Hva er meningen med epigrafen. Hva er en epigraf? Noen interessante essays
P. A. Viskontov, en av de første biografene til M. Yu. Lermontov, forbinder fremveksten av ideen om å skrive et dikt med dikterens reise langs den gamle georgiske militærveien. Der møtte M. Yu. Lermontov (ifølge vitnesbyrd fra hans slektninger) en munk som fortalte ham en historie om hvordan han som barn ble tatt til fange av general Yermolov. På veien ble fangen alvorlig syk, og generalen måtte forlate ham i klosteret. Etter å ha kommet seg, kunne gutten ikke venne seg til livet i klosteret i lang tid, han prøvde å stikke av mer enn en gang. Under neste rømning ble han alvorlig syk og døde nesten. Til slutt sa han opp selv og tilbrakte resten av livet i et kloster. Prototypen på klosteret beskrevet av M. Yu. Lermontov i diktet var klosteret Jvari.
Poeten tok opp dette plottet mer enn en gang: først skrev han diktet "Confession", hvis hovedperson er en munk som ble forelsket i en nonne, brøt sitt løfte og ble dømt til døden for dette. I 1835-1836 ble diktet "Boyarin Orsha" skrevet. Den forteller om Arseny, en guttes slave, oppvokst i et kloster. Han ble forelsket i datteren til en guttebarn og ble også dømt til døden, men han klarte å rømme. Men hele ideen til munken, som fortalte M. Yu. Lermontov sin historie, ble nedfelt i diktet "Mtsyri", skrevet i 1839.
Epigrafen til diktet er hentet fra den bibelske legenden om Israels konge, Saul, og hans sønn Jonatan, som faren hans i sinnets hete kalte «uskikket og opprørsk». En dag avla Saul «en ed på folket og sa: Forbannet er den som spiser brød til kvelden, inntil jeg har hevnet mine fiender». Jonathan angrep fiendene vilkårlig, og etter å ha beseiret dem, utmattet, stilte han sulten ved å dyppe en kjepp i en honningkake og vende «hånden mot munnen hans, og øynene hans lyste». Saul, som trodde at sønnen hans hadde brutt eden, bestemte seg for å drepe ham. Jonatan sa: «Jeg smakte litt honning med enden av pinnen som jeg hadde i hånden; og se, jeg må dø.» Men Israels folk sa til kongen: «Skal Jonatan dø, som brakte Israel så stor frelse? La det ikke være!". Og Jonathan overlevde.
Og på nattens time, en forferdelig time,
Da stormen skremte deg
Når, myldret ved alteret,
Du lå nedbøyd på bakken
Jeg løp.
Mtsyri streber ikke bare etter å være fri, hans lidenskapelige drøm er å være blant sine slektninger, å vende tilbake til sitt hjemland. Opprinnelig valgte M. Yu. Lermontov det franske ordtaket "Det er bare ett moderland" som epigraf til diktet. Men senere erstattet han det med et ordtak fra Bibelen: "Å spise, jeg smakte lite honning, og nå dør jeg."
Honning er de "tre velsignede dagene" som Mtsy-ri tilbrakte i naturen. Han så den kaukasiske naturen i all dens mangfold, følte dens liv, opplevde gleden ved å kommunisere med den, kjempet (og vant!) med en leopard. Han innså hvor vakker denne verden er, hvor søt luften av frihet er. Mtsyri sier til den gamle mannen:
Vil du vite hva jeg gjorde
Etter eget ønske? Levde - og mitt liv
Uten disse tre velsignede dagene
Det ville vært tristere og dystrere
Din maktesløse alderdom.
Tanken med verket er at tre dagers liv i naturen er bedre enn mange år med dyster tilværelse i fangenskap. "Se, jeg dør" - for en helt som har kjent det virkelige liv, er døden bedre enn livet i et kloster. En helts død forårsaker en følelse av tristhet, men ikke medlidenhet. Mtsyras død er ikke et nederlag, men en seier: skjebnen dømte ham til slaveri, men den unge mannen klarte å kjenne frihet, oppleve kampens lykke, gleden ved å smelte sammen med naturen. Helten selv oppfatter døden som befrielse fra fangenskap.
En epigraf er et sitat valgt fra en kilde og plassert i begynnelsen av et verk, vanligvis av stor betydning for dets forståelse og analyse. Epigrafen formidler betydningen som forfatteren la inn i teksten, minner oss om andre epoker og kulturer der noe lignende allerede har skjedd. På 1800-tallet i Russland ble epigrafer spesielt utbredt, bruken av dem ble moteriktig, fordi det kunne understreke forfatterens lærdom. De mest kjente er epigrafene til Pushkin og Lermontov, for eksempel epigrafen "Mtsyri".
Til å begynne med velger Lermontov det franske ordtaket "Det er bare ett moderland" som epigraf for diktet hans - det finnes i utkastene til Mtsyri. Dette ordtaket understreket Mtsyris kjærlighet til hjemlandet, forklarte ønsket om å reise hjem for enhver pris. Men senere bestemmer dikteren at meningen med diktet ikke kan reduseres til ett tema om kjærlighet til moderlandet. Han krysser ut den franske setningen og endrer epigrafen, og utvider dermed diktets problematik. Nye emner er introdusert i den, og den kan med rette kalles filosofisk.
Den siste epigrafen til Lermontovs dikt "Mtsyri" er hentet fra Bibelen, fra 14. kapittel i 1. Kongebok. Dette er ordene:
"Spising, smak litt honning, og nå dør jeg."
Valget av Bibelen er ikke tilfeldig – for Lermontovs samtidige var denne boken en av de mest betydningsfulle. På den tiden var alle kjent med Bibelens tekst, den ble undervist på skolen i leksjonene i Guds lov. Derfor kunne alle forstå betydningen av epigrafen.
Hva er meningen med epigrafen "Mtsyri"? Ordene "Spiser, smaker litt honning, og nå dør jeg" i Kongeboken uttales av sønnen til den bibelske kongen Saul, Jonothan. Ordene hans er innledet av følgende historie. En gang, under en kamp med fiender, var Sauls hær utslitt og trengte mat og hvile. Men Saul, blindet av stridens raseri, forbannet sine undersåtter. Han ba ingen «spise brød før jeg har hevnet mine fiender». Ingen av Sauls undersåtter våget å være ulydig mot kongen. Jonothan visste ikke om farens forbannelse, så han dyppet pinnen i hendene i honning og spiste litt av honningen.
Gud fortalte Saul om sønnens brudd på tabuet. Da kom Saul til Jonotan og spurte ham: Si meg, hva har du gjort? Ionofan fortalte faren sin om handlingen sin og var indignert over forbudets urettferdighet: «Faren min forvirret landet: se, øynene mine lyste opp da jeg smakte litt av denne honningen.» For dette dømte Saul ham til døden: "... du, Jonatan, må dø i dag!". I forventning om død, uttaler Ionofan de berømte ordene som fungerte som en epigraf til diktet "Mtsyri": "Spiser, smaker lite honning, og nå dør jeg."
De høres ikke ut som ydmykhet, men tristhet. Anger handler ikke om et brutt forbud, men om et ulevd liv som snart vil ta slutt på grunn av den latterlige avgjørelsen til Saul. Likevel fant ikke henrettelsen sted: folket sto opp for Ionofan og avbrøt den urettferdige avgjørelsen fra kongen.
Fra den bibelske fortellingen er det klart at sympatien til fortelleren her er helt på Sauls sønns side. En ung mann som klarte å vise all dumheten i tsarens forbud og ikke var redd for døden, fortjener som et resultat folks kjærlighet. Honning blir sett på i vid forstand som jordiske goder og friheter som folk prøver å frata. Her begynner temaet opprør å lyde, et opprør mot myndighetene og til og med mot Gud – for menneskets frihet. Hvorfor skal en person som er verdig til lykke og et fritt liv dø? - dette er hovedbetydningen av epigrafen.
Interessant nok blir Jonothan gjentatte ganger referert til i Skriften som "en sønn av ingen god og opprørsk." Hans protest mot faren var permanent. Jonothan blir venn med en annen bibelsk figur, David, som misliker Saul. Og for ham er han klar til å gi både livet og tronen. Ionofan kalles en modig ung mann - dette er faktisk slik, fordi han var en modig militærleder, og i sin strid med faren risikerte han livet mer enn en gang. Til slutt dør han, mens han fortsatt er ung, på slagmarken.
Som vi kan se, kan Ionofan betraktes som en helte-opprører ganske i en ånd av romantiske tradisjoner. Valget av nettopp en slik karakter er dypt symbolsk, fordi for det første, i Ionofans protest mot kong Saul, kan man lett lese protesten mot det tankeløse autokratiet som helhet. Og for det andre er Jonothan et eksempel på en virkelig fri person. For noen få dråper honning er han klar til å legge ned hodet - "i løpet av noen få minutter mellom de bratte og mørke steinene" i hjemlandet er han klar til å gi sjelen sin til Mtsyri. Deres besluttsomhet er like høy og beundringsverdig.
Gjennom epigrafen i "Mtsyri" introduseres bildet av "honningstien", da stien er forbudt, men ønsket. Denne veien er den viktigste for en person (det er ikke for ingenting at Ionofan, som smakte honning, "lyse opp øynene"). Men på samme tid, hvis det ikke er noen makt bak helten som kan beskytte ham (som menneskene bak Jonothan), så vil denne veien uunngåelig føre ham til døden. Dette bildet kan kalles et ledemotiv, siden det også vises i Lermontovs tidligere arbeider. For eksempel i tekstene hans ("Boulevard"), så vel som i diktet "Boyarin Orsha". I den nevnes den dømmende munken om honningstien.
Parallellen mellom Ionofan og Mtsyri er lett å trekke, men Mtsyri er en enda mer tragisk helt. Alt romantisk i den bringes til grensen av Lermontov: på denne måten tenker poeten på nytt og utdyper essensen av epigrafen han brukte. Mtsyri, i motsetning til den bibelske karakteren, gjetter hvor denne veien vil føre ham. "Spiser, smaker lite honning, og nå dør jeg" - en tidlig død venter både Mtsyri og Ionofan. Og likevel er det bildet deres som vil bli beundret av fremtidige generasjoner, fordi "honningen" de har valgt er veien til søt frihet, uten hvilken livet er meningsløst.
Kunstverk test
Betydningen av epigrafer i "Kapteinens datter"
På slutten av tjuetallet - begynnelsen av trettitallet, A.S. Pushkin vender seg til studiet av russisk historie. Han er interessert i store personligheter, deres rolle i dannelsen av staten. Forfatteren tar opp det faktiske temaet for bondetaler. Resultatet av arbeidet hans var verk - "The History of Pugachev", "Kapteinens datter", "Dubrovsky", "The Bronze Horseman".
Kapteinens datter er Pushkins siste verk. Den forteller om et bondeopprør ledet av kosakken Emelyan Pugachev. Fortellingen er utført på vegne av hovedpersonen, som i sin ungdom ble vitne og deltakere i de beskrevne hendelsene.
I epigrafen til kapitlet "Sersjant of the Guard" avsløres Andrei Petrovichev og Petrushas forståelse av plikten til en offiser. Pyotr Grinev er en ung adelsmann, et fylkesunderskog. Han fikk en provinsiell utdanning fra en franskmann som "ikke var en fiende av flasken" og likte å nippe til for mye. Faren hans, Andrei Petrovich Grinev, vurderte begrepet plikt fra stillingen som offiser. Han mente at en offiser var forpliktet til å oppfylle alle ordre fra sine overordnede, «å tjene trofast til hvem du sverger». Faren sier umiddelbart at "Petrusha og Petersburg vil ikke gå," og sender ham til den avsidesliggende Belogorsk-festningen. Andrey Petrovich Grinev vil ikke at sønnen hans skal lære å «vinde og henge».
Epigrafen til kapittel 11 er en gammel sang. I kapittelet «Lederen» dukker det opp en «mann», som senere blir leder for opprøret. Med ankomsten av Pugachev oppstår det en alarmerende, mystisk atmosfære i romanen. Slik ser Petrusha ham allerede i en profetisk drøm: «En mann hoppet ut av sengen, grep en øks bak ryggen hans og begynte å vinke i alle retninger ... Rommet var fylt med døde kropper ... En forferdelig mann ringte meg kjærlig og sa: "Ikke vær redd ..."
Pushkins Pugachev er "vevd" fra folklore. Det er ingen tilfeldighet at hans opptreden under en snøstorm, som blir en symbolsk varsler om opprør.
I Duellen råder Shvabrin Grinev: "... så Masha Mironova kommer til deg i skumringen, i stedet for milde rim, gi henne et par øredobber." Derfor finner en duell sted mellom Grinev og Shvabrin.
Epigrafen til det femte kapittelet "Kjærlighet" snakker om Masha. Dette er en vanlig russisk jente som håper å møte sin kjærlighet. Derfor tiltrekker Shvabrin, som ble eksilert til Belogorsk-festningen for å ha deltatt i en duell, hennes oppmerksomhet. Til å begynne med er hun tiltrukket av utdannelsen og lærdommen til en ung offiser. Imidlertid begår Shvabrin snart en rekke sjofele handlinger, noe som får Masha til indignert å avvise trakasseringen hans. Masha møter ekte kjærlighet i Grinevs person.
Epigrafen til sjette kapittel inneholder en sang. Kapittelet "Pugachevshchina" snakker om hvordan "en ukjent styrke" - Pugachevs hær - spontant nærmer seg Belogorsk-festningen. Pugachev-opprøret fører med seg ødeleggelse og død.
Kapittelet "Angrepet" gjenspeiler nøkkelsituasjonen til "Kapteinens datter" - fangsten av festningen av Pugachev og oppførselen til heltene under dette. Alle deltakere i arrangementene befinner seg i en situasjon der de velger liv eller død: hver av dem gjør det i samsvar med deres ideer om moral, ære og plikt.
I det åttende kapittelet blir Grinev Pugachevs «ubudne gjest». På «det merkelige militærrådet» hører hovedpersonen en «sørget gateselgersang»: «Ikke lag lyd, mor grønne eiketre». Hans "piitiske skrekk" er sjokkerende ikke bare av selve sangen, men av menneskene som synger den, "dømt til galgen."
Epigrafen til kapitlet "Separasjon" inneholder hovedideen: den "triste" avskjeden mellom to elskere. Imidlertid består de denne testen med verdighet.
I kapittel ti står Grinev overfor et valg: en offisers plikt eller følelser. "Om natten" prøver han å redde Marya Ivanovna.
I "Rebellious Sloboda" mottar Pugachev Grinev "kjærlig". Lederen for opprøret lever etter prinsippet: «Gjeld i betaling er rød». Derfor bestemmer han seg for nok en gang å hjelpe Pyotr Grinev med å redde Masha fra Shvabrin.
I kapitlet «The Orphan» ankommer Grinev og Pugachev festningen Belogorsk. Der finner de Masha "i en bondes fillete kjole", "med rufsete hår". Hun ble foreldreløs – hun «har verken far eller mor». Kapteinens datter setter alle håp om frelse til sin elskede Grinev. Hovedfrelseren er imidlertid Pugachev, som uttrykker et ønske om å bli "plantet av faren" i bryllupet deres.
I det trettende kapittelet, Arrest, dukker det opp en ny test for elskere: Grinev blir arrestert og anklaget for forræderi.
I det siste kapittelet av "Court" ønsker ikke Grinev å snakke om kapteinens datter, som er involvert i historien med Pugachev. Imidlertid var Masha Mironova selv i stand til å overvinne alle hindringer og ordne hennes lykke. Mashas ærlighet og oppriktighet bidro til å få tilgivelse for Grinev fra keiserinnen selv.
Rollen og betydningen av epigrafen i historien "Kapteinens datter".
Det ville virke ganske banalt: - "Kapteinens datter." Men ... dette arbeidet er i mange skoleprogrammer, og så langt har ingen kastet det av "modernitetens skip." Jeg ønsker å presentere min visjon og arbeide med analysen av denne historien.
Jeg foreslår å arbeide med analysen gjennom identifisering av betydningen og betydningen av epigrafen.
Lekser for leksjon 1 hørtes slik ut: bruk ordbøker, husk og finn nøyaktig ut hva en epigraf er. I fremtiden, ved å bli kjent med sidene i historien, forklarer gutta betydningen og betydningen av epigrafen. Og først i den siste leksjonen kommer vi til konklusjoner om betydningen og betydningen av epigrafen til hele historien.
Når jeg vender meg til dette forskningstemaet, vil jeg gjerne forstå hvordan litteraturkritikere forstår begrepet «epigraf». Hva sier ordbøkene? For eksempel, i "Encyclopedia of Brockhaus and Efron" kan man lese følgende: "Epigraph (gresk epigrajh - inskripsjon) er et sitat plassert i spissen for et essay eller en del av det for å indikere dets ånd, dets betydning, forfatterens holdning til det osv. Avhengig av den litterære og sosiale stemningen kom epigrafer på mote, ble en måte, gikk ut av bruk, og gjenoppsto. I første halvdel av forrige århundre skinte de villig som et uttrykk for lærdom og evnen til å anvende andres tanker i en ny forstand.
Og i Literary Encyclopedia » forståelsen av dette begrepet er som følger: «En epigraf er en frase i tittelen på et litterært verk eller før dets individuelle seksjoner. Som epigraf tas ofte ordtak, ordtak, ord fra kjente litterære verk, fra skriften osv. dem i verket. Epigrafen kan være lyrisk, i større eller mindre grad, avhengig av om forfatteren uttrykte sin holdning ganske enkelt i en komprimert formel over hovedbegivenhetene i det gitte verket som helhet, et eget kapittel, etc.
"School Poetic Dictionary" gir følgende forståelse av epigrafen: "Epigraph (gresk epigrajh - inskripsjon)
1) I gammel tid, inskripsjonen på monumentet, på bygningen.
2) I generell europeisk litteratur betyr en epigraf et ordtak eller et sitat plassert foran teksten til et helt litterært verk eller dets individuelle kapitler. Epigrafen skaper hovedideen utviklet av forfatteren i fortellingen. Dermed ser vi at epigrafen er et av de valgfrie elementene i komposisjonen til et litterært verk. Takket være dette bærer epigrafen alltid en viktig semantisk belastning. Gitt at vi har foran oss en type forfatteruttrykk, er det to muligheter for bruken, avhengig av om forfatterens direkte utsagn er til stede i verket. I ett tilfelle er epigrafen en integrert del av strukturen til kunstnerisk tale, gitt på vegne av forfatteren.
I den andre er det det eneste elementet, bortsett fra tittelen, som tydelig uttrykker forfatterens synspunkt.
brukte ofte epigrafer i sitt arbeid. Vi møter dem i «Eugene Onegin», «Kapteinens datter», «Poltava», «Stone Guest», «Tales of Belkin», «Queen of Spades», «Peter the Great's Moor», «Dubrovsky», noen lyriske verk. , "Egyptiske netter", "Bakhchisaray-fontenen". Angående sistnevnte sa han en gang: "Så Bakhchisarai-fontenen ble kalt "Harem" i manuskriptet, men den melankolske epigrafen (som selvfølgelig er bedre enn hele diktet) forførte meg." Listen over verk understreker at bruken av epigrafer av forfatteren ikke er tilfeldig. Det er tydelig at epigrafene i dem på en viss måte danner meningen med disse verkene. Hva er mekanismen for dette arbeidet? Hvilke forbindelser har hver epigraf med teksten? Hva serverer han? Svarene på disse spørsmålene vil avklare rollen til Pushkins epigrafer. Uten dette kan man ikke regne med en seriøs forståelse av hans arbeid.
Litteraturkritikere er alltid oppmerksomme på epigrafen som forfatteren bruker i sitt arbeid. La oss prøve å finne ut hva som er rollen og betydningen til denne litterære enheten i prosa. Kapteinens datter, en av Pushkins mest perfekte og dyptgripende kreasjoner, har gjentatte ganger vært gjenstand for forskningsoppmerksomhet. Dette betyr imidlertid ikke at problemene til Kapteinens datter er uttømmende avklart. Dessuten er mange spørsmål fortsatt kontroversielle. Etter vår mening er epigrafene i denne historien av interesse for forskning. Foran oss, som mange pusjkinister tror, og vi følger dem, er et helt system av epigrafer. La oss gå videre til en direkte analyse av epigrafene før kapitlene i historien.
De er innledet til hvert kapittel og til hele verket. Noen kapitler har flere epigrafer. Når vi jobber med analysen av romanen, setter vi sammen følgende tabell:
Applikasjon.
Historien om kapteinens datter
Ta vare på din ære fra ung alder.
Ordtak
Kapitteltittel | Kilde epigraf | Epigrafens rolle og betydning i kapittelet. |
||
Sersjant for vakten | – Hvis han var en vakt, ville han vært kaptein i morgen. | "Braggart". | Kapitlet avslører årsakene til militærtjeneste av Peter Grinev. Dessuten antyder epigrafen at helten, før han setter foten på livets vei, må tjene. En viktig rolle vil spilles av bildet av faren: han sender sønnen sin for å oppleve alle vanskelighetene i hærlivet i en garnison fjernt fra hovedstaden. Betydningen av å bruke den andre epigrafen (svaret på spørsmålet) vil bli avslørt i finalen, når Catherine gir liv til Petrusha på grunn av farens fordeler. Epigrafen her fungerer også som en introduksjon. Kunstnerisk dyktighet manifesteres i overgangen fra teksten til epigrafen til hovedteksten i kapitlet, som begynner med ordene: "Min far Andrei Petrovich Grinev ..." |
|
Er det min side, side, gammel sang | Epigrafen skisserer hovedbestemmelsene i kapitlet: helten befinner seg i et fremmed land, på grunn av sine feil uten penger i en snøstorm, konfronterer skjebnen ikke bare dårlig vær, men også med en rådgiver, som senere viser seg å være Pugachev. Opprøreren vil redde Grinev og spille både en edel og fatal rolle i hans skjebne. |
|||
Festning | Vi bor i et fort Soldatsang. Gamle mennesker, min far. Undervekst. | Det er fortsatt ukjent om vi har en pastisj av Pushkin eller en folkesang. Sitatet fra Fonvizins komedie «Undergrowth» er endret. Prostakova sier: "Gamle mennesker, min far!" | Atmosfæren formidles fra de første linjene i epigrafen: kommandanten og Vasilisa Yegorovna hilser Petrusha vennlig, de er virkelig gamle mennesker - den andre epigrafen er stilisert som Vasilisa Yegorovnas tale, kommandanten vil fortelle om hendelsen med å skyte mot kanonen. |
|
Duell | – Hvis du vil, stå i positivitet. Knyazhnin. | Komedie "Jacks" | Epigrafen spår at det vil være en duell der en av deltakerne vil "pierce" den andre. Såret - Petrusha. |
|
Å, jente, rød jente! Folkevise. Hvis du finner meg bedre, vil du glemme, Hvis du finner verre enn meg, vil du huske det. Samme | Folkesanger. | Disse to epigrafene viser seg å være uheldige budbringere for Petrusha. Masha vil ikke gifte seg med Grinev i denne situasjonen: hun trenger at ekteskapet skal vies med velsignelsen til den fremtidige svigerfar og svigermor. Hun bryr seg ikke bare om seg selv, men også om Peter, fordi hun forstår at han i fremtiden ikke vil kunne være lykkelig uten foreldrenes kjærlighet. Den andre epigrafen formidler følelsene til heltinnen: Masha forstår at det er nødvendig å bryte forholdet. Hjertet hennes er fylt av smerte og lidelse. |
||
Pugachevshchina | Dere unge hører etter Sang | Folkevise. | Epigrafen spiller en uvanlig rolle: i den ser vi en parallell med appellen til den "gamle mannen" Pyotr Andreevich til den yngre generasjonen om ikke-voldelige endringer i livet. På slutten av romanen vurderte Grinev handlingene til Pugachev og hans medskyldige på denne måten: "Gud forby å se et russisk opprør, meningsløst og nådeløst!" |
|
Hodet mitt, hodet folkevise | Folkevise. | På jakt etter en epigraf til dette kapittelet, forsøkte forlaget å avsløre Grinevs intensjon på den mest omfangsrike måten, som kalte det syvende kapittelet "Angrep". Det var ingen overgrep, som sådan. Bryter seg inn i festningen, Pugachev og gjengen hans startet til deres vanlige arbeid - til brutale represalier mot de som våget å motsette seg dem. Epigrafen til det syvende kapittelet korrelerer ikke direkte med skjebnen til Grinev: helten sørger over skjebnen til kaptein Mironov og løytnant Ivan Ignatich. |
||
Ubuden gjest | En ubuden gjest er verre enn en tatar. Ordtak | Ordtak. | Tolkningen av epigrafen er tvetydig, men vi tror at forfatteren av dette ordtaket mente følgende: Grinev er på Pugachevs fest på invitasjon, og ingen inviterte opprøreren og gjengen hans til festningen, så den ubudne gjesten er Pugachev! |
|
Det var søtt å kjenne igjen Kheraskov | "Avskjed". | Epigrafen tar sikte på en lyrisk, til og med mindre stemning: Grinev, med en smerte i hjertet, skiltes med Masha, som forble i kraften til Shvabrin. |
||
Bybeleiring | Etter å ha okkupert skog og fjell, Kheraskov | "Rossiada": "I mellomtiden kastet den russiske tsaren, etter å ha okkupert engene og fjellene, / Fra toppen, som en ørn, øynene mot byen." Forfatteren har endret teksten. | Epigrafen formidler følelsene til helten og snakker om hva Grinev gjør for å frigjøre Masha. Epigrafen spår at Pyotr Andreevich ("som en ørn") vil galoppere fra byen ("om natten") til Belogorsk-festningen for å frigjøre sin elskede fra hendene til Shvabrin. |
|
opprørsk oppgjør | På den tiden var løven mett, selv om han var glupsk fra fødselen av. A. Sumarokov | Stiliseringen avslører tydelig betydningen av kapitlet: Pugachev (løven) var både velnært og grusom (vi har allerede lest om grusomhetene hans på sidene i romanen). Allerede i epigrafen føler vi at en viktig samtale vil finne sted mellom karakterene, til tross for den formidable tonen, vil eieren være kjærlig med Peter. |
||
Som eplet vårt bryllupssang | Folkesang, forfatteren endret den. Original versjon: Mye, mye eikeost, | Forfatteren endret den originale sangen: eiken ble erstattet av et epletre. Og umiddelbart blir alt klart: skjebnen til Marya Ivanovna avhenger av morderen til foreldrene hennes (og vi vet at Pugachev var grusom mot adelens barn). Derfor, som en redningsmann for et foreldreløst barn, er Pugachev farlig! |
||
- Ikke vær sint, sir: i henhold til min plikt Knyazhnin | Styling under. | Epigrafen i kapitlet peker på arrestasjonen av Grinev og nølingen med hvem som skal oppfylle plikten: Grinev blir arrestert av Zurin, som en gang "lærte ham om livet" i Simbirsk. Men den andre delen av epigrafen kan også referere til Zurin. Tross alt visste han fra Petrusha om sine "vennlige reiser med Pugachev", han var overbevist om at undersøkelseskommisjonen heller ikke ville finne noe kritikkverdig i dem. |
||
Verdslige rykter - Ordtak | Ordtak. | Med rimet "ryktebølge" uttrykte forfatteren essensen av rettssaken som ble gjennomført over Grinev: først trodde undersøkelseskommisjonen Shvabrin, deretter trodde far Andrei Petrovich på dommen fra undersøkelseskommisjonen og keiserinnen, som ut av respekt for sin far, reddet sønnen fra skammelig henrettelse og «beordret bare til å bli eksilert til et avsidesliggende område i Sibir for en evig oppgjør». Og så redder Masha æren til sin elskede fra en bakvaskelse. |
Ved å analysere rollen og betydningen til epigrafen i historien "Kapteinens datter", kom vi til følgende konklusjoner.
1. Epigrafer i historien spiller ikke rollen som merknader.
2. Pushkins epigraf kan spille en dobbel rolle: allerede i kapittel 1, "Sersjant of the Guards", utfører den andre epigrafen på den ene siden rollen som en introduksjon (en jevn overgang fra epigrafen til hovedteksten). " Hvem er faren hans?"- epigrafen lyder, og teksten til kapittelet begynner med ordene: "Min far Andrei Petrovich Grinev ...". På den annen side vil betydningen av denne epigrafen bli forklart på slutten av romanen, da Catherine kunne stille et slikt spørsmål når hun diskuterte Grinev-saken og, etter å ha funnet ut alt, ga Peter livet på grunn av farens fordeler.
2. Sammenligning av betydningen i epigrafen med betydningen av kapitlet kan sammenlignes med effekten av lys som passerer gjennom et prisme. Vi har spesielle anbefalinger til leserne. For eksempel, i kapittelet "Duell", forutsier epigrafen (se tabell) at det vil være en duell der en av deltakerne "stikker hull" i den andre. Petrusha er offeret. Ironien merkes allerede i selve epigrafen.
3. Epigrafen formidler ofte stilen og atmosfæren til alt nedenfor. For eksempel, i kapittel 3 "Festning" satte en folkesang og et utdrag fra Fonvizin atmosfæren for hele kapittelet (se tabell). Pyotr Grinev befinner seg i en velvillig atmosfære. Kommandanten og Vasilisa Yegorovna er faktisk eldgamle mennesker. Og den andre epigrafen er utmerket stilisert som talen til en vanlig mann, Vasilisa Egorovna.
4. I kapitlet "Pugachevshchina" spiller epigrafen en uvanlig rolle: i den ser vi en parallell med appellen til den "gamle gamle mannen" Pyotr Andreevich til den yngre generasjonen om ikke-voldelige endringer i livet. I
På slutten av historien vil Grinev vurdere handlingene til Pugachev og hans medskyldige på følgende måte: "Gud forby å se et russisk opprør, meningsløst og nådeløst!"1
5. I kapitlene «Rådgiver», «Kjærlighet», «Angrep», «Separasjon», «Beleiring av byen», «Foreldreløs», setter de lyriske notatene i epigrafen stemningen, og gjennomsyrer innholdet i hele kapittelet .
6. Mange epigrafer i romanen er endret av forfatteren (kapittel 3 (andre epigraf), 10, 12) i samsvar med kapittelets betydning. Og i kapittel 11 og 13 fungerer forfatteren som en dyktig stilisator: i kapittel 11 skapte han et utdrag - en imitasjon av Sumarokovs fabel, og i kapittel 13 kopier i stil med Knyaznin. Disse epigrafene avslører allerede i begynnelsen meningen og hovedideen til kapitlet.
7. Med rimet "ryktebølge" i epigrafen til kapittel 14 "Retten" (se tabell), uttrykte forfatteren essensen av rettssaken som ble gjennomført over Grinev. Bølge 1 - Granskingskommisjonen aksepterer Shvabrins vitnesbyrd som sant, 2 - far Andrei Petrovich mener dommen fra granskingskommisjonen og keiserinnen, som av respekt for faren reddet sønnen fra en skammelig henrettelse og "bare beordret til å bli eksilert til en avsidesliggende region i Sibir for evig bosetting." Bølge 3 - Masha redder æren til sin elskede fra en bakvaskelse.
9. Ordtaket, skrevet inn i epigrafen av forfatteren til hele romanen: «Ta vare på ære fra ung alder», setter tonen for hele historien. Visdom, nedfelt i ordtaket, fungerer her som en livsveileder, et moralsk grunnlag ikke bare for Pyotr Grinev, men også for samfunnet som helhet. Og hovedpersonen i historien, tror vi, aldri vil ære.
Dermed ser vi at epigrafene i historien har en stor semantisk belastning, er en appell til leseren, skaper stemning, uttrykker forfatterens synspunkt, blir ett med hele romanen.
En epigraf er et sitat plassert av forfatteren før hans verk. Det hjelper å avsløre betydningen av en ting, forbedre forståelsen, forfatterens holdning til emnet. I russisk litteratur var epigrafer spesielt utbredt bare på 1800-tallet, som arbeidet til M.Yu. Lermontov.
Etter dikterens utkast å dømme, var en annen epigraf opprinnelig ment for diktet "Mtsyri": "Det er bare ett hjemland." Men den nå velkjente versjonen ble forrådt til offentligheten: «Spise, smake på liten honning, og nå dør jeg». Dette er et ordtak fra Bibelen, 1 Samuel. På tidspunktet for M.Yu. Lermontov, innholdet var kjent for nesten alle, og det var ikke vanskelig å forstå forutsetningene for denne setningen i begynnelsen av diktet.
Uttrykket tilhører Jonathan, sønnen til den bibelske kong Saul. Etter uvitende å ha brutt farens forbud mot å spise før han vant en seier over fiendens hær, er den unge mannen ett skritt unna henrettelse. I påvente av døden fra farens hender ytrer han skuffet disse ordene, irritert ikke over sin egen ulydighet, men over anklagens ubetydelighet. Den unge mannen ble beskyttet av et hengivent folk, og bildet hans ble et slags symbol på fryktløsheten til en frihetskjemper i møte med døden.
Analogiene er åpenbare. Mtsyri (på georgisk betyr "ikke-tjenende munk") - en ung mann som kom inn i klosteret, som et fanget barn, som den russiske generalen forlot i klosteret av medfølelse: han ble syk, og en av munkene forbarmet seg på gutten og tok ham til seg. Mtsyri, hele sitt korte liv, verner om drømmen om å vende tilbake til hjemlandet, og ved en mulighet rømme fra klosteret. Noen dager senere blir han funnet så vidt i live, og nesten før hans død bestemmer han seg for å snakke om det som har plaget ham i alle disse årene.
«Jeg levde lite, og levde i fangenskap. Jeg ville byttet ut slike to liv med ett, men bare full av bekymringer, hvis jeg kunne, ”- ordene til Mtsyra, som gjenspeiler hans holdning til livet. En stolt georgisk gutt - han har en tørst etter frihet i blodet, behovet for å forsvare sitt fedreland, slektninger ... Mentalitet, hvis du vil. Han gikk inn i klosteret omtrent i en alder av seks år, og på den tiden var en viss skala av livsverdier allerede blitt dannet, om enn ubevisst. Mtsyri formulerer ikke sine ønsker og behov veldig tydelig, men hele sjelen hans føler at hans plass ikke er her, at han burde ha vært blant sine egne, fra fødselen var han bestemt til en krigers lodd, men ikke en munk! I en kamp med en leopard føler han fullt ut sin styrke, det stolte og urokkelige hjertet til helten. Det gjør mer vondt å dø!
Å dø av fysisk og nervøs utmattelse, etter å ha brukt hele livsressursen på et tre dager langt forsøk på å komme seg løs, finne en vei til hjemstedene dine - og i stedet, fortapt i skogene, med dine siste krefter, finne deg selv igjen nær murene av klosteret
Mtsyri angrer ikke bare og ikke så mye på sitt eget liv som sådan, men dets nytteløshet i jakten på en drøm han har lidd, kollapset av håpet om hele hans jordiske vei. Han angrer ikke på rømningen, vandringene, sulten, kampen med den mektige leoparden, og til slutt ... Det er synd på ubetydelige forsøk på å overvinne situasjonen der han var dømt til å eksistere hele livet. Sønnen til den bibelske kongen klager over dette: Det er ikke synd på selve livet, det er synd å dø forgjeves, etter noens dumme innfall.
Det er også analogier av selvbiografisk karakter, ekko av den evige opposisjonen "poeten og folkemengden", en mot alle ... Ensomhet, ønsket om frihet, fred (men ikke i betydningen "legg deg til ro", men til fred nettopp fra denne tilstanden av å strebe etter frihet: den skal tilfredsstilles), deprivasjon når det gjelder familie...
Det meningsløse i forsøk på "ikke å bøye seg under den skiftende verden", med et ord. Livet kan være både ulykkelig i konvensjonell forstand og farlig, men hvis det ikke er frihet i det, så er det ingen mening i det.
… jeg har sett andre
Fedreland, hjem, venner, slektninger,
Og jeg fant ikke
Ikke bare herlige sjeler - graver!
Hvor mye bitterhet, lengsel, ubrukt kjærlighet i disse ordene!
Dikt av M.Yu. Lermontova gjorde navnet Mtsyri til et kjent navn. I den moderne verden er berømmelsen til verket og dets handling høyere enn Bibelens berømmelse - i hvert fall i skolekretser, definitivt, fordi Kongeboken er forbigått av utdanningsprogrammet. Og bildet av Mtsyra er bildet av noen som frihet er dyrere enn livet. Med andre ord, "det er bedre å dø stående enn å leve på knærne" ...
