hjem › Kjølesystem › III. ordforrådsarbeid

III. ordforrådsarbeid

Hver av oss har en person som kom inn i våre hjerter fra barndommen, hvis kjærlighet og omsorg varmer livene våre. En slik person for A. S. Pushkin var hans barnepike Arina Rodionovna. Som barn sovnet jeg til sangene og eventyrene hennes. Hun vakte hos ham en interesse for muntlig folkekunst. Da Pushkin var i eksil i landsbyen Mikhailovsky, levde han i fullstendig ensomhet, i villmarken på landsbygda. Og ved siden av ham var hans gamle barnepike. Nå ikke lenger et barn, men en berømt poet, opplevde han igjen hennes naturlige varme.

Bildet av Arina Rodionovna vises i linjene til Pushkins dikt "Winter Evening" og "Nanny". De uttrykker en følelse av kjærlighet, ømhet, angst, omsorg for sin gamle barnepike, som for alltid kom inn i dikterens hjerte. "God venn av min fattige ungdom", "Venn av mine harde dager, min avfeldige due!" – dikteren henvender seg til barnepiken. Hun er for ham den nærmeste, en venn som delte de vanskelige eksilårene med ham. Med Pushkins ord kan man føle en rørende sønlig kjærlighet til barnepiken.

Ordene "i lang tid" snakker om varigheten av ventetiden, den figurative sammenligningen "som på en klokke" gjenspeiler den konstante angsten og forventningen til barnepiken, det dagligdagse verbet "sørge" formidler varmen, smerten til dikteren fra bevisstheten om barnepikens ensomhet, hennes konstante angst, bekymringer, forgjeves venting og hva - skylden foran henne. I de siste linjene i diktet navngir Pushkin direkte følelsene til barnepiken: materiale fra nettstedet

Kval, varsel, bekymringer Kramper i brystet hele tiden.

Bildet av Arina Rodionovna legemliggjør alle de beste egenskapene som er iboende i vanlige mennesker. Dikterens barnepike døde i St. Petersburg 25. juni 1828. Og etter hennes død husket A. S. Pushkin henne ofte med kjærlighet og takknemlighet.

Fant du ikke det du lette etter? Bruk søket

På denne siden finner du stoff om temaene:

hva slags forhold hadde barnepiken til Pushkin
biografi og med Pushkin til barnepiken
og Pushkin til barnepike-essayet
Pushkins barnepike fullt dikt
Pushkins kjærlighet til barnepiken

SOM. PUSHKIN "Nanny"

Analyser diktet. Hva er bildet av den lyriske helten i dette diktet?

Dette er et dikt av A.S. Pushkin dedikert til Arina Rodionovna Yakovleva, hans snille og omsorgsfulle barnepike, som beskytter dikteren i vanskelige øyeblikk av livet. Den ble skrevet i 1826, under separasjon fra henne etter to års samliv i Mikhailovsky.

Den lyriske helten i dette diktet er oppriktig, øm, kjærlig, og holder i sjelen bildet av sin egen person - hans barnepike. Hun er ham uendelig kjær, fordi hun alltid var der. Leseren kjenner den oppriktige kjærligheten til dikteren allerede i første strofe. Hans appell til barnepiken er karakteristisk: "Vennen til mine harde dager, min due er avfeldig!". Han er oppmerksom på henne, følsom for følelsene hennes, forstår at hun er bekymret for poetens vanskelige skjebne:

Du, under vinduet på rommet ditt, sørger, som på en klokke,

Og nålene henger minutt for minutt i dine rynkete hender.

Akkurat som en lyrisk helt lengter etter atskillelse fra barnepiken sin, slik drømmer hun, gjennomsyret av morsfølelse, om å se eleven sin:

Du ser gjennom de glemte portene på den svarte fjerne stien:

Kval, varsel, bekymringer Kramper i brystet hele tiden.

Her oppstår gradvis motivet til den fortapte sønnen, skilt fra sitt hjem og sine nærmeste. Triste, urovekkende toner høres i stemmen til den lyriske helten.

Poeten bruker ulike kunstneriske uttrykksmåter: epitet (“Venn av mine harde dager, min avfeldige due!”), sammenligning (“du sørger som på en klokke”), leksikalsk repetisjon (“i lang, lang tid har du ventet på meg"). På det fonetiske nivået finner vi allitterasjon og assonans ("Melankoli, anelser, bekymringer Knus brystet ditt hele tiden. Det ser ut til at du ...").

Dermed avslører den lyriske helten til Pushkin sin indre verden gjennom sin holdning til en person nær ham.

Søkte her:

analyse av diktet til barnepiken
analyse av Pushkins dikt til barnepiken

Litteratur klasse 7

Prøvearbeid nr. 2

2 Novellesjanger.

3. novellesjanger.

Litteratur: lærebok - leser "Litteratur 7 celler" Forfatter V.Ya. Korovin M "Enlightenment"

Ved å gjøre dette bør studentene:

Vet: 1. Sjangere av episke verk og sjangeren dikt i prosa.

Være i stand til: 1. Bestem temaet og ideen til episke verk.

2. Gjenfortelle enkelte episoder av verket.

Øvelse 1. Les teksten av I.S. Turgenev "Biryuk" svarte på spørsmålene: Hvordan behandlet bøndene i de nærliggende landsbyene Biryuk? Hvorfor lot Biryuk den skyldige mannen gå, og er mannen skyldig? Hvordan ble Foma en "biryuk"? Hva forårsaket hans harde og usosiale karakter? Hva synes forfatteren om karakterene i historien?

Oppgave nummer 2 Lær utenat et dikt i prosa av I.S. Turgenev "russisk språk" utenat.

Oppgave nummer 3 Les kapittelet "Natalya Savishna" av L.N. Tolstoj Svar på spørsmålene: hvordan viser forfatteren hovedkaraktertrekket til Savishyns barnepike? Hva føler hovedpersonen om barnepiken sin? Når satte helten pris på barnepiken sin? Hvilken hendelse i barndommen fikk ham til å se på barnepiken på en ny måte? Hvorfor ble gutten flau?

Oppgave nummer 4. Les historien til A.P. Chekhov "Kameleon" svarer på spørsmålene: Hvor mange ganger endrer Ochumelov sin avgjørelse angående hunden? Hva er det avhengig av? Hvem ser mer latterlig ut i denne historien: Ochumelov eller Khryukin? Ordet "Kameleon" er ikke med i historien. Hvorfor ble denne tittelen til?

Oppgave nummer 5. Les historien om I.S. Bunin "Lapti"

Svar på spørsmålene:

Hvilket inntrykk gjorde denne historien på deg?

Hvordan vil du karakterisere Nefed?

Oppgave nummer 6. Les M. Gorkys historie "Danko"

Svar på spørsmålene:

Hvilket inntrykk gjorde historien om Danko på deg?

Hvordan vil du beskrive hovedpersonen?

Hva tror du, var de menneskene som Danko brakte frem i lyset verdt Dankos hjerte revet fra brystet? Skriv et langt essay om det.

Oppgave nummer 7 Les historien om L.N. Andreeva "Kusaka"

Svar på spørsmålene:

Hvilke følelser vekket historien i deg?

Hvem har skylden for Kusakis ensomhet?

Hvis hunden levde under forskjellige forhold, ville den hatt samme kallenavn?

Oppgave nummer 8 Les historien til A.P. Platonov "Yushka"

Svar på spørsmålene:

Hvorfor tror Yushka at barna elsker ham? Hvordan sier forfatteren om det?

Og Yushka selv visste hvordan å elske? Hva gjorde han for kjærligheten?

Skriv et mini-essay om emnet: «En sak fra mitt liv. Hvordan min (eller andres) kjærlighet hjalp en annen person"

Oppgave nummer 9 Les historien om F.A. Abramov "Hva hester gråter om" Svar på spørsmålene:

Hvordan kan du navngi sjangeren til verket?

Hvorfor følte helten skyldfølelse for hestene?

Hvorfor tok ikke brudgommen Mikola seg av hestene?

Hvorfor så helten bort? Hvorfor svarte du ikke på spørsmålet hesten stilte?

Oppgave nummer 10 Les historien til Yu.P. Kazakov "Stille morgen" Svar på spørsmålene:

Hva er forholdet mellom guttene i begynnelsen av historien?

Hvorfor krangler de, hva henger det sammen med?

Fortell om hver av guttene ved å bruke teksten i historien?

Hvordan druknet Volodya og rømte?

Litteratur klasse 7

Prøvearbeid nr. 1

Ved å gjøre dette bør studentene:

Vet: 1 Definisjon av lyrisk episk sjanger.

2. Definisjon av sjangeren til diktet, drama, tragedie.

Være i stand til: 1 Skille mellom lyriske, lyrisk-episke og dramatiske verk.

2. Lag en kunstnerisk historie av passasjer.

3. Fremhev emnet, hovedideen til de leste fungerer.

Litteratur: Lærebok Litteratur 7. klasse, forfatter Korovina V.Ya. Lærebokleser "Litteratur 7 celler" forfatter Kurdyumova T.F.

Øvelse 1. Les diktet av A.S. Pushkin "Song of the prophetic Oleg", forklar betydningen av ordene "trollmenn", "prest", "profetisk", "inspirasjon", "slynge".

Svar på spørsmålene: Hvorfor roser dikteren prinsen?

Hva overrasket deg med siste episode?

Hvorfor døde Oleg?

Oppgave nummer 2 Les et utdrag fra dramaet "Boris Godunov" (Scene i mirakelklosteret)

Svar på spørsmålene: Med hvilke midler tegner forfatteren bildet av kronikeren?

Har Gregory rett når han sammenligner Pimen med en diakon som «verken kjenner medlidenhet eller sinne»?

Hvilke egenskaper legger du merke til hos Gregory? Kan forfatteren etter din mening sympatisere med dem? Kan Gregorys drøm kalles profetisk? Hvordan avslører Gregorys drøm hans ambisiøse planer?

Oppgave nummer 3 Gi en definisjon av litterære begreper: historie, samling, skjønnlitterær forfatter.

Oppgave nummer 4 Les historien til A.S. Pushkin "Stasjonssjefen" Svar på spørsmålene:

Hvordan endrer hovedpersonen seg gjennom historien?

Hva skjedde med Vyrin? Hvem er ansvarlig for slike endringer i hovedpersonen?

Hvordan føler Vyrin det som skjedde med datteren hans?

Prøvde Vyrin å kjempe mot Minsky, for å returnere Dunya?

Hvorfor mislyktes forsøkene hans?

Hvorfor er ikke Samson Vyrin fornøyd med datterens lykke?

Hvorfor ble han full og døde?

Hva er hovedtemaet i historien?

Oppgave nummer 5. Les Lermontovs dikt "Sang om tsar Ivan Vasilyevich, en ung gardist og en vågal kjøpmann Kalashnikov."

Svar på spørsmålene:

Hvorfor nektet Kalashnikov å oppgi årsaken til at han drepte vaktmannen?

Hvorfor beordret kongen henrettelsen av vinneren i en rettferdig nevekamp?

Hvordan forklare ordene Alenas ektemann møter7 Hva husker du om husbyggingen?

Elsker Alena Dmitrievna mannen sin?

Hva forsvarer Stepan Kalashnikov i kampen med Kiribeevich?

Hvilke verk av muntlig folkekunst ligner de enkelte delene av diktet?

Selvbiografisk arbeid.

I dag skal vi bli kjent med en annen sjanger av litterært arbeid - en selvbiografi. Slå opp definisjonen av denne sjangeren i en ordbok.

Hva tror du er forskjellen mellom en litterær biografi og en vanlig biografi?

(I en litterær selvbiografi trenger ikke navn og faktiske hendelser i forfatterens liv å være sammenfallende. Det viktigste som formidles i en kunstnerisk selvbiografi er stadiene i heltens indre liv, hovedtrekkene i hans karakter og karakterene til menneskene rundt ham.)

IV. Kommentert lesing.

1. Lese kapittelet "Maman".

Foreløpig forklaring. Nikolenka - hovedpersonen, fortelleren; Volodya er broren hans; Karl Ivanovich - tysk, hjemmelærer; Nikolay er en tjener i huset til Irtenevs.

Elevene leser høyt.

Hvordan er atmosfæren i huset der Nikolenka bor? Hvordan kan vi forstå dette?

Hvilket forhold er det mellom alle deltakerne i episoden?

Gjennom hvem sine øyne ser vi alt dette?

Les på nytt de lyriske digresjonene som snakker om moren. Hvordan forstår du ordene: "Hvis jeg i vanskelige øyeblikk av livet mitt kunne få et glimt av dette smilet, ville jeg ikke vite hva sorg er"?

Kan vi forstå hvordan stemningen var til heltens mor i denne episoden? Hvordan reagerer Nikolenka på dette? Hvorfor, til tross for at han ikke gikk upåaktet hen av morens tristhet, reagerte han ikke på henne?

2. Lese kapittelet "Hva slags mann var min far."

Er det noen ord i denne passasjen som snakker om forholdet mellom helten og faren?

På hvis vegne er historien om farens karakter: på vegne av Nikolenka Irtenyev eller en voksen som husker barndommen hans?

3. Lese kapittelet "Klasser".

Barn må studere på gymsalen, diktet slutter på hjemmeundervisningen og barna må til byen, hvor de skal bo hos slektninger og studere. Karl Ivanovich blir tvunget til å få sparken. Han er fornærmet over at han får sparken, til tross for 12 års arbeid og liv med barn i boet, og over hvor uhøflig og uhøytidelig Nikolenkas far gjorde det.

Hvilke følelser vekket nyheten om Karl Ivanovichs avgang til Nikolenka?

Hvorfor tror du Karl Ivanovich la Nikolenka på kne? Forsto han hvorfor Nikolenka oppførte seg på denne måten?

Hvorfor tror du Nikolenka sa at han "nesten like" elsker både faren sin og Karl Ivanovich? Hvem tror du han elsker mest og hva er formene for denne kjærligheten?

Hjemmelekser.

1. Les kapitlene fra «Barndom» i læreboka.

2. Planlegg en artikkel om Tolstoj.

3. Forbered en gjenfortelling av et av kapitlene.

4. Forbered en historie om en av verkets helter (Du kan bruke et hvilket som helst annet kapittel som ikke er gitt av leseren)

Leksjon 33

Jeg. Sjekker lekser.

Gjenfortelling av kapitlene "Maman", "Hva slags mann var faren min."

II. Samtale om kapittelet "Natalya Savishna".

("Hun snakket ikke bare aldri, men syntes heller ikke å tenke på seg selv: hele livet hennes var kjærlighet og selvoppofrelse.")

Hvordan behandlet hovedpersonen sin barnepike? Bekreft med tekst.

(Tok hennes kjærlighet for gitt).

Når satte helten pris på barnepiken sin?

(Som voksen.)

Hvilken hendelse i barndommen fikk ham til å se på barnepiken på en ny måte?

(Etuiet med duken.)

Læreren leser: «... Hun tok frem under skjerfet en kornett av rødt papir, der det var to karameller og ett vinbær, og ga meg det med skjelvende hånd. Jeg hadde ikke krefter til å se den gode, gamle kvinnen i ansiktet; Jeg snudde meg bort og tok imot gaven, og tårene rant enda mer, men ikke av sinne, men av kjærlighet og skam.

Hvorfor ble gutten flau?

(Fordi han oppførte seg med en kvinne som ga ham hele livet, oppførte seg som en vanlig tjener.)

En kommentar .

Hvis dette arbeidet er av interesse for gutta, bør du ikke i noe tilfelle sjekke med dem om det er gjort. Dette kan være begynnelsen på vanlig arbeid med deg selv, eller kanskje ikke. Det er nødvendig å gjøre det klart for barn at i livet deres vil det være ting de bare bør gjøre for seg selv, for deres utvikling. Og dette arbeidet, som ingen vil sjekke, og som ingen vil sette merker for, bør etter hvert bli et slags behov.

II. Leser en artikkel om Tolstoj (s. 147 (I-234, NI)).

Etter lesing får elevene i oppgave å komponere en muntlig fortelling basert på artikkelen.

III. Ordforrådsarbeid.

Selvbiografisk arbeid.

I dag skal vi bli kjent med en annen sjanger av litterært arbeid - en selvbiografi. Slå opp definisjonen av denne sjangeren i en ordbok.

Hva tror du er forskjellen mellom en litterær biografi og en vanlig biografi?

(I en litterær selvbiografi trenger ikke navnene og de faktiske hendelsene i forfatterens liv å være sammenfallende. Det viktigste som formidles i en kunstnerisk selvbiografi er stadiene i heltens indre liv, hovedtrekkene i hans karakter og karakterene av menneskene rundt ham.)
IV. Kommentert lesing.

1. Lese kapittelet "Maman".

Foreløpig forklaring. Nikolenka - hovedpersonen, fortelleren; Volodya er broren hans; Karl Ivanovich - tysk, hjemmelærer; Nikolay er en tjener i huset til Irtenevs.

Elevene leser høyt.

Hvordan er atmosfæren i huset der Nikolenka bor? Hvordan kan vi forstå dette?

Hvilket forhold er det mellom alle deltakerne i episoden?

Gjennom hvem sine øyne ser vi alt dette?

Les på nytt de lyriske digresjonene som snakker om moren. Hvordan forstår du ordene: «Hvis jeg i vanskelige øyeblikk av livet mitt kunne få et glimt av dette smilet, ville jeg ikke vite hva sorg er»?

Er det noen ord i denne passasjen som snakker om forholdet mellom helten og faren?

På hvis vegne er historien om farens karakter: på vegne av Nikolenka Irtenyev eller en voksen som husker barndommen hans?
3. Lese kapittelet "Klasser".

Hvilke følelser vekket nyheten om Karl Ivanovichs avgang til Nikolenka?

Hvorfor tror du Karl Ivanovich la Nikolenka på kne? Forsto han hvorfor Nikolenka oppførte seg på denne måten?

Hvorfor tror du Nikolenka sa at han "nesten like" elsker både faren sin og Karl Ivanovich? Hvem tror du han elsker mest og hva er formene for denne kjærligheten?
Hjemmelekser.

1. Les kapitlene fra «Barndom» i læreboka.

2. Planlegg en artikkel om Tolstoj.

3. Forbered en gjenfortelling av et av kapitlene.

4. Forbered en historie om en av verkets helter (Du kan bruke et hvilket som helst annet kapittel som ikke er gitt av leseren)

Leksjon 33
I løpet av timene

Jeg. Sjekker lekser.

Gjenfortelling av kapitlene "Maman", "Hva slags mann var faren min."

II. Samtale om kapittelet "Natalya Savishna".

("Hun snakket ikke bare aldri, men syntes heller ikke å tenke på seg selv: hele livet hennes var kjærlighet og selvoppofrelse.")

Hvordan behandlet hovedpersonen sin barnepike? Bekreft med tekst.

(Tok hennes kjærlighet for gitt).

Når satte helten pris på barnepiken sin?

(Som voksen.)

Hvilken hendelse i barndommen fikk ham til å se på barnepiken på en ny måte?

(Etuiet med duken.)

Hvorfor ble gutten flau?

(Fordi han oppførte seg med en kvinne som ga ham hele livet, oppførte seg som en vanlig tjener.)
III. Ordforrådsarbeid.

Slå opp i ordboken hva ordet «selvoppofrelse» betyr

selvoppofrelse - å ofre personlige interesser for andres skyld 1.
IV. Gjenfortelle og gjennomgå kapittelet på vegne av en av karakterene.

Omtrentlig plan for den muntlige gjennomgangen.

1) Alt det faktiske innholdet i kapitlet er oppgitt.

2) Tale er konstruert logisk riktig og kompetent.

3) Ordforrådet til karakteren og forfatteren er riktig brukt.
Hjemmelekser.

1. Les artikkelen av N. Gudziy "Hvordan Tolstoy jobbet" og historien "Barndom" til slutten.

2. Forberedelse til en taleutviklingstime og en avsluttende test:
Lærerinformasjon 1

I Kaukasus skrev Tolstoj sitt første verk, Childhood, og sendte 4. juli 1852 historien til datidens beste litterære magasin, Sovremennik. Ved å bruke sin redaksjonelle rett erstattet Nekrasov Tolstoj-tittelen på historien "Barndom" med "Historien om min barndom". Nekrasovs avgjørelse gjorde den unge forfatteren rasende, men dette var på ingen måte ambisjonene til en nybegynnerforfatter. "Titelen "Barndom" og noen få ord i forordet forklarte ideen til essayet; tittelen "The Story of My Childhood", tvert imot, motsier den," skrev han til Nekrasov. Tolstoj satte seg ikke i oppgave å skrive en selvbiografi. Han tenkte ikke på barndommen, men det var på denne måten at Nekrasov-tittelen tolket historien hans. Men hvis den tjuefire år gamle Junker ikke skrev om barndommen sin, om hva da?

Boken hans handler om barndommen - en tid som er gitt til hver av oss, mennesker som lever på jorden, barndommen som en hel midlertidig epoke, utgitt til en person, som, som mange andre ting i livet vårt, ikke får lov til å gjenta seg selv, men som du fortsetter å huske gjennom hele ditt voksne liv. Dessuten, og det som er spesielt viktig, begrepet barndom hos Tolstoj generalisert.

Med "generalisering" forsto forfatteren generaliseringen, isolasjonen og forståelsen av visse tidløse lover, livets sannheter, som blir "støttepunkter" for en person. I dette tilfellet blir barndommen ikke oppfattet som ganske spesifikke år tildelt en person, men som en moralsk veiledning som vi, frivillig eller ufrivillig, bevisst eller ubevisst, sammenligner hele vår påfølgende tilstedeværelse på jorden mot.

Hele livet lette Tolstoj etter "støttepunkter", moralske "landemerker", i forbindelse med hvilke han bygde sitt eget vesen. Denne letingen forlot ham ikke et minutt, det var en tung byrde i hans allerede åndelig anspente tilværelse. Og det første "landemerket" - barndommen - ble funnet, og det som er bemerkelsesverdig, helt i begynnelsen av kreativiteten.

Det skjer ikke ofte at en forfatter, på slutten av sin litterære karriere, husker sitt første verk. Og Tolstoy, to år før hans død, husket "Barndom", og selvfølgelig ikke fordi den var overraskende talentfullt skrevet - på den tiden var det andre kriterier for verdien av dette eller det fenomenet for ham. I historien fortsatte han å bli berørt av «barndommens poesi», et barns verdensbilde, selve tilstedeværelsen av et barn i verden. Et barns syn på veienes verden og voksen Irteniev, hovedpersonen i historien.

Men hva gjør barndommen til det den er? Tolstoj var ikke den første som tok opp temaet barndom. Den ble testamentert til litteraturen av sentimentalistiske og romantiske forfattere. Tolstoj dro fra Rousseau. Hans oppfatning av barnet som legemliggjørelsen av perfeksjon viste seg å være nær ham: "en person vil bli født perfekt" - det er et flott ord som er talt av Rousseau, og dette ordet, som en stein, vil forbli solid og sant. Tolstojs overbevisning om at et barn er en prototype av harmoni, "forstørrelsesglass av ondskap", forblir uendret til slutten av hans dager: "... et sunt barn vil bli født i verden, fullt ut tilfredsstille kravene til ubetinget harmoni i forholdet til sannhet, skjønnhet og godhet, som vi bærer i oss selv...» I denne "ubetingede harmonien" til et barn ligger grunnen til at en person så ofte vender tankene, minnet til barndommen, sitt åndelige hjemland. Bevisst eller ubevisst, men han leter etter en vei dit for resten av livet, og streber etter å vende tilbake til den verdenen som har gått tapt for ham for alltid, men som uendelig lokker og plager med sin urrenhet, uopprettelig i nuet.

I Tolstoys "Barndom" er alt nedsenket i et hav av kjærlighet som er sølt rundt Nikolenka: alle elsker ham og han elsker alle. Barnets å være i en tilstand av kjærlighet til alt som er ved siden av ham stammer fra den lille personens absolutte samtykke med seg selv og verden rundt ham. Dermed ble bildet av det "fantastiske riket" født i forfatteren, der den "allmektige mesteren" viste seg å være et barn.

Barnas verden i Tolstojs historie består utelukkende av materielle detaljer og bagateller. Dette skjer utelukkende fordi alt rundt er sett gjennom øynene til et barn som oppdager et stort, ukjent rom med gjenstander, lyder, lukter. Dessuten er dette rommet ekstremt intensivt levd. Nikolenkas bevissthet på samme tid absorberer, absorberer og farger, og lys og lyd.

I jaktscenen, foran øynene til gutten, et "strålende gult felt" med rug, "oversået med kornblomster", og en "blå skog", dessuten mettet med "tusenvis av forskjellige farger og skygger som den brennende solen sølte ut. ", frøs. Barnet trekker inn «lukten av malurt og halm», hører «rasringen av hester og vogner, den muntre fløyten av vaktler, surringen av insekter». Og han er også i stand til å følge med glede de «hvit-lilla skyene» og «hvite spindelvev som suste i luften eller la seg i skjeggstubbene».

Så på sidene av historien vokser og formerer barndommens verden med ulike og uventede fasetter, full av lyse, rike farger, varmt, strålende lys, uuttømmelig vennlighet og kjærlighet som kommer fra mamma, barnepike, hjemmelærer, skyer og sommerfugler, og viktigst av alt - urrent og direkte syn på livet rundt.

Denne verden er en konstant og moralsk perfekt verdi, en verden som et stykke himmel som har falt til jorden og fortsetter å leve på jorden i henhold til dens himmelske lover. Det er derfor hver og en av oss ønsker å gjenvinne den, selv om vi er sikre på at drømmen vår er urealiserbar. Som en absolutt moralsk verdi, når den gamle Irtenyev ut til ham fra sin voksne nåtid, og tror på dagens liv og seg selv i dag i den fjerne fortiden, den fjerne gutten, som så på verden med ekstraordinær entusiasme, glede og overraskelse.

I tillegg til konseptet "generalisering" utviklet i Tolstojs "Barndom", avslører denne historien en andre, veldig viktig egenskap som har blitt et karakteristisk trekk ved forfatterens kunstneriske metode, som han selv vil kalle "smålighet".

Med «smålighet» forsto Tolstoj alt som er øyeblikkelig, ellers flyter det akkurat i dette øyeblikket; det som har en nøyaktig tilknytning til tid; privat; en viss hverdagslig og psykologisk serie av øyeblikkelige manifestasjoner av livet. Overveiende i Tolstojs verk viser «smålighet» seg å være en form for psykologisk analyse – penetrering «innsiden».

I "Barndom" formidles gjennom de bevegelige fakta fra den ytre verden (materiell materialitet), den indre tilstanden, bevegelsene til barnets sjel. Noe senere ville N. G. Chernyshevsky kalle denne kunstneriske loven til Tolstoj "sjelens dialektikk".

Ikke et ord sies om Nikolenkas interne tilstand. Raffinert spiritualitet i historien uttrykkes av fortettet materialitet. I huset til Irtenevs, i klasserommet, til venstre for tavlen, var det et hjørne der de satte lovbryteren på kne. Fra dette triste stedet strekker Nikolenka, som soner en dom, ut med øynene til gjenstandene som fylte klasserommet. Her er et bord hvis kanter er kuttet med pennekniver. Det er avføring rundt den. Vegg, tre vinduer. Guttens blikk plukker ut en vei i en av dem, «på hvilken hver jettegryte, hver rullestein, hver brunst er kjent og søt». Og videre, bak veien, - "en klippet lindeallé ... en eng er synlig gjennom smuget", en treskeplass, en skog ... I det andre vinduet - en del av terrassen, hvorfra du kan høre snakking og latter og hvor du kan se mamma mens du er borte tiden til lunsj.

Hvorfor trengte Tolstoj all denne rekken av påfølgende husholdningsartikler og utsikter over landsteder, så umerkelig og synlig i hverdagen? Sannsynligvis, for å formidle til oss ideen om at alt kjent, som stadig er ved siden av oss, ikke slutter å begeistre og berøre oss. Som Nikolenka " kjent og hyggelig» «hver rullestein, hvert spor» på veien som fører til eiendommen, så vi er bundet i våre hjerter til hverdagen vår. Og en person, enten han er voksen eller fortsatt liten, når alltid ut til denne kjente og søte personen i hans ikke de mest gledelige øyeblikkene i livet hans.

For å overleve straff, trenger Nikolenka nå mest av alt medvirkning, medfølelse, og akkurat i dette øyeblikket - en uunnværlig bekreftelse på kjærlighet til ham, for barnas verden er skjør, forsvarsløs og lever bare av kjærlighet. Ellers er denne verden dømt. Nikolenka kan ikke tillate tanken på at det kunne være annerledes.

Men i Tolstoj ser også den voksne Irteniev på hendelsene. Derfor blir hovedideen til forfatteren om barndommen, som verden av harmoni og altoppslukende kjærlighet, mye mer komplisert. Irteniev, fra høyden av sin livserfaring, er utstyrt med kunnskap om hvilke ødeleggelser og uopprettelige tap barndommen er utsatt for. Barnet har ennå ikke opplevd dette, men tragedien med tap er allerede fullt ut realisert av en voksen.

Forfatteren viser hvordan døden kommer til barnas verden. Nikolenkas mor dør. Denne hendelsen virker utrolig for gutten, siden verden for ham er et sted hvor alt lever og er fylt med glede. Derfor nekter Nikolenkas bevissthet å korrelere morens ansikt med den "bleke gulaktige gjennomsiktige gjenstanden" som han ser på stedet der ansiktet var: "Jeg kunne ikke tro at det var ansiktet hennes." Og når "kjente, søte trekk" begynner å dukke opp i det synlige "objektet", opplever gutten en tilstand av redsel. Sinnet hans vil ikke gi etter for tanken på døden. Det er grunnen til at Nikolenka, som står ved kisten, forestiller seg moren sin "i den andre posisjonen: levende, munter, smilende," fordi i verdenen som lille Irtenyev bor i, er det ingen ugjenkallelig avgang. Morens død, avskjed med Natalya Savishna og Karl Ivanovich blir terskelen som skiller barndom fra ungdomsårene.

Leksjon 34
I løpet av timene

I. Test for assimilering av forrige materiale.

Klippekorttesten er på slutten av manualen.

II. Litterær KVN.

I en leksjon om utvikling av tale kan følgende typer arbeid tilbys barna: to (eller flere) lag forbereder oppgaver på forhånd og i klassen og utfører dem. Basert på materialene til leksjonene dedikert til Nekrasov, Tolstoy, Saltykov-Shchedrin, Turgenev.

Eksempler på oppgaver.

Muntlig tale.

foreløpig oppgave: scener fra verk er forberedt på forhånd, som deretter vises. Her skal ikke bare tekstene til verkene være med, men også musikk, illustrasjoner m.m.

Konkurransen "Spørsmål-svar"

1. Gjett hvem vi snakker om (tre alternativer hver): portretter av karakterer leses og gjettes, forfatteren og verket kalles opp.

2. Hvem sa det? Replikkene av karakterene leses og navnene og verkene deres kalles.

3. Hva betyr ordene:

4. Sett inn et ord. Elevene utarbeider utdrag fra tekstene, og fjerner stikkord fra dem. Motstanderne deres må gjenopprette teksten.

5. Gjett kryssordet. Her kan du bruke kryssord og manualer "Vi leser, tenker, argumenterer ...", hvis du ikke hadde tid til å jobbe med dem i klasserommet.

Alle disse spørsmålene og oppgavene må elevene utarbeide selv i løpet av timen.
Skriftlig tale. Forfatterkonkurranse.

En skrivekonkurranse kan bygges opp som en kort gjennomgang av et verk, en teateroppsetning av det, en beskrivelse av verkets karakter osv. Hovedprinsippet her er evnen til å komponere en liten skriftlig tekst på kort tid.

På slutten av denne konkurransen kan du også lese de mest interessante skriftlige arbeidene som studentene gjorde i prosessen med å studere disse forfatterne.
Hjemmelekser.

Leksjon 35 En kort historie om forfatteren.

"Kameleon"

Ekstra lesing for studenter: Gromov M. Tsjekhov. M., 1993. Chekhov A.P. Stories: "Hest-etternavn", "Mitt liv", (Hvilken som helst utgave).

Litteraturteori: pseudonym, talende etternavn, kunstnerisk detalj (repetisjon av et konsept).

ordforrådsarbeid: pseudonym, dagligvarebutikk, vedlager, oppløsning.

Utstyr: illustrasjoner av Kukryniksy for Tsjekhovs historier; forskjellige utgaver av verkene hans, et portrett, fotografier av Chekhov-familien, Melikhov.
I løpet av timene
Hele livet, dråpe for dråpe, presset jeg en slave ut av meg selv.

A. P. Tsjekhov
I. Lærerens ord. Kort biografi om forfatteren.

Født 17. januar (29) 1860 i Taganrog, død i Badenweiler i Sør-Tyskland 2. juli (15) 1904.

Forfatterens bestefar var en livegne som forløste seg selv og sin familie til frihet. Faren min var eier av en matbutikk i Taganrog. Den talentfulle Chekhov-familien hadde fem barn: fire sønner og en datter. Tre brødre, Alexander, Anton og Eugene ble forfattere, en av dem, Anton Pavlovich, ble en av århundreskiftets største forfattere. Mikhail Pavlovich Chekhov ble en veldig talentfull skuespiller, hvis prestasjoner innen skuespill ble anerkjent ikke bare i Russland, men over hele verden. Den svært komplekse og motstridende karakteren til faren kombinerte vennlighet og raseri, ønsket om å gi sønnene en utdannelse og manglende evne til å interessere dem i kunnskap. Faren ønsket å gi sønnene sine en religiøs oppdragelse, men samtidig slo han dem, tvang dem til å synge i kirkekoret, og prøvde ikke å påvirke sjelen deres med forslag. Ofte var straffene hans grusomme, dette utviklet seg i Tsjekhovs intoleranse for urettferdighet, en økt følelse av egenverd. Moren, også barnebarnet til en tjener som hadde forløst seg selv, var veldig mild og hennes vennlighet beskyttet ofte barna mot farens vrede. Senere skrev Anton Pavlovich: "Talentet i oss kommer fra farens side, og sjelen - fra morens side." Da den andre sønnen, Anton, var 16 år gammel, gikk faren konkurs og flyktet fra et skyldnerfengsel til Moskva. Anton skulle bli i Taganrog, tjene penger til å leve, studere og sende små pengeoverføringer til familien sin.

Allerede en universitetsstudent, den unge Tsjekhov, som studerte til lege, skrev korte humoristiske historier og skrev dem under pseudonymet "Antosha Chekhonte".

La oss skrive ned definisjonen av begrepet "pseudonym" i ordboken.

Kallenavn - (fra gresk pseudos - løgn, fiksjon) et fiktivt navn som forfatteren publiserer verkene sine under.

Tsjekhov forsøkte alltid å gjøre seg selv og verden rundt ham bedre, snillere, mer moralsk. En av karakterene i stykket hans sier: "Alt i en person skal være vakkert: ansiktet og klærne, og sjelen og tankene." Disse ordene kan betraktes som overbevisningen til Anton Pavlovich selv. Hele livet hjalp han mennesker både som lege og som person. I Melikhovo, hvor han hadde et hus, bygde han tre skoler med egne penger, og dyrket hager hele livet.

Tsjekhov var lege av yrke. Men hans viktigste virksomhet i livet var å skrive. I litteraturen var han også mangesidig begavet. I begynnelsen av karrieren skrev han små humoristiske historier, deretter ble det romaner, essays og kritikk. A.P. Chekhov kom inn i russisk litteratur som en nyskapende dramatiker. Hans verdensberømte skuespill, som stadig vises både på russiske og utenlandske teatre, skal vi studere i seniorklassene. I dag skal vi møte komikeren Tsjekhov.

Hvorfor tror du forfattere bruker pseudonymer?

S. Baluhaty

Arbeidet med å lage "små ting" fikk stor betydning i den tidlige dannelsen av Tsjekhov som forfatter. Ved å utvikle nøyaktig observasjon av aktuelle hverdagslige og sosiale fenomener, var Tsjekhov vant til på en oppfinnsom måte å mestre den "lille formen" og det konsise ordet for deres verbale fiksering. Et betydelig antall ting, formelt og kronologisk knyttet til arbeidet med "små ting", klarte forfatteren å bringe nærmere novellen, som man kan se av verk som "Klageboken", "Mye papir" , etc.

I de første tre årene spredte Tsjekhov sine humoristiske historier (etter hans definisjon, "små som smelter") i en rekke ukentlige publikasjoner; fra 1883 ble han en permanent og mest produktiv bidragsyter til tidsskriftet Shards. Allerede på den tiden ble hans komiske historie preget av en oppfinnsom variant av temaet som er kjent for magasiner, enkelhet og naturlighet i presentasjonen, dynamisk konstruksjon og levende karakterisering av talene til karakterene hans.

Tsjekhovs vitser i historier som «Salt» og «Hestens navn» får en meislet form. Tsjekhov mestret den virtuose kunsten å bruke tegneseriesjangeren. Den hverdagslige strømmen av historier intensiveres tydelig, sirkelen av hverdagsobservasjoner utvides, de realistiske detaljene er subtilt utspilt, hverdagens karakterer er fremtredende presentert, ferdighetene, oppførselen, den åndelige bevegelsen til vanlige mennesker i hverdagens virkelighet avsløres. Under «fragmenteringsperioden» skrev Tsjekhov sine mest kjente noveller i en humoristisk ånd; i praksisen med å jobbe for dette bladet klarte han å lage slike eksempler på en tegneserieroman som var bestemt til å bli et nytt, kunstnerisk uttrykksfullt fenomen innen litterær kunst.

Tsjekhovs vits, humor, en vittig, fengslende anekdote, mesterlig utført, fremkaller en rask, livlig reaksjon fra leseren. Men Tsjekhovs komedie er ikke selvforsynt, ikke formell, ikke redusert bare til et ordspill eller til effekten av en genial kombinasjon av uventede posisjoner. Tsjekhov bruker det morsomme for å trekke oppmerksomheten til det veiledende og hverdagslige, til det livsviktige karakteristiske. Han leker humoristisk med levende, ekte materiale, naturlige, hverdagslige forhold, sak, karakter, trekk som er typiske for en viss sfære av mennesker, for deres livsstil. Hensikten er et distinkt livstema, ikke en komisk enhet, uansett hvor frisk og vittig den måtte være i seg selv.

Tsjekhov mestret perfekt den komiske vendingen av temaet og mangfoldet av effektive humoristiske former. Han var plottet oppfinnsom, uendelig varierende saker relatert til samme tema; han benyttet seg på forskjellige måter av komprimerte konstruktive former, hvis maksimale volum var forhåndsbestemt av størrelsen på magasinsøylen; han elsket dynamiske, raske komposisjoner med uventet begynnelse, og introduserte umiddelbart essensen av presentasjonen, med finaler pakket inn i kontrast til begynnelsen av historien; han kjente kunsten til et lakonisk, som det var, silhuettbilde med en uttrykksfull bruk av detaljer (“On Frailty”); han benyttet seg i stor grad av livlig dialog med komiske vendinger i dagligtale, men vek ikke unna tett karikatur, og introduserte rikelig overdrevne, hyperbolske virkemidler og parodiske etternavn.

Hvilke Tsjekhov-historier har du lest?

Hvorfor er Tsjekhovs historier korte?

Hvilke måter av tegneserien husket du fra foredraget?

II. Læreren leser historien «Kameleon».

Navnet på historiens helt har lenge blitt et kjent navn, konseptet "kameleonisme" har kommet inn i det russiske språket. Vi kaller vanligvis en kameleon en person som er klar til å konstant og øyeblikkelig, for omstendighetenes skyld, endre synet sitt til det stikk motsatte. Historien er hysterisk morsom, selv om selv her, bak det morsomme, er en trist rekkefølge av ting synlig. Ulike manifestasjoner av humor i "Kameleon".

III. Tekstsamtale.

Hvor mange ganger endrer Ochumelov mening om hunden? Hva er det avhengig av?

(Seks ganger, fra rangen til den påståtte eieren av hunden.)

La oss observere hvordan bildet av hunden endres i Ochumelovs kommentarer og i bildet av forfatteren selv.

(Fra den elendige, vannaktige skapningen til "søtlingen" i sluttscenen, når valpen er beæret over å være i armene til politimannen selv.)

Hvem ser mer latterlig ut i denne historien: Ochumelov eller Khryukin? Hvem er forfatterens satire rettet mot?

Tell hvor mange ganger i Khryukins tale er det ord med roten " lov". Og i talen til Ochumelov og Eldyrin? Hva står det?

Ordet "kameleon" er ikke i historien. Hvorfor oppsto denne overskriften? Er han rettferdiggjort?

Hvilken av karakterene i historien kan kalles en "kameleon"?

(Alle deltakerne på scenen på torget er i en tilstand av kameleonisme. Dette gjør meg litt trist.)

Populær i kategorien: