിശദാംശങ്ങളും ചിത്രീകരിക്കുമ്പോൾ പോളിക്ലെറ്റ് അതേ തത്വം പാലിച്ചു. ചിയാസം (ശരീരഭാഗങ്ങൾ മുറിച്ചുകടക്കൽ) ആദ്യമായി അവതരിപ്പിച്ചത് പോളിക്ലീറ്റോസ് അല്ല. എന്നാൽ യജമാനൻ തന്റെ പ്രതിമകളിൽ പ്രത്യേകമായും വ്യക്തമായും ചിയാസം പ്രകടിപ്പിക്കുകയും മനുഷ്യരൂപത്തിന്റെ ചിത്രീകരണത്തിൽ അത് ഒരു മാനദണ്ഡമാക്കുകയും ചെയ്തു. ഡോറിഫോറോസ് പ്രതിമയിൽ, കാലുകളും തോളും മാത്രമല്ല, കൈകളും ശരീരവും ചലനത്തിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു. യോജിപ്പിനായി, ശിൽപി ശരീരത്തിന് ഒരു ചെറിയ വളവ് നൽകി. ഇത് തോളുകളുടെയും ഇടുപ്പുകളുടെയും സ്ഥാനത്ത് ഒരു മാറ്റത്തിന് കാരണമായി, ബഹിരാകാശത്ത് സ്വാഭാവികമായി നിലനിൽക്കുന്ന, അവനുമായി ജൈവികമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്ന ഒരു കുന്തക്കാരന്റെ രൂപത്തിന് ചൈതന്യവും പ്രേരണയും നൽകി. ഗ്രീക്ക് ഒറിജിനലുകളിൽ, വെങ്കലത്തിന്റെ പ്രോസസ്സ് ചെയ്ത ഉപരിതലത്തിന് തിളക്കം ഉണ്ടായിരുന്നു, ഇത് പ്രതീതി ഉത്തേജിപ്പിക്കുകയും വെങ്കല ഒറിജിനലിൽ നിന്ന് റോമൻ മാർബിൾ പകർപ്പുകളിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്ന ഭീമാകാരതയെ മയപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്തു എന്നത് ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ്.

ഡോറിഫോർ സൃഷ്ടിച്ചതിനുശേഷം, പോളിക്ലീറ്റോസ് തന്റെ ജന്മനഗരത്തിൽ നിന്ന് ഗ്രീസിലെ കലാജീവിതത്തിന്റെ കേന്ദ്രമായ ഏഥൻസിലേക്ക് ജോലിക്ക് മാറി, ഇത് നിരവധി പ്രതിഭാധനരായ കലാകാരന്മാരെയും ശിൽപികളെയും വാസ്തുശില്പികളെയും ആകർഷിച്ചു.

"മുറിവുള്ള ആമസോൺ" കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ ഈ കാലഘട്ടത്തിൽ പെടുന്നു. ഈ കൃതി ഡോറിഫോറസിൽ നിന്ന് ശൈലിയിൽ വളരെ വ്യത്യാസപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. "ആമസോൺ" കുന്തക്കാരന്റെ സഹോദരിയാണെന്ന് തോന്നുന്നു: ഇടുങ്ങിയ ഇടുപ്പ്, വിശാലമായ തോളുകൾ, പേശി കാലുകൾ എന്നിവ അവൾക്ക് ഒരു പുരുഷ രൂപം നൽകുന്നു.

സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ പുതിയ സവിശേഷതകൾ "ഡയാഡുമെൻ" ൽ ശ്രദ്ധേയമാണ് - ഒരു ചെറുപ്പക്കാരന്റെ പ്രതിമ, അവന്റെ കൈകളുടെ മനോഹരമായ ചലനം, ഒരു വിജയിയുടെ റിബൺ ഉപയോഗിച്ച് തല കെട്ടിയിരിക്കുന്നു. ഒരു കായികതാരത്തിന്റെയും പോരാളിയുടെയും പൗരന്റെയും ഗുണങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്ന ഡോറിഫോറസിന്റെ പ്രതിച്ഛായ പോലെ ബഹുമുഖമല്ലാത്ത ഡയഡുമെന്റെ മനോഹരമായ മുഖം അത്ര ശാന്തമല്ല.

422-ഓടെ 422-ഓടെ അർഗോസിൽ ഹീര എന്ന പ്രാദേശിക ക്ഷേത്രത്തിന്റെ വാസ്തുശില്പിയായും ദേവിയുടെ പ്രതിമയുടെ രചയിതാവായും പോളിക്ലെറ്റസ് പ്രസിദ്ധനായി, ആ കാലഘട്ടത്തിന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, ഫിദിയാസിന്റെ കോലോസിക്ക് പിന്നിൽ രണ്ടാമതായിരുന്നു," എഴുതുന്നു. ഡ്യൂറന്റ്. - എഫെസസിൽ, ആർട്ടെമിസ് ക്ഷേത്രത്തിനായി ആമസോണിന്റെ ഒരു പ്രതിമ സൃഷ്ടിക്കാൻ അദ്ദേഹം ഫിഡിയസ്, ക്രെസിലസ്, ഫ്രാഡ്‌മോൻ എന്നിവരുമായി ഒരു മത്സരത്തിൽ ഏർപ്പെട്ടു. കലാകാരന്മാർ തന്നെ എതിരാളികളുടെ സൃഷ്ടിയെ വിലയിരുത്തേണ്ടതായിരുന്നു. പാരമ്പര്യം പറയുന്നത് ഓരോരുത്തരും അവരവരുടെ സൃഷ്ടികളെ ഏറ്റവും മികച്ചത് എന്ന് നാമകരണം ചെയ്തു, രണ്ടാം സ്ഥാനം പോളിക്ലീറ്റോസിന്റെ സൃഷ്ടികൾക്ക് നൽകപ്പെട്ടു; അങ്ങനെ അദ്ദേഹത്തിന് അവാർഡ് സമ്മാനിച്ചു."

ഗ്രീക്ക് കലയിൽ സ്വന്തം വിദ്യാലയം സൃഷ്ടിച്ച പോളിക്ലീറ്റോസ്, പിന്നീടുള്ള നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ നിരവധി ശിൽപികളെ അനുകരിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു. ലിസിപ്പസ് പോളിക്ലീറ്റോസിനെ തന്റെ അധ്യാപകൻ എന്ന് വിളിച്ചു.

ചോദ്യം 7. സർഗ്ഗാത്മകത ഫിദിയാസ്.

ഫിദിയാസ്(ഗ്രീക്ക് Φειδίας, c. 490 BC - c. 430 BC) - ഒരു പുരാതന ഗ്രീക്ക് ശില്പിയും വാസ്തുശില്പിയും, ഉയർന്ന ക്ലാസിക് കാലഘട്ടത്തിലെ ഏറ്റവും മികച്ച കലാകാരന്മാരിൽ ഒരാൾ.

ശിൽപവ്യാപാരത്തിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഗുരു ആരാണെന്ന് വ്യക്തമല്ല. ഹെഗിയ (ഏഥൻസ്), അഗെലാഡ് (ആർഗോസ്), പോളിഗ്നോട്ടസ് എന്നിവയുടെ പേരുകൾ വിളിക്കപ്പെടുന്നു.

ഫിദിയാസിന്റെ മിക്ക കൃതികളും നിലനിൽക്കുന്നില്ല; പുരാതന എഴുത്തുകാരുടെയും പകർപ്പുകളുടെയും വിവരണങ്ങളിൽ നിന്ന് മാത്രമേ നമുക്ക് അവയെ വിലയിരുത്താൻ കഴിയൂ. എന്നിരുന്നാലും, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രശസ്തി ഗംഭീരമായിരുന്നു.

ഫിദിയാസിന്റെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ കൃതികൾ - സിയൂസ്, അഥീന പാർഥെനോസ് എന്നിവ ക്രിസോലെഫന്റൈൻ സാങ്കേതികതയിൽ നിർമ്മിച്ചതാണ് - സ്വർണ്ണവും ആനക്കൊമ്പും.

ഇന്നൊവേഷൻ

ക്ലാസിക്കൽ ശൈലിയുടെ ഏറ്റവും മികച്ച പ്രതിനിധികളിൽ ഒരാളാണ് ഫിദിയാസ്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രാധാന്യം, യൂറോപ്യൻ കലയുടെ സ്ഥാപകനായി അദ്ദേഹം കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു എന്ന് പറഞ്ഞാൽ മതി.

ഫിദിയാസും അദ്ദേഹത്തിന്റെ നേതൃത്വത്തിലുള്ള ആർട്ടിക് സ്‌കൂൾ ഓഫ് ശിൽപശാലയും (ബിസി അഞ്ചാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതി) ഉയർന്ന ക്ലാസിക്കുകളുടെ കലയിൽ ഒരു പ്രധാന സ്ഥാനം നേടി. ഈ ദിശ ഏറ്റവും പൂർണ്ണമായും സ്ഥിരതയോടെയും അക്കാലത്തെ വിപുലമായ കലാപരമായ ആശയങ്ങൾ പ്രകടിപ്പിച്ചു.

വസ്ത്രങ്ങളുടെ വ്യാഖ്യാനത്തിൽ ഫിദിയാസിന്റെ മഹത്തായ കഴിവ് അവർ ശ്രദ്ധിക്കുന്നു, അതിൽ അദ്ദേഹം മൈറോണിനെയും പോളിക്ലീറ്റോസിനെയും മറികടക്കുന്നു. അവന്റെ പ്രതിമകളുടെ വസ്ത്രങ്ങൾ ശരീരത്തെ മറയ്ക്കുന്നില്ല: അവ അവനെ അടിമയായി കീഴ്പെടുത്തുന്നില്ല, അവനെ തുറന്നുകാട്ടാൻ സേവിക്കുന്നില്ല.

ഒപ്റ്റിക്സ്

ഒപ്റ്റിക്സിന്റെ നേട്ടങ്ങളെക്കുറിച്ച് ഫിദിയാസിന് അറിവുണ്ടായിരുന്നു. അൽകാമെനുമായുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ മത്സരത്തെക്കുറിച്ച് ഒരു കഥ സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടിട്ടുണ്ട്: രണ്ടും അഥീനയുടെ പ്രതിമകൾ ഓർഡർ ചെയ്തു, അവ ഉയർന്ന നിരകളിൽ സ്ഥാപിക്കപ്പെടേണ്ടതായിരുന്നു. സ്തംഭത്തിന്റെ ഉയരത്തിന് അനുസൃതമായി ഫിദിയാസ് തന്റെ പ്രതിമ നിർമ്മിച്ചു - നിലത്ത് അത് വൃത്തികെട്ടതും അനുപാതമില്ലാത്തതുമായി തോന്നി. ആളുകൾ അവനെ ഏതാണ്ട് കല്ലെറിഞ്ഞു. രണ്ട് പ്രതിമകളും ഉയർന്ന പീഠങ്ങളിൽ സ്ഥാപിച്ചപ്പോൾ, ഫിദിയാസിന്റെ കൃത്യത വ്യക്തമായി, അൽകാമെൻ പരിഹസിക്കപ്പെട്ടു.

രസകരമായ വസ്തുതകൾ

· സുവർണ്ണ വിഭാഗം ബീജഗണിതത്തിൽ ഗ്രീക്ക് അക്ഷരം φ ഉപയോഗിച്ച് നിയുക്തമാക്കിയത്, തന്റെ കൃതികളിൽ അത് ഉൾക്കൊള്ളിച്ച മാസ്റ്ററായ ഫിദിയാസിന്റെ ബഹുമാനാർത്ഥം.

ഫിദിയാസിനെക്കുറിച്ചുള്ള ജീവചരിത്ര വിവരങ്ങൾ താരതമ്യേന വിരളമാണ്. ചാർമിഡീസിന്റെ മകൻ. ഒരുപക്ഷേ ജനന സ്ഥലം ഏഥൻസായിരിക്കാം, ജനന സമയം മാരത്തൺ യുദ്ധത്തിന് തൊട്ടുപിന്നാലെയാണ്.

പ്ലൂട്ടാർക്ക് തന്റെ പുസ്തകത്തിൽ എഴുതിയതുപോലെ "പെരിക്കിൾസിന്റെ ജീവിതം", ഏഥൻസിലെ അക്രോപോളിസിന്റെ വലിയ തോതിലുള്ള പുനർനിർമ്മാണം നടപ്പിലാക്കുന്നതിലും ഉയർന്ന ക്ലാസിക് ശൈലിയിൽ അതിന്റെ നിലവിലെ രൂപം നൽകുന്നതിലും പെരിക്കിൾസിന്റെ പ്രധാന ഉപദേശകനും സഹായിയുമാണ് ഫിദിയാസ്. ഇതൊക്കെയാണെങ്കിലും, സഹപൗരന്മാരുമായുള്ള ബന്ധത്തിൽ ഫിദിയാസിനെ പ്രശ്‌നങ്ങൾ പിന്തുടർന്നു. അഥീന പാർഥെനോസിന്റെ വസ്ത്രം നിർമ്മിച്ച സ്വർണം ഒളിപ്പിച്ചുവെന്നായിരുന്നു ഇയാൾക്കെതിരെയുള്ള ആരോപണം. എന്നാൽ കലാകാരൻ സ്വയം വളരെ ലളിതമായി ന്യായീകരിച്ചു: സ്വർണ്ണം അടിത്തട്ടിൽ നിന്ന് നീക്കം ചെയ്യുകയും തൂക്കം നോക്കുകയും ചെയ്തു, ഒരു കുറവും കണ്ടെത്തിയില്ല. അടുത്ത ആരോപണം കൂടുതൽ പ്രശ്നങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ചു. ദൈവത്തെ അപമാനിച്ചതായി അദ്ദേഹം ആരോപിക്കപ്പെട്ടു: അഥീനയുടെ കവചത്തിൽ, മറ്റ് പ്രതിമകൾക്കിടയിൽ, ഫിദിയാസ് തന്റെ സ്വന്തം പ്രൊഫൈലും പെരിക്കിൾസ് പ്രൊഫൈലും സ്ഥാപിച്ചു. ശിൽപിയെ ജയിലിലേക്ക് വലിച്ചെറിഞ്ഞു, അവിടെ അദ്ദേഹം വിഷം അല്ലെങ്കിൽ ദാരിദ്ര്യം, ദുഃഖം എന്നിവയിൽ നിന്ന് മരിച്ചു.

ഫിദിയാസ് ഗ്രീസിലെ വിവിധ സ്ഥലങ്ങളിൽ ജോലി ചെയ്തു, എന്നാൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ ജീവചരിത്രം ഏഥൻസുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ഗ്രീക്കോ-പേർഷ്യൻ യുദ്ധത്തിന്റെ വർഷങ്ങളിൽ ഫിദിയാസിന്റെ ബാല്യവും യുവത്വവും കടന്നുപോയി. മാതൃരാജ്യത്തെയും അതിലെ നായകന്മാരെയും മഹത്വപ്പെടുത്തുന്ന സ്മാരകങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനായി അദ്ദേഹം തന്റെ എല്ലാ സൃഷ്ടിപരമായ പ്രവർത്തനങ്ങളും നീക്കിവച്ചു.

മാസ്റ്ററുടെ ആദ്യകാല (ബിസി 470 കൾ) കൃതികൾ പുരാതന സാഹിത്യ സ്രോതസ്സുകളിലെ പരാമർശങ്ങളിൽ നിന്ന് മാത്രമേ അറിയൂ: ഇത് പ്ലാറ്റിയയിലെ ഒരു ക്ഷേത്രത്തിലെ അഥീന ദേവിയുടെ പ്രതിമയും ഡെൽഫിയിലെ ഒരു ശിൽപ ഗ്രൂപ്പുമാണ്. അക്രോപോളിസിൽ സ്ഥാപിച്ച ആദ്യത്തെ സ്മാരകങ്ങളിലൊന്ന് (ഏകദേശം 460 ബിസി) ഒരു വെങ്കലമായിരുന്നു. അപ്പോളോ ദേവന്റെ പ്രതിമഫിദിയാസിന്റെ പ്രവൃത്തി. പ്ലാസ്റ്റിക് ശരീരഘടനയിൽ പ്രാവീണ്യം നേടിയ ശിൽപി, മറഞ്ഞിരിക്കുന്ന സുപ്രധാന ഊർജ്ജത്തെ ശാന്തമായി, ഇപ്പോഴും നിൽക്കുന്നതുപോലെ, സമർത്ഥമായി അറിയിക്കാൻ കഴിഞ്ഞു. തലയുടെ അൽപ്പം മെലാഞ്ചോളിക് ചെരിവ് യുവ ദൈവത്തിന് ഏകാഗ്രമായ രൂപം നൽകുന്നു.

അപ്പോളോയുടെ പ്രതിമയും പ്ലാറ്റിയയിലെയും ഡെൽഫിയിലെയും സ്മാരകങ്ങൾ ഫിദിയാസിനെ ഒരു ഫസ്റ്റ് ക്ലാസ് കരകൗശല വിദഗ്ധനെന്ന നിലയിൽ പ്രശസ്തനാക്കി, പിന്നീട് കലാകാരൻ അടുത്ത സുഹൃത്തും സഹപ്രവർത്തകനുമായി മാറിയ പെരിക്കിൾസ് ഒരു വലിയ സംസ്ഥാന ഉത്തരവ് അദ്ദേഹത്തെ ഏൽപ്പിച്ചു - ഭീമാകാരമായ ഒരു പ്രതിമ ഉണ്ടാക്കാൻ. അക്രോപോളിസ്. അഥീന ദേവിയുടെ പ്രതിമ - നഗരത്തിന്റെ രക്ഷാധികാരി (അഥീന പ്രോമാച്ചോസ്).അക്രോപോളിസ് സ്ക്വയറിൽ, പ്രവേശന കവാടത്തിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയല്ല, ബിസി 450 ൽ 9 മീറ്റർ ഉയരമുള്ള ഒരു ഗംഭീര വെങ്കല ശിൽപം സ്ഥാപിച്ചു.

താമസിയാതെ ഫിദിയാസിന്റെ മറ്റൊരു പ്രതിമ അക്രോപോളിസിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. തങ്ങളുടെ മാതൃരാജ്യത്തിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെ താമസിച്ചിരുന്ന ഏഥൻസുകാരുടെ (ക്ലറച്ചുകൾ എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നവരുടെ) ക്രമം ഇതായിരുന്നു. ലെംനോസ് ദ്വീപിൽ താമസമാക്കിയ അവർ അക്രോപോളിസിൽ അഥീനയുടെ ഒരു പ്രതിമ സ്ഥാപിക്കാൻ ആഗ്രഹിച്ചു, അവർക്ക് പിന്നീട് "ലെംനിയ" എന്ന വിളിപ്പേര് ലഭിച്ചു. ഈ സമയം, ഫിദിയാസ് തന്റെ കൈയിൽ ഹെൽമെറ്റ് പിടിച്ചിരിക്കുന്ന "സമാധാനമുള്ള" അഥീനയെ ചിത്രീകരിച്ചു. അഥീന പ്രൊമചൊസ് ഒപ്പം അഥീന ലെംനിയഗ്രീസിൽ ഉടനീളം ഫിദിയാസിന്റെ മഹത്വം അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടു. അക്കാലത്തെ ഏറ്റവും അഭിലഷണീയമായ രണ്ട് കൃതികളിൽ അദ്ദേഹം ഏർപ്പെട്ടിട്ടുണ്ട്: ഒളിമ്പിയയിൽ സിയൂസ് ദേവന്റെ ഭീമാകാരമായ പ്രതിമയുടെ സൃഷ്ടിയും ഏഥൻസിലെ അക്രോപോളിസിന്റെ മുഴുവൻ സംഘത്തിന്റെയും പുനർനിർമ്മാണത്തിന്റെ നേതൃത്വവും.

240 മീറ്റർ നീളമുള്ള നഗരത്തിന്റെ മധ്യഭാഗത്തുള്ള ഉയർന്ന പാറയായ അക്രോപോളിസിൽ, പെരിക്കിൾസിന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, ഫിദിയാസിന്റെയും പെരിക്കിൾസിന്റെയും ജീവിതത്തിൽ നിന്ന് ആസൂത്രണം ചെയ്ത നിരവധി കെട്ടിടങ്ങൾ നിർമ്മിക്കാൻ പദ്ധതിയിട്ടിരുന്നു, അവയിൽ രണ്ടെണ്ണം നിർമ്മിച്ചു: സ്ക്വയറിലേക്കുള്ള പ്രധാന കവാടം, പ്രൊപ്പിലിയ, വലിയ പാർഥെനോൺ ക്ഷേത്രം.

അഥീന പാർഥെനോസിന് സമർപ്പിക്കപ്പെട്ട പാർഥെനോൺ, അതായത്. വിർജിൻ, ബിസി 447-432 ൽ അക്രോപോളിസിന്റെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന ഭാഗത്ത് വാസ്തുശില്പികളായ ഇക്റ്റിനും കള്ളിക്രട്ടും നിർമ്മിച്ചു. 438 വരെ, ഫിദിയാസും അദ്ദേഹത്തിന്റെ സഹായികളും പാർഥെനോണിന്റെ പ്രതിമകളും ആശ്വാസങ്ങളും സൃഷ്ടിക്കുന്നതിൽ മുഴുകിയിരുന്നു. അഥീന പാർഥെനോസ്, ജ്ഞാനത്തിന്റെയും പവിത്രതയുടെയും കന്യക ദേവത, പാർഥെനോണിനുള്ളിൽ പതിനൊന്നര മീറ്റർ ഉയരത്തിൽ, യജമാനൻ സൃഷ്ടിച്ച ഏഥൻസിലെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായി.

ശരീരത്തിന്റെ ദൃശ്യഭാഗം ചിത്രീകരിക്കാൻ ചിത്രകാരൻ ആനക്കൊമ്പ് ഉപയോഗിച്ചു; നാൽപ്പത്തി നാല് ടാലന്റ് (1155 കിലോഗ്രാം) സ്വർണ്ണം വസ്ത്രങ്ങളിലേക്ക് പോയി, കൂടാതെ, ഹെൽമെറ്റ്, ചെരിപ്പുകൾ, ഷീൽഡ് എന്നിവയിൽ വിലയേറിയ ലോഹങ്ങളും സങ്കീർണ്ണമായ റിലീഫുകളും കൊണ്ട് അദ്ദേഹം അഥീനയെ അലങ്കരിച്ചു. അഥീനയുടെ പെരുന്നാൾ ദിനത്തിൽ, ക്ഷേത്രത്തിന്റെ വലിയ വാതിലിലൂടെ, കന്യകയുടെ മിന്നുന്ന വസ്ത്രത്തിലും വിളറിയ മുഖത്തും സൂര്യൻ നേരിട്ട് പ്രകാശിക്കുന്ന തരത്തിലാണ് ഇത് സ്ഥാപിച്ചത്.

ക്ഷേത്രം ഇതിനകം പൂർത്തിയായതിനാൽ സിയൂസിന്റെ പ്രതിമയുടെ ജോലി വളരെ ബുദ്ധിമുട്ടായിരുന്നു. (ഒളിമ്പിയയിലെ ഒളിമ്പ്യൻ സ്യൂസിന്റെ ക്ഷേത്രം)

തന്റെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ സൃഷ്ടിയിൽ ഫിദിയാസ് എങ്ങനെ പ്രവർത്തിച്ചുവെന്നതിന്റെ കഥ ലൂസിയൻ വിവരിക്കുന്നു. എലീനുകൾക്കായി തന്റെ സിയൂസ് പൂർത്തിയാക്കിയ ശേഷം, അവൻ ആദ്യമായി തന്റെ ജോലി പ്രേക്ഷകരെ കാണിക്കുമ്പോൾ വാതിലിനു പുറത്ത് നിന്നു, തന്നെ അപലപിക്കുകയും പ്രശംസിക്കുകയും ചെയ്തവരുടെ വാക്കുകൾ ശ്രദ്ധിക്കുകയും ചെയ്തു. തുടർന്ന്, സദസ്സ് പിരിഞ്ഞുപോയപ്പോൾ, ഫിദിയാസ്, വീണ്ടും നിശബ്ദനായി, ഭൂരിപക്ഷത്തിന്റെ അഭിപ്രായത്തിന് അനുസൃതമായി പ്രതിമ ശരിയാക്കി ക്രമപ്പെടുത്തി. ക്ഷേത്രത്തിന്റെ ആന്തരിക സ്ഥലത്ത് പ്രതിമ ഒരു പ്രധാന സ്ഥാനം നേടിയിരുന്നു, അതിനാൽ കെട്ടിടത്തിന്റെ മേൽക്കൂരയിൽ എത്തിയതിനാൽ ഇന്റീരിയറുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് അൽപ്പം ബുദ്ധിമുട്ടുള്ളതായി തോന്നാമെങ്കിലും അത് ദേവതയുടെ അസാധാരണമായ മഹത്വത്തിന്റെയും ശക്തിയുടെയും പ്രതീതി നൽകി. സിയൂസിന്റെ മുഖഭാവത്തിൽ ഫിദിയാസ് വിജയിച്ചു - രാജകീയമായി ശാന്തവും അതേ സമയം കൃപയും ദയയും വാത്സല്യവും. എല്ലാ പുരാതന എഴുത്തുകാരും സിയൂസ് ഉണ്ടാക്കിയ മതിപ്പിന്റെ ശക്തി ഊന്നിപ്പറഞ്ഞിരുന്നു.

പതിനാലു മീറ്റർ ഉയരമുള്ള ഒരു ഭീമാകാരമായിരുന്നു അത്, മരവും വിലയേറിയ വസ്തുക്കളും കൊണ്ട് നിർമ്മിച്ചതാണ് - സ്വർണ്ണവും ആനക്കൊമ്പും.

പൗസാനിയാസ് പ്രതിമയെ വിവരിച്ചത് ഇപ്രകാരമാണ്: “ദൈവം ഒരു സിംഹാസനത്തിൽ ഇരിക്കുന്നു, അവന്റെ രൂപം സ്വർണ്ണവും ആനക്കൊമ്പും കൊണ്ടാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്, തലയിൽ ഒരു റീത്തുണ്ട്, അത് പോലെ, ഒലിവ് ശാഖകളിൽ നിന്ന്, വലതുവശത്ത് വിജയത്തിന്റെ ദേവതയെ പിടിച്ചിരിക്കുന്നു, ആനക്കൊമ്പ്, സ്വർണ്ണം എന്നിവകൊണ്ടും നിർമ്മിച്ചതാണ്. അവളുടെ തലയിൽ ഒരു ബാൻഡേജും റീത്തും ഉണ്ട്.

ദേവന്റെ ഇടതുകൈയിൽ എല്ലാത്തരം ലോഹങ്ങളും കൊണ്ട് അലങ്കരിച്ച ഒരു ചെങ്കോൽ ഉണ്ട്. ചെങ്കോലിൽ ഇരിക്കുന്ന പക്ഷി കഴുകനാണ്. ദൈവത്തിന്റെ ചെരിപ്പുകളും പുറംവസ്ത്രങ്ങളും സ്വർണ്ണം കൊണ്ടാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്, വസ്ത്രങ്ങളിൽ വിവിധ മൃഗങ്ങളുടെയും വയലിലെ താമരകളുടെയും ചിത്രങ്ങളുണ്ട്.

സിംഹാസനം ദേവദാരു കൊണ്ടാണ് നിർമ്മിച്ചത്, കൊത്തുപണികൾ സ്വർണ്ണം, വിലയേറിയ കല്ലുകൾ, എബോണി, ആനക്കൊമ്പ് എന്നിവ കൊണ്ടാണ് നിർമ്മിച്ചത്, വൃത്താകൃതിയിലുള്ള ശില്പം സ്വർണ്ണം കൊണ്ടാണ് നിർമ്മിച്ചത്. ഈ കൃതിയിൽ, ഫിദിയാസ് സ്വയം സ്മാരക ശില്പകലയുടെ മാസ്റ്ററായി മാത്രമല്ല, മികച്ച സൃഷ്ടികളുടെ ഒരു രത്നക്കാരനും സ്വയം കാണിച്ചു.

ദൃക്‌സാക്ഷികളുടെ വിവരണമനുസരിച്ച്, സിയൂസിന്റെ മുഖം അത്തരം ശോഭയുള്ള വ്യക്തതയും സൗമ്യതയും കൊണ്ട് ആനിമേറ്റുചെയ്‌തു, അത് ഏറ്റവും കഠിനമായ കഷ്ടപ്പാടുകളെ ശാന്തമാക്കി. ഈ അനുയോജ്യമായ ചിത്രത്തിന്റെ അമൂർത്ത സ്വഭാവം സിസറോ റിപ്പോർട്ട് ചെയ്യുന്നു, അത് പ്രകൃതിയിൽ നിന്ന് എടുത്തിട്ടില്ല, ഏറ്റവും ഉയർന്ന സൗന്ദര്യമെന്ന നിലയിൽ ഒരു ദേവതയെക്കുറിച്ചുള്ള ആശയത്തിന്റെ പ്രകടനമാണ്. വ്യക്തമായും, രൂപങ്ങളുടെ യോജിപ്പ് കാഴ്ചക്കാരിൽ ശാന്തവും സമാധാനപരവുമായ സ്വാധീനം ചെലുത്തി.

ഫിദിയാസിന്റെ ഈ സൃഷ്ടി ലോകത്തിലെ ഏഴ് അത്ഭുതങ്ങളിൽ ഇടംപിടിച്ചതാണ്. നിർഭാഗ്യവശാൽ, അഥീന പാർഥെനോസിന്റെ അതേ ദാരുണമായ വിധിയാണ് മഹത്തായ സ്മാരകത്തിന് സംഭവിച്ചത്. എ ഡി നാലാം നൂറ്റാണ്ടിൽ കോൺസ്റ്റാന്റിനോപ്പിളിലേക്ക് കൊണ്ടുപോകപ്പെട്ട അദ്ദേഹം അവിടെ തീപിടുത്തത്തിൽ മരിച്ചു.

അക്രോപോളിസിലെ അഥീനയുടെയും ഒളിമ്പിയയിലെ സ്യൂസിന്റെയും ലോകപ്രശസ്ത പ്രതിമകൾക്ക് പുറമേ, ഫിദിയാസ് മറ്റ് നിരവധി കൃതികൾ സൃഷ്ടിച്ചു. അതിനാൽ, എഫെസസിലെ ആർട്ടെമിസ് ക്ഷേത്രത്തിനായുള്ള ആമസോണിന്റെ പ്രതിമയ്ക്കുള്ള മത്സരത്തിൽ അദ്ദേഹം പങ്കെടുത്തു. റോമൻ മാർബിൾ പകർപ്പുകളിലെ ആമസോൺ പ്രതിമകളുടെ വിവിധ പതിപ്പുകൾ നിലനിൽക്കുന്നു. അവയിലൊന്നിൽ ആമസോൺ- ഉയരമുള്ള, മെലിഞ്ഞ പോരാളി, ഒരു ചെറിയ ചിറ്റോണിൽ - തല കുനിച്ച് നിൽക്കുന്നു. ട്യൂണിക്കിന്റെ മൃദുവായ മടക്കുകളും രൂപത്തിന്റെ വഴക്കവും ചലനത്തിന്റെ സുഗമവും പാർഥെനോൺ ഫ്രൈസിന്റെ രൂപങ്ങൾ നമ്മെ ഓർമ്മിപ്പിക്കുന്നു.

ഫിദിയാസിന്റെ പ്രശസ്തമായ മറ്റൊരു കൃതി - അഫ്രോഡൈറ്റ് യുറേനിയയുടെ പ്രതിമ (സ്വർഗ്ഗീയം) - പാർഥെനോണിന്റെ കിഴക്കൻ പെഡിമെന്റിലും അതിന്റെ പ്രതിരൂപമുണ്ട്. ശക്തവും ചെറുപ്പവും കൃപ നിറഞ്ഞതുമായ ഒരു സ്ത്രീ രൂപത്തെ അതിന്റെ അനുപാതങ്ങൾ, പ്ലാസ്റ്റിറ്റി, വസ്ത്ര മടക്കുകളുടെ മനോഹരമായ കളി എന്നിവയാൽ വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു.

പോളിക്ലീറ്റോസ്, പുരാതന ഗ്രീക്ക് ശിൽപി

പോളിക്ലീറ്റോസ്(Polekleitos) അഞ്ചാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിലെ പുരാതന ഗ്രീക്ക് ശില്പിയും ആർട്ട് തിയറിസ്റ്റുമായ ആർഗോസിൽ നിന്ന്. ബി.സി ഇ. ഉയർന്ന ക്ലാസിക്കുകളുടെ പ്രമുഖ പ്രതിനിധികളിൽ ഒരാൾ. ആർഗോസിൽ ജോലി ചെയ്തു. കലാപരമായ മാനദണ്ഡങ്ങളിലേക്കുള്ള ചായ്‌വാണ് പോളിക്ലീറ്റോസിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ സവിശേഷത, അത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ "കാനൺ" എന്ന കൃതിയിൽ പ്രകടിപ്പിച്ചു (രണ്ട് ശകലങ്ങൾ സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു). പൈതഗോറസിന്റെ പഠിപ്പിക്കലുകളുടെ സ്വാധീനത്തിൽ, പോളിക്ലെറ്റ് മനുഷ്യരൂപത്തിന്റെ അനുയോജ്യമായ ആനുപാതിക ബന്ധങ്ങളെ ഗണിതശാസ്ത്രപരമായി സാധൂകരിക്കാനും ഉൾക്കൊള്ളാനും ശ്രമിച്ചു, ഒരു വ്യക്തിയുടെ ഉന്നതമായ യോജിപ്പുള്ള ചിത്രം സൃഷ്ടിക്കാൻ - നയത്തിന്റെ പൗരൻ. പോളിക്ലീറ്റോസിന്റെ പ്രതിമകൾ ("ഡോറിഫോറോസ്" അല്ലെങ്കിൽ "സ്പിയർമാൻ", ഏകദേശം 440 BC; "മുറിവുള്ള ആമസോൺ", ഏകദേശം 440-430 BC; "ഡയാഡുമെൻ", ഏകദേശം 420-10 BC). പ്രധാനമായും വെങ്കലത്തിൽ നിർമ്മിച്ചവ, നഷ്ടപ്പെട്ടു, റോമൻ പകർപ്പുകളിൽ നിന്നും പുരാതന എഴുത്തുകാരിൽ നിന്നുള്ള തെളിവുകളിൽ നിന്നും അറിയപ്പെടുന്നു. ബാഹ്യ സമാധാനവും മറഞ്ഞിരിക്കുന്ന ആന്തരിക ചലനാത്മകതയും നിറഞ്ഞ അനുപാതത്തിൽ, അവ ശരീരത്തിന്റെ വിവിധ ഭാഗങ്ങളുടെ (ചിയാസ്മസ് എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നവ) പരസ്പരം സന്തുലിതമാക്കുന്ന തത്വത്തിലാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്: താഴ്ത്തിയ ഇടുപ്പ് ഉയർത്തിയ തോളിനോട് യോജിക്കുന്നു (കൂടാതെ വിപരീതമായി). പ്ലാസ്റ്റിറ്റിയുടെ പൂർണത, സാമാന്യവൽക്കരണം, ക്ലാസിക്കൽ വ്യക്തത എന്നിവ രചനയുടെ സൌജന്യ എളുപ്പത്തോടൊപ്പം അവയിൽ സംയോജിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. പോളിക്ലീറ്റോസ് ഒരു സ്മാരക ക്രിസോഎലെഫന്റൈൻ ശിൽപവും (അർഗോസിലെ ഹെറയോണിന്റെ സങ്കേതത്തിലെ ഹീരയുടെ പ്രതിമ) സൃഷ്ടിച്ചു. പോളിക്ലീറ്റോസിന്റെ കൃതികളുടെ യഥാർത്ഥ തീമുകൾ അവ്യക്തമാണ് (ചില പണ്ഡിതന്മാർ ഡോറിഫോറോസിൽ അക്കില്ലസിനെ കാണാറുണ്ട്). പോളിക്ലീറ്റോസിന് നിരവധി വിദ്യാർത്ഥികളും അനുയായികളും ഉണ്ടായിരുന്നു, കൂടാതെ പുരാതന ഗ്രീക്ക് ശിൽപത്തിന്റെ വികാസത്തിൽ നിർണ്ണായക സ്വാധീനം ചെലുത്തി.

1. ഒരു കലാസൃഷ്ടിയുടെ സംഖ്യാ ഘടന

പുരാതന പൈതഗോറിയനിസത്തിന്റെ മനോഭാവം ഒരു കലാസൃഷ്ടിയോടുള്ള പ്രത്യേകമായി വിശകലനം ചെയ്യേണ്ടതുണ്ട്, എന്നിരുന്നാലും, മുകളിൽ കണ്ടതുപോലെ, പൈതഗോറിയക്കാരുടെ പ്രധാനവും പ്രധാനപ്പെട്ടതുമായ കലാസൃഷ്ടി അതിന്റെ ഗോളങ്ങളുടെ യോജിപ്പും ആനുപാതികമായ വിതരണവുമുള്ള ഇന്ദ്രിയ പ്രപഞ്ചമായിരുന്നു. ഭൗതിക-ജ്യോമിതീയ, സംഗീത-ഗണിത അനുപാതങ്ങൾ. പുരാതന പൈതഗോറിയൻ സാമഗ്രികളിൽ വാക്കിന്റെ സാധാരണ അർത്ഥത്തിൽ ഒരു കലാസൃഷ്ടിയെക്കുറിച്ചുള്ള ചില വിവരങ്ങൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. അതായത് അഞ്ചാം നൂറ്റാണ്ടിലെ പ്രശസ്ത ശില്പി. ബി.സി. പോളിക്ലീറ്റോസ്, നമ്മൾ ചുവടെ കാണുന്നതുപോലെ, പൈതഗോറിയൻ ഗണിത അനുപാതവുമായി തീർച്ചയായും ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, ശിൽപകലയിലെ സംഖ്യാ അനുപാതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു ഗ്രന്ഥത്തിന്റെ രചയിതാവ്, അതുപോലെ തന്നെ "കാനൺ" എന്ന പേരിൽ ഒരു ശിൽപ സൃഷ്ടിയുടെ രചയിതാവ്. ഏതെങ്കിലും ശിൽപ സൃഷ്ടിയുടെ മാതൃക (ഗ്രീക്കിൽ "കാനോൻ" എന്നാൽ "നിയമം" എന്നാണ്).

ഒരു പൈതഗോറിയൻ എഴുത്തുകാരന്റെ "കാനോൻ" എന്ന ഒരു ഗ്രന്ഥത്തിന്റെയും പ്രതിമയുടെയും രൂപത്തിന്റെ വസ്തുത വളരെ സ്വഭാവ സവിശേഷതയാണ്. ഇവിടെ പൈതഗോറിയൻ സംഖ്യയുടെ കോർപ്പറാലിറ്റി, അതിന്റെ ഘടനാപരമായ കൃത്യത, ഏത് നിർമ്മാണത്തിനും (പ്രത്യേകിച്ച് കലാപരമായ) അതിന്റെ നിയന്ത്രണ സ്വഭാവവും കലാപരമായ ഉൽപാദനത്തിന് വിരുദ്ധമല്ലാത്ത അതിന്റെ സൗന്ദര്യാത്മക സ്വഭാവവും, മറിച്ച്, അതിനോട് യോജിക്കുന്നു. എല്ലാ പൈതഗോറിയൻ വസ്തുക്കളെയും പോലെ പോളിക്ലീറ്റോസിനെക്കുറിച്ചുള്ള മെറ്റീരിയലുകളും വളരെ ചിതറിക്കിടക്കുന്നു. അവയെ ഒന്നായി സംയോജിപ്പിച്ച് ഇവിടെ മറഞ്ഞിരിക്കുന്ന സൗന്ദര്യ സിദ്ധാന്തം രൂപപ്പെടുത്തുന്നത് വളരെ ബുദ്ധിമുട്ടാണ്. എന്നിരുന്നാലും, പോളിക്ലീറ്റോസിന്റെ കാനോൻ ഡസൻ കണക്കിന് തവണ വിവിധ പരിശോധനകൾക്കും വ്യാഖ്യാനങ്ങൾക്കും വിധേയമായി.

2. ആരംഭ പോയിന്റ്

പോളിക്ലീറ്റോസിന്റെ കാനോനിനെക്കുറിച്ചുള്ള നമ്മുടെ ധാരണയുടെ ആരംഭ പോയിന്റ് മെക്കാനിക്ക് ഫിലോയുടെ വാചകമാണ് (ഫിൽ. മെക്കാനിക്ക്. IV 1, എഡി. ആർ. ഷോൺ, ബെർൾ. 1893, പേജ്. 49, 20 മക്കോവ്.). "അനേകർ, ഒരേ വലുപ്പത്തിലുള്ള ഉപകരണങ്ങളുടെ നിർമ്മാണം ഏറ്റെടുത്ത്, ഒരേ രൂപകൽപ്പനയും ഒരേ തടിയും ഒരേ അളവിലുള്ള ഇരുമ്പും ഉപയോഗിച്ച്, ഭാരം തന്നെ മാറ്റാതെ, ചില ഉപകരണങ്ങൾ ദീർഘദൂരവും അവയുടെ സ്വാധീനത്തിൽ ശക്തവുമാക്കി. പേരുനൽകിയവരിൽ കൂടുതൽ പിന്നോക്കം നിൽക്കുന്നു.ഇതിന്റെ കാരണം ചോദിച്ചപ്പോൾ, അവർക്ക് അത്തരമൊരു കാരണം പറയാനാവില്ല. അതിനാൽ, ഭാവിയിൽ പറയാൻ പോകുന്ന കാര്യത്തിന്, ശിൽപിയായ പോളിക്ലീറ്റോസ് പ്രകടിപ്പിച്ച വാചകം അനുയോജ്യമാണ്: "വിജയം (ഏയ്‌ക്ക് ) [ഒരു കലാസൃഷ്ടി] പല സംഖ്യാ ബന്ധങ്ങളിൽ നിന്നും ലഭിക്കുന്നതാണ്, കൂടാതെ ഏത് ചെറിയ കാര്യത്തിനും "വ്യക്തമായും, ഈ കലയിൽ [മെക്കാനിക്സ്], നിരവധി സംഖ്യകളുടെ സഹായത്തോടെ ഒരു ഘടന സൃഷ്ടിക്കുമ്പോൾ, ഒരാൾക്ക് വലിയ തെറ്റുകൾ വരുത്തേണ്ടതുണ്ട്. ഒരു ഫലം, പ്രത്യേക സന്ദർഭങ്ങളിൽ ഒരു ചെറിയ പിശക് പോലും അനുവദിച്ചാൽ" ​​46 .

ഈ ഗ്രന്ഥങ്ങൾ നമുക്ക് വളരെ പ്രധാനമാണ്. ഒന്നാമതായി, 1) ഇവിടെ കലയുടെ അടിസ്ഥാനം രൂപമാണ് ("ഈഡോസ്"), 2) ഈ രൂപം ദ്രവ്യത്തിന് എതിരാണ് (ഒരേ കാര്യത്തിന്, വ്യത്യസ്ത രൂപങ്ങളുടെ സ്വാധീനത്തിൽ, സൃഷ്ടിക്കുന്നു. വ്യത്യസ്‌ത കൃതികൾ), ആ 3) ഈ ഫോം എന്നിരുന്നാലും ഭൗതികവും സാങ്കേതികവും മെക്കാനിക്കലും ബാഹ്യമായി രൂപപ്പെടുത്തുന്നതുമാണ്, തൽഫലമായി, അനുഭവവും മനഃശാസ്ത്രവും ഇല്ല, മറിച്ച് കാര്യങ്ങളുടെ ചിത്രം മാത്രം, 4) ഈ ഫോം വളരെ വ്യക്തമാണ്, എല്ലാത്തിലും ശ്രദ്ധേയമാണ്. നഖം, ചെറിയ അസത്യം പോലും സഹിക്കില്ല, ആത്യന്തികമായി, 5) ഈ ബാഹ്യമായ ഭൗതിക രൂപം, മനഃശാസ്ത്രപരമായി അനുഭവപരിചയമുള്ളതല്ല, എന്നിരുന്നാലും അതിന്റെ പ്രവർത്തനത്തിൽ സജീവവും സുപ്രധാനവുമാണ്.

ഇതാണ് പോളിക്ലീറ്റോസിന്റെ കാനോൻ അതിന്റെ പ്രാഥമികവും പൊതുവായതുമായ രൂപത്തിലുള്ളത്.

3. ജീവനുള്ള ശരീരത്തിന്റെ സമമിതി

ഗാലന്റെ ഇനിപ്പറയുന്ന വാചകം (Gal. Plac. Hipp. et Plat. V 9. p. 425. 14 Müll.) ഊഷ്മളവും തണുപ്പും വരണ്ടതും നനഞ്ഞതുമായ സമമിതിയുള്ള പോളിക്ലീറ്റോസ് ബോഡികളുടെ സിദ്ധാന്തം കൂടുതൽ വ്യക്തമായി മനസ്സിലാക്കാൻ നമ്മെ പരിചയപ്പെടുത്തുന്നു. ശരീരത്തിന്റെ പ്രാഥമിക മൂലകങ്ങൾ എന്ന് അറിയപ്പെടുന്നത്.] അദ്ദേഹത്തിന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ സൗന്ദര്യം [ഭൗതിക] മൂലകങ്ങളുടെ സമമിതിയിലല്ല, മറിച്ച് സമമിതിയിലാണ്. ഭാഗങ്ങൾ,ആ. ഒരു വിരൽ കൊണ്ട് ഒരു വിരലിന്റെ സമമിതിയിൽ, എല്ലാ വിരലുകളും ഒരു മെറ്റാകാർപസും ഒരു കൈയും ഉള്ളവയാണ്, ഇവ രണ്ടാമത്തേത് ഒരു കൈമുട്ടും ഒരു കൈകൊണ്ട് ഒരു കൈമുട്ടും കൊണ്ട്, കൂടാതെ എല്ലാ (പൊതുവായി) എല്ലാ ഭാഗങ്ങളും. പോളിക്ലീറ്റോസിന്റെ "കാനോനിൽ" എങ്ങനെ എഴുതിയിരിക്കുന്നു?അതായത്, ഈ കൃതിയിൽ ശരീരത്തിന്റെ എല്ലാ സമമിതികളും ഞങ്ങളെ പഠിപ്പിച്ചുകൊണ്ട്, പോളിക്ലെറ്റ് തന്റെ വാക്ക് പ്രവൃത്തിയിലൂടെ സ്ഥിരീകരിച്ചു - തന്റെ പഠിപ്പിക്കലിന്റെ നിർദ്ദേശങ്ങൾക്കനുസൃതമായി ഒരു പ്രതിമ നിർമ്മിച്ചുകൊണ്ട്. അറിയപ്പെടുന്നതുപോലെ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഈ പ്രതിമയെയും ഈ സൃഷ്ടിയെയും അദ്ദേഹം "കാനോൻ" എന്ന് വിളിച്ചു. വ്യക്തമായും, എല്ലാ ഡോക്ടർമാരുടെയും തത്ത്വചിന്തകരുടെയും അഭിപ്രായത്തിൽ, ശരീരത്തിന്റെ സൗന്ദര്യം ഭാഗങ്ങളുടെ സമമിതിയിലാണ്.

ഈ വാചകം പല തരത്തിൽ പ്രധാനമാണ്. ഒന്നാമതായി, പ്രാഥമിക ഭൗതിക ഘടകങ്ങളുടെ ആനുപാതികത എന്ന നിലയിൽ ആരോഗ്യ സിദ്ധാന്തത്തെക്കുറിച്ച് സന്ദർഭം സംസാരിക്കുന്നു. ഇത് തികച്ചും ക്ലാസിക് ചിന്താരീതിയാണ്. രണ്ടാമതായി, സൗന്ദര്യം ഇവിടെ വിഭാവനം ചെയ്തിരിക്കുന്നത് പ്രാഥമിക ഭൗതിക ഘടകങ്ങളുടെ സമമിതിയായിട്ടല്ല, മറിച്ച് ഒരു സമമിതിയായാണ്. ഭാഗങ്ങൾ,ആ. നമ്മുടെ "ഘടകം" എന്ന അർത്ഥത്തിൽ മൂലകങ്ങളുടെ സമമിതിയായി, പ്രാഥമിക പദാർത്ഥത്തിന്റെ അർത്ഥത്തിലല്ല, മറിച്ച് മൊത്തത്തിലുള്ള ഒരു ഭാഗിക പ്രകടനത്തിന്റെ അർത്ഥത്തിലാണ്. ഇതിനർത്ഥം, 1) സൗന്ദര്യത്തിന്റെ പ്രതിഭാസം പോളിക്ലീറ്റോസിൽ അധിഷ്ഠിതമാണ്, കേവലം സംവേദനക്ഷമതയിൽ മാത്രമല്ല, അതിന്റെ അറിയപ്പെടുന്ന രൂപീകരണത്തിലാണ്, 2) ഈ രൂപീകരണം ഇവിടെ വീണ്ടും ഗണിതശാസ്ത്രപരമായി ചിന്തിക്കുന്നു, ഒടുവിൽ, 3) ഈ ഗണിതശാസ്ത്രം ഇപ്പോഴും ഇവിടെ നിലനിൽക്കുന്നു. ബാഹ്യവും മെറ്റീരിയൽ രൂപകൽപ്പനയും കൃത്യമായി പ്രശ്നം. ഈ സവിശേഷതകളെല്ലാം ഗാലന്റെ റിപ്പോർട്ടുകൾ മനോഹരമായി ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു.

പ്ലിനിയുടെ സന്ദേശം ഇതിലേക്ക് ആകർഷിക്കണം (പ്ലിൻ. നാറ്റ് ചില നിയമങ്ങൾ, അവരുടെ കലയുടെ അടിത്തറയും പോളിക്ലീറ്റോസും ഒരു കലാസൃഷ്ടിയിൽ നിന്ന് തന്റെ സിദ്ധാന്തം സൃഷ്ടിച്ച ഒരേയൊരു വ്യക്തിയായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. ഈ വാചകത്തിൽ നിന്ന്, ക്ലാസിക്കൽ ആദർശം എന്ന ആശയം ഇതിനകം തന്നെ കലയെക്കുറിച്ചുള്ള ചില പ്രതിഫലനങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു എന്ന സുപ്രധാന നിഗമനത്തിലെത്തണം. എന്നിരുന്നാലും, പൊതുവെ പുരാതന ക്ലാസിക്കുകളുടെ തത്വങ്ങൾക്ക് അനുസൃതമായി, ഈ സാഹചര്യത്തിൽ കല "ശുദ്ധമായ", "താൽപ്പര്യമില്ലാത്ത", മറ്റ് ജീവികളുടെ മേഖലയിൽ നിന്ന് ഒറ്റപ്പെട്ടതായി മാറുന്നില്ല. ഇത്, കലയായതിനാൽ, ഒരുതരം ജീവനും ഭൗതികവുമായ ജീവിയായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു, എന്നാൽ ഈ അസ്തിത്വം മാത്രമേ പ്രത്യേകമായി രൂപകൽപ്പന ചെയ്തിട്ടുള്ളൂ. പോളിക്ലീറ്റോസിലെ കലയുടെ ഈ ഭൗതികത സൃഷ്ടിക്കുന്ന ഘട്ടത്തിലെത്തുന്നു പ്രതിമകൾ"കാനോൻ". പ്രായപൂർത്തിയായ ഒരു ക്ലാസിക്കൽ ആദർശത്തിൽ കുറവൊന്നുമില്ല. കലയുടെ രൂപം ഇവിടെ അനുയോജ്യവും അഭൗതികവും അരൂപിയുമായ ഒന്നല്ല. നേരെമറിച്ച്, അത് ഒരു ശരീരം, ഒരു നിശ്ചിത ശരീരം. പോളിക്ലീറ്റോസ് "കാനോൻ" പ്രതിമ അത്തരമൊരു കലാരൂപമായിരുന്നു, ഒരേ സമയം ആദർശവും യഥാർത്ഥവും.

4. കേന്ദ്രത്തിന്റെ ആശയം

മനുഷ്യശരീരത്തിന്റെ ആനുപാതികത പോളിക്ലെറ്റ് എങ്ങനെ കൃത്യമായി സങ്കൽപ്പിച്ചു? ഇതേ ഗാലനിൽ (Gal. De temper. 19 Helmr.) നമ്മൾ ഇതിനെക്കുറിച്ച് വായിക്കുന്നു. "അപ്പോൾ അതാണ് ഈ രീതി. തിരിച്ചറിയാനുള്ള വൈദഗ്ദ്ധ്യം നേടുന്നതിന് കേന്ദ്രം(മെസോണിലേക്ക്) എല്ലാത്തരം ജീവജാലങ്ങളിലും നിലനിൽക്കുന്ന എല്ലാറ്റിലും ആരുടെയെങ്കിലും പ്രവൃത്തിയല്ല, മറിച്ച് അങ്ങേയറ്റം കഠിനാധ്വാനിയും എല്ലാ വിശദാംശങ്ങളെക്കുറിച്ചും ദീർഘമായ അനുഭവത്തിന്റെയും ആവർത്തിച്ചുള്ള അറിവിന്റെയും സഹായത്തോടെ ഈ കേന്ദ്രം കണ്ടെത്താൻ കഴിയുന്ന അത്തരമൊരു വ്യക്തിയുടെ പ്രവൃത്തിയാണ്. . ഈ രീതിയിൽ, ഉദാഹരണത്തിന്, ശിൽപികൾ, ചിത്രകാരന്മാർ, ശിൽപികൾ, കൂടാതെ പൊതു പ്രതിമ നിർമ്മാതാക്കൾ, ഓരോ തരത്തിലും ഏറ്റവും മനോഹരമായത് എഴുതുകയും ശിൽപിക്കുകയും ചെയ്യുക, ഉദാഹരണത്തിന്: മനോഹരമായ ഒരു വ്യക്തി അല്ലെങ്കിൽ കുതിര, അല്ലെങ്കിൽ ഒരു പശു, അല്ലെങ്കിൽ സിംഹം. , - അത്തരത്തിലുള്ള [ഓരോന്നിലും]. അതേ സമയം, "കാനോൺ" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന പോളിക്ലീറ്റോസിന്റെ ഒരുതരം പ്രതിമയ്ക്ക് പ്രശംസനീയമായ അവലോകനങ്ങൾ ലഭിക്കുന്നു, ഈ പേരിലേക്ക് എത്തുന്നത് അതിന്റെ എല്ലാ ഭാഗങ്ങളുടെയും കൃത്യമായ പരസ്പര സമമിതി അടങ്ങിയിരിക്കുന്നതിനാലാണ്.

അതിനാൽ, മനുഷ്യശരീരത്തിന്റെ ആനുപാതികത പോളിക്ലീറ്റോസിൽ ഒരു നിശ്ചിതതിലേക്ക് അധിഷ്ഠിതമാണ് കേന്ദ്രം,ആ. ഈ ശരീരം മൊത്തത്തിൽ ഊഹിക്കുന്നു. പുരാതന സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിലും പൊതുവേ തത്ത്വചിന്തയിലും കേന്ദ്രം എന്ന ആശയത്തെക്കുറിച്ച്, മുകളിൽ സംസാരിക്കാൻ ഞങ്ങൾക്ക് ഇതിനകം അവസരം ലഭിച്ചു. ഈ പോളിക്ലെഷ്യൻ മനോഭാവം, ഉദാഹരണത്തിന്, ഈജിപ്ഷ്യൻ രീതിയിലുള്ള സമമിതിയുമായി താരതമ്യം ചെയ്താൽ, പോളിക്ലീറ്റോസ് ജീവനുള്ള ഒരു മനുഷ്യശരീരത്താൽ നയിക്കപ്പെടുന്നുവെന്ന് ഞങ്ങൾ തീർച്ചയായും ശ്രദ്ധിക്കും, ഈജിപ്തിൽ അവർ പ്രധാനമായും ഒരു മുൻകൂർ സ്കീമുകളിൽ താൽപ്പര്യമുള്ളവരായിരുന്നു. പ്രതിമയെക്കുറിച്ച് പറയുന്ന ഗാലന്റെ ഉദ്ധരിക്കപ്പെട്ട ഗ്രന്ഥങ്ങളിൽ അവസാനത്തേത് പൊതുവായി,അതിന്റെ ഘടക ഘടകങ്ങളുടെ സമമിതിയെക്കുറിച്ച് (cf. ഗാലന്റെ മുൻ പാഠവും), ഈജിപ്ഷ്യനിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി അനുപാതങ്ങളുടെ ഗ്രീക്ക് സിദ്ധാന്തത്തിന്റെ അവശ്യ വശം വെളിപ്പെടുത്തുന്നു. ഗ്രീക്കുകാർ ചില അളവുകളുടെ യൂണിറ്റിൽ നിന്ന് മുന്നോട്ട് പോയില്ല, അതിനാൽ പിന്നീട്, ഈ യൂണിറ്റിനെ ഒന്നോ അല്ലെങ്കിൽ മറ്റൊരു പൂർണ്ണസംഖ്യ കൊണ്ട് ഗുണിച്ചാൽ, ശരീരത്തിന്റെ വ്യക്തിഗത ഭാഗങ്ങളുടെ ആവശ്യമുള്ള അളവുകൾ അവർക്ക് ലഭിക്കും. ഗ്രീക്കുകാർ ഈ ഭാഗങ്ങളിൽ നിന്ന് തന്നെ മുന്നോട്ട് പോയിപൊതുവായ ഒരു യൂണിറ്റായി സ്വീകരിച്ച നടപടികൾ, ഈ ഭാഗങ്ങൾ ലഭിക്കും. Polykleitos ഒരു വ്യക്തിയുടെ ഉയരം മൊത്തത്തിൽ ഒരു യൂണിറ്റായി എടുത്തു; ശരീരത്തിന്റെ ഒരു പ്രത്യേക ഭാഗം അതിന്റെ വലുപ്പം എന്തായാലും ഉറപ്പിച്ചു, അതിനുശേഷം മാത്രമേ അത്തരം ഓരോ ഭാഗത്തിന്റെയും മൊത്തത്തിലുള്ള ബന്ധം നിശ്ചയിച്ചിട്ടുള്ളൂ. ഇവിടെ പൂർണ്ണസംഖ്യകൾ ലഭിക്കില്ല എന്ന് വ്യക്തമാണ്. മൊത്തവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് ഓരോ ഭാഗവും ഒരു ഭിന്നസംഖ്യയായി പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു, അതിൽ ന്യൂമറേറ്റർ എല്ലായ്പ്പോഴും ഒരു യൂണിറ്റായിരുന്നു, കൂടാതെ ഈ ഭാഗത്തിന്റെ യഥാർത്ഥ വലുപ്പവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് ഡിനോമിനേറ്റർ വ്യത്യാസപ്പെടുന്നു. വ്യക്തിഗത ഭാഗങ്ങൾ തമ്മിലുള്ള ബന്ധം കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണമായ ഭിന്നസംഖ്യകളാലും യുക്തിരഹിതമായ സംഖ്യകളാലും പ്രകടിപ്പിക്കപ്പെട്ടു. കൽക്മാൻ 47 ഏറ്റെടുത്ത പോളിക്ലീറ്റൻ ഡോറിഫോറോസിന്റെ അറിയപ്പെടുന്ന അളവെടുപ്പും ഈ ഫലങ്ങളിലേക്ക് എത്തി. ആനുപാതികത ഇവിടെ വികസിപ്പിച്ചെടുത്തത് ചില പ്രാഥമിക അളവുകോൽ യൂണിറ്റിൽ നിന്നല്ല - ഇത് ശരീരത്തിന്റെ വ്യക്തിഗത ഭാഗങ്ങളുമായോ അല്ലെങ്കിൽ ശരീരവുമായി മൊത്തത്തിൽ എടുക്കുന്നതോ ആയ ഒരു ബന്ധവുമില്ലാത്ത ശരീരത്തെ മൊത്തത്തിലുള്ള ചികിത്സയിലേക്ക്. നേരെമറിച്ച്, ശരീരത്തിന്റെ ഒരു യഥാർത്ഥ ഭാഗത്ത് നിന്ന് മറ്റൊന്നിലേക്കും ശരീരത്തിന് മൊത്തത്തിൽ തന്നെയും ഒരു അമൂർത്ത അളവും കൂടാതെ ആനുപാതികത ഇവിടെ നിർമ്മിക്കപ്പെട്ടു. ഇവിടെ അവൾ വൃത്തിയായി അഭിനയിച്ചു ആന്ത്രോപോമെട്രിക്ഈജിപ്ഷ്യൻ സോപാധികമായ അപ്രയോറിസത്തിന് പകരം വീക്ഷണം. ഇവിടെ, ഒന്നാമതായി, മനുഷ്യശരീരത്തിൽ വാഴുന്ന യഥാർത്ഥ ജൈവ ബന്ധങ്ങൾ, അതിന്റെ ഇലാസ്റ്റിക് ചലനങ്ങളുടെ മുഴുവൻ വ്യാപ്തിയും പരിസ്ഥിതിയിലെ ഓറിയന്റേഷനും ഉൾപ്പെടെ, കണക്കിലെടുക്കുന്നു. മുഴുവൻ ശരിയാക്കുമ്പോൾ, നിരീക്ഷകന്റെ "കാഴ്ചപ്പാട്" അവഗണിക്കുന്നത് മേലിൽ സാധ്യമല്ലായിരുന്നു. പ്രതിമ നിരീക്ഷകന്റെ മുന്നിലാണോ അതോ വളരെ ഉയരത്തിൽ സ്ഥാപിച്ചതാണോ എന്നത് പ്രധാനമാണ്. അതിനാൽ, ഉദാഹരണത്തിന്, അഥീന ഫിദിയാസിന് വസ്തുനിഷ്ഠമായി താഴെ നിന്ന് അവളെ നോക്കുന്നവർക്ക് ദൃശ്യമാകുന്ന അനുപാതങ്ങൾ ഇല്ലെന്ന് ഇതിനകം ഒന്നിലധികം തവണ ചൂണ്ടിക്കാണിച്ചിട്ടുണ്ട്. വിവിധ ജീവജാലങ്ങളുടെ ഭാഗങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുന്ന ചിമേരയുടെ ചിത്രത്തിന് അനുപാതങ്ങളുടെ ഒരു അവിഭാജ്യ ഘടനയുണ്ട്, ഈജിപ്ഷ്യൻ സ്ഫിങ്ക്സ് പോലെയുള്ള പല തരത്തിലുള്ള അനുപാതങ്ങളല്ല.

ഗ്രീക്ക് പ്രതിമയുടെ വിഷ്വൽ ഓറിയന്റേഷൻ ഡയോഡോറസ് സിക്കുലസിന്റെ (ബിസി ഒന്നാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ചരിത്രകാരൻ) ഒരു ഉപകഥയിൽ കൂടുതൽ വ്യക്തമായി പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു, എന്നിരുന്നാലും, പോളിക്ലീറ്റോസുമായി നേരിട്ട് ബന്ധിപ്പിച്ചിട്ടില്ല, പക്ഷേ ഇപ്പോഴും ഗ്രീക്ക് അനുപാതത്തിന്റെ സ്വഭാവവും പ്രകടിപ്പിക്കുന്നതുമാണ്. ഡയോഡോറസ് (Diod. 198) എഴുതുന്നു: "പ്രാചീന ശിൽപികളായ ടെലിക്ലസ്, തിയോഡോറസ്, റെക്കിന്റെ പുത്രന്മാർ, സാമിയൻമാർക്കായി പൈഥിയൻ അപ്പോളോയുടെ പ്രതിമ നിർമ്മിച്ചു. ഈ പ്രതിമയുടെ പകുതി തയ്യാറാക്കിയത് ടെലിക്കിൾസ് ഓൺ സമോസ് ആണെന്ന് അവർ പറയുന്നു. മറ്റേ ഭാഗം എഫെസസിൽ വെച്ച് അദ്ദേഹത്തിന്റെ സഹോദരൻ തിയോഡോർ ആക്കി, ഈ ഭാഗങ്ങൾ ഒന്നിച്ചു ചേർത്തപ്പോൾ, ഈ ഭാഗങ്ങൾ പരസ്പരം വളരെ ബന്ധപ്പെട്ടിരുന്നു, മുഴുവൻ ജോലിയും ഒരുവൻ [യജമാനൻ] നിർവ്വഹിച്ചതുപോലെ തോന്നി. ഗ്രീക്കുകാർ, എന്നാൽ ഈജിപ്തുകാർക്കിടയിൽ ഇത് കൂടുതലായി ഉപയോഗിക്കപ്പെടുന്നു, വാസ്തവത്തിൽ, സമമിതി പ്രതിമകളെക്കുറിച്ച് അവർ വിലയിരുത്തുന്നില്ല അനുസരിച്ച് ലഭിച്ച പ്രാതിനിധ്യത്തിന്റെ കാഴ്ചപ്പാട്കൂടെ [യഥാർത്ഥ] ദർശനം(ഓയ്‌സി അപ്പോ ടെസ് കാറ്റാ ടെൻ ഹൊറാസിൻ ഫാൻ ടാസിയാസ്), ഗ്രീക്കുകാർക്ക് സംഭവിക്കുന്നത് പോലെ,എന്നാൽ അവർ കല്ലുകൾ ഇടുകയും അവയെ തകർക്കുകയും ചെയ്യുമ്പോഴെല്ലാം, ആ സമയത്ത് അവർ ഏറ്റവും ചെറിയ [മൂല്യം] മുതൽ ഏറ്റവും വലിയത് വരെ ഒരേ സാദൃശ്യം ഉപയോഗിക്കുന്നു, കാരണം അവർ ഒരു ജീവിയുടെ ശരീരത്തിന്റെ മുഴുവൻ വലുപ്പവും 21 1 ആയി വിഭജിച്ച് സമമിതി സൃഷ്ടിക്കുന്നു. / 4 ഭാഗങ്ങൾ. അതിനാൽ, കലാകാരന്മാർ പരസ്പരം [ഇവിടെ] വലുപ്പത്തെക്കുറിച്ച് സമ്മതിക്കുമ്പോൾ, അവർ പരസ്പരം വേർപിരിഞ്ഞിട്ടും, അവരുടെ കഴിവിന്റെ മൗലികത അമ്പരപ്പിക്കും വിധം കൃത്യമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്ന വലുപ്പങ്ങൾ അവർ സൃഷ്ടിക്കുന്നു. പറഞ്ഞ സാമിയൻ പ്രതിമ, ഈജിപ്ഷ്യൻ കലയുടെ രീതികൾ അനുസരിച്ച്, അത് കിരീടത്തിനൊപ്പം രണ്ടായി വിഭജിക്കപ്പെടുകയും ശരീരത്തിന്റെ മധ്യഭാഗം ലിംഗം വരെ നിർവചിക്കുകയും അങ്ങനെ എല്ലാ വശങ്ങളിലും തുല്യമായി മാറുകയും ചെയ്യുന്നു. അവൾ ഈജിപ്ഷ്യൻ പ്രതിമകളോട് സാമ്യമുള്ളതാണെന്ന് അവർ പറയുന്നു, കാരണം അവളുടെ കൈകൾ നീട്ടിയിരിക്കുന്നു, അവളുടെ കാലുകൾ വീതിയിൽ വിരിച്ചിരിക്കുന്നു" 48.

ഈ കഥ, ഏതൊരു സൈദ്ധാന്തിക തെളിവുകളേക്കാളും മികച്ചത്, ശരീര അനുപാതങ്ങളുടെ ഗ്രീക്ക് ബോധത്തിന്റെ എല്ലാ മൗലികതയും അതിൽ നിന്ന് വളരുന്ന ഗ്രീക്ക് കലാപരവും സാങ്കേതികവുമായ മാനങ്ങളും കാനോനുകളും വെളിപ്പെടുത്തുന്നു. ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട കാര്യം, ഗ്രീക്കുകാർ "(യഥാർത്ഥ) ദർശനത്തിന് അനുസൃതമായി ലഭിച്ച പ്രാതിനിധ്യത്തിന്റെ വീക്ഷണകോണിൽ നിന്ന്" വിധിക്കുന്നു എന്നതാണ്. ഈജിപ്തിലെ കർശനമായ കാനോനുകളിലോ മധ്യകാല സമ്പ്രദായത്തിലോ കാണാത്തതും ആധുനിക കാലത്ത് ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചിയും ഡ്യൂററും പുനരുജ്ജീവിപ്പിച്ചതും ഇതാണ്.

5. "ചതുരം" ശൈലി

പ്ലിനിയുടെ വാക്കുകളിൽ പോളിക്ലെറ്റ് കാനോനിന്റെ കോൺക്രീറ്റൈസേഷനിലേക്കുള്ള ഒരു കൂടുതൽ ചുവടുവെപ്പ് ഞങ്ങൾ കണ്ടെത്തുന്നു (പ്ലിൻ. നാറ്റ്. ഹിസ്റ്റ്., XXXIV 56): അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികൾ "ചതുരം" (ചതുർഭുജം) ആണെന്നും മിക്കവാറും എല്ലാ പാറ്റേണുകളും ആണെന്നും അറിയിക്കുന്നു. വരോയെ പരാമർശിച്ച് പ്ലിനി സംസാരിക്കുന്ന ഈ "ചതുരം" അല്ലെങ്കിൽ ഒരുപക്ഷേ "ചതുരം" എന്താണ് അർത്ഥമാക്കുന്നത്? സെൽസ് കാണിക്കുന്നത് പോലെ. II, I, ഇത് നീക്യൂ ഗ്രാസൈൽ ആണ്, നീക് ഒബെസസ്, അതായത്. "മെലിഞ്ഞതല്ല [മെലിഞ്ഞത്] കൊഴുപ്പുമല്ല." സ്യൂട്ടോണിയസിൽ വെസ്‌പാസിയനെക്കുറിച്ച് നാം വായിക്കുന്നു (വെസ്‌പേഷ്യൻ. ക്വാഡ്രാറ്റ) വാക്കുകളുടെ വെയർഹൗസ് "(II 5, 9) കൂടാതെ സംസാരത്തിന്റെ വൈവിധ്യമാർന്ന കണങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള ആവിർഭാവത്തെക്കുറിച്ചും "കഠിനവും ഗംഭീരവും നിയന്ത്രിതമായ (ക്വാഡ്രാറ്റം) വിശ്രമവും" (IX, 4, 69). പെട്രോണിയസിൽ (43.7) നമ്മൾ വായിക്കുന്നു: " എല്ലാം സുഗമമായി നടക്കുന്നവന് അത് എളുപ്പമാണ് (ക്വഡ്രാറ്റ)". കൂടാതെ, പ്ലിനിക്ക് ക്വാഡ്രാറ്റസ് ഉണ്ട്, പ്രത്യക്ഷത്തിൽ ഗ്രീക്ക് ടെട്രാഗോണോസിന്റെ വിവർത്തനമാണ്, ഇത് ഫിലോസ്ട്രിൽ കൂടുതൽ അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ വരുന്നു. ഹീറോയിക്, പി. ., പി. . തികച്ചും യോജിപ്പുള്ള, ആക്ഷേപിക്കാതെ നല്ലതും സുസ്ഥിരവുമായ (ടെട്രാഗണോസ്)" (Arist. Ethic. N I 11, 1100 b 19). "നല്ല (അഗതോസ്) മനുഷ്യനെ ചതുരാകൃതിയിലുള്ള (Arist. Rhet. III 11,1411b27) വിളിക്കുന്നത് ഒരു രൂപകമാണ്. "ചതുര മനസ്സ്" എന്ന പ്രയോഗം പ്ലേറ്റോയിൽ വായിക്കുന്നു: "തീർച്ചയായും, ഒരു മനുഷ്യനാകാൻ പ്രയാസമാണ്, നല്ലത്, തികഞ്ഞഎല്ലാ അർത്ഥത്തിലും [അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ: "കൈയിലും കാലിലും മനസ്സിലും സമചതുരം"]" (പ്ലാറ്റ്. പ്ലോട്ട്. 339 ബി).

പോളിക്ലീറ്റോസിന്റെ "ചതുരവും" ലിസിപ്പസിന്റെ "നേർത്തതയും" തമ്മിലുള്ള എല്ലാ വ്യത്യാസവും കാണിക്കുന്ന പ്ലിനിയുടെ (പ്ലിൻ. നാറ്റ്. ഹിസ്റ്റ്. XXXIV 65) വളരെ പ്രധാനപ്പെട്ട ഒരു വാചകം നമുക്ക് വായിക്കാം: മനുഷ്യൻഅവൻ ചെയ്തു കുറവ്,കൂടുതൽ പുരാതന കലാകാരന്മാരേക്കാൾ, ശരീരം തന്നെ മെലിഞ്ഞത്ഒപ്പം വരണ്ടഎന്ന പ്രതീതി ഉണ്ടാക്കിയത് പ്രതിമകൾക്ക് ഉയരമുണ്ടായിരുന്നു.ലിസിപ്പസ് അതീവ ശ്രദ്ധയോടെ നിരീക്ഷിച്ച സമമിതിക്ക് അനുബന്ധ ലാറ്റിൻ നാമമില്ല. അതേ സമയം, ലിസിപ്പസ് രൂപങ്ങൾ നിർമ്മിക്കുന്നതിന് പകരം പുതിയതും ഇതുവരെ ഉപയോഗിക്കാത്തതുമായ ഒരു രീതി പ്രയോഗിച്ചു. സമചതുരം Samachathuram,പഴയ യജമാനന്മാർ അത് എങ്ങനെ ചെയ്തു; അവർ ആളുകളുടെ ചിത്രങ്ങൾ ഉണ്ടാക്കിയെന്നും അദ്ദേഹം അവകാശപ്പെട്ടു അവർ യഥാർത്ഥത്തിൽ ഉള്ളതുപോലെ,അവൻ തന്നെയും അവർ തോന്നുന്ന രീതിയിൽ.തന്റെ കൃതികളുടെ ഏറ്റവും ചെറിയ വിശദാംശങ്ങളിൽ പോലും അദ്ദേഹം നിരീക്ഷിച്ച തന്ത്രപൂർവ്വം കണ്ടുപിടിച്ച സൂക്ഷ്മതകളാണ് ലിസിപ്പസിന്റെ സവിശേഷമായ സവിശേഷതകൾ.

വാസ്തവത്തിൽ, പോളിക്ലെറ്റിക് ഡോറിഫോറോസിൽ ശാരീരികമായി പോലും "ചതുരം" അനുഭവപ്പെടുന്നു. ഇടത് തോളിൽ ഉയർത്തി താഴ്ത്തി ശരീരം മുഴുവൻ ചടുലമായ താളം നൽകിയിട്ടും, വിശാലമായ തോളുകൾ, ആനുപാതികമായി ഇവിടെയുള്ള മൊത്തം ഉയരത്തിന്റെ നാലിലൊന്ന്, ചതുരാകൃതിയിലുള്ള ശരീരത്തിന്റെ പേശികളുടെ സംസ്കരണം എന്നിവ "ചതുരം" എന്ന പ്രതീതി നൽകുന്നു. വലത്, അതുപോലെ ഇടുപ്പിന്റെ കമാനം ഇടത് കാൽ പിന്നിലേക്ക് എറിയുക. എന്നിരുന്നാലും, "സ്ക്വയർനെസ്" ഇവിടെ വളരെ വിശാലമായി മനസ്സിലാക്കണം, പൊതുവെ ക്ലാസിക്കൽ ശൈലി, ലിസിപ്പസിന്റെ പരിഷ്ക്കരണങ്ങളിലേക്ക് ഇതുവരെ കടന്നിട്ടില്ല.

ഓക്‌ടും ഇതിന് തെളിവാണ്. പരസ്യം ഹെറൻ. IV 6, മൈറോണിന്റെ തലയുടെ ശരീരത്തിന്റെ മാതൃകാപരമായ ഭാഗങ്ങളും പ്രാക്‌സിറ്റലീസിന്റെ കൈകളും പരിഗണിക്കുമ്പോൾ, പോളിക്ലീറ്റോസിന്റെതായി കണക്കാക്കുന്നു. മുലപ്പാൽ.ഇതിനോട് നമുക്ക് ക്വിന്റിലിയന്റെ വാക്കുകൾ കൂട്ടിച്ചേർക്കാം (Quint. - XIII 10, 8). "കൂടുതൽ പരുഷമായതും ടസ്കൻ പ്രതിമകളോട് ഏറ്റവും അടുത്തതും കല്ലോണും ഹെഗേഷ്യസും നിർമ്മിച്ചതാണ്, ഇതിനകം കർക്കശമായത് കുറവാണ് - കാലാമിസ്, മിറോൺ [ഇപ്പോഴും] ഇപ്പോൾ പേരിട്ടിരിക്കുന്നതിനേക്കാൾ മൃദുവാണ്. ശ്രദ്ധയും സൗന്ദര്യവും പോളിക്ലീറ്റോസിൽ മറ്റുള്ളവരേക്കാൾ കൂടുതലാണ്. ബഹുഭൂരിപക്ഷവും], എന്നിരുന്നാലും, ഒരു കാര്യത്തിലും അവനെ ഇകഴ്ത്തരുത് എന്നതിന്റെ പ്രാധാന്യം ഇല്ലെന്ന് വിശ്വസിക്കപ്പെടുന്നു.തീർച്ചയായും, മനുഷ്യരൂപത്തിന്റെ സൗന്ദര്യം സത്യത്തോട് ചേർത്തിടത്തോളം, അത്രയധികം, വിശ്വസിക്കപ്പെടുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന് പ്രാധാന്യം വഹിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല. [യുവാക്കളുടെ] നിഷ്കളങ്കമായ കവിളുകൾക്കപ്പുറത്തേക്ക് എവിടേക്കും പോകാൻ ധൈര്യപ്പെടാതെ, കൂടുതൽ വാർദ്ധക്യം പോലും അദ്ദേഹം ഒഴിവാക്കിയതായി പറയപ്പെടുന്നു. എന്നാൽ പോളിക്ലെറ്റസിന് ഇല്ലാത്തത് ഫിദിയാസും അൽകാമെനിസും നൽകി ... ". ക്വിന്റിലിയന്റെ ഈ റിപ്പോർട്ട് പോളിക്ലീറ്റോസിന്റെ കനത്ത അനുപാതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള പ്ലിനിയുടെയും മറ്റുള്ളവരുടെയും ഡാറ്റയെ ഒരു പരിധിവരെ ശരിയാക്കുന്നു. അവർ ടെൻഡർ ആയിരുന്നില്ലെങ്കിലും, അവർ മഹത്വമുള്ളവരും അമാനുഷികരുമായിരുന്നില്ല. അവർ കൃത്യമായി മനുഷ്യരാൽ സ്വഭാവസവിശേഷതകളായിരുന്നു, ക്ലാസിക്കൽ ഗ്രീക്ക് സൗന്ദര്യത്താൽ ഞങ്ങൾ കൂട്ടിച്ചേർക്കും. പുരാതന ഗ്രീസിന്റെ ചട്ടക്കൂടിനുള്ളിൽ കർശനമായി തുടരണമെങ്കിൽ, പുരാതനവും ഹെല്ലനിസ്റ്റും തമ്മിൽ വേർതിരിക്കണമെങ്കിൽ, മനഃശാസ്ത്രപരമല്ലാത്ത, എന്നാൽ മാനുഷികമായ ശിൽപം നാം എടുക്കണം. ഈ ശിൽപത്തിൽ, അനുഭവങ്ങളല്ല പ്രകടിപ്പിക്കേണ്ടത്, ഭൗതിക ശരീരത്തിന്റെ ഭൗതിക സ്ഥാനം - ഒരു ഡിസ്ക് എറിയൽ, ഒരു കുന്തം വഹിക്കുക, ഒരു തല കെട്ടുക മുതലായവ. ഇത് പ്രധാനമായും പോളിക്ലീറ്റോസും അവന്റെ യുഗവും ആയിരിക്കും.

പോളിക്ലീറ്റോസിന്റെ കാനോനിന്റെ പൊതു സ്വഭാവസവിശേഷതകളുടെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ, ലൂസിയന്റെ (ലൂസി. ഡി ഉപ്പ്. 75 ബാരൻ.) ഇനിപ്പറയുന്ന വാക്കുകളാണ് ഏറ്റവും പ്രകടമാകുന്നത്: അമിതമായി നീളമുള്ളതും, ചെറുതല്ല, കുള്ളനെപ്പോലെ, എന്നാൽ കുറ്റമറ്റ ആനുപാതികവും; അല്ലാത്തപക്ഷം, ഒരു അസ്ഥികൂടം പോലെ കാണപ്പെടാതിരിക്കാനും നിർജ്ജീവമായ ഒരു മതിപ്പ് ഉണ്ടാക്കാതിരിക്കാനും ഗെയിം അവിശ്വസനീയമായിരിക്കും, അമിതമായി മെലിഞ്ഞതല്ല. എന്നിരുന്നാലും, പഴമക്കാരുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, ഇത് പോളിക്ലീറ്റസിന്റെ സൃഷ്ടിയെ വ്യക്തിത്വമില്ലാത്ത ഒന്നാക്കിയില്ല. നേരെമറിച്ച്, സിസറോയുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, "ഫിക്ഷൻ കലയിലെ മിറോൺ, പോളിക്ലെറ്റ്, ലിസിപ്പസ് എന്നിവർ പരസ്പരം സാമ്യമുള്ളവരല്ല. എന്നാൽ അവർ സമാനരായിരിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നില്ല, അതായത്, അവർ അങ്ങനെയല്ല. സ്വയം" (Cic. de or VIII 7, 26) 49 .

6. സംഖ്യാ ഡാറ്റയെക്കുറിച്ചുള്ള ചോദ്യം

അവസാനമായി, എന്താണ് എന്ന ചോദ്യവും നാം ഉയർത്തണം പ്രത്യേകമായിസംഖ്യകൾ പോളിക്ലീറ്റോസിന്റെ കാനോൻ പ്രകടിപ്പിക്കും. ഇവിടെയാണ് ഞങ്ങൾക്ക് ഏറ്റവും കുറഞ്ഞ വിവരമുള്ളത്. എല്ലാ പുരാതന സാഹിത്യങ്ങളിൽ നിന്നുമുള്ള ഒരേയൊരു സ്രോതസ്സ് വിട്രൂവിയസ് (III 1, 2 പെട്രോവ്സ്ക്) ആണ്, എന്നിരുന്നാലും, തന്റെ സംഖ്യാ ഡാറ്റ ഉദ്ധരിച്ച്, പോളിക്ലീറ്റോസിന് പേരുനൽകുന്നില്ല: "എല്ലാത്തിനുമുപരി, പ്രകൃതി മനുഷ്യശരീരത്തെ മടക്കിവെച്ചിരിക്കുന്നു. നെറ്റിയുടെ മുകൾഭാഗം വരെയുള്ള താടിയും മുടിയുടെ വേരുകളുടെ തുടക്കവും ശരീരത്തിന്റെ പത്തിലൊന്നാണ്, അതുപോലെ കൈത്തണ്ട മുതൽ നടുവിരലിന്റെ അവസാനം വരെ നീട്ടിയ കൈ; താടി മുതൽ തലയുടെ കിരീടം വരെയുള്ള തല എട്ടാമത്തേത്, കഴുത്തിനൊപ്പം, അതിന്റെ അടിയിൽ നിന്ന് നെഞ്ചിന്റെ മുകളിൽ നിന്ന് മുടിയുടെ വേരുകളുടെ ആരംഭം വരെ, ആറാമത്തേത്, നെഞ്ചിന്റെ മധ്യത്തിൽ നിന്ന് തലയുടെ മുകളിൽ നിന്ന് - നാലാമത്തേത്. നീളം പോലെ. മുഖത്തിന്റെ തന്നെ, താടിയുടെ അടിയിൽ നിന്ന് നഖങ്ങളുടെ അടിയിലേക്കുള്ള ദൂരം അതിന്റെ മൂന്നിലൊന്നാണ്, മൂക്കിന്റെ അടി മുതൽ പുരികങ്ങളുടെ ഭാഗം വരെയുള്ള മൂക്ക് തുല്യമാണ്, ഈ ഭാഗത്ത് നിന്ന് നെറ്റി വേരുകളുടെ തുടക്കവും മൂന്നിലൊന്നാണ്, ശരീരത്തിന്റെ നീളത്തിന്റെ ആറിലൊന്ന്, കൈമുട്ട് ഭാഗം നാലിലൊന്ന്, നെഞ്ച് നാലിലൊന്ന്, ശേഷിക്കുന്ന ഭാഗങ്ങൾക്കും അതിന്റേതായ ആനുപാതികതയുണ്ട്. പ്രശസ്ത പുരാതന ചിത്രകാരന്മാരും ശിൽപികളും കണക്കിലെടുക്കുകയും അങ്ങനെ നേടിയെടുക്കുകയും ചെയ്തു മഹത്തായതും അനന്തവുമായ മഹത്വം."

പോളിക്ലീറ്റോസിന്റെ കാനോൻ മാത്രമല്ല, കൂടുതൽ വിവരങ്ങൾ ഉള്ളതിനാൽ, ഉദാഹരണത്തിന്, ലിസിപ്പസിന്റെ കാനോനിനെക്കുറിച്ച്, ചോദ്യം ചോദിക്കാൻ ഞങ്ങൾക്ക് അവകാശമുണ്ട്: വിട്രൂവിയസ് എന്താണ് ഉദ്ദേശിച്ചത്?

വിട്രൂവിയസും പോളിക്ലെറ്റും പരിശോധിക്കാൻ ഒരു വഴിയുണ്ട്, ഇതാണ് - പോളിക്ലീറ്റോസ് എന്ന പേരിൽ നമ്മിലേക്ക് ഇറങ്ങിയ ആ മാർബിൾ പകർപ്പുകൾ യഥാർത്ഥത്തിൽ അളക്കുകഅവന്റെ വെങ്കല പ്രതിമകളിൽ നിന്ന് ഉണ്ടാക്കി. വളരെ പ്രധാനപ്പെട്ട ഒരു ഫലത്തിൽ എത്തിയ കാൽക്മാൻ ആണ് ഇത് ചെയ്തത്. പോളിക്ലീറ്റോസിന്റെ പ്രതിമകളിലെ താടിയിൽ നിന്ന് കിരീടത്തിലേക്കുള്ള ദൂരം വിട്രൂവിയസിലെന്നപോലെ ശരീരത്തിന്റെ നീളത്തിന്റെ എട്ടിലൊന്നല്ല, മറിച്ച് ഏഴിലൊന്നാണ്, അതേസമയം കണ്ണിൽ നിന്ന് താടിയിലേക്കുള്ള ദൂരം പതിനാറിലൊന്നാണ്. മുഖത്തിന്റെ ഉയരം മുഴുവൻ രൂപത്തിന്റെ പത്തിലൊന്നാണ്. അതിനാൽ, അത് വ്യക്തമാണ് വിട്രൂവിയസ് പോളിക്ലെറ്റ് കാനോനിൽ നിന്നല്ല, പിന്നീടുള്ളതിൽ നിന്നാണ്., - ഒരുപക്ഷേ ലിസിപ്പസിന്റെ കാനോനിൽ നിന്ന്. എന്നിരുന്നാലും, പ്രത്യേക അളവുകളൊന്നുമില്ലാതെ പോലും, ലിസിപ്പസിന്റെ തല പോളിക്ലീറ്റോസിനേക്കാൾ ചെറുതും "കൂടുതൽ ബുദ്ധിമാനും" ആണെന്ന് എല്ലാവർക്കും വ്യക്തമാണ്, ഇത് മനസ്സിലാക്കാവുന്നതേയുള്ളൂ, കാരണം പോളിക്ലെറ്റ് ലിസിപ്പസിനേക്കാൾ കർശനമായ ക്ലാസിക്കൽ ആദർശത്തിന്റെ പ്രതിനിധിയാണ്.

എന്നിരുന്നാലും, പോളിക്ലീറ്റോസിന്റെ കാനോനിന്റെ സംഖ്യാ പ്രാതിനിധ്യത്തെ സമീപിക്കാൻ മറ്റൊരു സാധ്യതയുണ്ട്. പോളിക്ലീറ്റോസ് പൈതഗോറിയൻ പാരമ്പര്യവുമായി ദൃഢമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു എന്നതാണ് വസ്തുത. എന്നിരുന്നാലും, പൈതഗോറിയൻസിൽ നിന്ന്, സുവർണ്ണ വിഭജനം എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന സിദ്ധാന്തം വരുന്നു (മുഴുവൻ ദൈർഘ്യവും വലുതും ചെറുതുമായ വലിയ ഭാഗവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു). പോളിക്ലെറ്റോവ് ഡോറിഫോറോസിനെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ കാനോനിന്റെ വക്താവായി ഞങ്ങൾ പരിഗണിക്കുകയാണെങ്കിൽ, ഈ അവസാന ദൂരം പൊക്കിളിൽ നിന്ന് കിരീടത്തിലേക്കുള്ള ദൂരത്തെ സൂചിപ്പിക്കുന്നതുപോലെ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ മുഴുവൻ ഉയരവും തറയിൽ നിന്ന് പൊക്കിളിലേക്കുള്ള ദൂരത്തെ സൂചിപ്പിക്കുന്നുവെന്ന് സ്ഥാപിക്കപ്പെടുന്നു. നാം പൊക്കിളിൽ നിന്ന് തലയുടെ മുകൾ ഭാഗത്തേക്കുള്ള ദൂരം എടുക്കുകയാണെങ്കിൽ, ഇത് കഴുത്തിൽ നിന്ന് മുകളിലേക്കുള്ള ദൂരവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നതുപോലെ, ഇത് പൊക്കിളിൽ നിന്ന് കഴുത്തിലേക്കുള്ള ദൂരവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. തലയുടെ, പൊക്കിൾ മുതൽ കുതികാൽ വരെയുള്ള ദൂരം നമ്മൾ എടുക്കുകയാണെങ്കിൽ, സ്വർണ്ണ വിഭജനം ഇവിടെ മുട്ടുകുത്തി വീഴും 50 . വിട്രൂവിയസ് (III 1, 3) വാദിക്കുന്നത്, നിങ്ങൾ മനുഷ്യന്റെ നാഭിയിൽ നിന്ന് ഒരു വൃത്തം വരയ്ക്കുകയാണെങ്കിൽ, ഒരാളെ നിലത്ത് കാലുകളും കൈകളും പരമാവധി വിടർത്തി നിലത്ത് നീട്ടിയിരിക്കുമ്പോൾ, വൃത്തം അങ്ങേയറ്റം കടന്നുപോകുമെന്ന് വാദിക്കുന്നു. എല്ലാ അവയവങ്ങളുടെയും പോയിന്റുകൾ. അതേസമയം, ഇവിടെ ഒരു പഞ്ചഗ്രാം രൂപപ്പെട്ടതായി അദ്ദേഹം പറയുന്നില്ല; എന്നാൽ അത് യഥാർത്ഥത്തിൽ രൂപപ്പെട്ടതാണ്. പെന്റഗ്രാം, കലയെക്കുറിച്ചുള്ള പല കൃതികളിലും പറഞ്ഞിരിക്കുന്നതുപോലെ, സുവർണ്ണ വിഭജന നിയമമനുസരിച്ചാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്. വളരെ പ്രധാനപ്പെട്ട ഈ സാഹചര്യം മികച്ച പ്രതിഫലനങ്ങൾ നിർദ്ദേശിക്കാൻ പ്രാപ്തമാണ്, പോളിക്ലീറ്റോസിന്റെ കാനോനിന്റെ സംഖ്യാ സ്വഭാവത്തെക്കുറിച്ച് അത്തരമൊരു ഗ്രാഹ്യത്തിന് കൃത്യമായ ഡാറ്റ ഇല്ലെങ്കിലും, അതിന്റെ സംഭാവ്യത വളരെ വലുതാണ്, അതിന്റെ സൗന്ദര്യാത്മക പ്രാധാന്യം ഏതാണ്ട് വ്യക്തമാണ്.

7. പോളിക്ലീറ്റോസിന്റെ "കാനോണിന്റെ" സാംസ്കാരികവും ശൈലീപരവുമായ വിലയിരുത്തൽ

മുമ്പത്തെ ഗ്രന്ഥങ്ങൾ പോളിക്ലീറ്റോസിന്റെ കാനോനിനെക്കുറിച്ചുള്ള സമഗ്രമായ ഭാഷാപരമായ കാര്യങ്ങൾ നൽകുന്നു. അതേ സമയം, ഈ കാനോനിനെക്കുറിച്ച് ഞങ്ങൾ ഇതിനകം ഒരു പൊതു വിലയിരുത്തൽ നൽകിയിട്ടുണ്ട്. ഈ പ്രതിഭാസത്തിന്റെ മൊത്തത്തിലുള്ള സാംസ്കാരികവും ശൈലീപരവുമായ സ്വഭാവത്തെക്കുറിച്ച് പറയാൻ കഴിയുന്ന ഒരു സാമാന്യവൽക്കരിച്ച രൂപത്തിൽ നമുക്ക് ഇപ്പോൾ രൂപപ്പെടുത്താം.

എ)ഒന്നാമതായി ക്ലാസിക്കൽ ആദർശത്തിന്റെ യുഗത്തിൽ, കാനോൻ പൂർണ്ണമായും ഗണിതപരമായും ഗണിതപരമായും മനസ്സിലാക്കുക അസാധ്യമായിരുന്നു. - ശുദ്ധമായ ഗണിത-കമ്പ്യൂട്ടേഷണൽ ടെക്നിക് കലയോടുള്ള വളരെ ചെറിയ സമീപനത്തിന്റെ യുഗങ്ങളെ, വലിയ ആശയങ്ങളില്ലാത്ത, വിഷയത്തിന്റെ ശക്തിയില്ലാത്ത യുക്തിസഹമായ ബലഹീനമായ സ്വഭാവത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ അതിനോടുള്ള ബാഹ്യ സാങ്കേതിക മനോഭാവത്തിന്റെ യുഗങ്ങളെ ചിത്രീകരിക്കുന്നു.

ക്ലാസിക്കൽ ഹെല്ലനിസം കൂടുതൽ ഊർജ്ജസ്വലവും ശക്തവുമാണ്, കൂടുതൽ സ്വതസിദ്ധമാണ്. അവനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം സംഖ്യാ രൂപവും ഒരു അസ്തിത്വ രൂപമാണ്, ഇവിടെയുള്ള സംഖ്യ ഭൗതികമാണ് അല്ലെങ്കിൽ കുറഞ്ഞത് അസ്തിത്വമാണ്. അതുകൊണ്ടാണ് ഈ കാനോനിന്റെ സംഖ്യകൾ നമ്മുടെ വാക്കിന്റെ അർത്ഥത്തിൽ കണക്കാക്കാൻ കഴിയാത്തത്. ഈ നമ്പറുകൾ ഇവിടെയുണ്ട് പദാർത്ഥങ്ങൾ, ജീവശക്തികൾ,മെറ്റീരിയൽ-സെമാന്റിക് ഊർജ്ജങ്ങൾ. ക്ലാസിക്കൽ ആദർശത്തിന്റെ മുഴുവൻ സ്വഭാവവും ഇതാണ്. നവോത്ഥാനത്തിന്റെ സൈദ്ധാന്തികരുടെ അടിസ്ഥാനപരമായി പോസിറ്റിവിസ്റ്റ് സംഖ്യാപരമായ യുക്തിയിലും പ്രവർത്തനങ്ങളിലും പോലും ഈ ദാർശനിക ഓന്റോളജിസത്തിന്റെയും ചലനാത്മകതയുടെയും നേരിയ സ്പർശമുണ്ട് എന്നത് രസകരമാണ്.

ചില അമൂർത്തത, ധിക്കാരം, മനഃശാസ്ത്രം, സ്വാഭാവികത എന്നിവയിൽ നിന്നുള്ള ശുദ്ധമായ വിട്ടുനിൽക്കൽ, പൊതുവായതോ പൊതുവായതോ ആയ എന്തെങ്കിലും, ആശയക്കുഴപ്പവും അനന്തമായ അരാജകത്വവും, വിശദാംശങ്ങളും അപകടങ്ങളും ഉള്ള ക്ലാസിക്കുകൾ, അതായത്. പൂർണ്ണമായും സംഖ്യാപരമായ, ഗണിത, ജ്യാമിതീയ, ഘടനാപരമായ-ഈഡെറ്റിക്. എന്നാൽ അതേ സമയം, ഈ അമൂർത്തമായ സാർവത്രികത യുക്തിയും തികച്ചും യുക്തിസഹമായ സ്കീമുകളുടെ ഒരു സംവിധാനവും മാത്രമല്ല, അത് തന്നെ ഒരു പ്രത്യേക വസ്തുവും ഒരു പദാർത്ഥവും ഒരു നിശ്ചിത ജീവശക്തിയും സൃഷ്ടിപരമായ ശക്തിയുമാണ്. പുരാതന അഞ്ചാം നൂറ്റാണ്ടിലായാലും പുതിയ യൂറോപ്യൻ നവോത്ഥാനത്തിലായാലും, ഏത് സംസ്കാരമായാലും നമുക്ക് "ക്ലാസിക്കൽ ആർട്ട്" സൂക്ഷ്മമായി പരിശോധിക്കാം. എന്തുകൊണ്ടാണ് ക്ലാസിക്കൽ രൂപങ്ങൾ ഇത്ര ദൃഢവും ഭാരമുള്ളതും ശക്തവും ദൃഢവുമായത്? എന്തുകൊണ്ടാണ് അവരുടെ സൗന്ദര്യം, ഐക്യം, തണുത്ത ഗാംഭീര്യം, അല്ലെങ്കിൽ, നമ്മൾ പറഞ്ഞതുപോലെ, അമൂർത്തമായ സാർവത്രികത, അസ്തിത്വവും സുസ്ഥിരവും അടിസ്ഥാനപരവുമാണ്? കൃത്യമായി പറഞ്ഞാൽ, ഈ സംഖ്യാ സമമിതികൾക്ക് കീഴിൽ വികാരം കിടക്കുന്നു സംഖ്യാശാസ്ത്രം,ഏതെങ്കിലും സെമാന്റിക്, അതിനാൽ സംഖ്യാ ഘടനയുടെ ഭൗതികതയുടെ ഒരു ബോധം. അതുകൊണ്ടാണ് പോളിക്ലെറ്റ് "കാനോണിന്റെ" പ്രതിമ സൃഷ്ടിക്കുന്നത്, സംഖ്യാ കാനോനിന്റെ ഭൗതിക പദാർത്ഥം. അതുകൊണ്ടാണ്, പോളിക്ലെറ്റ് നേരിട്ട് ഇല്ലെങ്കിൽ, ഏത് സാഹചര്യത്തിലും, സമകാലിക പൈതഗോറിയൻമാർ അന്നത്തെ കലാപരമായ കാനോനുകളുടെ എല്ലാ സംഖ്യാ പ്രവർത്തനങ്ങൾക്കും ഒരു ഓൺടോളജിക്കൽ-ഊർജ്ജസ്വലമായ ന്യായീകരണം നൽകുന്നു.

b)സാമ്യം കാണാൻ എളുപ്പമാണ് പോളിക്ലീറ്റോസും പൈതഗോറിയൻസും ചേർന്ന് സംഖ്യാ സമമിതിയുടെ സ്വഭാവം മനസ്സിലാക്കുന്നതിൽ.പോളിക്ലെറ്റിന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ മുകളിൽ ഉദ്ധരിച്ച ഗ്രന്ഥങ്ങൾ സാക്ഷ്യപ്പെടുത്തുന്നത്, അനുപാതങ്ങൾ യാന്ത്രികമായിട്ടല്ല, മറിച്ച് ജൈവികമായാണ്: അവ ജീവനുള്ള മനുഷ്യശരീരത്തിന്റെ സ്വാഭാവിക സമമിതിയിൽ നിന്ന് മുന്നോട്ട് പോകുകയും അതിൽ ഏറ്റവും സാധാരണമായത് ഉറപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. പൈതഗോറിയൻമാർ അവരുടെ സംഖ്യകളുമായി വ്യത്യസ്തമായി പ്രവർത്തിക്കുന്നില്ല, ചില കോർപ്പറൽ കോസ്മോസിൽ നിന്ന് വരുന്നതും, അവർക്ക് ആകാശഗോളങ്ങളുടെ രൂപത്തിൽ തോന്നിയതുപോലെ, അതിന്റെ സംഖ്യാ അനുപാതങ്ങൾ ശരിയാക്കുകയും ചെയ്യുന്നു, അത് അദ്ദേഹത്തിന് സാധാരണമാണെന്ന് തോന്നി. തീർച്ചയായും, ഈ പരസ്പരബന്ധങ്ങൾ, യുഗത്തിന് അനുസൃതമായി, അമൂർത്ത-സാർവത്രികമാണ്, അതിനാൽ വലിയൊരു മുൻതൂക്കം. എന്നിരുന്നാലും, അവരുടെ ഉള്ളടക്കത്തിന്റെ എല്ലാ മുൻകരുതലുകളും, അവ തികച്ചും യഥാർത്ഥമാണെന്ന് കരുതപ്പെട്ടു. ഡിസ്ക് എറിയുന്ന നിമിഷത്തിൽ ശരീരത്തിന്റെ പിരിമുറുക്കം "ഡിസ്കോബോളിൽ" പ്രകടിപ്പിക്കുന്നതിൽ നിന്ന് സംഖ്യാ സമമിതി മൈറോണിനെ തടഞ്ഞില്ലെങ്കിൽ, പോളിക്ലെറ്റസ് തന്റെ "ഡോറിഫോറിൽ" - കാലുകളുടെയും തോളുകളുടെയും ചിയാസ്മസ്, അതായത്, സമമിതിക്ക് പുറമേ, നിരീക്ഷിക്കുക. "eurythmy", പിന്നെ പൈതഗോറിയൻ കോസ്മോസിൽ ഒരു നിശ്ചിത ജീവനുള്ള സ്കീമാറ്റിക് മാത്രമല്ല, സ്വർഗ്ഗീയ ശരീരങ്ങളുടെ ക്രമീകരണത്തിന്റെ യഥാർത്ഥ താളവും അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു (അത് അന്ന് അവതരിപ്പിച്ചതുപോലെ).

വി)സംഖ്യകളുടെ ഓന്റോളജിയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട്, അർഹമായ ആദരാഞ്ജലികൾ നൽകേണ്ടത് ആവശ്യമാണ് കാനോൻ എന്ന ആശയം തന്നെ.ഈ ധാരണ കലയിലെ ക്ലാസിക്കൽ ആദർശത്തിന്റെ സ്വഭാവം.എല്ലാത്തിനുമുപരി, ഈ കല അമൂർത്തമായ-സാർവത്രികമായി ജീവിക്കുന്നു, അതായത്, ഒന്നാമതായി, സംഖ്യാ രൂപങ്ങളിൽ, ഈ സംഖ്യകളെ ഗണിത-കമ്പ്യൂട്ടേഷണൽ അല്ല, യഥാർത്ഥ-ഓന്റോളജിക്കൽ ആയി മനസ്സിലാക്കുന്നു. എന്നാൽ സംഖ്യാ സ്കീമുകൾക്ക് ഇവിടെ മാറ്റമില്ലാത്ത പ്രാധാന്യമുണ്ടെന്നും അത് കൃത്യമായി കാനോൻ ആണെന്നും ഇതിനർത്ഥം. അതിനാൽ, കാനോൻ എന്ന ആശയത്തിൽ തന്നെ മെറ്റീരിയൽ-സെമാന്റിക്, അല്ലെങ്കിൽ, കൂടുതൽ കൃത്യമായി, മെറ്റീരിയൽ-സംഖ്യാപരമായ എന്തെങ്കിലും അടങ്ങിയിരിക്കുന്നതായി ഞങ്ങൾ കാണുന്നു, അതായത്. പൈതഗോറിയൻ. ഇത് മനസ്സിൽ വെച്ചുകൊണ്ട്, പോളിക്ലെറ്റ് കാനോനിന്റെ സംഖ്യാ ഡാറ്റ പിന്നീട് അനുപാതങ്ങൾ കർശനമായി വേർതിരിക്കേണ്ടതാണ്,ആ. ഒന്നാമതായി, ഹെല്ലനിസത്തിൽ നിന്ന്, ഉദാഹരണത്തിന്, ലിസിപ്പസിൽ നിന്ന് (ലിസിപ്പസിനെ ആരോഹണ ഹെല്ലനിസത്തിന്റെ കലാകാരനായി കണക്കാക്കേണ്ടതിനാൽ).

ഹെല്ലനിസത്തിൽ, ക്ലാസിക്കുകൾക്ക് പൂർണ്ണമായും അന്യമായ ഒരു ആശയം പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു - "പ്രകൃതി" എന്ന ആശയം 51 . ഈ പുതിയതിന്റെ അർത്ഥമെന്താണെന്ന്, ക്ലാസിക്കുകളുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ, ആശയം, സിസിയോൺ സ്കൂളിന്റെ സ്ഥാപകനായ ചിത്രകാരൻ യൂപോമ്പ് നന്നായി കാണിച്ചു. തന്റെ മുൻഗാമികളിൽ ആരെയാണ് പിന്തുടരുന്നതെന്ന് ചോദിച്ചപ്പോൾ, ഒരു ജനക്കൂട്ടത്തെ ചൂണ്ടിക്കാണിച്ച് ഒരാൾ അനുകരിക്കണമെന്ന് അദ്ദേഹം പറഞ്ഞു. പ്രകൃതി,കലാകാരനല്ല (പ്ലിൻ. XXXIV19). സ്വാഭാവികതയിലേക്കുള്ള ഒരു വഴിത്തിരിവ് പ്രാക്‌സിറ്റെൽസ് നേരത്തെ തന്നെ രൂപപ്പെടുത്തിയിരുന്നു. അവൻ ഒരു "ആഹ്ലാദഭരിതമായ ഹെറ്ററ"യെ ചിത്രീകരിച്ചു, അത് സംബന്ധിച്ച് അവർ കരുതുന്നത് "അവൾ ഫ്രൈനെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു", പ്രാക്‌സിറ്റെൽസിന്റെ തന്നെ യജമാനത്തിയാണ് (ibid. 70). നാലാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ചിത്രകാരന്റെ ഊന്നിപ്പറഞ്ഞ "റിയലിസത്തെ"ക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു കഥ ഇതാ. Zeuxis: "... പൊതുവേ, അദ്ദേഹം അത്തരം സമഗ്രത കാണിച്ചു, അഗ്രിജെന്റം നിവാസികൾക്കായി അവർ ജൂനോ ലാസീനിയ ക്ഷേത്രത്തിനായി പൊതു ചെലവിൽ നിർമ്മിച്ച ഒരു ചിത്രം വരയ്ക്കാൻ ഉദ്ദേശിച്ച് അദ്ദേഹം പരിശോധിച്ചു. അവരുടെ കന്യകമാരുടെ നഗ്നരായി, അവരിൽ ഓരോരുത്തരും വ്യക്തിപരമായി അദ്ദേഹം അംഗീകരിച്ചത് ചിത്രത്തിൽ പുനർനിർമ്മിക്കുന്നതിനായി അവരിൽ അഞ്ച് പേരെ തിരഞ്ഞെടുത്തു"(Ibid., 64) 52 .

ഇവിടെ നമുക്ക് കലാപരമായ അവബോധത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനപരമായി പുതിയതും ക്ലാസിക്കൽ അല്ലാത്തതുമായ ഒരു ക്രമീകരണം ഉണ്ട്. ആരോഹണ ഹെല്ലനിസത്തിന്റെ കലാകാരന്മാർക്ക് ചില മുൻകരുതലുകളില്ലാതെ ചെയ്യാൻ കഴിയില്ലെങ്കിലും (സ്യൂക്സിസിന് "പ്രകൃതിദത്ത" വസ്തുതകൾ ചിലതിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ യാതൊരുവിധ അനുഭവ തത്വങ്ങളുടെയും അടിസ്ഥാനത്തിൽ തിരഞ്ഞെടുത്തിട്ടില്ല), എന്നിരുന്നാലും, അനുഭവപരമായി നിരീക്ഷിച്ച വലുപ്പങ്ങളും അനുപാതങ്ങളും ഇവിടെ കാനോൻ ആണ്, അല്ലാതെ ഒരു മുൻകാല സംഖ്യാ ഊഹക്കച്ചവടമല്ല. (കുറഞ്ഞത് "യാഥാർത്ഥ്യത്തോട്" അടുത്ത്). ഇതിന്റെയെല്ലാം ഫലമായി കാനോൻ തന്നെ ആവശ്യമില്ല.

പോളിക്ലീറ്റോസ്, അവന്റെ എല്ലാ ചൈതന്യത്തിനും മാനവികതയ്ക്കും, ലിസിപ്പസിനേക്കാളും ഹെല്ലനിസത്തേക്കാളും വളരെ മുൻഗണനയുള്ളതാണ്. എന്നാൽ സ്യൂക്സിസ് തരത്തിലുള്ള അനുഭവവാദത്തിന് കീഴിൽ, ഹെല്ലനിസ്റ്റിക് സൈക്കോളജിസവുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്ന, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംവേദനങ്ങളിൽ കൂടുതൽ സ്വതന്ത്രമായ ഒരു വിഷയമുണ്ടെന്ന് ഞങ്ങൾ കണക്കിലെടുക്കുകയാണെങ്കിൽ, ഈ രീതി നവോത്ഥാനത്തിൽ മാത്രം പ്രത്യേക ജനപ്രീതി നേടിയതിൽ നാം ആശ്ചര്യപ്പെടേണ്ടതില്ല. പുതിയ മഹത്തായ ആത്മനിഷ്ഠവാദ കാലഘട്ടത്തിലെ കലാകാരന്മാർ പലപ്പോഴും സ്യൂക്സിസിന്റെ (പോളിക്ലീറ്റോസ് അല്ല) രീതിയെ ഓർമ്മിക്കുകയും അവരുടെ അനുപാത സിദ്ധാന്തത്തെ അതുമായി ബന്ധപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്യുന്നു.


0.03 സെക്കൻഡിൽ പേജ് സൃഷ്‌ടിച്ചു!

മുകളിൽ