Хятад дахь сүүдрийн театр. Хятадын театрын түүх - Хятадын сүүдрийн театрын түүх хэрхэн үүсч хөгжсөн
Орчин үеийн Хятад улс дэлхийн хамгийн баялаг театрын уламжлалыг өвлөн авсан.Хятадын сүүдрийн театр бол энэ улсын эртний ардын урлаг юм. Энэ нь Тан гүрний үед (618 - 907) гарч ирсэн бөгөөд үүсэл нь Таван гүрний үед (907 - 960), Сүн гүрний үед (960 - 1279) бүрэн цэцэглэж, Хятад даяар тархсан. Хятадын сүүдрийн театрын дүрсийг эхлээд цаасаар хайчилж, дараа нь адуу, үхэр, илжигний арьсаар хийсэн. Сүүдрийн театрын "тайз" нь дэлгэц юм - цагаан даавуугаар хучигдсан цонх хэлбэртэй тэгш өнцөгт модон хүрээ, түүний ард жүжигчид дуулж, хулсан саваагаар дүр-дүрүүдийг удирддаг. Дэлгэц рүү чиглэсэн гэрлийн тусламжтайгаар хайр дурлал, инээдмийн аль алиныг нь шингээсэн эдгээр маш илэрхийлэлтэй барималууд - дүрүүд дээр тусгагдсан байдаг. Жүжигчдийн тоглосон ари нь нутгийн ардын дуу, аялгуу, хөгжимт жүжгүүдтэй нягт холбоотой.
Хятадын янз бүрийн хэсэгт байрлах Хятадын сүүдрийн театр нь дүрийн хэлбэр, гүйцэтгэлийн арга барилын хувьд ялгаатай байдаг тул энэ урлагийн олон хэв маяг бий болсон. Жишээлбэл, Өмнөд Ляонин сүүдрийн театр нь маш жижиг, дэлгэц нь ердөө 6-7 сантиметр, Хэбэй сүүдрийн театрын тайз нь нэг метр диаметртэй; ордны сүүдрийн театр нь ялангуяа задгай хийцтэй гэдгээрээ алдартай бөгөөд энэ нь гайхалтай үнэтэй юм ... Сүүдрийн театрын өөр өөр газраас ирсэн дүрүүд ч бие биенээсээ ялгаатай; жишээ нь, барималуудын дуулга нь зөвхөн Сычуаны сүүдрийн театрт л тайлагдах боломжтой; Бээжингийн сүүдрийн театрын дүрүүд их өвөрмөц. Гэсэн хэдий ч, аль үеийн театр мэндэлсэнээс хамааран Хятадын сүүдрийн театрын дүрүүд нь толгойн гоёл чимэглэл, хувцаслалт, нүүр царайгаараа ялгаатай байдаг. Гэхдээ бүгдийг нь нэг зүйл нэгтгэдэг: нарийн мэдрэмж, гүйцэтгэлийн нарийн байдал.
Сүүлийн жилүүдэд сүүдрийн театрын олон шилдэг бүтээлүүд ээлж дараалан гадаадад гарч, хувийн цуглуулга, гадаадын музейн үзмэр болж байна. Тиймээс аль нэг улсын арьс ширний музейд Хятадын сүүдрийн театрын тансаг бүтээлүүдийг цуглуулдаг боловч энд зөвхөн эртний мастеруудын урлагт гол анхаарал хандуулдаг бөгөөд Хятадын сүүдрийн театрын олон талт түүх, агуулгын талаар цөөхөн хүн мэддэг. . Энэ байдал нь насан туршдаа Хятадын сүүдрийн театрын урлагт суралцсан Лю Жилиныг ихэд бухимдуулж, санаа зовдог. Тэрээр ажлынхаа утга учрыг Хятадын сүүдрийн театрыг өргөнөөр сурталчлахаас харж, энэ урлагийг хүн төрөлхтний өмч болгох, Хятадын сүүдрийн театрын агуулга, түүх, соёлыг манай гарагийн оршин суугч бүрт хүргэхийг мөрөөддөг. Тэрээр сүүлийн 10 жилийн хугацаанд Мин, Чин, Бүгд найрамдах улсаас 90-ээд он хүртэлх янз бүрийн сургуулийн 6000 гаруй сүүдрийн театрын бүтээлийг цуглуулж, Хятадын сүүдрийн театрын бүтээлийг цуглуулсан байна. Түүний хамгийн үнэ цэнэтэй цуглуулга хэнийг ч хайхрамжгүй орхихгүй.
Сүүдрийн театр нь 2000-аад жилийн тэртээ Хятадад үүссэн маш эртний урлагийн төрөл бөгөөд гол онцлог нь тунгалаг дэлгэцийн ар талд хавтгай өнгийн дүрсүүдийг тоглодог.
Энэ театрын түүх сонирхолтой. Домогт өгүүлснээр, эзэн хаан Вуди (МЭӨ 156-87) хайртай татвар эмийнхээ үхэлд маш их бухимдаж, энэ талаар удаан хугацаанд зовж шаналж байжээ. Түүний ойр дотны сайдуудын нэг нь энэ асуудлыг мэдээд хашаан дундуур алхаж байхдаа хүүхдүүдийг хүүхэлдэйгээр тоглож, газар сүүдэрлэж байхыг харав. Үзсэн зүйлээсээ санаа авч талийгаач татвар эмийн хавтгай барималыг цаасаар урлаж, орой нь эзэн хааныхаа өмнө энэ дүрийн оролцоотойгоор тоглолт хийсэн байна. Хятадын хаан бүрэн баярлаж, энэ нь түүний сэтгэлийн шархыг зөөлрүүлэв. Энэ үйл явдлын ачаар сүүдрийн театр үүссэн.
Орчин үеийн сүүдрийн театрт дүрсийг хэд хэдэн давхаргаар хийдэг. Эхлээд хүссэн дүрсээ цаасан дээрээс хайчилж, түүнд хүч чадал өгөхийн тулд илжиг, хонь, хонины арьсаар хийсэн зургийн хуулбарыг наана. Баримлууд нь хоорондоо холбогдсон хэд хэдэн хэсгээс бүрдэнэ. Зургийн бүх хэсгүүд хөдлөх боломжтой. Хавтгай дүрүүд ихэвчлэн 30 см өндөрт хүрдэг боловч 70 см-ийн баатрууд байдаг.
http://buycheapsoftware.biz/
Хүүхэлдэйчин нь дэлгэцийн арын хэсэгт, үзэгчдэд үл үзэгдэх тал дээр байрладаг бөгөөд төмөр бариулын тусламжтайгаар дүрсийг удирддаг. Үзэгчид тайзнаа жүжгийн сэтгэл хөдөлгөм үйл явдлыг дүрийн хэлбэрээр сүлжсэн сүүдрийн дур булаам жүжгийг дэлгэцээр хардаг. Дүрмээр бол энэ бүхэн жүжигчдийн дуулах, уламжлалт хөгжмийн аялгуу дагалддаг. Хятадын сүүдрийн театрт алдартай роман, үлгэр, үлгэр, домог зохиолын зохиолуудыг ашигладаг.
Дашрамд хэлэхэд, бэлэг дурсгалын зүйлд дурлагчид амархан хийж чадна бэлэг дурсгалын зүйл худалдаж авахБээжинд эсвэл Хятадын өөр нэг томоохон хотод сүүдрийн театрын дүрийн дүрс хэлбэрээр.
Харамсалтай нь бидний үед сүүдрийн театр уналтад ороод байна. Түүхийн гүн дор Хятадын олон эзэн хаад оршуулж байсан шигээ бага зэрэг ахих юм бол түүнийг энгийн бөгөөд шингэцтэй массын урлагийн зузаан давхарга дор оршуулах болно. Сүүлийн үед Хятадын эрхмүүд түгшүүрийн дохио дуугарч сүүдрийн театрыг ЮНЕСКО-гийн жагсаалтад оруулах хүсэлт хүртэл гаргасан. Эртний урлагийн энэ төрөл дэлхий дээр хэвээр үлдэж, мянга гаруй жилийн турш чин сэтгэлээсээ, сэтгэл хөдөлгөм үзүүлбэрүүдээр биднийг баярлуулна гэж найдъя.
Эрт урьд цагт Хятадад нэгэн эзэн хаан амьдарч байжээ. Энэ Хятадын эзэн хаан хайртай эхнэртэй байжээ. Тэр өвдөж нас барсан. Эзэн хаан тайвшрахын аргагүй байв. Тэрээр бүх ажлаасаа тэтгэвэртээ гарч, өрөөндөө орж, цонхон дээрээ хүнд хөшиг өлгөж, бүх хаалгыг хааж, ярихаа больсон. Түүний ордныхон юу хийхээ мэдэхгүй байв. Эзэнт гүрний хэрэг явдал буурч эхэлсэн бөгөөд эзэн хаан нас барсан эхнэрийнхээ төлөө шаналан байв.
Нэгэн өдөр ордны тэргүүн түшмэл эзэн хааныг эхнэрийнхээ өрөөнд дуудаж, эзэн хаан орж ирэхэд хөшигний цаана нас барсан эхнэрийнхээ дүрсийг харав. Тэр босож алхаж, түүний үзэсгэлэнт дүр нь хөшигний цаанаас наранд харагдана. Эзэн хаан шоконд оров. Тиймээс ордны тэргүүн эзэн хаанд Сүүдрийн театрын гайхамшгийг үзүүлж, хүсэл тэмүүллийг нь эмчилжээ. Эзэн хаан орой бүр ордны түшмэдээс эхнэрийнхээ хуулбар болсон хүүхэлдэйгээр үзүүлбэр үзүүлэхийг гуйж эхлэв. Тэрээр бусад ордны хүмүүсийг үзэхийг урьж эхлэв. Тэр хөшигний ард эхнэрийнхээ сүүдрийг хараад: алхаж, хөгжмийн зэмсэг тоглож, цонхны дэргэд суу. Тэр түүний хайртай эхнэртэй маш төстэй, зөвхөн тэр хамгийн нимгэн даавууны ард байдаг. Эзэн хаан гэнэт энэ даавуу нь тэдний хооронд мөнхийн саад тотгор биш бөгөөд хайрт нь хаа нэгтээ амьдарсаар байгаа боловч энд биш, эхнэртэйгээ хэзээ нэгэн цагт дахин уулзах болно гэдгийг ойлгов. Үүнд цаг хугацаа л хэрэгтэй. Тэр цагаас хойш тэрээр өөдрөг болж, төрийн ажилд оролцож эхэлсэн.
Энэхүү үзэсгэлэнт домог нь МЭӨ 200 онд, эзэн хаан Хан-Ву Чигийн эрин үед бидэнд ирсэн урлаг болох Сүүдрийн театр үүсч эхэлсэнтэй холбоотой юм. Цаашилбал, Сүүдрийн театр дэлхий даяар ялалтын маршаа эхлүүлж, Энэтхэг, Туркт гарч, Ази даяар гарч, Чингис хааны цэргүүдтэй Европт хүрч, түүнийг байлдан дагуулж, Орост хүрч, Санкт-Петербургийг бүхэлд нь, дараа нь Москваг эзэлжээ.
Эрт дээр үед Сүүдрийн театрын тоглолтууд дүрмээр бол шөнийн цагаар, гудамжинд тосон чийдэнгийн гэрлээр явагддаг байсан бөгөөд нэг тоглолтын хүүхэлдэй нь байгалийн үзэсгэлэнт газруудыг тооцохгүйгээр 1000 хүртэл дүрстэй байж болно.
Ийм үзүүлбэрт зориулсан хүүхэлдэйг арьсаар хийж, арьсыг тунгалаг нимгэн хүртэл хувцаслаж, дараа нь хүүхэлдэйний дүрсийг хайчилж, дээр нь хээ хайчилж, буддаг байв. Ихэнхдээ хүүхэлдэйг илжигний арьсаар хийдэг байв. Тийм ч учраас хүмүүс сүүдрийн театрыг "илжигний арьсан хүүхэлдэйн театр" гэж нэрлэдэг.
Сүүдрийн театрт зориулсан хүүхэлдэйг ихэвчлэн 30 сантиметр өндөртэй хийдэг байв. Баримлууд нь хөдөлгөөнт байдлаар хийгдсэн бөгөөд тэдгээр нь хоорондоо холбогдсон хэсгүүдээс бүрддэг байв. Дэлгэцийн ард байгаа хүн тусгай урт саваагаар хүүхэлдэйг удирдаж,
(хулс, ган, модон) бөгөөд үзэгчид гэрэлтсэн дэлгэцэн дээр туссан хүүхэлдэйнүүдийн зөвхөн сүүдрийг харж, хөдөлгөөн, сэтгэл хөдөлгөм үйл явдлыг харж, хөгжим сонсож, дуулж байсан боловч хүүхэлдэйг өөрөө хараагүй. Дэлгэцийн арын гэрэл тэр зүг рүү өнцгөөр чиглэж байсан нь хүүхэлдэйг үл үзэгдэх болжээ.
Одоо хамгийн алдартай Сүүдрийн театр бол Ява, Ваянг-Кули юм: хүүхэлдэй нь одос үхрийн арьсаар хийгдсэн хэвээр байгаа тул арьс нь нимгэн, цаас шиг тунгалаг болдог. Эдгээр хүүхэлдэйг Wayang Kuli цаасан хүүхэлдэй гэж нэрлэдэг. Эдгээр хүүхэлдэй нь маш бат бөх байдаг. Тухайлбал, Германы музейд хадгалагдаж буй хүүхэлдэйнүүд өнөөг хүртэл өнгөө алдаагүй байна. Хэдийгээр тэд аль хэдийн 1200 настай!
Баруунд сүүдрийн театрыг хамгийн тансаг, элит урлагийн нэг гэж үздэг бол Европт бүр тусгай наадам зохион байгуулдаг.
Хятадад сүүдрийн театр байсан тухай анхны мэдээлэл 2-р мянганы эхэн үеэс эхтэй. Хятадын сүүдрийн театр нь драмын болон хүүхэлдэйн театрын нийтлэг эх сурвалж болох алдартай түүхэн үлгэр, домогоос зохиолоо зуржээ. Дорно дахины ард түмэн байгалийг гүнзгий ажиглаж, эргэцүүлэн бодож, бясалгаж, юмс үзэгдлийн мөн чанарыг ариун дагшин руу нэвчих хандлагатай байсан нь гайхмаар зүйл биш юм. зан чанар
сүүдэр. Урлагийн боловсронгуй хэлбэрийг мэддэг, бүтээгчид, яруу найраг, уран зурагт гоёмсог дүр төрхтэй ажилладаг хятадууд материйн шинж чанарыг үнэлж, сүүдэрлэх чадварыг үнэлдэг байв - тэд дэгжин зүйлийг бүдүүлэг байдлаар хардаг байв.
Хятадын сүүдрийн театр нь алдартай домог, эртний түүхэн домгуудаас зохиолоо зурсан. Тоглолтод зориулсан дүрүүдийг арьс (илжиг, хонины мах, эсвэл Фужиан хэлээр сармагчин) эсвэл өнгөт цаасаар хийсэн. Ихэнхдээ тэдгээрийг өнгөт торгонуудаар чимэглэдэг байсан тул өнгөлөг үзүүлбэрүүдээрээ Хятадын театрыг нэрлэж болно. өнгө, сүүдэр.Хүүхэлдэйг хүний хүзүү, бугуйнд бэхэлсэн гурван хигээсээр удирддаг бөгөөд хөдөлгөөнтэй байв.
Нэг хувилбараар бол Хятадын сүүдрийн театрын урлаг нь Хан гүрний эрин үеэс (МЭӨ 206-МЭ 206) эхтэй. Тухайн үед төр барьж байсан Хан Вудигийн эзэн хаан хайрт эхнэрээ гэнэтийн үхэлд харамсаж, төрийн бүх ажлаа орхижээ.
6 СҮҮДИЙН ТЕАТР
байгалийн хэрэг. Эрхэм Ли Шао Вэн гудамжаар алхаж, эзэн хааныг зовлон зүдгүүрээс хэрхэн гаргах талаар бодож, сүүдрээрээ газар тоглож хөгжилдөх хүүхдүүдийн анхаарлыг татав. Энэ нь эрхэм дээдэст эзэн хааныхаа уйтгар гунигийг хэрхэн арилгах тухай анхны санаа руу хөтөлсөн. Тэрээр гэртээ буцаж ирээд эзэн хааны нас барсан эхнэрийг (профайл дээр) өтгөн материал дээр дүрсэлсэн байна. Дараа нь би дүрсийг будаж, хайчилж, гар, хөлөнд нимгэн утас бэхэлсэн. Харанхуй болоход тэрээр торгон дэлгэцэн дээр татан, лаануудыг байрлуулснаар түүний хийсэн дүрсээс сүүдэр дэлгэцэн дээр гарч ирэв. Утас татахад дүрс хөдөлсөн.
Тэрээр эзэн хааныг урьж, дэлгэцийн ард алга болж, хүүхэлдэйг хөдөлгөж, зөвхөн дэгжин зан авирыг төдийгүй талийгаачийн дуу хоолойны өнгө аясыг хүртэл дуурайхыг хичээв. Талийгаач хайрт эхнэрийнхээ сүүдрийг хараад Хан Вудигийн эзэн хаан ихэд тайвширч, өөрийгөө татаж, орхигдсон төрийн ажилдаа буцаж ирэв. Түүнээс хойш сүүдрийн тоглоом эзэн хааны ордны шинэ зугаа цэнгэлийн нэг болжээ. Удалгүй энэ ордны зугаа цэнгэл олны дунд түгээмэл хобби болж хувирав. Ингэж л сүүдрийн театр үүсчээ. Гэхдээ сүүдрийн театр үүссэн өөр нэг романтик хувилбар бий. Энэ хувилбарын дагуу Хятад дахь язгууртнууд "амьд" үзэгдэл үзэхийг хориглодог байсан тул тэдний хувьд
тэр үед ер бусын хайртай, алдартай байсан сүүдрийн үзүүлбэрүүдийг үзүүлэв. Юань гүрний үед (1279-1368) сүүдрийн театр нь хүн ам суурьшсан газраас хол байсан дайчдын зугаа цэнгэл байв. Мөн Чингис хааны довтолгооны үед сүүдрийн театр дайчдын хамт нэг газраас нөгөө рүү нүүсэн нь хурдацтай, өргөн тархахад нөлөөлсөн. Удалгүй Перс, Араб, зүүн өмнөд орнуудад өөрсдийн сүүдрийн театрууд бий болжээ. Мөн Хятадад Мин гүрний үед (1368-1644) олон театрын багууд гарч ирсэн бөгөөд тэдгээрийн зохиол нь Чу, Хань ноёдын хоорондох дайны тухай эртний домогоос сэдэвлэсэн байв.
Цаг хугацаа өнгөрөхөд сүүдрийн театр нь аливаа драмын урлагийн нэгэн адил өөрчлөгдөж, хэд хэдэн чиглэлд хуваагдаж эхлэв. Тэдгээрийн хамгийн алдартайг нь сонирхоцгооё.
Зүүн сургуульсүүдрийн театр - хамгийн алдартай, эрх мэдэлтэй - Таншань нутагт үүссэн.
барууны сургуульБээжингийн сүүдрийн театр гэж нэрлэгддэг сүүдрийн театр.
паибан пиин- хамгийн хөгжимтэй, хуванцараар төгс төгөлдөр сүүдрийн театр бөгөөд бүх зүйл хулсан савхны цохилтын хэмнэлд захирагддаг.
Лунси театр- хамгийн гоёмсог, үзэсгэлэнтэй, учир нь барималууд, тэдгээрийн хувцаслалт, гоёл чимэглэлийн чимэглэл нь маш үзэсгэлэнтэй бөгөөд
8 СҮҮДРИЙН ТЕАТР
Хятадын уламжлалт зургийн хэв маягаар зурсан.
Шаанси театр- ардын аман зохиол, хуйвалдааны бүх үйлдлүүд нь сайн шидтэнгүүдийн тухай үлгэр, домог, баруун зүгт хийсэн аяллын тухай өгүүлдэг.
Лу Пиин- цаасан сүүдрийн театр, ба Ян пиинг - ямааны арьсаар хийсэн сүүдрийн театр.
Үйлдвэрлэлийн техник, гар урлал Үйлдвэрлэлийн техник - энэ бол материалыг сонгох, тод дүр төрхийг хайж олох, сүүдрийн дүрс (силуэт) хэлбэрээр бүтээх, график зурах, будах зэрэг нарийн төвөгтэй, цаг хугацаа шаардсан үйл явц юм.
Сүн улсын үед (960-1279) ямааны арьс хэрэглэж байжээ. Авьяаслаг зураачид цаасан дээр янз бүрийн дүрс зурж, задалсан арьсны гадаргуу дээр хуулж, дараа нь дүрсийг хайчилж, будсан байна. Улмаар одос үхэр, илжигний арьсыг хэрэглэж эхэлсэн. Зарим газар энэ төрлийн театрыг Лу Пи Ин гэж нэрлэдэг бөгөөд энэ нь "илжигний арьсан сүүдэр" гэсэн утгатай.
Гар урчууд технологийн бүх гол холбоосыг тодорхой харуулсан үгсийг нэгтгэдэг. Жишээлбэл, илжигний арьс нь маш зөөлөн, том талбайтай, нимгэн (сайн хувцасласан ч гэсэн тунгалаг) тул баатрын толгойг дүрслэхэд тохиромжтой гэж тэд хэлдэг. . арьс дээр
Илжигний нуруу нь гэр ахуйн эд зүйлсийг (ширээ, сандал, дэлгэц гэх мэт) сийлэхэд тохиромжтой. Хүзүүний арьс нь амьтан (морь, бар гэх мэт) эсвэл тэрэг, завь гэх мэтийг сийлэхэд тохиромжтой. Луанхэ голын эрэг дээрх Хэбэй мужийн Таншан дүүрэгт үүссэн сүүдрийн театрууд өнөөг хүртэл алдартай. Сүүдрийн театрын олон дүрс, үзэсгэлэнт газрууд нь музейн үнэт үзмэр юм. Төрөл бүрийн дүрүүдийн ердийн зургууд нь ихэвчлэн зөвхөн профайлтай байдаг, өөрөөр хэлбэл. хөмсөг, нүдний ухархай, ам, хамраа хайчилж, бусад бүх зүйл нь хөндий байв. Баримлын толгойг уламжлал ёсоор улаан, ногоон, шар, цагаан, хар өнгөөр буддаг байв. Өнгөний тусламжтайгаар тоглолтын баатруудын дүрүүдийг тодорхойлсон. Тухайлбал, "Гурван гүрэн" хэмээх эртний туужийн өрнөлөөр бол ард түмний хайр хүндэтгэлийг хүлээсэн Гуан Юй баатрын дүр нь улаан царай, өтгөн хар хөмсөг, хурц ширүүн төрхтэй үргэлж ийм байдаг. Тэрээр бүх дүр төрхөөрөө шударга, шулуун шударга, мөлжлөгт үргэлж бэлэн хүний онцлог шинж чанарыг илэрхийлдэг. Ногоон өнгө нь эр зориг, зоримог байдлын шинж тэмдэг юм. Жишээлбэл, Сүй (581-618), Тан (618-907) гүрний төлөөлөлд ард түмний хайртай Чэн Яожины дүр үргэлж ногоон өнгөтэй байв. Хар өнгө нь дүрүүдийн зан чанарын хамгийн чухал шинж чанар болох хатуу ширүүн, хайхрамжгүй байдал, шударга ёсыг илэрхийлдэг. Шар өнгө нь ихэвчлэн ид шидийн хүч чадалтай хүмүүсийн дүр төрхийг тодотгож өгдөг.
 |
| үсээ хусч, арьсыг ил тод байдалд хатаана. Үүний дараа ирээдүйн зургийн ноорог бэлтгэсэн арьсанд түрхэж, янз бүрийн хэмжээ, хэлбэрийн хутга, хайч ашиглан хайчилж, дараа нь сайтар будна. Баримлын өнгө нь нэг төрлийн байх ёсгүй, харин хүүхэлдэй нь монофоник эсвэл маш өнгөлөг байж болно. Үйлдвэрлэлийн гол бөгөөд хамгийн хэцүү элемент бол индүүдэх бөгөөд энэ нь зургийг зүсэж, будсаны дараа хийдэг. Ажлын төгсгөлд бие даасан хэсгүүд хоорондоо холбогдож, хүүхэлдэй бүрэн бэлэн болсон байна. Аз болоход орчин үеийн кино, телевиз үзэгчдийнхээ төлөө өөр хоорондоо өрсөлдөж байхад ардын уран бүтээлчид Хятадад оршин тогтносоор байгаа бөгөөд тэд жил бүр сүүдрийн театрын дэлгэцэн дээр улам олон уран бүтээлийн цэцэгс “тарьдаг”. эртний Хятадын энэхүү гайхамшигт урлагийг хойч үедээ хадгалан үлдээх. орчин үеийн, гайхмаар шинэ байдлаа хэзээ ч зогсоохгүй урлаг. |
ба цагаан - тэд зальтай, урвагч, урвагч хүмүүсийн дүр төрхийг тэмдэглэв. Ихэвчлэн театрын баг таваас долоон хүнээс бүрддэг байв. Найрал хөгжим нь чавхдаст хөгжмийн зэмсгүүдээс бүрдсэн (хятад хийл "эрху", "ху-чин", "юэцин" - нэг төрлийн лют); цохивор хөгжмийн зэмсэг (жижиг бянгу, юнгу бөмбөр, янз бүрийн хэмжээтэй зэс цан); сүнслэг хөгжмийн зэмсэг (бүрээ, сонна) болон бусад олон. Гэхдээ хөгжимчид ихэвчлэн хэд хэдэн зэмсэг тоглож, нэмэлт жүжигчдийн дүрд тоглодог байсныг тэмдэглэх нь зүйтэй. Тус хамтлагийн чухал байрыг хулсан саваагаар дүрсийг чадварлаг удирдаж, янз бүрийн хөдөлгөөн хийхийг албаддаг жүжигчид эзэлжээ. Түүгээр ч барахгүй хөдөлгөөнийг яг хуйвалдааны дагуу гүйцэтгэсэн: жүжигчин үйлдэл, текст, хөгжмийн дагалдан синхрончлогдсон. Анхаарна уу: Хулсан савхны төгсгөлд хөдөлгөөнт хэсгүүдийг холбосон нимгэн утас бэхэлсэн
барималууд.
Зүүн Ганьсугийн сүүдрийн театр 14-19-р зуунд Мин, Чин гүрний үед өргөн тархсан. Энэ талбайн сүүдрийн театрын дүрсүүд нь онцгой үзэсгэлэнтэй бөгөөд гайхалтай амтаар хийгдсэн байдаг. Залуу одос үхрийн хар арьс нь сүүдрийн театрын хүүхэлдэй үйлдвэрлэх материал болж байв. Энэ арьс нь нэлээд нимгэн, гэхдээ бат бөх, хуванцар юм. Ирээдүйн хүүхэлдэйнд зориулж материалыг бэлтгэх явцад энэ нь зайлшгүй шаардлагатай байв
СҮҮДИЙН ТЕАТР
Энэтхэг: бүжиглэдэг бурхад
Сүүдрийн театрын урлаг Энэтхэгт 16-р зуунд, ялангуяа Буда Реддигийн үед алдартай болсон. Энэтхэгийн хүүхэлдэй бол театрын ертөнцөд хамгийн томд тооцогддог бөгөөд хүүхэлдэйн ивээн тэтгэгч бурхан Шивагийн сүмийн ойролцоо сүүдрийн театрын үзүүлбэрүүд ихэвчлэн болдог. Ардын аман зохиолоор тоглоомыг нэг модоор бүтнээр нь сийлдэг байсан тэр үед нэг дархан бие даасан хэсгүүдээр ер бусын хүүхэлдэй хийдэг байжээ. Нэгэн өдөр Шива бурхан болон түүний эхнэр Парвати бурхан энэ эзний дэлгүүрт орж ирэв. Парвати хүүхэлдэйг хараад маш их биширсэн тул нөхрөөсөө сүнснүүд нь хүүхэлдэй рүү шилжихийг зөвшөөрч, бүжиглэхийг хүсчээ.
Бурхад энэ үзвэрийг үзэж, ядарч сульдсаны дараа сүнсээ аваад явав. Юу болж байгааг сонирхон ажиглаж байсан мастер хүүхэлдэйг дахин бүжиглүүлмээр байна. Тэр эд ангиудыг нь боож, утсаар хүүхэлдэйг удирдаж чадсан.
Сүүдрийн театрын үзүүлбэрүүд ихэвчлэн шөнийн цагаар үдшийн бүрийгээс үүр цайх хүртэл болдог. Өргөн талбайг сайтар дарж, хулсан шон дээр асар том дэлгэц байрлуулсан байв. Дэлгэцийн цаана кокосын хясаанаас гал асаав. Нөгөө талд манго модны доор хаа нэгтээ олон тооны үзэгчид байв. Өгүүлэгч дэлгэцийн өмнө суугаад тосгоны оршин суугчид амьсгаагаа даран түүний бурхдын амьдрал, ардын туульсын баатруудын Рамаяна, Ма-хабхарата нарын эр зоригийн тухай түүхийг сонсов. Түүхийн үеэр бөмбөр гэнэт цохилж, дараа нь бусад хөгжмийн зэмсгүүд орж, хүүхэлдэй дэлгэцэн дээр гарч ирэв - түүхийн баатрууд. Тэд өөр ертөнцийн хүмүүст ирсэн юм шиг санагдав. Сүүдрийн театрын тоглолт олон шөнө дараалан үргэлжлэх боломжтой. Хүүхдүүд ийм үзвэр үзэхийг хориглодог байв. Түүгээр ч зогсохгүй эрэгтэй, эмэгтэй хүмүүс тус тусад нь тоглолт үзсэн.
Оршил
Хүүхэлдэйн театр бол жүжигчдийн оронд хүүхэлдэй (эсвэл жүжигчдийн хамт) тоглодог театрын тусгай төрөл юм.
Хятадын хүүхэлдэйн театр нь хүний уран гараараа хөтлөгдсөн хүүхэлдэй хүний ертөнцийн жаргал зовлонг харуулдаг учраас үзэгчдийг үргэлж татдаг. Хүүхэлдэй нь хүн төрөлхтний оршин тогтнох хамгийн эртний үеэс эхлэн дагалдаж ирсэн. Гэсэн хэдий ч эрт дээр үед тэд зугаа цэнгэл, хүүхдийн тоглоомын үүрэг гүйцэтгээгүй байна. Эсрэгээр нь тэд ариун ертөнцийн бүсэд харьяалагддаг байсан бөгөөд хүмүүсийн хойд амьдралтай холбоотой байв.
Хүүхэлдэйн жүжгийг олон нийтийг зугаацуулахын тулд бус харин бурхдад талархал илэрхийлж, бузар муугийн хүчийг зайлуулах зорилгоор зохион байгуулдаг.
Эрт дээр үеэс Хятадад өнгөлөг хүүхэлдэйн жүжиг нь хүндэтгэлтэй олон түмнийг зугаацуулахын тулд цэвэр зан үйл, энгийн зугаа цэнгэлийн үзүүлбэрийг хоёуланг нь гүйцэтгэдэг уламжлалт, заншил болсон арга юм.
Хятадын хүүхэлдэйн театр нь дэлхийн хүүхэлдэйн театрын хувьд асар их ач холбогдолтой, учир нь энэ нь ийм өргөн тархсан өөр аль ч улс биш юм.
Хятадын хүүхэлдэйн театрыг өнөөг хүртэл судлаагүй, ихэнх дүрслэлийг харьцангуй саяхан, голчлон 20-р зуунд хийсэн бөгөөд үүний зэрэгцээ Хятадын соёл иргэншлийн соёлын давхарга өргөн уудам, олон талт бөгөөд үүнийг хэт үнэлэх боломжгүй юм. түүний ач холбогдол. Гэхдээ XXI зууны Европчуудын хувьд ч гэсэн. Энэ нь ихэвчлэн нууцлаг хэвээр байна. 1
Бүлэг 1. Хүүхэлдэйн театрын үүсэл хөгжил
- Үүссэн түүх
VI зууны эх сурвалжид. Эзэн хааны ордны цэцэрлэгт хүрээлэнд давхарлан байрлуулсан гурван үзэгдэл бүхий лангуу байсан гэсэн мэдээлэл байдаг. Доод шатанд долоон хөгжимчний бүрэлдэхүүнтэй хүүхэлдэйн найрал хөгжим, дунд шатанд долоон лам тойрог хэлбэрээр хөдөлж, Буддад мөргөж, дээд тайзан дээр буддын шашны бурхад үүлэн дунд нисэн одов. Эдгээр бүх хүүхэлдэйг усаар тэжээдэг байв. Үүний зэрэгцээ Хятадад "халзан Гуо" хэмээх уламжлалт хүүхэлдэйн дүр гарч ирэв. Хүүхэлдэйн дүрслэлүүд, ялангуяа хүүхэлдэйн хүүхэлдэй нь нийгмийн дээд давхаргын дунд асар их нэр хүндтэй болж, язгууртнуудын оршуулгын ёслолд ихэвчлэн тоглодог. Дараагийн зуунд уламжлалт хүүхэлдэйн театр үүссэн бөгөөд энэ нь "жижиг зажуй" гэсэн нэрийг авсан. 2
XIII зуунд. Ханжоу хотын нэгэн оршин суугч хүүхэлдэйн театрын 71 жүжгийн нэрийг өгсөн бөгөөд тэдгээрийн олонх нь жянжу жүжгийн адил төстэй байдаг. Тухайн үеийн хятад хүүхэлдэйчид ардын үлгэрийн зохиолуудыг хамгийн амархан ашигладаг байв. Мэдээжийн хэрэг, хүүхэлдэйн театрт уран зөгнөл, гротескийн элемент онцгой хүчтэй илэрхийлэгдэж, гэгээнтнүүд, домогт баатрууд, алс холын элч нарын тухай домог, Дундад эзэнт гүрний захирагчид гайхамшигт эрдэнэс бэлэглэх гэх мэт үлгэр домог үргэлж чухал байр суурийг эзэлсээр ирсэн. Хүүхэлдэйн жүжигчдийн урын санд. үнэн "гэж тэр үеийн нэгэн орчин үеийн хүн хүүхэлдэйн жүжгийн талаар тайлбар хийжээ. Урьдын адил "халзан Гуо" үзэгчдийн хайрыг татсан бөгөөд одоо түүний байнгын хамтрагч, хөтлөгчийн үүрэг гүйцэтгэсэн бололтой "эрхэм Бао" нэмэгдсэн байна. XIII зууны төгсгөлд Фужиан. "халзан го"-ын оролцоотойгоор тоглолт хийсэн 300 орчим хамтлаг байсан. Үүний зэрэгцээ хүүхэлдэйн жүжгийн хөгжмийн дагалдах уламжлал хөгжиж, ихэвчлэн бөмбөр, лимбэний дагалдан тоглодог байв.
Дууны эрин үед "хөвөгч хүүхэлдэй" нь эртний механик хүүхэлдэйний үр удам болох алдартай байв. Уламжлал ёсоор усан хүүхэлдэйн тоглолтыг тусгай лангуунд хийдэг байсан ч хүүхэлдэйн жүжигчид удирддаг байв. Эдгээр тоглолтын хөтөлбөрт зажуй зэрэг зохиолын жүжгүүдтэй зэрэгцэн циркийн жүжиг, “загасыг луу болгон хувиргах” зэрэг янз бүрийн гайхалтай үзэгдлүүд багтжээ. Мөн гадаад төрх нь бүрэн тодорхой бус биетэй хүүхэлдэй гэж нэрлэгддэг байсан. Нэг хувилбараар хүмүүс "биеийн хүүхэлдэйн" театрт тоглодог байсан бол нөгөө хувилбараар бол бээлийтэй хүүхэлдэйнүүдийн нэр байв. Мөн дариар хөдөлгөж буй хүүхэлдэй гэх мэдээлэл бий. Дараачийн зуунд Хятадад хүүхэлдэй, бээлий, таягт хүүхэлдэй гэсэн гурван төрлийн хүүхэлдэй үйлдвэрлэжээ. Хүүхэлдэйн театр нь ихэвчлэн бээлийтэй хүүхэлдэйнүүд байсан бөгөөд саяхныг хүртэл мянга гаруй хүүхэлдэйн хамтлагтай байсан Фужиан, Тайваньд хамгийн алдартай байв. 3
Хятадын уламжлалт хүүхэлдэйн театр нь хүүхэлдэйн театр, сүүдрийн театр гэсэн хоёр төрөлтэй. Мөн хоёр урлагийн дотроос эхнийх нь урт удаан түүхтэй, улсад илүү алдартай. Эрт дээр үеэс Хятадад өнгөлөг хүүхэлдэйн жүжиг нь хүндэтгэлтэй олон түмнийг зугаацуулахын тулд цэвэр зан үйл, энгийн зугаа цэнгэлийн үзүүлбэрийг хоёуланг нь гүйцэтгэдэг уламжлалт, заншил болсон арга юм. 10-р зууны үед буюу Сүн гүрний үед бусад тайзны төрлүүд бэлэн хэлбэрээ авч амжаагүй байхад хүүхэлдэйн жүжигчдийн тоглолтын ур чадвар аль хэдийн мэргэжлийн өндөр түвшинд хүрсэн байв. Эрт дээр үеэс өнөөг хүртэл Хятадын уламжлалт театрын урлагийн энэ хоёр гол салбар болох "амьд" жүжигчдийн оролцсон хүүхэлдэйн жүжиг, тоглолтууд бие биедээ бүтээлч нөлөө үзүүлж байна. Хятадын хүүхэлдэйн театрын үүсэн бий болсон түүх, соёлын өвөрмөц нөхцөл байдал нь яагаад хоёр дахь зэрэглэлийн гар урлал, хүүхдийн тоглоом биш харин сэтгэл санааны болон оюун санааны асар их хүч чадал бүхий үзвэр гэж нэр хүндтэй болсныг тайлбарлаж байна. 4
Бүлэг 2. Хүүхэлдэйн театрын эртний төрөл
2.1 Хавтгай зургийн театр
Дэлхийн бусад ард түмний нэгэн адил Хятадын театрын урлаг нь эртний шашны уламжлалаас гаралтай - шашин шүтлэг, бүс нутгийн харьяаллаар ялгаатай зан үйлийн үйлдлүүд юм. Эдгээр нь нэгдүгээрт, амьтны арьсаар хувцасласан, зооморф маск зүүсэн муммеруудын жагсаалыг багтаасан нууцлаг багт наадам ("Их цөллөгийн" цэвэрлэгээний зан үйл гэх мэт) юм. Хоёрдугаарт, нууцлаг үйл явдлууд - бурханлаг дүрүүдийн амьдралын хэсгүүдийг хуулбарлах. Чу шүлгийн үндсэн дээр сэргээн босгосон ийм жүжиг нь Чүгийн шашны уламжлалд хамаардаг байв. Тэдгээрийг орон нутгийн лам нар тодорхой хувилбарын үндсэн дээр тоглож, харилцан яриа (речитатив-импровизаци), найрал дууны (найрал дууны дагалдан) хэсгүүдийг багтаасан байв. Гуравдугаарт, жишээлбэл, Чоугийн "Том дайчин бүжиг" зэрэг ордны театрын үзүүлбэрүүд нь бичмэл эх сурвалжийн үзэж байгаагаар Инь улсыг Чоу ард түмэн эзлэн авч буй олон нийтийн тайзны үзүүлбэр байв. 5
Ардын урлагийн энэ хэлбэр нь дүрслэх, үг хэлэх, хөгжмийн урлагийн уулзвар дээр төрдөг. Энэ нь театрын урлагтай ижил төстэй статик зургийн гүйцэтгэлийг өгдөг.
Хэрэв бид ардын театрын энэ хэлбэр, хүүхэлдэйн урлагийн хооронд холбоо тогтоовол хүүхэлдэйн театрын уран сайхны хэлийг хөгжүүлэх анхан шатны үе шат гэж үзэж болно. Хайрцаганд нуусан зургуудыг үзүүлэх нь Хятадад гудамжны зугаа цэнгэлийн нийтлэг үзэгдэл байв. Хайрцагны доторх зургуудыг олсны тусламжтайгаар зөөвөрлөсөн. Заримдаа зургуудыг гудамжны жүжигчид өөрсдөө хийдэг байсан ч ихэнхдээ хямдхан хэвлэсэн зургуудыг худалдаж авдаг байв. Зургийг үргэлж будсан байдаг.
Зургуудыг ихэвчлэн Хятадын ардын жүжгээс авсан зохиолын дагуу бүлэглэж, хэдэн цаг үргэлжилсэн жүжгийг хэдхэн минут болгож багасгасан. Гудамжны эдгээр үзүүлбэрүүд шашин шүтлэгтэй ямар ч холбоогүй нь ойлгомжтой. Дүрмээр бол тэд цэвэр зугаа цэнгэл, арилжааны шинж чанартай байв.
Жүжигчин ари дуулж, харилцан яриа зохиож, дүрүүдийн зан чанарт тохируулан дуу хоолойгоо өөрчилж, зургууд нь өөрчлөгдөв. Зургийн хайрцагны эзнийг хөгжимчид болон туслах хүү эсвэл оюутан дагалдаж байв. Хүү хажуугаар өнгөрч буй хүмүүсээс мөнгө цуглуулж, тоног төхөөрөмж чирэхэд тусалсан.
Хавтгай дүрсний театрын бүх хязгаарлагдмал материалаас харахад тэдний уран сайхны хэлний гол элемент нь хөгжим байсан гэж дүгнэж болно. Тэр бол сэтгэл хөдлөлөө илэрхийлж, үг хэллэгийн үндсийг бий болгож, ангиудыг тусгаарлаж, тоглолтын эхлэл, төгсгөлийг тэмдэглэсэн. Хөдөлгөөнгүй зургуудын танилцуулга нь хүүхэлдэйн театрын эхний үе шаттай адил зүйл бөгөөд гол хэсэг болох хөдөлгөөнөөс бусад бүх элементүүд аль хэдийн байдаг.
2.2 Хүүхэлдэйн театрын бусад эртний хэлбэрүүд
Эртний номнуудын нэгэнд хүүхэлдэйн театрын ангиллыг өгсөн байдаг. Дарьтай хүүхэлдэй, хөвөгч хүүхэлдэй, "амьд хүүхэлдэй" гэж бий. Энэ төрлийн хүүхэлдэйний талаар маш бага зүйл мэддэг.
Тэдний төхөөрөмжийн тодорхойлолт байдаггүйтэй адил дарь хүүхэлдэй одоо байхгүй. Тэдгээр нь амьд жүжигчдээс хүч аваагүй, механик байсан байж магадгүй бөгөөд динамик хүч нь дарьны дэлбэрэлт, орчин үеийн дотоод шаталтат хөдөлгүүртэй адил юм. Энэ тохиолдолд эдгээр хүүхэлдэйг пиротехник гэж нэрлэж болно.
Хөвөгч хүүхэлдэйний тухайд арай илүү мэдээлэл байгаа ч гүйцэтгэлийг төсөөлөхөд хангалтгүй юм. Эдгээр хүүхэлдэй нь эрэгтэй хүнийг бэлхүүс хүртэл дүрсэлсэн бөгөөд модон дугуй эсвэл загалмай дээр суурилуулсан бөгөөд хүүхэлдэйг цэцэрлэгт хүрээлэнгийн усан дээр хөвөх боломжийг олгодог.
"Амьд хүүхэлдэй"-ийн хувьд зөвхөн Дууны эрин үеийн тоглолтууд байдаг. “Амьд хүүхэлдэй” гэдэг нь насанд хүрэгчдийн мөрөн дээр сууж, хөдөлгөөнөөрөө хүүхэлдэйн тоглоомыг дуурайдаг хувцастай хүүхдүүд юм.
Бүлэг 3. Хүүхэлдэйн театрын төрлүүд
3.1 Сүүдрийн театр
Хятадын сүүдрийн театр бол Хятадын жүжгийн үндэслэгч, театрын хүүхэлдэйн урлагийн нэг төрөл юм. Сүүдрийн театр нь 2000 жилийн түүхтэй бөгөөд ард түмний дунд хамгийн алдартай театрын төрлүүдийн нэг байсан.
Сүүдрийн театр нь амьд жүжигчний уламжлалт театрын хэлбэрийг бүрэн зээлсэн гэж үздэг. Бусад нь сүүдрийн театрыг өвөг дээдэс гэж үздэг. Ямар ч тохиолдолд харилцаа тодорхой байна.
Төрсөн үе нь Тангудын эрин, өөрөөр хэлбэл VII-IX зуун буюу түүнээс хойшхи таван гүрний үе, эцсийн бүрэлдэх үе нь XI зуунд хамаарах гэсэн үзэл байдаг.
Домогт өгүүлснээр сүүдрийн театр нь эзэн хааны уй гашуутай холбоотой. Эрт дээр үед эзэн хаан Хан Вудигийн эхнэр нас барахад тэрээр маш их гуниглаж, хэсэг хугацаанд бүр засгийн газраас гарчээ. Дараа нь гудамжинд хүүхдүүд хэрхэн сүүдэртэй тоглож байгааг тагнаж, түүний нэр хүндтэй сүүдрийн театр зохион бүтээжээ. Хамгийн анхны үзүүлбэр нь эзэн хааны эхнэрийг дүрсэлсэн байв. Хайртай эхнэрийнхээ сүүдрийг сэргэсэн мэт хараад эзэн хаан бага зэрэг тайвширчээ.
Чин гүрний төгсгөлд (1644-1911) сүүдрийн театр хэд хэдэн чиглэлээр хөгжиж байв. Хэбэйгийн нэг мужид л хоёр үндсэн чиглэл байсан. Эдгээр нь Бээжин орчмын нутаг дэвсгэрт алдартай байсан барууны сургууль бөгөөд Бээжингийн сүүдрийн театр гэж нэрлэгддэг байсан бөгөөд Таншань орчимд (Хэбэй муж) алдартай тул Таншан сүүдрийн театр гэж нэрлэгддэг Зүүн сургууль юм. Таншань сүүдрийн театр бол тус улсын хамгийн алдартай, нөлөө бүхий театр гэж хэлж болно. Энэ нутагт латин шиг 100 ли (1 ли \u003d 0.5 км) хүрэхгүй жижиг дүүрэгт ч 30 гаруй театрын хамтлаг байсан.
Танилцуулгын хувьд том тунгалаг цагаан дэлгэц, нимгэн саваагаар удирддаг хавтгай өнгийн хүүхэлдэйг ашигладаг. Хүүхэлдэйнүүд дэлгэцийн ар талд налж, харагдах болно. Сүүдрийн театр гэсэн нэр нь бүрэн зөв биш юм - даавуу эсвэл цаасан дэлгэцийн нөгөө талд хавтгай дүрсүүдийг дэнлүүгээр гэрэлтүүлж, үзэгчид сүүдэр биш, харин хүүхэлдэйн өнгөт дүрсүүдийг хардаг.
Хүүхэлдэйг эхлээд цаасан дээрээс хайчилж авдаг. Цаас нь нимгэн, тиймээс хүүхэлдэй нь эмзэг тул түүнийг бэхжүүлэх шаардлагатай. Үүний тулд хонины мах, адуу, илжигний арьснаас яг ижил дүрсийг хайчилж, эхнийх нь цаасаар бэхлэнэ. Ихэнх хүүхэлдэйний материал нь илжигний арьс байдаг тул сүүдрийн театрыг “илжигний арьсан хүүхэлдэйн театр” гэж нэрлэдэг. Дүрсийг огтлох техникийг ардын цаас хайчлах урлагаас зээлдэг. Баримлууд амьд юм шиг харагдаж байна. Хүүхэлдэйний өндөр нь ихэвчлэн 30 сантиметр байдаг ч том хэмжээтэй нь 70 сантиметр байдаг. Дүрсүүд нь мөр, тохой, бугуй, хонго, өвдөгний үений хэсэгт хөдөлгөөнтэй байдаг. Үүнийг гурван төмөр хигээсээр удирддаг. Гол зүү нь хүзүүнд наалдсан бөгөөд хүүхэлдэй түүн дээр өлгөөтэй байгаа бололтой. Нөгөө хоёр нь бугуйнд бэхлэгдсэн байдаг. Зүүг нимгэн зэгс саваа руу оруулдаг.
Сүүдрийн театрын жүжгийн зохиолын үндсийг ихэвчлэн алдартай роман, домог, хөгжмийн үлгэр, домог, үлгэр, домогоос авдаг бөгөөд энэ нь Хятадын жирийн үзэгчид, ялангуяа тариачдад сонирхолтой бөгөөд ойлгомжтой байдаг.
Шинэ төрлийн зугаа цэнгэл бий болсон өнөө үед ардын уламжлалт урлагийн бусад төрлүүдийн нэгэн адил сүүдрийн театр мөхөх аюулд ороод байна. Дорно дахины урлагийн энэ төрлийг алга болгохгүйн тулд сүүдрийн театрыг ЮНЕСКО-гийн Дэлхийн өвийн бүртгэлд хамруулах хүсэлт гаргах шаардлагатай тухай Хятад улс аль хэдийн ярьж эхэлсэн.
Аз болоход орчин үеийн кино, телевиз үзэгчдийнхээ төлөө өөр хоорондоо өрсөлдөж байхад Хятадын ардын уран бүтээлчдийн гайхалтай хэсэг Хятадад байсаар байгаа бөгөөд тэд сүүдрийн театрын тайзнаа жил бүр шинэ уран бүтээлийн цэцэг тарьж, түүнийг хөгжүүлж, хадгалан үлдээдэг. хойч үедээ хэзээ ч зогсохгүй эртний Хятадын энэхүү гайхамшигт урлаг орчин үеийн, шинэлэг байх болно.
Одоо гудамжны тоглолт цөөхөн байхад сүүдрийн театр танхимын урлаг болж байна. Хятадад театрын тойм, уралдааныг орон даяар зохион байгуулдаг бөгөөд уламжлалт театрын хэлээр орчин үеийн сэдвээр ярьдаг хамтлагууд байдаг. Гэтэл хамгийн эртний урлаг устах аюулд ороод байна, сүүдрийн театрыг хөгжүүлж, дэмжих хэрэгтэй гэсэн яриа үе үе гардаг. 6
3.2 Хурууны хүүхэлдэй (бээлий)
Нарийвчилсан тайлбар маш цөөхөн байдаг бөгөөд бараг бүгдийг нь харьцангуй саяхан, голчлон 20-р зуунд хийсэн. Хүүхэлдэйн театрын тухай хамгийн эрт дурдагдсан нь Тан улсын үед (618-907) гардаг. Дууны эрин үеийн (960-1279) уран зохиолоос хятад судлаачид тэдний зарим нь "гар хүүхэлдэй", "бээлийтэй хүүхэлдэй" гэсэн нэр томъёог олжээ. Гэхдээ үүнийг бодитой гэж үзэж болохгүй. Бээлийтэй хүүхэлдэйнүүдийн гүн гүнзгий өнгөрсөн нь өнөөдөр тодорхойгүй хэвээр байна. Мөн бээлийтэй хүүхэлдэйний тухай хэд хэдэн домог байдаг.
Эхний домогт эзэн хаан хүүхэлдэй нь эхнэрүүд болон эрх мэдэлтнүүд рүүгээ нүд ирмэж байна гэж бодож байсан гэж ярьдаг. Захирагч хүүхэлдэйн урлаачийг алахыг тушаасан ч цаазын ялтан хүүхэлдэйчин рүү ойртож амжаагүй байтал жүжигчдээ мод, арьсаар хийсэн гэдгийг батлахын тулд хутгаар түргэн зүсэж авав. Эзэн хаан тайвширч, мастерт тоглолтоо үргэлжлүүлэхийг зөвшөөрсөн боловч ирээдүйд үл ойлголцол гарахгүйн тулд тэрээр эмэгтэйчүүдийг тоглолт үзэхийг хориглов.
Дараах домогт анхны хүүхэлдэй үүссэн тухай өгүүлдэг. Энэ домог Дуан Ан-цэгийн Тан гүрний үед "Ардын дууны бичлэг" номондоо тэмдэглэгдсэн байдаг. Энэ домогт зарим нүүдэлчин овгийн удирдагч Модо хаан Пинчэн хотыг хэрхэн бүсэлсэн тухай өгүүлдэг. Эзэн хааны ойр дотны хүмүүсийн нэг нь хотыг аварсан. Хааны эхнэр их атаархаж байгааг мэдээд хөөрхөн хүүхэлдэй хийхийг тушааж, хэдэн төхөөрөмжийн тусламжтайгаар түүнийг хотын тайзнаа бүжиглүүлжээ.
Бүжиглэж буй хүүхэлдэйг хараад эхнэр нь түүнийг амьд эмэгтэй гэж андуурч, хаан хотыг эзлэн авсны дараа гоо үзэсгэлэнг өөрийн татвар эм болгохоос айж байв. Энэ тохиолдолд хааны хайр ч, хааны өршөөл ч үгүй болох байсан. Аюул маш их бөгөөд бодит байсан тул айсан ханша нөхрөө хотоос бүслэлтийг арилгахыг ятгав.
Мэдээжийн хэрэг, эдгээр домогуудын аль нь ч Хятад дахь хүүхэлдэйн театрын гарал үүслийг илчилдэггүй, гэхдээ эдгээр домог байдаг нь тэр үед ч хүүхэлдэйн театр нь өдөр тутмын, байнгын үзэгдэл, ард түмний нийгмийн амьдралын нэг хэсэг байсан гэдгийг харуулж байна. ардын үзвэрийн элементүүдийн.
Энэ театрын үйл ажиллагаа нь өнгөлөг дэвсгэрийн эсрэг тод хүрээнд явагддаг. Ихэвчлэн тайзан дээр тайзан дээр тайзан дээр нэг юмуу хоёр сандал байж болно, баатрууд харилцан яриа өрнүүлж, монолог ярьж байна (илүү нарийвчлалтай, тэд ари дуулдаг). Зарим жүжигт эдгээр нь сандал биш, харин ор юм. Чимэглэл байхгүй болохоор болж буй үйл явдлын газар нь үгээр тодорхойлогддог. Тайзны ар талаас урагш чиглэсэн хөшигний хаалганууд нь бас чухал ач холбогдолтой юм. Үргэлж хоёр нь байдаг, өмнөд уламжлалд гурав байдаг. Хэрэв дүр зураг өөрчлөгдвөл дүр нь зүүн тийш, үзэгч, хаалганаас гарна. Хэрэв анги дуусвал тэр баруун хаалгаар тайзнаас гардаг.
Бээлийтэй хүүхэлдэй нь жижиг хэмжээтэй байдаг. Зарим хүүхэлдэйг нэмэлт механикжуулсан: нүд нь эргэлдэж, ам нь нээгддэг. Тэд бас хуруугаа хөдөлгөдөг. Тэдний үе мөч нь хөдөлгөөнтэй байдаг. Хэрэв гараа алгаа дээшээ эргүүлбэл бүх хуруугаа адилхан сунгана, гэхдээ энэ гар байрлалаа өөрчилж, алгаа доош эргэмэгц хуруунууд нь өөрийн жингийн дор нугалав. Үүнээс гадна тэд нэг гараараа объектуудыг барьж чаддаг. Үүнийг хийхийн тулд хүүхэлдэйний гарыг нударгаараа зангидсан хуруу хэлбэрээр хийдэг. Дотор нь нүх гаргаж, шаардлагатай бол сэлэм, нум, буулга оруулдаг.
Уран баримлын нарийн ширийн зүйлс, хувцасны гоёл чимэглэлийн нарийн, нарийн байдлыг тэмдэглэх нь зүйтэй. Тэдний толгой, хувцаслалт нь Хятадын үндэсний жүжгийн жүжигчдийн нүүр будалт, хувцсыг маш нарийн дуурайдаг. Хүүхэлдэйг хүүхэлдэйчид өөрсдөө хийдэггүй, мэргэжлийн уран барималчид хийдэг. Хүүхэлдэйний нүүр царай, будалт нь бие бялдар, ёс суртахууны шинж чанаруудын бэлгэдлийн дүрслэлийг бий болгож, дүрийн намтарыг хүртэл харуулсан гэж хэлж болно. Бээлийтэй хүүхэлдэйн уламжлалт үзүүлбэр хагас цагаас илүүгүй үргэлжилсэн бөгөөд богино хэмжээний жүжиг, дугаарууд хэдхэн минут үргэлжилсэн. Гудамжинд, хажуугаар өнгөрч буй хүмүүсийн дунд эсвэл хувийн байшингийн хашаанд жүжиг тоглох, төлбөрөө урьдчилж тохиролцсоны үндсэн дээр болсон.
Бээжинд хүүхэлдэйчид ганцаараа ажилладаг байсан бол өмнөд хэсэгт ихэвчлэн туслах, дөрөв, таван хөгжимчинтэй ажилладаг байв. Хятадад хүүхэлдэй, үлгэрч гэсэн ойлголтыг салгадаггүй. Жүжигчин хүүхэлдэйг удирдаж, тэдний өмнөөс ярьдаг. Хүүхэлдэйчин үргэлж дэлгэцэн дотор ажиллаж, хүүхэлдэйнүүдийн бие даасан байдлын хуурмаг байдлыг бий болгодог.
Тэмдэгтийн төрлийг дуу хоолой, бүхэл бүтэн дүр төрх, толгойн хэлбэр, нүүрний өнгөөр илэрхийлдэг.
Гэхдээ илэрхийлэх гол хэрэгсэл бол хуванцар юм. Хятадын бээлийтэй хүүхэлдэйний хуванцар нь пантомимийн нэгэн адил маш "уран" байдаг. Баатрууд нь өөр өөр алхаж чаддаг, сэлэмчин, жонглёр, буулга өмсөж, бүжиглэдэг, хүнд ажил, тулааны дараа хурдан амьсгалдаг, нойрондоо хурхирдаг, халуун байвал хөлсөө арчиж чаддаг, хүүхэлдэй бар загатнаж чаддаг. , арын сарвуу дээр бөөс барих. Хэрэв командлагч байлдааны төлөвлөгөө гаргавал гараа ардаа бариад алхдаг.
"Сонгодог" агуулга, тоглолтын өндөр соёлын ачаар энэ театр хүн амын хамгийн олон давхаргад - цэвэршсэн сэхээтэн гэр бүлээс жирийн тариачин хүртэл үйлчлэх боломжтой болсон. 7
3.3 Модон дээрх хүүхэлдэй
Хятадад саваа дээрх эзэлхүүнтэй хүүхэлдэй өргөн тархсан. Энэ нь ялангуяа өмнөд хэсэгт алдартай байсан. Хамгийн их хөгжсөн хэлбэр нь Гуандун мужид хөгжсөн. Энэ театрын хоёр уламжлалыг хамгийн сайн мэддэг: хойд (Бээжин) болон өмнөд (Кантон).
Жижиг хүүхэлдэйн тоглолтууд нэг хүний гудамжны театр хэлбэрээр хадгалагдан үлджээ. Энэ театр нь хувийн байшинд тусгай урилгаар тоглодог сүүдрийн театраас ялгаатай нь голчлон гудамжны тоглолтод зориулагдсан байв.
Модон дээрх хойд гудамжны хүүхэлдэйнүүдийн хэв маягийн онцлог:
- Жижиг хэмжээтэй (бээлийтэй хүүхэлдэйтэй ижил хэмжээтэй, бүр жижиг толгойтой)
- Толгой ба биеийг удирдах урт саваа (хүүхэлдэйний хөдөлгөөнийг хязгаарладаг);
- Гарны бэлгэдлийн дүрс - ба ханцуй нь спираль эрчилсэн утас юм.
Модон дээрх хүүхэлдэйн өмнөд хэсгийн үзүүлбэрүүд, ялангуяа Гуандуны алдарт үзүүлбэрүүдийн талаар илүү ихийг мэддэг. Нутгийн хүүхэлдэйчид түүний гадаад төрхийг Тан улсын үетэй холбон тайлбарладаг. Энэ төрлийн хүүхэлдэйн театр үүссэн тухай домог байдаг. 712-756 онд захирч байсан эзэн хааны ордонд эзэн хаан өөрөө болон түүнийг дагалдан яваа хүмүүс оролцсон үзүүлбэрүүд тоглодог байсан гэжээ. Бүрэн эрхт улсын сайд нарын нэг нь Гуандун мужаас гаралтай байв. Албаа орхиод эх орондоо ирэхдээ нийслэлчүүд шиг тоглолт зохион байгуулахаар шийджээ. Гэсэн хэдий ч тэрээр хэнийг ч оролцохыг татан авч чадаагүй. Тэгээд тэр саваагаар удирддаг бүжигт зориулж хүүхэлдэй хийхийг тушаав. Тэднээс хүүхэлдэйн жүжиг үзүүлэх заншил үүссэн.
Эхэндээ саваа дээрх хүүхэлдэй бүжиглэж, дуулахгүйгээр богино хэмжээний үзэгдэл үзүүлдэг байсан гэж үздэг. Хөгжимт жүжгийн репертуарыг хуулбарлах ажил хожуу эхэлсэн. Цаг хугацаа өнгөрөхөд Бээжингийн жүжиг өмнөд Хятадын тоглолтын уламжлалд нэвтэрч эхлэв. Орчин үеийн хүүхэлдэйн театруудад Бээжин, Кантон дуурь нь хоорондоо нягт холбоотой байдаг бөгөөд өөр өөр хамтлагуудад зөвхөн нэг юмуу өөр нөлөө давамгайлдаг. Гуандун хүүхэлдэйн жүжигчдийн урын сан нь уламжлалт хөгжимт жүжгийн урын сангаас бага зэрэг ялгаатай. Хүүхэлдэй бүр тоглолтын өмнө угсарч, дараа нь задалдаг хэд хэдэн хэсгээс бүрддэг.
Хүүхэлдэйний гол элемент бол толгой юм. Энэ нь саваа бариулын хамт модоор сийлсэн байдаг. Толгой нь том, 20 см хүртэл өндөртэй. Цөмийг дээрээс нь хонхойж, дараа нь үсээр хаадаг. Нүүрний хэсгүүд хөдлөх боломжтой: хүүхэлдэй нүдээ эргүүлж, зовхио аниад, амаа нээж, хамраа хөдөлгөж чаддаг.
Хамтлагийн багцад 35-60 толгой байдаг. Тэд хэлбэр, өнгөөрөө ялгаатай. Найман төрлийн толгой байдаг:
- залуу баатрын төрөл;
- залуу эрдэмтдийн төрөл;
- илүү хурц царайтай, нас бие гүйцсэн эрэгтэй хүний төрөл;
- бараг дөрвөлжин царайтай залуу дайчин төрөл;
- алиалагчийн төрөл - хөдөлж чаддаг том хамар, инээх ам, нүд нь хөдөлгөөнтэй, хэл нь цухуйсан;
- прокурессийн төрөл (хошин шог эмэгтэй дүр) - нүүр царайны дүр төрх;
- илүү хурц царайтай, төлөвшсөн эрэгтэй хүний төрөл;
- тэрслүү, зэрлэг хаадын төрөл - өмнөхтэй төстэй, гэхдээ маш хурц царайтай.
Эдгээр толгойноос гадна морь, барын толгойг сийлсэн байдаг.
Хүүхэлдэйн жүжигчний мэргэжил ихэвчлэн удамшлын шинж чанартай байв. Гэвч ядуу айлууд хөвгүүдийг хамтлагийн эзэнд зарсан тохиолдол гарсан. Хүү оюутан болжээ. оюутнуудад хатуу ширүүн хандсан: тэд бүх бохир ажлыг албаддаг, өчүүхэн төдий үйлчлэлийн төлөө ташуураар шийтгүүлж, хоол ундгүй байлгадаг байв. Сургалт олон жил үргэлжилсэн.
Кантоны багуудад дор хаяж зургаан хүн ажилладаг байв. Тэд хамтлагийн гишүүнд тооцогдоогүй, зүгээр л улиралд урьсан хөгжимчидтэй тоглосон.
Гуандун хүүхэлдэйн хамтлагууд зөвхөн урилгаар ажилладаг байв.
Өмнө нь Дэлхийн 2-р дайн хүртэл тоглолтууд шөнөжин үргэлжилдэг байв. Магадгүй энэ заншил нь эртний шашны үндэстэй байсан ч хожим нь дотоодын шалтгаанаар үргэлжлэх хугацааг тодорхойлсон: хүмүүс харанхуй гудамжаар гэртээ харихаас айж, театрт үүр цайхыг хүлээхийг илүүд үздэг байв.
Бүх хүүхэлдэйн жүжгүүд мюзикл юм. Тайзан дээрх үйл явдлууд тодорхой аялгуугаар дагалддаг. Гол дүрүүд нь ари дуулдаг. Баатруудын байдал нь зөвхөн дууны хэрэгслээр илэрхийлэгдэхээс гадна хөгжмийн зэмсэгт аялгуугаар илэрхийлэгддэг. Хүүхэлдэйн жүжигчид хөгжмийн драмын жүжигчдээс бүх хөгжмийн дагалдах хэрэгслийг авсан бөгөөд тэд сайн дуурийн дуучин байх ёстой.
Хүүхэлдэйг үзэгчдээс дэлгэцээр нуудаг. Энэ хүүхэлдэй тайзан дээр өөрийнхөө амьдралаар амьдардаг юм шиг байна. Хүүхэлдэй бүр өөрийн гэсэн хүүхэлдэйтэй байдаг. Зүүн гартаа тэр хоёр гартаа саваа, баруун гартаа толгойны саваа барьдаг. Энд хамгийн хэцүү зүйл бол хүүхэлдэйнүүдийн гарыг хянах явдал юм. Хүүхэлдэйчин нэг гарынхаа таягыг долоовор хуруу, эрхий хурууны хооронд барьж, нөгөө гараараа бусад хуруугаараа барина. Дунд хуруу нь нэг зэгсээс нөгөөд шилжих боломжтой. Хэцүү байдал нь заримдаа хүүхэлдэйний гар нь янз бүрийн чиглэлд хөдөлж, таяг нь хүүхэлдэйний хувцасны контурын чиглэлд муруй байдагт оршино. Зөв дохиог бий болгох нь олон жилийн туршлага, асар их ур чадвар шаарддаг.
Хятадын саваа дээрх хүүхэлдэйн театрын конвенцууд нь Хятадын үндэсний ерөнхий уламжлал, Хятадын театрын хэлний дүрэмд захирагддаг боловч зарим онцлог шинж чанартай байдаг. Эдгээр хазайлт нь ерөнхийдөө хүүхэлдэйн театрын шинж чанартай холбоотой бөгөөд энэ тохиолдолд таягтай хослуулан саваагаар дэлгэцийн цаанаас удирддаг хүүхэлдэйн шинж чанартай байдаг.
Хятадын өмнөд хэсэгт байдаг саваа хүүхэлдэйн театрын онцлог:
- хүүхэлдэйг үзэгчдээс үргэлж дэлгэцээр нуудаг;
- хуурмаг харуулах арга;
- хүүхэлдэйнд гар, бие үнэхээр байхгүй байх; хөл дутагдалтай;
-Нүүрний хэсгүүдийн хөдөлгөөнт байдал;
- амьд жүжигчдийн уламжлалт театрын репертуартай шууд холбоотой байх (ижил жүжиг тоглох).
3.4 Хүүхэлдэйн театр
Хятад хэлээр ихэвчлэн хүүхэлдэй гэсэн утгатай модон хүүхэлдэйг хэлдэг Күйлэй гэдэг нэр томъёо нь 178 онд бичсэн эртний номонд анх гардаг. Гэхдээ энэ ном нь 2-р үед хүүхэлдэй байдаг тухай ярих боломжийг олгодог маргаангүй баримтыг өгдөггүй. зуун, илүү өргөн утгаараа хүүхэлдэйн театр, масктай жүжигчдийн театрыг хэлдэг. Тиймээс хүүхэлдэй, маск хоёулаа модоор сийлсэн байх магадлалтай.
18-р зуунд хүүхэлдэй байсан нь маргаангүй юм. Тан гүрний үеийн Минхуан хаан буюу Сюань Цзун (712-756 он)-ын уран сайхны тоглолтын үеэр л амилсан утсан хүүхэлдэйтэй зүйрлэсэн шүлэг үүнийг гэрчилнэ. Тан улсын үед хүүхэлдэйн жүжгийг цянси буюу "торго утаснуудын театр" гэж нэрлэдэг байв. Дууны эрин үед хүүхэлдэйн жүжиг маш их алдартай байсан ч тэр үеийн хүүхэлдэйнүүдийн дүрслэл уран зохиолоос олдсонгүй, ямар ч байсан олдсонгүй. Жүжгүүд нь уламжлалт театрын жүжгүүд болон бусад төрлийн хүүхэлдэйн театрт гардаг жүжгээс ялгаагүй юм. Хүүхэлдэйн жүжигчид жүжгүүдийг бүрэн эхээр нь аваагүй. Тэд дүрмээр бол дүрээ цээжээр мэддэг байсан. Гэхдээ гол дүрийн жүжигчин жүжгээ бүтнээр нь хадгалдаг байсан.
Хятад хүүхэлдэйн жүжгийн зохиолын түвшинд Хятадын театрын ерөнхий урын сан хөмрөгджээ. Та зөвхөн энэ төрлийн театрт хамаарах онцгой зүйлийг олохгүй. Агуулгын өвөрмөц байдал нь гүн гүнзгий түвшинд илчлэгдсэн бөгөөд энэ нь ихэвчлэн нуугдмал (заримдаа мартагддаг) бөгөөд модон хүүхэлдэйний ид шидийн шинж чанаруудын талаархи эртний Хятадын санаануудтай холбоотой байдаг.
Хятадын өөр ямар ч хүүхэлдэйн театр хүүхэлдэйн театр шиг ид шидийн ёслол, шашны зан үйлтэй холилдсонгүй. Хамгийн гол нь хүний амьдралтай холбоотой, түүнд нөлөөлөх чадвартай хүүхэлдэйний ид шидийн хүч байсан. Орчин үеийн Хятадад энэ нь бараг байдаггүй. Харин Тайваньд 70-аад оны үед судлаач Ж.Пемпано үүнийг маш сайн хадгалсан болохыг тогтоожээ.
гэх мэт.................
