വീട് › അവലോകനങ്ങൾ › യൂജിൻ അയോനെസ്കോയുടെ ഹ്രസ്വ ജീവചരിത്രം. യൂജിൻ അയണെസ്കോ

യൂജിൻ അയോനെസ്കോയുടെ ഹ്രസ്വ ജീവചരിത്രം. യൂജിൻ അയണെസ്കോ

, ഫ്രാൻസ്

ജീവചരിത്രം

ലാ ഹുച്ചെറ്റ് തിയേറ്റർ

യൂജിൻ അയോനെസ്കോ തന്റെ സൃഷ്ടിയിലൂടെ അങ്ങേയറ്റം ദാരുണമായ ലോകവീക്ഷണം പ്രകടിപ്പിക്കുന്നുവെന്ന് നിർബന്ധിക്കുന്നു. അജ്ഞാത കൊലയാളികൾ വിഹരിക്കുന്ന ഒരു സമൂഹമായ (കാണ്ടാമൃഗം, 1965) വ്യക്തികൾ സമത്വ-കുളമ്പുള്ള കുടുംബത്തിലെ അംഗങ്ങളാകാൻ സാധ്യതയുള്ള ഒരു സമൂഹത്തിന്റെ അപകടങ്ങൾക്കെതിരെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ നാടകങ്ങൾ മുന്നറിയിപ്പ് നൽകുന്നു. യഥാർത്ഥവും അതിരുകടന്നതുമായ ലോകത്തിന്റെ ("എയർ പെഡസ്ട്രിയൻ", 1963). ലോകമഹായുദ്ധത്തിന്റെ പ്രയാസങ്ങളിൽ നിന്നും പ്രക്ഷോഭങ്ങളിൽ നിന്നും ഒടുവിൽ കരകയറിയ സമൂഹത്തിന്റെ ബൗദ്ധികവും സർഗ്ഗാത്മകവുമായ ഭാഗത്തിന്റെ പ്രതിനിധികളായ "ഭയപ്പെട്ട പെന്തക്കോസ്തുകാരുടെ" ലോകവീക്ഷണത്തിലെ ഒരു സവിശേഷതയാണ് നാടകകൃത്തിന്റെ "എസ്കറ്റോളജി". ആശയക്കുഴപ്പം, അനൈക്യത്തിന്റെ വികാരം, ചുറ്റുമുള്ള നല്ല ഉദാസീനത, യുക്തിസഹമായ മാനുഷിക ലക്ഷ്യത്തിന്റെ സിദ്ധാന്തങ്ങൾ പിന്തുടരൽ എന്നിവ ഭയാനകമായ ഈ കീഴ്‌വഴക്കമുള്ള നിസ്സംഗതയിൽ നിന്ന് സാധാരണക്കാരനെ കരകയറ്റേണ്ടതിന്റെ ആവശ്യകതയ്ക്ക് കാരണമായി, പുതിയ പ്രശ്‌നങ്ങൾ പ്രവചിക്കാൻ നിർബന്ധിതനായി. അത്തരമൊരു വീക്ഷണം, ഷ്വോബ്-ഫെലിച്ച് പറയുന്നു, "ജീവിതബോധം ഇളകുമ്പോൾ" പരിവർത്തന കാലഘട്ടങ്ങളിൽ ജനിക്കുന്നു. E. Ionesco- യുടെ നാടകങ്ങളിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്ന ഉത്കണ്ഠയുടെ ആവിഷ്കാരം ഒരു വ്യാമോഹവും വ്യാമോഹപരമായ ഫാന്റസിയുടെ കളിയും ഒരു പ്രതിഫലനപരമായ പരിഭ്രാന്തിയിലായ ഒറിജിനലിന്റെ അതിരുകടന്നതും അതിരുകടന്നതുമായ ഒരു പസിൽ അല്ലാതെ മറ്റൊന്നുമല്ല. അയോനെസ്കോയുടെ കൃതികൾ ശേഖരത്തിൽ നിന്ന് നീക്കം ചെയ്തു. എന്നിരുന്നാലും, ആദ്യത്തെ രണ്ട് കോമഡികൾ - "ദി ബാൽഡ് സിംഗർ" (1948, ആൻറി-പ്ലേ), "ദ ലെസൺ" (1950) - പിന്നീട് വേദിയിൽ പുനരാരംഭിച്ചു, 1957 മുതൽ അവ എല്ലാ വൈകുന്നേരവും വർഷങ്ങളോളം ഓടുന്നു. പാരീസിലെ ഏറ്റവും ചെറിയ ഹാളുകൾ - ലാ ഹുച്ചെറ്റ്. കാലക്രമേണ, ഈ വിഭാഗത്തിന് ധാരണ കണ്ടെത്തി, അസാധാരണതകൾക്കിടയിലും മാത്രമല്ല, സ്റ്റേജ് രൂപകത്തിന്റെ ബോധ്യപ്പെടുത്തുന്ന സമഗ്രതയിലൂടെയും.

നാടക കലയുടെ ഉത്ഭവത്തിലേക്ക് തിരിയാൻ അദ്ദേഹം നിർദ്ദേശിക്കുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന് ഏറ്റവും സ്വീകാര്യമായത് പഴയ പാവ തീയറ്ററിന്റെ പ്രകടനങ്ങളാണ്, അത് യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ പരുഷതയ്ക്കും വിചിത്രതയ്ക്കും ഊന്നൽ നൽകുന്നതിനായി അസംഭവ്യവും ഏകദേശം കാരിക്കേച്ചർ ചെയ്തതുമായ ചിത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നു. നാടകകൃത്ത് ഏറ്റവും പുതിയ തിയേറ്ററിന്റെ വികസനത്തിന് സാധ്യമായ ഒരേയൊരു മാർഗ്ഗം, സാഹിത്യത്തിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, കൃത്യമായും പ്രാകൃത വിചിത്രമായ മാർഗങ്ങളുടെ ഹൈപ്പർട്രോഫി ഉപയോഗത്തിൽ, സോപാധികമായ നാടക അതിശയോക്തിയുടെ രീതികളെ അങ്ങേയറ്റത്തെ "ക്രൂരമായ" ത്തിലേക്ക് കൊണ്ടുവരുന്നതിൽ കാണുന്നു. , "അസഹനീയമായ" രൂപങ്ങൾ, ഹാസ്യത്തിന്റെയും ദുരന്തത്തിന്റെയും "പാരോക്സിസം" ൽ. ചില വിമർശകർ അദ്ദേഹത്തെ വിശേഷിപ്പിക്കുന്നതുപോലെ, "ഉഗ്രമായ, അനിയന്ത്രിതമായ" തിയേറ്റർ - "സ്ക്രീം തിയേറ്റർ" സൃഷ്ടിക്കാൻ അദ്ദേഹം ലക്ഷ്യമിടുന്നു. മികച്ച പ്രതിഭകളുടെ രംഗത്തിന്റെ ഒരു എഴുത്തുകാരനും ഉപജ്ഞാതാവുമായി ഇ. അയോനെസ്കോ ഉടൻ തന്നെ സ്വയം കാണിച്ചു എന്നത് അതേ സമയം ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ്. ഏത് നാടക സാഹചര്യങ്ങളെയും അസാധാരണമായ ഭാവനയുടെ ശക്തിയോടെ, ചിലപ്പോൾ ഇരുണ്ടതും, ചിലപ്പോൾ നർമ്മം കൊണ്ട് ഹോമറിക് ചിരി ഉണർത്താൻ പ്രാപ്തവുമാക്കാൻ അദ്ദേഹത്തിന് നിസ്സംശയമായ കഴിവുണ്ട്.

ബാൽഡ് സിംഗർ, നോക്താംബുൾ, 1950

ആദ്യകാല നാടകങ്ങൾ

ഇയോനെസ്കോയുടെ വിരോധാഭാസത്തിന്റെ യുക്തി അസംബന്ധത്തിന്റെ യുക്തിയായി രൂപാന്തരപ്പെടുന്നു. തുടക്കത്തിൽ ഒരു വിനോദ ഗെയിമായി കരുതിയിരുന്ന, അത് എം. സെർവാന്റസിന്റെ "രണ്ട് സംസാരക്കാരുടെ" നിരുപദ്രവകരമായ കളിയോട് സാമ്യമുള്ളതാണ്, ഈ പ്രവർത്തനം അതിന്റെ എല്ലാ വികസനത്തിലും വിട്ടുവീഴ്ചയില്ലാതെ, തകർന്ന വിഭാഗമായ അൾട്ടിമ തുലെയുടെ വികലമായ സ്ഥലത്ത് കാഴ്ചക്കാരനെ ഉൾപ്പെടുത്തിയില്ലെങ്കിൽ. പരസ്പരവിരുദ്ധമായ വിധികളുടെ ഒരു പ്രവാഹം, ഒരു ആത്മീയ വെക്റ്റർ ഇല്ലാത്ത ജീവിതം. വികസിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുന്ന ഫാന്റസ്മാഗോറിയയെ അഭിസംബോധന ചെയ്യുന്നവർക്ക്, "ശീലമായ ആത്മബോധത്തിന്റെ" ലാൻഡ്‌മാർക്കുകൾ കരുതിവയ്ക്കുന്നത് വിരോധാഭാസത്താൽ സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.

ഫ്രഞ്ച് നിരൂപകൻ മൈക്കൽ കോർവിൻ എഴുതുന്നു:

ശൂന്യമെന്ന് തോന്നുന്നതിനെ അളക്കാൻ, ഭാഷയെ ഒരു തീയറ്ററിന്റെ വിഷയമാക്കാൻ, മിക്കവാറും ഒരു കഥാപാത്രമാക്കാൻ, അതിനെ ചിരിപ്പിക്കാൻ, ഒരു മെക്കാനിസമായി പ്രവർത്തിക്കാൻ, അതായത് ഏറ്റവും നിന്ദ്യമായ ബന്ധങ്ങളിൽ ഭ്രാന്ത് ശ്വസിക്കാൻ, നശിപ്പിക്കാൻ അയനെസ്കോ അടിച്ചു നശിപ്പിക്കുന്നു. ബൂർഷ്വാ സമൂഹത്തിന്റെ അടിത്തറ.

എല്ലാ "റിയലിസ്റ്റിക്" ഗുണങ്ങളാലും പുനർനിർമ്മിക്കാവുന്ന കഥാപാത്രങ്ങൾ, അനുഭവപരമായ വിശ്വാസ്യതയുടെ അഭാവത്താൽ മനഃപൂർവ്വം കാരിക്കേച്ചർ ചെയ്യുന്നു. അഭിനേതാക്കൾ അവരുടെ കഥാപാത്രങ്ങളെ നിരന്തരം പരിവർത്തനം ചെയ്യുന്നു, പ്രവചനാതീതമായി അവരുടെ രീതിയും പ്രകടനത്തിന്റെ ചലനാത്മകതയും മാറ്റുന്നു, തൽക്ഷണം ഒരു അവസ്ഥയിൽ നിന്ന് മറ്റൊന്നിലേക്ക് നീങ്ങുന്നു. "ചെയേഴ്സ്" (1951) എന്ന നാടകത്തിലെ സെമിറാമിസ് ഒന്നുകിൽ വൃദ്ധന്റെ ഭാര്യയായി അല്ലെങ്കിൽ അവന്റെ അമ്മയായി അഭിനയിക്കുന്നു. “ഞാൻ നിങ്ങളുടെ ഭാര്യയാണ്, അതിനാൽ നിങ്ങളുടെ അമ്മ ഇപ്പോൾ,” അവൾ ഭർത്താവിനോട് പറയുന്നു, വൃദ്ധൻ (“മനുഷ്യൻ, പട്ടാളക്കാരൻ, ഈ വീടിന്റെ മാർഷൽ”) അവളുടെ മടിയിൽ കയറി, മന്ത്രിക്കുന്നു: “ഞാൻ ഒരു അനാഥനാണ്, ഒരു അനാഥ ...". "എന്റെ കുഞ്ഞ്, എന്റെ അനാഥൻ, അനാഥൻ, അനാഥൻ," അവനെ ലാളിച്ചുകൊണ്ട് സെമിറമിഡ മറുപടി പറഞ്ഞു. "കസേരകൾ" എന്ന തിയേറ്റർ പ്രോഗ്രാമിൽ, രചയിതാവ് നാടകത്തിന്റെ ആശയം ഇനിപ്പറയുന്ന രീതിയിൽ രൂപപ്പെടുത്തി: "ലോകം ചിലപ്പോൾ എനിക്ക് അർത്ഥമില്ലാത്തതായി തോന്നുന്നു, യാഥാർത്ഥ്യം - യാഥാർത്ഥ്യമല്ല. ഈ യാഥാർത്ഥ്യബോധമല്ലായിരുന്നു ... അരാജകത്വത്തിൽ അലയുന്ന എന്റെ കഥാപാത്രങ്ങളുടെ സഹായത്തോടെ അറിയിക്കാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിച്ചു, അവരുടെ ആത്മാവിൽ ഭയം, പശ്ചാത്താപം ... കൂടാതെ അവരുടെ ജീവിതത്തിലെ സമ്പൂർണ്ണ ശൂന്യതയെക്കുറിച്ചുള്ള അവബോധം ... " .

അത്തരം "പരിവർത്തനങ്ങൾ" E. Ionesco യുടെ നാടകകലയുടെ സ്വഭാവമാണ്. ഇപ്പോൾ ദി വിക്ടിം ഓഫ് ഡ്യൂട്ടിയിലെ നായിക മഡലീൻ ഒരു കുട്ടിയുമായി തെരുവിലൂടെ നടക്കുന്ന പ്രായമായ ഒരു സ്ത്രീയായി കാണുന്നു, തുടർന്ന് അവൾ തന്റെ ഭർത്താവ് ഷുബെർട്ടിന്റെ ബോധത്തിന്റെ ലാബിരിന്തുകളിൽ മല്ലോയെ തിരയുന്നതിൽ പങ്കെടുക്കുകയും അവനെ ഒരു വഴികാട്ടിയായി അവതരിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. അതേ സമയം ഒരു പുറം കാഴ്ചക്കാരനായി അവനെ പഠിക്കുകയും, പാരീസിലെ നാടക നിരൂപകരുടെ നിരൂപണങ്ങൾ കൊണ്ട് നിറയ്ക്കുകയും, അയോനെസ്കോയെ തല്ലുകയും ചെയ്തു.

ഈ (അല്ലെങ്കിൽ മറ്റെന്തെങ്കിലും) മാലോയെ തനിക്ക് പരിചയമുണ്ടെന്ന് ഷുബർ വ്യക്തമാക്കിയതിനാൽ, ഷുബറിലേക്ക് വന്ന പോലീസുകാരൻ അവനെ മാലോയെ തിരയുന്നു. അതേ പോലീസുകാരൻ മനസ്സാക്ഷിയെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്ന ഷുബറിന്റെ പിതാവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. നായകൻ തന്റെ ഓർമ്മകളിൽ "ഉയരുന്നു", മേശപ്പുറത്ത് കസേരകളുടെ പിരമിഡ് കയറുന്നു, വീഴുന്നു; പാന്റോമൈമിൽ, അവൻ തന്റെ ഓർമ്മയുടെ ആഴങ്ങളിലേക്ക് ഇറങ്ങുന്നു, അതിലെ ദ്വാരങ്ങൾ "അടയ്ക്കാൻ", അവൻ എണ്ണമറ്റ റൊട്ടി കഷ്ണങ്ങൾ ചവയ്ക്കുന്നു ...

യൂജിൻ അയോനെസ്കോയുടെ സൃഷ്ടിയെ ജീൻ പോൾ സാർത്ർ ഇനിപ്പറയുന്ന രീതിയിൽ ചിത്രീകരിക്കുന്നു:

ഫ്രാൻസിന് പുറത്ത് ജനിച്ച അയോനെസ്‌കോ നമ്മുടെ ഭാഷയെ ദൂരെ നിന്ന് പോലെയാണ് കാണുന്നത്. അവൻ അവനിൽ പൊതുവായ സ്ഥലങ്ങൾ, പതിവ് തുറന്നുകാട്ടുന്നു. നമ്മൾ ബാൽഡ് സിംഗറിൽ നിന്ന് ആരംഭിക്കുകയാണെങ്കിൽ, ഭാഷയുടെ അസംബന്ധത്തെക്കുറിച്ച് വളരെ മൂർച്ചയുള്ള ഒരു ആശയം ഉണ്ട്, അതിനാൽ നിങ്ങൾ ഇനി സംസാരിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നില്ല. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കഥാപാത്രങ്ങൾ സംസാരിക്കുന്നില്ല, പക്ഷേ പദപ്രയോഗത്തിന്റെ സംവിധാനം വിചിത്രമായ രീതിയിൽ അനുകരിക്കുന്നു, അയോനെസ്കോ "അകത്ത് നിന്ന്" ഫ്രഞ്ച് ഭാഷയെ നശിപ്പിക്കുന്നു, ആശ്ചര്യങ്ങളും ഇടപെടലുകളും ശാപങ്ങളും മാത്രം അവശേഷിപ്പിക്കുന്നു. ഭാഷയെക്കുറിച്ചുള്ള സ്വപ്നമാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ നാടകവേദി.

1957 ലെ ഒരു കത്തിൽ, നാടകകൃത്ത് തന്റെ പ്രശസ്തിയിലേക്കുള്ള പാതയെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കുന്നു: “എന്റെ ആദ്യ നാടകം പാരീസിൽ കളിച്ചിട്ട് ഏഴ് വർഷം കഴിഞ്ഞു. അത് ഒരു മിതമായ വിജയമായിരുന്നു, ഒരു സാധാരണ അഴിമതി. എന്റെ രണ്ടാമത്തെ നാടകത്തിന് അൽപ്പം വലിയ പരാജയം, അൽപ്പം വലിയ അപവാദം. 1952 ൽ മാത്രമാണ്, "കസേര" യുമായി ബന്ധപ്പെട്ട്, സംഭവങ്ങൾക്ക് വിശാലമായ വഴിത്തിരിവ് ലഭിച്ചത്. എല്ലാ വൈകുന്നേരവും നാടകത്തിൽ അതൃപ്തിയുള്ള എട്ട് ആളുകൾ തിയേറ്ററിൽ ഉണ്ടായിരുന്നു, പക്ഷേ അത് ഉണ്ടാക്കിയ ശബ്ദം പാരീസിൽ, ഫ്രാൻസിലെമ്പാടും, അത് ജർമ്മൻ അതിർത്തിയിലെത്തി. എന്റെ മൂന്നാമത്തെയും നാലാമത്തെയും അഞ്ചാമത്തെയും ... എട്ടാമത്തെയും നാടകങ്ങൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടതിനുശേഷം, അവയുടെ പരാജയങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള കിംവദന്തികൾ ഭീമാകാരമായ മുന്നേറ്റത്തോടെ പടരാൻ തുടങ്ങി. രോഷം ഇംഗ്ലീഷ് ചാനൽ കടന്നു ... അത് സ്പെയിനിലേക്കും ഇറ്റലിയിലേക്കും കടന്ന് ജർമ്മനിയിലേക്ക് പടർന്നു, കപ്പലുകളിൽ ഇംഗ്ലണ്ടിലേക്ക് നീങ്ങി ... പരാജയം ഇങ്ങനെ പടർന്നാൽ അത് ഒരു വിജയമായി മാറുമെന്ന് ഞാൻ കരുതുന്നു "

പലപ്പോഴും യൂജിൻ അയോനെസ്‌കോയുടെ നായകന്മാർ സാമാന്യവൽക്കരിക്കപ്പെട്ട, ഭ്രമാത്മകമായ ആശയങ്ങളുടെ ഇരകളാണ്, ഒരു എളിയ, നിയമം അനുസരിക്കുന്ന ഡ്യൂട്ടിക്കുള്ള ബന്ദികൾ, ഒരു ബ്യൂറോക്രാറ്റിക് മെഷീൻ, അനുരൂപമായ പ്രവർത്തനങ്ങൾ നിർവഹിക്കുന്നവർ. വിദ്യാഭ്യാസം, സ്റ്റാൻഡേർഡ് പെഡഗോഗിക്കൽ ആശയങ്ങൾ, വാണിജ്യവാദം, പവിത്രമായ ധാർമ്മികത എന്നിവയാൽ അവരുടെ ബോധം വികൃതമാണ്. ഉപഭോക്തൃ നിലവാരത്തിന്റെ ഭ്രമാത്മകമായ ക്ഷേമത്താൽ അവർ യാഥാർത്ഥ്യത്തിൽ നിന്ന് സ്വയം ഒറ്റപ്പെടുന്നു.

സാഹിത്യത്തിനും തിയേറ്ററിനും യഥാർത്ഥ ജീവിതത്തിന്റെ അവിശ്വസനീയമായ സങ്കീർണ്ണത യഥാർത്ഥത്തിൽ പകർത്താൻ കഴിയുമോ... നാം ജീവിക്കുന്നത് ഒരു വന്യമായ പേടിസ്വപ്നത്തിലൂടെയാണ്: സാഹിത്യം ഒരിക്കലും ജീവിതത്തോളം ശക്തവും തീവ്രവും തീവ്രവുമായിരുന്നില്ല; ഇന്ന് അതിലും കൂടുതലാണ്. ജീവിതത്തിന്റെ ക്രൂരത അറിയിക്കാൻ സാഹിത്യം ആയിരം മടങ്ങ് ക്രൂരവും ഭയങ്കരവുമായിരിക്കണം.
ജീവിതത്തിൽ ഒന്നിലധികം തവണ പെട്ടെന്ന് ഒരു മാറ്റം എന്നെ ബാധിച്ചിട്ടുണ്ട്. അതേ സമയം, ചിന്തയുടെ ക്രമാനുഗതമായ മ്യൂട്ടേഷനിലാണ് നിങ്ങൾ. ആളുകൾ നിങ്ങളുടെ അഭിപ്രായം പങ്കുവെക്കാതെ വരുമ്പോൾ, അവരോട് യോജിക്കാൻ കഴിയാതെ വരുമ്പോൾ, നിങ്ങൾ രാക്ഷസന്മാരിലേക്ക് തിരിയുകയാണെന്ന് തോന്നുന്നു ...

സൃഷ്ടികളുടെ പട്ടിക

കളിക്കുന്നു

ദി ബാൽഡ് സിംഗർ (ലാ കാന്റട്രൈസ് ചൗവ്), 1950
ലെസ് സല്യൂട്ട്, 1950
"പാഠം" (ലാ ലിയോൺ), 1951
"കസേരകൾ" (ലെസ് ചൈസസ്), 1952
ലെ മൈട്രെ, 1953
വിക്‌ടൈംസ് ഡു ഡെവോയർ, 1953
ലാ ജ്യൂൺ ഫില്ലെ മാരിയർ, 1953
Amedée ou Comment s'en debarrasser, 1954
ജാക്വസ് ഒ ലാ സൗമിഷൻ, 1955
"ദി ന്യൂ ടെനന്റ്" (ലെ നോവൗ ലൊക്കറ്റയർ), 1955
ലെ ടാബ്ലോ, 1955
ഇംപ്രോംപ്റ്റു ഡി എൽ അൽമ, 1956
ദ ഫ്യൂച്ചർ ഈസ് ഇൻ എഗ്‌സ് (L'avenir est dans les Oeufs), 1957
"ദി ഇൻററസ്റ്റഡ് കില്ലർ" (ട്യൂർ സാൻസ് ഗേജുകൾ), 1959
"നാലുപേർക്കുള്ള പഠനം" (സീൻ എ ക്വാട്ടർ), 1959
അപ്രൻഡ്രെ ഒരു മാർച്ചർ, 1960
"കാണ്ടാമൃഗം" (കാണ്ടാമൃഗം), 1960
ഡെലിറിയം ടുഗെദർ (ഡെലിറെ എ ഡ്യൂക്സ്), 1962
ദി കിംഗ് ഡൈസ് (ലെ റോയി സെ മെർട്ട്), 1962
എയർ പെഡസ്ട്രിയൻ (Le Piéton de l'air), 1963
ദാഹവും വിശപ്പും (La Soif et la Faim), 1965
"ഗ്യാപ്പ്" (ലാ ലകുൺ), 1966
ജ്യൂക്‌സ് ഡി കൂട്ടക്കൊല, 1970
"മാക്ബെറ്റ്" (മാക്ബെറ്റ്), 1972
"മരിച്ചവരുടെ ഇടയിലുള്ള യാത്ര" (ലെ വോയേജ് ചെസ് ലെസ് മോർട്ട്സ്), 1980
L'homme aux valises, 1975
വോയേജ് ചെസ് ലെസ് മോർട്ട്സ്, 1980

ഉപന്യാസം, ഡയറി

നു, 1934
ഹ്യൂഗോലിയേഡ്, 1935
ലാ ട്രാജഡി ഡു ലാംഗേജ്, 1958
എക്സ്പീരിയൻസ് ഡ്യു തിയേറ്റർ, 1958
1959-ലെ പ്രഭാഷണങ്ങൾ
കുറിപ്പുകളും കൺട്രി നോട്ടുകളും, 1962
ജേണൽ എൻ മിറ്റ്സ്, 1967
ഡീകോവെർട്ടസ്, 1969
മറുമരുന്നുകൾ, 1977

വരികൾ

എലിജി പെൻട്രൂ ഫിനിൻ മൈസി, 1931

നോവലുകളും ചെറുകഥകളും ചെറുകഥകളും

ലാ വാസ്, 1956
ലെസ് കാണ്ടാമൃഗം, 1957
Le Piéton de l'air, 1961
"ഫോട്ടോഗ്രാഫ് ഓഫ് ദി കേണൽ" (ലാ ഫോട്ടോ ഡു കേണൽ), 1962
ലെ സോളിറ്റയർ, 1973

ലേഖനങ്ങൾ

അസംബന്ധങ്ങളുടെ തിയേറ്ററിന് ഭാവിയുണ്ടോ? // അസംബന്ധത്തിന്റെ തിയേറ്റർ. ശനി. ലേഖനങ്ങളും പ്രസിദ്ധീകരണങ്ങളും. SPb., 2005. എസ്. 191-195.

കുറിപ്പുകൾ

ജർമ്മൻ നാഷണൽ ലൈബ്രറി, ബെർലിൻ സ്റ്റേറ്റ് ലൈബ്രറി, ബവേറിയൻ സ്റ്റേറ്റ് ലൈബ്രറി തുടങ്ങിയവ.റെക്കോർഡ് #118555707 // ജനറൽ റെഗുലേറ്ററി കൺട്രോൾ (GND) - 2012-2016.
BNF ഐഡി: ഓപ്പൺ ഡാറ്റ പ്ലാറ്റ്ഫോം - 2011.
ഇന്റർനെറ്റ് ബ്രോഡ്‌വേ ഡാറ്റാബേസ് - 2000.

രണ്ടാം ലോകമഹായുദ്ധം അവസാനിച്ചപ്പോൾ, പരിഷ്കൃത യൂറോപ്പിന്റെ മധ്യത്തിലാണ് ഫാസിസം ഉടലെടുത്തതെന്ന് ലോകമെമ്പാടുമുള്ള ആളുകൾ ചിന്തിക്കാൻ തുടങ്ങി. ദശലക്ഷക്കണക്കിന് സഹപൗരന്മാർ വ്യത്യസ്തമായ ഉത്ഭവമുള്ളവരാണെന്ന ഒറ്റക്കാരണത്താൽ അവരെ ഉന്മൂലനം ചെയ്യാൻ മിടുക്കരും വിദ്യാസമ്പന്നരും ദയയുള്ളവരുമായ ആളുകൾ എങ്ങനെ അനുവദിച്ചു എന്ന ചോദ്യത്തെക്കുറിച്ച് മാനവികത ആശങ്കാകുലരായിരുന്നു.

സമാനമായ ചലനങ്ങൾ വിശദീകരിക്കാനുള്ള ആദ്യ ശ്രമങ്ങളിലൊന്ന് യൂജിൻ അയോനെസ്കോയാണ്. "കാണ്ടാമൃഗം" (മറ്റൊരു വിവർത്തനത്തിൽ "കാണ്ടാമൃഗം") സമൂഹത്തിൽ ഒരു അന്യഗ്രഹ പ്രതിഭാസത്തിന്റെ ആവിർഭാവത്തിന്റെ മെക്കാനിസം വിവരിച്ച ഒരു നാടകമാണ്, അത് ക്രമേണ സാധാരണമായി മാറുന്നു.

യൂജിൻ അയോനെസ്കോയുടെ ജീവചരിത്രം

നാടകകൃത്ത് 1909-ൽ റൊമാനിയയിൽ ജനിച്ചു, കാരണം അദ്ദേഹത്തിന്റെ അച്ഛൻ അവിടെ നിന്നാണ്, അമ്മ ഫ്രഞ്ചുകാരിയാണ്. കുട്ടിക്കാലം മുതൽ, ആൺകുട്ടി ഫ്രഞ്ച് ഉൾപ്പെടെ നിരവധി ഭാഷകൾ സംസാരിച്ചു. ഒന്നാം ലോകമഹായുദ്ധത്തിന്റെ തുടക്കത്തോടെ, ആൺകുട്ടിയുടെ മാതാപിതാക്കൾ തമ്മിലുള്ള ബന്ധം വഷളായി, അവർ പിരിഞ്ഞു. അമ്മ കുട്ടികളെയും കൂട്ടി ഫ്രാൻസിലെ സ്വന്തം നാട്ടിലേക്ക് പോയി.

യൂജിൻ അയോനെസ്കോ വളർന്നപ്പോൾ, റൊമാനിയയിൽ പിതാവിനൊപ്പം താമസിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു. ഇവിടെ അദ്ദേഹം ഫ്രഞ്ച് പഠിപ്പിക്കാൻ പദ്ധതിയിട്ടുകൊണ്ട് ബുക്കാറെസ്റ്റ് സർവകലാശാലയിൽ പ്രവേശിച്ചു. എന്നാൽ 1938-ൽ അദ്ദേഹം തന്റെ അമ്മയുടെ നാട്ടിലേക്ക് മടങ്ങുകയും പാരീസിൽ എന്നേക്കും താമസിക്കുകയും ചെയ്തു.

അയോനെസ്കോ തന്റെ ആദ്യ കവിതകൾ റൊമാനിയയിൽ എഴുതി, ഫ്രഞ്ച് മറക്കാൻ തുടങ്ങി, അതിനാൽ, ഫ്രാൻസിലേക്ക് മടങ്ങുമ്പോൾ, അദ്ദേഹത്തിന് തന്റെ രണ്ടാമത്തെ മാതൃഭാഷ വീണ്ടും പഠിക്കേണ്ടിവന്നു.

നാടകകൃത്ത് ആകുന്നത്

ബുക്കാറെസ്റ്റിൽ പഠിക്കുമ്പോൾ തന്നെ, ഫാസിസ്റ്റ് അനുകൂല പ്രസ്ഥാനങ്ങളുടെ ജനപ്രീതിയുടെ ആവിർഭാവം യൂജിൻ കണ്ടു. എന്നിരുന്നാലും, നാടകകൃത്തിന് തന്നെ, മറ്റുള്ളവരുടെ ഈ ആവേശം വന്യമായി തോന്നി, പിന്നീട് ഈ അനുഭവം റിനോസിന്റെയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ മറ്റ് കൃതികളുടെയും പ്രമേയമായി മാറി.

പാരീസിലേക്ക് മടങ്ങിയെത്തിയ അയോനെസ്‌കു ചാൾസ് ബോഡ്‌ലെയറിനെക്കുറിച്ച് ഒരു പ്രബന്ധം എഴുതുന്നു, കൂടാതെ സ്വന്തം കൃതികൾ എഴുതുന്നതിൽ സജീവമായി ഏർപ്പെടുന്നു. അയോനെസ്കോ തന്റെ നാടകങ്ങൾക്ക് ഏറ്റവും പ്രശസ്തനായിരുന്നു, പക്ഷേ അദ്ദേഹം ചെറുകഥകളും ലേഖനങ്ങളും എഴുതി.

ഒരു നാടകകൃത്ത് എന്ന നിലയിൽ, യൂജിൻ 1950-ൽ ദ ബാൽഡ് സിംഗർ എന്ന നാടകത്തിലൂടെയാണ് അരങ്ങേറ്റം കുറിച്ചത്, അത് ഒരു ഇംഗ്ലീഷ് സ്വയം നിർദ്ദേശ മാനുവലിന്റെ സ്വാധീനത്തിൽ അദ്ദേഹം എഴുതി. ഈ കൃതിയാണ് "അസംബന്ധത്തിന്റെ തിയേറ്ററിന്റെ" ഒരു മികച്ച ഉദാഹരണമായി മാറിയത് - അയോനെസ്കോ തന്റെ കൃതിയിൽ പാലിച്ച സാഹിത്യ ദിശ.

1994 മാർച്ചിൽ യൂജിൻ അയോനെസ്കോ മരിച്ചു. അയോനെസ്കോയുടെ നാടകങ്ങളുടെ സൃഷ്ടിപരമായ പൈതൃകത്തിൽ കാണ്ടാമൃഗം, ദ ബാൽഡ് സിംഗർ, കസേരകൾ, താൽപ്പര്യമില്ലാത്ത കൊലയാളി, മക്ബെത്ത്, എയർ പാസേജ് എന്നിവയും മറ്റുള്ളവയും ഏറ്റവും ജനപ്രിയമായിരുന്നു.

"കാണ്ടാമൃഗം" ("കാണ്ടാമൃഗം") എന്ന നാടകത്തിന്റെ ഉത്ഭവം

തന്റെ ആദ്യ നാടകത്തിന്റെ വിജയത്തിനുശേഷം, നാടകകൃത്ത് അസംബന്ധത്തിന്റെയും വിരോധാഭാസത്തിന്റെയും വിഭാഗത്തിൽ എഴുതാനുള്ള തന്റെ കഴിവ് സജീവമായി ഉയർത്തി. നാടകനിർമ്മാണങ്ങളുടെ യാഥാർത്ഥ്യത്തെ നിരസിച്ചുകൊണ്ട്, എല്ലാ നാടകങ്ങളും മറഞ്ഞിരിക്കുന്ന ചിഹ്നങ്ങളും പകുതി സൂചനകളും നിറഞ്ഞപ്പോൾ, ഉത്ഭവത്തിലേക്ക് മടങ്ങേണ്ടത് ആവശ്യമാണെന്ന് അദ്ദേഹം വിശ്വസിച്ചു. അൻപതുകളുടെ അവസാനത്തിൽ, യൂറോപ്പ് യുദ്ധത്തിൽ നിന്ന് പതുക്കെ കരകയറുമ്പോൾ, ഫാസിസത്തിന്റെ ആവിർഭാവത്തിന്റെ കാരണങ്ങളെക്കുറിച്ച് പലരും ചിന്തിക്കാൻ തുടങ്ങി, അത്തരമൊരു ദുരന്തത്തിന്റെ ആവർത്തനത്തെ ഭയന്ന്. റൊമാനിയയിൽ പഠിക്കുന്ന കാലം മുതൽ ഏതെങ്കിലും സമഗ്രാധിപത്യ വ്യവസ്ഥയുടെ എതിരാളിയായ യൂജിൻ അയോനെസ്കോക്ക് ഈ വിഷയം മറ്റാരെക്കാളും പരിചിതമായിരുന്നു. "കാണ്ടാമൃഗം" ("കാണ്ടാമൃഗം") - 1959-ൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ച അദ്ദേഹത്തിന്റെ പുതിയ നാടകത്തിന്റെ തലക്കെട്ടായിരുന്നു അത്. അതേ വർഷം അത് ഡസൽഡോർഫ് തിയേറ്ററിൽ അരങ്ങേറി.

യൂജിൻ അയോനെസ്കോ "കാണ്ടാമൃഗങ്ങൾ": ഒരു സംഗ്രഹം

നാടകം മൂന്ന് അങ്കങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. ആദ്യത്തേതിൽ, സ്ക്വയറിലെ കഫേയ്ക്ക് സമീപം, ജീൻ, ബെരാംഗർ എന്നീ രണ്ട് സഖാക്കൾ ഇരിക്കുന്നു. ജീൻ തന്റെ സുഹൃത്തിനെ ശാസിക്കുന്നു, പ്രത്യക്ഷത്തിൽ, ഇന്നലെ ധാരാളം കുടിച്ചു, ഇതുവരെ സുഖം പ്രാപിക്കാൻ സമയമില്ല. പൊടുന്നനെ ഒരു കാണ്ടാമൃഗം അവരെ കടന്ന് ഓടി. ചുറ്റുപാടുമുള്ള എല്ലാവരും ഭയന്ന് സാധാരണ സംഭവത്തിന് പുറത്ത് ഇത് ചർച്ച ചെയ്യുന്നു, അവരുടെ രോഷം പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു. സുന്ദരിയായ ഡെയ്‌സി കഫേയിൽ പ്രവേശിക്കുന്നതുവരെ ബെറെഞ്ചർ മാത്രമാണ് എല്ലാ കാര്യങ്ങളിലും നിസ്സംഗത പുലർത്തുന്നത്, ആ മനുഷ്യൻ പ്രണയത്തിലാണ്. അതിനിടയിൽ, ശരിയായ ജീവിതരീതിയെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു ധാർമ്മികത ജീൻ അദ്ദേഹത്തിന് വായിക്കുകയും അവസാനം സാംസ്കാരിക വികസനത്തിനായി സായാഹ്നം സമർപ്പിക്കാൻ ബെറേഞ്ചർ സമ്മതിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

പെട്ടെന്ന്, ഒരു മുഴക്കം കേൾക്കുന്നു, കാണ്ടാമൃഗം ഉടമയുടെ പൂച്ചയെ തകർത്തുവെന്ന് മാറുന്നു. കാണ്ടാമൃഗങ്ങൾ എത്രയുണ്ടായിരുന്നുവെന്നും അവ എങ്ങനെയുണ്ടായിരുന്നുവെന്നും എല്ലാവരും തർക്കിക്കുന്നു. ഓടുന്ന കാണ്ടാമൃഗം ഉയർത്തിയ പൊടിയിൽ ഒന്നും കാണാൻ കഴിയില്ലെന്ന് ബെറെംഗർ അപ്രതീക്ഷിതമായി പ്രഖ്യാപിക്കുന്നു. ജീൻ അവനോട് ദേഷ്യപ്പെടുകയും അവനെ അപമാനിക്കുകയും അവിടെ നിന്ന് പോകുകയും ചെയ്യുന്നു. നിരാശനായ ഒരാൾ ഒരു ഡ്രിങ്ക് ഓർഡർ ചെയ്യുകയും ആസൂത്രണം ചെയ്ത സാംസ്കാരിക പരിപാടി ഉപേക്ഷിക്കാൻ തീരുമാനിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

അയോനെസ്‌കോയുടെ "ദി റൈനോസെറോസ്" എന്ന നാടകത്തിന്റെ രണ്ടാം ഭാഗം ഓഫീസിലെ ബെറഞ്ചറിന്റെ സേവനത്തിലാണ് നടക്കുന്നത്.

ഇവിടെ എല്ലാവരും കാണ്ടാമൃഗങ്ങളെയും അവയുടെ എണ്ണത്തിലെ വിശദീകരിക്കാനാകാത്ത വർദ്ധനയെയും കുറിച്ച് സജീവമായി ചർച്ച ചെയ്യുന്നു. അവരുടെ സഹപ്രവർത്തകനായ ബെത്ത് ഒരിക്കലും ജോലിക്ക് വന്നിട്ടില്ലെന്ന് അവർ മനസ്സിലാക്കുന്നതുവരെ അവർ തർക്കിക്കുകയും വഴക്കുണ്ടാക്കുകയും വ്യത്യസ്ത അഭിപ്രായങ്ങൾ പ്രകടിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

താമസിയാതെ, അവന്റെ ഭാര്യ വന്ന് തന്റെ ഭർത്താവിന്റെ നഷ്ടത്തെക്കുറിച്ച് ഭയത്തോടെ അവരോട് പറയുന്നു, അവളുടെ പിന്നാലെ ഒരു ഭീമൻ കാണ്ടാമൃഗം ഓടി വരുന്നു. പെട്ടെന്ന്, മാഡം അവനെ തന്റെ ഭർത്താവായി തിരിച്ചറിയുന്നു, മൃഗം അവളുടെ കോളിന് ഉത്തരം നൽകുന്നു. അവന്റെ പുറകിൽ ഇരുന്നു അവൾ വീട്ടിലേക്ക് പോകുന്നു.

ബേത്ത് കാണ്ടാമൃഗം പടികൾ തകർത്തതിനാൽ, താഴെയുള്ള ഓഫീസ് ജീവനക്കാരെ സഹായിക്കാൻ ഡെയ്‌സി ഫയർമാൻമാരെ വിളിക്കുന്നു. നഗരത്തിൽ ഇതിനകം തന്നെ ധാരാളം കാണ്ടാമൃഗങ്ങളുണ്ടെന്നും അവയുടെ എണ്ണം വർദ്ധിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുകയാണെന്നും ഇത് മാറുന്നു.

ഡൂദറിന്റെ ജോലിക്കാരിൽ ഒരാൾ ബെറെംഗർ ഒരുമിച്ച് മദ്യപിക്കാൻ പോകണമെന്ന് നിർദ്ദേശിക്കുന്നു, പക്ഷേ ജീനിലേക്ക് പോയി അവനുമായി സമാധാനം സ്ഥാപിക്കാൻ തീരുമാനിച്ചതിനാൽ അവൻ നിരസിച്ചു.

ഒരു സുഹൃത്തിന്റെ അപ്പാർട്ട്മെന്റിൽ എത്തിയ ബെറെംഗർ, അയാൾക്ക് സുഖമില്ലെന്നു കാണുന്നു. ക്രമേണ, നായകന്റെ കൺമുന്നിൽ, അവന്റെ സുഹൃത്ത് ഒരു കാണ്ടാമൃഗമായി മാറുന്നു. പേടിച്ചരണ്ട ഒരു മനുഷ്യൻ സഹായത്തിനായി അയൽക്കാരനെ വിളിക്കുന്നു, പക്ഷേ അവൻ ഇതിനകം ഒരു മൃഗമായി മാറിയിരിക്കുന്നു. ജനാലയിലൂടെ പുറത്തേക്ക് നോക്കുമ്പോൾ, നിരവധി കാണ്ടാമൃഗങ്ങൾ ഇതിനകം തെരുവിലെ ബെഞ്ചുകൾ നശിപ്പിക്കുന്നതായി ബെറെംഗർ കാണുന്നു. ഭയന്നുവിറച്ച് അവൻ തന്റെ വീട്ടിലേക്ക് ഓടുന്നു.

യൂജിൻ അയോനെസ്‌കോയുടെ ദി റൈനോസെറോസ് എന്ന നാടകത്തിന്റെ മൂന്നാമത്തെ ഭാഗം ബെറേഞ്ചറിന്റെ അപ്പാർട്ട്‌മെന്റിലാണ് നടക്കുന്നത്.

അയാൾക്ക് അസുഖം തോന്നുന്നു, സഹപ്രവർത്തകനായ ദുഡാർ അവന്റെ അടുത്തേക്ക് വരുന്നു. സംഭാഷണത്തിനിടയിൽ, ബെറഞ്ചർ എല്ലായ്പ്പോഴും ഒരു കാണ്ടാമൃഗമായി മാറുന്നതായി തോന്നുന്നു. ഇത് അവനെ വല്ലാതെ ഭയപ്പെടുത്തുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, സന്ദർശകൻ മനുഷ്യനെ ആശ്വസിപ്പിക്കുന്നു, ഇത് സാധാരണമാണെന്ന് പറഞ്ഞു, കാരണം കാണ്ടാമൃഗങ്ങൾ വളരെ ഭംഗിയുള്ളതാണ്, ചെറുതായി വൃത്തികെട്ട ജീവികളാണെങ്കിലും. നഗരത്തിലെ ആദരണീയരായ പല നിവാസികളും, പ്രത്യേകിച്ച് ലോജിക്, വളരെക്കാലമായി കാണ്ടാമൃഗങ്ങളായി മാറുകയും മികച്ചതായി അനുഭവപ്പെടുകയും ചെയ്തുവെന്ന് ഇത് മാറുന്നു. അത്തരമൊരു കുലീനനും വിവേകിയുമായ ഒരു പൗരൻ ഇത്തരമൊരു പാത തിരഞ്ഞെടുക്കുമോ എന്ന് ബെറേഞ്ചർ ഭയക്കുന്നു.

അതിനിടയിൽ ഡെയ്സി ഓടി അപ്പാർട്ട്മെന്റിലേക്ക് വരുന്നു. ഇപ്പോൾ ഫാഷനബിൾ ആയ ഈ പ്രതിഭാസം നിലനിർത്താൻ, അവരുടെ ബോസും ഒരു കാണ്ടാമൃഗമായി മാറിയെന്ന് അവൾ പുരുഷന്മാരെ അറിയിക്കുന്നു. കാണ്ടാമൃഗങ്ങളുടെ ജനസംഖ്യാ വർദ്ധനവ് തടയാൻ മനുഷ്യരിൽ നിന്ന് എങ്ങനെയെങ്കിലും ഒറ്റപ്പെടുത്താൻ കഴിയുമെന്ന് ബെറേഞ്ചർ അഭിപ്രായപ്പെടുന്നു, എന്നാൽ കാണ്ടാമൃഗങ്ങളുടെ ബന്ധുക്കളും മൃഗാവകാശ പ്രവർത്തകരും ഇതിനെ എതിർക്കുമെന്ന് അതിഥികൾ അവനെ ബോധ്യപ്പെടുത്തുന്നു.

ഡൂദറിന് ഡെയ്‌സിയോട് അനുഭാവമുണ്ട്, എന്നിരുന്നാലും, ബെറഞ്ചറിനോട് അയാൾ അവളോട് അസൂയപ്പെടുന്നു, അതിനാൽ അവൻ തന്റെ സംഭാഷണക്കാരെ ഉപേക്ഷിച്ച് സ്വമേധയാ ഒരു കാണ്ടാമൃഗമായി മാറുന്നു.

റേഡിയോയിൽ പോലും മൃഗങ്ങളുടെ അലർച്ച എല്ലായിടത്തുനിന്നും കേൾക്കുന്നതിനാൽ ഒറ്റയ്ക്കിരിക്കുന്ന ഡെയ്‌സിയും ബെറഞ്ചറും ഭയന്നു. താമസിയാതെ, പെൺകുട്ടി മനസ്സ് മാറ്റുന്നു, കാണ്ടാമൃഗങ്ങൾ ബഹുമാനത്തിന് യോഗ്യരാണെന്ന് തീരുമാനിച്ചു, പ്രകോപിതനായ ബെറഞ്ചറിൽ നിന്ന് മുഖത്ത് അടി വാങ്ങി കൂട്ടത്തിലേക്ക് പോകുന്നു.

മനുഷ്യൻ തനിച്ചാണ്, അവൻ ഒരു കാണ്ടാമൃഗമാകേണ്ടതുണ്ടോ എന്ന് അവൻ ചിന്തിക്കുന്നു. തൽഫലമായി, അവൻ ഒരു തോക്കിനായി തിരയുന്നു, അവസാനം വരെ സ്വയം പ്രതിരോധിക്കാൻ തയ്യാറെടുക്കുന്നു.

ബെരാംഗർ ആണ് നാടകത്തിലെ നായകൻ

അയോനെസ്കോയുടെ "ദി റൈനോസെറോസ്" എന്ന നാടകത്തിൽ നടക്കുന്ന എല്ലാ പ്രവർത്തനങ്ങളും ബെറഞ്ചറിനെ കേന്ദ്രീകരിച്ചാണ്.

പട്ടണത്തിലെ മറ്റ് മാന്യരായ നിവാസികളുടെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ, അവൻ ഒരു പുറത്താക്കപ്പെട്ടവനെപ്പോലെ തോന്നുന്നു. വൃത്തിയില്ലാത്ത, കൃത്യനിഷ്ഠ പാലിക്കാത്ത, ഇടയ്ക്കിടെ സംസാരിക്കുന്നത്, ചുറ്റുമുള്ളവർ, ജീനിന്റെ ഉറ്റ സുഹൃത്ത് പോലും. അങ്ങനെ ചെയ്യുന്നതിലൂടെ, അവൻ തനിക്കല്ലാതെ ആർക്കും ഒരു ദോഷവും ചെയ്യുന്നില്ല.

എന്നിരുന്നാലും, പ്രവർത്തനം വികസിക്കുമ്പോൾ, പൊതുവെ അംഗീകരിക്കപ്പെട്ട മാനദണ്ഡങ്ങളോ ഫാഷനോ അനുസരിക്കാൻ അദ്ദേഹം ശ്രമിക്കുന്നില്ല എന്നത് മാത്രമാണ് ബെറഞ്ചറിന്റെ പ്രധാന തെറ്റ്. അതിനാൽ, കഫേയിലെ എല്ലാവരും കാണ്ടാമൃഗങ്ങളെ കാണുന്നതിൽ തിരക്കിലായിരിക്കുമ്പോൾ, ഒരു പുരുഷൻ തന്റെ കാമുകിയെക്കുറിച്ചാണ് ചിന്തിക്കുന്നത്. കൂടാതെ, ടീമിൽ ചേരുന്നതിനായി അവൻ നുണ പറയാൻ ശ്രമിക്കുന്നില്ല, അബദ്ധവശാൽ മറ്റുള്ളവരെ നുണകൾ തുറന്നുകാട്ടുന്നു.

നഗരത്തിലെ യുക്തിസഹമായ നിവാസികളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, ബെറെംഗർ വികാരങ്ങളാൽ ജീവിക്കുന്നു. അവൻ ഡെയ്സിയുമായി പ്രണയത്തിലാണ്, അവൾ കാരണം ചുറ്റുമുള്ള പ്രശ്നങ്ങൾ ശ്രദ്ധിക്കുന്നില്ല. കൂടാതെ, മദ്യപാനിയെപ്പോലെ കാണപ്പെടുന്ന ഒരു മനുഷ്യൻ എല്ലാ അർത്ഥത്തിലും ശരിയായ ജീനിനേക്കാൾ സൗഹൃദത്തെ വളരെയധികം വിലമതിക്കുന്നു. എല്ലാത്തിനുമുപരി, അവനുമായി സമാധാനം സ്ഥാപിക്കാൻ, ബെറെംഗർ മദ്യപിക്കാൻ പോലും വിസമ്മതിക്കുന്നു.

അപകർഷതാ വികാരമാണ് മറ്റൊരു വ്യത്യാസം. നഗരത്തിൽ എല്ലാം ഇപ്പോഴും ശാന്തമായിരിക്കുമ്പോൾ, ചുറ്റുമുള്ളവരുടെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ നായകൻ പ്രതികൂലമായി കാണപ്പെടുന്നു. എല്ലാ നിവാസികളും, വിവിധ കാരണങ്ങളാൽ, മൃഗങ്ങളായി മാറുമ്പോൾ, കാണ്ടാമൃഗമാകാൻ വിസമ്മതിക്കുമ്പോൾ, ബെറഞ്ചർ വീണ്ടും എല്ലാവരിൽ നിന്നും വ്യത്യസ്തനായി തോന്നുന്നു.

യൂജിൻ അയോനെസ്കോ "റിനോസ്": വിശകലനം

ഇന്ന് നാടകത്തിന്റെ ശൈലിയും അതിൽ പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന ആശയങ്ങളും സാധാരണമാണെന്ന് തോന്നുന്നുവെങ്കിൽ, അറുപതുകളിൽ അത് പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്ന സമയത്ത് അത് പുതിയതും വേറിട്ടുനിൽക്കുന്നതുമായിരുന്നു.

ഈ നാടകത്തിൽ അസംബന്ധ തിയേറ്ററിന്റെ എല്ലാ സവിശേഷതകളും ഉൾപ്പെടുന്നു എന്ന വസ്തുത ഇത് സുഗമമാക്കി, ഈ ദിശയിൽ യൂജിൻ അയോനെസ്കോ ("റൈനോസ്") വേർതിരിച്ചു. വിമർശകർ നാടകത്തെ ക്രിയാത്മകമായി സ്വീകരിച്ചു, പ്രത്യേകിച്ചും, ഈ കൃതി ഫാസിസ്റ്റ് വിരുദ്ധമാണെന്ന് അവർ കണക്കാക്കി. എന്നിരുന്നാലും, തന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ അത്തരമൊരു വ്യാഖ്യാനത്തോട് രചയിതാവ് തന്നെ നിഷേധാത്മകമായി പ്രതികരിച്ചു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആശയങ്ങൾ വളരെ വിശാലമാണെന്ന് വാദിച്ചു, എന്നാൽ ഓരോരുത്തർക്കും അവരുടെ സ്വന്തം വിവേചനാധികാരത്തിൽ അവ വ്യാഖ്യാനിക്കാൻ സ്വാതന്ത്ര്യമുണ്ട്.

വ്യക്തിത്വത്തെ നശിപ്പിച്ചുകൊണ്ട് ആളുകളെ കീഴടങ്ങുന്ന ചാരനിറത്തിലുള്ള പിണ്ഡമാക്കി മാറ്റുന്ന ഏതെങ്കിലും സമഗ്രാധിപത്യ ആശയങ്ങൾക്കെതിരെ എഴുത്തുകാരൻ തന്റെ കൃതിയിൽ സജീവമായി പ്രതിഷേധിച്ചു.

ഈ നാടകത്തിൽ, റിയലിസത്തിന്റെ നിഷേധം പോലുള്ള അസംബന്ധ തിയേറ്ററിന്റെ അത്തരം സവിശേഷതകൾ വ്യക്തമായി കാണാം - എല്ലാ സംഭവങ്ങളും അതിശയകരവും അർത്ഥശൂന്യവുമാണെന്ന് തോന്നുന്നു. എന്താണ് സംഭവിച്ചതെന്ന് കാണികളും വായനക്കാരും മനസ്സിലാക്കുന്നു, പക്ഷേ എന്തുകൊണ്ടാണ് ആളുകൾ പെട്ടെന്ന് കാണ്ടാമൃഗങ്ങളായി മാറാൻ തുടങ്ങിയത് (പാപങ്ങൾക്കുള്ള ശിക്ഷ, യുഎഫ്ഒ തന്ത്രങ്ങൾ അല്ലെങ്കിൽ മറ്റെന്തെങ്കിലും), ആർക്കും അറിയില്ല.

എല്ലാ പ്രശ്‌നങ്ങൾക്കും കാരണമായി അയോനെസ്കോ കണക്കാക്കിയ യുക്തിസഹവും പ്രായോഗികവുമായ ചിന്തയും നാടകത്തിൽ വിമർശിക്കപ്പെടുന്നു. ആളുകളെ കാണ്ടാമൃഗങ്ങളാക്കി മാറ്റുന്ന ഒരു വിചിത്ര രോഗത്തിൽ നിന്ന് പ്രതിരോധശേഷിയുള്ള ബെറഞ്ചറിന്റെ ഏക യുക്തിരഹിതമായ സ്വഭാവം നിലനിൽക്കുന്നു.

സമൂഹത്തിന് അന്യമായ ഏതൊരു പ്രതിഭാസത്തെയും നിയമവിധേയമാക്കുന്നതിനുള്ള സാങ്കേതികവിദ്യയുടെ എല്ലാ ഘട്ടങ്ങളും യൂജിൻ അയോനെസ്കോ തന്റെ നാടകത്തിൽ വിവരിച്ചിട്ടുണ്ട്, അത് ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തൊണ്ണൂറുകളിൽ മാത്രമാണ് ഓവർട്ടൺ വിൻഡോ എന്ന് വിളിക്കപ്പെട്ടത്. അവളുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, ഏത് ആശയവും, വന്യമായത് പോലും, ഉദാഹരണത്തിന്, നരഭോജനം, സമൂഹത്തിന് ഒരു മാനദണ്ഡമായി അംഗീകരിക്കാൻ കഴിയും, ആറ് ഘട്ടങ്ങളിലൂടെ കടന്നുപോയി: അചിന്തനീയവും സമൂലവും സ്വീകാര്യവും ന്യായയുക്തവും നിലവാരവും സാധാരണവും.

നാടകത്തിന്റെ സ്റ്റേജ് വിധി

1960-ൽ പാരീസിലെ ഒഡിയൻ തിയേറ്ററിലെ ഗംഭീര പ്രകടനത്തിന് ശേഷം ലോകത്തിലെ പല രാജ്യങ്ങളിലും റിനോസ് എന്ന നാടകം അരങ്ങേറി. നാടകം ആദ്യം ഫാസിസ്റ്റ് വിരുദ്ധമായിട്ടാണ് കണക്കാക്കപ്പെട്ടിരുന്നത്, അതിനാൽ പ്രീമിയറിൽ ചില കഥാപാത്രങ്ങൾ ജർമ്മൻ സൈനിക യൂണിഫോം ധരിച്ചിരുന്നു. എന്നാൽ കാലക്രമേണ, അവളുടെ കാഴ്ചപ്പാട് മാറി, പുതിയ സംവിധായകർ അവരുടെ കാഴ്ചപ്പാട് അറിയിക്കാൻ മറ്റ് സാങ്കേതിക വിദ്യകൾ ഉപയോഗിച്ചു.

ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ സ്റ്റേജുകളിൽ കാണ്ടാമൃഗം അരങ്ങേറി, നാടകത്തിലെയും സിനിമയിലെയും മികച്ച അഭിനേതാക്കളെ ഈ നാടകത്തിൽ കളിക്കാൻ ആദരിച്ചിട്ടുണ്ട്. ഫ്രഞ്ച് നടൻ ജീൻ ലൂയിസ് ബാരോട്ടാണ് ആദ്യമായി ബെരാംഗറുടെ വേഷം ചെയ്തത്. പിന്നീട്, വിക്ടർ അവിലോവ്, ലോറൻസ് ഒലിവിയർ, ബെനഡിക്റ്റ് കംബർബാച്ച് തുടങ്ങിയ പ്രശസ്ത കലാകാരന്മാർ ഈ കഥാപാത്രത്തെ അവതരിപ്പിച്ചു.

സോവിയറ്റ് യൂണിയനിലെ കാണ്ടാമൃഗങ്ങളുടെ വിധി

അംഗീകൃത ഫാസിസ്റ്റ് വിരുദ്ധ സൃഷ്ടിയായി മാറിയ ശേഷം, പ്രീമിയറിന് ശേഷം, അഞ്ച് വർഷത്തിന് ശേഷം മാത്രമാണ് റിനോസ് സോവിയറ്റ് യൂണിയനിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടത്. ഫോറിൻ ലിറ്ററേച്ചറിൽ ഈ നാടകം പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. എന്നാൽ റിനോസിൽ പ്രകടമായ ആശയങ്ങൾ കമ്മ്യൂണിസത്തെയും സോഷ്യലിസത്തെയും വിമർശിച്ചതിനാൽ താമസിയാതെ അത് നിരോധിക്കപ്പെട്ടു. എന്നിരുന്നാലും, ഇത് നാടകത്തിന്റെ വ്യാപനത്തിന് തടസ്സമായില്ല. അവളുടെ വാചകം പകർത്തി, വീണ്ടും അച്ചടിച്ച് കൈകളിൽ നിന്ന് കൈകളിലേക്ക് കൈമാറി. നിരോധനം ഈ സൃഷ്ടിക്ക് അഭൂതപൂർവമായ ജനപ്രീതി നൽകി.

1982-ൽ മോസ്കോയിലെ അമച്വർ തിയേറ്ററുകളിലൊന്നാണ് ഈ നാടകം അവതരിപ്പിച്ചത്. എന്നിരുന്നാലും, പ്രീമിയർ കഴിഞ്ഞയുടനെ, പ്രകടനം അവസാനിപ്പിച്ചു, പെരെസ്ട്രോയിക്ക വരെ അത് അവതരിപ്പിക്കാൻ അവരെ അനുവദിച്ചില്ല. എന്നിരുന്നാലും, ഗോർബച്ചേവ് അധികാരത്തിൽ വന്നതിനുശേഷം, കാണ്ടാമൃഗങ്ങൾ സോവിയറ്റ് യൂണിയന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച ഘട്ടങ്ങളിലൂടെ അവരുടെ വിജയകരമായ മാർച്ച് ആരംഭിച്ചു, തുടർന്ന് റഷ്യ.

റിനോസിൽ നിന്നുള്ള ഉദ്ധരണികൾ

അസംബന്ധമായ അയോനെസ്കോയുടെ തിയേറ്ററിന്റെ അവിഭാജ്യ ഘടകങ്ങളിലൊന്ന് വാക്കുകളുടെ ഒരു നാടകമായി കണക്കാക്കുന്നു. "കാണ്ടാമൃഗം" (ചുവടെയുള്ള ഉദ്ധരണികൾ) ധാരാളം വാക്കാലുള്ള വിരോധാഭാസങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, ഒരു പൂച്ചയെക്കുറിച്ച് യുക്തി ചിന്ത.

അല്ലെങ്കിൽ കുട്ടികളെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു ചെറിയ ഡയലോഗ്:

- എനിക്ക് കുട്ടികളുണ്ടാകാൻ ആഗ്രഹമില്ല. അത്തരമൊരു വിരസത.
പിന്നെ എങ്ങനെയാണ് ലോകത്തെ രക്ഷിക്കാൻ പോകുന്നത്?
"നിങ്ങൾ എന്തിനാണ് അവനെ രക്ഷിക്കേണ്ടത്?"

സത്യത്തെക്കുറിച്ചുള്ള നായകന്മാരുടെ ചിന്തകളും ആഴത്തിലുള്ളതാണ്: "ചിലപ്പോൾ നിങ്ങൾ ആകസ്മികമായി തിന്മ ചെയ്യുന്നു, അത് ഒട്ടും ആഗ്രഹിക്കാതെ, അല്ലെങ്കിൽ നിങ്ങൾ അശ്രദ്ധമായി പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കുന്നു."

പ്രീമിയർ കഴിഞ്ഞ് അമ്പത് വർഷത്തിലേറെയായി, അയോനെസ്കോയുടെ "റൈനോസ്" എന്ന നാടകം ഇപ്പോഴും അതിന്റെ പ്രസക്തി നഷ്ടപ്പെട്ടിട്ടില്ല, മാത്രമല്ല ലോകമെമ്പാടുമുള്ള നിരവധി തിയേറ്ററുകളിൽ അരങ്ങേറുകയും ചെയ്യുന്നു.

യൂജിൻ അയോനെസ്കോ

അഭിനേതാക്കൾ കുഴപ്പമില്ല

സ്റ്റേജിൽ അവരുടെ രൂപം

കടയുടമ

ബെറഞ്ചർ

പരിചാരിക

കടയുടമ

വീട്ടമ്മ

യുക്തിവാദി

പഴയ മാന്യൻ

കഫേ ഉടമ

ഡെയ്സി

ദുദാർ

ബോത്തർ

മോൺസിയർ പാപ്പില്ലൺ

മാഡം ബേത്ത്

അഗ്നിശമനസേനാംഗം

വയസ്സൻ- മോൺസിയർ ജീൻ

മോൻസി ജീനിന്റെ ഭാര്യ

റിനോ തല

ഒന്ന് പ്രവർത്തിക്കുക

പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങൾ

ഒരു പ്രവിശ്യാ പട്ടണത്തിലെ ചതുരം. ആഴത്തിൽ - ഒരു ഇരുനില വീട്; ഒന്നാം നിലയിൽ - പലചരക്ക് കടയുടെ ഒരു ഷോ-വിൻഡോ. ഒരു ഗ്ലാസ് വാതിൽ കടയിലേക്ക് നയിക്കുന്നു, അതിന് മുന്നിൽ രണ്ടോ മൂന്നോ പടികൾ ഉള്ള ഒരു ഉമ്മരപ്പടിയുണ്ട്. ഡിസ്പ്ലേ കേസിന് മുകളിൽ "പലചരക്ക്" വലിയ അക്ഷരങ്ങളിൽ പ്രദർശിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. രണ്ടാം നിലയിൽ - രണ്ട് വിൻഡോകൾ, പ്രത്യക്ഷത്തിൽ, സ്റ്റോറിന്റെ ഉടമകളുടെ അപ്പാർട്ട്മെന്റ്. ദൂരെ, കടയുടെ മുകളിൽ, മണി ഗോപുരത്തിന്റെ കുത്തനെ ആകാശത്തേക്ക് ഉയരുന്നു. കടയ്ക്കും സ്റ്റേജിന്റെ ഇടതുവശത്തിനും ഇടയിൽ ഒരു ഇടുങ്ങിയ തെരുവ് ദൂരത്തേക്ക് കടന്നുപോകുന്നു. ഇടതുവശത്ത്, ചരിഞ്ഞ്, ഒരു കഫേ വിൻഡോ. കഫേയ്ക്ക് മുകളിൽ ഒരു ജാലകമുള്ള മറ്റൊരു നിലയുണ്ട്. കഫേയുടെ ടെറസിൽ, നിരവധി മേശകളും കസേരകളും സ്റ്റേജിന്റെ മധ്യഭാഗത്തേക്ക് തള്ളിയിരിക്കുന്നു. നടപ്പാതയിലെ മേശകൾക്ക് സമീപം പൊടിപിടിച്ച ചാരനിറത്തിലുള്ള ഒരു മരം. നീലാകാശം, തിളങ്ങുന്ന വെളിച്ചം, വളരെ വെളുത്ത ചുവരുകൾ. സമയം ഏകദേശം ഉച്ചയ്ക്ക്, ഞായറാഴ്ച ഉച്ചതിരിഞ്ഞ്, വേനൽ. ജീനും ബെറെംഗറും കഫേയുടെ മുന്നിലുള്ള മേശയിൽ ഇരിക്കും. തിരശ്ശീല ഉയരുംമുമ്പ് മണിനാദം കേൾക്കും; തിരശ്ശീല ഉയർത്തിയതിന് ശേഷം കുറച്ച് നിമിഷങ്ങൾക്കുള്ളിൽ അത് കുറയും. ഈ സമയത്ത്, ഒരു സ്ത്രീ ഇടത്തുനിന്ന് വലത്തോട്ട് വേദിയിൽ നിശബ്ദമായി നടക്കുന്നു; ഒരു കൈയിൽ ഉൽപ്പന്നങ്ങൾക്കായി ഒരു ശൂന്യമായ കൊട്ടയുണ്ട്, മറ്റൊന്ന് അവൾ ഒരു പൂച്ചയെ അമർത്തുന്നു, അത് അവൾ കൈയ്യിൽ വഹിക്കുന്നു. അവൾ കടന്നുപോകുമ്പോൾ, കടയുടമ വാതിൽ തുറന്ന് അവളുടെ കണ്ണുകളോടെ അവളെ പിന്തുടരുന്നു.

കടയുടമ. ഇവിടെയും കൂടി! (കടയിലിരിക്കുന്ന ഭർത്താവിനോട്). നിങ്ങൾ എത്ര അഭിമാനിക്കുന്നു എന്ന് നോക്കൂ! ഞങ്ങളിൽ നിന്ന് ഇനി വാങ്ങാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നില്ല.

കടയുടമ വാതിലിലൂടെ അപ്രത്യക്ഷമാകുന്നു. മിനിറ്റുകളോളം സ്റ്റേജ് ശൂന്യമാണ്. ഇടതുവശത്ത് ജീൻ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. അതേ സമയം ബെരാംഗർ വലതുവശത്ത് ദൃശ്യമാകുന്നു. ജീൻ വൃത്തിയായി, ശ്രദ്ധയോടെ ധരിച്ചിരിക്കുന്നു - ഒരു തവിട്ട് സ്യൂട്ട്, ഒരു ചുവന്ന ടൈ, ഒരു സ്റ്റാർച്ച് ഇട്ട കോളർ, ഒരു തവിട്ട് തൊപ്പി, മഞ്ഞ തിളങ്ങുന്ന ഷൂസ്. ചുവന്ന മുഖമാണ്. ബെറേഞ്ചർ ഷേവ് ചെയ്യാത്തവനാണ്, തൊപ്പി ഇല്ലാതെ, മുടി ചീകിയിട്ടില്ല, ജാക്കറ്റും ട്രൗസറും വല്ലാതെ ചീറ്റിത്തെറിച്ചിരിക്കുന്നു - പൊതുവായ ധാരണ അവ്യക്തമാണ്, അവൻ ക്ഷീണിതനാണ്, ഉറക്കം വരുന്നതായി തോന്നുന്നു, അവൻ ഇടയ്ക്കിടെ അലറുന്നു.

ജീൻ(സ്റ്റേജിലൂടെ വലതുവശത്തേക്ക് നടക്കുന്നു). ഓ, നിങ്ങൾ വന്നു, ബെരാംഗർ!

ബെറഞ്ചർ(വേദിയിലൂടെ ഇടതുവശത്തേക്ക് നടക്കുന്നു). ഹലോ ജീൻ.

ജീൻ. തീർച്ചയായും, എല്ലായ്പ്പോഴും എന്നപോലെ, വൈകി! (റിസ്റ്റ് വാച്ചിലേക്ക് നോക്കുന്നു). പതിനൊന്നരയോടെ ഞങ്ങൾ സമ്മതിച്ചു. പിന്നെ സമയം ഏതാണ്ട് പന്ത്രണ്ട്.

ബെറഞ്ചർ. എക്സ്ക്യൂസ് മീ. നിങ്ങൾ വളരെക്കാലമായി കാത്തിരിക്കുകയാണോ?

ജീൻ. ഇല്ല, നിങ്ങൾക്ക് കാണാനാകുന്നതുപോലെ, ഇപ്പോൾ എത്തി.

അവർ കഫേയുടെ ടെറസിലെ മേശകളിലേക്ക് പോകുന്നു.

ബെറഞ്ചർ. ശരി, അപ്പോൾ എനിക്ക് കുറ്റബോധം തോന്നില്ല... നിങ്ങൾ തന്നെ...

ജീൻ. ഞാൻ മറ്റൊരു കാര്യമാണ്. എനിക്ക് കാത്തിരിക്കാൻ ഇഷ്ടമല്ല, എനിക്ക് എന്റെ സമയം പാഴാക്കാൻ കഴിയില്ല. നിങ്ങൾ ഒരിക്കലും കൃത്യസമയത്ത് ഹാജരാകില്ലെന്ന് എനിക്കറിയാം, നിങ്ങൾ ഇവിടെ ഉണ്ടാകുമെന്ന് ഉറപ്പായപ്പോൾ ഞാൻ വരാൻ മനഃപൂർവം താമസിച്ചു.

ബെറഞ്ചർ. നിങ്ങൾ പറഞ്ഞത് ശരിയാണ്, നിങ്ങൾ പറഞ്ഞത് തികച്ചും ശരിയാണ്, പക്ഷേ ഇപ്പോഴും...

ജീൻ. കൃത്യസമയത്ത് എത്തിയെന്ന് പറയാനാവില്ല.

ബെറഞ്ചർ. തീര്ച്ചയായും... എനിക്കത് പറയാനാവില്ല.

ജീനും ബെറെംഗറും ഇരിക്കുന്നു.

ജീൻ. ഇവിടെ കാണാം.

ബെറഞ്ചർ. നിങ്ങൾ എന്ത് കുടിക്കും?

ജീൻ. രാവിലെ തന്നെ ദാഹിക്കുന്നുണ്ടോ?

ബെറഞ്ചർ. നല്ല ചൂടാണ്, എല്ലാം വരണ്ടു...

ജീൻ. നിങ്ങൾ എത്രത്തോളം കുടിക്കുന്നുവോ അത്രയും കൂടുതൽ കുടിക്കാൻ നിങ്ങൾ ആഗ്രഹിക്കുന്നുവെന്ന് മിടുക്കരായ ആളുകൾ പറയുന്നു.

ബെറഞ്ചർ. ഇപ്പോൾ, ശാസ്ത്രജ്ഞർ കൃത്രിമ മേഘങ്ങൾ ആകാശത്തേക്ക് കൊണ്ടുവരാൻ ചിന്തിച്ചിരുന്നെങ്കിൽ, ഇത്രയും വരൾച്ച ഉണ്ടാകില്ല, ദാഹം ഇത്രയധികം പീഡിപ്പിക്കില്ലായിരുന്നു.

ജീൻ(ബെറംഗറിനെ നോക്കുന്നു). അത് നിങ്ങളെ സഹായിക്കില്ല. നിങ്ങൾക്ക് വെള്ളത്തിനായി ദാഹിക്കുന്നില്ല, പ്രിയ ബെരംഗേർ ...

ബെറഞ്ചർ. പ്രിയ ജീൻ, നിങ്ങൾ എന്താണ് അർത്ഥമാക്കുന്നത്?

ജീൻ. താങ്കൾ നന്നായി മനസ്സിലാക്കുന്നു. നിങ്ങളുടെ തൊണ്ട വരണ്ടതിനെക്കുറിച്ചാണ് ഞാൻ പറയുന്നത്. ഇതാ അടിയില്ലാത്ത ബാരൽ! ..

ബെറഞ്ചർ. നിങ്ങളുടെ താരതമ്യം എനിക്ക് തോന്നുന്നു...

ജീൻ(തടസ്സപ്പെടുത്തുന്നു). നീ മോശമായി കാണുന്നു സുഹൃത്തേ.

ബെറഞ്ചർ. മോശം? നിങ്ങൾ കണ്ടെത്തു?

ജീൻ. ഞാൻ അന്ധനല്ല. നിങ്ങൾക്ക് കഷ്ടിച്ച് കാലിൽ നിൽക്കാൻ കഴിയില്ല, വീണ്ടും നിങ്ങൾ രാത്രി മുഴുവൻ മദ്യപിച്ചു; ഇടതടവില്ലാതെ അലറുന്നു, തകർന്ന് ഉറങ്ങാൻ പോകുന്നു.

ബെറഞ്ചർ. എന്റെ തല ചെറുതായി വേദനിക്കുന്നു.

ജീൻ. നിങ്ങൾ മദ്യപിക്കുന്നു!

ബെറഞ്ചർ. എന്നിരുന്നാലും, ഇന്നലെ കഴിഞ്ഞ്, എനിക്ക് ചെറിയ അസുഖം തോന്നുന്നു ...

ജീൻ. അതുപോലെ എല്ലാ ഞായറാഴ്ചകളിലും പ്രവൃത്തിദിവസങ്ങളിലും.

ബെറഞ്ചർ. ശരി, ഇല്ല, പ്രവൃത്തിദിവസങ്ങളിൽ പലപ്പോഴും അല്ല, സേവനം ...

ജീൻ. നിങ്ങളുടെ ടൈ എവിടെയാണ്? ഒരു കലഹത്തിനിടെ നഷ്ടപ്പെട്ടു!

ബെറഞ്ചർ(കഴുത്ത് കൈകൊണ്ട് ഓടുന്നു). ശരിയാണ്, അത് വിചിത്രമാണ്, എനിക്ക് അവനെ എവിടെ വയ്ക്കാൻ കഴിയും?

ജീൻ(അവന്റെ പോക്കറ്റിൽ നിന്ന് ഒരു ടൈ പുറത്തെടുക്കുന്നു). വരൂ, ധരിക്കൂ.

ബെറഞ്ചർ. നന്ദി, ഞാൻ നിങ്ങളോട് ഒരുപാട് കടപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. (ഒരു ടൈ കെട്ടുക.)

ജീൻ(ബെറേഞ്ചർ തന്റെ ടൈ ഉപയോഗിച്ച് ഫിഡിൽ ചെയ്യുമ്പോൾ). തലയിൽ എന്താണ് നടക്കുന്നത്?

ബെറെംഗർ മുടിയിലൂടെ ഒരു കൈ ഓടിക്കുന്നു.

ഇതാ നിങ്ങളുടെ ചീപ്പ്! (മറ്റൊരു പോക്കറ്റിൽ നിന്ന് ഒരു ചീപ്പ് പുറത്തെടുക്കുന്നു.)

ബെറഞ്ചർ(ഒരു ചീപ്പ് എടുക്കുന്നു). നന്ദി. (എങ്ങനെയോ മുടി ചീകുന്നു).

ജീൻ. ഷേവ് ചെയ്യാത്തത്! നിങ്ങൾ എങ്ങനെയുണ്ടെന്ന് കാണുക. (തന്റെ അകത്തെ പോക്കറ്റിൽ നിന്ന് ഒരു ചെറിയ കണ്ണാടി എടുത്ത് ബെരാഞ്ചറിന് നൽകുന്നു, അവൻ തന്നെത്തന്നെ നോക്കി നാവ് നീട്ടി.)

ബെറഞ്ചർ. എന്റെ നാവ് മുഴുവൻ മൂടിയിരിക്കുന്നു.

ജീൻ(കണ്ണാടി അവന്റെ കൈകളിൽ നിന്ന് എടുത്ത് പോക്കറ്റിൽ തിരികെ വയ്ക്കുക). അത്ഭുതപ്പെടാനില്ല! നിങ്ങൾ കരളിന്റെ സിറോസിസ് എന്ന അവസ്ഥയിൽ അവസാനിക്കും.

ബെറഞ്ചർ(ആശങ്കയോടെ). നിങ്ങൾ കരുതുന്നുണ്ടോ?...

ജീൻ(ബെറെംഗർ തന്റെ ടൈ തിരിച്ചുകൊടുക്കാൻ പോകുന്നുവെന്ന് കാണുക). ഇത് സ്വയം വിടുക, എനിക്ക് അവയിൽ ധാരാളം ഉണ്ട്.

ബെറഞ്ചർ(ആദരപൂർവ്വം). ഇവിടെ കരുതലുള്ള ഒരു വ്യക്തിയുണ്ട്!

ജീൻ(ബെറഞ്ചറിനെ നോക്കുന്നത് തുടരുന്നു). നിങ്ങളുടെ സ്യൂട്ട് മുഴുവനും ചുളിവുകൾ ഉണ്ട്, കാണാൻ പേടിയാണ്, നിങ്ങളുടെ ഷർട്ട് വൃത്തികെട്ടതാണ്, നിങ്ങളുടെ ഷൂസ്...

ബെറേഞ്ചർ മേശയ്ക്കടിയിൽ കാലുകൾ മറയ്ക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നു.

ഷൂസ് പോളിഷ് ചെയ്തിട്ടില്ല ... അത്തരം അനുവാദം! ഒപ്പം പിൻഭാഗവും...

ബെറഞ്ചർ. എന്റെ പുറകിൽ എന്താണ് കുഴപ്പം?

ജീൻ. ടേൺ എറൗണ്ട്. അതെ, തിരിയുക. ഭിത്തിയിൽ ചാരി നിന്നിരിക്കണം.

ആശയക്കുഴപ്പത്തിലായ ബെറേഞ്ചർ ജീനിനു നേരെ കൈ നീട്ടി.

ഇല്ല, ഞാൻ ബ്രഷുകൾ കൊണ്ടുപോകാറില്ല. പോക്കറ്റുകൾ വീർപ്പിക്കാനല്ല.

ചോക്ക് കുലുക്കികൊണ്ട് ബെറേഞ്ചർ ഇപ്പോഴും ആശയക്കുഴപ്പത്തിൽ തോളിൽ തട്ടി. ജീൻ പിന്മാറുന്നു.

ne) (1909-1994), ഫ്രഞ്ച് നാടകകൃത്ത്, അസംബന്ധവാദത്തിന്റെ (അസംബന്ധത്തിന്റെ തിയേറ്റർ) സൗന്ദര്യാത്മക പ്രസ്ഥാനത്തിന്റെ സ്ഥാപകരിൽ ഒരാൾ. ഫ്രഞ്ച് അക്കാദമി അംഗം (1970).

അയോനെസ്കോയുടെ ഉത്ഭവം റൊമാനിയക്കാരാണ്. 1909 നവംബർ 26 ന് റൊമാനിയൻ നഗരമായ സ്ലാറ്റിനിൽ ജനിച്ചു. ചെറുപ്രായത്തിൽ തന്നെ മാതാപിതാക്കൾ അവനെ ഫ്രാൻസിലേക്ക് കൊണ്ടുപോയി, 11 വയസ്സ് വരെ അദ്ദേഹം ഫ്രഞ്ച് ഗ്രാമമായ ലാ ചാപ്പല്ലെ-ആന്റനൈസിൽ താമസിച്ചു, പിന്നീട് പാരീസിലായിരുന്നു. ഗ്രാമജീവിതത്തിന്റെ ബാല്യകാല മതിപ്പുകളാണ് തന്റെ സൃഷ്ടികളിൽ കൂടുതലായി പ്രതിഫലിച്ചതെന്ന് പിന്നീട് അദ്ദേഹം പറഞ്ഞു - നഷ്ടപ്പെട്ട പറുദീസയുടെ ഓർമ്മകൾ പോലെ. 13-ആം വയസ്സിൽ അദ്ദേഹം റൊമാനിയയിലേക്കും ബുക്കാറെസ്റ്റിലേക്കും മടങ്ങി, 26 വയസ്സ് വരെ അവിടെ താമസിച്ചു. 1938-ൽ അദ്ദേഹം പാരീസിലേക്ക് മടങ്ങി, അവിടെ അദ്ദേഹം ജീവിതകാലം മുഴുവൻ ജീവിച്ചു.

ഫ്രഞ്ച്, റൊമാനിയൻ എന്നീ രണ്ട് സംസ്കാരങ്ങളുടെ അടയാളത്തിലാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ രൂപീകരണം നടന്നത്. ഭാഷയുമായുള്ള ബന്ധം പ്രത്യേകിച്ചും രസകരമായിരുന്നു. കൗമാരപ്രായത്തിൽ റൊമാനിയൻ ഭാഷയിലേക്ക് മാറിയ ശേഷം (അദ്ദേഹം തന്റെ ആദ്യ കവിതകൾ റൊമാനിയൻ ഭാഷയിൽ എഴുതി), അദ്ദേഹം ഫ്രഞ്ച് മറക്കാൻ തുടങ്ങി - അതായത് സാഹിത്യം, സംഭാഷണമല്ല; അതിൽ എഴുതാൻ പഠിച്ചു. പിന്നീട്, പാരീസിൽ, ഫ്രഞ്ച് പ്രൊഫഷണൽ സാഹിത്യത്തിന്റെ തലത്തിൽ വീണ്ടും പഠിക്കേണ്ടി വന്നു. പിന്നീട്, J.-P. സാർത്ർ അഭിപ്രായപ്പെട്ടു, ഈ അനുഭവമാണ് അയോനെസ്കോയെ ഫ്രഞ്ച് ഭാഷയെ ദൂരെയുള്ളതുപോലെ പരിഗണിക്കാൻ അനുവദിച്ചത്, ഇത് അദ്ദേഹത്തിന് ഏറ്റവും ധീരമായ ലെക്സിക്കൽ പരീക്ഷണങ്ങൾക്ക് അവസരം നൽകി.

അദ്ദേഹം ബുക്കാറസ്റ്റ് സർവകലാശാലയിൽ പഠിച്ചു, ഫ്രഞ്ച് സാഹിത്യവും ഭാഷയും പഠിച്ചു. തന്റെ ബുക്കാറെസ്റ്റ് കാലഘട്ടത്തിലെ പ്രധാന കാര്യം പരിസ്ഥിതിയുമായുള്ള സംഘർഷത്തിന്റെ വികാരമായിരുന്നു, താൻ സ്ഥലത്തിന് പുറത്താണെന്ന തിരിച്ചറിവായിരുന്നുവെന്ന് അയോനെസ്കോ അനുസ്മരിച്ചു. 1930 കളുടെ തുടക്കത്തിൽ, റൊമാനിയൻ ബുദ്ധിജീവികൾക്കിടയിലും നാസി ആശയങ്ങൾ തഴച്ചുവളർന്നു - അയോനെസ്കോയുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, വലതുപക്ഷത്തിൽ പെടുന്നത് അക്കാലത്ത് ഫാഷനായിരുന്നു. "ഫാഷനബിൾ" പ്രത്യയശാസ്ത്രത്തിനെതിരായ ആന്തരിക പ്രതിഷേധം അദ്ദേഹത്തിന്റെ ലോകവീക്ഷണത്തിന്റെ തത്വങ്ങൾ രൂപപ്പെടുത്തി. ഫാസിസത്തിനെതിരായ തന്റെ ചെറുത്തുനിൽപ്പ് ഒരു രാഷ്ട്രീയമോ സാമൂഹികമോ ആയ ഒരു പ്രശ്നമായിട്ടല്ല, മറിച്ച് ഒരു അസ്തിത്വ പ്രശ്നമായി, മനുഷ്യ വ്യക്തിത്വവും ബഹുജന പ്രത്യയശാസ്ത്രവും തമ്മിലുള്ള ബന്ധത്തിന്റെ പ്രശ്നമായി അദ്ദേഹം കണക്കാക്കി. ഒരു രാഷ്ട്രീയ പ്രസ്ഥാനമെന്ന നിലയിൽ ഫാസിസം ഇതിൽ ഒരു "ട്രിഗറിന്റെ" ഒരു പ്രത്യേക പങ്ക് മാത്രമാണ് വഹിച്ചത്, ഒരു ആരംഭ പോയിന്റ്: അയോനെസ്കോ ഏതെങ്കിലും വലിയ പ്രത്യയശാസ്ത്ര സമ്മർദ്ദം, കൂട്ടായ്മയുടെ നിർദ്ദേശങ്ങൾ, ഒരു വ്യക്തിയുടെ വികാരങ്ങളെയും പ്രവർത്തനങ്ങളെയും നിയന്ത്രിക്കാനുള്ള ആഗ്രഹം എന്നിവ വെറുത്തു.

അയോനെസ്കോ തന്റെ ജീവിതത്തിലുടനീളം ഏകാധിപത്യ ഭരണകൂടങ്ങളോടുള്ള വെറുപ്പ് വഹിച്ചു - സ്വയമേവയുള്ള യുവത്വ സംവേദനങ്ങൾ പ്രതിഫലിക്കുകയും ബോധപൂർവമായ തത്വങ്ങളായി വികസിക്കുകയും ചെയ്തു. 1959-ൽ ഈ പ്രശ്നം നാടകത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനമായി കാണ്ടാമൃഗങ്ങൾഇത് കൂട്ടായ മ്യൂട്ടേഷൻ പ്രക്രിയയെ പരിഗണിക്കുന്നു, അടിച്ചേൽപ്പിച്ച പ്രത്യയശാസ്ത്രത്തിന്റെ സ്വാധീനത്തിൽ പുനർജന്മം. നിർമ്മാണ വേളയിൽ കാണ്ടാമൃഗങ്ങളുടെ ആക്രമണം ഫാസിസത്തിന്റെ ആവിർഭാവത്തിന്റെ രൂപകമായി ഒന്നല്ലെങ്കിൽ മറ്റൊരു സംവിധായകൻ കണക്കാക്കുമ്പോൾ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഒരേയൊരു നാടകം സാമൂഹിക-രാഷ്ട്രീയ വ്യാഖ്യാനത്തിന് വിധേയമാണ്. ഈ സാഹചര്യത്തിൽ അയോനെസ്കോ എപ്പോഴും ഒരു പരിധിവരെ നിരുത്സാഹപ്പെടുത്തുകയും അലോസരപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്തു.

അദ്ദേഹത്തിന്റെ ബാക്കി നാടകങ്ങൾ അത്തരമൊരു പ്രത്യേക വ്യാഖ്യാനം അനുവദിച്ചില്ല. സംവിധായകരും പ്രേക്ഷകരും അവരെ മനസ്സിലാക്കിയിട്ടുണ്ടോ, അതോ മനസ്സിലാക്കിയില്ല - 1950-കളിലെ അസംബന്ധതയുടെ സൗന്ദര്യാത്മക പ്രവണതയെ ചുറ്റിപ്പറ്റിയുള്ള വിവാദങ്ങൾ ഗൗരവമായി വികസിക്കുകയും പതിറ്റാണ്ടുകളായി തുടരുകയും ചെയ്തു - അയോനെസ്കോയുടെ നാടകങ്ങൾ അവയുടെ ശുദ്ധമായ രൂപത്തിൽ സമർപ്പിക്കപ്പെട്ടതാണെന്ന് സംശയിക്കാനാവില്ല. മനുഷ്യ ആത്മാവിന്റെ ജീവിതം. ഈ പ്രശ്നങ്ങൾ അസാധാരണവും പുതിയതുമായ മാർഗങ്ങളിലൂടെ രചയിതാവ് പരിഗണിക്കുകയും വിശകലനം ചെയ്യുകയും ചെയ്തു - നാടകത്തിന്റെ എല്ലാ ഘടക ഘടകങ്ങളുടെയും അർത്ഥത്തിന്റെയും രൂപത്തിന്റെയും ലോജിക്കൽ ഘടനയുടെ തകർച്ചയിലൂടെ: പ്ലോട്ട്, പ്ലോട്ട്, ഭാഷ, രചന, കഥാപാത്രങ്ങൾ. അയോനെസ്കോ തന്നെ വിവാദത്തിന് കൂടുതൽ ചൂട് നൽകി. അദ്ദേഹം സന്നദ്ധതയോടെ അഭിമുഖങ്ങൾ നൽകി, സംവിധായകരുമായി വഴക്കിട്ടു, തന്റെ സൗന്ദര്യാത്മകവും നാടകീയവുമായ ആശയത്തെക്കുറിച്ച് ധാരാളം സംസാരിച്ചു, പരസ്പരവിരുദ്ധമായി. അതിനാൽ, അയോനെസ്കോ "അസംബന്ധവാദം" എന്ന പദത്തിന് എതിരായിരുന്നു, തന്റെ നാടകങ്ങൾ റിയലിസ്റ്റിക് ആണെന്ന് വാദിച്ചു - മുഴുവൻ യഥാർത്ഥ ലോകവും ചുറ്റുമുള്ള യാഥാർത്ഥ്യവും അസംബന്ധമാണ്. ഇവിടെ നമ്മൾ സംസാരിക്കുന്നത് ദൈനംദിനവും സാമൂഹികവും രാഷ്ട്രീയവുമായ യാഥാർത്ഥ്യങ്ങളെക്കുറിച്ചല്ല, മറിച്ച് അസ്തിത്വത്തിന്റെ ദാർശനിക പ്രശ്‌നങ്ങളെക്കുറിച്ചാണെന്ന് പരിഗണിക്കുകയാണെങ്കിൽ, രചയിതാവിനോട് യോജിക്കാം.

1938-ൽ സോർബോണിലെ തത്ത്വചിന്തയിലെ തന്റെ ഡോക്ടറൽ പ്രബന്ധത്തെ അദ്ദേഹം ന്യായീകരിച്ചു. ബോഡ്‌ലെയറിന് ശേഷം ഫ്രഞ്ച് കവിതയിലെ ഭയത്തിന്റെയും മരണത്തിന്റെയും രൂപങ്ങളെക്കുറിച്ച്.

Ionesco യുടെ ആദ്യ പ്രീമിയർ - ഒരു പ്രകടനം മൊട്ട ഗായകൻ- 1950 മെയ് 11 ന് പാരീസിയൻ നൈറ്റ് ഓൾ തിയേറ്ററിൽ (സംവിധാനം ചെയ്തത് എൻ. ബറ്റെയ്‌ലെ) നടന്നു. ഇത് വളരെ പ്രാധാന്യമർഹിക്കുന്നു - അസംബന്ധതയുടെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിന്റെ ചട്ടക്കൂടിനുള്ളിൽ - കഷണ്ടി ഗായിക സ്വയം വേദിയിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നില്ല എന്ന് മാത്രമല്ല, നാടകത്തിന്റെ യഥാർത്ഥ പതിപ്പിൽ പരാമർശിച്ചിട്ടില്ല. ഒരു നാടക ഇതിഹാസമനുസരിച്ച്, ഫയർമാൻ വേഷം പരിശീലിക്കുന്ന നടന്റെ റിസർവേഷൻ കാരണം, ആദ്യ റിഹേഴ്സലിൽ തന്നെ അയോനെസ്കോ നാടകത്തിന്റെ പേര് കൊണ്ടുവന്നു ("വളരെ ശോഭയുള്ള ഗായകൻ" എന്ന വാക്കിന് പകരം "വളരെ കഷണ്ടി ഗായകൻ" എന്ന് അദ്ദേഹം പറഞ്ഞു. ). അയോനെസ്കോ ഈ സംവരണം വാചകത്തിൽ ഉറപ്പിക്കുക മാത്രമല്ല, നാടകത്തിന്റെ ശീർഷകത്തിന്റെ യഥാർത്ഥ പതിപ്പ് മാറ്റിസ്ഥാപിക്കുകയും ചെയ്തു ( ഇംഗ്ലീഷുകാരൻ വെറുതെ). പിന്നെ പിന്തുടർന്നു പാഠം(1951), കസേരകൾ(1952), കടക്കെണിയുടെ ഇരകൾ(1953) മറ്റുള്ളവരും.

രചയിതാവിന്റെ ആത്മകഥാപരമായ അസ്തിത്വപരമായ തിരയലുകളെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്ന നാടകകൃത്തായ ബെറംഗർ എന്ന ഒരു സാധാരണ നായകനാൽ സംയോജിപ്പിച്ച അദ്ദേഹത്തിന്റെ നാടകീയമായ ടെട്രോളജിയാണ് ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായത്: നിസ്വാർത്ഥ കൊലയാളി,കാണ്ടാമൃഗങ്ങൾ,എയർ കാൽനടയാത്രക്കാരൻ,രാജാവ് മരിക്കുകയാണ്(1959-1962).

1960 കളിലും 1970 കളിലും, ഏകാധിപത്യ പ്രത്യയശാസ്ത്രത്തിന്റെ ആധിപത്യവുമായി നേരിട്ട് ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്ന അയോനെസ്കോയുടെ നാടകങ്ങളിൽ അപ്പോക്കലിപ്റ്റിക് ശബ്ദം തീവ്രമായി: ഭ്രമം ഒരുമിച്ച് (1962),ദാഹവും വിശപ്പും(1964 - ഇവിടെ നഷ്‌ടപ്പെട്ട പറുദീസയെക്കുറിച്ചുള്ള രചയിതാവിന്റെ അസ്തിത്വ ദുഃഖം പ്രത്യേകിച്ചും വ്യക്തമായി പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു) മക്ബെത്ത്(1972), ഈ അത്ഭുതകരമായ വേശ്യാലയം(1973), സ്യൂട്ട്കേസുകളുള്ള മനുഷ്യൻ(1975).

1970-ൽ ഫ്രഞ്ച് അക്കാദമി ഓഫ് സയൻസസിലെ അംഗമായി അയോനെസ്കോ തിരഞ്ഞെടുക്കപ്പെട്ടു.

ചെറുകഥാ സമാഹാരങ്ങളും മറ്റു കൃതികളിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു കേണലിന്റെ ഫോട്ടോ(1962), ഉപന്യാസങ്ങളും ഓർമ്മക്കുറിപ്പുകളും ഡയറി നുറുക്കുകൾ (1967), ഭൂതകാലം, ഭൂതകാലം (1968), കണ്ടെത്തലുകൾ (1969), ജീവിതത്തിനും ഉറക്കത്തിനും ഇടയിൽ (1977), മറുമരുന്നുകൾ(1977), രാഷ്ട്രീയത്തിനെതിരായ സംസ്കാരത്തിന് (1979), ചോദ്യത്തിൽ മനുഷ്യൻ (1979), വെള്ളയും കറുപ്പും(1981); നോവൽ സന്യാസി(1974). കലയെക്കുറിച്ചുള്ള ലേഖനങ്ങൾ, ഓർമ്മക്കുറിപ്പുകൾ, തിയേറ്ററിലെ പ്രതിഫലനങ്ങൾ എന്നിവ ശേഖരങ്ങളായി സംയോജിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു കുറിപ്പുകളും ഖണ്ഡനങ്ങളും(1962) ഒപ്പം തിരയലുകളുടെ ഡോട്ട് ഇട്ട വരികൾ(1987). നാടകീയ രൂപത്തിൽ വസ്ത്രം ധരിച്ച അയോനെസ്കോയുടെ ഓർമ്മക്കുറിപ്പുകൾ, സൃഷ്ടിപരമായ പാതയുടെ ഫലങ്ങൾ സംഗ്രഹിക്കുന്ന തരമായി മാറി - മരിച്ചവരിലേക്കുള്ള യാത്രകൾ(1980).

ടാറ്റിയാന ഷബാലിന

യൂജിൻ അയോനെസ്കോ (ജനനം നവംബർ 26, 1909, സ്ലാറ്റിന, റൊമാനിയ - മാർച്ച് 28, 1994, പാരീസ്), ഫ്രഞ്ച് നാടകകൃത്ത്, അസംബന്ധവാദത്തിന്റെ (അസംബന്ധത്തിന്റെ തിയേറ്റർ) സൗന്ദര്യാത്മക പ്രസ്ഥാനത്തിന്റെ സ്ഥാപകരിലൊരാളാണ്. ഫ്രഞ്ച് അക്കാദമി അംഗം (1970).

ചിന്തിക്കാനുള്ള കഴിവ് നഷ്ടപ്പെട്ട ആളുകൾ, അവർ ഉണ്ടെന്ന് അത്ഭുതപ്പെടാത്തവർ, ജീവിക്കുന്നു, ആത്മീയ വികലാംഗരാണ്.

അയോനെസ്കോ യൂജിൻ

ഫ്രഞ്ച്, റൊമാനിയൻ എന്നീ രണ്ട് സംസ്കാരങ്ങളുടെ അടയാളത്തിലാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ രൂപീകരണം നടന്നത്. ഭാഷയുമായുള്ള ബന്ധം പ്രത്യേകിച്ചും രസകരമായിരുന്നു. കൗമാരപ്രായത്തിൽ റൊമാനിയൻ ഭാഷയിലേക്ക് മാറിയ ശേഷം (അദ്ദേഹം തന്റെ ആദ്യ കവിതകൾ റൊമാനിയൻ ഭാഷയിൽ എഴുതി), അദ്ദേഹം ഫ്രഞ്ച് മറക്കാൻ തുടങ്ങി - അതായത് സാഹിത്യം, സംഭാഷണമല്ല; അതിൽ എഴുതാൻ പഠിച്ചു. പിന്നീട് പാരീസിൽ, പ്രൊഫഷണൽ സാഹിത്യത്തിന്റെ തലത്തിൽ ഫ്രഞ്ച് വീണ്ടും പഠിക്കേണ്ടി വന്നു. പിന്നീട്, J.-P. സാർത്ർ അഭിപ്രായപ്പെട്ടു, ഈ അനുഭവമാണ് അയോനെസ്കോയെ ഫ്രഞ്ച് ഭാഷയെ ദൂരെയുള്ളതുപോലെ പരിഗണിക്കാൻ അനുവദിച്ചത്, ഇത് അദ്ദേഹത്തിന് ഏറ്റവും ധീരമായ ലെക്സിക്കൽ പരീക്ഷണങ്ങൾക്ക് അവസരം നൽകി.

അദ്ദേഹം ബുക്കാറസ്റ്റ് സർവകലാശാലയിൽ പഠിച്ചു, ഫ്രഞ്ച് സാഹിത്യവും ഭാഷയും പഠിച്ചു. തന്റെ ബുക്കാറെസ്റ്റ് കാലഘട്ടത്തിലെ പ്രധാന കാര്യം പരിസ്ഥിതിയുമായുള്ള സംഘർഷത്തിന്റെ വികാരമായിരുന്നു, താൻ സ്ഥലത്തിന് പുറത്താണെന്ന തിരിച്ചറിവായിരുന്നുവെന്ന് അയോനെസ്കോ അനുസ്മരിച്ചു. 1930 കളുടെ തുടക്കത്തിൽ, റൊമാനിയൻ ബുദ്ധിജീവികൾക്കിടയിലും നാസി ആശയങ്ങൾ തഴച്ചുവളർന്നു - അയോനെസ്കോയുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, വലതുപക്ഷത്തിൽ പെടുന്നത് അക്കാലത്ത് ഫാഷനായിരുന്നു. "ഫാഷനബിൾ" പ്രത്യയശാസ്ത്രത്തിനെതിരായ ആന്തരിക പ്രതിഷേധം അദ്ദേഹത്തിന്റെ ലോകവീക്ഷണത്തിന്റെ തത്വങ്ങൾ രൂപപ്പെടുത്തി. ഫാസിസത്തിനെതിരായ തന്റെ ചെറുത്തുനിൽപ്പ് ഒരു രാഷ്ട്രീയമോ സാമൂഹികമോ ആയ ഒരു പ്രശ്നമായിട്ടല്ല, മറിച്ച് ഒരു അസ്തിത്വ പ്രശ്നമായി, മനുഷ്യ വ്യക്തിത്വവും ബഹുജന പ്രത്യയശാസ്ത്രവും തമ്മിലുള്ള ബന്ധത്തിന്റെ പ്രശ്നമായി അദ്ദേഹം കണക്കാക്കി. ഒരു രാഷ്ട്രീയ പ്രസ്ഥാനമെന്ന നിലയിൽ ഫാസിസം ഇതിൽ ഒരു "ട്രിഗറിന്റെ" ഒരു പ്രത്യേക പങ്ക് മാത്രമാണ് വഹിച്ചത്, ഒരു ആരംഭ പോയിന്റ്: ഏതെങ്കിലും വലിയ പ്രത്യയശാസ്ത്ര സമ്മർദ്ദം, കൂട്ടായ്മയുടെ ആജ്ഞ, ഒരു വ്യക്തിയുടെ വികാരങ്ങളെയും പ്രവർത്തനങ്ങളെയും നിയന്ത്രിക്കാനുള്ള ആഗ്രഹം എന്നിവ അയോനെസ്കോ വെറുത്തു.

അയോനെസ്കോ തന്റെ ജീവിതത്തിലുടനീളം ഏകാധിപത്യ ഭരണകൂടങ്ങളോടുള്ള വെറുപ്പ് വഹിച്ചു - സ്വയമേവയുള്ള യുവത്വ സംവേദനങ്ങൾ പ്രതിഫലിക്കുകയും ബോധപൂർവമായ തത്വങ്ങളായി വികസിക്കുകയും ചെയ്തു. 1959-ൽ, ഈ പ്രശ്നം ദ റൈനോസെറോസ് എന്ന നാടകത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനമായിത്തീർന്നു, അത് കൂട്ടായ മ്യൂട്ടേഷൻ പ്രക്രിയയും അടിച്ചേൽപ്പിച്ച പ്രത്യയശാസ്ത്രത്തിന്റെ സ്വാധീനത്തിൽ പുനർജന്മവും പരിശോധിക്കുന്നു. നിർമ്മാണ വേളയിൽ കാണ്ടാമൃഗങ്ങളുടെ ആക്രമണം ഫാസിസത്തിന്റെ ആവിർഭാവത്തിന്റെ രൂപകമായി ഒന്നല്ലെങ്കിൽ മറ്റൊരു സംവിധായകൻ കണക്കാക്കുമ്പോൾ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഒരേയൊരു നാടകം സാമൂഹിക-രാഷ്ട്രീയ വ്യാഖ്യാനത്തിന് വിധേയമാണ്. ഈ സാഹചര്യത്തിൽ അയോനെസ്കോ എപ്പോഴും ഒരു പരിധിവരെ നിരുത്സാഹപ്പെടുത്തുകയും അലോസരപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്തു.

അദ്ദേഹത്തിന്റെ ബാക്കി നാടകങ്ങൾ അത്തരമൊരു പ്രത്യേക വ്യാഖ്യാനം അനുവദിച്ചില്ല. അവ സംവിധായകരും പ്രേക്ഷകരും മനസ്സിലാക്കിയാലും ഇല്ലെങ്കിലും - അസംബന്ധതയുടെ സൗന്ദര്യാത്മക പ്രവണതയെ ചുറ്റിപ്പറ്റിയുള്ള 1950 കളിലെ വിവാദം ഗൗരവമായി വികസിക്കുകയും നിരവധി പതിറ്റാണ്ടുകളായി തുടരുകയും ചെയ്തു - അയോനെസ്കോയുടെ നാടകങ്ങൾ അവയുടെ ശുദ്ധമായ രൂപത്തിൽ സമർപ്പിക്കപ്പെട്ടതാണെന്ന് സംശയിക്കാനാവില്ല. മനുഷ്യ ആത്മാവിന്റെ ജീവിതം. ഈ പ്രശ്നങ്ങൾ അസാധാരണവും പുതിയതുമായ മാർഗങ്ങളിലൂടെ രചയിതാവ് പരിഗണിക്കുകയും വിശകലനം ചെയ്യുകയും ചെയ്തു - നാടകത്തിന്റെ എല്ലാ ഘടക ഘടകങ്ങളുടെയും അർത്ഥത്തിന്റെയും രൂപത്തിന്റെയും ലോജിക്കൽ ഘടനയുടെ തകർച്ചയിലൂടെ: പ്ലോട്ട്, പ്ലോട്ട്, ഭാഷ, രചന, കഥാപാത്രങ്ങൾ. അയോനെസ്കോ തന്നെ വിവാദത്തിന് കൂടുതൽ ചൂട് നൽകി. അദ്ദേഹം സന്നദ്ധതയോടെ അഭിമുഖങ്ങൾ നൽകി, സംവിധായകരുമായി വഴക്കിട്ടു, തന്റെ സൗന്ദര്യാത്മകവും നാടകീയവുമായ ആശയത്തെക്കുറിച്ച് ധാരാളം സംസാരിച്ചു, പരസ്പരവിരുദ്ധമായി. അതിനാൽ, അയോനെസ്കോ "അസംബന്ധവാദം" എന്ന പദത്തിന് എതിരായിരുന്നു, തന്റെ നാടകങ്ങൾ റിയലിസ്റ്റിക് ആണെന്ന് വാദിച്ചു - മുഴുവൻ യഥാർത്ഥ ലോകവും ചുറ്റുമുള്ള യാഥാർത്ഥ്യവും അസംബന്ധമാണ്. ഇവിടെ നമ്മൾ സംസാരിക്കുന്നത് ദൈനംദിനവും സാമൂഹികവും രാഷ്ട്രീയവുമായ യാഥാർത്ഥ്യങ്ങളെക്കുറിച്ചല്ല, മറിച്ച് അസ്തിത്വത്തിന്റെ ദാർശനിക പ്രശ്‌നങ്ങളെക്കുറിച്ചാണെന്ന് പരിഗണിക്കുകയാണെങ്കിൽ, രചയിതാവിനോട് യോജിക്കാം.

1938-ൽ ബോഡ്‌ലെയറിനുശേഷം ഫ്രഞ്ച് കവിതയിലെ ഭയത്തിന്റെയും മരണത്തിന്റെയും ഉദ്ദേശ്യങ്ങളെക്കുറിച്ച് സോർബോണിൽ തത്ത്വചിന്തയിലെ തന്റെ ഡോക്ടറൽ തീസിസിനെ അദ്ദേഹം ന്യായീകരിച്ചു.

Ionesco- യുടെ ആദ്യ പ്രീമിയർ - ദി ബാൽഡ് സിംഗർ എന്ന നാടകം - 1950 മെയ് 11 ന് പാരീസിലെ നൈറ്റ് ഓൾ തിയേറ്ററിൽ (സംവിധാനം ചെയ്തത് എൻ. ബറ്റെയ്‌ലെ) നടന്നു. ഇത് വളരെ പ്രാധാന്യമർഹിക്കുന്നു - അസംബന്ധതയുടെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിന്റെ ചട്ടക്കൂടിനുള്ളിൽ - കഷണ്ടി ഗായിക സ്വയം വേദിയിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നില്ല എന്ന് മാത്രമല്ല, നാടകത്തിന്റെ യഥാർത്ഥ പതിപ്പിൽ പരാമർശിച്ചിട്ടില്ല. നാടക ഇതിഹാസമനുസരിച്ച്, ആദ്യ റിഹേഴ്സലിൽ അയോനെസ്കോയിൽ നിന്നാണ് നാടകത്തിന്റെ പേര് വന്നത്, ഒരു ഫയർമാൻ വേഷം പരിശീലിക്കുന്ന നടന്റെ റിസർവേഷൻ കാരണം ("വളരെ ശോഭയുള്ള ഗായകൻ" എന്ന വാക്കിന് പകരം "വളരെ കഷണ്ടി ഗായകൻ" എന്ന് അദ്ദേഹം പറഞ്ഞു) . അയോനെസ്കോ ഈ സംവരണം വാചകത്തിൽ ശരിയാക്കുക മാത്രമല്ല, നാടകത്തിന്റെ തലക്കെട്ടിന്റെ യഥാർത്ഥ പതിപ്പ് മാറ്റിസ്ഥാപിക്കുകയും ചെയ്തു (ഇംഗ്ലീഷുകാരന് ഒന്നും ചെയ്യാനില്ല). ഇതിനെത്തുടർന്ന് ദി ലെസൺ (1951), ചെയേഴ്സ് (1952), വിക്ടിംസ് ഓഫ് ഡ്യൂട്ടി (1953) എന്നിവയും മറ്റും.

വിഭാഗത്തിൽ ജനപ്രിയമായത്: