Analyse av diktet av N.V. Gogol "Dead Souls"

Verket til Nikolai Vasilyevich Gogol "Dead Souls" er et av forfatterens mest slående verk. Dette diktet, hvis handling er knyttet til beskrivelsen av den russiske virkeligheten på 1800-tallet, er av stor verdi for russisk litteratur. Det var også viktig for Gogol selv. Ikke rart at han kalte det et «nasjonaldikt» og forklarte at han på denne måten forsøkte å avsløre det russiske imperiets mangler, og deretter forandre hjemlandets ansikt til det bedre.

Fødsel av en sjanger

Ideen om at Gogol skrev "Dead Souls" ble foreslått for forfatteren av Alexander Sergeevich Pushkin. Opprinnelig ble verket tenkt som en lett humoristisk roman. Etter starten av arbeidet med verket Dead Souls ble imidlertid sjangeren som teksten opprinnelig skulle presenteres i, endret.

Faktum er at Gogol anså plottet for å være veldig originalt og ga presentasjonen en annen, dypere mening. Som et resultat, et år etter starten av arbeidet med verket Dead Souls, ble sjangeren mer omfattende. Forfatteren bestemte at hans avkom ikke skulle være noe mer enn et dikt.

Hovedide

Forfatteren delte arbeidet sitt i 3 deler. I den første av dem bestemte han seg for å påpeke alle manglene som fant sted i samtidens samfunn. I den andre delen planla han å vise hvordan prosessen med å korrigere mennesker foregår, og i den tredje delen livet til heltene som allerede har endret seg til det bedre.

I 1841 fullførte Gogol det første bindet av Dead Souls. Handlingen i boken sjokkerte hele leselandet, og forårsaket mye kontrovers. Etter utgivelsen av den første delen begynte forfatteren arbeidet med fortsettelsen av diktet hans. Han klarte imidlertid aldri å fullføre det han startet. Det andre bindet av diktet virket for ham ufullkommen, og ni dager før hans død brente han den eneste kopien av manuskriptet. For oss er det kun bevart utkast til de fem første kapitlene, som i dag regnes som et eget verk.

Dessverre ble trilogien aldri fullført. Men diktet «Døde sjeler» burde hatt en betydelig betydning. Hovedformålet var å beskrive sjelens bevegelse, som gikk gjennom et fall, renselse og deretter gjenfødelse. Denne veien til det ideelle måtte passeres av diktets hovedperson, Chichikov.

Plott

Historien fortalt i det første bindet av Dead Souls tar oss til det nittende århundre. Den forteller om en reise gjennom Russland foretatt av hovedpersonen Pavel Ivanovich Chichikov for å skaffe de såkalte døde sjelene fra grunneierne. Handlingen i verket gir leseren et fullstendig bilde av datidens folks skikker og liv.

La oss se litt mer detaljert på kapitlene til "Dead Souls" med handlingen deres. Dette vil gi en generell ide om et lyst litterært arbeid.

Kapittel først. Start

Hvordan begynner verket «Dead Souls»? Temaet som er tatt opp i den beskriver hendelsene som fant sted på den tiden da franskmennene til slutt ble utvist fra Russlands territorium.

I begynnelsen av historien ankom Pavel Ivanovich Chichikov, som fungerte som kollegial rådgiver, til en av provinsbyene. Når man analyserer «Dead Souls», blir bildet av hovedpersonen tydelig. Forfatteren viser ham som en middelaldrende mann med en gjennomsnittlig bygning og et godt utseende. Pavel Ivanovich er ekstremt nysgjerrig. Det er situasjoner når du til og med kan snakke om hans viktighet og irriterende. Så hos vertshustjeneren er han interessert i inntekten til eieren, og prøver også å finne ut om alle tjenestemenn i byen og om de mest edle grunneierne. Han er også interessert i tilstanden til regionen han kom til.

Kollegialrådgiveren sitter ikke alene. Han besøker alle tjenestemenn, finner den rette tilnærmingen til dem og velger ord som er hyggelige for folk. Derfor behandler de ham like bra, noe som til og med overrasker litt Chichikov, som har opplevd mange negative reaksjoner mot seg selv og til og med overlevd attentatforsøket.

Hovedformålet med Pavel Ivanovichs ankomst er å finne et sted for et rolig liv. For å gjøre dette, når han deltar på en fest i guvernørens hus, møter han to grunneiere - Manilov og Sobakevich. På en middag hos politimesteren ble Chichikov venn med grunneieren Nozdrev.

Kapittel to. Manilov

Fortsettelsen av handlingen er forbundet med Chichikovs tur til Manilov. Grunneieren møtte tjenestemannen på terskelen til eiendommen hans og førte ham inn i huset. Veien til Manilovs bolig lå blant paviljongene, hvor det var hengt skilt med inskripsjoner som indikerte at dette var steder for refleksjon og ensomhet.

Ved å analysere "Dead Souls", kan Manilov lett karakteriseres av denne dekorasjonen. Dette er en grunneier som ikke har problemer, men som samtidig er for klønete. Manilov sier at ankomsten til en slik gjest kan sammenlignes med en solrik dag og den lykkeligste ferien. Han inviterer Chichikov til å spise. Godsets elskerinne og de to sønnene til godseieren, Themistoclus og Alkid, er til stede ved bordet.

Etter en solid middag bestemmer Pavel Ivanovich seg for å fortelle om årsaken som førte ham til disse delene. Chichikov ønsker å kjøpe bønder som allerede er døde, men deres død er ennå ikke reflektert i revisjonsattesten. Målet hans er å utarbeide alle dokumentene, visstnok er disse bøndene fortsatt i live.

Hvordan reagerer Manilov på dette? Han har døde sjeler. Grunneieren er imidlertid i første omgang overrasket over et slikt forslag. Men så går han med på avtalen. Chichikov forlater eiendommen og drar til Sobakevich. I mellomtiden begynner Manilov å drømme om hvordan Pavel Ivanovich vil bo ved siden av ham og hvilke gode venner de vil bli etter at han flytter.

Kapittel tre. Bli kjent med boksen

På vei til Sobakevich bommet Selifan (Chichikovs kusk) tilfeldigvis høyresvingen. Og så begynte det å regne kraftig, dessuten falt Chichikov i gjørma. Alt dette tvinger tjenestemannen til å lete etter overnatting for natten, som han fant hos grunneieren Nastasya Petrovna Korobochka. Analyse av "Dead Souls" indikerer at denne damen er redd for alt og alle. Chichikov kastet imidlertid ikke bort tiden forgjeves og tilbød seg å kjøpe avdøde bønder fra henne. Til å begynne med var den gamle kvinnen uoverkommelig, men etter at en besøkende tjenestemann lovet å kjøpe all smult og hamp av henne (men neste gang), samtykker hun.

Avtalen gikk gjennom. Boksen behandlet Chichikov med pannekaker og paier. Pavel Ivanovich, etter å ha spist et solid måltid, kjørte videre. Og grunneieren ble veldig bekymret for at hun tok lite penger for døde sjeler.

Kapittel fire. Nozdrev

Etter å ha besøkt Korobochka, kjørte Chichikov ut på hovedveien. Han bestemte seg for å besøke et vertshus underveis for å ta en matbit. Og her ønsket forfatteren å gi denne handlingen et visst mysterium. Han gjør lyriske digresjoner. I Dead Souls reflekterer han over appetittegenskapene som ligger i mennesker som hovedpersonen i arbeidet hans.

Mens han er i tavernaen, møter Chichikov Nozdryov. Grunneieren klaget over at han hadde tapt penger på messen. Deretter følger de til eiendommen til Nozdrev, hvor Pavel Ivanovich har tenkt å tjene godt.

Ved å analysere «Dead Souls» kan du forstå hva Nozdrev er. Dette er en mann som elsker alle slags historier. Han forteller dem overalt, hvor enn han er. Etter en solid middag bestemmer Chichikov seg for å prute. Pavel Ivanovich kan imidlertid ikke tigge om døde sjeler eller kjøpe dem. Nozdrev setter sine egne betingelser, som består i et bytte eller i et kjøp i tillegg til noe. Grunneieren tilbyr til og med å bruke døde sjeler som innsats i spillet.

Det oppstår alvorlige uenigheter mellom Chichikov og Nozdryov, og de utsetter samtalen til morgenen. Dagen etter ble mennene enige om å spille dam. Nozdryov prøvde imidlertid å lure motstanderen, noe som ble lagt merke til av Chichikov. I tillegg viste det seg at grunneieren var på rettssak. Og Chichikov hadde ikke noe annet valg enn å løpe da han så politikapteinen.

Kapittel fem. Sobakevich

Sobakevich fortsetter bildene av grunneierne i Dead Souls. Det er til ham Chichikov kommer etter Nozdryov. Godset han besøkte er en kamp for sin herre. Like sterk. Verten spanderer middag på gjesten, snakker under måltidet om byens embetsmenn, og kaller dem alle svindlere.

Chichikov snakker om planene sine. De skremte ikke Sobakevich i det hele tatt, og mennene gikk raskt videre til å inngå en avtale. Imidlertid begynte problemer for Chichikov. Sobakevich begynte å forhandle og snakket om de beste egenskapene til bøndene som allerede hadde dødd. Imidlertid trenger ikke Chichikov slike egenskaper, og han insisterer på egenhånd. Og her begynner Sobakevich å hinte om ulovligheten av en slik avtale, og truer med å fortelle den som trenger å vite om den. Chichikov måtte gå med på prisen som ble tilbudt av grunneieren. De signerer dokumentet, og frykter fortsatt et skittent triks fra hverandre.

Det er lyriske digresjoner i «Dead Souls» i det femte kapittelet. Forfatteren avslutter historien om Chichikovs besøk til Sobakevich med en diskusjon om det russiske språket. Gogol legger vekt på mangfoldet, styrken og rikdommen til det russiske språket. Her peker han på det særegne ved vårt folk å gi hvert kallenavn knyttet til ulike mishandlinger eller med omstendighetenes gang. De forlater ikke sin herre før hans død.

Kapittel seks. Plysjkin

En veldig interessant helt er Plyushkin. "Dead Souls" viser ham som en veldig grådig person. Grunneieren kaster ikke engang sin gamle såle, som har falt av støvelen hans, og bærer den inn i en ganske grei haug med slikt søppel.

Imidlertid selger Plyushkin døde sjeler veldig raskt og uten å forhandle. Pavel Ivanovich er veldig glad for dette og nekter teen med kjeks som tilbys av eieren.

Kapittel sju. Avtale

Etter å ha nådd sitt opprinnelige mål, blir Chichikov sendt til det sivile kammeret for å endelig løse problemet. Manilov og Sobakevich har allerede ankommet byen. Styrelederen godtar å bli advokat for Plyushkin og alle andre selgere. Avtalen gikk gjennom, og champagne ble åpnet for helsen til den nye grunneieren.

Kapittel åtte. Sladder. Ball

Byen begynte å diskutere Chichikov. Mange trodde han var millionær. Jentene begynte å bli gale etter ham og sende kjærlighetsmeldinger. Vel fremme ved ballet til guvernøren befinner han seg bokstavelig talt i armene til damene. Imidlertid fanger en seksten år gammel blondine oppmerksomheten hans. På dette tidspunktet kommer Nozdryov til ballen, høylytt interessert i å kjøpe døde sjeler. Chichikov måtte gå i fullstendig forvirring og tristhet.

Kapittel ni. Nytte eller kjærlighet?

På dette tidspunktet ankom grunneieren Korobochka byen. Hun bestemte seg for å sjekke om hun hadde regnet feil med kostnadene for døde sjeler. Nyhetene om det fantastiske salget og kjøpet blir eiendommen til innbyggerne i byen. Folk tror at døde sjeler er et dekke for Chichikov, men faktisk drømmer han om å ta bort blondinen han liker, som er datteren til guvernøren.

Kapittel ti. Versjoner

Byen ble bokstavelig talt gjenopplivet. Nyhetene kommer etter hverandre. De snakker om utnevnelsen av en ny guvernør, om tilstedeværelsen av støttepapirer om falske sedler, om en lumsk raner som rømte fra politiet, osv. Det er mange versjoner, og de forholder seg alle til Chichikovs personlighet. Begeistringen av mennesker påvirker aktor negativt. Han dør ved støt.

Kapittel elleve. Hensikten med arrangementet

Chichikov vet ikke hva byen snakker om ham. Han går til guvernøren, men han blir ikke mottatt der. I tillegg viker folk som møter ham på veien unna tjenestemannen i forskjellige retninger. Alt blir klart etter at Nozdryov kommer til hotellet. Grunneieren prøver å overbevise Chichikov om at han prøvde å hjelpe ham med å kidnappe guvernørens datter.

Og her bestemmer Gogol seg for å fortelle om helten sin og hvorfor Chichikov kjøper opp døde sjeler. Forfatteren forteller leseren om barndom og skolegang, der Pavel Ivanovich allerede viste oppfinnsomheten gitt ham av naturen. Gogol forteller også om Chichikovs forhold til kameratene og lærerne, om hans tjeneste og arbeid i kommisjonen, som var lokalisert i regjeringsbygningen, samt om overgangen til tjeneste i tollen.

Analysen av "Dead Souls" indikerer tydelig hva hovedpersonen har gjort, som han brukte for å fullføre avtalen som er beskrevet i verket. På alle arbeidsplasser klarte Pavel Ivanovich faktisk å tjene mye penger ved å inngå falske kontrakter og samarbeid. I tillegg foraktet han ikke å jobbe med smugling. For å unngå straffestraff trakk Chichikov seg. Etter å ha gått på jobb som advokat, la han umiddelbart sammen en lumsk plan i hodet. Chichikov ønsket å kjøpe døde sjeler for å pantsette, som om han var levende, i statskassen for å motta penger. Videre i planene hans var kjøpet av en landsby for å skaffe fremtidig avkom.

Delvis rettferdiggjør Gogol helten sin. Han anser ham som eieren, som bygde en så underholdende kjede av transaksjoner med sinnet hans.

Bilder av utleiere

Disse heltene i «Dead Souls» er spesielt levende presentert i fem kapitler. Dessuten er hver av dem dedikert til bare én grunneier. Det er et visst mønster i plassering av kapitler. Bildene av utleierne til "Dead Souls" er ordnet i dem i henhold til graden av deres degradering. La oss huske hvem som var den første av dem? Manilov. Dead Souls beskriver denne grunneieren som lat og drømmende, sentimental og praktisk talt ikke tilpasset livet. Dette bekreftes av mange detaljer, for eksempel gården som har forfalt og huset som står sørover, åpent for all vind. Forfatteren, ved å bruke ordets fantastiske kunstneriske kraft, viser leseren sin dødhet til Manilov og verdiløsheten i livsveien hans. Tross alt, bak ytre attraktivitet er det en åndelig tomhet.

Hvilke andre levende bilder skapes i verket "Dead Souls"? Helter-utleiere i bildet av boksen er mennesker som kun er fokusert på husholdningen sin. Ikke uten grunn, på slutten av tredje kapittel, trekker forfatteren en analogi av denne godseieren med alle aristokratiske damer. Boksen er mistroisk og gjerrig, overtroisk og sta. I tillegg er hun trangsynt, smålig og trangsynt.

Neste når det gjelder nedbrytning er Nozdrev. Som mange andre grunneiere endrer han seg ikke med alderen, uten engang å prøve å utvikle seg internt. Bildet av Nozdryov legemliggjør et portrett av en fester og en skryter, en fylliker og en juksemaker. Denne grunneieren er lidenskapelig og energisk, men alle hans positive egenskaper er bortkastet. Bildet av Nozdryov er like typisk som de tidligere grunneierne. Og dette understrekes av forfatteren i sine uttalelser.

Nikolai Vasilievich Gogol beskriver Sobakevich og tyr til å sammenligne ham med en bjørn. I tillegg til klønete, beskriver forfatteren sin parodiske omvendte heroiske kraft, jordnærhet og uhøflighet.

Men den ultimate graden av degradering er beskrevet av Gogol i form av den rikeste grunneieren i provinsen - Plyushkin. I løpet av sin biografi gikk denne mannen fra en sparsommelig eier til en halvgal gjerrig. Og det var ikke sosiale forhold som brakte ham til denne tilstanden. Plyushkins moralske forfall provoserte ensomhet.

Dermed er alle utleierne i diktet "Døde sjeler" forent av slike trekk som lediggang og umenneskelighet, så vel som åndelig tomhet. Og han motsetter seg denne verdenen av virkelig "døde sjeler" med tro på det uuttømmelige potensialet til det "mystiske" russiske folket. Ikke uten grunn dukker det opp i verkets finale et bilde av en endeløs vei, langs hvilken en treenighetsfugl suser. Og i denne bevegelsen manifesteres forfatterens tillit til muligheten for åndelig transformasjon av menneskeheten og til Russlands store skjebne.

Analyse av diktet av N.V. Gogol "Dead Souls"

På 30-tallet av 1800-tallet drømmer N.V. Gogol om et stort episk verk dedikert til Russland, og oppfatter derfor med glede Pushkins "hint" - historien om "døde sjeler".

I oktober 1841 kommer Gogol fra utlandet til Russland med første bind av det store diktet. På førsteinntrykket er «Dead Souls» mer en roman. Systemet av karakterer, skissert i tilstrekkelig detalj, er det første tegnet på romanen. Men Leo Tolstoj sa: «Ta Gogols døde sjeler. Hva er dette? Ikke en roman, ikke en novelle. Noe helt originalt." Dette er ikke en roman i tradisjonell form, ikke et stort epos i homerisk stil (det er ingen store historiske begivenheter), men likevel et epos, i betydningen den eksepsjonelle bredden i skildringen av moral og typer: «selv om fra kl. én side", men "hele Rus".

Plottet og komposisjonen ble gjettet av Pushkin, som ifølge Gogol "fant ut at plottet til Dead Souls er bra ... ved at det gir full frihet til å reise over hele Russland med helten og få frem et bredt utvalg av karakterer ."

Hovedplottmotivet i diktet høres anekdotisk ut: kjøp av døde sjeler. Men det utrolige er fast forbundet med det virkelige: leseren tenker oftest ikke engang på at det er umulig å kjøpe døde sjeler. Pavel Ivanovich Chichikov personifiserer noe nytt, skremmer samtalepartnerne med sin uvanlighet, men slett ikke umulig fra deres synspunkt. Chichikovs prosjekt er ikke så fantastisk sett fra huseierpsykologiens synspunkt. Livegenskaps patriarkalske villskap er grobunn for projektor-"forhandlingen" til Pavel Ivanovich, den nylig pregede russiske borgerskapet.

Gogol oppdager stadig funksjoner i galleriet av grunneiere som forener dem med hovedpersonen. Det ser ut til at hva er felles mellom den forretningsmessige Chichikov og den parodiløse Manilov? "Manilovshchina" er et uavhengig tema i "Dead Souls". Bildet av en person "... så som så, verken dette eller det, verken i byen Bogdan, eller i landsbyen Selifan" W er et klassisk bilde av sosial parasittisme og ryggradsløshet.

Imidlertid finner forfatteren en psykologisk "bro" mellom de indre verdenene til Chichikov og Manilov. Poenget er ikke bare i deres identiske "behagelighet" av behandlingen. Lidenskap for å projisere - det er det de har til felles. Tom passiv dagdrømming konvergerer med dagdrøming, som om den var basert på et forretningsprosjekt. Manilov er en likegyldig grunneier. Godset, gården og alle bøndene er satt under kontroll av kontoristen, hvis viktigste lidenskap er fjærsenger og dunjakker. Og Manilov vet ingenting om de fattige bøndene, og hvor mange av dem som døde er også «helt ukjent».

Nozdrev er en hensynsløs natur, en spiller, en reveler. For Nozdrev hadde ethvert salg og kjøp ingen moralske barrierer, som alle hans livshandlinger. Derfor kan Chichikovs idé ikke overraske ham - den er nær hans eventyrlige natur. Det er ikke overraskende at Chichikov minst av alt tviler på suksessen til forretningsforhandlinger med Nozdryov.

Enheten i gjenoppbyggingen av karakterens verden blir heller ikke ødelagt av bildet av Plyushkin. Den største kunstneriske typen, Plyushkin, er personifiseringen av hamstring og åndelig forfall. Leseren kan spore hvordan en intelligent og ikke-ledig person ble til et «hull i menneskeheten». En virkelig død sjel, Plyushkin sprer døden rundt seg: oppløsningen av økonomien, den langsomme døden til sultne bønder nedtrykt av den "lappede" mesteren, som bor i bygninger der det er "spesiell forfall", der takene "gjennom som en sil" ". Chichikov starter umiddelbart kommersielle forhandlinger med eieren. Et felles språk blir raskt funnet. Bare én ting bekymrer den "lappede" herren: hvordan man ikke kan pådra seg tap når man kjøper en festning. Plyushkin er beroliget av Chichikovs uttalelse om at han er beredt til å bære kostnadene ved salgsregningen, og konkluderer umiddelbart med at gjesten hans er helt dum. De to deltakerne i avtalen er åndelige brødre, til tross for den enes gjerrighet og den andres imaginære raushet.

Enheten til Chichikov med galleriet med utleierbilder kommer til uttrykk i et annet trekk ved fortellingen - i portrettstilen til det sentrale bildet. Mimikk er det mest nøyaktige ordet som kan brukes til å karakterisere det ytre og indre utseendet til Pavel Ivanovich. Ser du nøye på scenene av Chichikovs møter med grunneierne, legger du merke til hvordan han nesten kopierer de ytre væremåtene til samtalepartnerne sine.

Denne kunstneriske teknikken er demonstrativ, og Gogol ledsager møtet på Korobochka med en direkte kommentar til hvordan mennesker i Russland er forskjellige på ulike måter.

du snakker med eierne av to hundre, tre hundre, fem hundre sjeler: "... selv stige opp til en million, det vil være alle nyanser." Med Korobochka, Chichikov, mens han opprettholder en viss godhet, godbiter uten noen spesielle seremonier, og det grove vokabularet til vertinnen her er i harmoni med gjestens helt ikke-kunstneriske stil.

Utseendet til Sobakevich, som i øynene til "kjøpmannen" personifiserer en viss eikestyrke, soliditeten i grunneierens liv, får Pavel Ivanovich umiddelbart til å snakke om døde sjeler så detaljert som mulig: "... startet på en eller annen måte veldig eksternt , rørte hele den russiske staten generelt og svarte med stor ros for sin plass, sa at selv det eldste romerske monarkiet ikke var så stor ... "Stilen er gjettet, og forhandlingene er vellykket.

Chichikovs mimikk demonstrerer hovedpersonens enhet med den indre verdenen til menneskene han møter - både i umenneskeligheten til prinsippene for deres oppførsel, og i fellesskapet til deres ultimate sosiale og moralske idealer. Denne enheten fortsetter i det "urbane" temaet Dead Souls. Byen her er forbundet med grunneiernes eiendommer, ikke bare i tomt (Chichikov kom for å gjøre kjøp for døde sjeler), men også internt, psykologisk, er han en del av den samme livsstilen, hatet av Gogol og gjengitt med fantastisk lettelse.

Den satiriske effekten av fortellingen begynner å få større skarphet, en ny politisk klang. Allerede ikke én eiendom, men en hel provinsby i kraften til «hull i menneskeheten». Sult, sykdom, fyllekamper, avlingssvikt og ødelagte fortau, og guvernøren ... broderer på tyll.

Temaet frykt er i utvikling: det har spesifikke, fysiske konsekvenser - oppstyret i byen, forårsaket av utnevnelsen av en ny sjef og rykter om det mystiske Chichikov-bedriften, fører til aktorens uventede død. Den komiske nyansen i beskrivelsen hennes er motivert av forfatterens karakterisering av den fullstendige meningsløsheten i aktors liv: «Hva den døde spurte, hvorfor han døde, eller hvorfor han levde, vet bare Gud om dette».

Historien om kaptein Kopeikin uttrykker direkte ideen om hovedstadens "administrerende" rolle i å skape en atmosfære av frykt, en atmosfære av lovløshet og umenneskelighet. Derfor forbød sensur publisering av disse sidene. For å forstå Gogols sosiale posisjon er det viktig at forfatteren veldig aktivt forsøkte å bevare denne historien i bokens tekst, som ikke er direkte relatert til handlingen. Utmattet av katastrofer, sult, rasende over likegyldigheten til hans overordnede, en invalid - helten fra den patriotiske krigen i 1812, blir kaptein Kopeikin høvdingen for "ranergjengen" som opererer i Ryazan-skogene. Og Gogol legger også til at all denne aktiviteten til den opprørske offiseren er verdig en spesiell lang historie: "... det er her man kan si at tråden begynner, romanens handling." Historien om kaptein Kopeikin gjør den allerede kolossale kunstneriske tanken i Dead Souls, som omfavnet «hele Russland», enda mer grandiose.

Men det er en annen side ved innholdet i diktet. Entreprenørskapet til den "nye" mannen, Chichikov, anekdoten om grunneierlivet, den døde provinsbyen, til tross for eksistensen av "hyggelige damer på alle måter" i den, hjerteløshet i hovedstaden, Kopeikins opprør - alt er opplyst av en lys tenkte på Russlands store skjebne. Herzen sa at "levende sjeler" er synlige bak døde sjeler. Dette må forstås bredt. Selvfølgelig er de flyktig nevnte døde bøndene, talentfulle russiske arbeidere og selve bildet av forfatteren med sin triste og bitre latter og satiriske sinne den "levende sjelen" til en fantastisk bok.

Men det er også en direkte hymne til Russlands fremtid. «Rus, hvor skal du, gi meg et svar? Gir ikke noe svar. En bjelle er fylt med en fantastisk ringing; luften buldrer og blir revet i stykker av vinden; alt som er på jorden flyr forbi, og mens de ser skjevt ut, trer andre folk og stater til side og gir det veien, ”det første bindet av denne store og triste boken avsluttes med en slik durakkord, en akkord som rettferdiggjør sjangeren - "dikt". La leseren ikke bli forvirret av Gogols ord om «Guds mirakel», som den rushende Russland-troikaen fremstår for betrakteren – dette er likevel mer en følelsesmessig formel enn et konsept. Religiøse og mystiske ideer vil komme til Gogol litt senere.

Herzen sa at «Dead Souls» sjokkerte hele Russland. Betydningen av disse omveltningene ble avslørt av Belinsky, og sa for det første at de uopphørlige stridighetene om boken er både et litterært og sosialt spørsmål, og for det andre at disse tvistene er en "kamp i to epoker." Epoker er kreftene til det gamle og fremvoksende Russland.

I 1842 begynte Gogol å skrive det andre bindet av diktet, men brente manuskriptet tre år senere. Tre år senere gjenopptok han arbeidet, og noen dager før sin død brente han igjen det som var skrevet – den ferdige boken. Bare fem kapitler er bevart ved en tilfeldighet. Denne dramatiske historien om boken reflekterte forfatterens indre drama.

Gogol prøvde å skape et bilde av et positivt Russland. Bildet av den unge grunneieren Tentetnikov i andre bind av "Dead Souls" har lenge med rette blitt plassert på linje med kunstneriske typer som Onegin, Rudin, Oblomov. Refleksjonen av en provinsiell tenker med en svak vilje og et begrenset syn på verden formidles med betydelig psykologisk sikkerhet.

Ikke dårligere enn det første bindet når det gjelder visuell kraft er en slik karakter som Pyotr Petrovich Petukh - et av de klassiske bildene av den russiske fråtseren. Den fargerike obersten Koshkarev er en spesiell versjon av kontorarbeid, en selvforsynt lidenskap for papirarbeid. Den ideelle grunneieren Konstantin Fedorovich Kostanzhoglo, en tilhenger av patriarkatet, isolert fra den siste sivilisasjonen, presenteres av forfatteren som en person som trengs av bøndene. Gogol utruster den unge russiske borgeren, bonden Murazov, med alle dydene, spesielt med det faktum at han legger ord i munnen på å fordømme lidenskapen for oppkjøpsevne. Men den paradoksale ideen førte til et kunstnerisk nederlag: et rent opplegg, en fiktiv illustrasjon av en falsk idé, viste seg.

Det samme skjedde med bildet av Pavel Ivanovich Chichikov, som i henhold til forfatterens vilje skulle ta veien til moralsk oppstandelse. Gogol malte ikke et ideelt bilde av livet til den transformerte Chichikov, men dessverre førte den kunstneriske trenden til andre bind av Dead Souls nettopp til et slikt bilde (det tredje bindet var også ment, der det sannsynligvis burde vært presentert i sin helhet).

Brenningen av manuskriptet før hans død - dette dramatiske faktum med tilstrekkelig kraft forklarer forfatterens tvil om riktigheten av hans kunstneriske vei de siste årene.

Etter å ha avslørt for verden "hele Rus", først av alt, dens morsomme, triste, dramatiske sider (men ikke bare disse, men også heroiske), profetisk sett om dens fantastiske fremtid, skapte Gogol en bok som var en ekte oppdagelse i kunstnerisk kultur, hadde stor innflytelse på utviklingen av russisk litteratur og kunst generelt.

Hovedverket til Nikolai Vasilyevich Gogol er ikke bare når det gjelder omfanget og dybden av kunstneriske generaliseringer. For denne forfatteren har arbeidet med det blitt en lang prosess med skriving og menneskelig selverkjennelse. Analysen av "Dead Souls" vil bli presentert i denne artikkelen.

Gogol la merke til etter utgivelsen av det første bindet at hovedtemaet i arbeidet hans slett ikke var stygge grunneiere og ikke provinsen, men en "hemmelighet" som plutselig skulle avsløres for leserne i påfølgende bind.

"The Pale Beginning" av en storslått design

Å lete etter en sjanger, endre ideen, jobbe med teksten til de to første bindene, så vel som å tenke på det tredje - dette er fragmenter av en grandiose "konstruksjon" utført av Nikolai Vasilyevich bare delvis. Når man analyserer «Døde sjeler», skal det forstås at det første bindet kun er en del hvor konturene av helheten er skissert. Dette er den "bleke begynnelsen" på arbeidskraft, ifølge definisjonen til forfatteren selv. Ikke rart Nikolai Vasilievich sammenlignet det med en veranda, raskt festet til "palasset" av provinsarkitekten.

Hvordan oppsto ideen til stykket?

Funksjoner ved komposisjonen og plottet, originaliteten til sjangeren er assosiert med utdyping og utvikling av den opprinnelige ideen om "Dead Souls". Pushkin sto ved opprinnelsen til verket. Som Nikolai Vasilievich sa, rådet dikteren ham til å ta på seg et stort essay og foreslo til og med et plott som han selv ønsket å lage "noe som et dikt." Det var imidlertid ikke så mye selve handlingen som "tanken" i den som var Pushkins "hint" til Gogol. Den fremtidige forfatteren av diktet var godt klar over de virkelige historiene som er basert på svindel med de såkalte "døde sjelene". I Gogols ungdomsår skjedde en av slike tilfeller i Mirgorod.

"Dead Souls" i Gogols Russland

"Døde sjeler" - som døde, men fortsatte å stå oppført som levende frem til neste "revisjonsfortelling". Først etter det ble de offisielt ansett som døde. Det var etter at huseierne sluttet å betale for dem – en spesiell skatt. Bønder som eksisterte på papiret kunne pantsettes, doneres eller selges, noe svindlere noen ganger brukte, og forførte grunneiere ikke bare med muligheten til å kvitte seg med livegne som ikke ga inntekter, men også for å motta penger for dem.

Kjøperen av "døde sjeler" ble samtidig eier av en veldig ekte stat. Eventyret til hovedpersonen i verket, Chichikov, er en konsekvens av den "mest inspirerte tanken" som gikk opp for ham - forstanderskapet vil gi 200 rubler for hver liveg.

En eventyrlig pikaresk roman

Grunnlaget for den såkalte eventyrlige pikareske romanen ble gitt av «vitsen» med «døde sjeler». Denne typen romaner har alltid vært veldig populær, fordi den var interessant. Gogols eldre samtidige skapte verk i denne sjangeren (V.T. Narezhny, F.V. Bulgarin og andre). Romanene deres, til tross for det ganske lave kunstneriske nivået, var en stor suksess.

Modifisering av sjangeren eventyr-picaresk roman i ferd med arbeidet

Sjangermodellen av verket vi er opptatt av er nettopp en eventyrlig og pikaresk roman, som analysen av «Døde sjeler» viser. Hun endret seg imidlertid sterkt i prosessen med forfatterens arbeid med denne skapelsen. Dette er for eksempel bevist av forfatterens betegnelse "dikt", som dukket opp etter at den generelle planen og hovedideen ble korrigert av Gogol ("Dead Souls").

Analyse av arbeidet avslører følgende interessante funksjoner. "All Rus' will appear in it" - Gogols avhandling, som ikke bare la vekt på omfanget av ideen om "Dead Souls" sammenlignet med det opprinnelige ønsket "minst fra den ene siden" om å vise Russland, men samtidig tiden innebar en radikal revisjon av sjangermodellen som ble valgt tidligere. Rammene til den tradisjonelle eventyrlige og pikareske romanen ble stram for Nikolai Vasilyevich, siden han ikke kunne inneholde rikdommen til den nye ideen. Chichikovs "odyssé" har blitt bare en av måtene å se Russland på.

Den eventyrlige pikareske romanen, etter å ha mistet sin hovedrolle i Dead Souls, forble samtidig et sjangerskall for diktets episke og moralistiske tendenser.

Funksjoner av bildet av Chichikov

Et av triksene som brukes i denne sjangeren er mysteriet om heltens opprinnelse. Hovedpersonen i de første kapitlene var enten en mann fra vanlige folk eller et hittebarn, og på slutten av arbeidet, etter å ha overvunnet livets hindringer, viste han seg plutselig å være sønn av velstående foreldre, fikk en arv. Nikolai Vasilievich nektet resolutt en slik mal.

Ved å analysere diktet "Dead Souls", bør det absolutt bemerkes at Chichikov er en mann av "midten". Forfatteren selv sier om ham at han "ikke ser dårlig ut", men ikke kjekk, ikke for tynn, men ikke for feit, ikke veldig gammel og ikke veldig ung. Denne eventyrerens livshistorie er skjult for leseren til det siste, ellevte kapittelet. Du vil bli overbevist om dette ved å lese "Døde sjeler" nøye. Kapittelanalyse avslører det faktum at forfatteren forteller bakgrunnen først i det ellevte. Gogol bestemmer seg for å gjøre dette, og begynner med å understreke "vulgariteten", middelmådigheten til helten hans. Han skriver om hvor «beskjeden» og «mørk» opphavet hans er. Nikolai Vasilievich avviser igjen ekstremer i å definere karakteren hans (ikke en skurk, men heller ikke en helt), men han dveler ved Chichikovs hovedkvalitet - dette er en "erverver", "eier".

Chichikov - "gjennomsnittlig" person

Dermed er det ikke noe uvanlig i denne helten - dette er den såkalte "gjennomsnittlige" personen, der Gogol styrket en egenskap som er karakteristisk for mange mennesker. Nikolai Vasilyevich ser i sin lidenskap for profitt, som erstattet alt annet, i jakten på spøkelsen til et enkelt og vakkert liv, en manifestasjon av "menneskelig fattigdom", fattigdom og åndelige interesser - alt det mange mennesker så nøye skjuler. Analyse av "Dead Souls" viser at Gogol trengte en biografi om helten, ikke så mye for å avsløre "hemmeligheten" til livet hans på slutten av arbeidet, men for å minne leserne om at dette ikke er en eksepsjonell person, men ganske vanlig. Hvem som helst kan oppdage i seg selv en "del av Chichikov."

"Positive" helter av verket

I eventyrlige pikareske romaner er det tradisjonelle plottet "våren" forfølgelsen av hovedpersonen av ondsinnede, grådige og ondskapsfulle mennesker. På bakgrunn av deres bakgrunn virket skurken som kjempet for sine egne rettigheter nesten som en «perfekt modell». Som regel ble han hjulpet av medfølende og dydige mennesker som naivt uttrykte forfatterens idealer.

Imidlertid er det ingen som forfølger Chichikov i det første bindet av verket. Dessuten er det ingen karakterer i romanen som i det minste til en viss grad kan være tilhengere av forfatterens synspunkt. Ved å analysere verket "Dead Souls", kan vi legge merke til at bare i det andre bindet vises "positive" karakterer: grunneieren Kostanzhoglo, bonden Murazov, guvernøren, som er uforenlig med overgrepene til forskjellige tjenestemenn. Men selv disse karakterene, uvanlige for Nikolai Vasilyevich, er veldig langt fra nye maler.

Hva interesserer Nikolai Vasilyevich i utgangspunktet?

Langsøkt, kunstig var handlingene til mange verk skrevet i sjangeren til en eventyrlig pikaresk roman. Samtidig ble det lagt vekt på eventyr, "eventyrene" til useriøse helter. Og Nikolai Vasilievich er ikke interessert i eventyrene til hovedpersonen i seg selv, ikke i deres "materielle" resultat (Chichikov fikk til slutt formuen sin med uredelige midler), men i deres moralske og sosiale innhold, som tillot forfatteren å gjøre roguery til en " speil" som reflekterer det moderne Russland i Dead Souls. Analyse viser at dette er et land med grunneiere som selger «luft» (det vil si døde bønder), samt tjenestemenn som bistår svindleren, i stedet for å hindre ham. Handlingen i dette verket har et enormt semantisk potensial - forskjellige lag av andre betydninger - symbolske og filosofiske - er lagt over dets virkelige grunnlag. Det er veldig interessant å analysere grunneierne ("Dead Souls"). Hver av de fem karakterene er veldig symbolske - Nikolai Vasilievich bruker det groteske i skildringen deres.

Plott nedgang

Gogol bremser bevisst bevegelsen av plottet, og ledsager hver hendelse med detaljerte beskrivelser av den materielle verdenen karakterene lever i, så vel som deres utseende, resonnement om deres ikke bare dynamikk, men også betydning, det eventyrlige og pikareske plottet taper. Hver hendelse i verket forårsaker et "skred" av forfatterens vurderinger og vurderinger, detaljer, fakta. Handlingen til romanen, i motsetning til kravene til denne sjangeren, stopper nesten helt opp i de siste kapitlene. Dette kan sees ved uavhengig å analysere Gogols dikt "Dead Souls". For utviklingen av handlingen er bare to hendelser av alle de andre, som skjer fra det syvende til det ellevte kapittelet, viktige. Dette er avgangen fra byen Chichikov og gjennomføringen av salgsbrevet.

Krav til lesere

Nikolai Vasilyevich er svært krevende for leserne - han vil at de skal trenge inn i selve fenomenenes essens, og ikke gli på overflaten, for å gruble over den skjulte betydningen av verket "Dead Souls". Det bør analyseres veldig nøye. Det er nødvendig å se bak den "objektive" eller informative betydningen av forfatterens ord ikke en eksplisitt, men den viktigste betydningen er en symbolsk-generalisert. Like nødvendig som Pushkin i "Eugene Onegin" er samskapingen av lesere av forfatteren av "Dead Souls". Det er viktig å merke seg at den kunstneriske effekten av Gogols prosa ikke skapes av det som blir fortalt eller portrettert, men av hvordan det gjøres. Du vil bli overbevist om dette ved en gang å analysere verket "Dead Souls". Ordet er et subtilt instrument, som Gogol mestret til perfeksjon.

Nikolai Vasilyevich la vekt på at forfatteren, som henvender seg til folk, må ta hensyn til frykten og usikkerheten som bor i de som begår dårlige gjerninger. Både godkjenning og bebreidelse bør bære ordet «lyrisk poet». Å resonnere om den doble naturen til livets fenomener er et favorittemne for forfatteren av verket som interesserer oss.

Dette er en kort analyse ("Dead Souls"). Mye kan sies om Gogols arbeid. Vi har bare fremhevet hovedpunktene. Det er også interessant å dvele ved bildene av grunneierne og forfatteren. Du kan gjøre dette selv, basert på vår analyse.

Den kunstneriske dybden og omfanget av verket "Dead Souls" antyder at det kan betraktes som den viktigste i den kreative biografien til Nikolai Gogol. Forfatteren jobbet lenge og møysommelig med opprettelsen, og startet med forståelsen av at forfatteren først og fremst skulle gå gjennom alle problemene og historien, så vel som karakterene til karakterene. La oss analysere analysen av "Dead Souls" av Nikolai Gogol.

Den ydmyke begynnelsen på et stort dikt

Vi vil begynne vår analyse av diktet "Dead Souls" av Gogol med det faktum at forfatteren i det første bindet av verket skisserte bare generelle trekk og kalte det en "blek begynnelse." Hvordan kom Gogol på ideen til plottet, for for å tenke gjennom en så alvorlig ting i detalj, trenger du en passende tilnærming og et solid grunnlag?

Det viser seg at ideen om å skrive et nytt dikt ble gitt til Gogol av ingen ringere enn Alexander Pushkin. Poeten sa at han hadde et plott i omrisset som han selv ville bruke, men anbefalte Nikolai Vasilyevich å gjøre dette. Men det er viktig å huske hva som er viktigst: Pushkin "foreslo" den ledende ideen til diktet, og han skisserte handlingen i generelle termer. Gogol selv utviklet historien perfekt, fordi han kjente til mange ekte historier, som var basert på forskjellige svindel med "døde sjeler".

La oss for eksempel inkludere i analysen av diktet "Dead Souls" en slik sak fra Gogols liv. Da han fortsatt var ganske ung og bodde i Mirgorod, hørte han en lignende historie i tilstrekkelig detalj - det var fordelaktig å telle noen livegne som allerede hadde dødd i live, i hvert fall frem til den kommende revisjonen. Denne praksisen spredte seg over hele Russland, og på offisielle papirer, først etter revisjonen, begynte slike bønder å bli ansett som døde. I lys av dette, inntil den såkalte "revisjonsfortellingen" måtte utleiere fortsette å betale skatt i form av en stemmeavgift.

Hva er essensen av svindelen med "døde sjeler"

Når en bonde bare forble "i live" på offisielle papirer, kunne han doneres, selges eller pantsettes, noe som var fordelaktig i noen svindelforretninger. Godseieren kunne la seg forføre av at livegen ikke kom med mer inntekt, og på denne måten kunne man få noe beløp for ham. Det var en kjøper som i tilfelle en transaksjon begynte å eie en veldig reell stat.

Opprinnelig definerte Gogol, med tanke på dette grunnlaget for svindelen, for sitt arbeid en slik sjanger som en eventyrlig pikaresk roman. Noen forfattere på den tiden skrev allerede i denne ånden, og romanene deres var ganske vellykkede, selv om de ikke var så høye når det gjelder kunstnerisk nivå. I løpet av arbeidet hans modifiserte Gogol sjangeren, og dette er en viktig detalj i analysen av diktet Dead Souls. Etter at den generelle ideen om arbeidet ble klar og ideen ble tydelig dannet, utpekte Gogol selv sjangeren - et dikt. Derfor ble det fra en eventyrlig pikaresk roman til et dikt.

Analyse av diktet "Dead Souls" - trekk ved verket

Hvis vi snakker om omfanget av Gogols idé i forhold til diktet "Dead Souls", så er det klart hvordan det vokste, fordi forfatteren opprinnelig ønsket å reflektere bare "en side" av Russland, og senere, med sin avhandling, Gogol viste at han reviderte ikke bare sjangermodellen, men også idérikdommen. Essensen i oppgaven hans ligger i tanken: «alle Rus» skal gjenspeiles i diktet. Den nye ideen var så bred og rik at det var praktisk talt umulig å realisere den innenfor de snevre rammene til en eventyrlig og pikaresk roman. Derfor begynte denne sjangeren å spille rollen som et skall, men mistet hovedrollen.

La oss snakke litt om hovedpersonen i diktet Chichikov. Opprinnelsen hans er innhyllet i mystikk, og dette er den samme teknikken som Gogol brukte for å avsløre bildet sitt fullt ut. Ved å analysere diktet "Dead Souls", blir det ganske åpenbart at Chichikov er en mellommann. Han har et godt utseende, det vil si at du ikke kan kalle ham kjekk, og han er ikke stygg. Han er ikke feit, og han er ikke tynn. Alder er også uforståelig – ikke ung, samtidig ikke gammel. Som lesere kjenner vi ikke Chichikovs livshistorie før vi kommer til siste kapittel.

I det ellevte kapittelet blir denne personens vulgære natur synlig. Om hans opphav, igjen, sies det svært vagt, igjen understrekes det at han ikke er slem, men heller ikke et heroisk lager. Hovedegenskapen til Chichikov er at han er en "erverver". Man kan trekke konklusjoner fra måten Gogol kaller ham en «gjennomsnittlig» person. Dette betyr at han ikke er veldig forskjellig fra alle andre, men en egenskap som er iboende i mange blir styrket i karakteren hans - Chichikov er klar til å tjene penger, forfølge et vakkert liv, og samtidig har han nesten ingen dype mål i livet, og han er åndelig tom.

Analyse av diktet "Dead Souls" av N.V. Gogol for de som består eksamen i russisk språk og litteratur.

Ideologisk og kunstnerisk originalitet til diktet "Dead Souls"

"Dead Souls" som et realistisk verk:

b) Realismens prinsipper i diktet: Historicisme Gogol skrev om sin egen tid - omtrent slutten av 20-tallet - begynnelsen av 30-tallet, under livegenskapskrisen i Russland Typiske karakterer under typiske omstendigheter. Hovedtendensene i skildringen av huseiere og embetsmenn er satirisk beskrivelse, sosial typifisering og en generell kritisk orientering.

Dead Souls er et litterært verk. Spesiell oppmerksomhet rettes mot beskrivelsen av naturen, eiendommen og interiøret, detaljene i portrettet. De fleste karakterene vises statisk. Mye oppmerksomhet rettes mot detaljene, den såkalte "flekken av små ting" (Plyushkins karakter). Gogol korrelerer ulike planer: universelle skalaer (en lyrisk digresjon om en troikafugl) og de minste detaljene (en beskrivelse av en tur langs ekstremt dårlige russiske veier).

Midler for satirisk skriving:
a) Forfatterens egenskaper ved karakterene,
b) Komiske situasjoner (for eksempel kan Manilov og Chichikov ikke skilles ved døren),
c) Appell til heltenes fortid (Chichikov, Plyushkin),
d) Hyperbole (aktorens uventede død, Sobakevichs ekstraordinære glupskhet),
e) Ordspråk ("Verken i byen Bogdan eller i landsbyen Selifan"),
f) Sammenligninger (Sobakevich sammenlignes med en gjennomsnittlig bjørn. En boks sammenlignes med en blanding i høyet).

Sjangeridentitet:

Gogol kalte arbeidet sitt et "dikt", mente: "en mindre type epos ... Et prospekt for en pedagogisk litteraturbok for russisk ungdom. Eposens helt er en privat og usynlig person, men viktig i mange henseender for å observere den menneskelige sjelen. Diktet er en sjanger som går tilbake til tradisjonene i det antikke eposet, som gjenskapte et helhetlig vesen i alle dets motsetninger. Slavofilene insisterte på denne karakteriseringen av "Dead Souls", og appellerte til det faktum at elementer av diktet, som en glorifiserende sjanger, også er i "Dead Souls" (lyriske digresjoner). Gogol, i brev til venner, kalte "Dead Souls" ikke bare et dikt, men også en roman. I "Dead Souls" er det trekk ved et eventyr-eventyr, pikaresk og også en sosial roman. Imidlertid kalles "Dead Souls" vanligvis ikke en roman, siden det praktisk talt ikke er noen kjærlighetsintriger i verket.

Funksjoner ved plottet og komposisjonen:

Funksjonene i plottet til "Dead Souls" er først og fremst assosiert med bildet av Chichikov og hans ideologiske og kompositoriske rolle. Gogol: "Forfatteren leder livet sitt gjennom en kjede av eventyr og endringer, for samtidig å presentere et sant bilde av alt vesentlig i funksjonene og skikkene på den tiden han tok ... et bilde av mangler, overgrep, laster." I et brev til V. Zhukovsky nevner Gogol at han ønsket å vise «all Rus» i diktet. Diktet er skrevet i form av en reise, uensartede fragmenter av Russlands liv er forent til en enkelt helhet. Slik er den viktigste komposisjonsrollen til Chichikov. Den uavhengige rollen til bildet er redusert til beskrivelsen av en ny type russisk liv, en gründer-eventyrer. I kapittel 11 gir forfatteren en biografi om Chichikov, hvorfra det følger at helten bruker enten stillingen til en offisiell eller den mytiske posisjonen til en grunneier for å oppnå sine mål.
Sammensetningen er bygget på prinsippet om "konsentriske sirkler" eller "lukkede rom" (by, eiendommer til grunneiere, hele Russland).

Temaet for moderlandet og folket:

Gogol skrev om sitt arbeid: "All Rus' vil vises i det." Livet til den herskende klassen og allmuen er gitt uten idealisering. Bønder er preget av uvitenhet, trangsynthet, nedtrykthet (bildene av Petrusjka og Selifan, hagepiken Korobochka, som ikke vet hvor høyresiden er, hvor venstresiden er, onkel Mityai og onkel Minyay, som diskuterer om Chichikovs britzka er vil nå Moskva og Kazan). Likevel beskriver forfatteren varmt folkets talent og andre kreative evner (en lyrisk digresjon om det russiske språket, en karakterisering av en Yaroslavl-bonde i en digresjon om en triofugl, Sobakevichs register over bønder).
Mye oppmerksomhet rettes mot det folkelige opprøret (historien om kaptein Kopeikin). Temaet for Russlands fremtid gjenspeiles i Gogols poetiske holdning til hjemlandet (lyriske digresjoner om Rus og troikafuglen).

Om det andre bindet av "Dead Souls":

Gogol, i bildet av grunneieren Kostanzhoglo, prøvde å vise et positivt ideal. Det legemliggjorde Gogols ideer om livets harmoniske struktur: rasjonell ledelse, en ansvarlig holdning til arbeidet til alle som er involvert i byggingen av eiendommen, bruken av vitenskapens frukter. Under påvirkning av Costanjoglo måtte Chichikov revurdere sin holdning til virkeligheten og «korrigere seg». Gogol sansende i sitt verk "usannhet i livet", brente det andre bindet av "Dead Souls".

1. Det særegne ved sjangeren til N.V. Gogols dikt "Dead Souls".
2. Betydningen av tittelen på diktet.
3. Handlingen og komposisjonen til diktet.
4.Prinsipp for å skape karakterer i diktet.
5. Bildet av Chichikov som en "tidens helt" av den første akkumuleringen av kapital.
6. Rollen og temaet til lyriske digresjoner.
7. Bildet av forfatteren og hans idealer.
8. Essensen av tegneserien i diktet.
9. Bilde av provinsbyen og St. Petersburg.

Diktet "Døde sjeler" er toppen av Gogols verk. Han arbeidet med det fra midten av 1835 til de siste dagene av sitt liv. Han så for seg et storstilt episk verk, bestående av 3 bind. Men det andre bindet har kommet ned til oss i utkastversjoner og skisser, og Gogol startet aldri det tredje bindet. Imidlertid syntes den første delen, som allerede etter utgivelsen i mai 1942 for Gogol bare var en introduksjon til det som skulle følge den, «bare en veranda til palasset, som planlegges bygget i kolossal skala», som han rapporterte. i et brev til Zhukovsky viste det seg faktisk å være et helt ferdig, dessuten perfekt verk når det gjelder plot, komposisjon, estetisk og moralsk.

Handlingen til "Dead Souls", som du vet, ble foreslått for Gogol av Pushkin, som Gogol fortalte i "Author's Confession". Pushkin fortalte Gogol historien om eventyrene til en eventyrer som planla å kjøpe fra godseierne bøndene som døde etter den siste folketellingen, som er oppført som levende i henhold til den såkalte "revisjonsfortellingen", og sette dem inn i den nyopprettede Forstanderskapet på lån. Ideen om å opprette forstanderskap i nasjonal skala var ment å aktivere eieren, for å hjelpe grunneierne med å tilpasse seg de nye livsforholdene under betingelsene for den kommende kapitaliseringen av Russland. Men det som så ganske rimelig ut på papiret, avslørte i virkeligheten umiddelbart dets meningsløshet og ulogiske. Historien som virkelig skjedde, under Gogols penn, ble på den ene siden til en fantasmagoria der "døde sjeler" opptrer med "kalde, fragmenterte, hverdagslige karakterer", og på den andre siden ga den leseren en kompleks, mangestemmig, uforståelig Rus', som suser inn i den ukjente avstanden, "som en rask, ubeseiret fugletroika".

Plottet presentert av Pushkin har blitt betydelig forvandlet, overgrodd med detaljer og detaljer fra russisk liv, de mest fargerike skikkelsene til grunneiere og embetsmenn, som hver er et sant mesterverk av Gogols talent, sett inn noveller og historier, forfatterens digresjoner og resonnementer, nedfelt i et verk av en unik sjangerform, som de tenker over og mange generasjoner av lesere, forskere, kritikere argumenterer for.

Gogol selv tenkte lenge og smertefullt på sjangernaturen til hans avkom. I utgangspunktet var han tilbøyelig til å kalle det en roman, men senere har han en tendens til å tro at hans nye verk er et dikt, men ikke i den tradisjonelle, men i en spesiell betydning av ordet. Gogol satte seg oppgaven ikke bare anklagende, men også filosofisk: å se bak det lille og fragmenterte livet til ubetydelige mennesker som bare fortjener navnet "døde sjeler", Russlands fremtid, dets kreative krefter, dets "levende sjel". Derfor var romanens sjangerformer i den formen de da fantes for små for forfatteren.

Men selv diktet i sin tradisjonelle form, som eksisterte da, passer ikke Gogol. Gogol skaper sitt nye verk, og begrenser seg ikke til sjangerformene som eksisterte på den tiden, og kombinerer dristig en objektivt episk fortelling og en lyrisk stemme til forfatteren som kommer fra hjertet, patos og drama, humor og satire, en skarp, anklagende grotesk og subtil, raffinert ironi.

Plottet til diktet er basert på bevegelsen til karakteren "endrende", i stand til å tilpasse seg omstendighetene, generelt, etterligne, gjennom en rekke karakterer "immobile" - grunneierne. Dessuten er denne bevegelsen langt fra tilfeldig, selv om møtet mellom karakterene skjedde ved en tilfeldighet (Chchichikov kom til Korobochka, gikk seg vill blant de endeløse russiske veiene og møtte Nozdryov i en taverna). Fra kapittel til kapittel intensiveres heltenes uhyrlighet, manifestert i deres portrett, klær, holdning til gjesten og deres livegne, i måten for samtale og forhandlinger - d.v.s. i alle detaljene som skildrer deres levesett og skikker. I dekke av Manilov - "et overskudd av sukker", Korobochka - "klubbhodet", Nozdryov - åpen uhøflighet og svindel, Sobakevich - "kulaks", Plyushkin - meningsløs, ødelegger både økonomien og sjelen til hamstring. Men intensiveringen av det groteske i å karakterisere huseierne er ikke ukomplisert. Og der ødeleggelsen av personligheten, ser det ut til, allerede har nådd sin grense, dukker det plutselig opp noe som indikerer at kanskje ikke alt er så håpløst. Sobakevichs økonomi er solid satt sammen; livegne hans, løslatt for quitrent (husk at denne handlingen i seg selv vitnet om progressiviteten til grunneieren, for eksempel, Onegin "erstattet åket av corvée med en gammel quitrent", som et resultat av at nabogrunneierne begynte å betrakte ham som en farligste eksentriske), blir i kraft av sin dyktighet og Arbeidsomhet er kjent ikke bare i provinsen, men også i Moskva: vognmakeren Mikheev, snekkeren Stepan Cork, skomakeren Maxim Telyatnikov, kjøpmannen Yeremey Sorokaplekhin, som bodde i Moskva med huset sitt og brakte en avgift på fem hundre rubler. Til sammenligning er det på sin plass å huske at den offisielle Akaki Akakievich Bashmachkin bare mottok fire hundre rubler i året eller så. "Den gamle skurken og udyret," Sobakevich var den eneste som var i stand til å motstå presset fra skurken i den nye Chichikov-formasjonen.

Bildet av Plyushkin er enda mer komplekst. Enten en kvinne eller en mann, generelt, "et hull i menneskeheten", han var den eneste av grunneierne som viste seg å være inkludert i normale menneskelige relasjoner, men i en forvrengt form. Han hadde en familie, barn, nå barnebarn, som han til og med ristet på kne da de kom på besøk til ham; det var en venn, med hans ord, en «enkokker», som hans øyne strålte med en livlig glans, og han, ved sin gjerrighet atskilt fra hele menneskeheten, til og med fra sine egne barn, ønsket å formidle hilsener til ham gjennom Chichikov. Men hans fornedrelse er irreversibel: "Etter følelsen som umiddelbart gled over ham, ble Plyushkins ansikt enda mer ufølsomt og enda mer vulgært." Men selv denne varme livsstrålen som dukket opp et øyeblikk i denne ufølsomme verden, hjelper Gogol til å overvinne håpløsheten til de avbildede og kalle leserne til et nytt, bedre, vakkert liv: alle menneskelige bevegelser, ikke la dem ligge på veien. , du vil ikke plukke dem opp senere!" Lyriske digresjoner og forfatterens kommentarer til episke malerier og skisser gjennomsyrer hele fortellingen. Forfatterens stemme er ironisk når han beskriver sine "kalde og fragmenterte" helter, trist når han snakker om den vanskelige veien til en satireskribent, oppfordret til å "se seg rundt hele det voldsomt rushende livet ... gjennom latter som er synlig for verden og usynlig, ukjent for ham tårer», opphøyet, når tanken hans gjelder Russlands skjebne, blir han inspirert når det kommer til folkets kreative, kreative krefter, om deres nasjonale arv - det brennende russiske ordet. De vulgære, ubetydelige karakterene som forfatteren forteller legger ikke merke til Russlands grenseløse vidder, nasjonalåndens krefter, selve energien til evig bevegelse, som dannes av et system av lyriske digresjoner og igjen gir opphav til bildet av Rus'-troika: tanker når du selv er uten ende? Er det ikke en helt å være her når det er et sted å snu og gå for ham? Men det er ingen slik helt, og det er ingen steder å få ham. Slik åpner den interne, tragiske konflikten i diktet seg for leseren: «Rus, hvor skynder du deg? Gi et svar. Gir ikke noe svar."
«Tidens helt» i diktet er ikke en helt, men en røver. I forordet til den andre utgaven av Dead Souls sa Gogol om Chichikov: "Han ble tatt mer for å vise manglene og lastene til en russisk person, og ikke hans verdighet og dyd." Vi ser i disse ordene mye til felles med hvordan Lermontov karakteriserer sin helt: «et portrett bygd opp av lastene og mangler fra en hel generasjon i deres fulle utvikling». Chichikov er ansiktsløs og mangefasettert, noe som gjør at han enkelt kan tilpasse seg de han vil tilfredsstille: med Manilov er han sukkersøt, med Korobochka er han småutholdende og frekk, med Nozdrev er han kynisk og feig, med Sobakevich er han hard og utspekulert, med Plyushkin - hyklersk i sin imaginære "generøsitet". Det er lett for Chichikov å vise seg å være et "speil" av noen av disse heltene, fordi Manilovs tomme drømmer er innebygd i ham, når han forestiller seg en Kherson-grunneier, og glemmer at han er eier av livegne bare på papiret, og Nozdryovs narsissisme, og Sobakevichs kynisme, og hamstringen av Korobochka og Plyushkin materialiserte seg i brystet hans, hvor han legger bagateller som ingen trenger, som Plyushkin, men med Korobochkas grundige nøyaktighet. Til tross for det faktum at han konstant er besatt av alle slags aktiviteter, først og fremst rettet mot å forbedre sin økonomiske situasjon, til tross for at han er i stand til å bli gjenfødt etter regelmessige feil og svikt i svindelene hans, er han også en "død sjel", fordi "den skinnende livsglede" selv når han skynder seg inn i "troikafuglen" Chichikov, som strever etter berikelse for enhver pris, frigjør seg fra alt menneskelig i seg selv og er nådeløs mot mennesker som står i veien for ham. Gogol dømmer helten sin og innser at typen borgerlig forretningsmann er svært levedyktig, og har derfor til hensikt å veilede Chichikov gjennom alle tre bindene av hans episke dikt. Temaet for provinsbyen rammer så å si historien om Chichikovs reise til grunneiere. Bildet av byen har en uavhengig betydning, noe som gir fullstendighet til fortellingen om det moderne Russland. I en av skissene for Dead Souls skrev Gogol: "Ideen om en by. Tomhet som har oppstått i høyeste grad. Tom prat. Sladder som har gått over grensene, hvordan alt oppsto av lediggang og tok på seg det latterliges uttrykk i høyeste grad. Provinsbyen, som ligger ikke langt fra de to hovedstedene, er en karikatur avspeiling av den moralen som hersker overalt: bestikkelser, underslag, illusjonen av aktivitet og til syvende og sist illusjonen om livet i stedet for livet selv. Det er ingen tilfeldighet at når man beskriver byens innbyggere og dens skikker, blir sammenligninger fra den livløse, livløse verden så ofte brukt. På guvernørens ball flimret «svarte frakker og ble slitt fra hverandre og i hauger her og der, som fluer på hvitt raffinert sukker under den varme julisommeren, når den gamle husholdersken skjærer og deler den i glitrende fragmenter foran et åpent vindu, " tjenestemennene var opplyste mennesker: "som har lest Karamzin, som har lest Moskovskiye Vedomosti, som ikke engang har lest noe i det hele tatt" - for de "døde sjelene" er alt det samme. I en tilbaketrukket setting går koner, som ønsker å kjærtegne sin forlovede, heller ikke utover det objektive, uåndeliges verden; kaller dem "pods, fatties, pussies, blackies, kicks, buzz, etc." Den offisielle Ivan Antonovich lignet en "kanne snute", og i nærvær jobbet de på papirene "frakker, frakker av provinsielt snitt og til og med bare en slags lys grå jakke, som snur hodet til den ene siden og legger det nesten på selve papiret skrev han raskt og dristig ut hva en protokoll." Selv om Gogol ikke tegner tjenestemenn i så mange detaljer og detaljer som utleiere, og fremhever bare én karakteristisk detalj ved deres utseende og oppførsel, generelt sett inntar det illevarslende og uttrykksfulle portrettet av byen en verdig plass i diktet.

Temaet St. Petersburg henger også sammen med beskrivelsen av embetsmennene i provinsbyen, som viser seg å være en tverrgående i Gogols arbeid, allerede fra The Night Before Christmas. I nesten hvert kapittel husker Gogol på en eller annen måte Petersburg, og alltid med ironi og fordømmelse av dens dødelige moral. Hva er hans resonnement om at det blant respektable statsmenn også finnes dumme, kosehodede mennesker som Korobochka.Temaet Petersburg inntar en viktig plass i plug-in-novellen "The Tale of Captain Kopeikin", som ikke er direkte relatert til tomten. Ikke desto mindre reagerte Gogol veldig smertefullt på ønsket om sensur for å redusere eller helt fjerne denne historien fra Dead Souls. I historien til de invalide fra den patriotiske krigen, etterlatt med sin ulykke til skjebnens nåde, er mange temaer for "Dead Souls" fokusert: temaet om folkets mangel på rettigheter, temaet byråkratisk vilkårlighet, men de fleste viktigst - temaet for den kommende gjengjeldelsen for synder, som er relevant for Gogols arbeid som helhet, får her helt visse sosiale trekk. Kopeikin, ydmyket til det ytterste, retter seg opp, får selvtillit: "Hvis generalen sier at jeg skal se etter midlene for å hjelpe meg selv, vel, jeg vil finne midlene!" Helten fra den patriotiske krigen blir røvernes ataman. Hvis tjenestemenns likegyldighet til behovene til vanlige begjærere som ikke er i stand til å gi bestikkelse i de foregående kapitlene beskrives ironisk, så i The Tale of Captain Kopeikin motsetningen mellom den uheldige Kopeikin og høytstående St. beskyttelse av den "lille" Mann".

Med ankomsten av Generalinspektøren og Dead Souls, fikk den satiriske linjen i russisk litteratur ny styrke, utvidet metodene for uttrykksevne og introduserte nye prinsipper for typifisering. Opplevelsen av Gogols satire viste seg å være fruktbar i andre halvdel av 1800-tallet, og ble realisert i Nekrasovs satiriske dikt "Contemporaries", romaner og eventyr av Saltykov-Shchedrin, Tsjekhovs noveller.