Russisk sentimentalisme og historien om N.M. Karamzin "Stakkars Liza. "Features of sentimentalism in the story" stakkars Liza Karamzin stakkars Liza trekk ved sentimentalisme

I historien om N.M. Karamzin "Stakkars Liza" forteller historien om en bondepike som vet å elske dypt og uselvisk. Hvorfor portretterte forfatteren en slik heltinne i sitt arbeid? Dette forklares med Karamzins tilhørighet til sentimentalisme, en litterær trend som da var populær i Europa. I sentimentalistenes litteratur ble det hevdet at ikke adel og rikdom, men åndelige egenskaper, evnen til å føle dypt, er de viktigste menneskelige dydene. Derfor ga sentimentalistiske forfattere først og fremst oppmerksomhet til den indre verdenen til en person, hans innerste opplevelser.

Sentimentalismens helt strever ikke etter bedrifter. Han mener at alle mennesker som lever i verden er forbundet med en usynlig tråd og det er ingen barrierer for et kjærlig hjerte. Slik er Erast, en ung mann fra adelen, som ble Lisas hjertelige utvalgte. Det virket for Erast at han hadde funnet i Lisa det hjertet hans hadde lett etter lenge. Han var ikke flau over at Lisa var en enkel bondepike. Han forsikret henne om at for ham «er det viktigste sjelen, den uskyldige sjelen». Erast trodde oppriktig at han over tid ville gjøre Lisa glad, «ta henne til seg og bo uatskillelig med henne, i landsbyen og i de tette skogene, som i paradis».

Imidlertid ødelegger virkeligheten på grusomt vis illusjonene til elskere. Likevel er det barrierer. Belastet med gjeld blir Erast tvunget til å gifte seg med en eldre rik enke. Da han fikk vite om Lisas selvmord, "kunne han ikke trøste seg selv og betraktet seg selv som en morder."

Karamzin skapte et rørende verk om fornærmet uskyld og nedtrampet rettferdighet, om hvordan i en verden hvor menneskers relasjoner er basert på egeninteresser, krenkes individets naturlige rettigheter. Tross alt er retten til å elske og bli elsket gitt til en person helt fra begynnelsen.

I Lisas karakter vekker resignasjon og forsvarsløshet oppmerksomhet. Etter min mening kan hennes død betraktes som en stille protest mot umenneskeligheten i vår verden. Samtidig er Karamzins "Stakkars Liza" en utrolig lys historie om kjærlighet, gjennomsyret av myk, mild, saktmodig tristhet, som blir til ømhet: "Når vi ser hverandre der, i et nytt liv, vil jeg gjenkjenne deg, mild Liza!".

"Og bondekvinner vet hvordan de skal elske!" - Med denne uttalelsen fikk Karamzin samfunnet til å tenke over livets moralske grunnlag, og ba om følsomhet og nedlatenhet overfor mennesker som forblir forsvarsløse før skjebnen.

Innflytelsen fra "Stakkars Lisa" på leseren var så stor at navnet til Karamzins heltinne ble et kjent navn, fikk betydningen av et symbol. Den geniale historien om en jente som ufrivillig ble forført og lurt mot sin vilje, er motivet bak mange plott i 1800-tallets litteratur. Emnet startet av Karamzin ble deretter tatt opp av de største russiske realistforfatterne. Problemene til "den lille mannen" ble reflektert i diktet "Bronserytteren" og historien "Stasjonsmesteren" av A.S. Pushkin, i historien "The Overcoat" av N.V. Gogol, i mange verk av F.M. Dostojevskij.

To århundrer etter å ha skrevet historien om N.M. Karamzins «Poor Liza» forblir et verk som først og fremst berører oss ikke med et sentimentalt plot, men med sin humanistiske orientering.

Nikolai Mikhailovich Karamzin ble den mest fremtredende representanten i russisk litteratur for en ny litterær trend - sentimentalisme, populær i Vest-Europa på slutten av 1700-tallet. I historien "Poor Lisa" opprettet i 1792, dukket hovedtrekkene i denne trenden opp. Sentimentalisme proklamerte en prioritert oppmerksomhet til folks private liv, til deres følelser, like karakteristiske for mennesker fra alle klasser. Karamzin forteller oss historien om den ulykkelige kjærligheten til en enkel bondepike, Lisa, og en adelsmann, Erast, for å bevise at «bondekvinner vet hvordan de skal elske». Liza er idealet om det "naturlige mennesket" som sentimentalistene forfekter. Hun er ikke bare "vakker i sjel og kropp", men er også i stand til å oppriktig elske en person som ikke er helt verdig hennes kjærlighet. Erast, selv om han overgår sin elskede i utdanning, adel og rikdom, viser seg å være åndelig mindre enn henne. Han er ikke i stand til å heve seg over klassefordommer og gifte seg med Lisa. Erast har et «fair mind» og et «snilt hjerte», men samtidig er han «svak og vindfull». Etter å ha tapt på kort, blir han tvunget til å gifte seg med en rik enke og forlate Lisa, som er grunnen til at hun begikk selvmord. Oppriktige menneskelige følelser døde imidlertid ikke i Erast, og, som forfatteren forsikrer oss, "Erast var ulykkelig til slutten av livet. Etter å ha lært om skjebnen til Lizina, kunne han ikke trøstes og betraktet seg som en morder.

For Karamzin blir landsbyen et arnested for naturlig moralsk renhet, og byen blir en kilde til utskeielser, en kilde til fristelser som kan ødelegge denne renheten. Forfatterens helter, i full overensstemmelse med sentimentalismens forskrifter, lider nesten hele tiden, og uttrykker konstant følelsene sine med rikelig gråt. Som forfatteren selv innrømmet: "Jeg elsker de gjenstandene som får meg til å felle tårer av øm sorg." Karamzin skammer seg ikke over tårer og oppfordrer leserne til å gjøre det samme. Som han i detalj beskriver opplevelsene til Lisa, etterlatt av Erast, som hadde gått inn i hæren: «Fra nå av var dagene hennes dager

lengsel og sorg, som måtte skjules for en øm mor: jo mer led hennes hjerte! Da var det bare lettet da Liza, tilbaketrukket i den tette skogen, fritt kunne felle tårer og stønne om atskillelse fra sin elskede. Ofte kombinerte den triste duen sin sørgmodige stemme med stønn. Karamzin tvinger Liza til å skjule lidelsene sine for sin gamle mor, men samtidig er han dypt overbevist om at det er veldig viktig å gi en person muligheten til åpent å uttrykke sin sorg, i massevis, for å lette sjelen hans. Forfatteren undersøker historiens i hovedsak sosiale konflikt gjennom et filosofisk og etisk prisme. Erast ønsker oppriktig å overvinne klassebarrierer på veien for deres idylliske kjærlighet med Liza. Imidlertid ser heltinnen på tingenes tilstand mye mer nøkternt, og innser at Erast "ikke kan være mannen hennes." Fortelleren bekymrer seg allerede ganske oppriktig for karakterene sine, bekymringer i den forstand at han ser ut til å leve med dem. Det er ingen tilfeldighet at i det øyeblikket da Erast forlater Lisa, følger en inntrengende forfatters bekjennelse: «Hjertet mitt blør i dette øyeblikket. Jeg glemmer en mann i Erast - jeg er klar til å forbanne ham - men tungen min beveger seg ikke - jeg ser på himmelen, og en tåre triller nedover ansiktet mitt. Ikke bare forfatteren selv kom overens med Erast og Lisa, men også tusenvis av hans samtidige - lesere av historien. Dette ble lettet av god anerkjennelse ikke bare av omstendighetene, men også av handlingsstedet. Karamzin avbildet ganske nøyaktig i "Poor Lisa" omgivelsene til Moskva Simonov-klosteret, og navnet "Lizin's Pond" var godt forankret bak dammen som ligger der. Dessuten: noen uheldige unge damer druknet seg selv her, etter eksemplet til hovedpersonen i historien. Lisa ble selv en modell som de forsøkte å etterligne i kjærlighet, men ikke bondekvinner som ikke leste Karamzin-historien, men jenter fra adelen og andre velstående klasser. Det hittil sjeldne navnet Erast ble veldig populært i adelige familier. Veldig mye «Stakkars Lisa» og sentimentalisme samsvarte med tidsånden.

Det er karakteristisk at Karamzins Liza og hennes mor, selv om de er erklært å være bondekvinner, snakker samme språk som adelsmannen Erast og forfatteren selv. Forfatteren, i likhet med de vesteuropeiske sentimentalistene, kjente ennå ikke til taleskillet til heltene, som representerte samfunnsklasser som var motsatte når det gjelder eksistensbetingelsene. Alle heltene i historien snakker russisk litterært språk, nær det virkelige talespråket til den kretsen av utdannede adelige ungdommer som Karamzin tilhørte. Dessuten er bondelivet i fortellingen langt fra det sanne folkelivet. Snarere var den inspirert av forestillingene om det "naturlige mennesket" som er karakteristisk for sentimentalistisk litteratur, hvis symboler var hyrder og hyrder. Derfor introduserer forfatteren for eksempel en episode av Lisas møte med en ung gjeter som «driver en flokk langs elvebredden og spiller på fløyte». Dette møtet får heltinnen til å drømme om at hennes elskede Erast ville være "en enkel bonde, en hyrde", noe som ville gjøre deres lykkelige forening mulig. Forfatteren var likevel hovedsakelig opptatt av sannhet i skildringen av følelser, og ikke av detaljene i folkelivet som var ukjent for ham.

Etter å ha bekreftet sentimentalisme i russisk litteratur med sin historie, tok Karamzin et betydelig skritt når det gjelder demokratisering, og forlot klassisismens strenge, men langt fra virkelige livsplaner. Forfatteren av "Poor Liza" forsøkte ikke bare å skrive "som de sier", frigjør det litterære språket fra kirkens slaviske arkaismer og introduserte dristig nye ord lånt fra europeiske språk i det. For første gang nektet han å dele helter inn i rent positive og rent negative, og viste en kompleks kombinasjon av gode og dårlige egenskaper i Erasts karakter. Dermed tok Karamzin et skritt i retning der realismen, som erstattet sentimentalisme og romantikk, beveget litteraturutviklingen på midten av 1800-tallet.

Sjekker lekser

Melding om N.M. Karamzin: Poeten Karamzin, publisisten Karamzin, historikeren Karamzin

En lærers ord om sentimentalisme

I andre halvdel av 1700-tallet oppsto en ny litterær trend «sentimentalisme». Oversatt fra engelsk. betyr "følsom", "rørende". N.M. Karamzin anses å være dens hode i Russland, og retningen i seg selv blir ofte definert som russisk "edel" sentimentalisme. Noen forskere kontrasterer imidlertid den karamzinistiske trenden med "demokratisk" sentimentalisme, ledet av Radishchev. Sentimentalisme oppsto i Vesten i perioden med oppløsningen av føydal-tregne-forhold. Historisk bakgrunn dikterer fremveksten av visse prinsipper i sentimentalismens estetikk. La oss huske hva som var kunstens hovedoppgave for klassisistene? (for klassisistene var kunstens hovedoppgave å glorifisere staten)

Og i sentrum av sentimentalismens oppmerksomhet er en person, dessuten ikke en person generelt, men denne spesielle personen, i all originaliteten til hans individuelle personlighet. Dens verdi skyldes ikke tilhørighet til overklassen, men personlig fortjeneste. De positive karakterene til de fleste sentimentale verk er representanter for middel- og underklassen. Vanligvis, i sentrum av verkene, feller en skuffet helt, som klager over skjebnen, et hav av tårer. Forfatterens oppgave er å vekke medfølelse for ham. Hverdagen til en person er skildret. Scenen er små byer og landsbyer. Favorittmøtesteder for helter er rolige, bortgjemte steder (ruiner, kirkegårder).

En persons indre verden, hans psykologi, nyanser av stemninger er de dominerende temaene for de fleste verkene.

Nytt innhold innebærer fremveksten av nye former: de ledende sjangrene er familiens psykologiske roman, dagbok, skriftemål og reisenotater. Poesi og drama er erstattet av prosa. Stavelsen blir følsom, melodiøs, emosjonell. Mottok utviklingen av "tårende" drama og komisk opera.

I sentimentalismens verk er stemmen til fortelleren svært viktig. I artikkelen "Hva trenger forfatteren?", som ble manifestet for russisk sentimentalisme, skrev N.M. Karamzin: "Du vil være forfatter: les historien om menneskehetens ulykker - og hvis hjertet ditt ikke blør , legg en penn, ellers vil den skildre oss kald dysterhet din sjel."

Sentimentalister:

England: Lawrence Sterne "Sentimental Journey", roman "Tristam Shandy", Richardson "Clarissa Harlow";

Tyskland: Goethe "Den unge Werthers lidelse";

Frankrike: Jean-Jacques Rousseau "Julia, eller New Eloise";

Russland: N.M. Karamzin, A.N. Radishchev, N.A. Lvov, M.N. Muravyov, unge V.A. Zhukovsky

Opprinnelsen til russisk sentimentalisme på 60-tallet forklares av det faktum at folk av "tredje rang" begynner å spille en viktig rolle i det offentlige liv.

Analyse av historien "Stakkars Lisa"

- Et av sentimentalismens mest slående verk er N.M. Karamzins historie "Poor Lisa" (1792).

La oss vende oss til ordene til E. Osetrov "B.L." - dette er et eksemplarisk verk, dedikert ikke til ytre hendelser, men til den "sensitive" sjelen.

Du leste historien hjemme og tenkte sannsynligvis på problemene forfatteren stiller med i arbeidet sitt. La oss finne ut sammen med deg hva som er hovedtemaet og ideen til dette arbeidet. La oss se hvordan bildene av hovedpersonene i historien presenteres. La oss prøve å forklare handlingene til hovedpersonene (når du svarer på spørsmål, pass på å bruke teksten).

Hvordan vil du definere temaet for denne historien? (temaet for søket etter personlig lykke). Dette temaet var nytt for datidens litteratur. Vi har allerede sagt at sentimentalistiske forfattere fokuserer på den private, individuelle personen.

Hvem er heltene i denne historien? (ung jente Liza, moren hennes, unge mannen Erast)

Hva er Lisas liv med moren før hun møtte Erast? (Lisa "jobbet dag og natt - vevde lerreter, strikket strømper, plukket blomster om våren og plukket bær om sommeren - og solgte alt dette i Moskva")

Hva er verdigheten til personligheten til Lisa og foreldrene hennes? (far - "elsket arbeid, pløyde landet godt og levde alltid et nøkternt liv"; mor er trofast mot minnet om mannen sin, oppdrar datteren sin i strenge moralske termer, spesielt inspirerer henne med regelen: "mat på hennes arbeid og ta ingenting for ingenting", Liza er ren, åpen, trofast i kjærlighet, omsorgsfull datter, dydig)

Hvilke tilnavn og til hvilket formål gir Karamzin sin heltinne? (dårlig, vakker, elskverdig, øm, imøtekommende, engstelig, ulykkelig).

Hva er livet til Erast? ("Erast var penen rik adelsmann, med et godt sinn og et godt hjerte, snill av natur, men svak og vindfull. Han ledet et distrahert liv, tenkte bare på sin egen nytelse, lette etter det i sekulære fornøyelser, men fant det ofte ikke: han kjedet seg og klaget over skjebnen sin; han leste romaner, idyller, hadde en ganske livlig fantasi og beveget seg ofte mentalt til de tider (tidligere eller ikke tidligere) der, ifølge dikterne, alle mennesker uforsiktig gikk gjennom engene, badet i rene kilder, kysset som duer, hvilte under roser og myrter og tilbrakte alle sine dager i lykkelig lediggang.

Handlingen i historien er basert på kjærlighetshistorien til Lisa og Erast. Hvordan viser YaKaramzin utviklingen av følelser mellom unge mennesker? (til å begynne med var kjærligheten deres platonisk, ren, ulastelig, men så er Erast ikke lenger fornøyd med rene klemmer, og Lisa ser sin lykke i Erasts tilfredshet)

Hva var den flammende følelsen for Lisa og for Erast, som allerede hadde smakt sekulære fornøyelser? (For Lisa var denne følelsen hele meningen med livet hennes, og for Erast var enkelhet en annen moro. Lisa trodde på Erast. Fra nå av adlyder hun hans vilje, selv når et godt hjerte og sunn fornuft tilskynder henne til å oppføre seg i motsatt vei: hun skjuler for moren sin et møte med Erast, et syndefall, og etter Erasts avgang - styrken til hans lengsel)

Er kjærlighet mulig mellom en bondekvinne og en gentleman? (Det virker umulig. Helt i begynnelsen av hennes bekjentskap med Erast, tillater ikke Lisa tanken på muligheten hennes: moren, som ser Erast, sier til datteren sin: "Hvis bare forloveden din var slik!" Hele Lizas hjerte flagret ... "Mor! Mor! Hvordan kan dette være? Han er en gentleman, og blant bøndene ... - Lisa fullførte ikke talen sin." Etter at Erast besøkte Lisas hus, tenker hun: "Hvis den som nå okkuperer mine tanker ble født som en enkel bonde, en hyrde ... En drøm!" i en samtale med Erast etter løftene hans om å ta Lisa til ham etter morens død, innvender jenta: "Du kan imidlertid ikke være min ektemann"

- "Hvorfor?"

- "Jeg er en bonde"

Hvordan forstår du tittelen på historien? (dårlig - ulykkelig)

Følelsene til heltene, deres tilstand er nært forbundet med naturen. Bevis at naturbeskrivelsene "forbereder" karakterene og leserne, "stiller inn" for visse hendelser (beskrivelsen av Simonov-klosteret i begynnelsen av historien er satt opp for den tragiske slutten av historien; Liza på bredden av Moskva-elven tidlig om morgenen før møtet med Erast; beskrivelse av et tordenvær når Liza regner seg selv som en kriminell fordi hun mistet sin uskyld, kyskhet)

Forfatteren elsker Liza, beundrer henne, opplever fallet hennes dypt, prøver å forklare årsakene til det og dempe alvorlighetsgraden av fordømmelsen, er til og med klar til å rettferdiggjøre og tilgi henne, men han kaller Erast gjentatte ganger grusom med Lisas ord, og dette er rettferdiggjort. , selv om Liza legger en litt annen betydning i dette tilnavnet. Han gir sine vurderinger til alt som skjer, som er objektive)

Likte du historien? Hvordan?

D.z.:

1. Melding om sentimentalisme

2. Hvorfor er "Stakkars Liza" et stykke sentimentalisme? (skriftlig svar)

Speilbilde

Kjente-vite-vil vite (ZUH)

SENTIMENTALISME AV N. M. KARAMZINS HISTORIE "DÅRLIG LISA"

1. Introduksjon.

"Stakkars Lisa" er et sentimentalistisk verk.

2. Hoveddelen.

2.1 Lisa er hovedpersonen i historien.

2.2 Heltenes klasseulikhet er hovedårsaken til tragedien.

2.3 "Og bondekvinner vet hvordan de skal elske!"

3. Konklusjon.

Temaet for den lille mannen.

Under ham [Karamzin] og som et resultat av hans innflytelse ble tung pedanteri og skolegutt erstattet av sentimentalitet og sekulær letthet.

V. Belinsky

Historien om Nikolai Mikhailovich Karamzin "Stakkars Lisa" er det første verket av russisk litteratur som tydeligst legemliggjør hovedtrekkene i en slik litterær trend som sentimentalisme.

Handlingen i historien er veldig enkel: det er kjærlighetshistorien til en fattig bondekvinne, Lisa, for en ung adelsmann som forlater henne for et arrangert ekteskap. Som et resultat skynder jenta seg inn i dammen, og ser ikke poenget med å leve uten sin elskede.

En nyskapning introdusert av Karamzin er opptredenen i historien om en forteller som i en rekke lyriske digresjoner uttrykker sin tristhet og får oss til å føle empati. Karamzin skammer seg ikke over tårene sine og oppfordrer leserne til å gjøre det samme. Men ikke bare forfatterens hjertekval og tårer får oss til å føle denne enkle historien.

Selv de minste detaljene i naturbeskrivelsen vekker respons i lesernes sjel. Tross alt er det kjent at Karamzin selv var veldig glad i å gå i nærheten av det gamle klosteret over Moskva-elven, og etter publiseringen av verket, bak klosterdammen med dens gamle piler, var navnet "Lizins dam" fikset.

Det er ingen strengt tatt positive eller negative karakterer i sentimentalismens verk. Så heltene til Karamzin er levende mennesker med sine egne dyder og laster. Uten å benekte

Lisa er slett ikke som en typisk "Pushkin" eller "Turgenev" jente. Hun legemliggjør ikke forfatterens feminine ideal. For Karamzin er hun et symbol på en persons sjelfullhet, hans naturlighet og oppriktighet.

Forfatteren understreker at jenta ikke leste om kjærlighet selv i romaner, derfor tok følelsen i besittelse av hjertet hennes så mye, derfor førte sviket til hennes elskede henne til en slik fortvilelse. Kjærligheten til Liza, en fattig uutdannet jente, til en edel ung mann "med et rettferdig sinn" er en kamp mellom ekte følelser og sosiale fordommer.

Helt fra begynnelsen var denne historien dømt til en tragisk slutt, fordi klasseulikheten til hovedpersonene var for betydelig. Men forfatteren, som beskriver unges skjebne, legger vekt på en slik måte at hans personlige holdning til det som skjer blir tydelig.

Karamzin setter ikke bare pris på åndelige ambisjoner, opplevelser og evnen til å elske høyere enn materiell rikdom og posisjon i samfunnet. Det ligger i manglende evne til å elske, å oppleve virkelig dypt

føler at han ser årsaken til denne tragedien. "Og bondekvinner vet hvordan de skal elske!" - med denne setningen trakk Karamzin lesernes oppmerksomhet til gledene og problemene til den vanlige mannen. Ingen sosial overlegenhet kan rettferdiggjøre helten og redde ham fra ansvar for sine handlinger.

Ettersom forfatteren anså det som umulig for noen mennesker å styre andres liv, benektet forfatteren livegenskap og anså sin primære oppgave å være evnen til å trekke oppmerksomhet til mennesker som var svake og stemmeløse.

Humanisme, empati, likegyldighet til sosiale problemer - dette er følelsene forfatteren prøver å vekke hos leserne. Litteraturen på slutten av 1700-tallet beveger seg gradvis bort fra sivile emner og fokuserer sin oppmerksomhet på temaet personlighet, skjebnen til en enkelt person med sin indre verden, lidenskapelige ønsker og enkle gleder.

Vi skal snakke om neste epoke etter opplysningstiden og hvordan den manifesterte seg i det russiske kulturrommet.

Opplysningstiden ble bygget på sanseopplæring. Hvis vi tror at følelser kan utdannes, må vi på et tidspunkt innrømme at det ikke er nødvendig å utdanne dem. Du må være oppmerksom og stole på dem. Det som tidligere ble ansett som farlig vil plutselig vise seg å være viktig, i stand til å gi oss en drivkraft til utvikling. Dette skjedde under overgangen fra opplysningstiden til sentimentalisme.

Sentimentalisme- oversatt fra fransk "følelse".

Sentimentalisme tilbød seg ikke bare å utdanne følelser, men å regne med dem, stole på dem.

Et tverrgående tema for klassisismen i europeisk kultur er kampen mellom plikt og følelse.

Et tverrgående tema for sentimentalisme er at sinnet ikke er allmektig. Og det er ikke nok å dyrke følelser, du må stole på dem, selv om det ser ut til at dette ødelegger vår verden.

Sentimentalisme manifesterte seg først i litteraturen som klassisisme i arkitektur og teater. Dette er ikke tilfeldig, fordi ordet "sentimentalisme" er assosiert med overføring av nyanser av følelser. Arkitektur formidler ikke nyanser av følelser, i teatret er de ikke like viktige som forestillingen som helhet. Teater er en «rask» kunst. Litteratur kan være langsom og formidle nyanser, og det er grunnen til at sentimentalismens ideer ble realisert med større kraft.

Jean-Jacques Rousseaus roman Den nye Eloise beskriver situasjoner som var utenkelige i tidligere tidsepoker – vennskapet mellom en mann og en kvinne. Dette temaet har bare vært diskutert i et par århundrer. For Rousseaus æra er spørsmålet kolossalt, men da var det ikke noe svar. Sentimentalismens æra er fokusert på de følelsene som ikke passer inn i teorien og motsier klassisismens ideer.

I russisk litteraturhistorie ble Nikolai Mikhailovich Karamzin den første fremragende sentimentalistiske forfatteren (se fig. 1).

Ris. 1. Nikolai Mikhailovich Karamzin

Vi snakket om hans Letters of a Russian Traveler. Prøv å sammenligne dette verket med "Reise fra St. Petersburg til Moskva" av Alexander Nikolayevich Radishchev. Finn felles og annerledes.

Vær oppmerksom på ordene med "med": sympati, medfølelse, samtalepartner. Hva er felles mellom den revolusjonære Radishchev og den sentimentale Karamzin?

Etter å ha kommet tilbake fra sin reise og etter å ha skrevet "Brev fra en russisk reisende", som ble utgitt i 1791, fortsetter Karamzin med å publisere "Moscow Journal", hvor en novelle "Poor Liza" i 1792 vises. Verket snudde opp ned på all russisk litteratur, bestemte kursen i mange år. Historien på flere sider har gitt gjenklang i mange klassiske russiske bøker, fra Spardronningen til Dostojevskijs roman Forbrytelse og straff (bildet av Lizaveta Ivanovna, søsteren til en gammel pantelåner).

Karamzin, etter å ha skrevet "Stakkars Lisa", gikk inn i russisk litteraturs historie (se fig. 2).

Ris. 2. G.D. Epifanov. Illustrasjoner til historien "Stakkars Lisa"

Dette er en historie om hvordan adelsmannen Erast lurte den fattige bondekvinnen Lisa. Han lovet å gifte seg med henne og giftet seg ikke, han prøvde å betale fra henne. Jenta begikk selvmord, og Erast, som sa at han hadde gått i krig, knyttet seg til en rik enke.

Det var ingen slike historier. Karamzin forandrer seg mye.

I litteraturen fra det XVIII århundre er alle helter delt inn i gode og dårlige. Karamzin begynner historien med å si at alt er tvetydig.

Kanskje ingen som bor i Moskva kjenner omgivelsene til denne byen så godt som meg, for ingen er oftere enn meg i felten, ingen mer enn meg vandrer til fots, uten en plan, uten et mål - der øynene se - gjennom enger og lunder, over åser og sletter.

Nikolai Karamzin

Vi møter historiefortellerens hjerte før vi ser karakterene. Tidligere var det i litteraturen en binding av karakterer til et sted. Hvis dette er en idyll, utspilte hendelser seg i naturens favn, og hvis en moraliserende historie, så i byen. Karamzin plasserer helt fra starten av heltene på grensen mellom landsbyen der Lisa bor og byen der Erast bor. Det tragiske møtet mellom byen og landsbyen er gjenstand for historien hans (se fig. 3).

Ris. 3. G.D. Epifanov. Illustrasjoner til historien "Stakkars Lisa"

Karamzin introduserer noe som aldri har vært i russisk litteratur - temaet penger. I å bygge handlingen til "Stakkars Lisa" spiller penger en stor rolle. Forholdet mellom Erast og Lisa begynner med det faktum at en adelsmann ønsker å kjøpe blomster fra en bondekvinne, ikke for fem kopek, men for en rubel. Helten gjør det med et rent hjerte, men han måler følelser i penger. Videre, når Erast forlater Liza og når han ved et uhell møter henne i byen, betaler han henne ut (se fig. 4).

Ris. 4. G.D. Epifanov. Illustrasjoner til historien "Stakkars Lisa"

Men når alt kommer til alt, forlater Lisa sin mor 10 imperialer før hun begår selvmord. Jenta hadde allerede fått byens vane med å telle penger.

Slutten på historien er utrolig for den tiden. Karamzin snakker om heltenes død. Både i russisk litteratur og i europeisk litteratur har kjærlige helters død blitt snakket om mer enn én gang. Et tverrgående motiv - elskerne forenes etter døden, som Tristan og Isolde, Peter og Fevronia. Men for selvmordet Liza og synderen Erast å forsone seg etter døden var utrolig. Den siste setningen i historien: "Nå er de kanskje forsonet." Etter finalen snakker Karamzin om seg selv, om hva som skjer i hjertet hans.

Hun ble gravlagt nær dammen, under en dyster eik, og et trekors ble plassert på graven hennes. Her sitter jeg ofte i tanker og lener meg på beholderen til Lizas aske; i mine øyne renner en dam; Bladene rasler over meg.

Fortelleren viser seg å være ikke mindre viktig deltaker i den litterære handlingen enn hans karakterer. Det hele var utrolig nytt og friskt.

Vi sa at gammel russisk litteratur ikke verdsatte nyhet, men overholdelse av regler. Den nye litteraturen, som Karamzin viste seg å være en av dirigentene av, tvert imot, setter pris på friskhet, eksplosjonen av det kjente, avvisningen av fortiden, bevegelsen inn i fremtiden. Og Nikolai Mikhailovich lyktes.