Skulptører av Buryatia. Støpte skulpturer av Dasha Namdakov

Dashi Balzhanovich Namdakov (Dashinima Balzhanovich Namdakov) ble født 14. februar 1967 i landsbyen Ukurik, Khiloksky-distriktet, Chita-regionen. Han er det sjette barnet i den store familien til Balzhan og Buda-Khanda Namdakov, som bare hadde åtte barn. Skulptørens familie tilhører den eldgamle familien av smeder-Darkhate, hvorfra de beste gullsmeder, håndverkere og kunstnere kom ut. Far - Balzhan Namdakov, en kjent folkemester - smed og kunstner, var engasjert i å skrive buddhistisk thangka, skulptur, treskjæring, veving av tepper.

Dashi Namdakov begynte sin karriere i verkstedet til Buryat-skulptøren G. G. Vasiliev i byen Ulan-Ude. Uteksaminert fra Krasnoyarsk State Art Institute.
Etter at han ble uteksaminert fra instituttet i 1992, returnerte han til Ulan-Ude, hvor han fortsatte å jobbe, og åpnet et lite smykkeverksted, hvor han var engasjert i produksjon av skulpturelle produkter stilisert som funn fra gamle gravhauger.

I 2000 ble hans første separatutstilling holdt i Irkutsk, noe som gjorde ham berømt. Etter at dusinvis av utstillinger fant sted rundt om i verden: fra Tokyo og Beijing, til New York og Los Angeles. Dashi stilte ut verkene sine i museer som State Hermitage Museum (Russland), Beijing Museum of World Art (Kina), i gallerier - Halcyon (UK), National Arts Club (USA), og deltok i regjeringsprosjekter - den russiske Nasjonal utstilling (Frankrike) .

I dag er verkene til Dashi Namdakov lagret i 25 land i verden. Og skulpturene av forfatterskapet hans er i private samlinger av Russlands president Vladimir Putin, eks-ordfører i Moskva Yuri Luzhkov, forretningsmannen Roman Abramovich, så vel som i private samlinger av samlere i Tyskland, Frankrike, Belgia, Sveits, Finland, Japan, USA , Taiwan. Så Namdakovs verk eies av Gerhard Schroeder, countrymusikkstjernen Willie Nelson og skuespillerinnen Uma Thurman.

Den 14. april 2012 ble forfatterens monumentale skulptur av Genghis Khan installert i London.

I 2003 ble mesteren tildelt sølvmedaljen til det russiske kunstakademiet.

I 2007 opptrådte Dashi Namdakov som artisten av filmen "Mongol" regissert av Sergei Bodrov, som han mottok "Nika"-prisen "for kunstnerens beste arbeid" og "White Elephant"-prisen fra Guild of Film Kritikere og filmkritikere av Russland.

Namdakov er vinner av prisen til regjeringen i den russiske føderasjonen innen kultur.

Kjente personer om Dashi Namdakov:

Dmitry Peskov, pressesekretær for presidenten i Den russiske føderasjonen:"Enhver utstilling av Dasha er en flott ferie for de som elsker og kjenner arbeidet hans. Dette er en lys representant for russisk kultur, som er rik på alt vårt mangfold. Og det er flott at han tar med seg kunsten sin til utlandet, og gleder seerne våre.»

Valentina Matvienko, leder av føderasjonsrådet i Den russiske føderasjonen:«Sjeldent talent. Det er nødvendig å gi muligheten til å nyte arbeidet hans, magien hans til så mange mennesker som mulig.

Irina Khakamada, politisk og offentlig person:"Dashi, jeg tror dette er en så asiatisk Dali, fordi dette er en utfordring, dette er gal energi, stor kunnskap om sine egne etniske røtter, men omarbeidet i moderne vestlige verdier. Han er en unik kunstner...

Sergei Bodrov, filmregissør av filmen "Mongol":«Dashi er en unik person med unike evner. Derfor bidro han mye mer til bildet enn en vanlig kunstner. Han bidro med sin kunnskap om en kultur som er helt ukjent. Han var veldig nøyaktig i stilen. Han er praktisk talt medforfatter av bildet vårt. Uten ham ville bildet vært verre. Dashi er kunstneren vår. Han er en kjent billedhugger. Han vet alt, han føler alt, han er en utrolig talentfull person.»

Et utvalg av TOP-nyheter om Dashi Namdakov fra IA "BMK":

1): På utstillingen "Soul of Asia" presenterte de grafiske skisser av skulpturen "Altargana", som er planlagt installert i sentrum av Ulan-Ude.

med den verdensberømte Buryat-artisten Zorigto Dorzhiev

skisse av skulpturen "Altargan"

2) Dashi Namdakov ble betrodd den kreative gjennomføringen av et storslått prosjekt initiert av Russian Geographical Society - i henhold til ideen kan du i parken på en dag lære om historien, kulturen og tradisjonene til alle russiske regioner.

3): Et nytt monumentalt verk av Buryat-skulptøren Dashi Namdakov vil bli installert på øya sommeren 2017.

4) Under det siste møtet ble spørsmål om å bevare kulturarven, tradisjonene og den opprinnelige kulturen til folkene i Russland diskutert. De snakket også om de nye prosjektene til Buryat-skulptøren og deres støtte fra Den russiske føderasjonens kulturdepartement.

5): Skulpturer fra forskjellige år, grafikk og fotografier, forfatterens dukker vil bli presentert, og ved åpningen vil det være et møte med kunstkritikeren til "Creative Workshop of Dashi Namdakov" Nadezhda Komarova, som vil snakke om mesterens arbeid , om kunstnerens siste prosjekter, spesielt om utstillingen av forfatterens dukker til Namdakov-familien "Ulger", som for tiden finner sted i Beijing, på Millennium Art Museum.

« En gang sa min åndelige lærer til meg: "Dashi, alt ditt talent er fortjenesten til dine forfedre, i hvem alle generasjoner samlet kraften som skjøt mot deg." Da likte jeg veldig godt disse ordene, og jeg skjønte at jeg bare var et verktøy. Siden den gang har jeg aldri vært arrogant, og jeg har ikke vært svimmel av suksess.”, - sier Dashi Namdakov selv om sin kunstneriske gave.

Filmpresentasjon om arbeidet til Dashi Namdakov:

"Jeg tror gudene ville bli fornærmet av meg,
hvis jeg sa at jeg ikke er en lykkelig person.
Jeg følte alltid at jeg ble "ledet" gjennom livet.
Jeg har vært heldig med folk.
Jeg gjør det jeg kan og elsker.
Skulptur er min poesi, poesi i volum.
Det hender at folk ser etter håndskriften sin, stilen sin i årevis.
Jeg har aldri sett etter det.
Jeg skrev og skapte mens jeg pustet – det jeg lever.
Dette er min verden som eksisterer inni meg.

Men kreativitet er ikke hele livet. Jeg elsker familien min, jeg liker å reise
Jeg reiste mye rundt i verden, og oppdaget ivrig verden selv. Jeg er interessert i alt her i livet, det er interessant å leve".

"En kunstner med grenseløs fantasi, utrolig, fortryllende, mystisk - det er umulig å gjøre uten disse epitetene som allerede er kjent for ham. Hans folk og dyr enten flyr som en steppevind, eller fryser i dype tanker. Selv fantastiske bilder ser så autentiske ut , som om kunstneren laget dem fra livet. De ser generelt mirakuløse ut.
Og de har også en stor fordel ... - de er alle laget av bronse, selv om de er av forskjellige farger ...
Og selv om ikke alt er klart i arbeidet, kan du fortsatt ikke gå forbi. Det vil stoppe deg og få deg til å tenke, føle og beundre forfatterens dyktighet. Når en kunstner går fra sine røtter og ønsker, og ikke henger etter vestlig mote, drømmer om å overraske alle, så til slutt monument til Genghis Khan vises i London. "

Genghis Khan (2011), bronse; støping, patinering, 243 x 260 x 180 cm

Genghis Khan (2011), Marble Arch, London, installasjonsdato 2012
Bronse; støping, patinering, 471 x 465 x 585 cm

Den grandiose rytterstatuen viser en rytter i rustningen til en middelaldersk mongolsk kriger, med armene utstrakt til sidene, i en tilstand av dyp refleksjon. Den stolte landingen, kroppens kraft og selvtilliten som kommer fra hele utseendet til denne helten vitner om hans verdighet, styrke, en lang og vanskelig reise. Den praktfulle hesten under ham frøs, hodet ned, og vinden rufset den flytende manen hans.
Til tross for overfloden av dekorative detaljer: forgylte merker av hestesele, pregede scener av plagende dyr, en spesiell "gammel" patina av flettet hår, har vi foran oss et overbevisende og integrert bilde av folkehelten til mongolene, som kom inn i historien. av verdens sivilisasjon. Hesten under rytteren ser ut til å være en trone, og mannen selv - en himmelsk guddom.
I 2012 ble en rytterstatue reist ved Westminster London City Council ved siden av Marble Arch som en del av City of Sculpture-festivalen som fant sted i byen. Den fem meter lange bronsestatuen ble støpt i Italia, levert til Storbritannia i deler og sto på dette stedet til september 2012, hvoretter den dro til andre byer i verden - i 2012 var 850-årsjubileet for fødselen til den berømte erobreren. feiret. (Statuen veier 2714 kg uten sokkel).

Khanshaim (2008), Astana, Kasakhstan, installasjonsdato - 2008
Bronse; støping, patinering og forgylling, 1000 x 1200 x 900 cm

Komposisjonen, som veier 15 tonn, inkluderer en storstilt figur av en okse som symboliserer fruktbarhet, som tjener som støtte for en trone bevoktet av to leoparder med sverd i bare kjever, som den legendariske dronningen Khanshaim står på i full vekst.
I følge legenden skyldte de gamle forfedrene til de nåværende kasakherne, nomadiske Sakas, sine mange seire til motet og tapperheten til den berømte Amazonas Tomiris. Under hennes ledelse forenet spredte stammer seg og dannet en av de første statene på Kasakhstans territorium. Bildet av Tomiris er forbundet i folkets sinn med bildet av alle de legendariske kvinnene som kom inn i landets historie. Monumentet ble opprettet som en hyllest til kvinnen - stamfaderen og beskytteren.
Den skulpturelle komposisjonen er stilisert som de gamle monumentene i det nære østen, preget av grandiositet og episk statisk.

Monumentet, som representerer Saka-dronningen Tomiris, står på en gigantisk okse (oksen er 10 m lang, og spennvidden på hornene er ca. 7 m).

Bronsemonument "Golden Shoria". Høyden på skulpturen er mer enn 6 meter, og vekten er mer enn 5 tonn. Den ble støpt i Italia og fraktet i deler sjøveien til Russland.
Kuzbass, Mountain Shoria .

Før installasjonen i Kuzbass ble monumentet presentert i Parco de la versiliana (Italia). Et annet navn er Taigaens elskerinne. Monumentet er et bilde av et sterkt beist - en gammel elg med en jente på ryggen. Dette bildet er assosiert med en gammel legende om en fantastisk region. Tegninger på hornene, som meldinger fra forfedre, tegninger fra bronsealderen. Dette er symboler på sola og fruktbarhet. Noen deler av skulpturen, etter installasjonen på en høyde i Kuzbass, ble dekket med gull. Dette gjøres slik at det omkringliggende landskapet og solstrålene skaper en ekstra effekt av oppfatningen av "Golden Shoria".

Golden Shoria (2010), bronse; støping, patinering og forgylling
615 x 702 x 654 cm

Forfatterens idé er basert på ønsket om å formidle ved hjelp av monumental plastisitet ideen til menneskene som bor i Shoria, om skjønnheten og storheten til denne eldgamle regionen, nedfelt i bildet av dens legendariske stamfader.
Den mytiske totem-forfaren dukker opp foran betrakteren i form av en mektig elg, som har blitt tilbedt av innbyggerne i taigaen i mange århundrer. Figuren av et dyr med vakre spredte horn symboliserer den rike historien til dette reserverte landet. Hornplanene er oversådd med grafiske bilder av scener fra hverdagen, beslektet med de såkalte helleristningene, eller bergmalerier, der kosmogoniske symboler og magiske tegn på primitive kulturer lett kan gjettes.
En jente sitter på en elg med en bolle i hendene. Dette er en allegori av en godhjertet hilsen, en invitasjon og samtidig et symbol på forbindelsen mellom den nåværende Golden Shoria og dens fjerne fortid. En naturgassdrevet "evig ild" brenner i den hellige kalken.

Four friendly (Tunshee), (2008), Aginsk, Russland, dato for installasjon — 2008
Bronse; støping, patinering, 480 x 215 x 106 cm

Skulpturen pryder området der nomadiske buryater har bosatt seg siden antikken. Denne regionen ble kjent som et senter for spredning av buddhismen i Transbaikalia. Til nå er det mange gamle datsans her, som i flere århundrer var en høyborg for opplysning og forening av Buryat-klanene, koblet den nasjonale kulturen med hele den buddhistiske verden.
Den skulpturelle komposisjonen som står på et lite landsbytorg går tilbake til en handling som er viden kjent i buddhismen. Den legemliggjør bildene av lignelsen om tro, om enheten til alle levende vesener i å oppnå et edelt mål. Foran oss er flere allegoriske dyr som dannet en pyramide, stående på hverandres rygg, og som et resultat fikk de ønsket frukt.

"Mål". Skulptur fra utstillingen "Nomad's Universe"

"Hukommelse"

Mysterium

"Meditasjon"
Skulptur fra utstillingen "Nomad's Universe"

"Herre"
Skulptur fra utstillingen "Nomad's Universe"

King Bird (2007)
Bronse; støping, preging, patinering, 90 x 77 x 48 cm

"Amazon"
Utstilling "Nomad's Universe"

Kveld, 41x81x17 cm

Element, 88x30x25 cm

Seter, 44x80x57 cm, Horse of Genghis Khan

Mor, 41x111x29 cm

Bueskytter, 44x80x27 cm.

Stor Champion, 47x31x23 cm

Old Warrior Guardian

Gammel kriger, 70x30x17 cm

Keeper.
Det bevingede rovdyret fra kattefamilien truer ikke oss, men de onde kreftene.

Løper, 90x37x30

Sage

Flygning

Madonna med en fugleflyvning

Afrikas ansikt

Steppe Nefertiti

Bortføring, bronse; støping, patinert, 72,5 x 200 x 55,5 cm

Dronning, 33x80x27

Zhemchuzhina II, 123x38x26
Er det en jente? Det flagrende skjørtet er ett med henne. Hva er det med det rare kuttet på kroppen? På hodet er det ikke hår, rufsete av vinden, men et skjell ... Har ikke perleøstersen selv åpnet vingene foran oss?

Dashi Namdakov - russisk skulptør, grafiker og gullsmed, medlem av Union of Artists of the Russian Federation. Født i 1967 i Chita-regionen, uteksaminert fra Krasnoyarsk Art Institute. I 2003 ble Dashi tildelt sølvmedaljen fra det russiske kunstakademiet for verk presentert på separatutstillinger i Moskva.
De siste årene har Dashi laget mer enn 15 separatutstillinger i verdens største museer: Statens Tretyakov Gallery og State Museum of Oriental Art i Moskva, Tibetan House Center for Tibetan Culture i New York, Beijing World Art Museum, Guangzhou kunstmuseum i Kina, Nasjonalt kunstmuseum. Kasteev i Almaty i Kasakhstan, etc.
Dashas verk er i de personlige samlingene til presidenten for den russiske føderasjonen V.V. Putin, den tidligere presidenten i Tatarstan M.Sh.Shaimiev, den tidligere borgermesteren i Moskva Yu.M. Luzhkov, leder for Chukotka Autonome Okrug R.A. Abramovich, etc., i private samlinger i USA, Tyskland, Frankrike, Storbritannia, Belgia, Sveits, Japan, Kina og Taiwan, Singapore.

Foreldre lærte Dasha: "Du kan ikke ønske deg noe for mye her i livet. Hvis du begynner å sette noen superoppgaver, kollapser alt. Lev rolig, overgi deg til strømmen av livets elv, ha det gøy. Og han lever etter denne regelen.
Og gudene hjelper ham. Ikke rart de kalte ham slik - Lucky Sun.

kunstnerens nettsted:
http://www.dashi-art.com/

Kilder:

http://vakin.livejournal.com/401178.html

http://www.khankhalaev.com/body.php?mx=material&lang=ru&mi=64&smi=1&w=1366&h=768&

http://irinadvorkina.livejournal.com/55012.html

Detaljert biografi finner du her:

presenterer sitt arbeid "Keeper of Baikal". Dette er et eldgammelt tre, med en vissen stamme, kronet med hornene til et hellig dyr. Nå er det islagt, men det vil våkne i øyeblikket når innsjøen vil være i fare. Formålet med skulpturen er å trekke oppmerksomheten til hele verden på miljøproblemene ved Baikalsjøen for å bidra til å bevare renheten og det originale utseendet til innsjøen. Dashi planlegger å installere en lignende skulptur, bare 7,5 m høy, ved bredden av Baikalsjøen, på det høyeste punktet - Cape Khoboy, hvor vakker panoramautsikt over innsjøen åpner seg. Og disse visningene er tilgjengelige for besøkende av utstillingen, bare i virtuell virkelighet. Du vil bli fraktet til det stedet: gå til kanten av neset, gå inn i hulen av et tre og se det fra innsiden ... Imponerende!

For Dasha Namdakov er forbindelsen mellom mennesket og naturen veldig viktig: «Vi må ikke løsrive oss fra røttene våre, fra naturkreftene. Jord, vann, luft... Du kan ikke lære om kjærlighet til elementene. Du må føle dem og hente styrke fra dem.» . Men kunstneren kom også til denne erkjennelsen ikke umiddelbart. Han ble presset av en hendelse - litt overraskende, mystisk: Dashi ble veldig syk som tenåring. Medisinen var maktesløs mot hans sykdom. Bare en sjaman kunne helbrede artisten ved å utføre en kompleks seremoni. Hun forklarte ham senere at sykdom var prisen for å bryte båndene til naturen. Det er fra dette øyeblikket at en ny fase i kunstnerens liv og arbeid begynner. Forresten, navnet Dashi Namdakov på tibetansk betyr «heldig sol».

I verkene til Dashi Namdakov er bilder av den antikke verden tydelig synlige. Kunstneren ser ut til å "puste" nytt liv inn i de glemte plottene og formene fra tidligere epoker, overføre dem til den moderne verden, fylle dem med styrke og energi. Dasha er en buddhist av religion. På en gang skåret hans far ut buddhistiske symboler, figurer av guddommer og lamaer av tre. De tradisjonelle bildene av Dashi Namdakovs verk er nomader, ryttere, krigere, hellige figurer, totemdyr, mytologiske skapninger. Karakterene hans har en tendens til å ha buede, langstrakte, uforholdsmessige kroppsdeler, og nesten alle av dem har asiatiske ansiktstrekk. I følge Dasha ser han ofte den fremtidige skapelsen i en drøm.

Skulpturer av Dashi Namdakov er i private samlinger av V. V. Putin, M. Sh. Shaimiev, Yu. M. Luzhkov, R. A. Abramovich, så vel som i private samlinger i Tyskland, Frankrike, Belgia, Sveits, Finland, Japan, USA, Taiwan. Og smykkene hans bæres av mange stjerner, inkludert Hollywood-skuespillerinnen Uma Thurman.

Hva er hemmeligheten bak suksessen til Buryat-skulptøren? Noen seere som har sett på Dashas arbeid hevder at arbeidet hans har en uvanlig sterk energi som tiltrekker seg. Det er noe "mystisk", "trolldom", "sjamanisk" i dem.

OM 7. Moskva-biennale for samtidskunst skrevet

Dashi ble født i 1967 i en liten landsby i Chita-regionen i en stor familie av en håndverker.
Dashas far var kjent i landsbyen som en mann som visste å lage bokstavelig talt alt med egne hender - møbler, dørhåndtak i metall og tepper. Hans treskulpturer av buddhistiske guder og tangkaer - buddhistiske ikoner - ble installert i klostre. Derfor, fra barndommen, hjalp barna sin far, lærte barna forskjellige håndverk, visste hvordan de skulle lage ting med forskjellige materialer.

Dashi vokste opp i denne atmosfæren fra tidlig barndom, og da han vokste opp, visste han allerede hvordan han skulle gjøre mye med egne hender. Men omstendighetene utviklet seg så at Dasha i en alder av 15 plutselig ble veldig syk, og i lange 7 år ga ikke alle besøk til leger noe resultat. Den unge mannen var på randen av døden.

Til slutt endte foreldrene opp med en sjaman, som forklarte årsaken til sykdommer og plager med at folk glemte røttene sine, sluttet å huske sine forfedre, husket navnene deres. Sjamanen utførte ritualet sitt. Utrolig nok, smertene avtok umiddelbart. Og etter 7 dager var Dasha i en annen by og lette etter en jobb. Den sjamanen spådde suksess for ham, fordi Dasha hadde evnen til å se skjønnheten i de omkringliggende tingene og legemliggjøre den i verkene hennes.

Dashi begynner å jobbe i verkstedet til Buryat-skulptøren G.G.Vasiliev i Ulan-Ude, hvor han forbedrer ferdighetene sine i å jobbe med forskjellige materialer. Så i 1988 gikk han inn på Krasnoyarsk Art Institute. Kjente artister - L.N. Golovnitsky, Yu.P. Ishkhanov, A.Kh. Boyarlin, E.I. Pakhomov ble hans mentorer.

Etter at han ble uteksaminert fra instituttet i 1992, vender Dashi tilbake til Ulan-Ude, hvor han fortsetter å jobbe. I 2000, etter den første separatutstillingen i Irkutsk, ble det klart at et nytt navn hadde dukket opp i kunstverdenen - Dashi Namdakova. Utstillingen slo til i kunstetablissementet. Dette ble fulgt av vellykkede utstillinger i andre byer i Russland, vellykkede utstillinger i utlandet.

"Bilder besøker meg ofte om natten," sier Dashi, "når bevisstheten er i en grensetilstand mellom den virkelige verden og verden bebodd av illusjoner og ånder." Dasha setter nøye disse visjonene på papir for ikke å glemme, og overfører deretter dyktig det hun så til et annet materiale - bronse, sølv.

Dashas skulpturer kommer fra fjerne verdener. Derfra, hvor det ikke er noen grense mellom mennesket og universet, er alt der - partikler av universet, som okkuperer en nisje forberedt for alle i en endeløs strøm av universelle transformasjoner. Dette er hvordan Østen oppfatter denne verden - finner skjønnhet i sin integritet og skjøre harmoni, i frykt for å ødelegge ordenen etablert av Den Allmektige med en vanskelig bevegelse.

Herfra dukker det opp sjamaner i Dashas verk, som fortsatt spiller en viktig rolle i livet til moderne buryater. Tingenes visdom sett av Dasha gjennomborer alle verkene hans. Hans krigere, lei av krigen, virker ikke som umenneskelige barbarer, men er fylt med visdom og storhet. Kvinnene til Dasha er forførende og sensuelle på en jordisk måte, men samtidig snur hun seg sjenert bort fra kunstneren frarøvet beskjedenhet. Hvis du ser nøye på en hvilende dåhjort, er det mulig å ikke se en sovende jente i den? Skjønnhet omgir oss, uansett hvor vi er, men ikke alle kan se det.

"Oppfatt verden slik den er, for dens skaper er klokere enn deg," sier Dashas skulpturer, "da vil sann skjønnhet bli åpenbart for deg."

Verkene til Dashi Namdakov, takket være en fantastisk kombinasjon av innovasjon og gamle tradisjoner i Buryatia, uvanlig plastisitet og eksepsjonelt håndverk, ble anskaffet for de personlige samlingene til de første personene i Russland, inkludert presidenten for den russiske føderasjonen V. Putin.

Dashi Namdakov er en skulptør som ikke trenger noen introduksjon. Arbeidene hans er laget i teknikken med kunstnerisk støping, smiing og blandede medier. Mesterens favorittmaterialer er sølv, gull, bronse, kobber, tre, hestehår, mammutbrosme. Skulpturer, smykkeminiatyrer, grafikk - i alt dette kan man se hans originale stil, i motsetning til alle andre, som er basert på elementer av nasjonal kultur, tradisjoner i Sentral-Asia, buddhistiske motiver. Og samtidig er arbeidet hans tydelig for alle, som om det er noe i arbeidet hans som berører de mest delikate strengene i sjelen til en person av enhver nasjonalitet.

Legend (armbånd)

Spenning (anheng)

Afrika (ring)

Afrika (anheng)

Afrika (øreringer)

Lam (anheng)

Gemini (halsdekorasjon)

Nocturne (ring)

Babylon (ring)

Eternity (anheng)

Eternity (øreringer)

Hestehode (pectoral)

Rhinoceros bille

Slange (anheng)

Sannhet (armbånd)

Steinbukken (ring)

Mygg (statue)

Lemur (ring)

Larver (øreringer)

Frosk (ring)

Lille Buddha (miniatyr)

Manta (anheng)

Manta (ring)

Maske (trykk)

Nautilus (anheng)

Neshorn

Væren (ring)

Blekksprut (ring)

Jegerinne

Panther (anheng)

Panther (øredobber)

Edderkopp (anheng)

Fly (anheng)

Prinsesse

Opplyst

Fødsel

Siriss

Scythia (anheng)

oppkalt etter N.S. Sosorov"

XIV republikansk vitenskapelig og praktisk

studentkonferanse

i humaniora "Sibirsk vår"

Nominasjon: Kulturologi

Emne: "Buryat-skulptøren Gennady Vasiliev og bildene hans på Dzhida-landet"

Utført : Malakshinova Darima, elev i 8. klasse

Telefon: 89085914415

Veileder : Baldanova Bayarma Dashievna,

lærer i det buryatiske språket og litteraturen.

Hjemmeadresse. Tsagatuy, st. Ungdom, 20

Telefon: 89024506965

Studieåret 2012-2013

Introduksjon

1. Den berømte Buryat-skulptøren Gennady Vasiliev
2. Verker av Gennady Vasilyev på Dzhida-land

• Et monument til den første vitenskapsmannen ble reist i Buryatia.
• Bildet av Burin Khan.
• originalbildeBuddha Shakyamuni.
• snill realist

Konklusjon

Referanser

applikasjoner

Introduksjon

Hver nasjon er med rette stolt av sine kjente personer, fremtredende vitenskapsmenn og offentlige personer. For 190 år siden i Buryat ulus Ichetui, på bredden av den raskt flytende Djida, som renner ut i den blå Selenga, ble en rampete svart gutt ved navn Dorzhi født. Verken jevnaldrende han spilte med, eller naboene i hvis øyne han vokste opp, eller faren og moren hans kunne vite at han i fremtiden ville bli den første Buryat-forskeren, en talentfull orientalist. Vi, innbyggerne i Dzhida, i fjor, som feiret Dorji Banzarovs jubileum, var med rette stolte av vår landsmann, som under tsarismens forhold var i stand til å ta seg inn i den vitenskapelige verden og bli en berømt vitenskapsmann.

Jubileum "Banzar Readings" ble holdt under mottoetog vi bestemte oss for å utføre forskningsarbeid på Gennady Vasiliev, forfatteren av monumentet til Dorzhi Banzarov, installert i hans lille hjemland, samt andre skulpturer laget på initiativ av Matvey Rabdanovich som pryder området vårt.

Målet med arbeidet: finn ut historien til opprettelsen av skulpturelle komposisjoner av Gennady Vasiliev i vår region.

Oppgaver:

1. Finn materiale om Gennady Vasiliev og hans verk på Internett;
2. Analyse og bearbeiding av materialer;
3. Formulering og formulering av konklusjoner;
4. Sette sammen en veiledning

Jeg leste på Internett at "i Dzhidinsky-distriktet de siste 5 årene har det vært en positiv trend i å øke volumet av turisttjenester. For innenlandsk turisme er den årlige økningen i turiststrømmen i gjennomsnitt 10 %, og for inngående turisme 4 %. I forbindelse med befolkningens lave pengeinntekter utvikler innenlandsturismen seg stadig mer. Og derfor vil tilstedeværelsen av guiden vår til minneverdige steder skapt av billedhuggeren Gennady Vasilyev være av stor interesse for turister, og vil gi en mulighet for utvikling av intern og ekstern turisme. I detrelevansen av arbeidet vårt.

Studieobjekt:"Minneverdige steder i Dzhidinskaya-dalen",

Studieemne:Skulpturer av Gennady Vasiliev

Følgende ble brukt i arbeidet metoder:

Teoretisk metode:samling av materialer om forfatteren av skulpturene og hans verk, studie og bearbeiding av det innsamlede materialet om emnet. (Internett, skole og bygdebibliotek.)Praktisk metode:Samling av en guide til minneverdige steder,laget av billedhuggeren Gennady Vasiliev og om forfatteren.

Praktisk betydning av arbeidet:Guiden som er satt sammen under arbeidet er viktig for den fremtidige utviklingen av pedagogisk turisme i Dzhidinsky-distriktet.

Om den berømte Buryat-skulptøren Gennady Vasiliev.

Før visste jeg bokstavelig talt ingenting om denne store mannen i vår republikk, selv om jeg så kulturverkene hans mange ganger i magasiner, bøker osv. Etter å ha studert materiale om ham fra Internett, lærte jeg mye.

Kreativiteten til den ærede kunstneren i Russland, korresponderende medlem av det russiske kunstakademiet, skulptøren Gennady Vasiliev har vært ledende innen kunsten i republikken i tre tiår. Mange av billedhuggerens skulpturer er viet barndommens evige og fruktbare tema for kunstneren, som går som en rød tråd gjennom hans kreative biografi. I verket "Boy with a Bird" observerer vi et "magisk øyeblikk" - en tilstand av overraskelse og konsentrasjon av et barn, forsiktig holder kah liten fjærkledd skapning. Komposisjonen "Children of the Taiga" viser et rørende møte mellom unge representanter for verden av mennesker og dyr: en gutt og en hjort strekker seg tillitsfullt ut til hverandre og opplever gjensidig nysgjerrighet og vennlighet. "Education to ride", som skildrer den daglige scenen for overføring av primordiale ferdigheter til et barn, inneholder ideen om et stafettløp av generasjoner, kontinuiteten til tradisjoner og erfaring fra far til sønn.Disse og mange andre historier, ifølge forfatteren, absorberte han på tidspunktet for sin egen barndom, som fant sted i landsbyen Khandagai, Golumetsky-distriktet, Irkutsk-regionen. Så ble han et vitne til scener, n nyh som grunnlaget for hans fremtidskulpturer "To sta",når en gutt og en geit ikke vil vike for hverandre, og "Hvem er sterkere?", der mindreårige brytere finner ut av seg et prestisjefylt mannsspørsmål.

De første hemmelighetene til menneskeskapt håndverk i disse fjerne årene ble avslørt for gutten av bestefaren hans, en arvelig smed. Og en interesse for kunstnerisk kreativitet ble innpodet av en slektning på morssiden - maleren Roman Sidorovich Merdygeev, som på en gang sto ved opprinnelsen til den buryatiske profesjonelle kunsten sammen med slike klassikere av nasjonal kultur som Ts. Sampilov, G. Pavlov , A. Khangalov, I. Daduev.

Etter at han ble uteksaminert fra Lomonosov School of Bone Carving i Arkhangelsk-regionen i 1962, jobbet G. Vasiliev i flere år som restauratør i museumsfondene i Buryatia. I daglig kommunikasjon med relikvier fra buddhismen, verk av Buryat-folkekunst, var den unge billedhuggeren dypt gjennomsyret av østens kultur, kunnskap om nasjonal mytologi og estetikk, fikk verdifull erfaring i kunstnerisk bearbeiding av tradisjonelle dekorative materialer. På dette grunnlaget dannet G. Vasiliev sitt eget system av synspunkter på skulpturkunsten, en uforlignelig kreativ stil. Han står fast på tradisjonalismens posisjon, og forblir tro mot denne retningen i tre tiår på rad.

Verkene hans pryder interiøret i offentlige bygninger og naturlandskap, markerer minnestedene til byen vår og landsbyene i republikken. Dette er dekorative masker basert på folkeeposet "Geser" i State Buryat Academic Drama Theatre oppkalt etter Kh.N. Namsaraev, det utskårne trepanelet "Nature of Buryatia" i spisesalen til Ministerrådet, den dyriske skulpturelle komposisjonen "Deers" ved inngangen til Selenginsky-broen nær landsbyen Vakhmistrovo, monumentet til A.U. Modogoev i sentrum av hovedstaden i republikken og mange andre.

"Hver epoke bør ha sitt eget ansikt," forsikret billedhuggeren. - "Fravær
et enhetlig byutviklingsprogram utarmer bymiljøet betydelig. I
moderne sivilisert by, og i feriestedet spesielt, er det nødvendig
opprettelse av hage- og parkskulpturer, i samsvar med den nåværende tidsånden,
kulturelle tradisjoner i regionen. Epos, folklore, økologi i Buryatia gir
gode muligheter i valg av dyriske og sjangerlige motiver
Bilder. En omfattende løsning på dette problemet vil gjøre det mulig å gjøre utseendet til byen vår mer attraktiv og fargerike, estetisk adelige steder for masserekreasjon og feriesteder i republikken.»

De dyktige hendene til billedhuggeren var utsatt for forskjellige materialer - metall, marmor, betong. Imidlertid pekte Gennady Georgievich ut et tre for seg selv, og fremfor alt vår sibirske sedertre. "Dette er et mykt, formbart materiale med en unik tekstur og plastisitet," forklarte billedhuggeren. Gennady Vasiliev var en vanlig deltaker i kunstvernissager som ble holdt i republikken, i landet og i utlandet. Tre av verkene hans - "Patron of Animals", "Mother", "Arcane" er i State Tretyakov Gallery, omtrent to dusin - i det republikanske kunstmuseet oppkalt etter Ts. Sampilov, så vel som i andre byer i landet og i utenlandske samlinger. Tildelt statsprisen for republikken Hviterussland for kreative meritter, jobbet billedhuggeren aktivt i sin valgte rolle, hver gang overrasket publikum med friskheten og originaliteten til de etniske bildene til heltene hans.

På spørsmålet: "Hvilke prinsipper følger du i din personlige kreativitet?" Gennady Georgievich svarte: «Jeg prøver å gjøre skulpturen solid, uttrykksfull, figurativ. Slik at den umiddelbart kan leses som en Buryat-skulptur og samtidig være gjenkjennelig av forfatteren.» "Krever arbeidet ditt den spesielle tilstanden som vanligvis kalles inspirasjon?" "Ja, definitivt," sa han. «Det er veldig viktig å kunne sette seg et mål og følelsesmessig gå inn i karakteren. Helt fra begynnelsen er det nødvendig å se i materialet, i et trestykke, en skulptur, en bevegelse. Hvis det gjøres kaldt, tregt, vil resultatet være det samme. Det er alltid nødvendig å nærme seg arbeidet med lyst, med et glimt.

Den profesjonelle autoriteten til Buryat-skulptøren understrekes av det faktum at han i omtrent to tiår var fast medlem av soneutstillingskomiteen. Som et tilsvarende medlem av det russiske kunstakademiet drev G. Vasilyev i løpet av sin levetid regelmessige oppsøkende aktiviteter. Han deltok i "elite" akademiske utstillinger organisert på bakgrunn av besøkssesjoner ved Kunstakademiet i Moskva, St. Petersburg, Krasnoyarsk. Som en anerkjent mester i den skulpturelle sjangeren i republikken, ga han sin kunnskap og erfaring videre til ESSACA-studentene. En av hans første studenter - Dashi Namdakov, som vi vet, har allerede vokst til en uavhengig "stjerne" av plastisk kunst, hvis utstillinger med suksess holdes over hele verden.

Matvey Choibonov liver opp Dzhida-steppene med skulpturer av helter og guder.

Lama, poet og kosakkgeneral Matvey Choibonov liver opp Dzhida-steppene med skulpturer av helter og guder. Bator - en stor helt, som sitter på en beksvart hest nær det hellige fjellet Burinkhan, dukker opp foran den reisende, som en eventyrkarakter. Dette er den mest minneverdige og majestetiske skulpturen av alle monumentene reist av Matvey Choibonov. Forfatteren, så vel som andre monumenter, er billedhuggeren, akademikeren Gennady Vasiliev.

"Burinkhan beskytter folket vårt og renheten til Dzhida-steppen," sier Matvey Choibonov. – I krigsårene reddet han sønnene sine. De hadde en visjon av en rytter på en tjæret svart hest og en høy stemme ble hørt: "Kom deg ut herfra!". Og så snart jagerflyene forlot dette stedet, falt en kraftig brann umiddelbart over dette stedet!» Ikke langt fra Burinkhan, nær landsbyen Borgoi, en lama, installerte poeten skulpturer av fem dåhjort som løp mot det hellige fjellet. I tillegg reiste Matvey Rabdanovich, for egen regning og med støtte fra sponsorer, en skulptur av Shakyamuni Buddha på åsryggen som skiller Dzhida- og Selenginsky-regionene. Og i landsbyen Upper Torey reiste han byster av Dugarzhap Dashiev, People's Artist of the USSR Naidan Gendunova (Stepanova) og Sodnom Budazhapov, People's Artists of Russia.Og det er ikke alt. Matvey Rabdanovich er direkte involvert i byggingen av 34 stupaer i de sørlige regionene av republikken og 5 stupaer i republikken Tuva. Åpenbart utviklet den berømte lamaen og styrelederen for Union of Writers of the Republic en kjærlighet til monumental kunst for lenge siden. Mens det fortsatt var rektor for Sartul-Gegetui datsan i Dzhida-regionen, ble dette klosteret gjenoppbygd på hans initiativ, og gårdsplassen ble dekorert med forskjellige skulpturer fra buddhistisk mytologi. Vennskapet til to flotte mennesker Matvey Rabdanovich og Gennady Georgievich ga oss Dzhidins slike fantastiske kreasjoner som vil glede øynene våre i århundrer, men viktigst av alt, beskytte oss.

Et monument til den første forskeren i republikken ble reist i Buryatia.

For nesten to år siden dukket det opp en skulptur som forestiller Dorzhi Banzarov i Dzhidinsky-distriktet i Buryatia. 10-11 juni 2010 feiret Dzhidinsky-distriktet i republikken Buryatia 75-årsjubileet for dets fødsel. Som en del av jubileet, den 11. juni, fant den store åpningen av monumentet til den første Buryat-forskeren Dorji Banzarov sted. "Åpningen av monumentet ble gjort mulig takket være folks hjelp," sa general for kosakktroppene Matvey Choibonov til Inform Polis online. – Det ble samlet inn midler over hele verden. Entreprenører fra Buryatia, Irkutsk-regionen, Trans-Baikal-territoriet hjalp til, innbyggerne i regionen bar penger. Vi samlet mer enn 500 tusen rubler. "Skulpturen, 2,5 m høy, ble laget av kunststein i verkstedet til Union of Artists i Ulan-Ude," sa forfatteren av monumentet, den berømte Buryat-skulptøren Gennady Vasiliev. - Den 3,15 m høye sokkelen ble bygget av innbyggerne i landsbyen Nizhny Ichetui under ledelse av lederen av bosetningen Sergey Tsybikov. Arbeidet pågikk i 21 dager. I følge billedhuggeren er monumentet laget i klassisk stil. På monumentet er Dorji Banzarov avbildet i Irkutsk-perioden av sitt liv, i høyre hånd holder forskeren en penn, i venstre - en åpen bok. På marmorplaten på sokkelen er inskripsjonen skåret ut med gullbokstaver: "Til den fremragende sønnen til buryat-folket, den første buryatiske vitenskapsmannen Dorji Banzarov, 1822-1855, fra takknemlige landsmenn." Et monument ble reist i hans hjemland, i Dzhida-steppen, omtrent 3 km fra landsbyen Nizhniy Ichetui, noen hundre meter fra motorveien "Ulan-Ude - Zakamensk", nær Mount Sarbaduy-Khutul. Skulpturen ser mot Mount Burin-Khan.

Åpningsseremonien for monumentet ble deltatt av representanter for Folkets Khural i Buryatia, sjefen for president- og regjeringsadministrasjonen til Buryatia Pyotr Noskov, sjefen for Dzhidinsky-distriktet Vitaly Batodorzhiev, direktøren for Institutt for mongolske studier, buddhologi og Tibetologien til den sibirske grenen til det russiske vitenskapsakademiet Boris Bazarov, høytstående tjenestemenn, offentlige personer, forskere, forretningsmenn. Det var også gjester fra Mongolia, Taiwan, Moskva, Irkutsk, Chita og andre regioner i Russland. Etter åpningen av monumentet ble det holdt en vitenskapelig og praktisk konferanse dedikert til livet og arbeidet til den første Buryat-forskeren.

Bildet av Burin Khan

Mount Burin-Khan er en av de fem største helligdommeneAsialigger i Borgoi steppen, nær landsbyenInzagatuyDzhidinsky-distriktetBuryatia, på vannskilletjida og Temnik.

Burin Khan oversatt fraBuryatisk språkbetyr - "perfekt, ekte khan", kongen av alle, ikke bare hans omkringliggende fjell, men også fjellene av altTransbaikalia. Den skiller seg ut blant dem ikke bare for sin høyde og storhet, men også for sin skjønnhet og rikdom av flora og fauna.

Fjellet består av tre beslektede topper: sørlige, nordlige og midtre. Den høyeste og mest æredeBuryats - sør-, hun heter faktisk Burin Khan. Den nest viktigstenordligtopp, det kalles Khansha. Og mellom dem er toppen, hvis navn er Sønnen.

På den sørøstlige siden av fjellet, på en liten terrasse, i en høyde av 1600 meter over havet, er detinnsjø, hvor det er 12 småbådeordnet i en sirkel, og en stor. Hver obo er æret av en separat klan.

Dette fjellet blir tilbedt av Buryat-klanene som bor i Borgoi- og Selenga-dalene. Gudstjeneste og ofring holdes den andre dagen i den siste sommermåneden ettermåne kalender. Fra to sider av Burin Khan (fra vest - Inzagatuy, Borga, Ichetui og øst - Iro, Udunga, Tashir, Selendum) reiser menn seg hvert år opp, takker eieren av fjellet for livet, ber om velsignelser for barna deres og hele regionen.

Gennady Vasiliev laget en skulptur av Burin Khan ved foten av det hellige fjellet med samme navn. Initiativtakeren til skapelsen, som nevnt ovenfor, var skulpturen Matvey Rabdanovich Choibonov. Skulpturen ble ferdigstilt og avduket 16. august 2009. I dag, nær fjellet, er det en skulptur av en enorm helt som sitter på en beksvart hest, 5,5 m høy, laget av betong og kunststein. Det personifiserer bildet av det hellige fjellet.En gigant på 5 meter, en folkehelt på en enorm svart hest, dukker plutselig opp foran de målløse reisende. Nå står en av de mest imponerende skulpturene "Burin Khan" midt på steppen og beskytter alle mot onde ånder, vokter vårt rolige lykkelige liv.

originalbildeBuddha Shakyamuni.

Tildelt statsprisen for republikken Buryatia for kreative meritter, jobbet billedhuggeren aktivt i sin valgte rolle, hver gang overrasket publikum med friskheten og originaliteten til de etniske bildene til heltene hans. Arbeidet hans, opprettet i oktober 2008, er bevis på dette. DetteStatue av Buddha Shakyamuni.Det ligger på en ås som skiller to regioner i republikken Buryatia. Monumentet til Buddha Shakyamuni står på passet av imponerende størrelse, og vokter freden til alle reisende.

I 1973 dro Vasilyev, som en del av en delegasjon av sovjetiske kunstnere, til Tsjekkoslovakia. Vi stoppet i det såkalte parkområdet på full forsørgelse av verten. Men for to måneders gratis overnatting måtte gjestene betale med arbeidet. Vasiliev gikk med en koffert full av verktøy - en øks, meisler, kniver og andre ting. Og en ungarsk skulptør kjørte inn med dem. Snart sier han til Vasiliev: "Jeg laget en utmerket skulptur! La oss gå - vurder! Arbeidet besto av to malte esker, slått sammen fra bord og stablet oppå hverandre. Vasiliev så på arbeidet sitt og ristet bare på hodet: "Beklager, Istvan, men jeg er ikke sterk i abstraksjon!" Og ungareren fikk honorar for arbeidet sitt og kjørte til Holland. Og Vasiliev skåret ut skulpturene sine fra tre i ytterligere to måneder. De viste seg imidlertid å være svært vellykkede. Dette er til det faktum at Gennady Georgievich alltid utførte arbeidet sitt fra hjertet, fra bunnen av hjertet. Derfor ble han akademiker.

snill realist

Ved å gå forbi landsbyen Borgoy, ved svingen til landsbyen Inzagatuy, tiltrekkes oppmerksomheten til enhver person av galopperende rådyr. De vakre 5 dåhjortene som galopperer mot Mount Burin Khan passer harmonisk inn i den omkringliggende steppen, smelter sammen med naturen, som om de fra gammelt av bodde og løp her, som ifølge legenden den store Djengis Khan så. Vasiliev er realist, og det er ikke noe problem for ham å oppnå likhet med naturen. Ikke alle vet nok at den legendariske "hjorten" over Selenga er Vasilyevs verk, og at han nesten ble drept for det. Og de satte komposisjonen på 70-tallet av forrige århundre. Så ble det bygget en ny bro over Selenga, og det høye fjellet over den passet med hell i rollen som en pidestall. I det øyeblikket installasjonen av komposisjonen var fullført, lød et skudd. Kulen traff en stein og rikosjetterte mot elven. Forfatteren og arbeiderne gikk til sengs. Det viste seg at en forbipasserende sjåfør dro ut en harddisk. Da han så skulpturene i strålene fra den stigende solen, tok han dem for å være levende hjort!

Disse statuene er monumentale, innvendig stabile, solide. De står stødig på bakken, som om de er vokst ut av den. Denne jordiske tilknytningen av skulpturelle bilder er et karakteristisk trekk ved Vasilievs arbeid. Det manifesterer seg selv i så temperamentsfulle scener som løpende hjort, som løpende hester - mesteren er spesielt knyttet til dem.

Arbeidet til den ærede kunstneren i Russland, korresponderende medlem av det russiske kunstakademiet i mer enn tre tiår, inntar faktisk fortjent en ledende plass i republikkens kunst. Som kunsthistoriker Margarita Khabarova sier: «Omfanget av hans arbeid er bredt og variert. Verkene skapt av Vasiliev er moderne, uavhengige og originale. Han imiterer ikke blindt gamle modeller, låner ikke fra antikken verken former, væremåter eller stil, og samtidig er det ingen formell beundring av plastvolumer i skulpturene hans.

Hans arbeid er med oss. De dekorerer vårt naturlige landskap, markerer minnestedene til Dzhidinsky-distriktet.

Konklusjon

Etter å ha utført arbeidet kom jeg til denne konklusjonen. Dorji Banzarov er utvilsomt en av de fremragende skikkelsene i russisk-mongolske studier i første halvdel av 1800-tallet, hvis navn Buryat-folket alltid bør være stolte av. Men vi bør også være stolte av de menneskene som har investert all sin styrke, alt sitt talent for oss, for den fremtidige generasjonen, og etterlater seg store kreasjoner. Vi må i alle aldre hedre minnet om vår første vitenskapsmann Dorji Banzarov, så vel som minnet om en stor mann, mester i skulptursjangeren til republikken Gennady Vasilyev, se opp til dem, studere og promotere deres liv bredt og kreativ arv.

Referanser

1. Bogomolova I.I. "Utstilling dedikert til 70-årsjubileet for fødselen til Buryat-skulptøren G. Vasilyev.Materiale fra Internett
2. Konchin E. "Legender om den vise Budamshuu". Materiale fra Internett
3. Materialer fra Internett

Forhåndsvisning:

For å bruke forhåndsvisningen av presentasjoner, opprett en Google-konto (konto) og logg på: https://accounts.google.com

Bildetekster:

Om Dzhida-landet Veiledningsverk av Vasiliev Gennady Georgievich

Skulptør Gennady Vasiliev er en kjent skikkelse i kunstverdenen. Født 2. februar 1940 i landsbyen Khandagai, Golumetsky-distriktet, Irkutsk-regionen. Bodde og jobbet i Ulan-Ude. I 1962 ble han uteksaminert fra Lomonosov-skolen for kunstnerisk beinutskjæring (Arkhangelsk-regionen). Republikanernes pris fra Buryat ASSR i 1981 for skulpturverkene "Children of the Taiga", "Workers of the ZMMK", "Meeting" og "Storyteller". Award of Buryatia i 1975 for skulpturene "Taming the fire", "Head of the Buryat". Æressertifikat fra presidiet til det øverste rådet for Buryat ASSR i 1982 for utformingen av interiøret til Buryat Academic Drama Theatre kalt etter X. Namsaraev. Blant hovedverkene er også skulpturelle komposisjoner: "Motherhood" (1978), "Mother" (1987), "Arkanschik" (1990), "Chabanka" (1990), "Who will win?" (1990) ), "Dancing horses" (1996). Tilsvarende medlem av Academy of Arts of the USSR (1988) , Department "Urals, Siberia, Far East" Honored Artist of the RSFSR (1986) People's Artist of the Buryat ASSR (1979) Styreleder i Kunstnerforbundet siden 1991

Billedhugger blant verkene hans

Statue av Buddha Shakyamuni Beskrivelse: Statue av Buddha på grensen til Selenginsky-distriktet. Forfatter av skulpturen: Gennady Georgievich Vasiliev Opprettelsestidspunkt: oktober 2008 Forfatter av bildet: Arkady Zarubin

Beskrivelse: Fallende hjort som løper mot Mount Burin-Khan Forfatter av skulpturen: Gennady Vasiliev Opprettingstidspunkt: August 2009 Forfatter av bildet: Arkady Zarubin "Inzaganuud"

Beskrivelse: Monument til den første Buryat-forskeren Dorji Banzarov Forfatter av skulpturen: Gennady Georgievich Vasiliev Opprettelsestidspunkt: 11. juni 2010 Forfatter av bildet: Arkady Zarubin Monument til den første vitenskapsmannen

Arbeidet ble fullført av: Malakshinova Darima, en elev i 7. klasse ved MBOU "Tsagatuy ungdomsskole" i Dzhidinsky-distriktet i Republikken Hviterussland.