Os índios das planícies são o símbolo dos índios da América do Norte. horóscopos de artistas

(retrato não da exposição - da wikipedia)

George Catlin
Retrato de William Fisk. 1849
(não da exposição - da wikipedia)

Apenas na primeira expedição em 1803, Lewis e Clark não tinham artistas. Eles participaram de todos os grupos de pesquisa subseqüentes. Este foi o início de uma tradição na América. Na Rússia pré-revolucionária, a tradição existia. A propósito, foi preservado nos tempos soviéticos.

Por volta da mesma década de 1820, quando os primeiros artistas expedicionários registraram eventos, Charles Baird King ( CarlospássaroRei, 1785 - 1862) recebeu uma ordem do governo para criar retratos de membros de delegações indianas chegando em visitas oficiais a Washington. Por que esse mestre foi escolhido? Quem é ele?

Artista profissional. Ele recebeu uma educação séria em Nova York e na Royal Academy em Londres. Ele pintou retratos de muito mais do que pessoas famosas, em particular, o presidente John Adams e o secretário de Defesa John Calhoun.

Como parte de uma comissão do governo, King criou uma série (o chamado "livro") de pequenos retratos a óleo sobre tela. Busto retratos de rosto inteiro em um fundo escuro.No total, de 1822 a 1842, King criou 143 retratos.- um trabalho enorme, concordo. A criação da galeria de retratos foi financiada pelo governo federal. Thomas McKenney, oficial de alto escalão, depois chefe Bureau de Assuntos Indígenas (Bureau of Indian Affairs) era amigo do rei. Às vezes, o blat é benéfico: os retratos de King inspiraram o próprio McKenny - em 1829 ele iniciou um trabalho colossal. Agora dele História em três volumes das tribos indígenas da América do Norte. - clássico . As ilustrações na edição de três volumes são da King's Portrait Gallery ( em nossa exposição, claro, não. Postado ainda bem no final da matéria sobre o artista)

Qual retrato é apresentado em nossa exposição?

"Jessie Cabeça Desgrenhada" ( 1820. óleo sobre tela 46 x 36)

Nome habitualmente anedótico? Espere. Uma pessoa inteligente puro-sangue, descomplicada e consciente de seu próprio valor. Cabelos curtos, gola alta de uma camisa imaculada, um lenço de fita preta. INDIANO???!!!
O líder dos índios Cherokee, uma das maiores e mais poderosas tribos da América do Norte. Shaggy Head foi distinguido por habilidades excepcionais. Ele foi ordenado ministro batista e serviu sua tribo como diplomata e intérprete. Ele foi o ÚNICO oficial que viajou dentro da tribo sem armas e proteção - com uma Bíblia nas mãos.

Tal artista - tal modelo.

Existem muitos reis na internet.
Três ilustrações (de 143) de litografias (9" x 6") de do mesmo livro de três volumes (ver acima):

1. Chon-Mon-I-Case, um meio chefe Otto, 2. Chou Ca Pe, um segundo chefe Otto 3. Hayne Hudjihini

Em 1824, uma delegação de índios visitou a Filadélfia. eu vi ela aqui George Catlin ( JorgeCatlin, 1796-1872) . Um advogado que gosta de pintar desde a juventude.

A delegação causou uma impressão impressionante em Katlin. Citação do diário de viagem: “A história deste povo é um tema digno de uma vida inteira. E apenas o pôr do sol desta vida pode me impedir ... de ser o historiador deles ”(mais todas as citações do catálogo do West, West. West, Washington, 1989, p. 27 ).

Ele procurou esboçar o modo de vida dos índios antes que seu mundo fosse destruído pela inevitável entrada em vigor das novas regras do jogo. Ele deixou para trás não apenas evidências pictóricas, mas também publicações literárias. populares na vida. Aqui vocês são conhecedores da beleza ??? Entre outras coisas, ele organizou e transportou o "Wild West Show" pela Europa. Diaghilev da arte indiana.

Em 1840, Katlin pintou cerca de 600 pinturas - uma crônica da vida de mais de 40 tribos. Na década de 1840, mais de 400 retratos, paisagens e cenas de gênero foram exibidos na Inglaterra, França e Bélgica.

O embaixador americano Churchill Kemberling trouxe álbuns da obra de Kathleen para a Rússia. Na mesma década de 1840, Katlin apresentou várias obras a Nikolai EU durante a visita do imperador russo a Londres.

Na mostra, Kathleen é representada por cinco obras(1832, pintura a óleo sobre tela, tamanho 58 ou 61 x 71). Três deles:

Em 1832, enquanto viajava pelo Missouri, ele escreveu aos índios Mandan. A cerimônia de iniciação a que todos os adolescentes são forçados a passar é retratada. No final do "filme de terror" ficam pendurados pelas clavículas e num delírio de dor e medo (ou talvez algum tipo de embriaguez?!) "sabem" o seu verdadeiro nome. Na última foto, os caras inconscientes estão sendo levados para "reanimar". História assustadora.
Cinco anos depois (depois de Catlin) a tribo teria desaparecido completamente devido a uma epidemia de varíola.
Ser canalha faz mal à saúde! Não Apaches, no entanto!
As obras de Kathleen são a única evidência de um povo inteiro.

O próprio caso em que é constrangedor analisar a própria pintura: as telas não valem para isso. No entanto, apesar de todos os esboços e "habilidades jurídicas", Katlin tem uma visão pitoresca do mundo. Você olha para o trabalho da década de 1820, mas parece que esse é o primitivismo do próximo século. Sim, e agora existem muitos desses "ingênuos". A única coisa a lembrar é que o artista não se expressou, mas cumpriu uma ordem de "registro de eventos reais em tempo real". Isso é uma reportagem.

A internet está cheia de Kathleen.

Infelizmente, vamos pular algumas paredes - toda uma constelação de artistas.

Vamos parar por alguns minutos nesta tela engraçada. Que tipo de "gnomos" parecem ter saído das cavernas das antigas lendas alemãs ou escocesas?

"Mineradores de ouro", ( 1858. óleo sobre tela 74х91). Autor - Albertius del Orient Brouwer ( AlbertiusdelOrientarnavegador, 1814-1887).

O filho de um escultor, um artista profissional. Mestre em pintura de gênero e paisagens fluviais. Ele viveu a maior parte de sua vida no estado de Nova York nas montanhas Catskill, que ele retratou, ganhando seu “pão de cada dia” e acumulando fama ao longo do caminho.

No entanto, houve dois episódios em sua vida. Em 1852 e 1858, a "corrida do ouro" chamou a Califórnia. As terras na costa do Pacífico foram incluídas no país no final dos anos quarenta: 1846 - Oregon e 1848 - Califórnia. Depois que o ouro foi encontrado na Califórnia em 1848, começou o que agora é bem conhecido em romances e histórias, bem como em inúmeros filmes, canções, baladas, lendas e tradições.

Entre os aventureiros, é claro, havia artistas. No entanto, muitos logo perceberam que o lucro da especialidade principal é incomparavelmente mais confiável do que a atividade de mineração.

Uma coorte heterogênea dos chamados "quarenta anos". A propósito, em 1849, um grupo de mineiros russos chegou às minas da Califórnia. Você sabia que foi a festa russa que se tornou uma das mais bem-sucedidas? Você acha que fazer uma exposição é trazer quadros e pendurá-los nas paredes? Aqui está o que você pode "lavar" no processo de preparação.

Como aconteceu que nossos "mineiros de ouro" são tão diferentes dos habituais do cinema? O artista é o "mestre-mestre". Ele os via assim: limpos, com barbas crespas bem cuidadas, bonés, rindo enquanto relaxam ao pé de montanhas gigantes. Sonhadores esses artistas. O estilo foi até chamado de "implausível" ou, segundo o nome do mais famoso "contador de histórias", "Hoggartiano".

E por que, de fato, todos os mineiros deveriam permanecer na mitologia como aventureiros, trágicos e hooligans românticos? Jack London - "Jack of London" e Brouwer - "Brauer".

Existe um navegador na Internet. Veja, negociado hoje funciona em leilões.
Aqui, por exemplo www.askart.com/AskART/B/albertus_del_ori ent_browere/albertus_del_orient_browere.a spx

O ataque ao Ewatkins Glenn.

Com o "programa obrigatório" terminamos. O próximo post vai começar com um dos meus favoritos.

dança da águia

Mystical Force - Música dos índios equatorianos

George Catlin nasceu em 26 de julho de 1796 em uma família de fazendeiros em Wilksburr, Pensilvânia. Ele era o quinto de 14 filhos na família. Sua mãe, Polly, foi capturada pelos índios aos 8 anos de idade, mas posteriormente retornou ao mundo civilizado. Quando criança, George ouviu muitas histórias de aventura entre os índios selvagens. Ele estudou direito em Litchfield, Connecticut, trabalhou como advogado em Lutherne County, Pensilvânia, mas depois se interessou por belas artes. Aos 21 anos já era considerado um bom retratista.

Proezas de equitação comanche

Uma visita de um grupo de 15 chefes indígenas à Filadélfia em 1824 o inspirou a pintar índios. Ele viajou para as reservas do leste e também pintou retratos de líderes visitantes em Washington. Em 1826, ele pintou um retrato do famoso Redjacket Seneca e outros índios da reserva. Em 1830 ele viajou para St. Louis, onde fez amizade com o famoso explorador William Clark, Superintendente de Assuntos Indígenas do Território de Missouri.

Dança da tocha, Ojibwa

Por dois anos, Katlin pintou retratos de delegados indianos visitando St. Louis. Acompanhou Clark a Fort Crawford, onde um conselho de tratado foi realizado, e às tribos do Kansas no rio Missouri. Em março de 1832, auxiliado por Clark, ele viajou pelo Missouri no vapor Yellowstone da American Fur Company. Ele se encontrou com os Sioux, Crow, Blackfoot, Assiniboine, Mandan e outras tribos. Kathleen voltou a St. Louis no outono de canoa, acompanhada por dois caçadores. Aqui ele foi capaz de pintar retratos dos cativos Sauk e Fox capturados na Guerra Black Hawk.

Caça ao Búfalo, Osage

Na primavera de 1833, ele partiu em uma nova jornada, chegando a Fort Laramie, Wyoming, e depois ao Great Salt Lake, Utah. Depois de retornar a St. Louis, Katlin passou o inverno em Pensacola, Flórida, e depois mudou-se para Nova Orleans. Na primavera de 1834, ele deixou Nova Orleans e foi para Fort Gibson no território indígena, onde pintou retratos de Cherokee, Choctaw, Creek, Osage, etc. Em 19 de junho, ele foi para as planícies do sul com uma expedição de dragões. liderado por Henry Leavenworth e Henry Dodge. Visitei as terras dos Comanches e Wichits.

Dança ao Berdash

O início de uma febre o forçou a retornar a St. Louis no outono seguinte. Em 1835-1836. Kathleen pintou índios em Minnesota e Wisconsin. Estas foram suas últimas viagens às terras selvagens do oeste. Em 1837-1838. o artista organizou exposições em cidades dos estados do leste, apresentando um acervo de quase 600 pinturas, que retratavam representantes de 48 tribos, além de um acervo de milhares de itens da cultura material indígena. Ele esperava vender as pinturas para o Museu Nacional, mas como resultado de sua crítica aberta à política federal em relação aos índios, não encontrou apoio.

Em 1839, Catlin levou a coleção para a Europa, onde foi um grande sucesso. Entre outros lugares, em 1845 sua coleção foi exposta em Paris no Louvre. No entanto, em 1852 ele estava atolado em dívidas e foi forçado a pagar os credores para transferir toda a coleção de pinturas e objetos da cultura indiana. Em 1852-1857. Katlin viajou pela América do Sul e Central e também visitou o Extremo Oeste, chegando ao Alasca. Suas memórias de viagens às Grandes Planícies foram publicadas em 1841.

Atrás do bisão correndo, estuário de Yellowstone

Os contemporâneos descreveram Kathleen como uma pessoa religiosa, altamente moral e modesta. De cabelos pretos e olhos azuis, ele tinha 1,70 metro de altura e pesava cerca de 60 quilos. Aos 50 anos, eu era surdo. Faleceu em Jersey City, Nova Jersey, em 23 de dezembro de 1872.

Dança dos Mendigos, Teton River Mouth

Batalha entre Sioux e Sauk e Fox

Dança do couro cabeludo, Sioux

Índios perseguindo bisões através de montes de neve em raquetes de neve

Dança dos Escravos, Sauk e Raposa

Perseguição de bisão, morte certa

Dança do búfalo, Mandan

Domar um cavalo selvagem

Dança da Cura

Bison perseguindo com arcos e lanças

Dança da descoberta, Sauk e Fox

Dança do touro, Mandan

corrida de canoa

quatro dançarinos

Apresentando Comanche Dragoons

Dança de Cachimbo, Assiniboína

Comanche indo para a guerra em uniforme completo

Dança dos Bravos, Fort Snelling

Guerreiros Comanche atacando a toda velocidade, Osage

Caça de canoa para veados

Dança do Milho Verde, Tribo Hidatsa

Encontro de cervos e bisões, Texas

Dança de guerra, Sioux

Ursos pardos atacando cavaleiros indianos

competição de arco e flecha

Bela vista da caça ao pato no rio Wisconsey, Winnebago

dança dos ursos

ataque militar montado

dança do touro

Penhascos pitorescos na Prairie du Chien

Pesca de salmão à luz de tochas, Ojibwe

Vigilant Fox, chefe da tribo, Kee-o-cook

Nasceu em 26 de julho de 1796 na família de um fazendeiro em Wilksburr, Pensilvânia. Ele era o quinto de 14 filhos na família. Sua mãe, Polly, foi capturada pelos índios aos 8 anos (1778), mas posteriormente retornou ao mundo civilizado. Quando criança, George ouviu muitas histórias de aventura entre os índios selvagens.

George Catlin / George Catlin (auto-retrato)

Ele estudou direito em Litchfield, Connecticut, trabalhou como advogado em Lutherne County, Pensilvânia, mas depois se interessou por belas artes. Aos 21 anos já era considerado um bom retratista. Uma visita de um grupo de 15 chefes indígenas à Filadélfia em 1824 o inspirou a pintar índios. Ele viajou para as reservas do leste e também pintou retratos de líderes visitantes em Washington. Em 1826, ele pintou um retrato do famoso Redjacket Seneca e outros índios da reserva.

Em 1830 ele foi para St. Louis, onde fez amizade com o famoso explorador William Clark, Superintendente de Assuntos Indígenas do Território do Missouri. Por dois anos, Katlin pintou retratos de delegados indianos visitando St. Louis. Acompanhou Clark a Fort Crawford, onde um conselho de tratado foi realizado, e às tribos do Kansas do outro lado do rio. Missouri. Em março de 1832, auxiliado por Clark, ele viajou pelo Missouri no vapor Yellowstone da American Fur Company. Conheceu Sioux, Crow, Blackfoot, Assiniboine, Mandan e outras tribos. Kathleen voltou a St. Louis no outono de canoa, acompanhada por dois caçadores. Aqui ele foi capaz de pintar retratos dos cativos Sauk e Fox capturados na Guerra Black Hawk. Na primavera de 1833, ele partiu em uma nova jornada, chegando a Fort Laramie, Wyoming, e depois ao Great Salt Lake, Utah. Depois de retornar a St. Louis, Katlin passou o inverno em Pensacola, Flórida, e depois mudou-se para Nova Orleans. Na primavera de 1834, ele deixou Nova Orleans e foi para Fort Gibson no território indígena, onde pintou retratos de Cherokee, Choctaw, Creek, Osage e outros.

Em 19 de junho, ele partiu para as planícies do sul com uma expedição de dragões liderada por Henry Leavenworth e Henry Dodge. Viajou para as terras Comanche e Wichit. O início de uma febre o forçou a retornar a St. Louis no outono seguinte. Em 1835-1836 Kathleen pintou índios em Minnesota e Wisconsin. Estas foram suas últimas viagens às terras selvagens do oeste.

Em 1837-1838 o artista organizou exposições em cidades dos estados do leste, apresentando um acervo de quase 600 pinturas, que retratavam representantes de 48 tribos, além de um acervo de milhares de itens da cultura material indígena. Ele esperava vender as pinturas para o Museu Nacional, mas como resultado de sua crítica aberta à política federal em relação aos índios, não encontrou apoio. Em 1839, Catlin levou a coleção para a Europa, onde foi um grande sucesso. Entre outros lugares, em 1845 sua coleção foi exposta em Paris no Louvre. No entanto, em 1852 ele estava atolado em dívidas e foi forçado a pagar os credores para transferir toda a coleção de pinturas e objetos da cultura indiana.

Em 1852-1857 Katlin viajou pela América do Sul e Central e também visitou o Extremo Oeste, chegando até o Alasca. Suas memórias de viagens às Grandes Planícies foram publicadas em 1841.

Os contemporâneos descreveram Kathleen como uma pessoa religiosa, altamente moral e modesta. De cabelos pretos e olhos azuis, ele tinha 1,70 metro de altura e pesava cerca de 60 quilos. Aos 50 anos, eu era surdo. Faleceu em Jersey City, Nova Jersey, em 23 de dezembro de 1872.

De acordo com Yuri Stukalin

O legado artístico de George Catlin

Paisagens de George Catlin










Retratos de índios do autor
George Catlin: pinturas tribais indianas










A caça ao bisão na interpretação do artista

“A história deste povo é um tema digno de uma vida inteira. E só o ocaso desta vida pode me impedir... de ser o historiador deles.

Do diário de viagem de George Catlin

George Catlin é uma pessoa bastante extraordinária na história das viagens. Ele é conhecido como um artista, escritor e etnógrafo-viajante americano que estudou a cultura e as tradições das tribos indígenas e deixou muitas informações valiosas que se tornaram quase a única evidência da vida de todo um povo.

Dos sonhos de criança aos sonhos realizados

O futuro pesquisador da civilização indiana nasceu em 26 de julho de 1796 na cidade de Wilkes-Barre, localizada no estado da Pensilvânia, na família de um fazendeiro americano comum. Quando criança, George aprendeu muito sobre a vida dos índios com as histórias de sua mãe e avó, que durante a grande revolta indígena, conhecida como "Massacre de Wyoming", foram mantidas como reféns pelos nativos. As histórias dos índios cativaram a imaginação do menino, que na infância passava muito tempo vagando pela mata em busca de algumas engenhocas indígenas.

Crescendo, George estudou direito e até praticou por um tempo em sua cidade natal. Mas sua alma não mentiu para tal trabalho. A prática jurídica parecia-lhe um negócio bastante enfadonho e, além disso, o jovem estava seriamente interessado em pintar e decidiu ligar a sua vida futura a este negócio mais interessante e criativo. Aos 25 anos, o jovem mudou-se para a Filadélfia, onde começou a aprender o básico da arte.

O jovem artista gostava de visitar o museu, que continha muitas exposições,

associado à vida dos índios, e uma vez teve a chance de se encontrar com uma delegação de índios que chegou à cidade, cujos retratos se tornaram as primeiras obras de Katlin envolvidas na vida desse povo. Foi nesse momento que George finalmente tomou para si uma das decisões mais importantes de sua vida, à qual vinha desde a infância: de todas as formas, aprender o máximo possível sobre a história das tribos indígenas e sobre a vida de índios.

Mas, mais uma vez, a vida o distraiu de seu sonho. Desta vez, sonhos românticos atrapalharam. O jovem artista ficou seriamente interessado na filha de um comerciante de sucesso de Albany - Clara Gregory, e em 1828 ele se casou com ela. Mas, apesar de um casamento feliz, George não se esqueceu da pintura, nem do desejo de estudar a fundo a história das tribos indígenas.

2 anos após o casamento, Kathleen ainda mais conscientemente começou a realizar seu antigo sonho. Ele viajou para St. Louis, onde se encontrou com William Clark, que então ocupava um cargo oficial em assuntos relacionados à vida indiana. O velho explorador ficou impressionado com o trabalho do jovem talentoso artista e compartilhou totalmente o desejo de George de estudar as tribos indígenas, então ele tentou ajudar a realizar o desejo do cara e deu-lhe um passe livre para viajar para as reservas indígenas.

Pincéis, tintas e viagens

Viajando pela América, Katlin retratou cenas da vida de tribos indígenas, pintou retratos de índios e paisagens pitorescas de seu país naquela época. Entre suas obras estão muitos retratos coloridos dos povos indígenas do continente americano, que permitem ter a ideia mais vívida deles.

Durante quase 8 anos de suas viagens, George estudou 48 tribos indígenas diferentes, e foi durante suas viagens pelo país que percebeu como eram negativas as consequências da expansão dos brancos para o oeste selvagem. A destruição da população indígena e a beleza cênica da natureza circundante, bem como de seus habitantes, levaram Katlin à ideia da necessidade de criar tais locais "nos quais pessoas e animais coexistissem em um ambiente de natureza beleza."

Essa ideia saiu da boca de um artista-viajante 10 anos antes de o governo dos Estados Unidos decidir criar o primeiro parque nacional do país -. Tendo penetrado durante suas viagens na vida das tribos indígenas, o artista se tornou um dos mais brilhantes defensores da preservação dos povos indígenas e de sua cultura original.

Em 1837, uma galeria de arte com as obras de Kathleen foi inaugurada em Nova York. Foi uma das primeiras mostras no país de pinturas que permitiram ao cidadão comum conhecer o modo de vida exótico e a cultura das tribos indígenas. Durante 2 anos o artista realizou exposições de suas obras em diversas cidades do leste do país. Foram apresentados a eles mais de 600 obras e um extenso acervo de milhares de itens da cultura indiana.

Um pária em casa, um gênio em uma terra estrangeira

Sendo um lutador extravagante pela preservação das tribos indígenas originais, George Catlin queria vender suas pinturas ao Congresso dos Estados Unidos, na esperança de que suas obras servissem como documentação histórica da vida dos índios e se tornassem as principais exposições do museu nacional. dedicado à vida deste povo. Mas, infelizmente, o Congresso não compartilhava dessas aspirações e não estava nem um pouco interessado em comprar as pinturas de Kathleen. O governo não simpatizava muito com o artista, que defendia os direitos dos índios e criticava constantemente as autoridades do país por sua política para com eles. O mesmo fracasso esperava George em outras cidades do país, onde tentou vender sua obra.

Decepcionado e inseguro quanto à oportunidade de realizar sua brilhante ideia em seu país natal, Kathleen deixou a América e foi para a Inglaterra. Curiosamente, mas em uma terra estrangeira, as pinturas do viajante americano estavam mais interessadas, e era lá que George esperava um verdadeiro sucesso: em 1845, sua coleção foi apresentada até no próprio Louvre, em Paris. Na Europa, Kathleen finalmente conseguiu realizar seu sonho de preservar informações sobre as tribos indígenas, que não interessavam a ninguém na América. Em 1841, foi publicado em Londres o livro "Morals of the Indians of North America", que o artista ilustrou com trezentas gravuras de sua autoria, e em 1948 nasceram suas "Notas de 8 anos de viagem".

O sucesso triunfante levou Katlin à ideia de retornar aos Estados Unidos e novamente oferecer seu trabalho ao Congresso. Mas reconhecido em terra estrangeira, em sua pátria, permaneceu rejeitado. Além disso, devido a fraudes ao investir na aquisição de terrenos, o artista esteve à beira da falência. Ele foi forçado a vender a maior parte de sua coleção para saldar suas dívidas e voltou para a Europa novamente, desta vez estabelecendo-se em Paris.

Após a morte de sua esposa, Kathleen mudou-se de Paris para Bruxelas, onde passou os últimos anos de sua vida. Pouco antes de sua morte, o artista voltou para sua terra natal, onde morreu em Nova Jersey, em 1872.

O inestimável trabalho do pesquisador das tribos indígenas de sua terra natal só pôde ser apreciado após sua morte. Em um obituário publicado no New Time, Catlin foi elogiado postumamente por sua grande contribuição para a preservação de informações sobre tribos indígenas e criticado pelo Congresso por indiferença às idéias brilhantes de George, e as pinturas desse artista de viagens americano até hoje são claras evidência de que os sonhos de esforço aplicados à incorporação nunca são em vão.

Sua mãe e avó foram mantidas como reféns durante uma revolta indígena na Pensilvânia, conhecida como Massacre do Vale do Wyoming.

Apesar de tudo vivido pela família, a infância de George foi recheada de histórias sobre os índios e a busca por artefatos indígenas.

Treinado como advogado, ele exerceu a advocacia por um breve período em Wilkes-Barre. Mas a paixão pela pintura tomou conta. E em 1821, aos 25 anos, tentou continuar a carreira de retratista, morando na Filadélfia. Claro, ele se tornou um visitante regular do museu dirigido por Charles Wilson Peel, que continha vários itens relacionados aos índios, bem como à Expedição Lewis e Clark.

O curso de sua carreira foi mudado por uma delegação de West Indians visitando a Filadélfia. Katlin pintou os primeiros retratos dos índios e decidiu coletar o máximo de informações possível sobre esse povo. Como ele mesmo afirmou, foi esse encontro que determinou seu destino.

Em 1828, Kathleen casou-se com Clara Gregory, que era de uma rica família de comerciantes de Albany, Nova York. Apesar de seu casamento feliz, Kathleen estava ansiosa para explorar o oeste.

E ele foi em 1830 para a parte ocidental dos Estados Unidos. St. Louis era então o limite da fronteira americana. Ele conseguiu se encontrar com William Clark, que liderou a famosa expedição há um quarto de século.

Clark ficou impressionado com o desejo do artista e o auxiliou para que ele pudesse visitar as aldeias indígenas. O mapa de Clark era, na época, o mapa mais detalhado da América do Norte a oeste do Mississippi.

Kathleen George: Little Bear, Guerreiro Hunkpapa, 1832

Óleo sobre tela, 73,7 x 60,99

Ao longo da década de 1830, Kathleen viajou muito, muitas vezes vivendo entre os índios.

Em 1832 ele vive entre os Sioux, que a princípio desconfiaram muito da imagem detalhada no papel. No entanto, ele foi autorizado a retratar a vida tribal.

Kathleen George: O último círculo da dança cerimonial Mandan O-Kee-Pa, 1832

Óleo sobre tela, 59 x 71

Washington, Museu Nacional de Arte Americana

Kathleen George: Moose by the Water, 1854

Óleo sobre tela, 48,26 x 67,31 Coleção particular EUA

Kathleen costumava pintar retratos de índios, sua vida cotidiana, registrando cenas de rituais e até esportes. Em uma pintura, ele retrata a si mesmo e aos chefes indígenas vestindo peles de lobo na grama da pradaria, observando de perto manadas de búfalos.

Em 1837, Kathleen abriu uma galeria de arte em Nova York.

Ele é considerado o primeiro a mostrar o "Velho Oeste" e a vida exótica dos índios para os habitantes da cidade.

Kathleen George: Bison, Grande Guerreiro Pawnee, 1832

Lona, óleo

Washington, Museu Nacional de Arte Americana

Kathleen esperava que sua exposição fosse levada a sério como um registro histórico da vida indiana. Ele sonhava em vender suas pinturas para o Congresso dos Estados Unidos e esperava que o trabalho que havia feito formasse a base de um museu nacional dedicado à vida indígena.

Kathleen George: Corcunda de Bison, Alto Chefe, 1832

Óleo sobre tela, 73,7 x 60,99

Mas o Congresso não estava interessado em comprar pinturas. E a exposição de obras em outras cidades não era tão popular quanto em Nova York.

Frustrada, Kathleen parte para a Inglaterra, onde seu trabalho é interessante. As pinturas foram exibidas com sucesso em Londres.

Kathleen George: White Cloud, chefe de Iowa, 1830-1870

Óleo sobre tela70,5 x 58 cm

Galeria Nacional de Washington EUA

O livro tem mais de 800 páginas e foi publicado em dois volumes. Todo o material de observações, esboços, coletados durante as viagens, foi incluído no livro. Ela passou com sucesso por uma série de publicações.

Kathleen George: The Buffalo Race - Upper Missouri, 1837-39

Lona, óleo

Museu Nacional de Arte Americana de Washington

Em suas anotações, o artista descreveu em detalhes como os enormes rebanhos de búfalos nas planícies ocidentais foram destruídos, apenas porque as roupas de pele eram muito populares nas cidades orientais.

Kathleen George: Conselho de Guerra Sioux, por volta de 1848

Óleo sobre tela 64,45 x 81,28

Coleção particular EUA

Astutamente chamando esse fenômeno de desastre ecológico, Kathleen fez uma sugestão surpreendente. Ele aconselhou que grandes extensões de terras ocidentais fossem cercadas para preservá-las em seu estado natural.

Assim, foi George Catlin quem primeiro deu a ideia de criar parques nacionais.

Logo Kathleen voltou para os Estados Unidos e novamente tentou oferecer suas pinturas ao Congresso. Mas ele falhou novamente. Encontrando-se em uma situação financeira difícil, ele decide voltar para a Europa.

Kathleen George: Flamingos na América do Sul, 1856

Aquarela, guache 53,34 x 67,94

Coleção particular EUA

Em Paris, Katlin conseguiu saldar suas dívidas vendendo a maior parte de sua coleção de pinturas para um empresário americano que as mantinha em uma fábrica de locomotivas na Filadélfia. A esposa de Kathleen morreu em Paris, e o artista mudou-se para Bruxelas, onde viveu até seu retorno à América em 1870.

Kathleen morreu em Jersey City, Nova Jersey, no final de 1872. Um obituário no New York Times saudou seu trabalho de documentar a vida indiana como significativo e criticou o Congresso por não comprar a coleção.

Qual é o destino de suas pinturas? Algumas das obras ficaram guardadas por muito tempo em uma fábrica na Filadélfia e foram adquiridas pelo Smithsonian Institution, onde estão até hoje. Outras obras do artista estão espalhadas pelo mundo, e estão em museus dos Estados Unidos e da Europa.

Pode-se acrescentar que sem o amor altruísta de George Catlin pelo povo indígena, sem seu amor por sua terra, nosso conhecimento das tribos indígenas e da natureza da América não teria sido tão completo e colorido. Ele, como testemunha ocular estrita, registrou o mundo extrovertido.

Seu legado criativo ganhou significado e valor ao longo dos anos.

O material foi preparado por um humilde amante de todos os P.S. indianos. Sofia

Obrigado Alexei!!! Inspirador!

Sophia, obrigado pelo ensaio interessante.Graças a pessoas tão entusiasmadas, novos horizontes estão se abrindo.

Obrigado pelo feedback. Tenho uma cópia de seu trabalho pendurada em minha mesa, inspiradora... Talvez seja bom seguir seu próprio caminho.

Muito obrigado por um artigo muito interessante. Como gostaria de repetir o destino deste homem e artista!