hjem › Lys og glass › Argumenter for å skrive eksamen. Drøm og virkelighet: argumenter for essayet Argumenter for finalen

Argumenter for å skrive eksamen. Drøm og virkelighet: argumenter for essayet Argumenter for finalen

fedre og sønner

Abstrakter

Misforståelser mellom generasjoner oppstår fra forskjellen i verdenssyn.
Råd fra foreldre betyr mye for barna.
En persons moralske egenskaper kan bedømmes av en persons holdning til foreldrene sine.
Å ikke ta vare på foreldrene dine er å forråde dem.
Foreldre er ikke alltid snille med barna sine.
Mange er klare til å ofre det mest dyrebare for at barna skal være lykkelige.
Det rette forholdet mellom barn og foreldre bygger på kjærlighet, omsorg, støtte.
Noen ganger blir en virkelig nær person ikke den som fødte, men den som oppdro.

Temaer

Hvorfor oppstår disharmoni i forholdet mellom foreldre og barn?
Når bør foreldre lære av barna sine?
Tror du generasjonsgapet er evig?
Er det en fordel eller en ulempe å være som foreldrene dine?
Hvordan, etter din mening, er harmoni mulig i forholdet mellom barn og foreldre?
Er det å være forelder en velsignelse eller en forpliktelse?
Hva er et "generasjonsgap"?
Hvorfor oppsto problemet med forholdet mellom "fedre og barn"?
Hvordan henger livsmålene til "fedre og barn" sammen?
Hvorfor er det slik at den yngre generasjonen ofte ikke aksepterer de gamle synspunktene?
Hva bør familieforhold bygges på?
Er det mulig å finne et kompromiss i konflikten mellom foreldre og barn?
Hvem har rett i en tvist mellom to generasjoner?
Familiens rolle i menneskelivet.
Er du enig i forestillingen om at forståelse er en toveis gate?
Hvordan forstår du ordene til O. Wilde: «Den beste måten å oppdra gode barn på er å gjøre dem lykkelige»?
Kommentar til uttalelsen til V. G. Belinsky: "Kjærlighet og respekt for foreldre, uten tvil, er en hellig følelse."
Er du enig i Rousseaus utsagn: «Et barn har sin egen spesielle evne til å se, tenke og føle; det er ikke noe dummere enn å prøve å erstatte deres ferdigheter med vår”?
Hvordan forstår du ordene til Cicero: "Hver alder har sine egne egenskaper"?
Bekreft eller avkreft ordene til M. Navarrskaya: "De gamle er vant til å tro at de alltid er smartere enn generasjonen som erstatter dem."
Er uttalelsen til Catherine II sann: "I alle aldre, ær foreldrene dine"?
Hvordan forstår du ordene til André Maurois: «Forholdet mellom foreldre og barn er like vanskelig og like dramatisk som forholdet mellom elskere»?
Har Tristan Bernard rett når han sier: «I dag ønsker foreldre mest av alt at barna skal elske dem. Tilsynelatende er dette arbeid med deres feil. Som da vil bli rettet av barna deres. Og denne svingen vil aldri stoppe?
Hva tror du ordene til D. Diderot betyr: «Foreldre elsker barna sine med en engstelig og nedlatende kjærlighet som skjemmer dem bort. Det er en annen kjærlighet, oppmerksom og rolig, som gjør dem ærlige. Og dette er den sanne kjærligheten til en far?
"Ingen annen prøve er nødvendig. Når eksemplet med en far er i øynene "(A. S. Griboedov)

Argumenter i retning av "Fedre og sønner":

1. ER. Turgenev "Fedre og sønner"

I dette arbeidet ser vi en reell konflikt av generasjoner. Pavel Petrovich og Nikolai Petrovich Kirsanov kan tilskrives generasjonen av "fedre". Generasjonen av "barn" er Evgeny Bazarov og Arkady Kirsanov. Unge mennesker har de samme synspunktene: de sier at de er nihilister - mennesker som fornekter konvensjonelle verdier. Den eldre generasjonen forstår dem ikke. Konflikten kommer til heftige tvister og en duell mellom Evgeny Bazarov og Pavel Petrovich Kirsanov. Gradvis innser Arkady Kirsanov at verdiene hans ikke sammenfaller med Bazarovs lære, og vender tilbake til familien.

2. SOM. Griboyedov "Ve fra vidd"

Kilden til lykke for Famusov er penger. Han elsker datteren Sophia, ønsker henne alt godt, så han venner jenta bare til tanker om økonomisk velvære. Sofya Famusova er fremmed for slike synspunkter, hun skjuler flittig følelsene sine for faren, fordi hun vet at hun ikke vil bli støttet. Ting er helt annerledes med Molchalin, som faren lærte å søke profitt alltid og overalt: han følger dette prinsippet i alt. Foreldre, som ønsket å sikre barnas lykke, ga deres livssyn videre til dem. Problemet er at nettopp disse synspunktene er feil.

3.

Rodion Raskolnikov elsker oppriktig sin mor og søster. Når han snakker om motivene for drapet på den gamle pantelåneren, sier han at han virkelig ønsket å hjelpe moren sin. Helten prøvde å komme seg ut av evig fattigdom, problemer. Pantende klokken husker han med beven faren, som eide tingen.

4. L.N. Tolstoj "Krig og fred"

I verket ser vi flere familier hvis liv er basert på helt andre moralske prinsipper. Prins Vasily Kuragin er en umoralsk mann, klar til å gå til enhver ondskap for pengenes skyld. Barna hans ledes av nøyaktig de samme prinsippene: Helen gifter seg med Pierre Bezukhov for å motta en del av en enorm arv, Anatole prøver å stikke av med Natasha Rostova. Rostovs har en helt annen atmosfære: de liker naturen, jakt og ferier. Både foreldre og barn er snille, sympatiske mennesker, ute av stand til ondskap. Prins Nikolai Bolkonsky oppdrar barna sine i alvorlighetsgrad, men denne alvorligheten er bra for dem. Andrei og Marya Bolkonsky er moralske mennesker, sanne patrioter, som faren deres. Vi ser at det er et nært forhold mellom foreldre og barn. Barnas verdensbilde avhenger av foreldrenes verdensbilde.

5. A.N. Ostrovsky "Tordenvær"

I Kabanikh-familien er relasjoner bygget på frykt, grusomhet og hykleri. Datteren hennes Varvara har perfekt lært å lyve, noe hun også ønsker å lære Katerina. Sønnen Tikhon blir tvunget til å adlyde moren sin uten tvil i alt. Alt dette fører til forferdelige konsekvenser: Katerina bestemmer seg for å begå selvmord, Varvara flykter hjemmefra, og Tikhon bestemmer seg for å "opprøre" mot Kabanikha.

6.

Far, som sendte Pyotr Grinev til tjenesten, sa en veldig viktig og riktig ting: "Ta vare på skjorten din igjen, og ære fra en ung alder." Farens ord ble den viktigste moralske veilederen for den unge mannen. Under de vanskeligste forholdene, truet med døden, beholdt Pyotr Grinev sin ære. Det var veldig viktig for ham å ikke forråde faren og moderlandet. Dette eksemplet er en klar bekreftelse på at instruksjonene fra foreldre hjelper barnet å lære de viktigste moralske verdiene.

7. N.V. Gogol "Taras Bulba"

Ostap og Andriy, faren ønsker ikke bare å gi en anstendig utdannelse, men også å gjøre dem til ekte krigere som forsvarer hjemlandet. Taras Bulba kan ikke tilgi Andriy for sviket hans (han går over til fiendens side på grunn av sin kjærlighet til polakken). Til tross for den tilsynelatende faderlige kjærligheten, dreper han sønnen. Taras Bulba er stolt av Ostap, den eldste sønnen, som kjemper mot fienden uselvisk, med all sin makt.

8. K.G. Paustovsky "Telegram"

Katerina Petrovna elsket datteren Nastya veldig mye, som bor i Leningrad med et veldig lyst, begivenhetsrikt liv. Bare jenta glemte helt om sin gamle mor, hun prøvde ikke engang å finne tid til å besøke henne. Selv Katerina Petrovas brev om at hun har blitt veldig syk, tar Nastya det ikke på alvor og vurderer ikke muligheten for umiddelbart å gå til henne. Bare nyheten om at moren er døende vekker følelser hos jenta: Nastya forstår at ingen elsket henne så mye som Katerina Petrovna. Jenta går til moren sin, men finner henne ikke lenger i live, så hun føler seg skyldig foran den personen som er henne aller kjærest.

9. S. Yesenin "Brev til mor"

Tekstene reiser også generasjoners problemer. Foran oss er en enkel ung mann som beroliger sin mor. Han ber henne om ikke å bekymre seg for livet hans, kanskje opprørsk og full, men fortsatt et voksenliv. Og vi vet utmerket godt hva mamma vil bekymre seg for, og vi vet at Yesenin vil leve som han levde. Dette er en eldgammel og derfor alltid relevant samtale mellom en mor og et barn som ikke snakker med hverandre, men med seg selv. De er forskjellige, men motsetninger bør likevel ikke forstyrre de naturlige familiebåndene som forener en analfabet bondekvinne og hennes bysønn, som ble en av de mest kjente dikterne i sin tid.

10. DI. Fonvizin Stykket "Undergrowth"

Hovedpersonen Mitrofan (hvis navn tolkes som nær moren eller sønnen til moren) virker for oss som en negativ karakter, som hele familien hans. Moren hans er en tyranndame som ikke gir passasje til verken tjenerne eller sin egen mann, som bokstavelig talt er absorbert av henne. Sophia, en foreldreløs som bor hos denne familien, og onkelen Starodum representerer godsakene. Om denne familien, eller rettere sagt om Mitrofan, sier onkelen: "Her er verdige frukter av ondskap." I denne setningen kan du passe ledemotivet til arbeidet, problemet med fedre og barn avsløres fra siden av den sterke og skadelige innflytelsen fra en ond forelder på et barn. Hypertrofiert og overdreven formynderskap skjemmer bort en tenåring. Han vokser opp i en familie der moren stryker over hodet med den ene hånden og slår tjeneren med den andre. Og vi ser oppløsningen, hvis Mitrofans mor elsker, så gjengjelder ikke sønnen og forlater henne ganske enkelt på slutten av stykket.

11. M.Yu. Lermontov-diktet "Mtsyri"

Generasjonskonflikten faller på åndelig opprør. Lille Mtsyri, tvunget og fratatt hjemmet sitt, føler at han ikke er i stand til å leve et liv dag etter dag som ikke er søtt for ham. Ved sin flukt viser han ikke bare sin styrke, men også protest og manglende vilje til å tåle sin skjebne. Hans mot inspirerer oss. Rollen som "far" her spilles av regimet, bindingen som helten befinner seg i, rammene og begrensningene som Mtsyri bryter kun posthumt. Det er også en protest fra den yngre generasjonen mot krigen utløst av fedrene og river Mtsyri bort fra hjemlandet, hjemlandet og familien.

12. I.A. Goncharov Roman "Oblomov"

Ilya Ilyich gjorde ikke opprør mot sine forfedre, men gjentok nøyaktig deres skjebne, selv om tid og omstendigheter ikke favoriserte dette. Vi får et utmerket bilde av hovedpersonens familie fra en av drømmene. Landsbyen Oblomovka er et ideelt og rolig sted hvor Ilya Ilyich vokste opp, han ble skodd, kledd og matet av utallige tjenere. Omsorg og kjærlighet føltes i alt. Og hva gjør en person hvis alt er bra med ham? I de fleste tilfeller gjør han ingenting, han vil egentlig ikke streve og gjøre noe. Denne latskapen, som dukket opp på grunn av feil oppdragelse, satte et stort avtrykk på hele livet til Oblomov. Dette er hvordan familien påvirket skjebnen til helten vår. Generasjonen av "fedre" dømte "barn" til en ledig og meningsløs vegetativ tilværelse i en verden full av skjønnhet.

Drøm og virkelighet

Abstrakter

Forholdet mellom drømmer og virkelighet (sammenheng mellom disse konseptene, forskjeller mellom konsepter). Interne og ytre konflikter som oppstår når de konfronteres med virkeligheten.
Drøm: uoppnåelig, "liten", flott osv.
Drøm/ønske/mål/fantasi…. Likheter og forskjeller mellom disse konseptene.
Drøm, dens rolle og funksjon i menneskelivet (mobilisering, demobilisering, etc.)
Typer drømmere i litteraturen. typer realister. Kjennetegn på en person avhengig av drømmene hans.
En drøm i utopi/dystopi/fantasi. Dystopi som en sjanger som beskriver konsekvensene av realiseringen av en drøm om en ideell verden. Drøm i realisme, romantikk.

Hva er en drøm?

Hvorfor er det et gap mellom drøm og virkelighet?

Hva har drømmer og virkelighet til felles?

 Hva er forskjellen mellom et ønske og en drøm?

 Hva er forskjellen mellom en drøm og et mål?

 Hvorfor forråder folk en drøm?

 Bør jeg være tro mot drømmen min?

 Hvorfor flykter folk fra virkeligheten?

 Trenger du å gjøre drømmene dine til virkelighet?

 Går alle drømmer i oppfyllelse?

 Hva betyr "drøm høyt"?

 Når virkeligheten ødelegger drømmen?

 Hvordan forstår du uttalelsen til A.N. Krylova: "Drømmen må også kontrolleres, ellers vil den, som et skip uten ror, bli båret til Gud vet hvor"?

 Hvorfor går ikke alle drømmer i oppfyllelse?

 Hva er essensen av motsetningen mellom drøm og virkelighet?

 Er du enig i påstanden om at "en mann uten en drøm er som en fugl uten vinger"?

 Når blir en drøm et mål?

 Er det mulig å flykte fra virkeligheten?

 Hva tror du er en "kjær drøm"?

 Hva forstår du med uttrykket "hard reality"?

 Er drømmeren en drømmer eller en tosk?

 Bør jeg kunne drømme?

 Hva fører drømmer til?

 Hvordan kontrasteres drømmer og virkelighet?

 Hva er forskjellen mellom en drøm og et mål i livet?

 Er det alltid nødvendig å prøve å gjøre en drøm til virkelighet?

 Sammenstøt mellom drømmer og virkelighet.

 Kommenter ordene til N. Sparks: "Nøklene til lykke er drømmer som går i oppfyllelse."

 Er du enig i G. Schultz' utsagn: "Hvis du drømmer om noe lite, vil du aldri lykkes med stort"?

 Hvordan forstår du ordene til M. Monroe: «Når jeg så på nattehimmelen, tenkte jeg at sikkert tusenvis av jenter også sitter alene og drømmer om å bli en stjerne. Men jeg hadde ikke tenkt å bekymre meg for dem. Tross alt kan drømmen min ikke sammenlignes med noen andre'?

 11. Har T. Goodkind rett når han sier: "Virkelighet adlyder ikke noens ønsker"?

 12. Hvilke tanker fikk Z. Freuds uttalelse deg til: «Drømmer er en refleksjon av virkeligheten. Er virkeligheten en refleksjon av drømmer?

 13. Forklar sitatet av Anne-Louise Peremena de Stael: "Så snart drømmen forsvinner, betyr det at virkeligheten tar sin plass."

 Hvorfor forbindes drømmebegrepet oftest med barndommen?

 Hvorfor har ordet "drømmende" en negativ klang for mange voksne?

 Hvordan er ordet «ønske» forskjellig fra «drøm»?

 Kan oppfyllelsen av en drøm bringe skuffelse?

 Kan en målrettet person drømme?

 Hvorfor blir det ofte sagt: "Vær forsiktig med hva du ønsker deg"?

 Hva skjer med en person hvis drømmen hans blir tatt fra ham?

 Er en person alltid klar til å realisere drømmene sine?

 Hvordan er begrepene "drøm" og "mening med livet" relatert?

 Påvirker barnas drømmer yrkesvalget?

 Er du enig i at du må drømme stort?

 Hvor slutter "drøm" og "mål" begynner?

 Hva er "flukt fra virkeligheten"?

 Hvordan forstår du uttrykket "drøm er ikke skadelig"?

 Hva slags person sies å være "hodet i skyene"?

 Hvordan henger drømmer og virkelighet sammen?

 Hvorfor går ikke drømmer alltid i oppfyllelse?

 Drømmer realister?

 Hva slags person kan kalles en "drømmer"?

 Kan virkeligheten gi opphav til en drøm?

 Kan drømmen om én person endre virkeligheten til mange?

 Hvordan endrer drømmer verden av vitenskap og kunst? Er det nødvendig for enhver person å ha en drøm?

 Hva er drømmer for?

 Hva betyr uttrykket "uoppnåelig ideal"?

 Hva drømmer heltene i russisk litteratur om?

 Bildet av en drømmer i Dostojevskijs verk.

 Når oppstår konflikten mellom drøm og virkelighet?

Argumenter i retning "Drøm og virkelighet":

1.

Mikhail Afanasyevich Bulgakov beskrev kløften mellom drøm og virkelighet i sin roman Mesteren og Margarita. Hovedpersonen drømte om å gi ut en bok - prestasjonen i livet hans. For å skrive det, forlot han jobben, brukte mye penger på kjøp av forskjellige verk som hjalp ham i arbeidet. Men til slutt angret han selv på at han så ivrig hadde søkt oppfyllelsen av drømmen. Kritikere falt umiddelbart på den publiserte passasjen, som en flokk ravne på et lik. Fornærmelser begynte i pressen, forfølgelse av en slik "anti-sovjetisk" forfatter. Og kjelleren på Arbat, som Mesteren betalte for med en lottogevinst, ga ikke lykke: han ble satt opp og kastet ut av Magarych, som lot som han var en venn. Helten befinner seg i et galehus, og han brente romanen sin fullstendig. Det viser seg at en person burde være redd for sine ønsker, fordi han ikke engang kan forestille seg hva de vil bli til i virkeligheten.
M.A. forteller om det ubetydelige av noen av våre ønsker. Bulgakov i Mesteren og Margarita. Woland, under sin opptreden i Variety, er ironisk over drømmene til muskovittene: de er alle besatt av "boligproblemet". Magikeren tilfredsstiller deres smålighet og forfengelighet ved å kaste penger i luften og kle kvinner i luksuriøse antrekk. Men forfatteren av romanen viste bokstavelig talt forfengelighet og ubetydelighet av slike ambisjoner: alle pengene og kappene smeltet bort eller ble til tomme papirstykker. Dermed viste drømmene til alle disse begrensede og gjerrige menneskene seg å være verdiløse illusjoner, og Satan lærte dem en god lekse.

2. F.M. Dostojevskij "Forbrytelse og straff"

F.M. Dostojevskij beskrev i sitt verk "Forbrytelse og straff" en veldig farlig drømmer som burde vokte seg for sine ønsker. Rodion Raskolnikov forsøkte å gjenopprette nedtrampet sosial rettferdighet og fordele overskuddet av rike mennesker til de fattige. For å gjøre dette valgte han det første offeret - ågermannen Alena Ivanovna. Denne gamle kvinnen pakket dusinvis av ærlige, men fattige familier inn i gjeldsnett. Helten dreper henne, og tar samtidig livet av sin gravide søster, som var vitne til massakren. Men oppfyllelsen av drømmen hans blir til sammenbruddet av alle lyse håp. De stjålne pengene hjalp ingen, men ødela bare sjelefreden til morderen og tyven. Derfor er noen ønsker virkelig verdt å frykte, siden de i virkeligheten bare kan legemliggjøres i stygghet og synd.
Virkeligheten er noen ganger ikke i stand til å vanhellige en drøm, ettersom forfatteren av boken "Crime and Punishment", F.M. Dostojevskij. Sonya Marmeladova drømte om å konvertere Rodion til den kristne tro og lede ham til den rettferdige veien til soning for synd. Derfor går jenta til en moralsk bragd: hun går til hardt arbeid etter sin elskede. De harde realitetene i fengselslivet brøt ikke den sublime sjelen. Heltinnen tilpasset seg grusomme ordrer og støttet mange fanger med hennes omsorg. Alle elsket henne. Selv det kalde hjertet til stolte Rodion smeltet. Som et resultat gikk Sonyas ønske i oppfyllelse: hennes utvalgte ga avkall på umenneskelige teorier. I epilogen ser vi hvordan han entusiastisk leser Bibelen, gjennomsyret av visdom og barmhjertighet. Dermed kan selv den mest urealiserbare, ser det ut til, drømmen bryte inn i virkeligheten og ikke bli besmittet av den, hvis en person brennende tror på det han gjør.

3. A.I. Kuprin "Garnet armbånd"

Forfatteren av historien i ekte kjærlighet, som løfter en person, så den høyeste lykke, mening og skjebne til en person. Det handler om slik kjærlighet og om en drøm som Kuprin skriver i historien "Garnet Armbånd". Hovedpersonen i historien, Zheltkov, drømmer om kjærligheten til kvinnen han elsker, men håper ikke på gjensidig kjærlighet, han forstår perfekt at det aldri blir noe mellom dem, men hans han anser fortsatt kjærlighet som en stor lykke. Zheltkov er en enkel småfunksjonær, og kvinnen han elsker er en prinsesse, han elsker henne i mange år (åtte år), skriver brev til henne og ville ha elsket henne, sannsynligvis, hvis han ikke hadde gitt henne et granatarmbånd til bursdagen hennes, som mannen hennes kjente igjen. Armbåndet representerte ingen spesiell materiell verdi, men det var veldig kjært for Zheltkov, fordi han fikk det fra sin mor. Veras mann og broren hennes kommer til Zheltkov og ber ham om å la Vera være i fred. Så lenge hovedpersonen i historien hadde en drøm, kunne han leve, men da han helt sikkert forsto at drømmen hans aldri ville gå i oppfyllelse (det skjer ofte, vi ser ut til å forstå at noe veldig viktig for oss i livet vårt aldri vil skje , men likevel, et sted i sjelens dyp, har vi en drøm og et håp, og når vi mister det, er det veldig vanskelig å gå gjennom), han kan ikke lenger leve, og går bort. Det mest tragiske i denne historien er at etter Zheltkovs død innser Vera hva hun har mistet, fordi hun også drømte om kjærlighet, hun drømte bare om å motta den fra en annen person, fra mannen sin. Men med Zheltkovs død innser hun at det var han alene som virkelig elsket henne. Verken Zheltkovs drøm eller Veras drøm blir virkelighet, selv om disse menneskene godt kunne vært lykkelige hvis det ikke var for sosiale konvensjoner som hindret drømmen til disse to personene i å gå i oppfyllelse.

4. A.P. Tsjekhov "Ionych"

I historien om A.P. Chekhov "Ionych" helten drømmer om sin realisering i yrket. Han ønsker å gi et stort bidrag til utviklingen av medisin, han ønsker å hjelpe mennesker og bringe godt til denne verden. Men Dmitry befinner seg i en avsidesliggende provins, hvor hans oppriktige impulser mot lyset overdøves av filistinismens og vulgaritetens ugjennomtrengelige mørke. Hele miljøet til den unge legen drar ham inn i en sump av monotoni og kjedsomhet. Her streber ingen etter noe, ingen lengter etter noe. Alt går videre. Og Startsev forråder også drømmen sin, å bli en vanlig feit middelaldrende mann. Han er frekk og grinete, og serverer irriterende pasienter, som han kun anser som en inntektskilde. Nå vil han bare sitte i en klubb og spille. Ved å bruke hans eksempel forstår vi at det å forråde ens idealer og drømmer lover fullstendig åndelig degradering.
Ikke alle drømmer er bestemt til å gå i oppfyllelse, og dette er livets norm. Denne oppgaven er bevist av A.P. Tsjekhov i boken "Ionych". Katerina drømmer om å bli en virtuos pianist, men klarer hun det? Neppe. Ikke alle mennesker får ekte talent. Men heltinnen forstår ikke dette, og viser frem sin evne til å tromme på tastene. Hun avviser til og med Dmitrys tilbud, forlater farens hus og tilbringer flere år i hovedstaden og prøver å lære å bli pianist. Og hva er resultatet? Ungdommen blekner, skjønnheten blekner, og drømmen blir til syke ambisjoner. Jenta kommer hjem uten noe, vagt klar over sin egen middelmådighet. Var det verdt det å være så arrogant og avvise den unge mannen? Nei. Men fortiden kan ikke returneres, og Katerina prøver forgjeves å minne Dmitry om hans tidligere følelser. Dermed er ikke alle drømmer gitt til en person for å realisere, og han må akseptere dette faktum mot og rolig, og rette sin innsats i en annen, mer passende retning.

5. SOM. Pushkin "Kapteinens datter"

Alexander Sergeevich Pushkin beskriver i sin historiske roman Kapteinens datter hengivenhet til en drøm, som kulminerte i realiseringen av et ønske. Marya Mironova ble forelsket i Peter og drømte om å gifte seg med ham. Men skjebnen satte alltid en eiker i hjulene deres: Først informerte Shvabrin faren til Grinev om at medgiften var ivrig etter å lokke den rike arvingen i en felle. Den eldre adelsmannen forbød naturligvis dette ekteskapet. Så ble Marya en fange av Alexei, og han tvang henne til å gifte seg med ham. Det ser ut til at det stakkars foreldreløse barnet burde ha akseptert tilbudet, hun ville ikke måtte vente på det beste, men jenta ventet hardnakket på sin elskede. Da løslatelsen fant sted, måtte hun igjen miste Peter. Han ble dømt for imaginær hjelp til Pugachev. Og så var heltinnen ikke redd for å gå til keiserinnen selv. En slik troskap mot drømmen førte til slutt Marya til å oppfylle ønsket sitt: hun ble kona til en elsket.
Noen ganger er folk klare til å gå til enhver avskyelighet, bare for å gjøre drømmen til virkelighet. Et slikt eksempel er beskrevet av A.S. Pushkin i romanen "Kapteinens datter". Alexei ønsket å gifte seg med Marya, men hun avviste ham. Skjønnheten ble også forelsket i den nye offiseren for garnisonen, Peter. Så bestemte Shvabrin seg for å oppnå målet sitt gjennom intriger og til og med svik. Han nedverdiget omdømmet til Mironova og hennes familie i øynene til Grinev. Så utnevnte den modige unge mannen sladderen til en duell, og forsvarte æren til sin elskede jente. Og Shvabrin viste igjen ondskap ved å bruke en uærlig metode. Og da opprørerne fanget festningen, løftet helten ikke engang et øyenbryn og forrådte fedrelandet. Det var da han bestemte seg for å ta sin kone med makt og tvang, uten å stoppe på noe. Grinev forhindret ham i tide, og likevel var Alexei klar til å gå over alle moralske forbud, om så bare for å oppnå oppfyllelsen av drømmen. På grunn av slik skruppelløshet gikk det ikke i oppfyllelse, for i enhver ambisjon er det viktig å opprettholde verdighet, ellers vil du bare flytte bort fra drømmen din, fordi du vil bli uverdig til den ..

6. M. Gorky "Old Woman Izergil"

Danko drømmer om frihet for folket i stammen hans, for dette sparer han ikke sitt eget liv, og river hjertet sitt ut av brystet for å lyse opp stien langs som stammen prøver å komme seg ut av den ugjennomtrengelige skogen og stinkende sumper med sin lyse ild. Helten gjør dette til tross for at folk er sinte på ham og vil ha ham død, uten å tro at han kan oppfylle løftet sitt og lede dem til frihet. Danko elsker og synes synd på mennesker, og derfor er drømmen hans forbundet med dem, med et bedre liv for dem, og det er grunnen til at han ofrer seg uten å angre.

7. N.M. Karamzin "Stakkars Lisa"

I historien om N.M. Karamzin "Poor Liza" problemet med drømmer og virkelighet er stilt veldig skarpt. La oss starte med det faktum at forfatteren selv i sine drømmer ønsket å koble en fattig bondekvinne med en representant for et aristokratisk samfunn. Drømmenes verden og virkelighetens verden kolliderer i historiens rom. Erast drømmer om idyllisk kjærlighet, og ønsker oppriktig å glemme klassestevner. Men virkeligheten ødelegger disse intensjonene. Politisk, psykologisk, økonomisk, sosial - hvilke omstendigheter forstyrrer ikke forholdet mellom elskere! Selv en av dem ville være nok til at Erasts drømmer smuldre opp som et korthus, hans moralske prinsipper er så ustø og skjøre. Lisas skjebne var beseglet fra det øyeblikket hun trodde at eventyret om Askepott kunne bli en realitet i hennes tilfelle med Erast. Inntil dette øyeblikket prøvde hun å ta et nøkternt blikk på situasjonen, men ønsket om å bli en kone for sin elskede gjorde henne sårbar. Etter en drøm mistet hun hodet, og det endte i tragedie.

8. A.N. Ostrovsky "Tordenvær"

I stykket av A.N. Ostrovskys "Tordenvær" drømmer hovedpersonen om et lykkelig og fritt liv. Men ekteskapet rettferdiggjorde ikke håpene hennes: mannen hennes var under jernhælen til moren, som sendte bebreidelser hver dag for eksistensen av en ung familie. Hvis sønnen fortsatt kunne stikke av en stund til en taverna eller på forretningsreise, tok kona på seg støyten av forholdet til svigermoren. Virkeligheten lurte brutalt forventningene til en sublim og romantisk jente. Hun trodde at alle familier, som foreldrene hennes, lever i harmoni og forståelse. Men drømmen hennes om kjærlighet er ikke bestemt til å gå i oppfyllelse selv utenfor skrotet til Kabanikhi. Boris var nok en skuffelse. Hans kjærlighet strakk seg ikke utover onkelens forbud. Som et resultat, fra virkelighetens kollisjon med drømmenes verden, mister heltinnen styrken til å leve og dreper seg selv. Dermed kan konflikten mellom virkelighet og drømmer føre til tragedie.
Drømmer går i oppfyllelse, men ikke av seg selv. For dette må du gjøre noe. Men ofte forstår ikke folk enkle sannheter, og A.N. Ostrovsky beskrev et slikt eksempel i dramaet Thunderstorm. Tikhon elsker sin kone og drømmer om å bo med henne i familiens varme og harmoni, men heltens mor plager stadig de unge med sitt evige ønske om å kontrollere alt. Det ser ut til at dette problemet kan korrigeres, men Tikhon er en viljesvak og apatisk person, for hvem enhver virksomhet ser ut til å være en uutholdelig byrde. Han er redd for moren sin, selv om han allerede har blitt en voksen mann. Som et resultat trekker han i stroppen til et vanskelig liv uten å prøve å oppfylle sine ønsker. Dette var nok til å bringe den uheldige Katerina til selvmord. I finalen sørger helten over sin kone og bebreider moren sin for kollapsen av alle hans håp. Men det er bare han som har skylden.

9. I.A. Goncharov "Oblomov"

I romanen til I.A. Helten Goncharov "Oblomov" henger seg fast i fantasier hele livet, og gjemmer seg fra virkeligheten i en varm badekåpe på favorittsofaen. Han forlater praktisk talt ikke huset, men tenker ofte at han vil komme ut og gjøre noe. Til alle virkelighetens krav (tyveri i Oblomovka, behovet for å forlate leiligheten, etc.), tar Ilya Ilyich seg bare til side og prøver for enhver pris å kaste bekymringene om saker over på noen andre. Derfor er Oblomov alltid omgitt av svindlere som drar nytte av en venns uopphørlige flukt fra virkeligheten, hvor de skamløst raner ham. Dagdrømmen til Ilya Ilyich fører ham inn i en blindvei. Han levde i illusjoner og glemte hvordan han skulle gjøre noe, så han mister sin elskede Olga, sløser bort resten av arven og etterlater sønnen en foreldreløs uten formue. Oblomov dør i sin beste alder av sin livsstil, selv om nei, fra sin måte å tenke på, fordi det er han som bringer en mann til fullstendig fysisk og åndelig degradering. Dermed truer overdreven dagdrømmer en person med uopprettelige og alvorlige konsekvenser.
Drømmene våre leder oss ikke alltid på rett vei. Noen ganger forvirrer de oss i dypet av labyrinter, hvor det er vanskelig å komme tilbake. Derfor er det nødvendig i tide å skille våre sanne ønsker fra falske og påtvungne ideer om hva vi ønsker. I romanen til I.A. Goncharov "Oblomov" er akkurat et slikt eksempel. Olga Ilyinskaya så for seg at hun var Ilya Ilyichs frelser og begynte hardnakket å gjenskape ham. Hun sparte ikke på vanene hans, vurderte ikke hans mening og elsket ham ikke slik han var i det virkelige liv. Hun så foran seg bare en illusjon som hun drømte om å lage. Derfor fungerte ikke forholdet deres, og heltinnen selv falt i en dum posisjon. Hun, ung og vakker, ga nesten selv et tilbud til en lat feit mann, som på alle mulige måter bremset prosessen. Da skjønte kvinnen at hun levde i illusjoner og fant opp kjærligheten til seg selv. Olga fant heldigvis en mer passende ektemann og sa farvel til falske ønsker som kunne ha gjort henne ulykkelig hvis de ble oppfylt. Dermed fører ikke alle drømmer oss til en lykkelig fremtid.

Hevn og raushet

Hevn. Årsaker til hevn: harme, misunnelse, etc. Påvirkning av hevn på "hevn" selv og gjenstanden for hevn (hevn-gjengjeldelse). Konsekvensene av hevn. Tilgivelse og dens konsekvenser.
Hevn og tilgivelse som et vanskelig moralsk valg. Hevn og raushet er som to sider av samme sak.
Raushet og grusomhet i sosiohistorisk sammenheng. Moralske valg i krig eller under vanskelige forhold. Raushet til fienden.
Ideer om godt og ondt, om barmhjertighet og grusomhet, om fred og aggresjon som en avgjørende faktor i menneskelig atferd, spesielt når man velger mellom hevn og tilgivelse.
Hevn som en følelse og handling.
Blodfeide som et sosiohistorisk fenomen.

Temaer
Hva er hevn?

Hva er raushet?
Hvordan forstår du uttrykket: "Et øye for et øye, en tann for en tann"?
Hva er "blodfeide"?
Hvorfor trenger en person å være raus mot våre mindre brødre?
Er det mulig å ta hevn på fienden?
Kan hevn rettferdiggjøres?
Hvordan er raushet forskjellig fra adel?
Hvordan er raushet forskjellig fra vennlighet?
Hvordan overbevise en person om å gi opp hevn?
Hvordan lære den yngre generasjonen raushet?
Hvorfor ødelegger hevn sjelen?
Er du enig i oppfatningen til I. Fridman: "Den søteste hevnen er tilgivelse"?
Hva slags person kan kalles sjenerøs?
Hva er egenskapene til en sjenerøs person?
Hvordan forstår du uttrykket "søt hevn"?
Er raushet en styrke eller en svakhet?
Hvordan forstår du uttalelsen til J. Wolfrom: «Rettferd er alltid krydret med en klype hevn»?
Hva har raushet og medfølelse til felles?
Hva er forholdet mellom "hevn" og "lov"?
Tror du hevn er en manifestasjon av feighet eller mot?
Når bør du gi opp hevn?
Hva vil det si å være verdig til nederlag?
Er styrken eller svakheten til en person manifestert i raushet?
Hvordan forstår du sitatet fra diktet av A.S. Pushkins "Monument" - "han ba om nåde for de falne"?
Hvorfor må en person noen ganger velge mellom hevn og raushet?
Kan en hevngjerrig person være lykkelig?

Argumenter i retning av "hevn og raushet":

1. L.N. Tolstoj "Krig og fred"

Andrei Bolkonsky er veldig skuffet over sin elskede Natasha Rostova når han finner ut at jenta ble båret bort av den unge mannen Anatoly Kuragin. Han deler sine erfaringer med Pierre Bezukhov, og forteller ham at "jeg elsket ikke noen andre og hatet ikke noen som henne." Men likevel, på et møte før hans død, var han i stand til å vise raushet og tilgi jenta, hvis følelser for ham viste seg å være oppriktige og brent med enda større styrke.

2. M. Gorky "På bunnen"

I M. Gorkys skuespill «At the Bottom» er forholdet mellom karakterene bygget på bitterhet og hevn. Hver av dem tar uten å nøle hevn på alle andre for å ha falt til bunns i livet. Alle disse stakkarene trekker hverandre enda dypere, for ingen skal ha en vei tilbake hvis du selv ikke har det. Dette er den uskrevne loven til et rom. For eksempel tyranniserer Vasilisa sin yngre søster av sjalusi. Kjæresten hennes, Vaska Pepel, viste sympati for henne, og dette gjorde den despotiske kvinnen rasende. Hennes hevn nådde sitt klimaks i finalen, da hennes lovlige ektemann døde som et resultat av en kamp. Nå er Ash truet med ekte straffearbeid, men hans tidligere hjertefrue gjør ingenting for å redde ham, tvert imot: hun drukner flittig alle i baktalelsen. Selv hennes "kjærlighet" til Vaska stopper ikke heltinnens hevngjerrige natur. Åpenbart er hevn en følelse som ødelegger en person fra innsiden og utviser alle dyder fra ham.

I M. Gorkys skuespill «At the Bottom» er ikke karakterene tilbøyelige til å vise raushet. Tvert imot, de søker å såre og stikke hverandre mer smertefullt, fordi fattigdom driver ut av dem alt som gjør en person til en person. Men det er en vandrer som bryter den onde sirkelen av fornærmelser og fornærmelser. Dette er Luka. Han levde også et vanskelig liv, antydet til og med at han hadde rømt fra hardt arbeid. Men disse testene herdet ham ikke. Den gamle mannen finner kjærlige ord om støtte og deltakelse for hver samtalepartner. Ekte generøsitet til alle de rundt ham skinner i øynene hans. Han ga innbyggerne i bunnen håp om en lys fremtid, og de har selv skylden for at dette ikke var nok for deres moralske gjenfødelse. I deres etsende miljø varte ikke vandreren lenge og dro, sannsynligvis innsett at disse stakkars menneskene ikke bare har et hjem, men også et hjerte, siden de hensynsløst drukner hverandre. Dessverre kan ikke raushet alltid hjelpe folk.

3. SOM. Pushkin "Kapteinens datter"

I historien om A.S. Pushkins "Kapteinens datter" storsinnet er iboende i Pugachev når han, til tross for ryktet til en røver, handler i henhold til sin samvittighet: han redder livet til Pjotr Grinev, som en gang viste godhet mot en opprører. Han viser også adel til Marya Mironova, og løslater henne fra festningen. For rettferdighet setter Grinev pris på Pugachev, så henrettelsen av opprøreren gjør Peter trist.
Se andre argumenter fra historien om kapteinens datter.

4. SOM. Pushkin "Eugene Onegin"

I romanen til A.S. Pushkins "Eugene Onegin"-hevn førte til en tragedie: den unge dikteren Lensky ble drept. Det hele startet med at hovedpersonen mottok et brev der Tatyana bekjente sin kjærlighet til ham. Han avviste jentas følelser, med henvisning til hans uegnethet for familieforhold. Naturligvis ville han ikke gjøre henne flau med sin tilstedeværelse, men en entusiastisk venn inviterer ham til Tatianas navnedag. Der regner han med å tilbringe en hyggelig kveld med bruden. Eugene er enig, men på kvelden føler han en ekstrem grad av klossethet. Han klandrer Vladimir for alt og bestemmer seg for å hevne seg på ham, og flørter med sin elskede, Olga, en vindfull kokett. Lensky var rasende, fordi han ikke fikk oppmerksomheten til jenta. Han utfordret motstanderen til en duell, og Eugene kunne ikke nekte. Som et resultat drepte Onegin kameraten på grunn av hans smålige og dumme hevn. Her er konsekvensene av den imaginære jakten på rettferdighet.
I romanen til A.S. Pushkin "Eugene Onegin" skildrer idealet om en sjenerøs kvinne. Dette er Tatyana Larina. Sjelen hennes kan virkelig kalles stor, fordi hun forsømte lidenskapen sin for å bevare familiens velvære. En gang i ungdommen ble jenta forelsket i en besøkende adelsmann som ikke tok følelsene hennes på alvor. Men heltinnen holdt dem i hjertet hennes for alltid, selv om hun giftet seg med en annen person. Hun elsket ikke generalen, men hun respekterte ham og var ham takknemlig for den beundring han behandlet henne med. Da Eugene etter mange år kom tilbake fra å vandre rundt i verden, ble han betent av lidenskap for Tatyana. Men hun var gift og nektet den hun fortsatt elsket betingelsesløst. Heltinnen avviste sjenerøst sin egen lykke for å bevare freden og gleden til en elsket. For ekte raushet krever selvfornektelse.

5.

I romanen til M.Yu. Lermontov "A Hero of Our Time", forfatteren beskriver de tragiske konsekvensene av hevn på eksemplet til Kazbich, som drepte den kidnappede jenta for å ta hevn på Pechorin. I begynnelsen av kapitlet rapporterer Maxim Maksimych at Grigory ble forelsket i en kaukasisk skjønnhet og bestemte seg for å stjele henne ved å bestikke broren hennes. Han lovet ham den berømte Kazbich-hesten, som Azamat drømte om. Avtalen ble fullført, Bela ble tatt til fange av Pechorin. Men Kazbich søkte hånden hennes, så han ble veldig sint da han fikk vite om dette og bestemte seg for å hevne seg på lovbryteren. Da Grigory og Maxim Maksimych gikk på jakt, tok helten jenta, men de ble raskt forbigått. På flukt fra jakten og innser at de ikke kan rømme sammen, dreper kidnapperen offeret og etterlater ham på veien. Oppnådde han rettferdighet med sin hevn? Nei. Han drepte bare den vakre Bela, igjen uten noe.
I romanen til M.Yu. Lermontovs "A Hero of Our Time" beviser all inkonsekvensen av hevn. Grushnitsky prøvde å oppnå rettferdighet med det, men han ble selv offer for ønsket. Faktum er at han prøvde å imponere prinsesse Mary. Han var forelsket, men jenta forble likegyldig til ham, fordi ved siden av henne var en mer dyktig gentleman - Pechorin. Grigory fikk en ung jente til å bli forelsket i ham ved å oppføre seg kaldt mot henne, noe som ansporet hennes forfengelighet og tente nysgjerrigheten hennes. I desperasjon bestemte junkeren seg for å ta hevn på sin vellykkede motstander. Sammen med venner la han merke til at Pechorin forlot prinsessens hus om natten. Han forlot sin elskerinne Vera, men Grushnitsky anklaget ham for å ha forført Mary. Naturligvis utfordret Gregory løgneren til en duell. Da bestemte den feige baktaleren seg for ikke å lade pistolen for å vinne duellen og bli kvitt motstanderen. Men Grigory så gjennom bedrageren, og det var Grushnitsky som ble offeret. Hva oppnådde han med sin hevn? Ingenting annet enn din egen død

Vennlighet og grusomhet

Vennlighet og grusomhet som motsatte moralske egenskaper som er iboende i mennesket.
Vennlighet og grusomhet som indre og ytre konflikt.
Vennlighet og grusomhet mot andre, slektninger, de som er svakere, fiender osv.
Vennlighet og grusomhet mot naturen, dyr osv.
Vennlighet og grusomhet mot deg selv. Selvpisking, selvmedlidenhet osv.
Sann og falsk godhet.
Vennlighet og grusomhet i krig.
En handling av vennlighet og grusomhet. Handlingene til en person, hans oppførsel, kommunikasjonsmåte, etc.

Hva er vennlighet?
Hva er grusomhet?
Hvorfor er folk grusomme mot hverandre?
Hvordan er vennlighet forskjellig fra barmhjertighet?
Hvorfor skal en person være snill?
Er du enig i at likegyldighet er den høyeste grusomheten?
Kan en person være grusom mot våre mindre brødre?
Hvem kan kalles en snill person?
Hvem kan kalles en grusom person?
Er brutalitet passende i krig?
Må du være snill mot noen som har fornærmet deg?
Hva er egenskapene til en god person?
Kan grusomhet rettferdiggjøres?
Er du enig i G. Heines oppfatning om at «Kindness is better than beauty»?
Er vennlighet et tegn på styrke eller svakhet?
Hvordan forstår du ordtaket til M. Montaigne: "Feighet er grusomhetens mor"?
Kan vennlighet skade en person?
Hvorfor sier folk: "Godt skal være med knyttnever"?
Hvem kan kalles grusom?
Hva tror du kan være årsakene til manifestasjonen av grusomhet?
Bør vi kjempe mot grusomhet?
Hva kan gjøre en person snillere?
Kan vennlighet bringe skuffelse til en person?
Hvorfor går vennlighet og grusomhet sammen?
Er det nødvendig å begrense godhet i deg selv?
Hva kontrollerer en person mer: vennlighet eller grusomhet?
Hvordan kan en person dyrke godhet i seg selv?

Argumenter i retning av "Venlighet og grusomhet":

1. SOM. Pushkin "Kapteinens datter"

Problemet med vennlighet og stivhet er et av de viktigste i arbeidet til A.S. Pushkin. I historien "Kapteinens datter" er dette problemet løst ved å bruke eksemplet med to helter: Pyotr Grinev og Pugachev. I øyeblikket av møtet deres i kapittelet "Rådgiver", viser Grinev vennlighet mot Pugachev når han favoriserer ham med en hare-saueskinnfrakk fra skulderen. Denne edle gesten vil redde livet hans senere. Grinev kan være grusom, husk krangelen hans med Savelich da det var nødvendig å betale tilbake en gjeld til Zurin. Men selv i slike situasjoner tvinger vennlighet ham til å be om tilgivelse og gjenopprette gode forhold til personen han fornærmet. Slik oppførsel av helten går heller ikke ubelønnet, siden det er Savelich som kaster seg for føttene til bødlene for å redde sin gode herre. Pushkin overbeviser oss om at vennlighet fremkaller vennlighet til gjengjeld selv i en verden av krig og grusomhet.
Pugachev presenteres i historien som lederen av opprørerne. I kapitlet "Angrepet" kjenner opprørernes grusomhet ingen grenser: henrettelsen av kaptein Mironov og hans medarbeidere, massakren på Vasilisa Yegorovna. Pushkin myker ikke opp og lyser opp voldsscenene i det hele tatt, og forteller oss hvor forferdelig «det russiske opprøret er meningsløst og nådeløst». Men ved å presentere oss bildet av en basjkir med en avrevet tunge og avskåret nese og ører, ønsket Pushkin å vise at denne grusomheten er et produkt av makthavernes grusomhet mot vanlige folk. Ved å bruke eksemplet med Pugachev og Grinev, ønsket forfatteren å vise et eksempel på et slikt forhold når grusomhet er utelukket: for dette trenger du i enhver person å se en person som er verdig respekt og fortjener en god holdning.

2. N.V. Gogol "Taras Bulba"

I historien om N.V. Gogol "Taras Bulba" faren tar opp kampånden i sønnene sine, men øvelsene var ikke nok for ham. Han ønsket å organisere en virkelig kamp hvor unge mennesker vil vise sitt mot. For å gjøre dette fjernet han Koschevoi og sendte kosakkene til de polske landene, hvor jagerflyene fikk en alvorlig avvisning. Etter det omringet de byen Dubno, der byens innbyggere døde av sult. På grunn av Bulbas kampgalskap døde hundrevis av mennesker. Derfor synes ikke leseren synd på den gamle kosakken når sønnen forlater hæren og vanærer familien hans. Andriy velger ikke kosakkenes krigerske ånd, men et rolig, fredelig, stillesittende liv i kjærlighet og ro. Taras selv er skyld i dette sviket, fordi grusomhet aldri vil oppnå godt.
Det er vanskelig å vise godhet i krig, for dette er en veldig grusom tid da ingen blir spart. Men det er unntak, hvorav ett ble beskrevet av N.V. Gogol i historien "Taras Bulba". Andriy kjempet mot polakkene som en del av kosakkhæren. De bestemte seg for å sulte fiendens by og omringe den med en blokadering. Den natten sov ikke den unge mannen og så hvordan tjeneren til hans elskede, som han hadde møtt tilbake i Kiev, kom til ham. Hun klaget bittert over hungersnøden i Dubno og tryglet kosakken om avlat. Den unge damen ønsket å mate sin døende mor. Så tok Andriy på seg en pose brød og dro til fiendens by. Den unge mannen kunne ikke nekte å svare på dette anropet. Kvinner og barn kjemper ikke, men de dør av krig. Helten innså urettferdigheten i dette fenomenet og hjalp de trengende, til tross for risikoen.

3. M.Yu. Lermontov "En helt i vår tid"

I romanen "A Hero of Our Time" M.Yu. Lermontov skapte en merkelig helt som er grusom mot mennesker fordi han kjeder seg og vil ha det gøy. La oss ta historien om Grushnitsky. Tross alt betalte denne unge mannen dumt med livet sitt bare for å ha blitt trukket inn i spillet startet av kjedsomhet av Pechorin. Denne "tidens helt" opptrådte utenkelig grusomt med Bella og hennes familie. Faren ble drept, Azamat forsvant, Bella selv døde også, men før det led hun fortsatt først av Pechorins kjærlighet, og deretter av hennes fravær. Forfatteren søker å vise oss hvor forferdelig en person kan være for hvem det bare er én lov - hans egne innfall og ønsker. Tross alt ble ikke Pechorin født slik, han mistet rett og slett alle slags landemerker.
Godheten som ligger i ham våkner fra tid til annen. For eksempel vekker en blind gutt ufrivillig anger, synet av en hjerteknuste gammel kvinne, moren til en kosakk som hakket i hjel Vulich i en beruset stupor, vekker sympati. Han bestemte seg til og med for å ta forbryteren i live, og risikerte livet. Og han gjorde det med letthet. Hvis omsorg for mennesker alltid ville bo i hjertet hans og fremkalle gode intensjoner hos ham, kunne han kalles en ekte helt.

4. ER. Turgenev "Fedre og sønner"

Barnas grusomme holdning til foreldrene vises i romanen av I.S. Turgenev "Fedre og sønner". Som voksen besøker Evgeny Bazarov sjelden familien sin. Selv etter tre års fravær vil han ikke høre på farens fryktsomme bebreidelser, tar ikke hensyn til morens tårer. Foreldre er redde for å forstyrre Eugene med noe, de prøver å glede alle i alt. Men for ham, i forgrunnen, er ikke hans egen ideologiske overbevisning sammenfallende med den eldre generasjonens syn. Dessverre innrømmet den unge mannen aldri feilen i oppførselen hans overfor foreldrene, men de gamle beholdt sin kjærlighet til sønnen, og bare de sørget over ham etter hans død.
I romanen "Fedre og sønner" I.S. Turgenev beskriver vennlighet og grusomhet på eksemplet til to Kirsanov-brødre. Den eldste Pavel, en tidligere militærmann, en ensom ungkar, gjenkjenner ikke ekteskapet til Nikolai og Fenechka, og ignorerer jenta når de møtes. Når en nevø og vennen hans dukker opp i huset, viser han ikke gjestfrihet, oppfører seg kaldt og frekt. På grunnlag av en divergens av synspunkter arrangerer han en duell med Bazarov uten å nøle. Forfatteren viser Nikolai Kirsanov som en snill og grei familiemann. Han bor sammen med en enkel jente, Fenechka, som han har en ett år gammel sønn fra. Foran en venn prøver Arkady Bazarov å rettferdiggjøre brorens oppførsel, og prøver å jevne ut konflikten. Det er takket være hans vennlighet og forståelse at den eldste sønnen forlater nihilistiske ideer og vender tilbake til familien.

5. I.A. Goncharov "Oblomov"

I romanen til I.A. Goncharov "Oblomov" hovedpersonen er ikke preget av flid og besluttsomhet, men han er snill og tillitsfull. Hans velvilje blir et fyrtårn som viser vei for mange mennesker. For eksempel finner hans barndomsvenn Stolz alltid hvile og avslapning i Ilyas selskap. Det er denne personen han besøker i flere tiår på rad, og sympatien hans svekkes ikke med tiden. Også vennligheten til Oblomov tiltrekker og erobrer den vakre Olga. Utad er Oblomov stygg, tilstanden hans er uviktig, og i samtale skinner han ikke av vidd. Men den vakre og rene sjelen til en mann liker heltinnen mye mer enn noe sekulære dandies kan tilby. Ilya Ilyich er et stort barn som ikke ønsker skade på noen. Han underkaster seg alltid venner, søker ikke fordeler ved å kommunisere med dem, aksepterer alle skjebnens slag rolig og saktmodig. Det er derfor Agafya Pshenitsyna tok seg av ham så ømt, tjeneren Zakhar elsket ham så uselvisk. Alle som kjente ham satte pris på det varme og store hjertet til helten. Derfor vil vennlighet alltid bli verdsatt av folk på fortjeneste og vil aldri bli foreldet.
I.A. Goncharov i boken "Oblomov" beskriver en virkelig snill person. Dette er Andrey Stolz, som alltid støtter sin hjelpeløse venn. Andrew fikk en vanskelig skjebne. En streng far sendte ham til hovedstaden uten patronage og store penger, og sa at den unge mannen må oppnå høyder selv. I storbyen mistet helten ikke hodet og begynte å jobbe hardt. Gradvis samlet han kapital på handelsavtaler. Det ser ut til at kampen om en plass i solen burde ha forherdet ham, men han beholdt sin vennlighet, høflighet og vennlighet. Mer enn en gang hjalp han uinteressert den late og infantile Oblomov, mer enn en gang drev han svindlere fra ham. I finalen tok helten til og med på seg ansvaret for å oppdra sønnen til den avdøde Ilya Ilyich. Jeg tror at vennlighet er en uselvisk handling til fordel for en annen person, og Stolz er et godt eksempel på dette.

Kunst og Håndverk

Musikk kan hjelpe en person til å føle skjønnheten, gjenoppleve øyeblikkene fra fortiden.
Kunstens kraft kan forandre en persons liv.
Maleriene til en virkelig talentfull kunstner gjenspeiler ikke bare utseendet, men også sjelen til en person.
I vanskelige situasjoner inspirerer musikk en person, gir ham vitalitet.
Musikk kan formidle til folk tanker som ikke kan uttrykkes med ord.
Dessverre kan kunst presse en person til åndelig degradering.

Hva er ekte kunst?
Hvordan skille ekte kunst fra håndverk?
Hva er forskjellen mellom ekte kunst og falsk kunst?
Hvem kan kalles en ekte skaper?
Hvorfor forveksler folk kunst og håndverk?
Hvem kan kalles en kunsthåndverker?
Hva er talent?
Hvordan forstår du uttrykket: "Guder brenner ikke gryter"?
Hva kan betraktes som sann kunst?
Hva tror du er kunstens ultimate mål?
Hva er forskjellen mellom håndverk og kunst?
Kan en håndverker bli kunstner?
Hvordan forstår du G. Gebells utsagn: «Kunst er menneskehetens samvittighet»?
Kan evner bli til talent?
Hvem er en talentfull person?
Er en håndverker en mester i sitt håndverk eller en hacker?
Er du enig i utsagnet til P. Casals: "Mestring gjør ikke en kunstner ennå"?
Hva er kunstens rolle i menneskehetens utvikling?
Hva er ekte kunst som tiltrekker en person?
Hva er verdien av kunst?
Er det mulig å bli en profesjonell uten kjærlighet til arbeidet ditt?
Hvilken kunst har ikke tiden kontroll over?
Tror du at det er mulig å bli en god håndverker på kort tid?
Hvilke egenskaper bør en person ha for å mestre kunsten?
Hvordan forstår du uttrykket: "Verken kunst eller visdom kan oppnås hvis de ikke er lært"?
Hvorfor kalles kunst evig?
Er det mulig å lære kunst?
Hvordan henger håndverk og kunst sammen?
Kommer et håndverk alltid til å bli en sann kunst?
Hva skal være håndverket for å bli kunst?
Hva betyr håndverk og kunst for en person, hvordan gjenspeiles de i livet hans, hva påvirker de?

"Kunst og håndverk"-argumenter for det siste essayet:

1. N.V. Gogol "Portrett"

I historien om N.V. Gogols "Portrett" var hovedpersonen en maler som ikke hadde noe å leve av. Han var overveldet av gjeld, han var lei av et sultent liv, men han kunne ikke gjøre noe. Men en dag kjøpte han et maleri som slo ham med sin hypnotiske effekt. Ågermannens dystre og samtidig lure blikk som er avbildet der, fulgte observatøren overalt. Om natten hadde den nye eieren av lerretet en drøm der den rike mannen kommer til liv og slipper flere sedler på gulvet mens han teller pengene. Om morgenen oppdager Chartkov ved et uhell sedler. Nå har han mye penger, men behovene øker med stormskritt. Deretter tar kunstneren portretter på bestilling, der velstående kunder krever av ham ikke en kreativ tilnærming, men evnen til å pynte på virkeligheten etter deres borgerlige smak. Det er ingenting å gjøre, han gjør alt for et gebyr! Til slutt var talentet borte, og det ble erstattet av et godt betalt håndverk. Maleren innså endringen da han så det virkelig talentfulle arbeidet til en venn på utstillingen. Han ble gal av misunnelse og bestemte seg for å ødelegge alt som virket vakkert for ham. Derfor krever kunst ofring fra en person, han må gi seg til kreativitet uten spor, ellers vil hans gave bli til en ferdighet som det på ingen måte er guder som brenner gryter.
I historien om N.V. Gogols "Portrett" forteller historien om en helt som malte et uheldig bilde. Dette er en mester i håndverket hans, som selvfølgelig trengte å forsørge familien sin. Derfor, uten å tenke, tok han på seg en stor ordre. En beryktet pantelåner ønsket et perfekt portrett av seg selv før han døde. Til dette formålet ansatt han den beste maleren. Han begynte på et langt og vanskelig arbeid. Jo lenger han gikk og forsøkte med et gjennomtrengende blikk å trenge inn i sjelen til ågerkaren, jo verre følte han det. Hans fordervelse så ut til å sette sine klørmerker i sinnet hans. Mesteren ble aldri ferdig med lerretet, han ble grepet av onde tanker og ønsker. Og derfor bestemte han seg for at bare livet i et kloster ville hjelpe ham å rense seg for skitt. Han dro til det hellige klosteret og ble helbredet, og gjenopprettet freden i sjelen hans. Dermed kan kunst bringe ikke bare lys, men også mørke, så enhver skaper må være ansvarlig for det han gjør. Hans kreative frihet bør ikke bli til permissivitet.

2. L.N. Tolstoj "Krig og fred"

Kunstens innflytelse på en persons oppfatning av verden er vist i romanen av L. N. Tolstoy "Krig og fred". Etter å ha tapt stort på kort, vet ikke Nikolai Rostov hvordan han skal informere en familie som opplever økonomiske vanskeligheter. Men følelsene hans blir fordrevet av sangen til søsteren Natasha. Når han hører den storslåtte fremføringen av komposisjonen, roer han seg ned og forstår ubetydeligheten av hans mentale kvaler sammenlignet med kunstens storhet.
Natasha Rostova hadde ikke bare en fantastisk stemme, men følte også musikken subtilt. Jenta var ikke bare fornøyd med komposisjonene som hørtes ut på mottakelser og baller, hun var ikke fremmed for å danse til gitaren og invitere til inderlige motiver. Med dette viser forfatteren at sann kunst ikke er underlagt tider og skikker.

3. M.A. Bulgakov "Mesteren og Margarita"

Kunsthåndverk vises levende i romanen til M.A. Bulgakov "Mesteren og Margarita" Hovedstadens forfattere har lenge satt verkene sine i produksjon, de er mer bekymret for ferier i landet, reiser til Jalta og det beryktede «boligproblemet».
Mesterens holdning til kreativitet er helt annerledes: romanen om Pontius Pilatus absorberer ham fullstendig. For å skape fritt, leier forfatteren en liten kjeller på Arbat, kjøper litteratur med informasjonen som er nødvendig for boken med alle pengene vunnet i lotteriet. Når kritikken faller på romanen og den ikke får publiseres, føler Mesteren seg knust, brenner manuskriptene og havner så på et psykiatrisk sykehus. Dermed ser vi hvordan ekte kreativitet erstattes av stereotype verk utført for maktens skyld.

4. SOM. Pushkin "Mozart og Salieri"

Forskjellen mellom kunst og håndverk ble foreslått for oss av A.S. Pushkin i Mozart og Salieri. Helter konkurrerte alltid i musikk, men Mozart vant alltid mesterskapet, selv om motstanderen forberedte seg mer flittig og studerte bedre. Han satt i timevis og prøvde å finne opp en melodi som ville overgå komposisjonen til kollegaen i styrke og lidenskap. Men alt forgjeves. Geniet komponerte et mesterverk på få minutter, tilsynelatende uten anstrengelse. Så bestemte den desperate komponisten seg for å takle en vellykket rival og blandet gift med ham. Men talentet til den døde mannen opplyste ikke morderen, hans død hjalp ikke Salieri med å vinne musikalen Olympus. Det handlet ikke om Mozart, men om at noen ovenfra er skjebnebestemt til å vise et uovertruffen talent, mens andre rett og slett ikke får dette. Kanskje vil de finne sitt kall, men i en annen sak. Dermed er kunst et inspirasjonsbarn, det er en gave ovenfra. Den er designet for å skape noe som ikke eksisterte før. Et håndverk er som regel en kommersiell gjengivelse av det som allerede er der. Dette er ikke en innsikt, men en rutineprosess, hvis formål er å tilfredsstille kundens behov. Kunst på sin side er alltid rettet mot evigheten, den har ikke en forbrukerorientering.
Jeg tror at publisisten Romain Rolland ville ha rett når han sa at «Å skape er å drepe døden». Et eksempel som bekrefter denne ideen kan finnes i arbeidet til A.S. Pushkin "Mozart og Salieri". Hovedpersonen var et geni i musikkens verden, kreasjonene hans overrasket hans samtidige. Melodiene i forfatterskapet hans markerte en ny æra i lydkunsten. Skaperen selv levde imidlertid ikke lenge, ifølge handlingen i boken ble han forgiftet av en kollega som misunnet hans berømmelse. Ble Mozart glemt etter døden? Nei. Musikken hans erobret selve døden, fordi komponistens navn fortsatt lever videre, og melodiene hans synger en høy sang om at skaperen deres er udødelig.

5. N.S. Leskov "Lefty"

I eventyret om N.S. Leskov "Lefty" beskriver den vanskelige skjebnen til skaperen. Tula-håndverkeren mottar en viktig ordre fra keiseren selv: han må vise de engelske håndverkerne at deres russiske kolleger er bedre. Kosaken Platov forplikter seg til å levere bestillingen. Han kontrollerer også brutalt arbeidernes aktiviteter. Venstrehendte og teamet hans jobbet lenge med en umulig oppgave, men de gjorde en utrolig prestasjon: de skodde den engelske loppen, som keiseren var så overrasket over. Ett problem: loppen pleide å danse, men etter å ha jobbet med den, sluttet den å bevege seg. Her ble Platov rasende, og forsto aldri hva mesterne hadde gjort. Han slo Lefty dårlig. Men da retten forsto hva han hadde oppnådd, bestemte alle enstemmig å sende håndverkeren til England for å vise frem arbeidet sitt. I utlandet ble en begavet mann umiddelbart satt pris på. Der hentet de en kone til ham, og lovet penger og lokket ham med all slags heder, men han skyndte seg hardnakket til hjemlandet. Til slutt gikk han om bord i skipet og dro hjem. Mest av alt ønsket han å formidle en viktig hemmelighet til keiseren i tide: du kan ikke rense pistolmunningene med mursteinschips, våpenet forringes. Men i hjemlandet hans ble den fulle Venstre forlatt for å dø, ingen lyttet til ordene hans, ingen hjalp ham. Så en talentfull person døde, som viktige herrer bare brukte, men ikke satte pris på. Dermed skjemmer skjebnen sjelden genier, fordi folk innser betydningen deres for sent.
I eventyret om N.S. Leskov «Lefty» forteller om det offer kunsten krever av den som eier den. Når vi møter Tula-mesteren, legger vi merke til at håret hans ble revet ut under trening. Vi ser også at han er fattig og lever veldig beskjedent. Et interessant faktum er at helten er slavisk underdanig skjebnen og krangler ikke med Platov når han urettferdig angriper håndverkere. Alt dette sier mye om hvordan livet til en ekte skaper faktisk ser ut. Dette er ikke ære og heder, rikdom og anerkjennelse, nei! Dette er fattigdom, hardt arbeid, intens og vanskelig forståelse av håndverkets forviklinger. Alt dette må en mann tåle uten å beklage. Ellers vil hans gave ikke bli utviklet og vil ikke bli et ekte talent. Sånn er prisen på talent!

6. A. Tvardovsky "Vasily Terkin"

En enkel fyr Vasily Terkin dukker opp foran leseren som en modig soldat og samtidig en stor optimist. Hans entusiasme øker mer enn en gang moralen til kollegene. En dag, midt på vinteren, blir han plukket opp av en forbipasserende lastebil full av soldater. En munter fyr spiller trekkspill for dem, noe som gjør fighterne varmere, og de begynner å danse. Dermed hjalp musikken folk til å distrahere seg fra tunge tanker om det som skjedde og glemme krigen for en stund.

Det siste essayet er en skriftlig refleksjon over et spesifisert emne, som hver 11. klassing må bestå uten feil for opptak til Unified State Examination (USE). I desember 2018-2019 vil skoleelever skrive denne typen arbeid for femte gang, fordi det har vært godkjent i Russland siden 2014.

En forutsetning for et velskrevet sluttessay er tilstedeværelsen av argumenter - begrunnelser for den valgte posisjonen, som er basert på verk av russisk eller utenlandsk klassisk litteratur. Så hvilke argumenter vil hjelpe skoleelever til å takle oppgaven i år?

Generelle fakta

Minimumsbeløpet for det endelige essayet er 250 ord, mens eksperter anbefaler å skrive mer - et gjennomsnitt på omtrent 300-350 ord for å dekke emnet fullt ut og omfattende. Strukturen i arbeidet er ikke regulert, men praksis viser at slike skriftlige refleksjoner som inneholder 3 nøkkelblokker får høyest antall poeng: innledning, hoveddel og avslutning med konklusjoner. Du har 3 timer og 55 minutter til å skrive essayet ditt. Gutta har mulighet til å henvise til rettskrivningsordbøker, som bør være tilgjengelig på kontoret i tilstrekkelige mengder.

Høyeste poengsum for avsluttende essay er 10 poeng. Selv om eleven gjør 1 mindre stavefeil, vil ekspertkommisjonen gi ham maksimalt mulig antall poeng. Den endelige vurderingen avhenger av hvordan tenåringen tar hensyn til de grunnleggende kriteriene. Disse inkluderer:

Emnetilpasning. Det er viktig å bare skrive det siste essayet i sammenheng med et gitt emne/spørsmål, ikke å spre tankene dine langs treet og ikke gå videre til vurdering av tredjepartsproblemer.
Argumentasjon og tiltrekning av litterært materiale. Det er ikke nok bare å uttrykke en bestemt posisjon - i argumentene dine må du også stole på minst ett verk av en russisk eller utenlandsk klassiker. Det er viktig å demonstrere ikke bare kunnskap om materialet, men også evnen til å analysere det. Når du skriver det siste essayet for 2018-2019, vil en enkel gjenfortelling eller overfladisk omtale av verkene ikke være nok.
Resonnementets sammensetning og logikk. Her vurderes arbeidets struktur og presentasjonsrekkefølgen. Det anbefales at hver ny tanke begynner med et nytt avsnitt. Samtidig skal hoveddelen være større i volum enn innledningen og avslutningen (totalt skal de siste blokkene utgjøre ca. 1/3 av hele teksten).
Kvaliteten på å skrive. I sin begrunnelse vil en videregående elev måtte bruke synonymer og ulike talevendinger, og omvendt unngå klisjeer og leksikalske repetisjoner.
Leseferdighet. Den sjekker for tilstedeværelse / fravær av stavefeil, tegnsetting og grammatiske feil.

Veibeskrivelse og emner

Hvert avsluttende essay skal skrives i samsvar med et bestemt emne. De åpnes imidlertid kun 15 minutter før prøvestart. Til tross for dette er det en mulighet til å forberede seg på forhånd for skriving av avsluttende essay i 2018-2019, fordi både lærere og deres avdelinger er klar over den såkalte. "globale retninger". De avsluttende emnene som studentene får vil nødvendigvis passe innenfor rammen av disse spesielle områdene.

Med andre ord vil temaene rett og slett vise seg å være mer detaljerte, brøkdeler, konkretiserte. Men kunnskap om retningene lar deg orientere deg og til og med plukke opp passende argumenter fra de litterære verkene til den nasjonale skolepensum for øyeblikket. Det vil være 5 veibeskrivelser totalt.

fedre og sønner

Argumenter for det siste essayet fra 2018-2019 i den globale retningen "Fathers and Sons" finnes i verket med samme navn av I.S. Turgenev. Romanen «Fedre og sønner» er en av de mest egnede til å underbygge teser knyttet til problemet med «generasjonskonflikt». Representantene for "generasjonen av barn" er Evgeny Bazarov (hovedpersonen) og Arkady Kirsanov, og representantene for "generasjonen av fedre" er Pavel Petrovich og Nikolai Petrovich Kirsanov.

Boken viser hvordan unge mennesker som posisjonerer seg som nihilister (fornektere av allment aksepterte normer) devaluerer opplevelsen til voksne som anses som ikke-progressive tradisjonalister. På sin side søker heller ikke den eldre generasjonen å forstå ungdommen. Avslutningsvis avkrefter forfatteren nihilismens lære og forkynner at den eneste måten det er mulig å avslutte den evige konflikten på, er gjenforeningen av slektninger som har lært å elske hverandre etter å ha kjent lidelse.

Andre arbeider for å bringe argumenter til temaene i retning av "Fedre og sønner" i essayet for desember 2018-2019:

DI. Fonvizin, spill "Undergrowth";
M.Yu. Lermontov, dikt "Mtsyri";
N.V. Gogol, historien "Taras Bulba";
SOM. Pushkin, historien "Kapteinens datter".

Drøm eller virkelighet

Retningen «Drøm eller virkelighet» er dypt filosofisk, pga. får deg til å tenke på sammenvevingen av de mest kjære menneskelige begjærene og virkeligheten. Et eksempel på en positiv heltinne som forblir tro mot drømmen sin og gjør alt for å få den til å gå i oppfyllelse er Marya Mironova fra A.S. Pushkin "Kapteinens datter"

Alt Masha, datteren til kommandanten for Belogorsk-festningen, ønsker er å leve fredelig og lykkelig med sin elskede, som blir offiser Pyotr Grinev. Jenta må imidlertid overvinne mange prøvelser på sin vei før hun endelig gjenforenes med kjærligheten sin, fordi både Peter og Masha faller inn i Pugachev-opprøret. Til tross for dette gir ikke jenta opp drømmen sin og mister ikke styrke. Selv når håpet nesten er tapt, tar hun skjebnen i egne hender og går til keiserinne Catherine II med en forespørsel om å bidra til løslatelsen av Peter. Takket være fryktløshet oppnår Masha en drøm som går i oppfyllelse, nemlig at hun blir kona til sin elskede mann.

Argumenter for desember-essayet 2018-2019 i retning "Drøm og virkelighet" kan også finnes i følgende verk:

F.M. Dostojevskij, romanen "Forbrytelse og straff" (Rodion Raskolnikov som et eksempel på en farlig drømmer som burde være redd for sine ønsker);
A.N. Ostrovsky, spill "Thunderstorm".

Hevn og raushet

Her vil studenten få muligheten til å sammenligne de mest forskjellige aspektene og egenskapene til menneskets natur: vennlighet og ondskap, barmhjertighet og grusomhet, fred og aggressivitet ...

Inkonsekvens, negativitet, smålighet, dumhet og den altødeleggende begynnelsen på hevn ble levende vist av A.S. Pushkin i sin roman "Eugene Onegin". Den destruktive følelsen som hovedpersonen lyser opp med fører til at han dreper sin en gang så gode venn i en duell – snille lille Vladimir Lensky. Samtidig finnes et eksempel på en dypt generøs person i verket - vi snakker om Tatyana Larina, som gjennom hele romanen setter følelsene til menneskene rundt seg over sine egne (for eksempel på slutten av boken). bok hun avviser Onegin som ble forelsket i henne fordi hun ikke kan forråde mannen sin).

I tillegg kan argumenter i retning av "hevn og generøsitet" for det siste essayet fra 2018-2019 finnes i følgende bøker:

SOM. Pushkin, historien "Kapteinens datter" (Emelyan Pugachev som en person som vet å være sjenerøs og edel i forhold til de som fortjener det);
M.Yu. Lermontov, romanen "A Hero of Our Time" (en del av "Princess Mary" og spesielt hevngjerrigheten til Grushnitskys natur).

Kunst og Håndverk

Temaet for formålet med en kreativ person (forfatter, kunstner, musiker, etc.) er en av de grunnleggende i litteraturen. Det er mulig å analysere fenomenet kreativitet og reflektere viktigheten av kreativt arbeid takket være arbeidet til A.T. Tvardovsky "Vasily Terkin". Diktet viser hvordan musikk løfter ånden og varmer sjelen til de som hører den, selv når de hardeste krigens tider raser. Musikken som lar folk glemme sorger eksisterer imidlertid ikke alene - den bæres inn i denne verden av en musiker, som her er harmonisten Vasily Terkin.

Også argumenter for emner i retning av "Kunst og håndverk" finnes hos følgende forfattere:

V. Korolenko, historien "Den blinde musikeren";
A.P. Tsjekhov, historien "Rothschilds fiolin";
K.G. Paustovsky, historien "Kurv med grankongler".

Vennlighet og grusomhet

Denne retningen gjenspeiler delvis retningen "hevn og generøsitet". Her vektlegges viktigheten av en humanistisk holdning til livet generelt, til ethvert liv, uavhengig av hvem som eier det.

I romanen til F.M. Dostojevskijs "Forbrytelse og straff" bestemmer hovedpersonen, Rodion Raskolnikov, seg for å drepe den gamle pengeutlåneren. Rodion mener at han er bedre enn en verdiløs gammel kvinne, og har derfor rett til å kvitte verden fra hennes eksistens. Men når helten begår et drap, innser han at han i virkeligheten er verre, mange ganger verre enn den mest ubrukelige og ondskapsfulle av de gamle kvinnene. Sonya Marmeladova, som han møtte på livets vei, hjelper ham endelig å forstå dette - et eksempel på vennlighet, dyd og tilgivelse. Takket være henne forlater Raskolnikov umenneskelige ideer og endrer sitt verdensbilde.

Andre eksempler i retning av "Kindness and cruelty":

N.V. Gogol, historien "The Overcoat" (grusomheten til et hyklersk og ondt samfunn motvirkes av godheten, enkelheten og harmløsheten til Akaky Akakievich);
M.A. Sholokhov, romanen "The Quiet Flows the Don" (kaldhet og grusomhet kan oppstå i en persons sjel under påvirkning av ytre omstendigheter, som skjedde med kosakkbonden Grigory, som ble tvunget til å gå i krig og begynne å drepe for ikke å dø selv).

Håp og fortvilelse

I et bredt verdensbildeaspekt kan begrepene «håp» og «fortvilelse» korreleres med valget av en aktiv eller passiv livsposisjon i forhold til den omgivende virkelighetens ufullkommenhet. Håp hjelper en person til å holde ut i vanskelige livssituasjoner som presser til fortvilelse og forårsaker en følelse av håpløshet. Mange litterære helter står overfor et vanskelig valg: å vise svakhet og overgi seg til omstendighetenes vilje, eller å bekjempe dem uten å miste troen på mennesker og deres egen styrke, godhet og rettferdighet. Det er mulig å illustrere manifestasjonene av disse forskjellige livsposisjonene ved å referere til verkene fra innenlandsk og utenlandsk litteratur.

god og ond

Konflikten mellom godt og ondt danner grunnlaget for de fleste plott av verdenslitteratur og folklore, og er nedfelt i verk av alle slags kunst. Den evige konfrontasjonen mellom menneskets to poler gjenspeiles i karakterenes moralske valg, i deres tanker og handlinger. Kunnskapen om godt og ondt, definisjonen av grenser mellom dem er en integrert del av enhver menneskelig skjebne. Refraksjon av elevens leseopplevelse i dette perspektivet vil gi det nødvendige materialet for avsløring av noen av temaene i denne retningen.

Stolthet og ydmykhet

Denne retningen innebærer å forstå begrepene "stolthet" og "ydmykhet" i det filosofiske, historiske og moralske aspektet, under hensyntagen til tvetydigheten av deres betydning blant mennesker av forskjellige nasjonaliteter og religiøse overbevisninger. Begrepet «stolthet» kan forstås både på en positiv måte (selvfølelse) og på en negativ måte (stolthet); begrepet "ydmykhet" - som slavisk lydighet eller som en indre styrke som gjør det mulig å ikke reagere med aggresjon på aggresjon. Valget av visse semantiske aspekter, samt eksempler fra litterære verk, forblir hos forfatteren av essayet.

Han og henne

Forholdet mellom en mann og en kvinne, både i det personlige og i den sosiale sfæren, har alltid bekymret innenlandske og utenlandske forfattere, publisister og filosofer. Temaene for skriftene i denne retningen gir en mulighet til å vurdere ulike manifestasjoner av disse forholdene: fra vennskap og kjærlighet til konflikt og gjensidig avvisning. Mangfoldet av relasjoner mellom en mann og en kvinne i en sosial, kulturell, familiesammenheng, inkludert åndelige bånd mellom et barn og foreldre, kan også bli gjenstand for refleksjon. Omfattende litterært materiale inneholder eksempler på å forstå de mest subtile nyansene av den åndelige sameksistensen av to verdener, kalt "han" og "hun".

Argumenter for avsluttende essay 2018-2019. Alle retninger (drøm og virkelighet, hevn og raushet, vennlighet og grusomhet, fedre og barn, kunst og håndverk) Omtrent 200 argumenter fra verk av russisk og utenlandsk litteratur.

Argumenter KUNST OG HÅNDVERK
fra verkene (A.I. Kuprin "Gambrinus", G. Uspensky "Straightened", M.A. Bulgakov "The Master and Margarita", N.V. Gogol "Portrait", A.S. Pushkin "Mozart and Salieri")

Fra verkene (stort utvalg) (L.E. Ulitskaya "Det grønne teltet", M. Gelprin "The Candle Burned", M. Tsvetaeva "The Poet about Criticism", D. Granin "The Picture", A.P. Chekhov "The Jumping Girl" , A. S. Pushkin "Mozart og Salieri", M. A. Bulgakov "The Master and Margarita", I. S. Turgenev "Fathers and Sons", Y. Bondarev "On Formulas and Beauty", L. N. Tolstoy "Albert", V.G. Korolenko "The Blind Musician", N.V. Gogol "Portrett", A.P. Chekhov "Ionych", D. Rubina "Konsert på billetten til samfunn av bokelskere")

Argumenter vennlighet og grusomhet

fra verk (F.M. Dostojevskij "Forbrytelse og straff", M.A. Bulgakov "Mesteren og Margarita")

Fra verkene (V. G. Rasputin "Farvel til Matera", V. Astafiev "Tsar-fisk", G. Troepolsky "Hvit Bim svart øre")
fra verkene (V. Zheleznikov "Scarecrow", V. Rasputin "French Lessons")

fra verkene til: N.V. Gogol "Taras Bulba", M.A., Sholokhov "The Fate of Man", "Quiet Flows the Don", L.N. Tolstoj "Krig og fred", F.M. Dostojevskij "Forbrytelse og straff".
fra verkene til: I.S. Turgenev "Fedre og sønner", L.N. Tolstoj "Krig og fred", K.G. Paustovsky "Telegram", A.I. Solsjenitsyn "Matrenin Dvor", A. Platonov "Yushka".

Fra verkene (stort utvalg) (N.G. Chernyshevsky "What to do", B.L. Vasilyev "Ikke skyt på hvite svaner", Ch. Aitmatov "Slave", J. Boyne "Boy in striped pyjamas", M. Zusak "The Book Thief", L.N. Tolstoy "War and Peace", D. Mitchell "Cloud Atlas", M. Gelprin "The Candle Was Burning", A.P. Chekhov "The Jumper", F.M. Dostoevsky "Crime and Punishment", "Idiot", O. Henry "Gifts of the Magi", A. S. Pushkin "The Miserly Knight", H. K. Andersen "The Little Match Girl", A. P. Chekhov "In the Pharmacy", J. Orwell "1984", Saltykov-Shchedrin "The History of a City" , Schwartz "Shadow", W. Golding "Lord of the Flies", A. S. Pushkin "Eugene Onegin", A. Fadeev "Defeat", I. A. Babel "The Death of Dolgushov" , N. Leskov "The Man on the Clock", M.A. Bulgakov "Mesteren og Margarita", M. Gorky "The Old Woman Izergil", W. Shakespeare "Hamlet", M. Yu. Lermontov "The Hero of Our Time")
fra Gorkys skuespill "At the Bottom"

Argumenter FEDRE OG BARN
fra P. Sanaevs historie "Begrav meg bak sokkelen"

fra verkene til V.P. Astafieva

fra historiesyklusen av L.E. Ulitskaya "fattige slektninger"

fra Griboyedovs komedie "Wee from Wit"
fra romanen til A.S. Pushkin "Kapteinens datter"

fra utenlandsk litteratur (W. Shakespeare "Hamlet", Molière "The tradesman in the nobility", P. Merimee "Matteo Falcone", J. Aldridge "The Last Inch")

fra forskjellige verk (I.S. Turgenev "Fathers and Sons", L.N. Tolstoy "War and Peace", D.I. Fonvizin "Undergrowth", N.A. Ostrovsky "Thunderstorm")

fra forskjellige verk (stort utvalg) (I.S. Turgenev "Fathers and Sons", A. de Saint-Exupery "The Little Prince", D. Kedrin "Mother's Heart", L.N. Tolstoy "War and Peace, V. Kataev "Son of the regiment", K. G. Paustovsky "Telegram", L. N. Tolstoy "Barndom. Ungdom. Ungdom", V. K. Zheleznikov "Scarecrow", I. A. Goncharov "Oblomov", A. P. Chekhov "Kirsebærhagen", V. G. Rasputin "French V. Lessons", "Dead V. Lessons", "Dead V. Lessons" Souls", L. E. Ulitskaya "Green Tent", F. M. Dostoevsky "Crime and Punishment", F. Mouet "Leading away in the snow", G.Kh. Andersen "The Naked King", B.S. Zhitkov "Courage", F. Iskander " Den 13. bragden til Hercules", N. Nosov "Dunno i en solfylt by", V. Petrosyan "Den siste læreren", V. Bykov "Obelisk", A. Platonov "Sandy teacher", Ch. Aitmatov "Den første læreren" , S. King "11.22.63", V.P. Kataev "Broken life, or the magic horn of Oberon", AN Ostrovsky "Own people - la oss bosette".

fra stykket «Kirsebærhagen» av A.P. Tsjekhov

Argumenter HEVN OG GIVERØSITET

fra verkene (A.S. Pushkin "The Shot", "Dubrovsky", "Eugene Onegin", M.Yu. Lermontov "A Hero of Our Time", V. Soloukhin "Avenger", "L.N. Tolstoy "War and Peace" )

Fra verkene (L.N. Tolstoy "War and Peace", M.Yu. Lermontov "Hero of Our Time", W. Shakespeare "Hamlet", V. Kondratiev "Sashka) Argumenter DRØM OG VIRKELIGHET

Fra historien om I.A. Bunin "The Gentleman from San Francisco"

Fra verkene (A.S. Pushkin "Eugene Onegin", M.Yu. Lermontov "Mtsyri", N.V. Gogol "Nevsky Prospekt", "Overfrakk", "Portrett", "Dead Souls". L.N. Tolstoy "Krig og fred", F.M. Dostojevskij "Fattige mennesker", "Hvite netter", "Forbrytelse og straff", I.A. Goncharov "Oblomov", M. Gorky "At the Bottom", A.P. Chekhov "Ionych", "Stiksbær". A. Green "Scarlet Sails", B Vasiliev "Skyter ikke på hvite svaner", N.D. Teleshov "White Heron")

Fra verkene (N.V. Gogol "The Overcoat", V. Pelevin "Generation P", O. Huxley "Brave New World", M. Gorky "At the Bottom", M.Yu. Lermontov "Hero of Our Time", A Maurois "Violets on Wednesdays", R. Gallego "White on Black", O. Henry "Tinsel", A. S. Pushkin "Eugene Onegin", V. Aksenov "Colleagues", S.-Shchedrin "The Wise Piskar" , A.P. Chekhov "Vanka", I.A. Bunin "The Gentleman from San Francisco", N.V. Gogol "Dead Souls", I.A. Goncharov "Oblomov", L. Ulitskaya "Green Tent",

Fra Gorkys skuespill "At the Bottom"

til sluttessayet fra stykket «Kirsebærhagen» av A.P. Tsjekhov

fra romanen til I.A. Goncharov "Oblomov".

Hvis du ser det i noen argumentlister gjentas titler på verk eller forfattere, betyr ikke dette at argumentene er de samme.

Hvis tidligere elever på videregående skole fikk opptak til eksamen automatisk, må hver av dem nå skrive et siste essay, selv om en person ikke kommer til å koble livet sitt med humaniora. Om det er bra eller dårlig, er det ikke opp til oss å avgjøre, men vi kan fortelle deg om dette gode eller hjelpe med problemer, som du vil. I et ord, i denne artikkelen har vi skissert hele essensen av brann-, vann- og kobberrør som våre nyutdannede vil møte på veien mot målet.

I år er fristen for innlevering av det siste essayet fastsatt som følger:

4. desember 2019 (hoveddato)
5. februar 2020 (flere datoer)
6. mai 2020 (flere datoer)

Hvem skal skrive i februar og mai?

Uheldige eiere av "feil";
De som ble kastet ut av kabinettet for å ha forstyrret freden;
De som ikke kunne møte av gyldige grunner;
De som av gode grunner ikke klarte å fullføre arbeidet (alle "grunner" støttes av dokumenter).

Prøven holdes på skolen din, starter kl 10 (lokal tid), varer 3 timer 55 minutter (235 minutter), orientering og utfylling av skjema er ikke inkludert i denne perioden. For personer med nedsatt funksjonsevne (dette triste faktum må dokumenteres) tilbys en annen type aktivitet - en presentasjon, den skrives 1,5 time lenger, det er også pauser når deltakerne kan gjennomføre de nødvendige prosedyrene. Rekkefølgen for å skrive begge er strengt regulert:

Alle sitter i et sjakkbrettmønster;
Orientering om oppførselsregler, varighet av arrangementet og kjennskap til resultatene;
Du fyller ut registreringsskjemaet, det merkes av;
Du blir introdusert til temaene i essayet eller tekstene i presentasjonen;
Lærere måler tid og skriver på tavla når eksamen er over;
Du skriver. Ved behov får du utkast og tilleggsskjemaer;
En halvtime før arbeidsslutt blir lærerne minnet om at de snart må «gi opp»;
Når du er ferdig med arbeidet, sjekk det nøye og lever det inn;
Du går hjem, og arbeidene dine forblir hos lederen av utdanningsinstitusjonen.

Kun penner, pass og mat (om nødvendig) kan stå på bordet. Alt annet er ulovlig, og enhver overtredelse kan føre til bortvisning fra publikum. Men for de som liker å ta risiko og ikke bryr seg om reglene, har vi utarbeidet jukseark for det siste essayet, de er i gruppe.

Nye destinasjoner for 2019-2020

I følge tradisjonen fra fjoråret er alle retninger for det endelige essayet par av antonymer fra motstridende moralske og filosofiske begreper. For hver av dem har vi allerede valgt den anbefalte FIPI.

Nye veibeskrivelser er beskrevet av oss i alle detaljer.

Temaer for 2019-2020

Selvfølgelig vil du motta en liste over emner kun under eksamen, men vi har allerede utarbeidet en liste over de formuleringene som sannsynligvis vil være relevante på X-time. Vi kompilerte dem i analogi med temaene fra fjoråret, for på den tiden gikk mange av prognosene våre i oppfyllelse, og gutta kunne finne den nødvendige informasjonen så snart de gjenkjente avhandlingen. Så vi anbefaler ikke å bryte reglene for å holde en så viktig begivenhet, men som forberedelse til det kan ressursen vår tjene deg trofast.

Tilnærmet

Her lister vi opp de mest populære temaene over hele linja, men dette er langt fra alle de vi har. Følg med på oppdateringene på siden, så ser du helt sikkert akkurat den som faller på eksamen.

Skal vennlighet være med knyttnever?
Hva kan føre til at en person blir fortvilet?
Hva er stolthet?
Hvorfor bringer kjærlighetsdelen sorg?
Hvordan beskytte "verdensfreden"?

Ekte

De virkelige temaene kommer litt senere, mens de ikke en gang er på utviklingsstadiet. For ikke å gå glipp av dem, legg til siden vår i bokmerkene dine eller bli med i vår spesiell offentlig VK !

Alle emner som vi tilbyr deg er formulert i analogi med tidligere år, det vil si at sannsynligheten for at de kommer over under eksamen er svært stor.

Forberedelse til siste essay

Du kan gjøre forberedelsene enklere ved å bli med vårt publikum i VK hvor vi kunne diskutere temaer, argumenter, innledninger og konklusjoner. Du ville hjulpet oss mye hvis du tilbød abstraktene dine, eksempler fra litteratur og essays i diskusjonene, og vi ville dele våre tanker om dem, skrive ferdige artikler eller redigere arbeidet ditt. Døm selv, hva kan være en "fiasko" når vi forbereder oss sammen?

Her er noen flere tips:

Velg noen få kjernestykker fra skolens læreplan som dekker mange emner. Lag en oppsummering av hver bok og bruk den til å skrive praksisoppgaver. Dette vil hjelpe deg å huske alle viktige detaljer og ikke gjøre feil i arbeidet ditt. Her er vår liste over lignende bøker og flotte synopser fra Literaguru. I vårt minne ble de brukt mest aktivt hvert år.

Hvordan skrive?

Regler for arbeidsregistrering:

Volum: minimum 250 ord, norm 350, ingen begrensninger;
Komposisjon (4 avsnitt): Innledning, to argumenter fra litteraturen, konklusjon;
Omtrentlig fordeling av den semantiske belastningen: 1 avsnitt - 75 ord, 2 og 3 - 100 ord hver, 4 - 75 ord.

For å få kreditt må du åpne emnet, skrive mer enn 250 ord og ta med minst ett litterært argument. Arbeid uten eksempler fra bøkene er lik null poeng, så du må velge et spørsmål basert på om du kan finne riktig materiale.

Algoritme for essayskriving:

Velg et forståelig emne som du kan finne litterære eksempler på. For eksempel, "Kan lojalitet bringe skuffelse?";
Marker spørsmålet i den valgte formuleringen. For eksempel, i oppgaven sier du at det kan, og gir eksempler på tilfeller når dette skjer, så spørsmålet ditt vil være: Når kan lojalitet skuffe en person?;
Formuler svaret ditt på spørsmålet. For eksempel bringer hengivenhet lidelse når det ikke er gjensidighet i forholdet.
Svar på dette og plukk opp argumenter for å avslutte andre og tredje avsnitt med en logisk riktig mikrokonklusjon. For eksempel led helten til "Garnet Armbånd" Kuprin fordi han ikke kunne endre følelsene sine for Vera, det vil si at familie, kjærlighet og avkom var en drøm for ham, så han ble tvunget til å dø.
Skriv et essay om et utkast, pass nøye på at ideen din er klar og ikke går inn i jungelen av ordtvister. Ikke prøv å skrive mye, viktigst av alt, til poenget. Ikke la deg distrahere av andre emner, følg en, sammenlign oppgave og argumentasjon hele tiden slik at det ikke er uoverensstemmelser i det du beviser. Ikke la deg rive med av detaljene og sitatene fra teksten i boken; en gjenfortelling av romanen for et essay vil ikke bli kreditert deg. Du trenger ikke bekrefte at du har lest dette verket, det er viktig å bevise at du har forstått det.
Sjekk utkastet og rett eventuelle feil. Husk at talefeil kan oppdages ved hjelp av en enkel metode: forestill deg hva du skriver om. Det er umulig å "fremheve" eller "fremheve" oppmerksomhet, men du kan "skjerpe" og "snu" den. Tell repetisjonene og erstatt dem, hvis mulig, med synonymer eller pronomen som gir mening.
Kopier til en ren kopi og sjekk igjen, les teksten for deg selv, som høyt. Dette bidrar til å oppdage feil. Ikke glem å gjøre dette, fordi utkastet ikke tas i betraktning når du sjekker!

For å hjelpe deg har vi satt sammen en universell plan for det siste essayet:

Referanser 2018-2019

Da instruksjonene ble kjent, ble en liste over bøker anbefalt for å skrive arbeidet utgitt sammen med dem. Det er disse verkene til det siste essayet vi vil liste opp i denne samlingen. Vi analyserte dem også for argumenter som kan tas som eksempler fra litteraturen for et essay. Du kan se denne analysen i artikkelen "".

God og ond:

L.N. Tolstoj, "Krig og fred";
F.M. Dostojevskij: "Forbrytelse og straff", "Idiot";
M.A. Bulgakov, "Notater fra en ung lege";
V.P. Astafiev, "Lyudochka";
A.I. Solsjenitsyn, "Matryonin Dvor";
A.P. Tsjekhov, "Stillebær";
V.M. Shukshin, "Crank";
K.G. Paustovsky, "Telegram";
T. Kenally, "Schindlers liste"

Stolthet og ydmykhet

V.V. Bulls: "Sotnikov", "Crane cry";
L.N. Tolstoj, "Krig og fred";
SOM. Pushkin, "Kapteinens datter";
B.L. Vasiliev, "Og daggryene her er stille ...";
V.P. Aksyonov, "Moskva Saga";
F.M. Dostojevskij, "Forbrytelse og straff";
V.M. Garshin, "feig";
PÅ. Tvardovsky, "Vasily Terkin";
J. Rowling, Harry Potter.

Håp og fortvilelse

M.Yu. Lermontov, "En helt i vår tid";
I.A. Bunin, "The Gentleman from San Francisco";
L.N. Tolstoj, "Krig og fred";
A.P. Tsjekhov: "Stillebær", "Mann i en sak", "Ionych";
ER. Turgenev, "Fedre og sønner";
M.A. Sholokhov, Stille Don;
F.M. Dostojevskij, Forbrytelse og straff.
A.I. Kuprin, "Garnet armbånd";
M.A. Bulgakov, "Mesteren og Margarita";

Krig og fred

A.N. Ostrovsky, "Tordenvær";
L.N. Tolstoj "Krig og fred";
F.M. Dostojevskij: "Forbrytelse og straff", "Ydmyket og fornærmet";
M.A. Sholokhov: "Quiet Flows the Don", "The Fate of a Man";
SOM. Pushkin: "Eugene Onegin", "Kapteinens datter";
I.A. Bunin, "Mørke smug";
I.A. Goncharov, "Oblomov";
V.G. Rasputin, franskundervisning.

M. A. Bulgakov: "Mesteren og Margarita";
A.P. Chekhov: "Måken", "Hus med mesanin";
N. V. Gogol: "Portrett", "Nevsky Prospekt";
M. Gorky: "Nedst";
A. Ostrovsky: "Skog", "Medgift";
L. N. Tolstoj: "Krig og fred".
A. Kuprin: "Garnet armbånd".

Bank of arguments 2019-2020

Vi har utarbeidet mange samlinger med argumenter for alle populære trender og temaer, og vi fortsetter å gjøre dette hver dag, så legg siden til bokmerkene dine og følg med, eller bedre skriv til oss hva som mangler, og i løpet av dagen skriver vi det nødvendige litterære materialet. Her har vi plassert lenker til våre publikasjoner med litterære eksempler i alle retninger:

Evalueringskriterier

Arbeidet vurderes med to verdier: "bestått" og "ikke bestått". Hvis du ikke skal engasjere deg i humaniora i fremtiden, vil du ha nok æren, men potensielle journalister, filologer og lingvister må prøve å skrive et essay for maksimalt mulig antall poeng. Deres suksess på det litterære feltet vil helt sikkert bli regnet med opptak, fordi landets ledende universiteter allerede har utviklet sine egne kriterier for å sjekke essays. Ja, ja, medlemmer av valgkomiteen vil helt sikkert se på det.

Essayet vil bli vurdert etter fem kriterier, de to første er de viktigste. Hvis essayet ikke er tilfredsstillende i en av dem, er det automatisk en "fiasko". For å få et godt resultat må juryen tilfredsstille minst 3 kriterier, hvorav 2 er relevans for tema og argumentasjon. Her er en liste over alle nødvendige arbeidskvaliteter:

Relevans for temaet. Du vil motta en "fiasko" bare hvis essayet er skrevet om noe annet i det hele tatt, eller det ikke er noen klar hensikt med uttalelsen i den, det vil si at du snakker om alt og ingenting.
En gitt mengde arbeid. Dette kriteriet vurderes som bestått eller ikke bestått, alt er enkelt: hvis du har mer enn 250 ord, sjekkes essayet, hvis ikke er det ingen prøve. Den optimale lengden er ifølge inspektørene 350 ord.
Argumentasjon (0-2 poeng). Du vil ikke få de ettertraktede poengene hvis du klarer deg uten litteratur, eller forvrenger innholdet. Dessuten, hvis bøker bare nevnes i forbifarten, uten å bli en støtte for resonnement, risikerer du også å sitte igjen med en nese.
Sammensetning og logikk for resonnement (0-2 poeng). Når grove logiske feil gjør det vanskelig å forstå intensjonen din, eller du ikke gir bevis for at du har rett, får du 0 poeng for denne varen.
Kvalitet på skriftlig tale (0-2 poeng). Hvis du har mange talefeil som hindrer deg i å forstå teksten, kan du mislykkes på dette kriteriet. Men hvis du utmerket deg og gjorde alt vakkert (komplekse grammatiske konstruksjoner, en logisk korrekt tankegang, bruk av originale og relevante ord), så fange 2 poeng i sparegrisen din.
Leseferdighet (0-2 poeng). Grammatikk, tegnsetting og stavefeil bør unngås. Inspektørene siterer til og med et kritisk antall mangler: mer enn 5 brudd på reglene for det russiske språket per 100 ord = "feil". Hvis mindre, er arbeidet anerkjent som kompetent, og du kan til og med få 2 poeng under dette kriteriet. Forresten, et offisielt dokument fra utdanningsdepartementet i den russiske føderasjonen sier at en nyutdannet har rett til å bruke en staveordbok.

Rosobrnadzor stiller også flere krav til arbeid:

Selvstendighet. Teksten må tilhøre deg, og alle sitater må være riktig formatert. Det er imidlertid ingen steder spesifisert om teksten er sjekket for antiplagiat.
Faktisk nøyaktighet (1 poeng). Alle navn, navn, etternavn, datoer og hovedbegivenheter må legges inn riktig, ellers vil de kun senke sluttresultatet.
Grammatikknormer (o-2 poeng). Hvis du klarer å gjøre en feil av denne typen, får du fortsatt 2 poeng. Hvis to eller tre - ett poeng. Hvis mer, vil du etter dette kriteriet få null.
Talefeil (0-2 poeng). Du har fortsatt ikke råd til mer enn 1-2 feil, dette er 2 poeng, men 3-4 feil vil stjele ett poeng, og hvis mer, er alle to tapt for alltid;
Stavenormer (0-3 poeng). Det magiske tallet tre vil virkelig gjøre underverker hvis du aldri gjør en feil. 2-3 feil lover allerede to poeng, og 4-5 bom gir trøstende 1 poeng;
Tegnsettingsnormer (0-3 poeng). Eksepsjonell kunnskap om skilletegn er beregnet til tre poeng, 2-3 forglemmelser får ett poeng av tre, og 4-5 feil betyr deltakelse, men ikke seier - 1 poeng;
Opprinnelig tilnærming (0-1 poeng). Det er på tide å vise verden hva du kan og legge mer kreativitet i arbeidet ditt. 1 poeng på spill er en bagatell, men hyggelig.

Totalt kan du tjene 20 poeng for arbeidet ditt. Hvis du går for å studere i en teknisk spesialitet, er det lite sannsynlig at antall poeng vil påvirke skjebnen din i stor grad, men humaniora må vise matematiske evner og beregne hvor mange av deres primærpoeng i form av de som opptakskomiteen vil legge til poengsummen din. Også ved universitetet kan arbeidet ditt kontrolleres på nytt og sette et nytt antall poeng. Her er en hjelp for de svært humanitære:

fra 0 til 4 poeng for et essay - 0 på en ti-punkts skala;
fra 5 til 6 - 1 poeng;
fra 7 til 8 - 2 poeng;
fra 9 til 10 - 3 poeng;
fra 13 til 14 - 5 poeng;
fra 15 til 16 - 6 poeng;
17 - lik 7 poeng;
18 - 8 poeng;
19 - 9 poeng;
20 - 10 poeng.

Resultater og anke

Resultatet av din innsats og bekymringer finner du på skolen eller på stedet der søknaden om deltakelse til eksamen ble levert. Arbeidet sjekkes kun i en uke, ventetiden er ikke lang. Disse resultatene vil være gyldige for universitetet i 4 år fra datoen for skriving av essayet. Karakteren du får vil ikke påvirke opptak, men ved selve universitetet, på de aktuelle studieretningene kan opptaksutvalget igangsette en egen sjekk og godskrive deg tilleggspoeng (ikke mer enn 10). Derfor er det bedre å prøve å presse det maksimale ut av det endelige essayet, fordi å skrive det, som vi har sett, er ikke så vanskelig.

Det er en annen grunn til å være flittig: du kan ikke anke. Deltakeren har kun rett til å sende inn en søknad om verifisering av et essay skrevet gjentatte ganger av kommisjonen for ny kontroll av essays. Du kan sende søknaden din om revisjon av arbeidet dit via e-post eller komme personlig, og spesifisere dato, sted og arbeidstid for denne organisasjonen.

Viktig! Resultatene av det endelige essayet er ubestemte, det vil si at de kan brukes for opptak resten av livet, i motsetning til USE-sertifikater.

Interessant? Lagre den på veggen din!

Populær i kategorien: