hjem › Kropp › Tykt blankt ark med sammendrag. Sjelens drøm i Tatyana Tolstayas historie "Clean Slate

Tykt blankt ark med sammendrag. Sjelens drøm i Tatyana Tolstayas historie "Clean Slate

Stikkord: forklaring, forfatter, motiv, parodi, resepsjon, postmoderne diskurs. Spesielt kan det assosieres med det velkjente latinske uttrykket tabula rasa, både i sin direkte betydning - en blank tavle hvor du kan skrive hva du vil, og billedlig talt - et mellomrom, tomhet. Faktisk, på slutten av historien, ber helten, som frivillig endret sin indre essens, om et "blankt ark" for å "skaffe en internatskole" for sin egen sønn, som han kaller en "ikke-bærer". Leseren forstår at den "blanke tavlen" i konteksten av den siste episoden er en viktig detalj, et symbol på begynnelsen på et nytt liv for helten, hvis sjel har forsvunnet, og et tomrom har dannet seg i stedet. På den annen side er det populære uttrykket tabula rasa assosiert med verkene til kjente filosofer. Så Locke mente at bare praksis danner en person, og hans sinn ved fødselen er tabula rasa. I. Kant og de amerikanske transcendentalistene som ble veiledet av ham, avviste denne tesen til Locke. Fra synspunktet til R. Emerson og andre transcendentalister, er en person født med en forståelse av sannhet og feil, godt og ondt, og disse ideene er transcendentale, gitt til en person a priori, kommer til ham uten erfaring. Tatyana Tolstaya gjør ikke direkte hentydninger til disse filosofiske tvistene, men i hennes arbeid spiller sjelens motiv en viktig rolle, som i fortellingens undertekst oppfattes i tradisjonene i klassisk litteratur – som en slagmark mellom det gode og det onde, mellom Gud og djevelen.Fortellingen «Clean Slate» er delt inn i syv små fragmenter. Hvert fragment er basert på episoder av heltens indre og ytre liv. Strukturelt sett kan man imidlertid skille to deler i verkets tekst - før heltens møte med den mystiske legen, som "ikke hadde øyne", og etter møtet med ham. Denne inndelingen er basert på opposisjonen "levende" - "død". I den første delen av historien fremheves ideen om at "Levende" plaget helten: "Og den levende gråt subtilt i brystet til morgenen." «Alive» i verkets sammenheng er et symbol på sjelen. Ordet "sjel" er aldri nevnt i historien, men ledemotivet i dens første del er motivet til lengsel og lengsel, som V.I. Det kan til og med sies at forfatteren skaper et personifisert bilde av lengsel som "kom" til helten konstant, som han ble "overrasket" med: "Ignatiev var stille i hånden med lengsel", "Tosca beveget seg nærmere ham, viftet med et spøkelsesaktig erme. ..”, “Tosca ventet, lå i en bred seng, rykket nærmere, ga Ignatiev en plass, klemte henne, la hodet på brystet hennes ...”, osv. .Tosca vifter med ermet som en kvinne, og disse mystiske «svingene» bidrar til at merkelige syner dukker opp i heltens sinn. Forfatteren av historien gir en collage bestående av tankene og visjonene til helten: "... låst i brystet hans, hager, hav, byer kastet og snudd, deres eier var Ignatiev, de ble født med ham, med ham var de dømt til å oppløses i glemselen" . Uttrykket "med ham ble de født" som vi understreket minner oss om påstanden til Kant og andre filosofer om at en person fra fødselen ikke er en tabula rasa. Forfatteren "inkluderer" leseren i heltens bevissthetsstrøm, noe som gjør det mulig å utvide konteksten til verket betydelig. Det er bemerkelsesverdig at nesten alle bildene som er tegnet i sinnet til en merkelig helt, er av apokalyptisk karakter. "Innbyggere, mal himmelen i skumringsfarge, sett deg på steinterskelene til forlatte hus, slipp hendene, senk hodene ...". Omtalen av spedalske, øde gater, forlatte ildsteder, avkjølt aske, gresskledde markedsplasser, dystre landskap - alt dette forsterker tilstanden av angst og lengsel som helten befinner seg i. Som om han leker med leseren, tegner forfatteren en lav rød måne på den blekkaktige himmelen, og mot denne bakgrunnen en hylende ulv... I underteksten til dette fragmentet er den velkjente fraseologiske enheten "hyl av lengsel" "lest", og forfatterens hint er gjettet: historiens helt "hyler" av lengsel. Vi, der er også Anastasia. Ignatiev synes synd på den syke Valerik, synd på kona, seg selv og Anastasia. Således er motivet til lengsel nært knyttet i begynnelsen av historien med motivet for medlidenhet, som intensiveres i den videre fortellingen, spesielt i første del, og forsvinner i andre del, fordi heltens sjel forsvinner, og med den lengselen.Et trekk ved historiens kronotop er kombinasjonen av forskjellige tidslag - fortid og nåtid. I nåtiden har Ignatiev "en liten hvit Valerik - en skrøpelig, sykelig spire, elendig til en spasme - utslett, kjertler, mørke ringer under øynene", i nåtiden og en trofast kone, og ved siden av henne i sjelen hans er "ustø, unnvikende Anastasia". Forfatteren fordyper leseren inn i heltens indre verden, som slår med sin dysterhet. Hans «visjoner» følger hverandre som rammer av en kronikk. De er forent av felles stemninger, fragmentert og dukker opp i heltens sinn på samme måte som mirakler dukker opp i eventyr – ved magi. Men i Tolstojs historie er det andre "svingninger" - ikke av en god trollkvinne, men av lengsel. I den andre "visjonen" - en rekke skip, gamle seilbåter som "forlater havnen ingen vet hvor", fordi tauene har blitt løsnet. Menneskelivet sammenlignes ofte i litteraturen med et skip som setter seil. Denne "visjonen" oppstår ikke ved et uhell i sinnet til helten, det er ikke tilfeldig at han ser syke barn som sover i hyttene. I tankstrømmen gjenspeiles Ignatievs angst for sin lille, syke sønn.Det tredje bildet er mettet av orientalske og samtidig mystiske motiver. En steinørken, en kamel som tråkker i et avmålt tempo... Det er mye mystikk her. Hvorfor glinser for eksempel frost på en kald steinslette? Hvem er han, den mystiske rytteren, hvis munn «gaper med et bunnløst gap», «og dype sørgelige furer har blitt trukket på kinnene i tusenvis av år ved å helle tårer»? Motivene til apokalypsen merkes i dette fragmentet, og den mystiske rytteren oppfattes som et symbol på døden. Som forfatter av et verk laget i stil med postmodernisme, streber Tatyana Tolstaya ikke etter å lage klare, bestemte bilder, bilder. Hennes beskrivelser er impresjonistiske, rettet mot å skape et visst inntrykk.I den siste, fjerde "visjonen" som dukket opp i hodet til helten, er det erindringer og hentydninger fra Gogols historie "Kvelden på Ivan Kupala-aften". Her er den samme fragmenteringen av oppfatningen som i tidligere episoder. Anastasia, som et symbol på den djevelske fristelsen, og «vandrende lys over myrmyra» står side om side, er nevnt i én setning. "Varm blomst", "rød blomst", som "flyter", "blinker", "blinker", er assosiert med bregneblomsten i Gogols historie, som lover helten oppfyllelsen av hans ønsker. De intertekstuelle koblingene mellom fragmentet under vurdering og Gogols verk er åpenbare, de understrekes av forfatteren ved hjelp av distinkte erindringer og hentydninger. Gogol - "sumprike sumper"; T. Tolstoy - "myrmyr", "fjærende brune kuler", tåke ("hvite klubber"), mose. I Gogol nevnes «hundrevis av hårete hender etter en blomst», «stygge monstre». T. Tolstoj har «hårete hoder i mosen». Fragmentet under vurdering kombinerer med Gogols tekst motivet om å selge sin sjel (i Gogol - til linjen, i T. Tolstoy - til Satan). I det hele tatt utfører "visjonen" eller drømmen til Ignatiev funksjonen som kunstnerisk forventning i teksten til historien. Tross alt må helten i Gogols historie, Petrus Bezrodny, ofre blodet til et spedbarn - den uskyldige Ivas. Dette er kravet til onde ånder. Ignatiev i Tolstojs historie "A Clean Sheet" vil også ofre - han vil gi fra seg det mest dyrebare han hadde, inkludert sin egen sønn.Så, i den første delen av historien, blir hans utlegging gitt. Det ledende motivet i denne delen er motivet til lengsel som hjemsøker Ignatiev, som faktisk er en marginal helt. Han er ensom, lei av livet. Hans materielle problemer er ikke vektlagt i historien. Imidlertid indikerer noen detaljer veltalende at de for eksempel var omtalen av at "kona sover under et revet teppe", at helten går i en "te-farget" skjorte som faren hans hadde på seg, "han giftet seg i den og møtte Valerik fra sykehuset", dro på date med Anastasia ... Motivene som ble oppgitt i begynnelsen av arbeidet er utviklet i den videre fortellingen. Ignatiev fortsetter å være hjemsøkt av melankoli ("hennes flate, butte hode dukket opp her og der"), han synes fortsatt synd på sin kone, forteller en venn at "hun er en helgen", og tenker fortsatt på Anastasia. Omtalen av det velkjente eventyret «Rope» er ikke tilfeldig i historien, og det er ikke tilfeldig at det i heltens monolog eksisterer side om side med navnet til elskerinnen hans: «Og alle løgner, hvis kålroten allerede er plantet, vil du ikke trekke den ut. Jeg vet. Anastasia ... Du ringer, du ringer - hun er ikke hjemme. ” Situasjonen Ignatiev befinner seg i er tydelig og definitivt skissert. Han står overfor et dilemma: enten en trofast, men plaget kone, eller en vakker, men unnvikende Anastasia. Det er vanskelig for helten å ta et valg, han vil ikke og kan åpenbart ikke nekte verken sin kone eller elskerinne. Leseren kan bare gjette at han er svak, at han har en tjeneste, men ingen interesse for den, ingen favoritt ting, fordi den ikke er nevnt. Så hans lengsel er ikke tilfeldig. Ignatiev innser at han er en taper.Man kan bebreide forfatteren at karakteren til hovedpersonen ikke er tydelig skissert. Det ser imidlertid ut til at T. Tolstaya ikke strebet etter slik klarhet. Hun skaper en betinget tekst, tegner en betinget verden der alt følger det estetiske spillets lover. Helten i historien leker med livet. Han legger planer, utarbeider mentalt mulige alternativer for et fremtidig lykkelig liv: "Jeg vil glemme Anastasia, jeg vil tjene mye penger, jeg vil ta Valery til sør ... jeg vil reparere leiligheten ...". Imidlertid forstår han at når alt dette er oppnådd, vil lengselen ikke forlate ham, at de "levende" vil fortsette å plage ham. I bildet av Ignatiev skaper T. Tolstaya en parodi på en romantisk helt - ensom, lidende, misforstått, fokusert på hans indre verdensbilde. Imidlertid lever historiens helt i en annen tid enn heltene i romantiske verk. Det var Lermontovs Pechorin som kunne komme til den triste konklusjonen at hans "sjel ble ødelagt av lyset", som tilsynelatende hadde en høy skjebne for ham, men han gjettet ikke denne skjebnen. I sammenheng med den romantiske epoken ble en slik helt oppfattet som en tragisk person. I motsetning til de romantiske lidende, nevner ikke karakterene i T. Tolstojs historie, spesielt Ignatiev og vennen hans, sjelen. Dette ordet finnes ikke i deres vokabular. Motivet til lidelse er gitt på en redusert, parodisk måte. Helten tenker ikke engang på en høy skjebne. Når man tenker på karakteren hans, husker man ufrivillig spørsmålet om Pushkins Tatiana: "Er han ikke en parodi?" Leseren forstår at Ignatievs kvaler og lidelse skyldes at han ikke ser en vei ut av situasjonen han selv har skapt. Fra synspunktet til en venn Ignatiev er han bare en "kvinne": "Bare tenk, verdens lidende!"; "Du nyter dine forestilte plager". Det er bemerkelsesverdig at uttrykket "verdenslidende" høres ut i en ironisk sammenheng. Og selv om den navnløse vennen til helten er bæreren av en vanlig gjennomsnittlig bevissthet, bekrefter uttalelsene hans antagelsen om at bildet av Ignatiev er en parodi på en romantisk helt. Han kan ikke endre dagens situasjon (verken viljen eller besluttsomheten er nok til dette), og derfor viser det seg å være lettere for ham å endre seg selv. Men Ignatiev velger ikke veien til moralsk selvforbedring, som for eksempel var nær mange av Tolstojs helter. Nei, det er lettere for ham å kvitte seg med «det levende», altså sjelen. "Jeg skal opereres ... jeg skal kjøpe en bil ..." Forfatteren gjør det mulig å forstå at materielle goder ikke vil redde en person fra lidelse. I den tredje delen av historien, Ignatiev, er det ikke tilfeldig at han er vitne til hvordan en svartbrun liten "mann" kalte "sin Anastasia", hvis navn var Raisa, som han lovet henne et "himmelsk sett, jeg vil leve fra et himmelsk synspunkt, men jeg vil leve fra et himmelsk synspunkt". boarealet i tepper !!! – sa han, og forlot så telefonkiosken med tåreflekkede øyne og et sint ansikt. Men denne saken stoppet ikke helten. Han tok en avgjørelse, men ikke umiddelbart.Et møte med en klassekamerat av vennen hans, som ble "kuttet ut" eller "trukket ut" av "henne" (leseren har lenge gjettet at det handlet om sjelen) som noe unødvendig, dødt, fungerte som drivkraften til å ta en avgjørelse. Helten ble ikke skremt av det faktum at "en tårevåt kvinne kom ut av N.s kontor", fordi oppmerksomheten hans og oppmerksomheten til en venn var fengslet til noe annet - til gylne penner og dyr konjakk, til luksusen de så der. Rikdomsmotivet forsterkes i denne delen av verket. Forfatteren gjør det klart at dette motivet i hodet til en vanlig, gjennomsnittlig person er nært forbundet med bildet av en vellykket mann. I en forvrengt verden er helter som N assosiert med ekte menn. T. Tolstaya er i dette tilfellet et annet eksempel på et parodisk verdensbilde. Men idealet om en ekte mann, kjent for Ignatiev, er innpodet i ham av både vennen og Anastasia, som drikker "rødvin" med andre og som den "røde kjolen" brenner på med en "kjærlighetsblomst". Fargesymbolikken og omtalen av "kjærlighetsblomsten" er ikke tilfeldig her. Alle disse detaljene resonerer med motivene til fristelsen, med den ovennevnte episoden fra Gogols historie "The Evening on the Eve of Ivan Kupala". "Kjærlighetsblomst" er assosiert med "kjærlighetsdrikk", som er et symbol på den magiske innflytelsen på følelsene og handlingene til en person. «Kjærlighetsblomsten» for Ignatiev var Anastasia, som snakker «demoniske ord» og smiler med et «demonisk smil». Hun frister som en demon. Publikums idealer blir idealer for Ignatiev. Og for å oppfylle drømmen sin - for å bli kvitt motsetninger, "temme den unnvikende Anastasia", redde Valerik, trenger Ignatiev å "bli rik, med fyllepenner." I denne presiseringen – «med fyllepenner» – kommer forfatterens ironi igjennom. Ignatievs interne monolog fremkaller også et ironisk smil: «Hvem kommer denne, slank som en sedertre, sterk som stål, med spenstige skritt som ikke kjenner skammelig tvil? Dette er Ignatiev. Veien hans er rett, inntektene hans er høye, øynene hans er sikre, kvinner ser etter ham. ”I heltens tanker er kona konstant forbundet med noe dødt. Så Ignatiev ønsket å "kjærtegne pergamentlokkene i håret hans, men hånden hans møtte bare kulden fra sarkofagen." Som et symbol på kulde og død nevner historien flere ganger "steinete rimfrost, klirringen av en sele fra en enslig kamel, en innsjø frosset til bunnen", "en frossen rytter". Den samme funksjonen utføres av omtalen at "Osiris er stille." Legg merke til at i egyptisk mytologi dør Osiris, guden for naturens produktive krefter, hvert år og blir gjenfødt til et nytt liv. Orientalske motiver er også tilstede i heltens drømmer om hvordan han – «klok, hel, perfekt – skal ri på en hvit paradeelefant, i en teppe arbor med blomstervifter». Ja, skildrer heltens indre verden, forfatteren sparer ingen ironi. Tross alt vil han ha et mirakel, en umiddelbar transformasjon som ville gi ham anerkjennelse, berømmelse, rikdom uten anstrengelse. Et "mirakel" skjer, helten forandrer seg, men blir bare ikke den samme som han forestilte seg i sine drømmer. Han merker imidlertid ikke lenger og forstår ikke. Den øyeblikkelige fjerningen av "Alive" - sjelen hans - gjorde ham til det han burde ha blitt, gitt hans ønsker og tanker. Forfatteren av historien leker fritt med bilder av verdenskultur, og inviterer leseren til å nøste opp. Verket er basert på motivet om å selge sjelen til Djevelen, Satan, Antikrist, onde ånder, vanlig i verdenslitteraturen, samt motivet om metamorfose knyttet til det. Det er kjent at i likhet med Kristus som utfører et mirakel, imiterer Antikrist Kristi mirakler. Så, Satan, under dekke av en assyrer, "Physician of Doctors", imiterer handlingene til en lege. Tross alt helbreder en ekte lege både kropp og sjel. Assyreren «ekstraherer», det vil si fjerner sjelen. Ignatieff er slått av det faktum at "han hadde ikke øyne, men han så ut", "avgrunnen så ut av øyehulene", og siden det ikke var noen øyne - "sjelens speil", så var det ingen sjel. Helten blir truffet av assyrerens blå skjegg og hetten hans i form av en ziggurat. "Hva slags Ivanov er han ..." - Ignatiev ble forferdet. Men det var allerede for sent. Hans «forsinkede tvil» forsvant, og med dem – og «hans hengivne kjæreste – lengsel». Helten går inn i Antikrists rike - den moralske ondskapens rike. Her "vil folk være egoistiske, grådige, stolte, arrogante, spottende, ulydige mot foreldrene sine, utakknemlige, ugudelige, ubarmhjertige, utro mot ordet ..., frekke, pompøse, kjærlige gleder mer enn Gud." I følge et middelaldersk uttrykk er Antikrist Kristi ape, hans falske dobbeltgjenger. Legen i Tolstojs historie "A Clean Slate" er en falsk dobbel av legen. Han tar på hansker ikke for sterilitetens skyld, men «for ikke å bli skitne til hendene». Han er frekk mot pasienten sin når han sarkastisk sier om sjelen sin: "Tror du din sjel er stor?" Forfatteren av historien bruker et velkjent mytologisk plot, og moderniserer det betydelig. T. Tolstoys historie "A Blank Sheet" er et levende eksempel på postmoderne diskurs med mange av dens iboende trekk. Faktisk, i heltens indre verden er det noe forferdelig og uvanlig, helten føler indre disharmoni. T. Tolstaya understreker det konvensjonelle i den avbildede verden, og leker med leseren. Motivene til det estetiske spillet spiller en strukturdannende rolle i historien. Spillet med leseren har ulike former for manifestasjon i verket, noe som påvirker skildringen av hendelser på grensen til det virkelige og det uvirkelige. Forfatteren "leker" med romlige og tidsmessige bilder, noe som gjør det mulig å bevege seg fritt fra en gang til en annen, oppdatere informasjon av ulike slag, noe som åpner for store muligheter for leserens fantasi. Spillet gjenspeiles i bruken av intertekst, mytologer, ironi, i kombinasjonen av ulike stiler. Så det dagligdagse, reduserte, vulgære vokabularet til helten som ble degradert på slutten av verket, er en fullstendig kontrast sammenlignet med vokabularet som finnes i hans bevissthetsstrøm i begynnelsen av historien. Helten leker livet, og forfatterens estetiske spill med leseren lar ikke bare gjenskape de velkjente plottmotivene og bildene, men gjør også heltens tragedie til en farse. Ja, mye er iboende i en person fra fødselen, men hans sjel fortsetter å være en slagmark for Gud og Djevelen, Kristus og Antikrist. I tilfelle av Ignatiev i historien, beseiret T. Tolstoj Antikrist. - Kvelder på en gård i nærheten av Dikanka / kommentar. A. Chicherina, N. Stepanova. - M.: Kunstner. lit., 1984. - V. 1. - 319 s. Dal V. I. Forklarende ordbok over det russiske språket. Moderne versjon. / V. I. Dal. - M.: EKSMO-Press, 2000. - 736 s. Myter om verdens folkeslag: leksikon: i 2 bind - M.: Sov. leksikon, 1991. - V. 1. - 671 s. - M.: Onyx: OLMA-PRESS, 1997. - S. 154 -175. VALENTINA MATSAPURA FUNKSJONER AV POETIKKEN TIL TATYANA TOLSTOYS HISTORIE "CLEAN SHEET" Artikkelen analyserer trekkene til poetikken i T. Tolstoys historie "Clean Sheet". Spesielt fokuserer forfatteren på poetikken i tittelen på verket, trekkene i dets kunstneriske struktur, symbolikkens rolle, intertekstuelle motiver og prinsippene for estetisk lek. Historien regnes som et eksempel på postmoderne diskurs Stikkord: historie, forfatter, motiv, parodi, spillteknikk, postmoderne diskurs. Spesielt fokuserer forfatteren sin oppmerksomhet på poetikken i historiens tittel, særegenheter ved dens kunstneriske struktur, rollen til de symbolske og intertekstuelle motivene, prinsippene for estetisk spill. Historien "Blankt papir" blir sett på som et utvalg av postmoderne diskurs. Stikkord: narrativ, forfatter, motiv, karikatur, spillteknikk.

Karakter: 11

Emne: "Hva gagner det et menneske om han vinner hele verden og taper sin sjel?" (Matteusevangeliet kap.16) (ifølge T. Tolstoys historie "Ren skifer")

Mål:

bli kjent med arbeidet til T. Tolstoy;
ved linguo-poetisk analyse av teksten for å avsløre dens ideologiske orientering.

I løpet av timene

JEG. Orgmoment

II. lærerens ord

T. Tolstaya er et slående fenomen i postmoderne litteratur. Hennes samlinger "Dag", "Natt", "Rosiner" nyter oppmerksomheten til lesere i alle aldre. Hvorfor er prosaen hennes så attraktiv? Først av alt, kompleksiteten og skjønnheten i poetikken. Det er viktig ikke bare hva Tolstaya snakker om, men også hvordan hun gjør det.

Tolstojs stil er hard, gjerrig. I talen hennes er det ingen ord tomme, valgfrie, ikke fylt med essens. Hver detalj er presis og uttrykksfull. Tolstojs helter er søte, noen ganger naive, til det angrer, eksentrikere som hun elsker, selv om hun elsker dem, ser det ut til at det ikke er noen grunn for dem. Det viktigste forfatteren formidler til leserne er dyrebarheten og gleden ved tilværelsen, menneskelivets lykke som sådan. Denne ideen er den viktigste i historiene til Tatyana Tolstaya.

Historien "Clean Slate" utmerker seg med et langt søkt plot. Det er en slags sammensmelting av virkelighet og fantasi i det. I følge A. Genis er "Tolstaya på ingen måte en snill trollmann, og eventyrene hennes har en dårlig slutt." Men også her forblir Tolstaya tro mot sitt forfatterskap: stå ved siden av karakterene hennes, se deg rundt med egne øyne, kom over smerten deres, kjenn ulykken deres og del den med dem.

III. Arbeid med innholdet i historien "Clean Slate".

Mens du jobbet med innholdet i historien, lette du etter nøkkelord som hjelper deg med å forstå essensen, hovedideen.

Hvor uvanlig er historien? (realistisk virkelighet blir til fantastisk)

Hvorfor kommer melankolien til Ignatiev hver kveld? Hva er dette bildet? (Tolstoys metafor er uvanlig og uventet) lengsel er en trist sykepleier.

Hvordan blir karakterene i historien fremstilt?

kone - "haggard ansikt", "mamma";
Ignatiev - "Jeg er helt syk", "Jeg kunne ikke gråte og derfor røykte jeg", "Jeg skammet meg over lave tanker", "jeg bukker", "jeg skjelver";
Valerochka, Valerik - "en skrøpelig, sykelig spire, elendig til en spasme."

Hvilken rolle spiller Ignatievs drøm i historien? (smertefullt delirium, en person kan ikke frigjøre seg fra en følelse av håpløshet, fortvilelse, derav marerittaktige visjoner: et skip med syke barn. En steinørken med en død rytter, en sumpmyr med en rød blomst).

Den røde fargen vises gjentatte ganger i historien: rødvin, rød blomst, rød kjole , brennende med en kjærlighetsblomst. Hva er betydningen av denne fargen? (som et signal om fare, like ønskelig og uoppnåelig, som selve døden -"myrmyr med rød blomst").

Når kommer samtalen om the Alive opp for første gang? (samtale med en venn i kjelleren).

Hva betyr en venn av Ignatiev med livet?

Hva er det - å leve? (sjel; «det levende gjør vondt», «harmoni i kroppen og ... hjernen»; «når den blir transplantert til andre, overlever de ikke, de tåler ikke», «den levende kongeklokken banket og nynnet i det skjelvende brystet»; «som om det, i påvente av noe, krympet i brystet, for så å dekke hodet ned med hendene»).

Hvorfor ønsker Ignatiev å slette de levende? (for å redde sønnen sin, bli rik, vellykket, selvsikker).

Hva er den symbolske betydningen av brenningen av farens skjorte? (dette er et "bortkastet offer." Anastasia elsker ham ikke. "Han vil være sterk. Han vil brenne alt som ødelegger barrierer").

I korridoren på sykehuset undersøker Ignatiev tablettene med «instruktive medisinske historier»: «Gleb hadde tannpine». "Og øyet måtte fjernes": Forfatterens setning følger: (Hvis øyet ditt frister deg, ta det ut) - Hvordan forstår du et slikt "nabolag"? (Dette er fra evangeliet, om fristelse. Teksten har en annen betydning:sjelen kan ikke rives ut som en dårlig tann).

Hvilke følelser opplevde du når du leste om supermenn, fratatt «levende»? (Angst, angst, sjokk. Mennesker som i bokstavelig forstand er fratatt en sjel, er virkelig sjelløse. Dette er ikke lenger mennesker, men biologiske mekanismer: blond, N., lege).

Hva er slående i bildet av en lege? (Han hadde ikke øyne. "Fra tomme øyehuler blåste et svart hull inn i ingensteds ..." Øyne er et speil av sjelen. Legen har ingen sjel, derfor ingen øyne heller. Det er enda verre at for penger er denne "legen" i stand til å drepe sjelen, som er enda verre enn fysisk drap).

Hva var Ignatiev etter fjerningen av de levende? Og hva betydde dette levende for ham selv og for hans kjære? (uten en sjel, og Living er en sjel, slutter en person å være en person).

Ignatievs sjel tålte smerte, lidelse, kastet seg rundt, fant ikke fred, men samtidig syntes hun synd, elsket, tok seg av sine kjære. Metamorfosen som skjedde med Ignatiev er forferdelig og naturlig. Igjen husker jeg marerittet hans: "en sumpmyr med en rød blomst." På jakt etter den etterlengtede "freden" mistet han alt, men fikk han det?...

IV. Konklusjoner.

Dagens tema for leksjonen er angitt med evangelielinjen. Hvordan forstår du det? Hva får T. Tolstaya deg til å tenke på? Kan denne historien bare tas som fiksjon? (Elev resonnement).

S.A. GIMATDINOVA,
Naberezhnye Chelny

Integrert leksjon om historien om T.N. Tolstoy "Clean Slate"

Mål.

1. Bekjentskap med innholdet og analysen av historien.
2. Arbeid med verkets språk.

Et mirakel er noe som er umulig og likevel mulig.
Det som ikke kan skje og likevel skjer.

(Bernard Show. Tilbake til Metusalem)

For en stor gjerning, et stort ord.
Fra et overskudd av følelser taler munnen.

(Ordtak)

I dag i leksjonen vil vi bli kjent med historien til den moderne forfatteren Tatyana Nikitichna Tolstaya "Clean Sheet", vi vil prøve å analysere den og jobbe med verkets språk.

T.N. Tolstaya ble født i 1951. Barnebarn til Alexei Nikolaevich Tolstoy, en fremragende forfatter, forfatter ... (studenter foreslår: "The Adventures of Pinocchio", "Hyperboloid of engineer Garin", "Aelita", "Walking through the torments", "Peter I"). Hun gikk inn i litteraturen på 1980-tallet og ble umiddelbart berømt for historiene sine, som kombinerer nøyaktigheten av tegning med fantasi, psykologisme med groteske, forståelse av åndelige hemmeligheter med sofistikert skriveteknikk. For romanen "Kys" ble hun tildelt den litterære "Oscar" - "Triumf"-prisen for 2001; ble vinneren av konkurransen "De beste utgavene av XIV Moscow International Book Fair i nominasjonen" Prose-2001 "".

"A Clean Slate" er en av de beste og mest mystiske historiene av Tatyana Tolstaya. Du har allerede lest denne boken hjemme.

– Hvem er hovedpersonen? Hva kan du si om ham og familien hans? (Hovedpersonen er Ignatiev. Han bor sammen med sin kone og et sykt barn.)

Hvordan behandler han sin kone? (Han forbarmer seg over henne. "Ingenting er mer utmattende enn et sykt barn." Han dekker henne med et teppe når hun sovner. Han legger merke til et "utmattet ansikt", tilbyr å ta med en pute. "En jordnær, sliten, kjær kone sover under et revet teppe." Dette er nøkkelsetningen for å forstå Ignatievs medfølelse for hans kone!)

– Og hva er holdningen til Ignatiev til sønnen Valerik? (Elsker ham, synes synd på ham.)

Hvordan kan du se at han elsker deg? ("Hvit Valerik ble spredt - en skrøpelig, sykelig spire, elendig til en spasme - utslett, kjertler, mørke ringer under øynene.")

– Finn ord med diminutive suffikser (hvit, spire, kjertler). De snakker om ærbødig faderlig kjærlighet og ømhet for barnet.

Da gutten stønnet i naborommet, "hoppet Ignatiev på døra med et dytt, skyndte seg til den sperrede sengen."

Jeg trekker elevenes oppmerksomhet til uttrykksfulle synonymer: hoppet, hoppet, - som formidler hurtigheten i handlingene til den skremte faren.

Etter å ha avsluttet samtalen om Ignatiev-ektemannen, Ignatiev-faren, siterer jeg: "... jeg forbarmet meg over henne, forbarmet meg over den skrøpelige, hvite, svette Valerik igjen, forbarmet seg over seg selv, dro, la meg ned og lå våken, så i taket."

Hovedfølelsen i forhold til familien er medlidenhet.

– Føler Ignatiev seg lykkelig? (Nei, det gjør han ikke. På grunn av dette sover han ikke om natten. Hager vokser et sted, havet rasler, byer bygges - Ignatiev føler seg som deres herre, men ... han må ta vare på familien sin.)

Og likevel, i sine drømmer, forestiller han seg at han er «verdens hersker» og «den gode konge».

– Hvem er Ignatievs faste nattkjæreste? Hvem er alltid ved hans side? (Lengsler. Hun kommer til helten hver kveld.)

Tolstaya bruker en metaforisk parafrase, og kaller melankoli "en trist sykepleier for en håpløs pasient." (Elevene finner og leser sitatet: «Hver natt kom lengselen til Ignatiev. Tung, vag, med bøyd hode satt hun på sengekanten, tok henne i hånden – en trist sykepleier for en håpløs pasient. Så de var stille i timevis – hånd i hånd..)

Hver natt, «hånd i hånd, var Ignatiev taus av angst». Det virker til og med for ham at «lengselen kommer til byene». Her "flyttet lengselen seg nærmere ham, viftet med et spøkelsesaktig erme ...".

– Hva slags bilder viser lengsel en lidende person? (Ignatiev representerer fjerne skip, sjømenn, innfødte kvinner, en kaptein; en endeløs steinørken med en "farende kamel" - representerer stedene hvor han kunne være hvis ...

Og oftere enn andre ser han "den utro, ustødige, unnvikende Anastasia.")

– «Utro, ustø, unnvikende»... Er dette en positiv eller negativ egenskap? (Negativ, selvfølgelig.)

Ignatiev forstår at hun ikke er verdt hans kjærlighet - og likevel elsker.

Nå setter vi opp et fragment av historien «Ignatiev med en venn i kjelleren». (Elevene leser etter roller fra ordene Etter jobb dro Ignatiev ikke umiddelbart hjem, men drakk øl med en venn i kjelleren, avsluttes med en dialog:
– Og hva heter han?
– N.)

– Hva klager Ignatiev over til en skolevenninne? (Til fortvilelse, til lengsel. "Jeg er fortvilet. Jeg er ganske enkelt fortvilet." Tre ganger gjentar han ordet lengsel.)

– Les hva Ignatiev sier om sin kone. ("Kona er en helgen. Hun sa opp jobben sin, sitter sammen med Valerochka ... Hun gir bare alt sitt beste. Alt ble svart.")

– Hva sier disse ordene? (Ignatiev sympatiserer med sin kone, forstår hvor vanskelig det er for henne.)

Hva sier han om sønnen sin? ("Han er syk, han er syk hele tiden. Beina hans går dårlig. Sånt litt slagg. Han er litt varm. Leger, injeksjoner, han er redd for dem. Han skriker. Jeg kan ikke høre ham gråte.")

Igjen legger jeg merke til ord med diminutive suffikser; elevene finner: bein, liten, liten slagg.

- Hva er liten slagg?

En forhåndsforberedt student leser en artikkel fra Ozhegovs ordbok:

slagg ende. Restene av et uforbrent stearinlys.

Et veldig uttrykksfullt ord: det virker for faren som om livet i barnet hans er litt varmt og er i ferd med å brenne ut.

Ignatiev fortsetter å klage på skjebnen.

(Elevene finner og leser avsnittet: "Men jeg, tenk deg, jeg lider. Min kone lider, Valerochka lider, og Anastasia lider sannsynligvis også ... Og vi plager alle hverandre..)

Jeg trekker oppmerksomheten til syntaksen: Ignatiev snakker om sin lidelse i en egen setning, og lidelsen til sin kone, sønn, Anastasia - i en annen.

Hvem tror du lider mest? (Han selv snakker derfor først og fremst om sine erfaringer.)

- Hva tror du? (Kona opplever den mest smertefulle lidelsen. Hun sover ikke om natten. Hun blir tvunget til å forlate jobben sin. Hun sluttet å ta vare på seg selv: "Ignatiev så på det gjengrodde svarte håret - hun hadde ikke utgitt seg for å være en blondine på lenge ...".)

Jeg forklarer: Valerik lider, men mindre. Små barn vet ikke hvordan de skal bli syke, fordi de, i motsetning til voksne, ikke vet at en alvorlig sykdom kan ende med døden. Midlertidig avlastning - og barnet er igjen blid og blid.

– Og hva kan du si om lidelsen til Ignatiev? (Han lider minst, sitter ikke med et sykt barn, kan bli distrahert på jobb, i kommunikasjon med en venn; det eneste han gjør er å lese "Rope" for sønnen om kveldene.)

En venn kaller ironisk nok Ignatiev en «global lidende», en «kvinne» som nyter «oppfunnet plager».

Ignatiev sier om seg selv: "Jeg er syk ...".

– Hvorfor er han syk? (Ignatiev anser lengselen hans som en sykdom.)

Ja, ikke bare Ignatiev og vennen hans sitter i ølkjelleren, men også melankolsk - det var ikke uten grunn at hun "skyndet" etter helten vår ... Det var ingen måte å bli kvitt henne, dørvakten slapp henne inn i kjelleren.

Og Ignatiev er lei av å angre, lide og medfølelse - medlidenhet, medfølelse, barmhjertighet virker for ham som en sykdom.

Helten drømmer om å bli en annen person. Hva? ("... Jeg vil muntre opp. Jeg glemmer Anastasia, jeg vil tjene mye penger, jeg tar med Valery til sør ... Jeg skal reparere leiligheten ...")

– Hva er veien ut venn? (Han mener at Ignatiev må opereres. «Det syke organet må amputeres. Som en blindtarm.»)

– Hva sier skolevenninnen om resultatet av operasjonen? Hva er argumentene til hennes fordel? ("1. De mentale evnene er uvanlig skjerpet. 2. Viljestyrken vokser. 3. All idiotisk fruktløs tvil stopper helt opp. 4. Harmoni i kroppen og ... eh ... hjernen. Intelligens skinner som et søkelys.")

Og det siste som er spesielt overbevisende er at det allerede er opererte: «... det er en sidekick - jeg studerte med ham på instituttet. Den store mannen er blitt.

Så, ved å fjerne dette unødvendige organet, kan du til og med bli en "stor mann".

– Hva er dette orgelet? Ringer en venn ham? (Nei, det har han ikke. Han sier: "Hunder har det ikke. De har reflekser. Pavlovs lære.")

La oss huske pronomenet henne. Derfor vil et organ bli amputert, og ikke dette organet Han (hjerne) ikke den (hjerte) og hun .

– Hva føler Ignatiev om bilistene? (Han liker dem ikke. «Noen i Zhiguli kjørte bevisst gjennom en sølepytt, dyttet Ignatiev med en gjørmete bølge, sprutet buksene hans. Dette skjedde ofte med Ignatiev.»)

- Hvorfor skjer dette? (På grunn av dårlig oppvekst. Den som reiser skryter av rikdommen sin foran den som går, og skryter ikke bare, men vil også ydmyke, fornærme en person.)

Her spiller ordet en viktig rolle. med vilje. med vilje- betyr spesifikt å fornærme, le av en fotgjenger. Men en sølepytt kan omgås. Forresten, i Europa oppfører de seg ikke slik på veiene. Sjåfører stopper for å la en gående person krysse gaten.

– Hvilke tanker kommer opp i hodet til Ignatiev? ("... Jeg skal kjøpe en bil, jeg vil dytte alle selv. For å hevne ydmykelsen til de likegyldige.")

Som du kan se, avler uhøfligheten til noen sinne og uhøflighet hos andre - det er som en kjedereaksjon.

- Men hvordan kan du se at Ignatiev fortsatt ikke er en boring, ikke en frekk en? (Han skammet seg over lave tanker, ristet på hodet. Jeg er helt syk.)

Et viktig ord for å forstå karakteren til helten - skammer seg. Velg et synonym for ordet skam. (Elevene kan enkelt finne det nærmeste synonymet - samvittighet.)

Ja, skam er skammelig, pinlig, ubehagelig foran andre.

En mørkhudet mann, som tapper en mynt på glasset på en betalingstelefon, mens han venter på tur, kaster sint mot gutten: «Du må ha samvittighet». Så samvittighetstemaet begynner å høres i historien.

– Kan du komme gjennom til Anastasia Ignatiev? (Nei, det kunne han ikke. "... lange pip fant ikke noe svar, de forsvant i det kalde regnet, i den kalde byen, under lave kalde skyer.")

Tre ganger Tolstaya gjentar ordet kald. Repetisjon her er et middel til uttrykksfullhet, emosjonalitet. Det er nødvendig for å vise hvor ukomfortabel helten føler seg i hjembyen - han, en fotgjenger, er kald blant passasjerene. Han har en samvittighet, nåde. «Swarthy kort mann», som kom ut av boden på en telefontelefon med tårer i øynene, møtte han «et sympatisk smil».

Lesing etter roller i episoden "Ignatiev på den "store mannen""(fra ordene "N. mottatt om en uke ..." som slutter med ordene "Publikum er over").

En tåreflekket kvinne kommer ut fra den store mannens kontor. Hva sier denne kunstneriske detaljen? (N. er en stor sjef. Han avslo kvinnen en forespørsel, så hun kommer ut med tårer.)

– Hvorfor var Ignatievs venn nervøs da han snakket med en instituttkamerat? (N. - "en betydelig person." Jobber i en anerkjent institusjon. "Et bord, en jakke, en gyllen fyllepenn i en lomme" - med et ord, en sjef.)

Det er riktig, enhver ren dødelig er sjenert foran "herskere og dommere", spesielt siden de oftest, uten engang å forstå essensen av saken, nekter disse rene dødelige.

– Hva sa N. om operasjonen? (“...Raskt, smertefritt, jeg er fornøyd...trekk ut, trekk ut.”)

– Vet du hva som er ekstrakt? (Den forberedte eleven leser: Ekstrakt. Samme som avtrekker.- Ozhegov).

Utvunnet- det betyr å trekke ut, trekke ut individuelle komponenter fra helheten.

– Hvorfor ble samtalen med N. så kort? (N. er en stor sjef, en forretningsmann. Han har ikke tid. Han svarer på et spørsmål og ser på klokken.)

– Hvilke geistligheter finnes i denne korte episoden? ("Jeg handlet slik ...", "ikke for å annonsere", "tidslagring", "publikum er over.")

Kirkegårdskulde kommer fra disse ordene. tidslagring- forfatterens neologisme Tolstoj. For denne situasjonen - et ekstremt uttrykksfullt ord. Høvdinger av denne rangen tror at hvert minutt av livet deres er verdifullt, unikt, og de prøver å bli kvitt irriterende besøkende så snart som mulig.

– Hvordan kan du se at N. er en veldig velstående person? (Han har en "gylden fyllepenn", et "massivt gullhvelv", en dyr stropp.)

– Som vi har sett, følger lengselen med Ignatiev overalt som hans faste følgesvenn. Gikk hun med Ignatiev til kontoret til en "betydelig person"? (Nei, hun gikk ikke. Hun hører ikke hjemme i en solid institusjon med mange tegn og sterke dører. Ja, sjefer trenger ikke å vite hva lengsel er.)

Lengselen vender tilbake til Ignatiev etter publikum. (Elevene finner sitatet: «Melankolien tok seg opp igjen, kveldsvenn. Hun så ut bak avløpsrøret, løp over det våte fortauet, gikk, blandet seg med mengden, så nådeløst på, ventet på at Ignatiev skulle bli alene..)

– Hva slags liv lover hver Ignatiev etter operasjonen? ("Sunt, tilfredsstillende liv, ikke kyllinggraving! Karriere. Suksess. Sport. Kvinner. Bort med komplekser, bort med kjedelighet! Se på deg selv: hvem ser du ut som? En sutrete. En feiging! Vær en mann, Ignatiev! En mann! Da vil kvinner elske deg.

– Omtalen av kvinner får igjen Ignatiev til å huske Anastasia. Anså hun Ignatiev som en mann? (Jeg trodde ikke det. "Det er tvilsomt. At du. Ignatiev. Vær en mann. Fordi menn. De er. Resolutte.")

– Hvilken symbolsk betydning hadde farens «te-fargede silkeskjorte med korte ermer» for Ignatiev? (En forbindelse med fortiden, med faren. Først hadde faren Ignatiev det på seg, deretter sønnen Ignatiev: "en god ting, uten riving; han giftet seg i den og møtte Valerik fra sykehuset.")

– Hvorfor brente Ignatiev denne skjorten? (Fordi Anastasia ville ha det slik.)

Ved å underkaste seg henne brente Ignatiev sine blodsbånd med fortiden (foreldre) og nåtiden (kone og sønn).

Skjorten skal være kjær som et minne, men helten forsømte dette minnet.

– Hvem tok i besittelse av asken fra den brente skjorten? (Melankoli. «Ignatiev brente farens te-skjorte - asken av den dusjer sengen om natten, melankolien heller håndfuller av den, sår stille gjennom en halvåpen knyttneve.»)

– Anastasia anser Ignatiev som svak. Han takker ja til en operasjon for å bli sterk. Hvorfor trenger han styrke? ("Han vil lasso ... Anastasia. Han vil heve det grå, nedslåtte ansiktet til sin kjære, utslitte kone... Smil også, lille Valerik. Bena dine blir sterkere, og kjertlene vil passere, fordi pappa elsker deg, blek bypotetspire. Pappa blir rik, med fyllepenner. Han vil ringe dyre leger i gullglass ... ")

– Ignatiev tror at han vil bli en annen person – «motsigelser vil ikke rive ham fra hverandre», han vil glemme «skammelig tvil». Hvilke sammenligninger bruker forfatteren når han tegner den «nye» Ignatiev? ("Slank som sedertre, sterk som stål.")

Den siste sammenligningen er "kald". Stål er ikke bare hardt, men også kaldt.

– I denne delen fortsetter samvittighetstemaet. Hvem er hun i slekt med? (Med Anastasia. Hun sier «skamløse ord», hun «smiler med et skamløst smil.»)

Jeg tar hensyn til landskapet i neste del. Elevene leser:

En sommermorgen kvitret gjennom kjøkkenvinduet. Sprinklere drysset med iriserende vifter en kort kjøling, i de sammenfiltrede klubber av trær de levende knirket, hoppet. Bak ham lyste en halvsovende natt gjennom muslinen, hvisken av melankoli rant, tåkebilder av problemer, det tilmålte bølgesprut på en kjedelig øde kyst, lave, lave skyer.

Vær oppmerksom på ordet regnbue. Før operasjonen har Ignatiev lyse drømmer om en fremtidig gjenfødelse.

Alle før et kirurgisk inngrep er redd, blikket blir spesielt intenst, som om en person ser alt for siste gang.

– Hva merker Ignatiev? ("Konens utslitte ansikt", han ønsker å "kjærtegne hårstråene til den dyre mammaens hår.")

– Hvorfor sammenligner Ignatiev sin kone med en mumie? (Hun tørket ut av lidelse, søvnløse netter, konstant angst for livet til et barn.)

Og igjen - for femtende gang! – Ignatiev lover mentalt sin kone å gjøre Valerik glad. Sønnen skal være herskeren over «det jordiske begeret».

I køen blant menneskene som venter på operasjonen, legger Ignatiev merke til en nervøs blondin.

– Hvordan kan du se at han også er bekymret og redd? (Han er «patetisk», «med et skiftende blikk», biter negler og biter av hengneglene. «Foran døren til kontoret hylte han lavt, kjente på lommene, gikk over terskelen. Ynkelig, ynkelig, ubetydelig!»)

For på en eller annen måte å roe seg selv, ser Ignatiev på plakater med lærerike medisinske historier.

– Hvorfor var Ignatiev interessert i Glebs historie? (Han led på grunn av en dårlig tann, men legen "trakk ut tannen og kastet den bort" - Gleb følte seg glad igjen.)

Ignatiev tok denne historien som et annet argument til fordel for operasjonen.

Dramatisering av episoden "Ignatievs samtale med en sykepleier"(fra ordene "Lyden av en båre ble hørt bakfra ..." til ordene "Sykepleieren lo, tok opp en pipette og dro").

– Hva lærte Ignatiev av sykepleieren? (Hva henne ikke bare ekstrahert, men også transplantert. Men folk overlever vanligvis ikke og dør av hjerteinfarkt: «Det visste de ikke hun et slikt stykke - og plutselig er du her - gi dem en transplantasjon.")

Vi ser døren til legekontoret som går opp. Hvem eskorterer Ignatiev med "fortryllet blikk"? (Blond. Han kom ut med et "jaget skritt", "hovmodig, gå foran. Supermann, drøm, ideal, atlet, vinner!".)

Et steg til - og Ignatiev blir også sånn.

– Hva legger vår helt merke til på professor Ivanovs kontor? ("En stol som en tannlege, en anestesimaskin med to sølvsylindre, en trykkmåler. Plastbilmodeller, porselensfugler.")

Det er ingenting levende på dette kontoret, bare døde ting.

Hvem er nordavinden sammenlignet med? (Med "likegyldig bøddel".)

Hvorfor tror du det er en slik sammenligning? (Legen fungerer som bøddelen på dette kontoret.)

– Hva forundret Ignatiev da professoren løftet hodet? ("Han hadde ikke øyne. Fra de tomme øyehulene blåste et svart gap ut i ingensteds, en underjordisk passasje, til utkanten av mørkets døde hav.")

Ignatiev kom frivillig til denne operasjonen, men han føler seg ukomfortabel blant de døde tingene. Legens tomme øyehuler varsler «døde hav av mørke». For helten vår ser det ut til at «en sprekk har rennt gjennom hans skjelvende hjerte», at «angst breser gjennom hjertet hans».

Derfor stiller han et retorisk spørsmål: «I live, eksisterer du? ...». Men det er ingen steder å trekke seg tilbake.

Leser "Operation"-fragmentet etter roller(fra ordene "Assyreren la meg igjen se ...", som slutter med ordene "Ringing in the ears, darkness, ringing, non-existence").

– Hva så Ignatiev helt i begynnelsen av anestesi? ("... hvordan hun klamret seg til vinduet, sa farvel, hulket, dekket det hvite lyset, en venn hengiven til dem - melankoli.")

Det følger av dette at Ignatiev sa farvel til lengselen for alltid. "Og de levende gispet," - han, som melankoli, ble også forrådt.

Dette kunstneriske bildet i live går, som melankoli, gjennom hele historien. Etter å ha bestemt seg for operasjonen, forråder Ignatiev ikke bare lengsel, men alle levende ting.

- Og hva betyr det "ville, sørgelige ropet til Anastasia"? (La henne få et "skamløst smil", "skamløse ord", til og med Anastasia er imot denne operasjonen.)

- Gjentar Ignatievs ord fem ganger det er synd. Hvem synes han synd på? (Det er synd for de som blir igjen. Den siste personen han ser før han mister bevisstheten er sønnen Valerik. Han "hevet pennen, noe er klemt i knyttneven, vinden river i håret ...")

Dramatisering av det siste fragmentet "Etter operasjonen" (fra ordene "Ignatiev - Ignatiev?" Til slutten av historien).

- Les den første setningen på nytt ("Ignatiev - Ignatiev? - Flytt sakte opp fra bunnen, skyv myke, mørke filler med hodet, - det var en tøysjø.")

Hvorfor gjentas karakterens etternavn to ganger? (Første gang etternavnet høres ut som et utsagn, den andre - som et spørsmål. Forfatteren selv er ikke sikker på om Ignatiev våknet i en lenestol. Kanskje helt annerledes?)

– Har Ignatiev endret seg? (Ja, det har endret seg mye.)

Hva har endret seg i utgangspunktet? (Manerer, ordforråd.)

Først av alt, leksikonet. Messe dukket opp vulgarismer.(Eleven forklarer at dette er vulgære, frekke, obskøne uttrykk.) Elevene finner dem: fiken med henne, vind(i stedet for gå), ingen idioter, bli gale, kikker(i stedet for gikk), e-mine, kvinner, shlendrait(i stedet for gå), kult, uten tull, denyuzhki, kobenitsya.

Hvis helten tidligere uttrykte tankene og følelsene sine på det korrekte, litterære språket, nå hovedsakelig i en samtalestil. Elevene finner: ved pull, ikke svak, jukset, skal jeg riste ut pengene, sjef(i stedet for doktor), i søpla, la oss fem, være, nå(i stedet for Nå), Nastya, humret, lille baby, gi den til labben hennes, alt er ork; Vel, dette er endelig målstreken.

Føler seg som en betydelig person, introduserer Ignatiev i sin tale og kontorarbeid. Elevene leser: skrive hvor det er nødvendig, signalisere, gi en internatskole.

Den deprimerende fortroligheten til helten er spesielt grufull. (Eleven forklarer at kjennskap, ifølge Ozhegov, er upassende svada, overdreven letthet.)

– Hvordan henvender han seg til professor Ivanov, som utførte operasjonen etter personlig anmodning fra Ignatiev selv? (Dok., sjef, skjegg. "Sådde du kikker, sjef?")

Denne personen prøver å være original, kommer etter hans mening med vittige vitser. (Elevene leser: "Fool elsker rødt", "Behold halen med en pistol", "Vær sunn, ikke host".)

Faktisk er dette formelle, banale uttrykk som allerede har slått seg godt fast i talespråket. Ordstempler.

Vi husker hvilke planer for fremtiden Ignatiev la før operasjonen: å tjene mye penger, å kurere Valerik, å gi hvile til sin utmattede kone.

Endres planene hans? (Ja, de endrer seg. Han skisserer et handlingsprogram fra tre punkter: 1. "Gå raskt til Nastya. Shtob har gått!" 2. Skriv en klage om at doktor Ivanov tar bestikkelser - selv om han, som vi husker, ga det selv.

Vær oppmerksom på at den nye Ignatiev ikke engang husker sin kone - hun, "innsjøen frosset til bunnen", har ingen plass i Ignatievs nye liv, akkurat som det ikke er plass til sønnen hennes, et "lite kull", en "potetspire", som plutselig ble til en "bastard", og det er ikke lenger mulig å bo med ham under samme tak.

– Hvem ble den respektable Ignatiev til? (I en boring, frekk, frekk, skurk, for hvem det ikke er noe hellig.)

- Så hva amputerte Ignatiev? Hvorfor ble han slyngel? Jeg ba deg lage et nettbrett hjemme. Skriv på den hva som ble hentet fra helten vår. (Elevene holder opp kortene.)

Vi kommer til en vanlig konklusjon: Ignatiev ble amputert sjel.

Prøv å bevise det med tekst. (Elevene leser: 1. "Hos hunder henne Nei. De har reflekser. Pavlovs lære. 2. "Harmoni i kroppen og hjernen".)

Faktisk antas det generelt at det å ha en sjel er menneskets privilegium, men ikke dyr.

- Hva skal være ordet i uttrykket "harmoni av kroppen og ..."? ("Harmoni av kropp og sjel.")

En student - en ekspert på russisk språk leser et utdrag fra ordboken over fraseologiske enheter:

Sjel og kropp - hele, hele vesen, helt, perfekt, på alle måter.

La oss snakke om ordet nå. sjel. Hva betyr det?

Eksperter svarer:

Ozhegovs ordbok:

Sjel. offentlig. Menneskets indre, psykologiske verden, dets bevissthet.

Dahl ordbok:

Sjel. Et udødelig åndelig vesen begavet med fornuft og vilje. Mentale og åndelige egenskaper til en person, samvittighet, indre følelse.

Ordbok med synonymer Alexandrova:

Sjel- hjerte, åndelig (eller indre) verden.

Som du kan se, mente Dahl at sjelen først og fremst er samvittighet; Alexandrova - at sjelen er hjertet.

Takket være disse tolkningene blir historien klarere.

Ignatiev, som har mistet sjelen sin, har ikke lenger hjerte eller samvittighet.

Jeg ba ekspertene skrive ut ordene med roten fra ordbøkene -dusj- . La oss lytte til de av dem som positivt karakteriserer en person. Eksperten leser:

sjelfull(Ozhegov) - full av oppriktig vennlighet.

sjelfullhet(Alexandrova) - 1. reaksjonsevne; 2. oppriktighet.

Kjæreste(Ozhegov) - om en hyggelig, attraktiv person.

Jeg forklarer at ordene ånd Og sjel samme rot, selv om de er forskjellige i betydning. veksling x - w .

sjelfull(Ozhegov) - gjennomsyret av en sublim følelse.

Spiritualisere(Ozhegov) - inspirere, fylle med høyt innhold, mening, foredle internt.

Animer(Ozhegov) - inspirere, gi åndelig styrke.

animere(Ozhegov) - å bli inspirert, å føle en bølge av åndelig styrke.

Animasjon(Ozhegov) - oppløftende ånd.

sjeleglad(Dal) - filantropisk.

sjelereddende(Dal).

Utfører(Dal) - bobestyreren av den avdødes siste testamente.

Velkommen(En student som jobbet med en etymologisk ordbok forteller om historien til dette ordet.) Egentlig går det russiske ordet tilbake til hjertelig, som er dannet med en forbindelsesvokal O ved å legge til glad- Og prippen (sammenlign dialekt prippen- "mentalt"), er en avledet med suffikset -n- fra sjel.

Sjel-mann(Dal) – Direkte og snill.

Ånd(Ozhegov) - bevissthet, tenkning, mentale evner, det som induserer til handling, til aktivitet.

Presteskapet er kirkens tjenere. Presteskapet er ortodokse, katolske, muslimske. Presteskapet appellerer først og fremst til menneskesjelen.

Bekjenner(Ozhegov) - en prest som tar skriftemål fra noen.

Åndelig(Ozhegov) - relatert til mental aktivitet, til åndens felt. åndelige interesser.

Åndelig(Dal) - moralsk, moralsk, intern, oppriktig.

Og dette er ikke en fullstendig liste over ord med en rot -dusj- .

La oss nå høre fra en annen ekspert. Han vil lese ordene med samme rot, og karakterisere en person negativt.

hjerteløshet(Alexandrova) - hjerteløshet.

Sjelløs(Ozhegov) - uten en sympatisk, livlig holdning til noen, noe; hjerteløs.

Sjelløs(Dal) - ikke begavet med en menneskelig sjel; sjelløs, død, død eller drept; oppførte seg som om det ikke var noen menneskelig sjel i ham, ufølsom for andres lidelser, følelsesløs, kald, egoistisk.

Jeg legger merke til dette ordet. Dahl skrev som om den «nye» Ignatiev, slik han dukket opp etter operasjonen.

Likegyldig(Ozhegov) - likegyldig, likegyldig, blottet for interesse for noe, og uttrykker også likegyldighet, likegyldighet.

Likegyldig(Alexandrova) - ufølsom, ufølsom, kald, iskald, kald.

Morder(Ozhegov) - morder, skurk.

kvele(Ozhegov) - drepe ved å klemme strupen kraftig.

Strangler(Ozhegov) - den som blir kvalt.

sinnsyk(Dal).

sjeleskadelig(Dal).

Dushonka(Dal) - en elendig eller lav sjel.

Etter å ha mistet sjelen sin ble Ignatiev en sjelløs mann, han mistet samvittigheten, d.v.s. ble umoralsk. Og umoralsk er skamløst. Så logisk ender i historien temaet samvittighet.

– Og hva er den grammatiske kategorien i det russiske språket, der det i ord-termene også er en rot -dusj- ?(Den grammatiske kategorien for animasjon er livløshet. Animerte substantiv inkluderer navn på levende vesener, livløse substantiv er ord som angir objekter, ikke levende vesener.)

Ignatiev etter operasjonen blir en livløs person - han har ingen sjel. Tatyana Tolstaya viser overbevisende hva som kan være livløse mennesker, frekk, frekk, likegyldig til andres ulykke. Men det er animere ting. For eksempel bøker. Forfattere døde for lenge siden, og deres sjel, tanker, følelser når oss som lyset fra fjerne stjerner.

Russisk litteratur har alltid adressert sjelen, fordi sjelen er det viktigste, uten hvilken det ikke er noen person.

SOM. Pushkin:

Nei, jeg dør ikke...
Sjel i den kjære lyren
Min aske vil overleve og forfallet vil flykte.

(Monument)

Og dikteren har rett: sjelen som uttrykte seg i fantastiske vers lever videre i minnet til etterkommere.

M.Yu. Lermontov uttalte bittert faktum:

Verden forsto ikke sjelen min.
Han trenger ikke en sjel.

Sergei Yesenin kom en gang til en konklusjon som skremte ham:

Jeg er redd - fordi sjelen passerer,
Liker ungdom og liker kjærlighet.

(Farvel til Mariengof)

Sjelen passerer... Den trenger ikke engang å bli amputert. Med årene blir folk dessverre kaldere og mer følelsesløse.

Unge Vladimir Mayakovsky elsket mennesker så mye at han ønsket å gi dem sin udødelige sjel:

til deg jeg
Jeg tar sjelen min ut
Jeg knuser den så den blir stor! -
og blodige damer, som et banner.

(En sky i buksene)

S.Ya. Marshak sa:

Alt som en person berører
Opplyst av hans levende sjel.

(Alt som en person berører...)

PÅ. Zabolotsky oppfordret alle:

Ikke la sjelen din være lat!
For ikke å knuse vann i en morter,
Sjelen må jobbe
Og dag og natt, og dag og natt!

(Ikke la sjelen din bli lat...)

Alt arbeidet til den største poeten Nikolai Mikhailovich Rubtsov er adressert til sjelen - dette er hemmeligheten bak den varige kjærligheten til ham fra mange generasjoner av lesere.

I diktet «Sjelen beholder» hevder dikteren at det er «sjelen ... som beholder all fortidens skjønnhet».

I et annet mesterverk, I høstskogen, spør han leserne:

Stol på meg, jeg er ren i hjertet...
Og et annet sitat:
Og av hele min sjel, noe som ikke er synd
Drukne alt i det mystiske og søte,
Lett tristhet tar overhånd
Hvordan måneskinn tar over verden.

(natt hjemme)

Tristhet tar over sjelen. Lett tristhet. Er det ikke slik lengsel tok besittelse av Ignatievs sjel - og derfor gikk helten til operasjon uten å angre? Han ble umiddelbart kvitt ikke bare lengsel, men også motsetninger, tvil, medlidenhet, medfølelse, og det er nettopp disse egenskapene som gjør en person til et menneske. Etter å ha bestemt seg for operasjonen, signerte han sin egen dødsdom, og ble til en livløs person - en levende død mann.

– Hele historien handler om Ignatiev. Hvorfor tror du siste del av «Etter operasjonen» er den korteste, bare én side?

Etter elevenes svar oppsummerer jeg: den rastløse, nølende, tvilende Ignatiev var interessant for Tatyana Tolstaya, så vel som for deg og meg. Etter å ha mistet sjelen sin av egen fri vilje (og vi husker synonymene - samvittighet, hjerte) han slutter å okkupere forfatteren, og hun forlater ham. Og så er det klart at Ignatiev ikke vil oppnå noe vesentlig i livet og vil gå til ethvert mål over likene, se bort fra noen, dytte alle med albuene.

Hva tror du er den fremtidige skjebnen til helten? (Han vil tjene mye penger, kjøpe en bil og kjøre gjennom vannpytter, helle vann på forbipasserende, mens de helte vann på ham. Han vil skilles fra sin kone, sette sønnen sin på en internatskole for funksjonshemmede og gifte seg med Anastasia - nå er han like skamløs som hun er. Selv om han kanskje ikke lenger vil være i stand til å gjøre noen kvinne til tross for alt, har Anastastya blitt virkelig lykkelig: en viktig dignitær, som den "store mannen" ”, som hovedpersonen gikk til for å spørre om råd.)

– Hvorfor ble N. sjef etter amputasjonen av sjelen? (Ja, fordi han sluttet å ta hensyn til folks behov, deres lidelser, deres problemer.)

Vår kjente TV-journalist V.V. Posner sa en gang en fantastisk setning: "Av en eller annen grunn slutter en person, så snart han blir sjef, umiddelbart å være en person."

"Hva er lettere, å få en sjel eller å miste den?" (Det er lettere å miste. De som er operert fra legekontoret går av seg selv. Og de som har blitt transplantert med donorsjeler lider dypt. De blir fraktet på briks: "...two women in white coats carry a writhing, nameless body, all in dryed bloody bandages - both face and chest, only the mouth with a black mooiling failure ...").

Kunne det som skjedde i historien skje i det virkelige liv? (Nei, det er fantasi.)

Derfor er ikke «Clean Slate» bare en historie, men en fantastisk historie. Jeg trekker oppmerksomheten til epigrafen (ord av Bernard Shaw). Selvfølgelig har medisinen vår ennå ikke nådd et slikt nivå at den trekker ut sjelen. Men hvor mange sjelløse mennesker, livløse mennesker, undermennesker som er i nærheten - det er deres feil at vi lever så hardt og dårlig.

– Hvorfor sa Tolstaya aldri noe sted i historien hvilket orgel som skulle amputeres? (For å gjøre det mer interessant å lese. Leseren må trekke sine egne konklusjoner.)

Denne kunstneriske teknikken kalles inkonsekvens. Tilbakeholdenhet er et ufullstendig utsagn, som hyser opp noe (i en historie.)

Det gjenstår å snakke om tittelen på verket.

– Hvordan forstår du det? (Den opererte Ignatiev på postkontoret ber jenta om et blankt ark.)

Hva skal han skrive? (Klage. "Signal som skal vite at doktor Ivanov tar bestikkelser.")

Og dette er det første en person kommer til å gjøre etter å ha blitt en supermann...

Et blankt ark ... På det kan du skrive "Jeg husker et fantastisk øyeblikk ..."; du kan tegne en musikalsk stav, og etter en stund spille Moonlight Sonata fra arket; man kan utlede relativitetsteorien eller et system av kjemiske elementer - og man kan lage en ond injurie, en klage, et sjofel anonymt brev, hvorfra det skjøre menneskehjertet skal skjelve og knekke.

Rent skifer... Så langt rent. Men bokstaver, notater, tall vil definitivt vises på den. Og det viktigste er ikke hva som er skrevet, men hvem som skrev og hvordan han skrev: enten en person med en åpen sjel, eller en skapning som allerede har klart å ødelegge sjelen hans.

Og jeg vil avslutte leksjonen med et fantastisk dikt av Adeline Adalis:

Nei, vi er ikke født med en sjel:
Ved livet utvikler vi sjelen.
Denne endringen er liten
Jeg vil ødelegge den evige illusjonen, -
Frykt for antikken og nyheten -
Fiksjon om skrøpelighet - tro ikke:
Vi er født dødelige,
For å tjene udødelighet.

Hjemmelekser . Skriv ut fra den fraseologiske ordboken 15 fraseologiske enheter med ordet sjel(det er omtrent hundre av dem i ordboken).

Litteratur

1. Tolstaya Tatiana. Okkervil elv. M., 2002.

2. Aleksandrova Z.E. Ordbok for synonymer av det russiske språket. M., 1968.

3. Dal V.I. Forklarende ordbok for det russiske språket. M., 2002.

4. Ozhegov S.I.. Ordbok for det russiske språket. M., 1984.

5. Ordspråk av det russiske folk. Samling av Vladimir Dahl. I 2 bind. Bind I.M., 1984.

6. Fraseologisk ordbok for det russiske språket, redigert av Molotkov. M., 1978.

7. Shansky N.M. Kort etymologisk ordbok for det russiske språket. M., 1971.

"Rent vann" - Søk etter løsninger innen området for å gi befolkningen rent vann. Vann dispenseres i standardflasker på 5-6 liter. Fungerer i automatisk modus. Vannrenseteknologi. Servicekort. Vannrensesystem basert på membranteknologi. Vann dispenseres i standardflasker på 5-19 liter.

"Ekstern bladstruktur" - Spørsmål til repetisjon. Bladvenasjon. Forklar forskjellen mellom fastsittende og petiolate blader. Hvilken type venasjon er karakteristisk for tofrøbladede planter? modifiserte blader. Hvilken type venasjon er karakteristisk for enfrøbladede planter? List opp hoveddelene av et blad. Hos monokoteplanter er rotsystemet _______, bladvenering er ___________, ____________.

«Franz Liszt» – Liszt regnes som en overordnet skikkelse i musikkhistorien. Ungarsk pianist og komponist (1811–1886) Og i 1847 foretok F. Liszt en avskjedskonsertturné. I 1844 ble Liszt kapelmester ved hertughoffet i Weimar. Det meste av komponistens pianoarv er transkripsjoner og parafraser av musikk av andre forfattere.

"Möbius stripe" - Möbius er en av grunnleggerne av moderne topologi. Kunst og teknologi. Möbius-stripen er et symbol på matematikk, som tjener som kronen på den høyeste visdom... Et utrolig nytt bibliotekprosjekt i Astana, Kasakhstan. Denne skulpturen består av mange bokser. Direktør for Leipzig Astronomical Observatory, A. Möbius var en allsidig vitenskapsmann.

"Essay om løv" - Min høst. I. Turgenev. Lindepoppel Ron Lønn Syrin eik. Bladbevegelse. Hva er fargene på bladene. Klynger av rogn. I. Bunin. Bronse Urte Brun Lys Grønn Malakitt Scarlet. Temaer for komposisjoner. Hva hvisker bladene om? Hvilke trær har kastet bladene? Høst lyder. Men dammen har allerede frosset... Rødt. Gul Orange Rød Grønn Sitron Orange.

"Leksjon av rent vann" - Diskusjon om temaet for leksjonen. Leonardo da Vinci. Rent vann leksjon. Oppgaver: Sinkwine om temaet "Rent vann". Organisatorisk øyeblikk. Drøfting av tiltak for å forbedre det økologiske vannmiljøet i regionen. Resultatet av leksjonen: kompilering av en syncwine. Regnvann, kildevann Renner, fryser, fordamper Livskilde Væske.

For å holde tritt med det økende tempoet i påfyll av informasjonsressurser og utviklingen av samfunnet som helhet, økte skolen gradvis den obligatoriske opplæringsperioden og antall fag, og gjennom årene har innholdet i skoleopplæringen blitt kontinuerlig utvidet og etterfylt. Det er klart at tiltakene som er tatt ikke løser oppgaven: skolen i dag har blitt elleve, tolv, men denne prosessen kan ikke være uendelig; flerfag bryter vitenskapelige bånd, fører til duplisering og fragmentering av undervisningsmateriell, bidrar ikke til elevenes forståelse av et helhetlig vitenskapelig bilde av verden; den åpenbare overbelastningen av læreplaner, anerkjent i dag av både lærere og metodologer, på bekostning av fullstendigheten og dybden av dens forståelse av skolebarn.
Den generelle intensiveringen av læringsprosessen har blitt en objektiv realitet i dag, derfor er det ganske naturlig at mange forskere søker å finne en type utdanning som vil garantere, uten å øke varigheten av opplæringen, en økning i kvaliteten og en økning i mengden informasjon som er tilegnet i læringsprosessen (N.F. Talyzina), oppnå maksimal effektivitet på minst mulig læringstid med minimal innsats fra studenten og læreren (VMV. Blinov, V.V.).
Forskere (L.Sh. Gegechkori, I.A. Zimnyaya, G.A. Kitaygorodskaya, E.V. Kolchinskaya, B.I. Korotyaev,
O.P. Okolelov, V.A. Pakharukova, A.V. Petrovsky, P.I. Pidkasisty, E.V. Skovin, V.S. appellere til studentens intellektuelle og personlige reserver, aktivering av kognitive prosesser, positiv innvirkning på den emosjonelle sfæren, optimalisering av sosiale tilpasningsprosesser. I sentrum av det intensive treningssystemet er en person hvis intellektuelle, aktive, kreative, personlige potensial må realiseres maksimalt. Derfor er det ganske naturlig at begrepet «intensivering», som har utviklet seg i russisk pedagogikk, tilhører antallet grunnleggende didaktiske begreper.
Basert på hovedmålet med trening - på kortest mulig tid for å oppnå assimilering av den maksimale mengden pedagogisk materiale - ble hovedfaktorene for intensiteten av utdanningsprosessen identifisert: minimum nødvendig treningsperiode for å oppnå målet om trening med den maksimale nødvendige mengden pedagogisk materiale og dens tilsvarende organisasjon (Yu.K. Babansky); maksimal bruk av alle reserver av studentens personlighet, oppnådd under forhold med spesiell interaksjon i studiegruppen med kreativ innflytelse fra lærerens personlighet (G.A. Kitaygorodskaya); optimal organisering av trening (E.V. Kolchinskaya); intensiteten av den mentale aktiviteten til elever (T.G. Skibina).
Retningene for intensivering av læringsprosessen er skissert (L.T.Turbovich): overgang til et høyere nivå av innledende abstraksjon; lære effektive, regelmessige og optimale måter å tenke på; introduksjon i praksis av læremidler som gjør det lettere for læreren å utføre viktige, men minst kreative funksjoner.
Blant de mest effektive innovative teknologiene for intensiv læring er: teknologien for global individualisering av læring; teknologi basert på grafiske og matrisemetoder for informasjonskomprimering; teknologi for aktiv innflytelse på studentens personlighet (psykotronikk, nevroprogrammering, meditasjon); Datateknologi.
De viktigste målretningene for intensiv trening:
- å redusere gapet mellom økningen i volumet av pedagogisk informasjon og faktoren med begrenset læringstid;
- akselerasjon og intensivering av utdanningsprosessen på grunn av komprimering (konsentrasjon) av informasjon;
- aktivering av studentenes kognitive interesser gjennom en felles visjon om fremtiden;
- dannelse av hastighet på ytelse av mentale handlinger (generelle pedagogiske ferdigheter);
- holistisk dannelse av personlighetstrekk som er nødvendige for akselerert assimilering av materialet (konsentrasjon av oppmerksomhet, målrettethet, utholdenhet, integrert kunstnerisk følelse);
- dannelse av skjematisk, symbolsk, symbolsk tenkning.
Intensiveringen av trening innebærer forbedring av innholdet, samt metoder og teknikker for trening.
En av teknikkene for intensiv læring er konseptualiseringsteknikken. Konseptet har lenge vært gjenstand for refleksjon i russisk filologi. Dette konseptet ble behandlet i deres arbeider av S.A. Askoldov ("Konsept og ord"), D.S. Likhachev ("Konseptosfæren til det russiske språket"), Yu.V. Stepanov ("Konstanter. Ordbok for russisk kultur"), V.G. Zusman ("Konsept i systemet for humanitær kunnskap"), A.A.
Konsept - semantisk konsentrasjon; den «utvider betydningen, og etterlater muligheter for samskaping, formodninger, «ytterligere fantasering» og for ordets følelsesmessige aura» (D.S. Likhachev). Begreper er "noen erstatninger av betydninger skjult i teksten "erstatter", noen "potensialer" av betydninger som letter kommunikasjon og er nært knyttet til en person og hans nasjonale, kulturelle, faglige, alder og andre erfaringer.
Å jobbe med begreper, konseptualisering (utpeke grunnlaget, den første betydningen eller prinsippet som ligger til grunn for noe) er medfødt til litteraturlærdommen, organisk for den, siden det innebærer å arbeide med teksten til et kunstverk. En lærer som organiserer skolebarns arbeid med konsepter i litteraturtimer, må følge følgende prinsipper:
1) nærme seg teksten som en helhet, kunstnerisk tolke virkeligheten;
2) tillate alternativer for å tolke teksten basert på tvetydigheten i det kunstneriske bildet;
3) inngå dialogiske relasjoner med forfatteren av den tolkede teksten; 4) inkludere mekanismene for emosjonell-figurativ, logisk-konseptuell og assosiativ forståelse av teksten.
Du kan demonstrere bruken av konseptualiseringsteknikken ved å bruke eksemplet på en litteraturtime basert på T. Tolstoys historie "Clean Slate" (11. klasse). Til tross for at postmoderne litteratur i 11. klasse-programmet er gitt i en oversikt, valgte vi historien til denne forfatteren for analyse, siden den kunstneriske verdenen til Tatyana Tolstaya er en av de lyseste, mest originale i moderne litteratur, hun kalles den beste i novellesjangeren. Sammenhengen mellom T. Tolstojs prosa og den russiske klassiske tradisjonen er åpenbar, men samtidig er det også en sammenheng med den modernistiske tradisjonen på 1910-1920-tallet.
For å oppnå målet med leksjonen - forbedring av komponentene i generell kulturell kompetanse, uttrykt i utviklingen av en kultur for leserens oppfatning av en litterær tekst, forståelse av forfatterens posisjon, figurativ og analytisk tenkning - er det nødvendig å løse følgende oppgaver:
pedagogisk - å bruke innholdet i materialet i T. Tolstoys historie for å utvide det semantiske feltet til de viktigste for de nasjonale kulturbegrepene "ren", "sjel";
utvikle - utvikle ferdighetene til å analysere et verk av en liten prosaform (utvikling av ferdigheter for å analysere, sammenligne, sammenligne, fremheve det viktigste, legge frem en hypotese, velge argumenter for å bekrefte ens egen posisjon, formulere konklusjoner; utvikling av kommunikasjonsevner og evnen til å anvende kunnskap i en ny situasjon);
pedagogisk - dannelsen av en verdiholdning til sjelen, den indre verdenen til en person som en universell, moralsk kategori.

Når du designer en treningsøkt, er det nødvendig å ta hensyn til følgende aldersegenskaper
11. klassinger:
- den sentrale neoplasmen til tidlig ungdom er selvbestemmelse, både faglig og personlig; dette er en ny intern posisjon, inkludert bevissthet om seg selv som medlem av samfunnet, aksept av sin plass i det; en nyutdannet bygger en livsplan, drømmer om fremtiden er sentrale i hans opplevelser;
- den viktigste psykologiske anskaffelsen av tidlig ungdom er oppdagelsen av ens indre verden: elever på videregående skole danner en ide om sin egen unikhet, unikhet, eksklusivitet til sitt eget "jeg";
- tilstrekkelig utformet abstrakt tenkning;
- intern inkonsekvens i utviklingen av oppmerksomhet: mengden oppmerksomhet, konsentrasjon, byttehastighet er på et veldig høyt utviklingsstadium, samtidig blir oppmerksomheten mer selektiv, betydelig avhengig av retningen til interessene deres.
Disse funksjonene førte til valg av innholdsmateriale som var nødvendig for å oppnå målet med treningsøkten, samt valg av den ledende typen aktivitet.
Manus til en litteraturtime basert på T. Tolstoys historie "Clean Slate" (11. klasse)
Etter et kort notat om forfatteren og arbeidet med tittelen på historien ("Clean Slate"), som samtidig er hans siste setning, uttaler læreren det største problematiske spørsmålet, svaret på dette må gis i leksjonen: er det mulig å starte livet fra bunnen av?
Før du går videre til hovedkurset i leksjonen, er det nødvendig å oppdatere oppfatningen til elevene. For å gjøre dette, er det tilrådelig å referere til den semantiske analysen av uttrykket "blankt tavle". Som et ord som bærer den viktigste semantiske belastningen, trekker elevene frem ordet "ren". Ved å velge de substantivene som oftest brukes med dette adjektivet (ren sjel, rent vann, ren sannhet, ren samvittighet, rent utseende, rent språk osv.), spår vi at historien vil handle om en person som på en eller annen måte i forfatterens sinn assosieres med uttrykket "blank tavle". For å utvide det semantiske feltet til adjektivet "ren", inviteres studentene til å velge et synonym for hver setning: "ren sjel" - "edel", "ren sannhet" - "ærlig", "ren samvittighet" - "rettferdig, moralsk, dydig", "rent utseende" - "åpen", "ren lyd" - "ikke-falsk", "rent, kulturelt" -".
Etter å ha jobbet med betydningen av ordet «ren», kan vi anta at hovedpersonen i historien er en bestemt karakter som bærer renhetsidealene som er fast i disse adjektivene – en snill, ærlig, rettferdig, åpen, oppriktig person. Studentene konkluderer imidlertid med at vi ikke kan korrelere hovedpersonen Ignatiev med noen av disse betydningene.
På neste trinn av leksjonen, for å løse den identifiserte motsigelsen, spør læreren, som demonstrerer et blankt hvitt ark i A4-format, elevene: "Vet vi alt om det tomme arket?" - og tilbyr å beskrive det. Elevene legger merke til at det er hvitt, rent, plettfritt, vanlig, rektangulært, harmonisk, standard, ulastelig, perfekt.
Etter å ha festet en rekke adjektiver som karakteriserer et blankt ark på tavlen, knuser læreren det plutselig med ordene: "Er dette et blankt ark?" I tilfelle problemer kan elevene stille hjelpespørsmål: "Hvilke assosiasjoner har du til karakteristikkene når du ser på dette krøllete arket?", "Hvorfor sier helten: "Jeg har nådd poenget"?" Med utgangspunkt i teksten gir elevene en kort beskrivelse av karakteren: Ignatiev er syk, utmattet av lengsel. Sønnen hans er syk – «en skrøpelig, sykelig spire». Helten kaller ham "liten slagg", som er "litt varm". Kona er utslitt og utmattet av sykdommen til sønnen sin, for hvem hun sa opp jobben sin ("hun er en helgen"). Og om natten lengter helten etter Anastasia og går inn i verden av visjoner-drømmene, ikke mindre smertefull enn virkeligheten... Tosca følger ham overalt, og den Levende gjør vondt et sted i brystet hans. Det er derfor han sier til vennen sin: «Jeg har nådd poenget».
Læreren retter opp det krøllede arket og stiller spørsmålet: "Hvilke assosiasjoner har du til helten og tankene hans nå?" Elevene svarer at helten ønsker å bryte ut av denne onde sirkelen: «Hver dag gir jeg meg selv et ord: i morgen skal jeg stå opp en annen person, jeg vil muntre opp. Jeg glemmer Anastasia, jeg vil tjene mye penger, jeg tar med Valery til sør ... jeg skal reparere leiligheten, jeg skal løpe om morgenen ... "
La oss gjenta spørsmålet vårt: "Er dette en ren tavle?" Elevene svarer at den allerede er brukt, sammenkrøllet. Og et rent ark er glatt, jevnt, ubrukt, uberørt. Vi fikser de navngitte verdiene til et blankt ark på tavlen.
I ferd med å lese sjekker vi oss selv. Hva mente forfatteren med å kalle helten et blankt ark? Vi må korrelere vår forståelse med betydningen av dette uttrykket som er etablert i språket. Læreren river neste ark i to. Spørsmålet gjentas: "Er dette et blankt ark?" Og så ber læreren om å gi uttrykk for assosiasjonene til historiens helt som oppstår når man oppfatter et slikt ark. Studenter sier at helten virkelig er revet mellom sin kone ("hun er en helgen") og "ustø, unnvikende" Anastasia. På den ene siden synes Ignatiev synd på sin utmattede kone - "en innsjø frosset til bunnen", på den andre siden lengter han fordi Anastasia ikke svarer på anropene hans og Zhivoe "gråter tynt i brystet til morgenen." Selv i drømmer søker helten å balansere begge: «Han vil være sterk ... Han vil temme den unnvikende, unnvikende Anastasia. Han vil løfte det jordnære, nedslåtte ansiktet til sin kone. Motsetninger vil ikke rive det fra hverandre. Det er klart at de verdige vil være ganske balansert. Her er plassen din, kone. Egen. Her er plassen din, Anastasia. Konger...” La oss gå tilbake til konseptet med et “blankt ark”: det må være intakt, uødelagt; blottet for dualitet, internt en; hel, hel.
Når elevene ser et ark med en sirkel revet ut i midten, husker de at Tolstaya helt i begynnelsen av historien tegner et symbolsk bilde av et revet teppe, som Ignatievs utslitte kone sover under. Denne detaljen er et symbol på et gap i forholdet mellom karakterene. La oss gå tilbake til et rent ark. Et rent ark er et solid, monolitisk, solid ark. En person må være hel i alt - i gjerning og gjerning. "Klok, hel, perfekt" Ignatiev ser seg selv i drømmene sine: "Motløshetens glasskule vil knuses, og en ny, skinnende, strålende, ringende som en streng Ignatiev - klok, hel, perfekt - vil ri inn på en hvit paradeelefant."
Læreren kompliserer oppgaven og viser et blankt brunt ark: «Men hvorfor bestemte vi at et blankt ark må være hvitt? Dette er også et blankt ark, er det ikke?» og ber så om å angi assosiasjonene til teksten i historien som blir født i dette øyeblikk. Jeg husker det symbolske bildet av "en silke te-farget skjorte som faren hans fortsatt hadde på seg", i denne skjorten giftet helten seg uten riving, han tok sønnen fra sykehuset i den. Denne tingen er et bindeledd mellom tre generasjoner. Ignatiev brenner skjorten for elskerinnens innfall, og avskjærer seg fra familien.
For å forsterke inntrykket brenner læreren et brunt blad og spør hvilken annen måte brannmotivet i fortellingen henger sammen med. Studentene kaller Ignatievs elskede Anastasia. Hennes "røde kjole brent med en kjærlighetsblomst", i en drøm ser hun ut som en rød blomst, en "varm blomst", som "flyter", "blinker", "blinker". Læreren viser et rødt ark og spør: «Er dette tross alt også et blankt ark? Er det mulig å kalle forholdet til Anastasia rent? Studenter husker at for Ignatiev ble Anastasia en kjærlighetsblomst, hun sier «skamløse ord» og smiler med et «demonisk smil». Anastasia er et symbol på den djevelske fristelsen. Ved forhold til henne avskjærer Ignatiev seg fra familien. La oss gå tilbake til begrepet "ren". Ifølge en av dens betydninger, "ren" - fri for skitt, behagelig for guddommen; ikke syndig.
Når elevene ser på det myke rosa bladet, husker elevene hvordan helten, som bestemte seg for å operere, sier til seg selv i fortvilelse og tvil: "Få ut skalpellen, kniven, sigden, hva er din skikk, doktor, gjør en god gjerning, skjær av grenen, fortsatt blomstrer, men allerede uunngåelig døende, og kast den inn i den stakkars rensende ilden din ...", er det rustende hjertet ditt .... Også bier, surrende, graver i rosa blomster, tynget av tykt pollen. Men den har allerede tyknet på kveldshimmelen, den har allerede roet seg i luften, en skinnende tveegget øks skjerper seg allerede ... "
Ved å bestemme seg for en slik operasjon, avskjærer Ignatiev seg fra livet. Men for hva? Det må være en hensikt som rettferdiggjør denne avgjørelsen? Hva drømmer Ignatiev om? Hva streber den etter? Ved å stille disse spørsmålene demonstrerer læreren det gylne bladet. Elevene minnes en av historiens nøkkelepisoder – et besøk hos den «betydningsfulle personen» N. – og finner nøkkelordene som skaper bildet hans: en gyllen fyllepenn, en massiv gyllen tidslagring på en dyr stropp ... Dette er hva Ignatiev går for.
Læreren viser legeattest og stiller spørsmålet: "Er dette blanke ark?" Svaret er åpenbart: nei, dette er utfylte medisinske skjemaer med segl. Men et paradoks! De symboliserer at Ignatiev er ren! I betydningen sunn, hel, uskadd, egnet for kirurgi, fordi i en av betydningene av "ren" - "fullstendig tilsvarer noen, noe i dens egenskaper."
Bildet av en lege fra Tolstojs historie kan assosieres (ved sin betydning, rolle i teksten) ikke med tradisjonell hvit, men heller med svart (vi viser et svart ark). Hvorfor? Når de vender seg til teksten, finner studentene et portrett av "legen til Ivanov": "En lue satt på hodet med en ettergivende kjegle ... en stivt ziggurat ... Han hadde ingen øyne." La oss ta hensyn til detaljene. Ziggurat - en flertrinns religiøs bygning; det var noe mer enn bare et tempel, som var et bindeledd mellom himmel og jord, så vel som et sted hvor guden selv angivelig dukket opp og erklærte sin vilje til folk gjennom prestene. Foreninger: "doktor av leger Ivanov" - prest, satan. Og Ignatiev er den som frivillig ofrer seg.
Før operasjonen drømmer helten om en mirakuløs transformasjon: «Med en magisk saks vil jeg klippe den fortryllede ringen og gå utover. Lenkene vil falle, den tørre papirkokongen vil sprekke, og forbløffet over nyheten i den blå, gull, reneste verden, vil den letteste utskårne sommerfuglen flagre, bli rene. Mens han siterer disse linjene, gnir læreren en "kokong" fylt med konfetti i håndflatene hans. Etterhvert rives papiret, og konfettien renner ut. "Har forvandlingens mirakel skjedd?" - et slikt spørsmål stilles av læreren. Svaret er åpenbart. Sommerfuglen er et symbol på sjelen, udødelighet, gjenfødelse og oppstandelse, evnen til å transformere, forvandle seg, siden denne bevingede himmelske skapningen er født, forvandlet fra en verdslig larve. I tilfellet med Ignatiev skjedde ikke transformasjonen. Operasjonen ble fullført. Spørsmålet "Hva ble Ignatieva fjernet fra?" lar deg gå til den kunstneriske standardteknikken, brukt av T. Tolstoy. Forfatteren snakker aldri om sjelen, og først på slutten av leksjonen kommer vi til dette konseptet. På dette stadiet av leksjonen kommer "eksperter" til unnsetning, etter å ha analysert betydningen av ordet "sjel", basert på de forklarende ordbøkene til S.I. Ozhegov, V.I. Dal, synonymordboken av Z.E. Alexandrova. Slikt arbeid lar oss trekke følgende konklusjon: Ignatievs sjel ble fjernet, som betyr hans indre verden, samvittighet, hjerte.
Og hva var sjelen til Ignatiev? På det reflekterende stadiet av leksjonen inviterer læreren elevene til å gjøre kreativt arbeid - å legge ned et portrett av heltens sjel. Som arbeidsmateriale tilbys hvite og fargede A4-ark, hele og revet, papirsommerfugl, magneter. Arbeidet gjøres samlet på tavlen, til slutt gis det en kommentar angående det ferdige portrettet.