Ritad lubok av de gamla troende. Boken E.I

Den informerar om att torsdagen den 21 december 2017 öppnar utställningen "Painted Lubok of the Old Believers" på Museum and Exhibition Complex of School of Watercolors av Sergey Andriyaka. I utställningen visas ett 90-tal verk ur Statens historiska museums samling.

Drawn lubok är en relativt föga känd linje i utvecklingen av folkkonst på 1700- och 1800-talen, bekantskap med vilken är av otvivelaktigt intresse för både finsmakare och amatörer. Utställningen ger en helhetsbild av originaliteten och de konstnärliga dragen hos denna sällsynta typ av monument, som står i tät rad med sådana typer av kreativitet som bild- och graverade populära tryck, å ena sidan, och med målning på möbler, snurrande hjul, kistor och konsten att dekorera handskrivna böcker, å andra sidan.

Till skillnad från masstryckt lubok, där även färgen inte var av individuell karaktär, utan sattes i drift, utfördes den ritade luboken av mästare för hand från början till slut. Att rita en bild, dess belysning, att skriva titlar och förklarande texter – även inom ramen för kanon, kännetecknades av improvisations originalitet. Den vanligaste konstnärliga tekniken vid tillverkning av populära tryck var konturritning, följt av färgning med flytande utspädd tempera. Mästare använde färger beredda på äggemulsion eller tuggummi.

Studien av hela utbudet av handritade populära tryck visar att dess författare som regel var invånare i Old Believer kloster, norra och förortsbyar. Tillverkningen av målade väggskivor var till största delen koncentrerad till norra Ryssland - i Olonets, Vologda-provinserna, i separata områden på norra Dvina, Pechora. Samtidigt fanns ett målat populärt tryck i Moskva-regionen, särskilt i Guslitsy, och i Moskva själv.

Splittringen av den ryska kyrkan och förföljelsen av anhängare av den "gamla tron" tvingade många att lämna sina hemorter, för att fly från Rysslands centrum till utkanten. Klostren blev centrum för de förföljda gamla troendes andliga liv. Medvetenhet om deras ansvar för bevarandet av "urgammal kyrklig fromhet" fyllde med speciell mening alla kulturella aktiviteter för dem som byggde sin värld nästan på nytt på obebodda platser. Det akuta behovet av att utveckla och popularisera vissa idéer, försvaret av postulaten om "faders och farfäders tro" blev de främsta incitamenten i sökandet efter uttrycksfulla medel för deras spridning och upprätthålla uthålligheten hos sina anhängare.

Spridningen bland den gammaltroende befolkningen i norr och Rysslands centrum av konsten att rita lubok, huvudsakligen av ett religiöst och moraliskt innehåll, dikterades av interna behov. Pedagogiska uppgifter, önskan att bära andlig uppbyggelse föranledde sökandet efter en lämplig bildform. Inom folkkonsten fanns redan godkända prover på verk som kunde tillfredsställa dessa behov – religiösa folktryck. Deras synkretiska natur, som kombinerar bild och text, särdragen i deras figurativa struktur, som absorberade genretolkningen av intriger som var traditionella för forntida rysk konst, var i perfekt harmoni med de mål som de gamla troende från början stod inför.

Ibland lånade konstnärer direkt vissa tomter från tryckta tryck och anpassade dem efter deras behov, men oftare utvecklade de temat på egen hand, med endast väggbildens typ och figurativa struktur. Innehållet i den målade luboken är ganska varierande: för det första är dessa bilder av gamla troende kloster och porträttark av schismfigurer, bilder med motiveringen för de "korrekta" kyrkans ritualer, ett stort antal illustrationer för apokryfer om bibliska och evangelieämnen, för berättelser och liknelser från litterära samlingar, bilder avsedda för läsning och ramsor, väggkalendrar-helgon. Instruktiv läsning, undervisning om moraliskt beteende är ett av de viktiga områdena i ämnet ritade populära tryck.

Historien om den gamla troende handritade luboken har lite över 100 år. Försvinnandet av konsten med handritade bilder i början av 1900-talet förklaras av de allmänna skäl som påverkade förändringen i alla populära tryck.

Många sociala faktorer ledde till omvandlingen av hela systemet för folkkultur och den oundvikliga förlusten av vissa traditionella typer av folkkonst. Besökare på utställningen har en unik möjlighet att med egna ögon se de bästa exemplen på autentisk handritad Old Believer lubok.

Från 21 december 2017 till 28 januari 2018 kommer Museum and Exhibition Complex of School of Watercolors av Sergey Andriyaka att vara värd för utställningen "The Drawn Lubok of the Old Believers". I utställningen visas ett 90-tal verk ur Statens historiska museums samling.

Drawn lubok är en relativt föga känd utvecklingslinje för folkkonst från 1700- och 1800-talen, bekantskap med vilken är av otvivelaktigt intresse för både finsmakare och amatörer. Utställningen ger en helhetsbild av originaliteten och de konstnärliga dragen hos denna sällsynta typ av monument, som ligger nära sådana typer av kreativitet som bild- och graverade populära tryck, å ena sidan, och målning på möbler, spinnhjul, kistor och konsten att dekorera handskrivna böcker, å andra sidan. .

Till skillnad från masstryckt lubok, där även färgen inte var av individuell karaktär, utan sattes i drift, utfördes den ritade luboken av mästare för hand från början till slut. Att rita en bild, dess belysning, skriva titlar och förklarande texter – även inom ramen för kanon, kännetecknas av improvisations originalitet. Den vanligaste konstnärliga tekniken vid tillverkning av populära tryck var konturritning, följt av färgning med flytande utspädd tempera. Mästare använde färger beredda på äggemulsion eller tuggummi.

Studien av hela utbudet av handritade populära tryck visar att dess författare som regel var invånare i Old Believer kloster, norra och förortsbyar. Tillverkningen av målade väggskivor var till största delen koncentrerad till norra Ryssland - i Olonets, Vologda-provinserna, i separata områden på norra Dvina, Pechora. Samtidigt fanns ett målat populärt tryck i Moskva-regionen, särskilt i Guslitsy, och i Moskva själv.

Splittringen av den ryska kyrkan och förföljelsen av anhängare av den "gamla tron" tvingade många att lämna sina hemorter, för att fly från Rysslands centrum till utkanten. Klostren blev centrum för de förföljda gamla troendes andliga liv. Medvetenhet om deras ansvar för bevarandet av "urgammal kyrklig fromhet" fyllde med speciell mening alla kulturella aktiviteter för dem som byggde sin värld nästan på nytt på obebodda platser. Det akuta behovet av att utveckla och popularisera vissa idéer, försvaret av postulaten om "faders och farfäders tro" blev de främsta incitamenten i sökandet efter uttrycksfulla medel för deras spridning och upprätthålla uthålligheten hos sina anhängare.

Spridningen bland den gammaltroende befolkningen i norr och Rysslands centrum av konsten att rita lubok, huvudsakligen av ett religiöst och moraliskt innehåll, dikterades av interna behov. Pedagogiska uppgifter, önskan att bära andlig uppbyggelse föranledde sökandet efter en lämplig bildform. Inom folkkonsten fanns redan godkända prover på verk som kunde tillfredsställa dessa behov – religiösa folktryck. Deras synkretiska natur, som kombinerar bild och text, särdragen i deras figurativa struktur, som absorberade genretolkningen av intriger som var traditionella för forntida rysk konst, var i perfekt harmoni med de mål som de gamla troende från början stod inför.

Ibland lånade konstnärer direkt vissa tomter från tryckta tryck och anpassade dem efter deras behov, men oftare utvecklade de temat på egen hand, med endast väggbildens typ och figurativa struktur. Innehållet i den målade luboken är ganska varierande: för det första är dessa bilder av gamla troende kloster och porträttark av schismfigurer, bilder med motiveringen för de "korrekta" kyrkans ritualer, ett stort antal illustrationer för apokryfer om bibliska och evangelieämnen, för berättelser och liknelser från litterära samlingar, bilder avsedda för läsning och ramsor, väggkalendrar-helgon. Instruktiv läsning, undervisning om moraliskt beteende är en av de viktiga riktningarna i ämnet tecknad lubok.

Historien om den gamla troende handritade luboken har lite över 100 år. Försvinnandet av konsten med handritade bilder i början av 1900-talet förklaras av de allmänna skäl som påverkade förändringen i alla populära tryck. Många sociala faktorer ledde till omvandlingen av hela systemet för folkkultur och den oundvikliga förlusten av vissa traditionella typer av folkkonst. Besökare på utställningen har en unik möjlighet att med egna ögon se de bästa exemplen på autentisk handritad Old Believer lubok.

Utställning "De gamla troendes målade Lubok"

På museum och utställningsanläggning Skola för akvarell av Sergey Andriyaka utställningen öppnade Ritad lubok av gamla troende". Utställningen visar ca 90 verk ur samlingen Statens historiska museum . Lagret av denna folkkultur är föga känt även för specialister.

Till skillnad från masstryckt lubok, där även färgen inte var av individuell karaktär, utan sattes i drift, utfördes den ritade luboken av mästare för hand från början till slut. Att rita en bild, belysa den, skriva titlar och förklarande texter - allt detta, även inom ramen för kanon, kännetecknades av improvisations originalitet. Den vanligaste konstnärliga tekniken vid tillverkning av populära tryck var konturritning, följt av färgning med flytande utspädd tempera. Mästare använde färger beredda på äggemulsion eller tuggummi.

Studien av hela utbudet av handritade populära tryck visar att dess författare som regel var invånare i Old Believer kloster, norra och förortsbyar. Tillverkningen av målade väggskivor var till största delen koncentrerad till norra Ryssland - i Olonets,Vologda-provinserna, i vissa områden på Norra Dvina,Pechora. Samtidigt fanns en målad lubok i Moskva region, särskilt i Guslitsakh, och i Moskva.

Splittringen av den ryska kyrkan och förföljelsen av anhängare av den gamla tron ​​tvingade många att lämna sina hemorter, för att fly från Rysslands centrum till utkanten. Klostren blev centrum för de förföljda gamla troendes andliga liv. Medvetenhet om deras ansvar för bevarandet av "urgammal kyrklig fromhet" fyllde med speciell mening alla kulturella aktiviteter för dem som byggde sin värld nästan på nytt på obebodda platser. Det akuta behovet av att utveckla och popularisera vissa idéer, skyddet av fäders och farfäders trospostulat blev de främsta incitamenten i sökandet efter uttrycksfulla medel för deras spridning och upprätthålla uthålligheten hos sina anhängare.

Spridningen bland den gammaltroende befolkningen i norr och Rysslands centrum av konsten att rita lubok, huvudsakligen av ett religiöst och moraliskt innehåll, dikterades av interna behov. Pedagogiska uppgifter, önskan att bära andlig uppbyggelse föranledde sökandet efter en lämplig bildform. Inom folkkonsten fanns redan godkända prover på verk som kunde tillfredsställa dessa behov – religiösa folktryck. Deras karaktär, som kombinerar bild och text, särdragen i deras figurativa struktur, som absorberade genretolkningen av plotter traditionella för forntida rysk konst, motsvarade perfekt de mål som de gamla troende från början stod inför.

Ibland lånade konstnärer direkt vissa tomter från tryckta tryck och anpassade dem efter deras behov, men oftare utvecklade de temat på egen hand, med endast väggbildens typ och figurativa struktur. Innehållet i den målade luboken är ganska varierande: för det första är dessa bilder av gamla troendes kloster och porträttblad av gamla troende, ett stort antal illustrationer för apokryfer om bibliska och evangelieämnen, för berättelser och liknelser från litterära samlingar, bilder avsedd för läsning och psalmer, väggkalendrar-präster . Instruktiv läsning, undervisning om moraliskt beteende är ett av de viktiga områdena i ämnet ritade populära tryck.

Nyckelord: ortodox kultur

21 december 2017 på Museum and Exhibition Complex of School of Watercolors av Sergei Andriyaka kommer att öppna utställningen "Painted Lubok of the Old Believers". I utställningen visas ett 90-tal verk ur Statens historiska museums samling.

Tecknat populärtryck är en relativt lite känd utvecklingslinje för folkkonst under 1700-1800-talen, bekantskap med vilken är av otvivelaktigt intresse för både kännare och amatörer. Utställningen ger en helhetsbild av originaliteten och de konstnärliga dragen hos denna sällsynta typ av monument, som står i tät rad med sådana typer av kreativitet som bild- och graverade populära tryck, å ena sidan, och med målning på möbler, snurrande hjul, kistor och konsten att dekorera handskrivna böcker, å andra sidan.

Till skillnad från masstryckt lubok, där även färgen inte var av individuell karaktär, utan sattes i drift, utfördes den ritade luboken av mästare för hand från början till slut. Att rita en bild, dess belysning, att skriva titlar och förklarande texter – även inom ramen för kanon, kännetecknades av improvisations originalitet. Den vanligaste konstnärliga tekniken vid tillverkning av populära tryck var konturritning, följt av färgning med flytande utspädd tempera. Mästare använde färger beredda på äggemulsion eller tuggummi.

Studien av hela utbudet av handritade populära tryck visar att dess författare som regel var invånare i Old Believer kloster, norra och förortsbyar. Tillverkningen av målade väggskivor var till största delen koncentrerad till norra Ryssland - i Olonets, Vologda-provinserna, i separata områden på norra Dvina, Pechora. Samtidigt fanns ett målat populärt tryck i Moskva-regionen, särskilt i Guslitsy, och i Moskva själv.

Splittringen av den ryska kyrkan och förföljelsen av anhängare av den "gamla tron" tvingade många att lämna sina hemorter, för att fly från Rysslands centrum till utkanten. Klostren blev centrum för de förföljda gamla troendes andliga liv. Medvetenhet om deras ansvar för bevarandet av "urgammal kyrklig fromhet" fyllde med speciell mening alla kulturella aktiviteter för dem som byggde sin värld nästan på nytt på obebodda platser. Det akuta behovet av att utveckla och popularisera vissa idéer, försvaret av postulaten om "faders och farfäders tro" blev de främsta incitamenten i sökandet efter uttrycksfulla medel för deras spridning och upprätthålla uthålligheten hos sina anhängare.

Spridningen bland den gammaltroende befolkningen i norr och Rysslands centrum av konsten att rita lubok, huvudsakligen av ett religiöst och moraliskt innehåll, dikterades av interna behov. Pedagogiska uppgifter, önskan att bära andlig uppbyggelse föranledde sökandet efter en lämplig bildform. Inom folkkonsten fanns redan godkända prover på verk som kunde tillfredsställa dessa behov – religiösa folktryck. Deras synkretiska natur, som kombinerar bild och text, särdragen i deras figurativa struktur, som absorberade genretolkningen av intriger som var traditionella för forntida rysk konst, var i perfekt harmoni med de mål som de gamla troende från början stod inför.

Ibland lånade konstnärer direkt vissa tomter från tryckta tryck och anpassade dem efter deras behov, men oftare utvecklade de temat på egen hand, med endast väggbildens typ och figurativa struktur. Innehållet i den målade luboken är ganska varierande: för det första är dessa bilder av gamla troende kloster och porträttark av schismfigurer, bilder med motiveringen för de "korrekta" kyrkans ritualer, ett stort antal illustrationer för apokryfer om bibliska och evangelieämnen, för berättelser och liknelser från litterära samlingar, bilder avsedda för läsning och ramsor, väggkalendrar-helgon. Instruktiv läsning, undervisning om moraliskt beteende är en av de viktiga riktningarna i ämnet tecknad lubok.

Historien om den gamla troende handritade luboken har lite över 100 år. Försvinnandet av konsten med handritade bilder i början av 1900-talet förklaras av de allmänna skäl som påverkade förändringen i alla populära tryck.

Många sociala faktorer ledde till omvandlingen av hela systemet för folkkultur och den oundvikliga förlusten av vissa traditionella typer av folkkonst. Besökare på utställningen har en unik möjlighet att med egna ögon se de bästa exemplen på autentisk handritad Old Believer lubok.

Den 16 april till den 26 juni hölls en utställning på Statens religionshistoriska museumAndligt alfabet. Old Believer målade lubok». Utställningen presenterar en unik samling av Old Believer handritade lubok från 1700- och 1800-talen som tillhör Religionshistoriska museet.

Del Utställningen inkluderar också Old Believer handskrivna böcker, ikoner för pommersk skrift, föremål för dekorativ och brukskonst: koppargjutning, träsnideri, sömnad - mer än 100 utställningar som representerar de gamla troendes religiösa traditioner och kultur.

Grunden för museets samling av Old Believer luboks består av monumenten som museet tog emot 1939 från samlingen av V.G. Druzhinin - en välkänd forskare av de gamla troende. Druzhinin blev i huvudsak den första som lyckades se konstverk i produkterna från de avlägsna nordliga skisserna, som är en integrerad del av den nationella materiella kulturen.

De flesta av verken som presenteras på utställningen är verk av mästarna i ett av de största centra i Old Believers-bespopovtsy i Vygovsky Pomeranian-öknen. Uppstod vid sekelskiftet 1600-1700, blev klostret det ideologiska och kulturella centrumet för de gamla troende från det pommerska samtycket - "Pomor Jerusalem". Här i första kvartalet av XVIII-talet. konsten att handritad lubok föddes.

Framväxten av denna säregna typ av folkkonst var förknippad med det akuta behovet av de gamla troendes ideologer att popularisera idéer och intriger som motiverade anslutning till "uråldrig fromhet". Behovet av en visuell ursäkt bidrog till sökandet efter en lämplig form. Inom folkkonsten fanns det redan godkända prover som uppfyllde dessa krav – populära tryck som kombinerade text och bild, ord och bild på ett ark.

Eftersom den tryckta luboktekniken var otillgänglig för de gamla troende fram till början av 1900-talet började konsten att rita bilder att utvecklas bland dem. De hängdes vanligtvis på väggarna i hus eller kapell.

Den handritade luboken kände varken cirkulation eller tryck - den utfördes helt och hållet av mästare från början till slut för hand. Konstnärerna arbetade med flytande tempera på en tidigare applicerad ljus blyertsteckning. Temat för de handritade bilderna som presenteras på utställningen är mycket varierande. Bland dem är porträtt av abbotarna i Vygovskaya-klostret, illustrationer för berättelser och liknelser från litterära samlingar, bilder avsedda för läsning och sång, väggkalendrar-präster. Konsten att rita lubok i den historiska och kulturella aspekten är i nivå med sådana typer av folkkonst som graverad lubok, bokminiatyrer, trämålning.

Utställningen omfattar mästerverk ur museets samling - populära tryck skapade på Vyga på 1800-1830-talet, när konsten att teckna bilder nådde sin höjdpunkt - och andra unika monument från den gamla troende kulturen.

Bland dem - en målning av en okänd konstnär "Tvist om tro." Målningen skapades på basis av ett liknande populärt tryck som skildrar skillnaderna i ritualer mellan de gamla troende och "nikonierna".