Plot ciri-ciri komposisi jiwa mati. Ciri-ciri gubahan puisi N
N.V. Gogol, semasa menulis Dead Souls, untuk masa yang lama tidak dapat memutuskan apa itu: novel atau puisi. Walau bagaimanapun, penulis menyimpulkan bahawa "Jiwa Mati" adalah puisi epik lirik, kerana penyimpangan lirik dan episod yang diselitkan menduduki tempat yang penting di dalamnya, yang tipikal untuk genre sastera ini. Akibatnya, dalam "Dead Souls" permulaan lirik dan epik adalah sama dalam hak.
Tugas bahagian epik adalah untuk menunjukkan "walaupun dari satu sisi Rus'", dan penyimpangan lirik menambah puisi pada karya itu. Sebagai contoh, pada akhir jilid pertama, pengarang memperkenalkan imej burung troika, yang bergegas di sepanjang jalan dan mempersonifikasikan semua Rus'. Betapa kebanggaan dan cinta untuk Tanah Air dalam episod ini. Pada pendapat saya, pengenalan penyimpangan lirik ke dalam plot epik adalah ciri khusus integriti gubahan puisi ini.
Keaslian "Dead Souls" terletak pada pembinaan khas. Jadi, dalam bab pertama, penulis memberikan penerangan umum tentang bandar wilayah dan secara santai memperkenalkan pembaca kepada watak utama. Dalam lima bab seterusnya, Chichikov melawat pemilik tanah dan membeli jiwa mati daripada mereka. Lebih-lebih lagi, pengarang menggambarkan pemilik budak dalam susunan kemerosotan: satu lebih buruk daripada yang lain. Sebagai contoh, Manilov, sebagai imej bebas, tidak dapat dilihat secara positif (dia tidak membaca, tidak berkembang, tidak melakukan kerja rumah, berpura-pura sopan), tetapi berbanding dengan Nozdryov, seorang pejuang dan pembohong, pemilik tanah pertama kelihatan rohani jauh lebih tinggi. Dan jika kita membandingkan Korobochka dan Plyushkin, maka Nastasya Petrovna juga menang dengan beberapa ciri watak: walaupun dia tidak berkembang, seperti Plyushkin, pemilik tanah adalah model pengemasan.
Bukan kebetulan bahawa penulis membina setiap bab mengikut skema tertentu: penerangan tentang kampung, ladang, bahagian dalam rumah, pertemuan pemilik, tempat makan malam, reaksi pemilik budak terhadap cadangan Chichikov . Jadi sepanjang lima bab dia menggunakan kaedah menaip yang sama.
Ciri yang menarik ialah pembaca mempelajari biografi protagonis bukan pada permulaan kerja, tetapi hanya pada akhir jilid pertama. Kami telah mengetahui tentang apa yang Chichikov lakukan, apakah akibat dari perjalanannya, tetapi sebab yang mendorong Pavel Ivanovich untuk memulakan "pengembaraan" ini belum diketahui oleh kami. Ternyata enjin idea ini adalah perjanjian yang diberikan kepada Pavlusha pada zaman kanak-kanak oleh bapanya: "jimat sesen pun, dia tidak akan pernah berputus asa ..."
Oleh itu, keanehan komposisi puisi "Jiwa-jiwa Mati" adalah lokasi luar biasa dari bab-bab keseluruhan karya, kewujudan penyimpangan lirik, cara menaip imej tuan tanah, dibina mengikut kaedah yang sama.
Memulakan kerja pada puisi "Dead Souls", Gogol menulis bahawa dia mahu "menunjukkan sekurang-kurangnya satu sisi dari semua Rus'" ke arah ini. Maka penulis mentakrifkan tugas utamanya dan konsep ideologi puisi. Untuk melaksanakan tema yang begitu hebat, dia perlu mencipta karya yang asli dari segi bentuk dan kandungan.
Puisi itu mempunyai "komposisi" cincin, yang dibezakan oleh keasliannya dan tidak mengulangi komposisi yang serupa, katakan, novel M. Yu. Lermontov "A Hero of Our Time" atau komedi Gogol "The Inspector General". Ia dibingkai oleh tindakan bab pertama dan kesebelas: Chichikov memasuki bandar dan meninggalkannya.
Eksposisi, yang secara tradisinya terletak pada permulaan karya, dalam "Dead Souls" dipindahkan ke penghujungnya. Oleh itu, bab kesebelas adalah, seolah-olah, permulaan tidak formal puisi dan penghujungnya yang formal. Puisi itu bermula dengan perkembangan tindakan: Chichikov memulakan jalannya ke "pemerolehan".
Genre karya, yang penulis sendiri takrifkan sebagai puisi epik, juga kelihatan agak luar biasa. Sangat menghargai jasa ideologi dan seni "Dead Souls", V. G. Belinsky, sebagai contoh, tertanya-tanya mengapa Gogol memanggil karya ini sebagai puisi: "Novel ini, atas sebab tertentu dipanggil puisi oleh pengarang, adalah karya nasional dan sangat artistik. ".
Pembinaan "Dead Souls" dibezakan oleh logik dan konsistensi. Setiap bab disiapkan secara tematik, ia mempunyai tugasnya sendiri dan subjeknya sendiri. Di samping itu, sebahagian daripadanya mempunyai komposisi yang sama, seperti bab ciri-ciri pemilik tanah. Mereka bermula dengan penerangan tentang landskap, estet, rumah dan kehidupan, penampilan wira, kemudian makan malam ditunjukkan, di mana wira sudah berlakon. Dan penyempurnaan tindakan ini adalah sikap pemilik tanah terhadap penjualan arwah mati. Pembinaan bab sedemikian memungkinkan Gogol untuk menunjukkan bagaimana pelbagai jenis tuan tanah berkembang berdasarkan perhambaan dan bagaimana perhambaan pada suku kedua abad ke-19, berkaitan dengan pertumbuhan kuasa kapitalis, memimpin kelas tuan tanah kepada ekonomi. dan kemerosotan akhlak.
Dalam konteks keseluruhan karya, dalam memahami hasratnya, dalam komposisi dan perkembangan plot, penyimpangan lirik dan cerpen yang diselitkan adalah sangat penting. The Tale of Captain Kopeikin memainkan peranan yang sangat penting. Tidak disambungkan kandungannya dengan plot utama, ia meneruskan dan mendalami tema utama puisi - tema kematian jiwa, kerajaan jiwa mati. Dalam penyimpangan lirik yang lain, seorang penulis warganegara muncul di hadapan kita, sangat memahami dan merasakan kekuatan penuh tanggungjawabnya, dengan penuh semangat menyayangi Tanah Airnya, dan menderita dari keburukan dan kegelisahan yang mengelilinginya dan yang berlaku di mana-mana dalam kekasih dan kesabarannya. tanah air.
Komposisi makro puisi "Dead Souls", iaitu, komposisi keseluruhan karya yang dikandung, telah dicadangkan kepada Gogol oleh Dante "Divine Comedy" yang abadi: jilid pertama adalah neraka realiti feudal, alam jiwa-jiwa mati. ; api penyucian kedua; yang ketiga ialah syurga. Idea ini tetap tidak kesampaian. Setelah menulis jilid pertama, Gogol tidak menamatkannya, dia tetap berada di luar ufuk kerja yang belum selesai. Penulis tidak dapat memimpin wiranya melalui api penyucian dan menunjukkan kepada pembaca Rusia syurga yang akan datang, yang dia impikan sepanjang hidupnya.
http://www.spishy.ru/essay/101/1806
Setiap wira puisi - Manilov, Korobochka, Nozdrev, Sobakevich, Plyushkin, Chichikov - dengan sendirinya tidak mewakili apa-apa yang bernilai. Tetapi Gogol berjaya memberi mereka watak umum dan pada masa yang sama mencipta gambaran umum Rusia kontemporari. Tajuk puisi adalah simbolik dan samar-samar. Jiwa mati bukan sahaja mereka yang menamatkan kewujudan duniawi mereka, bukan sahaja petani yang dibeli oleh Chichikov, tetapi juga pemilik tanah dan pegawai wilayah sendiri, yang pembaca temui di halaman puisi. Perkataan "jiwa mati" digunakan dalam naratif dalam pelbagai warna dan makna. Sobakevich yang hidup makmur mempunyai jiwa yang lebih mati daripada hamba yang dia jual kepada Chichikov dan yang wujud hanya dalam ingatan dan di atas kertas, dan Chichikov sendiri adalah jenis wira baru, seorang usahawan yang di dalamnya terdapat ciri-ciri borjuasi yang baru muncul.
Plot yang dipilih memberi Gogol "kebebasan sepenuhnya untuk mengembara ke seluruh Rusia dengan wira dan mengeluarkan banyak watak yang paling pelbagai." Puisi itu mempunyai sejumlah besar watak, semua lapisan sosial hamba Rusia diwakili: pemeroleh Chichikov, pegawai kota wilayah dan ibu kota, wakil bangsawan tertinggi, pemilik tanah dan hamba. Tempat penting dalam struktur ideologi dan komposisi karya itu diduduki oleh penyimpangan lirik, di mana pengarang menyentuh isu sosial yang paling mendesak, dan menyisipkan episod, yang tipikal untuk puisi sebagai genre sastera.
Komposisi "Dead Souls" berfungsi untuk mendedahkan setiap watak, dipaparkan dalam gambaran keseluruhan. Pengarang menemui struktur komposisi yang asli dan mengejutkan, yang memberinya kemungkinan terluas untuk menggambarkan fenomena kehidupan, dan untuk menghubungkan prinsip naratif dan lirik, dan untuk menyajakkan Rusia.
Nisbah bahagian dalam "Dead Souls" difikirkan dengan ketat dan tertakluk kepada reka bentuk kreatif. Bab pertama puisi boleh ditakrifkan sebagai sejenis pengenalan. Tindakan itu belum bermula, dan pengarang hanya menggariskan wataknya secara umum. Dalam bab pertama, penulis memperkenalkan kita kepada keunikan kehidupan bandar wilayah, dengan pegawai bandar, pemilik tanah Manilov, Nozdrev dan Sobakevich, serta dengan watak utama karya itu - Chichikov, yang mula membuat kenalan yang menguntungkan. dan bersedia untuk tindakan aktif, dan sahabat setianya - Petrushka dan Selifan. Dalam bab yang sama, dua orang petani diterangkan bercakap tentang roda chaise Chichikov, seorang lelaki muda berpakaian sut "dengan percubaan fesyen", seorang pelayan kedai yang gelisah dan "orang kecil" yang lain. Dan walaupun tindakan itu belum bermula, pembaca mula meneka bahawa Chichikov datang ke bandar wilayah dengan beberapa niat rahsia, yang didedahkan kemudian.
Maksud perusahaan Chichikov adalah seperti berikut. Sekali setiap 10-15 tahun, perbendaharaan menjalankan banci populasi hamba. Di antara banci ("kisah semakan"), tuan tanah mempunyai bilangan jiwa hamba (semakan) yang tetap (hanya lelaki ditunjukkan dalam banci). Sememangnya, petani mati, tetapi menurut dokumen, secara rasmi, mereka dianggap hidup sehingga banci seterusnya. Bagi hamba, pemilik tanah membayar cukai setiap tahun, termasuk untuk orang mati. "Dengar, ibu," Chichikov menerangkan kepada Korobochka, "ya, anda hanya menilai dengan baik: lagipun, anda telah hancur. Bayarlah dia (mati) seolah-olah dia masih hidup.” Chichikov memperoleh petani mati untuk menggadaikan mereka, seolah-olah hidup, dalam Lembaga Pemegang Amanah dan menerima sejumlah wang yang layak.
Beberapa hari selepas tiba di bandar wilayah, Chichikov meneruskan perjalanan: dia melawat ladang Manilov, Korobochka, Nozdrev, Sobakevich, Plyushkin dan memperoleh "jiwa mati" daripada mereka. Menunjukkan gabungan jenayah Chichikov, pengarang mencipta imej pemilik tanah yang tidak dapat dilupakan: pemimpi kosong Manilov, Korobochka kedekut, Nozdrev pembohong yang tidak dapat diperbaiki, Sobakevich yang tamak dan Plyushkin yang hina. Tindakan itu mengambil giliran yang tidak dijangka apabila, dalam perjalanan ke Sobakevich, Chichikov sampai ke Korobochka.
Urutan peristiwa sangat masuk akal dan ditentukan oleh perkembangan plot: penulis berusaha untuk mendedahkan dalam wiranya kehilangan kualiti manusia yang semakin meningkat, kematian jiwa mereka. Seperti yang dikatakan oleh Gogol sendiri: "Wira saya mengikuti satu demi satu, satu lebih kesat daripada yang lain." Jadi, di Manilov, memulakan satu siri watak pemilik tanah, prinsip manusia belum sepenuhnya mati, seperti yang dibuktikan oleh "ledakan"nya untuk kehidupan rohani, tetapi aspirasinya secara beransur-ansur mati. Korobochka yang berjimat cermat tidak lagi mempunyai sedikit pun kehidupan rohani, semuanya tertakluk kepada keinginannya untuk menjual produk ekonomi semula jadinya dengan keuntungan. Nozdrev sama sekali tidak mempunyai sebarang prinsip moral dan moral. Terdapat sangat sedikit manusia yang tinggal di Sobakevich, dan segala-galanya haiwan dan kejam jelas ditunjukkan. Plyushkin melengkapkan satu siri imej ekspresif tuan tanah - seseorang yang berada di ambang kerosakan mental. Imej tuan tanah yang dicipta oleh Gogol adalah orang biasa untuk masa dan persekitaran mereka. Mereka boleh menjadi individu yang baik, tetapi hakikat bahawa mereka adalah pemilik jiwa hamba telah menghilangkan sifat kemanusiaan mereka. Bagi mereka, hamba bukan orang, tetapi benda.
Imej tuan tanah Rus' menggantikan imej bandar wilayah. Penulis memperkenalkan kita kepada dunia pegawai yang terlibat dalam pentadbiran awam. Dalam bab yang dikhaskan untuk bandar itu, gambaran tentang Rusia yang mulia berkembang dan kesan kematiannya semakin mendalam. Menggambarkan dunia pegawai, Gogol mula-mula menunjukkan sisi lucu mereka, dan kemudian membuat pembaca berfikir tentang undang-undang yang memerintah di dunia ini. Semua pegawai yang melintas di hadapan fikiran pembaca berubah menjadi orang tanpa sedikit pun idea tentang kehormatan dan tugas, mereka terikat oleh naungan bersama dan tanggungjawab bersama. Kehidupan mereka, seperti nyawa pemilik tanah, tidak bermakna.
Kembalinya Chichikov ke bandar dan reka bentuk kubu bil jualan adalah kemuncak plot. Pegawai mengucapkan tahniah kepadanya atas pemerolehan hamba. Tetapi Nozdryov dan Korobochka mendedahkan helah "Pavel Ivanovich yang paling dihormati", dan kegembiraan umum memberi laluan kepada kekeliruan. Penolakan akan datang: Chichikov tergesa-gesa meninggalkan bandar. Gambar pendedahan Chichikov dilukis dengan humor, memperoleh watak mendedahkan yang jelas. Penulis, dengan ironi yang tidak terselindung, menceritakan tentang gosip dan khabar angin yang timbul di bandar wilayah berkaitan dengan pendedahan "jutawan". Ditimpa kebimbangan dan panik, pegawai tanpa disedari mendapati perbuatan haram gelap mereka.
Tempat istimewa dalam novel ini diduduki oleh The Tale of Captain Kopeikin. Ia berkaitan plot dengan puisi dan sangat penting untuk mendedahkan makna ideologi dan artistik karya itu. "The Tale of Captain Kopeikin" memberi Gogol peluang untuk membawa pembaca ke Petersburg, mencipta imej bandar, memperkenalkan tema 1812 ke dalam naratif dan menceritakan kisah nasib pahlawan perang, Kapten Kopeikin, sambil mendedahkan kesewenang-wenangan birokrasi dan sewenang-wenangnya pihak berkuasa, ketidakadilan sistem sedia ada. Dalam The Tale of Captain Kopeikin, penulis menimbulkan persoalan bahawa kemewahan menjauhkan seseorang daripada akhlak.
Tempat "Kisah ..." ditentukan oleh perkembangan plot. Apabila khabar angin yang tidak masuk akal tentang Chichikov mula tersebar di seluruh bandar, para pegawai, yang bimbang dengan pelantikan gabenor baru dan kemungkinan pendedahan mereka, berkumpul bersama untuk menjelaskan keadaan dan melindungi diri mereka daripada "teguran" yang tidak dapat dielakkan. Kisah tentang Kapten Kopeikin tidak dilakukan secara tidak sengaja bagi pihak tuan pos. Sebagai ketua jabatan pos, dia mungkin membaca surat khabar dan majalah, dan boleh menarik banyak maklumat tentang kehidupan ibu kota. Dia suka "menunjuk-nunjuk" di hadapan khalayak, membuang habuk di mata pendidikannya. Tuan pos menceritakan kisah Kapten Kopeikin pada saat kekecohan terbesar yang melanda bandar wilayah itu. "The Tale of Captain Kopeikin" adalah satu lagi pengesahan bahawa sistem feudal sedang merosot, dan kuasa-kuasa baru, walaupun secara spontan, sudah bersedia untuk memulakan jalan memerangi kejahatan sosial dan ketidakadilan. Kisah Kopeikin, seolah-olah, melengkapkan gambaran kenegaraan dan menunjukkan bahawa sewenang-wenangnya memerintah bukan sahaja di kalangan pegawai, tetapi juga di lapisan atas, sehingga menteri dan tsar.
Dalam bab kesebelas, yang menyelesaikan kerja, pengarang menunjukkan bagaimana perusahaan Chichikov berakhir, bercakap tentang asal usulnya, menceritakan bagaimana wataknya dibentuk, pandangan tentang kehidupan dibangunkan. Menembusi ke dalam relung rohani wiranya, Gogol mempersembahkan kepada pembaca segala-galanya yang "menghindar dan bersembunyi dari cahaya", mendedahkan "pemikiran tersembunyi yang seseorang tidak percayakan kepada sesiapa", dan kita berhadapan dengan seorang bajingan yang jarang dikunjungi oleh perasaan manusia.
Pada muka surat pertama puisi itu, penulis sendiri menggambarkannya dengan samar-samar: "...tidak kacak, tetapi tidak kelihatan buruk, tidak terlalu gemuk dan tidak terlalu kurus." Pegawai wilayah dan tuan tanah, yang wataknya didedahkan dalam bab puisi berikut, mencirikan Chichikov sebagai "berniat baik", "cekap", "saintis", "orang yang paling peramah dan berbudi bahasa." Berdasarkan ini, seseorang mendapat tanggapan bahawa kita berhadapan dengan personifikasi "ideal orang yang baik."
Keseluruhan plot puisi itu dibina sebagai pendedahan Chichikov, kerana penipuan dengan penjualan dan pembelian "jiwa mati" berada di tengah-tengah cerita. Dalam sistem imej puisi, Chichikov berdiri agak berbeza. Dia memainkan peranan sebagai pemilik tanah, mengembara mengikut keperluannya, dan mengikut asal usulnya, tetapi dia mempunyai sedikit hubungan dengan kehidupan tempatan tuan. Setiap kali dia muncul di hadapan kita dalam samaran baru dan sentiasa mencapai matlamatnya. Dalam dunia orang sebegini, persahabatan dan kasih sayang tidak dihargai. Mereka dicirikan oleh ketabahan yang luar biasa, kehendak, tenaga, ketabahan, pengiraan praktikal dan aktiviti tanpa penat, mereka menyembunyikan kuasa yang keji dan dahsyat.
Memahami bahaya yang ditimbulkan oleh orang seperti Chichikov, Gogol secara terbuka mempersendakan wiranya, mendedahkan betapa tidak pentingnya. Sindiran Gogol menjadi sejenis senjata yang dengannya penulis mendedahkan "jiwa mati" Chichikov; mengatakan bahawa orang-orang seperti itu, walaupun fikiran mereka tabah dan mudah menyesuaikan diri, ditakdirkan untuk mati. Dan ketawa Gogol, yang membantunya mendedahkan dunia kepentingan diri, kejahatan dan penipuan, telah dicadangkan kepadanya oleh orang ramai. Di dalam jiwa rakyatlah kebencian terhadap penindas, kerana "tuan kehidupan" tumbuh dan diperkukuh selama bertahun-tahun. Dan hanya ketawa yang membantunya bertahan dalam dunia yang mengerikan, tidak kehilangan keyakinan dan cinta hidup.
Plot dan komposisi "Dead Souls" ditentukan oleh subjek imej - keinginan Gogol untuk memahami kehidupan Rusia, watak orang Rusia, nasib Rusia. Kami bercakap tentang perubahan asas dalam subjek imej berbanding dengan kesusasteraan 20-30-an: perhatian artis dipindahkan dari imej individu ke potret masyarakat.
Cara hidup wira itu terkandung dalam imej jalan raya ("tetapi untuk semua itu, jalannya sukar ..."), dan jalan kreatif pengarang: "Dan untuk masa yang lama ia ditentukan untuk saya dengan kuasa yang luar biasa untuk berjalan seiring dengan wira aneh saya ..." Lebih-lebih lagi, Chichikov mengembara di dalamnya, iaitu, terima kasih kepadanya, plot perjalanan menjadi mungkin; kereta itu juga memotivasikan penampilan watak Selifan dan kuda; terima kasih kepadanya, dia berjaya melarikan diri dari Nozdryov; Chaise bertembung dengan kereta anak perempuan gabenor dan dengan itu motif lirik diperkenalkan, dan pada akhir puisi Chichikov bahkan muncul sebagai penculik anak perempuan gabenor. Britchka, seolah-olah, dikurniakan kehendaknya sendiri dan kadang-kadang tidak mematuhi Chichikov dan Selifan, pergi dengan caranya sendiri dan akhirnya mencampakkan penunggang itu ke dalam lumpur yang tidak dapat dilalui - jadi wira, menentang kehendaknya, sampai ke Korobochka, yang memberi salam dia dengan kata-kata penuh kasih sayang: "Oh, ayahku, ya seluruh punggung dan sisimu diliputi lumpur, seperti babi hutan! Di samping itu, chaise, seolah-olah, menentukan komposisi cincin jilid pertama: puisi itu dibuka dengan perbualan antara dua petani tentang betapa kuatnya roda chaise itu, dan berakhir dengan kerosakan roda yang sama, iaitu mengapa Chichikov perlu tinggal di bandar. Plot perjalanan memberi peluang kepada Gogol untuk mencipta galeri imej pemilik tanah. Pada masa yang sama, komposisi itu kelihatan sangat rasional: eksposisi plot perjalanan diberikan dalam bab pertama (Chichikova bertemu pegawai dan beberapa pemilik tanah, menerima jemputan daripada mereka), kemudian lima bab mengikuti, di mana pemilik tanah "duduk ", dan Chichikov mengembara dari bab ke bab, membeli jiwa mati. Gogol dalam "Dead Souls", seperti dalam "The Inspector General", mencipta dunia artistik yang tidak masuk akal di mana orang kehilangan intipati manusia mereka, berubah menjadi parodi kemungkinan yang wujud dalam alam semula jadi. Dalam usaha untuk mencari tanda-tanda nekrosis dalam watak, kehilangan kerohanian (jiwa), Gogol menggunakan perincian isi rumah subjek. Setiap pemilik tanah dikelilingi oleh banyak objek yang boleh mencirikannya. Butiran yang dikaitkan dengan watak tertentu bukan sahaja hidup secara autonomi, tetapi juga "lipat" menjadi sejenis motif. Sebagai contoh, Plyushkin dikaitkan dengan motif kehancuran, nekrosis, kemerosotan, akibatnya timbul imej metafora yang aneh tentang "lubang dalam kemanusiaan". Dengan Manilov - motif kemanisan, mencipta sejenis parodi wira novel sentimental. Kedudukan dalam galeri imej pemilik tanah juga mencirikan setiap daripada mereka. Secara meluas dipercayai bahawa setiap pemilik tanah berikutnya adalah "lebih mati" daripada yang sebelumnya, iaitu, menurut Gogol, "salah seorang wira saya mengikuti yang lain lebih kasar." Tetapi adakah ini yang ada dalam fikiran Gogol? Adakah Plushkin yang paling teruk? Lagipun, ini adalah satu-satunya hero yang mempunyai latar belakang, hanya secebis kehidupan yang terpancar di wajahnya, "tiba-tiba sinar hangat meluncur, bukan perasaan yang diluahkan, tetapi semacam pantulan pucat perasaan." Oleh itu, adalah mustahil untuk menilai Plyushkin sebagai yang paling teruk - cuma ukuran kekasaran menjadi tidak dapat ditanggung oleh bab keenam. Yu. Mann menganggap bab keenam sebagai titik perubahan. Evolusi Plyushkin memperkenalkan ke dalam puisi tema perubahan menjadi lebih teruk. Lagipun, Plyushkin, satu-satunya yang pernah "hidup", muncul dalam samaran jiwa yang paling menjijikkan. Dengan imej ini, penyimpangan lirik dalam bab keenam tentang pemuda yang berapi-api disambungkan, yang "akan melompat ke belakang dengan ngeri jika mereka menunjukkan potretnya sendiri pada usia tua." Oleh itu, kita boleh memanggil bab keenam sebagai klimaks dalam puisi: membentangkan tema tragis perubahan menjadi lebih buruk untuk Gogol, ia melengkapkan plot perjalanan, kerana Plyushkin adalah pemilik tanah terakhir yang dikunjungi Chichikov. Jadi, plot perjalanan telah habis, tetapi masih terdapat lima bab dalam puisi: oleh itu, beberapa plot lain terletak di tengah-tengah karya. Plot sedemikian, dari sudut pandangan Yu. Mann, adalah tipu daya fatamorgana. Sebenarnya, tujuan perjalanan Chichikov adalah fatamorgana dalam erti kata sebenar: dia membeli "satu bunyi yang tidak ketara kepada deria." Plot tipu muslihat fatamorgana berlaku semasa perbualan dengan Manilov, apabila tetamu aneh menawarkan pemilik "rundingan". Pada masa ini, tujuan perjalanan Chichikov menjadi jelas. Pembelian "mati", yang, bagaimanapun, akan disenaraikan sebagai hidup mengikut audit", dilakukan oleh wira untuk melakukan penipuan berdasarkan undang-undang: dia mahu bukan sahaja untuk menambah berat badan dalam masyarakat, tetapi juga untuk berjanji pembelian peliknya kepada lembaga pemegang amanah, iaitu, untuk menerima wang.Pada dasarnya, perjalanan Chichikov adalah mengejar fatamorgana, kekosongan, orang yang telah meninggal dunia, sesuatu yang tidak mungkin ada dalam kehendak manusia.
Dan mengikut undang-undang dunia seni Gogol, fatamorgana mula menjadi kenyataan, untuk memperoleh ciri-ciri sebenar. Semakin banyak Chichikov yang mati membeli, semakin penting pembeliannya: jiwa-jiwa yang mati menjadi hidup, menjadi kenyataan. Sebenarnya, mengapa Sobakevich mula memuji petaninya yang mati dan berkata tidak masuk akal: "Penipu lain akan menipu anda, menjual sampah kepada anda, bukan jiwa; tetapi saya mempunyai seperti kacang yang kuat, semuanya untuk pemilihan." Adakah dia hanya mahu menipu Chichikov dengan menerangkan kelebihan pembuat kereta Mikheev, tukang kayu Stepan Cork, pembuat kasut Maxim Telyatnikov, pembuat batu bata Milushkin? Tetapi ini adalah mustahil, kedua-duanya sedar bahawa mereka tidak wujud dan semua kualiti mereka adalah pada masa lalu. Intinya bukan dalam penipuan, tetapi dalam ketidaksengajaan Sobakevich: dengan cara yang sama dia akan menggambarkan merit petaninya di bandar, selepas pembelian kubu, apabila tiada penipuan diperlukan lagi: jiwa mati yang dibeli oleh Chichikov menjadi. hidup di hadapan mata kami, dan pemilik tanah berkata tentang mereka seolah-olah mereka hidup. Petani yang dibeli "hidup semula" pada permulaan bab ketujuh, apabila Chichikov membuat dokumen untuk membuat pembelian kubu, dan "perasaan yang aneh dan tidak dapat difahami oleh dirinya sendiri telah menguasainya." "Seolah-olah lelaki itu masih hidup semalam." Pengarang, seolah-olah, memintas monolog dalaman pahlawannya, menceritakan tentang nasib para petani, di mana semua aspek watak rakyat Rusia terkandung.
Menjelang permulaan bab ketujuh, plot perjalanan telah habis - Chichikov tiba di bandar untuk membuat bil jualan. Pada saat ini, penolakan gembira plot perjalanan, ternyata menjadi kemuncak tipu daya fatamorgana: fatamorgana, yang mengejar Chichikov tergesa-gesa, terwujud secara sah, wira menjadi pemilik tanah Kherson dan lupa bahawa "jiwa tidak begitu nyata." Kekosongan, fiksyen yang dibeli oleh Chichikov, menerima status undang-undang sepenuhnya! Dia mula menjalani kehidupannya sendiri, menimbulkan banyak khabar angin di bandar, memperoleh lebih banyak butiran yang munasabah. Petani dibeli tanpa tanah, ternyata, dibeli untuk dihantar ke wilayah Kherson; terdapat sungai dan kolam; meraikan pembelian, mereka minum untuk kemakmuran para petani dan penempatan semula mereka yang gembira; sekembalinya Chichikov, Selifan menerima beberapa pesanan pengemasan: "untuk mengumpulkan semua petani yang baru ditempatkan semula untuk membuat panggilan panggilan peribadi kepada semua orang." Dan pada masa itu, apabila wira itu sendiri lupa tentang sifat "perundingannya", Nozdryov dan Korobochka muncul di bandar, yang memecahkan fatamorgana kristal Chichikov. Tetapi setelah pecah, fatamorgana, seperti cermin yang runtuh, membentuk banyak serpihan, di mana penciptanya, Chichikov, dipantulkan dalam cahaya yang herot. Dalam penghakiman penduduk kota itu, dia ternyata seorang jutawan, pembuat wang kertas palsu, seorang penculik anak perempuan gabenor, Napoleon, yang melarikan diri dari pulau itu, kapten Kopeikin. Dalam empat bab terakhir puisi itu, imej NN bandar wilayah dikonkritkan. Dalam draf masa kerja pada jilid pertama, penulis merumuskan maksud imej ini "Idea kota, Kekosongan yang timbul ke tahap tertinggi. Percakapan kosong, Gosip yang melintasi batas, bagaimana semua ini bangkit dari kemalasan dan mengambil ungkapan yang tidak masuk akal dalam tahap yang paling tinggi." "Intrik fatamorgana berakhir pada masa ini apabila semua gosip tentang Chichikov berhenti. Kematian pendakwa menamatkan mereka. Semua perhatian penduduk bandar beralih kepada acara ini. Hanya selepas itu Chichikov, dilupakan, meninggalkan bandar. peranan ideologi dan komposisi imej Chichikov telah ditentukan terlebih dahulu hakikat bahawa dia memiliki idea penipuan itu, untuk pelaksanaannya dia diberi hak untuk bebas bergerak di sekitar ruang artistik puisi itu, pengarang hampir tidak pernah berpisah. dengan dia. Tetapi bukan mereka, bukan nasibnya, yang menjadi subjek utama penggambaran Gogol. Kekhususan subjek penggambaran yang membuatkan kita beralih kepada keaslian genre karya itu.
Sifat genre karya Gogol adalah kompleks dan tidak mudah untuk ditentukan. Penulis sendiri cuba menunjukkan keaslian "Dead Souls", memanggil bukunya sebagai puisi, tetapi dia tidak memberikan penyahkodan konsep ini, yang menjadikan pembaca dan penyelidik Gogol - dari saat buku itu diterbitkan hingga hari ini. - cari kunci untuk mentafsir penampilan genrenya. Bolehkah Dead Souls dianggap novel? Bercakap tentang novel, mereka biasanya bermaksud karya epik dalam bentuk artistik yang hebat, di mana naratifnya tertumpu pada nasib seseorang individu dalam hubungannya dengan dunia di sekelilingnya, pada pembentukan, perkembangan watak dan kesedaran dirinya.
Sekiranya kisah asal usul, didikan dan percubaan pahlawan untuk mendapatkan "kehidupan dalam semua kepuasan, dengan semua kemakmuran" akan muncul pada permulaan cerita, wajah dan peristiwa akan bersatu di sekeliling pahlawan, akan menjadi berkaitan dengan nasibnya, mengubah "Jiwa Mati" menjadi novel, jenis novel picaresque, di mana anti-wira melalui beberapa siri kejayaan dan kegagalan. Tetapi pengembaraan Chichikov untuk Gogol hanyalah satu cara untuk menyelesaikan satu lagi tugas utama baginya. Apa itu? Mari kita kembali kepada definisi yang Gogol sendiri berikan kepada Dead Souls. Dia memanggil karyanya sebagai puisi, sama seperti Pushkin menganggap "Eugene Onegin" sebagai "novel dalam ayat." Karya Gogol betul-betul boleh dipanggil puisi. Hak ini diberikan kepadanya oleh puisi, muzik, ekspresi bahasa, tepu dengan perbandingan kiasan dan metafora, yang hanya boleh didapati dalam ucapan puitis. Dan yang paling penting - kehadiran pengarang yang berterusan, yang menjadikan "Dead Souls" sebagai karya lirik-epik. Semua realiti yang digambarkan di dalamnya melalui prisma kesedaran pengarang. Dalam penyimpangan lirik, Gogol menimbulkan dan menyelesaikan persoalan sastera.
Struktur genre pelik "Dead Souls" membolehkan Gogol menggambarkan gambaran adat istiadat seluruh Rusia, sambil menunjukkan umum, dan bukan khusus, bukan kisah hidup seseorang, tetapi "sekumpulan pelbagai" watak Rusia. . Permulaan lirik membawa pemerhatian ini ke tahap refleksi falsafah mengenai nasib Rusia dalam keluarga manusia.
Puisi N.V. Gogol "Dead Souls" mempunyai ciri gubahan tertentu yang sangat berbeza daripada banyak karya lain.
Puisi itu hanya mengandungi sebelas bab. Puisi itu bermula di tempat yang sama di mana ia berakhir. Daripada ini kita boleh mengatakan bahawa ia mempunyai komposisi bulat.
Setiap bab adalah sekeping teks yang lengkap.
Pakar kami boleh menyemak esei anda mengikut kriteria USE
Pakar tapak Kritika24.ru
Guru sekolah terkemuka dan pakar semasa Kementerian Pendidikan Persekutuan Rusia.
Penulis menerangkan semua pertemuan Chichikov dengan pemilik tanah yang berbeza dengan cara yang hampir sama. Pertama, dia menerangkan tempat di mana mereka tinggal, kemudian mendedahkan watak pemilik tanah, dan kemudian kesimpulan perjanjian sebenar untuk pembelian jiwa mati.
Terdapat juga banyak penyelewengan lirik dalam teks. Di dalamnya, Gogol mendedahkan sikap peribadinya kepada watak-watak, terhadap apa yang berlaku. Dan kisah Kapten Kopeikin juga sangat penting. Walaupun ia tidak berkaitan secara langsung dengan puisi itu, ia mendedahkan lagi tema nekrosis jiwa manusia, memindahkan semua ini ke Rusia sendiri.
Melalui komposisi yang luar biasa, Gogol berjaya menggambarkan dengan jelas kedudukan Rus pada masa itu. Dan anda sekali lagi boleh yakin dengan kemegahan N.V. Gogol.
Kemas kini: 2017-06-19
Perhatian!
Terima kasih kerana memberi perhatian.
Jika anda melihat ralat atau kesilapan menaip, serlahkan teks dan tekan Ctrl+Enter.
Oleh itu, anda akan memberikan manfaat yang tidak ternilai kepada projek dan pembaca lain.
Bahan berguna mengenai topik
