ബാലെ ഫോട്ടോഗ്രാഫർ. അത്തരമൊരു തൊഴിൽ ഉണ്ട്: ബാലെ ഫോട്ടോഗ്രാഫർ

ഊർജ്ജം, ശക്തി, സൗന്ദര്യം, വികാരം - ഫ്രെയിമിൽ മരവിച്ച നൃത്തം എല്ലായ്പ്പോഴും പ്രശംസ ഉണർത്തുന്നു. അതുകൊണ്ടാണ് നിരവധി ആധുനിക ഫോട്ടോഗ്രാഫർമാർ നർത്തകർക്കൊപ്പം പ്രവർത്തിക്കുന്നത്, ഓരോ വർഷവും കൂടുതൽ രസകരമായ ഫോട്ടോ പ്രോജക്ടുകൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു.

ഫോട്ടോഗ്രാഫർമാരും നൃത്തവും

എന്നിരുന്നാലും, നിങ്ങൾക്ക് ക്ലാസിക്കൽ, മോഡേൺ ബാലെ ഇഷ്ടമാണെങ്കിൽ, മറ്റ് ഡാൻസ് ഫോട്ടോഗ്രാഫർമാരിലും നിങ്ങൾക്ക് താൽപ്പര്യമുണ്ടാകും. ആരോ ബാലെരിന പ്രോജക്റ്റിന്റെ അതേ തത്ത്വം പ്രഖ്യാപിക്കുകയും നർത്തകരെ നഗര പരിതസ്ഥിതിയിൽ സ്ഥാപിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു, ആരെങ്കിലും ഒരു സ്റ്റുഡിയോയിൽ ആർട്ട് ഷൂട്ടിംഗ് നടത്തുന്നു, ചലനത്തിന്റെ ഭംഗിയിലും ശരീരത്തിന്റെ അനുയോജ്യമായ ലൈനുകളിലും ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നു.

ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും വലിയ ഗാലറികളിൽ പ്രദർശനങ്ങൾ നടക്കുന്ന മികച്ച ഫോട്ടോഗ്രാഫർമാരിൽ മോസ്കോ ഫോട്ടോഗ്രാഫർ അലക്സാണ്ടർ യാക്കോവ്ലെവും ഉണ്ട്. അലക്സാണ്ടർ ബോൾഷോയ് തിയേറ്ററിന്റെ ട്രൂപ്പിനൊപ്പം പ്രവർത്തിക്കുന്നു, ക്ലാസിക്കൽ റഷ്യൻ ബാലെയുടെ ഭംഗി നിങ്ങൾക്ക് ഇഷ്ടമാണെങ്കിൽ, നിങ്ങൾ അവന്റെ വരിക്കാരനാകണം. instagram(അതിശയകരമായ ഒരുപാട് ജോലികൾ ഉണ്ട്).

നൃത്തത്തിന്റെ അനന്തമായ സൗന്ദര്യം പകർത്തുന്ന ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും മികച്ച ഫോട്ടോഗ്രാഫർമാരിൽ 7 പേർ

വാഡിം സ്റ്റെയിൻ

കെൻ ബ്രോവർ (NY സിറ്റി ബാലെ)

ഒമർ റോബിൾസ്

അലക്സാണ്ടർ യാക്കോവ്ലെവ്

ലോയിസ് ഗ്രീൻഫീൽഡ്

ലിസ തോമാസെറ്റി

ഡെയ്ൻ ഷിതാഗി ( ബാലെരിന പദ്ധതി

"ഞാൻ ജീവിക്കുന്ന ലോകമാണ് ബാലെ, അതുകൊണ്ടാണ് നർത്തകർ കാണുന്ന രീതിയിൽ എനിക്ക് ഈ ലോകത്തെ കാണിക്കാൻ കഴിയുന്നത്," ഡാരിയൻ വോൾക്കോവ തന്റെ വെബ്‌സൈറ്റിൽ എഴുതുന്നു, അവളുടെ ചിത്രങ്ങൾ പ്രേക്ഷകരുടെ ആത്മാവിനെ ശരിക്കും സ്പർശിക്കുന്നു, കാരണം ഓരോ ഫോട്ടോയും അവിശ്വസനീയമാണ്. മനോഹരവും മനോഹരവും നിങ്ങൾ അവസാനം വരെ കേൾക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നതുമായ ഒരു കഥ കൊണ്ട് നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു.

"ഒരു നർത്തകിക്ക് മാത്രം ചെയ്യാൻ കഴിയുന്നതുപോലെ എനിക്ക് നൃത്തം അനുഭവിക്കാനും കാണാനും ഫോട്ടോ എടുക്കാനും കഴിയും," ബാലെറിന തന്നെക്കുറിച്ച് പറയുന്നു. ഇത് ശരിക്കും അവിശ്വസനീയമായ ഒരു അത്ഭുതമാണ്, ബാലെയുടെ പിന്നാമ്പുറ ജീവിതത്തിലേക്ക് നോക്കാനുള്ള അവസരം കാഴ്ചക്കാരന് ലഭിക്കുന്നത് ഒരു അത്ഭുതകരമായ ബഹുമതിയാണ്. പ്രകടനങ്ങളിൽ, കാഴ്ചക്കാരൻ അവരുടെ വേഷങ്ങൾ ചെയ്യുന്ന നർത്തകരുടെ ചലനത്തിന്റെ ഇതിവൃത്തവും പ്ലാസ്റ്റിറ്റിയും സൗന്ദര്യവും പിന്തുടരുന്നു. ഡാരിയന്റെ ചിത്രങ്ങളിൽ നിങ്ങൾക്ക് കൂടുതൽ കാണാൻ കഴിയും - ഇത് ബാലെയുടെ അന്തരീക്ഷത്തിന്റെ മാന്ത്രികതയാണ്, പ്രകടനങ്ങൾക്കായുള്ള കഠിനമായ തയ്യാറെടുപ്പുകൾ, ഷോയുടെ നിർമ്മാണത്തിൽ പങ്കെടുക്കുന്ന എല്ലാവരുടെയും അവിശ്വസനീയമായ കൃപയും സൗന്ദര്യവും.

ഡാരിയൻ തന്റെ ജീവിതകാലം മുഴുവൻ ക്ലാസിക്കൽ ബാലെയിൽ ഏർപ്പെട്ടിട്ടുണ്ട് - നൃത്ത ക്ലാസുകളിൽ പങ്കെടുക്കാൻ തുടങ്ങിയപ്പോൾ അവൾക്ക് ഏഴ് വയസ്സ് മാത്രമേ ഉണ്ടായിരുന്നുള്ളൂ. ഫോട്ടോഗ്രാഫിയെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, 25 കാരിയായ പെൺകുട്ടി താരതമ്യേന അടുത്തിടെ ഈ കഴിവ് സ്വയം കണ്ടെത്തി, അവളുടെ കാമുകൻ അവൾക്ക് ഒരു കാനൺ ക്യാമറ നൽകിയപ്പോൾ. അതൊരു ഫിലിം ക്യാമറയായിരുന്നു, അതിനാൽ ഓരോ ഫ്രെയിമിന്റെയും മൂല്യം ഡാരിയൻ പെട്ടെന്ന് മനസ്സിലാക്കി. ഇപ്പോൾ പോലും, ഒരു പെൺകുട്ടി ഡിജിറ്റൽ ക്യാമറ ഉപയോഗിച്ച് ഷൂട്ട് ചെയ്യുമ്പോൾ, ഫ്രെയിമിലുള്ള എല്ലാറ്റിന്റെയും ഈ യോജിപ്പിന്റെ വികാരം ഇപ്പോഴും നിലനിൽക്കുന്നു - ഒരു ചിത്രമെടുക്കാൻ ഡാരിയന് ഒരേയൊരു അവസരം മാത്രമുള്ളതുപോലെ, അവൾ ആദ്യമായി അത് തികച്ചും ചെയ്യാൻ ശ്രമിക്കും.

എൽ "ഓപ്പറ ഗാർണിയർ പാരീസ്. ഫോട്ടോ: ഡാരിയൻ വോൾക്കോവ.

ഡാരിയൻ എല്ലാ കാര്യങ്ങളും എങ്ങനെ കൈകാര്യം ചെയ്യുന്നു എന്നത് അതിശയകരമാണ്: ഏതൊരു ബാലെ നർത്തകിയെയും പോലെ, അവൾ നിരന്തരം പരിശീലിപ്പിക്കേണ്ടതുണ്ട്, കാലാകാലങ്ങളിൽ പ്രകടനങ്ങളുമായി വിവിധ രാജ്യങ്ങളിലേക്ക് യാത്ര ചെയ്യുക, കൂടാതെ, ഫോട്ടോകൾക്കൊപ്പം സ്വന്തം ബ്ലോഗ് സൂക്ഷിക്കാൻ പെൺകുട്ടി കൈകാര്യം ചെയ്യുന്നു. കാലിൽ ആത്മാവ്, അതുപോലെ Instagram (ഇന്ന് 128 ആയിരത്തിലധികം സബ്‌സ്‌ക്രൈബർമാരുണ്ട്), അതിൽ മിക്കവാറും എല്ലാ ദിവസവും പുതിയ ചിത്രങ്ങൾ ദൃശ്യമാകും. കൂടാതെ, ഡാരിയൻ ബാലെ ഫോട്ടോഗ്രാഫിയുടെ ചരിത്രം പഠിക്കുകയും ബാലെ ഫോട്ടോഗ്രാഫിയിൽ മാസ്റ്റർ ക്ലാസുകൾ നടത്തുകയും ചെയ്യുന്നു.

25/09 5619

മൊമെന്ററി ആർട്ട് - ബാലെ, പ്രഭുക്കന്മാരുടെയും ബുദ്ധിജീവികളുടെയും മാത്രമല്ല, ഫോട്ടോഗ്രാഫർമാരുടെയും ശ്രദ്ധ ആകർഷിക്കുന്നു. ചിലർ സ്റ്റേജിന് പുറകിൽ റിപ്പോർട്ടുചെയ്യുന്നു, മറ്റുള്ളവർ യന്ത്രങ്ങൾക്കും കണ്ണാടികൾക്കുമിടയിലുള്ള ബാലെ ഹാളുകളിൽ റിഹേഴ്സലിനിടെ ചിത്രങ്ങൾ എടുക്കുന്നു, മറ്റുള്ളവർ ഡ്രസ്സിംഗ് റൂമുകളിൽ പ്രചോദനത്തിന്റെ മ്യൂസിയം സൃഷ്ടിക്കുന്നു. ആരെങ്കിലും ബാലെയെ ഒരു കലയായി കാണുന്നു, ആരെങ്കിലും ബാലെയുടെ സ്റ്റാറ്റിക്സിലും ചലനത്തിലും കായികം കാണുന്നു. ഒരു ടുട്ടുവിലൂടെ ഫാഷന്റെ ലോകത്തെ നോക്കുന്നവരുണ്ട്, മറ്റുള്ളവർ, ബാലെറിനകളുടെ വരികളുടെ സൂക്ഷ്മതയും ചാരുതയും കൊണ്ട് പ്രചോദിതരായി, ഫ്രെയിമിലെ ജ്യാമിതി കാണുന്നു. മാത്രമല്ല, നിങ്ങൾക്ക് സ്റ്റേജിലോ തിയേറ്ററിലോ മാത്രമല്ല ബാലെരിനകളുടെ ഫോട്ടോ എടുക്കാൻ കഴിയും, കൂടുതൽ കൂടുതൽ നർത്തകർ പോയിന്റ് ഷൂകളിലും ട്യൂട്ടുവിലും നഗരത്തിലെ തെരുവുകളിലോ സബ്‌വേയിലോ റെയിൽവേ സ്റ്റേഷനിലോ ഫോട്ടോ എടുക്കുന്നു. അടച്ചതും നിലവാരമുള്ളതുമായ മുറികളിൽ മാത്രമല്ല കല ഉണ്ടാകേണ്ടതെന്ന് ഊന്നിപ്പറയുന്നു.

ബാലെ അതിമനോഹരവും വ്യക്തിഗതവുമാണ്, ഒരിക്കലും ആവർത്തിച്ചുള്ള ചലനങ്ങളൊന്നുമില്ല, ഇത് ഒരു നൈമിഷിക കലയാണ്. ഓരോ തവണയും "സ്വാൻ തടാകം" ബാലെരിനകൾ വ്യത്യസ്ത രീതികളിലും അവരുടേതായ രീതിയിലും അവതരിപ്പിക്കുന്നു. ഒരാൾ മാനസികാവസ്ഥയിലല്ല, ഒരാൾ ആത്മാവിലല്ല. അറിയപ്പെടുന്ന പ്രൈമകൾക്ക് പോലും പെട്ടെന്ന് മെച്ചപ്പെടുത്താൻ കഴിയും, ഇത് ഈ കലയെ അദ്വിതീയമാക്കുന്നു.

ഒരു ബാലെ ഫോട്ടോഗ്രാഫർ അവൻ ഷൂട്ട് ചെയ്യുന്നതുപോലെ ഫോട്ടോഗ്രാഫിയിലെ ഒരു പ്രത്യേക വിഭാഗമാണ്. ഈ പ്രത്യേക സാംസ്കാരിക ലോകത്തെ നിത്യതയിലേക്ക് മുദ്രകുത്തുന്ന സ്പെഷ്യലിസ്റ്റുകളുടെ പേരുകൾ എല്ലായ്പ്പോഴും കേൾക്കാറുണ്ട്, പ്രത്യേകിച്ച് അവരുടെ ജോലി പിന്തുടരുന്നവർക്കിടയിൽ:

1. വിഹാവോ ഫാം

   

   
































2. മാർക്ക് ഒലിക്കും മറ്റ് മികച്ച ഫോട്ടോഗ്രാഫർമാരും.

   
   

ബാലെ ഒരു നൈമിഷിക കലയാണ്. ഇതാണ് ഇതിനെ മഹത്തരമാക്കുന്നത്. ഇതും അദ്ദേഹത്തിന്റെ ബലഹീനതയാണ്. ഓരോ ബാലെരിനയ്ക്കും, കോർപ്സ് ഡി ബാലെയുടെ പിൻ നിരകളിൽ "വെള്ളത്തിനരികിൽ" നിൽക്കുന്നു പോലും, പെട്ടെന്ന് തികച്ചും അവിശ്വസനീയമായ എന്തെങ്കിലും നൽകാൻ കഴിയും. എല്ലാ പ്രൈമയും, ഏറ്റവും കഴിവുള്ളവർ പോലും, മാനസികാവസ്ഥയിലായിരിക്കില്ല. സമാനമായ "സ്വാൻ തടാകങ്ങൾ" ഇല്ല. ഓരോ ബാലെ പ്രകടനവും തികച്ചും അദ്വിതീയമാണ്.

എന്നാൽ എത്ര ആഡംബരത്തോടെ തോന്നിയാലും ഈ കലയുടെ ഉടനടി നിത്യതയിൽ മുദ്രകുത്തപ്പെട്ട ആളുകൾക്ക് നന്ദിയുണ്ട്.

ഒരു ബാലെ ഫോട്ടോഗ്രാഫർ തികച്ചും "കഷണം" സൃഷ്ടിയാണ്, അവൻ ഷൂട്ട് ചെയ്യുന്നത് പോലെ അതുല്യമാണ്. ബാലെ ഫോട്ടോഗ്രാഫർമാരുടെ പേരുകൾ എല്ലായ്പ്പോഴും അറിയപ്പെടുന്നു, പ്രത്യേകിച്ച് പരിചയക്കാർക്കിടയിൽ: മാർക്ക് ഒലിക്, ഐറിന ലെപ്നേവ, എകറ്റെറിന വ്ലാഡിമിറോവ, മാർക്ക് ഹാഗെമാൻ, ജീൻ ഷിയാവോൺ. എന്നാൽ ഇന്ന്, "" എന്ന ശീർഷകത്തിന് കീഴിൽ, നിങ്ങളുടെ ശ്രദ്ധയിൽപ്പെടുത്താൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു, ഒരുപക്ഷേ അത്ര പ്രശസ്തനല്ല, പക്ഷേ കഴിവുള്ള ചെറുപ്പമല്ല. ഒഡെസ ഫോട്ടോഗ്രാഫർ കിറിൽ സ്റ്റോയനോവ്. മൊത്തത്തിൽ, അദ്ദേഹം ബാലെ ഫോട്ടോഗ്രാഫിയിൽ ഏർപ്പെട്ടിരിക്കുന്നത് വളരെക്കാലം മുമ്പല്ല, പക്ഷേ വ്യക്തിപരമായി എനിക്ക് തോന്നുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ എല്ലാ ഫോട്ടോകളിലും ശ്രദ്ധ ആകർഷിക്കുന്നതും നിങ്ങളെ ചിന്തിപ്പിക്കുന്നതുമായ എന്തെങ്കിലും ഉണ്ടെന്ന്, സമപ്രായക്കാരേ...

കിറിൽ എന്റെ എല്ലാ ചോദ്യങ്ങൾക്കും വളരെ പ്രചോദനാത്മകവും ചിന്തനീയവുമായ രീതിയിൽ ഉത്തരം നൽകി, അതിനാൽ ഒരു അവസരം എടുത്ത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ അഭിമുഖം മിക്കവാറും ചുരുക്കങ്ങളില്ലാതെ പോസ്റ്റ് ചെയ്യാൻ ഞാൻ തീരുമാനിച്ചു. നിങ്ങൾ ഇത് എന്നെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം രസകരമാണെന്ന് ഞാൻ പ്രതീക്ഷിക്കുന്നു!

കിറിൽ ജനിച്ചതും വളർന്നതും ഒഡെസയിലാണ്. കുട്ടിക്കാലം മുതലേ അദ്ദേഹത്തിന് കലയിൽ “കൈ ഉണ്ടായിരുന്നു”: 3.5 വയസ്സ് മുതൽ അദ്ദേഹം “സെന്റർ ഫോർ എസ്തറ്റിക് എജ്യുക്കേഷനിലേക്ക്” (ഇപ്പോൾ “ചിൽഡ്രൻസ് തിയേറ്റർ സ്കൂൾ”) നാടക, കലാ വിഭാഗത്തിലേക്ക് പോയി, അവിടെ അഭിനയം, നൃത്തം, ചിത്രരചനയും. " അവിടെ ഞാൻ കലയുമായി പരിചയപ്പെട്ടു, കലയുമായി മാത്രമേ എന്റെ ജീവിതത്തെ ബന്ധിപ്പിക്കാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നുള്ളൂ എന്ന് ബോധ്യപ്പെട്ടു.…»

സമാന്തരമായി, അദ്ദേഹം വയലിൻ ക്ലാസിലെ ഒരു സംഗീത സ്കൂളിൽ പഠിച്ചു, തുടർന്ന് അവന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട ഉപകരണമായ ഗിറ്റാറിൽ. ഒൻപതാം ക്ലാസിനുശേഷം, 37-ആം സ്കൂളിൽ അദ്ദേഹം തിയേറ്റർ ക്ലാസിൽ പഠിച്ചു, തുടർന്ന് I.I ന്റെ പേരിലുള്ള ഒഡെസ നാഷണൽ യൂണിവേഴ്സിറ്റിയിൽ പ്രവേശിച്ചു. കൾച്ചറൽ സ്റ്റഡീസ് ഫാക്കൽറ്റിയിലെ മെക്നിക്കോവ് ഇന്ന് ഉഷിൻസ്കിയിലെ ബിരുദ വിദ്യാർത്ഥിയാണ്.

“ഫൈൻ ആർട്ട് എന്നിൽ വളരെയധികം താൽപ്പര്യമുണ്ടായിരുന്നു, ബോധം എനിക്കായി വരയ്ക്കുന്ന ചിത്രങ്ങളുടെ ആൾരൂപം ആസ്വദിക്കുന്നതിനാണ് ഡ്രോയിംഗ് എന്ന് കുട്ടിക്കാലം മുതൽ എനിക്ക് തോന്നി. എനിക്ക് ഗ്രാഫിക്സും ടാറ്റൂകളും ഇഷ്ടപ്പെട്ടു, ഞാൻ വളരെയധികം സമയം ചിലവഴിച്ചു, വരയ്ക്കുകയും എന്തിനും വരയ്ക്കുകയും ചെയ്തു: നോട്ട്ബുക്കുകളിൽ, ഏതെങ്കിലും കടലാസിൽ. കമ്പ്യൂട്ടർ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടപ്പോൾ, അതിൽ വരയ്ക്കാൻ എനിക്ക് താൽപ്പര്യമുണ്ടായിരുന്നു, അഡോബ് ഫോട്ടോഷോപ്പ് സ്വന്തമായി പഠിക്കാനും എന്റെ ഡ്രോയിംഗുകൾ വരയ്ക്കാനും ശ്രമിച്ചു, അത് ഞാൻ പേപ്പറിൽ നിന്ന് സ്കാൻ ചെയ്തു. 2006 ൽ ഞാൻ ഫോട്ടോഷോപ്പ് പരീക്ഷിക്കാൻ തുടങ്ങി, ഒരു വർഷത്തിനുശേഷം എനിക്ക് ഒരു ക്യാമറ ലഭിച്ചു, വർദ്ധിച്ച താൽപ്പര്യത്തോടെ ഞാൻ ഫോട്ടോഗ്രാഫിയിൽ കൂടുതൽ കൂടുതൽ സമയം ചെലവഴിക്കാൻ തുടങ്ങി. തുടക്കത്തിൽ, കടൽ, പ്രകൃതി, മൃഗങ്ങൾ എന്നിവയുടെ ഫോട്ടോ എടുക്കാൻ ഞാൻ ഇഷ്ടപ്പെട്ടു. അതിനാൽ, എന്റെ ഒഴിവുസമയങ്ങളിൽ, ഞാൻ ഫോട്ടോഗ്രാഫിയിൽ കൂടുതൽ ശ്രദ്ധ ചെലുത്തി, ഫോട്ടോ എക്സിബിഷനുകൾ സന്ദർശിച്ചു, ഫോട്ടോഗ്രാഫർമാരുമായി സംസാരിച്ചു, ഫോട്ടോഗ്രാഫിയെക്കുറിച്ചുള്ള പുസ്തകങ്ങൾക്കായി തിരയുന്നു. യൂണിവേഴ്സിറ്റിയുടെ മൂന്നാം വർഷമായപ്പോൾ, ഫോട്ടോഗ്രാഫി ഇല്ലാതെ എനിക്ക് എന്നെത്തന്നെ സങ്കൽപ്പിക്കാൻ കഴിയില്ല. ഒരു തത്സമയ വീഡിയോഗ്രാഫറായി ഒരു ടിവി ചാനലിൽ ജോലി ചെയ്തതിന്റെ പ്രായോഗിക അനുഭവം എന്റെ അറിവിന് അനുബന്ധമായിരുന്നു. അവിടെ ഞാൻ രചനയെക്കുറിച്ചുള്ള എന്റെ അറിവ്, ഒരു ടീമിൽ പ്രവർത്തിക്കാനുള്ള കഴിവ് എന്നിവയും അതിലേറെയും മെച്ചപ്പെടുത്തി, അത് ഭാവിയിൽ എന്നെ വളരെയധികം സഹായിച്ചു.

തുടർന്ന് മ്യൂസ് ഇടപെട്ടു. “ഒരു ബാലെറിനയുടെ ഫോട്ടോ എടുക്കാനുള്ള എന്റെ ആഗ്രഹം ഞാൻ ഇപ്പോൾ പോകുന്ന പാതയിലേക്ക് എന്നെ നയിച്ചു. അതിനാൽ എന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ അന്തരീക്ഷം എന്റെ ഹോബി വളരെ വേഗത്തിൽ വികസിക്കാൻ തുടങ്ങിയ അന്തരീക്ഷം സൃഷ്ടിച്ചുവെന്ന് ഇത് മാറുന്നു. കൊറിയോഗ്രാഫിക് സ്കൂളിലെ വിദ്യാർത്ഥിയായിരുന്ന ബാലെറിനയുമായി പരിചയപ്പെടാൻ കഴിഞ്ഞതിന് ശേഷം, എന്റെ ജീവിതത്തെ അവളുമായി ബന്ധിപ്പിക്കാൻ എനിക്ക് ആഗ്രഹമുണ്ടായിരുന്നു. അതിനാൽ എന്നെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം ബാലെ, ഫോട്ടോഗ്രാഫി, പ്രണയം എന്നിവയുടെ കല മൊത്തത്തിലുള്ളതും ഒഴിവാക്കാനാവാത്തതുമായ ഒന്നായി മാറി. എന്റെ മ്യൂസിയത്തെ കാണുന്നതിന് മുമ്പ്, എനിക്ക് ബാലെയെക്കുറിച്ച് വളരെ കുറച്ച് മാത്രമേ അറിയൂ.

തിയേറ്ററുമായുള്ള ആദ്യ പരിചയം വളരെ നേരത്തെ തന്നെ നടന്നു - രണ്ടര വർഷത്തിനുള്ളിൽ: “എന്നെ തിയേറ്ററിലേക്ക് കൊണ്ടുപോകുന്നതിന് മുമ്പ്, എങ്ങനെ പെരുമാറണം, എന്ത് സംഭവിക്കുമെന്ന് അമ്മ എന്നോട് നന്നായി വിശദീകരിച്ചു. ഞങ്ങൾ സ്റ്റാളുകളിൽ ഇരുന്നു, മിക്കവാറും അവസാന സ്ഥലങ്ങളിൽ: പ്രത്യക്ഷത്തിൽ, ഞാൻ മോശമായി പെരുമാറുകയും അവസാനം വരെ പ്രകടനം കാണാൻ കഴിയുന്നില്ലെങ്കിൽ, ഞാൻ മറ്റ് കാണികളെ ശല്യപ്പെടുത്തുകയും ആരെയും ശല്യപ്പെടുത്താതെ പോകുകയും ചെയ്യും. പക്ഷേ, ഞാൻ ഈ പ്രകടനം കണ്ടിട്ട് പരസ്പരം സംസാരിച്ചുകൊണ്ടിരുന്ന രണ്ട് സ്ത്രീകളോട് ഒരു പരാമർശം പോലും നടത്തിയതായി ഞാൻ ഓർക്കുന്നു. എന്റെ അമ്മ പഠിപ്പിച്ചതുപോലെ ഞാൻ അവരുടെ നേരെ തിരിഞ്ഞ് പറഞ്ഞതെങ്ങനെയെന്ന് ഞാൻ വ്യക്തമായി ഓർക്കുന്നു: "പ്രകടന സമയത്ത് നിങ്ങൾക്ക് സംസാരിക്കാൻ കഴിയില്ല." സ്റ്റേജിൽ എന്താണ് സംഭവിച്ചതെന്ന് എനിക്ക് ഓർമ്മയില്ല, പക്ഷേ എനിക്ക് അത് ശരിക്കും ഇഷ്ടപ്പെട്ടുവെന്ന് ഞാൻ ഓർക്കുന്നു. ഫോട്ടോഗ്രാഫിയുടെ വീക്ഷണകോണിൽ നിന്ന് ഞാൻ ഇതിനകം കണ്ട ആദ്യത്തെ ബാലെയെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം - ഇതാണ് സ്വാൻ തടാകം, 2009 ൽ ഞാൻ ഇത് കാണാൻ പോയി.

ഏകദേശം 3-4 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ, ഓപ്പറ ഹൗസിന്റെ വേദിയിലേക്ക് ഞാൻ പൂക്കൾ കൊണ്ടുവന്നത് എങ്ങനെയെന്ന് ഞാൻ അവ്യക്തമായി ഓർക്കുന്നു, മാത്രമല്ല എന്നിൽ ശക്തമായ മതിപ്പുണ്ടാക്കുകയും ചെയ്തു. ഞാൻ സ്റ്റേജിന് പിന്നിലായിരുന്നു, എന്താണ് സംഭവിക്കുന്നതെന്ന് അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ ഞാൻ അനുഭവിച്ചു. അപ്പോൾ കലാകാരന്മാർ എനിക്ക് അഭൗമ ജീവികളായി തോന്നി, അവരുടെ വസ്ത്രങ്ങൾ വളരെ മനോഹരമായിരുന്നു. ഇതെല്ലാം എന്നിൽ സ്വാധീനം ചെലുത്തിയതിനാൽ ഞാൻ ഭയന്ന് മുൻനിരയിലെത്താതെ അരികിൽ നിന്നിരുന്ന ഒരാൾക്ക് പൂക്കൾ നൽകി ഓടിപ്പോയി. അപ്പോൾ തിരശ്ശീലയ്ക്ക് പിന്നിലുള്ളതെല്ലാം യഥാർത്ഥത്തിൽ ഉണ്ടായിരുന്നതിനേക്കാൾ 3 മടങ്ങ് വലുതായി എനിക്ക് തോന്നി: കൂറ്റൻ പടികൾ, ചിന്തിക്കാൻ പോലും കഴിയാത്തത്ര വലിയ സ്റ്റേജും സ്റ്റേജും.

കുറച്ച് സമയത്തിന് ശേഷം ഈ ചെറിയ കുട്ടി ഒഡെസ തിയേറ്ററുമായി സഹകരിക്കാൻ തുടങ്ങുമെന്ന് ആരാണ് കരുതിയിരുന്നത്.

“യൂറി വാസ്യുചെങ്കോയുമായുള്ള ഒരു പരിചയത്തോടെയാണ് സഹകരണം ആരംഭിച്ചത്. തിയേറ്ററിൽ ബാലെ ഫോട്ടോ എടുക്കാനുള്ള ആഗ്രഹം നിറഞ്ഞപ്പോൾ, രചനയിൽ ഒരു മാറ്റമുണ്ടായി: റഷ്യയിലെ ബഹുമാനപ്പെട്ട ആർട്ടിസ്റ്റ്, ബോൾഷോയ് തിയേറ്ററിന്റെ മുൻ സോളോയിസ്റ്റ് യൂറി വാലന്റിനോവിച്ച് വാസ്യുചെങ്കോ നൃത്തസംവിധായകനായി. ബാലെയുടെ ഫോട്ടോ എടുക്കാൻ എന്നെ അനുവദിക്കണമെന്ന അഭ്യർത്ഥനയോടെ ഞാൻ അവനിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു, അദ്ദേഹം എന്റെ ആഗ്രഹം ഉടനടി അംഗീകരിച്ചു, കൂടാതെ, ഏത് പോയിന്റുകളിൽ നിന്നാണ് ഇത് ചെയ്യാൻ നല്ലത്, ഏതൊക്കെ നിമിഷങ്ങൾ ഫോട്ടോ എടുക്കണം, ഏതൊക്കെ ചെയ്യരുത് എന്ന് അദ്ദേഹം എന്നെ ഉപദേശിച്ചു. ഞാൻ ഇപ്പോഴും ഈ അറിവ് ഉപയോഗിക്കുന്നു, യൂറി വാലന്റിനോവിച്ചുമായി ഞങ്ങൾക്ക് മികച്ച ബന്ധമുണ്ട്, ആവശ്യമെങ്കിൽ ഞാൻ അദ്ദേഹത്തിന് ഒരു ഫോട്ടോ നൽകുന്നു.

തിയേറ്റർ അഡ്മിനിസ്ട്രേഷൻ എന്നെക്കുറിച്ച് ഇതിനകം വാസ്യുചെങ്കോയിൽ നിന്ന് പഠിച്ചു, ആവശ്യമെങ്കിൽ അവർ റെക്കോർഡുചെയ്യേണ്ട പ്രകടനങ്ങളിലേക്ക് എന്നെ ക്ഷണിക്കുന്നു. കൂടാതെ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഉപദേശപ്രകാരം, എന്റെ ഫോട്ടോഗ്രാഫുകൾ ഇപ്പോൾ Giselle, Nureyev Forever, The Sleeping Beauty തുടങ്ങി നിരവധി ബാലെകൾക്കുള്ള ലഘുലേഖകളിൽ ഉപയോഗിക്കുന്നു. ഞങ്ങളുടെ തിയേറ്ററിന് പുറമേ, അതിഥി പ്രകടനം നടത്തുന്നവരുമായും ഞാൻ സഹകരിച്ചു - മിക്കപ്പോഴും മാരിൻസ്കി തിയേറ്ററിൽ നിന്ന്, അവർ എന്നെ ബന്ധപ്പെടുകയും പ്രകടനങ്ങൾ ഷൂട്ട് ചെയ്യാൻ എന്നോട് ആവശ്യപ്പെടുകയും ചെയ്തു. എല്ലാ ഫോട്ടോഗ്രാഫർക്കും ഉയർന്ന നിലവാരമുള്ള ബാലെ ഫോട്ടോകൾ നൽകാൻ കഴിയില്ല. ബാലെ ഫോട്ടോ എടുക്കണം».

ഉലിയാന ലോപത്കിന

ബാക്ക് സ്റ്റേജിലെ ബാലെയുടെ പതിവ് അതിഥിയാണ് കിറിൽ. ശരിക്കും അവിടെ എന്താണ് നടക്കുന്നത്?

“പ്രകടന വേളയിൽ, ഗൃഹാതുരമായ, കുടുംബാന്തരീക്ഷത്തിന് സമാനമായ എന്തെങ്കിലും തിരശ്ശീലയ്ക്ക് പിന്നിൽ സംഭവിക്കുന്നു. എല്ലാവരും തിരക്കിലാണ്. ഞങ്ങളുടെ തിയേറ്ററിൽ, വിജയിക്കാൻ വേണ്ടി എല്ലാവരും ട്രിപ്പ് ചെയ്യാനും ഉപദ്രവിക്കാനും തയ്യാറുള്ള ഗോസിപ്പുകൾ നിറഞ്ഞ ഒരു ഇഴയുന്ന പിരിമുറുക്കമുള്ള സ്ഥലമെന്ന് പൊതുവെ വിളിക്കപ്പെടുന്ന "മോശം തിയേറ്റർ" എനിക്കറിയില്ല. തിരശ്ശീലയ്ക്ക് പിന്നിലെ സൗഹൃദ അന്തരീക്ഷം കലാകാരന്മാരെയും സ്റ്റേജ് ഫിറ്റർമാരെയും അധ്യാപകരെയും ഒന്നിപ്പിക്കുന്നു. തീർച്ചയായും, ഇത് കൃത്യമായി അങ്ങനെയാണെന്ന് ഞാൻ കരുതുന്നില്ല, എന്നിട്ടും ഞാൻ ട്രൂപ്പിന്റെ ഭാഗമല്ല, എന്നാൽ ഞാൻ കാണുന്നത് ഞാൻ കാണുന്നു: ദയയുള്ള, സൗഹൃദപരവും ആത്മാർത്ഥതയുള്ളതുമായ ഒരു ടീം. മുഴുവൻ ടീമുമായും പ്രീമിയറുകൾ ആഘോഷിക്കുന്ന ഒരു പാരമ്പര്യം അവർക്കുണ്ട്: പ്രീമിയർ നൃത്തം ചെയ്തയാൾ മുഴുവൻ ബാലെ ട്രൂപ്പിനെയും ഒരു ചെറിയ ബുഫേയിലേക്ക് ക്ഷണിക്കുന്നു.

രസകരമായ കേസുകൾ പലപ്പോഴും അപ്രതീക്ഷിതമാണ്, നിങ്ങൾക്ക് അവയെക്കുറിച്ച് സന്ദർഭത്തിൽ സംസാരിക്കാം, കാരണം അവ മിക്കവാറും എല്ലാ പ്രകടനങ്ങളും സംഭവിക്കുന്നു - ഇതെല്ലാം കലാകാരന്മാരുടെ നർമ്മബോധത്തിന് നന്ദി!

അവസാന സന്ദർഭങ്ങളിൽ നിന്ന്, ഡോൺ ക്വിക്സോട്ടിലെ ബാലെയിൽ നിന്ന് ബേസിലിന്റെ ഒരു വ്യതിയാനം നൃത്തം ചെയ്യാൻ സോളോയിസ്റ്റ് കോയ ഒകാവ വേദിയിൽ പോയത് ഞാൻ ഓർക്കുന്നു, ഒപ്പം ഓർക്കസ്ട്ര ഉൾപ്പെടുത്തിയ സ്ത്രീ വ്യതിയാനത്തിന്റെ സംഗീതം പ്ലേ ചെയ്യാൻ തുടങ്ങി, പക്ഷേ അദ്ദേഹം അത് കാണിച്ചില്ല, പക്ഷേ ഒന്നും സംഭവിക്കാത്തത് പോലെ വെറുതെ നൃത്തം ചെയ്തു. കലാകാരന്മാരും ബാലെ പരിചയമുള്ള ആളുകളും മാത്രമേ ഇത് മനസ്സിലാക്കുകയും അഭിനന്ദിക്കുകയും ചെയ്‌തുള്ളൂ, അല്ലാത്തപക്ഷം, എല്ലാം ശരിയായി നടന്നുവെന്ന് എല്ലാവരും കരുതിയിരുന്നതായി എനിക്ക് ഉറപ്പുണ്ട്.

സാധാരണയായി, ഏറ്റവും രസകരമായ കാര്യം സംഭവിക്കുന്നത് പച്ച പാടുകൾ എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന സ്ഥലങ്ങളിലാണ് - വർഷത്തിലെ അവസാന പ്രകടനങ്ങളിലോ ഒരു ടൂറിലെ അവസാന പ്രകടനത്തിലോ. അയ്യോ, ഞാൻ ഇതിന് സാക്ഷിയായിരുന്നില്ല, പക്ഷേ "ജിസെല്ലെ" എന്ന നാടകത്തിൽ ഞങ്ങളുടെ ടൂർ എങ്ങനെ ആസ്വദിച്ചു എന്നതിന്റെ ഒരു ഫോട്ടോ ഞാൻ കണ്ടു: ജീപ്പുകൾ നൃത്തം ചെയ്ത എല്ലാ പെൺകുട്ടികളും അവരുടെ മുഖം വെളുത്ത പെയിന്റ് കൊണ്ട് വരച്ചു, ആദ്യ പ്രവൃത്തിയിൽ, ഒരു കൊട്ടാരം വേഷത്തിൽ നടി ഗർഭിണിയായ വയറു ഉണ്ടാക്കി. ആൺകുട്ടി വസ്ത്രം ധരിച്ച് ഒരു സ്ത്രീയായും പെൺകുട്ടി മാന്യനായും പുറത്തിറങ്ങി. ഫോട്ടോകളും വീഡിയോകളും വളരെ രസകരമായിരുന്നു.

സങ്കടകരമായ കേസുകൾ ഞാൻ മറക്കാനും ഓർക്കാതിരിക്കാനും ആഗ്രഹിക്കുന്നു. ഒരിക്കൽ, ഞാൻ തിരശ്ശീലയ്ക്ക് പിന്നിൽ നിന്ന് ഒരു ബാലെ ചിത്രീകരിക്കുമ്പോൾ, സ്റ്റേജിൽ എന്റെ തൊട്ടടുത്ത്, ഒരു പെൺകുട്ടി വിജയിക്കാതെ ചാടി വീണു, പരിക്കേറ്റു. ഭാഗ്യവശാൽ, എനിക്ക് ഒരു മൊബൈൽ ഫോൺ ഉണ്ടായിരുന്നു, ഞാൻ ഉടൻ തന്നെ ആംബുലൻസിന് ഡയൽ ചെയ്തു, കാരണം കലാകാരന്മാർ സാധാരണയായി വേദിയിലേക്ക് ഫോണുകൾ എടുക്കാറില്ല.

തീർച്ചയായും, "റാമ്പിന്റെ മറുവശത്ത്" ലോകത്ത് ഒരിക്കൽ, ബാലെ ലോകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ധാരണ തന്നെ വളരെയധികം മാറുന്നു.. “തുടക്കത്തിൽ, കലാകാരന്മാർ ഒരേ ആളുകളാണെന്ന് ഞാൻ മനസ്സിലാക്കി. മുമ്പ്, എന്നെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, ബാലെ നർത്തകർ അഭൗമിക സൃഷ്ടികളായിരുന്നു, അവരുടെ വായു ചലനങ്ങൾക്ക് പിന്നിൽ എത്രമാത്രം ജോലിയും ഉത്സാഹവും മറഞ്ഞിരിക്കുന്നുവെന്ന് എനിക്ക് സങ്കൽപ്പിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല. ശരാശരി കാഴ്ചക്കാരന് മറഞ്ഞിരിക്കുന്ന കാര്യങ്ങളെക്കുറിച്ച് ഞാൻ കൂടുതൽ പഠിച്ചു, എന്നാൽ ഇതിൽ നിന്ന് കലാകാരന്മാർക്ക് തന്നെ പ്രധാനമായ കാര്യങ്ങളിൽ ഞാൻ കൂടുതൽ ശ്രദ്ധ ചെലുത്താൻ തുടങ്ങി. ബാലെയിൽ എന്താണ് ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടത്, എന്താണ് നല്ലത്, എന്താണ് മോശം എന്ന് എനിക്ക് മനസ്സിലായി എന്ന് പറയാം. സ്റ്റേജിന്റെയും ഓഡിറ്റോറിയത്തിന്റെയും അന്തരീക്ഷം എത്ര വ്യത്യസ്തമാണ്, ഇടവേളകളിൽ, പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങൾ പുനഃക്രമീകരിക്കുമ്പോൾ എന്ത് മാന്ത്രികത സംഭവിക്കുന്നു എന്നതും എന്നെ അത്ഭുതപ്പെടുത്തുന്നു. ലൈറ്റിംഗ് ഡയറക്ടർ ലൈറ്റിംഗ് ഫർണിച്ചറുകളുടെ ദിശ പരിശോധിച്ച് ലൈറ്റിംഗ് തിളക്കമുള്ളതും warm ഷ്മളവുമായ മഞ്ഞയിൽ നിന്ന് നീല-പച്ചയിലേക്ക് മാറ്റുമ്പോൾ അത് വളരെ മനോഹരമാണ്: കുറച്ച് മിനിറ്റിനുള്ളിൽ സ്റ്റേജ് അതിന്റെ രൂപഭാവം മാറ്റുകയും കലാകാരന്മാർക്കൊപ്പം ആ നിമിഷം പരിശീലിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. റോളുകളും ആവർത്തിച്ചുള്ള കോമ്പിനേഷനുകളും. ഈ പിരിമുറുക്കമുള്ള മാന്ത്രിക അവസ്ഥയിൽ, പ്രകടനത്തിന്റെ തുടർച്ച പ്രതീക്ഷിച്ച് വിറയ്ക്കുമ്പോൾ, എനിക്ക് തന്നെ ഒരു വിചിത്രമായ ആനന്ദം തോന്നുന്നു. എന്നെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, പ്രകടനം ആരംഭിക്കുന്നതിന് മുമ്പുള്ള ഈ ചെറിയ സമയം എന്റെ പ്രിയപ്പെട്ടതാണ്..

ബാലെ കല എന്നോട് കൂടുതൽ അടുത്തു. തിയേറ്ററിന്റെ ജീവിതവുമായി എന്റെ പരിചയത്തിന്റെ ഒരു വർഷത്തിനുശേഷം, എനിക്ക് ഈ ജീവിയുടെ ഭാഗമായി തോന്നിത്തുടങ്ങി. സ്റ്റേജിന് പിന്നിൽ ബാലെ പ്രകടനങ്ങൾ ഫോട്ടോ എടുക്കുമ്പോൾ, ഞാൻ ചിലപ്പോൾ ഒരുതരം മയക്കത്തിലേക്ക് പോകും. പ്രകടനങ്ങളുടെ ക്രമം ഞാൻ ഇതിനകം നന്നായി ഓർക്കുന്നു, രസകരമായ ഒരു കോണിൽ നിന്ന് ഈ അല്ലെങ്കിൽ ആ രംഗം ചിത്രീകരിക്കുന്നതിന് ഒരു സമയത്തല്ലെങ്കിൽ മറ്റൊന്ന് എനിക്ക് എവിടെയാണ് കൂടുതൽ രസകരമെന്ന് എനിക്കറിയാം. അതുകൊണ്ട് ഒരേ വേദിയിലെ കലാകാരന്മാർക്കൊപ്പം ഞാൻ എന്റെ ജോലിയുടെ തിരക്കിലാണ്. ശരിക്കും സുഖകരമായ ഒരു വികാരം."

സിറിലിന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട പെൺകുട്ടി, അവന്റെ സുന്ദരമായ മ്യൂസിയമാണ്. ജീവിതത്തിൽ കൂടുതലും ക്ലാസുകളും റിഹേഴ്സലുകളും അടങ്ങുന്ന ഒരു വളർന്നുവരുന്ന ഒരു കലാകാരന്റെ അടുത്തായിരിക്കുമ്പോൾ എന്താണ് തോന്നുന്നത്?

"ഞാൻ പലപ്പോഴും ഈ ചോദ്യം ചോദിക്കാറുണ്ട്. വ്യക്തിഗത ജീവിതത്തെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, ഞങ്ങൾ രണ്ടുപേരും വികസനത്തിൽ താൽപ്പര്യമുള്ളവരാണ് എന്നതാണ് ഞങ്ങളുടെ രഹസ്യം എന്ന് ഞങ്ങൾ സ്വയം വിശ്വസിക്കുന്നു. ഞങ്ങൾക്ക് പൊതുവായ ഒരുപാട് കാര്യങ്ങളുണ്ട്, എന്നാൽ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട കാര്യം "കൂടുതൽ എന്തെങ്കിലും നേടാനുള്ള ആഗ്രഹം", കൂടാതെ നമ്മൾ ഓരോരുത്തരും നീങ്ങുന്ന "ലക്ഷ്യം" എന്നിവയാണ്. ചലിക്കുന്ന രണ്ട് ആളുകൾ, പ്രത്യേകിച്ച് ഒരു സൃഷ്ടിപരമായ ദിശയിൽ ... - ഇതാണ് ഏകീകരിക്കുന്ന ഘടകം.

നിരവധി റിഹേഴ്സലുകളും ക്ലാസുകളും ഉൾക്കൊള്ളുന്ന ഒരു കലാകാരനുമായി അടുത്തിടപഴകുന്നത്, നിശ്ചലമായി ഇരിക്കാതിരിക്കാനും വികസിപ്പിക്കാനും എന്നെ പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കുന്നു. ബാലെ കഠിനാധ്വാനമാണെന്ന് നിങ്ങൾ മനസ്സിലാക്കണം. എന്റെ പ്രിയപ്പെട്ടവന്റെ പ്രവർത്തനത്തെ ഞാൻ അഭിനന്ദിക്കുന്നു, കഴിയുന്നത്ര തവണ അവിടെ ഉണ്ടായിരിക്കാൻ ഞാൻ അവളെ പിന്തുണയ്ക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നു. ഞാൻ അവളോടൊപ്പം തിയേറ്ററിലേക്ക് പോകുകയും റിഹേഴ്സലുകൾക്ക് ശേഷം അവളെ കാണുകയും ചെയ്യുന്നു, പ്രകടനങ്ങൾ നഷ്‌ടപ്പെടുത്താതിരിക്കാൻ ഞാൻ ശ്രമിക്കുന്നു.

സിറിലും എലീനയും

ഒരു സ്റ്റുഡിയോയിൽ ഒരു ബാലെറിനയുടെ ഫോട്ടോ എടുക്കുന്നത് വളരെ ലളിതമാണ്, ഇതിനായി നിങ്ങൾ ഒരു "ബാലെ ഫോട്ടോഗ്രാഫർ" ആകേണ്ടതില്ല. ഒരു തത്സമയ പ്രകടനം ചിത്രീകരിക്കുന്നത് കൂടുതൽ ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള കാര്യമാണ്, മാത്രമല്ല സാങ്കേതിക കാഴ്ചപ്പാടിൽ മാത്രമല്ല. മികച്ച "ബാലെ ഫോട്ടോ" ലഭിക്കാൻ എന്താണ് വേണ്ടത്?

“ഇത് നിങ്ങൾക്ക് വളരെക്കാലം സംസാരിക്കാൻ കഴിയുന്ന ഒരു വിഷയമാണ്, മാത്രമല്ല എല്ലാ വശങ്ങളും പൂർണ്ണമായും വെളിപ്പെടുത്താൻ കഴിയില്ല. ഞാൻ വളരെക്കാലമായി ബാലെ ഫോട്ടോ എടുക്കുന്നു. നാലാം വർഷവും, എനിക്ക് ലഭ്യമായ സ്ഥിരതയോടെ, ഞാൻ ബാലെകളിൽ പങ്കെടുക്കുകയും സ്റ്റേജിന് പിന്നിലും പ്രേക്ഷകരിൽ നിന്നും ചിത്രങ്ങൾ എടുക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. തീർച്ചയായും, നിരവധി പോയിന്റുകൾ അറിയാതെ സമീപിക്കാൻ കഴിയാത്ത ഒരു വിഷയമാണ് ഷൂട്ടിംഗിനുള്ള ബാലെ. ഇപ്പോൾ ഏത് ഘട്ടങ്ങളാണ് അവതരിപ്പിക്കുന്നതെന്ന് മനസിലാക്കാൻ നിങ്ങൾ ലിബ്രെറ്റോ, സംഗീതം അറിയേണ്ടതുണ്ട് (സംഗീത ചലനങ്ങൾ സംഗീതത്തിന്റെ ശക്തമായ ഭാഗങ്ങൾ ചലനങ്ങളുടെ പോയിന്റുകളിൽ വീഴുന്ന തരത്തിലാണ് ക്രമീകരിച്ചിരിക്കുന്നത്), നൃത്തത്തിന്റെ ക്രമം , തീർച്ചയായും, ഒരു നിശ്ചിത വീക്ഷണകോണിൽ നിന്ന് അനുകൂലമായി കാണുന്ന ചലനങ്ങൾ, ഒരു നിശ്ചിത നിമിഷത്തിൽ മാത്രം, നേരത്തെയും പിന്നീടുമല്ല. പ്രേക്ഷകരിൽ നിന്നും പിന്നിൽ നിന്നും വ്യത്യസ്ത കോണുകളിൽ നിന്ന് ചിത്രീകരിക്കുമ്പോൾ അത്തരം അറിവ് ഉപയോഗപ്രദമാകും.

ആവശ്യമുള്ള ഇഫക്റ്റ് നേടുന്നതിന് ഷൂട്ടിംഗിനായി അത്തരമൊരു പോയിന്റ് തിരഞ്ഞെടുക്കാൻ ഞാൻ ശ്രമിക്കുന്നു, ലിബ്രെറ്റോയുടെ അറിവിനെ ആശ്രയിച്ച്, പ്രകടനത്തിൽ എനിക്ക് ആവശ്യമുള്ള നിമിഷം വൈകാതിരിക്കാൻ ഷൂട്ടിംഗ് പോയിന്റുകൾ മാറ്റാൻ ഞാൻ ശ്രമിക്കുന്നു. തീർച്ചയായും, ഞങ്ങൾ സാങ്കേതിക വശം ഒഴിവാക്കരുത്. തീയറ്ററിൽ ചിത്രീകരിക്കുന്നതിന് നല്ല ഉപകരണങ്ങൾ ആവശ്യമാണ്, കാരണം പലപ്പോഴും ഇരുണ്ട, അർദ്ധ-ടോൺ രംഗങ്ങൾ ഫോട്ടോ എടുക്കാൻ പ്രയാസമാണ്. ക്രമത്തിന്റെ സാങ്കേതികതയും അറിവും സംയോജിപ്പിച്ച്, നിങ്ങൾക്ക് മികച്ച ഫോട്ടോ ഉണ്ടാക്കാം. ഓരോ പ്രകടനവും യഥാർത്ഥത്തിൽ അദ്വിതീയമാണെന്നും ഇതുപോലെ മറ്റൊന്ന് ഉണ്ടാകില്ലെന്നും ഓർമ്മിക്കേണ്ടത് പ്രധാനമാണ്.. നിങ്ങൾ വളരെ ശേഖരിക്കപ്പെട്ട അവസ്ഥയിലായിരിക്കണം, ശ്രദ്ധ തിരിക്കരുത്, ഫോട്ടോഗ്രാഫിയെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കുക, ക്യാമറ എങ്ങനെ സജ്ജീകരിക്കാം, അതേ സമയം സംഭവിക്കുന്നതെല്ലാം ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം നിരീക്ഷിക്കുക. അപ്പോൾ മാത്രമേ ഒരാൾക്ക് കണ്ടെത്താൻ കഴിയൂ അതുതന്നെഫോട്ടോ, 100-ൽ ഒന്ന്.

ഞാൻ ബാലെ ഫോട്ടോ എടുക്കാൻ തുടങ്ങിയപ്പോൾ, ഞാൻ ഒരുതരം ഉല്ലാസത്തിലായിരുന്നു, സംഭവിക്കുന്നതെല്ലാം ഫോട്ടോ എടുക്കാൻ ഞാൻ ശ്രമിച്ചു. തീർച്ചയായും, കാലക്രമേണ, പല കാര്യങ്ങളും രസകരമല്ലെന്ന് തോന്നുന്നു, അതിനാൽ ഓരോ തവണയും പുതിയ എന്തെങ്കിലും ശ്രദ്ധിക്കുന്നത് എനിക്ക് വളരെ പ്രധാനമാണ്, സ്റ്റേജിൽ സംഭവിക്കുന്ന ഒന്നും "സാധാരണവും വിജയകരവും" ആയി കണക്കാക്കരുത്, വ്യത്യസ്തമായി എന്താണ് സംഭവിക്കുന്നതെന്ന് കാണാൻ ശ്രമിക്കുക. കോണുകൾ, അക്ഷരാർത്ഥത്തിലും ആലങ്കാരികമായും.

കാഴ്ചപ്പാടുകൾ മാറ്റിയാൽ മാത്രം പോരാ, എന്താണ് സംഭവിക്കുന്നതെന്ന കാഴ്ചപ്പാട് മാറ്റേണ്ടത് പ്രധാനമാണ്. ബാലെയിൽ എനിക്ക് ഇഷ്ടമുള്ളത് കൃത്യമായി ചിത്രീകരിക്കാൻ ഞാൻ ശ്രമിക്കുന്നു, എന്നെ പ്രചോദിപ്പിക്കുന്ന തത്സമയ നിമിഷങ്ങൾക്കായി ഞാൻ ശ്രമിക്കുന്നു. ഈ തത്വത്തിലാണ് ഞാൻ ഇപ്പോൾ ബാലെ ഫോട്ടോ എടുക്കുന്നത് - ശ്രദ്ധയോടെ, സ്നേഹത്തോടെ, പുതിയ കാര്യങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള ധാരണയിലേക്ക് തുറന്ന വികാരങ്ങൾ.».

കിറിൽ, നിങ്ങൾക്ക് കാണാനാകുന്നതുപോലെ, തിരശ്ശീലയ്ക്ക് പിന്നിൽ നിന്ന് അതിശയിപ്പിക്കുന്ന ഫോട്ടോകളുടെ ഒരു പരമ്പരയുണ്ട്. അത്തരം നിമിഷങ്ങൾ എങ്ങനെ പകർത്തും?

“വീണ്ടും, നിങ്ങൾ ഫോട്ടോയെടുക്കുന്നത് “എന്തുകൊണ്ട്”, “എന്ത്” എന്നിവ മനസിലാക്കേണ്ടതുണ്ട്: അപ്പോൾ മാത്രമേ ശരിയായ നിമിഷം കണ്ടെത്താനുള്ള അവസരമുണ്ടാകൂ. ബാലെരിനകൾ ലജ്ജിക്കുന്നു, പക്ഷേ അവർ നുഴഞ്ഞുകയറുകയാണെങ്കിൽ മാത്രം. എല്ലാ കലാകാരന്മാരുമായും എനിക്ക് പരിചിതമാണെങ്കിലും, ഞങ്ങൾ എല്ലാവരും നന്നായി ആശയവിനിമയം നടത്തുന്നുണ്ടെങ്കിലും, ഒരു ക്യാമറ ഉപയോഗിച്ച് അവരിലേക്ക് കയറാനും ജോലിയിൽ നിന്ന് അവരെ വ്യതിചലിപ്പിക്കാതിരിക്കാനും ഞാൻ ശ്രമിക്കുന്നു. റിപ്പോർട്ടേജ് ഷൂട്ടിംഗുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് ഒരു ഫോട്ടോഗ്രാഫർ പറഞ്ഞു (വാസ്തവത്തിൽ, ഇത് ഒരു പ്രകടനത്തിനിടെ സ്റ്റേജിന് പുറകിൽ നിന്ന് ഫോട്ടോ എടുക്കുന്നു) ബഹിരാകാശത്ത് ലയിക്കാൻ കഴിയണം. അവൻ സ്വയം ഒരു നിൻജയുമായി താരതമ്യം ചെയ്യുന്നു, അവൻ എല്ലായിടത്തും എവിടെയും ഇല്ല, ആരുണ്ട്, പക്ഷേ അവൻ ദൃശ്യമല്ല. ഇത് വളരെ ശരിയായ സമീപനമാണ്, ഇത് ധാർമ്മികമായും മാനസികമായും ശരിയാണ്. എല്ലാത്തിനുമുപരി, ഒരു വ്യക്തി താൻ നിരീക്ഷിക്കപ്പെടുന്നുവെന്ന് അറിയുമ്പോൾ, അയാൾക്ക് വിശ്രമിക്കാനും സ്വയം ആയിരിക്കാനും കഴിയില്ല..

ഞാൻ ഒരു നല്ല ഷോട്ട് കാണുന്നു, പക്ഷേ അത് ഉണ്ടാക്കാൻ നിങ്ങൾ വളരെ അടുത്ത് പോകേണ്ടതുണ്ട്. എന്നിലേക്ക് ശ്രദ്ധ തിരിക്കാനോ ശ്രദ്ധ ആകർഷിക്കാതിരിക്കാനോ ഞാൻ പ്രത്യക്ഷപ്പെടാനുള്ള അവസരത്തിനായി കാത്തിരിക്കുന്നു. എനിക്ക് വളരെ അടുത്ത് നിൽക്കാനും എനിക്ക് ആവശ്യമുള്ള കുറച്ച് ചിത്രങ്ങൾ എടുക്കാനും ശ്രദ്ധിക്കപ്പെടാതെ പോകാനും കഴിയും എന്നതാണ് ക്ഷമയുടെയും ശ്രദ്ധയുടെയും പ്രതിഫലം.

കൂടാതെ, ആർക്കെങ്കിലും താൽപ്പര്യമുണ്ടെങ്കിൽ, ചില സാങ്കേതിക വിവരങ്ങൾ: കിറിൽ ഒരു ക്യാമറ ഉപയോഗിച്ച് ചിത്രങ്ങൾ എടുക്കുന്നുനിക്കോൺഡിപ്രൊഫഷണൽ ക്യാമറകളുമായി ബന്ധപ്പെട്ട ഏറ്റവും പുതിയ മോഡലാണ് 800.നിക്കോൺ.

“ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള തിയേറ്റർ ലൈറ്റിംഗ് സാഹചര്യങ്ങളിൽ ഷൂട്ട് ചെയ്യാൻ ഇത് വളരെ നല്ലതാണെന്ന് ഞാൻ കരുതുന്നു, എന്നെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം ഇത് മികച്ചതാണ്. തീയറ്ററിൽ ഷൂട്ട് ചെയ്യുന്നതിന്, നിങ്ങൾക്ക് ഒരു പ്രൊഫഷണൽ ക്യാമറ ആവശ്യമാണ്, അതിനാൽ ഉയർന്ന ISO മൂല്യങ്ങളിൽ, ഫോട്ടോകൾ ഇപ്പോഴും കണ്ണിന് ഇമ്പമുള്ളതും വിവരങ്ങൾ നഷ്ടപ്പെടാതിരിക്കുന്നതുമാണ്. എനിക്ക് 4 ലെൻസുകൾ ഉണ്ട്, പക്ഷേ ഞാൻ പ്രധാനമായും നിക്കോർ 50 എംഎം 1.8 എഫ്, നിക്കോർ 28-300 എംഎം എന്നിവ ഉപയോഗിക്കുന്നു. ഇത് ലെൻസുകളുടെ മധ്യവർഗമാണ്, എന്നാൽ ഒപ്റ്റിക്സ് അപ്ഡേറ്റ് ചെയ്യാൻ പദ്ധതിയുണ്ട്. ഇത്തരത്തിലുള്ള ഷൂട്ടിംഗിന് അനുയോജ്യമായ ഒപ്റ്റിക്സ് ഫാസ്റ്റ് ലെൻസുകളാണ്. എന്നാൽ ഞാൻ എന്റെ കിറ്റിലേക്ക് 28mm f/2.8 Nikkor, 35mm f/2D AF Nikkor എന്നിവ ചേർക്കും.

ഒഡെസ ബാലെ ട്രൂപ്പിന്റെ 90-ാം വാർഷികത്തോടനുബന്ധിച്ച് ഒഡെസ ഓപ്പറയിലെ II ഇന്റർനാഷണൽ ഫെസ്റ്റിവൽ ഓഫ് ആർട്ട്സിന്റെ ചട്ടക്കൂടിനുള്ളിൽ, കിറിൽ സ്റ്റോയനോവിന്റെ എക്സിബിഷൻ "ഒരു അദ്വിതീയ നിമിഷം" ഉടൻ നടക്കും. “കഴിഞ്ഞ 6 മാസങ്ങളിൽ, 2012 അവസാനം മുതൽ 2013 ന്റെ ആരംഭം വരെ, ഞാൻ എക്സിബിഷൻ തയ്യാറാക്കുന്നു. എന്റെ പല ഫോട്ടോഗ്രാഫുകളും ഞാൻ അവലോകനം ചെയ്തു, അതിൽ എനിക്ക് ഏറ്റവും രസകരമായ നിരവധി വിഷയങ്ങൾ ഞാൻ തിരിച്ചറിഞ്ഞു. പ്രദർശനം കലാകാരന്മാർക്കും ബാലെയെ കാണാൻ വളരെ രസകരമാക്കുന്ന സവിശേഷതയ്ക്കും വേണ്ടി സമർപ്പിക്കും - സ്റ്റേജിൽ ജീവിക്കുന്ന കല».

പി.എസ്. എക്സിബിഷന്റെ ഉദ്ഘാടനം ജൂൺ 3 ന് 16:00 ന് വിലാസത്തിൽ നടക്കും: സബനീവ് മോസ്റ്റ്, 4, "ഹൗസ് ഓഫ് സയന്റിസ്റ്റുകളുടെ" കെട്ടിടത്തിൽ.. മിക്കവാറും, ഞാനും അവിടെ ഉണ്ടാകും, അതിനാൽ എന്റെ ഒഡെസ വായനക്കാരെ കാണുന്നതിൽ ഞാൻ സന്തോഷിക്കും!