Михаил Иванович Глинка. Чөлөөт сонгодог хөгжим Глинкагийн бүтээлч зарчим

Оросын хөгжмийн зохиолч, Оросын хөгжмийн анхны сонгодог, нэр нь А.С.Пушкины нэртэй салшгүй холбоотой. Глинка Оросын уран зохиолын төлөө Пушкин хийсэн шиг Оросын хөгжмийн төлөө их зүйлийг хийсэн.

Михаил Иванович Глинка 1804 оны 6-р сарын 1-нд Смоленскээс зуун миль, Елня хэмээх жижиг хотоос хорин милийн зайд орших эцэг эхийнхээ эдлэн газар болох Новоспасское тосгонд төрсөн. Хөгжмийн хичээлийг системтэй заах нь нэлээд хожуу эхэлсэн бөгөөд ерөнхий хичээлүүдийг заахтай бараг ижил сүнсээр эхэлсэн. Глинкагийн анхны багш нь Санкт-Петербургээс уригдан ирсэн амбан захирагч Варвара Федоровна Кламер байв.

Глинкийн хөгжим зохиох анхны туршлага нь 1822 онд дотуур байр төгсөх үеэс эхэлсэн. Эдгээр нь Австрийн хөгжмийн зохиолч Вейглийн "Швейцарийн гэр бүл" дуурийн тухайн үед моод болсон ятга эсвэл төгөлдөр хуурын хувилбарууд байв. Тэр мөчөөс эхлэн төгөлдөр хуур тоглох чадвараа үргэлжлүүлэн сайжруулж, Глинка найруулгад илүү их анхаарал хандуулж, удалгүй маш их зохиож, төрөл бүрийн төрөлд хүчээ сорих болжээ. Удаан хугацааны турш тэрээр ажилдаа сэтгэл хангалуун бус хэвээр байна. Гэхдээ яг энэ үед өнөөдөр алдартай романс, дуунууд бичигдсэн байдаг: "Намайг шаардлагагүйгээр бүү сорь" гэж Э.А. Баратынский, А.С. Пушкин, "Намрын шөнө, эрхэм шөнө" А.Я. Римский-Корсаков болон бусад.

Гэсэн хэдий ч гол нь залуу хөгжмийн зохиолчийн бүтээлч ялалтыг хичнээн өндөр үнэлдэг байсан ч биш юм. Глинка "тогтмол, гүнзгий хурцадмал байдал" -аар өөрийгөө хөгжимд хайж, практик дээр хөгжмийн зохиолчийн ур чадварын нууцыг ойлгодог. Тэрээр олон тооны романс, дуу зохиож, дууны аялгууг сайжруулдаг боловч нэгэн зэрэг өдөр тутмын хөгжмийн хэлбэр, төрлөөс цааш гарах арга замыг тууштай эрэлхийлдэг. 1823 онд тэрээр чавхдаст септет, найрал хөгжимд зориулсан адажио, рондо, хоёр найрал хөгжмийн увертюра дээр ажиллаж байв.

Аажмаар Глинкагийн танилын хүрээ нь иргэний харилцаанаас давж гардаг. Тэрээр Жуковский, Грибоедов, Мицкевич, Дельвиг нартай уулздаг. Мөн тэр жилүүдэд тэрээр Одоевскийтэй уулзаж, дараа нь түүний найз болжээ.

1820-иод оны эцсээр улам бүр доройтож байсан дэлхийн бүх төрлийн зугаа цэнгэл, олон төрлийн уран сайхны сэтгэгдэл, тэр ч байтугай эрүүл мэндийн байдал (маш амжилтгүй эмчилгээний үр дүн) - энэ бүхэн хөгжмийн зохиолчийн ажилд саад болж чадахгүй байв. Глинка ижил "тогтмол, гүнзгий хурцадмал байдал" -д өөрийгөө зориулжээ. Хөгжим зохиох нь түүний дотоод хэрэгцээ болсон.

Эдгээр жилүүдэд Глинка гадаадад аялах талаар нухацтай бодож эхлэв. Тэрээр янз бүрийн шалтгааны улмаас үүнийг хийх сэдэл болсон. Юуны өмнө, аялал нь түүнд эх орондоо олж авч чадаагүй хөгжмийн сэтгэгдэл, урлагийн салбарт ийм шинэ мэдлэг, бүтээлч туршлагыг өгч чадна. Глинка цаг уурын бусад нөхцөлд эрүүл мэндээ сайжруулна гэж найдаж байв.

1830 оны 4-р сарын сүүлээр Глинка Итали руу явав. Замдаа тэрээр зуны сарыг өнгөрөөсөн Германд саатав. Италид ирээд Глинка тухайн үед хөгжмийн соёлын томоохон төв байсан Миланд суурьшжээ. 1830-1831 оны дуурийн улирал ер бусын үйл явдлаар дүүрэн байв. Глинка "Дуурь бүрийн дараа бид гэртээ буцаж ирэхдээ сонссон дуртай газраа санаж байхын тулд дуу чимээ авдаг" гэсэн шинэ сэтгэгдэлд бүрэн автсан байв. Санкт-Петербург хотын нэгэн адил Глинка зохиол бүтээл дээрээ шаргуу ажилладаг. Тэдэнд оюутан үлдсэн зүйл байхгүй - эдгээр нь маш сайн гүйцэтгэсэн зохиолууд юм. Энэ үеийн бүтээлүүдийн нэлээд хэсэг нь алдартай дуурийн сэдэвт жүжиг юм. Глинка хөгжмийн зэмсгийн чуулгад онцгой анхаарал хандуулдаг. Тэрээр төгөлдөр хуур, хоёр хийл, хийл, виолончель, контрбасс, төгөлдөр хуур, кларнет, фагогт зориулсан "Патетик трио" гэсэн хоёр анхны зохиол бичдэг - Глинкагийн хөгжмийн зохиолчийн хэв маягийн онцлогийг онцгой тод харуулсан бүтээлүүд.

1833 оны 7-р сард Глинка Италийг орхив. Тэрээр Берлин рүү явах замдаа Вена хотод хэсэг зогсов. Энэ хотод байхтай холбоотой сэтгэгдлүүдээс Глинка Запискид бага зэрэг тэмдэглэжээ. Тэрээр Ланнер, Штрауссын найрал хөгжмийг байнга сонсож, Шиллерийг их уншиж, дуртай жүжгээ дахин бичдэг байв. Глинка мөн оны 10-р сард Берлинд ирэв. Энд өнгөрүүлсэн сарууд түүнийг ард түмэн бүрийн соёлын гүн үндэстний үндэс суурийг эргэцүүлэн бодоход хүргэсэн. Энэ асуудал одоо түүнд онцгой хамаатай болсон. Тэрээр ажилдаа шийдэмгий алхам хийхэд бэлэн байна. Запискид Глинка "Үндэсний хөгжмийн санаа (дуурийн хөгжим гэхгүйгээр) илүү тодорхой, тодорхой болсон" гэж тэмдэглэжээ.

Берлинд хөгжмийн зохиолчийн өмнө тулгамдаж буй хамгийн чухал ажил бол хөгжмийн болон онолын мэдлэгээ цэгцлэх, түүний бичсэнчлэн урлагийн талаархи санаа бодлыг цэгцлэх явдал байв. Энэ асуудалд Глинка тухайн үеийн хөгжмийн онолч, түүний удирдлаган дор маш их суралцаж байсан Зигфрид Денд онцгой үүрэг гүйцэтгэдэг.

Глинкагийн Берлинд суралцах нь эцгийг нь нас барсан тухай мэдээгээр тасалдсан. Глинка тэр даруй Орос руу явахаар шийдэв. Гадаад аялал гэнэтийн байдлаар дууссан ч үндсэндээ төлөвлөгөөгөө биелүүлж чадсан. Ямар ч байсан түүний бүтээлч хүсэл эрмэлзлийн мөн чанар аль хэдийн тодорхойлогдсон байв. Үүний баталгаа, ялангуяа Глинка эх орондоо буцаж ирээд эцсийн найруулгын сонголтыг хүлээхгүйгээр дуурь зохиож эхэлсэн нь ирээдүйн бүтээлийн хөгжмийн мөн чанарыг маш тодорхой харуулсан болно. түүнд: "Оросын дуурийн тухай бодол надад шингэсэн; Надад хэлэх үг олдохгүй байсан ч "Марьяна Гроув" миний толгойд эргэлдэж байв.

Энэ дуурь Глинкагийн анхаарлыг богино хугацаанд татав. Санкт-Петербургт ирэхдээ тэрээр Жуковскийд байнга зочлох болсон бөгөөд сонгогдсон нийгэмлэг долоо хоног бүр хуралддаг байв; уран зохиол, хөгжимд голлон оролцдог. Пушкин, Вяземский, Гоголь, Плетнев нар эдгээр үдшийн байнгын зочин байв.

"Би Оросын дуурь тоглох хүсэлтэй байгаагаа илэрхийлэхэд Жуковский миний санааг чин сэтгэлээсээ зөвшөөрч, Иван Сусанины зохиолыг санал болгов" гэж Глинка бичжээ. Ойд болсон дүр зураг миний төсөөлөлд гүн шингэсэн; Би үүнээс оросуудын өвөрмөц шинж чанарыг олж мэдсэн.

Глинкагийн урам зориг маш их байсан тул "ид шидийн үйлдлээр ... бүхэл бүтэн дуурийн төлөвлөгөө гэнэт бий болсон ...". Глинка түүний уран зөгнөл нь либреттистийг "ангуусан" гэж бичжээ; "... олон сэдэв, тэр ч байтугай хөгжлийн нарийн ширийн зүйлс - энэ бүхэн миний толгойд нэгэн зэрэг эргэлдэж байв."

Гэхдээ энэ үед Глинка зөвхөн бүтээлч асуудал биш юм. Тэр гэрлэх талаар бодож байна. Михаил Ивановичийн сонгосон хүн бол түүний холын хамаатан, хөөрхөн охин Мария Петровна Иванова байв. Глинка гэрлэснийх нь дараа ээждээ "Эелдэг, цэвэр сэтгэлээс гадна" гэж бичжээ. "Би эхнэрээсээ үргэлж олохыг хүсдэг байсан шинж чанаруудыг анзаарч чадсан: дэг журам, хэмнэлттэй байдал ... түүний залуу нас ч гэсэн. зан чанарын эрч хүчтэй, тэр маш үндэслэлтэй, хүсэл эрмэлзэлдээ маш дунд зэрэг байдаг. Гэхдээ ирээдүйн эхнэр хөгжмийн талаар юу ч мэддэггүй байв. Гэсэн хэдий ч Глинкагийн Марья Петровнагийн мэдрэмж маш хүчтэй бөгөөд чин сэтгэлээсээ байсан тул дараа нь тэдний хувь заяаны үл нийцэлд хүргэсэн нөхцөл байдал тийм ч чухал биш юм шиг санагдаж магадгүй юм.

Залуучууд 1835 оны 4-р сарын сүүлээр гэрлэжээ. Удалгүй Глинка эхнэрийнхээ хамт Новоспасское руу явав. Хувийн амьдралд нь аз жаргал нь түүний бүтээлч үйл ажиллагаанд түлхэц өгч, тэрээр илүү их хичээл зүтгэлээр дуурь тоглохоор болжээ.

Дуурь хурдацтай хөгжиж байсан ч Санкт-Петербургийн Большой театрын тайзнаа тавих нь амаргүй ажил болсон. Эзэн хааны театрын захирал А.М. Гедеонов шинэ дуурийг тайзнаа тавихаар хүлээж авахаас зөрүүдлэн сэргийлэв. Ямар ч гэнэтийн зүйлээс өөрийгөө хамгаалахын тулд тэр үүнийг өмнө дурьдсанчлан ижил хуйвалдааны дуурийн зохиолч байсан Капеллмейстер Кавосын шүүлтэд өгсөн бололтой. Гэсэн хэдий ч Кавос Глинкагийн бүтээлд хамгийн таатай үнэлгээ өгч, өөрийн дуурийг урын сангаас татав. Тиймээс Иван Сусаниныг найруулахаар хүлээн авсан боловч Глинка дуурийн төлбөрийг шаардахгүй байх үүрэг хүлээв.

Иван Сусанины анхны үзүүлбэр 1836 оны 11-р сарын 27-нд болсон. Амжилт нь асар их байсан тул Глинка маргааш нь ээждээ бичжээ: "Өчигдөр шөнө миний хүсэл биелж, миний урт удаан хөдөлмөр хамгийн гайхалтай амжилтаар титэм болов. Үзэгчид миний дуурийг ер бусын урам зоригтойгоор хүлээн авч, жүжигчид ихэд догдолж, уур уцааргүй болсон... эзэн хаан... надад талархал илэрхийлж, надтай удаан ярилцлаа..."

Глинкагийн хөгжмийн шинэлэг байдлын талаарх ойлголтын хурц тод байдлыг Анри Меримегийн Оросын тухай захидалд гайхалтай илэрхийлсэн байдаг: Ноён Глинкийн хааны төлөөх амьдрал нь ер бусын өвөрмөц байдгаараа ялгагдана ... Энэ бол Орост тохиолдсон бүх зүйлийн үнэн зөв хураангуй юм. дуунд цутгасан; Энэ хөгжимд Оросын үзэн ядалт, хайр дурлал, уй гашуу, баяр баясгалангийн бүрэн илэрхийлэл, бүрэн харанхуй, гялалзсан үүр цайхыг сонсох боломжтой ... Энэ бол дуурь гэхээсээ илүү, энэ бол үндэсний туульс, энэ бол дуурь, уянгын жүжиг юм. Анхны зорилгынхоо эрхэм оргил, энэ нь хөнгөмсөг хөгжилтэй хэрнээ эх оронч, шашин шүтлэгийн ёслол байсан.

"Руслан, Людмила хоёр" шүлгийн зохиол дээр үндэслэсэн шинэ дуурийн санаа нь Пушкины амьд байх үед хөгжмийн зохиолчид төрсөн. Глинка "Тэмдэглэл" -д дурссан: "... Би Пушкиний заавраар төлөвлөгөө гаргана гэж найдаж байсан, түүний дутуу үхэл миний санаа зорилгыг биелүүлэхэд саад болсон."

"Руслан ба Людмила" жүжгийн анхны тоглолт 1842 оны 11-р сарын 27-нд "Иван Сусанин" киноны нээлтээс хойш зургаан жилийн дараа яг тэр өдөр болсон. Зургаан жилийн өмнөх шиг Глинкагийн тууштай дэмжлэгтэйгээр Одоевский хөгжмийн зохиолчийн суут ухаанд болзолгүй биширч байгаагаа дараах хэдэн, гэхдээ тод яруу найргийн мөрөөр илэрхийлэв: "... Оросын хөгжмийн хөрсөн дээр тансаг цэцэг ургав. чиний баяр баясгалан, чиний алдар суу. Хорхойнууд ишнийх нь дээр мөлхөж, будахыг оролдоорой - өтнүүд газарт унах боловч цэцэг үлдэх болно. Түүнийг халамжил: тэр бол нарийн цэцэг бөгөөд зуунд нэг л удаа цэцэглэдэг.

Гэсэн хэдий ч Глинкагийн шинэ дуурь Иван Сусанинтай харьцуулахад илүү хүчтэй шүүмжлэлийг төрүүлэв. Тухайн үед маш нөлөө бүхий сэтгүүлч хэвээр байсан Ф.Булгарин Глинкагийн хамгийн ширүүн өрсөлдөгчөөр хэвлэлээр гарч ирсэн.

Хөгжмийн зохиолч хүнд хэцүү хүлээж авдаг. 1844 оны дундуур тэрээр гадаадад шинэ урт аялал хийв - энэ удаад Франц, Испани руу. Удалгүй тод, олон янзын сэтгэгдэл нь Глинкагийн өндөр эрч хүчийг буцааж өгдөг.

Глинкагийн бүтээлүүд удалгүй шинэ бүтээлч амжилтаар титэм хүртсэн: 1845 оны намар тэрээр Арагоны Жота увертюрийг бүтээжээ. Жагсаалтаас V.P-д бичсэн захидалд. Энгельхардт бид энэ бүтээлийн тод дүрслэлийг олж харлаа: “... “Хота” дууг хамгийн амжилттай тоглосныг дуулгахад таатай байна ... Бэлтгэл дээр аль хэдийнээ хөгжимчдийг ойлгож байна ... Ийм нарийн хэв маягаар урласан, ийм амт, урлагаар чимэглэж, дуусгасан энэ сайхан бүтээлийн амьд, хурц өвөрмөц байдлыг гайхшруулж, баярлуулсан! Ямар сайхан үйл явдал, гол сэдэлтэй холбогдсон хийморьтой... найрал хөгжмийн янз бүрийн тембр дээр тархсан ямар нарийн өнгө аястай вэ! Хөгжлийн логикоос урган гарсан хамгийн их гайхшрал юу вэ!”

Арагоны Жота дээр ажиллаж дууссаны дараа Глинка дараагийн зохиолыг бүтээх гэж яарахаа больсон боловч Испанийн ардын хөгжмийг гүнзгийрүүлэн судлах ажилд өөрийгөө зориулж байна. 1848 онд Орост буцаж ирсний дараа Испанийн сэдвээр өөр нэг увертюра гарч ирэв - "Мадрид дахь шөнө".

Глинка харийн нутагт үлдсэн тул бодлоо алс холын эх орон руу эргүүлж чадахгүй. Тэрээр "Камаринская" гэж бичдэг. Энэхүү симфони уран зөгнөл нь Оросын хоёр дууны сэдэвтэй байсан: хуримын дууны үг ("Учир нь уулс, өндөр уулс") болон амьд бүжгийн дуу нь Оросын хөгжмийн шинэ үг байв.

"Камаринская" -д Глинка симфони хөгжмийн шинэ төрлийг баталж, цаашдын хөгжлийн үндэс суурийг тавьсан. Энд байгаа бүх зүйл гүн гүнзгий үндэсний, анхны. Тэрээр янз бүрийн хэмнэл, дүр, сэтгэл санааны ер бусын зоримог хослолыг чадварлаг бүтээдэг.

Сүүлийн жилүүдэд Глинка Санкт-Петербургт, дараа нь Варшав, Парис, Берлинд амьдарч байжээ. Хөгжмийн зохиолч уран бүтээлийн төлөвлөгөөнүүдээр дүүрэн байсан ч дайсагнал, хавчлагад өртсөн уур амьсгал нь түүний бүтээлч байдалд саад болж байв. Тэрээр эхлүүлсэн хэд хэдэн оноогоо шатаажээ.

Хөгжмийн зохиолчийн амьдралын сүүлийн жилүүдийн дотны, үнэнч найз нь түүний хайртай дүү Людмила Ивановна Шестакова байв. Бяцхан охин Оли Глинка төгөлдөр хуурынхаа зарим хэсгийг зохиожээ.

Глинка 1857 оны 2-р сарын 15-нд Берлинд нас барав. Түүний чандрыг Санкт-Петербургт аваачиж, Александр Невский Лаврагийн оршуулгын газарт оршуулжээ.

Сонгодог хөгжим үнэгүй татаж авах
Глинка

ZIP архивлагчаар архивлагдсан mp3 форматтай өндөр чанартай сонгодог хөгжмийг доор харуулав. Үнэгүй сонгодог нь:
1. Алдагдалгүй форматаас MP3 формат руу хөрвүүлсэн бүтээлүүд (ихэнхдээ битийн хурд нь 320 kbps);
2. Доод тал нь 160 kbps бит хурдтай аль хэдийн шахсан mp3 форматаар олдсон зохиолууд (ийм файлуудыг нэмэлт шахалтгүйгээр хадгалдаг).

Бүх бүтээлийг онлайнаар цуглуулсан бөгөөд үнэ төлбөргүй үзэх боломжтой. Үнэгүй сонгодог бүтээлүүдийн бүх файлууд www.intelmaster.ru сервер дээр байрладаг бөгөөд хамгийн дээд хурдаар, саатал, шаардлагагүй асуултуудгүйгээр ашиглах боломжтой. Сонгодог зохиолуудыг татаж авахын тулд бид татан авалтын менежерүүдийг ашиглахыг зөвлөж байна, архивыг татаж авах ажиллагааг хурдасгах болно. Архивыг татаж авснаар та сонгодог зохиолуудыг зөвхөн хууль ёсны болон мэдээллийн зорилгоор ашиглахыг зөвшөөрч байна.
Хэрэв та ангийг татаж авахыг оролдох үед асуудал, алдаа гарвал доорх хаягаар вэбмастерт мэдэгдэнэ үү.

Сэтгэл хөдөлгөм домог байдаг - Оросын хөгжмийн суут ухаантан мэндэлсэн нь байшингийн эргэн тойрон дахь цэцэрлэгт хүрээлэнгээс ирсэн булбулын үерийн дуугаар зарлав. Энэ нь 1804 оны 5-р сарын 20-ны үүрээр (шинэ хэв маягийн дагуу 6-р сарын 1) Смоленск мужийн Елня мужийн хотоос холгүй орших Новопасскийн эдлэнд болсон юм. Энэхүү үл хөдлөх хөрөнгө нь ирээдүйн хөгжмийн зохиолчийн аав, тэтгэвэрт гарсан ахмад И.Н. Глинка.

Михаил сониуч, мэдрэмжтэй хүү болж өссөн. Тэрээр зураг зурах, ном унших дуртай байсан ч түүний хамгийн их хүсэл нь хөгжим байв. Тэр бага наснаасаа Майклыг хүрээлүүлсэн. Энэ бол цэцэрлэгт шувуудын дуулж, сүмийн хонхны дуу, Новопасскийн сүм дэх найрал дууны дуунууд байв.

Залуу Глинкагийн хөгжмийн гол сэтгэгдэл бол төрөлх Смоленск мужийн дуунууд байв. Тэднийг дүүрэг даяараа алдартай, шилдэг дуу зохиогч, үлгэрийн авъяаслаг өгүүлэгч гэдгээрээ алдартай өөрийн асрагч Авдотя Ивановна түүнд дуулсан.

Хожим нь түүний ээжийн дүү А.А-д харьяалагддаг хамжлагат хөгжимчдийн найрал хөгжим нь ирээдүйн хөгжмийн зохиолчийн хөгжмийн сонирхлыг бий болгоход асар их нөлөө үзүүлсэн. Шмаковогийн гэр бүлийн үл хөдлөх хөрөнгийн ойролцоо амьдардаг Глинка. Оркестр Новоспасское руу байнга ирдэг байсан бөгөөд тоглолт бүр нь хүүгийн сэтгэлд гүн гүнзгий ул мөр үлдээжээ. Түүнээс хойш авга ахын найрал хөгжим Глинкагийн хэлснээр түүний хувьд "хамгийн амьд цэнгэлийн эх сурвалж" болжээ.

Шмаковын найрал хөгжмийн урын санд Бетховен, Моцарт, Гайдн болон барууны бусад хөгжмийн зохиолчдын бүтээлийн хамт орос дууны найруулга багтсан нь хожим хөгжмийн зохиолчийг ардын хөгжмийг хөгжүүлэхэд хүргэсэн юм.

Глинкагийн хөгжмийн сургалт ер бусын байдлаар эхэлсэн. Түүний анхны хөгжмийн багш нь Шмаковын найрал хөгжмийн Смоленскийн хийлч байв. Бяцхан Глинка Новоспасское хотод уригдсан захирагчийн удирдлаган дор төгөлдөр хуур тоглох эхний шатыг давсан.

1815 оны намар арван нэгэн настай Миша Глинкаг Санкт-Петербургт аваачжээ. 1816 оны хавар тэрээр Царское Село лицей дэх бэлтгэл сургуульд элсэн орж, 1818 оны 2-р сард аав нь түүнийг Санкт-Петербург хотын Багшийн дээд сургуулийн дэргэдэх Нобелийн дотуур байранд шилжүүлжээ. язгууртны хүүхдүүд.

Глинка Ноблийн сургуулийг төгсөхөөсөө өмнөхөн хөгжим зохиож эхэлсэн. Түүний хөгжмийн зохиолчийн хувьд анхны туршилтууд нь Моцартын сэдвээр төгөлдөр хуурын хувилбарууд болон 1822 онд бичсэн төгөлдөр хуурын вальс байв.

Залуу Глинкагийн хөгжмийн авъяас чадварыг хөгжүүлэхэд чухал ач холбогдолтой зүйл бол Санкт-Петербургийн хөгжим сонирхогчдын зохион байгуулсан дуурийн тоглолт, концерт, үдэшлэгт оролцох явдал байсан нь түүнийг нийслэлийн салонуудад маш сайн төгөлдөр хуурч, авъяаслаг импровизатороор алдаршуулжээ.

Гэхдээ тэр залуу төрөлх Смоленск муждаа үргэлж татагддаг байв. Глинка дотуур байранд сурч байхдаа зуны амралтаа бараг бүх зүрх сэтгэлдээ хайртай Новоспасское хотод өнгөрөөдөг байв. Энд гайхамшигтай байгальтай хамт амьдарч, төрөлх нутгийнхаа дуунуудын амь өгөгч эгшигт эгшиглэж, Шмаковын найрал хөгжмийн концертод оролцож байхдаа Глинка түүнийг хүлээж байсан бүтээлч эр зоригийн хүч чадлыг татав.

1823 оны 3-р сард интернат төгсөөд Глинка Кавказ руу явав. Зэрлэг сүрлэг байгальтай уулын ландшафтууд түүний сэтгэлд мартагдашгүй сэтгэгдэл үлдээжээ.

Хөгжмийн зохиолч 1923-24 оны намар, өвлийг Новоспасское хотод өнгөрөөсөн. Энд тэрээр дахин хөгжмийн хичээлд орж, Шмаковын найрал хөгжимтэй маш их ажилласан нь түүний хувьд нэгэн төрлийн бүтээлч лаборатори болсон нь найрал хөгжмийн зэмсгийн хууль тогтоомж, найрал дууны нарийн мэдрэмжийг практикт судлах боломжийг олгосон юм.

1824 оны хавар эцгийнхээ шаардлагын дагуу Глинка албанд орсон боловч хөгжмийн хичээл нь түүний амьдралын гол ажил хэвээр байна. Төмөр замын зөвлөлийн ерөнхий нарийн бичгийн дарга байхдаа хийл, төгөлдөр хуур хөгжмөө тасралтгүй ахиулж, дуулах урлагт ихээхэн амжилт гаргасан. Глинкагийн ажлын энэ үе нь "Гүржийн дуу" зэрэг хэд хэдэн танхим, олон тооны дууны бүтээл туурвиж, яруу найрагч Е.А.-ийн хэлсэн "Бүү уруу тат" романсын тайлагдашгүй сэтгэл татамгаар дүүрэн байдаг. Баратынский.

1826 оны өвөл хөгжмийн зохиолч төрөлх Смоленск мужийн тайван нам гүм дунд алдагдсан амар амгаланг олохын тулд Декабристуудын бослогын дараа түгшүүрээр дүүрсэн Санкт-Петербургийг орхижээ. Хавар болтол Глинка Новоспасское хотод үлдэж, хааяа Смоленск руу явдаг байв. Тэр ажилдаа толгойгоо шургуулдаг. Энэ үед тэрээр хэд хэдэн дууны бүтээл, пролог кантата бичсэн бөгөөд Глинка үүнийг "том хэмжээний дууны хөгжмийн анхны амжилттай туршлага" гэж үзсэн.

Эцэст нь 1828 онд Михаил Иванович албыг орхиж, өөрийгөө бүхэлд нь хөгжимд зориулах шалтаг олж, 1830 оны 4-р сард түүний гадаадад анхны аялал эхлэв. Герман, Швейцарийн хэд хэдэн хотод очсоныхоо дараа Глинка Италид суурьшиж, тэнд гурван жил орчим амьдарсан. Италид байх нь түүнд Италийн дуурийг хамгийн шилдэг дээж, шилдэг гүйцэтгэлээр нь сайтар судалж, Италийн алдартай дууны урлагийн нууцыг ойлгож, Оросын авъяаслаг хөгжмийн зохиолч, төгөлдөр хуурч, дуучны алдар нэрийг хүрээлэн буй орчинд олж авах боломжийг олгосон юм. Италийн хөгжмийн зохиолчид, хөгжимчид, гоцлол дуучдын.

Италид Глинка "Өвдөлттэй гурвал", серенада, романс зохиодог. Италийн эрэлт хэрэгцээтэй олон нийтийн дунд өөрийн бүтээлүүд амжилттай байсан ч хөгжмийн зохиолч бүтээлч сэтгэл ханамжгүй байдлыг мэдэрсэн: шинэ бүтээл бүр, өсөн нэмэгдэж буй амжилт нь түүнийг "өөрийн замаар явахгүй" гэсэн итгэл үнэмшилд автуулж байв.

Эх орноо гэсэн хүсэл нь хөгжмийн зохиолчийг аажмаар "орос хэлээр бичих" санаа руу хөтөлсөн. Жинхэнэ Оросын үндэсний хөгжмийг оюун санаа, хэлбэрээр бүтээх хүсэл нь түүнийг эх орондоо буцаж ирэхэд түлхэц болжээ.

Михаил Иванович Орост буцаж ирээд "дотоодын баатарлаг эмгэнэлт дуурь" бүтээх ажилд бүхнээ зориулжээ. Глинка Оросын тариачин Иван Сусанины үхэшгүй мөнхийн эр зоригийг дуурийн сэдэв болгон сонгосон. 1835 оны зун тэрээр Новоспасское хотод ирж, өөрийгөө бичихэд бүрэн зориулав.

Хөгжмийн зохиолч Сусанины дүрд монументаль туульсын шинж чанарыг өгчээ. Сусанины үхлийн дүр зураг гүн эмгэнэлээр дүүрэн байдаг ч Глинка энэ үзэгдэлээр дуурийг төгсгөдөггүй. Гялалзсан найрал дууны эпилогт "Алдар!" халгын мэЬсулунун мэЬсулун, онун гуввэлэринин мэЬсулдарлыгыны, вэтэнин азадлыг угрунда мубаризэ-дэ онун мэЬкэм вэ фидокарлыгыны тэсдиг едир.

"Царт зориулсан амьдрал" нэртэй дуурийн анхны нээлт 1836 оны 11-р сарын 27-нд болсон. Энэ өдөр нь Оросын үндэсний сонгодог хөгжмийн хүчирхэг хөгжил, үндэс суурийг тавих эхлэл байсан юм.

Дуурийн амжилтаас урам зориг авсан Глинка ер бусын өндөр бүтээлч урам зоригийг мэдэрсэн. Харьцангуй богино хугацаанд “Хүслийн гал цусанд асдаг”, “Гайхамшигт мөчийг санаж байна”, “Ларк”, яруу найргийн “Вальс” зэрэг чин сэтгэлээсээ, уянгалаг байдлаар сэтгэл татам романсуудынхаа бараг талыг бүтээдэг. -Уран зөгнөл” болон бусад олон алдартай бүтээлүүд.

Романсуудтай зэрэгцэн Глинка Пушкиний "Руслан, Людмила хоёр" залуу үеийн шүлгийн зохиол дээр үндэслэн хоёр дахь дуурийг бичжээ. Түүний ажил 1842 он хүртэл үргэлжилсэн. Смоленск мужид хөгжмийн зохиолч "Руслан, Людмила" -ын олон хэсэг, тусдаа дугаарыг бичсэн. Энд тэр дундаа Руслангийн алдарт “Ай талбай, талбай” ари зохиогдож, ёслол төгөлдөр сүр жавхлант дуурийн увертюра мэндэлжээ.

Глинка шинэ бүтээлдээ олон өнгийн дуут уран зургийн гайхалтай бэлгийг ашиглан жинхэнэ хүмүүсийн өндөр үзэл санаа, жинхэнэ хүсэл тэмүүллийг гайхалтай гайхалтай хэлбэрээр илэрхийлж, Оросын ард түмний баатарлаг сэтгэлийн гоо үзэсгэлэн, сүр жавхланг алдаршуулжээ. Глинкагийн шинэ дуурь нь Иван Сусанины эх оронч, Оросын гол шугамыг үргэлжлүүлэв.

Гэсэн хэдий ч 1842 оны 11-р сарын 27-нд болсон "Руслан Людмила хоёр" киноны нээлт эргэлзээтэй амжилттай болсон. Энэ нь голчлон жүжигчдийн бэлтгэл муу, найруулга хангалтгүй байсантай холбоотой.

1844 оны 6-р сард Глинка дахин гадаадад аялал хийв. Тэрээр Парист нэг жил орчим амьдарсан бөгөөд дараа нь 1845 оны 5-р сард Испанид очиж, 1847 оны зун хүртэл тэнд байжээ. Испанийн ардын хөгжим, дуу, бүжигт дуртай байсан нь түүнийг Испанийн ардын дуу, хөгжмийн үндэсний амт, зан чанарыг тод харуулсан хоёр симфони увертюра - алдарт Арагоны Жота болон Мадрид дахь холимог үдэшлэгийг бүтээхэд түлхэц болсон. Эдгээр жүжгүүдийн хоёр дахь жүжгийг Глинка 1848 онд Варшав руу аялахдаа Испаниас буцаж ирээд бичсэн байдаг. Үүний зэрэгцээ Глинка хэд хэдэн романс, төгөлдөр хуурын зохиол бичиж, Смоленск мужид түүний сонссон Оросын ардын хоёр эсрэг тэсрэг сэдэв дээр суурилсан "Камаринская" хэмээх симфони уран зөгнөлийг бүтээсэн: хурим, бүжиг.

1847 оны зун гадаадаас ирсэн Глинка төрөлх Смоленск муж руугаа яаравчлав. Намар хүртэл тэрээр Новоспасское хотод амьдарч байсан бөгөөд бороотой өдрүүд эхлэхэд Смоленск руу нүүж, эгч Л.И. Шестакова Соколовын гэрт Никольскийн хаалганы ойролцоо суурьшжээ. Энд тэрээр "Залбирал", "Эх орондоо мэндчилгээ", Шотландын сэдэвт хувилбарууд, "Чи намайг удахгүй мартах болно", "Хонгор минь" романуудыг бичсэн.

Смоленск дахь хөгжмийн зохиолчийн амьдрал нам гүмхэн, хэмжүүрээр урсан өнгөрөв. Өглөө нь тэр ая зохиодог, орой нь танилууд ирдэг. 1848 оны 1-р сарын 23-нд нэгэн чухал үйл явдал болсон - Смоленскийн язгууртны чуулганы танхимд Глинкагийн нэр хүндийг өргөх ёслол болов. Хөгжмийн зохиолчийг найрал хөгжимд тоглосон Иван Сусанины полонезоор угтав. Хөгжмийн зохиолчийн хүндэтгэлийн гала оройн зоогийн үеэр олон урам зоригтой үгс хэлэв. Глинкийг Смоленск мужтай салах ёс гүйцэтгэсэн энэхүү баярын дурсамж нь хуучин Смоленскийн язгууртны чуулганы (одоогийн Смоленск мужийн филармони) барилга дээрх дурсгалын самбар юм.

1852 оны хавар Глинка Санкт-Петербургээс Парис руу явж, гэр бүлийн амьдралаар амьдардаг. Парист хоёр жил идэвхгүй байсны эцэст Санкт-Петербургт буцаж ирсэн нь хөгжмийн зохиолчийг бага зэрэг сэргээсэн бөгөөд түүнтэй хамт суурьшсан эгч Людмила Ивановна Шестаковагийн халамж ихээхэн тус болсон юм. Гэвч тэр бүтээлч хүчний уналтаас зайлсхийх боломжгүй болсон.

Хүнд хэцүү байдалд орсон Глинка сүүлчийн аялалаа хийв. Тэрээр ариун хөгжим дээр ажиллахад шаардлагатай сүмийн хэв маягийг судлах зорилготойгоор Берлинд очжээ. Энд, харийн нутагт Оросын агуу хөгжмийн зохиолч 1857 оны 2-р сарын 3-нд таалал төгсөв. Дараа нь түүний чандрыг Санкт-Петербургт аваачиж, 1857 оны 5-р сарын 24-нд Александр Невскийн Лаврагийн оршуулгын газарт оршуулжээ.

Глинкагийн бүтээлч өвийн түүхэн ач холбогдлын талаар ярихдаа Оросын нэрт урлаг судлаач В.В. Стасов: "Оросын яруу найрагт Пушкин шиг Глинка олон талаараа Оросын хөгжимд чухал ач холбогдолтой юм. Хоёулаа агуу авъяастай, хоёулаа Оросын шинэ уран сайхны бүтээлч байдлыг үндэслэгч, хоёулаа үндэснийх бөгөөд ард түмнийхээ үндсэн элементүүдээс агуу хүчээ авч, хоёулаа шинэ орос хэлийг бий болгосон - нэг нь яруу найргаар, нөгөө нь хөгжимд.

1885 оны 5-р сарын 20-нд Смоленск дахь Блонье дээр, Хутагтын чуулганы байрны эсрэг талд, М.И. Глинка. Нээлтэнд нэрт хөгжмийн зохиолч П.И. Чайковский, С.Т. Танеев, М.А. Балакирев, А.К. Глазунов. Хөшөөг босгох мөнгийг бүх Оросын захиалгаар цуглуулсан. Хөшөөний санд зориулсан концертыг Оросын соёлын зүтгэлтэн В.В. Стасов ба Г.А. Ларош, хөгжмийн зохиолч A.G. Рубинштейн.

Суудлын урд талд хүрэл хэлхээтэй, “Глинка Орос. 1885". Эсрэг талд нь "М.И. Глинка 1804 оны 5-р сарын 20-нд Елнинск дүүргийн Новопасское тосгонд төрж, 1857 оны 2-р сарын 3-нд Берлинд нас барж, Санкт-Петербургт Александр Невскийн Лаврад оршуулжээ. Тавиурын нөгөө хоёр талд хөгжмийн зохиолчийн гол бүтээлүүдийн нэрийг уншиж болно.

Хөшөөг гоёмсог ширмэн сараалжаар хашсан байна. Үүнийг академич И.С. Богомолов. Тор нь Глинкагийн үхэшгүй мөнхийн бүтээлүүдийн тэмдэглэлийг төлөөлдөг - Иван Сусанин, Руслан, Людмила, хунтайж Холмский болон бусад дуурь.

Өнөө үед Смоленск дахь хамгийн алдартай соёлын арга хэмжээ бол М.И. Глинка. Наадмын түүх 1957 онд Оросын агуу дуучин И.С. Козловский. Тэр цагаас хойш М.И.-ийн төрсөн өдрийг тэмдэглэхээр шийдсэн. Глинка, 6-р сарын 1 бол түүний жижигхэн эх орондоо хөгжмийн сайхан баяр юм. Наадмын гол агуулга нь хөгжмийн өвийн уламжлалыг хадгалах, хөгжүүлэх явдал байв. Глинка бол үндэсний баялаг, Оросын хөгжмийн үндэсний үзэл санаа юм.

Жил бүр энэ наадам хөгжимчид, сонгодог урлагт дурлагчдын хувьд чухал үйл явдал болдог. Уламжлал ёсоор наадам 5-р сарын сүүлийн баасан гарагт Смоленск хотод симфони найрал хөгжмийн тоглолтоор нээлтээ хийж, зургадугаар сарын эхний ням гарагт М.И. Новоспасское тосгон дахь Глинка.

Наадмын түүх бол Орос болон гадаадын олон орны шилдэг жүжигчид, дэлхийд алдартай бүтээлч багуудын тоглолт бөгөөд хүн төрөлхтний суут ухаантны хамгийн өндөр ололттой уулзаж, орчин үеийн шинэ нэрс, үзэгдлүүдийг нээсэн баяр баясгалан юм. урлаг.

1982 онд Оросын агуу хөгжмийн зохиолчийн дэлхийн анхны бөгөөд цорын ганц музей Новоспасское хотод нээгдэв. Хуучин суурь болон хуучин төлөвлөлтийн дагуу сонгодог хэв маягийн хэв маяг, модон орон сууц, гаднах барилгууд бүхий модон гол байшинг сэргээн засварлав. Байшингийн таван өрөөнд М.И. Глинка. Танхим, хоолны өрөө, бильярдны өрөө, аавын болон хөгжмийн зохиолчийн өөрийнх нь өрөөг сэргээн засварлав. Хүүхдүүд болон насанд хүрэгчид байшингийн хоёрдугаар давхарт дуулах шувуудын өрөөнд баяртай байдаг.

Байшингийн байшинг хүрээлсэн нэгэн цагт нам гүм цэцэрлэгт хүрээлэнгээс Новоспасское хотод гурван зуун зуун жилийн настай мод хадгалагдан үлдсэн бөгөөд эдгээрийн дотор хөгжмийн зохиолч өөрөө тарьсан есөн царс байдаг. Глинка Руслан, Людмила нарын дууг зохиосон асар том царс мод ч хадгалагдан үлджээ. Цэцэрлэгт хүрээлэнгийн онцгой сэтгэл татам байдлыг цөөрмийн системээр өгдөг бөгөөд үүгээрээ гоёмсог гүүрнүүд шиддэг. 2004 онд байшингийн эсрэг талд М.И-ийн хүрэл баримал суурилуулжээ. Глинка.

2015 оны 9-р сарын 22-нд Смоленскийн бүс нутгийн орон нутгийн түүхийн нийгэмлэг 1826 оны өвөл, 1847 онд энэ байранд амьдарч байсан хөгжмийн зохиолчийн дурсгалд зориулж Смоленск хотын Лениний гудамжны 6-р байшингийн хананд дурсгалын самбар байрлуулав.

Оросын сонгодог хөгжмийг үндэслэгч, Оросын бел канто. М.И. Глинка 1804 оны 6-р сарын 1-нд Смоленскээс зуун миль *, Елня жижиг хотоос хорин милийн * зайд байрладаг, тэтгэвэрт гарсан ахмад Иван Николаевич Глинкагийн эцэг эхийн эзэмшилд байсан Новопасское тосгонд төрсөн. . 1817 оноос Глинка Санкт-Петербургт амьдарч байжээ. Тэрээр Төв сурган хүмүүжүүлэх сургуулийн дэргэдэх Нобелийн интернатад суралцсан (түүний багш нь яруу найрагч, Декабрист В. К. Күхелбекер байв). Тэрээр Ж.Филд, С.Майер нараас төгөлдөр хуурын, Ф.Бэмээс хийлийн хичээл; Дараа нь тэрээр Беллолитой дуулах, З.Дэнтэй хамт хөгжмийн найруулгын онолыг судалжээ. 20-иод онд. 19-р зуунд тэрээр Санкт-Петербургийн хөгжим сонирхогчдын дунд дуучин, төгөлдөр хуурч гэдгээрээ алдартай байв. 1830-33 онд. Глинка Итали, Германд аялж, Г.Берлиоз, В.Беллини, Г.Доницетти зэрэг шилдэг хөгжмийн зохиолчидтой уулзав. 1836 онд Глинка Шүүхийн дуулах сүмийн хамтлагийн дарга байсан (1839 оноос тэтгэвэрт гарсан).
Дотоодын болон дэлхийн хөгжмийн соёлын туршлага, 1812 оны эх орны дайны үеэр тархсан дэвшилтэт үзэл санааны нөлөө, Декабристийн бослогыг бэлтгэх, уран зохиолын нэрт төлөөлөгчидтэй харилцах (А.С. Пушкин, А.С. Грибоедов гэх мэт), урлаг, Урлагийн шүүмжлэл нь хөгжмийн зохиолчийн алсын харааг өргөжүүлж, түүний уран бүтээлийн шинэлэг гоо зүйн үндэс суурийг бий болгоход хувь нэмэр оруулсан. Ардын бодит хүсэл эрмэлзэл, Глинкагийн бүтээл нь Оросын хөгжмийн цаашдын хөгжилд нөлөөлсөн.
1836 онд Глинкийн баатарлаг-эх оронч түүхэн дуурь Иван Сусанин Санкт-Петербургийн Большой театрын тайзнаа тавигджээ. Хөгжмийн зохиолчдод ногдуулсан үзэл баримтлалын эсрэг (либреттог барон Г.Ф. Розен хаант засаглалын үзэл санаагаар эмхэтгэсэн, шүүхийн шаардлагаар дуурийг "Царын амьдрал" гэж нэрлэсэн) Глинка дуурийн ардын эхлэлийг онцлон тэмдэглэв. , эх оронч тариачин, ард түмний зан чанар, эр зориг, тэсвэр тэвчээрийг алдаршуулсан. 1842 онд Руслан ба Людмила дуурийн анхны тоглолт нэг театрт болсон. Энэхүү бүтээлд славянчуудын амьдралын өнгөлөг зургуудыг үлгэрийн уран зөгнөл, Оросын үндэсний онцлогийг дорно дахины хэв маягаар илэрхийлсэн (Оросын сонгодог дуурь дахь дорно дахины үзлийг үүсэлтэй) хослуулсан болно. Либреттогийн үндэс болсон Пушкины хөгжилтэй, инээдтэй залуу насны шүлгийн агуулгыг дахин эргэцүүлэн бодож, Глинка Эртний Оросын сүр жавхлант дүр төрх, баатарлаг сүнс, олон талт сэтгэл хөдлөлийн баялаг дууны үгсийг олны анхаарлыг татав. Глинкийн дуурь нь Оросын дуурийн сонгодог урлагийн хөгжлийн үндэс суурийг тавьж, замыг тодорхойлсон. "Иван Сусанин" бол түүхэн өрнөл дээр суурилсан, хурцадмал, үр дүнтэй хөгжим, драмын хөгжилтэй ардын хөгжмийн эмгэнэлт жүжиг, "Руслан, Людмила" бол өргөн, хаалттай дуут симфони үзэгдлүүдийн хэмжигдэхүүнтэй ээлжлэн шидэт дуурь-оратори юм. туульс, өгүүлэмжийн элементүүд давамгайлсан. Глинкагийн дуурь нь Оросын хөгжмийн дэлхийн ач холбогдлыг баталсан. Театрын хөгжмийн салбарт Н.В.Кукольникийн "Ханхүү Холмский" эмгэнэлт жүжгийн Глинкагийн хөгжим (1841 онд Петербург, Александринскийн театрт тавигдсан) уран сайхны үнэлэмж ихтэй. 1844-1848 онд. хөгжмийн зохиолч Франц, Испанид амьдардаг. Энэхүү аялал нь Оросын суут ухаантны Европт алдартай болохыг баталсан юм. 1845 оны хавар концерт дээрээ Глинкагийн бүтээлүүдийг эгшиглүүлсэн Берлиоз түүний авъяас чадварыг ихэд шүтэн биширч байв. Парист Глинкагийн зохиолчийн концерт амжилттай болсон. Яг тэр газар 1848 онд Оросын ардын сэдэвтэй "Камаринская" симфони уран зөгнөлт зохиол бичжээ. Энэ бол Оросын ардын баяр, ардын хөгжмийн зэмсэг, ардын найрал дууны дуутай холбоотой инээдэмээр дүүрэн ер бусын хөгжилтэй уран зөгнөл юм. "Камаринская" бол бас гайхалтай чадварлаг найрал хөгжим юм. Испанид Михаил Иванович Испанийн ард түмний соёл, зан заншил, хэлийг судалж, Испанийн ардын аман зохиолын аялгууг бичиж, ардын баяр наадам, уламжлалыг ажиглав. Эдгээр сэтгэгдлүүдийн үр дүн нь "Арагоны Жота" (1845) ба "Кастилийн дурсамж" (1848, 2-р хэвлэл - "Мадрид дахь зуны шөнийн дурсамж", 1851" гэсэн 2 симфони увертюра байв. ).
Глинкагийн хөгжмийн урлаг нь амьдралын үзэгдлийн бүрэн дүүрэн, олон талт байдал, уран сайхны дүрсийн ерөнхий байдал, гүдгэр байдал, архитектурын төгс байдал, ерөнхий гэрэл гэгээтэй, амьдралыг батлах өнгө аясаар тодорхойлогддог. Түүний найрал хөгжмийн зохиол нь тунгалаг байдал, дуу авианы гайхалтай байдлыг хослуулсан нь тод дүрслэл, гялалзсан, өнгөний баялаг юм. Найрал хөгжмийн ур чадвар нь тайзны хөгжим ("Руслан, Людмила" увертюра) болон симфони зохиолуудад олон талаар илэрсэн. Найрал хөгжимд зориулсан "Вальс-уран зөгнөлт" (анх нь төгөлдөр хуур, 1839; найрал хөгжимд зориулсан 1845, 1856) нь Оросын симфони вальсын анхны сонгодог жишээ юм. "Испанийн увертюра" - "Арагоны Жота" (1845), "Мадрид дахь шөнө" (1848, 1851 оны 2-р хэвлэл) нь Испанийн хөгжмийн ардын аман зохиолыг дэлхийн симфони хөгжимд хөгжүүлэх үндэс суурийг тавьсан. "Камаринская" найрал хөгжимд зориулсан шерцо (1848) нь Оросын ардын хөгжмийн баялаг, мэргэжлийн ур чадварын хамгийн дээд амжилтыг нэгтгэсэн.

Глинкагийн дууны үг нь ертөнцийг үзэх үзлийн зохицолоор тодорхойлогддог. Сэдэв, хэлбэрийн хувьд олон талт, орос дууны зохиолоос гадна Глинкагийн аялгууны үндэс суурь болох Украйн, Польш, Финланд, Гүрж, Испани, Италийн хээ, аялгуу, жанрыг багтаасан болно. Түүний Пушкиний үгэнд бичсэн романсууд ("Бүү дуулаарай, гоо сайхан, надтай хамт", "Гайхамшигт мөчийг санаж байна", "Хүслийн гал цусанд шатаж байна", "Шөнийн зефир"), Жуковский ( баллад "Шөнийн тойм" ), Баратынский ("Шаардлагагүй намайг битгий уруу татаарай"), Хүүхэлдэйчин ("Эргэлзээ" ба "Санкт-Петербургт салах ёс гүйцэтгэсэн" 12 романс цуврал). Глинка дуу хоолой, төгөлдөр хуур (романс, дуу, ари, канзонет), дууны чуулга, дууны этюд, дасгал, найрал дууны 80 орчим бүтээл туурвижээ. Тэрээр 2 чавхдаст дөрвөл, Pathétique Trio (төгөлдөр хуур, кларнет, фагогт зориулсан, 1832) зэрэг танхимын хөгжмийн зэмсгийн чуулга эзэмшдэг.

Оросын хөгжмийн зохиолчдын дараагийн үеийнхэн Глинкийн бүтээлч үндсэн зарчимд үнэнч хэвээр үлдэж, үндэсний хөгжмийн хэв маягийг шинэ агуулга, илэрхийлэх шинэ хэрэгслээр баяжуулж байв. Хөгжмийн зохиолч, дууны багш Глинкагийн шууд нөлөөн дор Оросын дууны сургууль бий болжээ. Глинка, дуучин Н.К.Иванов, О.А.Петров, А.Я.М.Леонова болон бусад А.Н.Серов нараас дуулах хичээл авч, "Хэмжлийн тухай тэмдэглэл" (1852, 1856 онд хэвлэгдсэн) бичжээ. Глинка дурсамж үлдээжээ ("Тэмдэглэл", 1854-55, 1870 онд хэвлэгдсэн).

Михаил Иванович Глинка - Оросын хөгжмийн зохиолч, Оросын сонгодог хөгжмийг үндэслэгч.

Тэрээр "Царын амьдрал" (Иван Сусанин, 1836), "Руслан, Людмила" (1842) дуурийн зохиолч бөгөөд Оросын дуурийн хоёр чиглэл болох ардын хөгжимт жүжиг, дуурь-үлгэр, дуурь-туульсийн үндэс суурийг тавьсан юм. Симфони зохиолууд: "Камаринская" (1848), "Испанийн увертюра" ("Арагоны Жота", 1845, "Мадрид дахь шөнө", 1851) нь Оросын симфонийн үндэс суурийг тавьсан. Оросын романтик сонгодог. Глинкагийн "Эх оронч дуу" нь ОХУ-ын төрийн дууллын (1991-2000) хөгжмийн үндэс болсон. Глинкийн нэрэмжит шагналыг (Митрофан Петрович Беляев; 1884-1917), РСФСР-ын Глинкийн нэрэмжит Төрийн шагналыг (1965-1990 онд) байгуулсан; Глинкийн нэрэмжит дууны уралдаан (1960 оноос хойш).
Хүүхэд нас. Ноблийн интернат сургуульд сурдаг

Михаил Иванович Глинка 1804 оны 6-р сарын 1-нд (хуучин хэв маяг) 5-р сарын 20-нд Смоленск мужийн Новоспасское тосгонд Смоленскийн газрын эзэд И.Н., Е.А.Глинка (хуучин хоёр дахь үеэл, эгч дүүс) нарын гэр бүлд төржээ. Тэрээр бага боловсролыг гэртээ авсан. Хамтлагийн дуулах, орон нутгийн сүмийн хонхны дууг сонсож байхдаа тэрээр хөгжимд эртнээс дурлаж байсан. Миша авга ах Афанасий Андреевич Глинкагийн эдлэнд хамжлагын хөгжимчдийн найрал хөгжим тоглох дуртай байв. Хөгжмийн хичээлүүд - хийл, төгөлдөр хуур тоглох нь нэлээд хожуу (1815-1816 онд) эхэлсэн бөгөөд сонирхогчийн шинж чанартай байв. Гэсэн хэдий ч хөгжим Глинкад маш хүчтэй нөлөө үзүүлсэн тул тэрээр нэг удаа "Би юу хийх ёстой вэ? ... Хөгжим бол миний сэтгэл!"

1818 онд Михаил Иванович Санкт-Петербург хотын Сурган хүмүүжүүлэх ерөнхий дээд сургуулийн дэргэдэх Нобелийн интернат сургуульд элсэн орсон (1819 онд түүнийг Санкт дахь Нобелийн интернат гэж нэрлэжээ "Тэр ахтайгаа хамт дотуур байранд биднийг зочилдог байсан." Глинкагийн багш нь Оросын яруу найрагч, Декабрист Вильгельм Карлович Күхелбекер байсан бөгөөд интернатад Оросын уран зохиолын хичээл заадаг байв. Хичээлийнхээ хажуугаар Глинка төгөлдөр хуурын хичээл авсан (Английн хөгжмийн зохиолч Жон Филд, Москвад очсоны дараа түүний шавь Оман, Зейнер, Ш. Майр нар - нэлээд алдартай хөгжимчин). Тэрээр 1822 онд дотуур сургуулийг хоёрдугаар сурагчаар төгссөн. Төгсөлтийн өдөр Иоганн Непомук Хуммелийн нийтийн төгөлдөр хуурын концерт (Австрийн хөгжимчин, төгөлдөр хуурч, хөгжмийн зохиолч, төгөлдөр хуур, найрал хөгжимд зориулсан концерт, танхимын болон хөгжмийн зэмсгийн чуулга, сонатуудын зохиогч) олны өмнө амжилттай тоглогдлоо.
Бие даасан амьдралын эхлэл

Тэтгэвэрээ төгсөөд Михаил Глинка тэр даруй энэ албанд ороогүй. 1823 онд тэрээр Кавказын ашигт малтмалын усанд эмчилгээ хийлгэхээр очиж, дараа нь Новоспасское руу явж, заримдаа "авга ахын найрал хөгжмийг удирдаж, хийл тоглож", дараа нь найрал хөгжим зохиож эхлэв. 1824 онд тэрээр Төмөр замын ерөнхий газрын нарийн бичгийн даргын туслахаар ажилд орсон (тэр 1828 оны 6-р сард огцорсон). Түүний ажлын гол байрыг романс эзэлдэг байв. Тэр үеийн бүтээлүүдийн дунд Оросын яруу найрагч Василий Андреевич Жуковскийн шүлгүүдэд зориулсан "Ядуу дуучин" (1826), Александр Сергеевич Пушкиний шүлгүүдэд зориулсан "Бүү дуулж, гоо үзэсгэлэн, надтай хамт" (1828). Эрт үеийн шилдэг романсуудын нэг бол Евгений Абрамович Баратынскийн "Намайг шаардлагагүйгээр бүү уруу тат" (1825) шүлгийн элеги юм. 1829 онд Глинка, Н.Павлищев нар Уянгын цомог хэвлүүлж, Глинкагийн жүжгүүдийг янз бүрийн зохиолчдын бүтээлүүдийн дунд багтаасан болно.
Глинкагийн гадаадад хийсэн анхны аялал (1830-1834)

1830 оны хавар Михаил Иванович Глинка гадаадад урт удаан аялал хийхээр явсан бөгөөд түүний зорилго нь эмчилгээ (Германы усан дээр, Италийн дулаан уур амьсгалд), Баруун Европын урлагтай танилцах явдал байв. Аахен, Франкфурт хотод хэдэн сар байсны эцэст тэрээр Миланд ирж, хөгжмийн найруулга, дууны чиглэлээр суралцаж, театрт зочилж, Италийн бусад хотуудаар аялжээ. Италид хөгжмийн зохиолч Винченцо Беллини, Феликс Мендельсон, Гектор Берлиоз нартай танилцжээ. Хөгжмийн зохиолчийн тэр жилүүдийн туршилтуудын дотроос (танхим-зэмсгийн зохиол, романс) яруу найрагч Иван Иванович Козловын шүлгүүдэд зориулсан "Венецийн шөнө" роман онцолж байна. М.Глинка 1834 оны өвөл, хаврыг Берлинд өнгөрөөж, нэрт эрдэмтэн Зигфрид Дений удирдлаган дор хөгжмийн онол, найруулгын чиглэлээр нухацтай судалгаа хийжээ. Үүний зэрэгцээ түүнд Оросын үндэсний дуурийг бүтээх санаа төрсөн.
Орост байх (1834-1842)

Орос руу буцаж ирээд Михаил Глинка Санкт-Петербургт суурьшжээ. Яруу найрагч Василий Андреевич Жуковскийтэй хамт оройн үдэшлэгт оролцож байхдаа Николай Васильевич Гоголь, Петр Андреевич Вяземский, Владимир Федорович Одоевский болон бусад хүмүүстэй уулзаж, Иван Сусанины түүхээр дуурь бичих Жуковскийн санааг хөгжмийн зохиолчид татав. Энэ тухай залуу насандаа яруу найрагч, декабрист Кондраты Федорович Рылеевын "Дума" зохиолыг уншиж байсан. 1836 оны 1-р сарын 27-нд театрын захирлын шаардлагын дагуу "Царт зориулсан амьдрал" нэртэй уг бүтээлийн нээлт Оросын баатарлаг эх оронч дуурийн төрсөн өдөр болжээ. Тоглолт маш амжилттай болж, хааны гэр бүл хүрэлцэн ирсэн бөгөөд Пушкин танхимд Глинкагийн олон найзуудын дунд байв. Нээлтийн дараахан Глинка Шүүхийн найрал дууны даргаар томилогдов.

1835 онд М.И. Глинка холын хамаатан Мария Петровна Ивановатай гэрлэжээ. Гэрлэлт нь маш бүтэлгүйтсэн бөгөөд олон жилийн турш хөгжмийн зохиолчийн амьдралыг сүүдэрлэжээ. Глинка 1838 оны хавар, зуныг Украинд өнгөрөөж, сүмийн найрал дууны найрал дуучид сонгов. Шинээр ирсэн хүмүүсийн дунд Семен Степанович Гулак-Артемовский байсан - дараа нь зөвхөн алдартай дуучин төдийгүй хөгжмийн зохиолч, Дунай мөрний цаана байгаа Украины алдартай "Запорожец" дуурийн зохиолч юм.

Санкт-Петербургт буцаж ирэхдээ Глинка ах дүү Платон, Нестор Васильевич Кукольников нарын гэрт байнга зочилдог байсан бөгөөд тэнд ихэвчлэн урлагийн хүмүүс цуглардаг байв. Далайн зураач Иван Константинович Айвазовский, Глинка зэрэг дугуйлангийн гишүүдийн олон гайхалтай шог зураг үлдээсэн зураач, зураач Карл Павлович Брюллов нар тэнд байв. Н.Кукольник Глинкагийн шүлгүүд дээр "Санкт-Петербургт салах ёс гүйцэтгэсэн" романсын циклийг бичсэн (1840). Улмаар гэрийн уур амьсгал тэвчихийн аргагүй байсан тул ах нарын гэрт нүүжээ.

1837 онд Михаил Глинка Александр Пушкинтэй Руслан, Людмила нарын зохиолоор дуурь бүтээх талаар ярилцаж байжээ. 1838 онд 1842 оны 11-р сарын 27-нд Санкт-Петербургт нээлтээ хийсэн эссений ажил эхэлсэн. Хатан хааны гэр бүлийнхэн тоглолт дуусахаас өмнө хайрцгаа орхисон хэдий ч соёлын тэргүүлэх зүтгэлтнүүд уг бүтээлийг баяртайгаар угтан авав (хэдийгээр энэ удаад драмын урлагийн гүн гүнзгий шинэлэг шинж чанартай байсан ч нэгдмэл байр суурьтай байсангүй). Унгарын хөгжмийн зохиолч, төгөлдөр хуурч, удирдаач Франц Лист Руслангийн нэгэн тоглолтод хүрэлцэн ирсэн бөгөөд Глинкагийн энэ дуурийг төдийгүй ерөнхийдөө Оросын хөгжимд гүйцэтгэсэн үүргийг өндрөөр үнэлэв.

1838 онд М.Глинка алдарт Пушкины шүлгийн баатрын охин Екатерина Кернтэй уулзаж, түүнд хамгийн их урам зориг өгсөн бүтээлүүд болох "Вальс-уран зөгнөлт" (1839) болон Пушкиний "Би санаж байна. Гайхамшигт мөч" (1840).
1844-1847 онд хөгжмийн зохиолчийн шинэ тэнүүчлэл.

1844 оны хавар M.I. Глинка гадаадад шинэ аялал хийв. Берлинд хэд хоног өнгөрсний дараа тэрээр Парист саатаж, концертын хөтөлбөртөө Глинкагийн хэд хэдэн зохиолыг оруулсан Гектор Берлиозтой уулзав. Амжилтанд хүрсэн нь хөгжмийн зохиолч өөрийн бүтээлүүдээс Парист хандивын тоглолт хийх санааг төрүүлж, 1845 оны 4-р сарын 10-нд хийсэн тоглолтыг хэвлэлийнхэн өндрөөр үнэлэв.

1845 оны 5-р сард Глинка Испанид очиж, 1847 оны дунд үе хүртэл тэнд байв. Испанийн сэтгэгдэл нь найрал хөгжмийн хоёр гайхалтай бүтээлийн үндэс болсон: Арагоны Жота (1845), Мадрид дахь зуны шөнийн дурсамж (1848, 2-р хэвлэл - 1851). 1848 онд хөгжмийн зохиолч Варшавт хэдэн сар ажиллаж, Оросын хөгжмийн зохиолч Петр Ильич Чайковский "Гэдсэнд байгаа царс шиг Оросын бүх симфони хөгжмийг агуулдаг" гэж тэмдэглэсэн "Камаринская" зохиолоо бичжээ.
Глинкагийн ажлын сүүлийн арван жил

Глинка 1851-1852 оны өвлийг Санкт-Петербургт өнгөрөөж, соёлын залуу зүтгэлтнүүдтэй дотносож, улмаар 1855 онд Милий Алексеевич Балакиревтэй уулзаж, хожим нь "Орос шинэ сургууль"-ын дарга болсон (эсвэл "Хүчит" "Атга"), Глинкагийн тавьсан уламжлалыг бүтээлчээр хөгжүүлсэн.

1852 онд хөгжмийн зохиолч дахин хэдэн сар Парис руу явсан бөгөөд 1856 оноос нас барах хүртлээ Берлинд амьдарч байжээ.
Глинка, Пушкин нар. Глинкагийн утга учир

"Оросын яруу найрагт Пушкинтэй адил олон талаараа Глинка Оросын хөгжимд чухал ач холбогдолтой юм. Хоёулаа агуу авъяаслаг хүмүүс, хоёулаа Оросын шинэ уран бүтээлийг үндэслэгч, хоёулаа шинэ орос хэлийг бий болгосон - нэг нь яруу найргаар, нөгөө нь хөгжимд "гэж нэрт шүүмжлэгч Владимир Васильевич Стасов бичжээ.

Глинкагийн бүтээлд Оросын дуурийн хамгийн чухал хоёр чиглэлийг тодорхойлсон: ардын хөгжимт жүжиг, үлгэрийн дуурь; тэрээр Оросын симфонизмын үндэс суурийг тавьж, Оросын романтикийн анхны сонгодог болсон. Оросын хөгжимчдийн дараагийн бүх үеийнхэн түүнийг багш гэж үздэг байсан бөгөөд олон хүмүүсийн хувьд хөгжмийн мэргэжлийг сонгоход түлхэц болсон нь агуу их багшийн бүтээлүүдтэй танилцах явдал байсан бөгөөд түүний ёс суртахууны гүн агуулга нь төгс хэлбэрийг хослуулсан байдаг.

Михаил Иванович Глинка 1857 оны 2-р сарын 3-нд (хуучин хэв маягийн дагуу 2-р сарын 15) Берлинд нас барж, Лютеран оршуулгын газарт оршуулжээ. Мөн оны тавдугаар сард түүний чандрыг Санкт-Петербургт хүргэж, Александр Невскийн Лаврагийн оршуулгын газарт оршуулжээ. (V. M. Zarudko)

П.И.Чайковскийн бичсэнчлэн: "Царс царсаас ургадаг шиг Оросын бүх симфони хөгжим Глинкагийн Камаринскаягаас гаралтай" гэж бичжээ. Михаил Иванович Глинка багаасаа найрал хөгжимд дуртай байсан бөгөөд симфони хөгжмийг бусдаас илүүд үздэг байв (хамтлаг хөгжимчдийн найрал хөгжим нь түүний гэр бүлийн Новоспасское хотоос холгүй амьдардаг ирээдүйн хөгжмийн зохиолчийн авга ах эзэмшдэг байсан). 1820-иод оны эхний хагаст найрал хөгжим бичих анхны оролдлогууд орно; Тэдний дотор аль хэдийн залуу зохиолч алдартай дуу, бүжгийн энгийн зохицуулалтаас "балын хөгжим"-ийн сүнсээр холдсон. Өндөр сонгодог үзлийн дээжид (Гайдн, Моцарт, Черубинигийн хөгжим) анхаарлаа хандуулж, ардын дууны материалыг ашиглан увертюра, симфони хэлбэрийг эзэмшихийг эрмэлздэг. Дуусаагүй үлдсэн эдгээр туршилтууд нь Глинкагийн хувьд зөвхөн боловсролын "ноорог" байсан ч түүний зохиох хэв маягийг бүрдүүлэхэд чухал үүрэг гүйцэтгэсэн.

Глинка дуурийн увертюра, балетын хэсгүүдэд ("Царт зориулсан амьдрал", 1836, Руслан, Людмила, 1842) аль хэдийн найрал хөгжмийн зохиолчийн гайхалтай ур чадварыг харуулсан. Энэ тал дээр Руслангийн увертюра нь онцгой шинж чанартай байдаг: үнэхээр Моцартын динамизм, "нарлаг" хөгжилтэй аялгуу (зохиогчийн хэлснээр энэ нь "бүтэн дарвуулт нисдэг") нь эрчимтэй сэдэвчилсэн хөгжилтэй хослуулсан байдаг. Дөрөвдүгээр ангиасаа "Дорнын бүжиг"-тэй адил тод концертын дугаар болж хувирав. Гайхамшигт хөгжмийн дүрийн гайхалтай жишээг Глинка "Черноморын Март"-д өгсөн. Гэвч Глинка амьдралынхаа сүүлийн арван жилд л жинхэнэ симфони бүтээл рүү шилжсэн.

Франц, Испанид урт удаан аялал хийж, Берлиозын бүтээлүүдтэй нарийвчлан танилцаж, Испанийн ардын аман зохиолыг гүнзгий судлах боломжтой болсон Глинка хөгжмийн маш их материал цуглуулсан. Нөгөөтэйгүүр, хөгжмийн зохиолч найрал хөгжмийн сэтгэлгээний эрх чөлөөг эрэлхийлсэн зөн совингийнхоо баталгааг олсон. Тэрээр хоёр "Испанийн увертюра"-ны ноорог зурж Орост буцаж ирсэн боловч түүний анхны гүйцэтгэсэн зохиол нь "Камаринская" (1848) бөгөөд зохиолчийн нэрлэсэн "Орос хоёр сэдэв, хурим, бүжиг" гэсэн уран зөгнөл юм. Хоёр эсрэг тэсрэг ардын сэдвийг ээлжлэн хөгжүүлэх замаар нэгтгэх санаа нь Оросын симфони сургуулийн үндэс суурь гэж зүй ёсоор тооцогддог найрал хөгжмийн нэг төрлийн шерцо бий болгосон. Камаринскаягийн араас Арагоны Жота дээрх Бриллиант Каприччо (1845), Мадридын зуны шөнийн дурсамж (1851) зэрэг бүжгийн дүрсний тод дүр төрх, хэлбэрийн сонгодог төгс байдлыг хослуулсан симфони бүтээлүүд гарч ирэв. Амьдралынхаа сүүлийн жилүүдэд Глинка "Вальс уран зөгнөлт" (1856)-ийн найрал хөгжмийн сүүлчийн хувилбарыг бүтээж, уран сайхны төгөлдөр хуурын зохиолыг найрал хөгжимд зориулсан уянгын шүлэг болгон хувиргажээ.

Михаил Глинкагийн бүтээлийг Евгений Светланов удирддаг. Оросын симфони хөгжмийн антологийн агуу төлөвлөгөөг хэрэгжүүлэхдээ Оросын агуу маэстро Глинкагийн Оросын соёлд хийсэн ажлын үндсэн ач холбогдлыг ойлгосон (түүний багш Александр Гаук нь Глинкагийн хөгжмийн тод орчуулагч байсан). ЗХУ-ын Большой театрын хамт олонтой хамт бичсэн "Руслан ба Людмила" дуурийн увертюра нь Светлановын хамгийн анхны бичлэгт (1963) багтдаг; үлдсэн бүтээлүүдийг ЗХУ-ын Улсын академийн симфони найрал хөгжимтэй аль хэдийн бичүүлсэн - 1960-аад оны хоёрдугаар хагаст Руслан, Людмила дуурийн симфони зохиол, дорно дахины бүжиг, Черномор марш, 1977 онд Найна шилтгээн дэх бүжиг, Краковяк. 1984 онд Иван Сусанин дуурь .