Hem › Bromssystem › H i gogol författare satiriker meddelande. H

H i gogol författare satiriker meddelande. H

År 1852, efter Gogols död, skrev Nekrasov en vacker dikt, som kan vara en epigraf till alla Gogols verk: "Genom att mata sitt bröst med hat, beväpna sina läppar med satir, går han genom en taggig väg med sin straffande lyra. " I dessa rader, verkar det, ges den exakta definitionen av Gogols satir, eftersom satir är ett ont, sarkastiskt förlöjligande inte bara av universella mänskliga tillkortakommanden, utan också av sociala laster. Detta skratt är inte snällt, ibland "genom tårar osynliga för världen", eftersom (som Gogol trodde) det är just det satiriska förlöjligandet av det negativa i vårt liv som kan tjäna till att rätta till det. Skratt är ett vapen, ett skarpt, militärt vapen, med vars hjälp författaren hela sitt liv kämpade mot "den ryska verklighetens styggelser".

Den store satirikern började sin karriär med att beskriva Ukrainas levnadssätt, seder och seder som ligger honom varmt om hjärtat, och gick gradvis vidare till att beskriva hela det stora Ryssland. Ingenting undgick konstnärens uppmärksamma öga: varken godsägarnas vulgaritet och parasitism, eller bybornas elakhet och obetydlighet. "Mirgorod", "Arabesques", "Inspector", "Marriage", "Nose", "Dead Souls" - en frätande satir över den existerande verkligheten. Gogol var den första av de ryska författarna, i vars verk de negativa fenomenen i livet återspeglades tydligast. Belinsky kallade Gogol för chefen för en ny realistisk skola: "Med publiceringen av Mirgorod och The Government Inspector tog rysk litteratur en helt ny riktning." Kritikern trodde att "den perfekta sanningen om livet i Gogols berättelser är nära förknippad med enkelheten i mening. Han smickrar inte livet, men han förtalar det inte; han avslöjar gärna allt som är vackert, mänskligt i henne, och döljer samtidigt inte det minsta hennes fulhet.

En satiriker som hänvisar till "småsakernas skugga", till "kalla, fragmenterade, vardagliga karaktärer", måste ha en subtil känsla för proportioner, konstnärlig takt och en passionerad kärlek till naturen. Genom att känna till satirförfattarens svåra, hårda fält avsade sig Gogol honom inte desto mindre och blev det, och tog följande ord som motto för sitt verk: "Vem, om inte författaren, borde berätta den heliga sanningen!" Endast en sann son till fosterlandet kunde under Nikolaev Rysslands förhållanden våga föra fram den bittra sanningen för att med sitt arbete bidra till att det feodala livegna systemet lossnar och därigenom bidra till Rysslands rörelse framåt. I Generalinspektören "samlade Gogol allt dåligt i Ryssland i en hög", tog fram ett helt galleri av muttagare, förskingrare av offentliga medel, okunnigar, dårar, lögnare, etc. I "Generalinspektören" är allt roligt: själva handlingen, när den första personen i staden tar honom för en revisor från huvudstaden, en syssling, en person "med extraordinär lätthet i sina tankar", Khlestakovs förvandling från en feg " elystratishka" till en "general" (trots allt, de omkring honom tar honom just för en general), scenen för Khlestakovs lögner, scenen för en kärleksförklaring till två damer på en gång, och, naturligtvis, upplösningen och tyst komediscen.

Gogol visade inte en "positiv hjälte" i sin komedi. En positiv start i Generalinspektören, som förkroppsligade författarens höga moraliska och sociala ideal, som ligger till grund för hans satir, var "skratt", det enda "ärliga ansiktet" i komedi. Det var skratt, skrev Gogol, "som allt utgår från människans ljusa natur ... för på botten av den finns en evigt bultande källa av den, som fördjupar föremålet, gör något som skulle glida igenom ljust, utan vems genomträngande kraft som livets bagatell och tomhet inte skulle skrämma skulle vara så mänskligt.

Från alla håll förbannar de honom, Och bara se hans lik, Hur mycket han gjorde, kommer de att förstå, Och hur han älskade, hatade.

Litteraturlärare

MOU "Secondary School No. 83", Barnaul

– Författare och satiriker.

Komedin The Inspector Generals livsnerve.

Kunskap i klassrummet: humor och satir som grund för konstnärligt sätt

Under lektionerna.

I. Upprepning. Vilka verk av Gogol känner du till? Vilka litterära karaktärer skapade av författaren minns du? Hur får de din uppmärksamhet?

II. Vilka fakta i biografin påverkade bildandet av hans kreativa sätt?

Nikolai Vasilievich Gogol föddes den 20 mars 1809 i staden Velikie Sorochintsy, Mirgorodsky-distriktet, Poltava-provinsen. Den fick namnet Nicholas för att hedra den mirakulösa ikonen St. Nicholas, som förvaras i kyrkan i byn Dikanka.

Han tillbringade sina barndomsår i sitt hemland Vasilievka (ett annat namn är Yanovshchina). Gogolerna hade över 1000 hektar mark och cirka 400 själar livegna.

Författarens far, Vasily Afanasyevich Gogol-Yanovsky, tjänstgjorde på det lilla ryska postkontoret, 1805 gick han i pension med rang av kollegial assessor och gifte sig med Maria Ivanovna Kosyarovskaya, som kom från en jordägares familj. Berättelsen om hans äktenskap är intressant: som i en dröm visade sig Guds moder för honom och pekade på ett visst barn. Senare, i Maria Ivanovna, kände han igen samma barn. I början av 1920-talet blev han nära vän med den tidigare justitieministern, Dmitrij Prokofjevitj Trosjtjinskij, som bodde i byn Kibintsy och satte upp en hemmabio här. Gogol var regissören för denna teater och en skådespelare. För denna teater komponerade han komedier på det lilla ryska språket.

Gogols mamma kom från en godsägares familj. Enligt legenden var hon den första skönheten i Poltava-regionen. Han gifte sig med Vasily Afanasyevich vid fjorton års ålder. Hennes familjeliv var det lugnaste, men Maria Ivanovna kännetecknades av ökad påtryckbarhet, religiositet och vidskepelse. I familjen fanns förutom Nikolai ytterligare fem barn.

Till en början studerade Gogol vid Poltava distriktsskola, och 1821 gick han in på det nygrundade Nizhyn Gymnasium of Higher Sciences. Gogol studerade ganska medelmåttigt, men han utmärkte sig i gymnastikteatern som skådespelare och dekoratör. Han utför komiska roller med särskild framgång. De första litterära experimenten hör till gymnastikperioden, till exempel satiren "Något om Nizhyn, eller lagen är inte skriven för dårar" (ej bevarad).

Men mest av allt är Gogol upptagen med idén om staten. tjänst på rättsområdet. Efter examen från gymnasiet i december 1829 begav sig Gogol till St. Petersburg. I sina drömmar var Petersburg ett magiskt land där människor åtnjuter alla materiella och andliga fördelar, där de för en stor kamp mot ondskan - och plötsligt, istället för allt detta, ett smutsigt, obekvämt, möblerat rum, oroar sig för hur man ska ha en billigare middag, oro vid åsynen av hur snabbt handväskan, som verkade outtömlig i Nizhyn, töms.

Genom att uppleva ekonomiska svårigheter, utan framgång tjafsa om platsen, gör Gogol de första litterära testerna: i början av 1829 dyker dikten "Italien" upp, och på våren samma år, under pseudonymen V. Alov, trycker Gogol "en idyll i bilder," Hanz Küchelgarten ". Dikten fick svidande och hånfulla recensioner. Under de första åren i St Petersburg bytte Gogol många lägenheter. Zverkovs hus blev nog inte den lyckligaste platsen för honom. Ungefär vid denna tid skrevs "Hanz Küchelgarten". Men han brände sitt misslyckade opus inte alls här, utan i ett hotellrum speciellt hyrt för detta ändamål.

I slutet av 1829 lyckades han besluta om en tjänst i inrikesministeriets avdelning för statsekonomi och offentliga byggnader. Att stanna på kontoret orsakade Gogol en djup besvikelse i den offentliga tjänsten, men gav rikt material för framtida arbeten.

Under åren publicerades "Kvällar på en gård nära Dikanka", vilket väckte universell beundran.

Från 1831 till 1836 bodde Gogol nästan helt i St. Petersburg. Denna tid var perioden för hans mest intensiva litterära verksamhet. År 1835 publicerades Gogols samling Mirgorod. Kritikerna var eniga i sin bedömning av Gogols talang, de pekade särskilt ut historien "Taras Bulba".

Gogol arbetade med berättelser och försökte sig på dramaturgi. Teatern föreföll honom som en stor kraft av exceptionell betydelse i folkbildningen. År 1835 skrevs Generalinspektören, vars handling föreslogs av Pushkin. Den 19 april 1836 ägde premiären av Generalinspektören rum på Alexandria-teaterns scen i St. Petersburg, där han var närvarande, vilket gjorde att pjäsen kunde sättas upp och tryckas. För en kopia av The Government Inspector som presenterades för kejsaren, fick Gogol en diamantring.

Strax efter produktionen av The Government Inspector, jagad av den reaktionära pressen, åkte Gogol utomlands. Totalt bodde han där i tolv år. Författaren bodde i Tyskland, Schweiz, Frankrike, Österrike, Tjeckien, men längst i Italien. Utomlands skriver han sin huvudbok-dikt "Döda själar", där han får veta om Pushkins död.

År 1848 återvände Gogol till Ryssland och bosatte sig i greve Alexander Petrovich Tolstojs hus på Nikitsky Boulevard. Där ockuperade han två rum på första våningen: det ena fungerade som mottagningsrum, det andra som kontor, som förbands med en dörr till folkrummet. Här blev Gogol omhändertagen som ett barn, vilket gav honom fullständig frihet i allt. Han brydde sig inte om någonting. Lunch, te, middag serverades på beställning.

Författarens död följde den 21 februari 1852 vid 8-tiden på morgonen. Dagen innan, sent på kvällen, sa han högt: "Stege, skynda, ge mig en stege."

Gogols död är fortfarande ett mysterium. Till viss del kastar berättelsen om författarens syster Olga Vasilievna ljus över mysterierna i Gogols biografi: "Han var väldigt rädd för kylan. Förra gången reste han härifrån, från Vasilyevka, i avsikt att övervintra i Rom, men stannade till i Moskva, där hans vänner började tigga honom att stanna, bo i Ryssland, att inte åka till Rom. Min bror kom med ursäkter och upprepade hela tiden att frost var dåligt för honom. Och de gjorde narr av honom, de försäkrade honom att allt detta tycktes honom så, att han helt skulle uthärda vintern i Ryssland. Övertalad bror. Han stannade och dog. Sedan dog min äldste son. Då blev vårt gamla hus outhärdligt för oss. Det finns en tro bland folket: om en entreprenör som bygger ett hus blir arg på ägaren och om han "lägger huset på sitt huvud", så tynger olyckor det huset. I vår familj dog alla män. Vi bestämde oss för att det här huset var förbannat, och rev det och byggde ett nytt, fast det låg nästan bredvid det förra, men fortfarande på en annan plats. Och ett sådant konstigt fenomen var efter förstörelsen av det gamla huset. På påskhelgen drömde pigan om att det gamla huset var intakt, och där såg hon många män som redan hade dött och beskrev utseendet även för dem som hon aldrig hade sett. Kanske var det i huset som orsakerna till familjens olyckor låg. Efter rivningen av huset gick allt bra. Många barn föddes som levde länge och var friska. Det fanns dock inte ens det minsta tecken på begåvning hos dem.

På ett märkligt sätt förutsåg nog Gogol sin död. Han undvek alltid möten med den snällaste och sötaste Moskva "de fattigas läkare" Fyodor Petrovich Gaaz. Men på natten till nyår 1852 träffade han av misstag en läkare som lämnade rummen hos ägaren av huset där författaren bodde. På sin trasiga ryska önskade Haaz honom av hela sitt goda hjärta ett nytt år som skulle ge honom ett evigt år. I själva verket förde skottåret 1852 författaren till evigheten, precis som hans skrifter stannade kvar i litteraturens eviga världshistoria.

Gogol begravdes i Donskoy-klostret. 1931 överfördes Gogols kvarlevor till Novodevichy-kyrkogården.

III. I "Skådespelarens bekännelse" förklarar han varför humor och satir har blivit avgörande i hans arbete. Vilken uppgift ställde Gogol på sig när han började skapa komedin The Inspector General?

Läsning och diskussion av läroboksartikeln "Den store satirikern om sig själv". (Läroboksläsare. Författare-kompilator. Mnemosyne. M. 2000).

IV. Gogol hade sina egna idéer om genren komedi.

Vilka dramatiska verk (pjäser) har du läst? Vilka satiriska verk känner du till?

V. Drama som ett slags litteratur.

VI. Lärarens ord om skapandet av "Inspektören".

I oktober 1835 överlämnade Pushkin handlingen till The Government Inspector till Gogol, i december dök grova skisser upp, den första upplagan 1836, och totalt arbetade Gogol med texten till komedin i 17 år. Texten från 1842 anses vara slutgiltig.

Gogol drömde om att återvända komedin till sin förlorade mening. Teatern är en fantastisk skola: den läser en livlig användbar lektion för hela publiken åt gången. Handlingen i komedin är inte original. Dessförinnan är pjäserna kända: Kvitko-Osnovyanenko "A Visitor from the Capital, or Turmoil in a County Town" och Alexander Veltman "Provincial Actors".

Gogol anklagades för plagiat, men det nya med hans pjäs är att personen som misstades för revisorn inte hade för avsikt att lura någon.

Temat för komedin är hämtat från själva verkligheten. Situationen vid den tiden var sådan att landshövdingen var hela ägaren av provinsen och landshövdingen i länsstaden. Godtycke och oroligheter rådde överallt. Det enda som höll mig tillbaka var rädslan för revisorn från S:t Petersburg. Gogol tog ett gammalt tema (missbruk av ämbetet) och skapade ett verk som visade sig vara ett åtal mot hela den ryska staten Nicholas I.

Låter temat komedi modernt?

Den första produktionen av pjäsen fick ett blandat mottagande. Den sociala betydelsen av pjäsen förstods inte omedelbart. Vid premiären den 19 april 1836 på Alexandrinsky-teatern i S:t Petersburg var tsar Nicholas I på plats, som var nöjd med föreställningen: "Alla fick det här, men mest av allt jag."

Hur kom det sig att pjäsen med en sådan bedömning såg dagens ljus? Tydligen godkändes det först personligen av Nicholas I, som inte förstod hela dess enorma avslöjande kraft. Troligtvis trodde Nicholas I att Gogol skrattade åt provinsstäderna, deras liv, som tsaren själv föraktade från sin höjd. Han förstod inte den sanna innebörden av "generalinspektören". Förvirring grep de första åskådarna. Förvirring förvandlades till förbittring. Tjänstemännen ville inte känna igen sig. Allmän dom: "Detta är en omöjlighet, förtal och fars."

Den satiriska kraften i detta verk var sådan att Gogol ådrog sig våldsamma attacker från reaktionära kretsar. Detta och missnöje med S:t Petersburg-produktionen, som reducerade den sociala komedin till vaudevillenivån, orsakar depression och avresa utomlands.

VII. Heroes of Gogols komedi.

VIII. Gogols skratt gjorde ett bra jobb. Han hade en enorm destruktiv kraft. Han förstörde legenden om okränkbarheten hos de feodala jordägarstiftelserna, fällde en dom över dem, väckte tron på möjligheten av en annan, mer perfekt verklighet.

("Sagan om hur Ivan Ivanovich grälade med Ivan Nikiforovich")

I arbetet med "Sagan om hur Ivan Ivanovich grälade med Ivan Nikiforovich" vill Gogol avslöja komiken utanför livets tragiska konflikter, inom området "tråkigt". Det är brett, detta område - från utåt idylliska livsformer inom det försummade godset Tovstogubs till ett anekdotiskt gräl och rättegång mellan två Mirgorod-vänner Pererepenko och Dovgochkhun, vars berättelse slutar med de berömda orden: "Det är tråkigt i den här världen, Herrar!"

Berättelsen inleds med en medvetet entusiastisk beskrivning av Ivan Ivanovichs kostym, hus och trädgård. Och ju mer författaren "entusiasmerar" över sin hjälte, desto större värdelöshet avslöjas denna person för oss. Med oförställd sarkasm beskriver Gogol "den fromma mannen Ivan Ivanovich", som går till kyrkan bara för att prata med de fattiga efter gudstjänsten, ta reda på deras behov, men samtidigt inte ge någonting. Han argumenterar "mycket logiskt":

Vad står du för? För jag slår dig inte...

Ivan Ivanovich älskar väldigt mycket om någon ger honom en present eller en present. Han gillar det väldigt mycket. Ivan Ivanovich, en soffpotatis och vindsäck, på grund av omgivningens vana och på grund av hans egendomsstatus, är känd i Mirgorod för en anständig person.

Lika "bra" är hans granne Ivan Nikiforovich. Den är inte så hög som den "sprider sig i tjocklek". Trög och grinig följer han inte sitt tal och tillåter ibland sådana ord att hans granne Ivan Ivanovich, en "estet", bara säger som svar: "Nog, nog, Ivan Nikiforovich; bättre snart i solen än att säga sådana ogudaktiga ord." Författaren drar dock slutsatsen att trots vissa skillnader är båda vännerna "underbara människor".

Ett sorglöst och sysslolöst liv har gjort sysslolösa ur dessa markägare, upptagna endast med hur de ska underhålla och roa sin sysslolöshet. Det är inte fråga om någon andlig tillväxt, självförbättring av personligheten. Dessa karaktärer kan inte ens orden. De är upptagna rent av sina personligheter, med att tillfredsställa sina mest primitiva behov. Och när det finns det minsta hinder i vägen för dessa behov, då bryter en riktig kamp ut. Dessutom är metoderna som används av båda sidor lika ovärdiga som deras artister.

Med oöverträffad skicklighet och humor visar Gogol hur blixtsnabbt från bröstvännerna Ivan Ivanovich och Ivan Nikiforovich blir svurna fiender. Mellan dem utspelar sig "militära operationer", som slutar med skadan på Ivan Nikiforovichs gåsladugård, begången av Ivan Ivanovich med "ridderlig oräddhet".

Med oförställd sarkasm beskriver Gogol Mirgorod, där dessa händelser ägde rum. Vilken typ av andlighet och höjd av tankar kan förväntas från invånarna i staden, vars huvudattraktion var "en fantastisk pöl! Den enda du någonsin sett! Den upptar nästan hela området. Stor pöl! Hus och stugor, som på avstånd kan misstas för höstackar, trängs runt och förundras över hennes skönhet ... ”

Berättelsens hjältar med uppkomsten av ett gräl piggnade till, piggnade till. De har ett syfte i livet. Alla vill vinna en rättegång i domstol. De reser till staden, lämnar in papper till alla instanser, spenderar sina inkomster på erbjudanden till tjänstemän i alla led, men uppnår inga synliga resultat. De är på samma trappsteg på den sociala stegen. Därför är det osannolikt att "deras sak" upphör inom överskådlig framtid. Det kommer att sluta först efter en av domarnas död. Men varken Ivan Ivanovich eller Ivan Nikiforovich förstår detta. De tar illusionen av livet för livet självt, drunknar i rättstvister och förtal, de har förlorat den första komfort och välbefinnande som de hade.

"Berättelsen om hur Ivan Ivanovich grälade med Ivan Nikiforovich" inkluderades i samlingen "Mirgorod" tillsammans med den historiskt-heroiska historien "Taras Bulba". Denna närhet hjälpte författaren att visa all smålighet och elakhet i Ivan Ivanovichs och Ivan Nikiforovichs handlingar och tankar jämfört med Taras och hans medarbetares verkliga bedrifter. Författaren blir uttråkad av att begrunda sina karaktärer. Är stordådens dagar förbi? Författaren fortsätter detta tema i sitt lysande verk "Döda själar".

Den store satirikern började sin karriär med att beskriva Ukrainas sätt att leva, seder och seder, och gradvis övergå till att beskriva hela det stora Ryssland. Ingenting undgick konstnärens uppmärksamma öga: varken godsägarnas vulgaritet och parasitism, eller bybornas elakhet och obetydlighet. "Mirgorod", "Arabesques", "Inspector", "Marriage", "Nose", "Dead Souls" - en frätande satir på verkligheten. Gogol var den första av de ryska författarna, i vars verk de negativa fenomenen i livet återspeglades tydligast. Belinsky kallade Gogol för chefen för en ny realistisk skola: "Sedan Mirgorod och The Government Inspector publicerades har den ryska litteraturen tagit en helt ny riktning." Kritikern ansåg att "den perfekta sanningen om livet i Gogols berättelser är nära förbunden med fiktionens enkelhet. Han smickrar inte livet, men han förtalar det inte heller: han avslöjar gärna allt som är vackert, mänskligt i det, och döljer samtidigt inte dess fulhet.

Den satiriker som hänvisar till "bagatellernas skugga", till "kalla, fragmenterade, vardagliga karaktärer", måste ha en subtil känsla för proportioner, konstnärlig takt och en passionerad kärlek till sanningen. Gogol tog följande ord som motto för sitt verk: "Vem, om inte författaren, borde berätta den heliga sanningen!"

Att vara en mycket observant person, även i sin ungdom, i Nizhyn, hade författaren möjlighet att bekanta sig med livet och sederna hos de provinsiella "existerande". Livet i S:t Petersburg utökade hans idéer om den byråkratiska världen, om stadsgodsägarnas värld, om köpmän och kåkborgare. Och han fullt beväpnad började skapa den odödliga komedin "The Government Inspector". Den ideologiska och konstnärliga rikedomen i Gogols komedi ligger i bredden av täckningen av livet i de sociala skikten i Ryssland, uppvisningen av typiska levnadsförhållanden för den eran och generaliseringens extraordinära kraft. Framför oss ligger en liten länsstad med dess karakteristiska godtycke av lokala myndigheter, bristen på nödvändig kontroll över ordningen, okunnigheten hos dess invånare.

Gogols sätt - "att samla i en hög allt dåligt i Ryssland och skratta åt alla på en gång" - återfinns i detta lysande verk till fullo.

Gogol tog inte fram en positiv hjälte i sin komedi. En positiv start i The Inspector General, förkroppsligandet av författarens höga moraliska och sociala ideal var "skratt" - det enda "ärliga ansiktet" i komedi. "Det var skratt", skrev Gogol, "som allt utgår från människans ljusa natur ... för i botten av det ligger en evigt bultande vår av den, som fördjupar motivet, gör något som skulle glida igenom ljust, utan att vars genomträngande kraft en bagatell och livets tomhet inte skulle skrämma en man så.

Gogol skildrar satiriskt adeln och det byråkratiska samhället, värdelösheten i deras existens, och glorifierar det ryska folket, vars styrkor inte används. Med en speciell känsla skriver Gogol om folket: det finns inte längre en fördömande satir, men det finns ånger och sorg. Och ändå präglas författaren av optimism, han tror på en ljus framtid för Ryssland.

Nikolai Vasilievich Gogol är en begåvad satirförfattare. Hans gåva var särskilt ljus och originell i dikten "Döda själar" när han skapade bilder av markägare. Hjältarnas egenskaper är fulla av kommentarer, förlöjligande, när Gogol beskriver de mest värdelösa små människorna, men har rätten att förfoga över bönderna. Det finns författare som enkelt och fritt hittar på handlingarna i sina skrifter. Gogol är inte en av dem. Han var plågsamt uppfinningsrik med intriger.

Han var alltid öm extern push för att "inspirera fantasi." Som ni vet var Gogol skyldig Dead Souls handlingen till Pushkin, som länge hade inspirerat honom med idén att skriva ett stort episkt verk. Handlingen som Pushkin föreslog var attraktiv för Gogol, eftersom den gav honom möjligheten att tillsammans med deras hjälte, den framtida Chichikov, "åka" över hela Ryssland och visa "hela Ryssland". Det sjätte kapitlet av Dead Souls beskriver Plyushkins egendom. Bilden av Plyushkin motsvarar helt bilden av hans egendom, som visas framför oss. Samma sönderfall och sönderfall, den absoluta förlusten av människobilden: ägaren till en ädel egendom ser ut som en gammal hushållerska.

Det börjar med en utvikning om resor. Här använder författaren sin favoritkonstnärliga teknik - karaktärisering av en karaktär genom en detalj. Tänk på hur författaren använder denna teknik med hjälp av exemplet med markägaren Plyushkin. Plyushkin är en markägare som helt har förlorat sitt mänskliga utseende, och i huvudsak - hans sinne. Efter att ha gått in i Plyushkins egendom känner författaren inte igen honom. Fönstren i hydorna var utan glas, en del var pluggade med en trasa eller zipun. Herrgårdens hus ser ut som en enorm gravkrypta, där en person begravs levande.

”Han märkte ett särskilt förfall på alla bybyggnader: stocken på hydorna var mörk och gammal; många tak blåste igenom som ett såll; på andra fanns bara en häst högst upp och stolpar på sidorna i form av revben.” Bara en lummig växande trädgård påminner om livet, om skönhet, i skarp kontrast till det fula livet hos godsägaren. Det symboliserar Plyushkins själ. "Den gamla, vidsträckta trädgården som sträcker sig bakom huset, med utsikt över byn och sedan försvinner ut på fältet, igenväxt och förfallen, det verkade som om den ensam fräschade upp denna stora by och ensam var ganska pittoresk i sin pittoreska ödslighet." Chichikov kan under lång tid inte förstå vem som är framför honom, "en kvinna eller en man." Till slut drog han slutsatsen att det var sant, hushållerska.

”Han märkte ett särskilt förfall på alla bybyggnader: stocken på hydorna var mörk och gammal; många tak blåste igenom som ett såll; på andra fanns bara en ås upptill och stolpar på sidorna i form av ribbor. Mästarens hus dök upp inför Chichikovs blick. ”Detta märkliga slott, långa, såg ut som någon form av förfallen invalid. Långt övermått. På vissa ställen var det en våning, på vissa ställen två: på ett mörkt tak ... "" Husets väggar slits på sina ställen en naken gipssil. Plyushkins hus slog Chichikov med en röra: "Det verkade som om golven tvättades i huset och alla möbler hade legat på hög här ett tag.

På ett bord fanns till och med en trasig stol, och bredvid den stod en klocka med en stoppad slant, som spindeln redan hade fäst sitt nät på. Precis där stod ett skåp med antiksilver lutat i sidled mot väggen, allt är skralt, smutsigt och eländigt. Hans rum är fyllt med skräp: läckande hinkar, gamla sulor, rostiga nejlikor. Genom att spara en gammal sula, en lerskärva, en nejlika eller en hästsko, förvandlar han all sin rikedom till damm och damm: bröd ruttnar i tusentals pund, många dukar, dukar, fårskinn, trä, disk försvinner.

Den en gång rike markägaren Stepan Plyushkin var en ekonomisk ägare, till vilken en granne kom för att lära sig av honom ekonomin och klok snålhet. "Men det fanns en tid då han bara var en sparsam ägare!" Under denna period av sin historia kombinerar han så att säga de mest karakteristiska egenskaperna hos andra markägare: han var en exemplarisk familjefar, som Manilov, besvärlig, som Korobochka.

Kanske detta kommer att intressera dig:

Laddar... Den store ryske författaren Nikolai Vasilievich Gogol i dikten "Döda själar" visade den fruktansvärda ryska verkligheten, bildligt talat, återspeglade "helvetet" av samtida verklighet, bildligt talat, återspeglade "helvetet" av modern ...

Loading... Nikolai Vasilyevich Gogol är en av de största gestalterna i rysk klassisk litteratur. Toppen av författarens arbete är dikten "Dead Souls" - ett av världens enastående verk ...

Laddar... I dikten "Döda själar" beskriver Nikolai Vasilyevich Gogol, tillsammans med ett uttrycksfullt galleri av porträtt av hyresvärdar, i detalj den nya tidens hjälte - Pavel Ivanovich Chichikov. Det är en bedragare...

Laddar... NV Gogol är en stor författare från första hälften av 1800-talet. I sina verk berörde han problemen med folkets förtryck, livegenskap och originaliteten i hans verk...

Laddar... I arbetet med "Sagan om hur Ivan Ivanovich grälade med Ivan Nikiforovich", vill Gogol avslöja komiken utanför livets tragiska konflikter, i området "tråkigt". Hon...

Populär i kategorin: