Hva er fantasmagoria. Fantasmagoria er menneskelig frykt, fasettert av kunst

Fantasmagoria(fra andre greske φάντασμα - et spøkelse og ἀγορεύω - jeg snakker offentlig). Ordet har flere betydninger:

1. En bisarr vrangforestilling: «Lykken er over for ham, og hvilken lykke? fantasmagoria, bedrag.
2. I overført betydning - tull, en umulig ting.
3. Et spøkelsesaktig, fantastisk bilde oppnådd gjennom forskjellige optiske enheter.
4. Phantasmagoria (kunst) - en haug med bisarre bilder, visjoner, fantasier; kaos, forvirring, grotesk.
5. Phantasmagoria (forestilling) er en sjanger av teaterforestillinger i Europa på 1700- og 1800-tallet, der skremmende bilder ble vist i bakgrunnen ved hjelp av en "magisk lykt: skjeletter, demoner, spøkelser.

"Magic Lantern" - et apparat for å projisere bilder, vanlig på 1600- og 1900-tallet, 1800-tallet. - i allestedsnærværende bruk. Det er et betydelig stadium i historien til utviklingen av kino.

1. Phantasmagoria (kino) er en undersjanger av science fiction, som representerer filmer om noe helt uvirkelig, som skildrer bisarre visjoner, vrangforestillinger.
2. Phantasmagoria (i litteraturen) er en satirisk teknikk, beslektet med den groteske, det vil si en overdreven karikatur av en karakter, når han blir presentert for leseren i stygge og utrolige former, jo lysere viser hans essens.

Fantasmagoria i litteraturen

Phantasmagoria som en haug med fantastiske bilder kan være en av teknikkene til arbeidet, tjene som et middel til å skape en spesiell fantastisk, mystisk, eventyrverden. Fantasmagoria tjener vanligvis forfatteren til å vise essensen av fenomenet, men for å gjøre det mer åpenbart, mer iøynefallende, slik at leseren ikke bare forstår hva det består av, men også ser de morsomme sidene ved dette fenomenet. Det er ingen tilfeldighet at fantasmagoria brukes som et litterært virkemiddel av forfattere som har som oppgave å latterliggjøre og avkrefte samfunnet de skildrer i sine verk.

Hovedtrekkene

Sammenstøtet mellom grunnløse drømmer og forfalsket virkelighet, sammensmeltingen av drømmer og drømmer, en dagdrøm danner en fantasmagoria – en virkelighet hvor alt er mulig, alt kan skje, skje. Påtvingelsen av det ubevisstes virkelighet på den rasjonaliserte virkeligheten fører til velting og ødeleggelse av betydningen av etablerte ting og fenomener. Fantasmagoria fremstår som en tilfeldig, øyeblikkelig narkotisk belysning, der det store ingenting flimrer bak tingenes fantomer. Som J. Cocteau skrev:

Hvor er rosekransen min?

Vi er frontmønsteret på teppet av metamorfoser,

Døden vever det fra innsiden og ut.

Fantasmagoria er en fantasi som er en hallusinasjon, en kimær som er et resultat av påvirkning av modaliteter til det ubevisste utenfor kritisk tenkning. Umiddelbart intuitivt grep, visjon av absolutt virkelighet antyder utseendet til evighetens og uendelighetens spøkelse i mulighetenes spill, i forhold til hvilket den nåværende tiden for fysisk eksistens mister sin mening. Drømmens fortid smelter sammen med drømmens fremtid til en slags tidløshet.

En illustrasjon av den opphørte tidens fantasmagoria er åndens synking i Edgar Allan Poes historie The Well and the Pendulum (1844). Pendelen som truer en person symboliserer omverdenens nåtid, som ubønnhørlig bringer døden nærmere. Mannen som er i ferd med å bli kuttet av pendelen tar pusten fra ham med gru for hvert sving. Alle sjelens fibre gjennomsyrer med et lidenskapelig ønske om å stoppe tiden.

Phantasmagoria er en indikator på den høyeste graden av et spill der det ikke er noen regler, det er et spill med kreftene til eros og aggresjon, et spill med illusjoner og forvirring av følelser. I det dynamiske kaoset, sinnets vrangforestillinger, ønsker, ambisjoner, håp, overtro, latent frykt og frykt, blir urealiserbare håp av største betydning. Spillet med skjulte følelser viser den høyeste makten over en person, som minner om ironien til Nero, hvis dominans over verden har utmattet seg i negativ dialektikk. Det mirakuløse og overnaturlige er lagt over det banale og naturlige, og danner et slikt element av det fantastiske som en klisjé - et tegn som er ekstraordinært i sin betydning, men banalt i formen.

Litt om den hvite kaninen

Det er ikke en eneste person i hele verden som ikke har hørt om L. Carrolls Alice in Wonderland. Karakterene i denne boken har lenge vært fast forankret i menneskehetens sinn, og likevel er forfatteren av verket kanskje det første og mest slående eksemplet på en forfatter som vendte seg til fantasmagoria. Fantasmagoria til Lewis Carroll er fascinerende, mystisk, noen ganger absurd fargerik. På sidene, i bokstavelig forstand, går magien over i virkelighetens verden, blir til virkeligheten selv. Det er grunnen til at karakterene og heltene hans lenge har vært kjent for mennesket. I tillegg til den berømte "Alice", fra pennen til Carroll kom ut en samling dikt "Phantasmagoria", som inkluderte diktet med samme navn. Generelt er det fantasmagoria til den dissekerte sjelen som oftest brukes i litteraturen, når usannsynligheten av å være, en enorm verden full av hyperboliseringer og ordspill, blir en integrert del av menneskets eksistens.

Utseendet til fantasmagoria i animasjon og kino

Phantasmagoria er verdens første tegneserie med det talende navnet "Phantasmagoria", utgitt i 1908. Den franske filmregissøren Jean Vigo jobbet også i phantasmagoria-sjangeren. I 1930 laget han filmen «About Nice», der fantasmagoria vises som et spøkelsesbilde oppnådd ved hjelp av optiske enheter. I Vigos neste film, Jean Taris, svømmemester, fungerer elementet av fantasmagoria allerede på det narrative nivået, og demonstrerer «delirium i virkeligheten» og «egenheter i virkeligheten». Filmen Løytnant Kizhe, basert på historien med samme navn av Yuri Tynyanov regissert av Alexander Feintsimmer i 1934, inneholder også elementer av fantasmagoria. Deretter ble det laget en rekke mindre populære filmer, delvis ved bruk av fantasmagoria.

Filmer i sjangeren phantasmagoria

Phantasmagoria på kino: kjente regissører

Kino er en billedkunst. Og ved hjelp av moderne spesialeffekter og animasjon gjør det det mulig å lage de mest urealistiske landskap, fargekombinasjoner og bisarre bilder. La oss huske tre moderne regissører som spesialiserer seg på eventyr for voksne: franskmannen Michel Gondry, amerikaneren Wes Anderson og hovedindianeren i Hollywood - Tarsem Singh. Disse regissørene er også forent av det faktum at de skaper sine fantastiske filmverdener uten å bruke datamaskinspesialeffekter.

Michel Gondry

Den Oscar-vinnende regissøren ønsket å være en kunstner eller en oppfinner som barn, som bestefaren Constant Martin, som skapte en av de første synthesizerne. Mens Michel gikk på kunstskolen, dannet han et punkrockband, men etterspørselen og suksessen kom til ham da han begynte å regissere musikkvideoer og reklamefilmer. Han regisserte musikkvideoer for Björk, Paul McCartney og Radiohead. Videoer for Adidas, Coca-Cola, Polaroid, Nescafe med George Clooney og en reklame for Levis-jeans regissert av Gondry kom inn i Guinness rekordbok som videoen som samlet flest priser i denne sjangerens historie. Han var en av de første som brukte saktebevegelsesteknikken Bullet time som ble kjent etter utgivelsen av The Matrix i reklame.

"Vitenskapen om søvn"

I denne filmen bestemte Michel Gondry seg for å endelig viske ut grensene mellom drøm og virkelighet og blande dem. Han innrømmet at The Science of Sleep er et selvbiografisk bilde: «Vi tok filmen i huset der jeg bodde sammen med sønnen min og moren hans. Jeg ønsket å utforske historien som skjedde med meg for 25 år siden i 1983 da jeg var i Paris, og den som skjedde med meg i New York for to år siden, så jeg kombinerte dem til en ... "

De enorme armene til helten Bernal, som vokser under søvnen hans, er også et ekte mareritt som Michel Gondry så som barn. Et halskjede laget av rester av negler er også en del av regissørens biografi. Gondry snakket om sin ekskjæreste: «Hun var misfornøyd med de lange neglene mine. Så jeg koblet dem sammen med en kjede og gjorde dem om til smykker.» Karakterene i The Science of Sleep snakker engelsk, fransk og spansk. Det var ikke planlagt: Gondry ba den spanske skuespilleren Gabriel García Bernal om å lære seg fransk før filming, men han hadde ikke tid til å gjøre det.

"Dagenes skum"

Denne filmen er en tilpasning av romanen av Boris Vian. Og verden som er rammen for historien vil gi odds til enhver drøm: i en leilighet der den virkelige solen bor, musehusholdere snakker med katter, elskere tilbringer en date som flyr på skyer, den store filosofen Jean-Sol Partre (en parodi på Sartre) forelesninger , og blomster kan spire i lungene til en person, og denne sykdommen er dødelig og uhelbredelig. Til tross for ironien over Sartre, snakket filosofen selv høyt om Vians verk.

Wes Anderson

Da lille Anderson, vokste opp i Texas, var 8 år gammel, skilte foreldrene seg. Han omtalte senere dette som «den viktigste begivenheten i mitt liv og mine brødres liv», og denne skilsmissen vil danne grunnlaget for filmen hans «The Tenenbaums».

Ved første øyekast ser det ut til at filmene hans ikke er fantasmagoria i det hele tatt. Dette er ganske plausible realistiske historier, tragikomedier, melodramaer, om enn litt eksentriske. Men verdenen som Wes Anderson bygger i sine malerier pirrer fantasien og gleder øyet mer enn noe eventyr. Wes Andersons stil er perfekt symmetri i alle bilder, helten eller den sentrale figuren er alltid i midten av rammen. Mange detaljerte detaljer. Han jobber med filmer uavhengig på alle stadier av produksjonen. Alt dette danner det som kalles «Wes Anderson-stilen». Ikke forveksle ham med noen.

"Når jeg unnfanger den neste filmen, forestiller jeg meg verden der handlingen vil finne sted. Alle disse designdetaljene er mine forsøk på å skape denne verden, kanskje ikke som virkeligheten og forhåpentligvis ikke som stedene du allerede har vært, sier regissøren selv.

« Hotell“ Grand Budapest” »

Denne Oscar-vinnende filmen ble spilt inn i tre forskjellige sideforhold: 1,33, 1,85 og 2,35:1. De er ikke valgt ved en tilfeldighet og tilsvarer tre forskjellige tidsperioder - forskjellige bildeproporsjoner indikerer hvilken tidsperiode som varer på skjermen.

Før produksjonen på filmen laget Wes Anderson en animert dukkeversjon av filmen, en slags plotguide som ble brukt av produksjonsteamet som guide og vist til rollebesetningen. Den virkelige innspillingen av det ikke-eksisterende hotellet fant sted på grensen til Tyskland, Tsjekkia og Polen – i den saksiske byen Görlitz og delvis i Dresden.

I tillegg til å jobbe med komposisjonen av rammen, er det mange vitser i filmen. For eksempel har nesten alle mannlige karakterer på bildet bart. Slutttekstene sier at filmen ble laget basert på historien om Stefan Zweig, selv om skaperne av bildet senere kalte flere verk samtidig: "Utålmodighet av hjertet", "Notes of a European", "24 timer fra livet av en kvinne».

"Fullmåneriket"

I en av scenene i denne filmen finner jenta Susie brosjyren «Struggle with a naughty child» hjemme. Øyeblikket er selvbiografisk for Anderson, etter å ha hatt en lignende opplevelse i barndommen: «Det var ingenting galt med det. Først i det øyeblikket jeg fant henne, ble jeg veldig overrasket. En annen scene i filmen er en del av biografien til manusforfatteren Roman Coppola (Andersons venn). Moren hans, i likhet med filmens heltinne Laura Bishop, ropte på familiemedlemmer gjennom en megafon.

Så stykke for stykke, som en mosaikk, står handlingene i Wes Andersons fantasmagoria på linje. Ja, og prosessen med å filme er ofte uvanlig. For eksempel, mens han jobbet på Moonlight Kingdom, leide Wes Anderson et gammelt herskapshus slik at han, kinematografen og filmredaktøren kunne jobbe der. Skuespillerne ble bosatt på et hotell ved siden av, men til slutt flyttet Edward Norton, Bill Murray og Jason Schwartzman inn i det gamle huset.

Tarsem Singha

Direktøren av indisk opprinnelse tilbrakte barndommen i Iran og deretter i Himalaya. Da faren fant ut at sønnen bestemte seg for å ta kino i stedet for Harvard, sa han at han ikke lenger var sønnen hans. "I India så jeg en bok kalt "A Guide to Film Schools in America", og jeg ble rett og slett imponert over den. Hun forandret livet mitt, for før det trodde jeg at det å gå på college handlet om å studere noe som faren din elsker og du selv hater. Jeg sa til faren min at jeg ville studere kino, og han sa at han aldri ville la meg gjøre det. Men jeg dro til Los Angeles og laget en film som ga meg et stipend til kunsthøgskolen, sier regissøren. Nå bor regissøren vekselvis i London og Los Angeles. Men for filmene hans er det ingen geografiske grenser, for eksempel ble innspillingen av "Outland" utført i 18 land i verden.

Et trekk ved Tarsem Singhs stil er å balansere på grensen til drøm og virkelighet. Russiske regissører Tarkovsky og Parajanov påvirket Singhs stil i stor grad. I likhet med Gondry begynte Tarsem Singh sin filmkarriere innen reklame. Han skjøt dusinvis av reklamefilmer før han debuterte i en storfilm - filmen "The Cage".

"Utland"

Tarsem Singh jobbet med manuset til Outland i 17 år. Han fungerte selv som manusforfatter, regissør og produsent av filmen. Han så Zako Heskias bulgarske film Yo-Ho-Ho fra 1981, om en skuespiller som er på sykehuset med en skade. Skaden er alvorlig, kanskje skuespilleren ikke lenger kan gå. Han forteller eventyr til gutten ved siden av ham på avdelingen. Denne handlingen dannet grunnlaget for "Outland". De fantastiske bildene og verdenene som vi ser i filmen, ifølge regissøren, ble skapt uten bruk av spesialeffekter i det hele tatt. Til dette ble 26 forskjellige deler av planeten i 18 land i verden brukt.

Den lille skuespillerinnen Katinka Huantaru, som spiller rollen som jenta Alexandria, som, analogt med den bulgarske kilden, lytter til historiene til den forkrøplede stuntmannen, var sikker på at han virkelig var skadet og bena hans var lammet. Hun lot seg ikke overtale. Grusomt, men i dette tilfellet krever kunst slike ofre - jenta spilte ikke, men levde sin rolle.

Fantasmagoria i maleri

Hvis vi tar i betraktning det faktum at fantasmagoria først og fremst går utover det vanlige, en viss mengde galskap, mental galskap, så kan den største beundrer av dette fenomenet uten tvil kalles Hieronymus Bosch. Det er vanskelig å finne verk som er mer fantasmagoriske, merkelige, overraskende og skremmende på samme tid. Selvfølgelig er dette eksemplet langt fra det eneste. Phantasmagoria er Dali, og Rodney Matthews, og uten tvil Goya, for hvem denne retningen var den siste. Fenomenet phantasmagoria er ganske vanskelig å korrelere med en eller annen tidsperiode, en spesifikk epoke. Selvfølgelig, i klassisismens tid, var det uvanlig å bruke denne typen figurative system, men barokk arkitektur og maleri kan gi utallige eksempler på fantasmagoria. Appell til denne typen kunst, først av alt, et forsøk på å formidle, å kringkaste sårbarheten, skjørheten til den menneskelige naturen, dens plass i sammenheng med sjelens, bevissthetens, verdens uendelighet. Dette er et forsøk på å rette oppmerksomheten mot hvor skremmende og samtidig vakker verden kan være, passert gjennom prisme av menneskelig oppfatning.

Gåte, mysterium, mysterium, merkelighet - alt dette er inneholdt i semantikken til ordet phantasmagoria. Ubevisst føler alle dette når de bruker denne kombinasjonen av bokstaver i talen sin, men ikke alle er helt klar over allsidigheten i betydningen.

Fantasmagoria i litteraturen

For verbal kreativitet er bruken av phantasmagoria ganske vanlig. Blant representanter for russisk litteratur ble dette fenomenet aktivt brukt av N.V. Gogol, M. Bulgakov, Saltykov-Shchedrin og mange andre.

Motivet til en omvendt, merkelig verden, der grensene for det naturlige og det unaturlige viskes ut, var grunnleggende i dette tilfellet. Fantasmagoria i litteraturen ble selvfølgelig brukt mye og i stor skala.

Vi må ikke glemme verkene til den store Edgar Allan Poe, der mystikk og virkelighet er flettet sammen i tette, nesten uatskillelige knuter. Et annet uforlignelig eksempel på bruk av phantasmagoria kan kalles "Dracula"

Litt om den hvite kaninen

Det er ikke en eneste person i hele verden som ikke har hørt om L. Carrolls Alice in Wonderland. Karakterene i denne boken har lenge og godt etablert seg i menneskehetens sinn, og likevel er forfatteren av verket kanskje det første og mest slående eksemplet på en forfatter som vendte seg til fantasmagoria.

Fantasmagoria til Lewis Carroll er fascinerende, mystisk, noen ganger absurd fargerik. På sidene, i bokstavelig forstand, går magien over i virkelighetens verden, blir til virkeligheten selv. Det er grunnen til at karakterene og heltene hans lenge har vært kjent for mennesket.

I tillegg til den berømte "Alice", fra pennen til Carroll kom ut en samling dikt "Phantasmagoria", som inkluderte diktet med samme navn.

Generelt er det fantasmagoria til den dissekerte sjelen som oftest brukes i litteraturen, når usannsynligheten av å være, en enorm verden full av hyperboliseringer og ordspill, blir en integrert del av menneskets eksistens.

Fantasmagoria og kino

Når det gjelder temaet litterær fantasmagoria og, selvfølgelig, arbeidet til Lewis Carroll, kan man ikke annet enn å si om filmen, som lederen av den musikalske gruppen Marilyn Manson hadde til hensikt å gi ut.

Det skal umiddelbart bemerkes at dette, selv om det ikke ble oppnådd, var vesentlig forskjellig fra originalen. Til tross for den åpenbare dedikasjonen til forfatteren, hans egen phantasmagoria oppfunnet av forfatteren av filmen (filmen skulle hete "Phantasmagoria: Visions of Lewis Carroll") - en helt ny, merkelig, på en eller annen måte til og med urovekkende lesning av den berømte Alice i Eventyrland.

Arbeidet med båndet ble startet, men arbeidet kom av ukjente årsaker ikke ut på storskjermene.

Dataspillindustrien

Phantasmagoria er for det første et utrolig bilde, og ingenting gir en kraftigere bildefølelse enn dataspill. Et mer eller mindre gjennomtenkt plott, god grafikk og høykvalitets musikalsk akkompagnement lar deg fordype deg i mysterienes og mysterienes verden. Denne typen arbeid har alltid vært og vil være etterspurt blant elskere av eventyr og mystikk.

"Phantasmagoria" er et spill som skylder sitt utseende til den berømte Roberta Williams, som ble den ideologiske inspiratoren og en av skaperne av mesterverket. Til tross for at skrekk ikke kan skryte av kraftig grafikk, har den rett og slett ingen like når det gjelder atmosfæren av ubeskrivelig skrekk.

Selvfølgelig er dette langt fra det eneste eksemplet på bruk av fantasmagoriske elementer i å lage videospill. Den samme oppsiktsvekkende "Silent Hill" eller "Amnesia" bruker dette fenomenet fullt ut.

Maleri og fantasmagoria

Hvis vi tar i betraktning det faktum at fantasmagoria først og fremst går utover det vanlige, en viss mengde galskap, mental galskap, så kan den største beundrer av dette fenomenet uten tvil kalles Hieronymus Bosch. Det er vanskelig å finne verk som er mer fantasmagoriske, merkelige, overraskende og skremmende på samme tid.

Selvfølgelig er dette eksemplet langt fra det eneste. Phantasmagoria er Dali, og Rodney Matthews, og uten tvil Goya, for hvem denne retningen var den siste.

Fenomenet phantasmagoria er ganske vanskelig å korrelere med en eller annen tidsperiode, en spesifikk epoke. Selvfølgelig, i klassisismens tid, var det uvanlig å bruke denne typen figurative system, men barokk arkitektur og maleri kan gi utallige eksempler på fantasmagoria.

Appell til denne typen kunst, først av alt, et forsøk på å formidle, å kringkaste sårbarheten, skjørheten til den menneskelige naturen, dens plass i sammenheng med sjelens, bevissthetens, verdens uendelighet. Dette er et forsøk på å rette oppmerksomheten mot hvor skremmende og samtidig vakker verden kan være, passert gjennom prisme av menneskelig oppfatning.

Seksjonen er veldig enkel å bruke. I det foreslåtte feltet skriver du bare inn ønsket ord, og vi vil gi deg en liste over betydningen. Jeg vil merke meg at nettstedet vårt gir data fra ulike kilder - leksikon, forklarende, ordbyggende ordbøker. Her kan du også bli kjent med eksempler på bruken av ordet du skrev inn.

Betydningen av ordet fantasmagoria

phantasmagoria i kryssordboka

Forklarende ordbok for det russiske språket. D.N. Ushakov

fantasmagoria

fantasmagoria, (fra det greske phantasma - et spøkelse og agoreuo - jeg snakker).

Bisarr vrangforestillinger (bok). Lykken er over for ham, og hva slags lykke? fantasmagoria, bedrag. Goncharov.

trans. Tull, umulig ting (samtale). Dette er ren fantasi.

Et spøkelsesaktig, fantastisk bilde oppnådd ved hjelp av forskjellige optiske enheter (spesielt).

Forklarende ordbok for det russiske språket. S.I. Ozhegov, N.Yu. Shvedova.

fantasmagoria

Og bra. Bisarr vrangforestillinger.

adj. fantasmagorisk, th, th.

Ny forklarende og avledet ordbok for det russiske språket, T. F. Efremova.

fantasmagoria

Utdatert Et spøkelsesaktig, fantastisk bilde oppnådd gjennom optiske enheter.

1. trans. Noe som bare eksisterer i fantasien.

   Rare visjoner.

trans. Rare sett med omstendigheter.

Encyclopedic Dictionary, 1998

fantasmagoria

FANTASMAGORIA (fra det greske fantasma - visjon, spøkelse og agoreuo sier jeg) noe uvirkelig, bisarre visjoner, vrangforestillinger.

Wikipedia

Fantasmagoria

Fantasmagoria :

• Phantasmagoria - en haug med bisarre bilder, visjoner, fantasier; kaos, forvirring, grotesk.
• Phantasmagoria er en sjanger av teaterforestillinger i Europa på 1700- og 1800-tallet, der skremmende bilder ble vist i bakgrunnen ved hjelp av en "magisk lykt": skjeletter, demoner, spøkelser.
• Phantasmagoria er en undersjanger av filmisk fantasy, som representerer filmer om noe helt uvirkelig, og skildrer bisarre visjoner, vrangforestillinger.
• Phantasmagoria - stille kort tegneserie, Frankrike, 1908. Regissør - Kohl, Emil.
• Phantasmagoria er en russisk luftfartsmålbetegnelsesstasjon for Kh-58 og Kh-25MPU antiradarmissiler.

Phantasmagoria (tegneserie)

"Phantasmagoria"- stille kort tegneserie av Emil Kohl. Det er verdens første håndtegnede tegneserie. Premieren fant sted i Frankrike 17. august 1908.

Eksempler på bruk av ordet fantasmagoria i litteraturen.

Noen uttrykk for slang knyttet til begge stadier av utviklingen, som har en barbarisk og metaforisk karakter, er som fantasmagoria.

Og mer overraskende er det ingen naturlig aversjon mot fantasi, som burde ha oppstått, som en oscom, blant mitt folk, som har lagt så mye for fantasmagoria.

Med disse ordene forlot jeg dette kontoret i fullstendig forvirring av følelser, og følte mer enn å innse at noe veldig viktig hadde skjedd, en slags radikal endring, som i fantasmagoria sunn fornuft slo inn.

Det spøkelsesaktige bildet av Nikolai Grigoriev, tynn, kort, med et rastløst, oppjaget blikk, fanatisk viet til sjakk, som skapte de vakreste etudeverkene, vil forbli i minnet til mange mennesker som møtte ham, og når det slutter fantasmagoria enpartistyranni, vil de skrive om det i memoarene sine.

I det siste slik fantasmagoria dukket opp i hodet hans altfor ofte, men vampen var glad i dem.

Men meningsløst fantasmagoria forklart av kampen bak kulissene til Diana Vernoy og Rashley.

Eller dette: Er det mulig å innrømme at et tilsynelatende rasjonelt menneske, og til og med begavet med en lysende gnist av Gud, kunne miste følelsen av virkelighet i en slik grad, så fordærve hans forståelse med alle slags fiksjoner og fantasmagoria for oppriktig å betrakte den overveldede fille bundet til en stang som menneskehetens seirende banner.

Kunnskapen hans, som satte ham i spissen for Rosenkreuzers brorskap, var ikke som en ynkelig fantasmagoria de svaksynte og nesten alltid uvitende søkerne av de vises stein, alkymister, kabalister, magnetister, som var så mange i Europa på den tiden.

Sammen med klassiske moralistiske plott og sketsjer har han mange farser og fantasmagoria som er forvirrende i begynnelsen.

I denne fargerike myten, sammen med dype ideer om sinnet som skaper en harmonisk verden, om skapelsessekvensen, finner vi tro på det opprinnelige kaoset og grov polyteisme, vi finner ideer om verdensprosessen som et resultat av misunnelse og rivalisering av ganske uattraktive vesener, og generelt sett, i stedet for et bilde av kosmogoni foran oss ganske merkelig fantasmagoria.

Og nå viser det seg mystikk, fantasmagoria noe som den rasjonelle realisten Raph ikke kunne tro.

Denne typen psykiske travesti materialiserte seg fantasmagoria den moderne seeren er godt klar over filmene til Ingmar Bergman og Andrei Tarkovsky.

Sovjetisk uforsiktighet og uvitenhet i spørsmål om religiøse, moralske, kulturelle og historiske bidro til at fantasmagoria, som kombinerte satire med mystikk og umoral, ble oppfattet som romantisk sublimt.

fra Wikipedia, den frie encyklopedi

Fantasmagoria(fra annen gresk. φάντασμα - spøkelse og ἀγορεύω - snakke offentlig

• Phantasmagoria (kunst) - en haug med bisarre bilder, visjoner, fantasier; kaos, forvirring, grotesk.
• Phantasmagoria (forestilling) er en sjanger av teaterforestillinger i Europa på 1700- og 1800-tallet, der skremmende bilder ble vist i bakgrunnen ved hjelp av en "magisk lykt": skjeletter, demoner, spøkelser.
• Phantasmagoria (kino) - en undersjanger av science fiction, som representerer filmer om noe helt uvirkelig, som skildrer bisarre visjoner, vrangforestillinger.
• Phantasmagoria (tegneserie) - stille kort tegneserie, Frankrike, 1908. Regissør - Kohl, Emil.
• Phantasmagoria (målbetegnelsessystem) er en russisk luftfartsmålbetegnelsesstasjon for Kh-58 og Kh-25 MPU antiradarmissiler.

Fantasmagoria

• Phantasmagoria (spill) er et dataspill utviklet av Sierra On-Line i 1995.
  • Phantasmagoria: A Puzzle of Flesh er oppfølgeren til Phantasmagoria.
• Phantasmagoria (Touhou Project) - spill forent med dette navnet i en serie med ikke-standard gameplay: rulleskytespill for to spillere (Phantasmagoria of Dim. Dream, Phantasmagoria of Flower View).
• Phantasmagoria (band) er et japansk visual kei-band.
• Phantasmagoria (album) er det tredje studioalbumet av det britiske progrock-bandet Curved Air, 1972.
• Phantasmagoria (sang) er en sang av det kanadiske metalbandet Annihilator fra albumet Never, Neverland .
• Phantasmagoria (album, Limbonic Art) er det 7. studioalbumet til det norske symfoniske black metal-bandet Limbonic Art.
• Fantasmagoria (sang) er en sang av power metal-bandet Emerald Sun fra albumet Regeneration .
• Phantasmagoria in Two (sang) er en sang av den amerikanske artisten Tim Buckley fra 1967-albumet Goodbye and Hello .

__DISAMBIG__

Skriv en anmeldelse om artikkelen "Phantasmagoria"

Et utdrag som karakteriserer Phantasmagoria

Denisov rynket enda mer.
"Squeeg," sa han og kastet en veske med flere gullbiter. "Gostov, tell, min kjære, hvor mye er det igjen der, men legg vesken under puten," sa han og gikk ut til sersjant-majoren.
Rostov tok pengene og begynte mekanisk, ved å legge til side og jevne ut hauger med gammelt og nytt gull, å telle dem.
- A! Telyanin! Zdog "ovo! Blås opp meg på en gang" ah! Denisovs stemme ble hørt fra et annet rom.
- WHO? Hos Bykov, hos rotten? ... Jeg visste det, - sa en annen tynn stemme, og etter det kom løytnant Telyanin, en liten offiser fra samme skvadron, inn i rommet.
Rostov kastet en veske under puten og ristet den lille, fuktige hånden som ble strukket ut til ham. Telyanin ble overført fra vakten før kampanjen for noe. Han oppførte seg meget bra i regimentet; men de likte ham ikke, og spesielt Rostov kunne verken overvinne eller skjule sin urimelige avsky for denne offiseren.
- Vel, unge kavalerist, hvordan tjener min Grachik deg? – spurte han. (Grachik var en ridehest, en tack, solgt av Telyanin til Rostov.)
Løytnanten så aldri inn i øynene til den han snakket med; Øynene hans beveget seg konstant fra en gjenstand til en annen.
- Jeg så du kjørte i dag ...
"Ingenting, gode hest," svarte Rostov, til tross for at denne hesten, kjøpt av ham for 700 rubler, ikke var verdt halvparten av denne prisen. "Jeg begynte å huke på venstre front ..." la han til. – Sprukket hov! Det er ingenting. Jeg skal lære deg, vise deg hvilken nagle du skal sette.
"Ja, vær så snill å vis meg," sa Rostov.
– Jeg skal vise deg, jeg skal vise deg, det er ikke en hemmelighet. Og takk for hesten.
"Så jeg beordrer at hesten skal bringes," sa Rostov, som ønsket å bli kvitt Telyanin, og gikk ut for å beordre hesten å bringes.

Tenk på et ord som er svært sjeldent brukt. Men fotballfans bør huske ham, fordi en av de mest bemerkelsesverdige seirene i russisk idretts historie er knyttet til ham. La oss snakke om fantasmagoria. Hva er det, vil vi analysere i dag.

Betydning

Som alltid i slike tilfeller tar vi den forklarende ordboken. Vår lykke ligger i at ordet ikke er nymotens, så det er nok en fantasmagoria i det. Vår uunnværlige assistent definerer et substantiv som følger: "Bizarre vrangforestillinger."

For å være tydelig er det nødvendig med konkrete eksempler. Det er ingen mangel på dem. Vår virkelighet er ganske absurd og fantasmagorisk. Men la oss ikke snakke om de syke, la oss snakke om det vakre, om litteratur. Så Pelevins arbeid er ganske egnet for å illustrere konseptet ("The Life of Insects" eller "Chapaev and the Void"), Lewis Carrolls Alice in Wonderland og arbeidet til N.V. Gogol. Det ser også ut til at «Big Fish» (film og roman) er en fantasmagoria.

Fantasy og fantasmagoria

For en person som ikke er for dedikert til subtilitetene, virker ordene nesten identiske, men vi vil ikke falle for likheten deres. Det virker som om fantasy er når noe helt fantastisk, men ganske normalt, skjer. For eksempel erobrer en person Everest. Det er klart det, men i hvert enkelt tilfelle oppstår spørsmålet: fantasmagoria - hva er det? Når fantasi blandes med delirium, oppstår et studieobjekt. Forblir det litterære eksempler, er det lettest å forklare forskjellen mellom det ene og det andre. For eksempel kjenner vi de klassiske eksemplene på science fiction - dette er verkene til Jules Verne, HG Wells. Sammenlign nå "The Invisible Man" og "The Metamorphosis" av Franz Kafka, kjenner du forskjellen? Selv om både der og der leseren ikke tilbys de mest realistiske hendelsene i verden.

Match Frankrike - Russland og prosaen til Boris Vian

Hvis de som så dette spillet nå blir vekket og spurt om poengsummen, vil de uten å nøle si: "3:2 til fordel for Russland!" Det var i Frankrike, på Stade de France. Da spillerne våre scoret det tredje målet mot franskmennene, sa den daværende kampkommentatoren ordet "phantasmagoria", og det var noe uforglemmelig. Ingen kunne tro det som skjedde på banen. Russland spilte uforlignelig, eller undervurderte Frankrike motstanderen? På en eller annen måte kom stjernene sammen, og vi så et mirakel som for den motsatte siden virket som et mareritt og delirium. Ja, og russiske fans også, tross alt var Frankrike regjerende verdensmester på den tiden. Spillet til teamet vårt beviser at fantasmagoria er noe mulig, og viktigst av alt, ikke alltid forferdelig og forferdelig. Ja, den sosiale virkeligheten i Russland er ofte bisarr og absurd, men selv vi har ekte høytider.

For de som ikke er i nærheten av fotball, kan vi anbefale å lese prosaen til Boris Vian («Foam of Days» eller «Red Grass»). Du kan ikke kalle det fantastisk, men det er også realistisk. Det illustrerer formålet med vår studie så fullstendig som mulig. Og viktigst av alt, skriftene til Vian er utmerket litteratur.

Så vi undersøkte betydningen av ordet "fantasmagoria". Vi håper det ikke var kjedelig, for samtaleemnet innebærer ikke noe slikt.