Inimitable Slash (Slash): når de tegner tegneseriefigurer fra deg. Slash gitarsamling Slash band

Så Saul Hudson aka Slash, hvem er han?

En fantastisk gitarist og bare en kjekk mann!!!

Diskografi

Pistoler og roser

Live ?!*@ Like a Suicide 1986 UZI Suicide
Appetite for Destruction 1987 Geffen
EP (Live from the Jungle) 1987 Geffen
G N R Lies 1988 Geffen
Use Your Illusion I 1991 Geffen
Use Your Illusion II 1991 Geffen
Use Your Illusion 1998 Geffen
Live Era: "87-"93 1999 Geffen
Greatest Hits 2004

Slash's Snakepit

Det er Five O'Clock Somewhere 1995 Fontana Records
Ain't Life Grand 2000 Koch Records

Fløyelsrevolver

Contraband 2004 RCA Records
Libertad 2007 RCA Records

Anglo-amerikansk gitarist, tidligere fra Guns-n-Roses og nå fra Velvet Revolver.
Med sin ufravikelige hatt og sigarett i munnen regnes denne musikeren med rette som en av vår tids beste gitarister.
Slash ble født i 1965 i en London-forstad til en engelsk far og en nigeriansk mor, som begge jobbet i showbusiness.
Moren hans var kostymedesigner for David Bowie, faren hans er en kunstner som jobbet med Neil Young og Johnny Mitchell.
Slash bodde for seg selv i byen Stoke-On-Trent til han var 11 år, og deretter flyttet moren og sønnen til USA, California, et sted på midten av 70-tallet, hvor bestemoren hans var engasjert i oppveksten hans. Og kallenavnet Slash ble gitt til ham av familievennen Seymour Cassel /
I en alder av 14 år fikk Slash sin første gitar i gave fra bestemoren. Og dette, som mange fremtidige rockemusikere, hadde samme effekt.
Fyren viet all sin tid til å spille gitar, noe som gjenspeiles i skoledeltakelse og akademiske prestasjoner .. Til slutt bestemte han seg for å forlate skolen. Her er hva Slash sier om den tiden:
"Oppvåkningen min skjedde da jeg var 14 år gammel, jeg ville ha et forhold med en jente, vi laget noe på kjøkkenet og så begynte Aerosmith å spille, jeg gikk helt inn i musikk, lyttet igjen og igjen, jenta ble glemt .. Jeg kjørte tilbake til sykkelen, til bestemoren min, og da skjønte jeg at livet mitt har endret seg .. "

I tillegg til Aerosmith inkluderer Slash sine påvirkninger AC/DC, Alice Cooper, Black Sabbath, Jeff Beck, Eric Clapton, Iron Maiden, Rory Gallagher, Jimi Hendrix, Led Zeppelin, Rolling Stones, Thin Lizzy, Van Halen og Frank Zappa.
For å forbedre ferdighetene sine opptrådte Slash på forskjellige rockescener. Siden barndommen var fyren kjent med Stephen Alder og Road Crew. På den tiden hadde gruppen problemer med omsetningen av medlemmer, og da de trengte en bassist, Slash ble invitert av Duff McKagan ( Duff McKagan) Da Road Crew fant en gitarist, ble Slash med Black Sheep, ledet av Willie Bass.
I 1984 ble det kristne metalbandet Stryper skapt av to band - Black Sheep og Hollywood Rose. Etter showet ble Slash og forsanger Axl Rose (Axl Rose) introdusert for hverandre, noe som førte til vennskap, og noen måneder senere de to vennene ble tilbudt å opptre i en oppdatert line-up. Gans-n-Roses, inneholdt også Duff McKagan og Izzy Stradlin

De unge og hensynsløse Guns-n-Roses opptrådte først i barer, små arenaer, og entret den store scenen i 1985/1986. Og det var denne perioden som var mest fruktbar, da det meste av deres klassiske materiale ble spilt inn, inkludert Welcome To The Jungle, Sweet Child o`Mine, Paradise City. selskaper som teamet har inngått lukrative kontrakter med. Gruppen skapte sitt eget originale image (klær og fremføringsstil), og selvfølgelig var det nødvendig uten alkohol og narkotika, som et resultat av at gjengen fikk kallenavnet "The Most Dangerous Band of the World" (Most Dangerous Band of World) )
Sommeren 19897 ble Appetite for Destruction sluppet og hypen rundt gruppen nådde enorme proporsjoner. En turné med Iron Maiden ble kansellert, Slashs narkotikaforbindelse, Axel skyndte seg til sykehuset etter å ha angrepet en politimann, en sjokkerende dekning med en robotvoldtektsmann, og til slutt gikk interessen for bandet i overdrev. Men det er musikken som redder gjengens rykte.

1988 - Guns-n-Roses traff nr. 1 med sangen "Sweet Child o" Mine, hvor Slashs legendariske solo lyder, denne sangen ledet alle hitparader i verden i lang tid. Det var da Slash tok plassen av en av tidenes beste gitarister.
Frem til i dag er mange av Slash sine riff og soloer på listen over Årets beste.
I 1988 ble også lanseringen av G N `Lies,

Denne EP-en med den fengende akustiske låten Patience, hadde bare 8 spor, hvorav 4 allerede var utgitt før, men denne utgivelsen var svært vellykket og solgte 5 millioner eksemplarer.
Så 4 år med timeout og bandet kom tilbake igjen denne gangen med det episke Use Your Illusion. Albumet viste endringer i musikken. lyden til bandet ble komposisjonene mer kunstneriske og dramatiske, for eksempel som «November Rain» og «Estranged».
Sanger i denne ånden, sammen med ballader som "Don" t Cry, førte til en ny tåretrekkende retning for rocken ... som utviklet seg med suksess gjennom årene ...
Samtidig slet Slash med å opprettholde bandets tradisjonelle lyd av punk blaz-basert hardrock.
Dalle-albumene Use Your Illusion I og Use Your Illusion II. I 1991 gjennomfører gruppen en 28-måneders turné til støtte for disse albumene.
Etter utgivelsen av albumet "The Spaghetti Incident?" Slash bestemte seg for å forlate bandet på grunn av kreative forskjeller. Guns-n-Roses avviste en haug med Slash-skrevet materiale, noe som tvang musikeren til å lage et sideprosjekt med Slash assistert av Matt Sorum, Gilby Clarke, Dizzy Reed, Mike Inez og Eric Dover. Dette er Slashs Snakepit.

I 1995 ble albumet It's Five O'Clock gitt ut, som fikk en meget høy rangering og solgte over 1,2 millioner eksemplarer bare i USA.
I 1996 skiller Axel og Slash sine veier fullstendig.
Etter å ha forlatt Guns-n-Roses, fokuserte Slash på Snakepit-prosjektet sitt, og gjorde flere turneer før han ble oppløst i 1998.
I løpet av det neste tiåret jobbet Slash som sesjonsgitarist med rockemonstre som Alice Cooper, Sammy Hagar, Insane Clown Posse, Ronnie Wood, Bad Company, Cheap Trick, samt Ray Charles, Stevie Wonder og Rod Stewart.
I 2001, etter å ha gjenopplivet Snakepit, ga Slash ut sitt andre soloalbum Ain "t Life Grand, som når platinastatus. Til støtte for dette albumet gjør han en verdensturné ..
Og her er et interessant faktum fra biografien .. En gang i 1990 samarbeidet Slash med Michael Jackson. Det er verdt å huske disse hitene - Black or White og Give in to Me, senere dukket Slash også opp i Michaels video i 1995, (Give in til meg). Slash var på scenen med Jackson på MTV-utdelingen.
I 1995 ba Quentin Tarantino Slash om å bidra til musikken hans - til Jackie Brown. Flere Snakepit-sanger kan høres i begynnelsen av filmen.

I mars 1996 samarbeidet Slash med Marta Sanchez, og spilte inn flamencoen "Obsession-Confession" for Curdled-lydsporet. Sangen ble spilt på alle store jazzradiostasjoner. Senere samme år spilte Slash med Alice Cooper på Sammy Hagars Cabo Wabo, i Mexico Showet ble spilt inn og gitt ut året etter som A Fistful of Alice.
I 1997 remikser Slash singelen sin Fix.
I 2003 var han med på Yardbirds' comeback-plate Birdland, og spilte hovedgitar på sporet "Over, Under, Sideways, Down."
Tidlig i 2003 dukker Slash opp under Irak-krigsprotesten «Peace on the Beach». Spesielt fremfører Slash John Lennons Imagine, vokal – Ed Kowalczyk.
Vel, i 2002 ble Slash gjenforent med Duff McKagan og Matt Sorum for en konsert til ære for Randy Castillo. Så bestemmer vennene seg for å opprette en ny formasjon, Keith Nelson og Josh Todd blir med dem
Og etter en stund slutter Dave Kushner seg til gruppen som rytmegitarist, så begynner et langt søk etter en vokalist. Etter å ha nesten mistet alt håp bestemte Slash seg for å gi opp, men .. Scott Weiland fra Stone Temple Pilots tilbyr sin styrke til gruppen
Dette er hvordan Velvet Revolver ble laget/// men det er en annen historie...

Gjesteopptredener

* 2006 - Daughtry - Daughtry -> "What I Want"
* 2006 - Paulina Rubio - Ananda -> "Nada Puede Cambiarme"
* 2006 - Derek Sherinian - Blood of the Snake -> "In the Summertime"
* 2006 - The Fast and the Furious: Tokyo Drift (Original film-lydspor) -> "Mustang Nismo"
* 2006 - The Fast and the Furious: Tokyo Drift (Originalpartitur) -> "Welcome to Tokyo"
* 2006 - Sarah Kelly - Where the Past Meets Today -> "Still Breathing"; "Utenfor rekkevidde"
* 2005 - Ray Charles - Mer musikk fra Ray -> "Baby Let Me Hold Your Hand (versjon 2003)"
* 2005 - Eric Clapton - Save The Children Benefit Single -> "Tears In Heaven"
* 2005 - The Beatles - Benefit Single for jordskjelvet i Indiahavet i 2004 -> "Across the Universe"
* 2003 - Elan - Street Child -> "Street Child"
* 2003 - The Yardbirds - Birdland -> "Over, Under, Sideways, Down"
* 2003 - Matt Sorum - Hollywood Zen -> "The Blame Game"
* 2003 - Robert Evans - The Kids Stay In The Picture Soundtrack -> "Love Theme From The Godfather"
* 2002 - Ray Charles - Ray Charles synger for Amerika -> "God Bless America Again"
* 2001 - Rod Stewart - Human -> "Human"; "fersken"
* 2001 - Billig triks - Sølv -> "You're All Talk"
* 2001 - Michael Jackson - Invincible -> "Personvern"
* 2001 - Bad Company - Merchants of Cool -> "Wishing Well"; "Korsvei"
* 2001 - Ronnie Wood - Far East Man -> "Assorted Songs"
* 2000 - Doro - Calling the Wild -> "Nå eller aldri"
* 1999 - Various Artists - Humanary Strew: A Tribute to Alice Cooper -> "No More Mr. Nice Guy"
* 1999 - Chic - Live at the Budokan - "Le Freak"; "Steinfri"
* 1999 - Graham Bonnet - Day I Went Mad -> "Oh! Darling"
* 1999 - Duff McKagan - Beautiful Disease -> "Hope"; "mezz"
* 1998 - Ella - El -> "Bayangan"
* 1997 - Alice Cooper - A Fistful of Alice -> "Lost in America"; "Bare kvinner blør"; "valgt"
* 1997 - Sammy Hagar - marsjerer til Mars -> "Little White Lie"
* 1997 - Blackstreet - Another Level -> "Fix"
* 1997 - Marta Sánchez - Azabache -> "Moja mi Corazón"
* 1997 - Insane Clown Posse - The Great Milenko -> "Halls of Illusions"
* 1996 - Marta Sánchez - Curdled Soundtrack -> "Obsession Confession"
* 1995 - Quentin Tarantino - Jackie Brown -> "Jizz Da Pitt"
* 1995 - Mario Peebles - Panthers Soundtrack -> "The Star Spangled Banner"
* 1995 - Michael Jackson - HISTORIE -> "D.S."
* 1994 - Paul Rodgers - Stone Free: A Tribute To Jimi Hendrix -> "I Don" t Live Today"
* 1994 - Gilby Clarke - Pantelånergitarer -> "Cure Me...Or Kill Me..."; Tijuana fengsel
* 1993 - Paul Rodgers - Muddy Water Blues: Tribute to Muddy Waters -> "The Hunter"
* 1993 - Duff McKagan - Believe in Me -> "Believe in Me"; "Bare ikke der"
* 1992 - Motörhead - March ör Die -> "Ain" t No Nice Guy"; "You Better Run"
* 1992 - Spinal Tap - Break Like the Wind -> "Break Like the Wind"
* 1991 - Lenny Kravitz - Mama Said -> "Felder av glede"; "Alltid på flukt"
* 1991 - Alice Cooper - Hey Stoopid -> "Hey Stoopid"
* 1991 - Michael Jackson - Dangerous -> "Black or White"; "Gi etter for meg"
* 1990 - Iggy Pop - Brick By Brick -> "Hjem"
* 1988 - Alice Cooper - Western Civilization: The Metal Years -> "Under My Wheels"

Kvaliteten på YouTube overlater selvfølgelig mye å være ønsket .....

Solbriller, en røyke sigarett, en topplue og en bandana i baklommen på trange bukser ... Da han listet opp alle disse egenskapene, kom det bare én person i tankene - Slash (Slash), som fikk dette kallenavnet fordi han i sin ungdom kunne aldri sitte på ett sted og konstant slitt et sted. Denne virtuose gitaristen og låtskriveren er mest kjent over hele verden som gitaristen til det amerikanske bandet Guns N' Roses, som han oppnådde verdensomspennende suksess med på slutten av 1980-tallet og begynnelsen av 1990-tallet. Og i dag, til ære for bursdagen hans, finner du en liten artikkel om hans suksess på det musikalske feltet.

Første gitar, introduksjon til rockemusikk og Guns N' Roses

Saul Hudson ble født (dette er det virkelige navnet på musikeren) 23. juli 1965 på et sted som heter Hampstead, som er det dyreste området i London. Begge foreldrene hans jobbet i musikkbransjen: moren hans var scenekostymedesigner for David Bowie, og faren laget platecovere for musikere som Neil Young og Joni Mitchell.

I en alder av seks, etter en pause i forholdet mellom foreldrene, flyttet Saul sammen med moren til USA, hvor han snart skulle bli en verdenskjent musiker. Utgangspunktet for hans musikalske "avhengighet" var en femtende bursdagsgave: han fikk ikke noe mer enn en gitar. Selv om det hevdes at det var den enkleste akustikken, og selv med bare én streng, frarådet dette helten vår fra å lage musikk. Han ble også sterkt påvirket av en musikklærer ved en lokal skole, som ofte tok opp gitaren og spilte hits fra band som Cream og Led Zeppelin, som i hans beretning også spilte en rolle.

Sammen med skolekameraten Steven Adler (Steven Adler), som senere også ble kjent som medlem av Guns N 'Roses, samlet han Road Crew, som spilte covers av mange hits fra disse årene. Litt senere havnet han på Hollywood Rose, hvor han møtte menneskene som senere skulle lage de legendariske Guns. Det var denne gruppen som oppdaget denne talentfulle musikeren for hele verden, med hans deltakelse ble de første 5 studioalbumene til Guns N 'Roses spilt inn, hits som den dag i dag utgjør ryggraden i forestillingene til denne gruppen. Men over tid økte spenningen i gruppen så mye at Slash i 1993 forlot laget, mens han hadde en stor kamp med Gunz-vokalist Axl Rose. Først i 2015 ble de forenet, og litt senere kom den etterlengtede gjenforeningen av den "gyldne" sammensetningen til dette laget.

Slash with Guns N' Roses (bildet andre fra høyre)

Slash og hans soloprosjekter, verdensanerkjennelse og andre interessante detaljer

Lykkelig tobarnsfar

Etter å ha forlatt Guns N' Roses, gikk en mann som Slash naturligvis ikke ubemerket hen og satt ikke passivt. I 1993 opprettet han et band kalt Slash's Snakepit, deretter bluescoverbandet Slash's Blues Ball og det mest interessante prosjektet (for fans av de gamle våpenene) - Velvet Revolver. Men soloarbeidet hans, som er merket som Slash, bør ikke overses, ettersom innspillingene av albumene hans inkluderer stjerner som Ozzy Osbourne, Lemmy Kilmister, Iggy Pop, Alice Cooper og mange andre. (Du kan forresten lese om Slashs siste opptreden i Moskva).

Slash har fått verdensomspennende kritikerroste og regnes i dag som en av tidenes beste gitarister. Dette bekreftes av en rekke priser og inkludering i ulike autoritative lister over de beste gitaristene. I 2007 mottok musikeren sin stjerne på Hollywood Walk of Fame.

I spillet Guitar Hero

Han fikk også berømmelse som en mann med et rikt vokabular av uanstendige uttrykk, siden han i 1990 overrasket de verdenskloke regissørene av amerikansk fjernsyn med en selektiv uanstendighet i en slik grad at de måtte avbryte direktesendingen. En av lederne i TV-selskapet sa i panikk: «Dette har ikke skjedd på skjermen vår på 17 år! Fra nå av vil vi sende alle slike show med syv sekunders forsinkelse for å om nødvendig få tid til å ikke sende ting som kan støte seerne våre.

Takket være talentene hans kan prototypene hans bli funnet i forskjellige videospill eller tegneserier. For eksempel, i den berømte animerte serien The Simpsons, ble en helt avskrevet fra bildet hans - Otto Mann, som, selv om det ikke er hovedpersonen i tegneserien, er en ganske vanlig karakter.

På scenen med Ozzy Osbourne

Dette materialet ble opprinnelig publisert i november 2005. Oversettelse - Sergey Tyncu

Det antas at Slash har nesten flest gitarer i verden. Dessuten er det nesten flere forskjellige typer dyre og gamle blant dem enn noen andre. Men om dette faktisk er tilfelle er ukjent. På en gang, la oss være ærlige, etter å ha rømt fra fattigdom, begynte han å kjøpe tonnevis av anstendige gitarer, og aktivt promoterte samlinger av dusinvis av forskjellige instrumenter. Bilder av Slash-forekomster fra fortiden er godt presentert på Internett. Men når du har mange gitarer, begynner du før eller siden å skille ut de mest verdifulle eksemplarene, så å si, de mest juice og de mest elskede. Noe slikt presenteres her.

Jeg er veldig knyttet til gitarene mine. Hver eneste jeg har, uansett grunn – utseendet eller hva det måtte være – er en favoritt. Selvfølgelig er jeg delvis til Les Pauls. Et par av mine er kopier og en av dem er veldig kjær for meg. Den ble laget av Chris Derring, og jeg fikk den fra Guns N' Roses-ledelsen da vi skrev de grunnleggende sporene for Appetite For Destruction. Jeg eksperimenterte med gitarer, men jeg hadde ikke penger, så jeg kunne ikke bare gå ut og kjøpe det jeg ville ha. Da jeg var i studio for første gang, innså jeg at jeg trengte en gitar som hørtes veldig bra ut. Jeg hadde Les Pauls, men noe ble stjålet, og noe måtte selges fordi jeg trengte penger. Så Alan Niven, gruppens første manager, ga meg denne håndlagde kopien av en '59 Les Paul Standard. Jeg gikk inn i studio med en leid Marshall og alt hørtes bra ut! Denne gitaren har Seymour Duncan Alnico II sebra pickuper.

Les Paul Standard-replika bygget av Chris Deering, 1958 Gibson Les Paul Standard

Min aller første elektriske gitar var en kopi av en Memphis Les Paul. Jeg visste ikke så mye om gitarer og hvordan de høres annerledes ut. Men jeg likte Les Pauls. Da jeg ble eldre, lente Memphis seg tilbake og så kom jeg til B.C. Rich Mockingbird. Jeg jobbet i en musikkbutikk og hadde en sjanse til å kjøpe en Strat, og så gikk et par eksemplarer av Les Pauls gjennom meg. Da Guns N' Roses startet, var ideen min om hvordan forskjellige gitarister hørtes ut og hva de spilte allerede bedre. Jeg hadde en av Steve Hunters Les Pauls, men så måtte jeg pante den. Da var jeg avhengig av stoffer, og det samme gjorde B.C. Rik. Så var det noen Jacksons som Albert fra Guitars R Us lånte ut til meg.

1959 Gibson Les Paul Standard, 1959 Gibson Les Paul Standard

Jeg endte opp i studio med en kopi av Les Paul som ble min hovedgitar ved starten av den første Guns N' Roses-turneen. Senere fikk jeg en annen kopi laget av en som het Max. Det første året dro jeg på turné med disse to gitarene. Så tilbød Gibson meg to Les Paul Standards, hvoretter jeg la bort kopiene for sikkerhets skyld. Jeg spilte de Gibsons mye med Guns N' Roses, Snakepit og Slash's Blues Ball. Men nå legger jeg dem til side også, for det er veldig gode gitarer. Jeg begynte å bruke nyere gitarer, inkludert min signaturmodell.

1956 Gibson Les Paul gulltopp, 1958 Gibson Les Paul gulltopp

Gjennom årene har jeg plukket opp gitarer som jeg har betalt en formue for, og de er alle veldig spesielle for meg. Ekte '59 og '58 standard Les Pauls, '58 og '57 goldtops, og en annen 56 med P90 pickuper, en '67 EDS-1275 dobbel hals som jeg fant på Guitars R Us. Den er malt svart på nytt. Jeg kjøpte den da jeg lette etter gitarer for spesifikke sanger. Det var for «Knocking On Heaven’s Door», og jeg tok den med på Use Your Illusion-turneen på 90-tallet bare for én sang. Og så er det '58 Flying V og '59 Explorer, som jeg bare må ha. Jeg tok aldri disse to på tur. Goldtopen min ble stjålet. Siden da har jeg en annen, men den er en annen modell. Gulltoppen inspirerte meg til å gi ut en ny utgave fra Gibson Custom Shop, 1960 Classic, som høres fantastisk ut. Jeg liker også Les Paul Juniors og har noen få av dem. Når jeg komponerer den eller den sangen, vet jeg lyden av hvilken gitar jeg trenger, så jeg trenger dem for hånden.

1958 Gibson Explorer (refinished), 1959 Gibson Flying V

Jeg har aldri tatt veldig gamle gitarer med på turné, for når jeg spiller bryr jeg meg ikke om noe. Du vil aldri se meg kaste en virkelig god gitar på gulvet eller gjøre noe veldig skummelt, men på scenen knekker jeg mye av instrumentet, så til konserter trenger jeg noe jeg ikke har spesielle følelser for. Jeg er avhengig av en ny gitar hvis jeg oppdager hvordan jeg skal gjøre det jeg vil på den. Og så, hvis hun blir min baby, så vil jeg fjerne henne etter turneen, og på den neste vil jeg gå med en annen gitar. Men jeg har ikke kjøpt gamle gitarer på lenge. Jeg tar dem ut når jeg skriver i studio.

1958 Gibson TV Junior, 1964 Gibson Firebird V

Jeg hentet Firebird fra Guitars R Us, som var min viktigste gitarkilde i lang tid. Jeg gikk ned til dem for å lage en video til gitarbutikken og så den på veggen. Jeg har alltid likt ildfugler. De er flotte, men jeg har aldri klart å finne ut hvordan jeg skal bruke dem, med unntak av Slash's Blues Ball. Men jeg ville ha det! Jeg elsker hvordan det ser ut, og det høres bra ut med et lysbilde og for en Johnny Winter-stil - den typen nasal pseudo Strat-lyd.

1967 Gibson EDS-1275 (Refinished), 1940 Gibson J-35

Jeg har to gamle Martins og en Ramirez klassisk gitar. Helt siden jeg var liten har jeg ønsket å vokse opp til Martin. Derfor, så snart muligheten bød seg, tok jeg umiddelbart et par. Samme med Ramirez. Jeg bruker mye akustikk på opptakene mine. Den Martin jeg spilte mest var Use Your Illusion. Det er også en sang som heter "Double Talkin' Jive" med en avslutning der den elektriske delen av sangen toner ut og delen i flamencostil vises. Det er dette jeg kjøpte Ramirez for. Jeg innså at hvis jeg spilte nylon, ville lyden bli bedre. Jeg har egentlig ikke kjøpt flere klassiske gitarer siden da fordi denne er vakker. Jeg spilte den også på en slags instrumental pseudo-hit med spansk gitar. Hvis du hører på moderne voksenradio, vil det være rett etter Kenny G, og du vil aldri gjette at jeg spiller. Den heter «Obsession Confession» og var på lydsporet til filmen «Curdled», som ble produsert av Quentin Tarantino. Jeg hører det hele tiden i kjøpesentre. Jeg ble redd da mamma en dag ringte meg og sa at hun satt på badet – det er for mye informasjon (ler) – og hørte denne sangen på radioen, hvorpå DJ-en sa at det var Slash.

1964 Martin D-28, Jose Ramirez klassisk

En av hovedgrunnene til at en Les Paul er min favorittgitar, er fordi jeg får lyden og følelsen jeg vil ha, slik at jeg kan gjøre det jeg vil. Og når jeg tar en strat, spiller jeg på en helt annen måte. Jeg tror Strat er den beste rock 'n' roll gitaren, men det er virkelig ikke min greie siden de er for uforutsigbare og lette. Jeg kommer til å bruke dem fra tid til annen hvis jeg trenger noe som trenger et skikkelig skrik, men jeg må gå gjennom et dusin for å finne en som passer. Jeg er ikke en kameleon som Jeff Beck, som kan ta hva som helst og spille uansett hvilken type gitar det er og fortsatt høres ut som Beck. Hvis jeg tar feil gitar for den eller den sangen, vil den ikke fungere.

1965 Fender Stratocaster, 1952 Fender Telecaster

Andre diverse bilder av Slash-gitarer

Jeg innså at jeg vanligvis kan få gitaren til å fungere, uansett når den er laget. Jeg spiller mange nye Gibson og andre instrumenter. Jeg vet bare hvordan jeg skal venne meg til dem. Du må kunne skille dem. Når det kommer til vintagegitarer, er jeg ingen samler som samler for samlerens skyld, og dette er selv om jeg anser gitarer som det mest sexy i verden og jeg liker å alltid ha en gitar ved min side. Vintage gitarer har en viss sjarm. Men grunnen min til å begynne med vintagegitarer er at jeg kan høre dem og de kan gi meg en viss type lyd og følelse, spesielt med gamle beats. Det er den eneste grunnen til at jeg har samlet så mange gitarer – de har alle en viss lyd og sin egen personlighet. Du kan bruke dette for enkelte sanger. Jeg er ærlig talt glad i og respekterer gamle gitarer, men jeg må bruke det som fungerer best i en gitt situasjon, så jeg bryr meg ikke om det er gammelt eller nytt.

Slash Touring gitarer

Jeg har et instrument på turbussen som jeg komponerer på. Dette er en Les Paul Standard fra rundt 2000-tallet. En annen standard fra nittitallet, som jeg komponerer på, er hjemme. Med en standard vil du aldri feile noe. Hjemme har jeg Gibson akustikk med liten kropp. Og nylig ga Gibson meg en jumbo-akustikk med lønnkropp, som jeg også bruker til å komponere på veien.

Live, jeg tror jeg har rundt 16 gitarer. Dette er skreddersydd for hvert verktøy har en reserve. Jeg har flere Les Pauls - vanlig standard, gulltopp, svart standard med bigsby. Jeg har også et par B.C. Rich Mockingbird og en f.Kr. Rich Bich 10 som jeg bruker som seksstreng. Og jeg har et par double-neck Guilds som jeg kom opp med Guild tidligere. Den øvre halvdelen av gitaren er akustisk og den nederste er elektrisk. Alt er ganske nytt. Den røde Mockingbird er trolig den eldste. Jeg kjøpte den av en fyr på gaten - naturligvis på fortauet. Jeg var på klubben da han fortalte meg om gitaren og jeg kjøpte den av ham. Jeg bruker den mest til vibratobroen fordi jeg ikke vil ha med Strats på tur. Floyd er der.

Han spiller hovedsakelig Gibson Les Paul-gitarer og er en stor samler av disse gitarene, hvorav den eldste er fra 1959. Slash har rundt 10 signaturgitarer i arsenalet sitt, laget av Gibson eksklusivt for ham.

I 2012 mottok Slash en æres Kerrang Icon! Award fra den britiske publikasjonen med samme navn.

Den 22. mai 2012 ga Slash, i samarbeid med Miles Kennedy (med-låtskriver), Todd Kearns og Brent Fitz, ut sitt andre soloalbum, Apocalyptic Love.

ÅPNE MEG FOR Å SE DETALJER! Ikke glem å like videoen hvis du likte den! Takk alle sammen for at du så! Hvis du har noen forslag,...

Personlige liv

10. oktober 1992 giftet Slash seg med modellen Renée Suran. De skilte seg i slutten av 1997 etter fem års ekteskap. Den 15. oktober 2001 giftet Slash seg med Perla Ferrar. I dette ekteskapet hadde de 2 sønner London Emilio (28. august 2002) og Cash Anthony (23. juni 2004).

Fram til 2008 eide Slash en samling på 80 slanger, hvoretter han solgte/ga bort 79 av dem, han var redd for at de skulle spise barna hans.

I 2009 døde moren hans av lungekreft, hvoretter Slash sluttet å røyke.

Som 13-åring prøvde han først kokain, som 19-åring heroin. I kombinasjon med alkoholavhengighet opplevde han klinisk død 4 ganger. Han klarte endelig å bli kvitt narkotikaavhengigheten først i 2001, lidenskapen for musikk overvant, og det var etter disse hendelsene at arbeidet hans begynte i Velvet Revolver.

Anerkjennelse og kulturarv

Slash har alltid mottatt kritikerroste over hele verden og regnes i dag som en av de beste gitaristene gjennom tidene. I 2005 ble han kåret til tidenes beste gitarist av magasinet Esquire. I 2008 ble han rangert som 21. på magasinets "50 Greatest Guitarists of All Time"-liste. gigwise. I 2011 bladet Rullende stein rangert Slash #65 på listen "100 Greatest Guitarists of All Time".

Den 17. januar 2007 ble Slash hedret med en stjerne på Rock Walk of Fame; navnet hans ble plassert ved siden av Jimmy Page, Eddie Van Halen og Jimi Hendrix. 10. juli 2012 mottok Slash en stjerne på Hollywood Walk of Fame foran Hard Rock Cafe.

• Slash er parodiert i episode 701 av animasjonsserien South Park. Han spiller gitar i bandet til Randy Marsh og har karakteristisk langt svart hår som dekker ansiktet, skinnbukser og topphatt. I episode 1505 dukker han opp som en parodi på julenissen.

• Selv om Slash bruker en Gibson Les Paul-gitar som hovedscene og studioinstrument ved flere anledninger, har han dukket opp på scenen og spilt B.C. Rich, Jackson, Ibanez. Det var stort sett de eneste gangene Slash spilte andre gitarer.

• Har sin egen signatur Gibson Les Paul-gitar, som er tilgjengelig for salg. Har også Dunlops signatur Cry Baby-pedal og signatur Seymour Duncan Slash Alnico pickup.

• Slashs hjerte har en implanterbar cardioverter-defibrillator.

• Han fikk kallenavnet Slash fordi han aldri kunne sitte på ett sted og stadig hastet et sted.

• Har en kjæledyr anakonda.

• Kjører en Aston Martin VI2 Vantage.

• Slash skrev sangen «Paradise City» mens han var høy på heroin. Dessuten insisterte han på uttrykket "Ta meg ned til paradisbyen hvor jentene er tykke og de fikk store pupper" i veldig lang tid.

• I 1989 overrasket Slash de hardtarbeidende regissørene av amerikansk TV med en selektiv uanstendighet til det punktet at de måtte avbryte direktesendingen. En av lederne i TV-selskapet sa i panikk: «Dette har ikke skjedd på skjermen vår på 17 år! Fra nå av vil vi sende alle slike show med syv sekunders forsinkelse for å om nødvendig få tid til å ikke sende ting som kan støte seerne våre.

• I det nettbaserte videospillet League of Legends har karakteren "Yorik" en særegen hud med en gitar, svart hår som dekker ansiktet og en topphatt, en referanse til Slash.

• Slash fungerte som inspirasjonen for Simpsons-karakteren Otto Mann.

• Slash spilte gitar på scenen og ønsket å røyke rett under spillet mer enn én gang. For ikke å bli distrahert selv, løp en av teknikerne inn på scenen og dyttet en sigarett inn i tennene til Slash. I de fleste liveopptredener dukket Slash opp offentlig og røykte en sigarett og fremførte alle sangene og soloene uten å fjerne den fra munnen.

Diskografi

Pistoler og roser

• Appetitt for ødeleggelse (1987)
• G N" R Løgner (1988)
• Bruk illusjonen din (1991)
• Use Your Illusion II (1991)
• Spaghetti-hendelsen? (1993)

Slash's Snakepit

• Klokken er fem et sted (1995)
• Er ikke livet storartet (2000)

Fløyelsrevolver

• Contraband (2004)
• Libertad (2007)

Solo

• Skråstrek (2010)
• Laget i Stoke 24/7/11 (2011)
• Apokalyptisk kjærlighet (2012)

Saul Hudson, bedre kjent som Slash, ble født i 1965 i Hampstead av en hvit engelsk far og en svart amerikansk mor som begge jobbet i showbusiness. I motsetning til populær tro var ikke faren hans jøde. Moren hans var scenekostymedesigner for David Bowie, og faren laget platecovere for musikere som Neil Young og Joni Mitchell. I en alder av 6 flyttet han med sin mor til USA, faren forblir i England. På midten av 1970-tallet gikk han på Beverly Hills High School og ble oppvokst av bestemoren, da foreldrene hans ble skilt, og moren hans var langt fra Saul.

I en alder av 15 ga bestemoren ham den første akustiske gitaren, som bare hadde én streng. Snart, sammen med Stephen Adler, grunnla han den første gruppen, The Road Crew. Så møtte Slash Axl Rose. Slash (leadgitar), Duff McKagan (bass), Izzy Stradlin (rytmegitar), Axl Rose (vokal) og Steven Adler (trommer) dannet Guns n "Roses". Slash blir en av lederne for gruppen. I 1987, albumet "Appetite for Destruction" stiger til førsteplass i mange hitlister. To andre album fra 1991, "Use Your Illusion" I og II, hadde en stor suksess. Men i 1996 hadde Slash og Axl Rose en siste pause, og han venstre "Guns N" Roses. I 1994 opprettet Slash gruppen Slash's Snakepit. I 1995 ga gruppen ut albumet It's Five O'Clock Somewhere. Etter en pause der Slash grunnla bluescoverbandet Slash's Blues Ball (1996 -1998), ga Slash's Snakepit ut "Ain 't Life Grand" i 2000. Bare Slash var igjen fra den gamle Snakepit-serien.

I 2002 grunnla Slash, sammen med to tidligere Guns N "Roses"-kolleger - Duff McKagan og Matt Sorum, gruppen Velvet Revolver. Scott Weiland fra Stone Temple Pilots ble vokalist. Gruppen gir ut ganske vellykkede album og gjennomfører konsertturneer. Slash også gjentatte ganger opptrådt med Alice Cooper, Ozzy Osbourne, Michael Jackson, Zach Wild.

I 2010 ga Slash ut et soloalbum. Innspillingen ble deltatt av: Ozzy Osbourne, Lemmy, Dave Grohl, Kid Rock, M. Shadows, Iggy Pop, Alice Cooper og mange andre.

Lenge hadde han følgende scenebilde: en topplue, langt svart krøllete hår og briller, en sigarett i tennene, trange skinnbukser og en blå bandana i høyre baklomme på buksene. Han spiller hovedsakelig Gibson Les Paul-gitarer og er en stor samler av disse gitarene, hvorav den eldste er fra 1959. Det er rundt 10 personlige laget av Gibson eksklusivt for ham i arsenalet.

I 2012 mottok Slash en æres Kerrang Icon! Award fra den britiske publikasjonen med samme navn.

Den 22. mai 2012 ga Slash, i samarbeid med Miles Kennedy (med-låtskriver), Todd Kearns og Brent Fitz, ut sitt andre soloalbum, Apocalyptic Love.

Diskografi (solo)

Slash (2010)
Laget i Stoke 24/7/11 (2011)
Apokalyptisk kjærlighet (2012)
World on Fire (2014)

Slash's Gear

Hovedgitar(er):

1987 Gibson Les Paul Standard

Marshall JCM Slash Heads & Cabs
Marshall sølvjubileum
Vox AC30

Effekter/pedaler:

Bob Bradshaw tilpasset fotbryter
Ampeg SVTMP, Tube Mic/Line Preamp
Boss DD-3 Digital Delay
MXR 10 Band Equalizer
Boss GE-7 Equalizer
Yamaha SPX-900, Digital Reverb/Multieffekt
DBX 166 dobbel kompressor
Dunlop Heil Talk Box
Dunlop Crybaby Q-Zone (kontrollert av en volumpedal)
Rocktron Hush 2CX støyreduksjonssystem

strenger:

Ernie Ball Power Slinky R.P.S. .011, .014, .018, .028, .038, .048

Andre gitarer:

Gibson Les Paul Slash-signaturprototyper
Gibson Les Paul '57 goldtop nyutgivelse
Gibson Les Paul-standarder
Gibson EDS 1275
Gibson Flying V
Gibson Explorer
Gibson Melody Maker
Les Paul Standard kopi av Chris Derrig
B.C. Rich Mockingbird
B.C. Rich Beach Dobbel hals
Guild Crossroads 6-6 elektrisk akustikk
Fender Stratocaster
Fender Telecaster