സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ പ്രധാന ഘട്ടങ്ങൾ. ഷേക്സ്പിയറുടെ കരിയർ ഇംഗ്ലണ്ടിന്റെ ചരിത്രത്തിൽ നിന്ന് ക്രോണിക്കിൾ കളിക്കുന്ന മൂന്ന് കാലഘട്ടങ്ങളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു

പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ വർഷങ്ങളിൽ ഷേക്സ്പിയറുടെ കൃതികളിൽ പ്രകടമായ മാറ്റം സംഭവിച്ചു. സന്തോഷകരമായ ഉദ്ദേശ്യങ്ങൾ ജീവിതത്തിലെ ഏറ്റവും വേദനാജനകമായ വൈരുദ്ധ്യങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള ആഴത്തിലുള്ള പ്രതിഫലനങ്ങൾക്ക് വഴിയൊരുക്കുന്നു, കൂടാതെ അദ്ദേഹം ഒരു ദുരന്ത ലോകവീക്ഷണം നിറഞ്ഞ സൃഷ്ടികൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നു.

അത്തരമൊരു മാനസികാവസ്ഥ മാറുന്നത് ഷേക്സ്പിയറുടെ കൃതിയിലെ ഇടിവ് അർത്ഥമാക്കുന്നില്ല. നേരെമറിച്ച്, ഒരു കലാകാരനെന്ന നിലയിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏറ്റവും വലിയ നേട്ടങ്ങൾക്കുള്ള സമയമാണിത്. അദ്ദേഹം "ഹാംലെറ്റ്", "ഒഥല്ലോ", "കിംഗ് ലിയർ", "മാക്ബത്ത്" എന്നിവ സൃഷ്ടിക്കുന്നു - ഈ നാല് മാസ്റ്റർപീസുകൾ, ഷേക്സ്പിയർ ലോക പ്രാധാന്യമുള്ള ഒരു കലാകാരനായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടതിന് നന്ദി, തന്റെ യുഗത്തിന്റെ പരിധിയിൽ നിന്ന് നിത്യതയിലേക്ക് ചുവടുവച്ചു.

ഷേക്‌സ്‌പിയറിന്റെ കൃതികളിൽ ക്രമേണ മാറ്റം വന്നു. രണ്ടാമത്തെയും മൂന്നാമത്തെയും കാലഘട്ടങ്ങൾക്കിടയിൽ മൂർച്ചയുള്ള രേഖ ഇല്ലായിരുന്നുവെന്ന് അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികളുടെ കാലഗണന കാണിക്കുന്നു. ഏതാണ്ട് ഒരേ സമയം, ഷേക്സ്പിയർ ആസ് യു ലൈക്ക് ഇറ്റ്, ട്വൽഫ്ത്ത് നൈറ്റ്, ട്വെൽഫ്ത്ത് നൈറ്റ്, ജൂലിയസ് സീസർ എന്നീ ദുരന്തങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നു. ചേമ്പേഴ്‌സ് (1600-1601) ക്ലെയിം ചെയ്ത ദി മെറി വൈവ്‌സ് ഓഫ് വിൻഡ്‌സറിന്റെ ഡേറ്റിംഗ് ശരിയാണെങ്കിൽ, ഹാംലെറ്റ് സൃഷ്ടിച്ച ഷേക്സ്പിയറിന് ഫാൾസ്റ്റാഫിയഡയുടെ മറ്റൊരു ഭാഗം എഴുതാൻ കഴിഞ്ഞു.

1598-1601 കാലഘട്ടത്തിലെ ഷേക്സ്പിയറുടെ സൃഷ്ടിയുടെ യഥാർത്ഥ ചിത്രം ഇതാണ്. ഈ സമയത്ത് ഷേക്സ്പിയർ സൃഷ്ടിച്ച കൃതികൾ നാടകകൃത്ത് ഒരു പുതിയ വിഭാഗത്തിലേക്കും ഒരു പുതിയ പ്രശ്നത്തിലേക്കും ക്രമാനുഗതമായ പരിവർത്തനത്തെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കാൻ ഞങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു.

ഷേക്സ്പിയറുടെ കൃതിയുടെ മൂന്നാമത്തെ കാലഘട്ടം എട്ട് മുതൽ ഒമ്പത് വർഷം വരെയാണ്. അതിന്റെ ആരംഭം സാധാരണയായി "ഹാംലെറ്റ്" (1600-1601) ആണ്, അവസാനം "ടൈമൺ ഓഫ് ഏഥൻസ്" (1607-1608) ആണ്. ഈ വർഷങ്ങളിൽ നാടകകൃത്ത് സൃഷ്ടിച്ച കൃതികൾ ഏകതാനമല്ല, മൂന്നാമത്തെ കാലഘട്ടത്തിൽ കുറഞ്ഞത് മൂന്ന് ഘട്ടങ്ങളെങ്കിലും വേർതിരിച്ചറിയാൻ കഴിയും.

ആദ്യത്തേത് ട്രാൻസിഷണൽ ആയിരുന്നു. ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ ദുരന്ത രൂപങ്ങൾ ജൂലിയസ് സീസറിൽ (1599) ഇതിനകം കണ്ടെത്തിയിട്ടുണ്ട്. അതിനാൽ, ഷേക്സ്പിയറിന്റെ പ്രത്യയശാസ്ത്ര പരിണാമത്തിന്റെ ഏകാഗ്രമായ പരിഗണനയ്ക്കായി, ഈ ദുരന്തത്തെ മൂന്നാം കാലഘട്ടത്തിലെ ദുരന്തങ്ങൾക്കൊപ്പം ഞങ്ങൾ പരിഗണിക്കുന്നു. ഇതിവൃത്തത്തിന്റെ കാര്യത്തിൽ, ഇത് ആന്റണിയും ക്ലിയോപാട്രയും കോറിയോലനസും പോലുള്ള നാടകങ്ങളോട് അടുത്താണ്. ശൈലിയുടെ കാര്യത്തിൽ ഇത് അവർക്ക് സമാനമാണ്. ഈ മൂന്ന് നാടകങ്ങളും ഷേക്സ്പിയറുടെ റോമൻ ദുരന്തങ്ങളുടെ ഒരു ചക്രം രൂപപ്പെടുത്തുന്നു, ആദ്യകാല "ടൈറ്റസ് ആൻഡ്രോനിക്കസ്" ഇതിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു.

പ്രത്യയശാസ്ത്രപരമായി പറഞ്ഞാൽ, ചില രൂപങ്ങൾ "ജൂലിയസ് സീസർ" "ഹാംലെറ്റ്" എന്നതുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു * . ബ്രൂട്ടസിന് മുമ്പ്, ഡെൻമാർക്കിലെ രാജകുമാരന് മുമ്പുള്ളതുപോലെ, തിന്മയ്ക്കെതിരായ പോരാട്ടത്തിൽ ഫലപ്രദമായ മാർഗങ്ങൾ തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നതിനുള്ള അതേ പ്രശ്നമുണ്ട്. ഹാംലെറ്റിനെപ്പോലെ ജൂലിയസ് സീസറും ഒരു സാമൂഹ്യ-ദാർശനിക ദുരന്തമാണ്.

* (രണ്ട് ദുരന്തങ്ങളിലെയും സമാന്തര രൂപങ്ങൾക്കായി, കാണുക: കെ. ഫിഷർ, ഷേക്സ്പിയറുടെ ഹാംലെറ്റ്, എം. 1905, പേജ് 159-162.)

മറ്റ് ഷേക്സ്പിയർ ദുരന്തങ്ങളുടെ ഉള്ളടക്കമായ വികാരങ്ങളുടെ ചിത്രീകരണം രണ്ട് ദുരന്തങ്ങൾക്കും വിഷയമല്ല. ഒഥല്ലോ, ലിയർ, മാക്‌ബെത്ത്, ആന്റണി, കോറിയോലനസ്, ടിമോൺ എന്നിവരുടെ സ്വഭാവത്തെ വിശേഷിപ്പിക്കുന്ന പ്രേരണകളാൽ നയിക്കപ്പെടുന്നില്ല ബ്രൂട്ടസ് അല്ലെങ്കിൽ ഹാംലെറ്റ്. വികാരങ്ങളല്ല, യുക്തിസഹമായ ആളുകൾ, ഏറ്റവും നിശിതമായ ജീവിത പ്രശ്‌നങ്ങൾക്ക് ധാർമ്മിക പരിഹാരത്തിന്റെ ആവശ്യകതയെ അഭിമുഖീകരിക്കുന്നു, മാത്രമല്ല അവരുടെ ചുമതലയുടെ അടിസ്ഥാന സ്വഭാവത്തെക്കുറിച്ച് സ്വയം ബോധവാന്മാരാണ്. ഈ ദുരന്തങ്ങളെ സമസ്യ എന്ന് വിളിക്കാം.

ദുരന്തത്തിന്റെ വിഭാഗത്തിൽ പെടാത്ത മൂന്ന് നാടകങ്ങൾ അവയ്ക്ക് ശേഷം വരുന്നു - "ട്രോയിലസ് ആൻഡ് ക്രെസിഡ", "ദി എൻഡ് ഈസ് ദ ക്രൗൺ", "മെഷർ ഫോർ മെഷർ". അവയിൽ ആദ്യത്തേത് ദുരന്തത്തോട് അടുത്താണ്, പക്ഷേ ഷേക്സ്പിയറിനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം സാധാരണമായ ഒരു ദുരന്ത നിന്ദ ഇതിന് ഇല്ല. ഹാംലെറ്റിനേക്കാൾ അഗാധമായ ഒരു മാനസിക പ്രതിസന്ധിയിലൂടെ കടന്നുപോകുന്ന നായകൻ മരിക്കുന്നില്ല. ട്രോയിലസും ക്രെസിഡയും ഒരു ട്രജികോമെഡിയായി കണക്കാക്കാം, എന്നാൽ ഈ നാടകം പിന്നീടുള്ള കാവ്യശാസ്ത്രം ഒരു നാടകമായി നിർവചിച്ചതിനോട് വളരെ അടുത്താണ്, അതായത്, രക്തരൂക്ഷിതമായ നിന്ദയില്ലാതെ ഗൗരവമായ ഉള്ളടക്കമുള്ള ഒരു നാടകം.

മറ്റ് രണ്ട് നാടകങ്ങളും ഔപചാരികമായി കോമഡികളാണ്, എന്നാൽ അവ ഷേക്സ്പിയറിന്റെ മറ്റ് ഹാസ്യങ്ങളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമാണ്. വെനീസിലെ വ്യാപാരി ഒഴികെ, ആദ്യ രണ്ട് കാലഘട്ടങ്ങളിലെ ഒരു കോമഡി പോലും വ്യക്തിബന്ധങ്ങളുടെ മേഖലയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട പ്രശ്നങ്ങളുടെ പരിധിക്കപ്പുറത്തേക്ക് പോയില്ല. "ദ എൻഡ് ഈസ് ദി ക്രൗൺ ഓഫ് തിംഗ്സ്" എന്നതിൽ വ്യക്തിപരമായ തീം സാമൂഹിക പ്രശ്നവുമായി നേരിട്ട് ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു (ബെർട്രാമിനോടുള്ള എലീനയുടെ സ്നേഹവും അവരുടെ സാമൂഹിക പദവിയുടെ അസമത്വവും), അതേസമയം "അളക്കാനുള്ള അളവ്" കഥാപാത്രങ്ങളുടെ വ്യക്തിപരമായ വിധികളാണ്. സാമൂഹിക ധാർമ്മികതയുടെ മുഴുവൻ പ്രശ്നങ്ങളെയും നേരിട്ട് ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു. അവയിൽ ഉന്നയിക്കപ്പെട്ട പ്രശ്നങ്ങളുടെ ഗൗരവവും ഇതിവൃത്തത്തിലെ കോമിക് ഘടകങ്ങളുടെ ദ്വിതീയ പ്രാധാന്യവും ഈ നാടകങ്ങളെ "ഇരുണ്ട" അല്ലെങ്കിൽ "പ്രശ്ന" കോമഡികൾ എന്ന് വിളിക്കാൻ കാരണമായി. അവർ ശരിക്കും നാടകങ്ങളുടെ ഒരു പ്രത്യേക സംഘം രൂപീകരിക്കുന്നു. പ്രത്യയശാസ്ത്രപരമായ ഉള്ളടക്കത്തിന്റെ സമൃദ്ധിയും പ്രാധാന്യവും, അവയിൽ മുന്നോട്ട് വച്ച വിഷയങ്ങളുടെ സാമൂഹിക പ്രാധാന്യവും കൊണ്ട് അവർ ഒന്നിക്കുന്നു. അതിനാൽ ഈ മൂന്ന് നാടകങ്ങൾക്കും ഏറ്റവും അനുയോജ്യം പ്രശ്നക്കാരൻ എന്ന തലക്കെട്ടാണ്. "ജൂലിയസ് സീസർ", "ഹാംലെറ്റ്" എന്നീ ദുരന്തങ്ങൾക്കൊപ്പം അവർ ഷേക്സ്പിയറുടെ പ്രശ്നകരമായ നാടകങ്ങളുടെ ഒരു വലിയ കൂട്ടം രൂപീകരിക്കുന്നു.

ഈ കാലഘട്ടത്തിന്റെ ആദ്യ ഘട്ടമാണിത്.

രണ്ടാമത്തേതിൽ മൂന്ന് ദുരന്തങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുന്നു - 1604-1606 ത്രിവത്സരത്തിൽ എഴുതിയ "ഒഥല്ലോ", "കിംഗ് ലിയർ", "മാക്ബത്ത്". ഒരേ സമയം ആഴത്തിലുള്ള ധാർമ്മിക-ദാർശനികവും സാമൂഹികവുമായ അർത്ഥം ഉൾക്കൊള്ളുന്ന വികാരത്തിന്റെ ഏറ്റവും വലിയ ദുരന്തങ്ങളാണിവ. ഹാംലെറ്റും ഈ മൂന്ന് നാടകങ്ങളുമാണ് ഷേക്സ്പിയറിന്റെ ദുരന്തങ്ങളിൽ ഏറ്റവും വലുതെന്ന് പണ്ടേ തിരിച്ചറിഞ്ഞിട്ടുണ്ട്. ഈ നാല് നാടകങ്ങളുടെ ഷേക്സ്പിയർ പദമാണ് "മഹാ ദുരന്തങ്ങൾ". ഷേക്സ്പിയറിലെയും അതേ സമയം ലോക നാടകകലയിലെയും ദുരന്തത്തിന്റെ പരകോടി രൂപപ്പെടുന്നത് അവരാണ്.

"ഹാംലെറ്റ്", മേൽപ്പറഞ്ഞ കാരണത്താൽ, മറ്റ് മൂന്ന് വലിയ ദുരന്തങ്ങളിൽ നിന്ന് കുറച്ച് വ്യത്യസ്തമായി ഞങ്ങൾ പരിഗണിക്കുന്നു, നാടകീയമായ ഉദ്ദേശ്യങ്ങളുടെയും അവ സൃഷ്ടിക്കുന്ന പ്രത്യയശാസ്ത്രപരവും വൈകാരികവുമായ സ്വാധീനത്തിന്റെ കാര്യത്തിൽ പരസ്പരം അടുത്ത്.

"ഒഥല്ലോ", "കിംഗ് ലിയർ", "മാക്ബത്ത്" എന്നിവ "ഹാംലെറ്റിനെ" കുറിച്ച് പറയാനാവാത്ത ഹൃദയഭേദകമായ ദുരന്തങ്ങളാണ്. നായകന്മാരുടെ അഭിനിവേശത്തിന്റെ തീവ്രത ഏറ്റവും ഉയർന്ന പരിധിയിലെത്തുന്നു, അവരുടെ കഷ്ടപ്പാടുകൾ അളക്കാനാവാത്തതാണ്, കൂടാതെ "ഹാംലെറ്റ്" മനസ്സിൽ നിന്നുള്ള സങ്കടത്തിന്റെ ദുരന്തമാണെങ്കിൽ *, "ഒഥല്ലോ", "കിംഗ് എയർ", "മാക്ബത്ത്" എന്നിവ ദുരിതങ്ങൾ അനുഭവിക്കുന്ന ദുരന്തങ്ങളാണ്. വീരന്മാർ ഉണ്ടാകുന്നത്, നേരെമറിച്ച്, അവരുടെ മനസ്സ് ഇരുളടഞ്ഞതും അവർ വികാരങ്ങളുടെ സ്വാധീനത്തിൽ പ്രവർത്തിച്ചതുമാണ്.

* (G. Kozintsev, നമ്മുടെ സമകാലികനായ വില്യം ഷേക്സ്പിയർ, L.-M. 1962, പേജ് 210-270 കാണുക.)

വലിയ ദുരന്തങ്ങൾ ജീവിതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള കയ്പേറിയ പരാമർശങ്ങൾ നിറഞ്ഞതാണ്. പുരാതന കാലം മുതൽ കലയിലെ ദുരന്തങ്ങളുടെ ഏറ്റവും മികച്ച ഉദാഹരണങ്ങളാണ് അവ. ഇവിടെ ഷേക്സ്പിയർ ചിന്തയുടെയും കലാപരമായ വൈദഗ്ധ്യത്തിന്റെയും ഏറ്റവും ഉയർന്ന സമന്വയം കൈവരിച്ചു, കാരണം ലോകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള തന്റെ കാഴ്ചപ്പാട് അവിഭാജ്യവും ജൈവികവുമായ ചിത്രങ്ങളിൽ അലിഞ്ഞുചേർന്നതിനാൽ അവയുടെ ചൈതന്യം സംശയാതീതമാണ്.

മൂന്നാം ഘട്ടത്തിൽ, "ആന്റണിയും ക്ലിയോപാട്രയും", "കൊറിയോളാനസ്", "ഏഥൻസിലെ ടിമോൺ" എന്നിവ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു. ഈ ദുരന്തങ്ങളിൽ ആദ്യത്തേതിനെക്കുറിച്ച് കോൾറിഡ്ജ് പറഞ്ഞു, കലാപരമായ യോഗ്യതയുടെ കാര്യത്തിൽ ഇത് നാല് വലിയ ദുരന്തങ്ങളേക്കാൾ താഴ്ന്നതല്ല. "കോറിയോലനസ്", അതിന്റെ രാഷ്ട്രീയ വിഷയങ്ങളിൽ എപ്പോഴും താൽപ്പര്യമുള്ളതിനാൽ, വലിയ ആവേശം ഉണർത്തില്ല, ഒരുപക്ഷേ നായകന്റെ ആത്മീയ വരൾച്ച ആരിലും അവന്റെ ആത്മീയ ലോകത്തേക്ക് അനുഭവപ്പെടാനുള്ള ആഗ്രഹം ഉണർത്തില്ല. ഏഥൻസിലെ ടിമൺ ഷേക്സ്പിയർ പൂർത്തിയാക്കിയില്ല. വളരെ പ്രധാനപ്പെട്ട ഒരു കൃതിയാണെന്ന് കരുതുന്നുണ്ടെങ്കിലും, ഷേക്സ്പിയറിന്റെ ദുരന്ത മാസ്റ്റർപീസുകളുടെ പൂർണതയില്ല.

എന്നിരുന്നാലും, ഈ മൂന്ന് ദുരന്തങ്ങളെയും ഒരു പ്രത്യേക ഗ്രൂപ്പിൽ ഒറ്റപ്പെടുത്താൻ നമ്മെ പ്രേരിപ്പിക്കുന്നത് സൗന്ദര്യാത്മക വിലയിരുത്തലുകളല്ല. മഹാദുരന്തങ്ങളുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ ഇവിടെ ദുരന്ത പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ഗുരുത്വാകർഷണ കേന്ദ്രം ഒരു പരിധിവരെ മാറിയിരിക്കുന്നു എന്നതാണ് അവരുടെ പ്രത്യേകത. അവിടെ, ജീവിതം, സമൂഹം, ഭരണകൂടം, ധാർമ്മികത എന്നിവയുടെ വൈരുദ്ധ്യങ്ങൾ നായകന്മാരുടെ കഥാപാത്രങ്ങളിലൂടെയും അവരുടെ ആത്മീയ ലോകത്തിലൂടെയും പൂർണ്ണമായും വെളിപ്പെട്ടു. ഇവിടെ ബാഹ്യലോകം ദുരന്തപരമായ വൈരുദ്ധ്യങ്ങളുടെ കേന്ദ്രമായി മാറുന്നു. ഇക്കാര്യത്തിൽ "ആന്റണിയും ക്ലിയോപാട്രയും" ഒരു ഇന്റർമീഡിയറ്റ്, ട്രാൻസിഷണൽ സ്ഥാനം വഹിക്കുന്നു. എന്നാൽ ഇതിനകം "കോറിയോലനസ്", "ഏഥൻസിലെ ടിമോൺ" എന്നിവ അവയുടെ ഘടനയിൽ പൂർണ്ണമായും അത്തരത്തിലുള്ളവയാണ്. ഇവിടെ നാം കാണുന്നത് മനഃശാസ്ത്രപരമായ പ്രക്രിയയല്ല, മറിച്ച് അതിന്റെ ബാഹ്യഫലം മാത്രമാണ്. "ആന്റണിക്കും ക്ലിയോപാട്രയ്ക്കും" ഇത് ബാധകമാണ്, അവിടെ ട്രയംവിറിന്റെയും ഈജിപ്ഷ്യൻ രാജ്ഞിയുടെയും വികാരങ്ങളുടെ വ്യതിയാനം ഒരു ഡോട്ടഡ് ലൈൻ ഉപയോഗിച്ച് നൽകുന്നു, മാത്രമല്ല അവരുടെ പെരുമാറ്റത്തിന്റെ ഉദ്ദേശ്യങ്ങൾ സ്ഥാപിക്കാൻ ഞങ്ങൾ ചിലപ്പോൾ ഊഹിക്കാൻ വിടുകയും ചെയ്യും. കോറിയോലനസും ടിമോണും വൈകാരിക പ്രതികരണങ്ങളുടെ അമിതമായ ലാളിത്യവും അവയുടെ പ്രാഥമിക തീവ്രതയുമാണ്. എന്നാൽ മനുഷ്യഹൃദയത്തിന്റെ വൈരുദ്ധ്യാത്മകത വെളിപ്പെടുത്തുന്നതിൽ കലയ്ക്ക് ഇവിടെ നഷ്ടപ്പെടുന്നത് സാമൂഹിക ബന്ധങ്ങളുടെ വൈരുദ്ധ്യാത്മക മേഖലയിലെ കണ്ടെത്തലുകളാൽ നികത്തപ്പെടുന്നു.

ഷേക്സ്പിയറുടെ കൃതിയുടെ ആദ്യ കാലഘട്ടം (1590 - 1600)

ക്രോണിക്കിൾ ഇംഗ്ലണ്ടിന്റെ ചരിത്രത്തിൽ നിന്ന് കളിക്കുന്നു

തുടക്കം മുതലേ, ഷേക്സ്പിയറിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ സവിശേഷത യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ ചിത്രീകരണത്തിന്റെ വിശാലതയാണ്. തന്റെ നാടക പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ആദ്യ ദശകത്തിൽ, അദ്ദേഹം മൂന്ന് നൂറ്റാണ്ടുകളായി രാജ്യത്തിന്റെ ഭൂതകാലത്തെ ഉൾക്കൊള്ളുന്ന ചരിത്രചരിത്രങ്ങളുടെ ഒരു വലിയ പരമ്പര സൃഷ്ടിക്കുന്നു. പതിമൂന്നാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ നടന്ന സംഭവങ്ങളാണ് "കിംഗ് ജോൺ" എന്ന നാടകം ചിത്രീകരിക്കുന്നത്. റിച്ചാർഡ് മൂന്നാമൻ 1485-ൽ ട്യൂഡർ രാജവാഴ്ച സ്ഥാപിക്കുന്നതോടെ അവസാനിക്കുന്നു. പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിലെ സംഭവങ്ങളെ ഹെൻറി എട്ടാമൻ ചിത്രീകരിക്കുന്നു.

ഗോലിൻഷെഡിന്റെ ക്രോണിക്കിൾസ് ഓഫ് ഇംഗ്ലണ്ട് ആൻഡ് സ്കോട്ട്‌ലൻഡ് (1577) തന്റെ ഉറവിടമായി ഉപയോഗിച്ച്, ഫ്യൂഡലിസത്തിന്റെ കാലഘട്ടത്തിലെ ഇംഗ്ലീഷ് ചരിത്രത്തിലെ ഏറ്റവും നാടകീയമായ ചില നിമിഷങ്ങൾ ഷേക്സ്പിയർ തന്റെ ക്രോണിക്കിളിൽ പുനർനിർമ്മിക്കുന്നു. "... മുൻ ക്ലാസുകളുടെ മരണം, ഉദാഹരണത്തിന്, ധീരത," മാർക്സ് എഴുതി, "ഗംഭീരമായ ദുരന്ത കലാസൃഷ്ടികൾക്ക് ഉള്ളടക്കം നൽകാൻ കഴിയും" * . ഷേക്സ്പിയറുടെ സൃഷ്ടിയുടെ ആദ്യ കാലഘട്ടത്തിലെ ചരിത്ര നാടകങ്ങളുടെ മുഴുവൻ ചക്രത്തിന്റെയും അടിസ്ഥാനം ഈ തീം ഉണ്ടാക്കുന്നു. ഫ്യൂഡൽ പ്രഭുക്കന്മാർ തങ്ങൾക്കിടയിലും രാജകീയ ശക്തിക്കെതിരെയും നടത്തിയ അന്തർലീനമായ പോരാട്ടത്തെ വൃത്താന്തങ്ങൾ ചിത്രീകരിക്കുന്നു. "ഹെൻറി VI" ന്റെ രണ്ടാമത്തെയും മൂന്നാമത്തെയും ഭാഗങ്ങളിലും "റിച്ചാർഡ് III" ലും, സ്കാർലറ്റ്, വൈറ്റ് റോസസ് (15-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതി) യുദ്ധങ്ങളുടെ കാലഘട്ടം ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു. "റിച്ചാർഡ് II" ലും "ഹെൻറി IV" ന്റെ രണ്ട് ഭാഗങ്ങളിലും 15-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ രാജവാഴ്ചയും ഫ്യൂഡൽ ബാരൻമാരും തമ്മിലുള്ള പോരാട്ടം കാണിക്കുന്നു. "കിംഗ് ജോൺ" ൽ ഒരു വശത്ത് രാജാവും മറുവശത്ത് റോമൻ കത്തോലിക്കാ സഭയും ഫ്യൂഡൽ പ്രഭുക്കന്മാരും തമ്മിലുള്ള പോരാട്ടമാണ്. "ഹെൻറി ആറാമൻ", "ഹെൻറി വി" എന്നിവയുടെ ആദ്യഭാഗം ഇംഗ്ലണ്ടും ഫ്രാൻസും തമ്മിലുള്ള നൂറുവർഷത്തെ യുദ്ധത്തിന്റെ രണ്ട് പാരമ്യങ്ങളെ ചിത്രീകരിക്കുന്നു - ജോവാൻ ഓഫ് ആർക്കിന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങളാൽ അടയാളപ്പെടുത്തിയ കാലഘട്ടം, അസിൻകോർട്ട് യുദ്ധം.

* (കെ. മാർക്സും എഫ്. ഏംഗൽസും, കൃതികൾ, വാല്യം VIII, പേജ് 270.)

ഷേക്സ്പിയറുടെ എല്ലാ വൃത്താന്തങ്ങളും സംസ്ഥാന ഐക്യത്തിന്റെ ആവശ്യകതയെക്കുറിച്ചുള്ള ആശയം ഉൾക്കൊള്ളുന്നു; അവ ഇംഗ്ലീഷ് രാഷ്ട്രത്തിന്റെ രൂപീകരണ പ്രക്രിയയെയും ഇംഗ്ലീഷ് സമ്പൂർണ്ണ രാജവാഴ്ചയുടെ രൂപീകരണത്തെയും പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു. ഫ്യൂഡൽ ആഭ്യന്തര കലഹത്തിന്റെ വിനാശകരമായ സ്വഭാവം ഷേക്സ്പിയർ കാണിക്കുന്നു, അത് ജനങ്ങൾക്ക് ദോഷം ചെയ്യുന്നു.

അയ്യോ നികൃഷ്ടമായ കാഴ്ച! ഓ, രക്തരൂക്ഷിതമായ ദുരന്തങ്ങളുടെ സമയമേ! രാജകീയ സിംഹങ്ങൾ അവരുടെ ഗുഹകൾക്കായി പോരാടുന്നു, പാവം പേടിച്ചരണ്ട ആടുകൾ കലഹത്തിന്റെ എല്ലാ ഭാരവും വഹിക്കുന്നു ... ("ഹെൻറി ആറാമൻ", ഭാഗം 3. എ. സോകോലോവ്സ്കിയുടെ വിവർത്തനം)

ഫ്യൂഡൽ അരാജകത്വത്തിനെതിരായ കേന്ദ്രീകൃത ഭരണകൂടത്തിന്റെ വിജയത്തിന്റെ അനിവാര്യതയെക്കുറിച്ചുള്ള ആശയം ചരിത്രചരിത്രങ്ങളുടെ മുഴുവൻ ചക്രവും ഉൾക്കൊള്ളുന്നു.

ക്രോണിക്കിളുകളുടെ ചക്രം രണ്ട് ടെട്രോളജികളായി വിഭജിക്കുന്നു, അവ ഓരോന്നും ഇംഗ്ലീഷ് ചരിത്രത്തിന്റെ ഒരു സുപ്രധാന കാലഘട്ടത്തെ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. അവയിൽ ആദ്യത്തേത് - "ഹെൻറി ആറാമൻ", "റിച്ചാർഡ് III" എന്നിവയുടെ മൂന്ന് ഭാഗങ്ങൾ - ഫ്യൂഡൽ അരാജകത്വം അതിന്റെ പാരമ്യത്തിലെത്തുന്നത് കാണിക്കുന്നു, ഒടുവിൽ രാജാവ് പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നതുവരെ, എല്ലാ കലഹങ്ങളും അവസാനിപ്പിച്ച് ശക്തമായ ശക്തി സ്ഥാപിക്കുന്നു. "റിച്ചാർഡ് II", "ഹെൻറി IV" (രണ്ട് ഭാഗങ്ങൾ), "ഹെൻറി വി" എന്നീ നാടകങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുന്ന രണ്ടാമത്തെ ടെട്രോളജിയിൽ സമാനമായ ഒരു ചിത്രം വരച്ചിട്ടുണ്ട്. ഇവിടെയും ഫ്യൂഡൽ മുതലാളിമാരും സമ്പൂർണ്ണ രാജവാഴ്ചയും തമ്മിലുള്ള പോരാട്ടം രണ്ടാമത്തേതിന്റെ വിജയത്താൽ കിരീടമണിയുന്നു.

രാജാവിന്റെ വ്യക്തിത്വത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ചോദ്യത്തിൽ ഷേക്സ്പിയർ വലിയ താല്പര്യം കാണിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ നാടകങ്ങൾ വിവിധ രാജാക്കന്മാരുടെ ചിത്രങ്ങൾ നൽകുന്നു. മറ്റ് മാനവികവാദികളെപ്പോലെ ഷേക്സ്പിയറിലും അധികാരത്തിന്റെ രാഷ്ട്രീയ പ്രശ്നം ഒരു ധാർമ്മിക അർത്ഥമാണ്.

രാജ്യത്തെ അരാജകത്വത്തിൽ നിന്ന് രക്ഷിക്കാൻ കഴിയാത്ത ഹെൻറി ആറാമന്റെ ബലഹീനതയെ ഷേക്സ്പിയർ അപലപിക്കുന്നു. മറ്റൊരു ദുർബ്ബല ഇച്ഛാശക്തിയുള്ള രാജാവ്, റിച്ചാർഡ് രണ്ടാമൻ മോശമാണ്, കാരണം അദ്ദേഹം ഇംഗ്ലണ്ടിനെ തന്റെ രാജ്യമായി കാണുകയും തന്റെ സ്വകാര്യ താൽപ്പര്യങ്ങൾ തൃപ്തിപ്പെടുത്തുന്നതിനുള്ള മാർഗമായി അധികാരം ഉപയോഗിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. റിച്ചാർഡ് മൂന്നാമനാണ് മറ്റൊരു തീവ്രത. അവൻ ഒരു ശക്തനായ രാജാവാണ്, എന്നാൽ അമിതമായി ക്രൂരനാണ്, അവന്റെ ക്രൂരതയ്ക്ക് അതിന്റെ ന്യായീകരണമായി ഭരണകൂടത്തിന്റെ പ്രയോജനമില്ല; വ്യക്തിപരമായ അഭിലാഷങ്ങളെ തൃപ്തിപ്പെടുത്താനുള്ള ഒരു മാർഗം മാത്രമാണ് അവൻ തന്റെ ശക്തിയിൽ കാണുന്നത്. ഇരട്ട ശക്തിയുടെ നാശം ലക്ഷ്യമിടുന്നതും സർക്കാർ കാര്യങ്ങളിൽ സഭയുടെ പങ്കാളിത്തത്തിൽ നിന്ന് രക്ഷപ്പെടാൻ ശ്രമിക്കുന്നതും ജോൺ രാജാവിന് അവനെക്കാൾ നേട്ടമുണ്ട്. എന്നാൽ അവൻ പോലും രാജാവിന്റെ ആദർശവുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നില്ല, കാരണം ക്രൂരമായ പ്രതികാര നടപടികളിലൂടെയും എതിരാളികളുടെ കൊലപാതകങ്ങളിലൂടെയും അവൻ തന്റെ അധികാരം നിലനിർത്തുന്നു. ഹെൻറി നാലാമൻ ഇതിനകം മാനുഷിക ആദർശത്തെ സമീപിക്കുകയാണ്. എന്നാൽ തന്റെ മുൻഗാമിയായ റിച്ചാർഡ് രണ്ടാമനെ കൊലപ്പെടുത്തിയതിന് കുറ്റബോധം അവനെ ഭാരപ്പെടുത്തുന്നു. അതിനാൽ, കേന്ദ്രീകരണത്തിന്റെയും ദേശീയ ഐക്യത്തിന്റെയും തത്ത്വത്തിന്റെ വാഹകനായി അദ്ദേഹം പ്രവർത്തിക്കുന്നുണ്ടെങ്കിലും, അദ്ദേഹം മാനവികവാദികളുടെ ധാർമ്മിക ആദർശം പൂർണ്ണമായും പാലിക്കുന്നില്ല.

ഷേക്സ്പിയറുടെ ആദർശ രാജാവ് ഹെൻറി വി. രാജ്യത്തിന്റെ പൊതുതാൽപ്പര്യങ്ങൾക്കുവേണ്ടിയുള്ള പോരാട്ടത്തിൽ എല്ലാ വർഗങ്ങളുടെയും ഐക്യമാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ലക്ഷ്യം. ഹെൻറി അഞ്ചാമന്റെ ക്രോണിക്കിളിൽ, ഷേക്സ്പിയർ ആർച്ച് ബിഷപ്പിന്റെ വായിൽ ഒരു തേനീച്ചക്കൂടിന്റെ വിവരണം നൽകി, അത് ഒരു അനുയോജ്യമായ എസ്റ്റേറ്റ് രാജവാഴ്ചയുടെ പ്രോട്ടോടൈപ്പാണ്.

അനുയോജ്യമായ എസ്റ്റേറ്റ് രാജവാഴ്ച തീർച്ചയായും മാനവികവാദികളുടെ ഒരു മിഥ്യയായിരുന്നു. ഷേക്സ്പിയർ തൽക്കാലം അതിൽ വിശ്വസിച്ചു. അതെ. അദ്ദേഹത്തിന്റെ വൃത്താന്തങ്ങളിൽ ഈ മിഥ്യാധാരണകളല്ല, മറിച്ച് അദ്ദേഹം വരച്ച യഥാർത്ഥ ചിത്രമാണ്. ഈ ചിത്രം ആദർശത്തിന് വിരുദ്ധമാണ്. ഷേക്സ്പിയർ തന്റെ വൃത്താന്തങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുമ്പോൾ ഉപയോഗിച്ച ചരിത്രപരമായ മെറ്റീരിയലുകൾ മാത്രമല്ല, അദ്ദേഹത്തിന് ചുറ്റും കണ്ട ആധുനിക യാഥാർത്ഥ്യവും ഇത് വിശദീകരിച്ചു.

ഷേക്സ്പിയറുടെ ചരിത്രചരിത്രങ്ങളുടെ ഒരു പ്രധാന സവിശേഷത, അവർ ചരിത്രപരമായ ഭൂതകാലത്തിന്റെ പുനർനിർമ്മാണത്തെ സമകാലിക യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ പ്രതിഫലനവുമായി സംയോജിപ്പിച്ചു എന്നതാണ്. ഷേക്സ്പിയർ പൊതുവെ ചരിത്രത്തിൽ നിന്ന് ശേഖരിച്ച വസ്തുതകളോട് വിശ്വസ്തനായിരുന്നു. മൊത്തത്തിൽ, ചിത്രീകരിക്കപ്പെട്ട കാലഘട്ടത്തിലെ രാഷ്ട്രീയ സംഘർഷങ്ങളുടെ സാരാംശം അദ്ദേഹം കൃത്യമായി അറിയിച്ചു. എന്നാൽ ഫ്യൂഡൽ വേഷങ്ങളിൽ പോലും, അദ്ദേഹത്തിന്റെ നായകന്മാർ പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിൽ തികച്ചും ആധുനികമായ നാടകങ്ങൾ അവതരിപ്പിച്ചു. സാരാംശത്തിൽ, എംഗൽസ് എഴുതിയപ്പോൾ ഇത് ചൂണ്ടിക്കാണിച്ചു: "കോർണിലിയിൽ കാല്പനികമായ മധ്യകാല വേരുകൾ കണ്ടെത്താനുള്ള ഒരു കൃത്രിമ ശ്രമം പരിഗണിക്കാതിരിക്കുക അല്ലെങ്കിൽ സമാനമായ അളവിൽ ഷേക്സ്പിയറെ സമീപിക്കുക (അദ്ദേഹം ഉപയോഗിച്ച അസംസ്കൃത വസ്തുക്കൾ ഒഴികെ. മധ്യകാലഘട്ടത്തിൽ നിന്ന് കടമെടുത്തത്)" * .

* (കെ. മാർക്സും എഫ്. ഏംഗൽസും, കൃതികൾ, വാല്യം II, പേജ് 86.)

ഫ്യൂഡൽ കാലഘട്ടത്തിൽ നടന്ന സംഘട്ടനങ്ങളുടെ ചിത്രീകരണവും നവോത്ഥാനകാലത്തെ ജനങ്ങളുടെ മനഃശാസ്ത്രത്തിന്റെ വെളിപ്പെടുത്തലും കൂട്ടിച്ചേർക്കാൻ അനുവദിച്ച ചരിത്രപരമായ വസ്തുക്കൾ ഷേക്സ്പിയർ തിരഞ്ഞെടുത്തു. അതിനാൽ, ബൂർഷ്വാ വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ അതേ അളവിൽ ഫ്യൂഡൽ സ്വയം ഇച്ഛാശക്തിയുടെ വാഹകരാണ് ക്രോണിക്കിളുകളിലെ നായകന്മാർ.

ഷേക്സ്പിയറിന്റെ എല്ലാ ആദ്യകാല നാടകങ്ങളിലെയും ഏറ്റവും ശ്രദ്ധേയമായ വ്യക്തികളിൽ ഒരാളായ റിച്ചാർഡ് മൂന്നാമൻ ഇതിന് ഉദാഹരണമാണ്. റിച്ചാർഡ്, ഡ്യൂക്ക് ഓഫ് യോർക്ക്, ഒരു വൃത്തികെട്ട ഹഞ്ച്ബാക്ക് ആണ്; എല്ലാവർക്കും ലഭ്യമായ ജീവിതത്തിന്റെ ആനന്ദം നഷ്ടപ്പെട്ടതിന്റെ പേരിൽ അവൻ ആളുകളുടെ കത്തുന്ന വെറുപ്പാണ്.

എന്റെ ഉയരവും ഇണക്കവും കൊണ്ട് ഞാൻ അസ്വസ്ഥനാണ്, വഞ്ചനാപരമായ സ്വഭാവത്താൽ രൂപഭേദം വരുത്തി, പൂർത്തിയാകാതെ, വളച്ചൊടിച്ച്, സമയത്തിന് മുമ്പേ ഞാൻ ഒരു പ്രക്ഷുബ്ധമായ ലോകത്തേക്ക് വലിച്ചെറിയപ്പെടുന്നു ... ... അതുകൊണ്ടാണ്, പ്രണയിതാക്കളിൽ ഈ ദിവസങ്ങൾ കടന്നുപോകുമെന്ന് എനിക്ക് പ്രതീക്ഷയില്ല, ഞങ്ങളുടെ നിഷ്‌ക്രിയ വിനോദങ്ങളെ ശപിച്ചു, വില്ലൻ കാര്യങ്ങളിലേക്ക് പാഞ്ഞു.

* (എ ദ്രുജിനിൻ വിവർത്തനം.)

മധ്യകാല സന്യാസം നിരസിച്ച ആ കാലഘട്ടത്തിലെ മകനാണ് റിച്ചാർഡ്, ചിലർ ഭാഗ്യം, സമ്പത്ത്, അധികാരം എന്നിവയുടെ ഫലങ്ങൾ പറിച്ചെടുക്കാൻ ജീവിതത്തിന്റെ കനത്തിലേക്ക് സ്വയം എറിയുകയും മറ്റുള്ളവർ സർഗ്ഗാത്മകത, ശാസ്ത്രം, സൃഷ്ടി എന്നിവയ്ക്കായി സ്വയം അർപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു. റിച്ചാർഡ് തന്റെ വ്യക്തിത്വം ഊട്ടിയുറപ്പിക്കാനുള്ള ആഗ്രഹത്തിൽ മുഴുകിയിരിക്കുന്നു, തന്റെ എല്ലാ വൃത്തികെട്ടതാണെങ്കിലും, താൻ മറ്റ് ആളുകളേക്കാൾ മോശമല്ല, അവരെക്കാൾ ഉയർന്നവനല്ലെന്ന് തെളിയിക്കാൻ. ആളുകൾ അവന്റെ മുന്നിൽ തലകുനിക്കുന്നുവെന്നും അവന്റെ ശ്രേഷ്ഠത തിരിച്ചറിയുന്നുവെന്നും ഉറപ്പാക്കാൻ അധികാരികൾ അവനെ സഹായിക്കണം. റിച്ചാർഡിന്റെ അതിരുകളില്ലാത്ത അഭിലാഷം ഒരു ധാർമ്മിക തത്വങ്ങളാലും നിയന്ത്രിക്കപ്പെടുന്നില്ല. എല്ലാ ആളുകളും അവന് ശത്രുക്കളാണ്, അവൻ ഒരു കുറ്റകൃത്യത്തിലും നിർത്തുന്നില്ല. സിംഹാസനത്തിലേക്കുള്ള പാതയിൽ അവൻ കൊന്നൊടുക്കിയ എതിരാളികളുടെയും കിരീടത്തിനായുള്ള സാധ്യതയുള്ള മത്സരാർത്ഥികളുടെയും ശവശരീരങ്ങൾ കൊണ്ട് നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു. റിച്ചാർഡിന് മികച്ച മനസ്സുണ്ട്, പക്ഷേ അവന്റെ എല്ലാ ചിന്തകളും ഒരു ലക്ഷ്യത്തിലേക്ക് നയിക്കപ്പെടുന്നു. വഞ്ചനയിലൂടെയും തന്ത്രത്തിലൂടെയും അവൻ രാജാവാകുമെന്ന് അവൻ നേടുന്നു. എന്നാൽ ഗോൾ മാത്രമല്ല അവനെ വശീകരിക്കുന്നത്. വഞ്ചനാപരമായ കണ്ടുപിടുത്തങ്ങൾ, ധീരമായ പദ്ധതികൾ എന്നിവ ഉപയോഗിച്ച് മനസ്സിനെ മൂർച്ച കൂട്ടുമ്പോൾ, പോരാട്ടത്തിന്റെ പ്രക്രിയയിൽ തന്നെ അവൻ സന്തുഷ്ടനാണ്. ഏറ്റവും ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള ജോലികൾ സ്വയം സജ്ജമാക്കാൻ അവൻ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു, അവന്റെ വിജയം ആസ്വദിക്കുന്നു. അങ്ങനെ, അവൻ തന്റെ പിതാവിനെയും ഭർത്താവിനെയും കൊന്ന ലേഡി അന്ന തന്റെ ഭാര്യയാകാൻ സമ്മതിക്കുന്നു. ആരെയും സ്നേഹിക്കുന്നില്ല, ആരെയും വിശ്വസിക്കുന്നില്ല, അവൻ തന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട ബക്കിംഗ്ഹാമിനെ പോലും കൊല്ലുന്നു - അവന്റെ രക്തരൂക്ഷിതമായ പ്രവൃത്തികളിൽ വിശ്വസ്തനായ ഒരു സഹായി.

ഒരു രാഷ്ട്രീയക്കാരൻ എന്ന നിലയിൽ, ജനങ്ങളെ പിന്തുണയ്ക്കേണ്ടതിന്റെ ആവശ്യകത റിച്ചാർഡ് മനസ്സിലാക്കുന്നു. തന്റെ എല്ലാ എതിരാളികളെയും അവൻ ഇതിനകം ഇല്ലാതാക്കുകയും കിരീടം യഥാർത്ഥത്തിൽ തന്റെ കൈയിലായിരിക്കുകയും ചെയ്യുമ്പോൾ, ജനങ്ങളുടെ അഭ്യർത്ഥന പ്രകാരം അത് തനിക്ക് കൈമാറണമെന്ന് അദ്ദേഹം ആഗ്രഹിക്കുന്നു. ലൗകിക ആശങ്കകൾ തനിക്ക് അന്യമാണെന്ന് നടിച്ച്, താൻ ഒരു സന്യാസിയാകാൻ പോകുന്നുവെന്ന് നടിക്കുന്നു, എന്നാൽ സ്വയം അയച്ച ഒരു ഡെപ്യൂട്ടേഷൻ അവന്റെ അടുക്കൽ വരുന്നു, അത് രാജാവാകാൻ അഭ്യർത്ഥിക്കുന്നു. എന്നാൽ റിച്ചാർഡിന് ഇത് പര്യാപ്തമല്ല, സിംഹാസനത്തിലേക്കുള്ള തന്റെ പ്രവേശനത്തെ ജനങ്ങൾ സ്വാഗതം ചെയ്യണമെന്ന് അദ്ദേഹം ആഗ്രഹിക്കുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഉത്തരവനുസരിച്ച്, ലണ്ടനിലെ പൗരന്മാരെ അവരുടെ വീടുകളിൽ നിന്ന് പുറത്താക്കുന്നു, പക്ഷേ റിച്ചാർഡ് മൂന്നാമൻ തെരുവുകളിലൂടെ വാഹനമോടിക്കുമ്പോൾ, ആളുകളുടെ അപൂർവ ശബ്ദങ്ങൾ ജനക്കൂട്ടത്തിൽ നിന്ന് കേൾക്കുന്നു: "രാജാവ് നീണാൾ വാഴട്ടെ!" ജനങ്ങൾ നിശബ്ദരാണ്.

റിച്ചാർഡിന്റെ വില്ലൻ പൊതു രോഷത്തിന് കാരണമാകുന്നു. റിച്ച്മണ്ട് പ്രഭുവിന്റെ നേതൃത്വത്തിൽ അദ്ദേഹത്തിനെതിരെ ഒരു കലാപം ഉയരുകയാണ്.

വിമതർക്കെതിരായ നിർണായക യുദ്ധത്തിന്റെ തലേദിവസം രാത്രി, അവൻ കൊല്ലപ്പെടുകയും പീഡിപ്പിക്കപ്പെടുകയും ചെയ്ത എല്ലാ ആളുകളുടെയും പ്രേതങ്ങൾ റിച്ചാർഡിന് ഒരു സ്വപ്നത്തിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. എന്നാൽ റിച്ചാർഡിന്റെ ക്രൂരമായ ആത്മാവിന് പശ്ചാത്താപം അന്യമാണ്. സ്വർഗത്തിന്റെയും നരകത്തിന്റെയും ഒരു ശക്തിക്കും അവനെ തടയാൻ കഴിയില്ല. ഒരു കാര്യം മാത്രം അവനെ നിരാശനാക്കുന്നു - അവന്റെ ഏകാന്തതയുടെ വികാരം.

നിരാശ എന്നെ ചൂഴ്ന്നെടുക്കുന്നു. എല്ലാ മനുഷ്യർക്കും എന്നെ സ്നേഹിക്കാൻ കഴിയില്ല. ഞാൻ മരിക്കും... ആരാണ് എനിക്ക് വേണ്ടി കരയുക?

എല്ലാവരും തനിക്കെതിരെ രംഗത്തുവരുന്നത് കണ്ടിട്ടും റിച്ചാർഡ് വിട്ടുകൊടുക്കാൻ ഉദ്ദേശിക്കുന്നില്ല. യുദ്ധസമാനമായ ഒരു പ്രസംഗത്തിലൂടെ അവൻ തന്റെ സൈനികരെ പ്രചോദിപ്പിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നു. ക്രുദ്ധമായ ധൈര്യത്തോടെ റിച്ചാർഡ് തന്റെ ശത്രുക്കളോട് യുദ്ധം ചെയ്യുകയും കുതിരയെ നഷ്ടപ്പെട്ട് യുദ്ധക്കളത്തിൽ കുതിക്കുകയും ചെയ്തു:

കുതിര! കുതിര! ഒരു കുതിരയ്ക്ക് എല്ലാ രാജ്യവും!

ലോകവുമായി അനുരഞ്ജനം നടത്താതെ, അവസാന ശ്വാസം വരെ തന്റെ ക്രൂരമായ അഭിലാഷത്തോട് വിശ്വസ്തനായി, അവൻ മരിക്കുന്നു, ഹെൻറി ഏഴാമൻ എന്ന പേരിൽ റിച്ച്മണ്ട് രാജാവാകുന്നതോടെ നാടകം അവസാനിക്കുന്നു.

ഷേക്സ്പിയറുടെ ക്രോണിക്കിളുകൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ പൊതു സംവിധാനത്തിൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്, ജീവിതത്തിന്റെ ആ ചിത്രങ്ങളുടെ ആദ്യ രേഖാചിത്രങ്ങൾ പിന്നീട് രണ്ടാം കാലഘട്ടത്തിലെ ദാരുണമായ സൃഷ്ടികളിൽ ഏറ്റവും മികച്ചതായി പകർത്തപ്പെടും. നവോത്ഥാനത്തിന്റെ സാഹസിക ചൈതന്യം നമുക്ക് ചരിത്രങ്ങളിൽ അനുഭവപ്പെടുന്നു, പഴയ ഫ്യൂഡൽ സദാചാരത്തിന്റെ ചങ്ങലകളില്ലാത്ത ആളുകളെ അവരുടെ നായകന്മാരിൽ കാണുന്നു. ഫ്യൂഡൽ വെനീറിലൂടെ, ഷേക്സ്പിയറിന്റെ സമകാലികമായ പുതിയത് ഇവിടെ എല്ലായിടത്തും എത്തിനോക്കുന്നു. ഇതിനകം ഇവിടെ, ആദ്യമായി, ആ വൈരുദ്ധ്യങ്ങളുടെ രൂപരേഖയുണ്ട്, അത് പിന്നീട് ഹാംലെറ്റ്, ലിയർ, മാക്ബെത്ത് എന്നിവയിൽ കൂടുതൽ പൂർണ്ണമായ രൂപത്തിൽ വികസിക്കും. എന്നാൽ ക്രോണിക്കിളുകളും ദുരന്തങ്ങളും തമ്മിൽ കാര്യമായ ഗുണപരമായ വ്യത്യാസങ്ങളുണ്ട്. ഒന്നാമതായി, ദുരന്തങ്ങളിലെ കഥാപാത്രങ്ങൾ ആഴത്തിലുള്ളതും പല വശങ്ങളുള്ളതുമായി വെളിപ്പെടുത്തുന്നു. സാമൂഹ്യ വൈരുദ്ധ്യങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള ഷേക്സ്പിയറിന്റെ ധാരണയാണ് ആഴത്തിലുള്ളത്. വ്യക്തികളുടെ താൽപ്പര്യങ്ങളുടെ പോരാട്ടം, പ്രഭുക്കന്മാരുടെയും സ്വാർത്ഥതയുടെയും ഏറ്റുമുട്ടൽ, ബഹുമാനവും വഞ്ചനയും - ഇവയും മറ്റ് വൈരുദ്ധ്യങ്ങളും സമ്പൂർണ്ണ രാജവാഴ്ചയുടെ തത്വത്തിന്റെ വിജയത്തിൽ ക്രോണിക്കിളുകളിൽ പരിഹരിക്കപ്പെടുന്നു. വ്യക്തികളുടെ മാത്രമല്ല, മുഴുവൻ സാമൂഹിക ഗ്രൂപ്പുകളുടെയും ഏകപക്ഷീയതയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് ഭരണകൂടം ഇവിടെ ഒരു തടയൽ ശക്തിയായി പ്രവർത്തിക്കുന്നു. അതിനാൽ, ഷേക്സ്പിയറിന്റെ ആദർശ രാജവാഴ്ച, പരസ്പരവിരുദ്ധമായ സ്വകാര്യ താൽപ്പര്യങ്ങളെ തൃപ്തിപ്പെടുത്തുകയും അനുരഞ്ജിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്ന ന്യായമായ സംഘടിത ശക്തിയാണ്. ക്രോണിക്കിളുകൾ എഴുതുമ്പോൾ, ഒരു സമ്പൂർണ്ണ ഭരണകൂടം അത്തരമൊരു ശക്തിയാകാനുള്ള സാധ്യതയെക്കുറിച്ച് ഷേക്സ്പിയർ മിഥ്യാധാരണകൾ സ്ഥാപിച്ചു. തുടർന്ന്, തന്റെ കാലത്തെ അവസ്ഥ എല്ലാ ആളുകളെയും ഒന്നിപ്പിക്കുന്ന ഒരു സംഘടനയോ സ്വാർത്ഥതയെ തടയുന്ന ഒരു ധാർമ്മിക ശക്തിയോ ആകാൻ കഴിയില്ലെന്ന് അദ്ദേഹം മനസ്സിലാക്കി.

വലിയ സാമൂഹിക ശക്തികൾ പ്രവർത്തിക്കുന്ന വ്യക്തിഗത വൈരുദ്ധ്യങ്ങളും സംഘർഷങ്ങളും - എസ്റ്റേറ്റുകൾ, ക്ലാസുകൾ, പരസ്പരം പോരടിക്കുന്ന മുഴുവൻ സംസ്ഥാനങ്ങളും പോലും ക്രോണിക്കിളുകളുടെ പ്രവർത്തനം ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. രാജവാഴ്ച, സഭ, ഫ്യൂഡൽ പ്രഭുക്കന്മാർ, പ്രഭുക്കന്മാർ, നഗരവാസികൾ, കർഷകർ - അക്കാലത്തെ സമൂഹത്തിലെ ഈ ശക്തികളെല്ലാം അവയുടെ എല്ലാ വിശാലതയിലും ക്രോണിക്കിളുകളിൽ അവതരിപ്പിക്കപ്പെടുന്നു. വേദിയിൽ ഏകാന്തതയുള്ളവരല്ല, മറിച്ച് വിവിധ വ്യക്തിഗത താൽപ്പര്യങ്ങളുള്ള ആളുകളുടെ മുഴുവൻ ഗ്രൂപ്പുകളുമുണ്ട്, പൊതുവെ ഒരു പ്രത്യേക എസ്റ്റേറ്റിനെയോ സമൂഹത്തിലെ ഒരു വിഭാഗത്തെയോ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു. ഏംഗൽസ് വിളിക്കുന്ന "അന്നത്തെ പ്രസ്ഥാനത്തിന്റെ ഔദ്യോഗിക ഘടകങ്ങളെ" മാത്രമല്ല, വർഗ്ഗസമരത്തിൽ പങ്കെടുത്ത "അനൗദ്യോഗിക പ്ലീബിയൻ, കർഷക ഘടകങ്ങളെയും" അദ്ദേഹം ചിത്രീകരിക്കുന്നു എന്ന വസ്തുതയിൽ ഷേക്സ്പിയറിന്റെ റിയലിസം വളരെ ശക്തിയോടെ പ്രകടമാകുന്നു. ഷേക്‌സ്‌പിയറിൽ, രാജവാഴ്ചയും പ്രഭുക്കന്മാരും തമ്മിലുള്ള സംഘർഷത്തിന്റെ സജീവ പശ്ചാത്തലം ജനകീയ ജനങ്ങളാണ്. നിരവധി കേസുകളിൽ, ഷേക്സ്പിയർ ബഹുജനങ്ങളുടെ പോരാട്ടത്തിന്റെ ആശ്വാസ ചിത്രം നൽകുന്നു. അതിനാൽ, "ഹെൻറി ആറാമൻ" ന്റെ രണ്ടാം ഭാഗത്തിൽ, ഫ്യൂഡൽ ഭരണകൂടത്തിന്റെ നാശവും "സംസ്ഥാനം പൊതു സ്വത്തായി മാറുമ്പോൾ" അത്തരമൊരു സംവിധാനം സ്ഥാപിക്കാനും ആവശ്യപ്പെടുന്ന കരകൗശല തൊഴിലാളികളുടെയും കർഷകരുടെയും പ്രക്ഷോഭം അദ്ദേഹം കാണിക്കുന്നു.

* (കെ. മാർക്സും എഫ്. ഏംഗൽസും, കൃതികൾ, വാല്യം. XXV, പേജ് 260.)

സാമൂഹ്യ സംഘടനയുടെ പ്രശ്നങ്ങൾ സ്വതന്ത്രമായി പരിഹരിക്കാനുള്ള കർഷകരുടെയും കരകൗശല വിദഗ്ധരുടെയും ശ്രമങ്ങളോട് ഷേക്സ്പിയർ സഹതപിച്ചില്ല. എന്നിരുന്നാലും, രാജകുടുംബവും ജനങ്ങളും തമ്മിലുള്ള ബന്ധത്തെ മനോഹരമായ രൂപത്തിൽ ചിത്രീകരിച്ച ഗ്രീനിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, ഷേക്സ്പിയർ ജനങ്ങളുടെ പ്രത്യേക താൽപ്പര്യങ്ങൾ കാണുകയും ഈ താൽപ്പര്യങ്ങളെക്കുറിച്ച് ജനങ്ങൾക്ക് തന്നെ അറിയാമെന്ന് തന്റെ ചരിത്ര നാടകങ്ങളിൽ കാണിക്കുകയും ചെയ്തു, ഇത് അവരെ എതിർത്തു. ഫ്യൂഡൽ-കുലീന സമൂഹത്തിന്റെ ഭരണ ശക്തികൾ.

തന്റെ ദുരന്തമായ ഫ്രാൻസ് വോൺ സിക്കിംഗനെക്കുറിച്ച് ലസാലെയുമായുള്ള തന്റെ കത്തിടപാടുകളിൽ, നവോത്ഥാനത്തിന്റെ സാമൂഹിക സാഹചര്യത്തെ ചിത്രീകരിക്കുന്ന എംഗൽസ്, "അന്നത്തെ, ശ്രദ്ധേയമായ പ്ലീബിയൻ പൊതുജനങ്ങളുടെ" സാന്നിധ്യം ചൂണ്ടിക്കാട്ടി. "ഫ്യൂഡൽ ബന്ധങ്ങളുടെ ശിഥിലീകരണത്തിന്റെ ഈ കാലഘട്ടം, അലഞ്ഞുതിരിയുന്ന ഭിക്ഷാടകരായ രാജാക്കന്മാർ, യാചകരായ ഭൂപ്രഭുക്കൾ, എല്ലാത്തരം സാഹസികർ എന്നിവരും നൽകുന്ന അത്ഭുതകരമായ സ്വഭാവസവിശേഷതകൾ - ഒരു യഥാർത്ഥ ഫാൾസ്റ്റാഫിയൻ പശ്ചാത്തലം ..." *

* (കെ. മാർക്സും എഫ്. ഏംഗൽസും, കൃതികൾ, വാല്യം XXV, പേജ് 260 - 261.)

"ഫാൾസ്റ്റാഫിന്റെ പശ്ചാത്തലം" ഷേക്സ്പിയർ തന്റെ ക്രോണിക്കിളുകളിൽ വരച്ച ചിത്രത്തിന്റെ ഒരു പ്രധാന ഭാഗമാണ്. "ഹെൻറി IV" (രണ്ട് ഭാഗങ്ങൾ) എന്ന ക്രോണിക്കിളിൽ അദ്ദേഹം പ്രത്യേകിച്ചും പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു. ഹെൻറി നാലാമൻ രാജാവും അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിമുഖരായ ഫ്യൂഡൽ പ്രഭുക്കന്മാരും തമ്മിലുള്ള നാടകീയമായ പോരാട്ടം ചരിത്രപരമായ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ മുൻനിരയിൽ കളിക്കുമ്പോൾ, വളരെ ആകർഷകമായ രചനയുടെ ഒരു കമ്പനി പലപ്പോഴും "ബോർസ് ഹെഡ്" എന്ന ഭക്ഷണശാലയിൽ ഒത്തുകൂടുന്നു. കൊട്ടാരത്തിന്റെ കാഠിന്യത്തിൽ നിന്ന് ഓടിപ്പോയ കിരീടാവകാശിയായ ഹെൻറി രാജകുമാരനും ദരിദ്രനായ നൈറ്റ് സർ ജോൺ ഫാൽസ്റ്റാഫും സാധാരണക്കാരായ നിമ്മും ബാർഡോൾഫും ഇതിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു. അവർ പെരുവഴികളിലെ വ്യാപാരികളെ കൊള്ളയടിക്കുന്നു, അങ്ങനെ ലഭിക്കുന്ന പണം ഭക്ഷണശാലകളിൽ പാഴാക്കുന്നു. ഈ കമ്പനിയുടെ ആത്മാവ് ഫാൾസ്റ്റാഫ് ആണ്. പുഷ്കിൻ ഈ ചിത്രത്തെക്കുറിച്ച് വ്യക്തമായ ഒരു വിവരണം നൽകി: "... ഒരിടത്തും, ഒരുപക്ഷേ, ഷേക്സ്പിയറിന്റെ വൈവിധ്യമാർന്ന പ്രതിഭ ഫാൽസ്റ്റാഫിൽ പ്രതിഫലിച്ചിട്ടില്ല, അതിന്റെ ദോഷങ്ങൾ ഒന്നിനുപുറകെ ഒന്നായി, ഒരു പുരാതന ബക്കനാലിയ പോലെ തമാശയുള്ളതും വൃത്തികെട്ടതുമായ ഒരു ശൃംഖല ഉണ്ടാക്കുന്നു. ഫാൽസ്റ്റാഫിന്റെ സ്വഭാവം വിശകലനം ചെയ്യുമ്പോൾ, അവന്റെ പ്രധാന സവിശേഷത സ്വച്ഛന്ദമാണെന്ന് നമുക്ക് കാണാം; ചെറുപ്പം മുതൽ, ഒരുപക്ഷേ പരുഷമായ, വിലകുറഞ്ഞ ചുവന്ന ടേപ്പായിരുന്നു അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദ്യ ആശങ്ക, പക്ഷേ ഇതിനകം അമ്പത് വയസ്സിനു മുകളിലാണ്, അവൻ തടിച്ചവനും ക്ഷയിച്ചും വളർന്നു; ആഹ്ലാദവും വീഞ്ഞും ശ്രദ്ധേയമായി. ശുക്രനേക്കാൾ നല്ലവൻ, രണ്ടാമതായി, അവൻ ഒരു ഭീരുവായിരുന്നു, പക്ഷേ, അവരുടെ പരിഹാസങ്ങൾക്കും കളിയാക്കലുകൾക്കും നിരന്തരം വിധേയനായി, തന്റെ ഭീരുത്വം മറച്ചുവെക്കുന്നു, അവൻ നല്ല സമൂഹം കണ്ടു, അവന് നിയമങ്ങളൊന്നുമില്ല. അവൻ ഒരു സ്ത്രീയെന്ന നിലയിൽ ദുർബലനാണ്, അയാൾക്ക് ശക്തമായ സ്പാനിഷ് വീഞ്ഞ് (ചാക്ക്), കൊഴുപ്പുള്ള അത്താഴവും അവന്റെ യജമാനത്തിമാർക്ക് പണവും ആവശ്യമാണ്; അവരെ ലഭിക്കാൻ, അവൻ എന്തിനും തയ്യാറാണ്, വ്യക്തമായ അപകടത്തിലേക്ക് മാത്രമല്ല"* ​​.

* (A. S. പുഷ്കിൻ, സോബർ. cit., വാല്യം VII, പേജ് 517.)

ചരിത്രത്തിലെ വഴിത്തിരിവുകളിൽ ഇത്തരം തരങ്ങൾ ജനിക്കുന്നു. രണ്ട് നൂറ്റാണ്ടുകൾക്ക് ശേഷം, ഫ്രഞ്ച് ബൂർഷ്വാ വിപ്ലവത്തിന്റെ തലേന്ന്, ഡിഡറോട്ട് നമുക്ക് ഫാൽസ്റ്റാഫിന്റെ പിൻഗാമിയെ കാണിച്ചുതരും - റാമോയുടെ അനന്തരവൻ.

ഹെൻറി നാലിലെ ഫാൾസ്റ്റാഫ് അങ്ങനെയാണ്. ദി ഗോസിപ്‌സ് ഓഫ് വിൻഡ്‌സറിൽ അദ്ദേഹം വീണ്ടും കണ്ടുമുട്ടും, പക്ഷേ കോമഡിയിൽ അദ്ദേഹം കുറച്ച് വ്യത്യസ്തനായിരിക്കും. നഗരവാസികളുടെ ജീവിതവുമായി പൊരുത്തപ്പെടാൻ പരിശ്രമിക്കുന്നയാളാണ് ഇവിടെ അവതരിപ്പിക്കുന്നത്. എന്നാൽ ഒരു ധനികനായ ബർഗറിന്റെ മകളെ വിവാഹം കഴിക്കാനുള്ള അവന്റെ ശ്രമത്തിൽ നിന്നോ വികൃതികളായ നഗരവാസികളോട് വിവേകത്തോടെയുള്ള ഉല്ലാസത്തിൽ നിന്നോ ഒന്നും പുറത്തുവരുന്നില്ല.

"ഔദ്യോഗിക" സമൂഹത്തോടുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ എതിർപ്പാണ് ഹെൻറി നാലിലെ ഫാൾസ്റ്റാഫിന്റെ പെരുമാറ്റത്തിന്റെ സവിശേഷത, അവരുടെ ആശങ്കകളും താൽപ്പര്യങ്ങളും പങ്കിടാൻ താൽപ്പര്യമില്ല. ദി വിൻഡ്‌സർ ഗോസിപ്പുകളിൽ, "കോടതി വൃത്തങ്ങളിൽ പെട്ട ഒരു വ്യക്തിയുടെ വേഷം ധരിക്കുകയും തന്റെ കുലീനതയോടെ ട്രംപ് നടത്തുകയും ചെയ്യുന്നു. നഗരവാസികൾക്കിടയിൽ ബഹുമാനത്തോടെ അംഗീകരിക്കപ്പെടുന്നതിന് അയാൾക്ക് ഇത് ആവശ്യമാണ്. ഫാൾസ്റ്റാഫിന് അതിന് കഴിയില്ലെന്ന് ഇവിടെ വ്യക്തമായി വെളിപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു. ഒരു കുലീനനെപ്പോലെ ജീവിക്കുകയുമില്ല, കാരണം അദ്ദേഹത്തിന് അതിനുള്ള മാർഗമില്ല, ബൂർഷ്വാ ചുറ്റുപാടുമായി പൊരുത്തപ്പെടാൻ കഴിയില്ല, ഈ ലോകവുമായി പൊരുത്തപ്പെടാനുള്ള ശ്രമം തന്നെ മുമ്പ് അവന്റെ സ്വഭാവമായിരുന്ന ആന്തരിക സ്വാതന്ത്ര്യം നഷ്ടപ്പെടുന്നതിലേക്ക് നയിക്കുന്നു. നേരത്തെ, അതിന്റെ ഫലമായി, അവന്റെ സ്വാതന്ത്ര്യം എല്ലാവരോടും എല്ലാവരോടും ചിരിക്കും, ഇപ്പോൾ മറ്റുള്ളവർ അവനെ പരിഹസിക്കുന്നു, സ്വാതന്ത്ര്യം നഷ്ടപ്പെട്ട് അപമാനിതനായ ഫാൾസ്റ്റാഫിന് നർമ്മം നഷ്ടപ്പെടുന്നു; ആവർത്തിച്ച് വഞ്ചിക്കപ്പെട്ടാൽ, അവന്റെ പരിഹാസ്യമായ സ്ഥാനം കണ്ട് ചിരിക്കാൻ കഴിയില്ല, അവസാനം മാത്രം. ഹാസ്യം, തന്റെ ശ്രമങ്ങളുടെ നിരർത്ഥകത മനസ്സിലാക്കി, അവൻ വീണ്ടും നർമ്മം സമ്മാനിക്കുകയും പൊതു വിനോദത്തിൽ പങ്കെടുക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ഫാൾസ്റ്റാഫിന്റെ ചിത്രം ഷേക്സ്പിയറിന്റെ ചരിത്രത്തെ ഹാസ്യങ്ങളുമായി ബന്ധിപ്പിക്കുന്നു.

"ഷേക്സ്പിയർ ചോദ്യം".

ഷേക്സ്പിയറിന്റെ ജീവചരിത്രത്തിന്റെ വളരെ മോശമായ ഡോക്യുമെന്റേഷൻ "ഷേക്സ്പിയർ ചോദ്യം" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നതിന് കാരണമായി - ഷേക്സ്പിയറിന്റെ രചയിതാവിന്റെയും ഷേക്സ്പിയർ നടന്റെയും വ്യക്തിത്വത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ചർച്ച. "ആന്റി സ്ട്രെറ്റ്ഫോർഡിയൻസ്" (ഷേക്സ്പിയറിന്റെ പരമ്പരാഗത ജീവചരിത്രം നിഷേധിക്കുന്ന ഗവേഷകർ) വിശ്വസിക്കുന്നത്, ഷേക്സ്പിയറിന്റെ നടനെ "മുന്നണി എഴുത്തുകാരനായി" നിയമിച്ച ഉയർന്ന വിദ്യാഭ്യാസമുള്ള എലിസബത്തൻ പ്രഭുക്കന്മാരിൽ ഒരാളായിരുന്നു മഹത്തായ നാടകങ്ങളുടെ യഥാർത്ഥ സ്രഷ്ടാവ്. വാദം: അത്തരം സമഗ്രതയും ആഴവും ഉള്ള ഗ്രന്ഥങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ അഭിനേതാവ് ഷേക്സ്പിയറിന് മതിയായ പാണ്ഡിത്യവും വീക്ഷണവും അനുഭവവും ഇല്ലായിരുന്നു. "സ്ട്രെറ്റ്ഫോർഡിയൻസ്" (പരമ്പരാഗത പതിപ്പിനെ പിന്തുണയ്ക്കുന്നവർ) ഒബ്ജക്റ്റ്: ഷേക്സ്പിയർ നവോത്ഥാനത്തിന്റെ ഒരു സ്വയം-പഠിപ്പിച്ച പ്രതിഭയുടെ ഒരു സംഭവം മാത്രമാണ്: എല്ലാത്തിനുമുപരി, ലിയനാർഡോ, ഡ്യൂറർ അല്ലെങ്കിൽ ബ്രൂഗൽ എന്നിവരെ സാങ്കൽപ്പിക സ്രഷ്ടാക്കളായി ആരും കണക്കാക്കുന്നില്ല; അതുകൊണ്ട് ഷേക്സ്പിയറിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ സാധ്യതകളെ സംശയിക്കേണ്ട കാര്യമില്ല.

ഷേക്സ്പിയറുടെ കൃതികളുടെ കാലഘട്ടം.

റഷ്യൻ ഷേക്സ്പിയർ പഠനങ്ങളിൽ, ഷേക്സ്പിയറുടെ കൃതികളിൽ മൂന്ന് കാലഘട്ടങ്ങൾ വേർതിരിക്കുന്നത് പതിവാണ്, ആംഗ്ലോ-അമേരിക്കൻ ഭാഷയിൽ - നാല്, ഇത് ഒരുപക്ഷേ കൂടുതൽ കൃത്യമാണ്: 1) അപ്രന്റീസ്ഷിപ്പിന്റെ കാലഘട്ടം (1590-1592); 2) "ശുഭാപ്തിവിശ്വാസം" കാലഘട്ടം (1592-1601); 3) വലിയ ദുരന്തങ്ങളുടെ കാലഘട്ടം (1601-1608); 4) "റൊമാന്റിക് നാടകങ്ങളുടെ" കാലഘട്ടം (1608-1612).

24. കിംഗ് ലിയറിലെ ദാരുണമായ സംഘട്ടനത്തിന്റെ സാർവത്രിക സ്വഭാവം.

കിംഗ് ലിയറിൽ തിന്മ ശിക്ഷിക്കപ്പെടുന്നു, എന്നാൽ കിംഗ് ലിയർ ഒരു ദുരന്തമാണെന്ന് നിഷേധിക്കാൻ ധൈര്യപ്പെടുന്നവൻ. തിന്മ ശിക്ഷിക്കപ്പെടുന്നു, പക്ഷേ നന്മ വിജയിക്കുന്നില്ല, കുട്ടികളുമായുള്ള രാജാവിന്റെയും ഗ്ലൗസെസ്റ്ററിന്റെയും സംഘർഷം ഒരു കൂട്ട ശവക്കുഴിയിൽ അവസാനിച്ചു, രാജ്യത്ത് അരാജകത്വം വാഴുന്നു. ഹാംലെറ്റിലും അങ്ങനെ തന്നെ. രാജകുമാരൻ തന്റെ പിതാവിന്റെ കൊലയാളിയോട് പ്രതികാരം ചെയ്യുന്നു, എന്നാൽ അതേ സമയം സ്വയം മരിക്കുക മാത്രമല്ല, തന്റെ അമ്മയെ, തന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട, ഇന്നലത്തെ സുഹൃത്തുക്കളെ ശവക്കുഴിയിലേക്ക് "വലിക്കുന്നു". ഇവിടെ, പൊരുത്തക്കേടുകളും പരിഹരിക്കപ്പെടുന്നില്ല, അവയുടെ വാഹകർ മരിക്കുന്നു. അവ എങ്ങനെ പരിഹരിക്കണമെന്ന് രചയിതാവിന് തന്നെ അറിയാത്തത് കൊണ്ടാവാം. ഹാംലെറ്റിനെ തന്നോടും ക്ലോഡിയസിനോടും അനുരഞ്ജിപ്പിക്കാനും അർബെനിനെ വീണ്ടും പഠിപ്പിക്കാനും റോക്സാനയോടും മേരി സ്റ്റുവർട്ടിനോടും എലിസബത്തിനോടും പരസ്പരം ക്ഷമിക്കാൻ സൈറാനോയെ നിർബന്ധിക്കാനും കഴിയുമോ?

പ്രത്യക്ഷത്തിൽ, ദുരന്തനായകന്റെ ഒരു നിശ്ചിത വിധിയുണ്ട് - വിധിയിലേക്ക്, അനിവാര്യവും എല്ലായ്പ്പോഴും തെറ്റായതുമായ തിരഞ്ഞെടുപ്പ്, നിരാശാജനകമായ ഏറ്റുമുട്ടൽ, കഷ്ടപ്പാടുകൾ. നാശത്തിന്റെ സാഹചര്യത്തിൽ, സംഘർഷം തീർക്കാൻ കഴിയില്ല. കോമിക് ഹീറോ മിക്കപ്പോഴും ജീവിതത്തിലേക്കും സന്തോഷത്തിലേക്കും വിധിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ദുരന്തം - മരണം, ഭ്രാന്ത് അല്ലെങ്കിൽ അനന്തമായ കഷ്ടപ്പാടുകൾ. അന്യായമായ ഒരു സമൂഹത്തിൽ മനുഷ്യന്റെ അന്തസ്സിന്റെ ദുരന്തമാണിത്.

ലിയറിന്റെ സ്വഭാവത്തിന്റെ സത്തയും പരിണാമവും വളരെ കൃത്യമായി നിർവചിച്ചത് എൻ.എ. ഡോബ്രോലിയുബോവ്: “ലിയറിന് ശരിക്കും ശക്തമായ സ്വഭാവമുണ്ട്, അവനോടുള്ള പൊതുവായ അടിമത്തം അതിനെ ഏകപക്ഷീയമായ രീതിയിൽ മാത്രമേ വികസിപ്പിക്കൂ - വലിയ സ്നേഹത്തിനും പൊതുനന്മയ്ക്കും വേണ്ടിയല്ല, മറിച്ച് സ്വന്തം, വ്യക്തിപരമായ ആഗ്രഹങ്ങളുടെ സംതൃപ്തിക്ക് വേണ്ടി. എല്ലാ സന്തോഷത്തിന്റെയും ദുഃഖത്തിന്റെയും ഉറവിടം, തന്റെ രാജ്യത്തിലെ എല്ലാ ജീവിതത്തിന്റെയും തുടക്കവും അവസാനവും സ്വയം കണക്കാക്കാൻ ശീലിച്ച ഒരു വ്യക്തിയിൽ ഇത് തികച്ചും മനസ്സിലാക്കാവുന്നതേയുള്ളൂ.

ഇവിടെ, പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ ബാഹ്യ വ്യാപ്തി ഉപയോഗിച്ച്, എല്ലാ ആഗ്രഹങ്ങളും നിറവേറ്റുന്നതിനുള്ള ലാളിത്യത്തോടെ, അവന്റെ ആത്മീയ ശക്തി പ്രകടിപ്പിക്കാൻ ഒന്നുമില്ല. എന്നാൽ ഇപ്പോൾ അവന്റെ ആത്മാഭിമാനം സാമാന്യബുദ്ധിയുടെ എല്ലാ പരിധികൾക്കും അപ്പുറത്താണ്: അവൻ തന്റെ വ്യക്തിത്വത്തിലേക്ക് നേരിട്ട് കൈമാറ്റം ചെയ്യുന്നു, ആ തിളക്കവും, തന്റെ അന്തസ്സിനു വേണ്ടി ആസ്വദിച്ച എല്ലാ ബഹുമാനവും; അധികാരം വലിച്ചെറിയാൻ അദ്ദേഹം തീരുമാനിക്കുന്നു, അതിനുശേഷം പോലും ആളുകൾ തന്നെ വിറയ്ക്കുന്നത് നിർത്തില്ല. ഈ ഭ്രാന്തൻ ബോധ്യം അവനെ തന്റെ രാജ്യം തന്റെ പെൺമക്കൾക്ക് നൽകുകയും അതിലൂടെ, തന്റെ ക്രൂരമായ വിവേകശൂന്യമായ സ്ഥാനത്ത് നിന്ന്, ഒരു സാധാരണ വ്യക്തിയുടെ ലളിതമായ പദവിയിലേക്ക് മാറുകയും മനുഷ്യജീവിതവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട എല്ലാ സങ്കടങ്ങളും അനുഭവിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. “അവനെ നോക്കുമ്പോൾ, ഈ അഴിഞ്ഞാടിയ സ്വേച്ഛാധിപതിയോട് ഞങ്ങൾക്ക് ആദ്യം വെറുപ്പ് തോന്നുന്നു; പക്ഷേ, നാടകത്തിന്റെ വികാസത്തെത്തുടർന്ന്, ഞങ്ങൾ അവനുമായി കൂടുതൽ കൂടുതൽ അനുരഞ്ജനത്തിലാകുകയും ഒരു മനുഷ്യനുമായി കൂടുതൽ കൂടുതൽ രോഷവും ജ്വലിക്കുന്ന വിദ്വേഷവും നിറയുകയും ചെയ്യുന്നു, പക്ഷേ അവനോട് മാത്രമല്ല, ലോകമെമ്പാടും - ആ വന്യവും മനുഷ്യത്വരഹിതവുമായ അവസ്ഥയിലേക്ക്. അത് ലിയറിനെപ്പോലുള്ള പുരുഷന്മാരുടെ പോലും അത്തരം ധിക്കാരത്തിലേക്ക് നയിച്ചേക്കാം"

"കിംഗ് ലിയർ" ഒരു സാമൂഹിക ദുരന്തമാണ്. സമൂഹത്തിലെ വ്യത്യസ്‌ത സാമൂഹിക വിഭാഗങ്ങളുടെ അതിർവരമ്പാണ് ഇത് കാണിക്കുന്നത്. പഴയ നൈറ്റ്ലി ബഹുമതിയുടെ പ്രതിനിധികൾ ലിയർ, ഗ്ലൗസെസ്റ്റർ, കെന്റ്, അൽബാനി; ബൂർഷ്വാ വേട്ടയാടലിന്റെ ലോകത്തെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നത് ഗോനെറിൽ, റീഗൻ, എഡ്മണ്ട്, കോൺവാൾ എന്നിവരാണ്. ഈ ലോകങ്ങൾക്കിടയിൽ മൂർച്ചയുള്ള പോരാട്ടമുണ്ട്. സമൂഹം കടുത്ത പ്രതിസന്ധിയിലാണ്. സാമൂഹിക അടിത്തറയുടെ നാശത്തെ ഗ്ലൗസെസ്റ്റർ ഇനിപ്പറയുന്ന രീതിയിൽ ചിത്രീകരിക്കുന്നു: “സ്നേഹം തണുപ്പിക്കുന്നു, സൗഹൃദം ദുർബലമാകുന്നു, എല്ലായിടത്തും സാഹോദര്യ കലഹമാണ്. നഗരങ്ങളിൽ, അസ്വാരസ്യങ്ങളുടെ ഗ്രാമങ്ങളിൽ, രാജ്യദ്രോഹത്തിന്റെ കൊട്ടാരങ്ങളിൽ കലാപങ്ങളുണ്ട്, മാതാപിതാക്കളും കുട്ടികളും തമ്മിലുള്ള കുടുംബബന്ധം തകരുന്നു ... നമ്മുടെ ഏറ്റവും നല്ല സമയം കടന്നുപോയി. കൈപ്പും വിശ്വാസവഞ്ചനയും വിനാശകരമായ അശാന്തിയും നമ്മെ ശവക്കുഴിയിലേക്ക് കൊണ്ടുപോകും ”(ബി. പാസ്റ്റെർനാക്ക് വിവർത്തനം ചെയ്തത്).

ഈ വിശാലമായ സാമൂഹിക പശ്ചാത്തലത്തിലാണ് കിംഗ് ലിയർ എന്ന ദുരന്തകഥ വികസിക്കുന്നത്. നാടകത്തിന്റെ തുടക്കത്തിൽ, ലിയർ അധികാരമുള്ള ഒരു രാജാവാണ്, ആളുകളുടെ വിധി ആജ്ഞാപിക്കുന്നു. ഈ ദുരന്തത്തിൽ ഷേക്സ്പിയർ (തന്റെ മറ്റ് നാടകങ്ങളെ അപേക്ഷിച്ച് അക്കാലത്തെ സാമൂഹിക ബന്ധങ്ങളിലേക്ക് കൂടുതൽ ആഴത്തിൽ കടന്നുകയറുന്നു) ലിയറിന്റെ ശക്തി അവന്റെ രാജത്വത്തിലല്ല, മറിച്ച് അവന് സമ്പത്തും ഭൂമിയും ഉണ്ടെന്ന വസ്തുതയിൽ കാണിച്ചു. ലിയർ തന്റെ രാജ്യം തന്റെ പെൺമക്കളായ ഗോനെറിലിനും റീഗനുമിടയിൽ വിഭജിച്ചു, സ്വയം രാജത്വം മാത്രം ഉപേക്ഷിച്ച്, അദ്ദേഹത്തിന് അധികാരം നഷ്ടപ്പെട്ടു. തന്റെ വസ്തുവകകളില്ലാതെ രാജാവ് ഒരു യാചകന്റെ സ്ഥാനത്ത് സ്വയം കണ്ടെത്തി. സമൂഹത്തിലെ ഉടമസ്ഥത പുരുഷാധിപത്യ ബന്ധുത്വ മനുഷ്യബന്ധങ്ങളെ തകർത്തു. ഗൊനെറിലും റീഗനും പിതാവ് അധികാരത്തിലിരിക്കുമ്പോൾ അവനോടുള്ള സ്നേഹം സത്യം ചെയ്തു, അവന്റെ സ്വത്തുക്കൾ നഷ്ടപ്പെട്ടപ്പോൾ അവനോട് മുഖം തിരിച്ചു.

ദാരുണമായ പരീക്ഷണങ്ങളിലൂടെ കടന്നുപോയി, സ്വന്തം ആത്മാവിലെ കൊടുങ്കാറ്റിലൂടെ, ലിയർ ഒരു മനുഷ്യനാകുന്നു. ദരിദ്രരുടെ കഷ്ടപ്പാടുകൾ തിരിച്ചറിഞ്ഞ അദ്ദേഹം ജനങ്ങളുടെ ജീവിതത്തോട് ചേർന്നുനിൽക്കുകയും തനിക്ക് ചുറ്റും എന്താണ് സംഭവിക്കുന്നതെന്ന് മനസ്സിലാക്കുകയും ചെയ്തു. കിംഗ് ലിയർ ജ്ഞാനം നേടുന്നു. ലോകത്തിന്റെ ഒരു പുതിയ വീക്ഷണത്തിന്റെ ആവിർഭാവത്തിൽ, ഒരു കൊടുങ്കാറ്റിന്റെ സമയത്ത്, വീടില്ലാത്ത നിർഭാഗ്യവാനായ പാവം ടോമുമായുള്ള സ്റ്റെപ്പിയിലെ ഒരു മീറ്റിംഗ് ഒരു വലിയ പങ്ക് വഹിച്ചു. (തന്റെ സഹോദരൻ എഡ്മണ്ടിന്റെ പീഡനത്തിൽ നിന്ന് ഒളിച്ചോടുകയായിരുന്നു എഡ്ഗർ ഗ്ലൗസെസ്റ്റർ.) ഞെട്ടിയുണർന്ന ലിയറിന്റെ മനസ്സിൽ സമൂഹം ഒരു പുതിയ വെളിച്ചത്തിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുകയും അദ്ദേഹം അതിനെ നിഷ്കരുണം വിമർശനത്തിന് വിധേയമാക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ലിയറുടെ ഭ്രാന്ത് എപ്പിഫാനി ആയി മാറുന്നു. ലിയർ ദരിദ്രരോട് സഹതപിക്കുകയും സമ്പന്നരെ നിന്ദിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു:

ഭവനരഹിതർ, നഗ്നരായ നിർഭാഗ്യവാന്മാർ,

ഇപ്പോൾ എവിടെയാണ് നിങ്ങൾ? നിങ്ങൾ എങ്ങനെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു

ഈ കഠിനമായ കാലാവസ്ഥയുടെ പ്രഹരങ്ങൾ -

തുണിയിൽ, നഗ്നമായ തലയിൽ

ഒപ്പം മെലിഞ്ഞ വയറും? ഞാൻ എത്രമാത്രം ചിന്തിച്ചു

ഇതിനെക്കുറിച്ച് മുമ്പ്! ഇതാ നിങ്ങൾക്കായി ഒരു പാഠം

ധനികൻ അഹങ്കാരിയാണ്! ദരിദ്രരുടെ സ്ഥാനം പിടിക്കുക

അവർക്ക് തോന്നുന്നത് അനുഭവിക്കുക

നിങ്ങളുടെ അധികഭാഗം അവർക്ക് നൽകുക

സ്വർഗ്ഗത്തിലെ പരമോന്നത നീതിയുടെ അടയാളമായി.

(ബി. പാസ്റ്റെർനാക്ക് വിവർത്തനം ചെയ്തത്)

സ്വേച്ഛാധിപത്യത്തിന്റെ ആധിപത്യമുള്ള ഒരു സമൂഹത്തെക്കുറിച്ച് ലിയർ രോഷത്തോടെ സംസാരിക്കുന്നു. തന്നിൽ നിന്ന് ഓടിപ്പോകുന്ന ഒരു ഭിക്ഷക്കാരനെ പിന്തുടരുന്ന ഒരു നായയുടെ പ്രതീകാത്മക പ്രതിച്ഛായയുടെ രൂപത്തിൽ ശക്തി അവനിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. ലിയാർ ജഡ്ജിയെ കള്ളനെന്ന് വിളിക്കുന്നു, മറ്റുള്ളവർക്ക് മനസ്സിലാകാത്തത് മനസ്സിലാക്കുന്നതായി നടിക്കുന്ന രാഷ്ട്രീയക്കാരൻ - നീചൻ.

മാന്യനായ കെന്റും തമാശക്കാരനും അവസാനം വരെ ലിയറിനോട് വിശ്വസ്തത പുലർത്തുന്നു. ഈ ദുരന്തത്തിൽ തമാശക്കാരന്റെ ചിത്രം വളരെ പ്രധാനപ്പെട്ട പങ്ക് വഹിക്കുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിചിത്രവാദങ്ങളും വിരോധാഭാസ തമാശകളും ആളുകൾ തമ്മിലുള്ള ബന്ധത്തിന്റെ സത്തയെ ധൈര്യത്തോടെ വെളിപ്പെടുത്തുന്നു. ദുരന്തമായ തമാശക്കാരൻ കയ്പേറിയ സത്യം പറയുന്നു; തന്റെ രസകരമായ പരാമർശങ്ങളിൽ പ്രകടിപ്പിച്ചു

എന്താണ് സംഭവിക്കുന്നത് എന്നതിനെക്കുറിച്ചുള്ള ആളുകളുടെ കാഴ്ചപ്പാട്.

രണ്ട് ആൺമക്കളുടെ പിതാവായ ഗ്ലൗസെസ്റ്റർ പ്രഭുവിന്റെ വിധിയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട കഥാഗതി, ലിയറിന്റെ വിധിയെ സജ്ജീകരിക്കുന്നു, അതിന് ഒരു സാമാന്യവൽക്കരണ അർത്ഥം നൽകുന്നു. ഗ്ലൗസെസ്റ്ററും നന്ദികേടിന്റെ ദുരന്തം അനുഭവിക്കുന്നു. അയാളുടെ അവിഹിത മകൻ എഡ്മണ്ട് അവനെ എതിർക്കുന്നു.

കോർഡെലിയയുടെ പ്രതിച്ഛായയിൽ മാനുഷിക ആദർശം ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. പഴയ നൈറ്റ്‌ലി ലോകത്തെയും പുതിയ മച്ചിയവെലിയൻ ലോകത്തെയും ഇത് അംഗീകരിക്കുന്നില്ല. അവളുടെ സ്വഭാവത്തിൽ, മനുഷ്യന്റെ അന്തസ്സിന്റെ ഒരു ബോധം പ്രത്യേക ശക്തിയോടെ ഊന്നിപ്പറയുന്നു. അവളുടെ കപട സഹോദരിമാരിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, അവൾ ആത്മാർത്ഥതയും സത്യസന്ധനുമാണ്, അവളുടെ പിതാവിന്റെ സ്വേച്ഛാധിപത്യ സ്വഭാവത്തെ ഭയപ്പെടുന്നില്ല, അവൾ എന്താണ് ചിന്തിക്കുന്നതെന്ന് അവനോട് പറയുന്നു. വികാരങ്ങളുടെ പ്രകടനത്തിലെ സംയമനം ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, കോർഡെലിയ തന്റെ പിതാവിനെ യഥാർത്ഥമായി സ്നേഹിക്കുകയും അവന്റെ അനിഷ്ടം ധൈര്യത്തോടെ സ്വീകരിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. തുടർന്ന്, ലിയർ, കഠിനമായ പരീക്ഷണങ്ങളിലൂടെ കടന്നുപോയി, മാനുഷിക അന്തസ്സും നീതിബോധവും നേടിയപ്പോൾ, കോർഡെലിയ അദ്ദേഹത്തിന്റെ അടുത്തായിരുന്നു. ഈ രണ്ട് സുന്ദരികളും ക്രൂരമായ ഒരു സമൂഹത്തിൽ മരിക്കുന്നു.

ദുരന്തത്തിന്റെ അവസാനം, തിന്മയുടെ മേൽ നന്മ വിജയിക്കുന്നു. കുലീനനായ എഡ്ഗർ രാജാവാകും. ഒരു ഭരണാധികാരിയെന്ന നിലയിൽ, തന്റെ ദാരുണമായ വിധിയിൽ ലിയർ കണ്ടെത്തിയ ജ്ഞാനത്തിലേക്ക് അവൻ തിരിയും.

ഫലവും തിയേറ്ററിന്റെ വികസനത്തിന്റെ പരകോടിയും. നവോത്ഥാന മാനവികതയാണ് ദാർശനിക അടിത്തറ. മുഴുവൻ പുനരുജ്ജീവനവും ഒരു വ്യക്തിയുടെ ജീവിതവുമായി യോജിക്കുന്നതിനാൽ, അവൻ ശുഭാപ്തിവിശ്വാസവും പ്രതിസന്ധിയും അനുഭവിക്കുന്നു. "എന്താണ് ബൂർഷ്വാ സദാചാരം?" എന്ന ചോദ്യം അദ്ദേഹം ആദ്യമായി ഉയർത്തുന്നു. ഷേക്സ്പിയർ ഈ പ്രശ്നം പരിഹരിച്ചില്ല. അതിന്റെ അവസാനം ഉട്ടോപ്യയുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ഷേക്സ്പിയറുടെ വ്യക്തിത്വം ഐതിഹാസികമാണ്. ഷേക്സ്പിയറുടെ ചോദ്യം - അവനാണോ, അദ്ദേഹം എഴുതിയത്? സ്ട്രാറ്റ്ഫോർഡ്-ഓൺ-അവോണിൽ ജനിച്ചു, വിവാഹിതനായി. ഷേക്സ്പിയറിന്റെ ബഹുജന ജീവചരിത്രങ്ങൾ, പക്ഷേ കാര്യമായി ഒന്നുമില്ല, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പിതാവിനെക്കുറിച്ച് ഞങ്ങൾക്ക് കൂടുതൽ അറിയാം. ഫാദർ ജോൺ ഒരു ഗ്ലൗസ് ഫാക്ടറി സൂക്ഷിച്ചിരുന്നു, പക്ഷേ ഒരു കുലീനനായിരുന്നില്ല. അമ്മ ഒരു പാവപ്പെട്ട കുലീന സ്ത്രീയാണ്. സ്‌ട്രാറ്റ്‌ഫോർഡിൽ ഒരു വ്യാകരണ സ്‌കൂൾ, റെഗുലർ വിദ്യാഭ്യാസം ഇല്ല. പുരാതന കാലത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഷേക്സ്പിയറിന്റെ വിവരങ്ങൾ വളരെ ശിഥിലമാണ്. 8 വയസ്സ് കൂടുതലുള്ള അന്ന ഹാത്ത്‌വേയെ വിവാഹം കഴിച്ചു, മൂന്ന് വർഷം ജീവിച്ചു, കുട്ടികൾ, ഷേക്സ്പിയർ അപ്രത്യക്ഷനായി. 1587-1588 ഏകദേശം. 1592 - അദ്ദേഹത്തെക്കുറിച്ചുള്ള വിവരങ്ങൾ, അദ്ദേഹം ഇതിനകം ഒരു പ്രശസ്ത നാടകകൃത്താണ്. നാടക ട്രൂപ്പുകളിൽ ഷേക്സ്പിയറിന്റെ വരുമാനത്തിന്റെ പങ്ക് അറിയാം. ആദ്യത്തെ പ്രൊഫഷണൽ നാടകകൃത്ത്. തിയേറ്ററിനോടുള്ള ഭരണകൂട മനോഭാവം വളരെ നിഷേധാത്മകമായിരുന്നു. അനുസരിച്ചാൽ മാത്രമേ അവർക്ക് നീങ്ങാൻ കഴിയൂ. 2 ചേംബർലെയ്ൻ പ്രഭുവിന്റെ ദാസന്മാർ. ഷേക്സ്പിയറിന് മുമ്പുള്ള നാടകങ്ങളുടെ നിലവാരം കുറവായിരുന്നു, "യൂണിവേഴ്സിറ്റി മൈൻഡ്സ്" ഒഴികെ. ഒന്നുകിൽ സമ്പന്നർ എഴുതി നിർമ്മാണത്തിന് പണം നൽകി, അല്ലെങ്കിൽ അഭിനയ ട്രൂപ്പുകൾ തന്നെ. ഗുണമേന്മ കുറഞ്ഞ.

ഷേക്സ്പിയർ പെട്ടെന്നുള്ള വിജയമായിരുന്നു. അദ്ദേഹത്തെ അനുകൂലിച്ചും പ്രതികൂലിച്ചും 1592 ലേഖനങ്ങളിൽ. പച്ച "ഒരു ദശലക്ഷം പശ്ചാത്താപത്തിന് വാങ്ങിയ മനസ്സിന്റെ ഒരു ചില്ലിക്കാശിന്", "അപ്സ്റ്റാർട്ട്, കാക്ക, നമ്മുടെ തൂവലുകൾ കൊണ്ട് അലങ്കരിച്ചിരിക്കുന്നു, ഒരു നടന്റെ പുറംതൊലിയിലെ ഒരു കടുവയുടെ ഹൃദയം." ഹാംലെറ്റിന്റെ ചരിത്രം CU വികസിപ്പിച്ചെടുത്തതാണ്, എന്നാൽ വളരെ താഴ്ന്ന നിലവാരം. മറ്റുള്ളവരുടെ മെറ്റീരിയൽ ഉപയോഗിക്കാനുള്ള കഴിവ്. ഒരു നിശ്ചിത പ്രേക്ഷകനെ കണക്കിലെടുത്ത് അദ്ദേഹം നാടകങ്ങൾ എഴുതി.

ആദ്യത്തെ തിയേറ്ററിന്റെ ആവിർഭാവത്തിനുശേഷം, നഗരത്തിനുള്ളിൽ തിയേറ്ററുകൾ സ്ഥാപിക്കാൻ അവകാശമില്ലെന്ന് വിശ്വസിച്ച പ്യൂരിറ്റൻമാരുടെ ഒരു ഉത്തരവ് ഉയർന്നു. ലണ്ടൻ-തേംസ് അതിർത്തി. ലണ്ടനിൽ 30 തടി തിയേറ്ററുകളുണ്ട്, ആദ്യം തറയും മേൽക്കൂരയും ഇല്ലായിരുന്നു. തിയേറ്റർ വ്യത്യസ്ത രൂപങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്: ഒരു വൃത്തം, ഒരു ചതുരം, ഒരു ഷഡ്ഭുജം. സ്റ്റേജ് പൂർണ്ണമായും കാഴ്ചക്കാർക്ക് തുറന്നിരിക്കുന്നു. ട്രപീസ്. ആളുകൾ തറയിൽ ഇരുന്നു. മുൻ സ്റ്റേജിൽ ഒരു തമാശക്കാരൻ ഉണ്ടായിരുന്നു - അവൻ സദസ്സിന്റെ ശ്രദ്ധ തെറ്റിച്ചു. അവർ മിടുക്കരാണ്. വേഷവിധാനങ്ങൾ കാലഘട്ടവുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നില്ല. ദുരന്തം - കരിങ്കൊടി ഉയർത്തി, നീല കോമഡി. ട്രൂപ്പിൽ 8-12 പേർ, അപൂർവ്വമായി 14. നടിമാർ ഇല്ലായിരുന്നു. 1667 സ്ത്രീകൾ രംഗത്തിറങ്ങി. ആദ്യ നാടകം ഒഥല്ലോ. ഈ പ്രത്യേക രംഗത്തിനായി ഷേക്സ്പിയർ എഴുതി. നാടകത്തിന്റെ സ്ഥിരതയുള്ള വാചകം ഇല്ല, പകർപ്പവകാശം ഇല്ല, പൈറേറ്റഡ് റെക്കോർഡുകളിൽ നിന്നുള്ള നിരവധി നാടകങ്ങൾ നമുക്കറിയാം എന്ന വസ്തുതയും അദ്ദേഹം കണക്കിലെടുത്തിട്ടുണ്ട്. ഷേക്സ്പിയറുടെ നാടകങ്ങളുടെ ആദ്യ പതിപ്പ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ മരണത്തിന് 14 വർഷത്തിനുശേഷം പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. 36 നാടകങ്ങൾ, എല്ലാം കൃത്യമായി സജ്ജീകരിച്ചിട്ടില്ല.

ഷേക്സ്പിയർ ചോദ്യത്തിന്റെ നിരവധി സിദ്ധാന്തങ്ങൾ. അവരിൽ ഒരാൾ ഷേക്സ്പിയറിനെ ക്രിസ്റ്റഫർ മാർലോയുമായി ബന്ധിപ്പിക്കുന്നു. ഷേക്സ്പിയർ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നതിന് തൊട്ടുമുമ്പ് അദ്ദേഹം കൊല്ലപ്പെട്ടു. അദ്ദേഹത്തിന് ദുരന്തങ്ങളും ചരിത്രചരിത്രങ്ങളും ഉണ്ട്. ഹീറോയുടെ തരം ഒരു ടൈറ്റാനിക് വ്യക്തിത്വം, അതിശയകരമായ കഴിവുകൾ, കഴിവുകൾ മുതലായവയാണ്. ഇതെല്ലാം എവിടെ പ്രയോഗിക്കണമെന്ന് അവനറിയില്ല, നന്മതിന്മകൾക്ക് മാനദണ്ഡങ്ങളില്ല.

"ടമെർലെയ്ൻ ദി ഗ്രേറ്റ്". ഒരു ലളിതമായ ഇടയൻ, അവൻ എല്ലാം സ്വയം നേടിയെടുത്തു. നന്മയുടെയും പ്രവർത്തനത്തിന്റെയും മാനദണ്ഡങ്ങൾ ഷേക്സ്പിയർ കണ്ടെത്തും. KM ഒരു തട്ടിപ്പുകാരൻ ആയിരുന്നു, പിന്നെ അവൻ നിർത്തി. ഭക്ഷണശാലയിൽ യുദ്ധം ചെയ്യുക. അവന്റെ ഒളിത്താവളത്തിന്റെ ഐതിഹ്യം. ഫ്രാൻസിസ് ബേക്കൺ, സിദ്ധാന്തം ഇപ്പോഴും ജീവിക്കുന്നു. ഷേക്സ്പിയറുടെ നാടകങ്ങളിൽ എഫ്ബി അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവചരിത്രം എൻക്രിപ്റ്റ് ചെയ്തതായി വിശ്വസിക്കപ്പെടുന്നു. പ്രധാന സൈഫർ "കൊടുങ്കാറ്റ്" ആണ്. ബേക്കണിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി ഷേക്സ്പിയർ വിദ്യാഭ്യാസമില്ലാത്തവനാണ്. 1613-ൽ ഗ്ലോബ് കത്തിനശിച്ചു. ഷേക്സ്പിയറുടെ കൈയക്ഷരം വളരെ നിസ്സാരനായ ഒരാൾ വരച്ച ഒരു സാക്ഷ്യപത്രമാണ്. 19-ാം നൂറ്റാണ്ടിൽ കഥ തുടരുന്നു, അമേരിക്കയിലെ ഡെലിയ ബേക്കൺ ഷേക്സ്പിയറുടെ എല്ലാ കൃതികൾക്കും തന്റെ പൂർവ്വികരുടെ അവകാശം അവകാശപ്പെട്ടു. ഡിബിക്ക് ഭ്രാന്താണ്. 1888 - ഷേക്സ്പിയറുടെ നാടകങ്ങളുടെ താക്കോൽ താൻ കണ്ടെത്തിയെന്ന് ആകർഷകമായ രീതിയിൽ പറയുന്ന ഡോണലിയുടെ പുസ്തകം. ആദ്യം, എല്ലാവരും താൽപ്പര്യത്തോടെ പ്രതികരിച്ചു, തുടർന്ന് അവർ ലഘുലേഖ കണ്ട് ചിരിച്ചു.

മറ്റൊരു ഷേക്സ്പിയർ സ്ഥാനാർത്ഥി. ഗലിലോവ് "വില്യം ഷേക്സ്പിയറിനെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു ഗെയിം" - ലോർഡ് റട്ട്ലാൻഡ്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഭാര്യ മേരി റട്ട്‌ലൻഡും സർക്കിളിൽ ഉണ്ട്. ഷേക്‌സ്‌പിയർ ആയിരുന്നു, ശമ്പളത്തിൽ, രേഖകളുണ്ട്. ഹാംലെറ്റിൽ, ഓർമ്മപ്പെടുത്തലുകൾ, പേരുകൾ മുതലായവ. ഷേക്സ്പിയറുടെ സോണറ്റുകളും. റട്ട്‌ലാൻഡിന്റെ മരണശേഷം, ഷേക്സ്പിയർ എഴുത്ത് നിർത്തി സ്ട്രാറ്റ്ഫോർഡിലേക്ക് പോകുന്നു. ഷേക്‌സ്‌പിയറിന്റെ ഒരു ആജീവനാന്ത ഛായാചിത്രം ഉണ്ടെന്ന് വിശ്വസിക്കപ്പെടുന്നു. താൻ യാഥാർത്ഥ്യബോധമില്ലാത്തവനായതിനാൽ താൻ ഒരു ഭാവനയാണെന്ന് ഗലിലോവ് വിശ്വസിക്കുന്നു. ശൂന്യമായ കണ്ണ് സോക്കറ്റുകളുള്ള ഒരു മാസ്ക് ഞങ്ങളുടെ മുൻപിൽ ഉണ്ട്, കാമിസോളിന്റെ പകുതി പിന്നിൽ നിന്ന് നൽകുന്നു.

ഷേക്സ്പിയറുടെ കൃതികളുടെ കാലഘട്ടം. റഷ്യൻ ഷേക്സ്പിയർ പഠനങ്ങളിൽ, ഷേക്സ്പിയറുടെ കൃതികളിൽ മൂന്ന് കാലഘട്ടങ്ങൾ വേർതിരിക്കുന്നത് പതിവാണ്, ആംഗ്ലോ-അമേരിക്കൻ ഭാഷയിൽ - നാല്, ഇത് ഒരുപക്ഷേ കൂടുതൽ കൃത്യമാണ്: 1) അപ്രന്റീസ്ഷിപ്പിന്റെ കാലഘട്ടം (1590-1592); 2) "ശുഭാപ്തിവിശ്വാസം" കാലഘട്ടം (1592-1601); 3) വലിയ ദുരന്തങ്ങളുടെ കാലഘട്ടം (1601-1608); 4) "റൊമാന്റിക് നാടകങ്ങളുടെ" കാലഘട്ടം (1608-1612). ഷേക്സ്പിയറുടെ നാടകങ്ങളിലെ കാവ്യാത്മകതയുടെ പ്രത്യേകതകളെക്കുറിച്ച് എൽ.ഇ.പിൻസ്കി. പ്രശസ്ത ആഭ്യന്തര ഷേക്സ്പിയർ പണ്ഡിതനായ എൽ.ഇ.പിൻസ്കി ഷേക്സ്പിയർ നാടകത്തിന്റെ എല്ലാ പ്രധാന വിഭാഗങ്ങൾക്കും പൊതുവായ കാവ്യാത്മകതയുടെ നിരവധി ഘടകങ്ങൾ വേർതിരിച്ചു - ക്രോണിക്കിൾസ്, കോമഡി, ട്രാജഡി. അവയിൽ, പ്രധാന ഇതിവൃത്തം, പ്രവർത്തനത്തിന്റെ പ്രബലമായ യാഥാർത്ഥ്യം, ആധിപത്യ യാഥാർത്ഥ്യവുമായി കഥാപാത്രങ്ങൾക്കുള്ള ബന്ധത്തിന്റെ തരം എന്നിവ പിൻസ്‌കി ആരോപിക്കുന്നു. ഈ വിഭാഗത്തിലെ എല്ലാ സൃഷ്ടികളുടെയും പ്രാരംഭ സാഹചര്യമാണ് പ്രധാന ഇതിവൃത്തം, അവയിൽ ഓരോന്നിനും വ്യത്യാസമുണ്ട്. ക്രോണിക്കിളുകൾ, കോമഡികൾ, ദുരന്തങ്ങൾ എന്നിവയുടെ ഒരു പ്രധാന ഇതിവൃത്തമുണ്ട്. പ്രബലമായ യാഥാർത്ഥ്യം. നിരവധി ഷേക്സ്പിയർ നാടകങ്ങളിൽ, പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ഉറവിടം കഥാപാത്രങ്ങളുടെ ബന്ധങ്ങളിലെ വൈരുദ്ധ്യമല്ല, മറിച്ച് അവയ്ക്ക് പിന്നിലും മുകളിലും ഉള്ള ഒരു പ്രത്യേക ഘടകമാണ്. അഭിനേതാക്കളുടെ സ്റ്റേജ് പെരുമാറ്റം നിർണ്ണയിക്കുന്ന പ്രവർത്തനങ്ങൾ അദ്ദേഹം നൽകുന്നു. ഈ ആശ്രിതത്വം ക്രോണിക്കിളുകൾക്കും കോമഡികൾക്കും ശരിയാണ്, പക്ഷേ ദുരന്തങ്ങളുടെ നായകന്മാർക്ക് ഇത് ബാധകമല്ല.

1. ശുഭാപ്തിവിശ്വാസം, അത് ആദ്യകാല പുനരുജ്ജീവനത്തിന്റെ കാലഘട്ടവുമായി ഒത്തുപോകുന്നതിനാൽ, ആദ്യകാല നവോത്ഥാനം മാനവികതയുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. എല്ലാം നന്മയിലേക്ക് നയിക്കുന്നു, മാനവികവാദികൾ ഐക്യത്തിന്റെ വിജയത്തിൽ വിശ്വസിക്കുന്നു. ചരിത്ര വൃത്താന്തങ്ങളും കോമഡികളും പ്രബലമാണ്. 1-2 കാലഘട്ടത്തിന്റെ തുടക്കത്തിൽ, "റോമിയോ ആൻഡ് ജൂലിയറ്റ്" എന്ന ഒരേയൊരു ദുരന്തം സൃഷ്ടിക്കപ്പെടുന്നു. ഈ ദുരന്തം പൂർണ്ണമായും ഭയാനകമല്ല. ക്രമീകരണം സണ്ണി, സാർവത്രിക സന്തോഷത്തിന്റെ ശോഭയുള്ള അന്തരീക്ഷം. നായകന്മാർക്ക് സംഭവിച്ചത് ആകസ്മികമായി സംഭവിച്ചു - മെർക്കുറ്റിയോയുടെ കൊലപാതകം, റോമിയോ ടൈബാൾട്ടിനെ കൊല്ലുന്നു. R ഉം D ഉം രഹസ്യമായി വിവാഹിതരായപ്പോൾ, മെസഞ്ചർ അബദ്ധത്തിൽ എത്താൻ വൈകി. അപകടങ്ങളുടെ ഒരു പരമ്പര എങ്ങനെയാണ് നായകന്മാരുടെ മരണത്തിലേക്ക് നയിക്കുന്നതെന്ന് ഷേക്സ്പിയർ കാണിക്കുന്നു. പ്രധാന കാര്യം, ലോകത്തിലെ തിന്മ വീരന്മാരുടെ ആത്മാവിലേക്ക് വരുന്നില്ല, അവർ വൃത്തിയായി മരിക്കുന്നു. മധ്യകാലഘട്ടത്തിലെ അവസാനത്തെ ഇരകളായി അവർ മരിച്ചുവെന്ന് ഷേക്സ്പിയർ അർത്ഥമാക്കുന്നു.

ചരിത്രരേഖകൾ: "ഹെൻറി 6", "റിച്ചാർഡ് 3.2", "കിംഗ് ജോൺ", "ഹെൻറി 4, 5". ക്രോണിക്കിളുകൾ വളരെ വലുതാണ്. ഇരുണ്ട സംഭവങ്ങൾ അവയിൽ നടക്കുന്നുണ്ടെങ്കിലും അടിസ്ഥാനം ശുഭാപ്തിവിശ്വാസമാണ്. മധ്യകാലഘട്ടത്തിൽ വിജയം. ഷേക്സ്പിയർ രാജവാഴ്ചയുടെ പിന്തുണക്കാരനാണ്, ചരിത്രത്തിൽ ശക്തനും ബുദ്ധിമാനും ധാർമ്മികവുമായ ഒരു രാജാവിന്റെ പ്രതിച്ഛായ സൃഷ്ടിക്കാൻ അദ്ദേഹം ശ്രമിക്കുന്നു. ചരിത്രകാരന്മാരും ഷേക്സ്പിയറും ചരിത്രത്തിലെ വ്യക്തിത്വത്തിന് ശ്രദ്ധ നൽകി.

ഹെൻ‌റി 4-ൽ, ഹെൻ‌റി നീതിമാനും സത്യസന്ധനുമാണ്, പക്ഷേ രാജാവിനെ പുറത്താക്കി, രക്തരൂക്ഷിതമായ രീതിയിൽ അധികാരത്തിൽ വരുന്നു. എന്നാൽ സംസ്ഥാനത്ത് സമാധാനമില്ല. അയാൾ അതിനെക്കുറിച്ച് ചിന്തിച്ച്, സത്യസന്ധതയില്ലാതെ അധികാരത്തിൽ വന്നതുകൊണ്ടാണ് എന്ന നിഗമനത്തിലെത്തുന്നു. തന്റെ മക്കളുമായി എല്ലാം ശരിയാകുമെന്ന് ഹെൻറിച്ച് പ്രതീക്ഷിക്കുന്നു. റിച്ചാർഡ് 3 ൽ, റിച്ചാർഡ് വിഷമിക്കുമ്പോൾ, അദ്ദേഹത്തിന് ആളുകളുടെ പിന്തുണ ആവശ്യമാണ്, പക്ഷേ പിൻഗാമി നിശബ്ദനാണ്. ക്രോണിക്കിളുകളിൽ ഒരു പോസിറ്റീവ് ചിത്രം പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു.

ക്രോണിക്കിളുകളുടെ പോസിറ്റീവ് പ്രോഗ്രാം നിർണ്ണയിക്കുന്ന ചിത്രം സമയമാണ്. കാലത്തിന്റെ ഓഫ് സ്റ്റേജ് ഇമേജ് എല്ലാ ക്രോണിക്കിളുകളിലും ഉണ്ട്. ഭൂതവും വർത്തമാനവും ഭാവിയും തമ്മിലുള്ള ബന്ധത്തെക്കുറിച്ച് ആദ്യം പറഞ്ഞത് ഷേക്സ്പിയറാണ്. സമയം എല്ലാം അതിന്റെ സ്ഥാനത്ത് സ്ഥാപിക്കും.

ജീവിതം, ഇംഗ്ലണ്ടിന്റെ ചരിത്രം ഒരു അനുയോജ്യമായ രാജാവിന്റെ പ്രതിച്ഛായ സൃഷ്ടിക്കാൻ അവസരം നൽകുന്നില്ല. റിച്ചാർഡ് 3 യോട് പ്രേക്ഷകർ സഹതപിക്കുന്നു, കാരണം അദ്ദേഹം ഒരു സജീവ നായകനാണ്. റിച്ചാർഡ് 3 സൃഷ്ടിക്കുമ്പോൾ, ഷേക്സ്പിയർ ഒരു പുതിയ നായകന്റെ ഭരണകൂടത്തിന്റെ ദുരന്തവും ധ്യാനവും എന്ന ആശയത്തെ സമീപിച്ചു. റിച്ചാർഡ് 3 തിന്മ ചെയ്യുന്നു. ഷേക്സ്പിയർ ക്രോണിക്കിളുകൾ സൃഷ്ടിച്ചത് ഒരൊറ്റ പദ്ധതി പ്രകാരമാണോ അതോ സ്വയമേവയാണോ എന്ന് പണ്ഡിതന്മാർ ചർച്ച ചെയ്യുന്നു. ഷേക്സ്പിയർ ആദ്യത്തെ ക്രോണിക്കിളുകൾ സൃഷ്ടിച്ചപ്പോൾ, ഒരു പദ്ധതിയും ഉണ്ടായിരുന്നില്ല, എന്നാൽ പിന്നീട് അദ്ദേഹം ബോധപൂർവ്വം സൃഷ്ടിച്ചു. എല്ലാ ക്രോണിക്കിളുകളും ഒരു മൾട്ടി-ആക്ട് പ്ലേ ആയി കണക്കാക്കാം. ഒരു നായകന്റെ മരണത്തോടെ, ഇതിവൃത്തം തീർന്നില്ല, പക്ഷേ അടുത്ത നാടകത്തിലേക്ക് നീങ്ങുന്നു. ഹെൻറി 5 ഒരു ഉത്തമ രാജാവാണ്, അത് കാണാനും വായിക്കാനും കഴിയില്ല, കാരണം അദ്ദേഹം സാങ്കൽപ്പികമാണ്. ഹെൻറിച്ച് 4 കാണാൻ രസകരമാണ്.

2. കോമഡികൾ. ഷേക്സ്പിയർ തന്റെ സമയത്തിന് മുന്നിലാണ്. ഷേക്സ്പിയറിന്റെ കോമഡികൾ ഒരു പ്രത്യേക കാര്യമാണ്, അവ മറ്റ് തത്വങ്ങളിൽ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടവയാണ്. തമാശയും സന്തോഷവും നിറഞ്ഞ ഒരു കോമഡിയാണിത്. ആക്ഷേപഹാസ്യവും കുറ്റപ്പെടുത്തുന്നതുമായ തുടക്കമില്ല. അവർ വീട്ടുകാരല്ല. ആക്ഷൻ കളിക്കുന്ന പശ്ചാത്തലം തികച്ചും ഏകപക്ഷീയമാണ്. ഇറ്റലിയിലാണ് നടപടി. ലണ്ടനുകാരെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം ഇത് സൂര്യന്റെ ഒരു പ്രത്യേക ലോകമായിരുന്നു, കാർണിവൽ. ആരും ആരെയും പരിഹസിക്കുന്നില്ല, ചോർച്ച മാത്രം. ഷേക്‌സ്പിയറിന്റെ കോമഡികൾ സ്റ്റാൻഡ്-അപ്പ് കോമഡികളാണ്. കഥാപാത്രത്തിന്റെയോ വികാരങ്ങളുടെയോ ഹൈപ്പർട്രോഫിയാണ് കോമിക്കിന്റെ പ്രഭാവം സൃഷ്ടിക്കുന്നത്. "ഒന്നുമില്ലായ്മയെപ്പറ്റിയും വളരെ വിഷമം". ബെനഡിക്റ്റും ബിയാട്രീസും തമ്മിലുള്ള ഏറ്റുമുട്ടൽ തമാശ നിറഞ്ഞതാണ്. അസൂയ ഒരു സംഘർഷമാണ്. "പന്ത്രണ്ടാം രാത്രി" വികാരങ്ങളുടെ ഹൈപ്പർട്രോഫി. കൗണ്ടസ് അവളുടെ വിവാഹത്തിൽ വിലപിക്കുന്നു, പക്ഷേ മരണം എല്ലാ അതിരുകളും ലംഘിക്കുന്നു. ഒരേ ബിന്ദുവിൽ നിന്ന് ഒരേ നാണയത്തിന്റെ രണ്ട് വശങ്ങളിൽ നിന്നാണ് ഹാസ്യവും ദുരന്തവും വരുന്നത് എന്ന ആശയം ഷേക്സ്പിയറിന് ആദ്യം ഉണ്ടായിരുന്നു. 12-ാം രാത്രി. ബട്ട്ലറുടെ അഭിലാഷം അതിശയോക്തിപരമാണ്. മക്ബെത്ത് അഭിലാഷത്തിന്റെ ഒരു ദുരന്തമാണ്, അവന്റെ മനുഷ്യ രാജകീയത ഒരു രാജകീയ കിരീടം കൊണ്ട് കിരീടമണിഞ്ഞിട്ടില്ല. എല്ലാ സംഭവങ്ങളും ഒരു ഹാസ്യവും ദുരന്തവും ആയി മാറും. മിക്കവാറും എല്ലാ കോമഡികളും ആദ്യ കാലഘട്ടത്തിൽ എഴുതിയതാണ്. "ദ ടേമിംഗ് ഓഫ് ദി ഷ്രൂ" "ടു വെറോണിയൻസ്" "എ മിഡ്സമ്മർ നൈറ്റ്സ് ഡ്രീം" "ദ മർച്ചന്റ് ഓഫ് വെനീസ്" "12-ആം നൈറ്റ്". ഇനിപ്പറയുന്ന കോമഡികൾ ഇവയെക്കാൾ താഴ്ന്നതാണ്. ദുരന്തങ്ങളും ക്രോണിക്കിളുകളും പോലെ തന്നെ പ്രധാനപ്പെട്ട പ്രശ്‌നങ്ങളാണ് കോമഡികളും ഉന്നയിക്കുന്നത്. "വെനീസിലെ വ്യാപാരി". വിജയിക്കുന്ന പോസിറ്റീവ് ഹീറോകൾ അത്ര പോസിറ്റീവ് അല്ല, തിരിച്ചും. പണത്തെ ചുറ്റിപ്പറ്റിയാണ് പ്രധാന തർക്കം.

3. ട്രാജഡി വിഭാഗത്തിന്റെ വികസനവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ഷേക്സ്പിയർ സൃഷ്ടിക്കുന്നത് ദുരന്തങ്ങൾ മാത്രമാണ്. ബൂർഷ്വാ ധാർമ്മികത മധ്യകാലഘട്ടത്തേക്കാൾ മികച്ചതല്ലെന്ന് ഷേക്സ്പിയർ വളരെ വേഗം മനസ്സിലാക്കുന്നു. തിന്മ എന്താണ് എന്ന പ്രശ്നവുമായി ഷേക്സ്പിയർ മല്ലിടുന്നു. ദുരന്തം ആദർശപരമായി മനസ്സിലാക്കുന്നു. ഹാസ്യത്തിന്റെ അതേ സ്രോതസ്സിൽ നിന്നാണ് ദുരന്തം ഉടലെടുക്കുന്നത് എന്ന വസ്തുത ഷേക്സ്പിയറിനെ ഭയപ്പെടുത്തുന്നു. ഒരേ ഗുണം എങ്ങനെ നല്ലതിലേക്കും ചീത്തയിലേക്കും നയിക്കുന്നുവെന്ന് ഷേക്സ്പിയർ നിരീക്ഷിക്കാൻ തുടങ്ങുന്നു. ഹാംലെറ്റ് മനസ്സിന്റെ ഒരു ദുരന്തമാണ്. ഇവിടെ ഹാംലെറ്റിന്റെ ആത്മാവിലേക്ക് തിന്മ ഇതുവരെ പൂർണ്ണമായി തുളച്ചുകയറിയിട്ടില്ല. പ്രതിഫലനവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട ആത്മാവിനെ നശിപ്പിക്കുന്ന നിഷ്ക്രിയത്വമാണ് ഹാംലെറ്റിസം. നവോത്ഥാന മാനവികവാദിയാണ് ഹാംലെറ്റ്. "ഒഥല്ലോ" - ഇറ്റാലിയൻ നോവലിന്റെ ഇതിവൃത്തത്തിൽ എഴുതിയത്. രണ്ട് നവോത്ഥാന വ്യക്തിത്വങ്ങൾ തമ്മിലുള്ള ഏറ്റുമുട്ടലാണ് സംഘട്ടനത്തിന്റെ കാതൽ. ഹ്യൂമനിസ്റ്റ് - ഒഥല്ലോ, നവോത്ഥാന ആദർശവാദി - ഇയാഗോ. ഒഥല്ലോ മറ്റുള്ളവർക്ക് വേണ്ടിയാണ് ജീവിക്കുന്നത്. അവൻ അസൂയയുള്ളവനല്ല, പക്ഷേ വളരെ വിശ്വസ്തനാണ്. ഇയാഗോ ഈ വിശ്വാസ്യതയിൽ കളിക്കുന്നു. ഒഥല്ലോ ഡെസ്ഡിമോണയെ കൊല്ലുന്നത് ലോകത്തിന്റെ തിന്മയെ മനോഹരമായ ഒരു വേഷത്തിൽ കൊല്ലുന്നു. ദുരന്തങ്ങൾ നിരാശയോടെ അവസാനിക്കുന്നില്ല.

"ഹാംലെറ്റ്" എന്ന ദുരന്തം ഷേക്സ്പിയറുടെ കൃതിയുടെ (1601-1608) രണ്ടാം കാലഘട്ടം തുറക്കുന്നു.

ഇടിമിന്നലുകൾ ഷേക്സ്പിയറുടെ സൃഷ്ടികളിൽ തൂങ്ങിക്കിടക്കുന്നതായി തോന്നുന്നു. ഒന്നിനുപുറകെ ഒന്നായി വലിയ ദുരന്തങ്ങൾ പിറവിയെടുക്കുന്നു - "ഒഥല്ലോ", "കിംഗ് ലിയർ", "മാക്ബത്ത്", "ഏഥൻസിലെ ടിമൺ". കോറിയോലനസും ദുരന്തങ്ങളുടേതാണ്; ആന്റണിയുടെയും ക്ലിയോപാട്രയുടെയും അപകീർത്തിപ്പെടുത്തലാണ് ദുരന്തം. ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ കോമഡികൾ പോലും - "ദി എൻഡ് ഈസ് ദി ക്രൗൺ", "മെഷർ ഫോർ മെഷർ" - മുൻകാല കോമഡികളുടെ നേരിട്ടുള്ള യുവത്വ സന്തോഷത്തിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയാണ്, മിക്ക ഗവേഷകരും അവയെ നാടകങ്ങൾ എന്ന് വിളിക്കാൻ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു.

രണ്ടാമത്തെ കാലഘട്ടം ഷേക്സ്പിയറിന്റെ സമ്പൂർണ്ണ സർഗ്ഗാത്മക പക്വതയുടെ സമയമായിരുന്നു, അതേ സമയം, അവനുവേണ്ടി വലിയതും ചിലപ്പോൾ പരിഹരിക്കപ്പെടാത്തതുമായ ചോദ്യങ്ങൾ അഭിമുഖീകരിച്ച സമയമായിരുന്നു, ആദ്യകാല ഹാസ്യങ്ങളിലെന്നപോലെ, സ്വന്തം വിധിയുടെ സ്രഷ്ടാക്കളിൽ നിന്നുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ നായകന്മാർ അത് കൂടുതലായി മാറിയപ്പോൾ. ഇരകൾ. ഈ കാലഘട്ടത്തെ ദുരന്തമെന്ന് വിളിക്കാം.

ഹാംലെറ്റിന്റെ കഥ ആദ്യമായി രേഖപ്പെടുത്തിയത് പന്ത്രണ്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ ഡാനിഷ് ക്രോണോഗ്രാഫ് സാക്സോ ഗ്രാമമാറ്റിക്കസ് ആണ്. 1576-ൽ ബെൽഫോറെറ്റ് തന്റെ ദുരന്തകഥകളിൽ ഈ പുരാതന ഇതിഹാസം പുനർനിർമ്മിച്ചു. ബെൽഫോറെറ്റിനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, സാക്സോ ഗ്രാമാറ്റിക്കസിനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, ഇതിവൃത്തം രക്തസമ്മർദ്ദം നടപ്പിലാക്കുന്നതിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്. ഹാംലെറ്റിന്റെ വിജയത്തോടെയാണ് കഥ അവസാനിക്കുന്നത്. "നിങ്ങൾ ക്രൂരമായി കൊന്ന നിങ്ങളുടെ സഹോദരനോട് പറയൂ, നിങ്ങൾ ഒരു അക്രമാസക്തമായ മരണമാണ് മരിച്ചത്," അമ്മാവനെ കൊന്നുകൊണ്ട് ഹാംലെറ്റ് ഉദ്‌ഘോഷിക്കുന്നു, "അയാളുടെ നിഴൽ അനുഗ്രഹീതരായ ആത്മാക്കൾക്കിടയിൽ ഈ വാർത്തയോടെ ശാന്തമാവുകയും പ്രതികാരം ചെയ്യാൻ എന്നെ നിർബന്ധിച്ച കടത്തിൽ നിന്ന് എന്നെ മോചിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യട്ടെ. എന്റെ സ്വന്തം രക്തം" (ബെൽഫോറെറ്റ്).

1680-കളിൽ ലണ്ടനിലെ സ്റ്റേജിൽ ഹാംലെറ്റിനെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു നാടകം അരങ്ങേറി. ഈ നാടകം നമ്മിലേക്ക് ഇറങ്ങി വന്നിട്ടില്ല. തോമസ് കിഡ് എഴുതിയതാണെന്ന് തോന്നുന്നു. കിഡ്‌സിന്റെ "സ്‌പാനിഷ് ട്രാജഡി"യിൽ, പോർച്ചുഗീസ് രാജാവിന്റെ മകനും ബെലിമ്പീരിയയുടെ സഹോദരനുമായ "മച്ചിയവെല്ലിയൻസ്" എന്ന വൃദ്ധനായ ഹിറോണിമോയും ബെലിമ്പീരിയയും, വികാരാധീനരായ ആളുകളെ അഭിമുഖീകരിക്കുന്നു. മകൻ കൊല്ലപ്പെട്ട വൃദ്ധനായ ജെറോണിമോ, ഷേക്സ്പിയറിന്റെ ഹാംലെറ്റ് പോലെ, പ്രതികാരം നടപ്പിലാക്കുന്നതിനൊപ്പം മടിക്കുന്നു. ഹാംലെറ്റിനെപ്പോലെ, അവൻ തന്റെ ഏകാന്തത അനുഭവിക്കുന്നു. "സമതലത്തിലെ ഒരു ശീതകാല കൊടുങ്കാറ്റിൽ" നിൽക്കുന്ന ഒരു കൂട്ടുകാരനോട് അവൻ സ്വയം താരതമ്യം ചെയ്യുന്നു. അവന്റെ വായിൽ നിന്ന് ഒരു നിലവിളി പൊട്ടിപ്പുറപ്പെടുന്നു: "ഹേ ലോകമേ! - അല്ല, ലോകമല്ല, അസത്യത്തിന്റെ ശേഖരണം: കൊലപാതകങ്ങളുടെയും കുറ്റകൃത്യങ്ങളുടെയും കുഴപ്പം."

ഈ വികാരങ്ങളുടെയും ചിന്തകളുടെയും അന്തരീക്ഷത്തിൽ, കിഡ്‌സിന്റെ കളി ഞങ്ങൾക്ക് നഷ്ടപ്പെട്ടു, തീർച്ചയായും, അവന്റെ "സ്പാനിഷ് ട്രാജഡി", അതുപോലെ തന്നെ ബെൽഫോറെറ്റിന്റെ ഫ്രഞ്ച് നോവലും, ഒരുപക്ഷേ, സാക്സോ ഗ്രാമറിന്റെ കഥയും അറിഞ്ഞുകൊണ്ട്, ഷേക്സ്പിയർ തന്റെ "ഹാംലെറ്റ്" സൃഷ്ടിച്ചു. . ഓക്സ്ഫോർഡിലെയും കേംബ്രിഡ്ജിലെയും സർവ്വകലാശാലകളിൽ "ഹാംലെറ്റ്" അവതരിപ്പിച്ചത് അമച്വർ വിദ്യാർത്ഥികളാണെന്ന് വിശ്വസിക്കാൻ കാരണമുണ്ട്. ദുരന്തം തീർച്ചയായും ഗ്ലോബിന്റെ വേദിയിലായിരുന്നു.

പുരാതന കഥയുടെ അടിസ്ഥാനം രക്ത വൈരാഗ്യമായിരുന്നു. ഷേക്സ്പിയർ ഹാംലെറ്റിൽ നിന്ന് ഈ രൂപരേഖ "എടുക്കുകയും" അത് ലാർട്ടെസിലേക്ക് "കൈമാറുകയും" ചെയ്തു. രക്തപ്രതികാരത്തിന് പുത്രധർമ്മത്തിന്റെ പൂർത്തീകരണം മാത്രമേ ആവശ്യമുള്ളൂ. പിതാവിനെ കൊലപ്പെടുത്തിയവനോട് കുറഞ്ഞത് വിഷം കലർന്ന ബ്ലേഡ് കൊണ്ടെങ്കിലും പ്രതികാരം ചെയ്യണം - തന്റെ ഫ്യൂഡൽ ധാർമ്മികതയനുസരിച്ച് ലാർട്ടെസ് വാദിക്കുന്നത് ഇങ്ങനെയാണ്. ലാർട്ടെസ് പോളോണിയസിനെ സ്നേഹിച്ചിരുന്നോ എന്നതിനെക്കുറിച്ച് ഞങ്ങൾക്ക് ഒന്നും അറിയില്ല. പ്രേതം മറ്റൊരു രീതിയിൽ പ്രതികാരത്തിനായി വിളിക്കുന്നു: "നിങ്ങൾ നിങ്ങളുടെ പിതാവിനെ സ്നേഹിച്ചിരുന്നുവെങ്കിൽ, അവന്റെ കൊലപാതകത്തിന് പ്രതികാരം ചെയ്യുക." ഇത് പിതാവിനോട് മാത്രമല്ല, ഹാംലെറ്റ് സ്നേഹിക്കുകയും വളരെയധികം വിലമതിക്കുകയും ചെയ്ത മനുഷ്യനോടുള്ള പ്രതികാരമാണ്. "ഞാൻ ഒരിക്കൽ നിങ്ങളുടെ പിതാവിനെ കണ്ടു," ഹൊറേഷ്യോ പറഞ്ഞു, "അദ്ദേഹം സുന്ദരനായ രാജാവായിരുന്നു." "അവൻ ഒരു മനുഷ്യനായിരുന്നു," ഹാംലെറ്റ് തന്റെ സുഹൃത്തിനെ തിരുത്തുന്നു. ഹാംലെറ്റിന് കൂടുതൽ ഭയാനകമായത് അവന്റെ പിതാവിന്റെ കൊലപാതക വാർത്തയാണ് - "ക്രൂരമായ ലോകത്തിന്റെ" എല്ലാ കുറ്റകൃത്യങ്ങളും അവനോട് വെളിപ്പെടുത്തുന്ന വാർത്ത. വ്യക്തിപരമായ പ്രതികാരത്തിന്റെ ദൗത്യം ഈ ലോകത്തെ തിരുത്താനുള്ള ചുമതലയായി അവനിൽ വികസിക്കുന്നു. തന്റെ പിതാവിന്റെ പ്രേതവുമായുള്ള കൂടിക്കാഴ്ചയിൽ നിന്ന് എടുത്ത എല്ലാ ചിന്തകളും ഇംപ്രഷനുകളും വികാരങ്ങളും, ഹാംലെറ്റ് "ഭ്രംശം സംഭവിച്ച കണ്പോള" യെ കുറിച്ചുള്ള വാക്കുകളിൽ സംഗ്രഹിക്കുന്നു, "ഈ സ്ഥാനഭ്രംശം സജ്ജമാക്കാൻ" അവനെ വിളിക്കുന്ന കനത്ത കടമ.

ദുരന്തത്തിന്റെ കേന്ദ്രസ്ഥാനം "ആയിരിക്കുക അല്ലെങ്കിൽ ആകാതിരിക്കുക" എന്ന മോണോലോഗ് ആണ്. "ഏതാണ് നല്ലത്," ഹാംലെറ്റ് സ്വയം ചോദിക്കുന്നു, "കോപാകുലമായ വിധിയുടെ കവിണകളും അമ്പുകളും നിശബ്ദമായി സഹിക്കുന്നതാണോ, അതോ ദുരന്തങ്ങളുടെ കടലിനെതിരെ ആയുധമെടുക്കുന്നതാണോ?" നിശ്ശബ്ദമായി, സ്വഭാവത്താൽ സജീവമായ ഒരു വ്യക്തിയായ ഹാംലെറ്റിനെ സൗമ്യമായി ധ്യാനിക്കാൻ കഴിയില്ല. എന്നാൽ ഏകാന്തനായ ഒരാൾക്ക് ദുരന്തങ്ങളുടെ മുഴുവൻ കടലിനെതിരെയും ആയുധമെടുക്കുക എന്നതിനർത്ഥം നശിക്കുക എന്നാണ്. ഹാംലെറ്റ് മരണത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ചിന്തയിലേക്ക് നീങ്ങുന്നു ("മരിക്കാൻ. ഉറങ്ങാൻ."). ഇവിടെ "ദുരന്തങ്ങളുടെ കടൽ" എന്നത് ഒരു "വംശനാശം സംഭവിച്ച രൂപകം" മാത്രമല്ല, ഒരു ജീവനുള്ള ചിത്രം: എണ്ണമറ്റ തിരമാലകൾ ഒഴുകുന്ന ഒരു കടൽ. ഈ ചിത്രം, മുഴുവൻ ദുരന്തത്തിന്റെയും പശ്ചാത്തലത്തെ പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്നു. ഒന്നിനുപുറകെ ഒന്നായി പായുന്ന തിരമാലകൾക്ക് മുന്നിൽ, കൈയിൽ ഊരിപ്പിടിച്ച വാളുമായി നിൽക്കുന്ന ഏകാന്തനായ മനുഷ്യന്റെ ചിത്രം, അവനെ വിഴുങ്ങാൻ തയ്യാറാണ്.

ഷേക്സ്പിയറിലെ ഏറ്റവും വൈവിധ്യമാർന്ന കഥാപാത്രങ്ങളിൽ ഒന്നാണ് ഹാംലെറ്റ്. നിങ്ങൾക്ക് താൽപ്പര്യമുണ്ടെങ്കിൽ, അവൻ ഒരു സ്വപ്നക്കാരനാണ്, കാരണം അയാൾക്ക് ചുറ്റുമുള്ള നുണകളിലും വൃത്തികെട്ടതിലും ദേഷ്യപ്പെടാൻ, മറ്റേതെങ്കിലും, മെച്ചപ്പെട്ട മനുഷ്യബന്ധത്തിന്റെ സ്വപ്നം അവനിൽ വഹിക്കേണ്ടിവന്നു. അയാളും കർമ്മനിരതനാണ്. അവൻ ഡാനിഷ് കോടതിയെ മുഴുവൻ ആശയക്കുഴപ്പത്തിലാക്കുകയും ശത്രുക്കളായ പോളോണിയസ്, റോസെൻക്രാന്റ്സ്, ഗിൽഡൻസ്റ്റേൺ, ക്ലോഡിയസ് എന്നിവരുമായി ഇടപഴകുകയും ചെയ്തില്ലേ? എന്നാൽ അവന്റെ ശക്തികളും സാധ്യതകളും അനിവാര്യമായും പരിമിതമാണ്. അവൻ ഹെർക്കുലീസിനോട് സ്വയം എതിർക്കുന്നതിൽ അതിശയിക്കാനില്ല. ഹാംലെറ്റ് സ്വപ്നം കണ്ട നേട്ടം ഹെർക്കുലീസിന് മാത്രമേ സാധ്യമാകൂ, അതിന്റെ പേര് ആളുകൾ. എന്നാൽ ഹാംലെറ്റ് അവനെ ചുറ്റിപ്പറ്റിയുള്ള "ഓജിയൻ സ്റ്റേബിളിന്റെ" ഭീകരത കണ്ടു എന്ന വസ്തുത, അതേ സമയം ഹ്യൂമനിസ്റ്റായ ഹാംലെറ്റ് ഒരു മനുഷ്യനെ വളരെയേറെ വിലമതിച്ചു എന്നത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ മഹത്വത്തെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു. ഷേക്സ്പിയറുടെ കഥാപാത്രങ്ങളിൽ ഏറ്റവും മിടുക്കനാണ് ഹാംലെറ്റ്. ഷേക്സ്പിയറിന്റെ എല്ലാ നായകന്മാരിലും ഹാംലെറ്റിന് മാത്രമേ ഷേക്സ്പിയറുടെ കൃതികൾ എഴുതാൻ കഴിയൂ എന്ന് അഭിപ്രായപ്പെട്ട വ്യാഖ്യാതാക്കളോട് യോജിക്കാൻ കഴിയില്ല.

"കിംഗ് ലിയർ" (കിംഗ് ലിയർ) എന്ന ദുരന്തത്തിന്റെ ഇതിവൃത്തം നമ്മെ വിദൂര ഭൂതകാലത്തിലേക്ക് കൊണ്ടുപോകുന്നു. പഴയ ബ്രിട്ടീഷ് രാജാവിന്റെയും നന്ദികെട്ട പെൺമക്കളുടെയും കഥ 12-ാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിലാണ് ലാറ്റിൻ ഭാഷയിൽ ആദ്യമായി രേഖപ്പെടുത്തിയത്. പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിൽ, ഈ കഥ പദ്യത്തിലും ഗദ്യത്തിലും പലതവണ പുനരാഖ്യാനം ചെയ്യപ്പെട്ടു. ഇതിന്റെ വകഭേദങ്ങൾ ഗോലിൻഷെഡിന്റെ "ക്രോണിക്കിൾസ്", "മിറർ ഓഫ് ദി റൂളേഴ്സ്", എഡ്മണ്ട് സ്പെൻസറുടെ "ദി ഫെയറി ക്വീൻ" എന്നിവയിൽ കാണാം. ഒടുവിൽ, 1690-കളുടെ തുടക്കത്തിൽ, കിംഗ് ലിയറിനെക്കുറിച്ച് ഒരു നാടകം ലണ്ടൻ വേദിയിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. ഷേക്സ്പിയറുടെ ദുരന്തത്തിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, ഷേക്സ്പിയറിന് മുമ്പുള്ള "ലിയർ" അതിന്റെ എല്ലാ വകഭേദങ്ങളിലും സംഭവങ്ങളെ സന്തോഷകരമായ അന്ത്യത്തിലേക്ക് കൊണ്ടുവരുന്നു. ലിയറിനും കോർഡെലിയയ്ക്കും അവസാനം പ്രതിഫലം ലഭിക്കുന്നു. അവരുടെ ക്ഷേമത്തിൽ, അവർ ചുറ്റുമുള്ള യാഥാർത്ഥ്യവുമായി ലയിക്കുന്നതായി തോന്നുന്നു, അതിനോട് സമന്വയിക്കുന്നു.

നേരെമറിച്ച്, ഷേക്സ്പിയറിന്റെ ദുരന്തങ്ങളിലെ പോസിറ്റീവ് ഹീറോകൾ ഈ യാഥാർത്ഥ്യത്തിന് മുകളിലാണ്. ഇതാണ് അവരുടെ മഹത്വവും അതേ സമയം അവരുടെ നാശവും. ലാർട്ടെസിന്റെ വിഷം പുരണ്ട വാൾ ഏൽപ്പിച്ച മുറിവ് മാരകമായി മാറിയില്ലെങ്കിൽ, ഹാംലെറ്റിന് ഇപ്പോഴും ഓസ്റിക്സ്, പുതിയ റോസെൻക്രാന്റിയൻസ്, ഗിൽഡൻസ്റ്റേൺസ്, പോളോണിയുടെ ലോകം ഭരിക്കാൻ കഴിയുമായിരുന്നില്ല. സമാധാനപരമായ വിറ്റൻബർഗ്. കോർഡെലിയയുടെ ചുണ്ടിലെ ഫ്ലഫ് ചലിക്കുകയും അവൾ ജീവിതത്തിലേക്ക് വരികയും ചെയ്താൽ, "ഒരുപാട് കണ്ട" ലിയർ, അവസാനത്തെ പ്രവൃത്തിയുടെ അവസാന വാക്കുകളിൽ അവനെക്കുറിച്ച് അൽബാനി ഡ്യൂക്ക് പറയുന്നതുപോലെ, ഇപ്പോഴും ആ ഗംഭീരമായ ഹാളിലേക്ക് മടങ്ങാൻ കഴിയില്ല. ദുരന്തത്തിന്റെ തുടക്കത്തിൽ ഞങ്ങൾ അവനെ കണ്ട രാജകീയ കോട്ടയുടെ. "പാവം നഗ്നരായ നിർഭാഗ്യവാന്മാർ" എന്ന് ഓർമ്മിപ്പിച്ച രാത്രിയിലെ സ്റ്റെപ്പിയിൽ കൊടുങ്കാറ്റിലും മഴയിലും നഗ്നതയോടെ അലഞ്ഞുനടക്കുന്ന അയാൾക്ക്, കോർഡെലിയ തനിക്കായി സൃഷ്ടിച്ച ഏകാന്തമായ ശാന്തമായ പാർപ്പിടത്തിൽ തൃപ്തിപ്പെടാൻ കഴിഞ്ഞില്ല.

16-ാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ 50-കളിൽ സാക്ക്‌വില്ലും നോർട്ടനും എഴുതിയ "കിംഗ് ലിയർ" മുതൽ പുരാതന ദുരന്തമായ "ഗോർബോഡുക്ക്" വരെ നീളുന്നു. ഗോർബോഡുക് രാജാവ് തന്റെ രണ്ട് ആൺമക്കൾക്കിടയിൽ അധികാരം വിഭജിച്ചു, ഇത് ആഭ്യന്തര യുദ്ധത്തിനും രക്തപ്രവാഹത്തിനും രാജ്യത്തിന് വലിയ ദുരന്തങ്ങൾക്കും കാരണമായി. അതുകൊണ്ട് ലിയർ, തന്റെ രണ്ട് പെൺമക്കൾക്കിടയിൽ അധികാരം വിഭജിച്ചുകൊണ്ട്, കെന്റ് പറയുന്നതുപോലെ, "ശിഥിലരാജ്യത്തെ" ഏതാണ്ട് വിദേശികളുടെ ഇരയാക്കി.

എന്നാൽ ഷേക്സ്പിയറുടെ ദുരന്തം അതിന്റെ ഉറവിടങ്ങളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമാണ്, ഒന്നാമതായി, മാനുഷികവും യഥാർത്ഥവുമായ ഷേക്സ്പിയർ പ്രശ്നത്തിന്റെ രൂപീകരണത്തിൽ. സിംഹാസനത്തിൽ ലിയർ, "ഒളിമ്പ്യൻ", മുറ്റത്തിന്റെ പ്രതാപത്താൽ ചുറ്റപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു (പ്രാരംഭ രംഗം മുഴുവൻ ദുരന്തത്തിലെ ഏറ്റവും ഗംഭീരമാണ്), കോട്ടയുടെ മതിലുകൾക്ക് പിന്നിലെ ഭയാനകമായ യാഥാർത്ഥ്യത്തിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയാണ്. കിരീടം, രാജകീയ ആവരണം, സ്ഥാനപ്പേരുകൾ എന്നിവ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ദൃഷ്ടിയിൽ വിശുദ്ധ ഗുണങ്ങളും യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ പൂർണ്ണതയുമുണ്ട്. തന്റെ ഭരണത്തിന്റെ നീണ്ട വർഷങ്ങളിൽ കീഴ്വഴക്കമുള്ള ആരാധനയാൽ അന്ധനായ അദ്ദേഹം, ഈ ബാഹ്യമായ തിളക്കത്തെ യഥാർത്ഥ സത്തയായി സ്വീകരിച്ചു.

എന്നാൽ "ആചാരപരമായ" ബാഹ്യ തിളക്കത്തിന് കീഴിൽ ഒന്നുമില്ല. ലിയർ തന്നെ പറയുന്നതുപോലെ, "ഒന്നുമില്ലായ്മയിൽ നിന്ന് ഒന്നും പുറത്തുവരില്ല." തമാശക്കാരൻ പറയുന്നതുപോലെ ഇത് "സംഖ്യയില്ലാതെ പൂജ്യം" ആയി മാറി. രാജകീയ വസ്ത്രങ്ങൾ അവന്റെ തോളിൽ നിന്ന് വീണു, അവന്റെ കണ്ണുകളിൽ നിന്ന് ഒരു മൂടുപടം വീണു, റീഗൻസ്, ഗൊണെറിലുകൾ, എഡ്മണ്ട്സ് എന്നിവരുടെ ആധിപത്യം പുലർത്തുന്ന ക്രൂരമായ ഒരു യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ ലോകം ലിയർ ആദ്യമായി കണ്ടു. നൈറ്റ് സ്റ്റെപ്പിയിൽ, ആദ്യമായി യാഥാർത്ഥ്യം മനസ്സിലാക്കിയ ലിയർ വ്യക്തമായി കാണാൻ തുടങ്ങുന്നു.

സ്റ്റെപ്പിയിലെ രംഗം ലിയറുടെ സമ്പൂർണ്ണ പതനത്തിന്റെ നിമിഷമാണ്. അവനെ സമൂഹത്തിൽ നിന്ന് പുറത്താക്കി. "സജ്ജമല്ലാത്ത ഒരു മനുഷ്യൻ," അവൻ പറയുന്നു, "ഒരു പാവപ്പെട്ട, നഗ്നനായ, ഇരുകാലുകളുള്ള ഒരു മൃഗമാണ്." എന്നിട്ടും, ഈ രംഗം അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏറ്റവും വലിയ വിജയമാണ്. തന്നെ വലച്ച സാമൂഹിക ബന്ധങ്ങളുടെ ശൃംഖലയിൽ നിന്ന് കീറിമുറിച്ച അയാൾക്ക് അവയ്‌ക്ക് മുകളിൽ ഉയരാനും ചുറ്റുപാടുകൾ മനസ്സിലാക്കാനും കഴിഞ്ഞു. വളരെക്കാലമായി സത്യം അറിഞ്ഞിരുന്ന തമാശക്കാരന് ആദ്യം മുതൽ എന്താണ് മനസ്സിലായതെന്ന് അയാൾക്ക് മനസ്സിലായി.

ലിയർ അവനെ "കയ്പേറിയ തമാശക്കാരൻ" എന്ന് വിളിക്കുന്നതിൽ അതിശയിക്കാനില്ല. "വിധി, വേശ്യയുടെ വേശ്യ", തമാശക്കാരൻ പാടുന്നു, "നിങ്ങൾ ഒരിക്കലും ദരിദ്രർക്ക് വാതിൽ തുറക്കില്ല." ചുറ്റുമുള്ള ജീവിതം, തമാശക്കാരൻ കാണുന്നതുപോലെ, വൃത്തികെട്ട വികലമാണ്. അവളെക്കുറിച്ചുള്ള എല്ലാം മാറേണ്ടതുണ്ട്. "അപ്പോൾ സമയം വരും - അത് കാണാൻ ആർ ജീവിക്കും! - അവർ കാലുകൊണ്ട് നടക്കാൻ തുടങ്ങുമ്പോൾ," തമാശക്കാരൻ പാടുന്നു. അവൻ ഒരു "വിഡ്ഢി" ആണ്. അതേസമയം, ലിയറുടെ കൊട്ടാരത്തിലെ അംഗങ്ങളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, അവസാനം വരെ അദ്ദേഹം മനുഷ്യന്റെ അന്തസ്സ് നിലനിർത്തുന്നു. ലിയറിനെ പിന്തുടർന്ന്, തമാശക്കാരൻ യഥാർത്ഥ സത്യസന്ധത കാണിക്കുന്നു, അയാൾക്ക് തന്നെ അത് അറിയാം. “ആ യജമാനൻ,” തമാശക്കാരൻ പാടുന്നു, “ലാഭത്തിനുവേണ്ടി സേവിക്കുകയും ലാഭം അന്വേഷിക്കുകയും, കാഴ്ചയിൽ മാത്രം തന്റെ യജമാനനെ പിന്തുടരുകയും ചെയ്യുന്നവൻ, മഴ പെയ്യാൻ തുടങ്ങുമ്പോൾ അവന്റെ കാലുകൾ വീശുകയും നിങ്ങളെ ഒരു കൊടുങ്കാറ്റിൽ ഉപേക്ഷിക്കുകയും ചെയ്യും, പക്ഷേ ഞാൻ ചെയ്യും. നിൽക്കുക; വിഡ്ഢി വിടുകയില്ല; അവൻ ജ്ഞാനിയായ ഒരു മനുഷ്യനെ ഓടിപ്പോകട്ടെ; ഓടിപ്പോകുന്ന ഒരു നീചൻ തമാശക്കാരനെപ്പോലെ കാണപ്പെടുന്നു, എന്നാൽ പരിഹാസക്കാരൻ ദൈവത്താൽ ഒരു നീചനല്ല. അതിനാൽ, രാജകീയ മേലങ്കിയും കിരീടവും വലിച്ചെറിഞ്ഞ് ലിയർ നേടിയ സ്വാതന്ത്ര്യം തമാശക്കാരന് ഇതിനകം ഉണ്ടായിരുന്നു.

ഒരു ഭ്രാന്തന്റെ മുഖംമൂടിക്ക് കീഴിൽ സ്റ്റെപ്പിയിൽ അലയുന്ന എഡ്ഗറും അതേ സ്വാതന്ത്ര്യം നേടുന്നു, അതുപോലെ തന്നെ അന്ധനായ ഗ്ലൗസെസ്റ്ററും, സ്വന്തം വാക്കുകളിൽ, "കണ്ടപ്പോൾ ഇടറിപ്പോയി". ഇപ്പോൾ, അന്ധനാണ്, അവൻ സത്യം കാണുന്നു. താൻ തിരിച്ചറിയാത്ത, ഭവനരഹിതനായ ഒരു പാവപ്പെട്ടവനെ ഏറ്റെടുക്കുന്ന എഡ്ഗറിലേക്ക് തിരിഞ്ഞ് അദ്ദേഹം പറയുന്നു: “അധികം സ്വന്തമായുള്ള, ആഡംബരത്തിൽ സംതൃപ്തനായ, നിയമത്തെ അടിമയാക്കി മാറ്റിയ, കാണാത്തതിനാൽ കാണാത്ത ഒരു വ്യക്തിയെ അനുവദിക്കുക. അനുഭവിക്കുക, നിങ്ങളുടെ ശക്തി വേഗത്തിൽ അനുഭവിക്കുക, അപ്പോൾ വിതരണം അമിതതയെ നശിപ്പിക്കും, എല്ലാവർക്കും ജീവിക്കാൻ മതിയാകും." ഭൗമിക വസ്തുക്കളുടെ അന്യായ വിതരണത്തോടുള്ള രോഷം ഷേക്സ്പിയറിന്റെ ആഴത്തിൽ ചിന്തിച്ച ഈ ദുരന്തത്തിന്റെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന പിരിമുറുക്കത്തിന്റെ നിമിഷവുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നു.

ലിയറിന്റെ വിധിക്ക് സമാന്തരമായി കാണിച്ചിരിക്കുന്ന ഗ്ലൗസെസ്റ്ററിന്റെ വിധി, കൃതിയുടെ പ്രത്യയശാസ്ത്ര ഘടനയിൽ നിർണായക പ്രാധാന്യമുള്ളതാണ്. രണ്ട് സമാന്തരമായി വികസിക്കുന്നതും മിക്കവാറും സമാനമായതുമായ പ്ലോട്ടുകളുടെ സാന്നിധ്യം ജോലിയെ സാർവത്രികമാക്കുന്നു. ഒരു പ്രത്യേക കേസായി എടുക്കാവുന്നത്, ഒരു സമാന്തര പ്ലോട്ടിന് നന്ദി, സാധാരണമാണ്.

ലോക നാടകവേദി ഷേക്സ്പിയറിന്റെ പിന്നീടുള്ള കൃതികളിലേക്ക് തിരിയുന്നത് താരതമ്യേന അപൂർവമാണ്, ഇത് ആകസ്മികമല്ല. ഷേക്സ്പിയറിന്റെ പൂർണ്ണ രക്തമുള്ള റിയലിസം ആന്റണിയിലും ക്ലിയോപാട്രയിലും അദ്ദേഹത്തിന് വലിയതോതിൽ അന്യമായ ഒരു മനഃശാസ്ത്രപരമായ നിറം നേടുന്നു, കോറിയോലനസിന്റെ ശക്തമായ, എന്നാൽ ഏകതാനമായ ചിത്രം സൃഷ്ടിക്കുന്നു, വ്യക്തിഗത മോണോലോഗുകൾ ഒഴികെ, ടിമോണിലെ അതിന്റെ മുൻ കലാപരമായ ഉയരം. ഏഥൻസിന്റെ, ഈ ദുരന്തത്തിന് വലിയ പ്രാധാന്യമുണ്ടെങ്കിലും ഷേക്സ്പിയറിന്റെ ലോകവീക്ഷണം മനസ്സിലാക്കാൻ. രണ്ടാം കാലഘട്ടത്തിലെ കോമഡികൾ, "മെഷർ ഫോർ മെഷർ" ഒഴികെ, ഷേക്സ്പിയറിന്റെ കലാപരമായി ദുർബലമായ കൃതികളിൽ പെടുന്നു. വിന്റർസ് ടെയിൽ, ദി ടെമ്പസ്റ്റ് തുടങ്ങിയ അവസാന കാലഘട്ടത്തിലെ അത്തരം കൃതികളിൽ പോലും - അവയുടെ നിറങ്ങളുടെ തെളിച്ചം, മനോഹരമായ ചിത്രങ്ങൾ, ഭാഷയുടെ സമൃദ്ധി എന്നിവയിൽ ഗംഭീരമാണ്, ജീവിതത്തിൽ അചഞ്ചലമായ വിശ്വാസവും അതിനോടുള്ള സ്നേഹവും - ചിലപ്പോൾ ഒരാൾക്ക് പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ഒരു മന്ദത അനുഭവപ്പെടുന്നു. .