Overlatt til meg av landet. Analyse av Severyanins dikt "Klassiske roser

I forrige uke begravde spesialstyrkeveteraner Berkut, kameraten deres i Chelyabinsk, i Chelyabinsk. Tidligere sjef for den 154 "muslimske" spesialstyrkeavdelingen til hovedetterretningsdirektoratet for generalstaben i Moskva-regionen, oberstløytnant Vladimir Portnyagin.

22 års tjeneste i Forsvaret, deltakelse i spesielle aktiviteter for rekognoserings- og sabotasjeenheter av GRU i forskjellige deler av verden. Han ble alvorlig såret og sjokkert i Afghanistan. Tildelt med seks statlige priser. Allerede i "statsborgerskap" ble Vladimir Portnyagin 25. november 2002 anklaget for å ha organisert og begått et forsøk på leder av sikkerhetsselskapet "Magnum" Anton Maslennikov og dømt til åtte og et halvt år i en streng regimekoloni. Forsøket på Maslennikovs liv ble begått 18. oktober 2001 ved inngangen til huset hans. Arrangøren av forbrytelsen ble kalt etterforskningen, og deretter retten Nestleder for den økonomiske sikkerhetstjenesten til APO "Makfa" Vladimir Portnyagin, og eksekutoren til hans underordnede - Sergei Chesnokov. Saken om den tidligere "afghaneren" og veteranen fra GRUs spesialstyrker Vladimir Portnyagin utspilte seg på bakgrunn av en annen konfrontasjon mellom den første viseguvernør i regionen Andrey Kosilov Og Stedfortreder for statsdumaen i den russiske føderasjonen Mikhail Yurevich. Motstandere av stedfortrederen prøvde tydeligvis å gi ham en politisk farge, spesielt siden offeret Maslennikov på et tidspunkt var livvakten til en annen politisk figur - ekstern leder for "UralAZ" Valery Panov. Journalistene som dekket rettssaken var enige om at det var «vanskelig for dem å tro at en mann som hadde tjenestegjort i GRUs spesialstyrker i mange år og kunne triksene til en speider til punkt og prikke, kunne opptre så klønete». I følge Portnyagin selv, han, som var alvorlig syk, ble under etterforskningen tvunget til å inkriminere seg selv. Under rettssaken trakk Vladimir tilbake sin "tilståelse". Det var imidlertid på det bevisgrunnlaget for forbrytelsen var basert. Spesialstyrkens veteran dro til en koloni i lange fem år, og etterlot seg en, sin mindreårige datter Svetlana.

Den 6. oktober 2004 anerkjente presidiet til Russlands høyesterett, ledet av dens styreleder Vyacheslav Lebedev, ulovligheten av rettsdommen mot Vladimir Portnyagin. «I samsvar med artiklene 75, 302 og 307 i den russiske føderasjonens straffeprosesskode kan en skyldig dom ikke baseres på forutsetninger», trenger neppe Høyesteretts dom gitt i denne saken spesielle kommentarer. Overdommeren i landet kunne ikke se bort fra Portnyagins vitnesbyrd "om de uutholdelige forholdene for hans internering i TDF, forverringen i forbindelse med denne helsetilstanden, umuligheten av å skaffe de nødvendige medisinene og motta dem først etter å ha skrevet en" åpenhjertig tilståelse "Dessuten ble dette bekreftet av objektive data, inkludert langtidsopphold (mer enn to måneder). Vladimir Portnyagin under forundersøkelse om behandling i kirurgisk avdeling på anlegget YAV-48/3 med tarmblødninger og andre sykdommer.

Frigjort Vladimir Portnyagin, ble umiddelbart innlagt på nytt på et kirurgisk sykehus. På den tredje dagen, uventet, blant fullstendig velstand, døde datteren hans, som klarte å uteksamineres fra instituttet uten far og finne en jobb. Jentas død skjedde i en ambulanse, men av en eller annen grunn ble hun ikke undersøkt, slik loven krever, av medlemmer av etterforskningsteamet. Av en eller annen grunn ble kroppen hennes sendt til den patoanatomiske avdelingen på akuttsykehuset, hvor hun ikke ble behandlet. Dermed ble det heller ingen rettsmedisinsk undersøkelse av liket av Portnyagins datter.

Vladimir Pavlovich tålte modig alle skjebnens mange slag. Deltok aktivt i det offentlige livet i landet og regionen. Han reiste mye rundt i byene og garnisonene i Russland. Men hjertet til den gamle soldaten tålte det ikke. 1. april døde Vladimir Pavlovich Portnyagin. Mest av alt ønsket han at moderlandet skulle elske ham akkurat som han elsket henne selv. Minnet om "Berkut" vil for alltid forbli i minnet til venner og kollegaer. Evig minne til helten til spesialstyrker.

I hagen min! Som de lurte øynene mine!
Hvordan jeg ba om vårfrost
Ikke ta på dem med kald hånd!
1843 Myatlev

I de dager da drømmene svermet
I hjertet til mennesker, gjennomsiktig og tydelig,
Hvor gode, hvor friske var rosene
Min kjærlighet og ære og vår!

Somrene har gått, og tårene renner overalt ...
Det er verken et land, eller de som bodde i landet ...
Hvor bra, hvor ferske roser er nå
Minner fra den siste dagen!

Men dagene går – tordenværet gir seg allerede.
Tilbake til hjemmet Russland leter etter stier...
Hvor gode, hvor friske rosene vil være,
Kastet i min grav av mitt land!

Analyse av diktet "Classic Roses" av Severyanin

Nostalgi er ledemotivet til Igor Severyanins klassiske roser. Det blir et symbol på kontinuitet i russisk litteratur, og knytter sammen 1800- og 1900-tallet.

Diktet ble skrevet i 1925. Forfatteren er 38 år gammel, siden 1918 befant han og familien seg i uventet emigrasjon til Estland. Hvile forvandlet til eksil. Han kom ikke tilbake til Sovjet-Russland. Opptredener i poesikonserter begynte, arbeidet med oversettelser, han klarte å gi ut bøkene sine. Etter sjanger - elegi, etter størrelse - jambisk med kryssrim, 3 strofer. Bare ett rim er lukket. Forut for diktet kommer en epigraf fra I. Myatlev, hvis linje om roser blir refrenget og det semantiske sentrum for I. Severyanins verk. Men på et tidspunkt inspirerte den samme linjen I. Turgenev til å skrive et dikt i prosa, der den gamle mannen minner om fortiden, som en drøm, livet. Til slutt, storhertug K. Romanov er en annen poet som ble fascinert av denne frasen. Ordforrådet er sublimt og nøytralt. Navnet er en referanse til den litterære klassikeren fra 1800-tallet, da den opprinnelige kilden til I. Myatlev ble opprettet, noe som inspirerte flere poeter. Komposisjonen er tredelt. Den lyriske helten er forfatteren selv.

I det første kvadet husker dikteren ikke bare tidligere år, men "tider", en forsvunnet epoke, som nå virker legendarisk. Bare 8 år har gått, og "verken landet", eller menneskene som bodde i det, er ikke mer. Dette er en annen verden hvor det ikke er mer kjærlighet - verken til ham, eller til ham og hans arbeid, hvor det er vanskelig å tro at det fantes herlighet, at våren kom da man kunne være uforsiktig. "Hvor ferske roser er i dag": den dyreste varen nå er minner. Minne er en kilde til inspirasjon. «Return to the House»: Håpet om å komme tilbake er ennå ikke dødt. "Russland leter etter stier": han identifiserer seg med alle hjemløse Russland. I løpet av disse årene vendte en del av emigrantene tilbake til hjemlandet. "Kastet i kista min av landet": de to siste linjene er skåret på gravsteinen til dikteren. "Det vil være roser": prinsippet om tre ganger ("det var", "nå", "vil være") er et ufrivillig lån fra et dikt av K. Romanov. Enkle, nesten hjelpeløse, rimer, forståelige, nesten feminine, følelser. Alt dette skaper en rørende, melankolsk intonasjon. Det er godt mulig at forfatteren selv, og noen av hans lesere, felte tårer over disse linjene for sin egen skjebne. Tre utrop oppsummerer hver strofe. Tilnavn: gjennomsiktig og klar, god, frisk. Personifikasjoner: svermet. Inversjon: somrene har gått. Metaforer: roser av min kjærlighet, på jakt etter stier.

Kongen av diktere fra århundreskiftet, I. Severyanin tilbrakte mer enn 20 år av sitt liv i et fremmed land, hvor han døde. "Classic Roses" er et av visittkortene hans i kreativitetens verden.

(2)

Igor Severyanin brukte linjene til Myatlev for å skrive et gjennomtrengende dikt om Russlands vanskelige skjebne etter oktoberhendelsene i 1917:

Hvor gode, hvor friske rosene vil være,
Kastet i min kiste av mitt land.

Det er disse to strekene som er gravert inn på gravsteinen til Igor Severyanin i Tallinn, hvor han er gravlagt.

Hvorfor bruker dikteren allusjon? Hva er dens rolle?

Det første kvadet av "Klassiske roser" er et eksakt sitat fra begynnelsen av Myatlevs dikt, en hentydning i den andre strofen av Severyanins dikt er allerede fra Turgenev:

I de dager da drømmene svermet
I hjertet til mennesker, gjennomsiktig og tydelig,
Hvor gode, hvor friske var rosene
Min kjærlighet og ære og vår!

"De tidene" her er det førrevolusjonære Russland, hvis bilde er gitt med en slik kjærlighet av Turgenev.

Den tredje strofen, med ordet "erindring", viser oss også til Turgenevs dikt:

Somrene har gått, og tårene trilles overalt ...
Det er ikke noe land, heller ikke de som bodde i landet ...
Hvor bra, hvor ferske roser er nå
Minner fra den siste dagen!

For Turgenev er "fortidens dag" det forlatte moderlandet og ungdomsminnene knyttet til det. For Severyanin er dette førrevolusjonære Russland) som ikke lenger eksisterer.

I den tredje strofen er det gjort endringer i sitatet, som viser oss allerede til K.R.s teknikk: ordet "var" er endret til ordet "nå" (i K.R. "nå"), som tydelig korrelerer med tiden.

Fjerde strofe leses først som en hentydning til linjene til K.R. "Og etter en dyster vinter / igjen ... / kommer gleder og drømmer tilbake, / Hvor godt da, Hvor friske rosene blir!":

Men dagene går – stormene gir seg allerede.
Gå tilbake til huset Russland leter etter stier.
Så vakkert, hvor friske rosene blir.
Den siste linjen treffer hjertet:
... Landet mitt kastet meg i en kiste.

Og igjen er roser og død flettet sammen til ett, som i Myatlev og Turgenev.

1825 Borgerkrigen er over, fortiden er ødelagt. Skjebnen kastet Severyanin til Estland. Bare minner gjenstår. Poeten tror at moderlandet vil overvinne all motgang, og så en dag, raskt, huske ham - ta med blomster. Men du kan lese disse linjene på en annen måte: Jeg vil bli husket først etter døden.

1925 er tiden for den nye økonomiske politikken, tiden da mange vendte tilbake til Russland (til sin død): "Russland leter etter veier for å vende tilbake til huset." Men han kommer ikke tilbake.

Hvor mye en linje i ett dikt åpenbarte for oss! Hvordan mottakelsen av hentydende inneslutninger utvider verkets semantiske og figurative rom! Hvordan denne teknikken avslører ideen om kontinuitet i russisk litteratur!

Det er originale ansikter i russisk litteratur, som det imidlertid ser ut til å være svært lite igjen fra - et husnavn, to eller tre linjer. I beste fall - et eller annet vers uten referanse til forfatteren. Slik er skjebnen til Ivan Myatlev. Eller Ishki Myatlev, som hans samtidige kalte ham.

Ikke be til deg -
Ikke lyv pappa.
Fra dikt av Ivan Myatlev

Hans mest kjente linjer blir hørt av Turgenev, i et prosadikt fra Senilia-syklusen: "Så vakkert, hvor friske rosene var...".

Turgenev glemte enten virkelig (av senilitet), eller lot som han glemte (for stemningen) at Myatlevs elegie «Roses» (1834) begynner slik. I løpet av årene dukket disse friske rosene opp hos Igor Severyanin, allerede i en bittert tragisk kontekst:

... Hvor gode, hvor friske rosene vil være,
Kastet i min grav av mitt land!
("Klassiske roser", 1925).

De er også stemplet med et epitafium på Severyanins grav i Tallinn.

I vår tid hånet utakknemlige etterkommere, i strid med skolen Turgenev: "Hvor gode, hvor friske ansiktene var!" Noe som imidlertid ville underholde sjelen til yernik Myatlev.

Le av alt

En venn av Cricket, Asmodeus og Svetlana, en velstående gentleman og en munter versifier, en sekulær mann, en aristokrat, en favoritt blant litterære salonger og autoritetspersoner, han levde et liv som ikke var så lenge (1796-1844), men fullt av hendelser, inkludert historiske. Og et veldig lykkelig liv. Kornett av de hviterussiske husarene, han deltok i krigen med Napoleon. Demobilisert på grunn av sykdom. I embetsverket steg han til rang som ekte statsråd og kammerherre og trakk seg tilbake i 1836. Med midlene dro han for å reise rundt i Europa. Han vendte tilbake til St. Petersburg, skrev i kjølvannet av sine reiser om fru Kurdyukova, ga ut siste bind av diktet – og døde.

Som en nekrolog sa, "han satte ambisjoner langt under ordspillet, med tanke på den første moroa - å leve ærlig, edelt og først og fremst le ufarlig av alt, begynne med seg selv, fullførte en munter bok og med den siste spøken kastet pennen. og livet sammen, siden ting fra nå av er unødvendig ... "

Hans endeløse, spente nervøse vidd - det er en slik type alltid skarpe, pussende og rimende mennesker! - ville sett sykelig ut hvis han ikke var så godmodig og (utad i hvert fall) oppfinnsom. Selv om Myatlev-triksene noen ganger kan virke altfor ekstravagante. Så på ballet, der selveste Nicholas den første var til stede, skar den muntre poeten buketten til naboen, Marquise de Traverse, fint, fint, kledde salaten med blomster og sendte retten til arvingens adjutant, med som markisen var forelsket i. Eller annet: i ett hus ble eierens sønn forelsket i å leke med Myatlevs smarte hatt. Poeten var lei av dette, og fordi han ikke ønsket å bli forvirret med sin fantastiske hatt for noen andre, skrev han et rim inni den: «Jeg er Myatleva Ivana, ikke din, idiot. Finn din først! Din, jeg er te, tynnere suppe ". Utrolig, må jeg si...

Sjelen til litterære salonger, en utmerket leser og improvisator, Myatlev, spesielt etter et glass eller to, strenget rim mesterlig. «... han snakket bare poesi, og snakket alltid utenat, uforsiktig fortalt på vers, snakket på vers; ... Han talte disse versene i hele timer», vitner en samtidig.

Provincialene som ankom St. Petersburg ønsket absolutt å komme seg «på Myatlev». Han opptrådte spesielt ofte der alle kjenner hverandre og gjør narr av hverandre så søtt - det er derfor nesten alle diktene hans hjemmelaget. Imidlertid er den sosiale statusen til deltakerne i disse møtene veldig høy - det var en kabal av edle mennesker. Det som ga – i et historisk perspektiv – album, hjemmekomposisjoner en spesiell sjarm og spennvidde.

Russisk kritikk, i motsetning til de besøkende på salongene, klaget ikke spesielt på Myatlev. Belinsky, som nettopp hadde begynt å komme til sin rett, ble rett og slett irritert over denne luringen: en streng kritiker fornemmet i Myatlevs vers den uansvarlige moroen til en aristokrat. Belinsky fikk bare nedlatende ros fra "The Conversation of the Master with Afonka", som, det skal bemerkes, også er ganske useriøs.

I noen tid (kort tid før hans død) ga Myatlev ut en brosjyre for sekulære mennesker. Det var for eksempel et slikt bilde. Den unge offiseren spør damen: "Hvilket øre ringer?" - "Til venstre", svarer damen. "Hvordan vet du?"- betjenten er overrasket ... Seriøse mennesker ble indignert over slik vulgaritet. (Og jeg, på grunn av enkel smak, liker det.)

Tidstyper

Damer, som inspirerte ham til poesi, kalte Myatlev kjærlig sin "Parnassisk stall". Blant "hestene" var Sofya Karamzina, Natalya Pushkina og femme fatale til russiske Parnassus - Alexandra Smirnova-Rosset. Med sistnevnte ble Myatlev assosiert med spesielt varme, men usedvanlig vennlige forhold.

Hun var en slags kvinne. Prins Vyazemsky, en stor frekk og kynisk vidd med et kaustisk sinn, beundret: «Vanligvis forstår kvinner dårlig flathet og vulgaritet; hun forsto dem og gledet seg over dem, selvfølgelig, når de ikke var flate og flate og ikke vulgære. Moralisten Ivan Aksakov, tvert imot, klaget: "... jeg har fortsatt ikke sett varmen fra en estetisk følelse i henne, ingen hjertelig bevegelse ... Blant "Overfrakken", på de mest fantastiske stedene, vil hun plutselig husk noen dumme vers av Myatlev omtrent et kvarter og si eller syng: "Drukk som en kanal, full"... - osv., alltid med spesiell glede. (Forresten, fra disse to egenskapene til en og samme person kan det utledes to hovedkanaler som vår estetiske og ideologiske utvikling fortsatte.)

Smirnova-Rosset var en kvinnelig versjon av den mest karakteristiske typen av epoken, som Myatlev selv legemliggjorde i sin reneste form, så vel som hans berømte jevnaldrende - prins Vyazemsky, Pushkin, Griboyedov, etc. Denne typen vil snart forsvinne, og allerede den yngre Vyazemsky vil skrive, ikke uten didaktikk og moralisme: "For vår generasjon, oppvokst under Nikolai Pavlovichs regjeringstid, virket Pushkins krumspring allerede ville. Pushkin og vennene hans, oppvokst under Napoleonskrigene, under påvirkning av heroisk festlighet, så i alt dette estetiske og atferdsmessige overveldende "de siste manifestasjonene av det opprinnelige livet begravd levende."

Pushkin dedikerte et kjent dikt til Myatlev: "Swat Ivan, hvordan skal vi drikke ..." (1833). Men han var spesielt nær med Myatlev, prins Vyazemsky fiklet med ham og med diktene hans, og tilfredsstilte dermed hans lidenskap (økt av irsk blod) for dumme vitser. Denne treenigheten - Pushkin, Vyazemsky og Myatlev - tilhører det berømte kollektivet "Det er nødvendig å huske, absolutt nødvendig"(1833) - et verk like absurd sinnssykt i sin dårlige uendelighet som morsomt. Med litt skiftende refreng: "Vi må huske, vi må absolutt huske ..."

Vyazemsky, som sendte dette ville rimet til Zhukovsky, skrev at Myatlev "i dette tilfellet var notre chef d'ecole" (oversatt: "vår mentor").

Alexandra Smirnova-Rosset husker på sin side hvordan Gogol «lærte Pushkin og Myatlev å korrekturlese i Invalid da de skrev notater. De hadde allerede et ganske langt løp:

Mikhail Mikhailovich Speransky
Og post-regissøren Yeromolansky,
Apraksin Stepan,
Stor bryst
og prins Vyazemsky Peter,
Nesten full om morgenen.

De har lenge lett etter rim til Yusupov. Myatlev løp inn tidlig om morgenen med glede: «Jeg fant den, jeg fant den: Prins Boris Yusupov / Og oberst Arapupov"(da vil Dmitry Minaevs tak gå i taket på rimet av egennavn).

Dikt til anledning

Myatlevs favorittsjanger er sporadisk poesi. Han kunne lett vie en helt tom fantasi til general Yermolov "på dagen av det kommende år ett tusen åtte hundre og fire", opprettholdt i en leken og meningsløs ånd:

Hvis Madame Hester går forbi
Le cancan de la Chaulière -
Teateret er fullt av folk...
Godt nytt år!
("Ny 1944. Fantasy")

Inkonsekvens av en poetisk bagatell med statusen til adressaten - Hans Eksellens– Myatlev var ikke flau i det hele tatt. Alt dette stemte imidlertid ganske med normene og tidsånden.

Poeten nøt kongenes gunst. En gang, etter å ha lest diktene til Jacob Grot «Vær forsiktig; sumpete land, hagl er fullt av gift ... ", arvingen, den fremtidige tsaren Alexander II, ba Myatlev om å beskytte Petersburg. Resultatet er et dikt: "Tror du virkelig på baktalelsen som finnene vev mot oss?"(1841). I likhet med Grots dikt, var Myatlevs svar dedikert til den samme Marquise de Traverse, hvis bukett dikteren behandlet så grusomt ...

Så mye som damer, konger og prins Vyazemsky, ble Lermontov forelsket i Myatlev: "Her er Lady Kurdyukova, / Historien hennes er så søt, / Fra ord til ord / jeg ville ha herdet den ..." Som Myatlev svarte, kanskje ikke for grasiøst, men utvilsomt med et oppriktig vers "Madame Kurdyukov to Lermontov": «Monsieur Lermontov, du er en sanger, / En syngende fugl, vremann! Du er ver son si sharman..."(oversettelse: "Virkelig! Alle diktene dine er så vakre...")

Lermontov var kjent: "Jeg elsker paradoksene dine / Og ha-ha-ha, og hee-hee-hee, / S[mirnova]-ting, S[ashas] farse / Og Ishka M[yatlevs] dikt ..." Så når alt kommer til alt, å tenke: vel, hva slags Myatlev er "Ishka" for ham, med en aldersforskjell på nesten 20 år - Ivan Petrovich! .. Men tilsynelatende var det noe evig tenåring i Myatlev.

Reiseblogg til fru Kurdyukova

Det ser ut til at Myatlevs poetiske ambisjon (hvis han i det hele tatt hadde noen) var helt fornøyd med slike søte bagateller og kjærligheten til de rundt ham. De to første diktsamlingene hans ble publisert uten forfatterens navn, ledsaget av en ganske uskyldig melding: «Jeg ble overtalt til å løslate» (1834 og 1835), som samsvarte med virkeligheten.

Imidlertid nesten landsdekkende ha ha ha Og hee hee etter utgivelsen av «Sensations and remarks of Mrs. Kurdyukova abroad, given to l’étrange» med karikaturer av Vasily Timm (1840-1844). Publiseringsstedet ble spøkefullt oppført som Tambov, der fru Kurdyukova bodde.

Her ga Myatlev fulle tøyler til sin lidenskap for makaroniske vers, noe som gjorde språkpuristene rasende. "Sensasjoner og bemerkninger ..." ble innledet av en snarky epigraf: "De bon tambour de basque / Derrier le montagnier" med en forklaring: "Russisk folkeordtak" (oversettelse: "Herlige er tamburinene bortenfor fjellene"). Men tross alt levde poeten i en tid med språklig spredning, i tiden med "tospråklig kultur" (Yuri Lotman).

Uendelig lang konjugering av russiske ord med fremmedord, skapte han en morsom, men kanskje noe utstrakt (ca. 400 sider) vits. I en vill danserytme:

Men for meg er det ganske dumt.
Denne bronse Saturno
Presentert her; han er en skurk
eie sine egne barn
Spiser som om det er varmt
Hva er Saturno?
Tiden er enkel, se le tan,
Jeg devoré sez enfan...
(oversettelse: "Dette er tiden som sluker barna sine")

Noen ganger endrer dikteren plutselig tonen og snakker alvorlig og strengt om triumfen til den "russisk-ortodokse troen", om bildet han så i Vatikanet som skildrer Frelseren på Tabor. Til tross for all sin lettsindighet var Myatlev en dypt religiøs person.

"Sensasjoner og bemerkninger fra fru Kurdyukova ..." ble tatt av kritikk uten humor. Som emblemet til den russiske provinsen, som hovedstedene ler av. Men de bestemte seg for at "Kurdyukovas ansikt er et fantastisk ansikt: det tilhører Shakespeares klovner eller narrer, til Ivanushkas, Emelyushki-tools av våre folkeeventyr." De ble overrasket over tilbøyeligheten til uanstendighet, som «når i fru Kurdyukova til en slags uovervinnelig lidenskap». Men det var ikke noe overraskende i dette: Tross alt avskrev Myatlev fru Kurdyukova hovedsakelig fra seg selv og delvis fra kjæresten Smirnova-Rosset. Og kritikere bemerket også at Kurdyukova var "for smart" og utdannet - og derfor er dette ikke en Tambov-grunneier, men Myatlev selv. Men det ser ut til at forfatteren ble dømt ikke så mye av Kurdyukovas sinn og utdanning, men av hennes konstante og interesserte oppmerksomhet på kvinnelige sjarm. (Med mindre hun er lesbisk, selvfølgelig.)

Vasily Timm illustrerte diktet og fremstilte denne turisten som lik Myatlev. Eller så: Myatlev er foran speilet, og fru Kurdyukova er i speilet.

i mellomtiden

Ja, selvfølgelig, vitser, bagateller, gentlemannens innfall, kunst for kunstens skyld ... I mellomtiden var han virkelig poetisk i vanlig tale: "Hun pakket seg inn i et stykke av himmelen, og ser ut som en engel ..."- på vers kom det litt dårligere ut (se: «Det jeg så i går», 1840).

Lommelykter-sudariki,
Fortell meg
Det de så, det de hørte
I nattens stillhet...
Lommelykter-sudariki
De brenner, de brenner
Har du sett, har du ikke sett -
De sier ikke det...

«Under navnet lanterner mente forfatteren tjenestemenn i offentlig tjeneste», sto det i en av kopiene av diktet. Vel, ja, tjenestemenn og embetsmenn som ikke bryr seg om "menneskelige sorger". Som en sovjetisk forsker skriver, er "Lanterner" "et dypt satirisk, men kunstnerisk tilslørt bilde ... av det byråkratiske systemet i Nikolaev-tiden." På en eller annen måte, men "Lanterns" falt i samlinger av undergrunnsdiktninger. Og til og med, ser det ut til, Herzen likte det.

Myatlev er også forfatteren av det lapidære samtalespråket "New Year" (1844), som hovedsakelig er basert på rytme: "Alle folkene / Sier, Nyttår, / Sier, / Hva han brakte, / Sier, / Ingenting, herre, / Sier, / Til hvem korset, / Sier, / Til hvem stampen, / Sier, / Til hvem rangen, / sier, / til hvem faen, / sier ... "

Et spennende litterært plot er assosiert med Myatlevs "Fantastic Saying" (1833), hun er også "Cockroach":

Kakerlakk
Som i et glass
Vil falle -
Vil gå tapt,
På glass
Hard
Vil ikke krype.
Jeg også:
Mitt liv
bleknet,
Dro av …

På den ene siden parodierer «Cockroach» Polezhaevs «Evening Dawn». Og på den annen side blir det en Castal-nøkkel for den uforlignelige kapteinen Lebyadkin: "Det bodde en kakerlakk i verden, / En kakerlakk fra barndommen, / og så kom han i et glass, / full av fluespising ..." Da vil kakerlakken naturlig krype til Nikolai Oleinikov, så vil den dukke opp et sted i nærheten av Victor Pelevins Life of Insects.

Og Kozma Prutkov, og Dmitry Alexandrovich Prigov, og Timur Kibirov og andre forfattere fanget (og fanget) strålene som fløy fra versene til denne uforsiktige narren av russisk litteratur. Og hans utenkelige ha ha ha Og hee hee…

"Hvis du ikke liker det, ikke les det", - så epigrafen er oversatt.