Kjennetegn på Famusovs gjester på ballen. EN

Platon Gorich er en annen karakter i "Woe from Wit" av A.S. Griboyedov.
Heller ikke på tidspunktet for historien, men i væren. Et år før hendelsene beskrevet i stykket i Famusovs hus. Under det siste møtet mellom Gorich og Chatsky, som sistnevnte nevner på ballet. Det vil si at hvis handlingen til stykket er november 1823, viser bildet Gorich i november 1822.
Hva kan vi si om ham ut fra ordene til karakterene i stykket? Lite avsløres, men også noe teatersjefer slett ikke tar hensyn til.


I handlingen i stykket dukker han opp foran oss som en elendig hønsebukk, som adlyder sin unge kone i alt og bare sukker som svar.
Men det var ikke alltid sånn! For bare et år siden så Chatsky på ham som en overveldende offiser, herdet, fingernem og foraktet farer!
Personene i stykket er generelt ikke stereotype i det hele tatt, noe som er det bemerkelsesverdige; bortsett fra kanskje med ett unntak - Molchalin.
Og Goric? Foran oss er en lys og tvetydig karakter, bare for å ønske å passe inn i Moskva-samfunnet, tåle kjedsomheten i familielivet. I seks måneder nå har han tolerert henne, eller litt mer. Men... hvordan skal denne tålmodigheten ende??
Platon Mikhailovich er sterk både moralsk og fysisk. Selv navnet Griboyedov ble valgt til å snakke: på gresk er "platå" en skulder, "platon" er bredskuldret, bredskuldret (jeg ber deg om ikke å sitere Mayakovsky).
Gorich er røffere enn Skalozub, selv om han er bevisst frekk. Oppførselsmessig er Gorich skarpere og mer kompromissløs enn Chatsky selv. Så Zagoretsky, Platon Mikhailovich, allerede på møtet, sender bort nesten med sine siste ord og gir ham en ekstremt lite flatterende beskrivelse foran vennen sin. Sladder om Chatsky aksepterer ikke, og kaster i ansiktet på mengden: "Hvem var den første til å røpe?" Så Repetilov var til slutt enig i "publikums mening", og Gorich forble med sin "tvil".
Han er stille bare foran sin muskovittiske kone, som er hennes ektemann i Moskva, han forblir sin egen. Men med en slik karakter vil det ikke være nok i lang tid. Å, ikke nok!!
Platon Gorich er noe eldre enn Alexander Chatsky, selv om denne omstendigheten ikke hindrer dem i å være brystvenner. Gorich er pensjonert, noe som ikke overrasker noen, tilsynelatende, når det gjelder ansiennitet, i motsetning til den samme Chatsky. Platon Mikhailovich regnes som en kandidat for kommandanten i Moskva (!), Og denne omstendigheten vil også være en forutsetning for å se ham ikke som en gutt, men som en ektemann.
Mest sannsynlig er han ikke 23-25 ​​år, men litt over 30, dvs. han er faktisk på samme alder som Sergei Skalozub.
Men hvem er disse Gorichi? Hva slags familie?
Vi kan hevde at Griboyedov ikke kunne annet enn å høre dette etternavnet under sin militærtjeneste i Kaukasus.
Fordi Gorichi er en gren av fyrstefamilien til Begidov-osseterne-digorierne, som bodde i Balkaria lenge, men flyttet til Dagestan, til Kizlyar, for et halvt århundre siden. Der de ble døpt til ortodoksi, og som "fjellprinser", fikk de et nytt etternavn for seg selv.
Om dem http://kumukia.ru/article-9207.html og http://reftrend.ru/296897.html
I hvilke tropper tjenestegjorde en fyr fra Kizlyar med Alano-slaviske-balkariske røtter? I kosakkene - det mest sannsynlige. Chatsky nevner deres vanlige «støyende leir» for fem år siden, d.v.s. år i 1818. Og vi snakker kanskje ikke om en regimentleir, men om en divisjonsleir, eller til og med en allhær, der ingenting forstyrret kommunikasjonen mellom kosakkene og uhlanene.
Oberst Skalozub begynte sin tjeneste i 1809, noe som betyr at Gorich viet seg til hæren omtrent samtidig. Og at kosakken fra Kizlyar ikke deltok i de persiske (1804-1813) eller tyrkiske (1806-1812) krigene er usannsynlig. Derfor har han på St. George-båndet en pris på 1810, et kors for erobringen av festningen Bazardzhik (nå det regionale sentrum av Dobrich i Bulgaria).

Til venstre, under revens pantalère-pantalier, er Kulm-korset, en prøyssisk pris fra tiden for Napoleon-kampanjene for slaget ved Kulm i 1813.

På bildet er Platon Mikhailovich i form av en sjef for Ataman Cossack-regimentet. Uniformen er blå med blå kant og striper. Skulderstropper, sash, sying på mansjetter og krage er hvite.
Pulverkolbe laget av elghorn - etter polsk tradisjon.

Nederst er familieskiltet - en åpen håndflate - kopiert fra en vimpel på familievåpenet til Gorich-Begidovs.

På hodet til en burk er det en Balkar hverdagshatt. Med begynnelsen av den kaukasiske krigen dukket elementer av fjellmote sakte men sikkert opp i den russiske hæren. Og hennes første guider var bare lokale eller halvraser. For det andre er november måned fortsatt kjølig. For det tredje fant møtet med Chatsky sted, mest sannsynlig, bare i Kaukasus. Som vi vet fra stykket, bodde Alexander Andreevich nylig der på vannet, og Platon Mikhailovich kunne enten bli utsendt eller være på stedet for regimentet. For det fjerde er det nødvendig å på en eller annen måte understreke det flotte, som Chatsky snakket om ikke ved en tilfeldighet. Burke på Gorichs hode er en ganske passende ting, selv om han ser mer ut som en kosakk fra tiden til Civil i den. Men ikke desto mindre - Burke!
Checker Caucasian, en av de første i den russiske hæren. På en sele, blad opp. Sliren er ikke opp til trådkorset, men opp til eplet. Svart håndtak laget av fiolett tre (tømmer, på spansk "blodig"). Når det behandles utendørs, blir det knallrøde treet lilla, og blir deretter svart. Lukter fioler.))
Gorich møter en gammel venn med en flaske gammelt Chateau Lafite Rothschild. Her er den dyre:

Original hentet fra


Hver av karakterene i stykket utfører sin kunstneriske funksjon. Episodiske karakterer setter i gang og utfyller funksjonene til hovedpersonene. Karakterer utenfor scenen, selv om de ikke handler direkte, spiller en viktig rolle: de vitner om det faktum at Chatsky blir motarbeidet av en mektig og effektiv reaksjonær kraft. Alle heltene, samlet, skaper et levende, fullblodsbilde av det edle samfunn i Moskva. Ved ballet hos Famusov samles folk som utgjør eliten i det edle Moskva. De er mangesidige, men de har alle fellestrekk: føydale synspunkter, uvitenhet, servitighet, grådighet. Episodiske karakterer vises i komedie, og erstatter hverandre. Vurder dem i den rekkefølgen de er avbildet i komedien. De første gjestene på ballet er Gorichs. Dette er et typisk ektepar fra Moskva. Chatsky kjente Platon Mikhailovich før sistnevntes ekteskap. Han var en munter, livlig person, men etter å ha giftet seg med Natalya Dmitrievna, forandret han seg mye: han falt under hælen på sin kone, ble "en mann-gutt, en mann-tjener." Natalya Dmitrievna lar ikke engang mannen sin "åpne munnen": hun svarer på Chatskys spørsmål for ham, snakker til ham i en ryddig tone: "Hør en gang, kjære, fest deg raskt." Gorich forstår perfekt hans posisjon og har allerede forsonet seg med den. Han sier bittert til Chatsky: "Nå, bror, jeg er ikke den." Generelt går motivet for mannens underordning til sin kone gjennom hele arbeidet. Griboyedov trekker en parallell mellom Platon Mikhailovich og Silent Other. Ektemannen til Natalya Dmitrievna sier: "Det er fortsatt en okkupasjon: / På fløyten gjentar jeg en duett / A-molny." Med denne frasen henviser forfatteren leseren til begynnelsen av komedien, når Molchalin og Sophia spiller en duett på piano og fløyte bak kulissene. Sofya foretrekker Molchalin, selv om hun kunne ha valgt Skalozub eller Chatsky. Molchalin tjente hennes kjærlighet ved å være "en fiende av uforskammethet." Sofya ble oppdratt i Famus-ånden, og hun trenger den samme mannen som Gorich - "ektemann-gutt", "ektemann-tjener". Fotmannen Petrusha snakker nesten ikke i komedien; Og han adlyder. Imidlertid sier Lizanka om ham: "Men hvordan ikke bli forelsket i bartenderen Petrusha?" Petrusha vet hvordan han skal adlyde, og dette gleder ham også: Lizanka ble forelsket i ham. Familien Tugoukhovsky kommer også på ballet. Prinsessen er veldig opptatt av å finne friere til døtrene sine. Leseren forstår dette nesten fra hennes første ord. Så snart hun ser Chatsky for å få vite at han ikke er gift, sender hun mannen sin, den samme "ektemann-gutt", "ektemann-tjener", for å invitere en potensiell brudgom hjem til henne. Men så snart hun finner ut at Chatsky ikke er rik og at han ikke har en høy rang, "roper hun av all kraft": "Prins, prins! Tilbake!" Figuren til prinsesse Tugoukhovskaya bidrar til å bedre forstå karakteren til Famusov. Pavel Afanasyevich ønsker å gifte datteren sin med en rik, mektig person, fremtredende i samfunnet. Prinsesse Tugou-khovskaya forfølger de samme egoistiske målene. Gjennom prinsessens figur fremhever Griboyedov slike egenskaper i Famusovs karakter som egeninteresse og servitighet. I Famus-samfunnet blir brudgommene valgt for rike bruder i henhold til følgende prinsipp: * Vær mindreverdig, men hvis det er to tusen familiesjeler, * Han er brudgommen, og også "Den som er fattig passer ikke for deg." Grevinne Hryumina dukker opp på ballen. Dette er Khryumna-barnebarnet, forbitret på hele verden rundt henne, med sin halvdøve bestemor. Khryumina-barnebarnet kan ikke finne en verdig brudgom og er derfor misfornøyd med alt som skjer rundt henne. Så fort hun kommer til ballet angrer hun på at hun kom for tidlig. Grevinnebarnebarnet forlater ballen og snakker om ham slik: "Vel, ballen! .. Og det er ingen å snakke med, og ingen å danse med!" Hun er sint for at hun på ballet ikke møtte noen å gifte seg med. Khryumina, barnebarnet, viser sin beundring for alt utenlandsk, og avslører sin forkjærlighet for «motebutikker». Hun bruker ofte franske ord, og sier til og med noen få hele fraser på fransk, som ingen andre gjør i komedie. I ansiktet hennes latterliggjør Griboedov et annet karakteristisk trekk ved datidens adel: beundring for alt fremmed. Chatsky snakker i sin monolog om "franskmannen fra Bordeaux", som føler seg som en "liten konge" i Russland, selv om han forlot landet sitt "med frykt og tårer." Denne franskmannen møtte ikke bare "barbarene" i Russland, men hørte også morsmålet sitt overalt, så at damene hadde de samme kjolene som i Frankrike. Ved hjelp av bildet av en «franskmann fra Bordeaux» viser Griboedov at adelssamfunnet imiterer franske skikker og skikker så mye at det er umulig å skille russiske adelsmenn fra franskmennene – de er blitt «franskiserte». Zagoretsky er mer enn andre episodiske helter "involvert" i komedie. Dette er kanskje den mest ondskapsfulle personen til stede på Famusovs ball. Alle snakker ærlig om ham: "En beryktet svindler, en useriøs", "Han er en løgner, en gambler, en tyv." Men til tross for en så ødeleggende karakterisering, er han akseptert i verden, dørene til Famusov-huset er åpne for ham, til og med Khlestova sa et vennlig ord om ham: "Gud velsigne ham! Zagoretsky lønner seg med sin hjelpsomhet, han forteller Sofya at ingen ville ha tjent henne slik, at han "slått alle ned", fikk billetter til forestillingen, innrømmer at han "allerede kidnappet med makt". Denne setningen avslører ondskapen til Zagoretskys karakter. Han vil gjøre alt for å tjene rett person til rett tid. Da den gamle kvinnen Khlestova ville «fra ham og at døren skulle låses», tjente han henne ved å gi en liten svart gutt, som han tilsynelatende fikk på en eller annen uærlig måte, og dermed elsket ham. Det karakteristiske trekket til en av hovedpersonene i komedien - Molchalin - faller sammen med hovedegenskapen til Gorodetskys karakter. Molchalin sier: "Min far testamenterte meg: For det første for å glede alle mennesker uten unntak." Chatsky uttrykker sin mening om Molchalin: "Zagoretsky døde ikke i ham." Faktisk viser Griboedov Zagoretsky som en "beryktet svindler", "løgner", "skurk", for å tydeligere avsløre den samme dårlige sjelen i Molchalin - fremtiden Zagoretsky. På ballet kommer også den seksti år gamle damen Khlestova. Dette er en livegneeier, imperialistisk og egenrådig, ifølge Goncharov, "en rest av Catherines alder." I bildet av Khlestova avslører Griboyedov grusomheten til livegenskap, der folk blir behandlet som hunder. Khlestova tar med seg til ballet «en jente og en hund». For henne er en livegne som en hund. Hun spør Sophia: «Be dem om å mate allerede, vennen min» – og glemmer dem umiddelbart. I komedien er det usynlig en annen karakter som behandler mennesker underlagt ham som hunder. Chatsky forteller om ham og kaller ham "Nestor av edle skurker." Denne mannen endret sine trofaste tjenere, som reddet hans liv og ære, for å jakte på hunder. Bildet av «Nestor» vitner også om hvor grusomt makthavere behandler dem som er underordnet dem. I en samtale med Sofia nevner Chatsky flere personer han var kjent med før han dro til utlandet. Han husker en mann som lever på bekostning av artistene sine ("han er feit, artistene hans er tynne"), og bare har det gøy. Chatsky sier om ham: "Det er skrevet på pannen:" Teater og maskerade ". Han husket denne «Teater og Maskerade» fordi han på et eller annet ball gjemte en mann i et «hemmelig rom» slik at han «klikket på nattergalen». Så forteller Chatsky om en mann som kjørte barn, "revet bort" fra foreldrene deres, til "festningsballetten", og "fikk hele Moskva til å undre seg over skjønnheten deres", og deretter solgte dem en etter en. Så Griboedov avslører sosial ulikhet, der barn kan skilles fra foreldrene. En annen bekjent av Chatsky "bosatte seg i den akademiske komiteen" og "ropte" protesterte mot utdanning. Denne karakteren avslører uvitenheten og mangelen på utdanning i Famus-samfunnet. Den aller siste, til «Hattanalysen», er Repetnlov på ballen. Denne karakteren i bildet av Griboyedov er en person som vulgariserer og miskrediterer tidens ideer, han, med sin "hemmelige forening" og "hemmelige møter på torsdager", der de bare "bråker" og "drikker champagne for å drepe" , fungerer som en god-for-ingenting-person, en prater for hvem alle avanserte ideer ikke er noe mer enn en mote kjepphest. Re-pe'shlov kaller Chatsky noen mennesker som er autoritative i den "hemmelige alliansen", men leseren forstår at alle disse menneskene ikke kan bringe ekte fornyelse til samfunnet: man utmerker seg ved det faktum at han "snakker gjennom tennene", annet - ved det faktum at han synger, to til er ganske enkelt "fantastiske gutter", og Ippolit Markelych Udushyev er et "geni", fordi han skrev i magasinet "et utdrag, et blikk og noe". I bildet av Repetilov gjør Griboyedov narr av tilfeldige mennesker i kretsene til det progressive samfunnet. Det er mange andre representanter for Famus-samfunnet på ballet. Griboedov ga dem ikke engang fullt navn. Slike er for eksempel herrene N. og B. Forfatteren sier ikke noe om dem, men de deltar i spredningen av sladder om Chatskys galskap. Herr ^. tror ikke på det, men han er interessert i hva andre sier om det. Sophia kjente godt til hele denne mekanismen, og så snart hun sa noen ord til de to «mesterne», snakket hele Famus-samfunnet med høy røst om Chatskys galskap. I bildene av disse småsladderene viser Griboedov hva adelen er engasjert i: å spre sladder og rykter.

"Wee from Wit" er et virkelig strålende verk som for alltid gjorde forfatteren til en stor klassiker innen russisk litteratur. Dette satiriske skuespillet brøt bokstavelig talt umiddelbart inn i slagord, sitater og uttrykk selv når det ennå ikke var så godt kjent for allmennheten. Griboyedov skildret veldig sannferdig livet til Moskva-adelen og beskrev nøyaktig karakterene til heltene som var iboende i folket i det århundret. Og viktigst av alt, han ga så mye visdom og storslått satire at vi nå, i nesten to århundrer, har lært av alt dette for å kjenne våre forfedres verden.

"Ve fra Wit". Komedie A.S. Griboyedov

Hovedpersonene i verket "Woe from Wit" viser veldig tydelig at det i det sekulære samfunnet på begynnelsen av 1800-tallet dannet seg en splittelse mellom den unge, progressive generasjonen med progressive synspunkter, representert i bildet av Chatsky, og de besatte konservative fra gammel generasjon i bildet av Famusov. «Woe from Wit» er en komedie der disse to hovedpersonene vises veldig lyst og fargerikt, og hver av dem er prinsipielle og urokkelige i sin sannhet. Imidlertid er det også mindre komediefigurer som også bringer sine egne farger til handlingen. De kan deles inn i tre typer: "Famusovs", de som hevder å være "Famusovs", og "Famusovs-tapere".

Zagoretsky, Ve fra Wit. Kjennetegn på denne helten

Blant de inviterte gjestene i Famusovs hus i tredje akt dukker Anton Antonovich Zagoretsky opp – «en smart mann av verden», som representerer typen «Famusovs er tapere». Han har ingen rangeringer og titler, alle anser ham som en "beryktet svindler og useriøs", "en løgner, en gambler og en tyv."

Avslører temaet "Zagoretsky," Ve fra Wit. Kjennetegn", kan det sies at han i Famusovs samfunn definerte rollen som en universell helgen og tjener, som alltid leter etter en mulighet til å glede seg med sin oppførsel og smiger og, enda bedre, med uventede gaver, derfor er dette skaper alltid stor sympati og godkjenning fra hele miljøet. For eksempel fikk han to "Arapchenkos" for gjesten Khlestova på messen eller, mest sannsynlig, svindlet dem til kort og Sofya fikk en billett til teatret når ingen kunne gjøre det.

Lite flatterende helt

Karakteren Gorich snakker også konstant lite flatterende om Zagoretsky, men han mener at selv om alle skjeller ut ham, blir de villig akseptert overalt. Denne helten går virkelig inn i alle anstendige hus i hovedstaden. Bildet av Zagoretsky er et kollektivt bilde av et edelt samfunn, som gradvis begynte å råtne og se ekstremt umoralsk ut. Det er alltid mer praktisk for denne karakteren å lyve noe enn å huske sannheten. Han er virkelig så vant til å lyve at ingen legger merke til løgnene hans.

Zagoretsky har, i likhet med Repetilov, en spesiell plass i komedien Ve fra Wit. Selv om kritikere tilskriver dem, er de ikke hans forsvarere. Det er imidlertid med deres stilltiende samtykke at andre menneskers skjebne kan avgjøres.

Rolle i samfunnet

Går tilbake til emnet "Zagoretsky, "Ve fra Wit". Kjennetegn", la oss til og med uttrykke den oppfatning at Zagoretsky er en person som er "nær en politisk detektiv" av natur. Og dette er slett ikke tilfeldig. Denne ideen antydes av Zagoretskys sitater, som sier at hvis han hadde fått posisjonen som sensur, ville han først og fremst "lene seg" på fabler, der evig latterliggjøring hersker over løver og ørner: "Selv om dyr, men fortsatt konger."

Zagoretsky fører raskt og med "varme" samtaler, han elsker å overdrive alt og ethvert rykte kan blåses opp til utrolige proporsjoner. Og han reagerer ikke sint på harde utsagn om sin person, men reduserer dem rett og slett til en vanlig spøk.

Gorich snakker nok en gang om ham: "den originale, overvektige, men uten den minste ondskap."

Griboedov tildeler ham rollen som en person som sprer falske rykter om Chatsky. Zagoretsky forsto fortsatt ikke helt hvem han snakket om, men forskjellige versjoner av galskap var allerede født i hodet hans. Khlestova sa om Chatsky at, de sier, han drakk mange "veldig store flasker", Zagoretsky legger til at han drakk "tønner på førtiårene."

bilder utenfor scenen

Zagoretsky er en av karakterene utenfor scenen og en nyskapende enhet til dramatikeren Griboyedov. Slike helter avslører bildet av det "siste århundre" enda bredere og skisserer dets verdier og idealer. Rollen til karakterer utenfor scenen er at de bidrar til å bedre forstå og avsløre oppførselen til hovedpersonene og hele Famus-samfunnet. Det er figuren til Zagoretsky som viser det edle samfunnets umoralske oppførsel. Vi lærer forresten også av Gorich at Zagoretsky er en informer. Ja, og Chatsky mottar umiddelbart en advarsel fra Gorich om at det er bedre å ikke snakke ærlig i hans nærvær.

Avslutningsvis, emnet "Zagoretsky," Ve fra Wit. Kjennetegn "det er viktig å merke seg at statusen til en adelsmann i Russland ble beskyttet av nettopp dette faktum, og hvis han fulgte tradisjoner og skikker, hadde han gode utsikter til å gjøre en vellykket karriere og berike seg selv på grunn av dette. Det viktigste er ikke å være tapere og gale helgener som Zagoretsky, som vet alt om alle og følger sin fars forskrifter "for å glede alle uten unntak."

Natalya Dmitrievna - kona til Platon Mikhailovich Gorich i Griboyedovs komedie "Wee from Wit"; et levende eksempel på legemliggjørelsen av kvinnelig makt. Chatsky kjente Platon Mikhailovich lenge før dette møtet på Famusovs ball. De tjenestegjorde i regimentet sammen og var gode venner. Derfor kunne ikke endringene som fant sted i karakteren til en venn etter ekteskapet skjule seg for hans gjennomtrengende øyne.

Natalya Dmitrievna underkastet mannen sin fullstendig, behandlet ham som et barn nå og da, påtrengende omsorg for ham. Med sin overdrevne bekymring for helsen til Platon Mikhailovich, drepte hun spenningen i livet i ham, den entusiasmen som Chatsky tidligere hadde sett i øynene hans. Nå er han blitt en absolutt viljesvak person og en kjedelig samtalemann. Natalya Dmitrievna er ung. Hun tilhører adelen. Utad er hun attraktiv, pen, men litt overvektig.

Som mange unge damer elsker hun baller og fester. Det samme kan ikke sies om kona hennes, men han prøver å glede henne i alt, så han reiser tålmodig med henne til alle sosiale arrangementer. Fra en samtale med prinsessene Tugoukhovsky blir det klart at Natalya Dmitrievna elsker å diskutere dyre antrekk. Hun lar ikke mannen sin åpne munnen, på alle mulige måter trener som en hund. Å dømme etter hennes falske bekymringer for helsen til Platon Mikhailovich, kan vi si at denne heltinnen er full av sukkerholdig sentimentalitet.

Mindre karakterer i A. S. Griboyedovs komedie "Woe from Wit"

A. S. Griboyedovs komedie "Woe from Wit" er en slags "leksikon over det russiske livet" fra første halvdel av 1800-tallet. Griboedov utvider omfanget av fortellingen betydelig gjennom mange sekundære karakterer og karakterer utenfor scenen, og skildrer i den de storslåtte mennesketypene i dagens Moskva.

Som O. Miller bemerker, kommer nesten alle de sekundære ansiktene til komedie ned til tre typer: "Famusovs, kandidater for Famusovs og Famusovs-tapere."

Den første av dem som dukker opp i stykket er oberst Skalozub, Sophias "beundrer". Dette er «Famusov i en hæruniform», men samtidig er Sergei Sergeyevich «mye mer begrenset enn Famusov».

Skalozub har et karakteristisk utseende ("tre favner vågal"), gester, manerer, tale, der det er mange militære termer ("divisjon", "brigadier", "sersjantmajor", "avstand", "linje").

Karaktertrekkene til helten er like typiske. Griboyedov legger vekt på uhøflighet, uvitenhet, mentale og åndelige begrensninger i Skalozub. Sophia avviser hans "potensielle pleie", og bemerker at han "ikke uttalte et visdomsord." Siden han ikke er særlig utdannet, er Skalozub imot vitenskapene og utdanningen, mot de "nye reglene". "Du vil ikke lure meg med å lære ...," erklærer han selvsikkert overfor Repetilov.

I tillegg legger forfatteren vekt på et annet trekk ved Skalozub - karriereisme, "en grovt uttrykt lidenskap for kors" (N.K. Piksanov). Sergei Sergeyevich, med knapt bevisst kynisme, forteller Famusov om årsakene til hans forfremmelse:

Jeg er ganske glad i kameratene mine,

Ledige stillinger er bare åpne;

Da vil de eldste bli slått av av andre,

Andre, skjønner du, blir drept.

Skalozub er en velkommen gjest i Famusovs hus: Pavel Afanasyevich anser ham som en passende brudgom for Sophia. Sophia er imidlertid, i likhet med Chatsky, langt fra entusiastisk over "fortjenestene" til Sergei Sergeyich. Den gamle kvinnen Khlestova støtter niesen sin på sin egen måte:

Wow! Jeg ble definitivt kvitt løkka;

Tross alt, din gale far:

Han fikk tre favner, en dristig en, -

Introduserer, uten å spørre, er det hyggelig for oss, ikke sant?

Til slutt karakteriserer Liza Skalozub meget treffende: «Og den gyldne posen, og sikter til generalene».

Bildet av Skalozub har elementer av tegneserien. Selve navnet på helten antyder dette. Lisa snakker om Skalozubs vitser i komedien.

Og Skalozub, mens han vrir på emblemet,

Han vil fortelle en svak, legge til hundre pynt;

Å spøke og han er mye, fordi nå hvem spøker ikke!

Ofte er talen til Sergei Sergeyich også komisk. Så, om Moskva, legger han merke til: "Avstander av enorm størrelse", om slektskap med Nastasya Nikolaevna - "Vi tjente ikke sammen", om Molchalins fall fra en hest - "Se hvordan han sprakk - brystet eller sidelengs?"

N.K. Piksanov anså bildet av Skalozub for å være utilstrekkelig utviklet, ufullstendig. Det er ikke klart for leseren om Skalozub kommer til å gifte seg med Sofya, og også om han gjettet om hennes affære med Molchalin, etter å ha sett Sophias reaksjon på Molchalins fall fra hesten. Til tross for en viss ufullstendighet, kom bildet av Skalozub veldig organisk inn i sirkelen av karakterer skapt av Griboyedov.

Nesten alle karakterene i komedien er skildret like levende og levende.

En av de første som kommer til Famusov er prins og prinsesse Tugoukhovsky. De håper å ivareta rike friere for døtrene sine på ballet. Chatsky faller uventet inn i synsfeltet deres, men etter å ha lært at han ikke er rik, lar de ham være i fred.

Tugoukhovskyene er satirisk fremstilt av Griboyedov. Prins Tugoukhovsky (som etternavnet selv indikerer) hører nesten ingenting. Talen hans består av separate utrop: "Oh-hm!", "I-hm!". Han oppfyller uten tvil alle instruksjonene til sin kone. Denne helten legemliggjør den gamle Famusov. Prinsesse Tugoukhovskaya utmerker seg med en ganske ond disposisjon og kaustisitet. Så hun ser årsaken til den arrogante oppførselen til grevinne-barnebarnet i hennes "uheldige skjebne": "Ondskap, jenter har vært i det i et århundre, Gud vil tilgi henne." Som alle Famusovs gjester ser ikke prinsesse Tugoukhovskaya nytten av utdanning, hun mener at vitenskapen er en trussel mot samfunnet: "i St. Petersburg heter det pedagogiske instituttet, ser det ut til,: professorer praktiserer splittelse og vantro der!" Tugoukhovskys fanger raskt opp sladder om Chatskys galskap og prøver til og med å overbevise Repetilov om dette.

Blant gjestene er Famusova og grevinne Khryumina med barnebarnet sitt, som også gjerne tror på Chatskys galskap. Grevinne-barnebarnet forteller nyhetene til Zagoretsky. Grevinnen-bestemoren, som lider av døvhet, tolker alt hun hører på sin egen måte. Hun erklærer Alexander Andreevich som en "forbannet Voltairian" og en "Pusurman".

Famusovs gjester får selskap av hans svigerinne, den gamle kvinnen Khlestova. S. A. Fomichev kaller denne heltinnen Famusov for den kvinnelige halvdelen av samfunnet. Khlestova er en selvsikker dame, ikke dum, erfaren, innsiktsfull på sin måte. Hva er den eneste egenskapen som Zagoretsky har gitt henne:

Han er en løgner, en gambler, en tyv ...

Jeg var fra ham og dørene var låst;

Ja, mesteren som skal tjene: meg og søster Praskovya

Jeg fikk to svarte på messen;

Kjøpte, sier han, jukset på kortene;

En gave til meg, Gud velsigne ham!

Hun er også skeptisk til Skalozub og Repetilov. For alt det deler Khlestova meningen til Famusovs gjester om vitenskap og utdanning:

Og virkelig bli gal av disse, fra noen

Fra internatskoler, skoler, lyceum, som du sier dem,

Ja, fra lancard gjensidig undervisning.

Khlestova betyr her det lancastriske utdanningssystemet, men for hennes alder og livsstil er denne begrepsforvirringen ganske tilgivelig og veldig realistisk. I tillegg er det verdt å merke seg at denne uttalelsen ikke inneholder den militansen som er typisk for talene til Famusov og Skalozub om opplysning. Snarere, her holder hun bare samtalen i gang.

I Khlestovas sinn er menneskeverdet til de rundt henne uløselig smeltet sammen med deres sosiale status, rikdom og rang. Så hun bemerker Chatsky: "Det var en skarp mann, han hadde omtrent tre hundre sjeler." Nedlatende nedlatende intonasjonene hennes i samtaler med Molchalin. Imidlertid forstår Khlestova perfekt "stedet" til Alexei Stepanych og står ikke på seremonien med ham: "Molchalin, kom deg ut skapet ditt," sier hun og tar farvel.

Som mange av Famusovs gjester elsker Khlestova å sladre: "Jeg kjenner ikke andres eiendommer!" Hun fanger øyeblikkelig opp ryktet om Chatskys galskap og legger til og med frem sin egen versjon av hendelsene: "Te, jeg drakk utover mine år."

Bildet av Repetilov er karikert i komedien. Dette er bare typen «Taperen Famusov». Dette er en absurd, uforsiktig, dum og overfladisk person, en besøkende på den engelske klubben, en elsker å drikke og hygge seg, filosofere i støyende selskaper. Denne karakteren setter temaet "ideologisk mote" i komedien, som om den parodierer Chatskys sosiale linje.

Som O. Miller og A. Grigoriev bemerker: "Repetilov ... klarte ikke å oppnå noen virkelig offisiell bruk ved å gifte seg med datteren til en innflytelsesrik von Klok, og nå falt han inn i liberal retorikk ...".

Repetilov prøver å fengsle Chatsky med "fri tenkning" og beskriver for ham "hemmelige møter" i den engelske klubben, der de snakker "om Byron", "om viktige mødre". Repetilov forteller Chatsky om "smart ungdom", inkludert det "sanne geniet" Ippolit Udushyev. Denne beskrivelsen høres ut som en ærlig forfatters satire:

Natttyv, duellist,

Han ble forvist til Kamchatka, returnert som en aleut,

Og fast på hånden uren;

Ja, en smart person kan ikke være en useriøs.

Når han snakker om høy ærlighet,

Vi inspirerer med en slags demon:

Blodige øyne, brennende ansikt

Han gråter, og vi gråter alle.

Her er hva Pushkin skrev om dette bildet: "... Hva er Repetilov? den har 2, 3, 10 tegn. Hvorfor gjøre det stygt? nok til at han er vindfull og dum med en slik uskyld; det er nok for ham å tilstå hvert minutt av sin dumhet, og ikke av styggedommer. Denne ydmykheten er ekstremt ny i teatret, men hvem av oss har ikke tilfeldigvis blitt flau når vi hører på slike angrende?

Repetilov i komedien er en slags parodi på Chatsky, dette er en dobbel karakter, som komisk reduserer ideene til hovedpersonen. Repetilovs litterære «brødre» er Grushnitsky fra Lermontovs roman «A Hero of Our Time», Sitnikov fra Turgenevs roman «Fathers and Sons», Lebezyatnikov fra Dostojevskijs roman «Crime and Punishment».

Blant Famusovs gjester er Anton Antonych Zagoretsky, en «verdens smart mann». Dette er også typen Famusov the Loser. Ute av stand til å få rangeringer og titler, forblir han en småsvindler og damemann. Gorich gir ham en uttømmende beskrivelse:

Beryktet svindler, useriøs: Anton Antonych Zagoretsky.

Vokt dere med ham: tål mye,

Og ikke sett deg ned i kortene, han vil selge.

Den gamle kvinnen Khlestova slutter seg også til Platon Mikhailovich: "Han er en løgner, en gambler, en tyv," sier hun til Sophia. Imidlertid er all "vold" til Zagoretsky begrenset til livets sfære. I «ideologisk» forstand er han fullstendig «lovlydig»:

... Og hvis mellom oss,

Jeg ble utnevnt til Densor,

Jeg ville ha støttet meg på fabler; Åh! fabler - min død!

Evig hån mot løver! over ørnene!

Den som sier:

Selv om dyr, men likevel gi.

Som O. Miller og A. Grigoriev bemerker, er Zagoretsky en kandidat for Famusovs, men omstendighetene hans var annerledes, og han tok på seg en annen rolle - en universell tjener, en helgen. Dette er en slags Molchalin, nødvendig for alle.

Zagoretsky er en beryktet snakker og en løgner. Dessuten er hans løgner i komedie praktisk talt urimelige. Han er også glad for å støtte sladderen om Chatsky, uten engang å huske hvem han snakker om: "Han ble gjemt i den gale onkel-skurken ... De grep ham, inn i et gult hus, og satte ham på en lenke." Imidlertid legger han frem en annen versjon til grevinne Hryumina: "Han ble såret i pannen i fjellene, han ble gal av såret."

Besøker Famusov og Gorich-paret. Gorich er en gammel venn av Chatsky siden hans militærtjeneste. Kanskje dette er den eneste komediekarakteren skrevet av Griboyedov med et snev av sympati. Denne helten, tror jeg, kan vi ikke klassifisere som en av typene beskrevet tidligere (Famusovs, kandidater for Famusovs, Famusovs-tapere). Gorich er en snill og anstendig person som ikke har noen illusjoner om skikkene i et sekulært samfunn (husk beskrivelsen som Gorich gir Zagoretsky). Dette er den eneste helten som seriøst tviler når han hører sladder om Chatskys galskap. Platon Mikhailovich er imidlertid for myk. Han er fratatt Chatskys selvtillit og overbevisning, hans temperament, mot. Etter å ha adlydt sin kone i alt, ble han "dårlig helse", "rolig og lat", av kjedsomhet har han det gøy med å spille fløyte. "Ektemann-gutt, mann-tjener, fra konens sider" - det er denne typen som presenteres i bildet av Gorich.

Gorichs oppførsel illustrerer i komedien temaet menns underdanighet til sine dominerende koner. Prins Tugoukhovsky er like underdanig og stemmeløs «før sin kone, denne raske moren». Molchalin er like sjenert, stille og beskjeden under møtene med Sophia.

Så, Skalozub, prins og prinsesse Tugoukhovsky, grevinne Khryumina, den gamle kvinnen Khlestova, Repetilov og Zagoretsky, Gorichi ... - "alle disse er typer skapt av hånden til en ekte kunstner; og deres taler, ord, appell, oppførsel, måte å tenke på, å bryte gjennom under dem, er et strålende maleri ... ". Alle disse bildene er lyse, minneverdige, originale. Griboyedovs helter legemliggjør det rolige "siste århundre", med dets livstradisjoner og moralske regler. Disse menneskene er redde for nye trender, de er ikke så glad i vitenskap og opplysning, mot til tanker og dommer. Takket være disse karakterene, så vel som helter utenfor scenen, skaper Griboyedov et bredt panorama av russisk liv. "I en gruppe på tjue ansikter, som en lysstråle i en vanndråpe, ble hele det tidligere Moskva, dets tegninger, dets daværende ånd, historiske øyeblikk og skikker reflektert."

Miller O., Grigoriev A. onsdag avbildet av komedien "Wee

fra sinnet." - I boken: Alexander Sergeevich Griboyedov. Hans liv og forfatterskap. Samling av historiske og litterære artikler. Satt sammen av V. Pokrovsky. M., 1908. S. 51.

Miller O., Grigoriev A. Wednesday, avbildet av komedien "Wee from Wit". - I boken: Alexander Sergeevich Griboedov "Hans liv og verk". Samling av historiske og litterære artikler. Satt sammen av V. Pokrovsky. M., 1908. S. 52.

Pushkin A.S. Brev til A.A. Bestuzhev. - I boken: A. S. Griboyedov i russisk kritikk. M., 1958. S. 41.

Nezelenov. Sorority i komedien "Woe from Wit". - I boken: Alexander Sergeevich Griboyedov. Hans liv og forfatterskap. Samling av historiske og litterære artikler. Satt sammen av V. Pokrovsky. M., 1908. S. 7.

Belinsky V. G. Ve fra Wit. - I boken: V. G. Belinsky. En titt på russisk litteratur. M., 1987. S. 241.

Goncharov I. A. Millioner av plager.


Topp