Det letteste musikkinstrumentet. Hvilket musikkinstrument er lettest å lære å spille?

Vi presenterer for din oppmerksomhet en liste over de ti vanskeligste musikkinstrumentene å lære. Vær oppmerksom på at musikkinstrumentene som er oppført er inneholder ikke rekkefølge. Hvis du vet om andre musikkinstrumenter som er vanskeligere å mestre, sørg for å dele dem i kommentarfeltet.

Oboen er et treblåseinstrument som har en melodiøs, men noe nasal, hard klang. Den dukket først opp på midten av 1600-tallet, da den ble kalt hautbois. I dag er oboen mye brukt i kammermusikkkonserter, orkestre, i enkelte sjangre av folkemusikk, som soloinstrument, og kan også høres i jazz, rock og popmusikk.


Et av de mest komplekse musikkinstrumentene i verden er "Fransk horn" - et musikkinstrument fra blåsegruppen, som stammer fra et jaktsignalhorn. Brukes primært i symfoni- og brassband, og også som soloinstrument.


Fiolinen er et buet, vanligvis firestrengs musikkinstrument som stammer fra et gammelt indisk strengeinstrument kalt Ravanahatha, brakt til Italia av arabiske handelsmenn mellom 10. og 15. århundre. Navnet på fiolinen kommer fra det italienske ordet Violino, som bokstavelig talt betyr «liten bratsj». Den fikk sitt moderne utseende i Italia på 1500-tallet, og på 1700-tallet ble den litt modifisert. Instrumenter laget mellom 1500- og 1700-tallet er svært ettertraktet av samlere, spesielt Stradivarius og Guarneri fioliner. Det er et solomusikkinstrument.


Et orgel er et tastaturmusikkinstrument som produserer lyd ved å slippe ut komprimert luft gjennom et system av rør. Det er et av de eldste musikkinstrumentene, hvis historie kan spores tilbake til antikkens Hellas så langt tilbake som det tredje århundre f.Kr. Orgler er vanlige i katolske kirker og noen synagoger, og brukes ofte til å gi musikalsk akkompagnement til religiøse tjenester. På begynnelsen av 1900-tallet ble disse instrumentene ofte installert i kinoer for å gi musikalsk akkompagnement til filmer under stumfilmtiden. Det største opererende pipeorgelet i verden er Wanamaker-orgelet, som ligger på Macy's Lord & Taylor i Philadelphia, Pennsylvania, USA, og består av 28 482 piper.


Sekkepipen er et eldgammelt folkeblåseinstrument som har vært en del av kulturen i Skottland og Irland i århundrer. Det var spesielt populært i middelalderen, hvor det ble brukt i militære band. Det antas at sekkepiper kom fra Asia til Europa på 900-tallet på grunn av at de var vanlige i det østlige romerriket. Lyden til dette instrumentet er veldig skarp og sterk.


Et annet mest komplekst musikkinstrument anses å være "Harpen" - et strengemusikkinstrument kjent siden antikken i Asia, Afrika og Europa, fra 3500 f.Kr. e. I mange århundrer har det vært et politisk symbol på Irland.


Pianoet er et streng-keyboard musikkinstrument som er mye brukt i klassisk musikk. Dens oppfinner regnes for å være den italienske cembalomesteren Bartolomeo Cristofori di Francesco, som designet det første pianoet i Firenze i 1711. Til tross for at instrumentet er ganske stort og ofte dyrt, har dets allsidighet og allestedsnærvær gjort pianoet til et av de mest kjente musikkinstrumentene i verden.


Trekkspillet er et keyboardpneumatisk musikkinstrument, som ble designet av den wienske orgelmesteren K. Demian i 1829. Det er en moderne type manuell munnspill. Trekkspillet brukes ikke i klassiske og symfoniorkestre på grunn av sin spesifikke lyd, men er tradisjonelt forbundet med folkemusikk. Mer generelt brukes instrumentet som et soloinstrument. Utbredt over hele verden. Trekkspillet er det offisielle instrumentet til byen San Francisco, California, USA.


Den klassiske gitaren er et strengeinstrument med seks strenger og et bredt utvalg av klangfarger. Brukes som solo, ensemble og akkompagnerende instrument. Den har eksistert i sin moderne form siden andre halvdel av 1600-tallet.


Trommesett - et sett med trommer, cymbaler og andre perkusjonsinstrumenter. I dag oppfattes det som et enkelt musikkinstrument, selv om det faktisk er en rekke forskjellige instrumenter, som hver har sin egen historie og eksisterte lenge før trommesettet kom. Instrumentet oppsto etter fremveksten av jazz, rundt 1890-tallet, da trommeslagere i New Orleans begynte å tilpasse trommene sine slik at en spiller kunne spille flere instrumenter samtidig. Antall instrumenter i settet varierer for hver utøver og avhenger av hans spillestil.

Å lære å spille et musikkinstrument er noe av det kuleste du noen gang kommer til å gjøre. Enten du akkurat er ferdig med skolen og har bestemt deg for at du vil spille i et band, eller har bestemt deg for å lære å spille musikk nå som barna er voksne, er det morsomt og givende og bør gjøres. Hvis du ikke allerede vet hva du vil spille, er du i god form - det betyr at alt er mulig for deg! Se trinn 1 for nyttige tips om å velge riktig verktøy.

Trinn

Velge fra variasjon

    Start med pianoet. Pianoet er et vanlig instrument å begynne med fordi det er lett å virkelig se musikken. Felles for mange kulturer og musikkstiler er pianoer og keyboards et godt valg hvis du ønsker å lære et instrument uansett alder. Pianoalternativer som du kan legge til repertoaret ditt senere kan omfatte:

    • Organ
    • Trekkspill
    • Synthesizer
    • Cembalo
    • Harmonium
  1. Ha det gøy på gitaren. Fra klassisk til metall, å lære å spille gitar åpner alle dører til nye musikkstiler. Gitaren har hatt en innvirkning på popkulturen kanskje større enn noe annet instrument og har blitt det mest populære valget for nybegynnere over hele verden. Plukk opp en akustisk gitar for å bli mobil, eller sjekk ut den elektriske versjonen for å begynne å tulle med naboene dine og spille noen berusende licks. Når du har mestret det grunnleggende om gitar, kan du også legge til andre instrumenter fra seksstrengsselskapet:

    • Basgitar
    • Mandolin
    • Banjo
    • Dulcimer
  2. La oss vurdere bruken av klassiske verktøy. En av de mest levedyktige karrierene innen musikk er å spille klassiske strykeinstrumenter i orkestre, strykekvartetter eller andre ensembler. Kammerorkesterinstrumenter kan være attraktive for deg hvis du har en interesse for klassisk musikk. Selv om de kan ha et konservativt rykte, er de fortsatt mye brukt i folkemusikk og andre sjangre over hele verden. Klassiske strenger inkluderer:

    • Fiolin. Det blir generelt sett på som det "ledende" instrumentet i strengeinstrumentenes verden. Den har et bredt spekter, er behagelig å holde, og kan være så sublimt uttrykksfullt at ingen andre instrumenter kan prøve å matche den.
    • Alto. Noe større enn en fiolin, dypere og mykere i tonen enn en fiolin. Hvis du har lengre armer og større hender, kan du kanskje spille bratsj i stedet for fiolin.
    • Cello. Celloen er mye større enn fioliner og bratsj, og du må spille mens du sitter med instrumentet mellom knærne. Den har en rik, dyp tone som ligner en mannsstemme. Selv om den ikke kan nå fiolinens høyder, er den et veldig lyrisk instrument.
    • Kontrabass. Det er det lavest klingende medlemmet av fiolinfamilien. I klassiske eller kammerorkestre spilles det oftest med bue og noen ganger med fingre for effekt. I jazz eller folkemusikk (hvor du ofte finner kontrabassen) spilles det mest med fingrene og noen ganger med en bue for effekt.
  3. Bli kjent med messinginstrumenter. Både enkle og komplekse instrumenter fra messingfamilien er i utgangspunktet lange metallrør med ventiler og tangenter som endrer tonehøyden. For å spille dem nynner du på leppene inni et metallmunnstykke for å lage lyd. De brukes i alle typer konsertband og orkestre, jazzkomboer, orkestre og som akkompagnement i old school rhythm and blues og soulmusikk. Messinginstrumenter inkluderer:

    • Rør
    • Trombone
    • Fransk horn
    • Baryton
    • Sousafon
  4. Ikke glem treblåseinstrumenter. I likhet med messinginstrumenter spilles treblåseinstrumenter ved å blåse. I motsetning til messinginstrumenter har treblåseinstrumenter siv som vibrerer når du blåser på dem. De skaper en rekke vakre toner. Dette er ekstremt allsidige instrumenter for jazz eller klassisk musikk. Treblåseinstrumenter inkluderer:

    • Fløyte, piccolo eller pipe
    • Saksofon
    • Klarinett
    • Obo
    • Fagott
    • Harmonisk
  5. Skap rytme ved å spille perkusjonsinstrumenter.Å holde tempo i de fleste band er en jobb for trommeslagere. I noen band er dette et trommesett, i andre orkestre er det representert av et bredere spekter av instrumenter som spilles med klubber, hender eller pinner. Perkusjonsinstrumenter inkluderer:

    • Trommesett
    • Vibrafon, marimba og xylofon
    • Klokker
    • Klokker og cymbaler
    • Kongo og bongo
    • Pauker
  6. La oss se på nye musikkinstrumenter. Folk lager musikk på flere instrumenter enn noen gang før. Du har kanskje sett fyren på gatehjørnet spille rytme på tjue liters malingsbøtter og grytelokk. Trommer? Kan være. Trommer, selvfølgelig. Tenk på spillet:

    • iPad. Hvis du har en, vet du allerede at det er noen virkelig fantastiske musikkinstrumenter som trosser kategorisering. Trykk på skjermen og en stemme kommer ut av en blå sølepytt på en grønn bakgrunn. Bytt app og nå spiller du den vintage 80-tallssynthen som koster $50 000 og nå koster 99 cent og høres bedre ut.
    • Har du et par platespillere? Å bli en god DJ krever mye dyktighet og mye trening, og alle som forteller deg at det ikke er musikk tar feil.
  7. Sjekk ut denne listen. Som du kan se, er det flere instrumenter enn du kan bruke til rytme. Noen av de vanskelige å kategorisere er listet opp nedenfor:

    • Erhu (kinesisk to-strengs fiolin)
    • Guqin (kinesisk strengeinstrument)
    • Sitar
    • Dulcimer
    • Koto (japansk harpe)
    • Sekkepiper
    • Ukulele
    • engelsk horn
    • Panfløyte/pipe
    • Ocarina
    • Blokkfløyte
    • Plystre
    • Dudka
    • Mellophone (reisende versjon av hornet)
    • Althorn
    • Trompet piccolo
    • Flugelhorn

    Velge riktig verktøy

    1. Eksperimenter med mange forskjellige verktøy før du velger ett. Plukk opp en trompet, gitar eller trombone og spill noen toner. Det er ikke musikk ennå, men det vil gi deg en ide om det er morsomt å spille og verdt å bruke litt tid på.

      Se på alternativene dine. Hvis du begynner i et skolekorps, sjekk og se hvilke instrumenter gruppen inkluderer. De fleste konsertband på skolene har klarinetter, fløyter, saksofoner, tubaer, barytoner, tromboner, trompeter og perkusjon til å begynne med, og kan forberede seg på andre instrumenter som obo, fagott og flygelhorn.

      • Du kan begynne å ta en beslutning om å velge et verktøy fra de som er tilgjengelige. Du kan også spørre lederen hvilke verktøy de mangler – de vil være veldig takknemlige om du kan fylle ut tomrommet.
    2. Hold alternativene åpne. Du kan spille barytonsaksofon, men gruppen har allerede tre barytonspillere. Du må kanskje spille klarinett først, deretter gå videre til altsaksofon, og deretter gå videre til baryton når muligheten byr seg.

      Vurder målingene dine. Hvis du begynner på videregående og du er kortere enn gjennomsnittsstudenten, er det ikke tuba eller trombone Kan være være det rette verktøyet for deg. Det kan være lurt å prøve trompet eller kornett i stedet.

      • Hvis du er yngre eller fortsatt mister tenner, kan du synes det er vanskelig å produsere lyd på enkelte messinginstrumenter fordi tennene dine ikke er særlig sterke.
      • Hvis du har små hender eller fingre, kan det hende at en fagott ikke er behagelig for deg, selv om det finnes fagotter laget for nybegynnere med nøkler for små hender.

    Finne riktig verktøy

    1. Spill det du liker. Når du hører på radio, Spotify eller vennens favorittmusikk, hva bringer deg instinktivt til live?

      • Finger du trommer sammen med basslinjen eller blir du pumpet opp av hektiske gitarsoloer? Kanskje du bør vurdere strengeinstrumenter.
      • Rister du konstant luften ved å dunke fingrene i bordet? Dette er alle gode ledetråder om hva ditt "naturlige verktøy" kan være, og det inkluderer å slå med pinner, slå med hendene eller begge deler!
    2. Tenk på hva som vil være praktisk for din situasjon. Du kan ha en naturlig tiltrekning til trommer, men foreldrene dine sa: "Ikke noe - det er for høyt!" Vær kreativ - enten tilby digitale trommer som du bare kan høre gjennom hodetelefoner, eller tenk på behovene dine på nytt og start med noe mykt som et sett med conga-trommer. Spill trommer i et skolekorps, men øv hjemme på gummimatter.

    3. Bare velg en. Selv om du kan være veldig analytisk om hva du skal spille, er det en ting til å prøve som har mange fordeler. Lukk øynene (etter å ha lest dette) og skriv ned de 5 første verktøyene som dukker opp. Se nå på hva du skrev.

      • Et av disse valgene er instrumentet ditt. Den første er på første linje: det kan være et instrument du virkelig vil spille, eller det kan bare være et instrument du forbinder å lære musikk med.
      • Med hvert vellykket valg legger du mer vekt på hva du ønsket. Ved det femte valget kan du finne svaret. Det er tydelig at du liker alle verktøyene, men hva er det beste valget? Alt avhenger av hvem du er og hvordan du planlegger å lære.
    • Hvis instrumentet du vil spille på er dyrt, prøv å leie eller låne det en stund.
    • Det er en god idé å velge instrumenter som lar deg lære alle typer musikk. Instrumenter som fløyte eller gitar har mange muligheter. I tillegg vil valg av saksofon eller trompet tillate deg å enkelt utforske andre instrumenter. For eksempel er det lettere for en saksofonist å velge andre sivinstrumenter som klarinett, mens det for en trompetist er mye lettere å lære seg fransk horn eller et annet messinginstrument.
    • Vurder din personlighet. Sammenlign deg selv med en skuespiller. Må du være hovedrolleinnehaver? Velg et instrument som spiller melodier og ofte spiller solo, som fløyte, trompet, klarinett, fiolin. Støtte artist? Hvis du er i ditt rette element og jobber sammen som en gruppe for å skape vakre harmoniske toner, kan et bassinstrument som tuba, baryton, barytonsaksofon eller strengbass være ideelt.
    • Før du begynner, lær så mye du kan om det valgte instrumentet ditt for å sikre at det er noe du vil lære.
    • Vurder dine lokale ressurser. Ta kontakt med lokale lærere og prøv å finne en måte å kjøpe et instrument på.
    • Hvis du ikke er sikker på at du virkelig vil spille instrumentet du har valgt, kan du leie det, og hvis du liker det, kan du kjøpe det. Hvis du ikke gjør det, kan du velge et annet verktøy.
    • Velg et sjeldent instrument. Mange vet hvordan man spiller piano, gitar og trommer, så for å skinne på å spille dem må du spille veldig bra, men hvis du velger et merkelig, uvanlig instrument, selv om du spiller dårlig, kan du finne lærerjobber eller spillejobber.
    • Vær oppmerksom på at mange skoler anser "trommer" for å være ett instrument, noe som betyr at de ikke stemmer på bare skarptrommen eller trommesettet. Derfor må du lære og spille alle slaginstrumenter. Dette er en god ting. Jo mer du vet, jo bedre vil du føle deg.

Typiske sjangere: folkemusikk, rock, akademisk musikk
Pris: fra 500 gni.
Fordeler: Blokkfløyten, i likhet med tilhørende pipe og fløyte, er mye billigere enn den mer profesjonelle tverrfløyten. Det er med blokkfløyten at små blåsere begynner studiene på musikkskoler. Dette kompakte instrumentet er enkelt å oppbevare og ta med på tur, så hvis du er en ensom gjeter eller en romantisk minstrel i hjertet, vil du elske blokkfløyten.
Minuser: I de tidlige stadiene vil det være vanskelig å unngå den melodiløse, hjerneknusende fløyten, og innstillingen av opptakeren kan virke ganske ulogisk for en nybegynner.

2. Kazoo


Bilde - YouTube →

Typiske sjangere: skiffle
Pris: fra 200 gni.
Fordeler: Kazoo fengsler med sin pris og lille størrelse. Hvis du får en slik leke, vil du ikke bli skuffet. Men den største fordelen med dette instrumentet er at selv en person helt langt unna musikk kan mestre det på 15-20 minutter. For å spille kazooen trenger du bare å synge (eller snarere nynne) inn i den, og ingen teori vil være nyttig for dette.
Minuser: Lyden av en kazoo, spesielt de rimelige, minner mest om stemmen til Donald Duck, og med denne animerte kvakksalveren blir du neppe en seriøs musiker i andres (og i dine egne) øyne.

3. Jødeharpe



Bilde - YouTube →

Typiske sjangere: folk
Pris: fra 500 gni.
Fordeler: I likhet med kazooen, passer harpen i hånden og er billig når det kommer til modifikasjoner for nybegynnere, men det er et mye mer seriøst klingende instrument. Å lære å spille jødens harpe skjer snarere på et intuitivt nivå, og selve prosessen ligner på meditasjon. Jødens harpe har lenge blitt "deres" instrument blant mange folkeslag, og de tror at dens vibrasjoner overføres til en person og settes i en lystilstand, kontrollert transe.
Minuser: Uten å forstå den riktige plasseringen av instrumentet, risikerer en musiker å skade tennene med en jødeharpe. Du kan i det uendelige oppdage nye teknikker for å spille jødens harpe, men dets kreative potensial er fortsatt begrenset: for eksempel, hvis du ikke ønsker å fremføre tyktflytende mørk folk, men rock og popsanger, bør du revurdere valget ditt. I prinsippet kan du spille dem på en harpe, men det er som de sier det.

4. Klokkespill



Bilde - YouTube →

Typiske sjangere: indie, pop, akademisk musikk
Pris: fra 1000 gni.
Fordeler: De lette lydene av et klokkespill (eller klokkespill) vil neppe irritere noen. Selv om du treffer platene i en helt tilfeldig rekkefølge, vil resultatet fortsatt se ut som en magisk og mystisk melodi. Det er stor sannsynlighet for at du ikke vil begynne å mestre dette instrumentet fra bunnen av: i barndommen hadde mange leketøyklokker (eller xylofoner, hvis plater ikke er laget av metall, men av tre), som skiller seg fra "voksne" bare i antall av notater og farger.
Minuser: For tusen rubler kan du bare få et klokkespill for barn, hvis stolper neppe vil være nok til å spille mer komplekse melodier enn "Little Christmas Tree" og "Blue Sleigh". Dette vil være nok til å begynne med, men hvis du ikke vil kaste bort pengene dine på leker, må du forberede minst 3000 for et mer eller mindre anstendig instrument. Og prisen på et profesjonelt klokkespill bryter fullstendig gjennom taket og går langt utover beløpet som en gjennomsnittsperson er villig til å bruke på ett enkelt instrument.

5. Munnspill



Foto - Bob Bonis →

Typiske sjangere: blues, folk, rock and roll
Pris: fra 400 gni.
Fordeler: Til tross for sin tilsynelatende enkelhet, har munnspillet lenge vært godt etablert i populærmusikken. Du kan høre det i et stort antall av de viktigste sangene på 1900-tallet (her har du The Beatles, Bob Dylan og The Rolling Stones), så problemer med repertoaret er usannsynlig. Den klassiske munnspillet passer lett i lommen, noe som gjør den enkel å oppbevare og bære med deg når du vil føle deg som en omreisende bluesmann.
Minuser:Å spille et diatonisk munnspill (disse er de mest populære) minner om å prøve å representere noe utelukkende på de hvite tangentene til et piano, så på et tidspunkt kan du finne det umulig å spille sangen du er interessert i uten å mestre spesielle teknikker. I tillegg har hver diatonisk munnspill sin egen toneart, som også setter sine egne begrensninger (bare ta C-dur til å begynne med).

6. Melodica



Foto - Diario De Navarra →

Typiske sjangere: rock, pop
Pris: fra 1700 gni.
Fordeler: Liker du lyden av et munnspill, men blir du skremt av stemningen eller forvirret av den begrensede rekkevidden? Prøv å mestre melodien! Utvalget av sjangere det ble brukt i er faktisk mye større (fra Joy Division til Red Hot Chili Peppers, fra Depeche Mode til Faith No More). Det er mye lettere å forstå strukturen i melodisk musikk – samtidig bli kjent med keyboardinstrumenter, og dette kan være nyttig mange steder.
Minuser: Fra et fysisk synspunkt er det vanskeligere å spille melodica: det krever god pust, fingerteknikk og koordinasjon.

7. Tamburin



Foto - På scenen →

Typiske sjangere: rock, heavy metal, folk
Pris: fra 500 gni.
Fordeler: Ikke tenk at stedet for tamburiner og tamburiner bare er i rytmetimer for barn. Nesten alle rockeband kan finne sanger som bruker disse instrumentene. Med en tamburin vil du perfekt forbedre rytmesansen din, uten hvilken det ikke er noen vei i musikk, og over tid vil du kanskje begynne å synge med og huske Robert Plant eller Alex Turner.
Minuser: Tamburinen er selvfølgelig ikke ment for å spille melodier, og ikke alle kan bli seriøst interessert i rytmiske mønstre.

8. Kalimba



Bilde - Sonic →

Typiske sjangere: Afrikansk musikk
Pris: fra 1000 gni.
Fordeler: De myke lydene til kalimba er veldig behagelige for øret og ligner melodier fra en musikkboks. Dette er ikke det vanligste verktøyet, så de som liker å skille seg ut og imponere venner vil være ganske fornøyd med det.
Minuser: Med sjeldenheten til et instrument kommer visse ulemper. Å finne en kalimba i en musikkbutikk, spesielt til en rimelig pris, kan være vanskelig, og noen selgere forstår kanskje ikke engang hva du vil ha fra dem.

9. MIDI-keyboard



Foto - Meme Wikia →

Typiske sjangere: elektronisk musikk, indie, pop (faktisk alt opp til orkestrale lydspor)
Pris: fra 3500 gni.
Fordeler: Et MIDI-keyboard er flere ganger mindre enn et piano og de fleste synthesizere, men dets muligheter er mye bredere, fordi det bare fungerer når det er koblet til en datamaskin (i noen tilfeller kan et nettbrett og en telefon også fungere), hvor du kan laste opp absolutt alle bibliotek med instrumenter. Dette er også et flott alternativ for de som ikke liker musikken til de hjemme: bare koble hodetelefoner til datamaskinen og spill så mye du vil, når du vil.
Minuser: Prisene er høye. Sammenlignet med de andre instrumentene på denne listen, er MIDI-tastaturet allerede et dyrt instrument, og hver ekstra knapp og fader gir betydelige kostnader. Instrumentet i seg selv produserer ingen lyder, noe som også kan være en ulempe for noen. Ikke egnet for ivrige jagerfly for renheten til akustisk lyd.

10. Ukulele



Foto - FAZ →

Typiske sjangere: pop, indie
Pris: fra 1800 gni.
Fordeler: Hvis du vil nappe strengene, men gitaren fortsatt er skummel eller av en eller annen grunn ikke egner seg, ta en nærmere titt på ukulelen. Dette er ikke en minigitar, som noen tror, ​​men prinsippet om spill ligner absolutt på å samhandle med en seks-strengs venn. Fordelene med ukulelen sammenlignet med bakgrunnen er dens kompakthet og, som et resultat, enkel læring (i det minste her er det mindre sannsynlig at du møter fingertuppene som verker allerede neste dag og hender som ikke strekker seg til ønsket posisjon).
Minuser: Det er ikke mange ulemper med ukulele, bortsett fra det faktum at noen mennesker rett og slett ikke liker den ringende og muntre lyden.

11. Gitar



Foto - Pinterest →

Typiske sjangere: rock, metal, folk, indie (jeg kunne fortsette og fortsette)
Pris: fra 3000 gni.
Fordeler: Det er ikke for ingenting at mange flotte mennesker begynte med gitaren (og fortsatte på den, og ble gode med den). Gitaren trekker deg inn i musikk som ingenting annet, og du kan gjenoppdage dette instrumentet i det uendelige. Uansett hvilke sjangere du foretrekker og hvilke mål du forfølger, enten det er en musikalsk karriere, å spille for deg selv eller underholde venner på fester, vil gitaren være din beste venn.
Minuser: Størrelse og volum, spesielt hvis du foretrekker å omgå det tradisjonelle stadiet til en klassisk eller akustisk gitar og umiddelbart bestemmer deg for å glede naboene med øvelsene dine på en elektrisk gitar koblet til en forsterker. Forresten, selv om du begynner å lære på vanlig måte, vil du sannsynligvis en dag ønske å eie en elektrisk gitar. Og bak den kommer pedaler, prosessorer, dyre vesker og stativer for din dyrebare, kulere gitarer, kraftigere forsterkere... Det kan være veldig vanskelig å stoppe. Og hvorfor?

  1. Kjøp gjerne gamle musikkinstrumenter

    Det er ikke så ofte instrumenter selges i sammenheng med «kilometerstand – 1000 konserter, mosh pits og hits på scenen, jeg gir bort restene, pyntet med et nytt lag med lakk», som virkelig vil påvirke lyden av ditt kjøp. Vanligvis er dette opplegget "kjøpte det til meg selv / ga det i gave / ville sende barnet mitt til en musikkskole, men det gikk ikke, og et godt instrument står stille og samler støv." Slike uavhentede instrumenter er ofte i god eller til og med utmerket stand, og du vil også spare mye penger (stol på personen som mottok rundt et dusin instrumenter på denne måten og deretter ikke forårsaket noen klager).

  2. Stol på men sjekk

    Hvis mulig, ta en mer musikalsk kunnskapsrik venn med deg til butikken eller til et møte med den forrige eieren slik at han autoritativt kan sjekke tilstanden til instrumentet. Hvis dette ikke er mulig, spiller det ingen rolle, men du bør ikke bare stole på selgeren. Se først en YouTube-video for nybegynnere (du kan ta spesifikke anbefalinger om valg av instrumenter, eller bare instruksjoner om hvordan du spiller for nybegynnere) for å forstå hvor ting ringer, bøyer og skrus av. Dette vil gi minst en minimal ide om hvordan kjøpet ditt skal se ut.

  3. Det er en person som spiller, ikke en gitar.

    Noen nybegynnere legger for mye vekt på lydens finesser, eller vil til og med ha alt på en gang. Hvis det er en elektrisk gitar, så Fender for 70 tusen, hvis det er et piano, så... nei, ikke et piano, la oss bare ha et hvitt piano! I de tidlige stadiene er alt dette bare sløsing med penger. Når en person først begynner å lære, er det usannsynlig at han forstår hvorfor en Gibson er bedre enn farens gamle gitar av ukjent produksjon og hvordan lyden av mahogni skiller seg fra lyden av poppel. Selvfølgelig bør du heller ikke kjøpe et stykke kryssfiner, for ikke å helt fraråde deg selv å spille, men å investere en enorm sum i ditt første instrument er ikke den mest rasjonelle avgjørelsen. Til syvende og sist, hvis du finner deg selv i å vokse ut av instrumentet ditt, begynner å høre dets feil og treffer taket av dets evner, kan du alltid sette sikte på et nytt, dyrere og avansert alternativ.

Mange sier det musikk– dette er mat for sjelen. Jeg er faktisk helt enig i dette, dessuten kan musikk komme veldig dypt inn i sjelen vår og gjøre ting med den som ikke alle kan forestille seg. Du kan imidlertid ikke bare lytte til musikk, du kan lage den selv ved hjelp av spesialverktøy. Dessverre har ikke alle av oss tid til nøye og møysommelig å mestre komplekse musikkinstrumenter. Derfor foreslår jeg at du begynner enkelt. Her er en liste over 7 verktøy som er veldig enkle å lære.

1.

Hvis du allerede er kjent med noen akkorder og er klar til å lære noe nytt, vil harpen være veldig nyttig. Et enklere instrument er ennå ikke oppfunnet, så hvis du tror at strenger er temaet ditt, fortsett, harpen venter på deg!

2. Kamskjell

Dette er ikke bare et musikkinstrument som er lett å lære, men du kan også lage det selv. Alt du trenger er en kam som passer i lommen og silkepapir. Kjør papiret over tennene på kammen og du vil høre en veldig interessant og spesifikk lyd!

3.

Foto: rbaird

Et flott verktøy å lære, og absolutt et av de enkleste. Stengene ligner på et piano i layout, så det er veldig enkelt å finne ut hvor og når du skal slå med en spesiell hammer for å få akkurat det du trenger. Sjansen er stor for at du til og med har sett barn leke med plastxylofoner - de er så enkle å lære!

4.

Foto: quim
er et instrument som lager en summende lyd når du blåser inn i det. Du lukker leppene rundt pipen hans og "surrer" faktisk inn i ham. Kazooen fortynner lyden av stemmen din med en spesiell effekt, og resultatet er en veldig uvanlig lyd.

5.

Foto:garryk

Dette er et enkelt verktøy som er veldig enkelt å lære. er en kombinasjon av to hjul koblet til hverandre. Bongoen er mer behagelig å spille hvis den er festet mellom knærne. Bank på overflaten med både fingertuppene og baksiden av hånden. Utvalget av lyder som produseres er veldig stort, så jeg tror du vil like det!

6. Tamburiner

Tamburiner er små trommer som du holder direkte i hendene. Langs kantene har de også spesielle ringejingler for å diversifisere lydene som lages. Du kan riste dem, banke på dem med håndflatene, med fingertuppene, alt avhenger av hva du vil høre. Jeg tror du nå forstår at dette er et utrolig enkelt verktøy å mestre. Det er ikke nødvendig å lære noe her i det hele tatt! Alt avhenger av fantasien din.

7.

Foto: Gilles/flickr

Selv om trommer virker å være et veldig komplekst og tungvint instrument, kan du enkelt gjøre alt, det viktigste er å ha sans for rytme. Du trenger ikke kjøpe et helt trommesett for å lære å spille. Start med en basstromme, en cymbal og en topphatt. Det viktigste er å lære å holde stokkene riktig og følge rekkefølgen av slag.

Så, her er 7 av de enkleste verktøyene som kan eksistere. Men husk at ikke alle vil kunne spille selv de enkleste av dem, han må i det minste ha hørsel. Ellers blir det fullstendig tull. Selv om du, uavhengig av resultatet, vil få ubeskrivelig glede!

Butikkadresser
Hvordan kan du finne alt en musiker trenger for å kjøpe eller kjøpe en bestemt enhet, tilbehør eller komponent uten å kaste bort tid? Først må vi nærme oss spørsmålet om å velge en salong riktig og etter å ha bestemt hvor vi skal besøke i dag, alt vi trenger å gjøre er å finne adressene til musikkinstrumentbutikker, og deretter gå dit og kjøpe alt vi trenger. Når du planlegger et kjøp, er det også viktig å være klar over at jo klarere du forestiller deg hva du vil kjøpe, jo mindre sannsynlig er det at du gjør feilen med å betale penger for noe du egentlig ikke trenger. Derfor vil det være en god idé å forberede seg godt ved å studere det maksimale av åpen kildekode-informasjon som er tilgjengelig for deg.

Marked
Det moderne markedet for musikkinstrumenter tilbyr kundene alle relevante produkter for å realisere sine kreative ambisjoner, utstyr og tilbehør. Ideen til den raskt voksende industrien av varer for musikere, fremveksten og utviklingen av nye teknologier, som få til og med kunne forestille seg for bare et dusin år siden, har åpnet nye horisonter for alle som har et sug etter å skape skjønnhet.

Trekkspill
Med denne enheten i hendene på en musiker som har ferdighetene til å spille den, kan han skape ekte mirakler. Dette gjelder spesielt for moderne digitale trekkspill - musikkinstrumenter utstyrt med funksjonalitet som lar deg få det til å høres ut som en synthesizer, fiolin, gitar, etc.

Elektronisk
Maksimal dekning av bruksområdet, de mest varierte klangfargene og ubegrensede frekvenser av reproduserte lyder leveres av elektroniske musikkinstrumenter, og åpner dermed alle dører til alle typer kunst. La oss vurdere spørsmålene deres valg, interessante fakta og de viktigste elementene på listen over funksjoner.

Fagott
Du vil aldri forveksle dette høylytte, bassy medlemmet av blåsefamilien med noe annet. En kraftig lav lyd er et særtrekk ved fagotten. Dens dimensjoner er imponerende. Hovedelementet i enheten er et buet rør, hvis det rettes ut vil det være 3 menneskelige høyder langt.

Synthesizer
Moderne tastaturer er først og fremst assosiert med en elektronisk enhet kjent som en synthesizer. Dette er det foretrukne musikkinstrumentet for mange musikere og komponister. Faktum er ganske forståelig, siden funksjonaliteten er flott og lar deg gjøre mye kreativt.

Hvordan velge en gitar
Når du skal handle, er det usannsynlig at en profesjonell musiker lurer på hvordan du velger og kjøper en gitar. Det vil være nok for ham å ha erfaring og teste flere prøver i henhold til en rekke viktige kriterier som er kjent for ham. Men en nybegynner trenger i det minste informasjonshjelp for å velge den riktig.

Tastatur
Det er keyboardmusikkinstrumenter basert på metoden for lydproduksjon, delt inn i perkusjon, plukket, blås og elektronisk, fra piano til orgel. I tillegg, for studioer og bruk, for eksempel hjemme, vil dette være ulike modeller med tanke på funksjonalitet, rekkevidde og selvfølgelig priser. Flygelet har det bredeste lydspekteret av et klassisk keyboard.

Bukket
Mange strengemusikkinstrumenter er ikke bare kjent for de som har aktiviteter knyttet til konserter, øvelser og lydopptak. Det er heller ingen hemmelighet at hovedmetoden for å produsere lyd i dem er laget ved å bruke objektet som navnet på denne gruppen kommer fra - buen. Det genereres ved å gni et strukket hår mot strengene.

Retter
De klangfulle metallplatene, som blir slått av medlemmer av modige regimentband som marsjerer gjennom bytorget på festivalen, enkeltmusikalske cymbaler og sammenkoblede hi-hat-deler av trommesettet, deres små fingervarianter er bedre kjent enn andre. Teknologien for deres produksjon er interessant, som ikke er begrenset til å støpe en rund del fra en spesiell legering.

Hvor kan jeg kjøpe
Det som i dag er absolutt tilgjengelig for enhver person med et brennende ønske om å spille eller komponere musikk, hadde ikke fagfolk og anerkjente talenter råd til, men ville neppe engang drømme om å ha til disposisjon. I dag vil du ikke overraske noen med lydopptak hjemme. Hvordan raskt finne et plutselig nødvendig album av et bestemt lag, noter, pedagogisk materiale med videoer og instruksjoner, hvor du kan kjøpe musikkinstrumenter uten å forlate hjemmet er heller ikke et spørsmål.

Elektriske gitarer
De aller første elektriske gitarene og de som kan sees på salg i dag er selvfølgelig forskjellige. Selv om sjeldenheter selvfølgelig også er i bruk. La oss avlive myter og avklare bildet av hva elektriske gitarer er laget av, hvordan de skal stemmes, og hvilke av de moderne produsentene som leder markedet.

Metall
Musikkinstrumenter i metall, skinnende med en gylden fargetone, som alltid gjør sterkt inntrykk på lyttere og tilskuere på parader, karneval og byfestivaler, gjør det mulig å spille slående vakre versjoner av verk av komponister. Dette er stoltheten til brassbandmedlemmer. Det er umulig å ikke elske deres uforlignelige lyd, volumet og klangen er fantastisk kraft og skjønnhet til musikk.

Uvanlig
Det er mange ekstravagante og rett og slett uvanlige for mange i utseende og, selvfølgelig, lyden til enheter som musikk fremføres på. Dette er veldig enkle gjenstander, men ofte intrikate oppfinnelser, noen ganger ved første øyekast ligner de ikke engang uvanlige musikkinstrumenter. En ikke mindre uventet moderne versjon av dem er enstrengs bassgitaren.

Piano
I barnehage, skole og venner er det alltid et keyboardmusikkinstrument - et piano. For mange har det å lære å spille det fra barneskolealder blitt starten på en karriere og en inngangsbillett til kreativitetens fantastiske verden. I dag kan du kjøpe ikke bare klassiske pianoer, men også teknologisk forbedrede, til det punktet hvor du kan slå på maskinen og lytte til kjente og nye verk i strålende fremføringer.

Plukket
Fra gitar til harpe - alle typer og et stort antall modeller av kjente merker, som de sier, her og nå er ikke en butikk, men bare et paradis for kreative individer!

Uansett hvilken type plukket musikkinstrument du trenger, er det ikke noe problem å kjøpe et for enhver smak og budsjett.

Trombone
Lyden er lik den menneskelige stemmen i klang, bakscenen er som et visittkort og historien går mer enn ett århundre tilbake fra bruk i europeiske kirkeorkestre til moderne varietékonserter – alt dette er trombonen. Dette store røret er en ekte juvel, fordi metalllegeringen som noen av dem er laget av, inkluderer til og med sølv.

Triangel
Trommer og cymbaler er noe som alle forbinder sterkt med trommer. Men det er også et veldig lite, enkelt utseende, men svært viktig musikkinstrument for verk utført av et symfoniorkester, trekanten, og det tilhører også kategorien perkusjon. Og faktisk, med dens hjelp, produseres lyd gjennom støt.

Saker
Å bevege seg med en gitar i hånden fra rom til rom er én ting, men å levere den trygt og forsvarlig til lokalet for den planlagte konserten er en oppgave som uten pålitelig beskyttelse mot mulig skade, som kan være forårsaket av utilsiktede påvirkninger, dårlig vær , eller ganske enkelt endrer temperatur med de uunngåelige skadelige effektene av fuktighet kan ikke løses. Gi den beskyttelse ved først å finne ut hvilke deksler til musikkinstrumenter, som i dag kan kjøpes i butikk eller bestilles på verksted, som er bedre og rimeligere.

Metallstrenger
Det er ganske mange forskjellige typer strenger laget ved hjelp av unike teknologier, fra materialer fra nylon til metall, noe som gir dem visse egenskaper, fordeler og ulemper. Metallgitarstrenger, som andre, er designet for en begrenset brukstid og krever pleie. Vet du hvilke som anses som de beste?

Alt for musikere i Fonofaktura-butikken/nettstedet 3live.ru

Mange foreldre streber etter å sende barnet sitt på musikkskole fra tidlig alder. Men ikke alle barn vil sitte i timen og lære notater. Det er heller ikke alle foreldre som skjønner at det er stor forskjell på alle musikkinstrumenter, selv på barneskolen. Et barn bør lære ikke bare klassisk musikk, men denne kunsten som helhet.

Alle instrumenter i den melodiske verden er konvensjonelt delt inn i tre kategorier, de kan være:

  • Altomfattende;
  • hjelpemidler;
  • solister.

Alt avhenger av hovedfunksjonen til musikkinstrumentet. Blant de universelle melodiske instrumentene er keyboardpianoer og flygler, samt strenger: gitar, fiolin eller cello. Med deres hjelp skapes ulike musikalske verk eller individuelle lyddeler. Lignende attributter kan brukes for både gruppe- og soloopptredener.

Perkusjonsutstyret er altomfattende. Det brukes i orkestre, ensembler eller grupper. Solo-klingende attributter er ment for solopartier. Blant slike utstyr er: fløyte, fagott, trompet.

Utvelgelsesregler

Hvilke melodiske instrumenter som er best egnet for å lære et barn er et kontroversielt spørsmål. Bare barnet selv kan svare på det. Men på grunn av deres alder kan ikke førskolebarn alltid bestemme det enkleste objektet eller prosessen å forstå, så foreldrene må gjøre dette for dem.

Hvis du ser på musikkteori som en helhet, kan nesten enhver musikalsk komposisjon være sammensatt av pianonoter. Dette er det mest universelle notasjonssystemet, som i fremtiden kan brukes til å lære å spille andre lydinstrumenter.

Du kan sende barnet ditt til en musikkklubb for å spille piano fra 3-4 års alderen. Det er bedre å starte klasser fra en tidlig alder, da barnet vil bedre oppfatte ny informasjon og vil ha en interesse for musikk.

Musikksirkel og dens relevans

I den melodiske sirkelen til førskolebarnesenteret til Elena Chernyavskaya, vil hvert barn få en individuell tilnærming. Lærerne våre gjennomfører hver leksjon på en leken måte for å introdusere barn til musikk. I løpet av de første timene i klubben vil barna danse til muntre melodier, lære rytme og vise sitt nivå av musikalitet.

Gradvis vil førskolebarn lære det grunnleggende om å spille musikkinstrumenter, inkludert piano.

Barnet vil lære å sitte riktig i en stol, holde ryggen og plassere hendene riktig på nøklene. Han vil også gradvis forstå hvordan man trykker tastene riktig og med hva.

En musikkklubb er et utmerket grunnlag for et barns fremtidige innmelding på en musikkskole. Hovedsaken er at barnet viser et ønske om å lære. I tillegg, på musikkklubben, viser barn sine musikalske preferanser. De mestrer grunnleggende vokale ferdigheter og spesifikk tale. De utvikler en hard arbeidsmoral og viser kreativt initiativ. Tross alt, i et vennlig og muntert selskap er det mye mer interessant å oppdage noe nytt og nyttig for deg selv.

Som nevnt tidligere er det bedre for barn å gjøre sitt eget valg til fordel for et eller annet melodisk instrument, men det anbefales absolutt å gi dem råd om piano. Ikke glem at musikk er en spesifikk overføring av informasjon, så det er best å starte dine første skritt i denne kunsten med enkle og forståelige ting.

Mange foreldre sender barna på musikkskole bare for å holde barna opptatt og lære å spille et instrument. Men å spille for å spille er ikke den rette tilnærmingen. Klassisk musikk har en gunstig effekt ikke bare på barnets psyke, men bidrar også til utviklingen av intellektuelle evner, utvikler kreative ferdigheter, og lærer også å føle skjønnhet og harmoni, og viktigst av alt - å skape i dem. Og ingenting av dette vil fungere hvis barnet spiller et instrument det ikke liker. Nedenfor vil vi prøve å finne ut hvilket musikkinstrument som passer for barnet ditt.

Men det er ofte vanskelig for barn å bestemme seg for hva de egentlig liker. Og foreldrenes oppgave her er å finne ut ikke bare "om jeg vil det eller ikke", men hvilket musikkinstrument som passer til barnets karakter.

Slaginstrumenter

Vi setter slaginstrumenter øverst på listen fordi barn i svært ung alder kan øve på dem – bokstavelig talt fra de er tre år. Slaginstrumenter krever en følelse av takt, rytme, utholdenhet og en betydelig grad av oppmerksomhet - spesielt når vi snakker om å spille i en gruppe eller orkester, fordi...

perkusjonisten (trommeslageren) er pålagt å ikke bare tilpasse seg andre instrumenter, men ofte også lede dem. Men det kommer senere.

Og når et barn nettopp har begynt å lære slaginstrumenter, er det en måte å kaste ut energi, stille inn til hjertets rytme og lære å lytte og høre. Interessant nok er slaginstrumenter ikke bare egnet for energiske barn, de kan også åpne for innadvendte barn.

I tillegg gleder perkusjon med sin variasjon: trommer, xylofoner, kastanjetter, djembe, som har blitt moderne, og andre etniske instrumenter.

Gitar

Gitaren er interessant fordi selv de enkleste akkordene og ikke komplisert plukking eller klimpren kan resultere i en veldig vakker melodi. Derfor, for å begynne sin musikalske reise, passer den for de barna som er veldig avhengige av raske resultater.

Og når barnet ditt får sansen for det og føler alle mulighetene til dette instrumentet, kan utholdenhet, utholdenhet og besluttsomhet dukke opp. Hvem vet, kanskje barnet ditt spiller melodiene til Fausto Papetti, Ennio Marricone eller til og med Mozart 3-4 år etter kursstart.

Piano

Pianoet egner seg veldig godt for nysgjerrige, tålmodige og oppmerksomme barn, da det har en utrolig variasjon av lyder. Pianoet kan imidlertid også hjelpe et rastløst barn med å utvikle slike manglende egenskaper.

Forresten, hvis du fikk et piano fra foreldrene dine, som har stått som møbler i 20-30 år og alle som ikke er for late prøver å spille en "hundevals" på det, så før du setter et barn som gikk på musikkskole på det, må du konfigurere verktøyet. Og å stemme et piano, i motsetning til å stemme en gitar, krever hendene og ørene til en mester.

Hvilket strengeinstrument passer for et barn?

Vi har allerede snakket om gitaren, som for fiolin eller cello - dette er komplekse instrumenter, og du kan ikke forvente raske resultater her.

Fiolinen krever disiplin og nerver av stål, inkludert foreldrenes, fordi... i begynnelsen av reisen vil ikke de mest behagelige lydene fly ut under barnets bue.

I tillegg krever buede strengeinstrumenter, i motsetning til plukkede, perfekt hørsel. Og vi gjentar - disiplin. Tro ikke at fiolinen er for et megaenergisk barn som drømmer om å haste rundt på scenen med instrumentet etter å ha sett nok konserter av Alexander Rybak eller Vanessa Mae. Spesielt når det kommer til cello.

Blåseinstrumenter

Hvis vi snakker om små barn, så kan vi kanskje blant blåseinstrumentene bare nevne fløyten og andre. Det er lett å lære og melodisk, og resultatet vil ikke ta lang tid å komme.

Når det gjelder resten av blåseinstrumentene, kan de bare praktiseres fra en alder av 10, eller til og med 12 år, på grunn av de fysiologiske egenskapene som mestring av disse instrumentene krever (lungekapasitet, leppestyrke, tilstand til tenner og fingrene) .

Musikk er fantastisk, spesielt når du kan gjøre mer enn å bare lytte. Vi håper du vil være i stand til å velge akkurat det riktige musikkinstrumentet for barnet ditt, og vi ønsker deg suksess på denne, selv om vakre, men ikke veldig enkle veien.

P.S. Husk at musikk krever ikke bare hørsel og utholdenhet, men også gode fysiske forberedelser – det være seg sunne lunger, trenede fingre eller god holdning, d.v.s. muskelkorsett. Det er verdt å tenke på dette fra tidlig barndom. Vi skrev om hvordan du tar vare på fingrene dine her.


Topp