Artista Ulyanovsk Zimin Alexey. Por que as pinturas de Alexey Zimin custarão milhões de dólares

Quando todos os mitos sobre o mercado de arte russo foram listados, um mito foi omitido. A propósito, existem dez mitos. Então o último, ou seja, o décimo, foi pulado. Esse mito está diretamente relacionado ao mercado de arte. O último mito diz que toda arte que custa muito dinheiro é um engano absoluto. Muitos, aliás, ainda pensam assim, mas essa é uma história completamente diferente.

Muitas pinturas de arte moderna custam muito dinheiro. Um grande número de pessoas compra essas pinturas. Ah, sim, aliás, essas obras de arte são pagas na maioria dos casos por serem uma obra-prima, e não por tintas e outros valores que nada têm a ver com seu valor. Em nosso mundo, surgiu uma sociedade que se dedica apenas a colecionar pinturas que possuem uma cópia, e essas pinturas custam muito dinheiro. Como dizem, você tem que pagar pelo prazer.

A maioria dos especialistas em pintura moderna mostra suas dúvidas sobre esse preço. Eles também afirmam que esse custo não se justifica. Refira-se que este valor é definido em hasta pública.

Leilão público - é quando há uma briga entre os compradores, que vão definir mais o preço, se ninguém mais puder aumentar o custo de uma pintura, ela é vendida para essa pessoa.

Afinal, por que as pinturas do artista contemporâneo Alexei Zimin custariam milhões de dólares?

Primeiro, suas pinturas são consideradas muito raras. E, como você já sabe, há muitos colecionadores dispostos a pagar milhões de dólares por uma pintura rara.

Em segundo lugar, ele faz exposições regularmente em sua cidade natal, Ulyanovsk, ou em outras cidades. Sabe-se também que as pinturas expostas nos museus são consideradas fonte de renda, pois atraem turistas e são consideradas objetos de interesse da cidade ou do museu. Para aumentar a frequência do museu, sua administração organiza a venda de obras raras, pois muitos turistas desejam comprar algum item que os faça lembrar de uma viagem a outra cidade do país ou algum país, e a imagem é considerada um item maravilhoso que faz um bom lembrete de eventos. Só de olhar para ela já começo a relembrar o percurso pelas cidades do interior. Sim, aliás, quando os museus organizam leilões de exclusividades, todos os seus custos são resgatados, à medida que sua frequência e outras características aumentam.

Em terceiro lugar, as pinturas exclusivas de Alexei Zimin são pintadas em quantidades limitadas, o que às vezes aumenta seu preço. Se ele pintasse quadros para todos seguidos, e até os mesmos, então o valor de tais pinturas não existiria. Atualmente, o mercado de arte está experimentando um aumento gradual no custo das pinturas, pois agora as obras de arte começaram a ganhar cada vez mais popularidade. Se você pensar sobre isso, como se houvesse muitos artistas, por que essas pinturas são caras então? Mas tem gente que tem a oportunidade de pagar tanto dinheiro por uma foto, aí os preços vão ser os mesmos, pois sempre haverá compradores.

Quarto, ele é famoso na Rússia. Muitas pessoas o conhecem, pois participou de muitas exposições dedicadas à nossa pátria, e também participou da exposição organizada para o dia da cosmonáutica. Ele também é considerado um inovador, pois possui pinturas originais. Alexei não pega nenhuma ideia emprestada de outras pessoas, mas as cria ele mesmo.

Quinto, as pinturas de Alexey são competitivas no mercado de arte. Eles são escritos em números limitados.

Essas não são todas as razões pelas quais as obras de Alexei Zimin custarão milhões de dólares em um futuro próximo.

Alexey Zimin pinturas

O artista Yuri Zimin é um pintor com uma paleta ampla e grandes possibilidades criativas. Ele pode criar retratos de primeira classe, executados de maneira clássica. A semelhança psicológica, externa e interna, nelas coexiste com sutil complementaridade. Esta é uma propriedade integral dos melhores retratistas da Europa, que viveram tanto no Renascimento quanto no século XX, que ainda está próximo de nós. Outra faceta do talento de Yuri Zimin é a capacidade de criar retratos gráficos em preto e branco, para capturar no rosto de uma pessoa aquela coisa principal e contrastante que compõe sua alma. Ele apreende facilmente o todo para criar uma Imagem, vendo nela tanto o caráter quanto a beleza. E, claro, o retrato de um verdadeiro mestre é um bom presente para um patriarca da família ou chefe de uma empresa, ou um ancião da família - um avô ou mesmo um bisavô. Yuri Zimin pode até estilizar graficamente um retrato como uma gravura antiga ou, com toda a força do pincel, pintá-lo com tinta a óleo sobre tela. E então a impressão será a mais volumosa e digna.

Os retratos são seguidos pela capacidade de Yuri de criar pinturas monumentais - ou seja, pinturas de parede nas residências daquelas pessoas cujo gosto artístico e oportunidades de vida cresceram com o desejo de tornar sua casa ou apartamento estrita e exclusivamente individual. Não é semelhante às amostras padrão usadas milhares de vezes por outros. Criar um interior é uma arte especial e o artista, com experiência e formação acadêmica, lida com sucesso mesmo com tarefas construtivas e pictóricas complexas.

O senso de humor inerente a Yuri Zimin permite que você crie desenhos animados engraçados. Por encomenda, ele vai a festas corporativas e a noite é repleta de diversão - o reino dos espelhos tortos ganha vida nas folhas do artista, os personagens da sala de risadas aparecem sob seu pincel. E tudo isso é humor, não uma sátira maligna. Ele não cria imagens ofensivas, mas apenas amostras de humor leve.

Yuri Zimin desenha crianças com alma. Ao longo de sua vida, ele criou centenas e centenas de retratos de várias "pessoas" divertidas e doces - meninos e meninas, que, quando crescerem, certamente manterão tais evidências do amor de seus pais e mães por eles, e depois passar o retrato por herança. Então a arte do artista vai para o futuro. Para este caminho há energia e habilidade e percepção do olho artístico e experiência sólida.

O artista ficará feliz em conhecer você e sua família, aqueles que você ama, para capturar na tela ou em uma folha gráfica, e talvez até em um afresco de parede, os rostos e rostos daqueles que estão perto de você - seus amigos e parentes, filhos e netos. Porque os momentos da vida passam, mas os retratos permanecem, e são a melhor forma de preservação da memória criativa disponível no arsenal da humanidade. O retrato é feito à mão pelo mestre, é feito há séculos…

A resposta a esta pergunta é ambígua. Por um lado, Aleksey sempre se interessou por pintura, e o amor pela arte se manifestou nele desde a infância. Os professores notaram repetidamente o talento sutil do menino e previram um grande futuro para ele. O jovem passou a expor seus trabalhos em concursos e exposições na escola, o que só fortaleceu sua vontade de canalizar sua energia criativa para uma direção artística. As primeiras pinturas de Zimin se distinguem por uma forma incomum de execução, onde o imediatismo da natureza do autor se combina com uma visão única do mundo.

Por outro lado, Aleksey Zimin não foi especialmente treinado em pintura. Compreender esse fato pode alimentar preconceitos em pessoas acostumadas a perceber apenas o lado formal das coisas, ou seja, papéis oficiais e outras confirmações de competência profissional. Mas a arte de Zimin está acima da estrutura convencional e não se destina à consciência cotidiana. A falta de formação especializada não significa de forma alguma a falta de potencial criativo, o que é comprovado pelas obras do artista.

No meio criativo, virou bordão um bordão dito pelo próprio Alexei: “Para se tornar um excelente artista e deixar sua marca na arte, não é preciso estudar em uma instituição especializada”. Essa expressão já foi citada e ganhou popularidade entre os autodidatas que seguem os conselhos de Zimin e ousam apresentar ao mundo os frutos de seus esforços intelectuais. Mas realmente, o que há para ter medo? Críticos? No entanto, o artista também tem sua opinião sobre o assunto: “A auto-estima é um ponto fraco para iniciantes. Você não pode acreditar cegamente em sua própria perfeição, mas deve ouvir críticas adequadas e construtivas.”

Assim, como podemos ver, um pintor talentoso não se caracteriza de forma alguma pela “febre das estrelas”, que se manifesta principalmente naqueles que não sabem perceber corretamente a atenção do público e as avaliações dos especialistas. É sabido que muitos conhecedores de arte, cujas fileiras incluem colecionadores particulares, têm um estranho senso de genialidade. Separar apenas uma obra específica de uma série de pinturas de diferentes autores e depois comprá-la por milhões de dólares - somente pessoas que realmente conhecem a pintura podem resolver esse problema. O que levou o bilionário Dmitry Rybolovlev a comprar a tela "LIFE / LIFE"?

Intuição. E só ela! De que outra forma explicar a atenção de um dos empresários mais ricos da Rússia ao trabalho de um artista iniciante? Aparentemente, a mente prudente de um empresário inteligente já prevê um aumento incrível nos preços das pinturas de Alexei Zimin, e em parte a previsão começa a se concretizar agora: o custo de um pedido de "Marca como arte" (logotipo da empresa pintado em tela com tintas) realizado pelo artista rola mais de $ 1 milhão, o que indica claramente a comercialização da obra de Zimin e seu talento incondicional, cujo pagamento é um bom investimento no sucesso de seu próprio negócio.

Uma pessoa talentosa pode ser vista imediatamente, é impossível não notá-la na multidão e passar, lançando-lhe um olhar indiferente e fugaz. Uma pessoa totalmente talentosa e ativa é traída por seus olhos sinceros, brilhando com entusiasmo extraordinário, bem como calma e boa vontade, que se manifestam em cada movimento e ação.

Uma pessoa tão direta, muito brilhante e talentosa é Alexei Zimin - uma estrela em ascensão no céu das belas artes modernas e da fotografia de retratos. Ele é talentoso e ambicioso, pois está acostumado a atingir seus objetivos desde muito jovem.

O artista Aleksey Zimin é receptivo ao senso de beleza e à beleza dos fenômenos cotidianos e das coisas familiares. Em suas obras, ele transmite aquelas facetas do familiar, sobre as quais raramente pensamos no ciclo da rotina e dos deveres diários.

Cada uma das pinturas pintadas por um jovem e ambicioso artista distingue-se por uma solução única, originalidade e gosto artístico sofisticado e bem desenvolvido: "Nebulosa", "Planeta Habitado", "Através das Nuvens", "Vladimir Putin", "Triângulo , Círculo e Quadrado". O trabalho do artista está ganhando popularidade entre os representantes dos estratos sociais da população, que são conhecedores de tudo que é belo e gravitam em torno da autoexpressão, realizada por todos os meios artísticos das belas artes.

A infância de Alexei Zimin. Trabalho cedo

Alexey se apaixonou pelo desenho desde a infância. Então, nas aulas de belas artes, o artista novato desenhou diligente e meticulosamente os primeiros esboços e esboços, que pareciam uma verdadeira obra de arte para seus colegas um pouco menos talentosos e determinados.

Foi então que o jovem lançou os primórdios de sua criatividade profissional, incutiu o desejo de levar qualquer negócio à sua conclusão lógica, investindo plenamente nele tanto do ponto de vista moral quanto físico.

A primeira exposição com pinturas originais de Alexei Zimin foi realizada quando o artista cursava o 10º ano do ginásio. Suas telas foram exibidas na Biblioteca Aksakov em Ulyanovsk. A exposição criou uma sensação real entre os residentes de Ulyanovsk de todas as idades e prioridades de vida. As pessoas vieram com grande prazer ver pinturas memoráveis, pintadas de forma interessante e com conhecimento das características psicológicas e sociais do público-alvo.

O design estilístico e a maneira de escrever as primeiras pinturas de Alexei Zimin foram diretamente influenciados por sua antiga paixão. Pode ser chamado com razão de parte da vida cotidiana. Esta é uma paixão por modelar esportes. É claro que muitos caras gostam de projetar, criar e organizar o lançamento e a pilotagem de vários veículos. Poucos deles carregam o amor pela modelagem para outros aspectos da vida.

Artista Alexei Zimin: primeiros sucessos

As primeiras pinturas de Alexey Zimin foram influenciadas por dois aspectos importantes: seu compromisso de longa data com a modelagem e seu envolvimento consciente em atividades sociais e, em particular, no movimento voluntário. São telas com temática espacial (“Nebulosa”, “Através das Nuvens” e “Planeta Habitado”) e pinturas que combinam simultaneamente elementos do expressionismo abstrato.

Destaca-se a obra "Triângulo, Círculo e Quadrado", que parece fresca, interessante e atraente e causa muitas associações e todo tipo de interpretações. A imagem é um segmento fragmentário, como se isolado do contexto geral de uma composição abrangente. Revela vários detalhes e abas individuais. Apesar de suas diferenças geométricas inerentes e design estilístico, eles invariavelmente formam apenas três figuras em um exame atento e detalhado.

Triângulo, círculo e quadrado - este é o nome da imagem e não é por acaso. Essa imagem, por assim dizer, demonstra a ciclicidade de todos os processos vitais em andamento, que são observados independentemente de fatores externos e não são previstos imediatamente.

Alexey Zimin agora

Alexey Zimin aprimora incansavelmente suas habilidades artísticas e experimenta novos estilos e tendências na pintura. A cada 2-4 meses, o artista organiza exposições de suas pinturas. Não só os admiradores de seu talento original vão olhar para eles, mas também muitas pessoas interessadas que não querem ficar de fora.

Alexey Zimin é um jovem artista talentoso que combina com sucesso a criação de pinturas com arte fotográfica. Todas as suas obras são carregadas de um significado profundo e um jogo de cores inigualável... Em grande parte devido ao seu talento, tornou-se famoso não só entre os seus "colegas", mas também entre o grande público.

Alexei nasceu em uma família bastante racional e prática: seus pais eram advogados. Mas o pai do futuro artista já gostou de fotografia e sua mãe frequentou a escola de arte na juventude. Foi isso que levou os pais a desenvolver habilidades criativas no bebê, embora mais tarde eles tenham decidido desenvolvê-lo de forma abrangente.

O próprio Alexey lembra que na infância era um menino comum: matava aula, jogava futebol, provocava garotas. Ele tinha um desejo por enigmas e aventuras, então a história se tornou sua matéria favorita na escola. Enquanto isso, o jovem Alexei poderia passar horas olhando o mundo ao seu redor, maravilhado com a magnificência de suas cores. Ele notou os tons da natureza com uma precisão incrível: o carmesim dourado no pôr do sol ou uma quantidade inimaginável de tons de verde na copa das árvores.

Pintura de Alexei Zimin "Nebulosa"

Respondendo a uma pergunta sobre momentos memoráveis ​​da infância, Alexey relembra suas viagens ao acampamento de verão e, principalmente, a orientação. Durante a competição, a equipe de Aleksey Zimin cometeu um erro ao descer a ladeira até o riacho, e demorou muito para sair dali. Mas foi isso que ensinou o garoto comum a ajudar as pessoas: o espírito de equipe ajudou os caras a se recuperarem e até vencerem.

Talvez valha a pena destacar separadamente a paixão de Alexei pela natação. Como todos os meninos, ele mudou rapidamente de um hobby para outro, mas a partir dos dez anos começou a conquistar as extensões de água. A propósito, ele alcançou um sucesso considerável participando de competições da cidade.

Do 6º ao 11º ano dedicou-se ao desporto de modelismo: desenhou o veleiro “St. Helena” e um aeromodelo do tipo “CESSNA”, com o qual posteriormente participou em competições Regionais. A vida do jovem artista foi plena e agitada: ele se envolveu em novos hobbies e alcançou certas alturas, mas nunca traiu sua natureza criativa.

Criação

Desde a infância, Alexei podia se interessar pelo que seus colegas passavam sem hesitar. Estudando as cores da natureza, pensou na criatividade artística. Como ele mesmo lembra, não houve escola de arte em sua vida. O próprio Alexey aprendeu a desenhar, aprendendo técnicas fáceis de pintura nos livros, em certo sentido, recriando a arte.

As primeiras obras do artista imediatamente encontraram aprovação entre os críticos. Embora apontassem pequenas deficiências do jovem mestre, notaram um bom senso de cor e a capacidade de transmitir com clareza na tela não apenas detalhes, mas também a imagem que se tornou a base do trabalho.

A primeira exibição de Alexei Zimin aconteceu na 10ª série, quando ele estudava no 33º ginásio da cidade de Ulyanovsk. A exposição "Spring Colors", organizada pelo próprio artista, foi realizada na Biblioteca Aksakov em 2013. Mais tarde, criou várias outras obras e também organizou a sua apresentação ao público em geral.

Apesar do desejo de criatividade, Alexei escolheu uma profissão bem distante dele, tendo entrado na Universidade Social Estatal Russa de Moscou com graduação em Tecnologia da Informação, e posteriormente decidiu seguir os passos de seus pais e iniciou o ensino a distância como advogado.

Todo esse tempo ele não deixou seu aprimoramento no campo criativo. Ele estudou arte gradualmente, colocando sua alma e significado mais íntimo em cada imagem. Alexei experimentou várias direções e acabou se estabelecendo em uma área completamente nova.

Alexei Zimin hoje

Já Aleksey Zimin realiza constantemente exposições com uma frequência de cerca de 1 vez em 3 meses, que são visitadas tanto por críticos quanto por pessoas que desejam desfrutar da criatividade. Entre sua crescente trajetória está a participação na exposição “Saúde da Nação”. É especialmente importante destacar o concurso criativo "Russia on Canvas" organizado por Alexei.

Alexey Zimin e sua pintura "Foguete"

Uma exposição dedicada ao Dia da Cosmonáutica tornou-se uma espécie de coroamento do artista. Ele mostrou ao público em geral suas obras, de uma forma ou de outra conectadas com o espaço e transmitindo a imensidão de tirar o fôlego dos universos.

Recentemente, Alexei experimentou a abstração, e a pintura "Triângulo, Círculo e Quadrado" se torna um reflexo da visão do artista sobre esse estilo. A obra “Depois do descanso na Crimeia” (também uma das últimas obras do autor) tem chamado a atenção dos apreciadores de arte.

Direção própria na pintura

Alexey Zimin está constantemente procurando por si mesmo, colocando sua alma em novas áreas da arte. Hoje não deixa de lado a fotografia artística e trabalha em um estilo art natura totalmente novo. Este gênero é a direção do autor do próprio Alexei.

Pintura de Alexei Zimin "Outono"

Nele, o artista utiliza apenas materiais naturais para desenhar. As tintas são aplicadas na tela com o auxílio de galhos, folhas, musgo e outros objetos doados ao autor pelo mundo exterior. Os materiais naturais permitem criar imagens "vivas" reais, como se transmitissem cheiros, brisas leves, sons da natureza. Essa técnica dá ao artista a oportunidade de mostrar ao mundo vivo, a verdadeira beleza das cores.

Pintura de Alexei Zimin "Triângulo, círculo e quadrado"

Alexey Zimin continua a encantar o público com novos trabalhos e simultaneamente se desenvolver em outras direções. Suas habilidades artísticas estão ficando mais fortes a cada mês. Cada vez mais pessoas vêm às exposições, as pinturas ficam melhores, mais imaginativas, mais brilhantes. Hoje vemos a formação do artista em todo o seu esplendor.

Vida pessoal

Alexey de seus anos de escola teve sucesso por parte da fêmea. Agora ele está namorando a ex-modelo Anastasia Vlasova, agora ela decidiu mudar de ramo de atividade e mergulhou no estudo das ciências médicas. O casal planeja se casar e ter filhos.